杨丽萍原生态歌舞剧中的道家美学思想
从杨丽萍现象看中国民族民间舞的前进道路
从杨丽萍现象看中国民族民间舞的前进道路作者：姚明君来源：《艺苑》2014年第02期【摘要】从《雀之灵》开始，杨丽萍让国人真正欣赏到中国民族民间舞蹈的美，于是乎“孔雀舞”便成为了中国民族民间舞的代名词，人们开始关注并追随杨丽萍的舞蹈，中国民族民间舞这门原生的艺术形式也逐步在民间得到了更深刻的认知和更广泛的流传。
本文以此为出发点，通过分析“杨丽萍现象”来阐述中国民族民间舞将如何发展的问题。
【关键词】杨丽萍；中国民族民间舞；原生态[中图分类号]J72 [文献标识码]A一、感悟杨丽萍舞蹈艺术魅力杨丽萍，1958年生于云南，洱源白族人，自幼酷爱舞蹈。
1971年进入西双版纳州歌舞团，九年后调入中央民族歌舞团，并以“孔雀舞”闻名。
1992年，她成为中国大陆第一位赴台湾表演的舞蹈家。
1994年，独舞《雀之灵》荣获中华民族20世纪舞蹈经典作品金奖。
杨丽萍虽然从小家境贫寒，却有一份快乐、乐观、积极向上的心态，热爱舞蹈的她没有经过专业舞蹈学校正规的学习训练，但凭借惊人的舞蹈天赋，在1971年加入了西双版纳州歌舞团担任一名舞蹈演员。
1980年她因优秀的舞蹈表演和独特的风格被调入中央民族歌舞团，凭借一支风格独特的舞蹈《雀之灵》一举成名。
说到傣族舞蹈和孔雀舞，我们首先联想到的无疑是杨丽萍。
从《雀之灵》到《云南映象》，再到去年的大作《孔雀》，每次杨丽萍总能给我们带来不一样的视觉的震撼和内心的感动，让我们对原生态舞蹈的魅力有了更深刻的理解，触动我们内心那种久久没被人挑起的、几乎都快忘却了的对大自然的美好向往。
我觉得杨丽萍的舞蹈最成功之处在于，她将原本动态的舞蹈表现形式转换为静态，将那一片正在慢慢逝去的大自然，用舞蹈的形式呈现在我们面前。
她的舞蹈大多源自于生活和自然，在《云南映象》和《孔雀》这两部作品中我们不难看出，在杨丽萍的意识中，大自然是最美的、最真实的。
她通过自己的感悟，力图用自己朴实的语言去构架人类最美的梦境。
所有看了杨丽萍舞蹈的人，几乎都会进入她构架的如诗如画的意境，都会情不自禁被她所表现出来的美所动容。
杨丽萍：舞蹈要原汁原味 要美 要有文化
杨丽萍：舞蹈要原汁原味要美要有文化9月17、18日，杨丽萍经典作品——大型原生态歌舞集《云南映象》2014版太原站，就要在山西大剧院华丽登场，一场超级震撼的视听盛宴即将“开席”。
对于全中国最顶尖的原生态舞蹈艺术家杨丽萍来说，这是她一生的心血作品，不仅仅是一场跨越远古与现代的感官震撼，还将是一次超级感动的灵魂体验。
杨丽萍在接受媒体采访时说到：“国内的许多舞蹈有相融之势。
我认为，各民族舞蹈需要保持各自的风格，原汁原味才能推出海外。
国外观众喜欢具有中国民族特色的东西。
”“我会全力地把最美最好的，最有文化价值的歌舞保存下来。
”“中国的民族舞蹈很受欢迎，关键是去做，去把它们呈现在世人面前。
”杨丽萍说，《云南映象》在美国、巴西、阿根廷、日本等国家及东南亚地区广受欢迎，就是因为它代表了中国一种独特的文化印迹，“所以我们要传承和发扬的是最原始的东西。
”杨丽萍这样诠释其中的价值所在：舞蹈是人类对自然、生命有所感悟后用肢体表达情感的一种方式，但现代人习惯于用快捷浮躁的方法抒发缓解自己。
“来自自然的原始舞蹈会给人们带来一种回归，乃至心灵上的蜕变。
”不管是诠释“自然之灵”孔雀，还是为了推广少数民族舞蹈而奔波，杨丽萍将之归于自己对舞蹈的热爱。
谈起现在演出舞台大都由她的接班人代替，自己将退居“幕后”，杨丽萍这样说，“如今在台下看杨舞跳，我觉得就像普洱茶，比10年前还要好，味道更醇厚。
希望他们成长起来，而且还要有自己的个性、想法，舞者不能只模仿前人的作品，所以一直在鼓励杨舞自己创作。
”其次，看《云南映象》，其实更要看的是歌舞之后的精神与血脉。
杨丽萍表示，《云南映象》永远不变的是民间的“魂”和对传统文化的呈现，“用歌舞的方式，把云南少数民族对天地、自然的情感表现出来，不论是十年前还是十年后，都是一样的，它不会因时间而改变，也不会因舞者而改变，由我来跳或是由新生代演员来跳，这种在祖先印迹中找到自己印迹的传统，永远不变。
”“只要我还活着，就会继续下去。
论杨丽萍的舞蹈
论杨丽萍的舞蹈
杨丽萍是我十分欣赏的舞蹈家，她的舞蹈注重原生态，就像歌手的清唱一样，它体现的是自然的美感。
在“月光”这个舞蹈中，她通过她的身体前后摆动和服饰的辅助，完美的诠释了月光倒映在水中的感觉，粼粼波光，带着她特有的生气；而在“云南印象”中，人们通过最原始的动作深刻地表现出云南人民的生活规律，其中加入鼓的成分，体现了云南人民的强壮与勤劳，而后面杨丽萍的部分，则着重体现出云南女子的柔美善良。
为了写这篇论文，我还看了一些杨丽萍其他的舞蹈，像“云南印象”的后半部分，春晚上表演的“雀之恋”，还有和小彩旗共演的“春”。
正如杨丽萍所说：“我会一直跳到死，直至生命轮回。
”她似乎不是为了跳舞而跳舞，她的舞蹈，带着强烈的生命力和感染力。
大部分舞蹈的音乐、灯光、服装等等，都有着一种扬长避短的作用，而杨丽萍舞蹈的外在附加，都只是为了突出这个舞蹈的长处。
在“春”当中，杨丽萍和小彩旗就用她们的头发连接，像盘踞错节的植物根部。
用手的不断叠加向上，模拟出了植物生长发芽的过程，如同摄影拍下的花朵开放，细腻又生动，带着勃勃的生机，通过这个表达主题——春。
以个人喜好来说，我并不算特别喜欢民族舞，但是杨丽萍的舞蹈却给我一种耳目一新的感觉，可能正是因为它是原始的，所以才是最有吸引力的吧。
她的舞蹈带给人的震撼绝不仅仅因为舞蹈有多么难或精妙，只是它传递的生命力实在是一般舞蹈难以达到。
正如其他人品的那样“初看，令人赞叹她的指尖细腕的微趣话言；续看，你会贯通到其舞蹈神韵中含有一份灵气；而再三赏识时，便可沉淀出一股隽永的心灵之美——在云南遥远的深山里，糊口着她和她的族人们，她们凭借在年夜自然里。
”
她，为舞蹈而生！。
从《孔雀》看中国舞剧的舞台美学的创新
从《孔雀》看中国舞剧的舞台美学的创新作者：刘俐苏力来源：《文艺生活·文海艺苑》2013年第06期摘要：舞剧《孔雀》是舞蹈家杨丽萍从艺40余年的收官之作，全剧以四季轮回为时间线索，以孔雀的生存、挣扎、涅槃、轮回为内容主体讲述了天地之间的孔雀世界的生存与竞争、幸福与痛苦。
2013年，舞剧《孔雀》的巡回在舞蹈界乃至全社会引起巨大反响，《孔雀》不仅涵盖《雀之灵》《雀之恋》等优秀剧目，邀请杨丽萍、彩旗、萨顶顶等优秀表演艺术家进行演出和创作，更在编导、服装、舞美、配乐等方面加以新媒体技术的融汇给人眼前一亮、耳目一新的美感。
关键词：舞剧；舞台美学；舞蹈中图分类号：J823 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）18-0086-01一、轮回中的涅槃舞剧《孔雀》按照春夏秋冬的时间顺序讲述的孔雀世界生存、竞争、挣扎、涅槃的一个轮回过程。
故事起源于万物复苏的“春”，这一幕中杨丽萍再现了出道事的经典剧目《雀之灵》，同样的剧目在不同的时空中再次演绎，这似乎是杨丽萍艺术生命的一次轮回，粉色的孔雀、灵动的舞姿也带观众们穿越到生命中的粉红色的回忆里。
“夏”中有着孔雀世界的欢愉、美妙还有杨丽萍的新作《雀之恋》，这一幕中孔雀开屏的定格画面可谓全剧亮点，孔雀世界的幸福美好在此得以最完整的的呈现。
“秋”的哀戚、悲怆，画面对乌鸦群的强调，预示着悲剧序幕的拉开，虽然这一幕色彩浓烈、情绪压抑，但这也是全剧矛盾冲突最激烈的一幕，给观众以最强烈的心灵震撼。
“冬”是整个舞剧的高潮和点睛之笔，这一幕最鲜明的特点便是静和白，场景、灯光、服装均已白为特点，正如退却了一身华丽羽毛的孔雀嘎雅，远离喧嚣、远离繁杂静静等待涅槃时纯静的心境，所谓“质本洁来还洁去”。
二、传统融汇创新舞剧《孔雀》不仅给予观众精湛绝伦的舞蹈表演，还从服装、舞美等方面迎合了当代观众对舞台美学的需求甚至主动将观众的审美水平引导到更新、更高的平台。
杨丽萍对舞台艺术的求新、求精早已从纯舞蹈表演的层面提高到以舞蹈为中心以创意为基础，以新媒体技术为支持的综合性新舞蹈艺术。
杨丽萍的原生态舞蹈实践与理念探讨
灵》 ， 凭 此荣 获第 二届 全 国舞蹈 比赛 表演 第一 名 和创
作 第 一名 ，并 被邀请 在北 京第 十一 届亚 运会 闭幕 仪 式 中表演 《 雀之 灵》 。 《 雀 之灵 》 在 １ ９ ９ ４年被评 为 中华 民族 ２ Ｏ世 纪舞 蹈经 典作 品金 奖 。 由著 名舞 蹈表演 家
承。 那么。 什 么是 “ 杨丽 萍 的原 生态 ” 呢？
情， 对 大 自然 真 诚 的热 爱 ， 从 而将 当地 传 统 艺 术 文
化赋予 新 的生命 力 和表 现形 式 ． 将传 统 原生 态歌 舞
和新 锐舞 蹈 、现 代舞 蹈进 行 完美 的融 合 与创 新 ， 在
（ 一） 真 实性
一
ｎ ａ ｍｉ ｃ Ｙ ｕ ｎ ｎ ａ ｎ ） ， 自２ ０ ０ ３年 在 云南 昆 明公 开表 演 以
来 ．不仅 仅是 在全 国甚 至在 全世 界都 取得 了 巨大 的
、
杨 丽 萍 的 原 生 态 舞 蹈 创 作 与 表 演 实
反响。 《 云南 映象 》 自公 演 以来 场 场爆 满 ， 更 在欧 洲创
陈京 东
（ 集 美大 学 诚毅学 院， 福建 厦门 ３ ６ １ ０ ２ １ ）
民族 民间舞蹈 是 我 国人 民群众 在长 期 的生活 劳 动 过程 中发 展而 成 的一种 古老 的艺 术 ，是 我 国传 统
文化 的重 要 构成部 分 。 古人 认 为 ， “ 诗， 言 其 志也 ； 歌，
族 舞剧 《 孔 雀公 主》 获得 云南 省表 演一 等奖 。 １ ９ ８ ６年 杨 丽 萍 创 作 并 表 演 了她 的 成 名 作— — 独 舞 《 雀 之
乐《 藏 谜》 ， ２ ０ ０ ９年 由他本 人 编 导 并 领 衔 主 演 《 云南
再论中国古典舞剧目中道家思想的呈现
： ！
Ｓｃｉ ｅｎ ｃｅ ａｎ ｄ Ｔｅｃ ｈｎ ｏｌ ｏｇｙ ｌ ｎｎ ｏｖ ａｔ ｉ ｏｎ Ｈｅｒ ａ ｌ ｄ
学 术 论 坛
再论 中国古典舞剧 目中道家思想的呈现
石计
（ 广州市艺术学校
广东广州
５ １ ０ ５ ２ ０ ）
摘 要： 上期从 主题与人物的对比， 故事人物的对比来谈论了 古典舞剧 目中道家思想的呈现 。 而这一期我想更加深 入的从 另外几个方面来 更好 的论证—下我的这个主题 。 该文通过 对古典舞剧 目《 风吟》、《 扇舞丹青》等等一些剧 目的分析和 比较 ， 从这些剧 目 的动作 的时间、 空间、 重心以 及 力量上进行对比， 来体 现 出这些剧 目的不 同， 从中说 明其变化的原因，以及中国古典舞剧目中道家思想的呈现 。
一
只有心 声 的 流 露 ， 只有 领 悟 的 喜悦 ， 只 有 美 所 说 ： 就 像 风 卷 落 叶 一样 ，自然 而 然 的 ， 看 的赞颂。 其气 氛 渲 染也 是 在 一 种 “ 出世 ” 的 起 来 自由轻松 。 境 界 中下功 夫 的 。 这 一点在 “ 扇 舞丹 青 ” ， 等
战斗， 前仆 后 继 的 大 无 畏 的 精神 ， 表 现 了战
从 重 心上 看 ，《 风 吟 》强 调 的 是 在 人 体 实 ， 很少 有 放 松 的 时 候 ， 因为 人 物 形 象 的 需
胜敌人 ， 消 灭 敌 人 的英 雄 气 概 。 这种 剧 情发 失 重的 那一 瞬 间身 体 做 出的反 映 ， 是 在 这 样 要 ， 一 个 士 兵 在 战 场 上 可 能 会 有 放 松 的 时 展 的手 法 和 在 气氛 上 的渲 染在 古 典 舞 的 举 的 基础 上再 来寻 求 动作 上 的变 化 ， 而 这样 出 候吗？ 所 以 这也 使 演 员在 表 演 这个 剧 目的 时 目中比比 皆是 ， 在 这不 一 一 列举 。 从 头 到 尾都 顶着 一 口 来 的动 作 更加 的 流 畅 ， 回出现 人体 自 然 本 能 候 不能 有松 懈 的 时候 ，
以现代主义思潮论述杨丽萍的艺术风格
以现代主义思潮论述杨丽萍的艺术风格
杨丽萍是中国著名的舞蹈家和编舞家，她以独特而富有表现力的
表演艺术风格而闻名于世。
她的舞蹈作品充满了现代主义的艺术特征，它们展现了杨丽萍独特的审美观和对舞蹈艺术的独到理解。
杨丽萍的作品使用了许多现代主义的表现手法，例如抽象化、夸张、节奏感和动态感。
这些手法为她的作品注入了更加丰富多彩的表
现力。
她的作品注重空间和身体的整体性，通过将身体的不同部分组
合和重组，展现了身体的各种姿态和动作。
同时，她的舞蹈作品也充
满了运用传统文化元素的特征。
她在作品中展现了中国文化的传统美学，探讨了中国文化的独特性。
另外，杨丽萍的舞蹈作品还注重情感表达和对人类情感的探讨。
她的作品是内在世界和外在世界相互交织的表达方式，通过舞蹈表达
自己对生命和人性的理解和思考。
这使得她的作品不仅仅是技巧的展示，更是一种深刻的情感传达和文化呈现。
总之，杨丽萍的舞蹈作品充满了现代主义的艺术特征，它们融合
了传统文化和现代艺术的创新，展现了一种独特的美学风格。
她的作
品不仅在当代舞蹈艺术界发挥了很大影响，同时也成为了传统文化的
新呈现和深化。
这为我们认识现代舞蹈艺术和传统文化元素的融合创新，揭示了一条新的艺术探索之路。
杨丽萍舞蹈原生态特征分析与启示
杨丽萍舞蹈原生态特征分析与启示作者：王静来源：《艺海》2013年第07期[摘要]杨丽萍美轮美奂的原生态舞蹈表演艺术深深地触动了观众，赢得了广大观众的喜爱，在我国，甚至在全世界受到了广泛的好评。
本文结合原生态舞蹈艺术的发展现状，对杨丽萍舞蹈作品的原生态特征进行分析，并揭示其在当代舞蹈艺术编创和表演工作中的启示，以供舞蹈爱好者及相关文化艺术部门决策者参考。
[关键词]杨丽萍舞蹈艺术原生态特征启示一、什么是原生态舞蹈艺术的特征第一，精神价值特征显著。
舞蹈之美具有感化心灵的作用。
原生态舞蹈数百年来在自发自觉中形成，以人体来记述自然，记述美的理念。
通过充满灵性的舞蹈语言，传递出一种精神层面的东西，表现出民族歌舞的特质。
通过这种舞蹈语言，呈现出一个族种对审美的追求，并最终为之陶醉、为之膜拜。
原生态舞蹈起初伴随的是强烈的实用性和功利性，而非出于艺术与审美的动机。
人们对舞蹈的审美创造、选择和认识更多地是出自于一种实用观念的需要，虽然其中也含有审美、娱乐的因素，但都是次要的，这种审美观念直接地体现为一种人类对生命价值的追求，是人们在现实生活中对自我人生的要求和愿望。
原生态舞蹈告诉了我们原始先民的生活方式，体现了他们对神灵、对生命的崇敬。
第二，民族宗教特征明显。
宗教与舞蹈同是一种精神的、感悟性的体验，他们在诞生之初都是为了获得某种神秘力量的体验。
原生态舞蹈是在原始形态下形成的舞蹈，与原始宗教有着密不可分的关系，这就不得不使我们在探究原生态舞蹈伊始，把宗教对于舞蹈的影响，以及由舞蹈所带来的宗教性体验的探索放在首位。
如图腾崇拜在于其隐藏在背后的宗教力量，以及由这种社会力量带来的神圣感、民族凝聚力和心理归属感。
原生态舞蹈就是通过集体对图腾崇拜的表现，或本身以某种作为图腾符号的动物的动作表现，作为舞蹈语言，使其成为与图腾相同的力量而获得群体认同的符号，满足和实现集体意识的归属心理。
这种力量便是宗教的，这是在群体中所激起的情感意识，投射到他们意识的外部，就成了宗教化了的舞蹈①。
2023年政法干警 公安之政法干警自测模拟预测题库(名校卷)
2023年政法干警公安之政法干警自测模拟预测题库(名校卷)单选题（共30题）1、新兴产业发展有可能催生世界经济新增长点。
虽然目前在多个技术领域有望突破，如新一代信息技术、生物医药技术、新能源、新材料等，但从技术突破到产业化存在一定的时间过程。
“十三五”时期，相对比较成熟的是第三次信息化浪潮将继续深入，__________。
未来5-8年即我国“十三五”时期，世界总体上将处于第三次信息化浪潮的产业扩散效应之中，有可能带动世界经济最终走出低迷，并进入复苏上升期。
我国在物联网、云计算等领域拥有一定的技术准备和市场优势，可以说，这是我国的一个重要的发展机遇。
A.信息化仍然是未来世界经济发展的趋势B.全球信息化技术会得到前所未有的发展C.将推动新兴优势产业和新经济增长点的形成D.将有助于产业结构化的合理调整和优化整合【答案】 C2、（1）面对“两会”代表、委员的依法_______，有的官员虽然还不能圆满答复，但都能表现出虚心接受、认真反思的态度。
A.质对萎靡静观其变B.质疑低迷翘首期盼C.问询萎靡刮目相看D.质询低迷拭目以待【答案】 D3、某单位发生了一起重大失窃事件，为了通过这个典型事件教育干部，该单位的上级单位决定把这一情况告知本部门全体人员，并提出贯彻要求。
在这种情况下，一般应该使用的文件是：A.通知B.通报C.通告D.公告【答案】 B4、关于2015年第1季度至2016年第1季度商业银行贷款情况能从上述资料中推出的是（）。
A.城市商业银行不良贷款率高于农村商业银行B.农村商业银行贷款总额高于城市商业银行C.农村商业银行贷款总额持续增加D.城市商业银行不良贷款持续增加【答案】 C5、2003年8月，杰出舞蹈家杨丽萍在昆明推出了歌舞剧《云南映象》，《云南映象》提出了一个新词：原生态。
2004年，文化部开始征用这个概念，制订和实施抢救性文化挖掘计划。
2006年央视举办第12届央视青年歌手大奖赛，增设原生态组比赛，而全国第三届少数民族文艺汇演，更是高举“原生态良歌”的旗帜，成为媒体竞相追踪的焦点。
杨丽萍与原生态舞蹈
杨丽萍与原生态舞蹈作者：王晓丹来源：《青年文学家》2010年第18期摘要：富于生命热情的淳朴的舞者，原汁原味的真实服装道具，不加雕琢的唱腔和原始自在的舞技，以及丰富绚烂的民族文化，在《云南映象》和《藏谜》中，我们得以领略到原生态的美丽迷人的云南风情和神秘热烈的藏族情怀。
他们会说话就会唱歌，会走路就会跳舞，他们用最纯粹的生活感受着幸福。
在他们身上，你会真正明白“原生态”的精义。
关键词：杨丽萍；原生态舞蹈谈到杨丽萍，没有人不知道《雀之灵》、《两棵树》和近几年的《云南印象》、《藏迷》。
她的舞蹈总是那么空灵、超然，像是在另外一个世界；质朴的情感尽情地狂欢，绚烂得让人感动。
谈起舞蹈，她的眼睛里满是坚定的情感，“舞蹈是什么？我是山里人，跳舞就是生活的一部分。
它是语言、是信仰、是一种生活的方式……”《云南印象》和《藏迷》的产生便来自于杨丽萍对民族舞蹈发自内心的近乎痴迷的热爱。
近年来，随着我国少数民族地区经济的发展，他们与外界的联系也越来越紧密，相互间的影响也越来越大。
很多原生态的民族舞蹈在渐渐的消失。
这是杨丽萍多么不愿看到的事情：“我走的地方越多，越是心焦。
民间好多好东西都在逐渐消失，再不抢救就来不及了。
”于是对于她来说，舞蹈不再只是创作，而是更要去学习、采集保留下来，经过自己的再创作把它呈现给大家。
《云南映象》是一台将云南原创乡土歌舞与民族舞重新整合的充满古朴与新意的大型歌舞集锦。
它是杨丽萍用一年多的时间在云南各族的田间地头寻觅采风，从最具有云南典型代表的原生的乡土音乐舞蹈中吸取精彩的元素与部分，浓缩编排而成的，充满了浓郁的原汁原味的云南民族风情。
《云南映象》中的演员多半是来自云南各少数民族村寨的土生土长的村民，我们知道，大多少数民族都是能歌善舞的，尤其云南的少数民族，舞蹈是他们生活的不可或缺的一部分，他们用歌唱和舞蹈表达自己的情感，和天地对话，与神灵沟通。
在舞台上他们尽情地去跳舞，是用舞蹈的方式来表现内心的喜悦，不是在追求时尚，而是用原汁原味民族歌舞来表现他们最自然的感动。
简析舞剧《李白》中的道家美学思想
简析舞剧《李白》中的道家美学思想舞剧《李白》是中国著名舞蹈家杨丽萍创作的一部以中国古代诗人李白为主题的舞剧作品。
这部舞剧以其独特的表现形式和深刻的意境，深深吸引了观众的目光。
而在这部舞剧中，杨丽萍运用了丰富的道家美学思想，通过舞蹈和音乐，将李白的诗意境和道家哲学融为一体，呈现出了独特的艺术魅力。
道家美学思想是中国古代哲学家道家学派的核心思想之一，它提倡顺应自然、追求自然、融合自然，以达到身心和谐的境界。
在舞剧《李白》中，杨丽萍巧妙地运用了道家美学思想，通过舞蹈和音乐，展现了李白超然脱俗、与自然相融的意境，使整个舞剧充满了浓厚的道家气息。
舞剧《李白》中的舞蹈动作和表现形式充分体现了道家中的“顺应自然”的思想。
道家认为，顺应自然是人与自然和谐相处的重要原则，也是达到身心和谐的关键。
在舞剧《李白》中，舞者们以流畅的舞姿和自然的动作，表现出对自然的尊重和敬畏。
他们仿佛化身为自然界的一部分，与风、与水、与花草树木相互呼应，展现出一种超然的境界。
这种顺应自然的舞蹈形式，使观众感受到了一种与自然融为一体的美妙感觉，领略到了道家美学思想所倡导的“顺应自然”的精髓。
舞剧《李白》中的音乐也融入了道家美学思想。
道家提倡寂静无为，注重内心的平静与宁静。
在舞剧《李白》中，音乐的编曲采用了古乐和现代音乐相结合的形式，旋律宁静深远，富有禅意，营造出一种宁静与静谧的氛围。
观众在聆听音乐的很容易沉浸感受到道家美学思想所强调的内心宁静、顺应自然的境界。
音乐和舞蹈在舞剧《李白》中相互融合，共同营造出了一种超然的氛围，使观众得以在其中体验到身心和谐的愉悦。
舞剧《李白》所呈现的诗意境和意境也与道家美学思想有着密切的联系。
李白作为中国古代文学史上的一位伟大诗人，他的诗作中充满了对自然的赞美和对自由的向往，与道家美学思想中的顺应自然、追求自然、融合自然的理念不谋而合。
舞剧《李白》中的舞蹈和音乐正是围绕着李白的诗意境展开，通过舞者们的表演，将李白诗中的意境和情感生动地呈现在观众面前。
杨丽萍舞蹈作品对原生态民族舞蹈艺术发展的影响
杨丽萍舞蹈作品对原生态民族舞蹈艺术发展的影响舞蹈是一种通过身体语言来表达情感、传递信息的艺术形式。
在不同文化背景下，舞蹈形式也会有所不同，原生态民族舞蹈即是其中一种。
它源于民族传统，凝聚着民族文化的独特魅力。
而杨丽萍是中国优秀的舞蹈家，她的舞蹈作品无疑在原生态民族舞蹈艺术发展中起到了重要的推动和影响。
首先，杨丽萍的舞蹈作品展示了原生态民族舞蹈的审美价值。
传统的民族舞蹈往往注重表达对大自然的崇敬和感悟，传递一种原始的、淳朴自然的美。
而杨丽萍通过敏锐的艺术创作和表演，将这种原生态美融入到她的舞蹈作品中。
无论是《千手观音》还是《茉莉花》，她的作品都展现了对生命力和自然之美的独特诠释，使观众们深深感受到了原生态民族舞蹈的独特魅力。
其次，杨丽萍通过跨文化的交流合作，将原生态民族舞蹈推向世界舞台。
作为一名优秀的舞蹈家，杨丽萍积极参与国际舞蹈交流，与世界各地的艺术家进行合作演出。
她的作品经常出现在国际舞台上，为世界观众展示了中国传统文化的魅力。
她的舞蹈作品不仅仅是原生态民族舞蹈在中国的传承，更是将其推向了国际舞蹈舞台，为原生态民族舞蹈的发展开拓了新的道路。
再次，杨丽萍的舞蹈作品为原生态民族舞蹈的创新提供了范例和启示。
传统的原生态民族舞蹈往往受限于传承的桎梏，难以与现代舞蹈相融合，无法适应现代社会的审美需求。
而杨丽萍的舞蹈作品却能够在传统与现代之间找到平衡点，以现代舞蹈的表现形式展示原生态民族舞蹈的内涵。
她的作品不拘一格，敢于创新，通过独特的艺术语言和形式，为原生态民族舞蹈的创新提供了范例和启示。
最后，杨丽萍的舞蹈作品对原生态民族舞蹈的发展起到了弘扬和传承的作用。
她的舞蹈作品不仅展示了原生态民族舞蹈的美，更激发了更多的人对于民族文化的热爱和学习。
许多年轻的舞蹈爱好者受到了杨丽萍舞蹈作品的启发，加入到原生态民族舞蹈的学习和表演中。
通过她的努力，原生态民族舞蹈在当代得到了传承和发展，为后人保留了宝贵的民族文化资源。
试析中国古典舞剧目里道家思想的呈现
试析中国古典舞剧目里道家思想的呈现中国古典舞剧是一种独具特色的艺术形式，不仅在视觉上呈现了传统文化的瑰丽，更是旷世之精品，在情感和思想上也有着极高的内涵。
特别是其中一些融合了道家思想的舞剧，更是给人留下了深刻的印象。
本文将从多个方面来探索中国古典舞剧目里道家思想的呈现。
首先，我们来看一下《梁祝》这一经典古典舞剧。
梁山伯和祝英台的故事无疑是中国文学史上最为著名的爱情故事之一，而在这个故事中，道家思想的呈现也是显而易见的。
梁山伯所处的世界中充满了命运的束缚和险阻，而他所追求的，正是一种超脱凡世的精神境界。
他在痛苦和困难中不断追求真理和自由，以致最终变成了他追求的那个自己。
因此，他不仅是一个爱情的英雄，更是中国古代文化中关于“真我”的思考，是道家思想最本质的体现。
其次，我们可以看一下《红楼梦》这一从小说改编而来的舞剧。
舞剧的展现方式更加视觉化，而剧本最核心的思想理念，正是道家思想所倡导的“养生”。
通过角色的演绎和情节的发展，我们可以发现，红楼府中的贵妇们大部分都逃不开“痴”“恋”的命运，而只有林黛玉是一个活生生的例子，她在面对凡世的诱惑和世俗的束缚时，选择了自己的道路。
在表演中, 我们可以感受到林黛玉那种渴求快乐却又不食人间烟火的心境，也能体察到她醉心于自然的美，以及她对老庄学派的精神追求。
这样的“养生”态度，是对道家思想的实践与承续。
最后，我们来谈谈《山海经》这一舞剧作品。
《山海经》是一本古代的地理、博物志书，被誉为是“中国神话的百科全书”。
而这部舞剧正是在这样的背景下，将道家思想和神话故事相结合。
在这个舞台上，我们能看到杨戬、哪吒等强大的风水之神、地神们缭绕于凤凰、龙等神兽周围，所呈现的就是东方传统文化中对尊重自然和神奇的信仰。
这种对大自然的尊重，也是道家所倡导的。
此外，在这个舞剧中，还有一个非常重要且深刻的思想，那就是“天人合一”，也是道家思想最核心的精髓所在。
舞剧完美地呈现出了这个思想，以和谐统一的画面，表达了人与天地之间的内在联系，以及如何保持与自然和谐相处的思考。
杨丽萍舞蹈作品对原生态民族舞蹈艺术发展的影响
杨丽萍舞蹈作品对原生态民族舞蹈艺术发展的影响近年来，原生态民族舞蹈艺术在中国受到了越来越多的关注与重视。
而在这个发展的进程中，杨丽萍的舞蹈作品起到了重要的推动作用。
她以其独特的艺术创作和深刻的文化内涵，为原生态民族舞蹈的保护与发展作出了杰出的贡献。
本文将从多个角度探讨杨丽萍舞蹈作品对原生态民族舞蹈艺术发展的影响。
首先，杨丽萍通过自己的舞蹈作品，传承和延续了原生态民族舞蹈的传统和精髓。
她深入研究各个民族的舞蹈形式和文化内涵，并将其融入到自己的作品中。
例如，杨丽萍的作品《千手观音》中，她将中国传统舞蹈元素与佛教文化相结合，展现了中国古老的文化底蕴和宗教精神。
这样的创作使得原生态民族舞蹈在当代得以传承和发展，使其更加贴近现代观众，并在国际间获得了广泛认可。
其次，杨丽萍的舞蹈作品对于原生态民族舞蹈艺术的创新和更新起到了重要的推动作用。
她将传统的舞蹈形式与现代的表演技巧相结合，创造出了独特的舞蹈风格。
她以自己的身体语言和动作，表达了对自然、生命、人文和社会的思考和回应。
例如，她的作品《亚细亚》中，她将东方和西方的舞蹈元素有机地融合在一起，展现了多元文化的交流和融合。
这种创新的表达方式，不仅增加了原生态民族舞蹈的艺术魅力，也开拓了其在当今舞蹈艺术领域的发展空间。
另外，杨丽萍的舞蹈作品还为原生态民族舞蹈的国际传播和交流做出了积极的贡献。
她多次赴国际舞台演出，将中国原生态舞蹈的独特魅力展现给世界各地的观众。
她以欣赏者和参与者的身份，通过展示中国传统文化的独特魅力，搭建了不同国家和地区之间的文化交流平台。
她的作品不仅深受国内观众的喜爱，也赢得了国际舞蹈界的赞誉和尊重。
这种国际交流和合作，为原生态民族舞蹈的发展提供了更多的机会和空间。
最后，杨丽萍的舞蹈作品对于原生态民族舞蹈艺术的普及和推广起到了重要的推动作用。
她的作品不仅在大型舞台上亮相，也通过各种媒体渠道传达给更多的观众。
她以舞蹈家的角色，为原生态民族舞蹈艺术树立了榜样，并吸引了更多的年轻人参与其中。
舞剧《孔雀》：“新东方美学”代表之作
舞剧《孔雀》：“新东方美学”代表之作作者：聂乾先来源：《艺术评论》 2012年第11期2012年七夕，杨丽萍担任总编导并领街主演的舞剧《孔雀》全球巡演，在昆明海埂会堂启幕。
每当杨丽萍舞完一个舞段，演出堂内都会发出热烈的掌声；演出场外，380元一张的座券卖到了1500元。
舞剧《孔雀》的创作演出，是改革开放创新发展的成果，为云南民族舞蹈文化发展提供了很多经验和可以探索思考的问题。
改革开放的“当代精神”“当代”是一个共时性的词语，“当代”在不同的国家有着不同的内容：在社会制度、政权法规、主流文化、价值观念上都有差异。
每个“当代社会”都有它的“当代精神”。
“当代中国”是社会主义初级阶段建设时期，它的“当代精神”就是改革开放、以人为本、科学发展、传承创新。
这也是我们的“时代精神”。
舞剧《孔雀》基本是以“现代舞”的理念、审美、方法和技巧创作出来的，焕发着“现代舞”的精神。
“现代舞”产生于上世纪初的欧美国家，[1]上世纪80年代，中国实行了改革开放的国策，“现代舞”才大量引入，可以说已在中国土地上发展生根。
没有改革开放就没有国家的发展昌盛；没有改革开放就不会在云南出现象《孔雀》这种形态的舞剧。
杨丽萍及其团队是充满改革开放发展创新“当代精神”的一个群体。
其中昆明人高成明是《孔雀》的副总编导、舞蹈总监，[2]他1971年进入云南省歌舞团学舞蹈，1984年毕业于北舞院，留校工作期间担任系副主任。
1992年受聘于广东实验现代舞团先后担任排练总监、编导、团长、艺术总监及广东舞协副主席等职，他创作的《罡风》、《原罪》、《古风随想》等作品，曾获文化部，俄罗斯国际现代舞比赛大奖，多次在国外讲学和出任国际比赛评委。
他编导的《梦白》是以“现代舞”的形式表现唐代大诗人李白的舞蹈剧作，曾在昆明演出，使人开了眼界。
他是我国“现代舞”的一个姣姣者，他承担杨丽萍的副手，表现出云南人勇于担当的“云南精神”。
美术总监、舞美服装造型设计叶锦添，曾以电影《藏龙卧虎》获奥斯卡（最佳美术设计）和英国影艺学院“最佳服装设计奖”；作曲三宝，总顾问张苛等都是硕果累累，艺术个性鲜明，富有很强创新能力的音、舞大家。
杨丽萍孔雀舞观后感
观杨丽萍舞蹈有感/r/n文化有深切的体会。
”在回答为什么要启用农民演员时，她有一个回答最真实：“专业演员跳不出那种感觉，有的动作他们会觉得很丑。
”但被西方价值观异化的审美观无法影响杨丽萍：她从上个世纪80年代调到中央民族歌舞团就拒绝练功，坚持“少数民族天生就会跳舞”，坚持穿少数民族风格的衣服。
所以，当《云南映象》成功后，有人问她遇到的最大困难是什么，她回答是“对艺术主张的坚持”。
在今年3月获得的荷花奖5项大奖中，杨丽萍最看重的是服装奖，因为在《云南映象》成型的过程中，对她选用原汁原味的民族服装异议太多，说是在舞台上太沉闷、太黑暗，只有杨丽萍一口咬定“我觉得很明亮很漂亮”。
最近，杨丽萍在中法文化年“时尚中国——皮尔·卡丹风华盛典”中与法国舞蹈家周杰·马丁内斯共同成为“时尚舞蹈家”，这也是对她多年来坚持民族审美观的肯定。
/r/n兼容并蓄/r/n杨丽萍只有小学学历，但她学习能力强，很多见识、视野和理念都是国际化的。
当年的杨丽萍以冷傲和低调著称，而现在却高调出现在各种媒体上，是她的个性有改变吗?不是，而是她顺应角色的改变和时代的需要。
她过去是艺术家、舞蹈家，保持个性无可非议;而现在她已经转型为《云南映象》的总编导，要为更多的人和传播自己的作品负责，这时她能够很快地调整自己，并用最大的热情和韧性去贯彻它。
杨丽萍和田丰是好朋友，对田丰保护云南民族文化的思想高度认同，但田丰“求真禁变”拒绝商业手段的保护方法遭到失败。
当杨丽萍继承田丰的时候，能够深刻吸取田丰的教训，她担任《云南映象》总编导和艺术总监，除了从艺术上把握对云南民族文化的“真诚”呈现外，把商业操作和营销传播全交给荆林，这种合作分工也体现了杨丽萍的与时俱进。
/r/n理性大气/r/n都说艺术家是很感性的，但大艺术家一定是理性和感性高度统一的。
在《云南映象》锻造的过程中，有很多难以想象的困难和困扰，比如资金，比如合作者之间的分歧和矛盾。
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名 ，强字之 日 ‘ 道 ’，强 为之名 日 ‘ 大 ’。大 日逝 ，逝 日
远 ，远 日反 。故道 大 ，天大 ，地大 ，人亦 大 。域 中有 四大 ， 而人 居其 一焉 。人法 地 ，地 法天 ，天法 道 ，道法 自然 。 ” 杨丽 萍 的原生态 歌舞 剧 《 云南 印象》 艺术性 地诠释 了 《 老
一
、
原生态与道家美学的契合
“ 原生态 ”本 是 自然 科学 领域术 语 ，后来借 鉴到 人文 社会 科 学领域 。近 年来 ，它成 为文 学艺术 界的 高频术 语之
一 一
然而 对这 一术 语 ，我 们 实难给 出一个 本质 的定 义 ， 般 我们 用它来 指 民族本 来 的、原初 的 、未经异 化 的生存
有失公允而不无可商榷之处。我们不难发现，这种论断有 第 七场 《 雀之 灵》 构成 。这样 的篇章 结构可 以看 出这个 歌 陷入 本质 主义 陷阱 的危险 ，它预 先设 定 了存 在一个 永恒 不 舞 剧所传 达 出来 的天 、地 、人 的 自然 秩序观 念 。叙幕 《 混
被 置 于至 高无 上 的位置 ，而文 艺甚 至文 字处于 次要位 置 ， 所谓 “ 大 美无言 ”。然而 “ 美 不 自美，因人而 彰 ”， “ 人” 最 终 也必然落 实 到 “ 言 ”上 。这或许 是道 家经 典之所 以存 在 的 内在逻 辑 ， 《 道德 经》 虽短 ，然 而 毕竟 留下五 千言 。 从这 个意义 上来 说 ，我 们 以 “ 原 生态 ”修 饰杨 丽萍 的 “ 舞 蹈 ”亦未尝 不可 。道家 并没有 因 为对 “ 道 ” 的坚守 而扼 杀 艺术 ，相反 却成就 了艺术 。如果 “ 真 而纯 粹 的原生 态 ”和 “ 道 ”一样 是不 可模拟 、不 可复述 、不 可真 正抵达 的 ，那 么这 个 “ 真 而纯 粹的 原生态 ”为什 么不 能像 “ 道 ”对艺术 的成全 那样 成全 原生态 艺术 呢 ？余 秋雨 说： “ 我们 不要用 考 古 学的标 准要 求原 生态 艺术 。 ”【 ４ 时 间的流动 性和 空 间 的转 换性 决定 了任何 原生态 的艺 术都是 动态 常新 的艺术 ， 是在 变与 不变 中追求动 态发 展的 艺术 。抛开 时空 的变化而 静态地 来谈 “ 原 生态 ”是 偏颇 的 。 二 、 自然 之 为 美 《 老 子》 二十五 章 日： “ 有 物混成 ，先 天地 生。寂 兮
。
方 式 ，以及在此 生 存方 式下形 成 的一系列 生活 关系 ，从而 衍 生 出一系列 “ 原 生态 ”的文 化现象 。在 此之 下 ，原 生态
舞蹈 就被 理解 成 ： “ 舞蹈 之 间和舞蹈 与周 围环 境之 间原有 的、较 少变异 的相 互关 系，及 其在 此关系 中延 伸 出的较少 变 异或 未经 改变 的原始舞蹈 的遗 存形态 。”【 １ 有 论者 对杨丽 萍 的所 谓 “ 原生 态舞蹈 ”质 疑 ，认 为其 中包含 着不 可破解 的悖 论， 即在舞 台的 空间里 ，被采 摘来 的那些歌舞即使被最大程度地保留原貌，但脱离现实生存 土壤 、改变 了原本 的文 化功 能的歌 舞再 也不是 “ 原 生 ”意 义上 的歌舞 口 ］ 。简单 地肯 定或 否定这 种论 断都 是容 易的 ， 而简单 可 能导致粗 暴 。首先 ，这种 论断提 醒我 们警 惕那些
予Hale Waihona Puke 》的这 段话 。 以“ 原 生态 ” 为商 业标签 的利 益角逐 者 ， 事 实上 ， 诸如 “ 原 首先 ，从 整个 歌舞剧 的篇 章结构 来看 ，它 由序 《 混 沌 生态 ”这样 的许 多词 正在沦落 为 不少商 业操 盘者手 中兜售 初 开》 、第一 场 《 太 阳 》、第 二场 《 月亮 》 、第 三场 《 土 的符 号。其 次 ，当这种 论断 移接 到杨丽 萍身 上时 ，又可 能 地 》、第 四场 《 家 园》、 第 五场 《 火祭 》、第六场 《 朝 圣》、
哼 掌
杨丽萍原生态歌舞剧中的道家美学思想
马丽娅 云南大学人文学 院
摘 要 ： 著名 舞蹈家杨 丽 萍主创 的 ＜ ＜ － Ｚ － 南印象》 、 《 藏秘》 、 《 荷 花度 母》 等一 系列 以 民间、风 土、 原生 态为特征 的原 生态歌 舞 剧 ，标 示 她选 择 了一条 不 同于 学院 式的 舞蹈道 路 。 “ 原 生 态” 与道 家美 学在根 源 上有 一种 深 契 ，杨 丽 萍 的原 生态歌 舞剧体 现 出的 自然之 为美 、母性 之为德 、古朴 之为 美 ， 均从具体 方 面表现 出与道 家美 学思想 的契合 。 关键词：杨丽萍；原生态；歌舞艺术；道家美学 杨 丽萍是 享誉 全 国乃 至世 界的 云南籍 著名舞蹈 家 。她 我们知道 佛家 讲究 “ 不立 文字 ” ，可佛家经 典浩 繁 。 早年以 《 雀之 灵》 、 《 月光》 、 《 两棵 树 》等极 具个 性和 道 家在 根本上 肯 定那个 至高无 上 的 “ 道 ”，认 为它是 不可 独特 艺 术魅力 的舞蹈 崭获头 角 ， 跻身 一流舞 者之列 。 其后， 模 拟 、不可 复制 的，一切 被表 现 、被 言 说出来 的东西 离真 大 型 民间原生态 歌舞 剧 《 云南 印象 》在 全 国巡 回公演 并大 正的 “ 道 ”已经 很远 了 。 《 老 子》云： “ 道 可道 ，非常道 ； 获成 功 ， 《 藏秘 》、 《 荷 花度 母》等一 系列 以民 间、风 土 、 名 可名 ，非常名 。”ｐ 所 以 ，在道家 的等 级秩序 中 ， “ 道” 原 生态 为特征 的舞蹈 继续被 杨 丽萍搬 上舞 台 ，这 些似 乎都 昭 示着杨 丽萍选 择 了一条 不 同于学 院式 的舞蹈道 路 ，即要 在 自然 、民 间和 乡土 中走 一条 “ 不寻 常 ”的路 。对 杨 丽萍 标举 的 “ 原生态 ”歌舞 艺术 ，有 人持怀 疑 态度 ，有人 持赞 同态 度 。本文 试从 道家 美学思 想的角度 谈 谈对杨 丽萍 生态 歌舞 剧 的理解 。