高考色彩教学计划
《色彩》教学计划
《色彩》教学计划标题：《色彩》教学计划引言概述：色彩是视觉艺术中非常重要的元素，能够影响人的情绪、心理和感知。
因此，教学色彩理论和应用对于培养学生的审美能力和创造力至关重要。
本文将介绍一个完整的《色彩》教学计划，帮助教师更好地教授这一主题。
一、色彩基础知识1.1 色彩的基本概念：介绍色彩的三要素——色相、明度和纯度。
1.2 色彩的分类：分析主要的色彩分类体系，如原色、辅色、补色等。
1.3 色彩的情感表达：探讨不同颜色对人的情绪和感知的影响，如红色代表热情，蓝色代表冷静等。
二、色彩理论与实践2.1 色彩搭配原则：介绍色彩搭配的基本原则，如对比、类比、同调等。
2.2 色彩在设计中的应用：分析色彩在平面设计、时尚设计、室内设计等领域的应用案例。
2.3 色彩创作实践：组织学生进行色彩创作实践，让他们运用所学的理论知识创作出具有表现力的作品。
三、色彩教学方法3.1 视觉教学：通过图片、视频等视觉资料展示色彩的理论和实践，让学生直观感受色彩的魅力。
3.2 色彩实验：组织学生进行色彩实验，如颜料混合实验、色彩对比实验等，加深他们对色彩的理解。
3.3 色彩讨论与分享：鼓励学生在课堂上分享自己对色彩的看法和体会，促进思想交流和启发。
四、评估与反馈4.1 考核方式：设计定期考核和作业，评估学生对色彩理论和实践的掌握情况。
4.2 反馈机制：及时给予学生作品的反馈和建议，帮助他们改进和提高色彩表达能力。
4.3 学习反思：引导学生对自己的色彩创作进行反思和总结，促进学习的深化和提高。
五、教学资源与延伸5.1 色彩教材：推荐优质的色彩教材和参考书目，帮助学生深入学习和理解色彩知识。
5.2 色彩展览：组织学生参观色彩相关的展览和活动，拓展他们的视野和启发灵感。
5.3 色彩研究：鼓励学生自主进行色彩研究和创作，培养他们的独立思考和创新能力。
结语：通过本《色彩》教学计划，希望能够帮助教师更好地组织和开展色彩教学，激发学生对色彩的兴趣和热情，培养他们的审美能力和创造力，为其未来的艺术发展打下坚实的基础。
《色彩》教学计划
《色彩》教学计划引言概述色彩在教学中扮演着重要的角色，它不仅仅是视觉上的享受，更是对学生情感和思维的潜移默化。
本文将介绍一份完整的《色彩》教学计划，旨在帮助教师更好地引导学生认识和理解色彩的重要性。
一、色彩的基本概念1.1 色彩的定义：色彩是由光的三原色（红、绿、蓝）混合而成的。
1.2 色彩的三要素：色相、明度、纯度。
1.3 色彩的分类：主色、辅色、中性色。
二、色彩在艺术中的应用2.1 色彩的情绪表达：不同色彩会引发不同的情绪反应。
2.2 色彩的构图原则：色彩在艺术作品中的运用要符合构图原则。
2.3 色彩搭配技巧：学生需要学会如何合理搭配色彩以达到最佳效果。
三、色彩在设计中的应用3.1 色彩的品牌意义：色彩在品牌设计中扮演着重要的角色。
3.2 色彩的视觉传达：通过色彩的运用可以更好地传达设计意图。
3.3 色彩的文化意义：不同文化对色彩的理解和运用有所不同，学生需要了解这一点。
四、色彩在心理学中的研究4.1 色彩心理学：不同色彩对人的心理状态有着不同的影响。
4.2 色彩的心理疗愈作用：一些特定的颜色可以对人的心理状态产生积极影响。
4.3 色彩的记忆作用：色彩可以帮助学生更好地记忆知识点。
五、色彩的实践活动5.1 色彩搭配练习：让学生通过实际搭配色彩来加深对色彩的理解。
5.2 色彩情绪表达：让学生通过绘画或设计作品来表达自己的情绪。
5.3 色彩文化交流：通过色彩文化交流活动，让学生了解不同文化对色彩的理解和运用。
结语通过本文的《色彩》教学计划，希望能够帮助教师更好地引导学生认识和理解色彩的重要性，同时激发学生对色彩的兴趣和创造力。
让色彩成为教学中的一种有力工具，引领学生走向更加丰富多彩的未来。
《色彩》教学计划
《色彩》教学计划引言概述：色彩是视觉艺术中的重要元素，对于绘画、设计等领域都具有重要意义。
因此，制定一份完善的色彩教学计划对于学生的艺术素养提升至关重要。
本文将从色彩基础知识、色彩搭配原则、色彩心理学、色彩应用技巧和实践教学五个方面展开教学计划的内容。
一、色彩基础知识1.1 色彩基本概念：介绍色彩的定义、色相、明度和饱和度等基本概念。
1.2 色彩的分类：详细介绍主色、辅色、中性色等色彩分类。
1.3 色彩的色彩环：讲解色彩环的构成和色彩之间的关系。
二、色彩搭配原则2.1 对比原则：说明色彩对比的种类和效果。
2.2 类比原则：介绍色彩类比的方法和应用。
2.3 调和原则：讲解色彩调和的技巧和注意事项。
三、色彩心理学3.1 色彩的情绪表达：探讨不同色彩对人的情绪和心理的影响。
3.2 色彩的文化意义：分析不同文化对色彩的理解和运用。
3.3 色彩的个性特征：讲解个人喜好和性格与色彩的关系。
四、色彩应用技巧4.1 色彩搭配技巧：介绍在设计和绘画中如何合理搭配色彩。
4.2 色彩运用技巧：讲解在不同材料和媒介中如何运用色彩。
4.3 色彩表现技巧：探讨如何通过色彩表现主题和情感。
五、实践教学5.1 色彩实践课程设计：设计一系列色彩实践课程，包括色彩理论课、色彩实验课等。
5.2 色彩作品创作指导：指导学生如何运用所学的色彩知识创作作品。
5.3 色彩实践评估：制定评估标准，对学生的色彩实践进行评估和反馈。
通过以上教学计划，学生将全面掌握色彩的基础知识、搭配原则、心理学、应用技巧和实践教学，提升色彩表现能力和创作水平，为未来的艺术发展打下坚实基础。
色彩联考课程设计方案模板
一、课程名称：色彩联考课程二、课程背景：随着我国美术教育的发展，色彩联考成为越来越多美术生升学的必经之路。
为了帮助美术生更好地应对色彩联考，提高其色彩表现能力，特制定本课程方案。
三、课程目标：1. 培养学生扎实的色彩理论基础，使其掌握色彩的基本规律和表现手法。
2. 提高学生色彩观察、分析和表现能力，使其能够独立完成色彩作品。
3. 培养学生良好的审美观念，提高其艺术素养。
4. 使学生具备应对色彩联考的能力，顺利考入理想院校。
四、课程内容：1. 色彩基础知识（1）色彩的基本概念：色相、明度、纯度（2）色彩的三原色、三间色、复合色（3）色彩搭配原则：对比、调和、渐变等2. 色彩表现技法（1）色彩写生：静物、风景、人物等（2）色彩创作：主题创作、色彩设计等3. 色彩联考应试技巧（1）色彩联考题型分析（2）色彩联考评分标准解读（3）色彩联考应试策略4. 色彩作品赏析五、课程实施：1. 教学方法：理论教学与实践教学相结合，采用案例分析法、互动式教学等方法。
2. 教学进度：根据课程内容，合理安排教学进度，确保学生在规定时间内掌握所学知识。
3. 教学评价：通过课堂表现、作业完成情况、色彩作品质量等方面进行综合评价。
六、课程资源：1. 教材：《色彩基础教程》、《色彩表现技法》、《色彩联考应试指导》等。
2. 辅助资料：色彩作品集、色彩理论书籍、网络资源等。
3. 教学设施：多媒体教室、画室、画具等。
七、课程特色：1. 注重理论与实践相结合，使学生在掌握理论知识的同时，提高实际操作能力。
2. 针对色彩联考特点，有针对性地进行教学，提高学生应试能力。
3. 注重培养学生的审美观念和艺术素养，使其在色彩表现上具有独特风格。
4. 严格的教学管理，确保教学质量。
八、课程总结：本课程旨在帮助学生掌握色彩理论知识，提高色彩表现能力，使其在色彩联考中取得优异成绩。
通过本课程的学习，学生将具备以下能力：1. 掌握色彩基本规律和表现手法。
高三色彩教学计划
高三色彩教学计划引言：高三是学生们备战高考的关键时期，为了提高学生的学习积极性和创造力，以及丰富他们的学习体验，色彩教学成为一种有效的教学方法。
色彩教学可以帮助学生更好地理解和记忆知识，提高他们的学习成绩和创造力。
本文将介绍一种高三色彩教学计划，以帮助学生更好地应对高考。
一、背景介绍高三是学生们备战高考的关键时期，学生们面临着巨大的学习压力和竞争压力。
传统的教学方法往往过于死板和枯燥，难以激发学生的学习兴趣和主动性。
因此，采用创新的教学方法对于提高学生的学习效果和兴趣至关重要。
二、色彩教学的优势色彩教学是一种通过运用丰富多彩的颜色来教授知识的方法。
它能够激发学生的兴趣，提高他们的学习积极性和创造力。
色彩教学可以帮助学生更好地理解和记忆知识，提高他们的学习成绩。
此外，色彩还可以传递情感和意义，帮助学生更好地理解抽象的概念和思想。
三、高三色彩教学计划的设计1. 制定教学目标：明确教学目标是设计一切教学活动的基础。
在高三色彩教学计划中，我们的目标是提高学生的学习积极性和创造力，帮助他们更好地理解和记忆知识，并提高他们的学习成绩。
2. 教学内容选择：选择与高考相关的知识点，结合色彩教学的特点进行设计。
例如，在数学课上，可以使用不同颜色的图形来解释几何定理；在语文课上，可以使用不同颜色的笔记来标记重点和难点。
3. 教学方法：采用多种多样的教学方法，如讲解、讨论、实验、游戏等，以激发学生的兴趣和参与度。
同时，尽量使用多种颜色和图形，以增加学生的视觉刺激和记忆效果。
4. 教学评估：通过作业、考试和讨论等方式对学生进行评估，以了解他们的学习成果和反馈。
同时，也可以组织一些小型比赛或展览，以鼓励学生发挥创造力和想象力。
四、实施过程1. 教师培训：在实施高三色彩教学计划之前，教师需要接受相关的培训，了解色彩教学的原理和方法，以及如何设计和评估教学活动。
2. 学生参与：在教学过程中，学生应积极参与，提出问题和思考。
教师可以通过小组合作和讨论等方式鼓励学生的参与。
《色彩》教学计划
《色彩》教学计划**色彩教学计划****引言概述**色彩是视觉艺术中的重要元素，对于学生的审美教育和创造力培养具有重要意义。
设计一份完善的色彩教学计划，有助于学生全面了解色彩的基本原理和应用技巧，提高其色彩表现能力和创作水平。
**一、色彩基础**1.1 色彩基本概念- 色彩是由光的三原色（红、绿、蓝）混合而成的，包括色相、明度和饱和度三个要素。
- 色相是色彩的种类，如红、橙、黄、绿、蓝、紫等；明度是色彩的明暗程度；饱和度是色彩的纯净程度。
- 了解色彩的基本概念有助于学生准确把握色彩的表现和运用。
1.2 色彩搭配原则- 色彩搭配原则包括对比、类比、冷暖色搭配等，不同的搭配方式会产生不同的视觉效果。
- 学生需要学会运用色彩搭配原则，设计出具有美感和视觉冲击力的作品。
- 通过实践和对比，学生能够更好地理解色彩搭配的重要性和技巧。
1.3 色彩心理学- 色彩对人的情绪和心理状态有着重要影响，不同的色彩会引发不同的情绪反应。
- 学生需要了解色彩心理学，运用适当的色彩来表达作品所要传达的情感和主题。
- 通过色彩心理学的学习，学生能够更深入地理解色彩的魅力和作用。
**二、色彩应用**2.1 色彩在绘画中的应用- 在绘画中，色彩是表现主题和情感的重要手段，学生需要掌握如何运用色彩来表达作品的主题和情感。
- 通过绘画作品的欣赏和分析，学生能够学习到不同画家在色彩运用上的技巧和特点，从而提升自己的绘画水平。
- 色彩在绘画中的应用不仅仅是技术性的，更是情感和表现力的体现。
2.2 色彩在设计中的应用- 在设计领域，色彩是吸引人眼球的重要元素，能够影响人的购买决策和情感体验。
- 学生需要了解色彩在设计中的应用原则，如品牌色彩、视觉传达等，从而设计出具有吸引力和品牌特色的作品。
- 通过实践设计作品，学生能够更好地理解色彩在设计中的重要性和影响力。
2.3 色彩在摄影中的应用- 在摄影中，色彩是表现主题和情感的重要元素，能够增强照片的表现力和艺术感。
色彩教学计划
色彩教学计划概述本教学计划旨在为学生提供关于色彩的全面和系统的教育。
通过这个计划，学生将能够深入了解色彩的原理、应用和影响。
研究目标- 了解色彩的基本原理和规律- 掌握色彩在艺术、设计和视觉传达中的应用技巧- 发展对色彩的感知和观察能力- 培养创造性思维和表现力教学内容1. 色彩基础知识- 色彩的构成和分类- 色彩的主要属性：色相、亮度、饱和度- 色彩的相互作用和对比原理2. 色彩在艺术中的应用- 了解不同艺术风格中色彩的运用- 分析经典艺术作品中的色彩运用技巧- 实践绘画和色彩混合技巧3. 色彩在设计中的应用- 掌握色彩搭配和配色原则- 分析优秀设计作品中的色彩运用策略- 运用色彩构建视觉识别和品牌形象4. 色彩在视觉传达中的应用- 了解色彩对情感和心理的影响- 分析广告、宣传和品牌标识中的色彩运用方式- 实践设计视觉传达作品教学方法- 讲授：通过课堂讲解向学生介绍色彩理论和应用，提供相关案例和示范。
- 实践：组织绘画、设计和创作活动，让学生亲身体验和应用所学知识。
- 分析：引导学生观察和分析经典艺术作品、设计作品和视觉传达作品中的色彩运用手法。
- 讨论：组织小组讨论，鼓励学生分享自己对色彩的理解和观点。
教学评估- 课堂小测：定期进行简答题和选择题测试学生对色彩知识的掌握程度。
- 作品展示：要求学生展示他们的绘画、设计或视觉传达作品，并进行评价和反馈。
- 个人报告：要求学生写一篇关于色彩应用领域的研究报告，评估其对色彩理论的理解和应用能力。
时间安排本教学计划为期8周，每周2节课，每节课1小时。
结束语通过本教学计划，学生将获得丰富的色彩知识和应用技巧，提高他们的艺术、设计和视觉传达能力。
希望学生们在学习过程中能够发现色彩的魅力，并用色彩创造出令人惊艳的作品。
《色彩》教学计划
《色彩》教学计划标题：《色彩》教学计划引言概述：色彩是视觉艺术中至关重要的元素之一，对于美术教育尤为重要。
本文将提出一份《色彩》教学计划，旨在帮助教师有效地教授学生关于色彩的知识和技巧。
一、色彩基础知识1.1 色彩的基本概念：介绍色彩的三要素——色相、明度和饱和度。
1.2 色彩的分类：介绍主色、辅色和中间色的概念，以及它们在色彩搭配中的作用。
1.3 色彩的表现形式：讲解色彩的表现方式，如纯色、复色、渐变色等，以及它们在绘画中的运用。
二、色彩心理学2.1 色彩的心理效应：探讨不同色彩对人们情绪和心理状态的影响。
2.2 色彩搭配原则：介绍色彩搭配的基本原则，如冷暖色搭配、对比色搭配等。
2.3 色彩与文化：讨论不同文化对色彩的理解和喜好，以及在绘画中如何运用文化元素。
三、色彩在绘画中的运用3.1 色彩的表现力：探讨色彩在绘画作品中的表现力和情感传达能力。
3.2 色彩的构图：讲解如何运用色彩构建画面的层次和空间感。
3.3 色彩的对比：介绍如何通过色彩对比增强作品的视觉效果和吸引力。
四、色彩实践活动4.1 色彩混合实验：设计实验让学生探索不同色彩混合的效果，理解色彩理论。
4.2 色彩创作作业：布置作业让学生运用所学知识创作一幅色彩丰富的绘画作品。
4.3 色彩观察练习：组织学生到自然环境中观察不同色彩的表现，培养他们的色彩感知能力。
五、色彩教学评估和反馈5.1 学生作品展示：组织学生展示自己的作品，让他们分享和交流色彩创作的心得体会。
5.2 考核评估方式：设计考核方式，如绘画作品评比、色彩知识测试等，对学生的学习情况进行评估。
5.3 反馈和改进：根据评估结果，及时给予学生反馈，鼓励优点，指出不足，并提出改进建议，帮助学生不断提升色彩表现能力。
通过以上教学计划，希望能够帮助学生全面了解和掌握色彩的知识和技巧，激发他们对绘画的兴趣和创作激情，提高他们的美术素养和创作能力。
《色彩》教学计划
《色彩》教学计划引言概述：色彩是视觉艺术中非常重要的元素之一，它能够给人带来强烈的情感和视觉冲击。
因此，对于色彩的了解和运用对于培养学生的艺术感知能力和创造力至关重要。
本文将介绍一套完整的《色彩》教学计划，旨在帮助学生全面理解和运用色彩。
一、色彩的基本概念1.1 色彩的构成：介绍色彩是由红、绿、蓝三原色组成的光谱。
1.2 色彩的属性：详细阐述色相、明度和饱和度这三个色彩的基本属性。
1.3 色彩的相互关系：讲解颜色的对比、互补和类似色彩之间的关系，以及它们在艺术作品中的应用。
二、色彩的心理效应2.1 色彩的情感表达：介绍不同颜色所代表的情感和意义，如红色代表热情、蓝色代表冷静等。
2.2 色彩的视觉效果：探讨不同颜色的明度和饱和度对于视觉效果的影响，如明亮的颜色会给人带来轻松愉悦的感觉。
2.3 色彩在广告设计中的应用：举例说明如何利用色彩来吸引消费者的注意力和激发购买欲望。
三、色彩的运用技巧3.1 色彩的配色原则：介绍常用的配色原则，如对比色、类似色和渐变色的搭配方法。
3.2 色彩在绘画中的运用：详细阐述如何利用色彩来表现光线、阴影和立体感。
3.3 色彩在平面设计中的应用：讲解如何运用色彩来设计各种平面作品，如海报、名片等。
四、色彩的文化意义4.1 色彩在不同文化中的象征意义：介绍不同文化对于颜色的不同解读和象征意义，如红色在中国代表吉祥和喜庆。
4.2 色彩在传统艺术中的运用：探讨不同文化背景下的传统艺术作品中色彩的运用方式和意义。
4.3 色彩在当代艺术中的创新：讲解当代艺术家如何运用色彩来表达个人情感和观点。
五、色彩的实践活动5.1 色彩实验：设计一系列实验活动，让学生亲自体验色彩的属性和相互关系。
5.2 创作艺术作品：鼓励学生运用所学的色彩知识创作自己的艺术作品，并进行展示和评价。
5.3 色彩观察与分析：引导学生观察周围的色彩，并分析其情感表达和视觉效果。
通过这套完整的《色彩》教学计划，学生将能够全面了解色彩的基本概念、心理效应、运用技巧和文化意义，并通过实践活动来巩固所学知识。
《色彩》教学计划
《色彩》教学计划引言概述：色彩是视觉艺术中至关重要的元素之一，它能够影响人们的情绪、感知和认知。
因此，教授色彩理论和应用对于培养学生的艺术鉴赏能力和创造力非常重要。
本文将介绍一份《色彩》教学计划，旨在帮助学生深入了解色彩的基本原理、应用技巧和艺术表达方式。
一、色彩的基本原理1.1 色彩的三要素：色相、明度和饱和度学生将学习色彩的三要素：色相、明度和饱和度。
色相指的是色彩的种类，如红、黄、蓝等；明度指的是色彩的明暗程度；饱和度指的是色彩的纯度或强度。
学生将通过观察和实践，理解这些要素对色彩的影响。
1.2 色彩的对比和配色学生将学习色彩的对比和配色原则。
对比色彩的使用可以产生强烈的视觉效果，如黑白对比、互补色对比等。
配色则是指将多种色彩组合在一起，创造出和谐、统一的视觉效果。
学生将通过分析和实践，掌握对比和配色的技巧。
1.3 色彩的情感表达学生将学习色彩与情感之间的关系。
不同的色彩能够引起不同的情绪和情感反应，如红色代表激情和力量，蓝色代表冷静和平和。
学生将通过观察和分析，理解色彩在艺术作品中的情感表达方式。
二、色彩的应用技巧2.1 色彩在绘画中的应用学生将学习如何在绘画中运用色彩。
他们将学习如何使用不同的色彩表达主题和情感，如在风景画中运用温暖色调表达夏天的炎热，或使用冷色调表达寒冷的冬天。
学生将通过实践绘画作品，掌握色彩的应用技巧。
2.2 色彩在摄影中的应用学生将学习如何在摄影中运用色彩。
他们将学习如何利用色彩的对比和配色原则，创造出有吸引力和独特的摄影作品。
学生将通过实践拍摄，掌握色彩在摄影中的应用技巧。
2.3 色彩在设计中的应用学生将学习如何在设计中运用色彩。
他们将学习如何使用色彩来传达品牌的形象和价值观，如在标志设计中使用红色来传达活力和激情。
学生将通过实践设计作品，掌握色彩在设计中的应用技巧。
三、色彩的艺术表达方式3.1 色彩的象征意义学生将学习色彩在艺术作品中的象征意义。
不同的色彩可以代表不同的象征和意义，如红色代表爱情和热情，绿色代表自然和和谐。
色彩教学计划内容（精选5篇）
色彩教学计划内容（精选5篇）色彩教学计划内容篇1一：色彩构图训练空间感、主体关系、重心、饱满（重心、疏与密、色块均衡、位置均衡、线条的均衡、正三角、直角、直线上下方）目的：避免构图、重心不稳、小气、分散、过分集中等毛病，充分认识构图艺术与创作的关系，并在考试中从构图上就与人拉开距离。
二：色彩造型训练铅笔造型、把握对象特征、造型的力度与美感。
目的：解决用色塑造形体能力、形色相容。
三：单色训练用单色变化来把握控制明度在色彩画的用处，目的：学会用明度来统一画面四：色彩调和训练目的：通过类似色、光源色、中性色、色彩的量比关系的调和训练。
达到画面色调、色块面积和谐统一的效果。
五：色调训练色调的倾向（色彩的倾向与区分），暖色调、亮色调、冷色调、暗色调。
目的：用主色调来区分或统一画面，避免生熟、冷暖不协调、色相花乱的画面出现。
六：局部特写训练（水果、陶罐、布、等等）目的：解决单个物体的深入塑造能力七：全面色彩训练对构图、造型、色调、色感、整体感的综合训练。
目的：能够准确把握色彩关系、及整体关系，并对构图、造型、画面色调有所追求。
八：默写训练（半默写与全默写）目的：训练考生的对物体的想象与记忆能力，通过默写来提高的写生能力，在默写考试中能自由应对。
九：模拟针对训练（写生与默写）色彩教学计划内容篇2第一期色彩基础规范化训练/小升初/中考/高考/成人（两个月/共 16次/2小时）目标：系统掌握学院派色彩基础知识，纠正错误观念与不良作画习惯，补充遗漏知识，为下一步深入训练打下坚实的基础。
主要学习内容：明度、纯度、色相、对比色、调和色、补色等知识讲解与练习。
1 明度、纯度、色相训练明度、纯度、色相是色彩表现的根本。
通过不同明度、纯度、色相的训练，掌握不同色彩语言带来的体会，同时平稳的心态更是画好色彩的前提。
2 色彩质感训练讲解概括之后的色彩表现精要，目的在于提高基础的色彩表现能力。
训练色彩的能力。
3单体色彩训练一方面需要了解基础的色彩知识，另一方面更重要的在于学习“色彩视觉错觉”。
美术高考色彩培训计划
美术高考色彩培训计划一、培训目标在美术高考中，色彩是一个非常重要的考察要素。
因此，通过本次培训，我们旨在帮助学生掌握色彩基本理论知识，提高色彩运用能力，从而在美术高考中取得更好的成绩。
二、培训内容1. 色彩基础知识- 色彩的基本概念- 色彩的属性：色调、明度、饱和度- 色彩的明度对比- 色彩的冷暖对比- 色彩的对比与配合2. 色彩构成- 色彩的三原色- 色彩的互补色- 色彩的临近对比- 色彩的光效- 色彩的协调配比3. 色彩表现- 风景画的色彩表现- 人物画的色彩表现- 静物画的色彩表现- 抽象画的色彩表现- 色彩与情绪表达4. 色彩实践训练- 静物绘画时色彩的运用- 风景绘画时色彩的运用- 人物绘画时色彩的运用- 抽象绘画时色彩的运用- 色彩实践作品创作三、培训方法1. 理论讲解：通过专业老师的讲解，帮助学生了解色彩的基本知识和应用技巧。
2. 实践演练：在讲解的基础上，组织学生进行实际绘画练习，引导学生在实践中掌握色彩的运用。
3. 作品分析：指导学生分析各种著名作品中的色彩运用，帮助学生从优秀作品中学习色彩表现的技巧和方法。
4. 个性辅导：针对学生个人的潜力和特长，提供个性化的辅导和指导，帮助学生在色彩表现上有更大的突破和创新。
四、培训时间与地点培训时间：为期3个月，每周3天，每天3小时。
培训地点：美术培训学校教室。
五、考核方式1. 考试成绩：每月进行一次月考，检验学生对色彩理论知识的掌握情况。
2. 作品评比：每周进行一次作品评比，评选出色彩表现突出的学生作品。
3. 期末考核：结合培训内容和实践成果，进行期末考核，评选出优秀学员并颁发证书。
六、师资力量本次培训将邀请资深美术老师担任主讲，他们在色彩理论与实践方面具有丰富的经验，能够为学生提供专业的指导和辅导。
七、培训收费本次培训收费为每月2000元，包含课程费用、教材费用和作品评比等费用。
学生可根据自己的实际情况选择报名。
八、学员要求1. 对美术有浓厚兴趣；2. 具备一定的绘画基础；3. 有较强的学习能力和创作潜力；4. 能够认真对待培训，并按时完成作业。
《色彩》教学计划
《色彩》教学计划引言概述：色彩是我们周围世界中不可或缺的一部分。
它不仅仅是我们日常生活中的装饰元素，更是艺术和设计的重要组成部分。
因此，为了培养学生对色彩的理解和运用能力，我们制定了一套全面的《色彩》教学计划。
正文内容：1. 色彩基础知识1.1 色彩的基本概念在教学计划的第一部分，我们将向学生介绍色彩的基本概念。
这包括色相、明度和饱和度等基本要素的定义和解释。
学生将学习如何识别和描述不同的颜色。
1.2 色彩的色轮理论接下来，我们将向学生介绍色彩的色轮理论。
学生将学习如何使用色轮来理解和组织不同的颜色。
他们将了解主要色彩、次要色彩和补色的概念，并学会如何使用这些概念来创建视觉效果。
1.3 色彩的情感和象征意义在这一部分，我们将探讨色彩与情感和象征意义之间的关系。
学生将学习不同颜色在文化和心理层面上的意义，并了解如何运用色彩来传达特定的情感和意义。
2. 色彩应用技巧2.1 色彩搭配和配色方案在这一部分，我们将教授学生如何进行色彩搭配和选择适合的配色方案。
学生将学习如何使用色彩理论和色彩搭配工具来创建和选择各种配色方案，以实现视觉上的和谐和平衡。
2.2 色彩在艺术中的运用我们将介绍色彩在绘画、摄影和其他艺术形式中的运用。
学生将学习如何运用色彩来表达情感、创造氛围和传达主题。
他们将通过观察和分析艺术作品来理解不同艺术家如何运用色彩来实现他们的艺术目标。
2.3 色彩在设计中的应用在这一部分，我们将探讨色彩在设计中的应用。
学生将学习如何运用色彩来增强品牌形象、引导用户注意力和传达信息。
他们将了解如何在不同设计项目中选择和使用适当的色彩方案。
总结：综上所述，《色彩》教学计划旨在培养学生对色彩的理解和运用能力。
通过学习色彩的基础知识、色彩的色轮理论以及色彩的情感和象征意义，学生将能够更好地理解和运用色彩。
此外，通过学习色彩的应用技巧，学生将能够在艺术和设计领域中更加灵活地运用色彩。
通过这套教学计划，我们希望能够培养学生的创造力和审美能力，使他们成为色彩运用方面的专家。
高考色彩教学计划（5篇范文）
高考色彩教学计划（5篇范文）第一篇：高考色彩教学计划高考色彩教学计划色彩讲究的是色彩关系，这是联考的基本要求。
一副符合联考的作品，首先要有好的构图，还要色调不出大问题，大关系明确，刻画深入（高分）。
对于学生，我们从五个作画步骤（构图、起形、大关系、深入刻画、调整）上对学生加以指导，让学生单独注意其中一个步骤，单独训练，然后将几个步骤整合起来，就是一副很好的色彩作品。
在教学中，我们前期一直强调一种观念，画色彩首先把色调把握好，再把空间分开，再把色彩关系统一，整体效果就出来了。
但是，色彩感觉能力要靠自己多看多画多揣摩才能练出来的，其他的都很简单，这是我对教学内容的一点建议。
教学计划（五个半月，共二十三周）：第一周：教学内容：水粉画的基本色彩理论知识教学目的：熟悉色彩的基本知识，了解色彩产生的原理和变化规律。
教学要求：学会分析色彩，初步掌握色彩的调配方法教学重点、难点：物体所呈现的色彩分析色彩基本知识，重点解决学生认识了解色彩。
对于色相，明度，纯度等不是很理解，三原色、间色、复色、补色等也不很轻松，水粉画的基本技法，水粉的特性、运笔技巧给初学者造成困难，水粉画表现形式和表现手法的多样，决定他的技法中多样，因人而异，并且在不断的创造发展。
在写生联系中要根据表现不同的对象，灵活运用，而不要把他们当成不容改变的刻板公式。
并且只有丰富的实践才能逐渐掌握它。
第二周：教学内容：构图训练教学目的：通过构图临摹与写生，使学生初步掌握色彩的构图教学要求：用铅笔、炭笔或或钢笔勾画出画面的构图教学重点：物体的位置与摆放怎样恰当这是一幅色彩成败至关重要的因素，第三周：教学内容：单色画训练教学目的：通过单色写生，使学生初步掌握水粉画的用笔方法和作画步骤教学要求：用褐色、群青或黑色和白色调配物体明暗教学重点：物体的浓淡明度与深、中、浅的色调关系学生以前没有接触过色彩，在前面的基础上通过单色竟似素描的概念来学习，这样让同学了解色彩及用笔等，水分等第四周教学内容：固有色临摹写生训练教学目的：让学生知道固有色色彩表现，以便学生驾轻就熟地表现一组静物教学要求：掌握不同种类的静物的表现方法教学重点：基本用色、用笔、明暗关系、的表现要让学生用大块的物体基本色彩表现一组静物第五周:教学内容：环境色认识与练习教学目的：巩固单个物体的环境色表现，以便学生驾轻就熟地表现一组静物教学要求：掌握不同种类的静物之间环境色的表现方法教学重点：基本用色、用笔的表现教学难点：环境色的认识与表现第六周第七周:教学内容：色调训练教学目的：通过色调，使学生初步掌握色彩大关系教学要求：用16k大小做色调训练，先临摹为主教学重点：色彩关系教学难点：色彩关系准确色调是指在一组静物中的物体色彩所构成的总的色彩倾向, 在写生训练中，有时我们注视对象，感到色调的倾向不是很明显，这时我们应当采取整体观察和归类定位的方法，这样我们就能抓往一组物体的基本色调。
美术高考色彩备考教学的有效策略
美术高考色彩备考教学的有效策略一、了解高考要求在制定美术高考色彩备考教学的有效策略之前，首先需要了解高考对色彩的要求。
根据教育部颁布的《2014年高等学校美术专业统一招生专业课考试大纲》，对于色彩的要求主要包括：色彩的理论知识、色彩造型基本技能以及色彩搭配和表现。
二、系统教学理论知识1.基础色彩理论在备考教学中，要注重学生对基础色彩理论的掌握。
包括色相、明度、纯度等基本概念，以及色环、色彩三原色和三原色组合等知识点的理解。
让学生对色彩的分类和组合有深刻的理解，为后续的色彩实践打下基础。
2.色彩表现的技巧除了理论知识的讲解，还需要进行色彩表现的技巧训练。
包括对于色彩的运用技巧、调色技巧、层次感表现等实际操作的训练。
通过实践演练，加深学生对色彩表现的理解，提高色彩的运用能力。
三、开展实践教学活动1.课堂教学在课堂教学中，可以通过讲解、示范等形式，向学生传授色彩理论知识，同时结合实际案例进行案例分析，让学生对于色彩理论有更加深入的了解。
还可以进行色彩表现的技巧训练，让学生通过实际操作来掌握色彩的表现技巧。
2.实践教学除了课堂教学，还可以开展实践教学活动，如户外写生、静物观察等。
通过实践活动，让学生对色彩的表现有更为直观的理解，同时在实践中培养学生的观察力和表现力，提高他们的色彩运用水平。
四、变化教学方法1.引入多媒体教学在色彩备考教学中，可以引入多媒体教学手段，如使用PPT、视频等，通过丰富的图片和实例案例，让学生对色彩理论知识有更加深入的了解，激发他们的学习兴趣。
2.鼓励自主学习在教学过程中，不仅要重视师生互动，还要鼓励学生通过自主学习的方式来掌握色彩理论知识。
可以布置一些课外阅读，让学生通过自主学习的方式来加深对色彩理论的理解，同时在实践中不断积累经验。
五、评价学生学习成果1.多样化的考核方式在色彩备考教学中，要注重多样化的考核方式。
可以通过作业、小组讨论、项目实践等方式来评价学生的学习成果，从多个角度来评价学生对色彩理论知识和表现技巧的掌握情况。
高三色彩备课教案模板范文
课题：《色彩的魅力》年级：高三课时：2课时教学目标：1. 让学生了解色彩的基本知识，包括色彩的定义、分类、色相、明度、纯度等。
2. 培养学生运用色彩进行创意设计和表达的能力。
3. 增强学生对色彩审美的敏感度和审美情趣。
教学重点：1. 色彩的基本概念和分类。
2. 色彩的搭配原则和创意设计方法。
教学难点：1. 色彩搭配的技巧和创意设计的实践。
教学准备：1. 教师准备：多媒体课件、色彩教材、色彩样本、创意设计案例。
2. 学生准备：彩色铅笔、彩色纸张、创意设计笔记本。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师通过展示自然界、艺术作品等中的色彩图片，引导学生思考色彩在日常生活中的重要性。
2. 提问：你们知道色彩有哪些基本概念吗？二、新课讲解1. 色彩的定义：色彩是视觉感知的一种现象，是物体对光的吸收、反射和透过产生的。
2. 色彩的分类：色彩分为无彩色和彩色两大类。
无彩色包括黑、白、灰；彩色包括红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等。
3. 色相、明度、纯度：色相是色彩的名称，如红色、蓝色等；明度是色彩的明暗程度；纯度是色彩的鲜艳程度。
三、课堂实践1. 教师展示色彩搭配案例，引导学生分析色彩搭配的技巧。
2. 学生分组讨论，运用所学知识进行色彩搭配设计，每组设计一幅作品。
四、课堂小结1. 教师总结本节课所学内容，强调色彩搭配的技巧和创意设计的重要性。
2. 学生展示作品，教师点评并给予指导。
第二课时一、复习导入1. 教师回顾上节课所学内容，提问：你们掌握了哪些色彩搭配技巧？2. 学生分享自己的学习心得。
二、新课讲解1. 色彩的创意设计方法：包括色彩对比、色彩渐变、色彩调和等。
2. 创意设计案例分享：教师展示优秀的色彩创意设计作品，引导学生学习。
三、课堂实践1. 教师提出设计任务，要求学生运用所学知识进行色彩创意设计。
2. 学生分组进行设计，每组设计一幅作品。
四、课堂小结1. 教师总结本节课所学内容，强调色彩创意设计的方法和技巧。
高考色彩教学大纲
高考色彩教学大纲导言：高考是中国学生追求升学的一项重要考试，而色彩教学在高考中也占据着重要地位。
本文将为大家介绍一份高考色彩教学大纲，旨在帮助学生有效提升对色彩知识的理解和运用能力。
一、教学目标1. 掌握基础色彩知识：学生能够准确理解主要颜色的概念，包括红、黄、蓝等基本色彩。
2. 理解色彩情感表达：学生能够理解不同颜色在情感传递方面的差异，如红色代表热情、黄色代表快乐等。
3. 熟悉色彩搭配原则：学生能够学会基本的色彩搭配原则，了解冷暖色彩、对比色的运用等。
4. 运用色彩表达创造力：学生能够运用所学的色彩知识，进行创造性的作品创作，如绘画、设计等。
二、教学内容1. 基础色彩知识a. 红色：红色的特点、红色的象征意义、红色的情感表达。
b. 黄色：黄色的特点、黄色的象征意义、黄色的情感表达。
c. 蓝色：蓝色的特点、蓝色的象征意义、蓝色的情感表达。
d. 其他基础色彩：绿色、紫色、橙色等。
2. 色彩情感表达a. 了解不同颜色在情感表达方面的差异，如红色代表热情、冒险等。
b. 色彩与心理学的关系，探讨色彩对人的情绪和心理状态的影响。
c. 色彩创作的体验活动，通过绘画、摄影等创作形式，感受颜色对情感的影响。
3. 色彩搭配原则a. 冷暖色彩的搭配原则，了解冷色调、暖色调对作品的不同效果。
b. 对比色的运用，学习如何选取色彩进行对比，增强作品的视觉效果。
c. 实践活动：设计一个色彩搭配方案，如服装搭配、室内装饰等。
4. 色彩表达创造力a. 运用色彩制造视觉冲击力，学会通过色彩的亮度、对比等来吸引观众的视觉注意力。
b. 探索多种色彩材料，如画笔、油画颜料、水彩等，发挥创造力进行作品创作。
c. 学习艺术大师作品欣赏，分析大师运用色彩的技巧和表达手法。
三、教学方法1. 讲授法：通过讲解基础色彩知识、情感表达、搭配原则等，让学生了解并掌握相关知识。
2. 实践操作法：通过绘画、设计等实践活动，让学生亲自动手创作，提升色彩表达的实际操作能力。
《色彩》教学计划
《色彩》教学计划引言概述：色彩是视觉艺术中重要的元素之一，它能够给人带来强烈的视觉冲击和情感体验。
因此，教授色彩的教学计划对于培养学生的审美能力和艺术创造力至关重要。
本文将详细介绍一套完整的《色彩》教学计划，旨在帮助学生深入理解色彩的基本原理和应用技巧，从而提升他们的艺术表达能力。
一、色彩的基本原理1.1 色彩的三要素：色相、明度和饱和度- 色相是色彩的基本属性，指的是色彩在光谱中的位置，如红色、蓝色等。
- 明度是色彩的亮度，指的是色彩的明暗程度，如浅色、深色等。
- 饱和度是色彩的纯度，指的是色彩的鲜艳程度，如鲜艳的红色、灰暗的红色等。
1.2 色彩的色彩环和色彩搭配- 色彩环是将所有的色彩按照色相排列形成的一个环形图，有助于我们理解色彩之间的关系。
- 色彩搭配是指不同色彩之间的组合方式，如对比色、类似色、补色等，能够产生不同的视觉效果和情感表达。
1.3 色彩的情感表达和文化意义- 不同的色彩能够引起不同的情感反应，如红色代表激情和力量，蓝色代表冷静和安宁等。
- 色彩在不同文化中有着不同的象征意义，如红色在中国代表喜庆和吉祥，而在西方代表爱情和热情。
二、色彩的应用技巧2.1 色彩的构图和平衡- 色彩构图是指在艺术作品中合理安排色彩的位置和比例，以达到视觉平衡和美感。
- 平衡是指色彩在作品中的分布均衡，不会过于集中或过于分散。
2.2 色彩的对比和强调- 色彩对比是指在作品中使用不同色彩的明暗、饱和度等属性相互衬托，以增强视觉效果。
- 色彩强调是指在作品中使用鲜艳或特殊的色彩来吸引观众的注意力，突出重点。
2.3 色彩的表现力和情感传递- 色彩可以通过不同的明度和饱和度来表现不同的情感，如明亮的色彩代表喜悦，暗淡的色彩代表忧郁等。
- 色彩可以通过与其他元素的组合来传递特定的情感，如色彩与线条、形状等的结合，能够表达出动感、稳定等不同的情感。
三、色彩的实践应用3.1 色彩在绘画中的应用- 绘画是色彩应用最广泛的艺术形式之一，通过色彩的运用可以表现出不同的主题和情感。
高考色彩教研计划学习
高考色彩教研计划学习一、项目背景随着高考改革的不断推进，高考内容的调整与更新也成为了教育界关注的焦点。
色彩教研计划作为一项关于高中生学业水平的评价标准，也在不断地进行优化和更新。
因此，本教研计划旨在通过对高考色彩教研的深入学习，为教学实践提供更好的指导和支持。
二、目标与意义1. 目标：通过对高考色彩教研的学习，提高教师的教学水平，指导学生高效备考，使学生更全面地掌握色彩知识。
2. 意义：高考色彩教研计划的学习对于提高学生综合素质和能力有着重要的作用，有助于提高高中文化课的质量和水平，有利于学生在高考中取得更好的成绩。
三、教研内容1. 色彩基础知识：学习色彩的基本概念、色彩的分类和性质、色彩的形成原理等基础知识，为后续教学和学习打下基础。
2. 高考色彩试题解析：分析历年高考色彩试题的命题特点和解题技巧，为学生备考提供有力的指导。
3. 色彩教学技巧：探讨色彩教学中常见的问题和难点，并提出有效的解决策略和教学方法。
4. 教研案例分享：收集和整理一些成功的色彩教学案例，供大家参考和借鉴，促进教师之间的交流和合作。
5. 学科前沿：关注色彩教学领域的最新研究成果和前沿理论，提高教师的学科素养。
四、实施步骤1. 制定教研计划：确定教研计划的具体内容、时间安排和实施步骤，明确每个教师的任务和责任。
2. 资料收集整理：教师们根据教研计划，开始收集和整理有关色彩教学的资料和教学资源。
3. 学习交流研讨：教师们可以利用课余时间，进行色彩教研的学习交流和研讨，分享教学心得和经验。
4. 教学实践总结：教师们将学到的知识和技巧运用到实际教学中，并及时总结和反思实践中的问题和不足。
5. 效果评估和总结：在教研计划结束后，进行教学效果的评估和总结，为今后的教学实践提供经验和借鉴。
五、预期成果1. 提高教师的教学水平和教学能力，促进教师专业成长和发展。
2. 为学生提供更加科学和有效的色彩教学和学习指导，提高学生的色彩素养和综合素质。
高三色彩专业教案模板范文
课程目标：1. 让学生了解色彩的基本概念、色彩的三属性以及色彩在艺术中的应用。
2. 培养学生对色彩的感知能力，提高审美水平。
3. 使学生掌握色彩搭配技巧，能够进行简单的色彩设计。
教学对象：高三色彩专业学生教学时间：2课时教学准备：1. 多媒体课件2. 彩色画纸、颜料、画笔等绘画工具3. 色彩理论书籍或资料教学过程：第一课时一、导入1. 教师展示一组色彩丰富的图片，引导学生观察并说出图片中的色彩特点。
2. 提问：大家平时对色彩有哪些了解？色彩在艺术创作中有何作用？二、讲授新课1. 色彩的基本概念- 色彩的定义：色彩是物体表面反射、折射或透射光线给人眼的视觉印象。
- 色彩的种类：原色、间色、复色。
2. 色彩的三属性- 明度：色彩的亮度或暗度。
- 纯度：色彩的饱和度或纯净度。
- 色相：色彩的种类，如红色、黄色、蓝色等。
3. 色彩在艺术中的应用- 色彩对比：冷暖对比、明暗对比、纯度对比等。
- 色彩调和：色相调和、明度调和、纯度调和等。
三、课堂练习1. 学生分组，每组选择一幅作品，分析作品中的色彩运用。
2. 教师点评并指导。
第二课时一、复习上节课内容1. 复习色彩的基本概念、三属性和色彩在艺术中的应用。
2. 学生分享上节课的练习心得。
二、实践操作1. 教师示范色彩搭配技巧，引导学生进行色彩练习。
2. 学生分组，每组选择一个主题，运用色彩搭配技巧进行设计。
3. 教师巡回指导，解答学生在设计过程中遇到的问题。
三、作品展示与评价1. 学生展示自己的作品，分享设计思路。
2. 教师点评，肯定优点，指出不足。
3. 学生互评，提出改进建议。
四、总结1. 教师总结本节课的重点内容，强调色彩在艺术创作中的重要性。
2. 布置课后作业，要求学生运用所学知识进行色彩设计。
教学反思：本节课通过理论讲解与实践操作相结合的方式，帮助学生掌握了色彩的基本概念、三属性以及色彩搭配技巧。
在教学过程中，应注重培养学生的审美能力和实践能力，激发学生对色彩的兴趣，为今后的艺术创作打下坚实的基础。
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高考色彩教学计划
色彩讲究的是色彩关系，这是联考的基本要求。
一副符合联考的作品，首先要有好的构图，还要色调不出大问题，大关系明确，刻画深入（高分）。
对于学生，我们从五个作画步骤（构图、起形、大关系、深入刻画、调整）上对学生加以指导，让学生单独注意其中一个步骤，单独训练，然后将几个步骤整合起来，就是一副很好的色彩作品。
在教学中，我们前期一直强调一种观念，画色彩首先把色调把握好，再把空间分开，再把色彩关系统一，整体效果就出来了。
但是，色彩感觉能力要靠自己多看多画多揣摩才能练出来的，其他的都很简单，这是我对教学内容的一点建议。
教学计划（五个半月，共二十三周）：
第一周：教学内容：水粉画的基本色彩理论知识教学目的：熟悉色彩的基本知识，了解色彩产生的原理和变化规律。
教学要求：学会分析色彩，初步掌握色彩的调配方法教学重点、难点：物体所呈现的色彩分析色彩基本知识，重点解决学生认识了解色彩。
对于色相，明度，纯度等不是很理解，，三原色、间色、复色、补色等也不很轻松，水粉画的基本技法，水粉的特性、运笔技巧给初学者造成困难，水粉画表现形式和表现手法的多样，决定他的技法中多样，因人而异，并且在不断的创造发展。
在写生联系中要根据表现不同的对象，灵活运用，而不要把他们当成不容改变的刻板公式。
并且只有丰富的实践才能逐渐掌握它。
第二周：
教学内容：构图训练教学目的：通过构图临摹与写生，使学生初步掌握色彩的构图教学要求：用铅笔、炭笔或或钢笔勾画出画面的构图教学重点：物体的位置与摆放怎样恰当这是一幅色彩成败至关重要的因素，
第三周：
教学内容：单色画训练教学目的：通过单色写生，使学生初步掌握水粉画的用笔方法和作画步骤教学要求：用褐色、群青或黑色和白色调配物体明暗教学重点：物体的浓淡明度与深、中、浅的色调关系学生以前没有接触过色彩，在前面的基础上通过单色竟似素描的概念来学习，这样让同学了解色彩及用笔等，水分等
第四周
教学内容：固有色临摹写生训练教学目的：让学生知道固有色色彩表现，以便学生驾轻就熟地表现一组静物教学要求：掌握不同种类的静物的表现方法教学重点：基本用色、用笔、明暗关系、的表现要让学生用大块的物体基本色彩表现一组静物
第五周:
教学内容：环境色认识与练习教学目的：巩固单个物体的环境色表现，以便学生驾轻就熟地表现一组静物教学要求：掌握不同种类的静物之间环境色的表现方法教学重点：基本用色、用笔的表现教学难点：环境色的认识与表现
第六周第七周:
教学内容：色调训练教学目的：通过色调，使学生初步掌握色彩大关系教学要求：用16k 大小做色调训练，先临摹为主教学重点：色彩关系教学难点：色彩关系准确色调是指在一组静物中的物体色彩所构成的总的色彩倾向, 在写生训练中，有时我们注视对象，感到色调的倾向不是很明显，这时我们应当采取整体观察和归类定位的方法，这样我们就能抓往一组物体的基本色调。
从明度上来分，有亮色调（或称高调），有暗色调；从色性上来分，有冷色调、暖色调和中性色调；从色相上来分，有褐调子、紫调子、黄灰调子等。
这个阶段，学生没有接触过色彩，大部分人的问题会是不知从何下手，画画感觉很散乱，色调不明确。
总试图一次性将色彩临得很准确，调色等初学者很容易出现的问题，所以，我们强调的重点首先是手要放开，思维要放松，用大块色作画，要注意画面色彩变化问题，包括在每次快事
作画之前，强调一下注意构图，让学生有个重视构图的习惯。
第八周：
教学内容：单个静物写生训练教学目的：巩固单个物体的色彩表现，以便学生驾轻就熟地表现一组静物教学要求：掌握不同种类的静物的表现方法教学重点：基本用色、用笔、明暗关系、质感、量感的表现教学难点：色彩关系准确
第九周第十周：
教学内容：临摹优秀作品教学目的：通过临摹，可直接从摹本的作品中学到色彩的调配，色块的组合，色调的构成以及了解和熟悉水粉画的湿、干等表现技法，以便较快地学会写生教学要求：在临画前分析画面素描关系、纯度关系、环境色以及各种色彩变化关系，更好的理解画面教学重点：临摹的操作顺序教学难点：画面色彩关系的分析有了临摹这种基础训练，学生可以更好的理解素描是色彩三要素，环境色，色彩关系等等，有利于把握画面大关系，为写生打下坚实基础
第十一周第十二周第十三周第十四周：
教学内容：简单静物组合练习
教学目的：锻炼学生用色彩塑造形体的能力，提高审美素养，增强艺术修养教学要求：运用色彩的各种关系塑造物象的形体结构和组织画面的色彩调子教学重点：用水、用笔方法，明暗关系、色彩关系、质感、量感、体积感的表现教学难点：画面生动、有序
写生有一定的训练，学生应该有一定的进步，我们的要求也会有提高，画面的色彩关系都要有要求。
学生做到生动有序还是很困难，这就需要同学们多看好的范画优秀的考试卷子等，来提高自己的能力。
我们应在写生中牢牢地把握并记住静物的色调，并将其贯穿于写生的始终。
第十五周第十六周：
教学内容：风景临摹写生训练
教学目的：怎么表现风景的空间关系，熟悉风景的画法。
教学要求：掌握不同类别风景的表现方法
教学重点：基本用色、用笔、空间关系、色彩关系的表现教学难点：空间色彩关系准确
学生要明白风景画更加强调的是空间与色彩关系，知道怎么去找些细节，同时要求把握整体画面。
第十七周第十八周第十九周：教学内容：静物写生
教学目的：通过写生教学培养学生的色彩造型能力
教学要求：研究色彩的变化规律，认识物体结构与光色之间的关系教学重点：水粉画的基本技法和作画步骤
十九周开始，对学生的要求尤积累知识到应试转变。
当然，之前的训练都是比较应试的。
内容要多强调色彩关系、画面的组成和构图，同时针对不同学生的问题做单独训练。
第二十周：
教学内容：高考优秀作品欣赏
教学目的：教会学生如何欣赏作品以及感受优秀作品的精华之处教学要求：经常欣赏优秀作品，学会独立分析画面的能力教学重点：欣赏或评价作品的方法
教学难点：吸取精华，灵活运用到自己的作业中教学内容：常见错误分析
教学目的：提示学生，避免在自己的作业中发生类似的问题教学重点：常见错误例作归纳及分析教学难点：画面问题分析
第二十一周第二十二周第二十三周:
综合训练。
这个时候学生的心理波动很大，因为要面临很重要的考试，我们不要再做什么考前的专门训练，就按周考方法，尽量让画室不会出现那种所有人都在讨论联考的状态。
可以说一些考试注意事项这些。
让学生放松心态。
应考。
训练上就是之前的一些。
越到后面新的
东西越少，主要还是不断重复我们的要求，再就是学生造型和塑造能力的训练。
最后: 应注意的几个问题：1、缺少冷暖的对比与变化就会缺少色彩的跳动感。
2、色彩的丰富不是颜色种类的多寡，几种颜色也可以调配出丰富的色彩关系。
3、笔触是为色彩服务的，不要本末倒置。
4、充分利用色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比、补色对比等对比因素。
5、不要片面的追求色彩的丰富而破坏整体的单纯性。
6、不要片面追求条件色而使固有色面目全非。
7、充分利用白色和水这两种媒介，“粉气”不等于“粉味”。
8、看一张画，要从色调去看。
别人的灰色调并不全是灰色，不能局部使用灰色就可以达到效果。
纯色调也并不全是纯色。
大家要从色调出发全面的看别人的颜色。
临摹一张灰色调的的色彩范画，不能一上去就调和灰色。
这中间有个过程，调子像药水里的胶片一样，是逐步显像的。
总结起来: 一、对画面整体的把握。
二、从点线面和黑白灰以及色相来关注构图。
三、对色调的追求贯穿始终。
四、不要片面追求笔触。