《泰坦尼克号》片段视听语言分析

《泰坦尼克号》影片分析

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她生于英国伯克郡一个演艺
世家家庭， 1994年出演了
《罪孽天使》，次年出演李
安执导的《理智与情感》，
并以此片入围奥斯卡和金球
奖的最佳女配角奖。1997年
出演风靡全球的旷世巨片
《泰坦尼克号》。虽然再次
与奥斯卡失之交臂，但她却
因此成为奥斯卡历史上年龄
最小的两度入围者。作为已
经得到六次奥斯卡提名的女
詹姆斯•卡梅隆
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• 作为导演的电影作品
•
《阿凡达3》 Avatar……（2015）续集成风
•
《阿凡达2》 Avatar……（2014）
•
《泰坦尼克号3D版》Titanic 3D IMAX ------- (2012）
•
《阿凡达》Avatar ------- (2009)
•
《深海异形》Aliens of the Deep ------- (2005)
• 1、3D特效的重新制作：热闹舞会、泰坦尼克号的沉没
• 2、“海洋之心”3D画面的立体效果
• 3、潜水探宝
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《泰坦尼克号》是根据真实海难而改编，本片的主线故事是完全虚构的。
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船上最为奢华之处是头等舱的大楼梯
泰坦尼克号的绝版照片
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《十大未解之谜——泰坦尼克号沉没之谜》

电影文学《泰坦尼克号》特点分析

分析泰坦尼克号

1、情节曲折，波澜起伏

男女主人公在船上的意外邂逅，必注定今后两人的相爱命运，杰克的英俊，善良和大度，罗斯的漂亮、纯洁和高尚，融合在一起，缠绵在一起。然而，正当我们为这对有情人祝福时，“砰”——船撞上了冰川，大水蜂拥而至，一切都来得太快，没有人为这场突如其来的灾难作任何准备，上帝决定他们得随着这巨大无比的棺材沉入大西洋海底，美梦破碎了，碎得没一点修补的余地。刚刚还是缠绵悱恻，突然出现海难，这犹如晴天霹雳，让人顿时从山巅跌至山底，这种失重，失落感让故事一波三折，跌宕起伏，引人入胜，吊足了观众的胃口。

2、寓意深刻，主题鲜明

影片围绕“爱”展开铺叙，通过描绘海上爱情悲剧，向世人展现了一个多元化的境界，多层次的歌颂了爱情的凄惨和美丽，纯洁和高尚，让观众全方位感受电影的主题——人性之美。爱情，是《泰》的主题，影片中爱情的描绘既有西文的开放等特点，也有中国的文化艺术特色，让中国观众更喜欢。罗斯和杰克的爱情有着古代“妖童媛女，首徐回”的浪漫；有“轻解罗裳，独上兰舟”的寂寞，有“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的无悔，更有“十年生死两茫茫，不思量，自难忘，相顾无言，惟有泪两行”的凄凉。让爱情的种种形象凸现在观众面前，又是一幅巨大的图像。

当然，《泰》中也有友情的串插，比如，在船下沉时，许多人都愿意把生还的机会让给别人等等，这些都体现了人的感情，人的本性的美丽。

3、情感真挚，真心流露

许多影片中，主人公都喜欢煽情，以达到催人泪下的目的，可不免让人觉得有份造作和别扭。《泰》却不然，杰克和罗斯之间，渴望存活的人们之间，展现的是自然，流露的是真情。譬如，罗斯和杰克在生死离别之时的告白，他说：“罗斯，答应我，好好活下去，你应

《泰坦尼克号》中的氛围感——詹姆斯·卡梅隆影视中视听语言运用特点

作者：唐姣;杨科朋

作者机构：景德镇学院艺术设计系

出版物刊名：戏剧之家

页码： 109-109页

年卷期： 2013年第9期

主题词：镜头语言蒙太奇性格特点

摘要：�泰坦尼克号》是一部经典的灾难爱情电影,为了呈现巨轮沉海的真实感,导演运用了各种各样的拍摄手法。通过巧妙使用各种镜头语言,导演讲述了一个荡气回肠的爱情故事,同时也诠释了人性的弱点。本文即对影片的镜头使用技巧来做一个细致分析。

泰坦尼克号赏析

浅谈电影《泰坦尼克号》的美学意义

被誉为二十世纪电影艺术“终结者”的《泰坦尼克号》，在人们心中无疑是一个神话般的存在，不管是影片中再现的浓烈的海难氛围，还是表现的富有传奇色彩的浪漫爱情预言，都给观众强烈的感官刺激，最终衍化为观众心中强烈的美感，可以说，《泰坦尼克号》是卡梅隆大师送给全球观众的一场视觉盛宴。

一、社会美中内容与形式之美的有机结合

社会美是现实生活中美的存在形式之一，主要包括人物、事件、场景等等，所谓“事件”、“场景”也是以人物活动为中心。社会美是人的自由创造的体现，倡导的是积极肯定的生活形象。围绕社会美的实质，我们就需要结合影片中的人物加以分析。在《泰坦尼克号》这部影片中，社会美的一个方面——形式美在故事一开始就抓住了观众的眼球：泰坦尼克号上的男士都是穿着优雅、干净的礼服，女士都穿着坠地长裙，紧身的胸衣，还带着蝴蝶结、领带、帽子等，无不透露出电影人物的外表特点：气质高雅、身份尊贵、有着良好的教养。这些二十年代欧洲古典服饰，给大众化休闲服饰流行的二十世纪末的观众带来强烈的美感。除去人物服饰，影片中的主人公是青春靓丽的俊男美女，男主角莱昂纳多·迪卡普尼奥年轻英俊、充满朝气，女主角凯特·温丝莱特容貌美丽、气质优雅都令观众为之深深迷恋，“明星的体貌、气质、性格，无不与观众心目中早已潜在希求的美好形象异质同构”[1]。

除去人物所带给观众的形式上的美感，人物的性格、精神风貌、品质等等内在特质也给观众带来独特的内容美。人的美不能只以外表来看，是和人的本质紧密联系在一起的，人的珍贵特性在于自由创造，在创造的过程中体现出人的聪明、质朴、勇敢、诚实等，因此人的美不等于长相漂亮，说某人长相漂亮只是从形式方面来看的，一个人的美应该是和人的内在品质紧密联系的。[2]影片中的男主角是一名流浪艺术家，虽然穷困，但是活泼聪明而乐观向上，对待爱情也坚贞不渝，为了自己心爱的人，可以舍弃一切哪怕是生命。女主角是一名贵族小姐，有美丽的容貌和良好的教养，但却是一个具有反叛思想的贵族小姐，她勇敢、坚强而执着地看待自己这段跨越阶级局限的爱情。影片中的主人公内心美好的特质为主人公赢得了更多观众的喜爱，在观众看来，他们就好像美丽的化身，一举一动，一颦一笑都散发无尽的魅力。重视影片中社会美中内容与形式的统一，是当时乃至今天观众的审美要求。

《泰坦尼克号》赏析

如果当时的电影只是在海水的咆哮声和众人的叫喊声中进行的话，那将会让观众少了多少情感？其实电影音乐在其中起到相当大的作用。电影音乐不仅能够渲染引人入深的环境气氛，而且电影音乐还能够刻画人物的内心世界、推动电影剧情发展并深化主题思想、凸显美学功能，并且能够给观众留下深刻的印象。音乐是一部电影重要的组成部分。它以音乐特有的旋律和节奏为电影增添意蕴和魅力，并在故事情节的发展中发挥叙事的功能。从最早的黑白默片开始，电影音乐就开始辅佐电影画面，直到现在，各大电影公司出品的大片都配以了气势磅礴或优雅动听的音乐。它与电影视觉画面一起展现在银幕上，推动故事情节的发展，增强剧情的表现力，使画面富有节奏感，刻画人物的内心世界，塑造完美的艺术形象。现在，我们以《泰坦尼克号》，讨论电影音乐与电影叙事的关系。

电影《泰坦尼克号》在1997年12月拍摄完成，是当时电影史上第一昂贵的电影，在前期投入（2亿美金），这部荣获了第70届奥斯卡最佳影片、最佳导演等11项大奖的影片，其音乐方面则是以一首主题曲带多段由不同乐器演奏的其他乐曲组成。该片的主题曲就是我们非常熟悉的《My Heart Will Go On》。还有《Hymn to the sea》（《大海的咏叹》）第一次出现是在开场时由女声演唱，用“啊”声代替原曲中的歌词，飘渺之中蕴含着安静，目的就是将观众引入泰坦尼克号的故事情节。然而，之后每一次主题曲的出现，都有其深刻的含义，下面逐次分析。第二次主题曲出现是在该片Rose登上船尾欲跳海时。该场景首先引入一段画外音：Rose对富有和俗不可耐的未婚夫Cal充满了厌倦。她讨厌上流社会假惺惺的应酬和阿谀奉承，她实在闲的无聊，便离开大厅跑到船尾的甲板上，翻过栏杆，面对波涛汹涌的茫茫大海，她想结束自己的生命。试想，一个上流社会的人，其生活条件和人缘关系想必都不差，但也就是身处上流社会，人们必须要进行应酬或奉承，否则很难生活下去。其实Rose一点都不想死，她珍惜生命，热爱生活，但该场景反映出的却是Rose 脸上的无奈。这时主题曲响起，一种悲凉之情油然而生。这么好的一个女孩子就这样没了，但正巧该场景被Jack看见，这才有了后来的故事。由此看来，这次主题曲的出现，不仅渲染了气氛，而且也为影片接下来的爱情故事做了铺垫。第三次主题曲的出现是在该片Rose与Jack在船头伸开双臂做飞翔动作时。在该场景开始之前，Rose和Jack都有着痛苦的经历：前者感觉“现在像活了一辈子”“接触到思想狭隘、有口无心的人”“站在悬崖边，没人关心和理会”；而后者在空房间中大胆地对前者表白却遭到前者的拒绝，这样才显出Rose做出的决定（和Jack走到一起）是多么需要勇气。这才有了经典的两个人在船头的那场戏。这里的主

泰坦尼克号音响分析

《泰坦尼克号》音响分析

1、00：00——08:43音响分析

电影《泰坦尼克号》作为一部成功的大片，在音响的运用方面也可谓是煞费苦心，应有尽有，电影开场是一小段暖色调的纪录影像，此时采用外在音响，只出现背景音乐女声空灵的低吟，而正是因为没有画面上渐渐引入的泰坦尼克号上人们挥手告别的现场声音，才更好地和之后时空的转换形成对比，更加凸显出当时人们欢腾而情感伤痛的第一印象。紧接着，当时空随着色调转换至现代潜艇正在进行的沉船搜索时，与画面色调一样发生改变的是出现了内在音响，大海里气泡的声音，以及由远及近的机器运作声音，仿佛把人从回忆拉到了现实当中，充分体现出了音响推动故事情节发展，链接不同的镜头的作用。声音又渐渐远去，和摄像镜头形成呼应。背景音乐和画面一起消失之后，音源完全转移到潜水机器上。隐约可以听到对讲机的声音配合着气泡声，似乎说话的人距离深海很远，也使得影片的空间感更强。镜头切入潜水艇内部时，对话的台词出现，且音量十分清晰。当镜头靠近沉船时，背景音乐《Distant Memories 》又轻轻的为气氛涂上一层梦幻的神秘感，加上现实背景采音，让人身临其境，似乎自己就坐在潜水艇里，甚至感觉有些恐惧。潜水艇中人物的对话台词和外面对讲机声音一近一远，一强一弱，配合交响乐衬托出海底探险员心中既兴奋有紧张的心情。潜水艇快要进入沉船的时候，画面是远景拍摄潜水艇，而内部人开始解说泰坦尼克号的重量，这个时候采用了画面外内在音响，让观众既能继续紧张地跟随机器观察沉船，又能把作者想要传达的信息表达出来。在所有人的台词结束之后，影片又只剩下淡淡的背景音乐和机器，水流的声音，突然镜头转向沉船，这时采用外在音响，音量极其微弱地出现了很多人说话的声音，以体现当时在这艘船上的热闹情景，再此之前，所有出现在影片中的声音，音源都是在我们可看见的实体上，但是这里隐隐约约听到的喧哗声音源却来自现实意外，这样使得影片更加充满奇幻色彩和神秘之感。人们用对讲机说话的一组画面里，利用声音效果和音量大小，表现出了机器内外的情景。当小型机器进入沉船内部时，说话的音量减弱，水流气泡的声音很大，当想起背景音乐时，现在十分空旷和神秘。当画面转到小机器的摄像镜头上时，人们对话的声音中带有一些电流的杂音，几声碰撞的声音和“不要紧，没事的”的台词形成因果关系，虽然镜头没有交代机器碰撞到了东西，但是通过声音我们知道碰撞还有些严重，所以对话中让控制着机器的人不要担心，但对话急促的声音也表达出了探险队员们的紧张心情。机器路过钢琴之前，通过探险队员的对话，我们已经知道了接下来出现的会是一架钢琴，随后响起了几声钢琴音，正好和对话“听到钢琴的声音了吗？”相互呼应，同时钢琴声的出现也是采用了画面内外在音响的形式，增加了神秘之感，也符合人们声画合一的视听习惯。镜头切换到大海之上，伴随这潜水机器的回收，探险工作完成，预示背景音乐响起，并带有强烈的兴奋和成功的辉煌之感于其中，加上人们的欢呼声，体现出了喜悦之情。

泰坦尼克号电影深入解析

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Step.05
在灾难发生时，人们为了生存而做出的选择和行为展现了人性的复杂和多样性
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Step.04
同时，生存也是另一个重要的主题
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Step.03
电影中的杰克和罗斯的爱情故事是整个故事的核心，他们的感情发展与船上的灾难形成了鲜明的对比
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Step.02
Step.01
其中，爱情是最重要的主题之一
泰坦尼克号电影的主题包括了爱情、生存、社会等级和人性
电影中运用了许多艺术手法来增强故事的表现力
电影通过快慢镜头的交替和剪辑技巧，将灾难发生时的紧张氛围和人物情感表现得淋漓尽致
此外，电影中的场景设计和服装也都很考究，为观众营造了一种身临其境的感觉
其中最突出的是对时间的处理
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综上所述，泰坦尼克号电影是一部经典之作
然而，它在1912年的处女航中遭遇了一场灾难，导致超过1500人死亡
电影中的故事发生在这艘船的处女航期间，通过主人公们的经历，展现了这场灾难对人们的影响
电影中的人物形象鲜明
主角杰克和罗斯分别是二等舱乘客和贵族女孩，他们的身份差异在船上的生活环境中得到了体现
同时，船上的工作人员和乘客们也都有各自的性格特点，这些人物形象在电影中起到了丰富故事情节的作用
同时，电影中的艺术手法和经典台词也为观众带来了极佳的观影体验

感动心灵泰坦尼克号经典片段剪辑欣赏

【感动心灵泰坦尼克号经典片段剪辑欣赏】

泰坦尼克号是一部伟大的电影作品，其中包含了许多令人难忘的经

典片段。影片中的这些片段不仅令人动容，也深深触动了观众的心灵。本文将对泰坦尼克号中的几个经典片段进行剪辑欣赏，带领读者重温

这部影片的感人之处。

【片段一：罗斯与杰克的相遇】

影片开篇，穿越时空的罗斯回忆起她与泰坦尼克号的邂逅。当她年

轻的时候，她的人生陷入了困境，感到无助与绝望。然而，在泰坦尼

克号的甲板上，她与贫穷画家杰克相遇。他们之间的那一刻仿佛是命

中注定般的遇见，彼此被对方的纯真和坚定所吸引。

这个片段令人感动的地方在于，它展现了两个性格和身份完全不同

的人之间的奇妙互动。他们之间的吸引力超越了一切社会的界限和阶

级的差距，让人们相信真爱是无条件的，它的力量足以克服一切困难

和障碍。

【片段二：罗斯与杰克的舞会】

在泰坦尼克号上的一次豪华舞会中，罗斯受到繁琐形式和束缚的影

响而感到沮丧。然而，杰克带着自己的轻松和自由，鼓励罗斯放下一

切顾虑尽情享受。

这一片段展示了人们追求自由和真实情感的愿望。当罗斯跟随杰克

跳舞时，他们忘却了外界的压力和限制，完全投入到彼此的怀抱中。

这种无拘无束的瞬间给人们带来了自由和快乐，并启发了观众们对追

求真正的自我表达和独立精神的思考。

【片段三：罗斯与杰克的告别】

影片的高潮时刻，泰坦尼克号面临巨大的灾难，船体开始下沉。在

这个紧急关头，罗斯和杰克一起面对生死存亡的考验。杰克尽自己最

大的努力确保罗斯的安全，将她放入一块浮木上。然而，他自己却无

法找到可以获救的方式。

电影《泰坦尼克号》经典片段的多模态话浯分析

Appreciation of the Classic Clip from Titanic--- the Perspective of Multimodal Discourse Analysis 作者：李洁陈云

作者机构：江西师范大学外国语学院,南昌330022

出版物刊名：齐齐哈尔师范高等专科学校学报

页码： 59-60页

年卷期： 2012年第6期

主题词：�泰坦尼充号》片段多模态话语语境非语言模态分析

摘要：摘要：电影语篇分析主要涉及到语言、图像、声音等多模态的探讨。本文以系统功能语言学为指导的多豫乌话语分析为理论基础，从文化语境，情景语境，和电影中非语言符号的模态分析，三个层次对电影《泰坦尼克号》经典片段：主人公在船头比翼双飞，体验飞翔的感觉，进行分析，探讨该片段是如何通过不同模态之间的配合和协同来体现了影片主题：自由伟大的爱情；旨在揭示各模态是如何在电影语篇中发挥意义共建的作用。

泰坦尼克号电影鉴赏ppt课件

里的主题曲深邃的歌声中蕴含着浪漫。该场景几乎没有对白，动作也很单一，
但就是一个飞翔的动作却给人留下了深刻的印象，因为飞翔意味着对自由的
向往和对理想事物的追求，摒弃上流社会，和最爱的人一起生活。影片由此
转入爱情故事的高潮
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第四次主题曲的出现是在该片Jack在送Rose上救生船后Rose却又自己爬回快要沉入水里的泰坦尼克号上。那句“You jump, I jump”告诉我们了一切。自己逃生和生命中最可珍存,最值得把握的真爱相比，都是微不足道的。这种爱情已经脱离了肉体，作为一种精神而独立存在；这种爱情已经跨越了身份与地位，在几十年的巨变中永不褪色。
《泰坦尼克号》电影鉴赏
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第一次出现是在开场时由女声演唱，用“啊”声代替原曲中的歌词，飘渺之中蕴含着安静，目的就是将观众引入泰坦尼克号的故事情节。
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第二次主题曲出现是在该片Rose登上船尾欲跳海时。渲染了气氛，而且也为影片接下来的爱情故事做了铺垫。
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第三次主题曲的出现是在该片Rose与Jack在船头伸开双臂做飞翔动作时候。这
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《泰坦尼克号》这种电影是属于“一带多”型，一首主题曲带多首配乐。现在来看另一种方式即“多合一”型，影片的作曲者花了很大的工夫，为影片精心创作了很多首不同的配乐，之后在影片中播放，给观众留下整体的印象。

泰坦尼克号电影赏析

作为有史以来投资最大的一部影片，《泰坦尼克号》导演詹姆斯·卡梅伦以时空的交错，将一段旷世恋情的主旋律，用贫穷与富裕、生存与死亡、青春与衰暮、爱情与仇恨来交织这些看来相悖的元素，成功地重现本世纪初惨绝人寰的最大船难，撰写了一部可歌可泣的爱情史诗，让人性中的真实本质得到极其真实的流露和反射，同时也让人们看到了人类精神世界中那些永存的最美好的部分。《泰坦尼克号》获第69届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳音效、最佳摄影等11项大奖。除了编、导、演、摄等表现上佳，电影配乐也着实功不可没。

本片的电影配乐是由著名的作曲家james horner来完成的。他出生在洛杉矶，在英国长大接受了很扎实的古典音乐教育，然后进入皇家音乐学院攻读音乐作曲，师从伦敦皇家音乐大师郭吉。里盖蒂。曾为《阿波罗13号》、《勇敢的心》、《燃情岁月》等影片谱曲并多次荣获奥斯卡、金球奖。在《泰坦尼克》中，他尽展其音乐才华，将14段乐曲与一首主题歌谱写得异常严谨和细腻；从远航的喜悦与希望到面对沉船的惊恐与绝望；从万众狂欢到惊涛骇浪；从浪漫激情到一片死寂，音乐恰到好处地烘托出全片浪漫悲壮的格局。其中有几个片段最具有特色。

爱尔兰风笛揭开了《泰坦尼克号》电影音乐的序幕，这段名为《Never an Absolution》的乐曲轻柔而舒缓，孤寂、幽远的笛声伴随着飘邈的人声淡淡地回荡在耳边，似为这段历史悲剧唱出的一曲挽歌！男主人公jack为rose作画时，背景音乐用一段非常温和的独奏，以音乐烘托了jack的认真与rose的美丽；当轮船即将撞上冰山时背景音乐采用了紧张的音乐，弦乐与管乐交叉多采用低音，以衬托影片紧张的氛围；当守望员看到不远处的冰山而发出警报时，却因船大舵小而不可回避的碰撞，此时《Hard to Star board》的音乐声响起，急骤的鼓点与震撼人心的打击声无不突显出当时情况是多么危险而紧急，而当《下沉》（The Sinking）的旋律响起时，更是一副惊惶失措的忙乱景

泰坦尼克号影视鉴赏

首先介绍一下这部电影的主要内容故事一开始时美国探险家洛维亲自潜入海底在船舱的保险柜里发现了一幅画。这幅画引起了一位102岁高龄的老妇人的注意。这位老妇人叫露丝，她声称自己就是画中的少女。在房间里，露丝开始讲述她当年的故事。

1912年4月10日，泰坦尼克号从英国南安普顿出发驶向美国纽约。贵族少女露丝和母亲及未婚夫卡尔一同登上了泰坦尼克号。另一边，年轻的画家杰克在码头酒吧里靠一场赌博赢得船票。露丝厌烦了乏味的贵族生活，也从心底里不想嫁给卡尔这个势利小人。

一天晚上，露丝在船尾准备跳海自尽，杰克一把抱住了她，救了露丝。两个年轻人由此相识。

那天晚上，卡尔为了让露丝开心。把打算一星期后才送给露丝的项链送给了露丝。第二天，露丝和杰克在甲板上聊天，露丝并向杰克道谢。晚上，卡尔为了感谢杰克救了自己的未婚妻，邀请杰克在头等舱餐厅里聚餐。用餐后，杰克又带着露丝在三等舱里玩乐。

次日，露丝的母亲和卡尔都知道了昨晚的时，责备了露丝。露丝因为家庭原因，被迫与杰克分手。夕阳时分，露丝来到船头，美丽活泼的露丝和英俊开朗的杰克相爱了。

卧室里，露丝带着卡尔送给她的项链，让杰克给她画像，以此作为他们爱情的见证。不幸的事终于发生了，泰坦尼克号以高速撞上了冰山，杰克和露丝打算回去告诉还不知道这件事的大家。不料，杰克被卡尔诬陷，被关进了船上监狱。

在露丝即将登上救生艇时，露丝逃跑了。她去救杰克。她依然相信杰克是无辜的。她拿着救生斧帮助杰克逃离监狱。他们来到甲板上，卡尔和杰克都极力劝说露丝上救生艇。救生艇上么露丝放弃了机会，跑到甲板上，与杰克紧紧相拥在一起。

《泰坦尼克号》影视鉴赏

《泰坦尼克号》影视鉴赏
而杰克对生命的度过方式更是显得
简单，但并不盲目和草率，他有很明确的生活目标与方向，他知道自己想要什么，又能通过努力得到何物，虽然是通过赌博的手段偶然获得登上泰坦尼克的机会，但能与露丝结识，年轻时拥有一份足以刻骨铭心的爱情，于他已是了无遗憾了。
《泰坦尼克号》影视鉴赏
《泰坦尼克号》影视鉴赏
但这跟生命中最可珍存，最
值把握的真爱相比，都是微不足道的，能跟自己相爱的人共患难，同呼吸，用彼此相拥的方式，携手走完最后的生命里程，然后随巨轮一起消逝于漫漫的海域，长眠于海底，这远比苟且空虚地度过一生来的幸福，踏实！
《泰坦尼克号》影视鉴赏
记得印度诗人泰戈尔曾这样描
述人生“天空不曾留下鸟的痕迹，但我已飞过”，人之一生，是上苍的馈赠，上苍赋予了你生命的全部基本本领，而如何运用这些本领走过人生路，则是每一个生命个体需要仔细思考的终极问题，这似乎是一个永远没有答案的悬疑，但隐约之中，才蓦然发现，其实答案就在身边，就在触手可及的不远处。
《泰坦尼克号》影视鉴赏
人之一生，白驹过隙，生命如
天平，两边的托盘加上何物方能使其平衡，好像是每个人不懈寻求的理想状态，我们总在路上追寻求索，不过细想起来，难道绝对的平衡就是最好的吗？如果天平的一端放入至真至善，一生珍贵的爱情，另一端则加上对个人精神领域的不断探索和坚守，那么生命的天平因不堪一方的重量自然要向一边倾斜，难道面对这样的所谓“不平衡”，我们也能将其武断认知为失衡.

泰坦尼克号影视鉴赏

第一篇：泰坦尼克号影视鉴赏

泰坦尼克号影视鉴赏

首先介绍一下这部电影的主要内容故事一开始时美国探险家洛维亲自潜入海底在船舱的保险柜里发现了一幅画。这幅画引起了一位102岁高龄的老妇人的注意。这位老妇人叫露丝，她声称自己就是画中的少女。在房间里，露丝开始讲述她当年的故事。

1912年4月10日，泰坦尼克号从英国南安普顿出发驶向美国纽约。贵族少女露丝和母亲及未婚夫卡尔一同登上了泰坦尼克号。另一边，年轻的画家杰克在码头酒吧里靠一场赌博赢得船票。露丝厌烦了乏味的贵族生活，也从心底里不想嫁给卡尔这个势利小人。

一天晚上，露丝在船尾准备跳海自尽，杰克一把抱住了她，救了露丝。两个年轻人由此相识。

那天晚上，卡尔为了让露丝开心。把打算一星期后才送给露丝的项链送给了露丝。第二天，露丝和杰克在甲板上聊天，露丝并向杰克道谢。晚上，卡尔为了感谢杰克救了自己的未婚妻，邀请杰克在头等舱餐厅里聚餐。用餐后，杰克又带着露丝在三等舱里玩乐。

次日，露丝的母亲和卡尔都知道了昨晚的时，责备了露丝。露丝因为家庭原因，被迫与杰克分手。夕阳时分，露丝来到船头，美丽活泼的露丝和英俊开朗的杰克相爱了。

卧室里，露丝带着卡尔送给她的项链，让杰克给她画像，以此作为他们爱情的见证。不幸的事终于发生了，泰坦尼克号以高速撞上了冰山，杰克和露丝打算回去告诉还不知道这件事的大家。不料，杰克被卡尔诬陷，被关进了船上监狱。

在露丝即将登上救生艇时，露丝逃跑了。她去救杰克。她依然相信杰克是无辜的。她拿着救生斧帮助杰克逃离监狱。他们来到甲板上，卡尔和杰克都极力劝说露丝上救生艇。救生艇上么露丝放弃了机会，跑到甲板上，与杰克紧紧相拥在一起。

《泰坦尼克号》电影赏析

《泰坦尼克号》用近乎俗套的富家小姐和穷小伙的爱情故事这样一个叙事母题串联起整部影片，然而却没有人不为此俗套落泪，卡梅隆一反过去同题电影的浓重灾难色彩，添加了对爱情和生命的礼赞，在爱情的演绎上。他特别注意一咏三叹，反复曲折，扣人心弦的技巧，为男女主人公那段历经生死而至死不渝的爱情打下了坚实的基础。

1.机遇性

正如张爱玲小说《爱》中写的那样“于千万人之中遇见你所要遇见的人，于千万年之中，时间无涯的荒原里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，唯有轻轻地问一声“哦，你也在这里吗？”机遇是爱情的桥梁，杰克不赢牌，便赚不了到美洲的船票，他登不上泰坦尼克号也就遇不上露丝，一旦命中注定的两个人遇上了，便一定有故事发生。露丝欲跳海自尽，恰遇杰克相救，这自然而然的为男女主人公进一步发展搭起了鹊桥。

2.矛盾性

电影《泰坦尼克号》里面的镜头应用和画面关系中广泛使用对比，如卡尔将钻石项链带在露丝的脖子上，近景中的他是那样的得意、充满期待与露丝面无表情形成对比。露丝厌恶颐指气使的未婚夫卡尔，她多么倾心与那个自由沐浴在阳光下的自由手艺人，但是，母亲强迫露丝嫁给卡尔，哭诉自己不能去做一个女工，并说妇人不能爱怎样就怎样，然后狠狠地为露丝系上胸带，紧紧地捆缚起来，女人就应该恪守妇道。然而，就是在这样的境况下产生了原本不不可能的爱情，在导演精细的镜语下，这种结果让人觉得自然。

3.浪漫性

唯美的爱情故事不能缺少浪漫。杰克遇见露丝之后，两个人情意绵绵，杰克将她抱在船头，迎着夕阳和海风，露丝闭着双眼在船头飞翔，此刻的她仿佛拥有一对翅膀，和心爱的人翱翔苍穹是何等的自由和浪漫。在露丝的房间，杰克为她作画，裸体美人，姣好的面容，舒展的肢体语言，散发出强烈的青春气息，荡漾着浓烈的诗情画意。他们还在三等舱的大厅里劲歌狂舞，在锅炉旁底舱的汽车里任激情燃烧......多么热烈，多么浪漫。这一切如火如荼，将两个相爱的人的心紧紧地黏在一起。

电影《泰坦尼克号》经典片段的多模态话语分析

齐齐哈尔师范高等专科学校学报

Ｎｏ．６，２０１２

Ｇｅｎｅｒａｌ．Ｎｏ．１３０

２０１２年第６期（总第１３０期）

ＪｏｕｒｎａｌｏｆＱｉｑｉｈａｒＪｕｎｉｏｒＴｅａｃｈｅｒｓ’Ｃｏｌｌｅｇｅ

一、引言

电影是集图像、音乐、语言、声音、文本等多种符号系统一体的一种特殊语篇体裁。根据张德禄（２００９），多模态话语是运用听觉、视觉、触觉等多种感觉，运用语言、图像、声音动

作等多种符号资源进行交际的现象。

基于系统功能语言学理论，多模态话语兴起于２０世纪９０年代，指出对语言的研究不能仅局限于语言系统和语义结构本身及其社会文化和心理认知之间的关系，而要关注诸如图像、声音、颜色、动漫等意义的表现形式。从而扩展了语篇，尤其是图片，声音，和文字相结合的语篇意义分析视角。

自Ｋｒｅｓｓ和ＶａｎＬｅｅｕｗｅｎ提出多模态语篇（ｍｕｌｔｉｍｏｄａｌｔｅｘｔ）概念并构建了视觉语法以来，多模态话语分析便引起了

国内外语篇分析者极大的兴趣。

国外如Ｋｒｅｓｓ，ＶａｎＬｅｅｕｗｅｎ，Ｊｅｗｉｔｔ，Ｓｃｏｌｌｏｎ等是主要的多模态话语分析专家；于国内，自李战子（２００３）引入多模态话语分析理论，对多模态话语分析的研究得到了迅速发展。按内容分类，多模态相关研究可分

为四大类：１）多模态话语分析的理论依据，各种模态之间的

关系，多模态话语理论的拓展和再创新等，如张德禄（２００９）的《多模态话语分析理论框架》和朱永生（２００７）《多模态话语

分析的理论基础与研究方法》。２）多模态话语分析理论在外

语教学中应用，包括在写作、阅读、翻译、听力以及口语教学中的应用，如罗玉芝（２０１１）《英语专业听力多模态互动教学