高中美术湘美版绘画(选修)第一单元第三课形的空间及质感教学设计
【教案】我们怎么样鉴赏美术作品+教案高中美术湘美版(2019)美术鉴赏
个人课时教学设计
学科美术授课年级高一
课时教学设计（其他课时同）
教科书版本及
章节
湘美版新教材第一单元美术与眼睛课题我们怎样鉴赏美术作品
课型新授课 章/单元复习课□专题复习课□习题/试卷讲评课□学科实践活动课□其他□
1.教学内容分析
了解美术鉴赏的基本思路，培养从多层面与多角度观看和鉴赏美术作品的意识；突破思维定式与人云亦云的鉴赏态度，学会以一种开放与综合的眼光来鉴赏美术作品；能够比较熟练地运用感悟式鉴赏、形式鉴赏、比较式鉴赏、社会学式鉴赏方法或综合运用几种方法，对作品的情感特征、形式特征、社会特征与文化特征进行具体分析与综合体验，从而提高美术鉴赏能力。
2.学习者分析
大多数学生比较爱好学习美术对教材知识的学习有浓厚兴趣
3.学习目标确定
（1）使学生了解美术鉴赏的基本思路，培养从多层面与多角度观看和鉴赏美术作品的意识。
（2）引导学生比较熟练地运用感悟式鉴赏、形式鉴赏、比较式鉴赏、社会学式鉴赏方法或综合几种方法，对作品的情感特征、形式特征、社会特征与文化特征进行具体分析与综合体验，提高美术鉴赏能力。
4.学习重点难点
重点：
改变学生过于简单化地欣赏美术作品的方式，使其理解并掌握美术鉴赏的四种方法，进而能够多角度、全方位地鉴赏美术作品。
难点：
引导学生学会自主针对不同形式的美术作品选择恰当的鉴赏方法，能够自主确定科学的鉴赏角度与内容，并能够创作一幅简易装饰画。
5.学习评价设计
核心素养目标分值
图像识读能够运用科学、合理的鉴赏方法对美术作品进行鉴赏并够将
鉴赏感受整理成简易装饰画。
30
美术表现理解艺术家的创作思维，能够像艺术家一样思考。10
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鼓励学生之间互相交流学习心得，共同进步 。
个性化指导
针对不同学生的特点，进行个性化指导，帮 助学生更好地掌握绘画技巧。
创新启发
引导学生发挥想象力，尝试创作出具有个人 特色的作品。
教学评价与反馈
过程评价
作品评价
关注学生在学习过程中的表现，及时给予 反馈和指导。
对学生的作品进行点评，指出优点和不足 之处，帮助学生进一步提高。
学生能够掌握绘画的整个创作流程， 包括构思、草图、上色、调整等环节 。
熟悉不同绘画媒介的特性
学生能够了解和熟悉不同绘画媒介的 特性和使用方法，如水彩、油画、丙 烯等。
过程与方法目标
培养观察和分析能力
通过绘画教学，学生能够培养观察和分析物象的能力，能够从不 同角度和层面去理解和表现对象。
培养创造性和想象力
教师专业发展计划
持续学习
定期参加专业培训、研 讨会和学术交流活动， 提升自己的专业知识和 技能。
观摩学习
观摩其他优秀教师的教 学过程，从中汲取经验 和启示。
反思与实践
将教学反思与专业发展 计划相结合，不断调整 和改进自己的教学方法 和策略。
教师教学改进措施
教学方法优化
根据教学反思的结果，优化教学方法和策略 ，提高教学效果。
定期对教学方法进行评估，了 解其效果和不足之处。
及时调整
静物有声——水粉画表现 说课教案-2023-2024学年高中美术湘美版(2019)选择性必修1 绘画
《静物有声—水粉画表现》说课稿
各位评委老师好，我今天的说课内容是湘美版选择性必修《绘画》教材当中的第三单元《主题性表现》的第三课《静物有声之
水粉画表现》
一、说教材
1、教材的地位和作用
《静物有声—水粉画表现》是高中美术《绘画》湘美版的第三单元第三课时，本单元共由 5 个部分组成，分别是：亲近的人——素描油画表现、会心一笑—漫画表现、静物有声—水粉画表现、家乡之美—水彩画表现、劳动礼赞—版画表现。在普通高中《美术课程标准》——课程结构模块中提到：通过绘画鉴赏活动，可以开拓学生的艺术视野，使他们形成学习绘画创作的基本观念。在具体的教学过程中，
可以培养学生的整体观念、空间与造型意识。
2、教材分析
（1）本课通过对水粉画的艺术特征、工具材料及其表现技法与特
点的学习，使学生能够更加全面地理解本单元的核心观念：“绘画
以不同的艺术表现形式来满足人们对美术表现与鉴赏的需求。” （2）通过对绘画作品的赏析，了解创作构思过程和方法，运用再现、
表现及象征等方式进行绘画创作的练习，将对生活的体验和认识带
入创作情境之中，表达自己的意图、思想、和情感。
（3）通过对水粉画写生训练，了解一般的色彩写生步骤和相关的技巧，基本准确地表现对象的形体、比例、结构、空间、色彩关系。
二、学情分析
1、学生特点：我的课主要面向的是高一的学生，大部分高一的学生都对美术感兴趣。在绘画起形、构图、上色等方面，也有了一定的基础。
2、心理特点：他们热爱艺术，热爱绘画，对美术实践活动比较感兴趣。
3、知识特点：但对于具体美术知识中，还不是特别的完善，有热情和需要探讨本章所讲的内容，丰富他们的美术相关知识。
湘美版高中美术绘画教案教学设计x
03
教学重点与难点
重点知识点及技能点
素描的基本原理和技巧
素描是绘画的基础，学生需要掌握素描的基本原理和技巧，如线 条的运用、光影的处理、空间的表现等。
色彩的运用及表现
学生需要了解色彩的基本原理，掌握色彩的运用及表现，如色彩的 搭配、色彩的情感表达等。
绘画构图与布局
学生需要理解构图的基本原理，掌握绘画构图与布局的方法，如空 间分割、视觉引导等。
讨论法与练习法相结合
讨论法
组织学生进行小组讨论，分享彼此的绘画经验和感受，促进交流和互动。
练习法
布置绘画作业，让学生自主练习，巩固所学知识和技能。
多媒体辅助教学
多媒体资源
利用图片、视频等多媒体资源，展示 绘画作品和技巧，增强学生的视觉感 受。
网络教学
利用网络平台，开展在线教学和辅导 ，方便学生随时随地进行学习。
05
教学评价与反馈
学生作品评价标准及方法
评价标准
评价学生作品时，应综合考虑作品的主题、创意、技巧、构图、色彩等方面，以 及作品所体现的审美观念和艺术修养。
评价方法
可以采用教师评价、学生互评、学生自评等多种方式，以便更全面地了解学生的 学习情况和进步。
学生自我评价及反馈机制建立
自我评价
引导学生进行自我评价，让他们对自 己的学习成果和进步进行反思，从而 更好地认识自己，找到自己的不足之 处。
高中美术湘美版设计(选修)第一单元《第三课 我怎么没想到》优质课教案省级比赛获奖教案教师面试试讲教案
高中美术湘美版设计（选修）第一单元《第三课我怎么没想到》优质课教案省级比赛获奖教案公开课教师面试试讲教
案
【名师授课教案】
1教学目标
1.知识与技能:了解视觉传达设计的基本设计流程,学会从各个角度来分析欣赏生活中各种视觉传达设计作品,掌握开展视觉传达设计的过程与方法,并能运用学到的知识进行视觉传达设计。
2.过程与方法:积极参与到与生活密切相关平面设计活动中,能够通过思维发散与聚合完成视觉传达设计作业。
3.情感态度与价值观:培养学生形成关注设计中的人文关怀、本土文化及时代气息现代设计观念的意识,能够欣赏、分析设计之美,并勇于探究视觉传达设计的最佳表达方式。
2学情分析
通过前二课的学习,学生们对设计已经有了初步的认识和了解,具备了基本的设计创作能力,而且视觉传达设计中广告设计、标识等内容都比较贴进学生生活,因此本课的学习更有助于提升学生的兴趣,拓宽学生的视野,加深学生对设计理念的理解,丰富学生对设计知识的运用。也为本单元后面的产品设计知识的学习打下基础。
3重点难点
教学重点:视觉传达设计的相关知识以及创意的过程与方法。
教学难点:灵活运用所学知识进行视觉传达设计。
4教学过程
1【导入】游戏导入
请两位学生到白板前,一个人给蒙眼睛,另一个人随意画一个图形,让全班同学思考、联想。“看到这个图形,你会联想到什么?”请学生回答,要求每个学生的答案都不重复。
“还能想到什么?变换角度、材质再想想?”
“还有谁能想到别人没想到的?”
引出课题:第三课我怎么没有想到(出示幻灯片)
高中美术湘美版摄影摄像《第三课 光与色的描绘》省级名师优质课教案比赛获奖教案示范课教案公开课教案
高中美术湘美版摄影摄像（选修）第一单元《第三课光与色的描绘》省级名师优质课教案比赛获奖教案示范课教案公
开课教案
【省级名师教案】
1教学目标
1、通过对光的分析,了解日光在不同气候、不同季节以及不同时段使物体呈现的微妙色彩变化,使学生对色彩的产生和本质有一个比较深刻的认识。
2、通过观赏对比不同的绘画作品,分析光与色在绘画作品中的作用,并尝试概括与归纳风景作品中的大体色彩关系,感受光源色对物象及画面色调的影响,为色彩写生打下良好的理论基础。
3、养成细致观察、研究分析的学习习惯,学会以科学为理论依据,以思辩为推理方法,以实践为检验标准的探究式学习模式,学会关注生活中丰富的色彩变化现象,为进一步学习色彩表现知识打下基础。
2学情分析
本节课是第二单元中的第一节课,理论性较强,以探究色彩的本质为主要内容。本节课包含以下几个要点:1、光与色的关系;2、固有色到底是什么概念; 3、光源色对物体色彩的影响;4、环境色对物体色彩的影响。
3重点难点
1、重点:色彩的基本知识,光源色在写实色彩绘画中的主导作用。
2、难点:色彩产生的基本条件,固有色、光源色、环境色三者之间的关系。
4教学过程
4.1第一学时
教学活动
1【导入】导入
(一)导入课程(实验导入):
湘美版高中美术绘画课件第三课 形的空间及质感 课件 (4)
体积的表现
用光影 效果来表现 物体的体积 （空间）
第一单元 绘画中的形
效仿光 影效果来表 现体积，可 以巧妙地欺 骗人们的眼 睛。
体积的表现
第一单元 绘画中的形
体积的表现
明暗五调子 亮调 灰调 明暗交界线 暗调 反光
借助对光影 的科学分析及应 用，我们可以在 平面上塑造出三 维体积感。
5 4 3 2 1
材料及质感
思考与交流
尝试写生花卉，感受质感的魅力。
第一单元 绘画中的形
第三课
形的空间及质感
活动建议 尝试树叶、羽毛、揉皱的纸的肌理表现。
材料及质感
第一单元 绘画中的形
粗 麻 布 与 红 色
材料及质感
第一单元 绘画中的形
材料及质感 油 画 工 具
第一单元 绘画中的形
材料及质感 水彩工具
第一单元 绘画中的形
材料及质感
油画棒、彩 色铅笔工具
第一单元 绘画中的形
材料及质感
思考与交流
尝试模仿一种肌理效果，感受质感的魅力。
第一单元 绘画中的形
这样可以乱真吗？
我们的观察不单 纯是对物象外形的关 注，还包含着对对象 的形状起伏、转折， 前后的空间，形体的 肌理、质感等因素的 视觉感知。
第一单元 绘画中的形
体积的形成
画面中形象的体积（空间）的形成，是许多因素造成的结 果。物体的空间占有，出现的遮挡、阴影、透视等让我们更好 地感受到物体体积（空间）的存在。
湘美版绘画《形的空间及质感》教案及教学反思
湘美版绘画《形的空间及质感》教案及教学反
思
一、前言
《形的空间及质感》是湘美版绘画教材中的一篇重要教材，它是绘画课程中的重要组成部分，也是学习者掌握绘画基础知识、提高绘画水平的必修课程。
本文将介绍该教材的教学方法和教学反思，以供教师和学
生参考。
二、教学目标
该教材的教学目标是：掌握形的空间和质感的表现方法，
能够观察和感受物体的形态和材质，理解它们在空间中的位置和相对关系，掌握运用素材语言表现物体三维感的技巧和方法。
三、教学内容
1.形的空间
形是指物体的外形轮廓，空间是指物体所在的位置和所占
据的空间。教学内容包括以下方面：
•观察和感受物体形态，把握物体的外形轮廓，掌握简化物体的基本方法；
•学习计算和确定物体在空间中的位置和相对关系，加强对透视原理的理解；
•掌握多种表现物体空间的技巧和方法，如虚实分明、光影变化等。
2.质感
质感是指物体所具有的材质性质，如硬度、柔软度、光滑度、粗糙度等。教学内容包括以下方面：
•观察和感受物体的质感，理解和把握物体的表面特征；
•学习表现不同材质的技巧和方法，如金属、玻璃、绸布、皮革等；
•掌握描绘材质质感的技巧和方法，加强对色彩和灰度的掌握。
四、教学方法
1.案例教学
通过案例教学的方式，学习者可以更加深入地了解形的空
间和质感的表现方法。教师可以通过举一反三的方法，引导学生发现和总结规律，加深对知识点的理解和应用。
2.形式多样的讲解
为了吸引学生的注意力，教师可以采用多种形式的讲解，
如幻灯片、视频等方式，以加深对知识的理解。
3.实践操作
绘画是需要实践的，教师可以通过实践操作的方式，让学
湘美版高中美术 《美术作品与客观世界》课件
图像 识读
美术作品根据不同特征
图像 识读
画面有什么特点？
穆瓦特西耶夫人像 （法国）安格尔
图像 识读
画面有什么特点？
重屏会棋图（中国画 绢本）（五代）周文矩
图像 识读
画面有什么特点？
刘胡兰就义（油画 布面 1957）（现代）冯发祀
提问：这几幅作品有什么共同点？
文化 理解
具象美术作品究竟有哪些特点？与客观物象的关系是什么？
文化 理解
抽象美术作品有哪些特点？与客观物象的关系是什么？ 抽象美术作品指的是完全不可辨认的图像。它们的形
来源于美术家的主观世界，脱离了客观形象的束缚，而强 调美术家个人情感的表达。这类作品的衡量标准不是形象 的准确与否，而是要看作品形式所体现出来的平衡、对比、 旋律、节奏等单纯视觉元素的审美感悟。
图像
识读
作品有什么？是什么？为什么这样表现？
整个画面被垂直和水 平的直线分割成一些 矩形，只使用红黄蓝 三种颜色，使用黑色 的直线分割，冷暖色 并置产生前进或后退 的错觉，作者崇拜直 线美，创造秩序与均 衡之美。
红黄蓝的构成
（荷兰）蒙德里安
图像 识读
古诗四帖（书法）（唐）张旭
作品内容是否认识？有 什么特点？为什么这样 表现？
空间感强烈
空间感弱
空间感弱
现实中的典型人物形象 理想中的人物形象 抽象几何形或不规则形
湘美版高中美术绘画教案教学设计xppt
01
讲解绘画的基本技巧、构图、色彩等方面的知识，结合实例进
行说明。
实践操作
02
组织学生进行绘画实践，指导学生掌握绘画技巧，鼓励学生发
挥创意。
互动讨论
03
引导学生对作品进行互评、讨论，提高学生的审美能力和表达
能力。
课堂小结
回顾总结
回顾本节课所学内容，强调重点和 难点，帮助学生巩固记忆。
布置作业
根据学生的学习情况布置适当的绘画 练习，以提高学生的绘画技能。
熟悉不同绘画材料和工具
学生将了解并熟悉各种绘画材料和工具，如水彩、油画、丙烯酸等 ，以及如何选择和使用合适的绘画材料和工具。
培养绘画鉴赏能力
学生将通过欣赏和分析经典作品，培养对绘画艺术的鉴赏能力和审 美观念，提高对绘画艺术的认知和理解。
过程与方法
01
02
03
实践操作与创作
学生将通过实践操作和创 作，掌握绘画的基本技巧 和方法，培养绘画的实践 能力和创新思维。
难点
如何将理论知识与实践相结合， 提高学生的绘画表现力和创造力 。
教学内容的组织与安排
教学单元划分
本教材分为若干个教学单元，每 个单元围绕一个主题展开，包括 理论知识和实践操作两个部分。
课时安排
根据教学内容的难易程度和学生 实际情况，合理安排课时，确保
教学质量和效果。
湘美版高中美术 第一课 什么是美术作品 教学设计 (1)
第一课什么是美术作品教学设计
1教学目标
1、知识与能力:了解审美观念、形式法则的形成和一般规律,以及美术作品的社会约定性。
2、过程与方法:通过资料分析完成对理论知识的学习。
3、情感态度与价值观:培养学生用审美的眼光去看待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识,激发学生的审美兴趣。
2学情分析
学生已经对什么是美、什么是美术作品有了一定的认识,本次课是对已有知识的提升与延伸。3重点难点
1、美的观念和形式法则是如何形成的。
2、美术作品的基本内涵是什么。
3、如何从生活中去发现美。
4教学过程
活动1【导入】什么是美
请同学们回答老师一个问题:什么是美?
教师出示几幅图片,请学生分析作品的美与丑。然后教师归纳什么是“美”。
活动2【讲授】形式美法则的产生及内容、美术作品内涵、美术鉴赏的意义。
教师出示图片,与学生一起分析,注意多运用与形式美法则有联系的关键词:重心平稳、左右对称、连续、重叠、平衡、大小比例、节奏等等。由此我们可以总结出形式美法则的内容都有哪些,美的观念是如何产生的。
在此基础上我们就可以明白:将美的观念与相应的形式法则运用于生产生活乃至艺术创作中,就产生了美术作品。那么美术作品的内涵是什么呢?这是我们本课要重点了解的问题。
出示一组图片,请学生分析这组图片是否属于美术作品,学生讨论并回答。然后教师总结:美术家为了审美目的而创作的作品,无疑是美术作品。
出示另一组图片,请学生分析这组图片是否属于美术作品,学生讨论并回答。教师总结:由于历史的积淀,实用功能淡化,审美功能凸显,其形制、色泽、装饰成为了备受关注的因素,这类物品也属于美术作品;还有一种有趣的现象,在当时价值不高非常普及的美术作品,若干年后,会成为备受关注的美术珍品。
高中美术湘美版美术鉴赏(选修)第一单元《第三课我们怎样运用自己的眼睛》优质课教案省级比赛获奖教案
高中美术湘美版美术鉴赏（选修）第一单元《第三课我们怎样运用自己的眼睛》优质课教案省级比赛获奖教案公开课教
师面试试讲教案
【名师授课教案】
1教学目标
1、知识领域:掌握美术鉴赏的四种基本方法。
2、能力领域:培养学生的审美意识,学会从多角度、多层面鉴赏美术作品。
3、情感领域:培养学生喜欢美术文化的兴趣,增强学生健康的审美情感和精神品位。
2学情分析
在新课程的教学原则中学生是学习的主体,上好一节课 ,首要的一点就是要把准学生的“脉”,也就是充分地了解学生的学情。美术学习只有与学生的实际情况联系起来,才可能得到真正的落实。虽然我们重点中学的学生在文化主科方面基础是优良的,但是众所周知:由于应试教育体制的影响,学生艺术科知识方面的学习和修养在基层学习阶段是短斤缺两的。进入高中后,虽按国家的相关规定来讲:美术是一门必修课。可因没有学科的高考压力,实际操作起来,学生们往往在其它主干课业的繁忙之下,对美术学科知识很可能视之为可有可无,爱学不学。其后果,除了影响到国家素质教育的内容与精神在我校的全面贯彻和实施外,就学生个体而言,对其健康的审美情感和高品位的精神素质方面的培养也将大打折扣。因此,作为美术教师,能否把自己所教的学科经营成一门吸引和打动学生的知识殿堂,就一定要首先在教学实践的探索中寻找到一些切实有效的方式、方法和教学理念。
3重点难点
1、教学重点:四种鉴赏方法的运用。
2、教学难点:如何从多种角度去欣赏一幅美术作品。
4教学过程
4.1第一学时
教学活动
1【导入】以多媒体PTT课件来引导全过程
形的空间及质感教案
形的空间及质感
————材料质感的表现
一、基本说明：
1、模块：高中美术绘画
2、年级：高二年级
3、所用教材版本：湖南美术出版社
4、所属章节：第一单元第三课
5、学时数：45分钟（教室授课）
二、教学设计：
1、教学目标：
知识目标：通过本课学习，使学生了解绘画质感的形成原因，理解绘画中表达质感的方法。
能力目标：了解和感受材料和质感美，让学生从不同材料的使用中获得体验的乐趣，并大胆地去创作和表现。
情感目标：培养学生的创新精神和合作意识。
2、教材内容分析：
A 本课出自湘版普通高中美术课程标准实验教科书美术绘画系列第一单元《绘画中的
形》第三课《形的空间及质感》，本课时为第二课时材料及质感的表现。
B 重点和难点
重点：在绘画中怎样运用材料表达质感（在绘画中质感的表现技法）。
难点：学生通过材料或范画直观感受，运用质感的表现技法创作绘画作品。
3 学情分析
高二学生通过初中和高一的美术知识学习，已具备一定的审美鉴赏能力和初步技能操作能力，但鉴于班级中农村学生与城市学生相混合，美术基础和水平参差不齐，教师应根据实际情况设定教学难易，但绘画的教学一旦进入空间表现的领域，就意味着学生必须通过循序渐进的训练途径来逐步掌握绘画语言表现的图式程序，直至能够将这种图形语言转化为表现自己情感的时候，他们的绘画语言才真正具有了生命力。学生在前一阶段的学习中已经掌握
了绘画诸要素的相关知识，在这一阶段的学习中，应该是将知识真正转化为技能的时候了如何通过明暗表现画面的虚实？如何表现质感……当这些必须通过实践经验的积累方能解决的问题在课堂中呈现的时候，也正是我们思考如何进行写实绘画训练的有效教学的时候了。尽管在这一领域的教学中，仁者见仁，智者见智，但是我们不能违背的教学原则是：知识必须经过实践方能转化为技能。因此进行教学的过程中，尽可能地让学生通过有效的练习，在实践中去理解、内化知识，并获得技能。
湘美版高中美术选修设计：“情”“景”交融
感受建筑之美
你知道下面这些建筑的名称吗？
北京天坛
雅典卫 城帕特 农神庙
雅典卫城帕特农神庙
悉尼歌剧院
北京故宫
埃及金字塔
澳门大三巴牌坊
如何欣赏建筑艺术
了解建筑之美
你去过天坛吗？你知道它是由哪些主要建筑组成的吗？
祈年殿
北
京
天
皇穹宇
坛 建
筑
群
圜丘坛
明 清
天坛始建于明永乐十八年（1420），是中国古代明清两朝皇帝 “祭天“”祈谷”的场所。天坛的主要建筑为祈年殿、皇穹宇、圜 丘坛等，由贯穿南北的丹陛桥相连接。1998年被联合国教科文组织 确认为“世界文化遗产”。
建筑的形象与整体的比例关系
欣赏建筑之美
思考：在建筑外墙的细节处理上，谁更有特点？
美国纽约古根海姆博物馆
西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆
细节：设计师用钛金属包裹了建筑外部，为了突出质 感，模仿了砖石上的接缝，使其凹凸有致，富于变化， 华丽绚烂。
如何欣赏建筑艺术
你喜欢下面哪座建筑？ 试着从结构和技术的角度评价它。
灯光下的卢浮宫 金碧辉煌，增添了强 烈的艺术氛围。
悉尼歌剧院
澳大利亚全国
表演艺术中心。建 筑造型新颖奇特、 雄伟瑰丽，外形犹 如一组扬帆出海的 船队，也像一枚枚 屹立在海滩上的洁 白大贝壳，与周围 海上的景色浑然一 体。
湘美版高中美术绘画教案教学设计xppt
被动学习型
部分高中生更习惯于接 受教师的指导和安排， 需要教师给予明确的指
导。
视觉学习型
部分高中生通过观察和 模仿能够更好地学习， 需要提供丰富的视觉素
材。
动手实践型
部分高中生喜欢通过动 手实践来学习，需要提
供充足的创作机会。
04
教学方法与手段
教学方法的选择
01
02
03
04
任务驱动法
通过布置具体任务，引导学生 主动探究和创作，培养解决问
利用网络平台，实现教学资源 共享和远程教学，提高教学效 率。
互动式教学
通过师生互动、生生互动，引 导学生积极参与教学过程，提 高学习效果。
实践教学
组织学生进行绘画实践，培养 实际操作能力和创作能力。
教学环境的布置
教室布置
合理布置教室空间，提供足够的绘画工具和 材料，营造良好的学习氛围。
通风换气
保持教室通风良好，避免空气污染影响学生 健康和学习效果。
总结词：传授知识
详细描述：系统地传授学生关于绘画 的基本知识和技能，如色彩、构图、 线条等。
知识呈现环节设计
总结词：示范演示
详细描述：通过示范演示帮助学生更好地理解绘画技巧和方 法，提高他们的实操能力。
知识呈现环节设计
总结词：讲解要点
详细描述：对绘画过程中的要点和难点进行深入讲解，确 保学生掌握关键技能。
湘美版 美术鉴赏 第一单元 第三课
高中美术湘美版美术鉴赏（选修）
第一单元美术与眼睛
第三课我们怎样运用自己的眼睛
1教学目标
知识目标:掌握并理解美术鉴赏的四种基本类型
能力目标:培养学生多层面、多角度欣赏美术作品的意识
感情目标:培养学生多种思维品质,从而对美术产生浓厚的兴趣2学情分析
本单元是美术鉴赏的入门课程。在学习过程中,学生主要是通过对一些有代表性的美术作品进行尝试性分析,系统地获得美术鉴赏的基本意识,掌握科学的鉴赏方法。本课介绍的就是美术作品的四种鉴赏方法。引导学生以一种开放、探索性的审美态度从美术作品中获取多方面的信息,并且在有效获取这些信息的基础上运用科学的方法对其进行分析,从而加深对美术作品的认识。通过这些活动,使学生突破粗略、简单化的欣赏习惯,或者仅仅能够复述作品的内容而缺乏对形式的理解和个人创见。
3重点难点
重点:多角度去鉴赏一幅美术作品.。
难点:灵活运用四种鉴赏方法。
4教学过程
活动1【导入】导入新课
视频导入，观看前引导学生思考当中出现的元素。2请同学们猜一猜
在巴黎的卢浮宫里，它被称为第779号画作。
它是描写一位不知名的意大利女士微笑的画作，
它的名字叫做蒙娜丽莎。
从它被画下来的那一刻到现在已有五百年，
全世界都受它吸引被它神迷。
这位神秘女郎究竟是谁？
她为什么会成为今日的超级巨星？
她的微笑隐藏着什么秘密？
问题讨论：
（讨论）
你从作品中看到了什么？
从作品中你又想到了什么？
3美术的种类? (承上起下的问题)
诱导学生回答种类繁多,形式繁多,从而得出本课的重点美术鉴赏四种鉴赏方法。
活动2【讲授】新课讲授
思路:以教师为主导、以学生为主体
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高中美术湘美版绘画（选修）第一单元第三课形的空间及质
感教学设计
【名师授课教案】
1教学目标
学习速写的表现方法,用简洁的线条迅速地表现出人物的动态特征和精神状态。
通过速写,培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力,提高学生的绘画能力。
通过学生作业分析,提出普遍的问题和解决办法。
2学情分析
本课作为高中美术新课程教学的尝试课,试图探索适应新课程要求的新方法。为此,紧紧抓住教学目标,教学中始终注重教学情景的创设。充分合理的、有针对性的运用现代教学设施,以激起学生的兴趣、同时加深对知识的理解;注重学生的主动参与,在教学中让学生不但眼观耳听、而且手动;注重联系学生的实际生活,使学生感觉不是美术欣赏的旁观者,而是融入其中,是参与者。
3重点难点
训练人的观察对象能力和以迅速、简单的线条画出对象的主要特征的能力。
养成教育:贵在坚持,三天打鱼两天晒网,很难收获。
4教学过程
4.1第一学时
教学活动
1【讲授】速写
一、提出问题:什么是速写呢?
速写,是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要的画出对象的形体、动作和神态。
它的目的是记录生活,为创作积累素材,培养敏锐的观察力及迅速表现对象(描绘)的能力。
二、形体的观察: