实景主题剧场音响系统工程设计

实景主题剧场音响系统工程设计
彭妙颜
【摘要】总结了实景主题剧场的音响系统工程与一般剧场音响系统工程设计的主
要异同点及其注意事项,并简介了锦绣中华泼水广场和深圳东部华侨城露天剧场两
个工程实例.
【期刊名称】《电声技术》
【年(卷),期】2014(038)003
【总页数】5页(P1-5)
【关键词】主题剧场;实景主题剧场;表演控制系统
【作者】彭妙颜
【作者单位】广州大学声像与灯光技术研究所,广东广州510009
【正文语种】中文
【中图分类】TB54
1 引言
传统剧场设计是要适应歌剧、话剧、音乐剧、综艺演出及音乐会等多种不同类型、不同剧种和不同剧目的演出，是一种“通用”型的剧场设计模式。

近年国内外被称为“主题剧场(Theme Theatre)”的另一剧场模式发展很快，引人注目。

此类剧场是专门为某一台主题剧目演出而量身定制的舞台及其配套设施。

整个剧场，包括造型结构以及音响、灯光和舞台机械系统的设计，完全服从于“主题”
的剧本内容，通常是连续数月甚至常年演出同一个剧目。

其中一类如美国拉斯维加斯的《O》Show和《Le Rêve》等著名的“室内主题剧场(Indoor Theme Theatre)”表演剧目。

另一类则常见于旅游景点及主题公园，以当地的青山绿水、自然风光加上人造景物作为大舞台的“实景主题剧场(Real Theme Theatre)”(或称为旅游主题剧场(Travel-Themed Theatre))的表演模式［1－4］。

典型代表如
迪士尼、环球影城、长隆水上乐园和深圳东部华侨城《大侠谷》等好莱坞风格的表演剧目，以及具有中国特色的《印象·刘三姐》、《印象·丽江》和《井冈山》等将
山水、文化、历史结合的“山水实景歌舞剧”的演出模式。

笔者近年关注“主题剧场”的发展并有机会参与深圳《大侠谷》、四川《乐山大佛》、深圳锦绣中华《泼水广场》和无锡太湖《宝界水上剧场》等多个旅游景点主题剧场部分音响、灯光、视频和机械同步表演系统工程的设计、调试和测量验收等实践。

本文就该类演出模式的音响系统工程设计进行总结，探讨了“实景主题剧场”与传统剧场扩声系统工程设计的主要异同点、设计流程及其注意事项，并简介了《泼水广场》和《大侠谷》两个典型工程实例。

2 “实景主题剧场”与传统剧场扩声系统设计的共同点
作为扩声系统，传统剧场与主题剧场的共同要求包括足够大的音量、均匀合理的声场分布、良好的音质、尽可能小的本底噪声、适当的传声增益、良好的声反馈啸叫抑制能力以及良好的声像定位等。

国内设计实景主题剧场一般是参照文化部
WH/T 18—2003《演出场所扩声系统的声学特性指标》中歌舞剧室外演出的一级或二级标准，其中重点指标是“最大声压级”，(一级109 dB，二级103 dB)。

而由美国娱乐表演公司(Intertainment Inc.)总包设计的广州长隆水上乐园和深圳
《大侠谷》两个项目美方仅要求100 dB。

由于此类演出大量为预先录制的音乐声和效果声而较少语言对白，更极少在现场使用会场器，因此对传声增益的要求有所降低。

频响方面主要突出震憾的重低音而不
过于强求曲线的平直。

在嘈杂的露天环境对系统的本底噪声要求相应亦较为宽松。

3 “实景主题剧场”的设计流程［1］
由于实景主题剧场整个音响系统的运行完全服从于“主题”的剧本内容，因此其设计流程通常是首先由业主方组成文艺创作和影音制作的团队编写剧本，来作为音响系统工程设计的依椐，同时也作为整个“实景演出”的人造建筑物(舞美)以及灯光、视频(LED大屏、激光或水幕投影)和舞台机械等系统设计的依据。

在此基础上将整个演出过程的声音信号，包括人物对白、音乐和各种效果声分别录入一台多轨硬盘录放机和一台即时重放(instant replay)多轨录放机的不同声轨，
以此作为音响系统的信号源。

另外配备适量的无线传声器供主持人和演员使用。

图1为一个典型的“实景主题剧场”的设计流程。

图1 “实景主题剧场”设计流程
4 “实景主题剧场”的多通道扩声系统
“实景主题剧场”是将整个景点作为大舞台，因而不存在选用传统剧场扩声系统的“立体声”或“SIS”等制式，也不存在电影院的杜比5.1或7.1声道解码和环绕
声的概念，而是完全按照主题剧本的要求，设计独立的多通道扩声系统。

扬声器的布局是严格按照剧本的情节，即按照多轨录放机预录的不同声轨信号的安排。

如某演员在右侧山洞出场的呼喊或歌唱声，多人在山顶争吵、格斗和枪声，左侧拱桥发生爆炸声，摩托快艇从湖面一侧飞驰到另一侧呼啸而过等情景的声音效果。

为此需设置多路独立的扬声器和功放通道，少则五六路，多则十几路，以实现准确逼真的声像定位效果。

5 扬声器的安装
为了避免影响现场景观的视觉效果，保持实景的原貌，尽量利用各种天然或人造景物如岩石、山洞、桥墩、树干等隐蔽安装扬声器，力求做到只闻其声，不见其影，同时还达到保护设备、延长使用寿命的目的。

虽选用的都是“全天候”扬声器(防
水指数IP44以上)，但对于长年累月在风吹雨打日晒的条件下，不值得也不必要让其毫无保护而过早损坏。

另外由于场地广阔，扬声器布局分散且环境恶劣，因而会大量采用光纤传输信号，而在一些音响与灯光、视频、机械同步演出的系统，还会采用无线通道传输控制信号。

6 信号源
由于每场演出内容重复，语言对白较少，主要是用多轨机预先录入人声对白、歌唱和乐器声，而演员在现场表演则是靠对口型和同步配合动作，很少使用传声器。

如果某些剧情演员必须使用传声器，应注意不宜选用手持无线传声器，因其占用演员一只手且影响现场真实的视觉效果。

推荐选用夹式或头戴式无线传声器，头戴式传声器必要时可通过面部化妆加以掩蔽，夹式传声器可藏于衣领或胸部衣物内，但较易引起啸叫;更好的办法是夹于额顶用头发或头饰掩蔽，利用头骨的固体传声加上头腔的共鸣，效果相当好(近年一些音乐剧和话剧演出也用此法)。

某些演出场合(如泼水表演)主持人和演员的传声器防水性能要经受严酷的考验，过去曾采用塑料袋套住手持传声器或夹式传声器的办法，但对音质有不良影响，瑞士Voice Tech 公司近年推出一款VT500 WATER微形夹式防水传声器，号称短时潜入1 m水深仍正常工作，前不久用于北京话剧院演出《青蛇》一剧水漫金山场景中演员全身被水湿透状态下该型号传声器仍工作正常。

7 AVLM同步表演控制系统
目前，部分主题剧场仍采用传统的音响、灯光和舞台机械各系统分别由专人操控。

而大量的主题剧场普遍采用音响(Audio-A)、视频(Video-V)、灯光(Lighting-L)和机械(Machine-M)同步表演的控制方式，称为AVLM同步表演控制系统(Show Control System)。

这特别适合每场演出时间较短(几十分钟)、情节相对较简单且长期演出同一剧目的剧场。

AVLM同步表演的控制系统目前有多种流行模式［2－3］:
(1)以多轨录音机或音频工作站为核心，以声音(包括人声、音乐及各种效果声)作为主线。

通过LTC(Longitudinal Time Code)，FSK(Frequency Shift Keying)等同步时间码触发灯光、视频、机械等系统同步表演。

如长隆水上剧场和《大侠谷》等均属此类模式。

(2)以智能照明控制系统(如HD-NET)为核心，以灯光表演为主线，触发硬盘放音机以及激光、喷水、烟火、LED显示屏、投影机和机械动作。

适合
对同步精度和声像定位要求不严格的景观类表演系统，如广州珠江两岸声光表演和四川乐山大佛声光秀等。

(3)以MA或WHOLE HOG电脑灯控台为核心，发送DMX信号控制灯光，同时发送MIDI信号控制调音台。

如上海世博浦江两岸灯光
表演和广州亚运海心沙8个LED风帆等。

(4)以“表演控制系统(Show Control System)”为核心，精确同步并有互动功能，支持DMX512，Medialink，MIDI
和SMPTE等相关协议，是一套标准化通用型的专业设备，适合结构较复杂且同步精度要求较高的AVLM控制系统。

如法国Medialon——Show ＆ Media Control系统用于北京奥运开幕式“LED 地面卷轴”，美国 ALCORN——Show Control系统用于洛杉矶环球影城和上海杜莎夫人蜡像馆等。

有关AVLM同步表
演控制系统的进一步阐述已超出本文范围，有兴趣的读者请参阅参考文献［2－3］。

8 典型工程实例
下面简介两个实景主题剧场工程实例。

实例之一为深圳锦绣中华“泼水广场”(见图2)。

图2 泼水广场
该广场面积1500 m2，三面环绕观众席，中间圆形广场地面设置十多个喷泉口。

广场兼具表演舞台和群众泼水狂欢双重功能。

四角矗立四棵直径为6.5 m、高10 m的钢筋水泥人造大榕树，树顶上再种一棵真树，既作为景物，兼作为暗藏音箱
和吊挂灯具的基础。

广场一侧一幢傣族风格的建筑用作乐队表演和贵宾席。

扩声系统设计参照WH/T 18—2003《演出场所扩声系统的声学特性指标》的歌舞剧室外演出二级指标103 dB。

配置Soundcraft 80路调音台和数字信号处理器各一台，分别驱动4通道的网络远程控制功放系统。

表演区两棵大树各暗装8台德国SAC 10 in(1 in=2.54 cm)线阵扬声器(每台136 dB)组成左右主声道，搭配Galeo sub GV超低频扬声器(138 dB)，保证泼水广场和观众席足够的声压级和声场均匀度。

另在靠近观众坐席区两边的大树各暗装4
台F8全频扬声器(138 dB)作为补声系统。

4台Code全频扬声器吊挂于乐队坐席
区作为返听。

扬声器的布局一方面确保对广场和观众区的有效覆盖，另一方面力求减少对园区附近酒店客房的噪声污染。

音源配置广播级CD机和多轨硬盘机各一台，人声和乐器的无线和有线传声器搭配，并配备防水夹式传声器。

“泼水广场”主扬声器布局图和EASE图参见图3～4。

图3 泼水广场主扬声器布局图
图4 泼水广场EASE图(截图)
实例之二为大侠谷露天剧场［4］。

上例的中央泼水广场仍保留有传统舞台结构的痕迹，而本例则是以一个大型人工湖和一座小山头作为表演的实景大舞台，大侠谷扬声器布局图见图5。

图5 大侠谷扬声器布局图
(1)大侠谷的“咆哮-山洪”表演是由美国娱乐表演公司设计的好莱坞风格剧本情节，内容包括2000 m3的洪水倾泻而下，配合大侠、船长与海盗等角色的格斗、枪战、飞车、快艇、滑水与烟火、爆破等音效和光影特效。

由一台ALESIS HD24 24轨
硬盘录音机将整个表演的声音信号(包括语言对白、人声呼喊、格斗、枪炮声、爆
炸声、音乐及其他效果声)按照现场由剧情确定的扬声器位置分别录入不同的声轨。

整个表演严格按照声音的引导同步进行，即以声音作为主线。

但由于某些情节(如
快艇滑水和摩托车飞越等)有一定的随机性，难以做到和录音精确同步。

这部分段落的“效果”则通过360 SYSTEMS DR－600硬盘录音机分段录入。

DR－600的面板设有50个放音控制热键(Hot Key)，随时可以编排播放清单，声音一按即现(instant replay)。

表演时由操作人员观察现场动态，随时插入人工手动操作。

(2)24轨硬盘机中的12轨音频通道可以满足该剧目的多轨扩声要求，剩余的通道用来存放录制好的LTC(SMPTE)，FSK同步时间码，用以触发控制灯光、视频、机械(如断桥)和烟火、爆破等设备的同步表演动作。

(3)按美方设计要求，本扩声系统的最大声压级指标定为100 dB。

整个系统包括SOUNFCRAFT LX9 16路调音台、ALESIS HD24录音机、360 SYSTEMS DR－600录音机和Pioneer DVD/SACD播放机各1台，SHURE无线传声器2套，BSS Soundweb London BLU－160网络处理器2台，CROWN功放(内含网络监控)9台和无线监督系统Clear-Com WBS680一套，大侠谷扩声系统图如图6所示。

图6 大侠谷扩声系统图
本系统共设立4个声道扬声器组:
①主扬声器组:湖面一侧水泵房暗装8台JBL VT4888DP－AN有源线阵扬声器(139 dB)和3台JBL VT4880超低频线阵扬声器(138 dB)(见图7)。

水泵房离主观众席最近端约52 m，最远端约89 m，使用JBL原厂程序模拟(图略)及EASE 4.1程序模拟结果(见图8)，表明本布局方案能使观众席大部分产生103 dB以上声压级，但左观众席尚需设立补声扬声器。

图7 暗装的线阵音箱(截图)
图8 大侠谷声场分析图
左观众席对出的吊车内暗装T24全频扬声器(140 dB)和B30低频扬声器(132 dB)各1台，对左观众席补声。

主表演区右侧船头吊装PD5212扬声器(141 dB)1台
作补声。

②右侧瞭望塔吊装PD5212/64扬声器(141 dB)1台，提供效果声。

③左侧神坛吊装T24全频扬声器和B30低频扬声器各4台，负责神坛附近演出的人声及效果声。

④控制室上方吊装T24全频扬声器2台，负责控制室附近演出的人声及效果声。

参考文献
［1］彭妙颜.智能照明与艺术照明系统工程［M］.北京:中国电力出版社，2011. ［2］彭妙颜，周锡韬.信息化音视频设备与系统工程［M］.北京:人民邮电出版社，2008.
［3］彭妙颜.基于空间域抵制电声反馈矩阵网络会议扩声系统［J］.电声技术，2009，33(6):4－7.
［4］刘榛，孙涛，吴正平，等.“主题剧场”舞台工艺方案值得注意的问题［J］.
演艺科技，2010(10):28－29.。