建国以来土家族民间音乐相关问题研究综述
民族学视域下的湘西黔东土家族民间音乐文化
民族学视域下的湘西黔东土家族民间音乐文化湘西黔东土家族是中国土家族的一个重要支系，其地理分布主要集中在湖南、湖北、贵州等省份。
土家族以其独特的生活方式、服饰、语言、音乐等文化表现而闻名，而民间音乐更是土家族文化的精髓之一。
本文将从民族学的视角出发，探讨湘西黔东土家族民间音乐文化的特点、发展历程和现状。
一、土家族音乐的特点土家族音乐是土家族文化的一部分，具有独特的风格和特点。
土家族音乐的形式多样，包括歌谣、山歌、舞曲、民乐等。
歌谣和山歌是土家族音乐中最为重要的两个形式。
1.歌谣土家族的歌谣是一种口头传承的音乐艺术形式，通常由一位歌手和一群合唱者共同演唱。
歌谣的歌词内容多为民间传说、历史故事、劳动生活、爱情情感等题材，歌词朴实真挚，表达了土家族人民的智慧和感情。
在歌唱形式上，歌谣通常采用交叉对唱、领唱和和唱的方式，具有独特的旋律和节奏。
2.山歌山歌是土家族民间音乐中最为重要的形式之一，它是土家族人民在生活和劳动中创作的歌曲。
土家族的山歌在演唱形式上有融合了起立式合唱、过堂式合唱、庙会式合唱等多种演唱形式。
在音乐风格上，山歌具有鲜明的节奏感和旋律感，富有激昂的气息，能够充分展现土家族人民的豪迈和激情。
土家族音乐的发展经历了漫长的历史沉淀，其形成与发展离不开土家族人民的日常生活和社会文化环境的影响。
在古代，土家族音乐主要是口头传承和民间创作，没有统一的谱记系统，传承方式主要依靠师徒传承和家族内部传承。
随着社会文化的发展和变迁，土家族音乐逐渐得到了更多的宣传、保护和传承。
在20世纪，土家族音乐开始进入专业化的舞台表演领域，成为了舞台演出的一种传统文化元素。
以音乐为载体的文化交流和演出也逐渐扩展到了全国乃至国际范围，使得土家族音乐得到了更为广泛的传播和认知。
随着社会经济的发展和现代化进程的加速，土家族音乐在现代社会中正在面对诸多挑战。
一方面是受到了外来文化的冲击和侵蚀，土家族音乐的传承和发展面临着困难；另一方面则是土家族音乐本身的传承体系日益薄弱，传统的师徒制度和家族内部传承方式难以适应现代社会的需求。
浅谈中国民族民间音乐的发展、现状及对策
浅谈中国民族民间音乐的发展、现状及对策中国民族民间音乐是中华传统文化的重要组成部分，它源远流长，发展历史悠久，并不断形成、创新，影响着华夏大地文化的演变和发展。
在这样一个多元文化的时代，中国民族民间音乐的发展和现状扮演着极其重要的角色，它不仅能把过去的精彩搬到现在，而且还能丰富现代发展过程中的文化审美。
一、中国民族民间音乐的发展1、历史渊源中国民族民间音乐的发展可追溯到夏商周六朝以及春秋战国时期，形成了多元化的民歌和民谣传统。
六朝时期，北魏、南朝等开创了诗词歌曲和曲艺文学流派，在历史上曾影响深远。
宋代更是音乐文化的极熠时期，出现了著名诗人苏轼、陆游等，形成了“文句”的新颖曲艺，把宋代的音乐文化发展到了一个新的高度。
2、文化传承从明清时期到民国时期，黄梅戏、河南豫剧等戏曲剧种及其衍生出的民间歌谣摆脱了宫廷音乐的束缚，民族音乐有了新的发展。
新中国成立后，为了复兴民族音乐，国家加大了民族音乐的投入，组织了大量民歌和民谣收集工作，为中国民族文化的传承做出了重要贡献。
二、中国民族民间音乐的现状1、多元化发展随着时代的发展，中国民族民间音乐的发展也越来越多元化，不仅有传统的民歌、民谣，还有越来越多的新音乐和现代曲艺等，广受广大人民欢迎。
2、影响力广泛中国民族民间音乐的影响力也越来越广泛，不仅在全中国，世界各地的中国人群中都能听到它的影子，在文化交流方面发挥着极大的作用。
三、对策1、提倡民族文化教育加强民族文化教育，让更多的人了解并学习中国民族民间音乐，加强传统文化教育，开展一些传统文化宣传活动，传播中国传统文化。
2、组织民族音乐活动举办一些民族音乐宣传活动，如民族音乐会、民歌大赛等，不仅能利用活动的影响力让更多的人了解中国民族民间音乐，而且还能提供一个展示民族文化的平台。
3、综合保护加强民族文化的保护，制定一些保护民族文化的法律法规，对古老歌谣和歌曲进行有效的保护，确保民族文化的长期传承发展。
综上所述，中国民族民间音乐是中华传统文化不可或缺的一部分,在一个多元文化的时代，仍然具有重要的社会效应和文化价值。
恩施土家族民歌研究
恩施土家族民歌研究恩施土家族是中国的一个少数民族，拥有悠久的历史和丰富的文化。
土家族的民歌是他们文化的重要组成部分，通过民歌可以深入了解土家族的传统、习俗和价值观。
本文将对恩施土家族民歌进行研究，以探讨其特点、历史背景和文化意义。
恩施土家族民歌是土家族人民创造的歌曲形式，流传于恩施地区的土家族村落。
恩施土家族民歌的特点之一是情感真挚，歌词中融入了土家族人民的真实感受和情感寄托。
这些歌曲反映了土家族人民对生活、爱情、自然以及对家乡的热爱之情。
歌曲的旋律优美动听，歌词简洁明了，让人们能够很容易地理解和传唱。
恩施土家族民歌的历史背景可以追溯到古代。
土家族是居住在巴蜀地区的一个古老民族，他们的民歌源远流长。
在漫长的历史发展过程中，恩施土家族人民创造了许多优秀的民歌作品，这些作品反映了土家族人民的生活和精神追求。
在贫苦的农田劳作中，土家族人民通过唱歌来宣泄情感、表达对自然界的感激以及对田园生活的热爱。
因此，恩施土家族民歌不仅是一种艺术形式，更是土家族人民生活的一部分。
土家族民歌不仅仅是表达情感的媒介，更体现了土家族人民的价值观和思维方式。
在土家族的传统中，民歌是一种传统的文化形式，通过歌曲的方式来教育后代，传承和传播土家族的传统价值观。
在土家族家庭中，通过唱歌的方式，父辈把自己的智慧和经验传递给下一代，使他们承受住艰苦的生活并养成坚韧的品质。
恩施土家族民歌中，融入了很多的教诲和传统智慧，使人们能够在歌曲中找到灵感和力量。
恩施土家族民歌的研究对于了解土家族文化具有重要意义。
通过对恩施土家族民歌的研究，可以深入了解土家族的传统生活方式、社会结构以及宗教信仰。
此外，恩施土家族民歌还可以作为一种文化资源，为他们的社会经济发展提供支持。
通过挖掘和保护土家族的民歌，可以促进土家族文化的传承和发展，并吸引更多的人们关注和了解土家族的历史和文化。
总而言之，恩施土家族民歌是土家族人民世代流传的一种文化形式，通过歌曲的方式表达人们的情感、价值观和生活态度。
论土家民族声乐风格的发展与变迁
论土家民族声乐风格的发展与变迁土家民族是中国历史悠久的少数民族之一，有着丰富多样的文化遗产，其中土家民族声乐是其重要组成部分之一。
土家民族声乐风格的发展与变迁，反映了土家民族社会经济发展、文化传承等方面的变动。
土家民族声乐的发展可以追溯到古代，最早的土家民族声乐形式是祭祀和婚礼等宗教仪式中的歌唱表演。
土家民族有着丰富的象征意义，他们相信歌曲可以与神灵沟通，因此在祭祀仪式上，土家人会通过歌唱表达对神灵的崇敬和祈祷。
土家族的歌唱形式多为合唱，通常由一名领唱者带领其他人同时唱出一段段的旋律，形成独特的和音效果。
随着社会发展和文化交流，土家民族声乐经历了一系列的变革和演化。
特别是在20世纪以后，随着现代音乐的引入和全球化的影响，土家民族声乐开始融合了更多的元素，形成了新的风格和形式。
一些土家民族青年开始接触到流行音乐、摇滚音乐等外来音乐，逐渐将其融入到传统的土家民族声乐中，创造出新的音乐风格。
电子音乐的发展也为土家民族声乐的创新提供了新的可能性，一些土家音乐人开始尝试使用电子合成器和计算机软件创作土家民族音乐，使得土家民族声乐具有了更多的表现手法和音乐元素。
土家民族声乐的变迁还受到了社会经济变化的影响。
在过去的农耕社会中，土家民族人民大多生活在山区或边远地区，他们的歌曲主题多与农耕、生活和自然环境相关。
随着社会经济的发展和城市化的影响，土家民族的生活方式和价值观也发生了变化，这也反映在他们的声乐表达中。
现代土家民族声乐的歌曲主题更加多样化，涵盖了爱情、友情、社会问题等更为广泛的领域。
在土家民族声乐发展的过程中，土家民族的音乐人扮演着重要的角色。
他们通过不断的创新和探索，为土家民族声乐注入新的活力和时代气息。
一些音乐人也通过音乐作品的推广和传播，使更多的人了解和喜爱土家民族声乐，促进了土家民族音乐文化的传承和发展。
土家民族声乐风格的发展与变迁是一个历史演化的过程。
在古代的宗教仪式中诞生，经历了多个时期的变革和演化，融合了外来元素并逐渐形成了独特的土家民族音乐风格。
土家族民间歌舞耍耍的音乐形态及其文化变迁
土家族民间歌舞耍耍的音乐形态及其文化变迁【摘要】土家族民间歌舞耍耍作为土家族文化的重要组成部分，具有丰富多样的音乐形态和独特的舞蹈特点。
在历史变迁中，土家族民间歌舞不断演变，吸收外来文化元素，并保留了传统的特色。
在现代社会，土家族民间歌舞得到了传承与发展，成为土家族文化的重要载体之一。
土家族民间歌舞对文化传统的贡献不可忽视，通过其独特的表现形式传承了土家族的历史和文化。
在当代文化产业中，土家族民间歌舞拥有重要地位，为土家族文化的传播和发展做出了积极贡献。
土家族民间歌舞的音乐形态及其文化变迁的现状与未来发展，将继续引领土家族文化的繁荣与传承。
【关键词】土家族，民间歌舞，音乐形态，文化变迁，起源，特点，历史变迁，现代社会，传承，发展，文化传统，贡献，当代文化产业，地位，现状，未来发展1. 引言1.1 土家族民间歌舞耍耍的音乐形态及其文化变迁土家族民间歌舞耍耍是土家族人民传统的一种表演艺术形式，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。
这种形式融合了音乐、舞蹈、戏曲等多种元素，富有独特的民族风格和特色。
土家族民间歌舞耍耍的音乐形态多样，常见的乐器有锣鼓、二胡、笛子等，节奏明快、旋律动人，能够唤起人们的热情和活力。
随着时代的变迁，土家族民间歌舞耍耍也经历了许多变化。
在历史的长河中，土家族民间歌舞不断吸收外来文化的元素，逐渐形成了独具特色的艺术形式。
在现代社会，土家族民间歌舞得到了更多的关注和传承，许多专门的表演团体和机构不断推出新的节目，使传统的文化艺术焕发出新的生机和活力。
土家族民间歌舞耍耍对文化传统的贡献是巨大的，它不仅是土家族人民生活的一部分，更是他们对生活的态度和情感的表达。
这种形式不仅丰富了土家族文化的内涵，也使更多的人了解和喜爱土家族的文化艺术。
在当代文化产业中，土家族民间歌舞耍耍扮演着重要的角色，它不仅是土家族文化遗产的传承者，更是文化产业的发展推动者。
通过不断创新和发展，土家族民间歌舞耍耍将继续在文化领域中展现出重要的地位和影响力。
论土家民族声乐风格的发展与变迁
论土家民族声乐风格的发展与变迁土家民族声乐是中国音乐中的重要组成部分，其独特的风格和特点在民间流传已久，并且在不断地发展与变迁。
本文将就土家民族声乐的发展历程和变迁进行探讨，以了解土家民族声乐的独特魅力。
一、土家民族声乐的起源与发展土家民族声乐起源于古老的土家族民歌，它是土家族文化的精髓之一，历代传承至今。
土家族的声乐形式多种多样，有独特的创作、演唱方式，其中最具代表性的是歌舞、牵歌、对歌等形式。
土家族声乐的发展与变迁受到土家族地域文化、历史传统和外来文化的影响，加之地域之间的差异，使得土家族声乐呈现出多样的风格和形式。
在土家族民歌中，歌词多以简短的语言表达情感，歌唱方式多为对唱和合唱，音乐伴奏主要靠手拍和口哨。
在古老的传统中，土家族民歌的内容以劳动、爱情、婚礼、生活、战争等为主题，歌词朴实真挚，表达了土家族人民的生活情感和民族精神。
随着社会的不断发展和现代化的影响，土家族声乐也在发生着变迁。
在音乐形式上，传统的手拍和口哨伴奏已经逐渐被乐器伴奏所取代，如马头琴、二胡、笛子等。
在演唱方式上，传统的对唱和合唱方式也逐渐出现了独唱和群舞的形式。
在歌词内容上，除了传统的劳动、爱情等主题外，还出现了以当代社会生活为题材的新民歌，如《花伴侣》、《烧冬时代》等歌曲，这些歌曲在保留传统风格的基础上，加入了现代的元素，体现了土家族音乐的变革和创新。
土家族声乐的传承和发展也受到了现代传媒和网络的影响，通过电视、广播以及互联网等媒介，土家族声乐得以传播和发展，一些优秀的音乐作品被广泛传唱，传统与现代相融合，使得土家族声乐在全国范围内得到了更为广泛的关注和认可。
在当代社会，土家族声乐正面临着新的挑战和机遇。
在文化多样性和多元发展的潮流下，土家族声乐需要更加积极地融合各种音乐元素，开拓创新，创作出更多更好的音乐作品，使之更具有时代感和国际化水准，以适应现代社会的变化。
传统的土家族声乐是口耳相传的，传承途径并不完善，现在正处于濒临失传的边缘。
2000年以来土家族土司音乐研究综述
2000年以来土家族土司音乐研究综述作者：刘亚来源：《北方音乐》2015年第04期【摘要】土家族土司音乐有着自身的规律和法则，它即符合文化研究中反对理性至上、从概念出发而回归人本审美主体及其经验的学术取向，又符合音乐学对艺术所做出的理解，它更多的是寻求和把握音乐存在的整体文化格局，深入透析生活与音乐文化的互动关系，揭示音乐何以产生、何以发展和演变的文化根据。
2000年以来，对土家族土司音乐文化的研究主要包括综合性研究与专题性研究，关注土家族土司音乐文化研究现状，并对其进行分析、归纳与总结，试图呈现土家族土司音乐文化研究所体现的特点及发展趋势。
【关键词】土家族；土司；音乐从20世纪初开始的中国土司研究，在研究内容上非常关注土司文化、土司政治、土司经济，但并不意味着它只是研究这些内容，诸如土司音乐、土司美术、有关土司社会生活的一切情况都是土司研究的对象。
当今，民族音乐的迅速发展，是因为全球人口的迅速增加、社会物质经济条件的改善、音乐文化消费的需求及普及、文化的民主化和扩大化以及个人在文化生活巾地位的提高。
民族音乐学研究具有进步的历史必然性，它反映r现代社会的音乐文化发展潮流，从现代意义上说，中国土司音乐研究比较滞后，更没有深入地进行有关理论研究。
但是，土司音乐本身在民族音乐研究过程中不乏可资借鉴之处，对民族音乐研究是不无裨益的。
一、土家族土司音乐文化研究现状随着哲学社会科学研究的不断深入，土家族土司音乐是研究音乐艺术的一个不可少的视角，土家族土司音乐文化也日渐为广大学者所关注，不断发表和出版相关研究成果。
具体而言，就2000年以来有关土家族土司音乐文化的研究状况主要呈现为以下几方面：（一）综合性研究研究土司音乐，不应该只停留在对其音乐本体结构的研究，也应该探究其背后蕴藏的深厚的义化底蕴。
目前，对土司音乐研究暂时没有独立的专著，一般情况下是记录在土司系统里。
2000年以来，学者们不断发表出版了大量有关土家族土司系统论述的专著，如田敏著《土家族土司兴亡史》（民族出版社2000年）一书研究了中国土家族土司白元至明至清从兴起、兴盛到衰亡的全过程，描绘了土家族土司兴亡的历史全景图，文中不乏对土家族土司音乐的生态生成等方面进行论述，这实则是对土家族土司音乐历史源流及发展的一种映射。
浅谈中国民族民间音乐的发展、现状及对策
浅谈中国民族民间音乐的发展、现状及对策中国民族民间音乐是中华文化民族文化发展史上的宝贵财富，也是世界文化遗产的重要组成部分。
从古至今，中国民族民间音乐的发展经历了一次又一次的变革，表现出丰富多彩的文化内涵。
在不断变化的时代背景下，中国民族民间音乐发展出了独特的演变路径：融合、复兴、多元化。
一、民族民间音乐的发展历程中国民族民间音乐一直以来都是中国文化遗产和传统文化的重要组成部分，也是民族文化发展史上宝贵的文化财富。
在中国历史上，原始社会就出现了最初的歌舞表演和声乐曲调，随着历史的推移，到汉代文化的融合、到明清以来的声乐唱法的发展，再到现代形成的流行音乐，都展示出中国民族民间音乐长久以来的演变历程。
①合进程从古至今，中国民族民间音乐经历了一次又一次的融合变革。
古代文人把民间音乐融入文艺表演中，形成了极具华夏文化特色的民间音乐。
汉代以来，随着中外文化混合，民族音乐中吸收了外来文化，古代曲调不断演变出新的曲风和乐曲，能反映出当时时代的风格和地域特色。
②复兴进程清末以后，中国民间音乐得到了进一步的发展。
一方面，改革开放使一些古典曲调重新流行起来，把当时人们的思想内涵融入其中，使民间音乐得到进一步的完善；另一方面，以群众为主的公益演出，把经典曲调演绎出美妙的音乐，让中国民族民间音乐受到了广泛的欢迎。
③多元化进程随着社会经济和文化发展，中国民族民间音乐结合了流行音乐、现代音乐和电子音乐等元素，表现出多元化和全球化的文化特点，丰富了中国民歌的音乐表现形式，也吸引了越来越多的年轻人。
二、民族民间音乐的现状随着电子媒体的发展，中国民族民间音乐获得了更加广泛的传播，同时也受到了新的影响。
一方面，一些古老的民族音乐融入了现代流行音乐中，中国民族文化得以在广大民众中广泛传播；另一方面，一些原有曲调也受到外来音乐的影响，形成了新的民族风格音乐。
随着中国经济的快速发展和文化的变迁，中国社会的文化氛围正在发生着深刻的变化。
尽管中国民族民间音乐在一定程度上得到了发展，但也存在一些突出的问题：一是某些曲调的传播较少，缺乏新的创作和发展，使得部分民间音乐的传播比较有限；二是民族民间音乐的演出渠道有限，对民间音乐的流传和唱响也存在一定的障碍；三是部分传统民族曲调也受到外来文化的影响，有可能丧失原有曲调的特色。
土族民间音乐研究综述
本身所 固有认 知和感受 。尤其在新 中 国成 立后 ，土族 民间音 乐一扫过去 阴
霾笼罩 的忧伤 、低 沉 ，代 之以欢快 、 轻盈 的节奏 。民 间流传着 “ 跟太 阳不
曲有 《 拉仁布 与吉门索 》，现 已搬 上 来表达对恋 ＾ 深切的爱恋和对爱情的美 舞 台。四是安 召。意为 “ 圆圈舞 ” ， 好向往。代表歌曲有 《 可柔洛 》、 《 可 是 土族 人民期盼 五谷丰登 、国泰民安 加洛 》等 。二是 “ 花儿”。花儿在青海 的无伴 奏圆圈形歌 舞 。在欢 度节 日或 互助地区又称 “ 少年” ，用汉语叙唱，
土族 民间音 乐形式多样 、种类繁 合 人们 丰富想 象力的基础 上 ，用富 有 生活 的方方面 面 。现 当代对文化 的保 多 、内容 丰富 ，根 据风俗 和传唱方式 童真 、童趣 的唱词 进行演 唱 。代 表歌 护 与传承主要 体现在对现 有民间艺人 可分为 “ 曲”和 “ 曲” ；根据本 曲有 《 家 野 布柔 曲 》、 《 天气 儿 ，天气 儿 的保护和对现有民俗环 境的存续 。 民族风俗 和歌词 内容 ，以及 社会功能 红落落 》等 。六 是劳动歌 曲 。整个人
南方论刊 ・ ０ １ ２ １ 年第５ 期
工作 研 宄
土族 民 间音 乐研 究综 述
刘 晓虹
（ 兰州商学院艺术学院 甘肃 兰州 ７ ００ ） ３００
【 摘要 】 本文从土族民间音乐的概况入手，系 统地介绍了土族民间音乐的分类，继而从保护土族民间艺人和土族民间
音 乐存 续环 境 的 角度 ，探 讨 了土 族 民间 音 乐 的保 护 与传 承 措 施 。
真 实的反映了劳动 者的精神 面貌 。土 着民 间音 乐的优 良传统和 精湛技艺 ，
３１家 曲 。家 曲是流 传在 土家地 族 地 区 的 劳动 歌 曲有 打 夯 歌 、扬场 他们 既是民 间音乐的创 造者 、表演 者 ． 区 的民 间说 唱艺 术 ，仅仅在 家庭聚会 歌 ，这 与这个民族 的居住形 式和生 活 又是 主要 的传 承者 。基 于此 ，笔者认 或村 内演 唱 ，唱词 内容较 为文雅 ，表 习俗 有着紧密联 系 ，体现 了劳动歌 曲 为应 从以下几 个方面加 强对民 间艺人
土家族民间歌舞耍耍的音乐形态及其文化变迁
土家族民间歌舞耍耍的音乐形态及其文化变迁土家族是中国少数民族之一，其民间歌舞耍耍是土家族文化的重要组成部分。
土家族民间歌舞耍耍的音乐形态和文化变迁反映了土家族人民的生活、信仰和情感，具有浓厚的民族特色和独特的风格。
本文将从土家族民间歌舞的音乐形态、文化传承和变迁等方面进行探讨。
一、土家族民间歌舞的音乐形态土家族民间歌舞耍耍是土家族人民在生活、劳作和娱乐中形成的一种具有鲜明民族特色的歌舞形式。
土家族民间歌舞以其活泼欢快、情感真挚的特点深受人们喜爱。
在土家族的传统生活中，民间歌舞扮演着非常重要的角色，它不仅是人们娱乐休闲的一种方式，更是表达情感、传承文化的载体。
土家族民间歌舞形式多样，有载歌载舞、耍花灯、打盆舞等。
载歌载舞是最为常见的一种形式。
土家族人民在传统的节日和婚庆中都会举行载歌载舞的表演，表达对美好生活的向往和对未来的祝愿。
土家族的民间歌舞多以山水、花鸟、劳动和爱情为题材，歌词通俗易懂，富有朴实的民间风情。
土家族民间歌舞的音乐形式也具有独特的特点。
土家族民间音乐器乐丰富多彩，主要有簧管、巴乌、琵琶等传统的民间乐器，以及口弦、板鼓等。
土家族音乐旋律优美动人，富有民族特色，音乐节奏明快活泼，给人以愉悦愉快的感觉。
土家族的老年人更是民间歌舞的传承者和传统文化的守护者。
他们在日常生活中会教授年轻人歌舞耍耍的技巧和知识，传授民族的历史、传统和风俗。
通过这种方式，土家族的民间歌舞得以传承和发展，成为土家族文化的一部分。
随着社会的发展和文化的交融，土家族民间歌舞也发生了一定的变迁。
一方面，现代化的影响使得土家族民间歌舞更加丰富多彩，不仅有传统的载歌载舞，还有新型的舞蹈和音乐形式。
土家族的民间歌舞也受到了外来文化的冲击，传统的歌舞形式受到了一定程度的影响。
土家族文化的变迁，既是现代文化发展的必然结果，也是土家族文化自身发展的客观规律。
在面对文化变迁的过程中，土家族人民更加重视对传统文化的保护和传承，通过各种方式加强了对土家族民间歌舞的传承和发展，保持土家族文化的独特性和鲜明性。
论土家民族声乐风格的发展与变迁
论土家民族声乐风格的发展与变迁
土家民族是中国少数民族之一，主要分布于中国西南地区的湖南、湖北、重庆、四川等省份。
土家民族是我国最早发掘出来的民族之一，历史悠久，文化底蕴深厚。
土家民族的声乐艺术是其民族文化的重要组成部分，随着时间的推移，土家民族的声乐风格也经历了发展与变迁。
土家民族早期的声乐形式主要是口头传承的民间歌曲，有一定的地域性和家族性，不同的家族、地区之间的歌曲存在差异。
这些歌曲形式多为双声对唱，歌曲流畅优美，旋律动听，具有浓郁的山区风味。
如土家族的蒋家山歌、四贵乡歌、杨家祠歌等，都是代表性的民间歌曲。
到了20世纪50年代后期，随着社会主义新中国的建立，土家民族的声乐形式也开始出现了新的变化。
民间歌曲逐渐转化为舞蹈伴奏和戏曲伴奏，成为了多种文艺形式的必备配乐。
同时，土家民族还开始创作和演唱一些具有现代音乐元素的歌曲，如土家族歌手闫序民演唱的《土家情歌》、《土家的娃娃》等，具有流行音乐的特点，深受广大听众喜爱。
21世纪以来，土家民族的声乐形式又迎来了新的发展。
以现代音乐为基础，融入传统民族音乐元素，创作了大量反映土家民族文化特色、具有民族风格的新歌曲。
如2013年土家民族歌手胡和平演唱的《梦回土家山》、2017年铁竹山音乐团演唱的《儿时的玩具》等，都是体现了土家民族声乐艺术的新发展方向。
总的来说，土家民族声乐风格的发展与变迁是与经济、文化和社会环境的变化紧密相连的。
它从最初的民间歌曲到现代音乐的创作演唱，始终保持着土家民族的特色，展现着其丰富多彩的民族文化。
在新时期，土家民族声乐艺术将继续发扬光大，为传承和弘扬土家民族文化做出更大的贡献。
土家族传统音乐教育的有效途径研究
土家族传统音乐教育的有效途径研究开题论证书一、问题提出：土家族是一个位于湘鄂黔边界地区的少数民族，拥有2000多万人口，在漫长的历史演变过程中，智慧、勤劳的土家先祖根据自己的民族特点和生活环境，创造了大量古老而质朴的民族文化，丰富了自己的民族文化生活，尤其是其音乐文化形势绚丽多彩，内容反映生活，反映自然，更是本民族文化的奇葩，但由于受历史和现实一些因素的影响，这些优秀文化遗产正面临失传的尴尬局面。
如今在土家族集聚地区，熟悉土家音乐的艺人大多为60多岁的老人，而且人数越来越少，新生代居民中，尤其是中小学生中熟悉土家音乐的几乎是凤毛麟角，如不及时采取有效措施加大对土家音乐文化在新生代中进行传播，土家优秀的原生态音乐文化就后继无人，甚至失传，本课题组提出这一课题，目的是希望探究一条土家传统音乐文化传播的有效途径，最终达到土家音乐遗产得以传承。
二、选题的意义和研究价值《民族地域自治》指出：“国家支持有关单位和部门收集、整理、翻译和出版民族历史文化书籍，保护民族名胜古迹、珍贵文物和其他重要历史文化遗产，继承和发展优秀民族传统文化”。
探索土家音乐文化的传播途径，可以丰富土家族新生代的精神文化生活，增强对本民族文化的认同感，提高土家文化在世界文化的影响力，实践证明，一个民族物质上不能贫困，精神上也不能贫困，只有物质和精神都富有，才能自尊、自信、自强于世界民族之林。
研究土家音乐文化，传播土家音乐文化，也是丰富中华民族文化的内在要求。
中华民族是一个多民族的共同体，中华文化既具有各民族文化的个性，又具有各民族文化的特色，各民族文化都是中华民族文化的瑰宝，是中华民族的骄傲，研究土家音乐文化，不仅仅是传承土家文化的需要，它更是维护世界文化多样性，促进中华文化繁荣的客观需要。
研究土家音乐文化是文化创新的基础。
创新是一个民族生存与发展的灵魂和不竭动力，也是维护民族平等和促进民族团结的核心内容，创新就必须搞好传统民族文化的继承与发展，积极开发研究土家民族传统音乐文化有利于土家文化的内容和形式的创新，增强土家文化的吸引力和凝聚力，共建中华的精神家园。
土家族原生型民间音乐现状、特征与价值
历代 祖 先创 造 的这些 文化 财 富 ， 过几 千年 积 累 、 承 ， 经 传 遗存 到 现代 ， 土家 族 是
弥 足珍 贵 的历史 文化 见证 。
收 稿 日期 ： ０ １ ０ — １ ２ １－ ９ ０
基金项 目： 文系 ２ １ 本 ０ １年 湖 南 省 民族 学 优 势 特 色 重 点 学 科 项 目“ 南 少 数 民族 原 生 型 民 间 西
２１ ０ ２年 １月 第３ １卷 第 １期
熏 庆 文理 学 院学 报 （ 会科 学版 ） 社
Ｊｕｎｌ ｆ ｏ ｒ ａ ｏ Ｕｎｖ ｒｉ ｆ ｔ ｎ ｃｅ ｃ ｓＳ ｃａ ｃｅ ｃ ｓ ｄ ｔ ｎ ｉ ｅ ｓ ｙ ｏ ｓａ ｄ Ｓ ｉｎ ｅ （ｏ ｉｌ ｉｎ ｅ ｉ ｏ ） ｔ Ａｒ Ｓ Ｅ ｉ
１
（ ） 家族 原 生型 民间音 乐的 生成环 境 一 土
土家族世世代代生活在湘鄂渝黔交界地 区 ， 这里 林 密 山高 ， 烟 稀 少 ， 人 野兽 成 群 。 始 的生 态 原 环境 神 秘无 比。 百 年来 ， 家族 先 民们 在这 里开 千 土
荒 种地 ，在这 样 的 自然 生 态环 境 中写 下 了 自己 民
土 家 族原 生型 民 间音 乐属 于 土 家族 非 物 质 文 化 遗 产 资 源 ， 有独 特 的 音 乐特 征 。土 家族 原 生型 民 间音 乐的 保 护 、 具 开发 、 用 能促 进 地 区两 个 文 明 建 设 的 提 升 和 非 物 质 文化 遗 产 保 护 工 程 有 序 进 行 ， 利 于 提 升 土 家 族 原 生 型 民 利 有
音乐舞蹈研究”项 目号 ： Ｎ Ｔ ０ ４Ｉ ｆ Ｈ Ｙ Ｚ １） ￣阶段性成果。
作 者 简 介 ： 晓 辉 （９ ７ ， ， 南 凤 凰 人 ， 授 、 士 生 导 师 ， 要从 事 中 国传 统 音 乐 、 熊 １６ 一）男 湖 教 硕 主 音
论土家民族声乐风格的发展与变迁
论土家民族声乐风格的发展与变迁土家民族声乐是中国传统音乐的组成部分之一。
作为少数民族之一，土家人的音乐风格、歌曲创作和演唱方式具有独特的特点。
土家民族声乐的发展与变迁经历了数百年的历史，在不同的时代、不同的社会环境下发生了许多的变化。
土家民族声乐的发展可以追溯到唐朝时期。
唐代的《九成宫调》，就是一部经典的土家民族声乐作品。
之后，宋代、元代、明代以及清代还出现了许多其他土家民族声乐作品。
这些作品在旋律、节奏、音调、歌词和演唱方式等方面都有独特的特点，反映了不同历史时期土家民族音乐的特色。
在社会变革的过程中，土家民族声乐的发展呈现了不同的趋势。
一方面，土家民族声乐在一些地方得到了传承和发扬，成为当地文化遗产保护的重要组成部分。
例如湖北、湖南等地，土家民族歌曲经常出现在庆祝活动及婚丧嫁娶、祭祀等文化活动中。
另一方面，随着现代化的发展，城镇化的加速，土家民族的生活方式和社会环境也发生了变化，传统的土家民族声乐在一定程度上受到了冲击。
近年来，土家民族声乐也面临着新的问题和挑战。
一是受到“民族音乐滥用”的压力，包括其他民族和流行音乐创作对土家民族声乐的借鉴、抄袭等行为，破坏了土家民族声乐的纯正性和传承性；二是受到传统文化衰败的影响，对土家民族声乐的传承和发扬存在困难，很多年轻人已经失去了对土家民族声乐的兴趣。
为了保护和发扬土家民族声乐，需要做出以下几方面的努力：一是加强土家民族声乐的研究和保护，包括收集、整理、保存土家民族声乐的文献及资料，制定保护政策，开展研究、教育和培训等工作；二是积极推广土家民族声乐，包括加强宣传、普及和推广，促进土家民族声乐的新创作和演出，提高大众对土家民族声乐的认识和理解；三是挖掘土家民族声乐的潜力之所在，包括与其他音乐、文化、艺术等领域的交流和合作，探索土家民族声乐在当代音乐和文化艺术中的新应用和新价值。
土家族民族音乐研究
土家族民族音乐研究一、“口述史”在民族音乐发展中的历史与逻辑(一)“口述史”与民族音乐研究“口述史”是民族音乐研究的源头，许多民族神话传说就是“口述史”最原始的形式。
从方法论上观察，民族音乐研究目前有两大突出优势，一是音乐田野作业；二是“口述史”的兴起，这也标明“口述史”对民族音乐研究所具有的特殊作用和传承逻辑。
对民族音乐研究方法来说，“口述史”无疑是一场变革，在民族音乐领域，“口述史”研究逐渐受到专家学者们的关注。
1、民族音乐“口述史”的影响最近十年来，随着“口述史”研究方法与理论的引进，民族音乐领域的“口述史”研究在国内引起了极大反响与关注。
民族音乐“口述史”研究是前人所未曾涉及的全新领域，将民族音乐置于“口述史学”的视野中进行研究，不是停留在一般意义上的音乐形态与事件的描述，而是注意到了音乐结构与音乐历史发展之间的逻辑联系，并由此深入地发掘民族音乐所具有的人文价值与内涵。
目前，田野调查与“口述史”方法的运用已经成为民族音乐发展、研究的趋势，民族音乐“口述史”研究将为音乐研究与创作提供全新视角和理论参考。
首先，民族音乐“口述史”研究有利于当代音乐研究、创作与书写范式的创新。
20世纪80年代以后，国内的民族音乐学家逐渐关注各民族音乐研究的主观性，认为大量的民族音乐资料都是各民族先民对其音乐生活的主观记忆，而且有选择的保留、传承口述史。
实际上，民族音乐“口述史”的根本就是关注民族音乐的口述形式、内容与社会维度，比如许多民族口头传承音乐并非需要某种正式场合，而是人们看到巫师或民间艺人的表演后才学会的。
儿童也是如此，他们跟着大人参加音乐活动，在歌唱、舞蹈、演奏以及祭祀、节庆中学会了音乐。
土家族《摆手舞》就是典型的例子，跳《摆手舞》时，梯玛（巫师）在前领舞，人们随后跟着学，进行现场传授。
民族音乐“口述史”对当代音乐研究、创作的影响，主要是指“口述史”方法对当代音乐研究、创作及书写范式创新的促进作用。
笔者认为，“口述史”将许多神秘、鲜为人知的资料向人开放，增加了研究者与公众对历史文化的感悟，并积极使大量知识信息在社会推广和普及。
论土家民族声乐风格的发展与变迁
论土家民族声乐风格的发展与变迁土家民族是中国的一个少数民族，在音乐领域拥有丰富的传统和独特的声乐风格。
土家民族声乐的发展与变迁主要受到社会政治、经济、文化等因素的影响。
本文将从几个方面探讨土家民族声乐风格的发展与变迁。
土家民族声乐的发展与变迁与土家民族社会政治的变革密切相关。
在古代社会，土家民族是一个以部落为单位的社会组织形式，歌曲主要是用于描述部落人民的生活和工作情况，传达族群之间的信息。
随着社会的发展，土家民族逐渐建立了比较完善的社会组织和政府机构，这也对土家民族声乐产生了深远的影响。
土家民族开始创作一些反映社会政治变革的歌曲，表达对社会进步的热爱和追求，以及对不合理制度的不满和抗议。
土家民族声乐的发展与变迁与土家民族经济的发展密切相关。
从古代到现代，农耕经济是土家民族主要的经济形态，土家民族的歌曲和音乐大多与农耕生活密不可分。
在过去的历史中，土家民族多是以一年四季的农事活动为内容的歌曲，如唱种田歌、耕牛歌等。
随着社会的发展，土家民族的经济形态也发生了变化，现代化的农业、工业的发展，使得土家民族的歌曲和音乐也变得更加多样化。
在现代社会中，土家民族音乐已经逐渐融入了更多的元素，如现代乐器、节奏等，既保留了传统的农民特色，又注入了现代元素，以适应新的经济形态和社会需求。
土家民族声乐的发展与变迁还与土家民族文化的传承有关。
土家民族是一个有着悠久历史的民族，土家民族有着丰富的文化传统，音乐是其中的重要组成部分。
土家民族的音乐常常以歌词中记载的部落历史、神话传说等为内容，传承着土家民族的文化记忆。
随着现代化进程的加快，土家民族的年轻一代开始接受更多的外来文化冲击，土家民族的传统文化面临着丧失和被遗忘的危险。
为了保护和传承土家民族的声乐文化，一些文化机构和学者开始对土家民族的声乐进行研究和挖掘，通过收集、整理和传承土家民族的传统歌曲，保留土家民族的文化记忆，以及探索创新土家民族声乐的发展和变革。
土家民族声乐的发展与变迁受到多种因素的影响，包括社会政治、经济发展和文化传承等。
浅谈中国民族民间音乐的发展、现状及对策
浅谈中国民族民间音乐的发展、现状及对策摘要：中国民族民间音乐作为一种沉淀着千百年历史文化底蕴的本土艺术形式，其发展史是令人振奋的。
然而，由于当前现实诸多因素导致其普及率逐渐下降，被广大民众所忽略。
本文通过对中国民族民间音乐的发展历史，现状以及激励手段进行分析，提出一系列振兴民族音乐的对策，以期让更多民众了解和欣赏这一中国大地上独一无二的文化财富。
关键词：中国民族民间音乐；发展；现状；对策中国民族民间音乐的发展、现状及对策中国的民族民间音乐是沉淀了千百年历史文化底蕴的本土传统音乐，源远流长，历史悠久，包含了许多不同的地方文化传统，在中国的音乐史上占据着重要的地位。
随着社会的发展，中国民族民间音乐的发展也取得了显著进步，但也受到一些因素的影响，其普及度降低。
本文通过分析中国民族民间音乐的发展历史，现状以及激励手段，提出一系列振兴民族民间音乐的对策，以期让更多的民众了解和欣赏这一中国大地上独一无二的文化财富。
一、中国民族民间音乐的发展随着时代的发展，中国民族民间音乐发展也取得了显著成就。
公元前2000多年，神农、黄帝、伯高等历史上的文王都曾用歌讴表达其伟大的智慧，可以说是中国民族民间音乐最早的版本。
公元11世纪，中国首次不断加入外来因素，使中国民族民间音乐更加丰富多彩。
随着蒙古等民族的加入，组成了一个多元化的中国民族民间音乐体系。
明清时期，中国民族民间音乐的发展进入了一个高潮，各种各样的乐舞戏曲纷纷涌现，充满活力与艺术魅力，为中国音乐史增添了多彩的色调。
20世纪到了今天，中国民族民间音乐的发展也变得越来越活跃，以伴随地方特色的乐器演奏、歌舞表演、民间闹腾等形式为多，受到各地民众的喜爱。
二、中国民族民间音乐的现状尽管中国民族民间音乐进入了一个高潮，但是它们的普及度仍然受到影响，没有取得有效的发展。
存在一些因素，像资源分配不均衡，发展项目不规范，受到当代文化、媒体等影响，把越来越多的关注转向外国文化，使得中国民族民间音乐的普及率变得越来越低。
谈土家族啰二调的媒介功能性保护
谈土家族啰二调的媒介功能性保护土家族是中国的一个主要少数民族，拥有独特的文化遗产和民俗民间艺术。
土家族啰二调作为土家族的一种传统音乐形式，在土家族的日常生活中扮演着重要的角色。
随着现代化的发展和社会变迁，土家族啰二调面临着严重的媒介功能性保护问题。
本文旨在探讨土家族啰二调的媒介功能性保护，并提出保护措施，以保护和传承土家族的传统音乐文化。
土家族啰二调是土家族传统音乐的一种，它是一种口头传承的音乐形式，通常由土家族的老人们口头传授给后人。
啰二调的传统歌词多为地方民歌，歌词内容反映了土家族的生活、劳动和情感，具有浓厚的民间特色和文化内涵。
土家族啰二调的音乐风格独特，曲调优美，歌词真挚感人，反映了土家族人民的智慧和情感。
土家族啰二调作为土家族的一种传统音乐形式，对于维护土家族的文化传统、激发土家族民族自豪感和文化认同具有重要意义。
随着现代化的发展和社会变迁，土家族啰二调所面临的媒介功能性保护问题也日益凸显。
随着传统文化的深度传播，土家族啰二调受到外来文化侵蚀的威胁，传承不易。
由于现代化的冲击，土家族的文化生活方式发生了巨大的变化，导致土家族啰二调的传承压力增大。
随着信息传播媒介的多样化，传统文化在传媒环境中逐渐失去了话语权，导致土家族啰二调传统音乐面临着失传和遗忘的危机。
保护土家族啰二调的媒介功能性成为了当前亟需面对的问题。
为了有效保护土家族啰二调的媒介功能性，我们需要采取一系列的措施。
加大对土家族啰二调的传统文化和艺术价值的宣传和推广力度，提升土家族啰二调的社会认同感和传播效果。
建立土家族啰二调的数字化档案库，记录和保留啰二调的相关资料和音频资料，以便后人学习和传承。
加强对土家族啰二调的传统音乐教育，引导土家族青少年对土家族啰二调的热爱和认同，提高土家族啰二调的传承率。
积极利用现代媒体平台，提升土家族啰二调的传播力和吸引力，加大啰二调的传播力度和影响力。
加强对土家族啰二调传统文化的法律保护，建立和完善相关的法规政策，为土家族啰二调的传承和发展提供保障性支持。
论湘西土家族民歌的传承与发展
论湘西土家族民歌的传承与发展【摘要】湘西土家族民歌作为中国传统文化的重要组成部分，具有独特的音乐风格和情感表达方式。
本文探讨了湘西土家族民歌的起源、传承与发展历程，并分析了其影响因素。
结合当代传承与发展现状，展望了湘西土家族民歌的未来发展趋势。
通过对该民歌的传承与发展进行研究，可以更好地认识和理解湘西土家族文化的独特魅力，同时也为文化遗产的保护和传承提供启示。
最后提出了一些未来研究方向建议，以期进一步推动湘西土家族民歌的传承和发展，促进中华民族传统文化的繁荣与发展。
【关键词】湘西土家族民歌, 传承, 发展, 历史演变, 影响因素, 当代现状, 未来发展趋势, 重要性, 保护, 传承工作, 研究方向, 启示, 湘西, 土家族, 民歌.1. 引言1.1 湘西土家族民歌的特点湘西土家族民歌是土家族文化的瑰宝，具有独特的民族特色和鲜明的地域特点。
其特点主要体现在以下几个方面：湘西土家族民歌的歌词多为口头传承，没有统一的谱记，多以口头歌谱形式传唱。
其歌词内容丰富多样，涵盖了土家族的生产生活、民俗风情、历史传说等方面，反映了土家族人民的生活态度和情感体验。
湘西土家族民歌在曲调上具有独特的音乐特色。
这些民歌大多采用四声四调的形式，旋律优美动人，节奏轻快舒缓，具有很强的地方特色和民族风情。
湘西土家族民歌还有一种独特的表现形式，即多声部合唱。
在合唱中，男女老少齐声歌唱，既增加了音乐的层次感和韵味，也体现了土家族文化的团结和包容精神。
湘西土家族民歌以其独特的文化内涵、优美的曲调和多样的表现形式，成为土家族文化的一大亮点，也是中华民族优秀传统文化的珍贵遗产。
对于传承和发展湘西土家族民歌，不仅能够弘扬土家族文化，也有助于增进民族团结，促进文化多样性的交流与共享。
1.2 研究价值湘西土家族民歌作为中国音乐文化的重要组成部分，具有深厚的历史积淀和独特的艺术风格，其研究具有重要的学术和文化价值。
湘西土家族民歌的研究可以为我们了解中国传统音乐的多样性和丰富性提供重要线索。
彭氏土司湘西土家族民歌原始文献综述
彭氏土司湘西土家族民歌原始文献综述土家族民歌，从上古时期就有记载，是一个古老而又具有特色的民族音乐。
土司制度是中国执政者对少数民族的一种间接统治政治制度，对这一制度我国更是有上百年的研究。
将土司制度下的土家族民歌结合起来研究，是土司学艺术深入研究的基础。
一、彭氏土司政权建立之前的土家族民歌1.丧葬用乐的相关记载《隋书•地理志》记载汉隋间武陵地区习俗：“其僻处山谷者，则言语不通，嗜好居处全异，颇与巴渝同俗…邻里少年，各持弓箭，绕尸而歌，以箭扣弓为节。
其歌词说平生乐事，以致终卒，大抵亦犹今之挽歌。
”[1]其中，包含的信息量有如下几点：一是湘西土家族属于武陵山脉地区，地势险要，与外界交通不便、语言不通，嗜好和风俗也是与外界不同，但颇有巴渝古风；二是死丧之纪，由逝者邻里少年组成，环绕尸体歌唱，歌唱内容与汉族挽歌类似，都是说尽逝者生平乐事；三是以弓箭进行伴奏，打节奏，这与巴渝舞中以兵器为乐器的行为类似。
以上文献一是验证了土家族祖先可能为巴渝人，也描写了当时土家人对于逝者的处理和当时的音乐现象，这也从侧面说明了土家族重生轻死的生死观念。
2.对巴渝舞的相关记载《华阳国志•巴志》云：“巴师勇锐，歌舞以临，殷人前徒倒戈，故世称之曰。
‘武王伐纣，前歌后舞’也。
”[2]从这段史料可以分析出巴人以军舞临敌，不仅骁勇善战、还能歌善舞，这些舞蹈动作都化作巴渝舞的原材料，将其中的动作和乐器都有效运用起来。
汉高祖刘邦深为巴族古老质朴的战争舞蹈所迷，“帝善之，曰：‘此武王伐纣之歌也。
’乃令乐人习学之，所谓巴渝舞也。
”[3]可以看出《巴渝舞》已步入庙堂，成为宫中仪式音乐的一部分。
在记载中，汉代历代皇帝的丧葬活动中，巴渝舞在葬礼中扮演了重要角色。
皇帝驾崩后，丧葬行列的前面就是由巴渝歌舞和御林军所组成的队伍为先导的。
再结合相关史料分析，巴渝舞的表演形式是演员要披盔甲、持弩剑、口唱巴族古老的战歌，虽然，这些动作和工具包含有有军事动作和弓箭道具的存在，但战舞的原意尽失。
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建国以来土家族民间音乐相关问题研究综述作者：周谢来源：《北方音乐》2015年第07期【摘要】建国以来学者们对土家族民间音乐表现出越来越多的关注。
通过对中国知网进行相关文献的检索，可以发现土家族民间音乐的研究在音乐本体、文化解读、经济价值等方面经历了缓慢发展、平稳前行和持续高涨三个发展阶段。
但就目前现状而言，土家族民间音乐要想继续发展，不仅仅要对文献进行研究，还要注意理论与实践相得益彰。
【关键词】土家族；民间音乐；研究综述通过对中国知网进行全文检索，共得到相关论文13700篇。
自1951年吕冀在《人民音乐》上发表《学习民间音乐中的几个问题（上）（“河北民间歌曲选”代序）》一文后，拉开了中国民间音乐研究的序幕。
时至今日，不断有学者对中国民间音乐形式进行研究。
杨昌鑫发表在《中国民族》1959年第1期的《红军一来幸福来土家族革命山歌》一文，是目前最早涉及土家族音乐的文章。
本文通过对土家族民间音乐相关论文进行梳理和整合，探究土家族民间音乐发展趋势和方向。
一、土家族民间音乐相关问题发展历程（一）缓慢发展（1951年——1979年）土家族作为一个中华民族中人口众多的少数民族之一，在1951年——1979年这27年内发展十分缓慢。
在中国知网中，输入“土家族民间音乐”进行“全文”搜索，共搜得论文四十余篇，其中1965年——1977年之间，由于“文化大革命”，对土家族民间音乐的研究为空白。
吕冀发表在《人民音乐》1951年第4期的《学习民间音乐中的几个问题（上）（“河北民间歌曲选”代序）》一文，就中国民间音乐学习的几个问题作出了阐述，是新中国最早对民间音乐进行论述的文章。
此后的一段时间内，中国的民间音乐一直在缓慢中发展前行。
地方性的音乐研究相对较少，但是也不乏对少数民族音乐进行研究的，如石夫在《人民音乐》1954年第1期的《从新疆民歌的记谱谈起》一文就是以新疆民歌为主要的研究对象。
杨昌鑫发表在《中国民族》1959年第1期《红军一来幸福来土家族革命山歌》一文，成为土家族音乐研究的开始。
杨昌鑫在文中主要是搜集土家族革命山歌为主，如《阳雀一叫百花开》、《红军就是救命星》等，但是缺乏对歌曲的论述。
这一时期的整体特点为发展缓慢，对土家族民间音乐进行系统的研究还没有出现，只有对土家族歌曲的个别描述，土家族民间音乐研究问题还没有提出一个明确的概念。
整个民间音乐研究也发展相对缓慢。
（二）平稳前行（1980年——1999年）1980年开始，对土家族民间音乐的研究文章在数量上有明显的持续上升，这一时期的土家族民间音乐已经作为一种独立的音乐形式被学者们所了解和熟知。
彭南均发表在《吉首大学学报（社会科学版）》1982年第1期的《真挚朴实优美动人——土家族情歌初探》一文，使土家族音乐研究独立于其他少数民族音乐研究，并逐步走向系统化、科学化发展方向。
彭南均在文章中将土家族情歌分为初恋歌、赞美歌、深情歌、相思歌、结交歌、离别歌、反抗歌等七类。
并配以歌词，分别进行了详细的阐述。
1982年后，以土家族音乐为研究对象的文章开始持续增加，土家族民间音乐逐渐被大家所熟知，这一时期的研究重点主要集中在音乐本体的研究上，由于当时技术有限，配以谱例的文章相对较少，大多只能结合歌词进行研究和分析，这一时期主要还有宋玉鹏，张宗荫发表于《西南民族学院学报（哲学社会科学版）》1984年第3期的《精巧醇沁优美动人——浅谈土家族山歌》、彭南均发表在《吉首大学学报（社会科学版）》1984年第2期的《新颖奇特形象生动——土家族情歌再探》、李卓干发表在《人民音乐》1984年第8期的《土家族“打溜子”》等。
这一时期的土家族民间音乐的研究呈现出全方位、深层次的发展趋势。
逐渐扩展到土家族民间音乐的方方面面。
这一时期的土家族民间音乐研究开始运用人类学等学科的思维方式，其研究不仅仅是文献的阅览，同时兼顾田野调查。
随着土家族地区政治地位的提高，以及学者们对国内少数民族音乐的研究越来越关注，这一时期土家族民间音乐的研究有了重大的突破。
（三）持续高涨（2000年——至今）土家族民家音乐研究论文在这一时期发表篇目迅猛增多，其研究的领域和范围也逐渐扩张。
学者们将民族学、历史学的知识予以运用，同时注重新的科学研究方法引进，注重研究的创新。
深挖土家族民间音乐的民俗资料，注重人才梯级队伍的培养。
中央音乐学院齐柏平在其2003年博士毕业论文《鄂西土家族丧葬仪式音乐的文化研究》中，对鄂西土家族丧葬仪式音乐进行了系统的研究，让土家族民间音乐的研究以学位论文的形式进行呈示。
熊晓辉发表于《交响（西安音乐学院学报）》2014年第1期的《民族音乐“口述史”实存分析——基于土家族土司音乐研究》一文，就将口述史的研究方法与土家族音乐研究进行结合。
通过对研究篇目的观察，我们可以发现，这一时期的土家族民间音乐研究，不仅仅是数量的增多，更多的是方法的多样化，视野的开阔化。
对土家族民间音乐的研究也不断的开拓创新。
二、土家族民间音乐研究现状分析通过对中国知网的相关的土家族民间音乐进行检索，我国土家族民间音乐研究现状主要表现在以下几个方面：（一）音乐语境土家族民间音乐做为一种独立的音乐形式，用音乐语境对其进行分析，为最初的研究点和出发点。
土家族人口众多，分布广阔，音乐形式多样，对其进行研究的重点主要可以分为：按地域分类，如湘西土家族、黔东土家族等。
按音乐类型分，如土家族薅草锣鼓、土家族打溜子等。
徐东娜发表于《音乐探索（四川音乐学院学报）》2005年第2期《生态环境之差异对民间音乐留存的影响——保靖县与张家界土家族民间音乐采风有感》一文，通过保靖县与张家界两个地区的不同现状进行比较，分别从两地土家族民间音乐现状、生存环境对土家族民间音乐留存的影响进行土家族民间音乐的思考及批评。
徐东娜在最后呼吁要将民间音乐的留存和留存过程当作一种社会现象看待，分析民间音乐和当代社会之间的相互关系。
这篇文章不仅仅是对音乐形式的论述，同时对于民间音乐的传承和保护有着很好的现实意义。
对土家族民间音乐的研究不仅仅局限于期刊论文，学位论文中也有大量涉猎，福建师范大学向华的博士毕业论文《土家族民歌旋律音调结构研究》、湖南师范大学汤飞宇的硕士毕业论文《土家族薅草锣鼓歌研究》等。
从不同的音乐形式对土家族民间音乐进行研究。
随着时代的发展学者们对民间音乐的研究，不仅仅是音乐本体的分析，更多的深层次的思考也随之而来。
（二）文化语境音乐与文化是一个密不可分的结合体，用文化的语境对土家族民间音乐进行研究有着重要的研究价值。
熊晓辉发表于《铜仁学院学报》2013年第2期《土家族民间音乐艺术对湖湘文化的影响》一文，通过阐述土家族民间音乐艺术、湖湘文化的精神特质，论述土家族民间音乐艺术对湖湘文化的影响。
吉首大学尹江源在其2014年硕士毕业《湘西土家族梯玛歌文化阐释》一文中，就运用文化视角对土家族梯玛歌进行解读。
通过对土家族梯玛歌程式化的展演方式、土家族梯玛歌多维性的主旨意涵以及土家族梯玛歌双重性的文本形态进行解读。
从文化的角度对音乐进行解读，结合民俗学、宗教学等学科的知识对民间音乐进行分析有着重要的作用。
运用民族学、历史学、宗教学对土家族民间音乐进行研究的文章还包括中南民族大学谭志国的博士毕业论文《土家族非物质文化遗产保护与开发研究》、西南大学杨亭的博士毕业论文《土家族审美文化研究》等。
（三）经济语境土家族民间音乐做为一种非物质文化遗产，随着时代的发展，其经济价值越加明显。
刘廷新，李红兵发表在《四川戏剧》2006年第2期的《民族民间音乐文化在旅游业中的应用与启示——以湘西土家族、苗族自治州为例》一文，就湘西民族民间音乐文化与崛起的湘西旅游业做了系统的阐述，同时分析了湘西州民族民间音乐文化在旅游业中的运用概况，总结了其启示。
土家族民间音乐做为一种音乐元素的存在，其经济价值也越来越被人们所认识，怎样在保护和传承的基础上进行其经济的挖掘将是至关重要的问题。
湖南师范大学杨秀珍在其硕士毕业论文《张家界土家族民俗风情旅游开发研究》一文中，就张家界土家族民俗风情旅游资源开发现状、市场需求调查、开发原则及模式、提升旅游开发水平的主要途径等几个方面做了一个系统的深入研究，对于土家族经济的开发有着很好的借鉴作用。
关于土家族民间音乐的开发文章还包括昆明理工大学朱钰的硕士毕业论文《土家族傩戏面具艺术研究》、徐永志发表在《吉首大学学报（社会科学版）》2005年第2期的《湘西永顺土家族文化旅游发展刍议》等。
当然，对土家族民间音乐的研究不仅仅局限于以上三个方面，在戏剧与电视艺术、美术、教育、等领域都有相对全面的研究。
三、土家族民间音乐相关问题的展望在土家族民间音乐的研究中，发展至今，涉及的领域已经扩展到方方面面，论文成果整体水平较高。
核心论文发表占所有期刊论文的将近一半，具有一定思想深度和学术价值的文章大量涌现，为中国土家族民间音乐研究的发展做出了一定的贡献。
但是在提升的同时，土家族民间音乐的研究中也存在着一些问题，主要表现在：保护和传承过程中，可操作性较低。
研究不够细致，土家族民间音乐的研究热点不断，但是都缺乏一定深度。
土家族民间音乐的研究在过去65年里所取得的新的成果我们是有目共睹的，本文仅选用中国知网的相关文献进行研究。
土家族民间音乐要想得到更好，更广阔的发展，还任重道远。
对土家族民间音乐的研究笔者提出几点建议：首先，要注意对于年轻学者们的培养，构建合理的梯级队伍团队，这将是土家族民间音乐学科建设的关键。
一门学科能够得到传承，最重要的原因莫过于源源不断的涌现出有思想的年轻人。
反观土家族民间音乐的研究，核心期刊发表作者还是以一大批所谓“权威”为主，学位论文中，有关土家族民间音乐的博硕毕业论文，数量虽然平稳增长，但是省级、国家级优秀学位论文却还未有过。
其次，研究要更加细致，对于土家族民间音乐的研究当中还有一些地方需要更加深入的了解和研究，从小的地方入手。
最后，要提倡理论与实践相得益彰，对于土家族民间音乐的研究既要重视实践也要重视理论。
在借鉴民俗学、社会学、文献学、地理学等学科的基础上进行调查研究，同时也注重通过实践对理论进行补充和修改。
相信在不久以后土家族民间音乐的研究在未来将得到更高层次的发展。
参考文献[1]吕骥.学习民间音乐中的几个问题（上）（“河北民间歌曲选”代序）[J].人民音乐，1951，04：6-10.[2]杨昌鑫.红军一来幸福来土家族革命山歌[J].中国民族，1959，01：29.[3]石夫.从新疆民歌的记谱谈起[J].人民音乐，1956，01：41-43.[4]彭南均.真挚朴实优美动人——土家族情歌初探[J].吉首大学学报（社会科学版）北，1982，01：85-93.[5]熊晓辉.民族音乐“口述史”实存分析——基于土家族土司音乐研究[J].交响（西安音乐学院学报），2014，01：81-89.[6]徐东娜.生态环境之差异对民间音乐留存的影响——保靖县与张家界土家族民间音乐采风有感[J].音乐探索（四川音乐学院学报），2005，02：17-23.[7]熊晓辉.土家族民间音乐艺术对湖湘文化的影响[J].铜仁学院学报，2013，02：7-13.[8]刘廷新，李红兵.民族民间音乐文化在旅游业中的应用与启示——以湘西土家族、苗族自治州为例[J].四川戏剧，2006，02：77-79.[9]齐柏平.鄂西土家族丧葬仪式音乐的文化研究[D].中央音乐学院，2003.[10]尹江源.湘西土家族梯玛歌文化阐释[D].吉首大学，2014.[11]杨秀珍.张家界土家族民俗风情旅游开发研究[D].湖南师范大学，2010.作者简介：周谢（1990—），女，湖南常德人，硕士研究生，主要从事音乐人类学研究。