《色彩构成》教学大纲
色彩构成课程教学大纲
色彩构成课程教学大纲一、课程简介色彩构成是艺术设计领域中重要的基础知识之一，通过学习色彩构成的理论和实践，能够提升学生的艺术表现能力和创造力。
本课程旨在培养学生对色彩的敏感性和认知能力，帮助他们有效地应用色彩构成到设计创作中。
二、教学目标1. 理解色彩基本概念和原理；2. 掌握色彩构成的常用技巧和方法；3. 培养对色彩搭配和表现的审美意识；4. 能够在设计作品中自如地运用色彩构成；5. 培养学生的观察能力和创造力。
三、教学内容1. 色彩基础知识a. 色彩的概念和属性b. 色彩的分类和色系c. 色彩的明度、饱和度和色调2. 色彩构成原则a. 色彩对比原则i. 冷暖色对比ii. 互补色对比iii. 对比色对比b. 色彩搭配原则i. 单色搭配ii. 相似色搭配iii. 互补色搭配iv. 三角色搭配c. 色彩表现原则i. 色彩情绪表现ii. 色彩形象表现 iii. 色彩氛围表现3. 色彩构成技巧与方法a. 色彩配比和比例b. 色彩层次和渐变c. 色彩的运用和演变4. 色彩构成的应用实践a. 平面设计中的色彩构成b. 空间设计中的色彩构成c. 形象设计中的色彩构成四、教学方法1. 理论授课：通过讲授色彩基本概念、原理和构成技巧，培养学生的理论知识；2. 实践操作：组织学生进行色彩构成的实际操作练习，提升他们的实践能力；3. 案例分析：分析和讨论经典的色彩构成案例，培养学生的观察和分析能力；4. 作品展示：组织学生展示自己的色彩构成作品，促进交流和学习。
五、考核评价1. 平时表现：包括参与度、作业完成情况等；2. 课堂表现：包括学生的回答问题、讨论参与等；3. 作品评价：对学生的设计作品进行评价，包括色彩搭配、表现效果等；4. 考试：进行理论知识的考核。
六、教材参考1. 《色彩搭配与表现》，作者：XXX；2. 《色彩构成实践教程》，作者：XXX；3. 《色彩构成案例分析》，作者：XXX。
七、教学资源1. 电子教材和课件；2. 实物展示和案例分析资料；3. 色彩构成工具和器材。
《色彩构成》课程教学大纲
《色彩构成》课程教学大纲一、教学目的和任务色彩是知觉物体存在的最基本的视觉要素，是美感的最普遍的形式之一，是视觉传达最基本的表现语言和审美因素。
色彩设计学的教学目的，是在色彩科学体系的基础上，研究符合人们知觉和心理原则的配色规律。
教学任务在于使学生了解和掌握色彩的物理性质和色彩的对比与调和原理以及色立体的基本概念，掌握色彩的生理、心理基础，色彩创意设计的方式与方法。
熟练地运用色彩表现主题。
二、教学方法与教学要求要求学生系统了解和掌握色彩的基础理论、构成方法和色彩艺术的创意思维。
色彩基础理论主要包括色彩的物理、生理、心理、美学等科学原理。
构成方法主要解决色彩的对比与调和、构成的基本方法及形式美法则。
创意思维主要解决对色彩的心理联想和创造性运用色彩的方法及规律。
三、教学内容与教学安排讲授要点：第一单元：1、色彩的物理性质：2、色的分类与特性；3、色的混合：4、色立体介绍：5、色彩对比理论；6、色彩调和理论。
第二单元：1、色彩的错觉与幻觉：2、色彩的联想和象征意义；3、色彩的心理感应；4、色彩设计的创意与运用。
四、课程考核本课程实行随堂作业考核。
每阶段课程结束时，学生须按教学要求呈交课堂作业，并由任课教师评分，同时进行随堂评讲。
教师结合学生平时作业评定课程考核成绩，并由系及各教研室专业教师组织教学检查，对成绩进行最终审核。
五、教材及参考书教材：《认识水彩》蒋智南著人民美术出版社《色彩构成》辛华泉六、教学设备及教具要求由任课教师拟订教具使用计划，并提前报教具室准备。
教师应准备教学范画、参考画册、幻灯及多媒体课件等教学相关资料。
《色彩构成》课程教学大纲
《色彩构成》课程教学大纲课程名称：色彩构成课程类别：专业基础课适用专业：艺术设计考核方式：考查总学时、学分：48 学时 2学分其中实验学时： 0 学时一、课程教学目的色彩具有共同的视觉审美要素。
色彩知识是以科学研究和事实为依据，具有准确性、明晰性、系统性的特点。
它以研究自然色彩规律为起点，通过理论学习和实践训练，掌握色彩艺术语言的丰富内涵和多种表现技能。
因此，学生应从色彩的理论学习和感觉训练两个方面着手，联系色彩形式的运用，让学生了解形式课程与艺术设计的关系。
二、课程教学要求①通过讲授，使学生掌握、了解色彩构成的基本要领和基本内容。
②通过讲授理论、作品分析、作业训练，掌握色彩构成常识。
课程结束时进行作业讲评总结。
三、先修课程①设计素描②平面构成四、课程教学重、难点①掌握基本的色彩知识，并能通过描绘认识色彩的对比与和谐搭配，增强色彩表现的审美能力，并将色彩原理与设计相结合。
②使学生在短期内通过大量的调色训练，能够将需要的色彩搭配表现出来。
五、课程教学方法与教学手段采用讲授、示范、范例分析辅导作业六、课程教学内容第一章色彩的基础知识（4学时）1．教学内容(1)色彩的物理特性、视觉生理特征；(2)色彩的三要素；(3)色立体—色彩的表示法………2．重、难点提示(1)理解色彩的基础知识；(2)色彩的明度、纯度、色相的学习和分析以及对色立体的认识；第二章色彩混合（4学时）1．教学内容(1)关于原色；(2)色彩混合的类型；(3)色彩混合的课题练习2．重、难点提示(1)空间混合的规律、条件及特点；(2)色彩混合的课题练习；第三章色彩的对比（4学时）1．教学内容(1)色彩对比的类型和特征；(2)色彩对比与面积、形状、位置、肌理的关系；(3)色彩对比的课题练习2．重、难点提示(1)色彩对比的类型，色彩对比构成的规律和方法；(2)运用色彩对比理论对色彩之间存在的矛盾进行合理、正确的调整；第四章色彩的调和（10学时）1．教学内容(1)统一调和；(2类似调和；(3)秩序调和；2．重、难点提示(1)掌握色彩调和的基本原理和知识及其对色彩实践的指导意义；(2)能运用色彩调和理论对色彩之间产生的过分对比进行调整，灵活的构成美的和谐关系；第五章色彩的采集与重构（10学时）1．教学内容(1)色彩采集的方法；(2色彩重构的方法；(3)自然采集色彩的课题练习与重构设计的实践操作；2．重、难点提示(1)了解色彩采集的方法以及对所采集的颜色进行重组的各种技巧；第六章色彩构成的基本原则（6学时）1．教学内容(1)底色与图色；(3)色彩构成的基本原则：平衡、节奏、强调、分隔、统一；2．重、难点提示(1)了解色彩构成的基本原则，(2)理论与实践结合，为色彩设计提供可靠理论依据；第七章色彩的运用（10学时）1．教学内容(1)绘画色彩与设计色彩的关系；(2)色彩在平面设计中的运用；(3)色彩在产品设计中的运用；(4)色彩在服装设计中的运用；2．重、难点提示(1)在设计中实际应用色彩的能力，七、课程考核方式1.考核方式：笔试；开卷2.成绩构成课题练习与设计作品八、选用教材和参考书目［1］《色彩构成》，赵国志编，辽宁美术出版社，1999年；［2］《色彩构成》，肖颂阳刘东霞编，南京大学出版社，2010年；［3］《形式基础训练》，周至禹编，高等教育出版社，2009年；［4］《设计的觉醒》，田中一光编，广西师范大学出版社，2009年；［5］《色彩构成》，范小春周小瓯编，浙江人民美术出版社，2004年；。
《色彩构成》课程教学大纲
《色彩构成》课程教学大纲《色彩构成》课程教学大纲一、课程简介《色彩构成》是视觉设计专业的基础课程，旨在让学生全面了解色彩理论，掌握色彩运用的基本技巧，培养学生对色彩的敏感度和创新能力，为后续的专业课程学习打下坚实的基础。
二、课程目标1、让学生掌握色彩的基本原理和理论。
2、熟悉色彩的表现形式和情感意义。
3、掌握色彩运用的基本技巧和方法。
4、提高学生的色彩敏感度和创新能力。
三、课程内容1、色彩的基本原理：色相、明度、饱和度、色彩的分类等。
2、色彩的属性：物理属性、心理属性、文化属性等。
3、色彩的表现形式：色彩的意象、色彩的象征、色彩的联想等。
4、色彩的搭配与应用：色彩的组合、色彩的调和、色彩的运用实例等。
四、教学方法1、理论讲解：通过讲解色彩的基本原理和属性，使学生掌握色彩的基础知识。
2、实例分析：通过分析优秀作品中的色彩运用，让学生了解色彩的表现形式和情感意义。
3、实践操作：通过课堂练习、作业、案例分析等手段，让学生掌握色彩运用的基本技巧和方法。
4、小组讨论：通过小组讨论，提高学生的色彩敏感度和创新能力。
五、评估方式1、课堂表现：学生的课堂参与度、回答问题的准确性等。
2、作业：学生的作业完成情况、创意性、技术水平等。
3、小组讨论：小组内的交流、讨论、合作情况等。
4、期末考试：学生对课程知识的总体掌握情况。
六、课程安排本课程共32课时，具体安排如下：1、色彩的基本原理和理论（4课时）：讲解色相、明度、饱和度、色彩的分类等基本知识。
2、色彩的属性（6课时）：分别讲解物理属性、心理属性、文化属性等。
3、色彩的表现形式（4课时）：分析色彩的意象、象征和联想等表现形式。
4、色彩的搭配与应用（12课时）：学习色彩的组合、调和及实际应用案例分析。
5、实践操作（6课时）：进行课堂练习、作业及小组讨论等实践环节。
七、教学资源1、教材：《色彩构成》，作者：XXX，出版社：XXX。
2、参考书目：《色彩学》，作者：XXX，出版社：XXX。
《色彩构成》教学大纲
《色彩构成》课程教学大纲一、课程概述《色彩构成》是环境设计专业开设的一门重要的专业基础课程。
是从人对色彩的知觉和心理效果出发，用科学分析的方法，把复杂的色彩现象还原为基本要素，利用色彩在空间、量与质上的可变幻性，按照一定的规律去组合各构成之间的相互关系，再创造出新的色彩效果的过程。
色彩构成是艺术设计的基础理论之一，它与平面构成及立体构成有着不可分割的关系，色彩不能脱离形体、空间、位置、面积、肌理等而独立存在。
（一）课程的性质地位课程定位：色彩构成是环境设计专业学生重要的基础专业课程之一。
主要研究内容：从人对色彩的知觉和心理效果出发，用科学分析的方法，按照一定的色彩规律去组合构成创造并出新的色彩效果的过程。
（二）课程的基本理念以学生知识、能力、素质协调发展为目标，根据课程特点，培养学生对色彩的基础运用与对色彩设计的审美能力，培养理解和把握色彩感知能力，学会用色彩语言创造室外设计效果。
通过本课程的学习，培养学生的色彩运用能力、强化学生的色彩感觉、训练动手能力和提高表现技巧，完善学生的基础设计能力，在培养学生设计色彩的基础前提下，积极引导适合本专业发展的命题设计创作，为今后的专业学习和工作打下良好基础。
（H）课程设计思路色彩构成作为重要的专业基础课，基础理论和实践并重，先阐释理论，构建学科理论框架，然后突出实践训练，采用讲授与实训相结合的教学方法，及时在课前、课中开展教学研讨活动，课后对学生的作业情况进行教学效果评价。
教学方法手段：实施本课程教学采取理论讲授、课堂讨论、实践辅导相结合的方法，教师在每章节教学开始进行理论知识讲授配合教学范例、多媒体课件,在课堂上随堂辅导，针对每个学生的具体情况个别讲述知识要点。
教学效果评价：目标评价和过程评价结合，理论考核和实践技能考核结合，以及综合评价学生学习过程、学习态度、素质养成。
二、课程目标（一）总体目标通过本课程教学，让学生具备色彩构成的系统理论知识，掌握色彩三要素的综合运用能力，理解形式美法则的内涵，提高学生的色彩感知和表达能力，对今后的专业设计奠定扎实的色彩运用能力。
《色彩构成》教学大纲
《色彩构成》教学大纲一、课程名称：色彩构成二、总学时：36学时三、学分：2. 5学分四、课程性质：《色彩构成》为美术学专业学科必修课。
五、教学目的与任务：《色彩构成》课程作为一门美术学专业必修的专业基础课，是研究形态要素的组合编排规律以及形式美规律的造型艺术学习基础课，其内容为现代视觉传达艺术的基础理论。
通过此课程让学生利用电脑作为表达媒介，进行色彩构成的学习，培养学生的造型创造能力、形与色调和能力、形与色调和能力、鉴赏能力与表达能力。
掌握色彩构成的基本原理，认识形与色的体系，实验构成的思维方法、配色方法及表现方法，并通过电脑完成构成作业、开发软件功能、创新构成形式。
培养学生对视觉形式的创造性思维方式，掌握审美价值的原理、规律、法则和技法。
其重点在于掌握规律，运用逻辑的、抽象的思维方式来研究点、线、面和色彩的配置。
六、教学原则和方法：1、标准电子课件的使用：以标准电子课件为教学参考书，授课教师在标准电子课件的基础上，根据个人理解，结合最新学科研究动态，丰富和扩大教学内容。
2、案例共享：在教学大纲基础上，授课教师在标准案例上自行增加典型案例，课程结束时统一整合教学案例，由此逐年改进，优化教学案例。
3、参考手册的使用：将历届学生优秀作业做出教学参考电子手册。
手册中学生作业的创意概念、草图、教师评语，可形成展示教学过程、学生思考过程的范例。
4、作业展示：历次课程结束之后，将全部学生作业在展厅做展示，授课教师根据学生作业集中讲评。
学生学习过程的优劣得失，一目了然。
5、多媒体教学：文字、图像、声音的互动，使学生增强感官冲击力度，加强直观效果，非常便于理解课程内容。
构成课是我们在教学过程中达到创新目的一个重要的教学环节。
要注重对已有优秀案例的分析和审美，去感受和领悟基础构成的本质、情感和规律，并培养色彩的表现和应用能力。
七、教学内容、要求与时间安排：本课程三周共计36学时，按教学内容分三个阶段，工具为电脑（用的软件: CorelDRAW, Photoshop）；尺子，24色水粉颜料，麦克笔，黑色各种笔号签字笔若干，纸（复印纸，水粉纸），画板，胶布等。
《色彩构成》课程教学大纲
《色彩构成》课程教学大纲课程代码：21900112课型：职业素质课学时：总共64学时。
其中讲授12学时，实验（实训）52学时考核方式：考试实训场地：画室、实训基地二、学时分配一、课程概述色彩构成作为设计教育的基础课程，要求学生了解色彩在物理、生理、心理及美学方面的知识。
通过系统的作业训练，使学生将理性的色彩知识融入感性的色彩设计实际中，培养学生对色彩的感觉由个人的直觉升华到更宽广、更科学的色彩审美境界，最终达到在各种专业性的设计中能够灵活运用色彩构成的理论和方法进行符合功能和审美的色彩设计，并能融会贯通在自己的设计作品中。
三、教学内容教学目的：色彩构成是一门设计基础课程，作为设计色彩视觉语言表达的一种基础训练，本课程是为培养学生认识和把握色彩规律、提高学生对色彩的审美感受和设计能力而开设的必修课。
通过本课程的教学使学生对色彩的物理特性、生理特性、色彩的混合、色彩的要素与色彩主体，以及色彩的对比调和规律有较系统的了解认识，掌握色彩构成的基本理论、原则、方法、学会用色彩构成规律培养色彩的审美自觉性，并能将其融会贯通于自己的设计之中。
主要内容：（一）讲授部分第一单元色彩的物理理论1、色彩产生的原理2、色彩的表示方式第二单元色彩的分类与特性1、色彩的分类2、色彩的基本属性3、色彩的混合第三单元色彩与心理1、色彩的视知觉现象2、色彩的情感与思维第四单元色彩的构成1、色彩的对比构成2、色彩的调和构成3、色彩的调性构成4、色彩的采集重构第五单元色彩构成在设计中的功能1、广告设计中的色彩功能2、包装设计中的色彩功能3、产品造型设计的色彩功能4、室内环境设计中的色彩功能5、服装设计中的色彩功能（二）实验（实训）本课程实验（实训）教学内容见本课程实验（实训）教学大纲。
四、建议教材（或自编教材）与教学参考书教? 材：《色彩构成》王力强文红编著重庆大学出版社参考书：《色彩艺术》(瑞士)约翰内斯.伊顿著杜定宇译上海人民美术出版社五、考核与评价本课程的考核形式为分为讲授部分考核和实践环节考核，两者成绩之和为本课程最终成绩。
色彩构成教学大纲
《色彩构成》课程教学大纲课程名称：色彩构成英文名称：课程代码：一：课程基本情况1、学分：学时： 48 （理论学时：16 实验学时：32 ）2、课程类别：专业必修课3、适用专业：艺术设计4、适用对象：5、先修课程：平面构成6、教材与参考书目：教材：参考书目：《色彩构成》，夏兵编著，武汉大学出版社，2008年。
《色彩构成》，黄群著，清华大学出版社，2008年；《构成艺术》，黄英杰编著，同济大学出版社；《色彩构成设计》，毛雄飞编著，中国纺织出版社。
二、课程介绍1、色彩构成是现代设计领域中一门基础课程，也是一门基础性专业课。
2、本门课属于艺术设计专业公共必修课程，是艺术设计专业的基础课程之一，是从理性的角度和色彩美学、色彩心理学的高度为各种专业的艺术设计提供设计的理论依据和理论指导的一门课程，通过构成练习，掌握配色的基本方法和基本原则。
3、通过对理论的学习，使学生了解色彩构成在整个设计领域的地位与作用；通过这门课程的学习，使学生了解色彩的基本性质、调和、对比关系，增强学生对色彩语言自身表现力的认识，提高学生应用色彩的想象力，培养学生的创造性思维、掌握色彩的表现手法，掌握审美交织的原理、规律、法则和技法，最终达到较为灵活的运用色彩、自由表现色彩的目的。
4、教学主要采取理论与实践相结合的教学方法。
授课方式：多媒体教学。
三、学时分配、课程内容与教学基本要求（一）学时分配表章学时分配合计讲课习题课实验（践）上机课讨论课其它第一章色彩的基础知识4 8 12第二章色彩的对比构成2 8 10第三章色彩调和与秩序2 24 8 12第四章色彩与心理2 4 6第五章色彩的解构与重构2 4 6第六章色彩的应用考试注：以上各课型是否需要根据实际情况自定。
（二）课程内容与教学基本要求第一章色彩的基础知识 12学时1．知识点与基本要求：了解色彩的成色原理、色光、色料、三原色、色环、及色彩的功能。
2.实践环节：12色色环制作、明度、纯度、色相推移练习任选其一、空间混合。
色彩构成课程教学大纲
色彩构成课程教学大纲一、课程简介色彩构成是设计领域中不可或缺的重要要素之一，它决定了设计作品的视觉效果和表达力。
本课程以提高学生对色彩的认知和运用能力为目标，通过理论学习和实践操作，培养学生的色彩感知、配色能力和创新思维。
二、教学目标1. 了解色彩的基本属性和分类，包括色相、亮度、饱和度等；2. 掌握色彩构成的基本原理和技巧，能够正确运用色彩进行设计创作；3. 培养学生的观察力、分析能力和审美能力，提升其对色彩的敏感度；4. 培养学生的团队合作能力和创新意识，通过合作项目实践锻炼其色彩设计能力；5. 培养学生的自主学习和问题解决能力，提升其在实践中运用色彩的能力。
三、教学内容1. 色彩基础知识1.1 色彩的基本属性：色相、亮度、饱和度1.2 色彩的三原色和三基色理论1.3 色彩的色彩空间和色彩模型2. 色彩的应用技巧2.1 色彩的色彩搭配和配色原则2.2 色彩在视觉传达中的作用2.3 色彩在不同设计领域的应用案例3. 色彩实践项目3.1 色彩观察和分析练习3.2 色彩构成实践作品创作3.3 色彩设计项目合作实践4. 色彩创新与发展4.1 当代色彩设计趋势与流派4.2 色彩在数字媒体设计中的应用4.3 色彩设计的可持续性发展与环境保护四、教学方法1. 授课讲解：通过直观的图示和示范，讲解色彩的基本概念和原理；2. 实践操作：安排色彩实验、配色训练和设计项目等实践活动，提升学生的实践能力；3. 分组合作：通过小组合作实践项目，培养学生的团队合作和协作能力；4. 讲解案例：通过展示各领域的色彩设计案例，激发学生的创造力和设计思维；5. 学生展示：鼓励学生展示个人创作成果，并进行评价和讨论，促进学生之间的学习交流。
五、评价方式1. 参与度：考察学生在课堂上的参与和表现情况；2. 作业与实践项目：评估学生的作业完成情况和实践项目成果；3. 考试或测验：针对色彩基本知识和应用技巧进行考核；4. 个人报告：要求学生撰写个人对色彩构成的理解与应用的报告；5. 课堂讨论和互动：评价学生在课堂讨论中的表现和思维能力。
色彩构成 教学大纲
色彩构成教学大纲色彩构成教学大纲引言：色彩是我们生活中不可或缺的一部分，它能够影响我们的情绪、感知和认知。
因此，色彩构成作为一门重要的艺术学科，应该被纳入教学大纲中。
本文将探讨色彩构成教学大纲的内容和结构，以及它在培养学生审美能力和创造力方面的作用。
一、色彩基础知识1.1 色彩的物理特性- 光的三原色和色光混合- 颜料的三原色和色彩混合1.2 色彩的心理特性- 色彩对情绪和心理状态的影响- 色彩在文化和社会中的象征意义二、色彩构成原理2.1 色彩对比- 对比的种类：明暗对比、冷暖对比、互补对比等- 对比的运用：强调主题、增加层次感等2.2 色彩的饱和度和明度- 饱和度和明度对色彩表现的影响- 饱和度和明度的调节方法和技巧2.3 色彩的配比和组合- 色彩配比的原则：类似色、对比色、邻近色等- 色彩组合的运用：平衡、对比、重复等三、色彩在艺术创作中的运用3.1 色彩表现主题和情感- 色彩在绘画、摄影、设计等艺术形式中的表现力- 色彩与主题、情感的契合与表达3.2 色彩在环境设计中的应用- 色彩对室内外环境氛围的影响- 色彩在建筑、景观等设计中的运用四、色彩构成教学方法与评估4.1 教学方法- 理论教学与实践训练相结合- 色彩构成案例分析与讨论4.2 教学评估- 考试与作品评选相结合- 学生色彩构成作品的展览与评价五、色彩构成教学大纲的意义与作用5.1 培养学生的色彩感知和创造力- 通过理论学习和实践训练，提高学生对色彩的敏感度和表现能力- 培养学生的创造性思维和艺术表达能力5.2 促进学生审美能力的发展- 培养学生对色彩美感的鉴赏和评价能力- 培养学生对艺术作品的理解和欣赏能力5.3 基础教育与职业教育的结合- 为学生提供艺术创作和设计领域的基础知识和技能- 为学生未来进一步学习和就业提供良好的基础结论：色彩构成作为一门重要的艺术学科，应该被纳入教学大纲中。
通过对色彩基础知识、色彩构成原理、色彩在艺术创作中的运用以及教学方法与评估的讨论，可以培养学生的色彩感知和创造力，促进他们的审美能力的发展，并将基础教育与职业教育相结合，为学生的未来发展奠定良好的基础。
《色彩构成》教学大纲
《色彩构成》课程教学大纲系（部）：信息工程系教研室：应用教研室日期：2010年01月12日《色彩构成》教学大纲（36课时）一、课程基本信息1、课程代码：04111052、课程名称：《色彩构成》3、学时/学分：36学时/2学分4、先修课程：无5、面向对象：广告媒体开发/室内装潢设计专业专科生6、开课系（部）：信息工程系7、教材、教学参考书：《色彩构成》主编于国瑞清华大学出版社二、课程的性质、任务及教学目标本课程是艺术设计专业的专业基础课。
通过本课程的学习，使学生掌握科学的色彩原理、认识色彩体系；并通过实际操作，来试验构成的思维方法、配色方法和表现方法，引导学生研究形态和色彩之间的关系；体现形态、色彩相互的适应性与共同的表现性，帮助大家分析和评价色彩关系；并在掌握基本色彩规律的基础上，用构成语言创建新的形式与方法，从而提高形与色综合造型的创造能力、鉴赏能力和表现能力，为以后有目的地设计做好准备。
三、教学内容和要求知识要求：了解色彩成色原理，色光色料三原色，色环，色立体和色彩三要素，掌握利用色谱查找印刷用色的方法，熟练运用调色，色彩配色原理与技法。
技法要求：掌握色彩脱胶方法，认识涂色工具，熟练运用工具进行涂色，熟练运用色彩调和方法进行色彩搭配和色彩设计。
课程内容共分四章，前一章为学习色彩构成所必须研究的有关色彩的物理知识，色彩的生理知识，以及色彩的混合，色彩的三要素与色立体等。
后三章为色彩构成法，即以对比为主的色彩构成法和以调和为主的色彩构成法，以及色彩的心理知识，后三章内容为重点。
(一)色彩构成概论与色彩的基本原理概论广义上的"构成"含有组合结构或建造的含义，体现着一种创造行为。
色彩构成概念——从人对色彩的知觉和心理出发，根据不同的目的性，用科学分析的方法，把复杂的色彩现象还原为基本的要素，利用色彩在空间量与质的可变幻性，按一定色彩规律去组合各构成要素间的相互关系，创造出新的，理想的色彩关系。
教学大纲
《色彩构成》课程教学大纲科目：色彩构成第一部分大纲说明一、课程性质、教学目的、任务和教学基本要求《色彩构成》是广播电视大学装饰艺术设计专业开设的一门重要的美术基础课程。
开设《色彩构成》课程的目的，在于通过这门课的教学使学生理解色彩在物理、生理、心理及美学方面的基础理论知识，并通过一定数量的色彩构成练习，将理性的色彩知识融于感性的色彩绘画实践中，增强学生对色彩语言自身表现力的认识，提高学生应用色彩的想象力，培养学生的创造性思维，最终达到能够较为灵活地运用色彩、自由表现色彩的目的。
《色彩构成》课程基本的教学任务，在于通过介绍色彩的物理属性和色彩的心理属性，使学生对于色彩的理解能够从理性方面得到提高，同时在教学中也应指导学生通过一定数量的水粉色彩构成的练习，掌握配色的基本方法和基本原则，进一步提高学生运用色彩的能力。
二、本课程与相关课程的衔接、配合关系在美术类专业开设的诸多美术课程中，《色彩构成》是紧接着《色彩》开设的一门美术基础课程，它是在学生有了一些色彩绘画的基础以后，从理论上予以提高，使学生能够更好地掌握配色的原则和配色的方法，以便能够创作出更好的色彩作品。
三、教学方法和教学形式的建议色彩练习是一个循序渐进的过程，学生需要在教师的指导下，通过一定数量的色彩构成练习，逐步找到色彩的感觉，掌握基本的配色方法与配色原则。
因此，本课程的基本教学形式除了教师讲解色彩的基本理论以外，学生也需要在教师的指导下进行色彩构成的练习以及优秀色彩构成作品的临摹练习。
同时教师进行必要的示范和讲解，在绘画过程中给予学生必要的指导，并布置一定数量的课后色彩构成练习作业。
第二部分大纲本文第一章色彩与色彩构成Ⅰ·教学目的与要求理解色彩、色彩构成的概念，了解学习色彩构成的基本方法。
Ⅱ·教学内容第一节色彩第二节色彩构成第三节教与学第二章色彩的本质Ⅰ·教学目的与要求了解光是产生色彩的原因，了解固有色的概念。
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《色彩构成》教学大纲
编号：撰写人：
所属系部：艺术系教务处处长：
一、说明
1．课程的性质和内容：《色彩构成》是与平面构成、立体构成平行互补的设计造型基础课，形成相对独立、完整的构成体系，是一门涉及物理、化学、生理学、心理学、美学、逻辑学等相关学科理论的艺术设计基础造型课。
2．课程的任务和要求：《色彩构成》这门课程的教学目的是要求学生从人对色彩的知觉效应出发，运用科学的原理与艺术形式美相结合的法则，发挥人的主观能动性和抽象思维，利用色彩在空间，量与质的可变换性，对色彩进行以基本元素为单位的多层面，多角度的组合、配量，并创造出理想，新颖与审美的设计色彩。
对《色彩构成》的学习是一个研究过程，一种方式和一种手段，是为实现更高境界的色彩创造和设计目的的重要途径。
3．教学注意事项：教师按大纲规定顺序授课，注意使课堂气氛活跃，用生动有趣的形式充分调动学生的学习兴趣。
加强教学的直观性，合理使用教具、范图、多媒体讲授。
适当配以专题讲座、讨论、学术争鸣，鼓励研究探索。
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三、课程要求、内容及建议
第一章（4课时）
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线-------------------------------------- 教学要求：本章节主要就构成的概念、构成的意义和价值、构成的起源等基本问题进行了简要概述。
并对构成的使用工具进行了详细的描绘。
教学内容：通过本章学习，使学生初步掌握构成的基本概念及理论，掌握作为造型设计基础的构成的起源及学习意义，了解构成的使用材料及工具。
第二章（4课时）
教学要求：本章节主要讲述平面构成的基本形态要素“点、线、面”的形态特征，分类及其构成应用。
教学内容：通过本章学习，应使学生初步掌握构成的基本形态要素“点、线、面”的形态特征及分类，掌握“点、线、面”基本构成方法及技巧。
第三章（4课时）
教学要求：本章节主要就构成的形式美法则“对比统一”、“对称和均衡”“韵律和节奏”、“对比和调和”等法则的概念、基本理论、基本特征进行简要概述。
教学内容：通过本章节学习，使学生掌握构成的形式美法则概念及基本理论，掌握作为构成形式美法则的基本特征，并通过课后训练，逐步提高学生审美水平和审美趣味。
第四章（4课时）
教学要求：本章节主要讲述平面构成中的基本表达形式的概念、分类和基本创作方法。
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线-------------------------------------- 教学内容：通过本章节学习，使学生牢记基本表达形式概念、分类和基本创作方法，逐步掌握基本表达形式的创作方法和应用技巧。
第五章（4课时）
教学要求：本章节主要讲述图形创意的常用方法，并以大量的创新作品激发学生的创作思路。
教学内容：通过本章节的学习和讲述，使学生初步掌握图形创意的六种常用方法。
第六章（4课时）
教学要求：本章节主要讲述构成知识在现代设计中的基本应用。
教学内容：通过本章节学习，应使学生初步掌握构成的基本应用范围，掌握作为造型设计基础的构成在现代设计中应用形式和基本方法。
四、推荐教材和参考书目
五、使用反馈及修改建议
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