民间剪纸的审美特征
民间剪纸的审美价值特征
民间剪纸的审美价值特征民间剪纸的技艺展现了独特的审美魅力。
剪纸工艺是中国传统工艺美术的重要组成部分,其独特的审美特征使人叹为观止。
在剪纸工艺中,不仅需要艺人娴熟的剪纸技巧,还需要具备丰富的审美情感和创造力。
剪纸艺人通过剪、折、刻等手法,将图案构图和纸张相结合,使线条和空间得到完美的呈现。
民间剪纸的技艺体现在剪纸的线条、纸张的质感和形态上,其纤巧灵动的线条勾勒出花鸟鱼虫和人物形象,形成了独特的审美效果。
民间剪纸工艺还注重对纸材的精选和处理,不同的纸张材质质地、粗糙或光滑都能表现出不同的审美效果,加之剪纸工艺人员的独到匠心,使得剪纸作品充满了古朴典雅的审美魅力。
民间剪纸的情感表达也是其独特的审美价值特征。
剪纸作品不仅仅是对客观事物的描述,更是艺人内心世界、审美情感和生活感悟的抒发。
在剪纸作品中,可以看到艺人用剪纸工艺创造出的寓意深刻的艺术形象,这些形象既有中国古代文学、神话传说和民间传统节日的主题形象,又有对自然景观、日常生活、人情世故的表达。
通过对情感的抒发和表达,民间剪纸作品充满了浓厚的生活气息和情感共鸣,使人在欣赏剪纸作品时,能够感受到艺人的内心情感和审美追求,产生心灵的共鸣。
作为中国传统手工艺之一,民间剪纸以其独特的图案、技艺和情感表达,展现了丰富多彩的民间文化和生活情感,具有独特的审美价值特征。
它既是中华民族传统文化的瑰宝,又是艺术创作的重要形式,其审美价值不仅表现在形式美感上,更是具有深刻的文化内涵和情感共鸣。
相信在当今社会,通过对民间剪纸艺术的传承和弘扬,将能够使这一瑰宝得到更多人的喜爱和认可,为中华传统文化的传承与发展贡献力量。
浅谈庆阳民间剪纸艺术的审美特征
的洗礼 , 在庆 阳人 民的手中化作各种精美
的剪纸艺术形 象。
有 一定 的装饰性效果。
其 四, 保 存 了民间传统 的哲 学观 念 ,
史文化都 在庆 阳地 区的民俗 文化 当中有 所体现 , 特别是庆 阳的剪纸 艺术蕴含 了大 量 的古文化的 图像 、 图腾 以及丰 富的传统
艺术形 态, 是我 国传统历史文化 的艺术化
最 高 的神 明 , 人们 认 为树 神 能够 庇 佑 万 物
其二, 剖面化 的艺术造 型美观 大方 ,
深入 内部 。剪纸 艺术家进 行剪纸 艺术创
作, 依 靠 的是 丰 富的想象力 , 是对 自己的 意念 、 想象 的一种表达。剪纸艺术不考虑
的生长 。 生命 树剪纸体 现 了 当地居 民对 树 神 的崇拜 。庆 阳地 区生命树 剪纸 以剪 纸艺术 家祁秀梅 和 彭粉 女 的剪纸最为 经
特征
其一 , 造 型变化 多样 , 夸 张性强 。变
形和夸张是剪纸 艺术 的一个鲜 明特色 , 而 庆 阳 民间剪纸艺术创 作者 能够抓住 事物 的造 型本质来进行形态 变化 , 对点 、 线、 面 等元 素进行 有序排列 , 表 现方式 自由, 不 受结构等 实际情况 的限制 , 运用夸张的手
典 。除 了生命树剪纸 , 荷花 、 牡丹 、 梅 兰竹 菊等也是剪纸艺术 中经常表现 的对象 , 甚 至萝 I 、、 白菜 等在庆 阳剪纸 人的手 中都能
襞 镦 唷研 完
浅谈庆 阳民间剪纸艺术的审美特征
口刘
摘
雷
要: 庆阳 因其特殊的地理位置和人 文环境 , 有 着丰 富的文化 资源 , 其 中剪纸 艺术闻名全 国。庆 阳的老老 少少都会剪纸 , 喜爱
民间剪纸艺术的特点
民间剪纸艺术的特点民间剪纸艺术的特点民间剪纸之所以能够历经中国漫长的历史演进,而不失其纯净和清新的特质,与中国农村稳固的社会结构和文化结构有着密切的关系。
它自身存在过程中所具有的互为矛盾,又互为统一的不同特性,决定了其对于不断变革侧自然选择方式,从而与宫廷艺术、文人艺术拉开了间距。
1.依附性与独立性的统一民间剪纸是附合民间习俗的必不可少一种艺术活动。
它的存在,就必定依附于民间特定的文化背景与生活环境。
家中有白事,窗户上不能贴得红红火火;娃娃不生病,老奶奶也不肯剪一串吊魂的小人人;用于摆衬礼品的,要看是办喜事、丧事还是做寿;一对老夫老妻的屋里如果贴上一对坐帐喜花,那肯定是年轻人的戏耍;久旱无雨,如果剪的不是求雨的“独女捣棒槌”,而是求晴的“扫天婆”,那不知要遭多少人的咒骂。
这种受存在目的作用制约的依附性特征,表现在具体作品的构图处理上,也就是作品的装饰性特征。
如悬空吊挂的门笺、碗架云子之类,必须线线相连;贴在窗户上的则要求与窗格适合,并多镂空,否则迎光看去只是一个大纸片片;贴作炕围的,就最好少剪零碎花纹,否则时间长了很容易损坏。
诸多的限制,也形成了艺术上的独特语言。
民间剪纸在完成一定的民俗作用之外,又极力显示着自身存在过程中的独立性----即美的特性。
一张剪纸,不论它用于何种场合,作者在创作的过程中必然贯注自己的审美感情。
只要人们以美的标准肯定了它,它也就有了存在中的审美价值。
当然民间剪纸这种艺术形式的独立性,对于民俗的限定不是抛离,而是充分驾驭民俗形式的随心所欲。
因而。
其存在价值也超越了陪衬民俗的行为目的。
这种艺术上的独立性,正随着社会变革和旧民俗的.逐渐消失而渐趋明显。
2.集体性与个性的统一从绝对意义上讲,任何艺术创造都不能简单地认为是纯属个人的产物。
人的社会属性,使之必然地反映着一定阶层的艺术趣味。
而个性,只是在集体,或传统基础上的发挥。
民间剪纸的集体性特征,明显表现在其作品的最后归属上。
作品不再是作者个人的私有,而属于整个社会和集体。
剪纸艺术的特点与风格
剪纸艺术的特点与风格剪纸艺术是中国传统的民间艺术形式之一,其特点和风格概括如下:一、形式美剪纸兼具写意与造型美,其构图结构清晰,线条流畅、协调,层次分明。
同时它对空间的利用非常巧妙,让人在视觉上产生强烈的层次感和轻重感,具有相当的观赏价值。
二、色彩简单剪纸艺术往往是黑白两色,几乎不会用到太多的颜色,也没有色调、光影之分。
然而正是由于其简约的用色,更能鲜明地突显出剪纸的线条美和造型美。
三、寓意深厚剪纸艺术重视意境的创造和表现,往往意味深长,寓意深厚,可以表现出人间万物、烁丽多彩的生活和物(式)象(样)。
四、灵动自然剪纸艺术材料简朴,但纸张质地和弹性对它的成败至关重要。
艺术家们在剪纸创作中,不用画线稿,凭借自如的手法,将人物、动物、花鸟生动地刻画出来,具有很高的观赏价值。
五、民族文化传统的剪纸艺术是中国民俗文化的重要组成部分,具有非常的民族特色。
剪纸艺术可以通过创作,反映出不同时代、不同地域、不同民族的历史与文化。
在剪纸艺术创作中,设计师们没有过多的色彩,没有华丽的装饰,也没有复杂的线条,但每一副作品都有着鲜明的特点和风格。
剪纸艺术以其独特的艺术形式和风格,一直流传至今,为人们提供了一个窥探、学习、享受中国传统文化的视角,也成为展示中国文化的重要途径,其艺术价值和民族特色颇具魅力,倍受青睐。
六、具有民间艺术的传统特色颜色、形状、纹样、趣味十分丰富多彩。
它采用的是纸为材料,采用手工剪刻的方式进行创作。
这些都保留了中国传统民间艺术的传统特色。
七、传承现代艺术如今,随着社会的不断发展和进步,剪纸艺术不断融合现代艺术,以创新的方式传承下去。
更多的设计师尝试将传统的剪纸艺术与当代美学相结合,以不同的表现形式表达自己的意念和艺术风格。
剪纸艺术作品通过不断地更新和发扬光大,成为了现代艺术的一种重要形式。
八、涵盖广泛领域由于剪纸艺术本身就有很强的民族性和文化性,因此不仅在艺术领域中得到了广泛的应用,还有很多文化活动等传统民间文化方面会用到。
试论剪纸艺术的特点
试论剪纸艺术的特点剪纸是中国传统工艺中的一种,具有悠久的历史和独特的艺术特点。
剪纸艺术是指用剪刀、刀具等工具,在纸张上剪出各种图案、文字,经过折叠、糊贴等工艺,形成美妙的艺术形象。
剪纸艺术以其独特的民族风格、图案和造型丰富多彩、技巧精湛并且广泛应用于各种文艺表演和生活装饰中,成为中国文化乃至世界文化的重要组成部分。
剪纸艺术的特点主要可以分为以下四点:一、简约明快剪纸艺术最为显著的特点,是它的精简、简约和明快,剪纸作品的形象线条明确、简明扼要,不做多余的描绘,但又能表现出华美、精美与流畅。
由于纸张具有轻便、便于保存的特点,剪纸作品受到了很大的欢迎。
其实质特色在于艺术家们把一件事物抽象化,在画面上只表现出重要的特征和形态,既饱含了生活情趣,又彰显了刚柔并济的艺术效果。
剪纸艺术所蕴含的简约和明快的特点能够给人留下深刻的印象。
二、造型多样剪纸艺术具有丰富的造型表现力,其形式多样、主题广泛。
其图案依照被剪的颜色和造型的多样而各具特色,具有自身的内涵意义。
剪纸艺术多以自然景观、动物花草、生肖图案、抽象图形等为主题。
剪纸家们利用这些自然元素表达中华民族的审美情趣和精神志向,既有创造出自己主题风格的,也有演变成传承的,几乎有无数种形式。
三、艺术性强剪纸艺术深含丰富的文化内涵,其文化辐射面极广。
在创作中,艺术家们不断探索、突破,削减岁月,挽歌过去,寻找一种新的艺术语言,创造出独特、新颖、富有张力的形式构象。
艺术家们通过笔端与剪刀,熔炉生命中最美好的东西,彰显出人与自然的紧密联系,表达了心灵对美的追求和对生命的热爱。
剪纸艺术能够让人们欣赏到源远流长的民族文化,不断触动人们的情感和理性,达到感悟和启迪的艺术效果。
四、民族性浓郁中国剪纸艺术与中华民族的多种文化形式有着千丝万缕的联系,是中国传统文化中的重要绵延。
从表现形式上看,中国剪纸艺术符合中国文化的特点,不断吸取多种民族文化的营养,在文化上深层次的表现出中国传统文化的深刻内涵。
剪纸
三大流派:山东民间剪纸:山东民间剪纸从造型风格上大致可分两类。
一类是渤海湾区域粗犷豪放的风格,与黄河流域其他省份的剪纸一脉相承。
一类则是更有特点的山东胶东沿海地区以线为主,线面结合的精巧型剪纸,它似乎与山东汉代画像石细微繁缛的风格一脉相承,以其花样密集的装饰手段,使单纯爽快的外型更饱满丰富。
山东胶东称手巧的女子为“伎俩人”,“伎俩人”不管出在哪个村,都是人们引以为荣的事。
她们的花样子常常用烟火熏在土纸上到处流传,成为远近乡村剪花的样子。
剪纸用途最多的是打扮窗户。
胶东的窗户多是细长条形的格子,一般只能贴一些小的花,妇女们开发自己的创意,运用化整为零的方法把大的构图分割成条形剪出,再贴到窗上组合成一个完整的画面。
这种称为“窗越”的剪纸一般贴在“窗心”。
另有“窗角花”、“窗旁花”以及悬挂在窗前会活动的“斗鸡花”等,构成了系列性的“棂间文化”。
与节庆的居室布置相适应,剪纸还用于墙围及天顶仰棚的装饰,以及器皿的贴花。
山东剪纸从古发展到今,越来越多地显示出它独具有审美功能,因此,民间的“伎俩人”也就更加注重技巧的精熟。
那若断若连的线条和细如蚊足的毛刺,往往叫人感到一种凡人难以达到的绝妙。
安徽民间剪纸:安徽的民间剪纸较早地形成了行业性的艺人队伍,以其艺术商业的雏形状态替代了民众普遍的审美创造。
但是,我向来以为匠人型剪纸作品的民间与否主要在于所面向服务的对象。
如果是基于劳动者集体审美意识的普遍水准,又依附于民间美术的范畴。
反之如果已在迎合贵族阶层的闲情逸趣而卖弄绝技的工艺之作,则是与皇宫中雇佣的御用匠人雕龙刻凤为他人做嫁衣裳的没什么两样。
安徽的“花匠”多属于前者,而阜阳的程建礼人是其中最有代表性的一位。
程建礼从小喜欢剪花,并跟祖母勤学,灵性极好,起初为村人义务剪花,后来把技艺作为谋生手段,挑起花担周游江湖,练出一身好手艺,口中唱着花歌,手中剪着妇女们点的花样。
对于他来说,已不需要冥思苦想的经营构图,达到胸有成竹才开始动手。
草根审美——民间剪纸的艺术特征
的 想 象 力 , 总是 让 人 感 叹 ,引 人 深 思 ,是 草 根 审 美的 典 型 体 现 。
【 关键 词 】剪纸 ;农耕文 明;民俗 ;草根审 美
中国是世界上最古老的农业国度之一,在这块 富饶 、美丽 的土地 上,农耕 文明发达 得较早也较 为成熟 。以村 落为单位 、以
宗 族 为 网络 、聚 居 生 活 、从 事 农 业 生 产 ,这 是 延 续 了几 千 年 的 中 国农 村 最 基 本 的生 存 模 式 。这 种 超 稳 定 的 社 会 结 构 和 由 此产 生 的文 化 结 构 在 这 块 神 奇 的 土 地 上 滋 养 出 了丰 富 多 彩 的 民 间文 化 。在 漫 长 的 演 变 过 程 中,民俗 文化 与 民 间艺 术 相 交 相 融 、 辅相 相
作者在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附近 的阿斯塔那北朝古墓
中发现 的六幅对称的对猴 、对鹿 、对蝶和同样对称的几何 匿
团 花 剪纸 。折叠 剪纸 方 法 剪 成 的 ,以 圆形 、菱 形 、三 角形 等
不 开 太 阳运 行 的 主导 作 用 , 一 点是 早 就被 人 们 所认 识 到 的 。 这
一
、
火焰般 的色彩
浅议中国民间剪纸的审美特征
少不了剪纸图案; 宋元 剪纸十分繁荣 品种渐多 技法日益完 善 风格流派纷呈; 明清至近现代 剪纸艺术茁壮生长 不断发 展 作为一种独特的民间 艺术的形式焕发出夺目的光彩 今天 的民间剪纸由于各地 区的文化渊源不同 文化氛围和生活习俗 形成的差异 而导致创 作风格的不同 剪纸成为我国民间最为 常见的艺术形式
我国的民间美术是中华文化和几千年来历史积淀的产物 古 老的中华民族在漫长的历史进程中创造了灿烂辉煌的民族文化 其中民间美术是这个文化宝库中的极其重要的组成部分 它长期 根植于民间 来源于生活 具有极 大的广泛性和普及性
中国民间剪纸是中国民间传统装饰艺术一种 它集中而全面 地体现了中国民间美术的造型意识 审美理想和哲学观念 释放 着特有的艺术魅力 所谓剪纸 是用剪刀把纸剪出各种形状 并 以虚实相间的手法 刻画内部线条花纹 通过虚与实的对比体现 图象
吞没 人类选择了理性 这种理性在文中主要表现为一种狡诈手
段 狡诈既满足了契约的要求 又蒙蔽了对方
在这里 作
者认为 奥德修斯式的狡诈实际上就是一种救赎了的工具精神
他让自己臣服于自然 把自然转换成为自然的东西 并在把自己
奉献给自然的过程中出卖了自然
由于启蒙理性的越权越界
它已经衍变为一种急功近利的工具理性 在这种工具理性的统治
总之 由于启蒙的内在逻辑 主体性的高涨并没有带来主体 的最终解放 主体哲学追求的主体解放并没有得以实现 人反道 被沦为启蒙下的一种牺牲品 主体哲学的困境 给了后现代哲学 一个充分的反思视角和空间 后现代哲学就是在批判近现代哲学 在主体性问题上所暴露出的弊端中发展起来的 从这个层次上来 说 其意义可谓深远
扮演了牺牲的角色 文中描写到 奥德修斯从未占有一切 他
总是等待和忍耐 总是不断放弃 在文中我们可以看到这么一个
民间剪纸的审美特征
【作者】石启蓉
【关键词】民间剪纸剪纸艺术风格特征造型艺术色彩装饰
【指导பைடு நூலகம்师】陈义德甘学明
【专业】美术学
【正文】
民间剪纸在我国的历史悠久,具有独特的艺术审美特征和丰官的文化内涵。中国民间剪纸艺术又是传统艺术之一,集中体现民间艺术的造型意识,审美理想和哲学观念,释放着特有的艺术魅力。中国民间剪纸艺术的魅力来自其自身的形式创造,是我国民族在生产劳动过程中经过世代创作,积累而成的文化精品。剪纸在发展过程中把人类最原本的思维意识通过最简单的方式变成可观的作品。体现我国民间意识的造型观念和审美观念。体现中国劳动人民最淳朴的思想意识,思维方式和审美情趣。体现着伟大的民族精神和民族气魄,较之所谓“正统艺术”更纯正的保持中华民族文化艺术的本源。
三、民间剪纸的流派
中国传统剪纸分布地域很广,从江南水乡到长白山麓:从渤海之滨到河西走廊,由于地理环境,风俗习惯和审美情趣的不同,形成了风格迥异的南北风情和地方特色。可以把我国剪纸归纳为北方和南方两大派。北方剪纸浑厚、粗矿、天真质朴:南方剪纸灵巧、柔美、严谨、纤细。正如郭沫若先生所说“曾见北国之窗花,其味天真而浑厍:今见南方之刻纸,玲珑剔透得未有。一剪之巧夺神功,美在人间永不朽。”一语道破了南北剪纸的风格和特点。北方剪纸民俗气息浓郁,率性简徒,南方剪纸讲究线条,构图复杂。大体而言剪纸有“粗”与“细”两种不同的风格。浑厚者能在粗犷中见天真:玲珑者能在精面中匠心。两者互为映衬,斑蠊多姿。
一、剪纸艺术的发展历史
剪纸是流传于我国民间的一种艺术形式。它朴实生动,取材广泛,表现夸张,以独特的装饰性,趣味性显示出頑强的生命力,像一朵绚丽多姿的花朵,装点着居室环境,美化着生活,用一种亲切,通俗,美观的艺术表现形式,抒发者劳动人民的真情实感。早在远古时代,我们的祖先就开始了自然界中发现美的活动。他们利用多种物质材料制作成各种装饰品来美化自己,并在制作过程中发现了镂空和透雕的美,他们在石头,贝壳上穿孔打眼,做成项链。可见人们当时也具有初步的审美意识。从出土的新石器时代的牙,骨,陶器上也可以看出这种雕楼的美。
浅析中国的民间剪纸艺术及特征剪纸艺术传承的意义
浅析中国的民间剪纸艺术及特征剪纸艺术传承的意义民间剪纸艺术是中国悠久的传统手工艺之一,具有丰富的文化内涵和独特的艺术特色。
它是中国传统文化的重要组成部分,不仅富有装饰性和实用性,还具有深厚的民族情感和历史意义。
剪纸艺术的传承对于保护和弘扬中国传统文化具有重要的意义。
中国的剪纸艺术历史悠久,可以追溯到东汉时期。
剪纸艺术是一种以剪刀和纸为材料的手工艺,通过剪刀的巧妙运用,将纸张剪成各种形状的图案,形成各种具体的艺术品或装饰物。
中国的剪纸艺术具有多样而丰富的特征。
首先,剪纸艺术在图案设计上注重以寓意为主,通过图案的形状、线条的曲折和整齐有序来表达特定的寓意。
例如,“福”字和“喜”字是最常见的剪纸图案,寓意着幸福和喜庆。
其次,剪纸艺术注重对称性和对比性。
图案通常都是左右对称的,形成一种平衡美。
同时,剪纸艺术还善于利用不同颜色的纸张和不同形状的图案进行对比,使作品更加生动和美观。
另外,剪纸艺术注重细节和精密度。
剪纸艺术作品通常都是小型的,需要用心细致地进行剪刀操作,形成精密的图案。
同时,作品中的纹理线条和花纹设计也是非常细致和丰富的。
最后,剪纸艺术具有地域特色和民族特征。
中国各地的剪纸艺术各具特色,如北方的剪纸以形状简单、线条粗犷为主,而南方的剪纸则注重线条流畅和图案繁复。
此外,剪纸艺术还常常融入中国传统节日和民俗风情,形成独特的风格和特征。
剪纸艺术传承的意义在于保护和传承中国传统文化。
中国剪纸艺术是中国文化的重要组成部分,它是中国古代智慧和美学的结晶。
通过传承剪纸艺术,可以让更多的人了解和体验中国传统文化的魅力,使中国传统文化得以传承和发展。
此外,剪纸艺术还可以激发人们的创造力和审美能力。
剪纸艺术是一种创造性的手工艺,它要求艺术家通过剪纸的形状、线条和色彩等元素进行创作,培养了人们的想象力和创造力。
同时,剪纸艺术的细致和精密度也能提升人们的观察力和专注力,培养人们的审美能力。
剪纸艺术传承还具有经济价值和社会价值。
中国特色剪纸艺术
南方派剪纸——佛山剪纸
二.江浙派
江苏扬州剪纸 浙江民间剪纸
江浙派剪纸——扬州剪纸《四季花》
江浙派剪纸——浙江剪纸
平阳太平钿剪纸点染刻纸作品
三.北方派 山西剪纸 河北蔚县剪纸 陕西民间剪纸 山东民间剪纸
锯齿式剪纸
陕西民间剪纸
传统剪纸需要准备的工具
剪纸的鉴赏
折叠剪法:就是将一张方纸折叠三四 折后,在上面画上图样,剪好图样展开后, 一个后几个图样重复出现围成一圈,并呈 圆形。这种形式称为团花。这样的方法也 称为折叠剪纸。 对称剪纸:就是将一张正方形纸中间 对折,在上面画出图样,剪好的图样,左 右(或上下)两半图样完全吻合。这样的 剪纸图样叫做对称剪纸。
制作:何思敏,毕伟嫦 王凯林,波波
中国剪纸艺术 的简介
剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一,有着悠久的历史。因其材 料易得、成本低廉、效果立见、适应面广,样式千姿百态,形象普遍生 动而受欢迎;更因它最适合农村妇女闲暇制作,既可作实用物,又可美 化生活。全国各地都能见到剪纸,甚至形成了不同地方风格流派。剪纸 不仅表现了群众的审美爱好,并蕴含着民族的社会深层心理,也是中国 最具特色的民艺之一,其造型特点尤其值得研究。民间剪纸作为中国本 源哲学的体现,在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征,同时民间 剪纸用自己特定的表现语言,传达出传统文化的内涵和本质。
■ 剪纸的形式
技法运用:剪、刻、撕、
烙 艺术形式:单色、套色、 染色、填色、折叠、分色 表现手法:阴刻、阳刻、 阴阳结合
■ 剪纸的运用
古代:窗花、门笺、灯花、
喜花、礼花、鞋花、龙船花 等
现代:刊头、尾花、连环画、
剪纸是一种民间艺术
剪纸是一种镂空艺术和最为流行的民间艺术,在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。
其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。
”[编辑本段]剪纸的简介剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一,有着悠久的历史。
因其材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广而普遍受欢迎;更因它最适合农村妇女闲暇制作,既可作实用物,又可美化生活。
全国各地都能见到剪纸,甚至形成了不同地方风格流派。
剪纸不仅表现了群众的审美爱好,并含蕴着民族的社会深层心理,也是中国最具特色的民艺之一,其造型特点尤其值得研究。
民间剪纸作为中国本源哲学的体现,在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征,同时民间剪纸用自己特定的表现语言,传达出传统文化的内涵和本质。
2006年5月20日,剪纸艺术遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
2007年6月8日,上海市李守白剪纸大师工作室获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。
剪纸,又叫刻纸,窗花或剪画。
区别在创作时,有的用剪子,有的用刻刀,虽然工具有别,但创作出来的艺术作品基本相同,人们统称为剪纸。
剪纸从色彩上分,有单色剪纸和套色剪纸。
用一种颜色的剪纸刻出来的作品就叫单色剪纸,它如同版画中的单色木刻一样,是最常用的一种形式,这类作品显得十分朴素大方。
而套色剪纸则是用不同颜色的剪纸可出来的作品,这种形式并不常用,这类作品看起来生动形象。
[编辑本段]剪纸的历史我国的民间剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程,我国纸的发明是在公元前的西汉时代(公元前6世纪),在此之前是不可能有剪纸艺术的出现的,但当时人们运用薄片材料,通过镂空雕刻的技法制成工艺品,却早在未出现纸时就已流行,即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛,甚至在树叶上剪刻纹样。
《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟,封姬虞到唐为侯。
战国时期就有用皮革镂花,(湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一),银箔镂空刻花(河南辉县固围村战国遗址出土文物之一),都与剪纸同出一撤,他们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。
民间剪纸的审美价值特征
民间剪纸的审美价值特征民间剪纸是中国传统的手工艺之一,已有悠久历史,广泛流传于中国的各个地区。
作为一种特殊的艺术形式,民间剪纸具有独特的审美价值特征。
首先,民间剪纸的审美特征之一是简约而富有艺术感。
民间剪纸大多使用单色纸张,简单的纸张颜色与剪纸的线条相互映衬,使作品呈现出简约而又生动的美感。
剪纸的线条精巧而流畅,不仅展示了艺术家的造型能力,也体现了中国传统文化中对线条的深刻理解和运用。
同时,民间剪纸的图案设计也非常考究,使作品在极简的同时又不失美感。
其次,民间剪纸的审美特征之二是表达和记录民族文化的价值观和生活方式。
民间剪纸通常以人物形象、花鸟虫鱼等自然界的图案为主题,这些图案常常蕴含着丰富的民族文化内涵和价值观。
比如,用纸剪出的神仙模样,寓意着中国古代人们对美好生活的向往;用纸剪出的蝴蝶图案,则象征着人们对自由、浪漫的追求。
这些通过剪纸艺术作品流传下来的价值观念和思想,为我们了解古代中国人民的精神追求提供了极为珍贵的文化资料。
第三,民间剪纸的审美特征之三是传递祝福和美好祝愿。
民间剪纸往往作为一种礼物或者装饰品赠予他人,具有独特的祝福意义。
纸质的脆弱与易碎,寓意着对生命的珍视和对幸福生活的向往。
比如,新年时人们常常用红色纸张剪出“福”字,用以祈求来年的吉祥和幸福;婚礼时人们常常用纸剪出喜鹊、蝴蝶等图案,寓意着新婚夫妻的美满和幸福。
民间剪纸正是通过这样的视觉符号将祝福和美好带给别人,成为了传递情感和留住美好的一种方式。
最后,民间剪纸的审美特征之四是融入了艺术家个体创造力的体现。
民间剪纸艺术家在传承古老的剪纸技艺的同时,也会根据自身的创造力和艺术追求加入个人的想象和创意。
这些个性化的创作元素使得剪纸作品更加独特、丰富多样,体现了艺术家的创作才华和个体审美品味。
总结起来,民间剪纸的审美价值特征主要体现在简约富艺术感、表达记录文化、传递祝福和美好以及个体创造力体现等方面。
这些特征使得民间剪纸成为一种独特而美丽的艺术形式,被广泛传承并受到人们的喜爱。
民间剪纸艺术思路(共4653字)
民间剪纸艺术思路(共4653字)一、剪纸图形中的审美情感在中华民族传统文化中,从传统习俗中提炼的大量文化符号样式被广泛运用于剪纸艺术。
如“鱼”的形象就是寓意丰富而且运用十分广泛的个例子。
自然界中鱼多子。
是繁殖能力最强的一种生物。
因此就出现在剪纸图形中,用它来寓意多子多福。
而在婚俗中出现的“鱼戏莲”“鱼咬莲”一类组合,则另有寓意。
是通过对自然界鱼莲形象的借用。
是人类生命繁衍的艺术化和审美化的升华。
在这种艺术反映中,鱼和莲分别象征了人类的两性。
最早以瓜果来表现多子、象征人类繁衍的是葫芦。
中华民族葫芦文化渊源久远.据闻一多考证,伏羲,女娲就是葫芦的化生。
民间剪纸中葫芦代表多子,人从瓜出的创世观。
又使该图形代表着母体崇拜和祖先崇拜,表达了人们对母亲的敬仰以及对生命繁衍的向往。
在剪纸图形中“鸡”的图形也是得到广泛运用的。
在古代中国民俗中,一直都有驱邪的传统习俗。
“鸡”与作为太阳象征的金鸟一样,都是作为阳性的象征、生命的代表。
金鸡报晓,光明来临,万物复苏。
鬼怪横行的长夜过去,生命重新开始了。
除此之外还有体现长生不老和灵魂不死,生命永生意识的万字太阳、月中玉兔等民间剪纸图形。
剪纸图形种类繁多,寓意丰富。
它从劳动人民生活中来,并广泛运用到生活中去。
丰富的图形有用意地组合,无不反映出民间劳动者多彩的情感生活。
表达出他们对生命的崇拜、对美好生活的向往。
在剪纸艺术中总是主张有图必有意,有意必吉祥。
所以图形的组合运用总是要有积极向上的含义。
无论是作者与观者都能从中体会出一种文化意蕴,这是人们在长期生存过程中所达成的思想共识。
二、剪纸的审美情感与生活民间剪纸题材在劳动中产生。
现实生活中老鼠鱼等现象,汉字谐音的巧妙运用共同形成了剪纸内容的来源。
人们就用把朴实的剪刀在薄薄的彩纸上剪出自己的美好生活,无论是人生礼仪还是岁时节令,总是有剪纸一路相伴。
旧习俗以多子为福,求子就成了剪纸的一个重要题材。
五个小孩攀登一棵大树。
名为“五子登科”表示不但多子,而且个个都考取功名,光宗耀祖。
传统文化中国剪纸艺术介绍
创新发展
鼓励剪纸艺人和设计师在保持传统技艺的基础上,融入现代审美 和设计理念,创作出具有时代特色的剪纸作品。
跨界合作
推动剪纸艺术与其他艺术形式、科技、商业等领域的跨界合作,拓 展剪纸艺术的应用领域和市场空间。
国际交流
加强与国际剪纸艺术界的交流与合作,提升中国剪纸艺术的国际知 名度和影响力。
THANKS
代表作品
不同流派的剪纸作品各具特色,如北方剪纸粗犷豪放、南方剪纸细腻秀美、江浙剪纸精巧 细腻、闽粤剪纸华丽繁复等。代表作品有《喜鹊登梅》、《五福捧寿》、《龙凤呈祥》等 。
02
剪纸艺术的题材与表现
常见题材
01
02
03
吉祥图案
如“福”、“寿”、“喜 ”等字样的剪纸,常用来 装饰节庆场合,寓意吉祥 如意。
剪纸艺术具有广泛的群众基础, 交融于各族人民的社会生活,是 各种民俗活动的重要组成部分。
剪纸的特点主要表现为空间观念 的二维性,刀味纸感,线条与装
饰,写意与寓意等许多方面。
历史渊源
剪纸的起源
剪纸艺术起源于汉至南北朝时期 ,真正繁盛却是在清朝中期以后
。
剪纸的发展
剪纸艺术自诞生以来,在历史上就 没有中断过。它充实于各种民俗活 动中,是中国民间历史文化内涵最 为丰富的艺术形态之一。
民俗生活
表现日常生活中的人物、 动物、景物等,如农耕、 渔猎、婚嫁等场景,反映 丰富多彩的民间生活。
神话故事与传说
以神话、传说为题材的剪 纸作品,如《嫦娥奔月》 、《八仙过海》等,富有 浪漫主义色彩。
表现形式与技巧
01
02
03
04
阴剪
以块面为主,剪去形象的轮廓 线,保留块面部分,形成虚实
剪纸
漳州剪纸
3.武汉剪纸 主要内容:湖北雕花剪纸则从南北朝始,经过了漫长的岁月,流传至 今。武汉剪纸从工艺制作特点来说应是湖北武汉刻纸或湖北武汉雕花 剪纸。它源远流长,孕育于精彩绝伦的楚文化沃土,承“镂金作胜”、 “剪彩为人”之古荆民俗造就了众多剪纸艺人,他们以刀剪代笔,剪 刻并施,创造了湖北武汉雕花剪纸艺术。武汉剪纸作品刀随人意、形 出于刀,运转自如,不露锋芒;形态生动,神情逼真,代表了汉派剪 纸的风格。 代表人物:武汉的雕花艺人蒋在谱,是鄂地雕花剪纸艺人中的佼 佼者,也是鄂地剪纸承上启下的人物。他从艺五十余年,功底深厚, 技艺娴熟,作品多次出国参展,并远销海外,深受外国友人的喜爱。 上世纪70年代,武汉先后出现了盛国胜、何红一、沈松柏、刘士标、 骆清霞等一批剪纸高手,剪纸工艺遍及三镇。
最有特色的样式应称莆田的礼品花。贺生贺喜贺寿,祭神祭鬼祭祖,不 管是馈赠还是摆供,也不管是礼轻还是礼厚,都要赋上一枚鲜红的剪纸花。 就连猪头、猪脚、猪肚儿、鸡爪爪,也都如此。中国有句俗话叫“礼轻情意 重”,想必礼物本是象征行为,而礼物上的花儿,当是人情人意之所在吧? 礼品花的造型也别的意趣。一只鸡爪上的剪纸称之为“凤爪花”,本无 美感的东西顿时成了一枝爪丫儿的阿娜若舞的凤足凰趾,上面再饰以“戏牡 丹”的图案,则更美观。猪肚子儿也很难看,作者把这朵花剪成一只肥硕溜 油的小猪崽的意象,使这份本“好吃不好看”的礼物,得到了最恰如其分的 完善。更奇怪其中的文字“一团彩色”而不是“一团和气”,因为那满园之 中,已洋溢着可视的祥云瑞气。
民间剪纸
剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一。具有材料易 得、成本低廉、效果立见、适应面广的特点,适合农村妇 女闲暇制作,既可作实用物,又可美化生活。 剪纸,又叫刻纸、窗花或剪画。人们在创作时,有的用剪 子,有的用刻刀,虽然工具不同,但创作出的艺术作品基 本相同,统称之为剪纸。 艺术特点:用平面的眼光表现世界的物象,决定了剪纸表 现的平面化特征,即任何形象的塑造都共存于一个特定形 制的可视平面内。 艺术评价:民间剪纸就是利用纸的局限大做文章,在局限 里自由驰骋,变不可能为可能,把三维世界简化成二维空 间。无限远的空间,无限复杂的形体都被放置在一个平面 上,扁平的轮廓成了剪纸的造型基础。因此,民间剪纸的 独特表现力就是在彻底的二维空间观念基础上实现的。剪 纸创造者发挥了其至真至纯的艺术天性,打破客观世界的 束缚,多角度、多方位、多层次的表现其心中的艺术客体。
关于民间美术的造型特征与文化意义解读
关于民间美术的造型特征与文化意义解读民间美术是指起源于民间社会的、以民间艺术家为主要创作者、以民间文化为表现内容的艺术形式。
它具有浓厚的乡土气息,多以民间传统文化和生活为题材,是中国传统文化的重要组成部分。
在中国的历史长河中,民间美术以其独特的造型特征和丰富的文化意义,承载着丰富的历史文化内涵,对于丰富和传承中国文化具有重要意义。
1.形象生动多样民间美术的作品形象生动多样,表现出了强烈的生活气息和感染力。
这种生动多样不仅体现在作品的题材选择上,还体现在对人物形象、动物形象等的塑造上。
比如中国的木版年画,其人物形象通常具有夸张、夸大的特点,生动活泼,充满了包容性的乡土气息。
而在民间的剪纸艺术中,人物和动物形象常常以纸张为介质,线条简约而生动,造型上具有极强的抽象和简化特点。
2. 色彩明快丰富民间美术的画面色彩明快丰富,多以大红、鲜艳的颜色为主,热情洋溢。
这反映了民间艺术家对生活的热爱和对美好事物的追求。
在中国的民间绘画中,通常采用传统的颜料,如柿皮红、褐色、石青等,这些颜料虽然种类不多,但却能够通过层层叠加,呈现出丰富多彩的色彩效果。
在民间美术中,往往会对色彩做出一定的象征和寓意,如红色象征着喜庆和祥和,白色象征着洁净和纯潔,黑色象征着厄运和不祥,等等。
3.线条简洁流畅民间美术的线条多以简洁流畅为主,往往以简单的线条勾勒出形象和线条,简练而有力。
在中国的剪纸艺术中,线条尤为突出,用剪刀一刀一刀地将形象剪出,这种简洁的线条带有浓重的乡土气息,同时也表现出中国民间艺术的特有魅力。
4. 质朴自然民间美术的作品通常以质朴的手工艺制作,具有浓厚的乡土气息和自然美感。
这是因为民间美术通常是在农村和乡村中产生和发展起来的,艺术家们手工制作,用心倾注在每一个作品中,给人以一种质朴和真诚的感觉。
比如中国的泥塑艺术,造型朴实自然,富有生活气息,具有浓重的民间特色。
1.传承历史文化民间美术的传统题材多为神话传说、历史故事、民间风俗和生活场景等,这些题材承载了丰富的历史文化内涵。
浅谈中国民间艺术之剪纸
浅谈中国民间艺术之剪纸摘要各种形式的美术作品都各有其特点,是不能被互相代替的,由于剪纸材料和所用的工具决定了剪纸具有它独特的艺术风格.剪纸艺术是一门“好学”但却“难精”的民间技艺,大多出于民间艺人之手,他们的题材以纯朴的感情与生活印象为基础,因此形成剪纸艺术单纯、简明的风格,反映出了农民那种憨厚纯朴的生活气息,深受国内外人士的喜爱。
关键词剪纸艺术传承剪纸,又叫刻纸,它的历史悠久,是中国古老的民间艺术之一。
剪纸顾名思义,是由剪刀剪制而成。
剪刀在我国已经有两千多年的历史,古代的剪刀又称“交刀”,考古学者曾在洛阳西汉古墓中发现了“交刀”,还有出土的商代金银箔饰片,不难推断出,剪纸技术在造纸术发明之前已在树皮、树叶、兽皮、金银箔上有应用。
“汉妃抱娃窗前耍,巧剪桐叶照窗纱”。
这一诗句就是生动的写照。
这些虽然不能说就是剪纸,但在剪制技术和风格上可以说是剪纸的前身,被学者们称作“类剪纸”。
我国地域广阔,剪纸流派众多,风格也各不相同。
东汉时期,随着造纸术的普及,才有了真正意义上的剪纸艺术。
魏晋南北朝时期,造纸业显著发展,纸张价格低廉,剪纸在民间普及,广泛流传在劳动人民生活中,延习风俗,剪纸已逐渐形成。
宋代是中国民间美术繁盛的时代,北宋时期,随着城市经济的发展,出现了专业剪纸艺人,将剪纸艺术水平推向了较高水准,并形成了一个独立的艺术门类。
剪纸属平面造型和镂空的艺术,“线”是剪纸艺术中最为重要的“语言”之一。
其夸张变形、对称、连续等艺术手法巧妙结合,把所见所闻都表现在一幅剪纸画面内,创造出具有高度概括和装饰性极强的作品。
其造型多是由民族地域和历史文化传统等方面因素决定的。
中国民间造型艺术和民间剪纸艺术具有一个完整的艺术造型体系,这是一种倾向写实的手法,源于原始岩画。
民间剪纸的雏形表现手法是具象剪影,它通过外形表现物象,注重大体,善抓特征。
剪纸作者先剪出物象的外形,再通过一番耐心的加工,在轮廓的内部进行随意装饰,从而完成了从具象到意象的创作过程。
民间剪纸的审美价值特征
民间剪纸的审美价值特征民间剪纸作为中国传统手工艺之一,具有悠久的历史和丰富的文化内涵。
它不仅是民间艺术的一种表现形式,更是中国传统审美观念的具体体现。
在剪纸艺术中,蕴含着丰富的审美价值特征,这些特征既体现了中国古代审美理念,也反映了民间生活的审美情感和审美趣味。
下文将从构图、线条、色彩、题材等方面探讨民间剪纸的审美价值特征。
民间剪纸作品的构图具有独特的审美魅力。
在中国传统审美观念中,讲究“天人合一”、“阴阳调和”,这种审美理念在民间剪纸中得到了生动的表现。
剪纸艺术家在作品的构图中,往往以圆形、方形等几何形状为基础,运用对称、层次、透视等手法,使作品呈现出一种和谐、平衡的美感。
民间剪纸在构图方面还经常运用对称图案,以及正反对比等手法,突出了作品的整体美感和视觉冲击力,使人在欣赏作品时产生一种愉悦、舒适的感觉。
民间剪纸作品的线条美是其审美价值的重要特征之一。
线条在民间剪纸中往往是作品的灵魂所在,是构成形象、表现情感的重要手段。
民间剪纸作品的线条常常细腻流畅,既表现了剪纸艺术家的高超剪贴技巧,又增强了作品的视觉张力和审美价值。
通过对线条的运用,民间剪纸艺术家能够巧妙地表现出各种形态,如花鸟虫鱼、人物山水等,使整个作品充满活力和动感。
线条的运用也使得作品更加生动、感人,增强了作品的艺术感染力和感染力。
线条美是民间剪纸作品中极具表现力和吸引力的审美特征。
民间剪纸作品的色彩运用也是其审美价值的重要特征之一。
在中国传统审美观念中,色彩被赋予了丰富的文化内涵,成为了审美的重要对象。
在民间剪纸中,剪纸艺术家常常用单色或者多色纸张进行剪贴,通过对色彩的搭配、运用和渲染,使作品呈现出鲜明的层次感和丰富的色彩效果。
有的作品色调明快、光洁,有的则色彩丰富、多彩多姿,但无论采用何种色彩手法,民间剪纸作品在色彩方面都能够表现出独特的审美价值和艺术魅力。
这些色彩的运用使得作品更加丰富多彩,增强了作品的视觉冲击力和感染力,呈现出鲜明的生活气息和审美情感,从而使人在欣赏作品时感受到愉悦和满足。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
民间剪纸的审美特征
近年来,在设计领域开始倡导中国自己的原创设计,然而想要拥有自己的设计语言和设计力量,就要根植于自己的“本土文化”。
所谓“本土的就是国际的”,要想具有深厚的文化根基就要以民族文化为基石进行创作,只有这样才能够使设计长久的发展下去。
中国的民间元素代表着中国的民间文化,同时也是中国文化艺术的重要组成部分。
中国民间剪纸是民间美术的基础和母体艺术,是中国民间美术中最具代表性的艺术形式,它是现代平面设计研究的重要课题之一。
剪纸元素在平面设计中的应用已经成为设计的不可或缺的重要组成部分。
作为民间艺术形式的剪纸集中体现了民间美术的造型观念、审美观念、和哲学观念,具有独特的艺术特点,释放着特有的艺术魅力。
一、点、线、面的优化组合
剪纸虽然流派纷呈,风格各异,但却有着一个显著的共同特点,它们都是有特定的点、线、面进行优化组合的结果。
如:中国剪纸大师刘静兰的作品《福字鸡》,画面上的形全部采用以线为主并以线面结合的方法进行创作的。
创作者将鸡的图案装饰进吉祥文字“福”中,细致刻画了不同形态的十五只鸡,画面上又以花样密集的装饰手段丰富整个画面,在展现我国民间古朴的吉祥文化的同时,也给观者带来了富足、饱满的视觉感受,散发着浓郁的中国吉祥气息。
又如《勃朗宁夫人抒情十四行诗》中的剪影插图,人物的束腰长裙,鲜花缠绕的门口,以及写实的人物造型,都彰显了欧洲中世纪的人文风貌,同时也体现了当时人们的审美取向。
二、变形、夸张的风格特征
民间剪纸的变形与夸张,既有理有据,又大胆随意,并且有其比较规范的传承脉络。
凭借自己对生活的强烈感受和意图,民间剪纸作者往往对选择的素材进行大胆的夸张描绘,在夸张中有不乏真实感的同时,还包含了丰富的装饰感。
这些艺术家们,之所以能够将自然界的美转化成剪纸艺术的美,是因为他们对生活的理解,对美的观察,对剪纸艺术实践的积累,才得以使剪纸艺术具有极高的审美价值。
例如福建漳浦林桃的一幅作品叫做《捕虾》,她在表现的时候采用了夸张的、大胆变形的创作手法,去放大虾和水草原本很小的事物,反而将大的海浪变小,并把虾剪得比人还大,运用这种手法体现她的主题。
三、强烈的意象性表达
在世界各国剪纸艺术的审美特征中尤为鲜明的体现在强烈的表达意象性上。
剪纸具有自己独特的构成方式,它强调按照作者主观意象进行造型设计,不受物象自然形态的制约,这是民间剪纸艺术在造型上非常独特的一面,也是其形成多种艺术特点的重要方面。
(一)情感寄托的形象
民间剪纸是作者对生活的认识、寄托和希望的表现。
作者借助于不同的形象来传达其主观的感受,同时还受到不同地域的传统文化影响。
如:在中国,剪老虎,作者就将原本凶猛可畏的老虎处理成两种截然不同的形象:一种是长方形的下山猛虎,张贴于室内用来镇宅;另一种是温顺可爱、憨态可掬的“艾”虎,用来陪伴娃娃。
两种不同形象的老虎,表达了作者两种不同的主观情感。
再如:墨西哥,具有原始形态的图腾剪纸,作者将原始崇拜的自然生物赋予人形,体现了作者对自然质朴的情感,以及强烈的主观意识。
(二)借音抒情、借物抒情
人们为了表达那些难以用具象表达的内容, 还往往借助于事物的形象来抒发情感,或者借助于自然物象的名称谐音进行表达。
从剪纸的纹饰寓意中, 我们能够体会到艺术家们在进行创作的时候对当地民众的了解,对他们生活、心理、审美情趣的充分领悟。
同时也可以感受到一种信仰的传承,这是对民族文化的继承和发展的有力证明。
例如在中国,婚庆时所用的鸳鸯剪纸,借助于鸳鸯成双成对的形象,来寓意新婚的幸福与长久;新年的莲花与鲤鱼剪纸,借“连”与“年”的谐音,寓意“连年有余”。
在西方国家人们非常喜欢猫头鹰,英语有一句话:as wise as owl,即是将猫头鹰视为智慧象征。
这是因为希腊神话中代表智慧、理性、与公平的雅典娜,也就是后来罗马神话中的智慧女神米娜瓦,身边站着的就是一只猫头鹰。
民族剪纸艺术与现代设计相融合将会以鲜明的特征、独特多元的纹样及寓意、绚丽的色彩,进入我们未来的审美视野。
在多元未来设计的影响下,现代设计逐渐的开始重视运用民间艺术表现形式与现代设计理念相融合,同时注重物质与精神的双重特性,将民族悠久的文化进行传承,使之成为人们心目中的精美艺术品,装点人们的美好生活。