《捉妖记》打破了华语电影票房纪录,这部电影如何被制作出来？
2015年国产电影游走于票房与理想夹缝间
2015 年国产电影游走于票房与理想夹缝间在电影市场快速扩大的今日，国产电影或早已习惯纪录被不停刷新。
但是凡是有新数字出生，还是让人愉悦不已――在没有好莱坞大片票房贡献的状况下， 2015 年 7 月 18 日，国产电影几乎以一己之力突破 4 亿元的票房收入，一举打破此前《速度与激情7》上映时创下的 3.83 亿元单日票房纪录。
但是，国产电影还未到可以“万事大吉” 的时候，业内以为，游走于票房与理想夹缝间的中国电影虽逐渐步入良性轨道，但创作生产能力还未完整适应市场化需求，将来仍需要中国电影人努力创作出好故事、高水平的作品。
国产电影“合力”刷新单日票房纪录近三天，“刷新纪录” 一词被屡次使用在国产电影票房上： 2015 年 7 月 18 日全国单日总票房打破 4 亿元，超越《速度与激情 7》公映时创下的 3.8 亿元纪录。
而这一单日票房纪录几乎所有为国产电影贡献，《捉妖记》以 1.8 亿元票房创建新的华语片单日票房纪录、《煎饼侠》再收 1.49 亿元成 2D 华语片单日票房纪录、《大圣回来》累计票房 4.05 亿元创下国产动画最高票房纪录。
在卖座的同时，三部电影在口碑上也“挺直了腰板”，在豆瓣电影上，《西游记之大圣回来》、《捉妖记》、《煎饼侠》 7.1 的评分，一扫 2015 上半年国产电影高票房低评分的“阴霾” 。
《捉妖记》被业内以为是一个成熟电影工业的产物，不论制作还是题材都有着较高的水平，而这部电影不但是华语影坛“商业性、艺术性、娱乐性三者联合”的诚意之作，更开启了东方奇异的崭新格局；喜剧电影《煎饼侠》固然在制作、演员等方面是一部中低成本的作品，但“接地气”的搞笑片段让电影颇具现实意义。
真切实现逆袭的是《大圣回来》。
这部国产动画电影在上映不到一周即破国产动画片票房纪录，甚至催生了“自来水”集体――他们以忘餐废寝的热忱每日在交际网站公布着有关“大圣”的信息，并以身作则在交际媒体长进行“口碑营销” 。
2023年《捉妖记》观后感集合15篇
2023年《捉妖记》观后感集合15篇《捉妖记》观后感1《捉妖记》这部电影，我整整看了三遍，还是不过瘾，这个周末我作业全做好了，就打开电影频道再次观看我喜爱的片子。
那只我喜欢的小胡巴，它简直太萌了，瞧！它那又胖又圆的小脑袋上顶着一丛嫩绿的“叶子”圆溜溜的眼睛又大又亮，就像一个白生生、水灵灵的大萝卜。
在电影里，小胡巴是多么的活泼可爱。
在他调皮的时候，大家禁不住微笑起来；在他哭的时候，是那么的惹人怜爱;在他生病的时候，观众也皱起眉毛急起来；就连他拉便便的时候憋气使劲翻白眼的样子都让我们哈哈大笑。
这么可爱的胡巴，谁会把他和传说中可怕的妖联系在一起呢？除了笑声，电影里还有很多感人的情节。
比如，传说中妖是没有感情的，可是小胡巴却用布咬出了一家三口手拉手的图案，当“妈妈”受伤的时候，小胡巴惊恐地扑过来，伸出白白嫩嫩的小手，使劲拔剑保护着“妈妈”眼看小手伤痕累累，血流不止，他却坚决不放弃。
后来当他们不得不分离的时候，小胡巴痛哭流涕，一步三回头，看得我心里酸酸的，跟着流了很多的泪水。
还有那个四钱天师——罗钢，影片刚开始的时候拼命捉妖，把一只大妖打得牙齿都掉光了，自己也搞得鼻青脸肿的，可是在他生命垂危的最后关头，却是被一路追杀的两只妖相救。
于是他觉醒了，开始与他们并肩作战，对抗恶妖。
看过这部电影，我想同样是生命，世上万物应该是平等的，人和妖是可以和平共处，可是人却要将妖赶尽杀绝，这又是什么道理呢？在现实生活中也是这样，人类自私地以“万物之灵”自居，捕杀动物，疯狂砍伐、破坏树木，企图主宰这个世界。
我不由地感慨道：世界很大，万物有灵，人与大自然需要和睦相处，需要相互关爱，只有人类与大自然和谐共处，才能最终保护我们人类自已，才能让我们的世界成为最美好的家园。
《捉妖记》观后感2在七夕之际，公司福利大大的好，定了电影票，最近听闻捉妖记票房过20亿了，就屁颠屁颠的去看了，心情相当激动，第一次不用自己掏钱看电影，但是我只猜中了开头，没猜中结尾啊，结局就是我现在在这里绞尽脑汁的写观后感了！写就写吧，生活节奏快，好久没有静下心来思考看过经历过的东西了。
2024年捉妖记观后感
捉妖记观后感捉妖记观后感1我不知道是不是我的泪点太过奇怪，整部电影里我居然为了宋天荫和几个配角的情感线湿润了眼角。
王栎鑫所饰演的小武是宋天荫的死党平时帮助他缝补衣服此外村子里还有一群大爷大娘作为保长的天荫负责调节邻里矛盾纠纷直到胡巴出现他可能永远也不知道和他朝夕相处的村民竟是妖当千户出现他们被迫恢复真身处于内心最本能的惧怕天荫逃避了眼睁睁看着已经变回绿色小妖的小武和村民被抓走看着自己要守护的村子被大火烧个精光小武与天荫被抓去前的对视小武委屈的说：我们不是最好的兄弟吗？天荫的心里就此系上了一个结直到到了天师堂后厨对吊挂的伪小武说对不起面对霍小岚的阻止反驳：我已经背叛他一次了我不会再背叛第二次以及小武的回应：我就知道你一定会来的我们看到了人与妖之间的友情这感情是真挚的而人为了一统天下对妖赶尽杀绝为了所谓的大补元气把妖煎煮烹炸虽然妖有好坏之分可更险恶的是这些权贵人的心。
郭晓冬特别出演的宋戴天宋天荫之父全剧只出现在自家儿子的回忆里只有两句台词“快走啊！”“我不要你了！”可就是这两句台词却让我流下了眼泪从一开始时而装疯卖傻的奶奶对天荫说你爹把整个永宁村交付给你你不要辜负了他对你的期望和在后面与霍小岚谈论父亲的话题看出他是不想承认这个爹的并说：“抛妻弃子的人不配当爹”。
可是在和千户大战时奶奶弱智的说出了六加五等于十天荫又以为是奶奶老糊涂了可是到最后我们才明白六加五确实等于十因为剩下的一枚钱币是父亲留给儿子的而天荫也收下了这传承之物做了和他爹一样斩坏妖守护好妖的天师踏上了早已经命中注定的路。
可以说这次旅行也是天荫对父亲的理解之路最后当他狠下心赶走胡巴劈出一道火墙说出当年父亲对他说的话“你走啊我不要你了”幼时的场景与现实重叠他也终于明白父亲是用怎样一种残忍隐秘却无比深沉的爱将他保护只有够决绝才能无法察觉而做父亲的又怎能不心疼。
捉妖记在下很大一盘棋天荫的身世之谜宋父的下落妖界的新boss闫妮角色的真正身份误以为胡巴已死的竹高和胖莹该如何复仇第二部的大幕早已拉开但不管怎样这部剧都是有爱的无论是罗刚从一开始捉妖挣钱到最后被竹高胖莹两妖相救而同心协力抗天师还是宋天荫和小武和所有永宁村民还是宋戴天抗旨护妖整部剧都是讲求人与妖和谐共处的理想虽然路途还很艰辛但起码还有人为此努力宋天荫踏上了追寻其父亲的天师之路而他与他父亲的心也在慢慢靠近贴近我们只需慢慢等待。
改革开放以来中国电影的海外传播
改革开放以来中国电影的海外传播目录一、内容描述 (2)1.1 背景介绍 (3)1.2 研究意义 (3)二、中国电影海外传播的历史背景 (4)2.1 改革开放初期的电影市场 (5)2.2 中国电影进入国际市场的历程 (6)三、中国电影的海外传播渠道 (7)3.1 电影节与电影展映 (9)3.2 媒体合作与跨国发行 (10)3.3 在线平台的国际化战略 (11)四、中国电影在海外市场的表现 (12)4.1 票房收入分析 (13)4.2 观众接受度调查 (15)4.3 媒体评价与影响力评估 (16)五、成功案例分析 (17)5.1 《卧虎藏龙》的国际影响力 (19)5.2 《英雄》的海外推广策略 (20)5.3 《流浪地球》的全球票房奇迹 (21)六、面临的挑战与对策 (22)6.1 文化差异与跨文化传播的障碍 (24)6.2 市场竞争与版权保护问题 (25)6.3 国际合作与本土化的平衡 (26)七、结论与展望 (27)7.1 研究总结 (28)7.2 对未来中国电影海外传播的建议 (30)一、内容描述自改革开放以来，中国电影作为重要的文化载体，在国际舞台上逐渐展现出其独特的魅力和影响力。
这一时期的中国电影在内容上更加多元，题材丰富多样，不仅反映了国内社会的巨大变迁，也向世界展示了中国文化的丰富多彩。
在类型片方面，中国电影开始尝试探索不同类型的创作，如喜剧片、动作片、科幻片等，以满足不同观众的需求。
这些影片在娱乐性的同时，也注重传递积极向上的价值观，如友情、爱情、勇气等，让观众在观影过程中感受到温暖和力量。
在制作水平上，随着技术的不断进步，中国电影的拍摄手法、特效处理等方面都有了显著的提升。
这使得中国电影在视觉呈现上更加震撼人心，为观众带来了更加沉浸式的观影体验。
中国电影还积极参与国际交流与合作，通过参加国际电影节、与国外电影人合作等方式，不断提升自身的国际影响力。
许多优秀的中国电影作品在国际市场上获得了认可和好评，为中国电影的海外传播奠定了坚实的基础。
解析高票房电影《捉妖记》的成功原因
2015年7月16日由徐诚毅执导的喜剧、奇幻电影《捉妖记》在中国内地公映。
影片上映不到两个月的时间首次突破国产电影票房20亿大关。
《捉妖记》为何能够获得如此高的票房成绩成为人们的关注焦点。
本文将从《捉妖记》的主题综合、创新综合、传统习旧三个方面来分析人们选择《捉妖记》的原因，尝试探索人类对于异质世界的理解和想象，从人与妖的对抗与和解中获得启迪和教育。
《捉妖记》是由蓝色星空影业有限公司、安乐影片有限公司、北京数字印象文化传播有限公司等联合出品，由许诚毅执导，白百何、井柏然等人主演。
影片于2015年7月16日在中国内地公映，电影上映的第8天票房就突破10亿大关，随后首次突破国产电影20亿票房大关，荣登华语票房冠军。
该片从构思到拍摄长达5年，导演许诚毅和编剧袁锦麟想创作一部讲中国妖怪的、与众不同的奇幻电影，《捉妖记》随即应运而生。
电影改编自《山海经》中的一篇叫《宅妖》的小故事，《宅妖》里，有着“万物有灵且美”的主旨，虽然表面讲的是鬼怪，实际上表现更多的则是人情。
正是这样一部充满温情的电影让观众一看再看，好评如潮。
一、多元的电影叙事主题在中国电影中，描绘妖魔鬼怪，神仙佛祖的影片俯拾即是，但是能取得像《捉妖记》如此高票房的却寥寥无几。
《捉妖记》正是因为采用了一种综合的开放态度，汲取一切有利于观众接受喜爱的因素融为一体，才取得突破性的成果。
在影片中，我们捕捉到了人类对于某种超验世界的想象，现代人如何看待人类的生存空间之外的其他世界等主题，妖界的展现既是对人的生存现状的表达，也是对现实世界的超越。
影片中人与妖有敌对，也有和解，人们在观看过程中既获得欢乐也引发了深思。
《捉妖记》从主题上看老少皆宜，各种年龄段的人群所推崇的价值观都有一定的展示，可以说是一部合家欢类型的电影；从电影制作创新上来看，小妖王胡巴的细节设计、特效的使用都使得电影的角色深入人心；从电影对传统小说创作的继承上来看，无论从电影的选材、主旨、人物塑造等方面都有传统文化的影子。
2015年暑期档电影市场盘点
文 赵梦然 范炀 /Text/Zhao Mengran Fan Yang
提要：阶段性总结梳理 6—8月暑期档内地电影市场，概述票房走势和影片投放，分析档期情况和类型 特点，思考市场热点和营销动向。 关键词：2015年暑期档 类型 营销
自年初以来，中国电影市场热度升温，票房收 入屡创新高。春节档中，单日票房 3.73 亿元，单周 票房 15 亿元、单月票房 41.34 亿元问鼎日冠、周冠、 月冠 ；春季档中，市场单日票房升至 3.83 亿元，单 片零点场、首日、周票房、月票房、累计票房等国内 市场多项历史指标被刷新。然而，在产业发展前行的 脚步下，纪录永远是被用来打破的，2015 年的暑期 档里，在《捉妖记》《煎饼侠》《西游记之大圣归来》 等国产影片的合力主推下，市场单日票房达到新高 4.35 亿元，周票房超过 17.7 亿元，单月票房达 54.9 亿元。这意味着，在暑期档的一天里，全国最高有 960 万人次到影院观影，单周观影人次峰值达 5140 万， 单月观影人次达 1.59 亿，观众观影热情高涨，全球 第二大电影市场活力尽现。
（1）数据来源 ：《中国电影报》刘嘉电影票房专版，数据仅供参考。
THE FOCUS 本期焦点 005
传 统 题 材、 新 颖 的 故 事 人 物、 精 致 的 画 风 和 分 镜、 高质量的 3D 效果和声音设计，使影片上映后凭观众 的自发口碑宣传和用脚投票真正做到了“倒逼排片”， 从首日不到 10% 的场次，到次日、第三天每天日票 房增长千万元实现票房逆跌，首周场均 47 人超过《小 时代 4 ：灵魂尽头》，凭实力拼出了空间。和同周上 映的品牌系列片《猪猪侠之终极决战》4500 多万元 的少儿动画电影常规成绩相比，《西游记之大圣归来》 成功拓展出国产 3D 成人动画的市场蓝海，突破国产 动画售卖周期和票房收入的局限，并迅速成为现象 级的影片。同日上映的剧情文艺片《少女哪吒》则 没有那么幸运，几乎无声无息就立即下线。文艺片 与档期的营销契合点有待挖掘。
抓妖记电影观后感600字
抓妖记电影观后感600字抓妖记电影观后感600字（篇1）电影《捉妖记》上映四天，累计票房高达6.7亿，一次次的刷新了纪录，成为有史以来第一次首周票房超过1亿美元的华语电影，堪称历史性的飞跃。
《捉妖记》能够引起如此追捧，主要是与人们息息相关的生活分不开。
纵观整部电影，有卖萌，有耍帅，有女王，有御姐，秀得了下限，红得了脸颊……当然，也少不了腹黑、阴谋，勇气以及怜悯等等，各类因素都囊括其中，这就是捉妖记的生活。
一般的电影，酸甜苦辣似乎都在品尝，但是柴米油盐却鲜有人问津。
不过在这部电影中却有很大的体现：人为财死，鸟为食亡。
在这部萌翻了的电影中似乎隐藏得够深，但只要细细挖掘，依稀都能够看到影子。
生活就是一场投资，偶尔会让你幽默一下，就比如天荫，目睹人妖大战就是生活给他开的玩笑，而妖后将小妖王托付给天荫，使他男人产子，更是一个天大的玩笑。
不过，当这玩笑成为现实后，就必须得面对，天荫需要照顾好小妖王，让它生产下来，而小岚为了得到赏金也需要拉着天荫离开村子，这些都是投资。
当然，方式并不仅仅只有这些，老板娘和厨子等人也都非常人，各有各的投资方式，算是给了他们多姿多彩的生活下了一味调剂药。
最主要的，还是葛千户这个披着人皮的妖怪为了吃胡巴的脑子而绞尽脑汁，一场捉妖的投资盛宴就在这种欢乐的气氛下展开。
精彩的投资就是各种情形与各种滋味的交杂，投资时也必须卖萌耍帅秀下限，唯有如此，其趣味才会一一展现出来。
在生活的投资中享受，比在投资的生活中消极周旋要好得多。
生活就是一场捉妖记，卖萌耍帅秀下限，你得样样精通才能够玩转。
来担宝投，你不用像小岚那般为了赏金而发愁，也不用像葛千户那样为了吃胡巴的脑子而绞尽脑汁，因为你想做的，担宝投都帮你做好了。
担宝投，第一汽车金融理财平台，安全透明抵押足，百元起投高收益，第三方托管有保障。
抓妖记电影观后感600字（篇2）为了让自己依然沉浸在电影的美妙感觉中，我特地找到了片中一首非常抒情的歌曲，可以搜索钟汉良的奇书，单独听是首好歌，如果配合电影院的氛围和影片的情节，非常棒，心中会有触动，心里会有无限遐想。
《艺术百家》分析《捉妖记》
收到《艺术百家》2021年第5号刊文在文化宏观与艺术微观上看待《捉妖记》的意义（概略）周星摘要：2015年的《捉妖记》是市场发展和艺术创新的一个节点标尺，不仅是创作的艺术价值值得肯定，其在剧作模式，形象设计，人物关系，人界和妖界的关系探索上都具有出色的把握。
而关于市场以及观众对待问题上，以及所谓买票房问题的分析上都可以作为案例。
关键词：中国电影捉妖记市场指标创新意义2015年中国电影搅动市场的力度是前所未有的，尤其是下半年的票房一次次的打破无数的纪录，令人欣喜。
自然，最新的热点集中在票房大卖的《港囧》的热度上，以及随后的《夏洛特烦恼》等作品上。
但对此的评价差异，再一次将中国电影的市场直线上升和感知之间的大尺度差别凸显而出。
相对而言，值得比照的自然是《捉妖记》，其特别稳定的市场和表现评价之间，更为集中透现时代发展的走向、趋势和期待。
迄今为止《捉妖记》已经稳定成为华语电影的第一票房创作，在快速跃进的2015年电影市场上，《捉妖记》显然是汇聚有现象级电影的诸多要素，并且成为中国电影发展关键性指标的代表性创作，而围绕着《捉妖记》的表现，可以探索中国电影跃进的一些密码和发展需要。
重要的还在于，《捉妖记》的整体性观察，聚焦了当下中国电影的得失，以及发展需要关注的重要问题。
此外，和票房高速增长的不少创作比较，同样获得收益，高下区别也是可以借助《捉妖记》来阐释分析。
一、《捉妖记》与时代标记性在特殊历史记忆中，《捉妖记》无疑是打破诸多记录的一个典型标本，而这必然是以2015年这中国电影110年历史上市场业绩值得骄傲做为背景的。
《捉妖记》竟然突破24亿，超越曾经不可思议的票房第一位置的《速度与激情7》，成为华语电影第一高位的电影。
由此《捉妖记》归之于“现象电影”也实属自然。
[i]这一系列成绩标志着中国电影的市场兴旺局面，以及和创作新鲜呈现的同步、票房高涨趋势的不可阻挡和创作自我创新努力的同步、技术追赶的成就和艺术探索出彩的同步的实现。
2023电影捉妖记观后
2023电影捉妖记观后2023电影捉妖记观后17月16日，我和姐姐一起去电影院看《捉妖记》，一想到妖，肯定不是什么好东西，它们的样子一定很丑，不善良。
先去，买上爆米花吧。
进了影厅，正在播放《捉妖记》，于是我们边吃着爆米花，边看起来了，这部电影是这样的：有一个瘸子，叫天荫，他开了一家茶馆。
他不知道这世界上还有妖，那些妖很狡猾，他们披着人皮来讨饭。
但是天师不会让他们得逞，因为天师是抓妖的。
有一天，两只妖来到了茶馆，有一位天师知道这是妖，救下了那个瘸子。
在和妖打架的时候，妖的包里掉出了它们的皇后，皇后吐了一口唾沫在天荫的脸上，说明是看上他了，就急急忙忙的走了。
在睡觉的时候，天师和天荫睡在同一间屋里，为了安全，她把天荫五花大绑起来。
还下了符咒，因为她知道皇后找他，但皇后依照天荫睡觉的姿势，割了个洞皇后把天荫拉到一个树林里，用爪子割破了肚皮天荫一个蛋死之前告诉天荫要保护好它。
从此，天荫的肚子就和怀孕了一样，里面有小妖王。
回到了村子里，没想到村子里全是妖，都被人抓去了他们租了一个旅馆，在旅馆里生下了胡巴，小妖王非常调皮。
最后，他们决定把小妖王给卖了，那些吃妖的人抓住了小妖王，准备把小妖王吃了。
天荫、天师和坏人打起来，原来坏人的头也是妖，天荫为了救小妖王，被妖一剑杀了。
那把剑就是他奶奶给他的，说，只有一种血可以让这把剑变回原来的样子。
小妖王看见了，用手使劲拔剑，手都割破了，流出了血。
血滴到剑和天荫身上天荫活了，最后他杀死了妖王，取得了胜利天荫成了天师。
成了天师意味着要收坏妖，小妖王也不能跟着他了，他们就这样道别了。
我看了《捉妖记》后明白了亲情、感情的重要，不管用多少钱都买不回来。
2023电影捉妖记观后2这部电影虽名为“捉妖”，但电影中“妖”不是我们常态认识中的妖，不是鬼怪精灵，而是与人类曾经共生的生命，因为生存环境与生存空间的局限性，被迫排除到人迹罕至、与我们不同的其他生命。
冥冥之中，不论是人，还是妖，都有好有坏，有边界，也就会有相遇的纷争，就像电影中的反映，大多数天师为了利益不分好坏一心只想捉妖杀妖，而另一部分天师如小岚和罗刚却是因为与妖的亲密接触，也就不知不觉中重新认识和改变着自己对待妖的态度。
电影发布会流程以及会场布置
电影发布会流程以及会场布置为了取得良好的票房，需要对电影举行新闻发布会，达到最大的宣传效果以及目的。
为了完成此目的，制片方将对整个发布会流程以及现场布置进项运营化管理，整个流程包括策划、筹备、流程以及注意事项等四部分。
标签：电影发布会；会场布置《西游記之孙悟空三打白骨精》是由星皓影业有限公司出品的一部神话电影。
该片汇集了众多一线大腕，分别是巩俐、郭富城、小沈阳、冯绍峰、费翔、罗仲谦，而该片的是有著名导演郑保瑞知道。
影片主要内容阐述了唐僧等师徒四人在西天取经的路上经历众多磨难中的一环节。
白骨精以长生不老为目的，设置各种圈套夺取唐僧。
然而各种圈套都被孙悟空识破，屡次受挫。
但是由于唐僧与孙悟空并没有牢靠的师徒信任基础，导致当僧误会孙悟空滥杀无辜，并将其逐出师门。
白骨精借此机会乘虚而入。
抓走唐僧。
千钧一发之际，孙悟空不计前嫌，前往营救，抓住并击溃白骨精。
师徒冰释前嫌，继续西行。
该片已于2016年2月8日在中国大陆上映。
为了取得良好的票房，需要对电影举行新闻发布会，达到最大的宣传效果以及目的。
为了完成此目的，制片方将对整个发布会流程以及现场布置进项运营化管理，整个流程包括策划、筹备、流程以及注意事项等四部分。
1策划1.1主题-电影《三打白骨精》定档发布会新闻发布会，又称为发布会。
对产品商或者企业主，举行自己产品的新品新闻发布会，被看作是一种协调、联络与客户之间的彼此关系的最重要的手段。
新品发布会通常会围绕一个鲜明的主题来介绍自己的产品特征以及卖点等。
而电影也是一种产品，同样需要新闻发布会，发布会的主题一般围绕整个电影内容以及想要吸引的目标人群，而我们的三打白骨精的定档发布会主题目的：为电影上映预热、电影上映前宣传、吸引媒体和观众、发布电影排档期。
1.2地点-北京CBD关于新闻发布会地点选取，既可以考虑本活动或事件所在地之外，还可优先考虑北上广影响力巨大的中心性城市以及新闻资源较为丰富的城市。
一定条件下，根据需求，还可在不同地点举行举办新闻发布会。
浅谈IP电影《捉妖记》对国产动画电影的启示
浅谈IP电影《捉妖记》对国产动画电影的启示摘要：中国电影市场以领先世界第一的增长速度快速崛起,民族国家电影在国家战略层面的引导和规划之下呈现出某种主流电影的气质,当代中国社会中下阶层关于价值实现的话语表达丰富而多元。
《捉妖记》在2015年以超20亿元票房的傲人成绩，刷新了国产真人动画电影的记录，它以高票房和好口碑成为国产魔幻电影的新典范，该片继承了东方文化的美学意蕴,还突破了原来中国奇幻电影的叙事模式,本文以电影《捉妖记》为例，从影片的成功因素中分析其人物形象、动漫技术中的特效制作、影片制作以及文化价值等方面，结合中国的中国电影史研究和世界电影史的基本状况，思想文化，阐释多文化元素对《捉妖记》的成功所产生的积极影响。
力图对该片所取得的成功进行颇具时尚色彩的“解密”，分析其为国产电影发展带来的重要启示。
给国产电影的发展开启新的思路。
笔者认为值得借鉴和关注的地方主要有以下几方面。
关键词：捉妖记；IP热；成功因素；启示目录一、关于《捉妖记》 (3)（一）影片的介绍 (3)(二)影片艰难的拍摄之路 (3)（三）影片的票房 (3)二、探析成功的因素 (4)（一）主要人物形象的呈现 (4)（二）影片的技术呈现 (5)1．视听效果的奇观化 (5)2.特效的制作 (5)（三）影片的创作 (5)1.创新，研发原创IP (6)2.主流审美与传统文化的融合 (6)（四）电影的价值观诉求 (6)三、电影成功的启示 (7)（一）好创意 (7)（二）好技术 (7)（三）IP潮流中的认识 (7)四、结语 (8)参考文献： (8)引言：在中国百余年的电影艺术史中，商业电影是一个重要的组成部分。
过去由于种种原因，没有重视对中国商业电影传统及经验的研究，这不能不说是中国电影研究的一个缺憾。
随着票房成绩和社会影响力的提高，商业电影逐渐引起了人们的重视。
商业电影是一个相对的概念，通常指以获利为主要或唯一的创作目的的电影。
商业电影把尽可能大量的观众作为争取的目标，在本质上是观众的电影。
未来已来——华语特效电影创作的现状与前瞻
[1]肯•丹西格.导演思维[M],吉晓倩，译.北京： 世界图书出版公司北京公司,2014:157-210.
再次是太空与太空船展现，由于要模拟失重环境, 所以在拍摄上需要考虑的细节会更加复杂，这就要求 太空船场景制作需要力求细节真实以便能在后期特效 制作时对失重物体漂浮填充。最为困难的是太空戏的 拍摄，因为没有一个类似太空舱的实景当作参考，需 要演员在全绿幕环境下进行表演。而且在电影特效制 作宇宙场景的时候，会面临透视关系缺失的问题，这 就需要电影特效公司对太空戏特效制作的工业环节十 分了解，如太空空间的物理规划、人物与景物的交互 场景，不然最终呈现效果可能较难以令观众信服。《流 浪地球》在这方面的展现可谓出色，填补了华语电影 在太空题材方面的空白。
的窗户，在中国神话著作类似《山海经X封神演义X西 游记》中，有大量可待创作的数字角色。之前因为特 效工业不成熟，创作者们只能使用其他较为粗劣的方 式创造这些虚拟角色，大多都是让演员穿上奇怪的戏 服扮演。而现在创作者们可以对这些角色任意想象而 后借助相对成熟的动作捕捉等特效技术加以展现 ，可 以说是为创作者们提供了更为广阔的想象空间。
⑸孙英春.跨文化传播学导论[M].北京：北京大 学出版社,200&510-532.
作者简介：孙宵(1987—)，男，汉族，山东淄博人, 硕士研究生在读，研究方向：电影导演创作及理论；
王红卫(1968—),男，汉族，北京人，本科，副教授， 研究方向：电影导演创作及理论。
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记事作文400字总评旁批读后感范文
记事作文400字总评旁批读后感范文妈妈我一生的感动我有一位特殊的老师，她既不用教科书上课，也不用粉笔写字，但她却教给我好多好多东西，诸如孝顺、守信、坚强……(开头简洁，总领全文)我没有像学英语那样死记硬背，她教给我的东西，却在一次又一次的实践中，在一件又一件的事例中，学到了……孝顺，这是我首先学到的，也学会了。
当奶奶还在世的时候，妈妈常买了大包小包的东西，带着我去探望奶奶。
每当奶奶看到妈妈时，都会用小脚颤巍巍的跑上来，眼睛也因为兴奋而眯成一条缝，微笑绽放在满是皱纹的脸上，是那么甜蜜，那么欣慰。
妈妈伺候奶奶的一举一动，我都看在眼里，记在心上。
我暗下决心，我也要尽一份孝心。
偶然一次，我发现奶奶很喜欢看书，而且特别快，用“一目十行”来形容还嫌不足。
奶奶猜透了我的心思，说:“傻孩子，我是在看图画呢!”噢，我明白了。
于是每当我去奶奶家时，都会画一两幅幼稚的画给奶奶看，使奶奶不会寂寞，奶奶总是对我说:“这孩子，真孝顺!”后来，奶奶不幸去世，妈妈常常暗流泪。
于是我记住了孝顺。
亮剑历史证明，英雄往往以集体的形式出现。
二战时期苏联一个飞行纵队涌现出20名王牌飞行员。
无独有偶，苏军某部飞蛇大队涌现了21名特级战斗英雄。
究其原因，他们都具有同样的性格和气质，承传同样的优秀传统，凝聚无畏的战斗意志。
无论在什么样的情况下，他们都敢于亮剑，哪怕是剩下最后一个人，也要坚持到最后一秒。
一个优秀的集体，应该具有培养英才的土壤。
大到这个团队的整体，小到团队的每个成员都有一种豪气当头，势不可挡的爆发力和强大的凝聚力，从而铸就成这个团体亘古不变的灵魂。
亮剑精神讲的团结的力量。
亮剑是一种团结。
历史证明，英雄往往以集体的形式出现。
二战时期苏联一个飞行纵队涌现出20名王牌飞行员。
无独有偶，苏军某部飞蛇大队涌现了21名特级战斗英雄。
究其原因，他们都具有同样的性格和气质，承传同样的优秀传统，凝聚无畏的战斗意志。
无论在什么样的情况下，他们都敢于亮剑，哪怕是剩下最后一个人，也要坚持到最后一秒。
《捉妖记》电影观后感
《捉妖记》电影观后感《捉妖记》电影观后感1有人说，觉得捉妖记好看的人，都是怀有一颗“赤子之心”。
我没有问他觉得好不好看，甚至不知道他到底有没有真的完整看过，但我对他所说的深表认同。
而我也意识到我们可能存在的分歧在哪里：他大概觉得“赤子之心”在这个现实世界中难能可贵，而我却认为这种东西有什么了不起，生而为人，初生时拥有过的东西，就是会终其一生随身携带，只不过有可能越藏越深连自身都以为丢掉了而已。
不过先不用说这么高深的啦，为什么泰囧和心花路放票房那高？除了好笑还是好笑啊。
因此现在大家对电影的期待已经从“好看不好看啊？”转变成了“好笑不好笑啊？”如果好笑的话就可以去看一看，大概是这么想的。
捉妖记开场就把我笑得不行，背影音乐这么磅礴，旁白声音这么宏伟，眼看一个阴森恐怖的妖届战争就要打响的时候，被仇敌追杀的妖后出现了妖后啊！怀孕的妖后啊！我眼前浮现的第首先是安吉丽娜茱莉第第二是安妮海涩薇的脸啊，结果你敢长得再胖点儿吗！我以为你们是欧洲的妖结果你们是唐朝的妖啊，我都做好吓尿的准备了就给我看这个！也好，年轻的爸爸妈妈们可以放心了，这是个一点儿都不恐怖的电影，请在暑期顺便带小盆宇们一同入院观看。
《捉妖记》电影观后感2今天我和妈妈去看了捉妖记，捉妖记既是电视剧又是电影。
其中有些人物，在奔跑吧兄弟中出现如白百何，井柏然，钟汉良。
电影的内容是在很久很久以前地球上有很多生物，其中包含人，也包含妖。
人想独占世界与妖战斗，妖输了，人把妖赶到深山里，新妖王上任，把老妖王的东西都除掉，但除了皇后，和皇后肚子里的龙胎，皇后把龙胎转移到天君的身上，天君和白百何一起保护龙胎，生出来叫胡巴，新妖王变成葛老板只为了杀死胡巴，然而胡巴还活着，他被天军杀死，天君把胡巴放生了，让他获得了自由，胡巴心里很难受，心里记着天君的教导，没有在吸血，吃了青菜。
这个电影真好看还是两个多钟头了，妈妈也没有睡着，因为一般去看电影，妈妈肯定会睡着的。
一天又一天，时间真快。
魔幻电影捉妖记的个人观后感600字
魔幻电影捉妖记的个人观后感600字魔幻电影捉妖记的个人观后感600字1《捉妖记》，比预期中来得惊喜。
小妖王这个被传说长得像萝卜一样的玩意，其实长得真的不是太像萝卜。
早在许久以前，电影院里就已经有了胡巴的身影，各种“禁止打电话”、“不要吸烟”的提示就是在它狠狠的下手后表明的。
那时候我以为它是某个院线的吉祥物，长得不好看，虎头虎脑的，不会说话只会叫，下手残忍，没心没肺，始终喜欢不起来。
但是看完影片之后，整个世界观都被颠覆了。
我依旧不觉得它长得好看，但是萌呀。
萌到我们每个人都想抱抱。
谁还在乎它会不会说话，是不是淘气，有没有捣乱，以后会怎样呢。
影片演了一个小时的时候，胡巴还没有出现，虽然当时没有什么期待，但是也按耐不住了。
导演设置的前期铺垫这叫一个长，能出境的活人都出了一遍了，主人公还没有登场，幸运的是，它没有让我失望。
其实井柏然和白百合卖掉小妖王时，我是在电影院哭得很难过的。
人生有许多相遇，不是缘分，而是长情。
世间的种.种条件皆来制约于我们，但是抛开条条框框只做回自己时，内心的声音已经告知了我们答案。
也许最初的时候，相识是有着不纯粹的目的的，但那时只因我们不曾相互了解，而相处才会带来最珍贵的感受和选择。
太执着于最初的目标往往会失落，跟不上的不是世界，而是自己的波浪澎湃。
再多的目的性也该被理解，如果有真情，就该顺势而为，方为正果。
胡巴在笼子里时的恐惧和不舍，大概是整个影片我最爱的部分，但是看完了，心也都碎了。
写到这里都会哭，好爱好爱。
当然，乱入也很多。
比如汤唯，比如姚晨，各种曲风不搭，各种凌乱无比。
反而是闫妮出了彩，让人看得喜欢。
期待后续。
胡巴可不可以永远永远，不要长大。
因为长大的妖，没有一只好看的。
导演请慎重。
魔幻电影捉妖记的个人观后感600字2昨天，我和妈妈一起去全球通电影城看了一部电影，名叫《捉妖记》。
之所以我要看这部电影，那是因为我看《奔跑吧兄弟》的时候出现过。
我就一直想要看。
这电影演的是霍小岚的二钱天师为了挣钱而捕捉妖，来到了天荫的家里，这时，她察觉闻到了妖气——有两只披着人皮的妖要吃天荫，便与那两只妖展开了激烈的搏斗，谁知妖却被四钱天师罗铜带走了。
高考作文模拟主题写作：强者互持,彼此成就
高考作文模拟主题写作：强者互持，彼此成就文题阅读下面的材料，根据要求写作。
五粮液从来不骂茅台，茅台也不说五粮液，双方成为世界名酒。
在2016年宝马百年庆典，奔驰发来“贺电”写道：感谢100年来的竞争，没有你的那30年，其实感觉很无聊！感谢宝马让我们知道什么是成长和追求。
你看，强者互持，彼此成就。
但生活中有些人却总是相互为难，互怼互撕。
人活着，发自己的光就好，何必吹灭别人的灯。
要求：自拟标题，自选角度，确定立意；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。
作文立意指导：1.强者“互持”，弱者“互撕”。
2.唯有公平竞争，才能实现“共赢”。
3.惟有“大格局”，方可成就大事业。
优秀范文强者“互持”，弱者“互撕五粮液与茅台，宝马分奔驰，同为强者却相处甚好，彼此欣赏，彼此成就。
人与人之间的差距，不在于天资的强弱，而在于格局的大小，格局越大，心越宽，路越宽，最终成就自我。
强者互持，彼此成就。
管仲与鲍叔牙就是很好的例子，管仲与鲍叔感情深厚，鲍叔牙一直很关心管仲，甚至在管仲与自己君主有冲突时，仍坚持推荐他，最终二人一起辅佐君王，终成一代霸业。
“成人为己，成己为人”，彼此成就,远比互相争计更有意义。
华为在领先安卓时，仍说会支持安卓，不会排挤对方;《泰囧》祝贺《捉妖记》登顶华语电影票房冠军之后，许多电影彼此联动,互相鼓励，良性竞争让行业越来越好。
正如约翰.多恩诗说:“没有人是一座孤岛”，古人云:”利者，义之和也"。
但仍有许多人为了利益大打出手。
弱者互撕，寸步难行。
"螃蟹效应“说的是如果你把一只螃蟹放进竹篓里，它很快就能爬出来，但在篓子里放进两只以上的螃蟹，就一只也不出不来，因为上面的螃蟹会被下面的螃蟹拉下，循环往复，“上等人帮人，中等人挤人，下等人踩人。
太多人为心魔所困。
硬生生活成了竹篓中的螃蟹。
”这真是已经魔怔了,庞涓嫉妒孙膑，最后在孙膑的设计中自刎。
“妒人之能、幸人之失。
”庞涓是一种典型的弱者心态，格局狭隘,最终落没。
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《捉妖记》打破了华语电影票房纪录，这部电影如何被制作出来？两年零七个月，944 天之后，华语电影迎来了新的票房冠军。
7 月 26 日，《捉妖记》在上映的第 11 天获得了 1.01 亿元票房，总票房也达到了13.49 亿，超过《人再囧途之泰囧》的 12.73 亿成功登顶，同时也成为了第一部票房过 13 亿的华语影片。
这部影片投资达到了 3.5 亿，是华语电影里投资最高的一部。
从策划到上映历时七年，光后期 1100 多个特效镜头的制作就花费了两年。
动画特效也是《捉妖记》最大的卖点。
导演许诚毅把他 26 年的好莱坞动画制作经验带回了中国，让内地观众第一次看到了好莱坞水准的动画与真人表演相结合，给华语电影带来了新东西。
从这个意义上来说，它对得起票房冠军这个称号。
《捉妖记》的制片人，安乐影业总裁江志强说，他为这部电影赌上了所有家当——当然这个说法有些夸张，但投资这样一部全新类型的影片，并一路护航至其上映，在本就高风险的电影行业，仍然是一个异常大胆的举动。
在过去两年多时间里，有多部影片都试图冲击《泰囧》的纪录；在这期间，中国内地的总票房又悄悄增长了一倍。
蓬勃的市场，大胆的投资人，经验丰富的导演，加上工业化的生产流程，最终让新纪录在两年多之后顺利出现。
两个香港人，等了十年，在六年前开始谋划这件事在介绍这个《捉妖记》的导演时，许诚毅被冠上了“史瑞克之父”的头衔。
不过他本人对这个称呼显得有点不好意思。
这个头衔通常是给予一部电影的导演或者编剧，而他在《怪物史瑞克》这个系列前两部中只是一个角色设计师和动画主管，到了第三部才成为联合导演。
抛开这个宣传噱头，许诚毅的确在好莱坞的特效和动画行业工作了 26 年，是好莱坞最出色的华人动画制作人之一。
尽管《捉妖记》是许诚毅第一部独立导演的长片，你很难把他称为“新导演”。
“他不是新导演，一点也不新。
他在动画领域非常有名，美国人都排着队找他做动画。
” 安乐影业总裁江志强说，他同时也是《捉妖记》的制片人和最大的投资者。
从左往右：编剧袁锦麟、制片人江志强、导演许诚毅1998 年，许诚毅回香港宣传梦工场的第一部动画长片《小蚁雄兵》，认识了做电影投资发行的江志强。
已经在好莱坞工作十年的他，第一次向江志强表达想回来发展的意愿。
“本来我只想去几年好莱坞，但一待就待了这么久，所以那时候想找机会回来。
”许诚毅告诉《好奇心日报（）》，“我说我想拍动画片，但被江老板拒绝了。
”江志强拒绝他的理由有两个，一是许诚毅当时只是一个动画师，缺少导演的经验；更重要的原因，江志强认为自己不懂动画，“不做自己不懂的东西”。
接下去 10 年，许诚毅从一个动画师逐渐转型为动画导演，参与《怪物史瑞克》、《马达加斯加》等影片让他逐渐积累了大型动画电影项目的操作经验；而江志强也从一个海外电影发行商变成了一名制片人，他投资的《卧虎藏龙》、《英雄》、《十面埋伏》大获成功，推动中国电影进入了第一个大片时代，也让他声名鹊起。
与此同时，内地票房也从 1998 年的 14 亿增长到了 2008 年的 43 亿。
主打中国元素的《功夫熊猫》在当年取得了 1.82 亿票房，周星驰主打动画和真人互动的科幻电影《长江 7 号》票房更是突破了 2 亿——分列当年内地票房的第四和第五名。
这一年，江志强找到了许诚毅：“要不我们来做一个动画和真人结合的电影吧。
”《捉妖记》的关键是“妖”，但真的不好做“鬼”和“妖”在中国都有深厚的历史和庞大的群众认知基础，用电影行业最近流行的话来说，都是大 IP。
不过“鬼”在内地是被禁止做为电影角色出现的，所以“妖”成了内地奇幻电影中的流行元素。
从小到大，你大概在不同的电影中见过各式各样的妖。
最典型的是《西游记》，里头的妖怪尽管种类繁多，但形象上大同小异，现形之后就成了普通的动物——这也是国内影视作品中妖的典型做法。
[包括后来的《白蛇传》和各类作品里的狐妖]许诚毅觉得，这样用简单化妆做出来的妖太不过瘾了，他想要在《捉妖记》里面创造一种新的妖怪形象——外型特别的，不那么凶悍带点萌态的妖。
在妖的外型上，许诚毅有意设计得“圆一些”，让妖显得“不太恐怖”，他在好莱坞设计的一些动画形象成为了灵感来源。
比如其中的反派“血妖”看上去就有点像胖版的史瑞克，而妖怪村民们又会让人想起《驯龙高手》那些可爱的龙形象。
“我们画了很多不同的妖。
里面有一些太西方，中国味道不够。
当中有一个飞天小妖，这是头一个大家觉得够特别、很中国，之前没有见过。
所以后来很多妖都学它加了草，就是它们的头发。
”许诚毅告诉《好奇心日报（）》。
为了让妖显得更有“中国风”，许诚毅还翻阅了许多中国古代与妖有关的文学作品，包括《聊斋志异》、《山海经》，吸收了一些关于妖的描写。
而竹高、胖莹、胡巴这些《捉妖记》里妖的名字，正是模仿了《山海经》里取名的风格。
竹高和胖莹“小妖王”胡巴是这部电影最重要的动画角色，而这只让许多人喜欢上这部电影的妖怪，设计起来却颇费了一翻工夫。
在最初的剧本和角色设定稿中，许诚毅给这个角色定位是一个“新生儿”，有一点像人类的小婴儿或者小动物，而由于真实的环境会更“脏”一些，为了和环境协调，所以胡巴颜色饱和度和纹理都会复杂一些。
不过当特效公司把设计好的胡巴展示给许诚毅看时，导演又觉得颜色和纹理让这个小家伙不那么萌和可爱了，所以又希望胡巴的饱和度尽可能单纯一些，纹理结构也尽可能整齐一些，颜色的变化也少一点。
而当修改后的版本再放到环境中时，又“干净得有些突兀”，因此又在保证“萌态”的同时，通过增加细节结构，不断调整人物与环境的匹配度。
“概念设计反映了 60% 的特征，剩下 40% 的细节是在制作过程中定下来的。
胡巴角色最后的定稿经历了反复的波折，不断返工，之后再定制细节，放到镜头里再去推敲。
这是在实拍阶段中进行调整的，其他的妖也是类似的过程。
” BaseFX 公司视效总监汤冰冰告诉《好奇心日报（）》，《捉妖记》中所有妖的形象和特效都由这个公司完成。
在“妖”的制作过程中，最麻烦的是要它们看起来动作协调。
由于这些妖怪外型与人类相差太大，所以没法像《猩球崛起》那样直接通过体型相似的演员进行表演，再用后期特效变成猿类的方式。
许诚毅在片场进行表演指导许诚毅在好莱坞的经验在这里派上了用场，当需要一个动画人物做出相应的表演时，他会亲自上阵充当这个“妖怪”，把妖怪的动作做给动画师看，动画师把这个过程拍成视频，做为制作的参考。
“这个过程很困难，但他能很清楚地表达自己需要的东西是什么。
能和动画师每两三天都会做一次交流和反馈。
这对动画师帮助很大。
”《捉妖记》视效制片人潘国瑜（Ellen Poon）说。
人和妖产生互动，这部电影才算“活”了到底拍不拍《捉妖记》，江志强犹豫了很久。
2009 年许诚毅就和编剧袁锦鳞完成了第一稿剧本，当他们拿着剧本给一些圈内朋友和潜在投资人看时，几乎所有的人都认定，这部电影成不了。
被质疑最多的就是人和妖，动画与实景的配合，怎么做才能看起来不违和，才能像一部电影，没有人有好的解决方案。
“这个（片子）风格非常独特没有先例，有一定的实验性。
所以需要一定胆量去做这个东西，资金资源都花费很大。
”汤冰冰说。
江志强和许诚毅心里也没有底。
于是他们一边完善剧本，一边与汤冰冰的团队合作，尝试做一些“试错”——从剧本中挑了两个演员的三场戏，从拍摄到后期特效花了一年时间，看人与妖的配合问题能否解决。
“其实就是为了自己说服自己，妖和人真的能互动。
3 分钟的特效出来，我心里就有个底了。
” 江志强说。
即使是有了成功的测试经历，在项目重新启动后，许诚毅也保持了最大限度的谨慎。
他做的第一件事，是制作了整部电影的故事板。
“就算是没有动画（的部分），我也要看白百何和井柏然这场戏怎么拍，比如文戏怎么拍，这些东西有没有效果。
”许诚毅说。
这种做法同样给了演员的表演一个参考。
当实际拍摄时，涉及到动画相关的复杂场景时，比如大场面的人、妖打斗，所有人都严格按照故事板走；而当拍摄并不复杂的互动场景——比如井柏然抱着胡巴走时，演员可以按照自己的感觉进行发挥，而许诚毅则会和摄影师、特效团队对这些画面进行商量，在保证特效能实现的条件下，得到最好的画面和互动效果。
人和妖的互动是《捉妖记》中最难的部分为了让演员更好地建立空间和虚拟人物的互动概念，许诚毅也会借用一些道具。
比如当井柏然要与站在桌上的胡巴对话时，实际拍摄中采用的是一个与胡巴身材高度近似的矿泉水瓶，然后在瓶盖上放置一个乒乓球。
“这样演员在说话时，眼睛就可以盯着正确的地方；而且乒乓球足够小、矿泉水瓶也不粗，做后期特效的时候，胡巴的身体可以把它完全盖住，给后期节省时间。
” 许诚毅说。
放置道具的方法并不适合所有镜头，拍摄一些频繁运动的场景，比如打戏时，许诚毅就要采取另一种方式，通过进行语言提示来引导演员做出相应的表演，让演员自由发挥一些。
而为了让观众更好地体会到片中妖和人的情感联系，许诚毅在设计妖怪的动作和表演里，也会参考对应演员的表演风格，“比如吴君如曾志伟变成妖的时候也会觉得像吴君如和曾志伟，观众会有亲切感，不然和主人公的互动就会觉得连不上。
”1100 多个特效的制作，庞大工程如何被组织起来动画与真人结合，卡通形象与真实环境的结合，角色形象的特殊性，都加大了《捉妖记》特效制作的难度。
这部以动画和特效见长的影片，一共制作了 1100 多个特效，因此也雇佣了一个庞大的特效制作团队。
这其中既包括工业光魔这样好莱坞最顶级的特效公司，也有像BaseFX 这样的经验丰富的本土公司。
国内的电影项目在制作特效时，最大的问题就是把它与电影前期准备和拍摄过程割裂开来，等到电影拍摄完成才把素材丢给特效公司，导致最终超期超支，或者许多预设效果无法实现。
《捉妖记》通过两种措施避免了出现类似的问题。
首先是通过请来工业光魔做为前期和拍摄的特效指导，进行技术要求的把关，保证特效的整体水准。
包括合成、灯光、材质，演员有没有违和感，现场镜头如何分层拍摄，哪些场景要使用绿幕。
“工业光魔主要是负责前期拍摄，前期拍摄里面他们采集一些数字的信息，一些绿幕的拍摄的技术要求。
”汤冰冰告诉《好奇心日报（）》，“它们保证的是（后期）有足够的素材可以用，然后包括在做摄像机追踪的时候需要准确信息，比如焦距。
”工业光魔相当于项目的“后盾”，而 BaseFX 这家与工业光魔合作多年，参与过《变形金刚》系列、《环太平洋》等大片特效制作的本土公司，则成为了《捉妖记》特效的“主力”。
除了在 2010 年帮助完成了人与妖互动的测试，《捉妖记》1100 多个特效中，有 812 个由这家公司承担。
在 2012 年项目重新启动后，BaseFX 对项目进行了一个非常重要但常常被许多项目忽视的“预演”（Previs，“previsualization”的缩写）环节。
“简单来说，就是使用一个简单的模型，把电影的全部镜头（在电脑里）都做一遍。