手绘表现技法在设计中的重要性

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手绘表现的艺术价值和魅力

手绘表现的艺术价值和魅力

手绘表现的艺术价值和魅力

手绘表现的艺术价值和魅力

手绘表现的形象能达到形神兼备的水平,是艺术赋环境形象以精神和生命的最高境界,也是艺术品质和价值的体现。以下是为大家分享的手绘表现的艺术价值和魅力,供大家参考借鉴,欢迎浏览!

一、技巧的作用与妙义

环境的表现过程是产生技巧和方法的本源基础,是刻画形象、塑造环境的思维过程。如果把表现技法理解为描述设计的形象语言形式,那么具体的笔法技巧就是构成这种语言形式最基本的符号,因此,技巧服从于表现过程的需要和规律才可章显其作用和意义。在建构环境形象的过程中,一个点、一条线形、一笔色块的组织和安排都是环境空间、形态形象、体面材质、色彩调子刻画的具体要求,对于点、线、面(色块)之间的构成应具内在的逻辑关系,而非貌合神离于形象整体的散漫无章,所以正确认识技巧间的相互关系是提升技巧按表现方法的要求达到艺术高度的思想基础。

设计师在对空间形象的四维理解中寻找表达的艺术规律非常重要,因为丰富的技巧产生于环境形象、形态特征、体面材质、色彩调子、构图布局的具体要求,也是设计师的艺术修养、造型功底、表现习惯、思维方法和性格特点的流露和体现,它如同旋律中的音色、调子中色彩的作用一样决定着形象语言的.特色。由于手绘技巧和方法的自由和随意的特点,在丰富表现语言方面具有其他表现手段无法比拟的优势,艺术生动的技巧在设计师灵巧的手笔之间流泻并贯穿于表现的始终,是设计师能动艺术地掌控环境表达效果能力的体现,廖廖数笔利落于把握准确的形象特征之间,简炼而不单调,严谨而不呆板,笔法沉稳而流畅、转折变化而丰富,形态准确而生动,笔顺有序而和谐,是艺术地增强画面效果感染力的有效手法。

浅论手绘的基本特征及其对设计行业的重要性

浅论手绘的基本特征及其对设计行业的重要性

浅论手绘的基本特征及其对设计行业的重要性

作者:于洋

来源:《科教导刊》2012年第14期

摘要手绘是创意设计的源泉,是设计师独有的创意设计的语言。对于设计师而言,手绘能力的培养有着不可替代的作用。本文从手绘与电脑设计的区别、手绘的基本特征及设计师对其的运用以及艺术设计专业学生提高手绘能力的对策三个方面进行分析,阐述手绘对设计师的重要性。

关键词手绘基本特征设计师

0 序言

手绘是通过手工绘画完成某些效果的绘制过程。它是艺术设计师表达其方案构思的一种最直观也是最快捷的方式。它不仅可以通过熟练的表达技巧表现出设计师的设计创造思维,还能反映出设计师独特的创造能力与艺术修养。

1 手绘与电脑设计的区别

现代社会一提到设计,人们往往会联想到电脑,计算机是一种很重要的设计工具,给人们减轻了很多负担,当然这是不可否认的,但是无论计算机如何先进,它都不能代替人的创造与感觉。手绘与电脑相比,手绘效果图表达的速度比电脑效果图快很多。其中设计师在设计过程中突发的灵感,电脑是无法抓住的。电脑表达创造的效果,往往给人一种枯燥的感觉,而手绘则显得生动很多。对于设计来说,电脑只是设计的工具,而手绘则是设计的灵魂。例如,在景观设计中,手绘的写意手法是电脑无法企及的。设计师通过手绘主观及时的表达,是计算机软件不能相比的。有时3D效果图也不能够完全表达出设计师的思想,因为在设计中,只有自己画的才能最贴切的表达出自己的想法。通过手绘表达出来的效果,也许没有很真实,准确,但手绘作品设计效果的表达拉近了人与人之间的距离,方便了设计师与客户的现场沟通交流。设计师通过手绘纯粹地表达出自己的想法,不断及时修改,并且不受任何硬件约束,不被软件功能禁锢自己的思维潜能。手绘效果图还可以帮助设计师培养三维立体思维能力,在快速勾画的同时,可以激发设计师的灵感与思维。所以一名优秀的设计师,不仅要有好的创意,还要有好的手绘基本功。

《手绘表现技法》课程教学改革探究——以湘南学院美术与设计学院环境设计专业为例

《手绘表现技法》课程教学改革探究——以湘南学院美术与设计学院环境设计专业为例

Chinese national Expo 83
中国民族博览► Chinese national Expo
于一般加分项,能够让评委更全面的了解设计图纸,另一张 A2大小的图纸则表现设计主要场景的效果,可将设计创意点 单独画在效果图边缘部分,也属于一般加分项,大多数院校 研究生考试内容也基本如此,在以上的一般加分项的表达中, 更多的是为了在众多设计作品中脱颖而出,给评委团留下深 刻印象,最终目的是要取得高分。作为室内设计师来说,也 是一项必备的升职加薪技能,在面试和考核时增加设计的趣 味性,丰富设计过程的表达,让面试官能够更加直观的感受 到你所设计的图纸的魅力;在与客户交流的时候,手绘可以 用最快的速度描绘客户所想的场景,从而引起客户浓厚的交 流兴趣,能够更有效地吸引和留下客户。当然,手绘并不局 限于以上所述,现在有很多设计类公司招聘手绘设计师,也 有很多公司喜欢用手绘作为最终效果图,要知道一些大师画 一张商业手绘图需要几千块钱,当然这也需要你本身具有较 强的手绘技术、设计能力和业界知名度。在经济和信息化快 速发展的现代社会,很多婚庆公司也面临客户的一些独特需 求,其中一部分客户就喜欢在确定婚礼场景之前,先看手绘稿, 了解整体的布置和效果。在一些大都市如大连,早在十几年 前就已经有这样的行业需求,在我研究生期间曾经接过这样 的设计,通常需要在接到设计任务的当天就完成手绘效果图, 时间上非常紧,所以不论是专业素养、眼界、审美能力还是 知识的储备量都需要足够丰富才能胜任这样的设计任务。

浅谈手绘草图对产品设计师的重要性

浅谈手绘草图对产品设计师的重要性

浅谈手绘草图对产品设计师的重要性

论文导读:对产品设计师来说,手绘草图具有不可替代的作用,它是

设计师表达方案构思的一种直观而生动的方式,也是方案从构思迈向现实

的一个重要过程。手绘草图已成为设计师必备的专业技能,它不仅能准确

的表达设计构思,还能反应设计师的艺术修养、创造个性和创造能力。关

键词:手绘草图产品设计师重要性

一名优秀的产品设计师,不仅要有好的构思、创意,还需要通过一定

的表现形式将其表达出来,构思要想被感知必须通过某种特定的载体转化,草图这一图解方式是表达设计创意与构思,捕捉记忆最直接、最有效的手段。草图从表现方法上可以分为手绘草图和电脑草图,手绘草图绘制速度快、线条优美自然,给人一种强烈的艺术感染力。这种人手绘出的不确定

性线条和色彩很容易激发人们更多的想象力,从而有可能不断的产生新的

创意。电脑草图的绘制过程太漫长,方式机械,许多具有灵性的创意在点

击鼠标的枯燥过程中被磨没了。

浩汉设计公司的陈文龙先生曾这样评价手绘的重要性个人长期的观察,发现大部分设计师其Sketch的能力与设计创意的能力有直接关系,

Sketch能力好的其创意与设计执行能力也比较强!。手绘草图的重要性

主要体现在以下几各方面:

一、积累素材,培养设计师敏锐的设计感知力

二、表达设计师的设计构思

亚里士多德曾说心灵没有意象就永远不能思考。心里的意像表达就是

设计师手下流动的线条。美国建筑大师西萨.佩里也曾说过:建筑往往开

始于纸上的一个铅笔记号,这个记号不单是对某个想法的记录,因为从这

个时刻开始,它就开始影响到建筑的形成和构思的进一步发展。一定要学

室内设计手绘技法与快题表现(第2版 修订版)

室内设计手绘技法与快题表现(第2版 修订版)

3.4一点斜透视空间的表现
3.4.1一点斜透视空间的概念 3.4.2一点斜透视空间的绘制步骤 3.4.3一点斜透视空间陈设的表现方法 3.4.4一点斜透视空间徒手表现应用案例 3.4.5一点斜透视空间的常见错误及注意事项
4.1室内陈设概述 4.2陈设的质感表现
4.3家具陈设的表现 4.4组合家具的表现
室内设计手绘技法与快题表现 (第2版·修订版)
读书笔记模板
01 思维导图
03 目录分析 05 精彩摘录
目录
02 内容摘要 04 读书笔记 06 作者介绍
思维导图
本书关键字分析思维导图
阶段
方法
快题
设计
设计
内容
家具
手绘
读者
手绘 表现
快题
设计
案例
线条
上色
线
空间
马克笔
内容摘要
内容摘要
本书根据学习手绘的3个阶段来安排教学内容,即初期、中期、后期,根据难易程度,循序渐进,以满足不同 基础读者的学习需求。初期为手绘的基础阶段,所对应的是第1章至第4章的内容,主要针对绘画基础薄弱的读者, 使之了解手绘工具,学习手绘线条表现、透视的基本理论,练习室内家具陈设的表现。中期为手绘能力快速提升 的重要阶段,所对应的是第5章至第7章的内容,需要读者学习并掌握马克笔和彩色铅笔的上色技法,空间的线稿 表现、上色表现。后期是一个综合学习阶段,所对应的是第8章的内容,需要掌握快题设计的制图规范及要求,并 结合实例考题和学员作品,快速提升综合设计能力和手绘表现能力。本书提供教学视频,读者可以通过扫描“资 源与支持”在线观看。本书适合室内设计人员或者想从事室内设计相关工作的人员学习,也可以作为室内设计专 业方向的学生和对手绘学习有需求的人员的参考用书。

手绘图在室内设计中的作用

手绘图在室内设计中的作用

手绘图在室内设计中的作用

现今室内设计师在进行设计时所采用的手段是多种多样的,随着个人电脑与专业软件的日益普及,它的快捷性、直观性、科学性使计算机辅助设计受到了大多数设计师的青睐。室内设计师门在不断享受科学技术为行业所带来的“乐趣”的同时,诸多现象表明设计师自身的

多种能力和专业素养在渐渐地丧失,懒散、浮躁、肤浅、抄袭等习性的养成限制了大多数设计师的出路。今天,手绘图在室内设计中对设计师提升专业能力和修养显得十分重要,它使设计回到真正的原点,设计思维将源源不断。

1、手绘图在室内设计中的内容

第一是视觉笔记。视觉笔记是设计师的图形手记,是与文字记录相对应的图形记录,它的内容是记录视觉信息为主,在某种程度上这些内容很难用文字来描述。视觉笔记的进行,要求设计师具有独立的观察力,好奇心以及持之以恒的毅力。随时随地记录与室内设计视觉相关内容才能够提高视觉敏锐性和表述性,提高专业视觉修养。

第二是设计草图(室内方案稿)。设计草图是设计师在设计过程中,通过瞬时记录、方案推敲来绘制的“不正规”设计图稿。设计师通过线条图形来直观表现设计师内心意图和理念,同时也为同行协作、客户、

项目实施者提供信息交流、传递设计构思的符号载体。它是设计原创的体现。

第三是手绘效果图。室内设计师运用多种表现形式通过钢笔、铅笔、马克笔、水彩等工具绘制出具有空间透视,平、立面等具象的概念图像,其中包含了室内结构布置、色彩、光影、材质等诸多信息。手绘效果图在设计过程中能在具体设计实施前对设计结果有直观和形象的预见,在室内设计中占据非常重要的作用。

手绘表现在现代设计中地位论文

手绘表现在现代设计中地位论文

手绘表现在现代设计中的地位

【摘要】在现代艺术设计的发展进程中,手绘表现随意自在的人性化潜力更为设计师所看重。从艺术设计开始发展的那一刻起,手绘便是无可比拟的视觉传播工具,如今,手绘表现更在生活中到处可见。设计师用手表达着自己的创意及思想理念,毫无遮掩的呈现在大家面前的是纯自然、纯心灵的写照。因此手绘表现是正在急速发展的艺术设计的原点,是艺术设计不折不扣的根源。

【关键词】手绘表现艺术专业根源

在今天日益发达的计算机效果图面前,手绘能够更直接的同设计师沟通。它是衡量设计师综合素质的重要指标,同时对大学生毕业、就业都具有很大的影响。手绘是从事建筑、美术、园林、环艺、摄影、视觉传达等专业学习的学生一门重要的专业必修课程。它可以在任何介质上使用任何材料和任何表现形式表现自己的想法。在现代艺术发展进程中,手绘艺术逐渐成为一种流行、个性的绘画形式。

一、手绘表现在现代设计中的发展趋势

手绘效果图和电脑效果图是有一定差别的,当然也有一定的联系。但是,并非每个设计师都会让电脑效果图表现出神入化,而这些电脑效果图的设计人员本身又有多少表现的底蕴。要知道电脑效果图的完美表现不仅仅是懂得建模、灯光、材质和渲染就可以了结的事情。可以说手绘效果图的表现是一种设计思维的过程,它所表达的思想和情感是电脑效果图永远不可能替代得了的。

(一)手绘表现

目前在设计领域,手绘表现已是一种流行的趋势,在装饰工程设计投标中常常能看见它的出现。比如,墙绘、挂画、装饰画等等。许多著名设计师、建筑师、室内外设计师,常用手绘徒手作为手段,快速记录瞬间的灵感和创意。要求手勤、脑勤及眼勤,做到三者相协调。手绘表现以自身的艺术魅力、强烈的感染力向人们传达设计思想、理念以及情感,越来越受到人们的重视。

手绘效果图表现技法的重要性

手绘效果图表现技法的重要性

手绘与效果图表现技法的重要性

在二十一世纪的计算机时代,人们对电脑及相关软件的应用越来越普遍,特别是在艺术设计专业,各种设计软件成了学生在学校争相追捧的热门,认为只要学了计算机就可以做所想的任何设计图,殊不知,如果没有原始的手绘设计思维的训练和表达,计算机终其不过是也只能帮助我们画图而已。建筑装饰手绘效果图技法是以建筑装饰设计工程为依据、通过手绘效果图技法手段直观而且形象地表达装饰设计师的构思意图和设计的最终效果。手绘效果图技法是一门集绘画艺术与工程技术为一体的综合性学科。

一、手绘效果图

(一)手绘效果图的意义和作用

手绘效果图技法是我校环境艺术设计专业、室内设计专业一门必修专业基础课。这门基础课对学生掌握基本的设计表现技法、理解设计、深化设计,提高设计能力有重要作用。效果图是设计师与非专业人员沟通最好的媒介,对决策起到一定的作用。因此,长期以来受到这些专业设计与教育界的重视,它是设计师艺术的完整的表达设计思想的最直接有效的方法,也是判断设计师水准最直接的依据。近些年来表现效果图随着现代科技的发展,运用电脑制作手段较多一些,但从艺术效果上看,远远不如手绘效果图生动。因此,我们要注意手绘效果图的学习,在理论方面要使学生明确手绘效果图技法课程的相关知识;在实际上,要施以切合实际的教学方法,不仅对于他们掌握手绘效果图技法具有促进作用。而且对于学生在今后设计创作的实践中,不断增强完善设计方案的能力具有十分重要的意义。

(二)手绘的内容

手绘内容包括:手绘是应用于各个行业手工绘制图案的技术手法,设计类手绘,主要是前期构思设计方案的研究型手绘和设计成果部分的表现型手绘,前期部分被称为草图,成果部分被称为表现图或者效果图。手绘内容很广阔,所以言语无法尽善表达。

手绘效果图的重要性

手绘效果图的重要性

手绘效果图的重要性

1、手绘效果图(徒手设计表达)的含义:

顾名思义,是徒手画出来的手绘设计表现图,又称手绘效果图(手绘效果图表现技法)。所谓“徒手”即是直接用手和笔快速地进行一些草图或者是相对工整的图面表达。徒手设计快速表达是设计中的一个重要环节,起目的是快速地表达和记录着设计师的构思过程、设计理念,快速表达的技巧愈熟练愈能记录更多的思维形象,并以其简捷的特点,能够快速捕捉设计师瞬间的创作灵感,也是一个设计师职业水准的最直接、最直观的反映,它最能够体现设计师的综合素质。

2、手绘效果图快速表达的重要性:

设计师练习快速表达除作为锻炼和提高造型能力与积累素材之外,它能增强对造型艺术的敏感度;并能让设计思想更加活跃。更重要的是不断地通过徒手表达来提高艺术素养,它也是一种便捷合理有效的设计方式以及必须要经过的一种设计过程,同时在这个过程中,可以研究、分析艺术的表现形式与内容,检验和推理产品设计的合理性,因此,徒手快速表达对于从事设计专业的人员来说在实际应用中起着至关重要的作用。快速徒手设计表达是自己灵感的瞬间闪现,有时寥寥几笔就能生动地刻画出设计构思的精髓,在方案创作的初始阶段,更加需要用快捷的草图来诠释自己的设计和思维,以便在初级阶段就可以解决和完善,如果这时采用慢速画法,就会束缚变幻中的思路,此时的慢速画法就成为创作的累赘,甚至会使创作思路凝固或窒息。(所有行业的设计人士都应重视)如:在建筑方面用到的快速草图作为典型;我们的建筑前辈梁思成先生曾这样说过:“设计首先是用草图的形式将方案表达出来”的,概括地说创作草图,它具有特殊的形式美特征,所以可以说设计构思草图是传递设计师形象思维过程的一种专业性很强的“特殊语言”。

设计手绘的表现技法

设计手绘的表现技法

设计手绘的表现技法

设计手绘的表现技法

设计手绘是设计师用来表达设计意图、传达设计理念的手段,它用快速、准确、简约的表现方式把设计师大脑中瞬间捕捉到的设计火花在图纸上记录并表达出来。对于一个专业设计师来讲进行专业技法的训练是很有必要的,这种技法有助于加强设计师的感受力和审美素质。下面是店铺为大家带来的设计手绘的表现技法,欢迎阅读。

一、设计手绘表现技法的工具和材料

对不同表现工具的技法来讲,都有其不一样的特性和表现效果,同时也都有着各自的局限性。为了体现手绘表现的丰富内涵与气质,有时需要几种不同工具同时表现的综合性技法。主要工具有:(一)铅笔

铅笔是设计手绘最常用的工具之一,主要在前期设计阶段用(2B-6B的软铅笔)来勾勒设计草图和(用HB左右铅笔)绘制正式图纸的底稿。

(二)钢笔与美工笔

钢笔是设计手绘的主要工具,主要用来为设计图纸绘制底稿或单独以线性画种出现。美工笔是在钢笔的基础之上,根据绘图用笔的多样性和画面的表现力进一步研究拓展的结果。使用时,根据用力和笔身的起倒、方向不同可以描绘出各种不同性质的线条,增强了线条的表现力。

(三)针管笔与签字笔

针管笔是设计制图的主要工具。签字笔是最常用的书写工具。因其绘出的线条与钢笔相似且型号、规格多样,出水顺畅,目前是设计手绘最常用的表现工具。

(四)马克笔

马克笔品牌繁杂,如TOUCH、MYCOLOR、发卡勒、三氟、AD 等,有油性和水性之分。油性马克笔色彩透明度很好,但由于笔头较大,往往需要用水性马克笔和彩色铅笔来刻画细节。

(五)彩色铅笔

设计手绘中用到的.彩色铅笔通常为水溶性彩铅。水溶性彩铅可以单独成为一种应用技法,也可以配合马克笔和水彩等配合使用。

手绘表现技法ppt课件

手绘表现技法ppt课件
构思立意
根据观察和分析的结果,确定绘画的主题和表现 意图,为绘画创作制定方向。
草图与构图
草图绘制
快速绘制对象的草图,初步表达构思和立意,为进一步的绘画创 作打下基础。
确定构图
根据主题和表现意图,选择合适的构图形式,例如三角形、S形、 圆形等,以增强画面的视觉效果。
运用透视
掌握并运用透视原理,使画面具有空间感和立体感,增强画面的真 实感。
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手绘表现技法ppt课 件
目录
CONTENTS
• 手绘表现技法概述 • 手绘表现技法的种类与风格 • 手绘表现技法的工具与材料 • 手绘表现技法的实践与运用 • 手绘表现技法的常见问题与解决
方案 • 手绘表现技法的案例分析与实践
01
手绘表现技法概述
定义与特点
定义
手绘表现技法是一种利用绘画技 巧来表现空间、形态、色彩和质 感的方法。
深入刻画与细节处理
深入刻画
01
在草图的基础上,深入刻画对象的细节特征,例如面容、服饰
、道具等,使画面更加生动逼真。
运用明暗
02
通过运用明暗对比和阴影效果,表现对象的立体感和质感,增
强画面的层次感和立体感。
细节处理
03
对画面中的细节进行处理,例如高光、反光、纹理等,使画面
更加精致和真实。

手绘在平面设计教学中的作用

手绘在平面设计教学中的作用
阔的大海之 中, 以必须让学生认识到手绘在整个设计教 学中 所
的基础性作用。 2 手 绘 是设 计 素 材 构 成 的基 础 .
供“ 范画” 讲 清楚哪 些技 法是 普遍运用 于 艺术创 作 , , 哪些部分 是
画家独特 的处理 方法 , 生才 能有选择 地学 习 , 学 而不是简单地 接
自然界是 一个 设计 的宝库 , 它存在 各种形 态的素材 , 如植
物、 动物 、 风景等 。但平面设 计教 学要求设 计作 品必须具有 一 定 的 目的性、 宣传 性、 教育性等特 点, 以教师要求 学生选择 的 所 素材 必须 能准确传 达 出设 计 目的, 就要 求学 生不 断收集 素 这 材 。而平面设计 的素材并不是在 自然界 中现成存在 的, 它需要 学生根据设计主题对 自然界存在 的事 物进行发 现和 总结 , 再通
受教 师教授 的方 法。教 师特别要避免单 一的范画模 式 , 据 自己 根
的喜好与 审美标准 对作 品进 行分析判 断。在 临 习范 画时, 学生 除
了学 习绘画的技法 外, 更重要 的是将 技法举一反 三地运用在 自己 的绘 画作 品 中, 形成新颖 的绘 画风格 。 由此可见 , 范画在 中国画教 学 中的运 用是 必不可少 的 , 理 合

注 重 手绘 在 平 面 设 计教 学 中 的基
础 性作 用

手绘在设计中的重要性

手绘在设计中的重要性

手绘对于任何设计师来说,可以分两种:

一种是设计师表达自己设计创意的概念草图手绘,这种手绘不需要画的很精准,只要能表达出你想要的东西来,让甲方也能看得懂就可以了,这种草图手绘的能力是每个合格的设计师所必须具备的;另一种是设计成熟的手绘效果图,大体上跟电脑效果图的要求差不多,需要非常写实与精细,需要如实地清晰地表达出设计中的各类元素,对于美术基础不是很好的设计师来说就显得比较困难了。

那么,我们的设计师到底是学好手绘草图的表达还是手绘效果图的表达呢?我认为这不是个选择题,而只是个顺序问题,草图画好了,效果图就会随之好起来,因为效果图只是比草图更细化了,更具体了而已;无论是手绘草图还是手绘效果图的基本要求都是一样的:

线条、比例、结构、透视、色彩,如果手绘草图少了这几点别人就读不懂或误读你的意图,何谈设计及实施,相反,画好了这几点能使你的图更具魅力、更能让人看懂、更能获得认同。在电脑效果图横行天下的同时,设计师素质逐渐下降的趋势也开始蔓延起来,不难分析,电脑效果图相片级写实的效果着实让业主们看着爽眼,导致了无数不曾受过设计专业教育的人随便学一下电脑软件就可以堂而皇之的当上设计师;电脑效果图做的漂亮与否成了设计做的好与不好的标杆。

近几年,随着国民素质的提高与电脑效果图的泛滥,大众都开始把眼光从表现效果转向设计理念,开始真正重视有创意的设计了,而设计的灵感最初也是最快的再现方式就是徒手迅速的表达,也就是我们所说的概念草图手绘,在这个基础上草图的线条又能给设计的进一步深化甚至是飞跃带来助动力,可以说手绘草图就是设计完成的催化剂。如此,我们才算真正回归到了设计表达的最有效同时也是必须的方式——手绘。分析现在设计行业中的重手绘这种现象,特别是北京、上海、深圳这些城市对于手绘能力强的设计师格外重视。可能大家觉得能画出一张漂亮的手绘平面图或是效果图,就代表这个公司是很有水平的,甚至是境外的,但事实确是如此吗?我们知道现在的很多大师级的人物,他们很多手绘都画的很烂,甚至根本不会手绘,但是他们的设计作品确深深

手绘在室内设计中的重要性

手绘在室内设计中的重要性

⼿绘在室内设计中的重要性

2019-09-26

⼀、⼿绘效果图的历史与发展

早在古埃及时,设计⼈员就开始通过平⾯图⽴⾯图来规划出设计的物体。早在⽂艺复兴时期,⾝为建筑⼯程师亦是画家雕塑家的⽶开朗琪罗,就已经在众多⼿绘作品中表达了他对建筑的规划与创意思路。⾃16世纪开始设计中⼼向法国转移,在意⼤利建筑设计画法的基础上形成19世纪法国学院派绘画风格。20世纪初,兴起了⼀场稀饭饭现代建筑运动,建筑画的绘制不再只是建筑的简单表达,⽽更注重设计创意。此时,也出现了⽔彩、⽔粉、彩铅和马克笔等表现技法,丰富了⼿绘效果图的表现冲击⼒。⽽在快节奏的今天,⼤多数设计师更青睐与马克笔的表达,由于它迅速简洁⾊彩丰富等优势在⼿绘效果图中占有重要作⽤。⼿绘表现是⼀种⽅便快捷,灵活⾃由的设计⼿段,它⼏乎贯穿整个设计过程。虽然在历史⽂献上没有对⼿绘史进⾏完整名曲⼈的记载,但是仍有⾜够的现存依据证明:有史以来,利⽤⼿绘草图来进⾏创意思考是设计师普遍采⽤的⽅法。近两个世纪以来,巴黎美术⼀直采⽤“草图集”的图样作为训练的基本⽅法。由以上可得,设计师应该不可忽略⽤⼿绘来表达⾃⼰的创意思维,再对之进⾏加⼯修改,才能创造出优秀的设计。

⼆、⼿绘在现代社会应怎样发展

在这个设计⽆处不在的现代社会中,⼿绘作为最传统的设计图纸,逐渐被便捷的电脑设计取代。不得不承认,电脑作图更加⽅便,⼀电脑⿏标⾜以,它可以不受时间地点和⼯具的限制,可以进⾏⽆数次的修改复制和粘贴。很多⼈都可以通过培训,反复练习命令⼯具菜单的使⽤,做出优秀的电脑效果图,短时间内便可以为设计公司带来经济利益,符合如今快节奏的⽣活⽅式。电脑设计的图纸更为精确,我们可以通过输⼊相同的数字,进⾏特殊的图像处理以及摄像机视⾓、灯光、材质和渲染等⼯序做出形象逼真,浅显易懂的⾼清图⽚,这符合了⼤多数消费者的需求与眼光。此时,⼿绘似乎被冷落起来,⼤学教育也缺少对⼿绘的重视。即使是这样,制作时间长劳动强度⼤不利于保存修改的⼿绘效果图仍然是⼀个设计师需要掌握的⼀门技艺。设计师灵感的体现,是设计师⼼灵智慧的⼀种触动。⼀个设计创意在脑海中浮现或者最近的⽣活中遇到⼀个有趣的元素,便⽴马记录下来,⽆须精致,只是设计师对这个元素的理解与思考。⼿绘更具有灵动性,它没有那么多繁杂的程序按钮,更容易激发创作灵感与表达设计师的思想层⾯,它能使设计者的思维更加活跃,有利于设计师做出更好的作品。当代社会,我们应当将⼿绘与电脑制图相结合。在设计前期,设计师的设计意象较为模糊,⽽设计的过程亦是对各项设计条件的不断协调,图⽰思维的⽅式即把设计过程中最初的、抽象的创意通过可是的图形记录下来,较为感性的创新之后,再回归到理性的层⾯,让空间符合⼈群的需要。逐渐地,抽象的图形转换成较为清晰的设计空间,构思好草图以后,设计师便可以结合电脑,做出形象逼真的效果图。电脑作图是⼀门技艺,它只有是建⽴在有思维进⾏活动的创意上才能称之为是设计。所以说,⼿绘能够直接传达作者的设计理念,⽆论怎样都⽆法被淘汰。只有扎实地掌握了⼿绘的技巧,我们才能在设计初期将抽象的概念转化为具体的设计,才能做出真正的设计。

现代平面设计中手绘设计的意义

现代平面设计中手绘设计的意义

品是 用电脑制作的 , 但是设计 的本质还是在于 灵感与创意 的表 用 电脑 制 作 出 来 的 设 计 作 品 ,画 面 没 有 规 律性 ,松 散 而 缺 乏 主
影 手 现 ,电 脑 设 计 只是 一 种 视 觉 的传 达 方 式 。电 脑设 计 与 手 绘 设 计 次 关 系 , 响 了 对 主 题 的 表 达 。所 以 , 绘 练 习是 很 有 必 要 的 。 相 比较 , 绘 设 计 更 能 及 时 准 确 地 记 录 设 计 师 的 思 维 创 造 表 达 在训练手绘 的过 程 中可以更 好地学 习画面 的处理规律 。大量手 手 过 程 ,所 以 手 绘 并 非 是 没 有 用 武 之 地 的 ,加 强 手 绘 的 学 习对 自 身的专 业发展有着 很重要的意义 。 绘 的 练 习可 以 帮 助 学 生 对 画面 的 构 图 , 行 画 面 中黑 白 灰 关 系 进 的 处 理 和 画面 中 色 调 的 处 理 。从 而 从 整 体 上 对 整 个 画面 的 空 间
手绘设计是设 计 特有 的创意设计语言 。但是 ,在这个越 而 重 在 表 现 创 意 构 思 ,所 以 ,手 绘 设 计 就 会 优 于 电脑 设 计 ,可 币
来 越 讲 求 效 率 的时 代 ,电脑 设 计 的 运 用 越 来 越 多 ,手 绘 设 计 的 以 表 现 得 更 为 快 捷 。 运 用越 来 越 少 。于是 便 产 生 了这 样 的 误 区 :很 多 高 校 的 平 面 设

论手绘能力在设计中的重要性

论手绘能力在设计中的重要性

论手绘能力在设计中的重要性

设计行业的迅猛发展,使得无论从设计理念、手段上,还是从设计表现的技巧上都有长足的进步。可繁荣景象后,还是隐约的感到潜在的问题。有设计行业内部浮躁的心态;急功近利、不计后果的行为等等。这与可持续发展设计要求是相背离的。人类希望通过设计改善自身的生存条件,给后代留下个可持续发展的环境。但是目前,这样的口号在设计行业仅仅停留在表面上,还没有落到实处。很多设计师还在为经济利益所困做着违心的事。

中国的设计行业不但要重视发展的速度,更重要的是发展的方向和目标。方向正确了才能为广大的设计师创造出更广阔的施展才能的舞台。设计是个复杂的创作过程,设计师需具多种基础技能。设计表现是设计过程中的重要环节,其能力的优劣直接影响设计思维的转化是否合理,设计成果的表达是否合理、准确。

设计的基础可以说就是手绘能力,手绘效果图技法是高校建筑专业、环境艺术设计专业、视觉传达设计专业一门必修专业基础课。这门基础课对我们学生掌握基本的设计表现技法、理解设计、深化设计,提高设计能力有重要作用。因此,长期以来受到这些专业设计与教育界的重视,它是设计师艺术的完整的表达设计思想的最直接有效的方法,也是判断设计师水准最直接的依据。随着科技的进步效果图表现的工具与方式也有很大的扩展,发生在我身边的例子就足以说明一部分青年学生由于对效果图的意义和作用知之甚少。简单的认为手绘方式已经落后而过分的依赖电脑工具(其实,缺乏手绘效果图基本功的人根本无法做出合乎要求的电脑效果图),而绘画基本功的普遍欠缺,又使得被这些学生忽视的手绘效果图技法学习变得更加困难。因此,根据社会实际需要与我们学生状况,从理论角度要使学生明确手绘效果图技法课程的学习易于掌握相关知识;从实际出发,要施以切合实际的教学方法,不仅对于他们掌握手绘效果图技法具有促进作用。而且,对与学生今后在设计创作的实践中,不断增强完善设计方案的能力都具有十分重要的意义。

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手绘表现技法在设计中的重要性

摘要:手绘表现是一种比较传统的设计表达技法,随着时代的进步,科技的发展,电脑的发展渗透到社会各个领域,而设计领域更是首当其冲,虽然电脑制图可以达到很完美的境界,但是手绘表现技法的掌握对于设计师而言依然非常重要。

关键词:手绘表现技法;艺术设计;制图

随着社会的发展,高科技的不断进步,人们越来越依赖于现代化高科技的力量,与此同时,一些传统的手艺越来越被我们淡化甚至遗忘,尤其对于我们设计这个领域,电脑的发展无疑给设计领域带来一个新的突破,但是同时却将手绘这门不仅是设计之笔也是一门艺术的手艺慢慢淡化。从最初的设计线稿到现在的photoshop、3DMAX、CAD等等这些软件的出现,使线稿到立体建模到色彩完全都可以由电脑所来完成了,可以说这些软件的发展在很大程度上帮助我们实现了设计的高端化与其完美性,在提高了我们的工作效率的同时也大大提高了设计图纸的质量,将设计作品更真实更完美的展现在我们面前,但是手绘所表达出来的内容有时却是电脑设计无法替代的,并且越来越多的设计师越是意识到手绘是设计的基础,是设计的灵魂。

一手绘表现技法在设计中的作用及影响

手绘表现技法作为一个特殊的画种,它独特的技法与表现形式,是设计理念最直接的体现形式,对设计师有着多方面的素质要求,手绘是设计创造性思维的一种快速提现,是灵感的一种快速记忆与表达,在设计初期,设计师往往不能十分确定自己的最终设计方案,设计师的设计意识是模糊不定的,而贯穿于整个设计过程,直到最后设计定稿,设计师都是在不断的创造不断的协调,这个阶段设计师往往是通过手绘来记录尤其是其中不断碰撞的出现的设计灵感,在这个阶段电脑设计是无法替代的,人的灵感是需要快速捕捉的,就像一个好的镜头需要设计师的抓拍,而此时手绘就充当着相机,把设计师的灵感迅速抓拍下来。设计师离不开手绘,因为设计师离不开“随意”,“随意”是设计师瞬间的灵感的表现,手绘是设计的原点,手绘记录的事设计的一个过程,并不是设计的最终,设计的最终可以由电脑来完成,电脑设计可以把设计最终方案做的很完美,但是优秀的方案都来源于设计师的灵感与创造,而随手的勾勾画画却可以为设计师带来很多灵感,每一个优秀的创意设计,都是设计师理念的延续,著名设计师贝聿铭就是一名手绘大师,他的设计作品都是在他灵感的撞击下汇总而来的,设计源于他的生活,他随时准备拿出纸笔记录着任何东西场合等等带给他的点滴灵感。

二手绘在专业教学方面的体现与作用

在设计教学中,手绘表现不仅可以培养学生的整体思考表现能力,也可以锻炼学生的形象记忆能力,同时也为教学带来便利,方面教师授课,与学生沟通,将设计理念通过手绘表现快速的进行沟通,缩短了师生距离也提高了设计效率。作为一名合格的设计师,快速向客户表达自己的设计理念是必备条件之一,而手绘表现最大的特点就是快,作画时间短,概括性强,它要求设计者必须对所要描述的对象的形象有高度的概括,要用简洁的变现语言展现给客户,是对方能够了解其设计意图及内涵,因此,手绘表现可以培养学生的高度概括力、以及敏捷的思维表现力。

在设计教学当中,对手绘的要求可以使学生养成“边画边看边想”的习惯,这样可以使学生处于设计连贯中,而不是一味的坐在电脑面前机械的做图,尤其对于刚刚开始学习的的学生,本身设计底子就浅薄,过早的接触电脑,而不培养手绘能力,只会坐在电脑前空想,久而久之设计思维就会被禁锢,尤其软件当中带有很多素材可以直接使用,更是增加了其思维懒惰性,慢慢的就会与设计背道而驰,而只会做图不会设计了,而手绘则可以使设计者思维不断变换,快速记录自己的想法,创造更多的灵感。

王受之教授曾经这样说过“所谓设计,指的是把一种计划、规划、设计、问题解决的办法,通过视觉的方式传达出来的活动过程,它的核心内容包括三个方面,即:(1)计

划、构思的形成;(2)视觉传达方式,即把计划、构思、设想、解决问题的方式利用视觉的方式表达出来;(3)通过传达之后的具体应用。”通过这段话,我们可以这样来理解:贯穿与整个设计的是灵感是思维,设计的核心是创造,而表现只是设计思维的一种表达形式。

三正确处理手绘表现与电脑设计制图的关系

手绘固然很重要,但也并不是排斥电脑,手绘与电脑在设计中是相互依存的,我们不能评价手绘与电脑哪个好,只能说哪个都很重要,都不能缺失,他们之间是密不可分、相融互补的。它们各有各的优势,手绘表现可以是电脑制作的基础,设计中常常出现偶然性,那么这是就需要快速记录下这些偶然,这时手绘就显得非常重要,如果没有手绘功底,那么一些设计灵感就无法记录下来。而电脑是对设计过程的一个总结,电脑可以制作出非常完美的图片,这是手绘所不能比拟的,在视觉角度,电脑设计的逼真性要远远高于手绘表现。因此,我们不能说谁好谁坏,只能说它们各自有各自的特点。

要成为一名优秀的设计师,手绘技法的掌握非常重要,因为一个出色的设计师要把他的创意设计在很短的时间内表达出来,同时一个优秀的设计师非常善于利用手绘来表达自己的创作理念。

手绘的艺术特点和优势在设计表现的手法和形式中

决定了在设计中的作用和地位,它的表现技法和技巧有着纯天然的艺术气质,设计师将其设计思维与艺术之间的这种默契及对艺术美的表现作为他们追求的目标。手绘表现是集绘画艺术的技巧与方法于一体,因此所表达出来的艺术风格与效果带有纯天然的气息,这种表现手法的随意自由性提升了它的优势和地位。它是一种自然美的创造手法,手绘是设计的一种表达,它最终所追求的是艺术的美感,因此艺术是手绘的灵魂。

综上所述,手绘表现是作为一名设计师对艺术素养和表现技巧的综合体现,它以自身独特的表达方式与魅力、强烈的感染力向人们传达设计者的思想、理念、、情感及其创造,手绘的最终目的是通过熟练的技法表现,来表达设计者的创作思想。

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