面与色
4面与色的美感
拓展：寻找身边的面与色构成
拍一张面色构成的照片
面的分割
等形、等 量分割
按比例分 割
自由分割
冷色、暖色
暖色系给人以近的感觉 冷色系则使人觉得相对较远
对比色、互补色和邻近色
24色环上相距120180度两种颜色的就 是对比色
在色相环上相距180 度的两种颜色就是 互补色。
24色相环上任选一 色，与此色相距90 度，或者彼此相隔 五六个数位的两色， 即称为邻近色。如: 红色与黄橙色、蓝 色与黄绿色等。
面与色的美感
什 么 是 面 ？
面的定义
具有长度和宽度，但不具有厚度的图形 称为面
面的形态各异，分为几何形、有机形、 偶然形
面的形状 几何形
几何的面，规则、平稳、理性
有机形
自然的面，生动、厚实
偶然形
偶然形的面，自由、活泼、独一无二
活动一：
选一张你喜欢的颜色 将纸对折 在纸的右半边只用二笔任意画一个面 将图剪下来
活动二：
摆一摆，这两个相同的图形，能 产生出哪些不同的组合方式。
Байду номын сангаас
面的聚集
联合
活动三：找色彩
在身边找符合条件的颜色。
1、春天的颜色 2、夏天的颜色 3、秋天的颜色 4、冬天的颜色
找色彩
作业
集中本组所有图案，拼贴组合成一张有 主题的作品，并根据画面内容和颜色取 名。
要求： 1、贴在白纸内 2、图案可以再分割、可以自由取舍 3、可以用彩笔或黑色笔添加涂色
第6周(课件)：二、2、面与色的美感
1· 柱子是圆的还是方的？
7· 那个女人是真实的还是拼图里的？
4· 狮子在哪里？
5· 据说能看见9张脸的智商有一百八十
8· 请专注中间那个黑点，发现了什么？
6· 如图所示!
9· 十二个人还是十三个人？
2个黑点？（绝对不是动画，不信你可以看看图片文件格式）
3· 是静的还是动的（看则静，不看则动）
第二单元我们身边的点、线、面
2 面与色的美感
基本形：
在平面设计中，一组相同或相似的形象组成，其每一组成单位成为基 本形，基本形是一个最小的单位，利用它根据一定的构成原则排列、组 合、便可得到最好的构成效果。 1.组形：在构成中，由于基本的组合，产生了形与形之间的组合关系，这 种关系主要有： 2.分离：形与形之间不接触，有一定距离。 3.接触：形与形之间边缘正好相切。 4.复叠：形与形之间是复叠关系，由此产生上下前后左右的空间关系。 5.透叠：形与形之间透明性的相互交叠，但不产生上下前后的空间关系。 6.结合：形与形之间相互之间结合成为较大的新形状。 7.减却：形与形之间相互覆盖，覆盖的地方被剪掉。 8.差叠：形与形之间相互交叠，交叠的地方产生新的形。 9.重合：形与形之间相互重合，变为一体。
基本形与骨格设计
有 规 律
无 规 律
色彩搭配的方法：
1、近似色搭配
2、对比色搭配
找一找： 图2
近似色搭配？ 对比色搭配？
图1
图3
色 彩 联 想
表现与创作: 请你尝试用不同材料去表现面与色的构成。 设计时，选择的形状与色彩要能反映自己的情感。
色彩与面积对比关系
色彩与面积对比关系在视觉设计中，色彩与面积是两个非常重要的要素，它们能够共同构建出丰富多彩的视觉效果，影响着人们对作品的感知和理解。
色彩是视觉设计中最直观的要素之一。
不同的色彩具有不同的情感和意义，能够传达出不同的信息和情绪。
在设计中，我们可以通过运用不同的色彩来制造对比效果，突出重点或者引导用户的注意力。
比如，使用鲜艳的色彩可以吸引用户的眼球，而使用柔和的色彩则可以营造出舒适和谐的氛围。
色彩的选择和运用需要考虑到作品的整体风格和目标受众的喜好，以达到最佳的视觉效果。
而面积则是视觉设计中另一个重要的要素，它决定了设计物体在空间中所占据的大小。
面积的大小和比例直接影响着观众对作品的感知和理解。
合理运用面积可以使设计作品更加平衡和谐。
例如，在页面布局中，通过合理分配不同元素的面积大小，可以使页面看起来更加美观和整洁。
面积的变化还可以用来表达层次感和重要性，比如通过放大某个元素的面积来突出其重要性或者通过改变不同元素之间的面积比例来营造出层次感。
当色彩与面积相互结合时，它们能够产生更加丰富多样的视觉效果。
色彩和面积之间的对比关系可以使作品更加生动和有趣。
比如，通过在相对较大的面积上使用鲜艳的色彩，可以吸引观众的注意力并传达出强烈的情感。
而在相对较小的面积上使用柔和的色彩，则可以起到平衡和衬托的作用。
此外，色彩和面积之间的对比关系还可以帮助人们更好地理解和解读作品。
通过运用不同色彩和面积的对比，可以突出重点，强调主题，使作品更加鲜明和有力。
色彩与面积在视觉设计中扮演着至关重要的角色。
它们之间的对比关系能够帮助设计师传达信息、引导观众的注意力，并构建出丰富多样的视觉效果。
在设计过程中，我们应该充分考虑色彩和面积的选择和运用，以达到最佳的视觉效果。
《④ 面与色的美感》作业设计方案-初中美术岭美版七年级下册
《面与色的美感》作业设计方案（第一课时）一、作业目标1. 学生对色彩和形状的基本认知能力；2. 培养学生的审美意识；3. 提高学生的色彩搭配能力。
二、作业内容1. 任务一：绘制一幅简单的静物画。
要求选择三个具有代表性的物品（如水果、花卉等），通过色彩和形状的组合，表现出它们的美感。
使用多种颜色，尝试使用对比色或相邻色来丰富画面效果。
2. 任务二：创作一幅抽象画。
要求发挥想象力，通过不同的形状和颜色组合，表达自己的情感或思考。
尝试使用不同的笔触和颜色搭配，创造出具有个人特色的作品。
3. 任务三：收集并整理关于色彩和形状美感的相关资料。
要求通过互联网、书籍、杂志等途径，收集有关色彩和形状在艺术、设计、摄影等方面的案例和图片，并整理成一份报告或PPT，在课堂上分享。
三、作业要求1. 作业需独立完成，不得抄袭；2. 提交的作品需体现学生的创意和审美能力；3. 提交的作品需附上创作思路和说明，以便老师了解学生的创作过程；4. 按时完成作业，并按照老师的要求进行修改和完善。
四、作业评价1. 作品评价：根据作品的质量、创意、审美意识等方面进行评价；2. 作业态度：评价学生对待作业的态度，是否认真思考、积极探索；3. 知识掌握程度：评价学生通过作业对色彩和形状美感知识的掌握程度；4. 作业反馈：鼓励学生提出对作业的建议和意见，以便改进教学方法和内容。
五、作业反馈1. 学生提交作品后，老师将及时进行批改和反馈，指出作品的优点和不足，并提供改进建议；2. 学生可根据老师的反馈，进一步完善作品，提高自己的审美意识和色彩搭配能力；3. 老师将根据学生的完成情况，给出最终成绩，作为学生的平时成绩之一；4. 对于优秀作品，老师将推荐参加校内外相关比赛或展示活动，鼓励学生积极参与艺术创作和交流。
通过这次作业的设计旨在让学生通过实际操作，加深对色彩和形状美感的认识，培养他们的审美意识和色彩搭配能力。
作业内容丰富多样，包括绘制静物画、创作抽象画、收集整理相关资料等，旨在让学生在创作过程中发挥自己的想象力，提高自己的审美能力。
面与色的美感
面的构成
❖几何体 ❖有机形 ❖偶然形
❖色彩演变
复色
类似色 黑、白、金、银、灰色的间隔
色环表中相对的颜色叫对比色 相邻近的色彩叫邻近色
色彩的调和方法
色彩大与小
色彩的大、小感 由于色彩有前后的感觉，因 而暖色、高明度色等有扩大、膨胀感，冷色、 低明度色等有显小、收缩感。
晴天 四季花开 听谁在唱歌 相遇 有福气 游园 春天交响曲 丰收的季节
三角形：稳定感
方形：方正、坚Βιβλιοθήκη 、 伟岸圆形：圆润、舒滑、柔 和、灵动。
在立体造型中，面是相对于体而言的，是具有 长、宽的二度空间形象。绘画中的形，包括各种面 和物象的轮廓图形。
方形：方正、坚实；横方形给人以平静、威严、沉 重感，竖方 形给人以高耸、伟岸的感觉。
三角形：正三角形具有稳定感，反之有不稳定、不 安全感。
色彩的冷暖，是根据色调决定的。
红、橙、黄色调使人联想到阳光、火焰等， 有温暖、热烈的感觉。
兰、绿、紫色调使人联想到水、天等，有宁 静、寒冷的感觉。
•作业：
•用点、线、面构成一幅富有情感 的作品。
•画面有色彩面积对比
作业选题（以下题目任选一个，构成作品）
雷雨天 点的变化 大方 爱 海洋的诉涛 黑色幽默 江南 夏夜
中医诊断中的气色与面色分析
面色晦暗、苍白、萎黄、潮红等，或出现斑点、痘疹等异常表现。
注意事项与误区提示
注意事项
观察前避免化妆、洗脸等影响因素， 保持自然状态。
误区提示
避免以单一气色作为诊断依据，需结 合其他症状综合判断。同时，不同个 体、年龄、性别、地域等因素也会对 气色产生影响，需注意辨别。
CHAPTER 03
观察方法与技巧
观察环境与时间选择
环境要求
选择安静、自然光线下进行观察 ，避免干扰因素和色差影响。
时间选择
最佳观察时间为早晨起床后未进 食时，或阳光柔和的午后。
观察部位及顺序
主要观察部位
面部、口唇、舌象、眼睛等。
观察顺序
从上到下，从内到外，先整体后局部。
辨别正常与异常表现
正常气色
面色红润，有光泽，气色均匀。
血府逐瘀汤。
药物选用原则和建议
01
根据辨证分型选用对应 药物，注意药物的性味 归经和功效主治。
02
遵循“君臣佐使”的组 方原则，合理搭配药物 ，增强疗效。
03
注意药物的使用剂量和 煎煮方法，避免不良反 应。
04
根据患者体质和病情调 整用药方案，个体化治 疗。
针灸推拿等非药物治疗手段
针灸
01
通过刺激穴位，调和气血，达到治疗目的。常用穴位有气海、
足三里、三阴交等。
推拿
02
通过手法按摩，疏通经络，调和阴阳。常用手法有揉、捏、推
、拿等。
拔罐、刮痧等辅助疗法
03
可帮助疏通经络，排出体内毒素。
预防措施和养生建议
01
02
03
04
饮食调养
保持饮食均衡，多吃益气养血 的食物，如红枣、山药、枸杞
面与色的美感1
面与色的美感美感是一种主观的感受，它包括诸多方面，其中最为重要的就是色彩和形态的美感。
对于物品是否美丽，色彩和形态是至关重要的要素。
本文将介绍面与色的美感。
面的美感面是物品最基本的形态要素之一。
不同的面的形态可以给人以不同的感受。
对于平面而言，直线和曲线的交织可以营造出不同的美感，弯形和凸凹形成的边缘会给我们带来不同的审美体验。
而对于有深度的曲面，我们会更加关注其几何形态和光影变化。
正方体的面状平板、球形的柔软曲面都会给我们不同的感受。
面状构成还包括细节、质感和材料等因素。
细节是面的美感中最能体现工匠精神的元素之一，仔细观察可以发现许多面上的巧思之处。
质感和材料则直接关系到触感上的舒适度以及视觉的纹理变化。
我们常常能看到一些材料有着非常显著的质感，在整体上与其他面形成强烈的对比。
颜色的美感颜色也是美感的关键之一。
人们对于颜色的喜好和审美标准一直在变化，但是颜色始终是视觉输入中最为核心的组成要素之一。
我们都知道，不同的颜色能够在心理和情感方面施加不同的影响，渐变色，则带给我们流畅和柔和的感觉。
但是，颜色的美感也不是单纯的一种感觉，它还包括颜色之间相互配合的和谐度。
一种颜色也具有自身的魅力。
我们常常能看到一些莫名的深绿、深蓝颜色，它们不但形成了一种色彩的对比，而且在颜色本身的级别上也可以形成美感。
另外，灰色、白色和黑色的较低鲜明度又各自具有自身特点。
比如黑色的神秘和高贵、白色的纯净和清爽、灰色的稳重和冷静等。
除此之外，色相、明度和饱和度等属性也都会影响颜色的美感。
例如在一些现代室内装修中，我们可能能看到一些饱和度较低的灰色、米黄色、淡蓝色等流行的颜色。
这些颜色的选择不仅与构建统一感、保持简洁的装修风格有关，同时也在一定程度上解决了人们疲惫的视觉感受。
面与色的相互影响面与色是美感中相互依赖的两个要素。
表面的质感、光泽度、质感深度和色彩的饱和度、纯度、明度等各种属性都会相互作用，影响我们的感知。
举个例子，假设我们观察一个黑色的平板，如果它的表面质感比较强，那么这样的黑色就会让我们更为明了和清晰，这个平板更有存在感。
浅谈“面”在绘画中的呈现方式
浅谈“面”在绘画中的呈现方式“面”是绘画中非常重要的一个元素。
它可以通过不同的呈现方式来传递不同的情感和表现手法。
在绘画中，面可以用线条，色彩，明暗等技巧来呈现。
下面，我将从不同的角度来探讨“面”在绘画中的呈现方式。
线条呈现面线条是表现面的一个重要手段。
通过勾勒不同的线条，在画面中创造出不同的面。
线条可以使面显得立体感和有力量感。
例如，在素描中，用不同的线条呈现面，可以创造出柔和或强烈的面。
当用弯曲的线条呈现面时，能够使面更加柔和，而用直线条呈现，则会给面带来更强烈的力量感。
色彩呈现面色彩是表现面的另一个重要元素。
颜色可以给面带来不同的情感和氛围。
例如，用暖色调的色彩呈现面，可以创造出温馨、浪漫的情感；而用冷色调则可以创造出冷静、严肃的气氛。
同时，通过色调、明暗和饱和度的变化等手法，可以表现出面的立体感和质感。
明暗呈现面明暗关系也是表现面的重要手段，它可以实现阴暗的效果，并在面上创造清晰的阴影和高光部分。
通过掌握明暗关系，可以使表现出的面在视觉上更加丰富和立体。
还可以通过不同的明暗关系，表现出面的纹理和质感。
整体呈现面在整体呈现面的时候，关键在于绘画的构图和透视。
透视是指在画布上表现出哪些部位在前面，哪些部位在后面。
通过远景和近景的对比，可以使面更加生动。
构图则是绘画的基础，通过构图，可以使面更加有条理和整洁。
综述总之，面在绘画中是一种非常重要的元素。
通过线条、色彩、明暗和构图等综合手段的呈现，可以表达出不同的情感和表现手法，从而使面更加有生命力和立体感。
在绘画过程中，要充分发挥自己的想象力和创造力，不断探索、实践。
只有这样，才能创造出更优秀、更有创意的作品。
初中美术4 面与色的美感 课件 (2)ppt课件
面的形状
几何形
有机形
偶然形
两个相同半的构成
色彩的调和
面积优势的调和
置入共同色的调和
色彩的分割调和
互补色互混的调和
色彩的春夏秋冬
色彩的春夏秋冬
三原色: 通过色彩增减，得到千变万化的色彩。 红黄 橙 蓝红紫 黄蓝绿
间色
将三原色中任 意二种颜色混合，
像电路板、像棋盘，但其实都不是， 这幅画名叫《百老汇爵士乐》。在正 方形的白底上，一条一条明黄色的鲜 艳线条，在画面中疏密有致的纵横交 错，这些线条并不全是单色的，在它 的上方，还杂有红、蓝、白等鲜艳的 小色块，使整个画面非常轻快活泼。
它只有形状、只有顏色，不需要 模仿重现真实世界中的景物。所谓抽 象，就是可以想作是抽离事物原本的 相貌，也许是旧有造型的简化重组， 也许只是色彩线条的伸展，它不断挑 战我们的审美认知，也引导我们回归 去欣赏绘画中最基础的组成元素，更 是诱发我们作天马行空的想像。
红
黄
橙
得到一种“间色”。
蓝红紫
橙、紫、绿(间色)
黄蓝绿
同学们
来学校和回家的路上要注意安全
同学们
来学校和回家的路上要注意安全
百老汇爵士乐1942蒙德里安面的形状几何形有机形偶然形两个相同半圆形的不同组合方法运用基本形与骨格的设计进行面与色的构成色彩的调和面积优势的调和色彩的分割调和置入共同色的调和互补色互混的调和色彩的春夏秋冬色彩的春夏秋冬三原色
第4课 面与色的美感
《百老汇爵士乐》1942 蒙德里安
这幅画看起来像铁路、像街道、
面与色的美感-岭南社版七年级美术下册教案
面与色的美感-岭南社版七年级美术下册教案一、教学目标1.能够理解面与色对于绘画美感的重要性和作用。
2.能够掌握岭南文化的基本概念和特征。
3.能够学会用色彩、线条、质感、形态等媒介表现岭南文化和自然景观。
二、教学内容本节课主要围绕“面与色的美感”展开，以岭南文化为背景，引导学生通过绘画表现对岭南文化及自然景观的理解感知，具体内容包括：1.岭南文化的特征和表现形式；2.色彩的表现力和对于美感的重要作用；3.线条的表现形式及其与色彩的关系；4.独具特色的岭南山水的表现方式，如自然景色、建筑等。
三、教学方法1.讲授法：通过介绍岭南文化及其特点，培养学生的鉴赏能力，并以岭南山水和自然景观为例，通过线条、色彩等表现方式进行分析和解读。
2.实践操作：让学生在课堂上进行绘画表现，通过实践理解面与色的表现方式，增强对岭南文化和自然景观的理解感知。
四、教学步骤1. 导入环节引导学生认识岭南文化的特征及其表现方式。
2. 讲解和示范1.讲解色彩的分类和运用；2.讲解线条的表现形式和构成；3.讲解岭南山水的表现方式。
3. 实践操作1.让学生在自由的情境下尝试使用色彩和线条表现自己心中的“岭南文化”；2.让学生在教师的指导下实现自己图像的表现。
4. 总结反思让学生分别展示自己的作品，总结颜色和线条的表现方式，并进行反思。
五、教学评估1.以学生完成的作品来评估其理解能力和表现水平；2.以课堂上的讨论和互动来评估学生的参与度和学习效果。
六、教学资源1.《岭南文化》教材；2.画布、颜料、画笔等绘画用品。
七、教学注意事项1.需要准备足够的教学用品，并注意学生的安全；2.师生互动的氛围要营造好，以保证教学效果；3.教师需要引导学生，鼓励学生发挥创造力，同时要注意纠正学生错误的绘画习惯。