服装设计基础
点、线、面原理服装设计的造型
主讲:吴丽华
主讲:吴丽华
服装设计基础篇
2、并置法 是将某一基本造型并列 放置产生新的造型。并 置法不相互重叠,因而 基本造型清晰地保持原 有特征,可平齐并置, 可错位并置。
主讲:吴丽华
主讲:吴丽华
服装设计基础篇
3、分离法 是指将某一基本造型分 割支离,组成新的造型, 分离是对基本造型做切 割处理,然后拉开一定 的距离,形成分离状态, 分割后的造型之间必须 有某种联系物,如:纱、 线带、饰物等。
Байду номын сангаас
主讲:吴丽华
服装设计基础篇
6、发射法
发射法是指把基本造型按发射 的特点安排列。发射具有很 强的方向性,发射中心成为 视觉焦点,可分为由内向外, 由外向内,以旋绕方式排列 逐渐旋开的螺旋式发射和层 层环绕一个焦点的同心式发 射三种。发射造型用于服装 造型或局部装饰。
主讲:吴丽华
服装设计基础篇
7、镂空法
主讲:吴丽华
作业:根据本节课所讲的造型方法自行设计
15款服装。 要求:1、款式新颖,有时尚感。 2、用款式图的形式表现。 3、作业规格16k。
主讲:吴丽华
绝对镂空
相对镂空
主讲:吴丽华
服装设计基础篇
8、悬挂法 悬挂法是指在一个基本 型表面附着其他造型。 其特征是被悬挂物游离 于或基本游离于基本型 之上。是指立体感很强 的造型,如在一个平面 上挂一个球体,造型有 了根本性的变化。
主讲:吴丽华
主讲:吴丽华
服装设计基础篇
9、肌理法
肌理是指物体材料的表面特 征及质地,通常用粘贴、卷 曲、揉搓、压印等方法,制 造出材料表面具有一定空间 凹凸起伏效果的方法。服装 设计的肌理效果是由辑缝、 抽褶、雕绣、镂空、置加其 他材料装饰等对面料进行再 创造表现的,面料本身的肌 理除外。
服装设计基础知识
服装的种类
4.运动装 是专用于体 育运动的服 装。
服装的种类
5.礼服,穿 这类服装可以 去参加宴会、 舞会、婚礼。
变化补色的纯度或明度或者对比色互相穿插,减弱对比强度 。
一种色彩作为点缀色出现在其对比色 为主的服装中使服装很有设计感,颇 具特色。设计过程中要注意掌握主色 调,调整点缀色面积,使主色调明确。
在明度与纯度之间相互调节, 注意明暗比例和明暗关系, 主次分清,做到花底分明, 有柔和感 。
(四)无彩色与有彩色组合
类似色相互穿插是最 容易取得协调的配色 方式 。
(二)中差色组合
中差色指色相环上色彩反差在90度左右的色彩,中差 色对比既不强烈又不太弱,是对比适中的色彩搭配。
(三)对比色组合
对比色是指色相环上色彩间隔在120度——180度的色 彩,如红色与绿色、蓝色,黄色与紫色、蓝色。
采用补色双方面积大小不同的处理方法,在面积上 形成主次关系。
黑白色通过分割或交叉丰富视觉
黑白色大块面组合搭配明朗时尚
欧普艺术图案在服装上运用增加服装的艺术性和设计感
三、多种色彩的组合
(一)类似色组合
类似色组合中确定一个主色,将次色打散点缀主色,色彩跳跃灵动。
在类似色中加入其他色使色彩感觉丰富
在类似色组合中,某一色或多 色以图案的形式出现,色彩明 显,设计感较强 。
服装设计基础知识
第一节 服装色彩的特性
一、社会文化象征性 服装色彩在不同的时代和历史演变过程中,强烈 地反映时代文明特征和社会审美风貌。 二、实用机能性 指在服装色彩设计中体现方便、实用的特点。 三、以人为设计根本 服装色彩的最终目的是为了美化或保护人体。
第二节 服装常用色
服装常用色的形成及其特点: 常用色是符合人们普遍接受的审美标准的色彩,
服装设计的入门基本知识
例如:
(1)两根同样的直线,水平与垂直相交,垂直线会错感觉比水平线
长。
(2)取三个大小相同的长方形,如图进行分割,人的视错会认为竖
线多的长方形比一条竖线的长方形长。
将视错的认识运用于服装设计中,可以弥补或修补整体缺陷。例
如利用增加服装中的竖条结构线或图案来掩盖较胖的体型。视错在服装
的呆板与严肃,追求活泼、新奇的着装情趣,不对称平衡则更多地应用
于现代服装设计中,这种平衡关系是以不失重心为原则的,追求静中有
动,以获得不同凡响的艺术效果。
3.节奏、韵律节奏、韵律本是音乐的术语,指音乐中音的连
续,音与音之间的高低以及间隔长短在连续奏鸣下反映出的感受。在视
觉艺术中点、线、面、体以一定的间隔、方向按规律排列,并由于连续
的统一和协调,被称为比例美。
2.平衡在一个交点上,双方不同量,不同形但相互保持均衡的
状态称为平衡。
其表现为对称式的平衡和非对称性平衡两种形式。
对称的平衡为相反的双方之面积、大小、质料在保持相等状态下
的平衡,这种平衡关系应用于服装中可表现出一种严谨、端庄、安定的
风格,在一些军服、制服的设计中常常加以使用。为了打破对称式平衡
3.主体、着装者(Object)人是服装设计的中心,在进行设计前我
们要对人的各种因素进行分析、归类,才能使人们的设计具有针对性和
定位性。服装设计应对不同地区、不同性别和年龄层的人体形态特征进
行数据统计分析,并对人体工程学方面的基础知识加以了解,以便设计
出科学、合体的服装。从人的个体来说,不同的文化背影、教育程度、
和开放的政治使人们着意于服饰的精美华丽与多样化的风格。在我国古
代漫漫的历史长河中,唐朝曾在政治与经济上一度达到鼎盛状态,那一
《服装设计基础》课程教学标准
《服装设计基础》课程教学标准(2022版)本课程标准是根据2020年中高职衔接五年贯通培养《服装设计与工艺》人才培养方案制定。
一、课程性质与任务《服装设计基础》是中等职业学校服装专业的专业核心课程。
针对设计研发方向企业的款式设计师、色彩搭配师、图案设计师等岗位所需要的职业岗位技能、职业素质,分析典型工作任务,归纳出岗位核心能力并转化为学习领域,前导课程有《素描》、《色彩》、《时装画技法》,相关课程有《服装色彩设计》、《服饰图案设计》。
本课程任务是介绍服装设计的基本概念,让学生了解形式美法则在服装中的表现,认识服装设计的要素,了解基本的设计方法和设计思维,学会观察和分析服装中的设计意图,能够根据设计任务使用设计语言表达设计方案。
二、课时60课时。
三、课程学分4学分。
四、课程目标(一)总体目标本课程的总目标是让学生了解服装设计的基础知识,掌握服装设计的基本方法,运用基本理论指导进行服装设计实践。
(二)具体目标1.知识目标(1)了解现代服装设计的基本发展历程;(2)了解服装设计中形式美法则;(3)掌握服装设计的思维和方法(4)掌握服装款式造型的方法(5)掌握配色原理和方法(6)掌握面料应用的方法(7)了解服装设计中的图案应用(8)掌握成衣设计的方法2.能力目标(1)能执行服装设计的工作过程(2)有绘制图纸表达设计构思的能力(3)能在服装设计中应用形式美法则(4)能完成服装款式造型设计实践(5)能进行服装色彩的采集,分析色彩流行趋势,完成服装色彩搭配实践(6)能分析图案的流行趋势,完成服装中的图案应用(7)能完成成衣设计实践3.思政目标(1)具有良好的职业道德;(2)具有创新能力;(3)养成敬业、吃苦耐劳的精神;(4)具有团队意识,工作中与其他岗位合作、交流和沟通的能力;(5)具有发现问题,分析原因,解决问题的能力。
五、课程内容及要求六、教学实施根据本专业课程实施的实际要求,提出教学策略、教材编写和教学资源开发与利用的建议等。
服装平面设计基础知识点
服装平面设计基础知识点服装平面设计是指将服装设计师的创意和想法通过平面图形来呈现出来的艺术形式。
在这个过程中,设计师需要掌握一些基础的知识点,以确保设计图案的准确和美观。
本文将介绍一些服装平面设计的基础知识点,帮助读者更好地理解和应用这个领域。
一、色彩知识色彩是服装平面设计中最基本的元素之一。
设计师需要熟悉各种颜色的特性和搭配技巧。
以下是一些与色彩相关的知识点:1. 色相:色相是指颜色的基本属性,如红色、黄色、蓝色等。
设计师可以通过调整色相来呈现不同的主题和情感。
2. 饱和度:饱和度是指色彩的纯度和强度。
高饱和度的颜色会给人强烈的视觉冲击,而低饱和度的颜色则更加柔和和温和。
3. 互补色:互补色是指位于色彩光谱相对两端的颜色,如红绿、黄紫等。
互补色的搭配可以产生鲜明的对比效果。
二、图案设计服装平面设计中的图案设计是指将各种图形和图案应用到服装设计中。
设计师需要了解不同的图案类型和其应用方式。
1. 几何图案:几何图案是由直线、曲线和基本几何形状组成的图案。
几何图案在服装设计中可以营造出现代和简约的感觉。
2. 花卉图案:花卉图案是指以花朵和植物为主题的图案。
花卉图案通常给人一种温暖和浪漫的感觉,适合用于女性服装设计。
3. 动物图案:动物图案是指以动物为主题的图案,如豹纹、斑马纹等。
动物图案可以给服装增添一种野性和时尚感。
三、比例和尺寸在服装平面设计中,比例和尺寸的准确性至关重要。
设计师需要合理安排服装元素的比例和尺寸,以确保设计效果的完美呈现。
1. 人体比例:设计师需要了解人体的比例关系,如头部、手臂、腿部等的长度比例。
这对于绘制服装设计图非常重要。
2. 细节尺寸:服装的细节尺寸,如钮扣、口袋、领子的大小和位置,需要根据整体设计来合理安排,避免视觉上的不协调。
四、平面设计软件现代服装平面设计不仅仅依靠传统的手绘技巧,还需要运用专业的平面设计软件。
熟练掌握这些软件可以提高工作效率和设计效果。
1. Adobe Illustrator:这是一款专业的矢量绘图软件,广泛应用于服装平面设计中。
服装设计考试知识点
服装设计考试知识点一、服装设计的基础知识在服装设计考试中,掌握基础知识是非常重要的。
以下是一些与服装设计相关的基础知识点:1.1 服装设计理论:包括服装设计的概念、原则、流派和发展历程等。
1.2 色彩学:了解不同颜色的搭配和运用,以及色彩对情感和视觉效果的影响。
1.3 材料科学:对不同面料的性质、特点和应用有一定的了解,如棉、丝、毛等。
1.4 人体比例学:学习人体的比例关系和身体部位的测量方法,以便设计出合身的服装。
1.5 剪裁技术:掌握基本的剪裁技术和图案制作方法,如平面剪裁、立体剪裁和缝纫工艺等。
二、服装设计要素服装设计要素是指设计中的基本要素和设计元素,包括线条、形状、质地、色彩、图案等,这些要素相互配合,共同构成了一件服装的整体效果。
2.1 线条:在服装设计中,线条是最基本的构成要素之一。
它可以传达出服装的形状、结构和风格等信息。
2.2 形状:服装的形状是由线条和面料的构造共同决定的,形状可以表达出服装的风格和特点。
2.3 质地:不同的面料质地会给人不同的感觉和触觉体验,质地也是设计中需要考虑的重要要素。
2.4 色彩:色彩对服装设计的影响极大,不同的颜色搭配可以表达出不同的情感和视觉效果。
2.5 图案:图案是服装设计中的一种装饰元素,可以为服装增添独特的魅力和个性。
三、服装设计风格服装设计风格是指服装设计师在设计过程中所倡导的审美观念、创作方向和风格特点。
3.1 欧美风格:欧美风格的服装设计注重线条的简洁和流畅,追求自然、舒适和时尚感。
3.2 东方风格:东方风格的服装设计以传统文化为基础,注重色彩的运用和细节的处理。
3.3 街头风格:街头风格的服装设计源于年轻人的穿着方式,具有个性化和大胆创新的特点。
3.4 古典风格:古典风格的服装设计融合了历史元素和现代审美,追求典雅和高贵的效果。
四、服装设计流程服装设计的流程是指从灵感到成品的整个设计过程,包括调研、构思、设计、制图、复样和试穿等环节。
服装设计基础试题5篇
服装设计基础试题5篇第一篇:服装设计基础试题服装设计基础期末试题学号姓名分数一、选择题(50分,每题2分)1、只有领座、没有领面,多用于春秋、冬季服装的领型是()A、秃领B、青果领C、趴领D、立领2、在服装上衣款式中,口袋相对于衣身相比应属于()A、点B、线C、面D、任意面3、为了满足人们的生活所需的服装产品的设计从作用上分应属于(A、销售型B、个人型C、预测型D、展示型4、造型最主要的特征是()A、立体形象B、平面形象C、半立体形象D、外观形象5、服装中褶的特点是()A、一端缝合,一端散开,要经过熨烫定型B、一端缝合,一端散开,不需要熨烫定型C、两头缝合,要经过熨烫定型D、褶量全缝合,不需要熨烫定型6、儿童服装的口袋基本上用()A、缝内袋B、挖袋C、明贴袋D、小方袋7、服装构成中最主要、最基本的因素,最能反映服装的本质特征是(A、服装造型B、服装面积C、服装比例D、服装款式8、关于分割法则,叙述不正确的是()A、分割越多越好B、可以改变服装的呆板现象C、四种分割可以相互转化和综合利用D、增加服装的美感9、服装效果图的作用不包括()A、检验构思B、指导生产C、用于装饰D、用于参赛10、将小块面料进行拼接,降低成本,需要符合()法则。
A、比例B、对比C、节奏D、分割11、拥有专卖店或大型商场设立专柜的服装公司是()。
A、加工型服装公司B、外加工型服装公司C、自营品牌型服装公司D、生产销售型服装公司12、服装生产流程排列顺序正确的是()①前期准备②缝制③设计④后期整理⑤销售⑥裁断A、①③④②⑥⑤B、①⑥②③④⑤ C、③①⑥②⑤④D、③①⑥②④⑤13、国际上研究和发布服装流行趋势惯用()A、廓型B、外型C、款式D、外形)14、胸省的变化关键在于()A、省位的选择B、省位的角度C、省的形状D、省的长度15、服装造型的结构设计首先要()A、巧妙B、合理C、新奇D、美观16、具有时间性、流行性、新颖性三方面特征的是()A、服装B、时装C、衣服D、高级成衣17、()多用于较为鲜艳的花色或素色面料服装,通过服饰品色彩的调节和衬托,获得理想效果。
服装设计基础知识
服装设计基础知识一、服装设计的起源和发展服装设计作为一门艺术和技术相结合的学科,为人们提供了衣着的美学享受和个性表达的方式。
服装设计的起源可以追溯到古代文明时期,人们开始使用动物皮毛来覆盖自己的身体。
随着人类文明的进步,服装的功能逐渐从保护身体扩展到了社会地位的象征和美的追求。
在不同的历史时期和地域,服装设计也呈现出多样化的风格和特点。
二、服装设计的要素和原则1. 色彩与材质:色彩和材质是服装设计中最重要的要素之一。
不同的颜色和材质能够给人带来不同的视觉和触觉体验,也能够传达出不同的情感和意义。
设计师需要根据服装的功能和风格选择合适的色彩和材质,使服装更加符合设计的主题和风格。
2. 剪裁和结构:服装的剪裁和结构是其外观形状和穿着方式的基础。
设计师需要考虑服装的整体形状和比例,以及各个部分的细节设计和整合。
剪裁和结构的合理运用能够使服装更加贴合人体曲线,提高穿着的舒适性和美观度。
3. 图案和装饰:图案和装饰是服装设计中的点睛之笔,能够为服装增添更多的时尚元素和个性特点。
图案和装饰可以通过印花、绣花、贴花等方式呈现,也可以通过各种细节的处理和设计来实现。
4. 空间和比例:服装设计需要考虑人体在空间中的姿势和动作,以及服装在不同动作下的变化和延伸。
设计师需要根据人体的比例和身体特点来确定服装的尺寸和形状,使服装在穿着时能够保持美观和舒适性。
三、服装设计的流程和步骤1. 创意与灵感:服装设计的第一步是获得创意和灵感。
设计师可以通过观察周围的世界、研究历史和文化、参加时装秀和艺术展览等方式来获取灵感,并将其转化为具体的设计概念和主题。
2. 线稿与设计:在确定设计概念和主题后,设计师会进行线稿和设计的制作。
线稿是服装设计师通过手绘或计算机软件绘制的服装的外观草图,可以用来表达服装的基本形状和细节设计。
设计师根据线稿进行多次修改和调整,直到满意为止。
3. 样衣制作:样衣是服装设计师制作的实物服装原型,用来验证设计的可行性和效果。
服装设计基础试题库及答案
服装设计基础试题库【第一章第一节】一、基础理论1、__绘画_是一切造型艺术的基础,也是服装设计起步的基础;__素描__是训练造型能力的有效手段,也是培养审美观,提高艺术表现力的重要途径。
2、素描,即__单色__绘画。
通过学习素描,可以了解物像造型和人体的_结构及比例_关系,认识基本形体和人体_运动规律_,训练、培养敏锐观察和迅速生动把握人物姿态和物像造型能力。
3、素描中有_结构_素描和_写实_素描之分。
4、 _一定方向的物象_、_画面_和_视点_是“透视三要素”。
5、“三面”是指物体的_亮(或“白”)_、_灰_、_背光(或“黑”)。
6、“五调”是指球状体的__亮色调__、__中间色调___、__明暗交界线__、__反光__和__投影__。
7、被称作意大利文艺复兴时期“三杰”的是(B)A. 伦勃朗、提香、达·芬奇B. 达·芬奇、米开朗基罗、拉菲尔C. 达·芬奇、米开朗基罗、提香D. 拉斐尔、伦勃朗、米开朗基罗8、素描是以研究______为中心,______为主,______为辅来表现物象具体形态的基本方法。
(A)A.形体、结构、色调B.形体、色调、结构C.结构、色调、形体D.结构、形体、色调9、素描有(A)的区别A. 结构素描与写实素描B. 中国写意传统的素描C. 西方写实传统的素描D. 线描和白描10、“近大远小,近宽远窄”是指(A)的原理。
A. 透视B. 结构C. 光线D. 明暗11、画者平视时与眼睛高度平行的假设线是( B )。
A. 轮廓线B. 视平线C. 视中线D. 透视线12、素描中,三大面是黑、灰、(D)。
A. 反光B. 投影C. 明暗交界线D. 白13、物体在一定光源条件下会呈现“三面五调”的明暗关系。
“三面”是指物体的亮面、灰面和(C)。
A.反光B.投影C.暗面D.明暗交界线14连线题:视点从视点出发,放射形视线呈圆锥状,即眼睛看到的空间范围。
灭点视阈圆锥的中心轴,是观者所看方向的中心视线,也称视轴。
学服装设计的基础
学服装设计的基础一、学习服装设计的基础意义服装设计是一门综合性的学科,需要掌握多方面的知识和技能。
学习服装设计的基础是建立在对服装设计概念和理论的深入理解上,同时也需要具备一定的手工制作技能和艺术素养。
掌握这些基础知识和技能可以帮助学生更好地理解和应用服装设计,提高创作能力和实践水平。
二、服装设计基础课程内容1. 服装素描素描是表现视觉形象最基本也是最重要的手段之一。
在服装设计中,素描不仅可以帮助学生快速准确地表现出自己的想法,还可以帮助他们更好地理解人体结构、衣物纹理等相关知识。
因此,在学习服装设计之前,必须先掌握好素描技法。
2. 人体结构与比例人体结构与比例是每个服装设计师必须掌握的基本知识。
只有了解了人体结构与比例,才能更好地进行衣物剪裁、布料选择等工作。
同时,在创意发想过程中也需要根据不同身材特点进行设计,因此对人体结构与比例的了解也是非常重要的。
3. 布料知识布料是服装设计中不可或缺的元素之一。
了解不同种类的布料质地、特点和适用范围,可以帮助设计师更好地选择合适的面料,从而实现理想中的服装效果。
同时,还需要掌握布料的染色、印花等相关技术。
4. 服装历史与文化服装历史与文化是学习服装设计时必须掌握的基础知识。
通过对不同时期、不同地区的服装风格、流行趋势等进行研究和了解,可以帮助学生更好地把握时尚潮流,提高自己的审美水平。
三、学习服装设计需要注意哪些问题?1. 多看多练学习任何一门技能都需要多看多练。
在学习服装设计过程中也是如此。
只有通过大量实践才能掌握好相关技能和知识,并且在实践过程中也会发现自己存在哪些问题,从而及时调整自己的学习方向。
2. 提高审美水平审美水平是每个服装设计师必须具备的素质之一。
要想提高自己的审美水平,需要多看时尚杂志、参加时装周等活动,了解最新的流行趋势和设计理念。
3. 培养创意思维创意思维是服装设计师必须具备的能力之一。
要想在服装设计中脱颖而出,需要不断培养自己的创意思维,开拓自己的想象力,从而创造出更具有个性和艺术价值的作品。
服装设计的基础知识
细刻,因为这将会起到喧宾夺主、支离破碎的反面效果。1.服装的外造
型设计服装设计作为一门视觉艺术,外型轮廓能给人们深刻的印象,在
服装整体设计中造型设计属于首要的地位。服装的外轮廓剪影可归纳成
A、H、X、Y四个基本型。在基本型基础上稍作变化修饰又可产生出多
与裥的设置来实现这一目的。省是缝合固定的,根据所设的不同的位
置,分为胸省、腰省、肩省、后背省、臀位省等等。其中胸省是女式服
装中最为关键而重要的因素。胸省根据款式的变化具有不同的形式,主
要可用原型倾倒和剪开折叠两种方法将胸省进行转移,见图1-10。例如
利用剪开折叠法先从收省的地方朝胸省剪开,以胸省点为圆点,在折叠
设计中根据不同的款式风格和体态特征,巧妙地运用省道褶裥和剪辑
线,充分考虑内外结构线的统一与协调,才能使服装造型更为丰富多
姿。服装的结构设计中还包括领、袖的设计。衣领是服装上至关重要
的一个部分,它不仅有功能性,而且具有装饰情趣,其构成因素主要
有:领线形状,领座高低,翻折线的形态,领轮廓线的形状及领尖修饰
风情;也可通过一组彩度较低的同类色组合体现服装典雅质朴的格调,
在服装设计中最常用的配色方法有:同类色配合、近似色配合、对比色
配合、相对色配合四种。
(1)同类色的服装配色:同类色配合是通过同一种色相在明暗深浅
下人们对色彩的不同情感反映。例如,我国历代皇朝崇尚黄色,认为黄
色是天地的象征,使黄色赋予威严华贵、神圣的联想。而黄色在信仰基
督教的国家里却被认为是叛徒犹大服装的颜色,是卑劣可耻的象征。因
此,服装的色彩设计应该是有针对性的定位设计。
在设计中,色彩的搭配组合的形式直接关系到服装整体风格的塑
必备-服装设计基础知识
(二)结构设计:决定服装裁剪的合理性
(三)工艺设计:决定服装成品的加工质量
第三节
一、实用原则 (一)功能性
服装设计原则
第三节 服装设计原则
(二)技术性
二、审美原则 (一)文化性
(二)艺术性
(三)时尚性
三、经济原则
合理用料是降低服装成本的最关键因素,批量化服装设计的 款式在达到设计要求的前提下应尽量简洁,这样就可以减少 服装的用料。此外,款式简洁的服装,在制作时所需要的劳 动量较小,生产时间缩短,厂方用于工时工资的支出减少, 成本也会降低。
第四节 服装设计相关条件
一、服装设计的条件 (一)五W条件
首先是什么人穿(Who) 其次是什么时候穿(When) 第三是什么场合穿(Where) 第四是穿什么服装(What) 第五是为了什么穿(Why) (二)TPO原则 T 即Time(时间) P 即Place (环境场合) O 即Object(着装主体)
二、服装设计师的条件 (一)知识结构
1.理论知识 2.市场经验 (二)设计师的人格素质
二、服装设计概念简介
服装设计是以服装为对象,根据设计对象的要求进行构思, 运用恰当的设计方法和表达方式,完成整个创造性行为的过 程。
三、服装设计的特征 1.服装设计是设计要素和服用功能的统一体。
2.服装设计具有比较明显的历史的或民族文化的特征。
3.服装设计是艺术与技术、美学与科学的结合体,既具有艺 术性的形象思维,又具有工程性的逻辑思维。
四、服装设计的构成要素 (一)款式设计
1.造型:构成服装的框架和样式,包括外轮廓的结构设计、 内部线条组织和部件设计三方面。
2.色彩:色彩具有强烈的性格特征,具有表达各种感情 的作用,经过不同配色的设计能表现出不同的情调。
服装设计基础试题库及答案
服装设计基础试题库【第一章第一节】一、基础理论1、 绘画是一切造型艺术的基础,也是服装设计起步的基础; 素描 是训练造型能力的 有效手段,也是培养审美观,提高艺术表现力的重要途径。
2、素描,即 单色 绘画。
通过学习素描,可以了解物像造型和人体的一结构及比例关系, 认识基本形体和人体运动规律,训练、培养敏锐观察和迅速生动把握人物姿态和物像造型 能力。
和投影。
7、被称作意大利文艺复兴时期“三杰”的是(B )A.伦勃朗、提香、达•芬奇B.达•芬奇、米开朗基罗、拉菲尔C.达•芬奇、米开朗基罗、提香D.拉斐尔、伦勃朗、米开朗基罗 8、素描是以研究 为中心,为主,为辅来表现物象具体形态的基9、素描有(A )的区别 A.结构素描与写实素描 B.中国写意传统的素描C.西方写实传统的素描D.线描和白描 10、“近大远小,近宽远窄”是指(A )的原理。
A.透视B.结构C.光线D.明暗11、画者平视时与眼睛高度平行的假设线是(B )。
A.轮廓线B.视平线C.视中线D.透视线12、素描中,三大面是黑、灰、(D )。
A.反光B.投影C.明暗交界线D.白13、物体在一定光源条件下会呈现“三面五调”的明暗关系。
“三面”是指物体的 亮面、灰面和(C )。
A.反光B.投影C.暗面 14连线题:视点 从视点出发,放射形视线呈圆锥状,即眼睛看到的空间范围。
3、4、 5、 “黑”)素描中有结构素描和写实素描之分。
一定方向的物象、画面 和 视点 是“透视三要素”。
“三面”是指物体的亮(或“白”)、灰、背光(或6、“五调”是指球状体的 亮色调、 中间色调 明暗交界线、反光A.形体、结构、色调C.结构、色调、形体 B.形体、色调、结构D.结构、形体、色调D.明暗交界线灭点视阈圆锥的中心轴,是观者所看方向的中心视线,也称视轴。
视阈画面上与视点等高的一条水平线。
视中线眼睛所在位置。
视平线也称消失点。
是不平行于画面的一组直线,在空间的透视图向远方集中于一点。
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【服装设计基础】教案一
课题:设计( Design )与服装设计
杭州市服装职业高级中学孔庆
一教学对象:中职【服装设计与工艺】专业一年级上半学期学生
二教学时间: 2课时
三教学内容:第一章·服装与服装设计的基本概念中第一节·服装设计的含义中的第一部分 ( 设计( Design )与服装设计)
四教学方法:讲解,分析,多媒体片断播放,图示,讨论
五教学目标:通过教师的讲解,让学生明确2点
1什么是设计?搞清楚设计行为是商业性行为以及设计行为的步骤,设计的种类。
2 什么是服装设计?阐明服装设计的目的是商业目的及“功用”性,
服装设计与服装相关学科的知识与技能,艺术与技术的关系。
六教学重点:搞清楚什么是设计与服装设计。
七教学难点:让学生充分理解服装设计是艺术与技术的有机结合。
八教学过程:
1 引入:
欣赏品牌时装发布会片断,观看服装设计师进行服装设计的工作过程,观看品牌服装在服装企业中的诞生过程,让学生引起对服装的兴趣,从而激起学生对服装及服装设计学习的欲望。
(用多媒体片断播放形式)
教师提问,学生回答.(内容涉及所看.所听.所想.所感悟)
2 讲清楚什么是设计?设计是创造活动进行前预先的计划,也可以说设计是一种有目地、有计划的创造行为。
讲清楚设计行为是商业性行为以及设计行为的两个步骤。
分析并得出“设计”指的是计划、构想、设立方案,也含意象、作图、制型的意思。
3 让学生了解设计的种类,用图示说明工业设计、环境设计、服装设计、建筑设计、室内设计、陶瓷品设计等。
(图示)
学生畅谈各种经典的设计作品和产品,可涉及各个门类
环境设计 工业设计 陶瓷品设计
4 教师进一步阐述并归纳“设计”归根到底是创造,设计是思想行为,反映着修养,不是画图。
设计是设计师专业知识、人生阅历、文化艺术涵养、道德品质等诸方面的综合体现。
学生探讨并谈体会.(内容涉及人生阅历、文化艺术涵养、道德品质等)
5 讲清楚什么是服装设计?服装设计是“运用一定的思维形式、美学规律和设计程序,将对服装的设计构思以绘画的手段表现出来,并选择适当的材料,通过相应的裁剪方法和缝制工艺,使其进一步实物化的过程”。
(用多媒体片断播放形式让学生观看服装设计师进行服装产品设计的工作过程)
6 教师讲清楚绘制服装效果图、服装平面图的目的、手段和作用,(服装设计过程,也就是根据设计对象的要求进行构思,并绘制出效果图、平面图,再根据图纸进行制作,达到完成设计的全过程。
)并出示设计师的产品效果图和平面图。
服装效果图
服装平面款式图
7 教师进一步阐述服装设计的“功用”性,对学生讲清楚进行服装设计构思时必须以人为本,不能仅仅为设计而设计、为创意而创意——对人进行充分的分析,
服装设计时要有针对性、定位性。
要在服装色彩与形态,图稿绘制手段,全面考虑服装制图、服装工艺、服装面料等因素,进行综合性的构思与创作,从而
使服装达到最完美的表现效果。
它是艺术与技术的有机结合。
教师提问(服装是艺术与技术的有机结合体现在那里),学生回答.
8 课堂小结:总结课堂知识与内容,理清设计与服装设计的概念,明确服装是商品,服装设计是产品设计, 强调服装设计的“功用”性
九课后作业( 应用与拓展练习 )
1 对设计和服装设计的各种概念进行整理,列出表格。
2 围绕学生应该如何学习服装设计展开讨论,并引导学生就本人如何学好服装设计畅谈设
想与规划,用书面形式写感想体会问一篇。