中央美院60年素描大展-5
美丽家园——全国中国画名家画五莲 等
144美丽家园一全国中国画名家画五莲6月1日，由中国美术家协会艺术委员会、中共日照市委宣传部、中共五莲县委、五莲县人民政府、山东五征集团有限公司主办的“美丽家园—全国中国画名家画五莲”在李可染画院美术馆开幕。
本次展览共呈现了国内40余名山水画名家的近200幅作品。
华瀚出新源一中国艺术研究院研究生院《十竹斋笺谱》艺术创作展6月3日，由中国艺术研究院研究生院、南京十竹斋主办的“华瀚出新源—中国艺术研究院研究生院《十竹斋笺谱》艺术创作展”在中国艺术研究院研究生院开幕。
此次展览呈现了30位在校研究生的作品，同时特邀10位中国艺术研究院青年教师指导并参展，共展出作品80余幅。
灵感的轮廓一清华大学美术学院学生作品展6月10日，由清华大学美术学院、北京朗昆文化产业发展有限公司主办的“灵感的轮廓—清华大学美术学院学生作品展”在昆泰·嘉瑞文化中心开幕。
此次展览共展出清华美院优秀学生作品78件（41个系列），题材涉及多种艺术形式，充分体现了清华美院学生对艺术的思考和创作的活力。
隐·迹 超以象外一群展6月13日，由北京隐美术馆主办的“隐·迹 超以象外—群展”在北京隐美术馆开幕。
此次参展作品特意选用了影像、水墨、版画、素描等艺术媒介，呈现了艺术家们对于自然物象：云、日、水、山、林等的描绘。
中央民族大学美术学院成立60周年美术作品展6月13日，由中央民族大学美术学院主办的“中央民族大学美术学院成立60周年美术作品展”在中央民族大学美术馆开幕。
本次展览展现了中央民族大学美术学院为民族地区的文化艺术发展提供后继力量、为繁荣民族文化、加强中华民族文化凝聚力和向心力提供的有力支持和保障。
我和我的祖国一首届全国少儿美术作品展6月15日，由中国美术家协会主办的“我和我的祖国—首届全国少儿美术作品展”在北京时代美术馆开幕。
此次展览以“我和我的祖国”为主题，旨在发现和培育优秀的小画家，提升少年儿童的审美能力和创造能力。
中央美院博导当代著名版画大师徐冰九十三幅经典版画作品赏析
中央美院博导当代著名版画大师徐冰九十三幅经典版画作品赏析重读新中国成立以来一幅幅熟悉的、带有经典意义的作品，欣赏改革开放时期成长起来的艺术新锐们的创作，使我们不由自主地产生了文化自信而感到骄傲和自豪。
——题记20世纪初，中国社会发生巨大社会变革，美术如何适应社会进步，满足广大人民的审美需求。
毛泽东同志1942年发表《在延安文艺座谈会上的讲话》，关于艺术来源于生活、高于生活，艺术服务于人民大众，在普及基础上提高、在提高指导下普及，古为今用、洋为中用等论述，才为中国现代美术发展指明了方向。
中华人民共和国成立之后，党中央制定的艺术“二为”方向和“双百”方针，是推动艺术发展的基本原则。
50年代，为了使包括亿万文盲和半文盲的人民大众享用美术，遵照党中央指示精神，美术界和出版部门经过调查研究，决定大力发展在群众中易于传播的连环画、年画和宣传画艺术。
其中以图为主、辅以文字，既能传播文化知识，又能普及美育的连环画，尤其受到广大群众的欢迎。
50年代中期，李可染、傅抱石、石鲁、赵望云、关山月等艺术名家外出写生，在全国美术界掀起写生热潮，创造了许多反映祖国山河面貌的新作品，促进了中国画的前进步伐。
改革开放初期，中国美术受到西方现代主义美术的冲击，美术界开展的关于中国艺术如何走向现代的学术讨论，使大家认识到，西方艺术的现代创新之路值得我们研究，其中某些观念和技巧可以适当借鉴，但它反传统的激进思想和一些违背艺术规律的实践，不应该成为我们学习的范本，中国现代艺术应该以传统文化为基础，从现实社会人们审美需求出发，参照国际视野，探求自己的前行之路。
中国艺术家以平和、镇定的心态对待之，关注和吸收其利用新信息媒介丰富艺术创造手段的一些新成果，为我所用。
他们坚信兼重理性和感情的传统艺术表现形式更具有永恒价值。
属于视觉艺术的美术创造，乃依靠形式承载思想感情，刺激人们的视觉和感动人们的心灵，只有创作者运用心、眼、手合作的创造，作品才能有动人肺腑的艺术感染力。
八大美院近三年校考研究
八大美院近三年校考研究摘要：纵观八大美院三年校考，从招生人数、考试时间线、考试形式和考试内容等方面分析，审视校考的取材风向。
八大美院近三年的招生人数稳中有升，略有扩招。
从2022年开始，由于疫情的发生，线上校考成为普遍的考试形式。
线下考试〔复试〕成为各大美院的特色考试。
通过比照分析多所美院的中国画考试形式和央美近三年的中国画试题，进一步研究考题特征和变化规律。
以小众专业陶瓷艺术探析不同美院的考试特点，使考生综合了解八大美院的选材要求。
对于美术考生来说，既考查专业根底能力、技巧技能，也考查人文思考和思维视野。
校考可以帮助院校进一步选拔出对时代生活和社会开展具有深刻洞察力以及具备综合素养的优秀考生。
关键词：八大美院三年校考招生专业艺考改革校考分析一、八大美院专业科目汇总根据教育部《关于公布2022年度普通高等学校本科专业备案和审批结果的通知》《普通高等学校本科专业目录的新专业名单〔2022年〕》等相关文件规定，我国大学学科分为14个门类：哲学、经济学、法学、教育学、文学、历史学、理学、工学、农学、医学、军事学、管理学、艺术学、交叉学科。
艺术学下分为5个一级学科：艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧戏曲学、美术学和设计学。
艺术学理论下有3个二级学科：艺术史论、艺术管理、非物质文化遗产保护。
美术学下有11个二级学科：美术学、绘画、雕塑、摄影、书法学、中国画、实验艺术、跨媒体艺术、文物保护与修复、漫画、纤维艺术。
设计学下有12个二级学科：艺术设计学、视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、公共艺术、工艺美术、数字媒体艺术、艺术与科技、陶瓷艺术设计、新媒体艺术和包装设计。
依据教育部2022年发布的《普通高等学校本科专业目录2022》，八大美院[1]的专业科目一般设置如下：〔一〕艺术学理论类〔1301〕艺术学理论类〔专业代码1301〕下设专业“艺术史论”〔130101〕和“艺术管理”〔130102T〕。
藝术史论专业主要包括：艺术筹划与管理、艺术史论、艺术与文化遗产、艺术考古、视觉文化研究等方向；艺术管理主要包括：艺术设计学、艺术与设计管理等方向。
北京开放大学《素描(1》终结性考试复习题库(附答案)
北京开放大学《素描(1》终结性考试复习题库（附答案）一、单选题1条线画风景写生时眼睛平视前面与地平线平行的那叫做（）A、地平线B、视基线C、地基线D、视平线答案： D2分析人物颜面（）是最靠上的骨点A、颜邱B、眉弓C、颤骨D、下颗答案： A3.我国美术教育六七十年代主要学习哪国的方式？（）A、美国B、英国C、法国D、苏联答案： D4人物像可以用哪种几何形体概括（）A、球体圆柱体B、球体长方体C、正方体圆锥体D、长方体圆锥体答案： B5.在石膏写生中，（）是第一－位A、形体B、质感C、明暗D、以上都不对答案： A6.静物写生中下列哪个物体的反光最强（）A、瓷器B、水果C、石膏D、纸答案： A7.正常视域是指人眼所看到的空间范围视角为（）A、60°时B、90°时C、45°时D、180°时8.()被古今中外许多艺术大师为造型艺术的基础课程A、建筑建设B、工艺设计C、素描D、标志设计答案： C9.一点透视的特点是（）A、从近到远消失千一点B、从远到近消失千一点C、从左到右消失千一点D、从右到左消失千一点答案： A10我们能够在白纸上表现洁白的雪和漆黑的夜晚是因为我们运用了素描的（）A、黑白灰对比B、大小对比C、空间对比D、表现技法的对比答案： A11 .文艺复兴时期绘画注重（）的训练A、素描B、色彩D EB相、，巳夕、八二、答案：A12.素描按功用一般可分为（）A、创作性象征性B、创作性联想性C、创作性习作性D、象征性习作性答案：C13.下列不属千体三腔的是（）A、胸腔B、颈部C、头腔D、盆腔答案：A14.素描训练主要是建立科学的（）观察方法A、主要的B、次要的C、整体的D、统一的答案：C15.素描的无调子不包括（）A、高光B、反光C、投影D、散光答案： D16.曾被讹传为“海盗＂的石膏像（）A、大卫B、罗马青年C、塞内卡D、阿格里巴答案： C17.当立方体＿上下两个体面与地面平行，其他体面与画面成一定角度时，所产生的透视为（）A、倾斜透视B、平行透视C、成角透视D、俯角透视答案： C18.下列哪个是用浪漫主义的表现手法（）A、马赛曲战士B、罗马青年C、大卫答案： D19.人眼睛抽象为（）几何形状，有利千表现其个性。
中国近代画家名录
中国近代画家名录中国近代画家名录郑昶午昌（1894～1952）郑午昌（1894-1952）浙江嵊县人。
曾任上海美专、新华艺专、杭州美专等校教授。
梅兰芳畹华（1894～1961）（1894-1961）江苏泰州人。
著名戏曲表演大师，雅爱丹青，擅人物、花卉。
邓芬（1892-1868）广东海南人.诗、书、画、乐,无所不精。
邓芬（1894～1964）吴琴木(1894-1953) 上海人.工山水.人物.花卉.号冷枫居士.吴湖帆（1894-1968）江苏苏州人.曾为美协上海分会副主席,任教于无锡美专.吴湖帆（1894～1967）（1894～1968）吴湖帆（倩庵）（1894－1968）画中九友现代画家。
（1894～1977）邓昙殊（1894－？）画中九友现代画家。
汪亚尘（1894～1983）汪亚尘(1894-1983) 浙江杭州人.曾任上海美术学校教授,上海美专教务长,中国画会常务理事等.徐悲鸿(1895年－1953年)现代画家、美术教育家。
1916年入震旦大学法文系半工半读，课余苦修素描。
1919年，赴法车巴黎高等美术学校学习。
1927年，任上海南国艺术学院美术系主任。
1929年，由蔡元培推荐担任北京大学艺术学院院长，提倡中国画革新，反对保守主义，倡导现实主义。
新中国成立后，被国务院任命为中央美术学院院长。
徐悲鸿（1895～1953）（1895-1953）江苏宜兴人。
中国现代画家、美术教育家。
曾任北平艺专校长,中央美院院长,中华全国美术工作者协会主席。
一生创作数千件中国画、油画和素描作品。
一生致力美术教育，有自己一套明确、完整美术教育主张。
他强调师造化，重视绘画基本技能的训练，提倡科学。
所采取办学体制是学年制、年级制、学分制和画室制的结合体，要求学生知识面广、专业基础深厚、文化修养丰富。
在教学法上，他要求学生独立思考，发挥主动的创造精神，全面发展。
亲自培养一批有成就美术家，所建立起来美术教育体系，在中国一直延续半个多世纪，至今仍有强大的力量。
艺术家
叶浅予 (1907.3.31 -1995)浙江桐庐人，从事国画教育，以舞蹈、戏剧人物为主的国画创作，中国漫画和生活速写的奠基人。
曾任中国美协副主席，中国文联委员，中国画研究院副院长，中央美院教授。
擅人物、花鸟、插图、速写等。
曾为矛盾小说《子夜》、老舍剧本《茶馆》等书插图，出版个人画集多种。
创作长篇漫画《王先生》、《小陈留京外史》、组画《天堂记》等，著有《画馀记画》和《十年恶梦录》。
1.简介叶浅予(1907.3.1—1995.5.8)，原名叶纶绮，笔名初萌、性天等。
浙江桐庐人。
从事绘画教学和以舞蹈、戏剧人物为主的国画创作。
擅人物、花鸟、插图、速写等。
笔墨顿挫自如，豪放爽朗，形象生动传神，风格独具，成就显著。
中学时自修绘画。
1926年起在上海当过柜台伙计，画过广告、教科书插图，并从事时装设计、舞台美术布景。
1928年任上海漫画社编辑，开始漫画创作。
1929年开始创作漫画，后集成《王先生别传》和《小陈留京外史》。
2.概况叶浅予中学时自修绘画。
1926年起在上海当过柜台伙计，画过广告、教科书插图，并事时装设计、舞台美术布景。
1929年开始创作漫画，後集成《王先生别传》和《小陈留京外史》。
1936年出版《旅行速写》、《浅予速写集》，并联合全国漫画家举办第一次全国漫画展，次年成立中华全国漫画界救亡会，为该会负责人之一。
抗战爆发后，在上海组织漫画宣传队，任领队并参加郭沫若负责的政治部第三厅，投身抗日宣传工作。
1939年赴香港经办《今日中国》，次年回重庆，作《战时重庆》组画及叙事温画《逃出香港》。
1942年於贵州苗区写生，开始转向中国人物画创作。
1943年访问印度，归来後举办旅印画展。
抗战胜利后曾赴美国举办画展。
1947年到北平艺术专科学校任教。
1954年任中央美术学院中国画系主任、教授。
1980年将补发的“文革”中被扣三万元工资捐赠中央美院中国画系作奖学金。
1981年任中国画研究院副院长。
1982年於中国美术馆举办个展。
蒋采萍讲话
已有丹青约作者:蒋采苹2013-11-01 14:17:09“已有丹青约，千年指白头。
”这是宋代丹青大师赵佶的名句。
我愿以他的诗句做为开篇语抒发自己的情怀。
我今年79岁，从19岁考入中央美术学院算起，正好从艺60年。
六十一甲子，是应当回顾自己生命的艺术历程了。
我生于1934年农历3月14日，当时我母亲庞朂正在开封艺术师范学校读毕业班。
我庆幸自己在娘胎中聆听了谢瑞阶等名师的课。
我母亲后来对我说：谢老师曾想介绍她去上海美专深造，但一年半之后，我妹妹出生，她就永远失去了上大学的机会。
因此我后来选择学习绘画专业，她是全力支持的。
1953年后，我考上中央美术学院，我妹妹蒋采凡考上中央戏剧学院舞美系后，我母亲向天津著名花鸟画家李昆朴先生学习数年。
我的两个孩子都是我母亲带大的，他俩喜欢画画也得到了姥姥的鼓励和支持。
这说起来，我家是三代人画画。
我父亲是洛阳人，他名蒋东斗，考上天津南开大学后留校任教。
1936年，他接我母亲和我到天津定居。
我9岁时父亲去世，听我母亲说父亲的“科学救国”的思想很强烈。
我的兄长蒋乃燮是天津市农药厂副总工程师，长侄蒋学马是天津市化学试剂厂的厂长兼党委书记。
可以说我家是三代化学家。
兄长和长侄在我后来研究中国画颜料方面是有帮助的。
我上小学时，教音美的郝奈萝老师与我母亲一见如故，成为挚友。
郝老师的两位妹妹和妹夫李文珍先生都是从事音美教学的，他们艺术家庭的氛围深深地感染了我。
郝老师又介绍我向林萨斯基夫人(俄籍犹太人)学习钢琴。
我毕业于耀华中学，正是李文珍先生和另一位王德华先生给我上美术课。
他们二位都毕业于专业美术院校，因此我学到了学院派的素描与水彩，在二位老师指导下，我也参加了“抗美援朝”等的宣传工作，使我懂得了美术与社会的关系。
由于对美术兴趣更大，放弃了报考音乐专业。
1953年，我报考中央美术学院被录取。
不久我得知徐悲鸿院长逝世消息，我今生已无缘见到自己最崇敬的大画家了。
10月初开学后，给我们头二年上素描课的是徐院长的得意门生韦启美和李斛先生。
中央美院进修班招生简章2023
中央美院进修班招生简章2023示例文章篇一：《中央美院进修班招生简章2023：开启艺术梦想之旅》嗨，小伙伴们！你们有没有特别喜欢画画，或者对艺术充满了无限向往呢？我呀，就超级热爱画画，每次拿起画笔，就感觉自己像是一个拥有神奇魔法的小魔法师，可以在画纸上创造出一个全新的世界呢。
今天呀，我要给大家介绍一个超级棒的机会，那就是中央美院进修班2023年的招生简章哦。
中央美院啊，那可是一个超级厉害的地方，就像艺术世界里的一座超级豪华的城堡。
里面住着好多好多艺术大师，他们就像拥有超级能量的大侠一样，有着超高的艺术造诣。
你要是能走进这个城堡里进修，哇塞，那就像是进入了一个装满宝藏的山洞，能发现数不清的艺术宝藏呢。
先说说这个进修班的课程吧。
这里的课程就像一个超级丰富的大菜单。
有绘画基础课程，就像盖房子要打地基一样重要。
不管你是想画油画、国画还是其他的，这个基础课程就像给你的艺术之路铺上了坚实的砖石。
我有个朋友，他以前画画总是感觉比例不对，线条也不流畅。
后来他参加了类似的基础课程，哎呀，就像换了一个人似的，画出来的画可好看了，他说就像从一个小土坡一下蹦到了高高的山顶上。
还有各种专业方向的课程呢。
比如说雕塑课程。
你能想象吗？一块普普通通的泥巴或者石头，在雕塑家的手里就像被施了魔法一样，慢慢变成一个栩栩如生的人像或者充满创意的艺术品。
在进修班的雕塑课程里，老师会像一个耐心的老工匠一样，一点一点地教你如何把你心中的想法变成实实在在的雕塑。
我就好奇地问过一个学雕塑的大哥哥：“大哥哥，雕塑是不是很难呀？”大哥哥笑着说：“难是有点难，但是就像探险一样刺激，每一次成功都是一次超级棒的冒险。
”那有人可能会问了，这么好的进修班，谁能去呢？哈哈，这就像一场盛大的艺术派对，只要你热爱艺术，有一定的艺术基础，就像你已经有了派对的入场券一样。
不管你是已经在艺术道路上走了一段路的小艺术家，还是刚刚发现自己对艺术热爱的新手小白，都可以来试试。
中国美术大事记
•中国美术大事记()作者:来源:中国美术馆时间:2005-7-221949年美术大事记3月23日中国木刻赴日本游动展在日本华侨学校举行。
春香港人间画会举行画展，展出会员30余人的木刻、油画、素描、漫画等约300幅。
本年中华艺术研究会在上海成立，方干民为会长。
红黄蓝画社在香港成立，由何磊发起组织。
7月2日，中华全国文学艺术工作者代表大会在北京开幕。
出席代表650人，其中美术工作者代表88人。
大会主席郭沫若致开幕词，并作《为建设新中国的人民文艺而奋斗》总报告，党和国家领导人毛泽东、朱德到会祝贺并讲话，周恩来作政治报告。
19日大会闭幕，正式成立中华全国文学艺术工作者联合会。
7月2日全国文代大会举办的全国美术展览会（即第一届全国美展）在北平艺专开幕。
展出木刻、素描、国画、雕塑、漫画、年画、画报、油画、水彩、洋片等556件，展览会于16日结束。
7月21日中华全国美术工作者协会在北京成立。
徐悲鸿当选为主席，江丰、叶浅予当选为副主席。
9月1日全国文代大会举办的全国美术展览会移至上海展出。
《新中国版画集》印行。
9月15日上海美协举行第一次执行委员会，主任委员刘开渠，副主任委员米谷、陈烟桥。
10月14日广州解放不久，香港人间画会部分会员集体绘制毛泽东巨幅画像（高30米），题为《中国人民站起来了》，悬挂于广州爱群大厦。
11月14日上海连环画出版工作者联合会举行连环画座谈会。
11月26日中央文化部发布经毛泽东主席亲自审阅的《关于开展新年画工作的指示》。
1950年美术大事记1月1日上海市历史博物馆举办历代版画展览会。
1月8日上海市连环画作者联谊会成立。
1月17日南京成立革命历史画创作委员会。
2月1日中国美协机关刊物《人民美术》创刊，并发表有关“新国画运动”的文章。
2月1日上海美协、杭州美协在上海联合举办新年画展览会。
2月16日中国美协、新华书店总店在北京联合举办1950年全国年画展览会。
2月北京市人民美术工作室成立。
3月2日中国美协召开年画座谈会。
艺术家介绍
ISSAF附件1：艺术家介绍（一）中央美院：孙璐1969年生于山东青岛1993年毕业于山东艺术学院雕塑系获学士学位1999年结业于中央美术学院雕塑系获硕士学位2007年毕业于中央美术学院建筑学院获博士学位现任教于中央美术学院雕塑系作品发表于《雕塑》、《中国雕塑》、《美术研究》、《美术探索》等多家专业艺术刊物创作、展览、活动2010年《鳍系列》参加《雕塑》杂志年度提名展（北京）2009 年《龙凤呈祥》参加“现状”首届刘海粟美术馆雕塑邀请展（上海）《蘑菇云系列》参加“春潮”首届青岛当代雕塑艺术邀请展（青岛）《蘑菇云系列》参加“齐鲁风采”庆祝新中国成立60周年雕塑展（济南）《鳍系列》参加“岸”月亮河美术馆首届学院雕塑展（北京）《前进》、《解放》参加中央美术学院“素描60年”展（北京）2008年《战俘》参加“金属之声”中国雕塑家学会首届邀请展（北京）《人造祥云》参加“物界2”学术邀请展（北京）2007年《中国加入世贸》入选国家重大历史题材美术创作工程《鳍系列》参加“回归·融合”艺术展（成都）2006年《新马踏飞燕》参加“雕塑百年”上海城市雕塑艺术中心开馆暨雕塑展览（上海）《蘑菇云系列》参加中韩当代雕塑展（北京）《鳍系列》参加“人文山水”当代雕塑展（惠州）2005年《鳍系列》参加“开放空间”雕塑作品展（北京）2004年《中国彩灯》参加“中国·想象”中国当代雕塑艺术展（巴黎）ISSAF《鳍系列》参加釜山双年展（釜山）2003年《M-2001》《鳍系列》参加上海国际环境与雕塑艺术展（上海）2002年《鳍系列》参加“蓝色空间”雕塑邀请展（北京）《M-2001》《圣殿》参加2002中国北京国际城市雕塑艺术展（北京）《马踏飞燕仿真模型系列》参加首届中国艺术三年展（广州）2001年《再见春宫》《911》参加国际艺术家联展（巴黎）《自行车系列》参加“西部·西部”大型景观雕塑展（西安）《鳍系列》参加中国当代绘画与雕塑展（伦敦）2000年《无题系列》参加“希望之星”中国高等美术学院雕塑毕业作品选拔展（青岛）《鳍系列》参加第三届当代雕塑艺术年度展（深圳）（二）清华美院：潘毅群1956年生于湖北武汉1982 毕业于中央工艺美术学院1995 结业于中国城市雕塑高级研究班1997 赴法国巴黎国际艺术城进修中国雕塑学会会员英国皇家雕塑协会会员清华大学美术学院副教授创作、展览、活动2010年为上海世博会未来城市馆创作雕塑《城市剪影》（上海）2009年“互动、倾向”2009当代国际金属艺术展（北京）爱尔兰、中国当代艺术交流展（清华大学）雕塑作品《我们》入选第十一届全国美展（长春）“徐悲鸿奖·2009宜兴城市雕塑大赛” 获优秀方案奖(江苏)ISSAF英国伦敦NUNNERY画廊”亲密往事”现代艺术展(伦敦)2008年“传统与时尚”——第三届当代手工艺学院展（上海）宫崎国际现代雕刻空港展（日本）2007年“和而不同”中国当代雕塑提名展（北京）2006年中国郑州·国际城市雕塑艺术年邀请展（郑州）2005年“黄天厚土“中国雕塑大展（北京）法国想象画廊：中国与意大利艺术家雕塑双人展（北京）《回到架上——“步履”雕塑群体第五回艺术展》（北京）2004年中国、比利时当代雕塑作品展(安特卫普)2003年中国长兴城市雕塑方案大奖赛获三等奖（浙江）2002年中国北京---国际城市雕塑艺术展（北京）“蓝色空间”---第一届北京海洋馆国际雕塑邀请展（北京）中、日、韩教授作品交流展（北京东京汉城）2001年作品《旅行者》参加“艺术与科学”国际邀请展获国际提名奖（中国美术馆）“元素---金属雕塑五人展” (北京)2000年第一届中国国际雕刻节石雕大赛获三等奖（福建惠安）“2000世纪曙光”河北国际雕塑邀请展获优秀奖（石家庄）1999年十月---北京青年雕塑家邀请展 (北京)作品《屠杀者戒》参加第九届全国美展 (中国美术馆)1998年“车窗外的欧洲”---潘毅群旅欧雕塑作品展 (北京)1997年法国巴黎国际艺术城艺术家作品联展 (巴黎)巴黎国际艺术城雕塑个展 (巴黎)1994年作品《长号》参加第八届全国美展（北京）（三）中国美院：张海军、孙士杰、岳鸿海张海军河南长垣人1996年毕业于河南大学艺术学院美术系并留校任教ISSAF1995年至1997年被公派至中国美术学院雕塑系借读2001年毕业于中国美术学院雕塑系研究生班2008年赴法国巴黎美术学院雕塑系研修现为中国美术学院公共艺术学院公共空间艺术系城市雕塑工作室主任、副教授中国雕塑学会会员、中国工艺美术学会雕塑专业委员会会员创作、展览、活动2010年《仙人掌》参加突维—2010浙江当代艺术展（杭州）2009年《浣》参加中国新疆乌鲁木齐国际城市雕塑创作营（乌鲁木齐）《瀚》参加第十一届全国美术作品展览（北京）《瀚》参加第二届全国壁画大展（北京）《虚拟生活》参加越南第一届国际雕塑创作营（越南河内）《孕》入围徐悲鸿奖·中国城市雕塑大赛，获优秀方案奖（宜兴）《孕》、《饵》参加浙江省第十二届美术作品展览（杭州）2008年《饵》、《天上》参加浙江名家—雕塑邀请展（杭州）《饵》参加第六届中国当代青年陶艺家作品双年展（杭州）《孕》参加越南顺化第五届国际雕塑节暨国际雕塑研讨会（越南顺化）《润》参加探索·创新——中国中青年雕塑家邀请展（郑州）法国巴黎国际艺术城举办个人雕塑、书法作品展览（法国巴黎）《果》、《饵》参加巴黎美术学院Anne·Rochette教授工作室雕塑创作展（巴黎美术学院左右画廊）2007年《渐》参加北京第六届《蓝色空间—2007同在蓝色星球上主题雕塑展》（北京）《天上》参加“独乐·众乐”—中国美术学院公共艺术创作与研究展（日本东京）2006年《溶》参加上海第六届南京路雕塑邀请展，获优秀作品奖 (上海) 《天堂》参加北京第五届《蓝色空间—2006环境文化与人文奥运主题雕塑展》（北京）《天上》参加越南顺化第四届国际雕塑节暨国际雕塑研讨会（越南顺化）2005年《传承》参加上海城市雕塑艺术中心“雕塑百年”大展（上海）《单人床》参加2005中国昆明首届国际雕塑节（昆明）2004年《惊》参加河南省第十届美术作品展览，获银奖（郑州）ISSAF2002年《峦》参加河南省首届中原沙雕艺术节，获造型艺术一等奖（郑州）《骑》参加纪念《讲话》发表60周年全国美展（郑州）2001年《牛》参加第二届西湖国际雕塑邀请展（杭州）《影子》参加中国美术学院雕塑系第一届学生自选作品展1999年《殇》参加河南省第九届美术作品展览，获铜奖（郑州）孙士杰1974年生于台湾屏东市1997年毕业于台北辅仁大学织品服装设计系2001年毕业于美国 P.A.A.艺术学院艺术研究生班2004年获得法国国立马赛高等艺术学院国家高等造型表达艺术文凭ＤＮＳＥＰ硕士学位中国美术学院公共艺术学院公共空间艺术系专业讲师四川美术学院雕塑系特聘教师四川美术学院工艺系特聘教师创作、展览、活动2010年《突维》浙江当代艺术展（浙江）2009年《COU COU当代艺术展》（台湾）2008年《第五届顺化国际雕塑节》（越南顺化）2010年上海世界博览会浙江馆规划，展馆设计2007年《艺游大师故乡》（湖州）上海市嘉定新城城市艺术整体策划杭州市中山路改造（中山路公共艺术精品工程）杭州市雕塑规划专案组员杭州市钱江新城公共空间公共艺术设置与规划2006年《第四届顺化国际雕塑节》（越南顺化）《山水雕塑装置》（台湾屏东）台湾精緻社区发展眷村改建计画－保留眷村具历史意义建筑群，改造为文化生活空间2005年《第一届昆明国际雕塑节》（昆明）ISSAF台湾屏东市中山路三级古蹟保留－成立文化廊道，公共展览空间2004年《雕塑三人联展》马赛艺术节（法国）《国立马赛高等艺术学院 D.N.S.E.P.联展>》（法国）《生态嫁接》（法国马赛）2003年《会飞吗2 凋塑装置》（法国马赛）2002年《国立马赛高等艺术学院 D.N.A.P 联展》（法国）2001年《无题装置》法国巴黎94区艺术节（法国）2000年《胶囊豆装置》法国巴黎（美国学院艺廊）《会飞吗1 装置》法国巴黎（美国学院艺廊）1999年《青年艺术家创作联展》（法国）《无题》（台湾高雄）1997年《台湾原住民服饰创新造型展》（台湾屏东）1996年《绿色精灵录像装置》（台湾台北）《套房雕塑装置》（台湾台北）《辅仁大学织品服装学系二十三届服装发表会》获色彩造型首奖（台湾台北）《意象双人服饰绘画联展》（台湾台北）1995年《服饰绘画展》（台湾台北）岳鸿海创作、展览、活动2010年参与《杭州中山南路公共艺术综合体》策划、设计2010年入选广州亚运会雕塑创作2009年壁画作品：《瀚》入选11届全国美展2008年至2009年参与《杭州中山路公共艺术精品长廊》策划、设计、制作ISSAF（四）北京工业大学：林子杰1992年毕业于东北师范大学美术学院雕塑系2004年毕业于中央美术学院雕塑系研究生同等学力班1992-2007年任教于大连工业大学艺术设计学院雕塑系，副教授，系主任，硕士研究生导师至今任北京工业大学耿丹学院艺术设计系，教授，系主任创作、展览、活动2008年英国爱尔兰李凯琳画廊2007年“合”国际艺术邀请展（北京）“临界线”当代艺术联展（北京798）宋庄国际艺术节雕塑展“热土”百名艺术家作品展（北京宋庄）“中国当代雕塑作品展”（韩国首尔）798思可画廊秋季群展2005年意大利“100 artisti per un Museo 2005” 展览并收藏《雕塑》杂志创刊10周年“黄天厚土”雕塑展2004 年 2002级中央美术学院研究生同等学力班毕业作品展2003年获中国惠安国际石雕节大赛三等奖2001年中国长春国际雕塑艺术邀请展中国第五届体育美术作品展韩国国际雕塑艺术邀请展2000年当代青年雕塑家作品邀请展（第二回）中国河北国际石雕艺术邀请展优秀作品中韩高校艺术作品交流展ISSAF获98中国环境雕塑大赛优秀奖1991年吉林省纪念建党70周年美术作品展二等奖（五）海南大学：叶仄辉生于1966年2月海南大学艺术学院美术系主任，副教授，雕塑专业硕士生导师中国民主同盟，中国雕塑学会理事获全国城市雕塑创作设计资格证创作、展览、活动2009年“中国工农红军北上抗日先遣队纪念碑”浮雕建设项目负责人5月22日中宣部公布第四批全国爱国主义教育示范基地2007年大型纪念性雕塑《中国工农红军北上抗日先遣队纪念碑》主持设计2005年大型城市雕塑《清贫园-纪念方志敏同志诞辰100周年》项目负责人作品《最后的和谐》，第十二届江西省美术作品展览二等奖2003年作品《沉默的释迦》，入选第二届全国陶瓷艺术展览2002年雕塑作品《荡秋千》，被评为纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表60周年全国美术作品展览优秀作品2001年作品《信念空间》，入选纪念中国共产党建党八十周年全国美术作品展览（六）长春工业大学：朱方生于1958年11月1982年毕业于东北师范大学美术系1989年在日本九州产业大学艺术学部研修ISSAF现任教于长春工业大学艺术设计系（七）太原大学：黄起才1976年3月生于山东省成武县1999年毕业于山西大学美术学院2004年中央美术学院现任教于太原大学创作、展览、活动2008年参加宋庄艺术节参加798联展2004年参加宋庄艺术节2002年在北京宋庄接触钢雕（八）钢雕名家：李忠、谢骏、温熙超、林海东李忠1969年生于吉林省白山市1992年毕业于东北师范大学美术学院雕塑系1992—2002年任教于长春工业大学艺术设计学院2004年毕业于中央美术学院雕塑系研究生班建设部全国城市雕塑指导委员会委员中国雕塑学会会员《雕塑》杂志编委2004—2006年任职于中国雕塑学会2007年至今在北京“特地雕塑工作室”从事职业雕塑创作ISSAF创作、展览、活动2009年第二届北京798国际艺术节（北京）第一届燕格柏国际艺术节（北京）中国雕塑文献展2008年中国雕塑大展《当代艺术五人展》北京“桥”艺术中心（北京）2007年《和谐之美—全国城市雕塑设计方案展》（北京）2006年《中国郑州国际雕塑精品展》，获铜奖（郑州）《中国郑州国际城市雕塑艺术年》（郑州）2005年《北京双年展外围展》（798工厂玛斯德比画廊）温州国际火雕展（温州）温州国际沙雕艺术节（温州）2004年《@·车当代艺术联展》（798工厂国际艺术营）《中国惠安国际石雕展》（福建惠安）《实验陶瓷—中央美术学院陶瓷工作室联展》（中央美术学院通道画廊）2003年《金属雕塑展》（中央美术学院通道画廊）《全国陶瓷艺术大展》（唐山）《奥林匹克方案展》（中国北京）2002年《中韩当代雕塑家邀请展》（中国长春）《全国美术展览》（中国长春）《当代陶瓷艺术展》（中国长春）2000年《全国轻工美术展》（中国长春）谢骏1985年生于湖南岳阳海南大学雕塑系毕业ISSAF现攻读中央美院研究生研修班独立艺术家中国工艺美术家协会雕塑艺术委员会会员完成湖南省临湘市城市雕塑规划报告创作、展览、活动油画作品《祥》参加海南印象油画展（被收藏）油画作品《荷塘月色》参加海南青年美展（被收藏）色粉作品《海南春天》系列（被收藏）油画作品《怒放》（被海南美辰高尔夫协会收藏）雕塑作品《青春》（被海南宝华大酒店收藏）雕塑作品《ZAM》（被海南宝华大酒店收藏）陶艺作品《海南印象》（被海南凯宾斯基大酒店收藏）雕塑作品《效应》（被海南音梵艺术收藏）壁画作品《海底世界》（被海南伯尔曼大酒店收藏）雕塑作品《海韵》（立于海南凌水文化广场）温熙超1983年生于河北2009年毕业于海南大学雕塑系现攻读于中央美术学院雕塑系研修班独立艺术家中国工艺美术家协会雕塑艺术委员会会员林海东辽宁大连人2005年毕业于中央美术学院雕塑系ISSAF创作、展览、活动2010年艺术无疆联展（798赵绪成艺术馆）2009年《流动的艺术》（北京、大连、沈阳、广州）上海国际画廊博览会（上海）北京国际画廊博览会（北京国贸展览中心）2008年ART北京（北京农展馆）798艺术节《时态空间》（作品被香港友人收藏）《为了孩子—艺术家赈灾义捐义拍活动》，（参加作品《红色的力量》被拍卖，为了灾区的孩子们。
中央美院全部教授笔记
中央美院全部教授，老师笔记！金贵金贵的！！来源：徐无极的日志中央美院部分老师讲座笔记中央美院院长靳尚谊先生讲座1、素描：是研究处在空间中的立体构造。
2、油画的一个重要因素：体积、空间。
3、形式规律的研究：线的组织、黑白组织、节奏等。
用形式体现人的精神，如明清文人画。
4、学习中提高绘画品味：有形式高的品位，有形式低的品位。
追求形式高的品位。
如塞尚强调面与面的关系、席勒强调线、梵高强调线和色。
5、古典与现代：是一个体系的不同阶段。
是统一，不是对抗。
6、北京建筑缺点：比例问题、色彩问题、形式问题。
7、绘画的新旧：不在写实不写实，而在于人的精神。
8、我的风格不是追求出来的，而是解决最基本问题体积而形成的。
9、我一直解决一个技术问题：边线，以边线来塑造体积。
一开始我画得平体积感不强，看了美国的很多名画以后，做到了体积感的一半，高浮雕，后面的看不出。
中国人特别注意界线，线的观念太强，体积感不强。
10、解决体积问题：由浅越来越深，层次上认真做了一下。
边缘线的每一个小斜面仔细推敲，边缘线很清楚。
11、油画用笔点，并不是模仿什么，而是为了解决体积问题，点容易出层次。
再一个是点肯定，画出来厚重。
12、体积感：侧光、顶光。
过去名作多采用这种采光，以画出立体感。
平光：为了平面化采用平光。
13、研究问题，研究风格不可能，各种风格都有了。
14、研究如何突破：靠作者修养，靠作者对社会的关注，对社会有深刻感受。
15、形式与对社会的深刻感受结合好：力作。
中央美术学院油画系王少伦老师讲座笔记1、把自己的优势发挥到极致。
2、夸张：遵从美学规律。
3、到位：准确—不是三庭五眼的准确，而是感觉上的舒服（形）明暗色调到位：比如明暗交界线：斜一点不到位，宽一点结构塑造不到位，窄一点不行。
明暗深浅，深一点，浅一点都不行（在于控制）。
4、美院附中与地方考生的区别：美院附中可贵的是整体，地方上虽深入刻划不错，但欠缺整体。
整体可能一个人一辈子都做不到。
从法则走向自由——关于素描与艺术教育的思考
2010年第1期总第1期专题多边联谈019从法则走向自由—关于素描与艺术教育的思考文邵大箴不久前，中央美术学院美术馆举办了题为“中央美术学院素描60年”大展，展示了学院成立以来几代艺术家的数百幅素描作品，出版了有关文献集，并举行了学术讨论会，在学院和美术界引起强烈反响。
素描以及素描教学，本是美术院校中的老话题，为什么今天又能引起人们如此浓厚的兴趣呢？看来，这和国内外美术教育与创作的现状有密切的关系。
在西方，随着现代主义思潮的崛起，从20世纪30年代开始，美术院校的基础教学逐渐由边缘化走向被取消的状态，素描首当其冲。
直至今日，西方前卫美术界流行观念至上的观点，以为艺术家只要有了观念和想法，便可以随心所欲地进行创作，不需要具有运用手工劳动的造型技巧；其结果是使标榜各种奇思妙想的观念艺术大为流行，而艺术家用艺术形象反映和表现现实生活的创作能力则大大被削弱。
近20年来，这种思潮对国内也产生了不小的影响。
面对这种状况，人们不得不思考这样一些问题：美术家还要不要具备基本的造型能力？美术院校还要不要坚持基础造型教育？所谓基础造型教育，简言之就是培养学生敏锐观察、捕捉客观物象和用心、眼、手院的教学素描主要画立体的雕塑品和着衣及裸露人体。
学院的人体素描来自欧洲，出现在文艺复兴时期。
素描原是学院训练写实绘画基本功的手段，或作为绘画创作的稿本，后来才逐渐成为独立的艺术门类。
素描的方法有古典写实的，表现性的；线结构的，块面造型的……至于作为独立创作门类的素描艺术的形式更为自由多样。
古典人体素描以自然科学（人体解剖学和透视学）为基础，强调立体造型的准确性和结构的严谨性，是欧洲学院教学的基本内容，目的是培养学生写实的造型技巧。
现代艺术兴起之后，提倡艺术个性和创作自由，反对学院派用固定的、一成不变的古典造型法则束缚艺术家的手脚，质疑“素描是造型艺术基础”的提法，认为想象力和思考能力作为艺术家的基础功力，比素描造型更为重要。
这种反叛有一定的合理性，起了推动艺术革新的作用。
关于素描问题——靳尚谊教授专访
117关于素描问题—靳尚谊教授专访采 访 人：杨梦娇 中国艺术研究院文字整理：林笑初 中央美术学院杨梦娇（以下简称杨）：今年3月，由北京靳尚谊艺术基金会、全国艺术专业学位研究生教育委员会美术与设计分委会和山东艺术学院联合主办的“全国专业艺术院校素描展和学术论坛筹备研讨会”成功召开。
作为一名中央美院毕业的学生，深知您一向重视素描、强调素描教学，“素描解决的是水平的问题，不是风格的问题”这句话可谓耳熟能详。
因此，我想藉由这次意义重大的研讨会，以素描和素描教学的问题作为采访的开端：您认为在今天中国的艺术发展状况、艺术学院教学情势下，筹备、召开这样一次紧紧围绕着“素描”问题的大规模学术展览、研讨活动的核心目的与意义是什么？靳尚谊（以下简称靳）：我首先来讲一下在当下的艺术和教育的环境中，现在为什么还要搞这个素描展览，为什么要开这个素描研讨会？我们知道关于素描这个问题，在不同的时代背景下，这几十年以来已经被研究很多遍了。
素描在20世纪80年代、90年代争论很多。
那么，几十年过去了，我们现在还研究，还在召开素描研讨会的意义是什么？前不久，我去西安美术学院召开素描展览的院校首站的筹备会，了解到西安美院在2015年也组织过类似的素描全国展览。
当然，关于此类的素描展览关于素描问题—靳尚谊教授专访受 访 人：靳尚谊 中央美术学院老人纸本炭笔 39.5cm×27.2cm 1961年118艺术学研究 2019年第3期李娟肖像纸本炭笔 44cm×32cm 1980年119关于素描问题—靳尚谊教授专访和研讨在全国范围和各大院校已经做了很多次，应该是个老问题了。
这次由“北京靳尚谊艺术基金会”发起、中国美术学院艺术人文学院院长曹意强担任学术主持，先在西安美术学院做素描教学研究展，还陆续会在中央美术学院、中国美术学院、西安美术学院、天津美术学院、四川美术学院、鲁迅美术学院、广州美术学院、湖北美术学院、清华大学美术学院、上海美术学院、南京艺术学院、吉林艺术学院、云南艺术学院、广西艺术学院、新疆艺术学院、内蒙古艺术学院以及山东艺术学院等包括八大美术学院在内的十几所国内核心专业艺术院校，逐步开展院校巡展。
第十一届全国美展总评金奖名单
序号题目作者姓名尺寸画种地区1《回信》孙震生195×150cm中国画河北2《雪狼突击队》苗再新250×230cm中国画解放军3《来自高原的祈福——“5·19”国家记忆》赵培智180×180cm油画新疆4《小夫妻》李节平190×160cm油画广东5《壹玖肆玖》白展望253×250cm油画解放军6《兄弟》陆庆龙150×150cm粉画江苏7《开采光明的人》李晓林110×126cm粉画北京8《淮海战役》李福来、晏阳、李武、曹庆堂、周福先、韦尔申、付巍巍、李宪吾、孙兵、刘希倬1800×15100cm壁画辽宁9《一代天骄》北京中央美术学院集体创作450×5120cm壁画北京10《门神之捉鬼》邵奇7′16″动画江苏11小红军长征记》林超、苏夏14′11″动画浙江12《诗歌插图》李小光25×50cm插图北京13《永恒的记忆》/td>李永清180×180cm漆画江苏14《生死时速》孟福伟1140×50×150cm陶艺江西15《5.12 我有一个理想》杨毅弘平面艺术设计浙江16《仲夏夜之梦》张立川服装服饰艺术设计广东17《北京市轨道交通奥运支线车站室内设计》中央美术学院奥运地铁设计小组环境艺术设计北京18《全地形突击救援车》段胜峰、孙元明、许冲工业艺术设计重庆第十一届全国美展总评金奖名单序号题目作者尺寸画种地区1《雪域天使—门巴将军李素芝在牧区》卢冰、赵进武、陈芳桂210×200cm中国画解放军2《零点》陈治、武 欣186×202cm中国画天津3《工棚》李传真240×270cm中国画湖北4《洋务遗存--上海百年水厂》洪健138×200cm中国画上海5《陌生》何曦198×120cm中国画上海6《和谐的家园》石 君250×193cm中国画湖南7《山林云水图系列——日映岚光轻锁翠》陈钧德120×120cm油画上海8《晴雪》罗田喜202×247cm油画解放军9《入城式》陈树东175×246cm油画解放军10《冬至》崔小冬160×136cm油画浙江11《历史的残页—戊戌六君子祭之三》杨参军260×230cm油画浙江12《村庄》（局部）林森108×260cm油画北京13《小巷故事多》廖扬100×80cm版画上海14《逐渐恢复的记忆·红云》陈九如64×49cm版画天津15《秋声赋》曹明凤90×100cm版画江苏16《湿地霜降》万子亮149×109cm版画江苏17《日出东方》裴天林151×252cm版画重庆18《苦旅共甘泉》李先海115×60×45cm雕塑四川19《东归·土尔扈特的史诗》景育民145×270×120cm雕塑天津20《漂移的城》鲍海宁210×356×100cm雕塑辽宁21《巡航》陈勇劲110×172cm水彩湖北22《出游》陈朝生180×200cm水彩广东23《抗震壮歌》中央美院中国壁画学会联办高研班集体创作230×18300cm壁画北京24《涿鹿之战》王长兴350×350cm壁画北京25《十字坡打店》陆江云、洪万里5′45″动画浙江26《雪娃》曹梁2′22″动画黑龙江27《三国演义》陈维东、梁小龙、李晓楠29.7×42cm漫画天津28《似水流年》谌宏微、李康120×90cm插图贵州29《海迪姐姐的故事》胡博综22×14.5cm连环画江苏30《改造规划》许力110×72cm漫画河北31《九寸土》宋学智180×280cm综合材料吉林32《劳动光荣》崔嵬153×100cm综合材料辽宁33《生生不息》孙宁健、吴振龙、李丽美、钟银铃181×181cm漆画福建34《亘古》杨临江160×160cm漆画山西35《殇》饶碧凤170×130cm漆画福建36《昨天》钞子艺、钞子伟55×160×100cm陶艺北京37《字叙中的灵魂》史纲平面艺术设计陕西38《纪念南京大屠杀海报》王志俊平面艺术设计山西39《地震与生命》徐先鸿平面艺术设计广东40《深圳第26届世界大学生运动会吉祥物》深圳第26届世界大学生夏季运动会执行局、王粤飞、邢一顺、郭东、王冠群、李新义平面艺术设计广东41《节能灯包装结构设计》史墨平面艺术设计北京第十一届全国美展银奖42《第六届深圳国际水墨双年展系列作品》深圳市言文设计有限公司平面艺术设计广东43《象罔》徐蕊服装服饰艺术设计北京44《北湖九号》梁建国、蔡文齐、关天颀、吴逸群、侯立斌、宋军晔、罗振华环境艺术设计北京45《电线集束卡子》马赛工业艺术设计北京序号题目作者姓名尺寸画种地区1《繁星》施晓颉210×192cm中国画上海2《民以食为天》王野翔、武增宏200×180cm中国画江苏3《游园惊梦》郑力210×198cm中国画浙江4《橡皮树 》黄骏、林立峰202×202cm中国画浙江5《鲁迅故里图》孙永210×200cm中国画浙江6《春风将至》程健220×283cm中国画辽宁7《出浴》邢世靖230×200cm中国画辽宁8《静静的故园》王小宝155×184cm油画湖北9《乡村选举》张延昭、慕增利215×468cm油画解放军10《西望李家山》王克举180×200cm油画北京11《吉祥蒙古系列--搏克》李学峰180×180cm油画内蒙古12《病中的石鲁》郭北平162×130cm油画陕西13《长白老林》赵开坤190×270cm油画吉林14《牧人》金川98×70cm版画重庆15《雪后料草沟》季世成60×90cm版画吉林16《山村纪事》张放150×92cm版画江苏17《节日·红日》毕海强75×102cm版画云南18《训练日之二》李传康、于延龙70.5×135cm版画解放军19《1949-新中国少先队员》陈妍音190×253×166cm雕塑上海20《海市蜃楼—世贸大厦》刘大顺120×180×60cm雕塑辽宁21《博士》刘炳南100×50×183cm雕塑广东22《嘿！茄子！》柳青173×280×220cm雕塑北京23《繁忙的渔港》徐延苹86×125cm水彩辽宁24《锦灰堆系列之二》陆浩然110×100cm水彩吉林25《2009·矿工纪事》刘永健150×150cm水彩湖南26《秘语》李晓智130×77cm水彩广西27《十月》王驰150×100cm水彩安徽28《蓝色夏天》魏本150×150cm水彩粉画浙江29《中华魂·山海经壁画》李精圃、刘秋林228×2280cm壁画山东30《南京地铁一号线壁画群》冯健亲（艺术总监）、王琥、王冕 、王峰、冯健亲、朱飞、孙晶、张承志、张静、沈斌、郑静、速泰熙、黄惇、蒯连会、盛瑨金陵览胜18×2.4M、水月玄武15.6×3M、六朝古都20.4×3M、民国叙事15.6×3M、灯彩情怀19.2×3M、明城遗韵24.2×3.2M、云彩地景10.8×3M、璀璨新城10.8×2.16M、千里之行7.5×2.8M、十运之光34×2.9M壁画江苏31《汶川300秒》四川美院动画学院06级动画实作班5′03″动画重庆第十一届全国美术作品展览铜奖32《南茜的早晨》陆俊志、张小溪、胡一凡、杨骞、赵志贤、陈晨、黄山川2′10″动画北京33《人类的欲望》王锐30×42cm漫画北京34《为梦想而战》邵雪19×28.5cm连环画广东35《集》陈曦26.5×58.5cm插图北京36《示儿书——赵一曼就义前留给儿子的信》侯国良40×35cm连环画黑龙江37《如意图》莫雄170×170cm漆画江苏38《山涧云梦》蒲江105×190cm漆画广西39《紫金——壶》周武45×86×26、31×75×16、34×58×15陶艺浙江40《喜狮系列》吴旻60×24×28cm×3陶艺浙江41《“孤”系列之一至之四》张婧婧38×44×16、38×35×19、49×38×12、42×58×14陶艺江西42《第十一届全运会视觉形象系统设计》孙大刚、王晓峰、唐国峻、张培源、刘泽延、孙傲、刘付平面艺术设计山东43《惊蛰》陈旭、沈周峰服装服饰艺术设计浙江44《座》焦海若平面艺术设计北京45《民俗博物馆》黄永杰环境艺术设计广东46《“土性文化”——新疆鄯善县麻扎村生土建筑景观规划》李群、李文浩、闫飞、衣霄、王磊、贾艳环境艺术设计新疆47《前门大街景观设计》苏丹、于历战、魏晓东、谭赢环境艺术设计北京48《“云轨”-电动高架车设计》胡海权、杜海滨工业艺术设计辽宁49《高速列车概念设计》苏峻工业艺术设计北京序号题目作者姓名尺寸画种地区1《年·万象更新》李宁215×180cm中国画辽宁2《锦瑟华年之九—— hello北京》王冠军280×170cm中国画北京3《日正山和》赵卫247×124cm中国画北京4《静夏》乔宜男169×148cm中国画陕西5《润物细声》俞切民200×220cm中国画浙江6《故乡·静土》 努尔买买提·俄力玛洪150×200cm油画新疆7《大河厚土》程林新125×200cm油画新疆8《3G生活》颜苏平200×120cm油画广东9《都市印象》杜海军146×180cm油画上海10《童年记忆》刘明友115×165cm油画陕西11《无题2009——万物生》寇疆辉80×60cm版画天津12《阳光》余晖60×80cm版画湖北13《东汽—托起明天的太阳》马力平85×110cm版画四川14《倾斜的视平线》陈丹、李峰128×190cm版画浙江15《回家》张湘溪98×92×55cm雕塑广东16《兴安岭的传说》李向宇90×110×70cm雕塑黑龙江17《千年》韩文华160×110×53cm雕塑吉林18《苍宇永恒》毛得墚110×158cm水彩辽宁19《封存记忆》李晶135×155cm水彩吉林20《雨秋》刘顺湘120×150cm水彩湖南21《葵之乐园》许江47×54cm×9水彩粉画浙江22《鱼满堂》赵嵩青、唐诚、唐鸣岳170×568cm壁画山东23《昨天·今天·明天——大庆油田（1959年～2009年）》赵楠、于美成、魏志晖、银耀奎400×260cm壁画黑龙江24《转啊转》郑娜娜 吴天鹏6′42″动画浙江25《城》邓强5′59″动画陕西26《没有硝烟的战斗》汪晓曙18×26cm漫画广东27《为了祖国的统一——邓小平与老同学蒋经国的较量》杨宏富30.5×31cm连环画上海28《白露》杨华180×180cm综合材料北京29《红砖叠韵》白斌、肖禹蓁100×180cm漆画黑龙江30《朱雀》郑巧200×200cm漆画浙江31《相遇》荀莉200×200cm漆画浙江32《早春纪事》赵庆峰、刘鑫120×160cm漆画黑龙江33《秋水残江》徐南66×50×20cm陶艺江苏34《管锥篇•隐语》白明9×9×54cm×20陶艺北京35《国难多泪.国难动情.国难兴邦》郭振山、马赈辕平面艺术设计天津第十一届全国美术作品展览优秀奖36《平面设计在中国》张达利平面艺术设计广东37《百人百衣百年百态》陶音服装服饰艺术设计浙江38《墨·色》刘君服装服饰艺术设计广东39《韵》李薇服装服饰艺术设计北京40《冷冰川》张志伟平面艺术设计北京41《沈阳市科普公园概念设计》王浩宇环境艺术设计辽宁。
新中国美术思潮60年
新中国美术思潮60年新中国建国60年，我们可将这六十年的美术思潮分三个阶段——1949~1976，1976~1989，1989~2009，三个不同的阶段体现了不同的思潮。
一、第一阶段：1949——1976年（上篇）关键词：社会主义现实主义，徐江体系，革命的现实主义与革命的浪漫主义，油画民族化，文艺黑线专政论1949年10月1日，是新中国成立的日子，她标志着中国历史上一个新时代的开端。
正当全国人民欢欣鼓舞的时候，对于中国美术界来说也正面临着一项艰巨的任务——塑造一个全新的国家形象。
（一）1949~1956年勿容置疑，1942年《毛泽东在延安文艺座谈会上的讲话》一直是党的文艺政策的主导方针，而这一方针也直接影响了建国初期美术界在对新中国形象建构过程中“大众化”思潮的兴起。
这主要体现在两个方面，首先是著名的新年画运动，毛泽东曾说过，“年画是全国老百姓老老少少特别是劳动人民最喜欢的东西……”而这期间的年画创作也主要是围绕诸如土地改革、“三反”、“五反”等与劳动大众紧密相关的事件展开的，并先后产生了《农民和拖拉机》（李琦）、《劳动换来光荣》（古一周）、《新中国的儿童》（张仃）、《保卫和平》（邓澍）以及《群英会上的赵桂兰》（林岗）等优秀的美术作品，用以体现艺术为劳动大众服务的功能。
其次是历史画的创作，早在1950年6月，《人民美术》编辑部就在北京组织召开了“历史画座谈会”，研究讨论革命历史画的创作问题，历史画的创作一方面可以对中国共产党以及中国革命进行歌颂和再现，而另一方面则在这种形象的表达过程中，即在新中国形象建构的同时进一步巩固党的合法性地位。
这样在五十年代便产生了诸如《开国大典》（董希文）、《开镣》（胡一川）、《强夺泸定桥》（李宗津）、《过雪山》（吴作人）、《东渡黄河》（艾中信）、《刘胡兰》（冯法祀）等优秀的历史画作品，以及《狼牙山五壮士》（詹建俊）、《英勇不屈》（全山石）等革命历史画。
《刘胡兰》（冯法祀）《开镣》（胡一川）这个时期绘画的创作模式则被冠以“社会主义现实主义”，“社会主义现实主义”的创作模式主要有三个方面的来源，分别是苏联的现实主义，以徐悲鸿为代表的法国古典学院主义和以江丰为代表的延安鲁艺革命体系（或可总称之为“徐江体系”）。
素描教学课程
素描教学课程一、教学基本框架第一章设计素描及教学第二章结构形态造型训练第三章明暗形态造型训练第四章创意形态造型训练二、导论第一、谈谈这个班第二、谈谈这门课第三、谈谈教与学第一、我们这个班叫2012环境艺术设计专业成人大专班。
是一个特殊的班，是汕头乃至全省甚至全国第一个以装饰行业协会开办的大专班。
几乎所有学员都是从事这个行业的人员，其中相当一部分是毕业于美术设计专业的中专学校，具备了相当水平的专业知识，也积累了不少的工作经验，也有一些学员之前所学的专业与环境艺术设计根本沾不上边。
这就说明这个班学员的学力水平是参差不齐的。
还有就是我们的教学内容必须在原有全日制教材中做一定得调整：尽量做到既照顾每位学员的需求，有服务环境艺术设计行业实际工作需要。
第二、关于设计素描这门课。
给大家准备的是有中央美院周至禹教授编著的《设计素描》教材。
是一本非常有水平的课本，是一本全日制本科的教学用书，知识量多，难度较高。
结合其他课程安排我认为这本有些内容要大家自习，我会把教材适合的内容，基本理论知识和技能要求在课程中讲授和训练。
这也是我们为什么没有直接按教材教学的一个说明。
（通常本科一、二年级是绘画素描，三、四年级才有设计素描。
）我们的整体教学目的就是服务环境艺术设计从业人员的造型设计。
通过练习使学员的造型设计表现力得以提高，着力解决三维实体转变为虚拟立体空间（二维平面）的视觉效果，掌握利用平面绘画技能有效表现立体空间关系，建立立体造型美感体验。
这个课程既要安排绘画素描，又要突出设计素描的教学内容切实解决总爱新年乖设计中的结构关系问题、透视关系问题，质感、量感、空间感、立体感问题，光影关系（明暗变化）等问题。
美感体验的审美问题。
绘图技能问题（眼、脑、手三者同步）。
解决使用素描独特艺术语言表达的问题。
在未正式课程教学内容之前，先用分类方法了解建立素描的概念，再用比较方法区别绘画素描与设计素描的异同。
什么是素描？素描是绘画的一种。
05--07各重点院校近三年素描考题
各重点院校近三年素描考题各高校近三年素描考题1、中央美术学院造型专业07年素描试题：写生男青年半身带手（4开四小时）06年素描试题：写生男青年半身手拿水杯（4开四小时）05年素描试题：写生着白色上衣的男青年半身带手像（4开四小时）2、清华大学美术学院造型专业07年素描试题：写生男青年半身像带手（4开四小时）06年素描试题：写生男青年半身像带手手中拿眼镜（4开四小时）05年素描试题：写生戴白色太阳帽的女青年头像（4开四小时）设计专业07年素描试题：写生男青年戴眼镜头像（8开三小时）07 冬令营：女青年戴太阳帽（8开三小时）06年素描试题：写生女青年手拿铅笔带托腮（8开三小时）06年冬令营：写生女青年带手（8开三小时）05年素描试题：写生带白色太阳帽的女青年头像（8开三小时）05年冬令营：写生男青年头像（8开三小时）3、中国美术学院.造型专业07年素描试题:：写生石膏像阿格里巴、美第奇（4开三小时）工业设计06年素描试题：写生男青年头像（4开三小时）写生石膏像阿格里巴、美第奇（4开三小时）造型专业石膏头像伏尔泰（4开三小时）造型专业05年素描试题：青年男子头像（4开三小时）写生石膏像阿格里巴、美第奇写生男青年头像（4开三小时）4、广州美术学院07年素描试题1：写生男青年手拿苹果（8开三小时）试题2：默写白色罐书本字典笔灰布06年素描试题1：写生半身并默写一只打电话的手头是默写的试题2：写生男青年头像同时默写出拿烟的手（8开三小时）05年素描试题1：写生男青年头像，同时画出拿烟的手（8开三小时）5、天津美术美院07年素描试题：写生男青年半身胸像右手握拳，手托腮拇指托下巴8开纸06年素描试题：写生男青年头像（8开三小时）05年素描试题：写生男青年头像（8开三小时）6、鲁迅美术学院07年素描试题：写生男解放军头像（4开三小时）06年素描试题：写生男解放军战士头像（4开三小时）05年素描试题：写生男解放军带戴蓝色蓓蕾帽头像（4开三小时）７、四川美术学院07年素描试题：写生男青年头像画到模特的第一颗扣子（４开三小时）06年素描试题：写生男青年头像（８开三小时）05年素描试题：写生男青年头像（８开三小时）８、西安美术学院07年素描试题：写生中年妇女半身像带手并双手支叉于胸前三小时06年素描试题１：写生男青年半身像（４开三小时）试题２：写生手拿苹果的女青年（４开三小时）05年素描试题：写生男青年半身带手（４开三小时）９、湖北美术学院07年素描试题：提供照片绘画专业：画王力宏或刘德华设计专业画韩国明星06年素描试题１：写生半身带手（4开七小时）试题2：写生女青年头像（８开三小时）05年素描试题：写生女青年头像（４开三小时）１０、北京服装学院07年素描试题１：默写戴帽子男青年头像正面（北京考区）（８开三小时）动画专业：写生老年男人（８开两个半小时）１１、中国传媒大学07年素描试题：写生男青年头像（４开三个半小时）06年素描试题：写生男青年头像（４开三个半小时）05年素描试题：写生男青年头像（解放军）（4开三小时）12、中央戏剧学院07年素描试题：写生石膏像（4开两个半小时）13、中国戏曲学院07年素描试题：写生男青年头像（4开两个半小时）06年素描试题：写生男青年头像（4开三小时）05年素描试题：写生男青年头像（４开三小时）１４、中央民族大学07年素描试题：写生男青年头像（８开三小时）06年素描试题：写生男青年头像（８开三小时）05年素描试题：写生男青年（８开三小时）绘画专业：写生男青年头像带手（８开三小时）１５、首都师范大学07年素描试题：写生男中年头像（８开三小时）06年素描试题：写生男中年头像（８开三小时）05年素描试题：写生男青年（8开三小时）16、北京工商大学07年素描试题：默写男青年头像（８开两个半小时）06年素描试题：写生男青年头像（8开两个半小时）05年素描试题：写生男青年头像（８开两个半小时）１７、中国地质大学07年素描试题：写生女大学生（8开两个半小时）06 年素描试题：写生男青年头像（8开两个半小时）05年素描试题：写生男青年戴眼镜头像（８开两个半小时）１８、北京林业大学07年素描试题：默写以电话机为主体物，加上笔筒和一本电话簿，衬布（深、浅各一块）在以上这些物品的基础上任意添加两件物品（８开两个半小时）06年素描试题：试题上给出黑白图片（汉代说唱俑），文字提示：以下面图片为主体配以果盘一个水果若干深浅衬布各一块，表明手法不限（8开两个半小时）地方布一深一浅以及自己添加的东西（8开三小时）19、北京航天航空大学07年素描试题：默写不算衬布不少于七件东西，必须有一本和一副眼镜06年素描试题：默写（右玻璃的静物）（必须有玻璃瓶），画中物品不少于七件东西（不含衬布）05年素描试题：（有两本书和一个玻璃杯静物）要求画中静物不少于七件２０、北京科技大学06年创意素描试题：写生静物深浅衬布给一块黑灰色药罐子墨绿色盘子葡萄橘子05年创意素描试题：以“时间”为主题画一块表，体现时间要求有事项体现手表质感２１、北京理工大学07年素描试题：默写“我的好朋友”（男、女不限）并画出一个能表现其性格的一件小饰品（用线描）（８开两个半小时）06年素描试题：默写“我的同学”旁边画出代表他职业特征的一件器物，用线描）（8开两个半小时）05年素描试题：默写我的朋友（男、女不限）（８开两个半小时）２２、北京交通大学07年素描试题；写生男青年头像（４开三小时）06年素描试题：默写“老年男教师”（４开一半画素描一半画速写三小时含速写）要求：只能画正面和四分之三之间，正侧面不能画北京本院：默写“我的一个同学”（不能画正侧面，要求写实风格）05年素描试题:：写生女大学生23、北方工业大学艺术学院07年素描试题：写生女或男青年头像（8开两个半小时）06年素描试题；写生男青年头像（8开三小时含速写）05年素描试题：写生男青年头像（8开三小时）24、北京工业大学07年素描试题：默写女青年头像稍胖（8开三小时）06年素描试题：“我的男老师”不限角度（8开三小时）“默写我的女同学”四分之三（８开三小时）２５、北京舞蹈学院07年素描试题：写生石膏像——荷马伏尔泰海盗等（４开三小时）06年素描试题：写生石膏像——荷马伏尔泰海盗等（4开三小时）05年素描试题：写生石膏像——荷马伏尔泰海盗等（4开三小时）26、北京城市学院05年素描试题：默写一块白布一个深色罐橘子苹果梨个两个27、北京联合大学06年素描试题：默写女青年四分之一头像05年素描试题：默写男或女青年头像正面或侧面28、中华女子学院05年素描试题：写生男或女青年头像（８开两个半小时）２９、天津大学07年素描试题：“我的初中校门口”要求透视准确线条流畅画面不许写字（４开两个半小时）“阳光下的儿童”无角度限制要求形象生动造型准确层次感强（8开两个半小时）30、天津科技大学07年素描试题：写生男青年头像（8开两个半小时）06年素描试题：写生男青年头像（８开两个半小时）05年素描试题：写生男青年头像（8开两个半小时）。
永恒的记忆——我的老师李斛
078中国美术名师追忆教学Recollections of Famous Artists永恒的记忆—我的老师李斛文 傅以新Eternal Memories—My Teacher Li Hu1961年中央美术学院共招生25名，我是5名社会生之一。
从第二年起美院再未招社会生，1963年后干脆停止招社会生。
所以，我很幸运。
中国画系从1961年开始分科，人物、山水、花鸟每科各3名，我取在人物科，科主任是一个熟悉的名字：李斛。
入学前我曾临摹过他的作品《关汉卿像》。
中国画是否要以素描为造型训练的基础，是当时中国画系争论的课题。
李斛先生是公认的素描大师，在美术界享有“中国拉菲尔”的美誉。
他的素描准确、细腻，重感觉。
他主张学习素描，他用最简洁的语言告诉我们：“素描就是教你整体看！”我在考入美院前从未画过素描，考学时的人物写生，用的是白描。
见别的考生熟练地在画纸上涂调子，心里很着急。
但是最终录取的是我这个不会素描的考生。
班主任姚有多老师说，我是以形象准确和线条搭配具有空间感而被录取的，真是幸运。
入学后首先上的课就是素描，由李斛先生亲授。
素描对别的同学是提高，对我则是补课。
第一张作业我把石膏头像画成了浮雕，怎么也立体不起来。
李斛先生摇摇头，给了一个“3-”，其实就是不及格。
他看我没有了信心，便安慰我：“不要紧，形还准，能赶上的！”在以后的课堂上，李斛先生便不厌其烦地在我的作业纸边上简略地画着棱体、球体……耐心地给我讲解最基础的素描原理。
我既敬畏又忐忑—我能进这门吗？李斛先生不断鼓励我：“好的，这个问题解决了，下一步就要注意……”他还要我仔细观察由附中考入的同学如何表现体面关系。
就这样，我，一个完全不会素描的生手，在素描大师的指导下，一步步迈进了素描艺术的大门。
李斛先生是典型的四川人，个子不高，虽切除了大半个胃，但胸腔共鸣依然浑厚，他那浓浓的川音会在教室里飘荡：“画你所看到的，而不是你所理解的。
”他特别重视模特儿动态的空间占有，要求前后左右都有可选。