设计概论

设计、艺术、科学性的思考

（杨鎏2007级环境艺术设计）

摘要：艺术、设计和科学之间都在发生着各式各样的关系，设计作为一门综合性艺术学科，其设计观念及工作方式与社会的发展和科学的进步有着直接的联系。艺术，作为一门人文学科，在其发展中，也越来越多的的影响着社会的发展。如何理清三者之间的关系并运用到我们的工作与学习中，这值得我们思考。

关键词：设计艺术科学文化

引言：

艺术、设计与科学的发展关系着它们自身的进步。设计是建立在自然科学和人文科学之上的一门学科。艺术与设计是一个完全且完美的综合系统，与此同时趋于多元化的设计相关元素需要我们重新定义并组合。如何合理利用设计资源，随着设计的深入，科学设计成为了必然。就设计和艺术而言，科学具有很高的价值，科学在这里已经不仅限于普遍意义上的定义，它可以是一种高科技，一个设计的方法，可以是一种非普遍意义上的思维方式，甚至可以是对传统思维模式和操作方式的颠覆。

一．科学（与）设计

1．科学一词，英文为science，源于拉丁文的scio，后来又演变为scientin，最后成了今天的写法，其本意是“知识”、“学问”。日本著名科学启蒙大师福泽瑜吉把“science”译为“科学”。到了1893年，康有为引进并使用“科学”二字。严复在翻译《天演论》等科学著作时，也用“科学”二字。此后，“科学”二字便在中国广泛运用。其基本定义是：科学是崇尚真理和真实的人们永无止境地探索、实践，阶段性地趋于逼近真理，阶段性地解释和揭示真理的阶段性、发展性、历史性、辩证性、普遍性、特殊性、信息性等特点，尽可能不包含自相矛盾的知识体系,且是一项永远造福人类社会的高尚事业。

2．设计是一个多层次、多元化的有机综合体，它具有时代性的价值取向和文化底蕴。也就是将各类学科纳入其总体的系统中。只有当所有相关学科以一种合理的方式有机组合在一起的时候，设计才能发挥其最大作用，将与社会的发展相适应，此时的设计才是具有时代性的，。

二．设计是艺术与科学结合的载体

1．设计是人类把自己的意志施加在自然界之上，用以创造人类文明的一种活动。设计需要科学技术的支持，同时又需要艺术来表达情感。于是，设计也就成了艺术与科学的载体。现代设计是艺术与科学的载体。艺术家在自己的艺术王国里，千百次地找寻艺术与科学的结合点；科学家也在自己的科学世界里，千百次地找寻科学与艺术的切入点。从艺术与科学各自

的发展历史看，它们都是源于一个出发点，不论中间有着怎样的殊途，最后又不约而同地走向一个终点——创造。而设计，正是一种创造。

2．设计，要求科学技术支持人们对事物（或者物体、产品等等）功能（物质性）的最大需要；要求艺术支持人们对事物（或者物体、产品等等）美学（精神性）的最大追求。而且这种要求还在经常不断地发生变化。于是，人类的需求，成为设计的原动力；设计，也就成为艺术与科学的载体。艺术与科学在设计这个统一体中，充分证明了它们是“不可分割的一个硬币的两面”。

需求（物质与精神）——→设计（科技与艺术）——→满足（物质与精神）

↑↓

满足（物质与精神）←——设计（科技与艺术）←——需求（物质与精神）

这是一个循环往复的过程，永无止境，而且每一次循环往复，又都向更高级阶段迈进一步。这就是社会的进步、科学的发展、艺术的提高。

三．设计是链接，艺术促进科学进步与发展

艺术总是在向科学发起挑战，也就是说，人类的精神追求，总是要求物质给予相应的支持和体现。而科学又总是以自身的进步，不断地响应着这种挑战，不断地支持和体现美的艺术。19世纪中叶，工业革命最早的英国，迅速地成为“全球车间”。于是，为了扩大世界贸易，就有了1851年举办国际博览会的需求。博览会的巨型展厅，通过设计这个载体，把艺术与科学紧紧地拉在一起。由园艺师约瑟夫·帕克斯顿设计的展览大厅，后来被人们称为“水晶宫”的建筑，就成了艺术向科学挑战的杰作。科学技术也很快回应了这一挑战。当时，钢铁和水泥已经大量生产，正好为建筑提供新材料并促进技术革新，使建筑走向具有前所未有的面貌——工业化生产，装配式施工。因此，一座新设计、新工艺、新材料的水晶宫展现在人们面前。

在这个过程之中，设计、艺术、科学各自发挥着自身的作用，他们相互关联相互作用，使它们都有机会迅速而健康的向前发展

四．科学的发展与艺术的创新

当然，科学也不是永远被动地接受艺术的挑战，科学也在积极地诱导着艺术的大胆创新。当人类刚刚迈进汽车时代的门槛时，设计最简陋的汽车，也很快就取代了设计最精妙的马车，工业化满足了人们的实用主义心理。于是，科学开始刺激艺术的灵感，要求艺术与自己连起手来，为工业文明带来的巨大变革，创造更美好的产品。应运而生的是流线型的设计。流线型运动最初发轫于汽车设计，然后蔓延到其他设计领域，到20世纪30、40年代，流线型已经被广泛应用于工业设计，流线型的汽车、流线型的冰箱、流线型的打火机、流线型的订书机……接踵登场，流线型成为一种时尚，它的造型代表了流行风格和时代感。

五．应用与实践

案例一：

凯迪拉克，一个意味着品质、卓越与顶级豪华的名字，一百多年来一直追求创新，努力设计和生产与众不同的豪华汽车。而“艺术与科学”，便是在新世纪指导凯迪拉克设计未来汽车的创新理念。

“艺术与科学”的设计是凯迪拉克继承了百年品牌精髓后继续大胆创新而形成的设计理念。“艺术与科学”融合了艺术的美丽和科技的魅力，大胆创新的外观设计硬朗、简洁、线条流畅，棱角分明的造型给人强烈的视觉冲击；大胆、精致、具有未来科技感的内饰风格能唤起人们的感悟；毫不吝啬的高装备淋漓尽致地展现了美国航天工业技术的精髓所在，高科技原料和纺织物也营造了尊贵的豪华品质。在对设计精益求精的过程中，科学而艺术地赋予了凯迪拉克与众不同的魅力。在凯迪拉克的设计师眼中，艺术是大胆而富有表现力的。艺术是有情感的，通过手工工艺和原创性设计，可以让凯迪拉克魅力四射，又有出众的风采。与艺术的浪漫不同，科技是理性的。通过功能驱动和技术堆积，凯迪拉克才能拥有利落的车身线条和人性的奢华配备。

“艺术与科学”的设计将凯迪拉克品牌定位于高档豪华车行列与欧式传统的内敛风格的豪华车不同。“艺术与科学”强调美式炫耀，希望给顾客一种独特和原创的享受，而不仅仅是一种“我也是”的雷同设计。在汽车设计尤其是豪华车设计同质化严重的今天，这样大胆的设计思想不能不说是一种创新。“艺术与科学”成为了凯迪拉克新世纪设计理念的代名词。凯迪拉克已经将“艺术与科学”设计理念融合到每款精美的豪华车产品中。在人们在将全新的凯迪拉克与传统汽车设计风格区别开的同时，“艺术与科学”也成为了凯迪拉克赖以在行业内独树一帜的当之无愧的设计圣经。

案例二：

我们以一具体景观设计案例，结合艺术、设计、科学的关系来理解我们的设计。

假设一块广场用地，绿地东南北三面临公路，南北为交通主干道，要求在场地中合理布置绿化并形成广场感。

（1）做什么：我们要让广场成为当地一块标志性休闲广场，吸引人群休憩于其中。（2）为什么做：我们要求在具备休闲功能的同时，具有一定的商业性，并真正成为人们休憩娱乐玩耍的集结地，并且能够传达当地深厚的文化内涵。（3）地点：广场用地。（4）实施者：景观设计师。（5）调查：当地的气候情况（绿化需要），生活习惯（功能组织需要），人文特点（赋予景观文化内涵）。

这是认清现在，研究过去的一个行为。在此期间，（1）（2）（3）（4）（5）让我们有了设计的依据与目标，可以拟订出科学而又切实可行的计划。

与此同时，设计中艺术（感性）成分也将加入其中，最后将其汇总，拟出符合当地的种植绿化、人文景观和最为科学的交通流线。或许我们会发现，整个设计不但有条不紊的进行，而且还注入了理性与感性的色彩。