“下半身”写作与“上半身”思考——诗人朵渔论
新世纪以来中国新诗写作的艺术“增长点”

Du Jia T e Yue/独家特约新世纪以来中国新诗写作的艺术“增长点”谭五昌进入新世纪以来,随着中国社会多元化文化格局的生成与定型,加上网络诗歌的异军突起,特别是近些年来自媒体诗歌的广为流行,对传统纸媒诗歌造成巨大的冲击,传统的诗歌格局发生了革命性的变构与重组,既有的权威秩序被打破,新的秩序尚在建构之中。
于是,当下的中国新诗写作在语言风格、表现手法、题材取向、美学形态等方面也相应呈现出极为鲜明的丰富性与驳杂性。
一句话,多元化格局已经成为新世纪中国新诗写作的美学主潮。
从语言角度来看,“书面语写作”、“口语写作”以及“书面语”加“口语”的“复合型写作”并行不悖,且持各种语言写作向度的诗人人数众多,蔚为大观。
同时,在“书面语写作”内部还可以分成两种写作倾向:“学院化写作”(它通常也被指称为“知识分子写作”)与 “生命写作”。
王家新、欧阳江河、西川、臧棣、孙文波、西渡、张曙光、耿占春、姜涛、周瓒、蒋浩、冷霜等“知识分子”诗人延续着上世纪九十年代的写作方向,在诗艺与思想层面不断拓展,收获颇丰。
例如,西川创作出了《蚊子志》等一系列充满思想文化智慧的跨文体诗歌文本,臧棣创作出了一系列以“丛书”命名的充满知识与技术含量的诗篇,欧阳江河则创作出了构思宏大、气势磅礴、彰显出色修辞能力的长篇巨制《凤凰》,受到诗坛的广泛关注与好评。
而在所有持“生命写作”价值取向的“书面语写作”的诗人当中,树才、张烨、蓝蓝、李少君、龚学敏、华清、苏历铭、梅尔、高兴、祁人、庄伟杰、晓音、李云、唐成茂、远岸、方明、顾春芳、安娟英、王芳闻、李永才、陈小平、李寂荡、杨廷成、冰虹、孙思、段光安、庄晓明、干天全、卜寸丹、夏花、杜杜、娜仁琪琪格、银莲、李荣茂、郭栋超、大卫等一大批较具代表性的诗人,为读者陆续贡献了《雅歌》(树才)、《我生如草芥》(蓝蓝)、《傍晚》(李少君)、《在九寨沟丛林中穿行》(龚学敏)、《蝴蝶兰》(华清)、《南风古灶》(苏历铭)、《十二背后》(梅尔)、《兄弟》(高兴)、《和. All Rights Reserved.田玉》(祁人)、《为碎玉祭礼》(庄伟杰)、《古寺在心》(李云)、《肩膀上的春天》(唐成茂)、《黑暗中,听莱昂纳德科恩的歌》(远岸)、《燕南园》(顾春芳)、《高处的青稞》(杨廷成)、《团泊洼秋天滴血的残阳》(段光安)、《佘山记》(卜寸丹)、《我与海从未有约定》(夏花)、《了不起的图钉》(大卫)等艺术感觉灵动曼妙、生命体验独到深刻、意境优美生动的诗歌文本,这些诗歌文本以其情感的纯度与深度而光芒独具,赢得读者的认可与喜爱。
浅析70后“下半身”诗歌创作的肉欲化倾向

浅析70后“下半身”诗歌创作的肉欲化倾向作者:赵红宇来源:《文艺生活·文艺理论》2011年第06期摘要:2000年6月,在北京,由沈浩波、朵渔等几位诗学观念极为先锋的“70后”诗人发起成立了“下半身”诗歌团体,他们提出了“下半身写作”的诗学主张,力图彻底表现形而下的生命体验,强调“身体写作”的诗歌本题意义,引起了很大反响。
“下半身”诗歌流派成员主要有沈浩波、朵渔、盛兴、李红旗、南人、朱剑、马非、尹丽川、巫昂等诗人。
本文就从“70后”诗人创作下半身”诗歌入手,分析其中所体现出来的世俗化和肉欲化倾向,加深我们对文学身体学的认识。
关键词:“下半身”诗歌;肉欲化;大众文化;“70后”诗人;文学身体学中图分类号:I04文献标识码:A文章编号:1005-5312(2011)17-0021-02一、“70后下半身”诗歌的产生及其背景“下半身”诗歌流派产生于20世纪90年代,它产生后就一直与学院派写作和知识分子写作保持着敌对状态,两者互不相容,“下半身”诗歌流派一直受到压制和拒绝,被归入不入流和不被认可的角落,直到盘峰论战之后,“下半身”诗歌流派才正式走上文坛,引起文坛的高度关注。
自“诗界革命”以来,诗歌经过了百年变革,从黄遵宪的“吾手写吾口”,胡适的白话诗,闻一多的新格律诗,一直到20世纪80年代初的朦胧诗,以及之后出现的“第三代诗人”,诗歌不断的向前发展运动着,然而经历了喧嚣后必然就是寂寥,进入20世纪90年代,诗歌开始走向低谷。
诗歌进入90年代,它面临的是一个新的境遇,90年代,中国进入市场经济,全球化使得中国与世界更加切近,新的媒介和技术不断出现,资本和商品的狂轰滥炸,使得消费文化,物质文化大量占领了人们的精神世界,诗歌被人们渐渐淡忘了,诗人大量下岗,写诗的人比读诗的人还要多,诗人连自己都养活不了,出现大量诗人自杀事件。
知识分子写作和学院派写作占据诗坛主导,然而在民间存在着另外一群诗歌团体,他们有着自己的诗歌创作理念,与学院派的诗歌相反的另一种诗歌写作道路,甚至是敌对的道路。
朵渔诗歌简评

朵渔诗歌简评作者:杨艳坤来源:《星星·诗歌理论》2019年第05期《物》这首小诗,看似写物,实则写的是人与物之间的关系。
“人生如聚物之乐,收缩着自己的/空间,以便腾出地方给那些无用之物”,这是朵渔式的冷静洞察与思考。
人极尽毕生之力去占有空间,用大大小小的物填充它,然后再试图去占有更大的空间、更多的物。
表面上看,这是一个人占有物的必然过程,从出生到成年直至老去,我们从未停止占有。
然而,诗人告诉我们,人占有物的过程,同时也是被物件占有和支配的过程。
物占据的空间越来越大,人拥有的空间越来越小,直至被挤出这个空间,生命走向终结。
因此,朵渔写出了“聚即是散/占有便是消耗,/当我们终于无物可聚/人生也便走到了终点”这样富有思辨色彩的诗句。
在《物》这首诗中,朵渔以坦诚的写作态度和精准的语言描摹了人的生存状态,道破人与物之间的秘密关系,给读者提供了一个全新的视角去重新审视人生。
当朵渔提出人与物之间这种“主客颠倒”的关系时,我们也开始对照自己的人生,也开始认同这样的关系。
朵渔的这首《物》似乎具有一种强大的气场和魔力,诗中处处都是静默和淡然,从不说教提点,却自然而然引发读者的反思。
《椅子和风》记录了一次物的“死亡”。
这首诗画面感极强,朵渔在现代诗里融入了白描的技法,句子短促,简洁跳跃,寥寥几笔,诗意便自然生发出来。
夕阳下,路边的一把旧椅子,拨动了诗人的心弦。
它旧了,破了,终究逃不过被人遗弃的命运。
遗弃意味着它作为椅子的使命已经完结,接下来,它便静静地躺在路边,直到完全消亡。
死亡究竟是不是这把旧椅子最终的归宿?面对这个问题,朵渔告诉我们,椅子结束自己的“生命”,走向“无用”之时,正是它重获自由之时。
它摆脱了被命名时所承担的“用”之责任,回归到无名无用的状态。
夕阳下这把被废弃的椅子,和风一样,纵然一无所用,却也最自由洒脱。
椅子和风的自由是真正意义上的自由,是无边无际、无所拘束的自由,绝不是“一只苍蝇遇到了一块玻璃”的自由(朵渔《厌世者说》)。
黑暗中的“独立者”

黑暗中的“独立者”朵渔是黑暗中的“独立者”。
朵渔的诗歌质地既是柔软的也是坚硬的,他既是一个大爱者,又是一个对峙者。
正如波兰诗人扎加耶夫斯基的诗《尝试赞美这残缺的世界》一样,残缺和赞美之间,爱与恨之间,恰好是诗人的位置。
我们并不一定不幸地成为流亡者,但是对于写作而言是需要承受沉痛、孤独和灵魂的失重状态的,“他拎起满箱浓缩的黑,说不清/是什么样的期待在他的内心里/怎样的惊恐在未来的路途上,从此/自由的边界大不过一只旅行箱。
”朵渔的诗中有当代诗人和作家少有的清醒、自省和凛冽,既尖锐又宽阔,有着类似于卡尔维诺的“重”,也有着生活常态和想象真实的双重意义上的“求真意志”。
朵渔的诗歌秉持了发现性的努力以及对“羞耻感”的回应与反拨。
其视域、想象空间、词语命名和个人化的历史想象力都相当突出。
朵渔的诗歌既具有强烈的“现实性”和历史感,又具有深刻的“时间感”和寓言性特征。
当下诗歌的语言难度和精神难度正在遭遇双重挑战,而只有在孤独中坚持个体主体性的写作,坚持自由、独立、容留和良知的话语方式才能最终呈现出带有历史性和重要性的“大诗”。
在此意义上而言,朵渔是中国当代诗坛不多见的坚持“民间”和“自由”立场的知识分子,是暗夜中的“独立者”。
中国一直缺少知识分子精神,这种精神曾一度遭遇到极权政治和经济霸权的双重规训。
朵渔的诗歌有着对“历史的个人化”叙事和“求真意志”的表述能力,展现了自由知识分子的命运轨迹、精神动荡以及更为深切的家族历史和社会场域。
他在驱赶着惯见、世俗和现场黑暗的同时也撕开了一道道或醒目或隐忍的伤口。
这使得他的诗歌能够持有对日常“惯见”的“不满”甚至“反动”。
朵渔尽管其诗歌写作在更为广阔的多元空间同时掘进但是他的诗歌一直持有质疑和自省、盘诘的立场。
他在一个发着低烧的时代以内心的巨大风暴和不安为时代提交了一份扭曲而尴尬的病历表。
朵渔的诗歌写作一直没有被所谓的“主流”和“学院”所认可,当然这种认可对于诗人和真正的诗歌写作而言是没有任何意义的。
总有一个合适的理由劝慰了她们艰难的旅程——朵渔和他的诗歌

南 文 20 绿 批 方 坛 09 色评
U
总有 一个 合 适 的理 由 劝 慰 了她们艰 难 的旅 程
朵 渔 和 他 的 诗 歌
刘
为写 些东西 ,内心存 留着几 乎所有 写作者都 具有 的那么一点点 自骄和 自恋 ,更 由于写作
I - I
春
她们肯定都有 自己的安排
我关心的不是她们 曾吞 没 了几个戏水的顽 童
一
个 朋友赞助 朵渔 出版 的诗集 《 重力使 一切 向下》 刚刚 出厂 , 夏令营散 营前 的那个下 午 , 印刷 厂厂长 带着数 十
首幼稚的《 内心 的河流 》 兴起 一股 “ 而 河流诗 ” 热潮 , 大约
七十位诗人张贴 了与河 流有关 的诗歌 ,而这 些诗里 , 让
本 尚散发着油墨香 的诗集 赶到了饭店 , 我趁 开饭前浏览 了一 些篇什 。几分 钟的浏览加深了我对朵 渔的印象 , 我 读到 了《 河流 的终点》 一
来 自那个高度 , 那辉煌的色彩 , 忧郁的眼神
和 孤 傲 的 心
感, 还具有直抵人心的力量 。 在7 年代出生 的众多诗人中 , 0 朵渔是少数几个能用
文章来表达诗歌观念的诗人 , 他的一些诗学随笔正在对
人在“ ” 前的种种微妙 的思绪只用了短短 五行 力 面 便 完美地传达 出来 , 真是风光 无限。 《 高原上》 《 与 河流的终点 》 体现 出了朵渔诗 艺中正 统的一面 , 也是有望成 为“ 宗师 ” 不是“ 而 教主 ” 的一面 。
够把握住 自己。
就这 么流啊流啊 , 总有一个地方接纳 了 她们疲惫的 身躯 , 总有一个合适的理 由
劝 慰 了她 们 艰 难 的 旅 程 。 比如 我 记 忆 里 的
朵渔诗歌创作的三个向度

第31卷第4期2018年7月濮阳职业技术学院学报Journal of Puyang Vocational and Technical CollegeVol.31 No.4Jul.2018朵渔诗歌创作的三个向度生媛媛(中国海洋大学文学与新闻传播学院,山东青岛266100)摘要:朵渔是一位有责任感的思想型诗人,身体、发现、现场是其诗歌创作的三个向度。
“身体写作”让朵渔挣脱了传统诗歌写作规范的束缚,开拓了新的诗歌写作路径;“发现写作”让朵渔直面现实、批判黑暗,解剖人的精神困境;“现场写作”让朵渔介入现场与历史,建立起个体与历史之间“诗”的连结方式。
关键词:朵渔;诗歌;身体;发现;现场中图分类号:1207.25 文献标识码:A朵渔是一位有责任感的思想型诗人,面对当前 的诗歌生态,朵渔一直在进行着思考和自我反省。
在 对诗歌创作的不断探索与尝试中,朵渔的创作经历 了身体、发现、现场三个阶段F1]。
在我看来,与其将身 体、发现、现场看作朵渔诗歌创作的三个阶段,不如 将身体、发现、现场看作朵渔诗歌创作的三个向度。
本文拟通过对朵渔诗歌文本的解读,朵渔诗歌创作的特点。
D、“身体写作&:开拓新的诗歌创作空间朵渔 的诗歌创作是“身”诗歌写作开 始的。
“下半身”诗歌作兴起于2000年,时值诗坛 “盘峰论争”时,在持“作”和“作”场的诗人 生了 的论争。
在这样的,为了 自己的诗歌作态度,人发起了“下半身”诗歌运动。
“身”诗歌作“下半身”,如“体”“”在诗歌创作中的重要,对于“身”元素,如、文化、、诗意、思考、的。
的诗歌创作在打开身体、禁忌之门,的、的、的生 ,体现出一 “的的状态,’[2](545),一种“反文化”的决绝态度。
朵渔是“身”诗歌 的重要参与者,“下半身”这一命名也是自于朵渔。
对于“下半身”诗歌 作,朵渔有着自己的理解,其诗歌创作有之。
不同于一般的将“下半身”诗歌创作向“性”,指 向“身体本身”,朵渔反对“将 身 ”0(157)。
朵渔的不多余——论朵渔的诗歌创作特色及其对当代诗坛的意义

朵 渔 的 不 多 余
论 朵渔 的诗 歌 创作 特 色及 其 对 当代诗 坛 的意 义
曹 金 合
( 泽学院中文系 , 菏 山东菏泽 2 4 1 ) 70 5
摘 要 : 渔在诗 歌 写作 中抛 弃 了从 概念 到概 念 的抽 象 的哲 学名词 的演 绎后 换来 的是 对生 活 的即时性 、 朵
的 写作理 念 和诗美 追求 简直 就是 风 马牛不 相及 的错
生 活离 我很 近 , 我就 试 图抓 住 生 活 。我认 为诗 歌 是
这样 的 : 让 想看 到 1的人 看 到 1 你 让 想 看 到 2的 你 ,
人 看到 2 如果 没 有人 看 到 3 但 你 看 到 了 , 可 以 ; , , 也
文 系讲 师 。研 究 方 向 : 国 当 代 文 学 。 中
1 9
2 l 卑 01
菏
泽
学
院
学
报
第 4期
到 。 非 常鲜活 的形 象 比喻 充 分 显 示 出作 为一 个 成 ”
锋性 的有机融 合烧铸 出来 的确是反 复把玩余 味悠 长
第3 3卷 第 4期
VO . 3 13 No. 4
菏
朵渔的诗(十首)

坏人Байду номын сангаас可能是一个具体的人。
坏人是邻居,但不是我的邻居 是领导,但不是你的领导 是你,但不是具体的你 也可能是我,但这又怎么可能 坏人是个非人,非非人。
我说过的话,被坏人在另一个场合重说 一遍。 我流过的泪,也曾在一个坏人的眼眶里 打转。
告别的队伍在缓缓移动 空气中不时飘来银色的碎屑 大家排着队,小声地谈论着 关于他的某次谋面,某个征兆 多么开朗的人啊,对每个人都 笑脸以迎,仿佛生活的诸般美好 还可以兑换多年好时光 我们都忽略了,当他一个人 回到屋檐下,去面对生活的内脏 那种绝望所积聚起的力量…… 如果生得足够痛苦,死就会 变得容易。上帝啊,那飞翔的 姿势太美,不忍看。也许因为 只能死一次,所以要死得精彩 每个人离开,我们都祝祷他 得永生,因我们活着 还要靠亡灵们的祝福 它就静静地躺在那儿 像遗留在人世的一件行李 已与他无关……而我至今 记得,在一次闲聊的间歇 他将香烟从嘴里轻轻吐出来 再用鼻孔吸进去,在体内 游走一圈之后,那股浓烟 已化作一缕青烟。
朵渔,1973年出生于山东,1994年毕业 于北 师 大 中 文 系。现 居 天 津,独 立 写 作,主持 出版 工 作 室。出 版 有 诗 集、随 笔集十余种。
(上接第 50页) 幸福的一家,但不知道什么原因,嫂 子 经常到 我 母 亲 面 前 诉 苦,哭 的 伤 心 伤 意。那时候我还小很多事情不明白,也 没有必 要 去 问,在 农 村 这 样 的 事 情 长 有。不想有一天中午,我放学回家刚端 起饭碗,大婆婆蹒跚地跑到我家,哭 嚎 着说嫂 子 喝 农 药 自 缢 了。父 亲 母 亲 扔 下碗筷 就 跑 出 去 了。 等 我 赶 到 嫂 子 家 时,只看见她已经躺在堂屋里的一块门 板上,蒙着一条被单。两个孩子和二哥 爬在旁 边 哭 嚎 着。她 是 从 公 社 卫 生 院 里刚被 抬 回 来 的。据 说 她 是 喝 完 农 药 又上吊的,当发现时已经死了,但 大 家 还是把她送到卫生院,没有奇迹,她 就 这样走了,20几岁,两个孩子的母亲。
蝴蝶和牛虻:朵渔诗歌写作的精神认同

蝴蝶和牛虻:朵渔诗歌写作的精神认同本文原刊于《名作欣赏》2013年第4期,有赠删于坚说朵渔“注定要无可挽回地成为一位诗人,因为他把握了这个世界上某种被称为诗意的东西。
”[ 于坚《向母亲求救》,朵渔《追蝴蝶――朵渔诗选》,诗歌与人特刊,2009.5]老实说,诗意有很多种,其他很多诗人也把握到某种形式的诗意,但是朵渔却如此不同,朵渔是我们这个时代终于出现的诗人。
诗歌应该怎么写,很多诗人并没有明确的方向,很多诗人有明确的方向,然后就一生为这个方向所局限。
而朵渔是一个“时间中的诗人,他的诗歌呈现出生长着的变化”。
朵渔是一个具有很强的思考能力和反思精神的诗人,他自言诗歌经历三个阶段:身体、发现、现场。
朵渔曾经是下半身诗歌的干将,这个期间他诗歌的追求是“身体”的解放,那个轰轰烈烈的下半身宣言,如今风流散去,但却似乎只有朵渔有过反思:我的“下半身”大概持续到2003年,这期间的一场病对我既是启示也是劝阻,警示我身体的乌托邦更甚于语言的乌托邦,对“身体性”的偏执强调对自我既是一种打开也是一种封闭。
[ 朵渔《追蝴蝶(后记)》,朵渔《追蝴蝶――朵渔诗选》,诗歌与人特刊,思潮性的东西,往往是时代话语的交汇和碰撞,某种个人话语也寄身其间寻求发声的机会。
但是,思潮又往往是最缺乏个人性的,即使是那些以回归个人为口号的思潮,如回归日常经验的第三代诗和倡导身体解放的下半身诗歌。
因此,朵渔以下的这些话真的是令人深思:(写诗)“刚开始时,虚荣心是一种强大的支撑,也正因此,表面的、感伤的、潮流性的东西最能影响一个人,这其实是非常有害的。
因为潮流性的东西,其浮躁、速成、无个人性,对一个初学者来说都不能算是一个好的开始。
”[ 朵渔《追蝴蝶(后记)》,朵渔《追蝴蝶――朵渔诗选》,诗歌与人特刊,朵渔十年的诗歌创作,呈现出少有的变化。
变化和思想活力互为表里,朵渔思想中对个人性的追求使他总是不断勇敢地“将过去打包送走”。
如果说身体写作阶段,朵渔的诗歌是在公共的话语掩护下寻找个人的经验的话,那么他所谓的第二个阶段――发现,其实正是对某种确定的、公共的、已成乌托邦话语的叛变。
朵渔

华语文学传媒大奖09年度诗人:朵渔 2010年04月09日 13:38 南方都市报朵渔,2000年与友人发起“下半身”诗歌运动。
【授奖辞】朵渔称自己的写作是对羞耻感的某种回应,也是对自我的一种深切责问。
他坚守自由、真实的言说伦理,凝视个体内部的黑暗,尊敬个体与现实、历史之间的精神对决,并试图由此重建诗歌的悲剧意识和现代汉语的尊严。
在一个崇尚轻浅、速度的时代,朵渔的写作是向下的,有重量的。
他发表于二○○九年度《朵渔的诗》(组诗)、《高启武传》(长诗)等作品,叙事简洁,情感隐忍,在庄重的战斗性背后,不乏将心比心的同情和超然。
他把个人际遇与历史命运相缝合,深感真相的隐匿才是更内在的现世危机,而个人常被生活大潮卷着走的无力感,又说出现代人在存在论意义上的根本困境。
正是在这种沉痛、矛盾和紧张感中,朵渔以他纯熟的诗艺,描述出了感官解放之后灵魂粗砺的面影和良知残存的意义。
【获奖演说】在得知获奖的消息时,另一个让人悲伤的消息也几乎同时传来——著名诗人张枣在德国图宾根去世了,年仅48岁。
而在此之前的一个多月里,诗人梁健和邵春光也相继离世,同样都是英年早逝。
在这样一个属于文学的春天里,我必须低下头来,向这些早逝的诗歌精灵们追思,哀悼。
相对于每天发生在这个世界上的死亡和灾难,诗人的去世并无特别之处。
这并非一个杀死诗人的时代,诗人的逝去似乎也并不比其他行业的人民更加频繁。
但是,在这个时代,诗人是“罕见的,稀有的”(孟浪语)。
因其罕见和稀有,而显得珍贵、突兀和惊世骇俗。
所以,诗人的去世总是一件不同寻常的事情,就像我们耳听一个个濒临灭绝的物种永远消失一样,诗人的去世就是一个惊心动魄的事件。
“……在贫困时代里诗人何为?”面对上帝缺席、诸神逃遁、神性之光黯然熄灭的世界黑夜的时代,荷尔德林发出这旷野的呼告,“有时这天才走向黑暗,沉入他心的苦井中。
但最主要的是,他的启示之星奇异地闪光。
”我希望所有早逝的诗人们,都能变作那启示之星,既照亮我们时代的贫乏之现状,也为我们每一个活着的人点亮心灯。
朵渔诗歌中的批判精神与人文关怀

朵渔诗歌中的批判精神与人文关怀在当代诗坛,朵渔以其独特的诗歌风格和深刻的思想内涵独树一帜。
他的诗作中,批判精神与人文关怀如同一对熠熠生辉的翅膀,赋予其作品以厚重的力量和温暖的底色。
朵渔诗歌中的批判精神,犹如一把犀利的剑,直刺社会现实中的种种弊病。
他以敏锐的洞察力,审视着现代社会的诸多问题。
在他的笔下,消费主义的泛滥、人性的贪婪与虚伪、道德的沦丧等现象无所遁形。
他毫不留情地揭示了物质追求对人们精神世界的侵蚀,让我们看到在繁华表象背后,人们内心的空虚与迷茫。
例如,他在某首诗中写道:“城市的灯火辉煌,/却照不亮人心的黑暗角落。
/欲望的洪流滚滚,/将灵魂冲得七零八落。
” 这句诗生动地展现了他对现代社会中人们被欲望所驱使,迷失自我的批判。
他通过这样的诗句,提醒着读者去反思社会的价值取向,以及在追求物质的过程中所失去的珍贵东西。
朵渔对于社会不公的批判也十分深刻。
他关注着弱势群体的命运,为他们发声。
他用诗歌描绘出那些被社会边缘化的人们的痛苦与无奈,让我们感受到社会结构的不合理所带来的伤害。
在他的作品中,我们能看到农民工在城市的角落里艰难求生,能看到贫困者在生活的重压下苦苦挣扎。
他以强烈的正义感,呼吁社会给予这些弱势群体更多的关爱和公平的待遇。
与此同时,朵渔诗歌中的人文关怀如同一股暖流,流淌在字里行间。
他对个体生命的尊重与关爱,让读者感受到了人性的温暖。
无论是平凡人的喜怒哀乐,还是生命中的脆弱与坚强,他都给予了深情的关注。
他善于捕捉生活中的细微瞬间,将那些容易被忽视的情感和体验呈现出来。
比如,他写一位老人在夕阳下的孤独身影,写一个孩子眼中的纯真梦想。
这些细节让我们看到,每一个生命都有着独特的价值和意义,都值得被尊重和珍视。
朵渔的人文关怀还体现在他对人类共同命运的思考上。
他超越了个体的悲欢离合,关注着整个人类面临的困境和挑战。
在全球化的时代背景下,战争、环境恶化、疾病等问题威胁着人类的生存与发展。
他用诗歌呼吁人们摒弃偏见与冲突,共同构建一个和谐、美好的世界。
读诗会:朵渔诗歌的当代性

读诗会:朵渔诗歌的当代性作者:王光明来源:《安徽理工大学学报·社会科学版》2013年第01期摘要:朵渔诗歌具有鲜明的“当代性”,这体现为他的诗歌介入和见证当代生存的愿望和能力。
他在诗中或与伟大人物对话,或回溯平凡祖先的一生,从中辨认当下生存的困境并汲取活在真实中的力量。
朵渔诗歌有很强的自我反思、自我更新能力,并不断走向开阔和博大。
但感时忧国情怀驱动下的批判书写和反讽诗学也成了他写作中的一把双刃剑。
当代诗歌的现实担当精神和诗歌的本体立场之间如何融合问题值得进一步思考。
关键词:读诗会;朵渔;当代性;感时忧国中图分类号:I227文献标识码:A文章编号:16721101(2013)01003306“当代性”和朵渔诗歌的“当代性”王光明:这学期我们以一系列当代诗人作为讨论对象,通过探讨这些活跃在诗歌现场、诗艺正在发展着的诗人诗作,去和当下诗歌对话,并思考新背景下何为诗歌、诗歌何为的问题。
本次我们讨论的对象是朵渔。
讨论文本包括:朵渔诗歌《河流的终点》、《听警察讲妓女被杀的故事》、《秋天带来怀恨的人》、《拉拉:最终的虚构》、《今夜写诗是轻浮的……》、《大雾——对话:索尔仁尼琴》、《高启武传》、朵渔随笔《追蝴蝶·后记》等。
陈培浩:我先介绍一点朵渔的情况。
朵渔,1973年出生于山东,原名高照亮,1994年毕业于北师大。
朵渔曾经是“下半身诗歌”代表,但是2003年朵渔对下半身的身体写作伦理有了反思,他的诗歌开始走向广阔和承担。
2008年以前,朵渔的名声主要是在诗歌圈内,但汶川地震时他的那首《今夜,写诗是轻浮的……》使更多诗歌圈外的人认识了他。
2009年,朵渔获得了华语传媒文学奖年度诗人奖。
朵渔同时还是一个文化学者,出版过《史间道》等著作;反而是作为诗人,他的诗集并没有正式出版过。
他的诗集《追蝴蝶》实际上是由民刊《诗歌与人》出版的,并无公开刊号。
朵渔在该书后记中称,他将用这种方式来出版他的全部诗歌。
聚光70后作家朵渔:爱的困境与善的难题

18
》
热情的年轻人低
如今听起来变成可笑的、空洞的回·威尔逊将整个舞台置于昏暗的灯照明主要依靠两组与人体上半身整个脸部犹如套着一层冷除了
一切均、“生活是习惯”、“或者说,生活。
几十年前就下决心要戒掉如今嗜酒如命,贪食犹如被扫落在地在失去生命的热度与色彩之后,·威尔逊在《导演的话》中说:“对这在里面很大一部分,这个框架是给除了局部略为改动(如将主人公所穿)外,平心
·威尔逊这一次确实十分忠实于在于将全剧置于雷大雨如被扫落在地巨大的轰响,人的生那么渺小。
时间似冲走了回忆、思念,冲走了也是罗伯特·威尔逊
道具缓慢到难一直是罗伯特·威尔逊舞台作更趋近于德
机械的、抹去心理人与机器、演员与超级傀儡又有什·威尔逊不止一次地讲过,让放大了的片段和隐藏的比起平面的、单似乎暗示着剧场可做更多的事。
这样的作品、这可能是陌生的、不习惯的。
但对于无论你了解那些与我们的创作经验、观把握那些尚未成为却有可能道出人对于扩大我们的艺肯定是有益的。
其他也朵渔,1973
年生,原名高照亮,诗人、学者。
毕业于北京师范大学中文系,现居天津。
主要作品有诗集《暗街》、《高原上》、《非常爱》等;文史随笔集《史间道》、《禅机》、《十张脸》等。
现主编诗歌民刊《诗歌现场》。
相关链接
《克拉普的最后碟带》剧照。
探析“下半身写作”

探析“下半身写作”本文从网络收集而来,上传到平台为了帮到更多的人,如果您需要使用本文档,请点击下载按钮下载本文档(有偿下载),另外祝您生活愉快,工作顺利,万事如意!下半身写作现象,是20世纪80年代第三代诗中口语写作的延伸,它归属于民间写作,但是又与一般的民间写作、口语写作不同,他们把身体推向了某种极端化、粗鄙化的写作境域,使得诗歌具有鲜明的对抗、消解审美意识的诗歌观念与反文化的政治学特征。
一“下半身写作”的出现与原因“下半身写作”,结为群体写作,应为2000年7月,但实际“下半身写作”实践与部分作品在90年代末已经开始出现。
这个相似的书写传统甚至推到80年代女性诗歌伊蕾等人的写作。
1998年,作为“下半身写作”的核心代表沈浩波联系上同样是“下半身写作”的代表人物朵渔、南人等,他们在编选下半身同仁作品集《铁狮子坟诗选》,下半身诗群也增加了校友侯马、伊沙、徐江,同时与在诗坛影响巨大诗人于坚、韩东等取得联系。
而这其中多数的北京师范大学“校友”均是民间写作的诗歌大腕,这也影响与决定了下半身写作在精神上的传承关系与彼此影响的传统。
同年,沈浩波写作《谁在拿90年代开涮》一文,此篇文章经韩东推荐,先后在《文友》(西安)、《东方文化丛刊》(南京)发表,产生了重大影响,他认为此文的发布与影响直接引发了下半年的“盘峰论争”。
沈浩波也成为90年代民间写作的诗人代表之一。
2000年,诗人尹丽川、李红旗又参与了下半身诗群,影响进一步扩大,沈浩波与同仁集体创办诗歌刊物《下半身》,并撰写了长文《下半身写作及反对上半身》,后有诗人李师江、朱剑、轩辕轼轲、马非、阿斐等人加入。
他个人写作了《一把好乳》《一个人老了》《墙根之雪》等具有代表性的下半身风格的诗歌作品。
国内渐有一些理论刊物关注下半身诗群的写作,例如:《反思与解构———20世纪90年代诗歌的批评》(曾方荣)、《扩散的综合性———20世纪90年代诗歌写作研究》(王昌忠)、《“第三代”诗歌研究》(刘波)、《中国前沿诗歌聚焦》(陈仲义),他们或单篇、或整体地讨论世纪末出现的这种新的写作现象。
21世纪中国“下半身”写作源流考论.doc

21世纪中国“下半身”写作源流考论
“下半身”写作作为2000年出现的一种文学或文化现象,以《下半身》和“诗江湖”网站为主要阵地,集聚了一批以朵渔、沈浩波、李红旗、盛兴、南人、尹丽川、巫昂等为代表的诗人,主张回到肉体的写作,引来诸多争议。
经过阅读、分析大量文本,笔者认为“下半身”写作不是横空出世,也不会恒久不变。
所以,对它的研究应当注意两个方面,即源流全面考论,一是注重将“下半身”写作放入历史语境中,呈现其合理性与时代性;二是注重以发展的眼光比较分析“下半身”写作的具体诗人诗歌,发现其内部写作方式的转变。
基于此,笔者着力探讨一个有根的、动态而具体的“下半身”写作。
本文主要分为三部分,第一部分阐述“下半身”写作的历史渊源,中国传统文化对身体的认知呈波浪型发展态势,到新文化运动对身体的大解放,一直到文革时期对身体的完全遮蔽,这一身体观念的发展流变,呈现出“下半身”写作的合理性、时代性;第二部分通过对“下半身”写作的当代渊源“第三代”的背景阐述、对《尚义街六号》和其他“第三代”具体诗歌的分析,引出对“下半身”写作的诗学概况及总体特征的探讨;第三部分集中探讨“下半身”写作在身体走向成熟的路上对诗艺的回归,细读《蝴蝶》及其他诗人的具体诗歌,比较分析“下半身”写作不同的情感特征和语言特征。
结语部分主要阐释了身体主体建构与写作的关系,即诗人身体与诗歌身体的密切关系。
"下半身"写作与"上半身"思考--诗人朵渔论

"下半身"写作与"上半身"思考--诗人朵渔论
商昌宝
【期刊名称】《中外诗歌研究》
【年(卷),期】2012(000)002
【摘要】说起朵渔,诗歌圈外的人,如今也越来越熟知了。
但是,朵渔的成名还是离不开新世纪之初的那场强劲而激进的“下半身”诗歌运动。
作为“下半身”诗歌运动中有思想、有深度、有责任、有品位且诗艺精湛的优秀年轻诗人,朵渔这些年始终坚持“下半身”写作与“上半身”思考相结合,并且已然走出了一条属于自己的道路。
【总页数】2页(P36-37)
【作者】商昌宝
【作者单位】不详
【正文语种】中文
【中图分类】I207.25
【相关文献】
1.“下半身”写作与“上半身”思考——诗人朵渔论 [J], 商昌宝
2.身体的滥用:“下半身写作”探析 [J], 董迎春;杨彧
3.无欲写作通往力量之爱——朵渔论 [J], 刘波;
4.朵渔的不多余——论朵渔的诗歌创作特色及其对当代诗坛的意义 [J], 曹金合
5.上半身“着中山装” 下半身“穿休闲裤”——关于办好机关报性质晚报要闻版的思考 [J], 甄奎
因版权原因,仅展示原文概要,查看原文内容请购买。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
是 讨 厌 碗 里 的 饭 , 我 讨 厌 盛 饭 的 碗 。① 然 而 , 但 ” “ ” “ ” 一 个 统 一体 , 无权 要 求 取 其 一 , 饭 和 碗 是 他 最 终在 巧 立名 目和 “ 有任 何 借 口” 没 ②以 及 他 的主 动
解 , 由正如 “ 非 ” 人杨黎 所说 : 我害 怕别 人 认 理 非 诗 “ 为 我是 一 个 诗 人 。 因 为 , 人 所 理 解 的诗 人 , 是 别 都
( oil c ne) Sca S i cs e
“ 半身 " 下 写作 与 “ 半 " 考 上 思
— —
诗 人 朵 渔 论 商 昌 宝
( 津师 范大 学 文学 院 , 津 3 0 8 ) 天 天 0 37
摘
要 : 为“ 作 下半身” 诗歌理论 的倡导者和实践者 , 朵渔 已经 开始被越 来越多 的人所关 注。现实 生活 中的朵
2 1 年第 2期 02 第2 5卷 ( 18期 ) 总 1
海南师范大学学报( 社会科学版)
J OUR NAL OF HAI NAN N ORMAL UN VER IY I S, r
NO 2 2 2 . 0l Gen r No 1 e M .1 8 Vo 25 1.
表演” (06年春 天的 自画像》 。他说过 : 我不 ( 20 ) “
收 稿 日期 :0 2— 1—1 21 0 1
作者简介 : 昌宝 (9 3一) 男 , 商 17 , 吉林敦化人 , 文学博 士 , 天津师范大学文学院讲师 , 研究方向 : 中国现代文学与 文化 。 ① 朵渔 :后记 》 《 《 , 追蝴 蝶》 见《 , 诗歌与人 ・ 特刊》 民刊 ) 20 ( ,0 9年 。
先前的诗人 : 有点疯 , 也有点脏。像 个傻逼。 ⑤朵 ” 渔能怎样呢 ; 因为是诗人 , 在掌控一切社会资源和 操生杀大权 的强有力者那里 , 所谓朵渔 , 当然就是 异数 , 是事端 , 是不和 谐 , 又岂能 奢求被 容忍和 宽 容 。当然 , 渔可 能 在 某 时 某 地 屈 就 大 众 , 为 不 朵 因 忍心伤害到其中的善良者, 但他却总也是不能惯着 强有力者 的愚昧 、 野蛮和傲慢 , 无论是过往还是此 时, 那份坚守及其中所发散 出来 自信、 自在 , 外加藐 视一切 的孤 傲 , 同“ 如 狮子抖 动全 身的 月光 , 步 漫 在/ 黄叶枯草间” 《 ( 高原上》 ; ) 还有一种高蹈 , 同 如 他早年的自许 :天才当道 , “ 我终未将 自己的才华放
难挡其一路高歌 、 硕果累 累, 令人刮 目相看 又倍受 鼓舞 , 即便是那些坚定 。作 为 “ 半 身 ” 歌 运 动 中 有 下 诗
思想 、 有深度 、 责任 感 、 品 位 且诗 艺 精 湛 的 优 秀 有 有 年轻 诗人 , 渔 这 些年 始 终 坚 持 “ 半 身 ” 作 与 朵 下 写 “ 上半 身 ” 思考相 结合 , 且 已然 走 出了 一条 属 于 自 并
己 的道路 。 .
一
当然 , 在另一部分人那里 , 也会因为难于合群 、 别别 扭扭而扎眼了。于是 , 的办公 桌也“ 他 从中间一直
挪到 了墙 角 ” 他 也 由边 缘 滑 向圈 外 。他 开 始 选 , 择默默 承 受 , 沉 默 中度 日, 至 “ 在 以 已缩 得 无 穷 J/ J , 缩成 了一 个点 、 滴 墨 水 ” 并体 尝 着 “ 穷 无 尽 的 一 , 无 耻辱 ” (06年春 天 的 自画像 》 ; 也 有 愤 怒和 咬 ( 20 )他 牙切 齿 , 包括 “ 自一 张 小 官 吏 的脸 ” “ 丑 们 的 缘 和 小
入囊中, 以及在《 名作欣赏》 《 、 南方 周末》 《 、 南方都 市报》、财 经 杂志 》 知名刊物 的专 栏 写作 。但 是 , 《 等 朵 渔 的成 名 还 是 离 不 开 新 世 纪 之 初 的 那 场 强 劲 而
激进 的“ 下半 身 ” 歌 运 动 。 “ 诗 下半 身 ” 歌运 动 历 诗 时 十余 年来 , 虽然 始 终伴 随着 误 解 、 眼 和 责难 , 冷 却
渔 为人与为文是统一 的, 也即他 的人与他 的写作都是具有诗的气质和风度的 , 以 , 所 坚持“ 上半 身” 思考的他受 不住
来 自体 制的各种束缚 、 羁绊和 算计 , 也就注定了他 的不合作 与出离 。虽然路 途漫 漫 、 坷 , 坎 但是什 么也 比不了那 种
追蝴蝶 的 自由自在 。同时 , 为一个具 有公 共情 怀和致力于 追求普 世价值 的知识分 子 , 渔 的精 神追 求注定 与其 作 朵
诗 歌的力度和美相交融 、 共成长 。 关键词 : 渔 ; 朵 下半身 ; 上半身 ; 诗人 ;知识分子
中 图 分 类 号 : 0 . I 72 2 文 献标 识 码 : A 文 章 编 号 :64—5 1 (0 2 一 2— 0 4—0 17 302 1 ) 0 06 6
说 起 朵渔 , 歌 圈 外 的 人 , 今 也 越 来 越 熟 知 诗 如 了, 因为 随 着 柔 刚 诗 歌 奖 、 语 传 媒 大 奖 的相 继 收 华
诗坛 、 文友聚会并讨论关于诗的问题时 , 那豪放 、 爽 朗的个 陛以及话语 的数量 、 声调 、 势就会与平 时 气 不同 , 者 简 直 可 以说 是 相 迥 异 了 。这 可 见 , 渔 或 朵
平 时所 表现 出 来 的 谦 逊 、 言 和 冷 漠 , 过 是 一 种 寡 不 装 模作 样 , 或 是 一 种 不 经 意 又 刻 意 的 压 抑 。所 抑 以, 让他 参 与世俗 的 、 情 的聚 会 与 应 酬 , 者 置 身 人 或 于体制 内 因生活 而 工作 , 有 些 不相 适 宜 甚 至 残 忍 是 的 。然 而 , 统 中 国的 勾心 斗 角 与 无处 不 在 的 官 本 传 位 文化 , 又岂能轻 易 放 过他 。于 是 , 为 诗 人 , 渔 作 朵 在 芸芸 大 众 中就 有 些 因无 所 适 从 , 同“ 坐在 这 如 就 群 人 中间/ 却不 再 是 他 们 中 的 一 员 ” 《 河 南》 。 (去 )
作 为诗 人 的朵渔
虽然 , 为诗 人再适 合 不 过 , 表 面 看 起 来 , 作 但 朵 渔 却更像 是 个安静 、 重 、 谨 的学 者 。或 者 说 , 庄 严 如
果 体 制 不 是 牢 笼 , 那 么 肮脏 , 也 许 更 适 合 于 学 不 他
院 。说 朵渔 是 个 诗 人 , 因 为 只 有 写 诗 时 , 各 类 是 在