现代设计中的图形文化
中国传统文化元素在现代设计中的应用

中国传统文化元素在现代设计中的应用1、装饰图案传统装饰图案是中国艺术的资源宝库,是中华文化的重要组成部分,是融合历代能工巧匠的智慧和创作才华,融合了中国的宗教、、伦理和民情风俗而发展起来的,并且形成了最具民族特色的装饰艺术体系。
我国传统装饰图案大都具有一定的意境,寄寓一定的思想意识,有一定的文化渊源,表达了人们对美好生活的向往。
从传统图案存在的基本形态和创作心理来看,它的创造目的是实用与审美的完美结合,以丰富的艺术想象力,综合了理性和感性思维方式,运用特有的视觉形态,向世人传达着独具特色而朴素宜人的视觉信息,它重叠了实用意识、民俗风情、伦理道德、宗教习俗,是世代相传的文化心理的艺术形态体现。
传统装饰图案中的点、线、面、体、色彩、肌理的构成,充满着人类的审美意识和情感,具有多样与统一、对称与平衡、尺度与比例、节奏与韵律的特征,这些特征共存于同一画面,体现装饰遵循的秩序感艺术。
2、文字汉字起源于远古的记事画图,汉字的结构在保持象形因素的同时,又具有了抽象符号的意义,本身具有审美价值,符合形式美的法则。
文字作为一种符号、一种特殊的图形,除了作为语言信息的载体在物化层面上呈现着“形”之外,更是具有直观诉求力的视觉传达要素,代表着文化层面上的含义。
汉字的结构在保持了象形因素的同时,又具有了抽象符号的意义,这就使书写汉字的书法艺术,不是单纯的书写,而是应用笔画点和线的结构和运动,具有多样和自由的形式,符合形式美的法则,从而展现深广的意境。
比如,楷书具有壮美的气势;行书具有妩媚的线条;汉碑具有古朴的内涵;草书充满了动态的、美的韵律。
如果我们把中国书法艺术的形、神、意恰当融人艺术设计之中,完全有助于形成具有强烈文化意味的民族特色。
3、色彩中华民族独特的色彩原色观念“五行五色”学说,所谓“色不过五,五色之变小,不容胜观也”。
阴阳五行学说道中所谓的“五色”由黑、黑、白、青、徐形成。
在传统的宗教壁画、民间年画、传统服饰、京剧脸谱、古代建筑中大量应用领域。
从“图案”到“设计”——中国现代设计形态的演变

但是在具 体的使用中常无意 间更 多地指 亦因 图案的技术缺 乏所致 ……盖工业 的发达 , 须视制 品良否以 虽然兼指机 器与手工 , 为衡 ,制品的优劣起源 即肇端干图案的装饰 。 … [ 6 1 ‘ 图案 ”涉 及美 向手 工 工 艺 。
与实用 ,涉及人的心理接受程度 ,还 涉及工业发达与商业 的繁
一
对关 系紧密的术语 ,时常配合使用 ,且各有所指 ;图案主要 为 D e s i g n的代替。同时 ,它们主要使用 De s i g n的名词性 含义,
是作 为名词 ,而意 匠则主要作为动 词使用I ,图案是 意匠的结 所 以 “ 图案”在这里接近 “ 设计图纸” 、“ 设计方案”的意思 ,这
工艺主要是作为名词使用指系统的装饰装饰的类书流传面较广且往往作为工具书很多人以此为模版制作体系现象可视为图案设计的实施实用与美结合的作宣传画黑板报等这就进一步扩大了书的影响力并不断地设计论坛19圈竺案序法靛abc量有寿研的当薹
—
—
1 8—— 设计论坛
。由此 ,“ 图案” 、“ 意 匠” 、“ 工艺”这 三者 的关系便基本 明 路的广狭 ,一 方面 虽说是物质本身 的优 良,另一方面 即全赖 图 业” 意 匠”指涉创意 、构思 及其过程 ;“ 图案”意指 “ 意匠” 案的精美 ,藉 以装饰品的观瞻 ,是 以图案学实含有广告上 的权 晰 了:“
在 复杂的语言环境 中 ,新术语 ( “ 图案 ” 、“ 意 匠” 、“ 工艺”
荣 ,这与我们现在对于 D e s i g n的理解是 吻合的。至此 , 我 们基 不是汉 语 中的新 词 ,但它们在 全新环境 中有全新的使用 方法 )
本可以得 出结论 ,“ 图案”一词的含义 与 De s i g n大致重合 。但 不可能立即被普遍接 受并 固化 ,其意 义可能会随着社会接受程 是, 需要特别注意 的是 , 这 时的 “ 图案”是作为名词使 用的 , 而 度的不断变化而 出现 彼此互换位置 、彼此取 代的现 象。 现在的 D e s i g n 在 使用方式上则更加灵活 ,既可以作为名词 , 也
从中国传统图形文化看现代标志设计

从中国传统图形文化看现代标志设计作者:魏锋来源:《新农村》2011年第04期摘要:传统图形是一个民族历史文化发展的具体体现,它所描述的客观图形与所表现的意趣情感融合一致而形成的艺术境界,能使读者通过形象和联想,在思想上受到深刻的感染和启迪。
现代标志设计应该试图发现一种既根植于我们民族本土,又对整个现代设计语言有意义的的东西。
关键词:传统图形文化艺术创意标志设计一、传统艺术的文化根性一种投射,即是一种解读。
艺术家及作品水平的评价总是以特定的标准及其自然条件、风俗习惯、生活方式、价值信念等文化背景为前提的。
而中国传统艺术的文化根性主要受“天人合一”、“阴阳对立统一”、“天行健,君子以自强不息”的亲和性文化观念的影响。
不论是宏观地认识和把握世界,还是创造新的世界,中国人自觉不自觉地都会运用这一东方式的哲学观、美学观。
这一意识,实质上就是中华民族代代相传的文化根性。
传统图形作为设计艺术中普遍存在的一种客观现象,体现着人类睿智的思想观念和象征、情韵诉求。
借“托物言志”的文化眼光来感知和拥抱对象,以空灵澄怀的“本心”体验为基准,使清静本性与大千世界往复交流,以此达到有机统一的生命境界。
韩美林先生设计的中国国际航空公司标志,生动地刻画了一只红凤凰。
凤凰是中国古代传说中的神鸟,相传这种鸟出现在哪里,就会给哪里带来吉祥和欢乐,可谓是形美而意佳。
在蕴含中国文化的同时,充满了动感,以凤凰展翅高飞的形象来飞翔敏捷,平稳安全。
标志将企业的理念,应用在形的展开上,使民族传统的模式、类型得以延续和发展。
“缘物寄情,物我交融”,综合地阐释了民族文化的根性所在。
它是一种思维,一种意识,一种精神,一种高度凝炼的情感,一种内涵修养的性情吟咏。
二、“中”为核心的文化思想中国文化之所以不同于其他文化,就在于它是以“中”为核心。
天下宇宙因“中”而能“和”,“中”成为中国艺术的基本法则,是“和”的思想展开的基础,凝聚着一种理性化的象征形式。
“图形设计”在现代文化传播中的应用

・探 索 与 争 鸣 ・
● ● 图形设计 ’ ’在现代文化
传播 中的应觉 传 达 设 计 中 的 一 种 形 式 ,运 用 于 我 们 生 活 的 方 方 面 面 , 以 一 种 特 殊 而 富 有 特 色 的 形 式 传 递 信 息 ,最 终 以视 觉 形 象 “ 话 ” , 它 作 为一 说 种 语 言 , 已经 成 为 人 们 交 流 活 动 中不 可 缺 少 的 工 具 。
的 成 功 就 是 最 好 的 例 范 : 五 星 , 五 环 ,象 形 的 中 国
图 形 区别 于 标 记 、 标 志 与 图 案 , 既 不 是 单 纯 的 它
标 识 、 纪 录 ,也 不 是 单 纯 的符 号 ,更 不 是 单 一 以审 美
为 目的 的 一 种 装 饰 图 画 ,而 是 在 特 定 思 想 支 配 下 的对 某 一 个 或 多 个 元 素 组 合 的一 种 艺 术 表 现 形 式 ,有 的是 美 学 意 义 上 的升 华 , 有 的则 是 深 刻 寓 意 的 哲 理 给 人 们 以 启示 。 图 形 设 计 作 为 艺 术 设 计 中 的 一 种 世 界 性 的语 言 , 世 界 各 地 的人 们 得 以广 泛 交 流 。也 己成 为 全 世 使 界 通 用 的 传 播 工 具 。 这 必 然 使 艺 术 设 计 领 域 将 图 形 设 计 提 升 到 作 为 大 众 传 播 活 动 的 主 要 手 段 , 从 而 也 就 产 生 了 以传 播 信 息 为 设 计 本 质 的 全 新 设 计 理 念 。
结 , 以及 与 中 国 传 统 文 化 精 髓 — — 太 极 拳 结合 , 使 得 标 识 如 行 云 流 水 般 生 动 和 谐 。标 志 不 仅 体 现 了 中 国 文 化 特 有 的 审 美 意 韵 , 同 时也 得 到 了世 界 的认 同 。 作
浅析中国传统图案——在现代平面设计中的体现

浅析中国传统图案——在现代平面设计中的体现作者:李丽娇来源:《青年文学家》2011年第19期摘要:中国传统图案是中国文化表现形式之一,是中华文明的独创,也是中国传统文化的瑰宝。
在东西方文化不断碰撞交融的今天,传统图案运用到现代平面设计中是对中国传统文化的一种继承和发展。
虽然中国传统图案已经在现代平面设计中有了相当程度的发展和影响力。
但也存在不足,对传统图案在现代平面设计的应用做一下探讨。
关键词:传统图案;平面性;设计性;文化性作者简介:李丽娇,女,重庆市忠县人,教陕西服装工程学院教师,研究方向为平面设计。
[中图分类号]:U212.33[文献标识码]:A[文章编号]:1002-2139(2011)-19-0127-01中国传统图形蕴含着中华民族丰富多彩的文化内涵,是中华民族思想文化得以传承的源泉之一。
它是中华民族传统文化的重要组成部分,是表现民族历史的一套完整的艺术形式。
然而,中国近年来的平面设计出现了这样的情形。
受到西方设计的影响,一些设计者往往习惯作各种各样点、线、面、体的分割与组合,把传统图案作为基本设计元素简单移植或直接拷贝到平面设计作品中, 而这样设计出来的作品可想而知。
设计完成的最后也大多只是强调设计的视觉形式感和现代性,而忽略了从中国传统图形中汲取营养,以及图案本身的创新和发展,造成形成一些狭隘化的设计。
因而如何在现代平面设计中传承传统图案精华,为现代平面设计所用,是我们需要认真研究和思考的。
一、中国传统图案的特点中国传统图案种类繁多,受到不同的时期的政治、经济、文化以及外来因素的影响呈现出不同的风格特征。
南北朝时期,四百年间长期处于无休止的战祸、饥荒、疫疾、动乱之中。
大规模屠杀、皇族间杀戮弥漫这一时期,百姓苦难无穷。
在这样的一个社会中,佛教的传人走进了人们的心灵,安抚了受尽苦难的人们。
这一时期的图案风格呈现出舒展、自由、流畅、神秘的宗教色彩。
唐代政治、财政、军事非常强盛,国内安宁统一,中外交流频繁,唐代风格整体雄浑、壮丽、富丽华贵、大气磅礴。
传统民族图形艺术在现代装饰设计中的应用探讨

传统民族图形艺术在现代装饰设计中的应用探讨随着现代社会的不断发展,传统民族图形艺术在现代装饰设计中的应用已经成为了一个备受关注的话题。
传统民族图形艺术源远流长,蕴含着丰富的文化内涵和艺术价值,而现代装饰设计则追求着时尚、个性和功能性。
本文将就传统民族图形艺术在现代装饰设计中的应用进行探讨,并分析其价值和意义。
一、传统民族图形艺术的特征传统民族图形艺术是中国传统文化的重要组成部分,它包括了各个少数民族的传统文化元素,如图腾、纹饰、织物、刺绣等。
这些艺术形式具有浓厚的地域性和民族特色,体现了民族精神、审美情趣和生活方式。
传统民族图形艺术以其独特的风格和独特的符号语言,在历史长河中得到传承与发展,成为了丰富多彩的文化遗产。
传统民族图形艺术的特征主要表现在以下几个方面:首先是形式多样,包括了直线、曲线、点、面等多种表现形式,形成了独特的形态美和构图美;其次是色彩丰富,采用了鲜艳的颜色和丰富的纹饰来表现民族风情和地域文化;再次是符号鲜明,很多图形艺术都包含了一些具有象征意义的符号,如龙、凤、鱼、鸟等,这些符号代表着吉祥、美好、祈福等意义。
传统民族图形艺术以其多样性、丰富性和典型性,成为了中国文化的瑰宝。
在现代社会,传统民族图形艺术在装饰设计中得到了广泛的应用,这主要体现在以下几个方面:首先是建筑装饰。
很多现代建筑在设计中融入了传统民族图形艺术的元素,如民族图腾、纹饰、雕刻等,使建筑更具文化内涵和地域特色。
其次是家居装饰。
在家居装饰中,人们喜欢使用一些带有传统民族图形艺术特色的家具、布艺、挂饰等,这些装饰物品不仅美观大方,还具有一定的文化意义和艺术价值。
再次是产品设计。
一些产品设计中也加入了传统民族图形艺术的元素,如陶瓷、手工艺品、首饰等,这些产品不仅有着现代的功能性,还展现了传统民族文化的魅力。
传统民族图形艺术在现代装饰设计中的应用,不仅可以丰富装饰的文化内涵和艺术价值,还可以传承和弘扬民族文化的传统。
传统民族图形艺术还可以给人们带来美的享受和审美情趣,使人们在繁忙的生活中感受到一种亲近自然、传统与现代融合的美好感觉。
中国传统图形与现代设计

中国传统图形与现代设计摘要:中国传统艺术的现代表现一直是业界人士关注的话题,在现代设计中如何运用中国传统图形元素也是设计师们一直在研究的问题。
本论文通过对中国传统图形语言的研究,以及把中国传统艺术元素融入现代设计中的各种方式研究,在深入领悟传统艺术精神的基础上融会贯通,寻找传统与现代的契合点,力求使中国传统元素在现代设计中得到恰当、合理的继承与发展,在找到即保留我们本民族传统精髓的同时又能为世界所认同的现代设计形式。
关键词:传统图形;符号;图形语言;融合;现代设计中华民族是具有五千多年历史的文明古国,在历史的发展过程中,积累了大量优秀的传统文化艺术精华。
其中传统图形是中华民族五千年文化艺术的结晶,它一直在各个领域默默的陪伴影响着我们的民族发展,现代设计如何能够真正体会其民族精神含义把“民族的”变成“世界的”,挖掘传统资源和寻找文化传承的脉络,是传统元素运用的发展的趋势,它可以使设计拥有更为深厚的文化内涵和未来发展空间。
因此,如何借鉴,怎样”融合”是我们现代设计师要深入探讨和研究的课题。
现在我们面对一个高度现代化、信息化的时代,在”国际思潮”的影响下,中国设计一度出现追崇西方设计、而漠视中国的设计风格的现象,在对中国传统元素的借鉴和运用上,用简单的复制或生硬的拼凑的方法来完成图形组合,而忽略了传统文化艺术的精神内涵的诠释,这样的融合是对现代艺术的误解,会阻碍现代设计的发展。
在如何对待传统、应用传统等问题上,日本的做法是实践着把现代和传统同步并行的方法,互补互存,并以复活传统的手段推陈出新。
也就是将已灭绝或濒临灭绝的传统文化艺术用现代设计的感觉和手法去粗取精,在保留本民族特征的基础上以新的面貌使传统重获新生。
2008年中国奥运会的主办成功,向世界展示了一个新的中国形象,由此”中国风”刮遍世界的每一个角落。
这个在视觉设计上,传统与现代结合的成功案例,使人们从新认识传统,设计师们越来越多地想从传统文化中寻找设计灵感,设计来源。
中国传统图形在现代平面设计中的传承与发展

中国传统图形在现代平面设计中的传承与发展中国传统图形是中国文化的重要组成部分,它包含了丰富的艺术和符号元素,具有浓厚的历史和文化积淀。
在现代平面设计领域中,中国传统图形的传承与发展成为了一个备受关注的话题。
通过对传统图形的挖掘和创新,设计师们不断探索新的表现手法,在传统与现代的结合中展现出独特的美学魅力。
本文将从中国传统图形的特点、应用和未来发展等方面进行分析,探讨中国传统图形在现代平面设计中的传承与发展。
一、中国传统图形的特点中国传统图形的特点主要表现在以下几个方面:1. 寓意丰富:中国传统图形往往具有深厚的寓意和象征意义,比如龙、凤、瑞兽等传统图腾,都具有特定的象征意义,代表着吉祥、富贵、权力等。
这些符号被广泛运用于宫廷建筑、宗教祭祀、服饰装饰等领域,成为传统文化的重要表现形式。
2. 笔墨精湛:中国传统图形的绘制注重笔墨的精湛技艺,线条流畅,墨色浓淡相间,富有韵律美感。
传统绘画中所用的工笔、写意、泼墨等技法,展现了中国绘画之美,成为绘画艺术的独特魅力所在。
3. 装饰性强:中国传统图形在装饰艺术中占据重要地位,如各种纹样、瓷器图案、刺绣等,在古代的建筑、家具、服饰等领域都有广泛的运用。
这些图案造型丰富多样,线条精致,色彩华丽,极富装饰性和审美价值。
4. 秩序美学:中国传统图形注重秩序和谐的美学观念,表现出了中国人内在的平衡与和谐之道。
无论是天人合一的宇宙观,还是阴阳五行的哲学概念,都为中国传统图形赋予了独特的审美特点。
二、中国传统图形在现代平面设计中的应用中国传统图形在现代平面设计中得到了广泛的应用,不仅在文化创意产品、旅游宣传、品牌设计等领域中大量出现,还在国际舞台上获得了越来越多的关注和认可。
具体表现在以下几个方面:1. 文化产品设计:以中国传统图形为创意元素的文化产品设计层出不穷,如茶具、文房四宝、传统服饰等产品的设计中常常看到传统文化元素的运用。
通过新颖的设计手法和创意的构思,这些产品在保留了传统文化的又展现出了现代时尚的魅力。
现代平面设计中的传统文化元素体现——以靳埭强的作品为例

068《名家名作》·研究一、传统文化元素及其精神内涵(一)传统文化元素的概念所谓传统文化,大多由文化进一步的发展细分而来,每个民族都有属于自己的文化。
中华传统文化的核心是中国人内在的精神生活形式,包括价值观念、审美情趣、思维习惯等。
中华传统文化元素是中华民族传统文化的一种表现形态,是对中华民族悠久历史和人文精神的浓缩和提炼。
当今语义环境下的中华传统文化元素更多地可以概括为具有代表性的地域风光、风俗习惯、人文历史的典型符号、色彩、形象以及技巧和工艺。
中华传统文化元素涵盖了物质和精神两个层面,既有形而下的具体物质,也有形而上的意识形态,它彰显着中华民族独有的精神特质,是中华民族传统文化的精髓。
(二)传统文化元素的精神内涵传统文化元素包含着丰富而独特的中华传统文化精神内涵。
首先是崇尚“天人合一”的自然精神,就是提倡人要如实客观地认识自然、尊重自然,这也是“天人合一”精神的核心。
其次是出世入世的人文精神。
在《荀子》《中庸》等经典著作中,有天、地、人这样三个概念,其中人是始终处于能动地位的主体——在天地、万物与人之间,天地是生养人与万物的根本,但是从治理人与万物来讲,人却拥有着主观能动性和主动权。
最后是传统文化元素背后所包含的意象诗韵的写意品格。
中国美学精神讲究意象,无论是书法还是绘画都是在追求神、气、韵的美学精神。
强调写意的中华美学精神孕育出包括情、趣、境、气、韵、味、品等一系列具有民族学理特质的美学范畴。
二、靳埭强作品中的传统文化元素体现靳埭强先生的设计善于汲取中华传统文化的精髓与西方设计的长处,包含着对民族和本土的重视与思考,[摘 要]随着现代设计的发展,好的设计作品不断涌现,但真正好的设计作品还是要从文化的根本出发,这就涉及对传统文化元素继承的问题。
对传统文化元素去粗取精、合理运用,才能设计出具有中国韵味的作品,比如靳埭强的作品,将东方之神韵与西方现代设计相结合,完美地运用了中华传统文化元素,风格大气鲜明,是对优秀传统文化元素继承的典型案例。
浅谈图案在现代设计中的应用

而且 “ ” 九 是个位 数字 中最大 的一 个 , 它在 中国传 统文 化 中被 认为是一个至 阳的极数 。 常表示最 多。标 志又似九条 回身腾飞 的龙 , 回龙山素有 “ 回龙望 日” 之典 故 . 即代表 了企业 渊源又体 现了龙 图腾 以弘扬 中华传统 文化 的企业 内涵。 幅由南非设计公 司设计 的海报 .画面 以亮黄 色为背景 , 象征带来温 暖 、 能量和 生命 的阳光 , 图案是 由非 洲大 陆版图演 化成的埃托奥正仰 头凝视右上 方的一个足球 构成 的。 头像的主 体 颜色 为非 洲人 的肤色 一一 色 . 黑 边缘则 附加上红 、 、 黄 绿和 白 色, 构成 了南非 国旗 的五色 , 味 着 2 1 意 0 0年世 界杯 将在 南非 举行。足球意 味着激情 , 表达 了充满 自豪感和热情 的非洲人 民 邀 请全世界人 民共 同为世界杯赛 喝彩的意义 。 上海世博会也 是一次视觉盛 宴 , 在各 国场馆 的设计 中可 以 感 受不同的文化意 蕴。有着伊斯 兰装饰风格 的巴基斯坦 馆 , 就 运 用了源于。 阿拉伯 式图案 ” 的伊 斯兰装饰艺术 。 几何 图案是伊 斯 兰装饰艺术 的最 重要标志 , 圆形 、 方形 、 菱形 、 多边形 、 星形等 各种 图 案形 成纹饰 ,与相 对应 的数 字含义巧 妙地 编织在 图案 中, 营造 出错综 、 繁复 、 无止尽 的视 觉效果与地道 的异域风格。 再说俄 罗斯展 馆建 筑既似 花朵 , 又似 “ 命树 ” 1 生 。2个 “ 花 瓣” 形成塔楼 , 顶部 的镂 空图 案则表现 了俄 罗斯各 民族 的装饰 特色 。 夜晚 , 楼的 白金颜 色会变成黑 、 、 色 。 塔 红 金 三种颜 色交相 辉映 象征着俄罗斯传统 文化。 塔楼的 “ 部” 蜒至 中央广场 的 根 蜿 “ 明立 方”形 成“ ” 标识。 文 , 人 形 其外部装饰组 件可 以自由排列 . 形成 巨幅“ 活动画面 ” 。由 1 墙 2个塔楼和 “ 浮在空 中” 悬 的立 方 体组成 . 外形设 计类似 古代 斯拉 夫人 的小村落 . 象征 着生命 之
视觉传达设计中的图形语言

视觉传达设计中的图形语言摘要:当今社会是在一个充满国际化、即时性沟通的世界,单一的文字已经不能满足现代人在心理、视觉、审美等各方面的要求,以致于人们开始对情感交流、感官刺激、信息释放有了新的要求,在视觉享受上有了新的期望。
而图形的设计在平面设计中有着重要的意义。
图形语言作为一种语言与大众进行视觉的沟通,带来全新的感官刺激。
关键字:图形;语言;设计;视觉传达图形作为一种视觉语言,是人与人之间沟通的一种形式。
他不分国界、民族、语言差异,让人们的思想感情得到了传达图形。
图形是一种特殊的视觉语言符号,它既是视觉传达设计中重要的组成部分,同时可以提升视觉传播的质量与变现力。
图形的意义不是凭空创造出来的,它是一种文化的积淀,也是一种积累。
图形语言的创意增强了视觉传达的吸引力和冲击力,引起大众对作品的无限联想。
一、图形的释义图形是指画面中的视觉图形,是人通过视觉图像传达信息的一种特殊的语言形式。
图形是整体的、有内涵的、有意识创造出的视觉符号。
在视觉传达设计的四个要素之中,图形更具有直观性。
现代设计者们喜欢从图形中寻找感官刺激,引起观者的注意力,同时他不受地域、民族的限制。
(一)图形的定义图形是介于文字与美术之间的视觉传达形式,是人们借助于想象力而创造的一种能够完成信息传达的视觉语言,是一种有意味的视觉形式。
图形创意是人们为创出造视觉传达而进行有目的性的艺术活动,它是一种从概念视觉形象的创造性思维训练。
从形式上来看,图形是在特定的思维意识下支配一个或多个元素组合形式,它不是一种单纯标识记录,也不是单纯的图形符号,更不是以图案审美为主。
(二)图形的语义性一个优秀的设计作品,不但要重视图形的视觉语言,其语义性也是设计的核心和重点。
它常用借喻、暗喻的形式来塑造形象化的视觉语言。
使用一个图像来暗示不同的寓意,而不同的形象和形式都能传达出不同的含义,观赏者也会因自身喜好而感受到不同的隐语。
只有把握图形的语义性,才能通过形象化的视觉语言与观者得到沟通,使观赏者得到意想不到的惊喜。
传统民族图形艺术在现代装饰设计中的应用探讨

传统民族图形艺术在现代装饰设计中的应用探讨1. 引言1.1 背景介绍传统民族图形艺术在现代装饰设计中的应用探讨引言传统民族图形艺术源远流长,是各个民族文化的重要组成部分,承载着丰富的历史、文化和情感。
随着现代社会的不断发展和多元文化的交流碰撞,传统民族图形艺术在装饰设计领域中得到了越来越广泛的应用。
在今天这个注重个性化和文化表达的时代,人们越来越追求独特、具有民族特色的装饰元素,传统民族图形艺术应运而生,成为现代装饰设计的新宠。
传统民族图形艺术代表了各民族独特的审美情趣和审美追求,融合了当地的历史、宗教、风俗等元素,具有鲜明的地域特色和文化品格。
这些图形在形式、线条、色彩等各个方面都有独特之处,能够为装饰设计带来新颖的视觉感受和文化内涵。
研究传统民族图形艺术在现代装饰设计中的应用,对于弘扬民族文化、促进装饰设计创新具有重要意义。
本文将从传统民族图形艺术的特点、现代装饰设计中的应用现状等方面展开探讨,旨在探讨传统民族图形艺术在现代装饰设计中的潜力和价值。
1.2 问题提出在这一过程中,问题也逐渐凸显出来:传统民族图形艺术与现代装饰设计之间如何实现有效的融合?如何保持民族图形艺术的原汁原味,同时又适应现代社会的需求和审美趋势?传统民族图形艺术在现代装饰设计中的应用是否能够真正体现出其独特的文化价值和艺术魅力?这些问题不仅关乎传统民族图形艺术的传承与发展,也涉及到现代装饰设计的创新与提升。
对于传统民族图形艺术在现代装饰设计中的应用进行深入研究和探讨,不仅有助于传统文化的传承与弘扬,也能够为现代装饰设计领域带来全新的思维和启发。
【问题提出】正是我们需要重点关注和解决的焦点。
1.3 研究目的研究目的是探讨传统民族图形艺术在现代装饰设计中的应用方式和效果,深入分析这种融合的可能性和可行性。
通过本文的研究,旨在找出传统民族图形艺术与现代装饰设计的契合点,探索如何更好地传承和创新传统文化,提升装饰设计的审美价值和文化内涵。
从现代LOGO设计看文化元素和文化传承

LOGO 是具有象征意义和内涵的视觉符号和图形。
它以单纯、显著、易识别的物象、图形或文字符号为直观语言,除表示什么、代替什么之外,还具有表达意义、情感和指令行动等作用。
它代表着特定事物或机构,是这些特定内容和其精神、实质的象征性表现,是整个视觉形象精髓的抽象表征。
在古老的中国,追溯LOGO 的发展,从原始社会到明清的吉祥符号,都对现代LOGO 设计具有极高的借鉴性。
早在文字诞生之前,先民便用简单的图形在岩石、彩陶上记载下他们对自然生活的原始冲动、愿望和理想,用来传达他们思想和感情的交流。
例如早在6000多年前,半坡彩陶上出现的鱼纹、鹿纹、蛙纹是人们最初勾画出的对大自然理解的情绪符号及对大自然膜拜意识。
在4800多年前的河姆渡遗址出土的黑陶器物上的简单图形以及山东大汶口文化出土器物上的刻划符号;商代青铜器上狞厉恐怖的饕餮纹。
春秋战国的蝌蚪纹、凤鸟纹等。
在战国时期,出现了的符牌,这种符牌是皇帝在军情紧急时派出的特使所用,如传达诏令、抽调兵马、征调物资等。
汉代漆器出现的碟形纹样,华贵的宝相花纹、卷草纹和画像砖以及唐宋时期的幌子、酒帘,各种各样商铺的招牌,更贴近现在的LOGO ,其发挥了作为识别性的作用。
可见从古代开始,LOGO 就有了原始的雏形,它的初始形态说明文化传承对古代LOGO 设计的影响。
这是我们宝贵的文化遗产。
研究现代LOGO ,就要对传统LOGO 和现代LOGO 作一些比较。
首先从时间定义上来说,随着信息工业的高度发展,全球经济一体化带来的日益激烈的竞争,国际间交往更加频繁、密切和快捷。
在20世纪80年代后现代主义时代的背景下,LOGO 同样为了适应市场发展的潮流,也深受后现代思潮的影响,开始向民族化、多元化、个性化转变,现代LOGO 经历了从工业社会到信息化时代的发展过程,设计理念随之变化,西方各种思潮的涌入和渗透对我们影响颇大,但始终是站在地域上,立足我们的本土来完成设计的。
从传统中发展现代LOGO 设计已经成为探讨的热点。
从肖形印看现代图形设计的文化自觉

节, 有时只是一个 剪影 , 但却丝毫不会影响观者 的辨识 。 老虎与
从 图形 内容上 来看 , 象征成为 肖形 印表达和 谐愿望的最重
人不但 生动有趣 , 彼此 间的互动关系也拿捏得恰 到好处 。 除 了造 要 方式。汉 代四灵印 、三羊印、双鹤 印等所 要传达的正是 健 康、如意 、长寿等等美好和谐之生命 状态的 向往 。 形主体意识 与有形客观物 象的交集 , 得到具有意象造 型特征的 肖 列夫 ・ 托 尔斯泰 曾说:“ 人们 用语 言互相传达思想 , 而 人们 用艺 形印 。 在中国各种 传统造型艺术 中, 象征造型的反复体现 , 不断 术互相 传达 感情 。 ” … 而 从视 觉要素 的构成 上来 看 , 肖形印所最终 证 明着这种关于形与意的表现 方式 , 同样也是一种文化 自觉的反 体现的是一种均衡 、自然、融 通的美好情感 ,从视 觉上要达到 映 。 肖形 印中的人物与动物 在画面 中其特征都非常 明显 , 辨识 度 这种情感 , 构 图问题是首 当其 冲的 。 各图形诸要素之 间的大 小 、 很 高, 但是这些形却又不是完全 意义上 的具象 , 也不是标 准意义 聚散关系的布 置经营就 构成 了章法 。除此之外 ,因为印章 自身 中的抽象 , 而是创作者 内化感受的意象造 型结果 。 这种对于意的 是有形状约束 的 , 于是适形而设也 是构图中需要考虑增减变化 追求 , 也让意 不仅仅是 自我意识 , 慢慢 变成 了对于意境表达的要 写意”这种特有画种一样 , 表现的是具体 的重要 因素 。印章本身就有方有 圆 ,简单的平衡构 图虽然能够 求。正如 中国画 中有 “ 很快达到 和谐 感但又缺乏变化 ,由此可见要创作既和谐 又有创 的 山山水水 、花鸟 虫鱼 ,但关注 的却是更为高远深邃的精神境 意 的图形并非易事 。 而 肖形 印却依靠 “ 和而 不同” , 完成 了这 件 界 , 让意象造 型走 向了意境这种 更高 的境界 。 对于意 的关注 与追
论民间装饰图形在现代设计中的文化趋向

1民间装饰图形在现代设计 中的 艺术价值
中国的 民间艺 术一 般都拥 有 比较强 烈的 装饰 色彩 , 这是 中国民 间艺 术的一 个 显著特 征 。民间艺 术的装饰 图形中对 自然现 象的提 炼与概括 是其 主要特点和 比较 常见的风格 , 常 有化 圆为方 , 曲为直 , 自然形态 用几何化 变 把 的手法规律化 、 平面化 , 使之 图案化 、 装饰化 , 有一定的象征 、寓意在里面 。例如我 国的 民间 剪纸工艺 , 造型一般 比较 简洁 、明了 , 图形着 重表 现物体的形态 , 将物体 的重要表 现部分巧 妙的组织 , 归纳到一定的 “ 形”的图案 中, 通过 “ 取形”来达到 “ 形得似 ” 的艺 术境界。这 离 种 艺术特征和现代设 计不谋而合 , 在民间装饰
2民间装饰 图形在现代设计 中的社会价值
在 民间装饰 图形 所 承载 的艺术 形式 中不 难 发现 它们与 现代设 计 艺术的 在形 式风格 方 面 的相融性 , 其最主要 的价 值还是体现 在其 但 根植 于传统文化的 传承 , 对现代设计 的一种 是 文化 延续。现代设 计与人们的生 活息息相关 , 设计 是核心是为人服务 , 代设计语言 在全球 现 语境 下 日 国际化 , 趋 而这种 国际化 由于趋 于多 个 国家和民族文化 的交 流与合作 , 这使 得民族 艺术越 来越 受到人们 的关注 , 民间装饰 图形在 现 代设 计 中的 社 会价 值也 得 到 相应 的 体现 。 这种 社会价 值就 是它 将会 使现 代设计 渊源 流 畅 ,流 水不腐 , “ 户枢 不蠹” 在传统的文 化中求 , 继承 与发 展。 民间艺 术装饰 图形 的社 会价值 是现 代设计 走向世界的 根本 , 要细心剖析 我们 独特而丰富 的设计语言 , 要从 传统 的民 间装饰 图形 中学 习古典艺术的思想和 方法 , 例如 在徽 州的民居建筑 、青瓦 、白壁 、马头墙等 民间装 饰 图形 中寻 求我 国即将 消失 的体现 民族 文化 精神的 图式语 言 , 在形式 美上讲究 的是 “ 谐 和 统一 ” 对于 本民族 文化 的理 解与 运 用可谓是 , 如出一 辙 。现 代设 计的 本质特 征 离不开 艺术 思维 、策划策略、创新 意识与 刨造 能力综合反 映的文化 整体 , 因此 , 设计 文化是 现代设 计的 核心 , 它不仅仅 是对民 间装饰 图形的 简单 继承 与应 用 , 多的 是考虑到其 社会价值和大 众的 更 审 美心理 , 同民族的审美定 势和思维倾 向都 不 是作 为一种社会文化价 值代代相 传 , 它是文化 的 创造 , 未来现 代 设计 的趋 势。 是
论传统图形在现代平面设计中的应用

论传统图形在现代平面设计中的应用【摘要】传统图形在现代平面设计中扮演着重要角色。
本文从传统图形元素如何被运用到现代平面设计中,探讨传统图形与现代设计的融合方式,并举例在网页、包装和标志设计中的应用案例。
传统图形在现代设计中不仅突出传统文化特色,还为作品注入独特魅力。
结论部分强调传统图形对设计风格的影响,展望了传统图形在未来平面设计中的应用前景。
传统图形的应用不仅丰富了设计语言,更为作品增添了历史渊源和文化内涵,是现代平面设计不可或缺的一部分。
【关键词】传统图形,现代平面设计,应用,发展趋势,元素,融合方式,网页设计,包装设计,创新应用,标志设计,重要性,影响,未来应用。
1. 引言1.1 传统图形在平面设计中的重要性传统图形在平面设计中的重要性可以说是不可替代的。
传统图形元素蕴含着丰富的文化内涵和历史传承,具有独特的审美魅力和感染力,能够唤起人们对于传统文化的尊重和热爱。
在现代平面设计领域,传统图形的运用不仅可以赋予作品更深厚的文化底蕴,更可以为设计注入独特的个性和品牌特色。
传统图形的使用可以让设计作品更具有辨识度和感染力,吸引更多人关注和记忆。
传统图形在平面设计中也起着承前启后的作用。
传统图形元素经过现代设计师的重新创造和发展,可以焕发出新的生命力,为设计语言注入新的活力和创意。
传统图形与现代设计的结合,不仅可以传承传统文化的精髓,更可以创造出符合现代审美需求的设计作品,实现传统与现代的完美融合。
传统图形在平面设计中的重要性不言而喻。
它们不仅是设计师创作的灵感之源,更是设计作品传递文化价值和情感内涵的媒介。
在当今快节奏的社会中,传统图形的价值愈发凸显,为平面设计注入了更加丰富多彩的元素,丰富了设计的表达形式,也使设计作品更具有独特魅力和品味。
传统图形在现代平面设计中的应用,不仅保留了传统文化的精髓,更实现了传统与现代的和谐共生。
1.2 现代平面设计的发展趋势随着科技的不断发展和社会的不断进步,现代平面设计也在不断演变和发展。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
第25卷第4期
V ol 125 N o 14长春师范学院学报(自然科学版)Journal of Changchun N ormal Un iv ersity (N atural Science )2006年8月Aug 2006
现代设计中的图形文化
卢菲菲
(长春理工大学机电工程学院,吉林长春 130022)
[摘 要]在信息为主的知识经济时代,过去以文字传播为主的文字文化已逐渐转化为图形文化。
图
形文化简洁易懂,易于传播,消除了语言的隔阂,成为现代信息社会中人们生活的一部分。
本文着重
探讨图形、图形文化以及图形文化的传播与发展和在图形文化中创造性思维的开发。
[关键词]图形;图形文化;创造性思维开发
[中图分类号]J50 [文献标识码]A [文章编号]1008-178X(2006)04-0087202
[收稿日期]63[作者简介]卢菲菲(),女,吉林长春人,长春理工大学机电工程学院工业设计系助教,从事视觉传达、产品造型设计研究。
历史上最早的图形,可以追溯到人类穴居的岩画时期,古人通过在岩壁上刻画符号来传达和记录信息,沟通情感。
这些刻画的符号,表明当时的人类是以图画作为媒介来进行传播和交流的,这就是图形最原始的形式。
图形从产生到今天,伴随着人类社会经济的发展而不断完善,经历了从具体到抽象、从图画到文字的各种体系,迎来了充满图形的现代社会。
1 图形
图形一词,来自英文“G raphic ”,原意是:由绘、写、刻、印等手段产生的图像记号,可以通过各种手段进行大量复制,是传播信息的视觉形式。
图形有别于文字、音乐,是超地域、超时空的一种非文字的世界语言,是大众传播的主要手段之一,更是有意味的视觉符号;图形有别于标记、标志与图案。
它既不是一种单纯的标识记录和符号,也不是单一以审美为目的装饰;图形还有别于绘画艺术。
艺术家可以张扬自我的个性,而图形设计师不仅要在作品中体现出有个性的设计风格,更重要的是,要表现出大众认可的“共性”。
只有共性与个性同时存在的图形设计,才能更全面、更有效地发挥它传递信息的功能。
在当今的商品时代和信息爆炸的社会里,图形是视觉传达中的一个设计符号。
绝大部分的商业广告是靠画面的视觉效果和听觉效果获得成功的。
现在人们的生存空间已经被各种各样的商品信息和图形所包围。
过去以文字传播为主的文字文化已逐渐转化为图形文化,面对着众多的媒体和全方位广告宣传,人们每天都在消耗着大量的信息,图形设计成为大众文化传播的重要工具。
2 图形是一种文化
图形作为文化的形式便于记忆,而且能够迅速地被识别和传播,它使世界缩小,消除了语言的隔阂。
随着国际贸易日益扩大,图形设计必须具有国际化的面貌,既要保持民族的传统文化,又要简洁与鲜明。
其基本原因是,我们每天要接触到成百上千条的信息,而人在单位时间内所接受的信息量是极为有限的,如果图形过于繁琐、复杂、难懂,信息就无法在很短的时间里传达出去。
为了使图形传达的信息便于记忆,就必须使图形设计生动而富有感染力。
因为呆板而无味的设计,即便再简洁明了,也是难以打动人的,图形的作用也就失去了。
3 图形文化与广告设计
图形设计是与广告事业的发展分不开的,图形是广告设计表现中的一个组成部分。
创意图形设计是广告人在广告创作时,所进行的科学工作和艺术努力的结果,是设计与艺术完美的结合,是创造性的意念、意象、意境的构成,是广告的精神、中心、价值、灵魂和生命。
在美国,广告已经成为人们生活的组成部分,大约平均每人每天要接受1500次广告信息。
美国已经成为当今世界广告最发达的国家,被公认为世界广告中心。
被誉为现代广告“教父”的大卫·奥格威以创作众多富有新意的广告作品而赢得了很高的声誉,同时他对现代广告设计理论也做出了重大贡献。
图形设计则是介于文字与美术之间的视觉传播形式,其价值并不是体现在原稿作品上,而是反映在那些
·
·200-0-21
1978-78
印刷出来的复制品上和其他的设计形式上,比如招贴设计、包装设计、影视广告设计等。
而绘画只有其原作才最具价值。
4 图形文化的传播
作为一名设计师,在设计作品中每时每刻都在有意或无意地传递着信息。
有时,目的性很明确,希望把某种设计观念告诉别人,以达到预期的效果;有时却是漫不经心,亦传达了自己的心态和处事哲学。
图形设计,就是给思想以形状。
图形设计作为一种专业的设计活动,就是通过平面图像的手段提供信息。
图形设计的目的是为了传播,因此在教学的过程中还应使学生了解媒体传播的途径、传播的方式等,让学生们在进行图形创意时,学会选择材料、运用纸张、了解制作方法,在图形设计上具有独创性,并用合适的设计方式来阐释信息和传播信息。
在图形的传播过程中,对设计要求的起点将会很高,以最单纯的图形形式传达出最大的信息量,是图形创意的至高境界。
图形设计和其它艺术一样是没有国界的,商业活动中创意图形起着帮助商品传播的重要作用。
随着信息社会的发展,人们似乎对视觉符号有着越来越强的依赖。
视觉图形和象征符号在人类交流史上占据着最重要的地位。
现代视觉的传播是以图形文化的方式出现的,现代社会已由文字文化转变为图形文化。
目前,在国际设计交流上十分重视图形语言的直观性和传播力,人们的思想、情感和观念几乎都可以通过视觉图形进行交流。
图形设计是一种国际化的语言符号,它就像一扇窗口,将中国的文化艺术迅速地在世界范围内进行传播。
在图形的传播过程中,人类始终不懈地在探求观念与思想感情的视觉传播,而图形设计的最大功能就是充分、准确地传播信息。
图形设计师的天职是利用图像投射信息,如果图形设计不具有象征的或词语的含义,它就不再是视觉传播。
为了保证视觉信息充分、准确地传播,就要求图形设计的过程必须是将观念转化为视觉形式,最终将这一形式复制出来。
5 图形文化中创造性思维的开发
图形创意是高智慧劳动,是一种运用脑力的创造性思维活动,创意者的思维习惯和思维方式直接影响着创意的形成和发展,图形设计需要大量的知识作为创作的源泉。
因此在创意图形教学的过程中,主要应该培养学生的思维能力,从启发性的教育到开发性的教育,从横向思维到纵向思维,从复杂到简单,由单纯的形式入手,把设计思维引向深入,强化设计意念,围绕着一个设计主题,向不同的方向、不同的角度进行思维扩散,寻求设计的最佳方案,经过几次几十次的设计变化,每一次设计尽量使图形单纯化,把最有表现力的特征保留下来,最后逐渐形成个人风格的设计,这样可以使学生在多元化的教育方法中得到自然发展。
创造的过程是艰难的历程,虽然图形设计不像物理化学那样,要做成千上万次的试验,但是,我们在创意图形设计中也需要这种精神,反复地进行推敲和实践,在设计上删繁就简、去伪存真、精益求精,创造出新颖、独特、准确的图形文化语言。
6 结语
我们生活在一个充满视觉形象的环境里,面对各种各样的媒体所传指出的多姿多彩的视觉信息,要认真地理解图形文化。
加拿大著名理论家麦克鲁安说:“现代社会已由文字文化转为图形文化,进入了图形时代,从而把图形设计引到视觉传播领域。
”伴随着科技的发展,图形在新的技术条件下大量应用,这意味着图形已成为现今社会信息传播的主要媒介。
[参考文献]
[1]翁炳峰.图形创意[M].安徽:安徽美术出版社,2002.
[2]张晓璐.图形创意(第二版)[M].湖南:湖南辽宁美术出版社,2005.
[3]张彪.图形学(第二版)[M].辽宁:辽宁美术出版社,2004.
Figure Culture in Modern Design
LU Fei -fei
(S chool of Mechanical and Electrical Engineering ,Changchun University of S cience and Technology ,Changchun 130022,China )Abstract :I n the era of kn ow ledge -dr iven ec onomy ,the characters cult ure specializing in pr opagating in characters has gradually been turned into the figure culture.The figure culture is succinct and a pt to understand ,eliminated language barri 2ers ,and become a part of pe ople ’s life.This paper probes into the figure ,figure culture ,its spread ,and the development of creative thi nking in figure culture.
K y f ;f ;··e w o r ds :ig ure igure cultu re creativ e thin king dev elopmen t
88。