课后作业1(“造型·表现”学习领域教学设计)
《捏泥巴》教学设计 教材分析 本课属于“造型·表现”学习领域作为陶艺
《捏泥巴》教学设计教材分析本课属于“造型·表现”学习领域。
作为陶艺系列课程的起始课,主要是指导学生在学习简单陶艺制作技巧的同时,能制作出新颖、别致的陶艺作品,丰富学生的创作体验,激发学生的学习兴趣。
本课主要是指导学生学习用手捏成型的方法进行陶艺制作。
手捏成型比较适合学生操作,更易使学生获得成功的体验,为进一步学习打下基础。
教学目标1. 初步了解陶艺的起源与制作过程。
学习手捏成型的泥塑基础技法,创作一件泥塑作品2. 本课教学通过运用触摸体验、观察法、实践法等学习方法,引导学生感受泥性,了解泥塑的创作过程,感悟泥塑的美感,启发学生创作美观、实用的陶艺器皿。
3. 通过本课学习,使学生体验捏泥巴带来的乐趣,感悟灿烂的彩陶文化,形成良好的审美取向,唤起学生对学习泥塑的兴趣,激发学生的创作欲望。
在创作中表达美好情感,体验成功的乐趣。
教学重、难点1. 重点:学习简单的陶艺制作方法,体会中国陶艺的悠久历史文化,引导学生以生活用品为题材进行创作。
2. 难点:泥塑器皿的制作方法及塑出有特点的器皿作品。
教学过程一、导入1. 观看幻灯片学生玩泥巴的照片,激发学习兴趣。
同学们大家好,在上课之前咱们先来看看这些小朋友他们在玩什么?看到他们捏泥巴有什么感受吗?你一定觉得玩泥巴真有趣。
2. 出示课题《捏泥巴》。
那今天的课就让我们一起来捏泥巴。
二、授新1. 参观小小博物馆,听小讲解员讲解陶器作品。
首先跟着小讲解员先去参观一个小小的博物馆吧,这个博物馆中收藏了很多造型奇特的艺术品。
(1)陶器是土与火的艺术结晶。
远古时代,我们的祖先已经尝试着用泥来捏制各种美观实用的生活用品。
泥土,这最平凡的东西,在他们手中却变得充满艺术情趣。
(2)印纹陶晚于素陶,它的出现很可能与烧制素陶时发现陶体上还保留着的编织物痕迹有关,所以布纹、席纹和绳纹也就成为最早的印纹陶的装饰纹样。
(3)这件“白陶器”造型优美,非常富有创意。
你看它多像一只伸着长喙、正在引吭高歌的鸟啊!它充分地显示了中国古代工匠的精湛手工技艺和丰富的想象力。
中小学美术 “造型 · 表现”的教学策略
中小学美术“造型·表现”的教学策略薛忠一、对于”造型·表现”学习领域的理解“造型·表现”领域是指运用多种材料和手段,体验造型乐趣,表达情感和思想的学习领域。
造型是具有广泛含义的概念,但在本学习领域中指的是运用描绘、雕塑、拓印等手段和方法,创作视觉形象的艺术创作活动。
表现则是通过美术创作活动来传达观念、情感和意义的过程。
造型与表现是美术创造活动的两个方面,造型是表现的基础,表现是通过造型的过程和结果而实现的。
本学习领域在低年级阶段强调感受、体验和游戏性,看、画、做、玩融为一体,模糊学科门类界线。
随着学生年龄的增长和学习的深入,美术学科知识的轮廓将逐渐适度地显现。
(一)通过" 造型·表现" 领域的学习活动,学生应达到以下目标:1 、认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等基本造型要素,并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动,激发想像力和创新意识。
2 、通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验,发展艺术感知能力和” 造型·表现” 能力。
3 、体验造型活动的乐趣,产生对美术学习的持久兴趣。
(二)“造型·表现”学段目标第一学段(1 ~2 年级)第二学段(3 ~4 年级)第三学段(5 ~ 6 年级)第四学段(7 ~9 年级)尝试不同工具,用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。
初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望。
运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。
小学美术造型表现学习领域知识树说课标说教材PPT
造型·表现学习领域 教学建议
造型·表现学习领域 教学建议
动物表现主题
一年级上册《鱼儿游游》
造型·表现学习领域 教学建议
绘画剪贴
针对学生需要 开发教材
各种纸材 装饰鱼
塑料瓶 制作鱼
橡皮泥 捏鱼
在造型与表现的过程中各取所需 互为合作 探索提高
造型·表现学习领域 教学建议
生活中的鱼
关注 自然环境 社会生活
营造有利于激发创新精神的学习氛围 引导学生关注自然环境和社会生活 健康乐观的心态和持之以恒的学习精神
造型·表现学习领域 教学建议
造型·表现学习领域 教学建议
《我设计的自行车》
认知自行车 设计自行车
拼图玩具 合作拼摆
分工明确 设计添加
造型·表现学习领域 教学建议
学生作品
运用美术语言学会创造性地 加以表达,学会解决问题。
美术课程标准 实验稿
学生以个人或集体合作的方式参与美 术活动,尝试各种工具、材料和制作 过程。学习美术欣赏和评述的方法, 丰富视觉、触觉和审美经验,体验美 术活动的乐趣,获得对美术学习的持 久兴趣,了解基本美术语言的表达方 式和方法,表达自己的情感和思想, 美化环境与生活。在美术学习过程中, 激发创造精神,发展美术实践能力, 形成基本的美术素养,陶冶高尚的审 美情操,完善人格。、
小学人教版美术教材
教材解读 造型·表现 学习领域
设计·应用
欣赏·评述
造型·表现
综合·探索
小学美术 四大学习领域
设计·应用
欣赏·评述
造型·表现
综合·探索
小学美术 四大学习领域
课程目标 内容标准
说课程标准
说教材
编写特点 编写体例 内容结构 立体式整合
小学美术“造型·表现”内容解读与教学策略
课程简介小学美术“造型·表现”内容解读与教学策略【内容简介】针对“造型·表现”学习领域的教学目标管理、课程内容说明、教学策略与方法,以及案例分析四个方面做出阐释和分析。
本专题分四个主要部分,拟帮助学员理解和解决如下基本问题:“造型•表现”学习领域的课程目标;该学习领域与学校美术教育以及校本课程开发的关系;讨论教学中“造型”与“表现”之间的辩证关系;理顺“造型”概念与“表现”的方法和途径;“造型·表现”学习领域中学习目标的知识点指向与学生“表达”。
最理想的“造型•表现”学习效果是什么,组织学生参与课程的策略研讨;分析该领域学习中“造型”与“表现”对应的“基本美术素养”课程特征及相互关系;掌握不同学段学习内容选择的主要依据,运用基于学生认知发展水平对等的媒材选择课程内容;学习“造型•表现”学习领域教学策略与方法;把握针对“观察”“再现”“表现”的教学侧重点。
为实现这些目标,教学中我们应该怎么做;通过具体案例分析,举一反三,理解如何凸显“造型·表现”学习领域特质?如何组织学生参与的“过程与方法”?研讨“造型·表现”学习领域的学习方式运用以实现有效教学等。
【学习要求】1.理解“造型·表现”学习目标指向,理顺该学习领域与学校美术教育以及校本课程开发的关系;讨论教学中“造型”“表现”之间的辩证关系,尝试课程教学方法;思考该学习领域与学校美术教育尤其是校本课程建设的策略和研发途径;把握“造型·表现”学习领域中教学目标管理管理指向;分析学段学习目标的划分依据和特点同时给与有针对性的指导。
2.理解“造型•表现”学习领域中“造型”的含义及媒材选择和使用的范围;了解造型的手段以及方法的运用,分析该领域学习中“造型表现”与“情感表达”的课程特征及相互关系;掌握不同学段学习内容选择的主要依据;把握不同学段学习内容递进关系中的主线。
3.理解“造型•表现”学习领域教学策略和行动方法;讨论教学中《标准》通过一系列动作传递教学操作方式和理念,“运用”、“表达”、“体验”、“形成”,的意义,明确一系列实际教学手段和方法“描绘、雕塑、拓印、拼贴”,运用“多种媒介”传达观念和情感的教学内涵;把握针对“造型”“表现”的教学侧重及要点;把握针对“媒材”使用的教学侧重及要点。
小学美术“造型表现”领域课堂作业评价细目及实践研究
小学美术“造型表现”领域课堂作业评价细目及实践研究摘要遵循义务教育《美术课程标准》对不同年段造型·表现领域有不同培养要求和侧重,设计与之对应的作业评价细目表,来辅助教学活动的开展,利用美术学习档案袋记录学习、评价过程。
通过作业评价细目表和美术学习档案袋来呈现教师对学生的作业评价,关注学生的美术学习成果,重视学生在活动中参与和探究的过程,培养学生良好的学习习惯。
关键词美术造型评价细目实践研究一、研究背景义务教育《美术课程标准》提出美术课程应该在我国基础教育课程体系中,发挥更积极的作用,随着课程改革的逐步深入,小学美术课堂教学评价备受关注,并在美术教学实践中发挥着重要的作用。
义务教育《美术课程标准》将美术学习活动方式划分了四个学习领域: [造型·表现]、[设计·应用] 、[欣赏· 评述]、[综合·探索],搭建了促进学生美术素养形成的课程平台。
在这四个领域中[造型·表现]这个学习领域是学习美术的基础,学习方式强调自由表现,大胆设计创造,外化自己的情感和认识。
要构建更全面的美术课程评价体系,突出评价的改善、促进功能,针对小学美术造型·表现领域作业评价中存在的主要问题探索更加全面的评价方法。
二、研究的意义(一)基于美术教育促进学生主动发展的需要美国心理学家、教育学家布鲁姆认为:评价不是为了区分而是为了改善。
新课程标准的实施,要求美术教师树立正确的评价观,改变以往的评价方法,注重对个体发展独特性的认可,通过对作业积极评价让学生认识自我,我们探索设计更新颖更有时代感的作业评价方法,旨在让学生爱学好学。
(二)基于课程标准的任务目标要求《美术课程标准》在评价建议中提出:采用多种评价方式评价学生的美术作业。
学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级,可以是评语,也可以采用评语与等级相结合的方式,还可以采用互评或座谈等方式要充分肯定学生的进步和发展,并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。
人教 三年级美术上册《第9课 天然的纹理》教学设计 (1)
人教三年级美术上册《第9课天然的纹理》教学设计 (1)(实用版)编制人:__________________审核人:__________________审批人:__________________编制单位:__________________编制时间:____年____月____日序言下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。
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美术课课型 造型表现 综合实践
美术课课型造型表现综合实践
1、“造型·表现”学习领域
它的内容包括一切与视觉造型有关的美术活动,如所有的绘画种类、雕塑形式、工艺中的部分手工活动、民间美术中的劳作活动等。
其中涵盖美术的基本造型要素(线条、形体、空间、明暗、肌理、质感、色彩、构图等)。
2、“设计·应用”学习领域
它的内容包括现代设计基础、传统工艺美术。
现代设计基础主要包括平面构成、立体构成、色彩构成、工业设计、视觉传达设计、服装设计、环境艺术设计以及电脑美术设计等。
传统工艺美术主要包括基础图案、金属工艺、竹木工艺、编结工艺、纤维工艺、纸工艺、泥塑和陶艺以及各种民间美术工艺制作等。
3、“欣赏·评述”学习领域
它的内容包括欣赏、鉴别和评述(美术评论\美术批评)。
4、“综合·探索”学习领域
它的内容包括通过综合性美术活动,引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。
人教版小学美术一年级上册全册教案【全套】
第1课认识美术工具课时:1课时学习领域:造型·表现教学目标:1、引导同学认识各种美术工具和资料。
2、了解不同的美术工具和资料的使用方法。
3、激发学生对美术课发生兴趣。
重点难点:各种工具的使用效果掌握。
教学准备:铅笔、彩铅、橡皮擦、水彩笔、油画棒、颜料、毛笔、剪刀、小刀……教学过程:一、组织教学二、导入阶段1、猜猜老师的百宝箱里有什么?2、引出课题《认识美术工具》。
三、新授阶段1、看图或者实物,分别找出自己熟知的文具。
2、说一说自己熟知的工具有什么用途?3、老师介绍其他不熟悉的工具,介绍用途和功能。
4、美术课的简单介绍。
5、美术工具的绘画效果。
铅笔水彩笔彩铅油画棒6、绘画和手工。
7、尝试用用不熟悉的工具。
8、小结对工具的认识。
四、学生作业1、选择喜欢的上色工具给图像上色。
五、巡视指导六、点评展示1、特别鼓励敢于混合上色的学生。
2、鼓励学生大胆创新。
七、课后反思第2课大家都来做课时:1课时学习领域:造型·表现教学目标:1、引导同学认识各种线材。
2、运用不同的线材进行创作。
3、激发学生线的基本认识。
重点难点:线的组合创意。
教学准备:毛线,小棍,火柴,树枝……教学过程:一、组织教学二、导入阶段1、观察自己的材料,他们有什么特征?①都是细细长长的。
②有的硬有的软。
③软的形状可以变化,硬的不可以。
2、思考:如果我们都来动手做,它们可以组合成什么图像呢?3、揭示课题《大家都来做》。
三、新授阶段1、看图观察,它们都是用什么组成的?2、学生讨论制作的方法。
3、有创意的线条。
四、学生活动1、大家一起摆一摆。
2、组合有创意的图像。
五、巡视指导1、帮助学生一起做。
六、点评展示1、介绍一下自己的作品。
2、鼓励有想法的组合。
七、收拾整理1、保持课题干净整洁的环境,养成良好的习惯。
八、课后反思第3课彩线连彩点课时:1课时学习领域:造型·表现教学目标:认识点和线,并运用点和线来构成画面。
重点难点:认识点和线在美术表现中所起的效果和作用。
《第1课 新龟兔赛跑》教学设计小学美术一年级上册鲁教版(五四学制)(2024)
《第1课新龟兔赛跑》教学设计小学美术一年级上册鲁教版(五四学制)(2024)一、教材分析《新龟兔赛跑》是鲁教版(五四学制)小学美术一年级上册的第一课,属于“造型·表现”学习领域。
本课以经典故事《龟兔赛跑》为基础,引导学生通过想象和创作,对故事进行新编,并用绘画的形式表现出来。
教材内容富有童趣,能够激发学生的兴趣和想象力。
《龟兔赛跑》是一个家喻户晓的故事,学生们对其情节和角色都比较熟悉,这为他们的创作提供了一定的认知基础。
同时,教材鼓励学生突破传统思维,创造出新颖的故事情节和画面,培养学生的创新能力和创造力。
本节课的重点在于引导学生发挥想象,构思新的《龟兔赛跑》故事内容,并能够用绘画的方式清晰地表达出来。
难点在于如何启发学生的创新思维,让他们创作出独特、有趣且富有创意的作品,同时在绘画表现上能够处理好角色形象、场景和情节之间的关系。
二、素养核心目标(一)图像识读1. 观察《龟兔赛跑》的相关图片、动画等资料,识别乌龟和兔子的形态特征、表情以及故事中的场景元素。
2. 欣赏不同风格的以《龟兔赛跑》为主题的绘画作品,理解画家是如何通过画面构图、色彩运用等手法来表现故事内容和情感的,提高学生的图像解读能力和审美感知能力。
(二)美术表现1. 运用绘画工具和材料,大胆地表现自己新编的《龟兔赛跑》故事中的角色形象、场景和情节,如乌龟和兔子的新造型、比赛的新场景等,锻炼学生的绘画技能和造型能力。
2. 尝试用不同的线条、形状、色彩来描绘故事画面,表达自己的创意和情感,培养学生的艺术表现力和创新能力。
(三)审美判断1. 对自己和同学创作的《新龟兔赛跑》作品进行审美评价,从画面的创意、构图、色彩、造型等方面分析作品的优点和不足之处,培养学生的审美鉴赏能力和评价能力。
2. 在欣赏和创作过程中,逐渐形成自己对美的独特理解和判断标准,提高学生的审美素养。
(四)创意实践1. 鼓励学生根据自己的生活经验和想象,对《龟兔赛跑》的故事进行创新改编,设计出与众不同的故事情节和结局,培养学生的创新思维和创造力。
“造型_表现”学习领域的目标
“造型·表现”学习领域的目标“造型·表现”学习领域按照“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度设定以下目标:1.观察、认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、肌理等基本造型元素,运用对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等形式原理进行造型活动,增进想象力和创新意识。
(主要侧重“知识与技能”)2.通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验,发展艺术感知能力和造型表现能力。
(主要侧重“过程与方法”)3.体验造型活动的乐趣,敢于创新与表现,产生对美术学习的持久兴趣。
(主要侧重“情感、态度和价值观”)第1条主要侧重于美术语言的知识。
美术语言包括“造型元素”与“形式原理”两个部分。
一方面,围绕基本的造型元素,提出“观察”“认识”“理解”这一系列由浅入深的知识目标。
“观察”是指引导学生观察在自然物与人工物品中显现的线条、形状、色彩、空间、明暗、肌理等造型元素;“认识”指在观察的基础上,指认在自然物与人工物品上显现的造型元素的名称;“理解”指在指认的基础上,认识这些造型元素所起的具体作用。
另一方面,形式原理主要包括对称、均衡、重复、节奏、对比、变化和统一,对学生提出“运用”这些形式原理“进行造型活动”的目标。
通过这样的学习,学生能够增进想象力和创新意识。
造型元素形式原理线条形状色彩空间明暗肌理对称均衡重复节奏对比变化统一第2条主要侧重“过程与方法”。
所谓“美术媒材”,就是创作美术作品时所用的工具、材料以及数字媒介。
在中小学常用的美术工具有铅笔、蜡笔、水彩笔、毛笔、砚台、剪刀、美工刀等;美术材料有铅画纸、卡纸、水彩画纸、宣纸、墨、黏土、铅丝、木、布、藤等;数字媒介,就是以数字的形式存在的内容以及存储、传输、接收数字媒体内容的设备,包括计算机、数码相机和数码录像机等。
所谓“美术技巧”属于方法的范畴,主要指熟练和灵活地运用各种美术媒材进行创作的技巧。
对中小学生而言,主要是指对描绘、立体制作等基本方法的灵活运用以及对制作过程的探索及实验。
新人美版小学四年级下册美术第1课《植物写生》教案教学设计
新人美版小学四年级下册美术第1课(植物写生)教案教学设计课题1.植物写生课型造型·表现课时1教学目标 1.显形目标:通过学习了解植物的种类和生长特点,学习用线表现植物特征及其前后关系,培养学生的观察能力、线造型能力和综合学习能力。
2.隐性目标:引导学生在小组学习探究中,相互交流,培养学生的合作、探究意识。
通过学习活动,在观察、表现植物的过程中,感受植物的美,了解植物和人类的紧密关系,培养学生热爱大自然的感情和可延续开展的意识。
重点了解植物的种类和生长特点,学习用线表现植物的方法难点如何用线表现植物的前后关系和不同姿态教学打算课件、盆栽植物、勾线笔时间教学过程设计意图一、组织教学、导入新课:课件观赏自然界中的各种植物。
师:你喜欢这些植物吗?师:你了解它们各叫什么名字、有什么作用吗?师:你觉得这些植物给你哪些美感?生:绿萝、龟背竹、芦荟……生:有美化环境、净化空气、使用、药用等作用。
生:叶子的姿态自然、形态各异……板书课题:(植物写生)二、探究式学习活动1.观察教室中的植物。
师:你观察到植物的叶子〔花〕有什么不同?〔结合书中的图片〕通过观赏引导学生进行分析:叶子有前后遮挡、有大有小,不同角度看到的叶子形态上有所不同……2.观赏画家笔下的植物。
观赏赖少其的中国画(君子兰),初步感受画家如何用丰富的线:如疏密、长短、曲直、穿插等变化,表现出植物的形态特点及自己的感情。
3.组织学生商量分析教材上的几幅学生作业。
师:教材上的学生作业哪局部画得好?引导学生观察思考,认识不同角度的花和叶形状各有不同。
师:这些孩子的画对你有启发呢?生:表现形式可以是刮画、国画、线描、等等。
生:画的时候注意线条的前后穿插。
生:……生引导学生认识在绘画中,植物的前后关系可以用虚实变化、大小变化、粗细变化、穿插变化。
教师在黑板上简单演示植物写生方法,画两幅,一幅前后关系处理得当,一幅前后关系混乱的两幅植物写生图。
引导学生稳固刚刚所学的知识,认识如何用线表现植物的前后关系和不同姿态4.安排作业,巡视辅导。
美术教学中“造型·表现”学习领域模式探究教学内容
美术教学中“造型·表现”学习领域模式探究美术教学中“造型·表现”学习领域模式探究内蒙古呼伦贝尔莫旗卧罗河中心校邹艳玲【摘要】在小学美术教学中,“造型·表现”是最为重要的学习领域之一,它强调学生运用多种材料和手段,大胆创造、自由表现自己的情感和思想,体验造型过程中的乐趣,其教学目的在于促使学生形成创新意识、多样性意识以及自由表达意识,培养学生的艺术创造能力和审美鉴赏力。
文章从阐述“造型·表现”的课程目标与要求入手,对美术教学中“造型·表现”学习领域的教学模式进行了分析、探讨。
【关键词】美术教学;“造型·表现”;课程目标;学习领域一、“造型·表现”的课程目标与要求新课标指出,小学美术课程要凸显视觉性、具有实践性、追求人文性、强调愉悦性。
同时,新课标将美术学习活动划分为创作与欣赏两大类别,“造型·表现”学习领域属于创造创作类。
“造型·表现”学习领域是小学美术最为基础的学习活动,该学习活动强调小学生通过大胆创造、自由表现,能够外化自己的情感和认识,其课程目标主要包括以下三点:一是观察与运用。
小学生在观察、认识、理解多种造型元素的基础上,能够运用多种美术形式原理开展造型活动,培养学生的造型能力、想象能力以及创新能力;二是实践与提高。
小学生通过发掘、探索、实践各类美术媒材、造型技巧以及制作方法,逐步提高小学生的艺术感知力和表现力;三是体验与激发。
在美术教学中,积极开展多样化的美术活动,使学生体验到造型的乐趣,鼓励学生敢于创新表现,唤醒学生学习美术的欲望。
“造型·表现”课程教学强调学生对美术课程及作品的体验与感受,要求教师运用寓教于乐的教学方法,引导学生重视对表象素材的积累,在此基础上运用造型语言、表现语言对美术作品进行再创作,降低学生学习美术知识的难度,培养学生学习美术课程的兴趣。
在“造型·表现”学习领域,要求学生敢于尝试使用不同的美术作品创作工具,如胶棒、剪刀、彩纸、画笔等工具,通过看、画、做等途径将自己所见、所感、所想的事物表现出来,充分体验美术创作过程中的乐趣。
01难忘夏天-教学设计
(苏少版)小学美术教学设计忆,那些关于夏的事物的词语,就是孩子对夏天的所有记忆,为下面教学的顺利展开起到了很好的启示作用。
二、引导观察,归纳总结1. 作品欣赏,师生交流师:关于夏天,诗人用写诗来表达对夏天的感受;画家呢,就用画笔来传达,你们看,小画家们是怎么来画的呢?图1:《运瓜》夏天真是太热了,能吃口西瓜该有多解渴啊。
你们看,这些小朋友都在忙着运西瓜呢,有的在搬;有的在抬;有的在摘,好不热闹啊!图2:《瓜田》有卖瓜的,自然也会有种瓜的,爷孙俩在丰收的瓜田里,一边吹着夏日的微风,一边品尝着西瓜,心里该有多美呀。
图3:《游泳》碧蓝碧蓝的水啊,看着就清凉,在这里游泳一定很惬意。
图4:《炎热的夏天》夏日的眼光晃得人睁不开眼睛,用水粉中的柠檬黄画出夏天的阳光吧,这是孩子对夏日最直接地表达。
图5:《夏日印象》还有这张,在孩子的记忆中,夏天就是这样火火的感觉。
那一股股热浪迎面而来,你能感受到吗?图6:《荷塘》太热了,太热了,还是去池塘玩耍吧,那里有美丽的荷花,可爱的青蛙,还有一池碧绿的水,谁不喜欢呢?设计意图:通过对多张图片的欣赏,孩子对同龄孩子的作品充满了肯定,也最能为孩子所接受,直观的画面激起了孩子极大的兴趣,多种绘画的表现手法,拓宽了学生的思路,为孩子的创作提供了无限的可能。
2. 选色做底师:看了以上的作品,你觉得哪个颜色最能代表夏天呢?我觉得红色最能代表炎热的夏天(把红纸贴在黑板上)。
你们呢,谁来说说?学生边说教师边把相对应的色纸贴在黑板上。
生:绿色代表夏天的树荫。
生:黄色代表晃眼的阳光。
生:蓝色代表一池的清水。
生:粉色代表美丽的荷花。
生:灰色代表夏天的雷雨。
生:……设计意图:让学生用颜色纸来说出对夏天的印象,等于在孩子的脑海中再次激活了一次记忆,为下面的撕纸贴画做了铺垫。
师:我们都选好了自己认为最能代表夏天的色纸,仔细一看还真是五颜六色的呢,说明夏天给我们的印象就是五彩缤纷,充满着色彩的一个季节。
小学高年级美术教材造型·表现领域分析与特点总结——以人美版、湘美版为例
Famousteacherguidance 名师指导Cutting Edge Education 教育前沿 131小学高年级美术教材造型·表现领域分析与特点总结——以人美版、湘美版为例文/张舒涵摘要:美术教材作为教师“教”与学生“学”的示范性读本,在美术教学中占有重要地位。
在《义务教育美术课程标准(2011年版)》中将美术学习活动分为四个学习领域,作为占比最大的造型·表现领域,值得去分析总结。
本文选择了使用范围较广的人民美术出版社以及具有地方特色的湖南美术出版社两个版本的小学美术教材,选取其高年级学段中造型·表现领域进行分析比较,通过对其课程内容、结构体系、版本特色等进行比较,归纳出两者的优势与不足,旨在为教师使用教材和日后两个版本教材的编写和修订提供一定的参考。
关键词:美术教材;造型·表现;课程设置1 《义务教育美术课程标准(2011年版)》与小学美术教材美术教材是美术课程内容的重要载体,是引导学生了解美术的向导,是连接教师与学生的一座桥梁。
在《义务教育美术课程标准(2011年版)》(以下简称“课标”)第四部分实施建议中,明确提出了对教材编写的建议。
本文选择的教材是人民美术出版社(以下简称“人美版”)和湖南美术出版社(以下简称“湘美版”)五、六年级的教材。
根据学生身心发展水平,课标将义务教育阶段的美术学习分为四个学段,五、六年级在小学处于高年级,在义务教育阶段属于第三学段。
课标中课程设计思路以美术学习活动方式划分学习领域,分别为“造型·表现”“设计·应用”“欣赏·评述”“综合·探索”四个学习领域。
“造型·表现”是美术学习的基础,是指运用多种媒材和手段,表达情感和思想,体验造型乐趣,逐步形成基本造型能力的学习领域。
将两个版本五、六年级的课程统计,其中在人美版五年级教材中共设置44节课程,其中造型·表现领域共占17节,占比约为39%;六年级教材中共设置42节课程,其中造型·表现领域共占19节,占比约为46%。
“造型表现”学习领域的目标
“造型·表现”学习领域的目标“造型·表现”学习领域按照“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度设定以下目标:1.观察、认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、肌理等基本造型元素,运用对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等形式原理进行造型活动,增进想象力和创新意识。
(主要侧重“知识与技能”)2.通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验,发展艺术感知能力和造型表现能力。
(主要侧重“过程与方法”)3.体验造型活动的乐趣,敢于创新与表现,产生对美术学习的持久兴趣。
(主要侧重“情感、态度和价值观”)第1条主要侧重于美术语言的知识。
美术语言包括“造型元素”与“形式原理”两个部分。
一方面,围绕基本的造型元素,提出“观察”“认识”“理解”这一系列由浅入深的知识目标。
“观察”是指引导学生观察在自然物与人工物品中显现的线条、形状、色彩、空间、明暗、肌理等造型元素;“认识”指在观察的基础上,指认在自然物与人工物品上显现的造型元素的名称;“理解”指在指认的基础上,认识这些造型元素所起的具体作用。
另一方面,形式原理主要包括对称、均衡、重复、节奏、对比、变化和统一,对学生提出“运用”这些形式原理“进行造型活动”的目标。
通过这样的学习,学生能够增进想象力和创新意识。
美术语言一览表第2条主要侧重“过程与方法”。
所谓“美术媒材”,就是创作美术作品时所用的工具、材料以及数字媒介。
在中小学常用的美术工具有铅笔、蜡笔、水彩笔、毛笔、砚台、剪刀、美工刀等;美术材料有铅画纸、卡纸、水彩画纸、宣纸、墨、黏土、铅丝、木、布、藤等;数字媒介,就是以数字的形式存在的内容以及存储、传输、接收数字媒体内容的设备,包括计算机、数码相机和数码录像机等。
所谓“美术技巧”属于方法的范畴,主要指熟练和灵活地运用各种美术媒材进行创作的技巧。
对中小学生而言,主要是指对描绘、立体制作等基本方法的灵活运用以及对制作过程的探索及实验。
《第1课 手捏玩具》教学设计2024-2025学年小学美术一年级上册苏少版(2024)
《第1课手捏玩具》教学设计2024-2025学年小学美术一年级上册苏少版(2024)一、教材分析《手捏玩具》是苏少版小学美术一年级上册的第一课,属于“造型·表现”学习领域。
本课旨在引导学生通过手捏的方式创作玩具,体验泥土等材料的特性,感受手工制作的乐趣,培养学生的动手能力和创新思维。
教材中展示了一些手捏玩具的图片,包括动物、人物等形象,造型简洁、生动有趣,为学生提供了创作的参考和灵感。
同时,教材还简要介绍了手捏玩具的制作方法和步骤,如揉、捏、搓、压等基本技法,让学生初步了解手工制作的流程和技巧。
二、学情分析一年级的学生对新鲜事物充满好奇心和探索欲望,他们具有较强的动手能力和模仿能力,但手部肌肉的协调性和精细动作的发展还不够完善。
在美术方面,学生已经接触过一些简单的绘画活动,但对手工制作尤其是用泥土等材料进行创作可能还比较陌生。
这个年龄段的学生喜欢色彩鲜艳、造型可爱的物体,因此在教学中要注重激发学生的兴趣,选择适合他们的教学内容和方法,引导学生积极参与到手工制作中来。
三、教学目标(一)知识与技能目标1.学生能够了解手捏玩具的基本材料和工具,掌握揉、捏、搓、压等手捏技法。
2.学会用手捏的方法制作一个简单的玩具,如小动物或小人物等,并能对玩具进行简单的装饰。
(二)过程与方法目标1.通过观察、触摸和操作泥土等材料,培养学生的感知能力和动手能力。
2.在制作手捏玩具的过程中,提高学生的创新思维能力和解决问题的能力。
3.鼓励学生积极参与小组合作和交流,培养学生的团队合作精神和表达能力。
(三)情感态度与价值观目标1.让学生体验手工制作的乐趣,激发学生对美术活动的兴趣和热爱。
2.培养学生的耐心和细心,提高学生的审美意识和艺术素养。
四、教学重难点(一)教学重点1.掌握手捏玩具的基本技法,如揉、捏、搓、压等,并能运用这些技法制作简单的玩具。
2.培养学生的创新思维,让学生能够根据自己的想象创作出独特的手捏玩具。
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1、如何理解“造型·表现”学习领域中的“美术语言”?(结合自己的教学实践,列举案例说明)
美术语言就是客观世界的一种反映,又是人类视觉心理理性活动是一种产物。
大自然当中无论是自然物害的人造物都存在着基本特征和秩序感,比如说一片树叶,既含有线条、形状、色彩、明暗、肌理等不同造型元素,也有对称、均衡、节奏、变化、统一等等形式原理,所以美术语言源于自然界的各种事物,是艺术家经过视觉感知和理性思考以后概括提炼出来的。
客观世界存在各种不同的线条,如:建筑物有不同的外在形体才显示了不同的风格。
世界上许多事物的形式都具有节奏感,在变化中先统一,在统一中有变化,如:马来西亚车辆收费站,屋顶起伏呈现出游规律的节奏感。
美术语言是学习、了解美术最核心的知识,同时又是创作、分析美术作品最基本的方法和手段。
因此,小学美术教学中通过美术语言学习,既可以培养学生运用美术语言来进行各种造型活动,又能使他们学会从生活中发展各种形式美感,增进想象力与创新知识。
比如我在教学《我们身边的线条》中是这样体现的。
一、导入新课,认识线的种类
1、心情导入新课
老师折电线
师:你们知道老师此时的心情吗?
生:紧张、乱……
师:老师现在心情平静了应怎样表现?请每个小朋友拿起电线把老师的心情表现出来。
生齐折电线并展示
师:谁能变出更多的心情?你能叫出这些线的名字吗?
生用电线变出直线、折线、曲线……相互交流,并归纳。
师投影直线、折线、曲线、交叉线
[上课时随机设置这样一个环节,使孩子原本不安份的心一下子被老师手中的电线吸引了,激发了他们的好奇心,从而注意力得以集中,并初步认识了几种线。
绘画是情感的表达,低年级的儿童虽然不要求刻意去表现,但这种感觉可以从最初时潜移默化地培养]。
2、做找线游戏并揭题
(1)师:看谁能找到我们身边哪儿有这些线?谁能找出最多。
生自由走动在教室内寻找(地板、黑板、桌椅、风扇、服装、头上、窗外……)
(2)在他们发现身边的线后美术字揭题——《我们身边的线条》
[在孩子们认识各种各样的线后采用游戏法设置情境,悬念可以激发他们的学习动兴趣,促进师生情感交流,同时也很自然地导入新课。
精致的课题吸引了孩子的注意,把他们好奇、兴奋地状态迅速引入下一个教学环节中。
无形中也培养了孩子欣赏美术字的能力,为美术字教学打下了良好的基础。
]
二、授新课——线的美感及表现力
1、感受生活中的线
师:我们一起来找一找本组课桌上摆放的工艺品上的线,摸一摸、看一看、想一想、找一找,这上面有些什么线?
师生共同找出各类线
2、看课件:自然物和人造物中的线
引导孩子观察并思考:这些线给我们什么感受?
师生共同讨论,谈谈各自的感受。
3、线的情感性
师生一起用彩带、电线分别体验曲线、直线、折线给人的不同感受。
师:刚才各种不同的线分别给我们什么感受?
小组讨论、记录,回答。
师投影部分词汇(活泼、快乐、坚硬、挺拔、严肃、安详、温暖、兴奋、感动、惊奇、赞叹)。
小结:线也能表达各种感情。
[通过找工艺品上的线,观察课件中的自然物水波纹、山石线、动物身上的斑纹……,体验人文环境中的线:建筑、服装,使孩子在游戏中认识各种各样的线,在游戏中初步感受线的美感,逐步培养他们的观察习惯。
全体师生共同舞动彩带,使孩子们充分体验曲线给人的自由活泼的美感,再次利用易弯曲变形的电线使每人分别体验折线的坚硬、直线的挺拔严肃等不同感受。
]
4、线的运用和表现
(1)欣赏课件中中外画家的几幅线造型艺术,感受美感
(2)赏析吴冠中的《春如线》
师:小组讨论这两幅画给我们什么感受?为什么?
全班分组讨论,小组代表回答:……
师总结:波状弧线,整体又规律性的层次横跨画面,造成律动的幻觉,给我们强烈而又刺激的感觉。
(5)小游戏
师:每人手中都持有一小张黑卡,现在请大家在黑卡上画用自己喜爱的工具和色彩画一根线,然后各组谈谈每张画给人不同感受。
生画出并讨论
师:不同色彩、不同工具材料表现出来的线能表现出不同的美感。
小结:线有丰富的表现力,古今中外大师、画家、小朋友都在用不同的工具、不同种类、不同粗细、疏密变化的线表达自己的情感,创作出了一幅幅优秀的美术作品。
[课堂中应充分发挥美术教学特有的魅力,学习多样的表现形式,激发孩子的学习兴趣,并使这种兴趣转化为长久的情感态度。
一年级的学生好动,还不是很适应学校生活,40分钟对他们来说显得漫长,在教学过程中设计一个轻松的环节至关重要。
教师采用游戏的方法让孩子们体验了美术学习活动的快乐与成功,最大限度地激发他们学习、创作的欲望]
三、布置作业
1、和你喜欢的线条去漫游,完成一幅美丽的图画。
2、指导学生进行绘画创作有哪些方面的教学策略?(结合自己的教学实践,列举案例说明)
绘画创作是“造型·表现”领域里边一个很重要的内容,教学中需要根据不同的教学对象和教学条件制订不同的教学策略。
我觉得总体策略安排应该抓住三个环节,第一个就是主题的确定,必须要明确主题。
第二个是围绕主题来选择内容、思考有什么样的内容适合这个主题。
第三是内容确定好了以后进行组织,如何将这些表现主题的内容组织在画面当中,画面如何布局。
具体实施中,要根
据绘画主题、内容采取相应的策略方法。
比如科幻画创作。
科学幻想给学生想象的翅膀,他们可以在科学的范围中无边际地去展望、想象。
比如可以想象在环境保护、资源勘探、开采、利用方面的设备,想象我们日常生活的帮手,或者是日常交通维护的设备。
老师可以用谈话的方式引导、推动学生的思维:这个领域需要什么样的设备?这个设备外表应该是什么样的?它怎样去工作的?学生就会根据老师的提问一步一步地想,不同的学生就会有不同的创意。
老师再带领学生观看有视觉冲击力的机器,让学生对这种设备的结构有一些了解和认识,也可以欣赏一些画家们创作的科幻画,启发孩子们的创意。
在内容组织好了以后,在画面的布局上,老师可让学生打草稿,指导他们明确画面的主体是什么,应该占多大位置,在什么位置更醒目,周围再安排其他的背景或者是一些辅助的形象。
学生在这种引导下,都能够想象出非常奇妙的画面,并且表现出自己的内心感受。
3、如何对学生学习态度、学生学习能力进行评价?
在义务教育阶段的美术教育中,评价主要是为了促进学生的发展。
因此,评价标准要体现多维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况,帮助学生了解自己的学习能力和水平,鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。
在以往的美术教学中,教师总是以画的好坏、象不象、绘画技法的掌握程度等等来评价学生的学习情况、记录学生的学习成绩,注重的是学习结果的评价。
二期课改倡导的是注重评价学生的学习过程及各方面能力的锻炼与培养,同时又兼顾学习结果的一种全面的评价方式。
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2、学生的自我评价表
由学生将自评表粘贴最后一页上,然后进行自我评价,认为自己这一栏内容完成很好的可以用彩色笔涂满三颗星,认为做的还不够好的可以根据自己的评价涂一至两颗星。
学习能力——我学会了学习态度——我很认真
学习情感——
教师对每位学生进行的评价表,主要功能是对学生的学习情况有记录。
记录形式也以符号代替,好—— ;一般—— 。
3、对上述美术教学评价的几点补充 1)、美术活动表现评价可以通过观察、记录和分析学生在美术学习中的客观行为,对学生的参与意识、合作精神、操作技能、探究能力、认知水平以及交流表达能力等进行全方位的综合评价。
活动表现评价可以采用个人、小组或团体的方式,既可以在学习过程中进行,也可以在学习结束后进行。
评价结果以简单的形式加以记录,并给予学生恰当的反馈,以鼓励多样化的学习方式。
2)、对学生美术作业应采用多样的评价方法。
学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级,可以是评语,也可以采用评语与等级相结合的方式,还可以采用互评或座谈等方式,要充分肯定学生的进步和发展,并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。
3)、美术课程评价是促进学生全面发展,改进教师的教学,促进美术课程不断发展的重要环节。
注重评价与教学的协调统一,尤其要加强形成性评价。
既要关注学生掌握美术知识、技能的情况,更要重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价;强化评价的诊断、发展功能及内在激励作用,弱化评价的甄别与选拔功能。