《夜巡》——伦勃朗对光的运用

浅谈《夜巡》——伦勃朗对光的运用

摘要：光，是产生视觉艺术现象的基础，绘画通过对光找的模拟，创造出感人的艺术形象。在油画艺术中，各种造型元素的视觉表现与光的联系密不可分，艺术家注重的造型与色彩问题，就去根源便是对光线的运用和表现。光线，不仅是艺术家解决造型的方式、表现自然的手段，也是艺术家表达主观情感，揭示作品内涵的媒介。因此，光线在油画中具有独特的视觉审美作用。

关键词：伦勃朗夜巡光的运用

华丽的画卷，雄伟的抱负，抽象的外表和朝圣者般的灵魂。伦勃朗③几乎算得上17世纪欧洲艺术之神。他是继肖像画家哈尔斯之后最杰出的现实主义大师之一，他是擅长光线构图法的大师，以光线组织画面构图，使油画这门艺术发挥得淋漓尽致，而本文将从《夜巡》中阐述伦勃朗对光的运用。

一、光的重要性

光，是产生视觉现象的基础，绘画通过对光照的模拟，创造出感人的艺术现象。艺术家注重的造型与色彩问题，究其根源便是对光线的运用和表现。

纵观西方绘画，艺术流派纷呈，语言、风格变动不居，但在丰富的变化中，“光”这一绘画基础要素却始终贯穿其中，并不断呈现出她独特的魅力。

光线，不仅是艺术家解决造型艺术的方式、表现自然的手段，也是艺术家表示主观情感，揭示作品内涵的媒介。因此，光线在油画艺术中具有独特的视觉审美作用。光在不同时期的绘画中有着不同的表现方式，并有着不同的理解和表达作用。不可置疑，光的运用对绘画是如此的重要。

艺术家们通过对光线的处理和运用，展示的是其独特的审美理念：他们对生活表象的超越和重构，必然超越物态性的客观光影，赋予光与画面新的内涵与形态。

③伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因(Rembrandt Harmenszoon van Rijn，1606年7月15日－1669年10月4日）是欧洲17世纪最伟大的画家之一，也是荷兰历史上最伟大的画家。

二、《夜巡》中伦勃朗对光的运用

“光”就是“色”，即五项本身，通过运用光线和色彩从而使画面平衡，光线引导观者的视线与画面重点人物身上，起到突然构图重点的作用。

伦勃朗是一个运用光线与暗影的大师，他的画中，冷冷的光与阴阴的影，两相对比对人的视觉构成了莫大的冲击。他习惯使用白色笔触来表现立体感或者代表明亮的光线。对光暗的处理颇有些戏剧意味。在画面中暗影常常占据了大部分，一缕光仿佛舞台高光似的泼洒下来，使画面增加了不觉突兀的立体感。就如《夜巡》④中对光线的处理像人物一样复杂多样。

伦勃朗处理场面宏大，在人物众多的《夜巡》构图时，便是以光影完成其构图安排的，他将光线集中于中央的两个人物，以复杂的次光描绘周围人物。因此，画面节奏变化丰富。利用光影处理构图，形成简洁的画面效果，光影使构图的重点一目了然。

光影构图法具有统一、完整的视觉效果，可以使复杂的构图关系变简洁，在颇具表现力的同时也使画面更易形成强烈的虚实对比，造成节奏和冲突明确的视觉感，使画面更富戏剧化色彩。光线运用揭示了主题。《夜巡》中有些人物被安排在暗色调的中景、后景中，光线明暗对比强烈，人物主次分明，画家着意留出了大量黑色的空白，再据已光线的运用，给人留下想象的余地。伦勃朗的光线总是作为视觉语言和艺术语言在其作品中发挥着重大作用。

伦勃朗对光的运用在当时可谓开时代之先河。当时的画作在透视关系、色彩的运用方面已经趋于成熟，但是对光影、明暗的处理却并不细腻。大多数人物肖像、室内静物等画作都墨守“满堂亮”的不光成规，并没有觉悟到光线的巧妙运用也能起到点睛的作用。伦勃朗则不同，他谨慎的使用亮色，独到的运用明暗，自由的戏剧的处理复杂化中的明暗光线，他利用光线来强化画中的主要部分，也让暗部去弱化和消融次要的因素。他这种魔术般的明暗处理结构成了他的情节性绘画中强烈的戏剧性色彩，也形成了伦勃朗绘画的重要特色。

伦勃朗对光影的创造性运用与17世纪法国画家拉图尔对烛光的创造性使用有着异曲同工之妙，同样的运用光影变化创造了一种静谧、一种深远、一种神圣、

④《夜巡》伦勃朗 1642年 363X437厘米藏于阿姆期特丹国立美术馆

一种人性的关爱。所不同的是拉图尔⑤用的光影使画面产生一种内敛的艺术效果，让观者有种好像站在昏暗中的窗外，观看室内烛光所产生的幽静氛围。而伦勃朗的对光的处理有着一种外展的包容性，他的光在画外，在观者所处的外空间之中，因此，让观众在观画之时产生一种身临其境的参与性。

在光影的巧妙运用上，我们甚至可以把伦勃朗的用光艺术与19世纪诞生的善于光色京华的印象画派做一番比较：我们可以发现印象画派喜欢把光源引入绘画，他们追求的是光与色的相互渗透的微妙关系，而伦勃朗是在秉承传统的基础上吸纳消化后所形成的具有独创性的理想之光，完全是他独具个性的掌控之下的、是画面效果所要求的，一种人为设定的、合理存在的“艺术之光”。她所创造的光是她心中之光、眼中之光、人性之光、堪称是伟大的“伦勃朗之光”。对此，我们都可以从《夜巡》中得到最为深切的感受。

广域技法的完美结合所形成的艺术效果上，可以在《夜巡》中一盖全地做一番品味：伦勃朗让人物处在光影对比关系的调度中，28名成人和3位少年一不规则的形式分布于画面上，形成一种无序的动态感，为了避免画中人物的头像因亮度相同而产生雷同，他把许多头像处理虚化在中间色调中，他可以让亮块的轮廓线在半暗处消失，用装饰品上有节制的几个闪烁的点，是整个两色块更加明亮.（我们可以从对小姑娘的处理上得到见证）。如此看来，伦勃朗运用光暗的画技已无与伦比。

伦勃朗对光的研究无人能及。微妙的光线产生了奇妙的对比，丰富的层次好像无尽的深渊。他的许多画给人的第一印象是一种深暗的棕色，但是这些暗色调在画中光的作用下，能够更有力、更生动的跟几种明亮闪光的颜色形成对比。这些神奇的明暗效果总是用来加强场面的戏剧性。这方面显然他是受到了卡拉瓦乔的影响，同时用光与色的和谐来制造一种气氛。我们可以从伦勃朗的成名作《读谱教授的解剖学课》到对他一生起重要转折作用《夜巡》的变化中得到答案。

三、《夜巡》的艺术价值及影响

翻开艺术史，对色彩、光的探索与应用，在伦勃朗的作品里，我们找到了动人的绘画表现。无论从其风格特色，还是其历史价值，无不让我们看到17世纪艺术的辉煌

⑤乔治·德·拉图尔（La Tour，Georges de，1593～1652），法国画家。