高中美术 第9课《形神兼备 迁想妙得中国古代绘画撷英》说课稿
第九课 《形神兼备迁想妙得——中国古代绘画撷英》
本次课的授课班级为中学高一学生，从整体情况来看学生的审美水平较差并且接触艺术作品的机会和时间较少，因此本课采用欣赏、讲解、观看视频等教学方法进行学习。循序渐进、层层深入，充分挖掘每个学生的潜在能力，充分发挥学生的主体作用，更好地促进学生努力达到教学目标。
教学目标
通过本课教学，使学生对中国古代绘画从原始时期的岩画、陶器绘画到山水、花鸟画、人物画高峰期的代表性作品，延续到清代绘画的艺术风格和特点有所认识，了解中国源远流长的传统文化艺术。课本选取历代各时期代表性作品进行介绍，力争达到使学生开阔视野，陶冶情操，提高基本的艺术素质和欣赏绘画的能力。
教案题目：中国古代绘画撷英
作者姓名：李先
作者单位及地址：迁西县第二中学
课题
第九课《形神兼备迁想妙得——中国古代绘画撷英》
教材分析
本课内容为中国古代绘画欣赏，选择其中具有代表性的作品进行评析，对中国古代绘画七千年左右的发展历程作了简要介绍，了解了中国古代绘画的历史及其不同的艺术风格和中国古代绘画的艺术传统。在教学过程中应结合中国历史、社会、文化来综合讲解，将不同风格和不同的艺术追求的作品作比较，以便更加深入理解中国古代绘画发展历程。很多欣赏的绘画都有故事情节，另外画家的生平与其艺术追求息息相关，教学过程中要向学生简要介绍，以便更好地评析其作品。力争达到使学生开阔视野，陶冶情操，提高基本的艺术素质和欣赏绘画的能力。
欣赏学生小组内相互交流探讨，大胆展开自评和互评来品评绘画作品，体验合作学习的乐趣。思考：中国绘画不同种类其特色是什么
要想准确的欣赏品评美术作品与其社会背景及画家的个人身世是密切相关的，我们要掌握，还要多多的欣赏大师的作品提高自身的修养和审美情趣。
使学生对中国古代绘画从原始时期的岩画、陶器绘画到山水、花鸟画、人物画高峰期的代表性作品，延续到清代绘画的艺术风格和特点有所认识，了解中国源远流长的传统文化艺术。课本选取历代各时期代表性作品进行介绍，力争达到使学生开阔视野，陶冶情操，提高基本的艺术素质和欣赏绘画的能力
中国古代绘画撷英(一)说课稿
《形神兼备迁想妙得——中国古代绘画撷英》说课稿各位评委老师：大家好！我叫赵莹莹，是高一（23-27班）美术教师。
今天我说课的题目是《形神兼备迁想妙得——中国古代绘画撷英》，属于课前说课。
下面我从以下四个方面说这堂课的设计。
一、说学情1.高中学生知识面广求知欲强，虽具备一定中国绘画的基础知识但缺乏对中国古代绘画系统的了解；学生刚学习完鉴赏基础部分，有一定鉴赏基础，但多数学生对中国古代绘画不感兴趣，主要原因是不懂怎样欣赏欣赏2.高一、27班是我校高一年级学生中素质较好的一个班，班里有固定的学习小组，是进行小组讨论的基础；本班学生虽在前几课或者语文、历史课本中接触过中国古代绘画的相关内容，有了初步的了解，但理解不深，也没什么印象二、说教材本节课出自人民美术出版社出版的高中美术鉴赏第九课P46-50。
1.教材的地位和作用：（1）本课分五个部分，分别是：帛画、敦煌壁画、人物画、山水画、花鸟画等；（2）本节课联系了前八课和后面雕塑、建筑、民间美术、工艺美术，具有重要的意义和作用；（3）本课是在学生进一步了解鉴赏知识的基础上，学会鉴赏中国古代绘画的关键通过鉴赏一些有代表性的艺术作品，并结合教学大纲和高中生具有较强的判断辨别能力，我制定以下教学目标：2.教学目标：知识与能力：运用已有的美术知识，分析理解概括，学会欣赏中国古代的绘画作品过程与方法：在欣赏观察中由浅入深，层层分析总结中国古代绘画绘画方式、绘画形式以及艺术特色等情感态度价值观：唤起学生对中国古代绘画学习的兴趣；感受中国古代绘画的丰富多彩，激发爱国热情，增强民族自豪感；力争达到使学生开阔视野，陶冶情操的目的3.教学重难点教学重点：中国古代绘画“以线造型”、“以形写神”的艺术特色教学难点：运用“以线造型”、“以形写神”的艺术特色分析作品根据实际教学需要和学生情况重点，本节课主要采用探究式学习，以小组合作的形式完成本课教学内容；结合教师的讲解，发挥自主学习的优势，通过提问和讨论等多种形式提高学生对中国古代绘画的认识具体如下。
高中美术人美版美术鉴赏第九课形神兼备迁想妙得中国古代绘画教学设计教案获奖版
1教学目标总：学生通过对中西画比较赏析了解中国古代山水画的相关知识，感悟山水画家营造的一个个“山水（世界）境界”，激发学生学习鉴赏山水画的愿望，并培养热爱祖国大好河山的情感。
并通过创意山水的欣赏，培养学生的创新精神，并愿意主动以山水元素融入生活，点缀生活。
分：三维目标：知识与技能：学生通过美学思想、创作理念、表现方法、空间观念、题材内容五方面理解中国山水画与西方风景画的区别，理解“三远”、“外师造化、中得心源”等理论，鉴赏《早春图》。
过程与方法：以视频、图片、比较、猜名牌等丰富形式，通过师生、生生合作，学生能逐步走入中国古代山水画家营造的那个“山水境界”。
通过选择形式，学生趣味理解“难度系数颇高”的专业知识。
以自主选择形式决定本课的尾声走向，将创意山水融入课堂，拓宽学生视野，并尝试借助传统与现代的结合，鼓励学生将鉴赏与创意表达延展于课后。
情感、态度、价值观：理解并尊重国内外的优秀艺术，能师生合作、生生合作并逐步尝试独立鉴赏，培养学生热爱祖国大好山河的情感，激发学生在旅游时真切感悟自然的主动性，鼓励学生运用想象、联想、智慧、创意去表达内心的感受。
2学情分析纵观整课，内容涵盖人物、山水、花鸟，本课只是作为版块中的山水鉴赏部分。
学生的学习热情应该不够高涨，学生接触中国古代山水画的机会较少，显然难有对于了解毕加索、梵高等大师和鉴赏《格尔尼卡》、《自画像》等作品时的积极性，教师需要预设形式颇为活泼有度，内容合理专业的教学的情境，激发学生的兴趣，吸引学生的有意注意。
在班级甚至整个年级中，具备国画基础的学生屈指可数，而习山水者更是鲜有人在，所以教学中需要充分考虑引导学生尊重理解鉴赏传统山水，在学会鉴赏山水前先在认识上达到一定的高度，此外，提供学生们领略创意山水的机会，让他们了解山水并不是高深莫测的，它也许与我们只有一步之遥，只需要我们学会观察、学会想象、学会大胆尝试。
3重点难点理解独具特色的中国古代山水画，感悟画中那一个个“可行、可望、可游、可居”的山水境界。
高中美术人美版必修 美术鉴赏 第9课 形神兼备 迁想妙得 中国古代绘画撷英
课后拓展
推荐一位艺术大师：
用一个表情包对抗一个王朝的男人 ——朱耷
墨香四溢、大美丹青
清明上河图
张择端（北宋）
？？？
艺术家创作的艺术作品都是具有鲜活 生命力的。
当我们面对“无声”的绘画作品时，是 否具有和“动态版”《清明上河图》一样 的艺术体验和艺术感受呢？
《清明上河图》 局部
《清明上河图》 局部
《清明上河图》 局部
《清明上河图》 局部
中国古代绘画撷英
— 欣赏中国绘画的方法
黄毅作品
A 单击此处添加文本具体内容，简明扼要的阐述您的观点。根 据需要可酌情增减文字，以便观者准确的理解您传达的思想。 黄毅老师在做公益
谢谢！
《春江垂钓图》石涛
呱呱，宝贝，哪里 去了？急死老妈 了…
有没有听到蛙声？是否看到十里甚 至是百里之外是一番什么景象呢？
作品的构图、布局 —关乎空白。
妈妈会不 会着急？
齐白石《蛙声十里出山泉》
？？？
清代石涛作品局部
他们在说什么？
“说什么” “想什么”就是作品的不确定性。 ——关乎主题的多义性。
2、诗画统一
日出·印象 莫奈(法国 )
韩熙载夜宴图 局部 顾闳中(中国)
绘画发展的普遍规律： 绘画发展的初期，求真写实；绘画从追求形
似到神似；从追求事物形貌色彩到真实的表达 人的真实情感。
喜欢哪一类型作品？
二、欣赏中国绘画的方法1ຫໍສະໝຸດ “接受主义”美学理论核心欣赏中国绘画
《中国古代绘画撷英》说课稿
考生号：《中国古代绘画撷英》说课稿1我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书----美术鉴赏第九课《民族文化的瑰宝----中国古代绘画撷英》我主要从教材分析，教学目标，重点难点和教学过程四个方面加以阐述。
一、教材分析本课内容为中国古代绘画欣赏，对中国古代近七千年的绘画发展历程作了简要介绍，并选取了其中具有代表性的作品向学生展现中国古代绘画的基本发展脉络和演变及其多种风貌的艺术风格。
二、教学目标根据上述教材分析，考虑到学生已有的认知结构心理特征，制定如下教学目标：首先通过本课教学，让学生对中国古代绘画的艺术风格和特点有所认识。
其次从学生的主动评述，谈论感受，合作交流中，逐步引导学生掌握欣赏中国古代绘画作品的方法，提高基本的艺术素质和欣赏绘画的能力。
最后通过历代各时期代表性作品的欣赏，力争使学生开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养学生健康的审美趣味，树立正确的审美观点。
三、教学重点难点依据课程标准，在吃透教材基础上，我确立了如下的教学重点、难点教学重点是让学生对我国悠久的文化传统和绘画艺术作基本的了解和认识。
教学难点有两方面，一是知识涵盖面比较广，呈现历代绘画作品时既要突出重点又要脉络清晰，欣赏历代绘画作品时既要有所取舍又不能顾此失彼。
二是引导学生掌握绘画作品的欣赏方法，提高美术欣赏能力。
能比较全面地了解中国传统文化在绘画中的体现及它的深厚底蕴。
四、教学程序为了讲清重难点，使学生能达到设定的目标，本节课我主要采用多媒体直观展示图片及视频和小组交流合作汇报的方式完成的本课的教学，下面就具体谈谈这一堂课的教学程序及设想：1.课前准备：本节课为欣赏课，所以需要学生的充分主动参与，才能建立起自己的审美观。
课前我会把学生分成五个小组，分别对帛画、敦煌莫高窟壁画、古代人物画、古代山水画、古代花鸟画这五类中重点选取几幅作品进行课前准备。
准备的资料可以有图片、视频、作者生平介绍、作品背后的故事等。
学生在准备资料的过程中就对相关绘画作品有了初步的感觉，这样在课堂上就不会无话可说了。
人美版高中《美术鉴赏》第9课《形神兼备-迁想妙得--中国古代绘画撷英》PPT课件(共40张PPT)
以 说 是 传 统 卷 轴 画 这 一 艺 术 样 式 的 代 表 。
字 画 绘 在 木 版 、 石 板 、 器 物 或 丝 织 物 上 。
画 ， 早 在 专 门 的 纸 、 绢 尚 未 发 明 之 前 人 们
。 所 谓 “ 帛 画 ” ， 专 指 古 代 画 在 丝 织 物
石窟区全长达1600米，藏有文书五万多件。有前秦、北 魏、北周、隋、唐、五代、宋、辽、西夏、元代等十个朝 代的壁画四万五千多平方米，彩塑245尊，唐宋木构建筑 5座，莲花柱石和铺地花砖数千块。假如把窟内所有壁画 连接起来，可组成一条长达25公里的巨大画廊，它在世界 上是独一无二的。
人物画的历史，就是中国绘画的历 史，早在远古的彩陶、岩画上就有以人 物活动为题材的纹样和符号，汉代画像 石、画像砖，东晋的《洛神赋图》、隋 唐的《步辇图》、元代的《消夏图》、 明代的《张卿子像》都堪称其中的经典 之作。
步辇图 阎立本（唐）
唐太宗面目俊 朗，目光深邃，神 情庄重，顾盼之间 充分展露出盛唐一 代明君的风范与威 仪。为了更好地凸 现出唐太宗的至尊 风度，作者运用对 比手法进行衬托表 现。以宫女们的娇 小、稚嫩，以她们 或执扇或抬辇、或 侧或正、或趋或行 的体态来映衬唐太 宗的壮硕、深沉与 凝定。
； 人 间 部 分 则 描 绘
蝎 龙 、 翼 龙 和 天 堂
形 的 横 幅 面 来 表 现
间 、 冥 府 三 部 分 。
张 举 的 铭 旌 。 帛 画
的 帛 画 在 当 时 称 为
， 覆 盖 于 内 棺 上 。
厘 米 ， 下 横 ．
堆 一 号 汉 墓 出 土 。
》
47 7
色 彩 。
体 ，
第9课《形神兼备 迁想妙得--中国古代绘画撷英》课件
概括其各自的艺术特征： 人物画 山水画 花鸟画 以形写神，形神兼备 天人合一，情景交融 借物抒情，托物言志
课后作业：
1.收集相关历史资料，了解各种类型绘画产生 的历史背景。 2.收集自己喜爱的画家的生平事迹，相互讨论 其代表作品和绘画特点。
形神兼备
迁想妙得
中国古代绘画撷英
《高中美术鉴赏》第九课
和其他人类一样，我们的祖先 在没有丰富语言和规范文字之 前就已经懂得用简单的图案来 表达他们的所见所想，它们“ 简约而不简单”。这就是那块 筑起艺术大厦的基石———稚 拙率真的原始岩画。
鹳彩 鱼 石陶 斧缸 纹
人 面 鱼 纹 盆
黑陶盆
随着历史的进程和人类自身的进 步，大约在10000年前人类进入 了新石器时代，人类不仅懂得制 造陶器还学会了绘制简单的图案 来装饰陶器，从而产生了陶画。 这不得不说是人类艺术文化的一 次大的进步。
《 芙 蓉 锦 鸡 图 》 宋 徽 宗 赵 佶
市场估价 3795万元
《 墨 葡 萄 图 轴 》 明 徐 渭
水墨葡萄一枝，串串果实倒挂 枝头，水灵鲜嫩欲滴，形象生 动。茂盛的叶子以大块水墨点 成。风格疏放，不法语形似， 代表了徐渭大写意花卉的风格 ，也是明代写意花卉高水平的 杰作。自题：“半生落魄已成 翁，独立书斋啸晚风；笔底明 珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。 天池。”下钤“湘管齐”朱文 方印一，尚有清陈希濂、李佐 贤等鉴藏印多方。
《踏歌图》 马远 宋
市场估价 48,00万元
鸡在中国向有“德禽”之称，< 韩诗外传>载：“鸡有五德：头 戴冠者，文也；足搏距者，武 也；敌在前，敢斗者，勇也； 见食相呼者，仁也；守夜不失 者，信也”，可见其文武兼备 、仁勇俱存、信守专一的性格 为世人所激赏，难怪才艺绝代 的一代帝王也会留下“已知全 五德，安逸胜凫鹥”的诗句， 流露出对安逸高贵之品格的赞 许，由此体现了中国花鸟画的 人文寓意。
最新《中国古代绘画撷英》说课稿
《中国古代绘画撷英》说课稿作为一名无私奉献的老师，时常需要用到说课稿，认真拟定说课稿，那么问题来了，说课稿应该怎么写？以下是小编收集整理的《中国古代绘画撷英》说课稿，希望能够帮助到大家。
《中国古代绘画撷英》说课稿1我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书————美术鉴赏第九课《民族文化的瑰宝————中国古代绘画撷英》我主要丛教材分析，教法运用，学法指导和教学过程四个步骤加以阐述。
一、教材分析1、教材的地位和作用中国画从题材内容来分类，分为人物画、山水画和花鸟画三大类。
在整个教材中占有重要的地位。
本节内容属于民族文化传统类教材，对学生进行传统文化教育和激发民族审美情感都具有重要的意义。
2、教学目标①知识目标：让学生对中国绘画的艺术特点作基本的了解和认识。
②能力目标：通过引导学生掌握欣赏美术作品的方法，提高学生的美术欣赏能力。
③美育目标：通过美术作品的欣赏，使学生开阔眼界，增长知识，陶冶爱国主义情操。
培养学生健康的审美趣味，树立正确的审美观点。
4、教学重点难点教学重点：引导学生对我国悠久的文化传统和绘画艺术作基本的了解和认识。
教学难点：涵盖面比较广，无法详细地进行介绍。
引导学生掌握美术作品的欣赏方法，提高美术欣赏能力。
二、教学方法教学方法是教育观念的具体体现、是实现教学目标的重要手段。
我根据“教师为主导，学生为主体”的教学原则，采用以下教学方法：1、比较分析法：通过中国作品《朝元图》与外国作品《蒙娜丽莎》的比较，学生能够形象地分析并得出结论：中国古代人物画主要的造型手段是“线条”。
2、引导探究法：美术作品欣赏是个体的审美活动。
绘画作品是静态的物质形态，如果让学生独自找出审美的切入点，并展开欣赏，最后得到健康审美感受，是比较困难的。
这一过程需要教师的逐步引导，所以我采用“引导探究法”。
3、互动教学法：为了帮助学生提高独立欣赏美术作品的能力，所以我引导学生欣赏的方法就是：描述、分析、诠释、评价。
4、运用投影仪辅助教学。
中国古代绘画撷英-形神兼备 迁想妙得
《中国古代绘画撷英》———形神兼备迁想妙得一、教学目标：引导学生掌握欣赏美术作品的方法，提高美术欣赏能力。
开阔眼界，增长知识，陶冶爱国主义情操。
培养学生健康的审美趣味，树立正确的审美观点。
二、教学重点：我国悠久的文化传统和绘画艺术。
三、教学难点：掌握美术作品的欣赏方法，提高美术欣赏能力。
四、教学过程：1.导入：中华文明历史悠久,博大精深.中华美术灿如群星,深如大海.它融中华文明、审美意识、哲学思想于一体,卓立于世界的东方.了解并传承它意义重大。
但千年历史要在短短45分钟内细细领略谈何容易!那就让我们略取精华,乘坐世界上最快的思想快车去追溯人类艺术的航程。
2.我国最古老的绘画形式——帛画轪侯妻墓帛画，西汉、绢本设色1972年出土于长沙马王堆一号汉墓，为西汉长沙相第一代轪侯利巷妻之墓，是我国现存最古老的绢类画迹。
作品以祈颂墓主人飞升为主题。
这件帛画也叫非衣，或“T”字型，画面内容依T字型的横幅和竖幅划分为天上、人间、地下三个部分。
作品以写实的技艺表现出当时的生活，更以夸张的手法描绘出瑰丽的想象。
3.敦煌莫高窟壁画敦煌莫高窟最吸引人注目的在于它的壁画，它是石窟的主要组成部分，莫高窟现在多达四万五千多平方米的壁画，是一座博大精深的民族壁画艺术宫殿。
从壁画的内容来看，敦煌壁画可以分为七大类。
它们是：一、佛像画：指描写佛教的各种神像，这些形象，大都画在绘塑结合的说法图里。
二、故事画：指以佛经为依据的独立连环画。
有佛传故事、本生故事、因缘故事等等。
三、传统神话题材画：主要有中国古代传统神话题材中的东王公、西王母、4.中国古代人物画分析唐代画家阎立本的两幅作品《古帝王图卷·晋武帝司马炎》绘的是晋武帝司马炎作为封建帝王的威严神态和非凡的气度。
《步辇图》则描绘了唐太宗李世民接见吐蕃使臣禄东赞的情景，忠实地表现了唐代中央政权与远边民族的友好交往。
这是一幅真实记录并再现一千多年前古代藏族与中原地区友好往来的历史画卷。
江西省赣州市信丰县信丰中学高中美术第9课形神兼备迁想妙得_中国古代绘画撷英教案
第9课形神兼备迁想妙得——中国古代绘画撷英一、教材分析(一)教学目标通过本课教学，使学生对中国古代绘画从原始时期的岩画、陶器绘画到山水、花鸟画、人物画高峰期的代表性作品，延续到清代绘画的艺术风格和特点有所认识，了解中国源远流长的传统文化艺术。
课本选取历代各时期代表性作品进行介绍，力争达到使学生开阔视野，陶冶情操，提高基本的艺术素质和欣赏绘画的能力。
(二)内容结构本课内容为中国古代绘画欣赏，选择其中具有代表性的作品进行评析，对中国古代绘画七千年左右的发展历程作了简要介绍，了解了中国古代绘画的历史及其不同的艺术风格和中国古代绘画的艺术传统。
整个课文分成以下11个自然段落：第1段主要介绍我国最古老的独幅帛画《龙凤仕女图》和《人物御龙图》，以及新石器时代黑山岩画《猛虎捕食图》和石斧纹《彩陶缸绘鹳鱼》，又涉及到西汉马王堆楚墓帛画。
通过选取的中国早期艺术作品，了解中国画基本形态确立时期的绘画水平和艺术风貌。
第2段对敦煌莫高窟壁画在画面布局、人物造型、线描勾勒、赋彩设色等方面进行分析。
敦煌莫高窟壁画作为人类珍贵的文化遗产，其内容极其丰富，规模宏大，在一定程度上反映了社会生活，体现了中国古代艺术风格的传承演变和中西艺术交流融会的历程。
文中选取北魏时期壁画《鹿王本生图》和唐代《张议潮统军出行图》、西魏《五百强盗成佛壁画》等作品来了解敦煌壁画的艺术之精湛。
第3段分析唐代画家阎立本的两幅作品《古帝王图卷•晋武帝司马炎》和《步辇图》，前幅描绘的是晋武帝司马炎作为封建帝王的威严神态和非凡的气度。
《步辇图》则描绘了唐太宗李世民接见吐蕃使臣禄东赞的情景，忠实地表现了唐代中央政权与边远民族的友好交往。
另外选用汉代《宴饮画像砖》、北齐《仪卫出行墓室壁画》和东晋时期顾恺之的《女史箴图》，通过汉代、北齐、东晋、唐代这四个历史阶段的人物作品赏析，说明它们不同的艺术风格和艺术特点。
第4段分析唐代时期传为韩的作品《文苑图》。
画中人物刻画细致入微，动态各异，形神兼备，生动地表现了古代文人吟诵诗文时的专注神态。
高中美术-教师资格证面试试讲真题《中国古代绘画撷英》说课稿及教案
《中国古代绘画撷英》说课稿及教案人美版高中美术一、说教材《中国古代绘画撷英》选自人民美术出版社教材高中课程标准实验教科书----美术鉴赏第九课。
本课实际授课中分为两个课时，今天说课的内容是第一课时。
在此之前学生已经学习过如何欣赏作品，并有一定的美术基础，本课是在学生已有知识的基础上，并学习了解古代绘画的独特魅力。
【教学目标】知识与技能目标：学生了解中国古代人物画的艺术成就及其艺术特点。
掌握鉴赏中国古代绘画的方法。
过程与方法目标：通过赏析，小组交流合作等方式使学生掌握鉴赏中国古代绘画的方法。
情感态度价值观目标：通过对中国古代绘画作品的深入了解，培养学生的鉴赏能力，以及爱国情感。
【重难点】重点是：了解我国古代绘画艺术的特点和审美情趣。
难点是：对不同艺术作品风格的区分，以及对中国古代绘画整体风貌的感受。
二、说学情这节课我所教授对象的是高中阶段的学生。
这个阶段的学生自学能力较强，逻辑思维能力逐步发展成熟，理解能力强。
这些都是学生的优点，但是我们也要看到中国古代绘画涉及的面较广，需要学生具备丰富的知识储备。
因此，在实际授课过程中要教师加以引导。
三、教法学法启发探究法，图片赏析法，等教学方法，在学法上，我遵循学生为主体的原则，排了主观感知法和自主探究法。
四、教学过程环节一：导入新课课堂伊始，我会以谈话的方式引入今天的课题，对学生说:“你们知道古人的日常生活是怎样的吗？”由此，引出今天的课题《中国古代绘画撷英》。
环节二：初探新知在课前我会布置一个小任务，请同学预习本课，并重点学习《龙凤仕女图》。
我将先在展示《龙凤仕女图》，并以课堂分享会的形式，请几位同学上台介绍，接着教师展开知识性的引导。
进一步提问：画面中女子作双手合十状，龙凤在前飞翔，这有没有其他含义呢？教师小结。
环节三：深入体会请同学们分成前后四人一小组，请每个组分别从作品的直观感受、历史背景、造型、色彩这几个角度进一步分析《步辇图》、《文苑图》、《韩熙载夜宴图》。
形神兼备迁想妙得中国古代绘画撷英课件
仆所谓画者，不过逸笔草草， 不求形似，聊以自娱尔！
平淡天真 简淡尚意
六君子图（中国画）倪瓒（元）
迁想妙得
朱耷
又号八大山人
强烈的感情色彩 复杂的精神内涵
荷石水禽图 （中国画）朱耷（清）
写意画 墨葡萄图轴 徐渭 (明)
借物抒情 托物言志
他们的画法有什么不同？
工笔画 芙蓉锦鸡图 赵佶（宋）
中国古代绘画撷英
形神兼备 迁想妙得
中国古代绘画
1 2 3 4
中国古代绘画的表现方法 中国古代绘画的形神兼备 中国古代绘画的迁想妙得 拓展思维
中国古代绘画的表现方法
VS
他们用了什么不 同的表现方法？
以线造型
主次分明 造型生动
龙凤人物图
中国古代绘画的追求--形神兼备
关键词：形神兼备 “形”，指的是外壳(表现形式);“神”，讲的是内核 (精气神韵)。“形”是躯体，“神”是灵魂;“形”是 载体，“神”是思想。
以形写神 形神兼备
他们表现了什么 样的精神气质？
•7
想一想:敦煌壁画色彩的特点？
鹿王本生图（璧画）敦煌莫高窟257窟（北魏）
气韵生动
张卿子像（中国画，局部）曾鲸
墨骨、传神、凹凸法
中国古代绘画的意境—迁想妙得
关键词：迁想妙得 "迁想"指画家艺术构思过程中的想象活动，把主观情 思"迁入"客观对象之中，取得艺术感受。"妙得"为其 结果。
总结
中国古代绘画
1 2 3 4
中国古代绘画的表现方法——以线造型
中国古代绘画的追求——形神兼备
中国古代绘画的意境——迁想妙得
中国古代绘画从内容上分为人物、山水、花鸟 从技法上分为工笔画和写意画
形神兼备 迁想妙得
《形神兼备迁想妙得——中国古代绘画撷英》一、课程类型：欣赏二、课时：2课时三、教材分析：中国绘画历史悠久，源远流长。
如果上溯到原始社会的彩陶时期，中国绘画已经过了7000年左右的发展历程。
在如此漫长的历史时期中，中华民族的祖先为我们留下了丰富多彩、辉煌灿烂的绘画艺术瑰宝。
高中学生知识面广求知欲强，虽具备一定中国绘画的基础知识但缺乏对中国古代绘画系统的了解。
本课从岩画、陶画、帛画、壁画、人物画、花鸟画、山水画中撷取了部分优秀作品，供学生领略中国古代绘画的风采。
四、教学思路设计：本课内容广泛，涉及中国古代岩画、陶画、帛画、壁画、人物画、花鸟画、山水画等多个绘画题材，故而很难在一节课中对中国画不同时期不同风格的作品进行详细的介绍，只能有选择性的撷取部分优秀作品进行讲解和分析。
因此，我把此课分成两节课时来完成。
与人物相关联的岩画、陶画、帛画、壁画和古代人物画放在一节课上，山水和花鸟作为风景类放在一节课上。
第一课时：对中国古代绘画发展的历程作概括性的讲解，让学生对中国画的工笔、写意、勾勒、设色、水墨等技法形式有所了解。
本节课主要讲授中国古代人物画的艺术特色，从中挑选个别具有代表性的人物及作品进行详细分析，旨在引导学生学会如何欣赏绘画作品的方法。
第二课时：引导学生自主学习欣赏，领略中国古代山水画和花鸟画的艺术特色。
教学目标：知识目标：通过本课教学，使学生对中国古代绘画从原始时期的岩画、陶画、帛画到山水、花鸟画、人物画高峰期的代表性作品的艺术风格和特点有所认知，了解中国源远流长的传统文化艺术。
能力目标：努力提高学生基本的艺术素养和欣赏绘画的能力。
情感目标：力争达到使学生开阔视野，陶冶情操的目的。
教学重点：本课的教学重点是让学生对我国悠久的文化传统和绘画艺术作基本的了解和认识。
介绍中国古代绘画的基本发展脉络和演变以及多种风貌的艺术风格。
教学难点：1.涵盖面比较广，中国古代绘画经历几千年的发展过程，而课文由于篇幅上课时间所限制，无法详细地进行介绍。
人美版 第9课 形神兼备 迁想妙得 ——中国古代绘画撷英说课稿
各位评委、各位老师好!我今天说课的课题是人民美术出版社教材第二册中的第2课天人合一情景交融中国山水画之《千里江山图》一课。
下面，我着重从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学方法、教学过程6个方面来谈谈我对本课的陈诉。
1、教材分析根据《美术新课程标准》所确立的阶段目标，第2课天人合一情景交融中国山水画之《千里江山图》一课属于“欣赏.评述”学习领域，即“通过欣赏、鉴别和评述，了解中国传统古画风格特点、及文化内涵、。
”本课教学时数为1课时。
《千里江山图》是一18岁少年所绘制，该画气势恢宏、又如仙境般唯美、、浪漫，奇幻，颜色璀璨夺目，卷幅宏大，具有较强的画面视觉冲击力，在众多山水画中，别具一格，能引起中学生的兴趣。
2、学生状况分析中国古代名画，一直是中学生比较难啃得一块骨头，特别是中国山水画更是不易理解和欣赏，但是加以引导，学生他是可以去感受到美的，我特意选着和高中生年级差不多的作者，与他们走近，的《千里江山图》。
这幅色彩浓烈，装饰性强，学生很容易接受，从而提升同学们对山水画的热爱。
3、教学目标：1、了解《千里江山图》作者生平，作品风格特点及内容，构图、作品的创作目的、及意义、影响。
4、重点：《千里江山图》内容，构图、作品的创作目的，作品艺术成就。
难点：多角度去欣赏《千里江山图》作品魅力之美，艺术创作的价值。
5、教学方法：谈话法、启发法、自主探究法教学工具：高清复制版《千里江山图》、拼图卡片6、教学过程：(一)、组织、导入1、组织教学:课前学生做好准备。
2、导入:播放歌曲《丹青千里》引起学生对山水画的情趣性。
3、引出本课课题——《千里江山图》。
(二)、创设情境、渗透知识1、《千里江山图》简介(学生对千里江山图基本了解）2、《千里江山图》非常优秀，从五个角度去欣赏这幅名作。
（1）《千里江山图》到底画了那些内容呢？（2）王希孟，是如何以咫尺之内，表现万里之遥的大千世界呢？（3）.宋徽宗命王希孟画《千里江山图》，究竟是要达到什么目的呢？（4）《千里江山图》怎么创作完成的？（5）宋代画院高手云集，宋徽宗为什么要选一个18岁的少年来完成《千里江山图》呢？通过这5个方面结构清晰的引导并启发式探究，《千里江山图》给我们带来不同的美和内涵。
人民美术出版社《美术鉴赏》第9课《形神兼备迁想妙得——中国古代绘画撷英》说课稿
人民美术出版社《美术鉴赏》第9课《形神兼备迁想妙得——中国古代绘画撷英》说课稿各位评委老师大家好！我是沿河第三中学张廷珍，我今天说课的题目是《中国古代绘画撷英》是人民美术出版社《美术鉴赏》教材第九课内容。
下面，我主要从教材分析、教学方法、学法、教学过程、教学反思这几个方面对本节课的设计加以论述。
一、教材分析1、教材的地位和作用中国画从题材内容来分类，分为人物画、山水画和花鸟画三大类。
在整个教材中占有重要的地位。
本节内容属于民族文化传统类教材，对学生进行传统文化教育和激发民族审美情感都具有重要的意义。
2、教学核心素养1、通过鉴赏美术作品让学生对中国绘画的艺术特点作基本的了解和认识。
2、通过引导学生掌握欣赏美术作品的方法，提高学生的美术欣赏能力。
3、通过美术作品的欣赏，使学生开阔眼界，增长知识，陶冶爱国主义情操。
培养学生健康的审美趣味，树立正确的审美观点。
3、教学重点难点教学重点：引导学生对我国悠久的文化传统和绘画艺术作基本的了解和认识。
教学难点：涵盖面比较广，无法详细地进行介绍。
引导学生掌握美术作品的欣赏方法，提高美术欣赏能力。
二、教学方法教学方法是教育观念的具体体现、是实现教学目标的重要手段。
我根据“教师为主导，学生为主体”的教学原则，采用以下教学方法：1、比较分析法：通过国画作品唐代《步輦图l》与北宋·范宽《溪山行旅图》等作品比较，学生能够形象地分析并得出结论：中国古代人物画主要的造型手段是“线条”。
2、引导探究法：美术作品欣赏是个体的审美活动。
绘画作品是静态的物质形态，如果让学生独自找出审美的切入点，并展开欣赏，最后得到健康审美感受，是比较困难的。
这一过程需要教师的逐步引导，所以我采用“引导探究法”。
3、运用多媒体PPt辅助教学。
三、学法（主要培养其思维能力）美术欣赏活动是一种个性化的情感活动。
在教学生掌握美术作品欣赏方法的同时，也应使学生的思维能力得到充分的培养和锻炼，比如：1、描述：形象思维为主。
教案第9课形神兼备迁想妙得
第9课形神兼备迁想妙得中国古代绘画撷英（第一课时）课表要求：课标解读：教学目标：①知识目标：通过帛画、壁画这种古老独立的绘画形式，使学生对古代绘画的艺术特点作基本的理解和理解。
②水平目标：通过引导学生欣赏美术作品，理解古代绘画表现手法和技巧，提升学生的美术欣赏水平。
③德育目标：通过美术作品的欣赏，使学生开阔眼界，增长知识，陶冶爱国主义情操。
培养学生健康的审美趣味，树立准确的审美观点。
教学重点：赏析敦煌壁画的特色，选择其中具有代表性的作品实行评析。
教学难点：中国古代壁画在不同历史时期的不同表现手法和艺术风格。
教学过程：导入：出示中国古代绘画不同时期代表性作品，让我们来理解中国源远流长的传统文化艺术。
（吸引学生对本课产生浓厚兴趣）一、什么是帛画帛画，中国古代画种。
因画在帛上而得名。
帛是一种质地为白色的丝织品，在其上用笔墨和色彩描绘人物、走兽、飞鸟及神灵、异兽等形象的图画，约兴起于战国时期，至西汉发展到高峰。
欣赏:《龙凤仕女图》《人物御龙图》《长沙马王堆西汉墓帛画》二、敦煌壁画（师生互动）1、师生共同介绍敦煌莫高窟和敦煌莫高窟的起源？2、莫高窟内容壁画分类：（学生通过课前查找资料作简要介绍）（1）、佛像画（2）、经变画（3）、故事画①、佛传故事画②、本生故事画③、因缘故事画④、佛教史迹故事画⑤、比喻故事画（4）、供养人画像（5）、山水画（6）、装饰图案画3、敦煌壁画造型特色4、敦煌壁画外来影响三、思考与讨论（学生活动）经历了1000多年，为什么敦煌壁画的色彩依然光彩如新？查阅相关资料，说说敦煌壁画色彩的特点。
四、小结：（师生互动）敦煌莫高窟的艺术成就张翔2010-11-29。
高中美术鉴赏（人美版）-9中国古代绘画撷英（试讲稿）
高中美术鉴赏（人美版）-9中国古代绘画撷英（试讲稿）9.中国古代绘画撷英PS：（本试讲稿以口述为主，考生请有效记忆或背诵，本人亲自整理编写，亲测已过，试讲需要考生自问自答，一个人表演出有学生的课堂氛围，脱稿、丰富个人肢体语言。
预祝考生马到成功）（本文为2课时，但试讲时间有限，十几分钟基本能完成一个课时就OK了。
第二课时考生选择记忆）一、导入：大家应该知道最近由刘德华和林志玲主演的电影《富春山居图》吧！其实这部电影围绕的就是元代画家黄公望的《富春山居图》为故事蓝本的一部电影。
其实我们中国的绘画历史悠久。
在古代我们中华民族的祖先给我们留下了许多像《富春山居图》一样的优秀的绘画作品。
就让我们一起按照历史的脚步，去探索祖先给我们留下的优秀的绘画作品吧！欢迎进入我们的第九课——中国古代绘画撷英。
二、按照历史的脚印我们能看到我国早期的独幅绘画作品----帛画。
下面请同学们欣赏书本第46页的三幅帛画作品。
然后根据文字说明思考下中国古代绘画的起源。
中国古代的绘画起源于新石器时代，中国绘画已经经历的7000多年的发展历程了。
而这些绘制于丝帛上的艺术作品不仅仅是反映了当时的绘画水平，而且还表明了中国画的基本形态的确立。
《龙凤仕女图》是在新中国成立那一年1949年在湖南长沙陈家大山出土的。
这幅古画是古代葬仪中使用的旌幡，反映了当时楚国上层社会流行的死后升天的意识。
在画面中，描绘了龙凤在引导墓主人的灵魂升天的情景：画面右下方有一位侧身行进的妇女，发髻高盘，阔袖长袍，双手合十，其上方有一龙一凤，正腾空飞舞，引导仕女前行。
其艺术特色：线条勾勒、平涂着色、构图完整、造型生动。
对今后绘画所产生的重大意义：奠定了中国画以线条为主的表现形式。
三、我们以前都学过一篇语文课文《敦煌莫高窟》，这是一篇介绍我国敦煌莫高窟避画的一篇文章。
敦煌莫高窟笔画是一座非常丰富的艺术宝库。
下面就让我们来欣赏其中的一副壁画《鹿王本生图》。
然后请一位同学给我们说说这幅作品的小故事。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
用心爱心专心 1 第9课、形神兼备迁想妙得——中国古代绘画撷英
《中国古代绘画撷英》是人民美术出版社《美术鉴赏》教材第九课内容。
下面我主要从教材分析、教学方法、学法、教学程序这几个方面对本节课的设计加以论述。
一、教材分析 1、教材的地位和作用
中国画从题材内容来分类分为人物画、山水画和花鸟画三大类。
在整个教材中占有重要的地位。
本节内容属于民族文化传统类教材对学生进行传统文化教育和激发民族审美情感都具有重要的意义。
2、教学目标
①知识目标让学生对中国绘画的艺术特点作基本的了解和认识。
②能力目标通过引导学生掌握欣赏美术作品的方法提高学生的美术欣赏能力。
③美育目标通过美术作品的欣赏使学生开阔眼界增长知识陶冶爱国主义情操。
培养学生健康的审美趣味树立正确的审美观点。
4、教学重点难点
教学重点引导学生对我国悠久的文化传统和绘画艺术作基本的了解和认识。
教学难点涵盖面比较广无法详细地进行介绍。
引导学生掌握美术作品的欣赏方法提高美术欣赏能力。
二、教学方法
教学方法是教育观念的具体体现、是实现教学目标的重要手段。
我根据“教师为主导学生为主体”的教学原则采用以下教学方法
1、比较分析法通过中国作品《朝元图》与外国作品《蒙娜丽莎》的比较学生能够形象地分析并得出结论中国古代人物画主要的造型手段是“线条”。
2、引导探究法美术作品欣赏是个体的审美活动。
绘画作品是静态的物质形态如果让学生独自找出审美的切入点并展开欣赏最后得到健康审美感受是比较困难的。
这一过程需要教师的逐步引导所以我采用“引导探究法”。
3、八字教学法为了帮助学生提高独立欣赏美术作品的能力所以我教给学生美术作品欣赏的方法描述—感受—理解—评论。
这是“授人以渔”的教学思想的具体体现
4、运用投影仪辅助教学。
三、学法主要培养其思维能力
美术欣赏活动是一种个性化的情感活动。
在教学生掌握美术作品欣赏方法的同时也应使学生的思维能力得到充分的培养和锻炼比如 1、描述形象思维为主。
2、感受由形象思维转为抽象思维为主感性认识理性认识
3、理解
4、评论上升为创新思维。
四、教学程序教学过程组织教学2分钟
检查学生准备情况师生问好
导入探究课题由祖国灿烂文化优秀绘画传统导入课题“形神兼备
迁想妙得 ”讲解关键词“形”“神” 新知探究34分钟环节1 用心爱心专心 2
我国早期的独幅绘画作品——帛画
重点介绍我国古老的帛画《龙凤仕女图》了解中国画基本形态确立时期的绘画水平和艺术风貌。
请同学们迅速浏览课本1—2段请第一组的一位同学回答同组的同学补充教师总结讲述。
——
《龙凤仕女图》这幅古画是古?嵋侵惺褂玫撵横Ψ从沉说笔背?上层社会流行的死后升天的意识。
在画面中描绘了龙凤在引导墓主人的灵魂升天的情景画面右下方有一位侧身行进的妇女发髻高盘阔袖长袍双手合十其上方有一龙一凤正腾空飞舞引导仕女前行。
此画以毛笔绘成画法为线条勾勒兼平涂着色构图主次分明造型生动。
环节2 敦煌莫高窟壁画了解《鹿王本生图》绘画故事情节。
对学生进行道德教育。
环节3 中国古代人物画《步辇图》阎立本
这幅作品忠实地表现了唐代中央政权与边远民族的友好交往具有重要的历史价值。
人物动态较为拘谨而重面部特征的刻画。
《文苑图》韩晃
描绘了文人雅集的场景。
构图疏密得当设色淡雅设色淡雅笔法细劲流利衣纹略作颤笔人物刻画细致入微、动态各异、形神兼备。
《采薇图》画中人物刻画生动传神森森然正气溢与笔端。
衣纹简劲爽利以衬托人物刚直不阿的性格。
树石画法粗简墨色湿润。
《张卿子像》明代肖像画的代表作画家对人物面部的刻画细腻富有体积感衣纹用笔简洁人物比例适度体态自然栩栩如生体现出画家非凡的观察与表现能力。
《渔翁渔归图》清代画家黄愼的作品画面人物动态生动富有生活情趣。
此图为水墨大写意水墨交融画家以狂草入画画风粗豪奔放气势贯通别具一格。
环节4
中国古代山水画重点欣赏北宋、南宋、元代的山水画作品 1、设疑、讨论、解疑刚才的欣赏对中国山水画的发展有了初步的了解和感受看到同学们有种意犹未尽的感觉很想再进一步去理解山水画的内涵好接下来就让我们以小组合作讨论的方法来欣赏几幅较典型的山水画作品。
2、图片北宋范宽《溪山行旅图》南宋佚名
《深堂琴趣图》元代倪瓒《六君子》 3、小组讨论抢答
屏幕出示1这3幅在选材和表现手法上有什么异同 2这3幅画分别表现了怎样的意境3你比较喜欢哪幅作品为什么小组代表发言1、2、3、
小结同学们说的很精彩观察的也很仔细能够说出一些内涵的东西老师着重讲解一下这三幅作品更深刻的意义。
范宽的《溪山行旅图》以俊伟屹立的大山、一泻千尺的飞瀑、路边淙淙溪水及山路上的驴队行旅为对象真实的画出北方山川的壮美使人如身临其境。
他所画的崇山峻岭往往以顶天立地的章法突出雄伟壮观的气势又用碎而坚实的笔墨皴出富有质感的山石山麓画以用心爱心专心 3
丛生的密林成功的刻画出北方关陕地区山峦浑厚势壮雄强的特色被誉为得山之骨与山传神。
《六君子》图是倪瓒的作品三段式平远构图近处有六颗树中隔大片湖水画上端有一叠远山以渴笔画山石树木山石作折带皴间用披麻皴树木颇具姿态景物不多而充满深秋时的凄凉静寂气氛。
画上有黄公望等人的题诗。
所谓六君子也就是画中的六颗树。
画家为这些树木写照另有寓意黄公望的题诗已点明。
倪瓒的作品笔墨松秀简淡绝少有设色者甚至连图章也不用画中多长诗作楷书力求朴素清雅其画风在元明两代中也独具特色。
《深堂琴趣图》此画虽不知何人所作但从画面中可看出画风严谨不苟水墨设色兼工皆精而不冗洗练而有情致。
画幅虽小而神气迥出表现悠远的空间及浓郁的诗意。
环节5 中国古代花鸟画
中国花鸟画不是仅仅为了准确地描绘现实中的花卉禽鸟而是集中地体现了中国人与自然生物的审美关系借此抒发自己的情感间接地反映社会生活体现一定的时代精神。
让我们以小组合作讨论的方法来欣赏几幅较典型的花鸟画作品。
请一位同学回答同组的同学补充教师总结讲述。
——
《芙蓉锦鸡图》体现了赵佶所倡导的观察物象要细致入微写实表现要精准传神画面构成要有诗的意蕴的美学思想。
《榴枝黄鸟图》所绘黄鸟造型准确富有生趣画面渲染精妙富彩鲜润体现出画家对花鸟情趣的观察达到精细入微的程度融注了宋人对自然界的独特审美情怀。
《荷花水禽图》画面上孤石倒立残荷斜挂一只缩着脖子、好像瞪着白眼的水鸟孤零零地蹲在石头顶上显得极其冷落孤僻很像是画家的自我写照。
全画笔墨简练画中大片空白更增强了作品悲凉的气氛正如古人所说的“无画处皆成妙境”。
三
课堂小测试5分钟
帮助学生巩固所学知识加深印象测试题要贴近《美术课程标准》和《考试说明》的指导要求题量少而精。
总之整个课堂使学生发挥主观能动性教师起引导作用引导学生利用好课堂上的每一分钟要求学生做练习巩固当堂知识以减轻学生的课后作业负担。
四课堂小结
4分钟。