高中美术鉴赏说课稿.doc

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高中美术说课稿模板五篇

高中美术说课稿模板五篇

高中美术说课稿模板五篇高中美术说课稿篇1一、说教材下面来谈一谈我对教材的理解,本节课选自人民教育出版社高中(美术鉴赏)的第九课。

在新课标的学习内容中,属于五大学习系列中的美术鉴赏模块,本节课的主要内容是了解中国民间美术的种类和艺术风格,即通过欣赏、解释、评价等方法,结合学生已有生活经验,逐步提高学生对民间美术的认识,增强对中华传统文化的崇拜,提高审美情趣。

二、说学情接下来是第二部分——学情分析。

高中生已经具备了一定的鉴赏能力,有一定的文学修养和历史知识的积累。

欣赏是欣赏者对作品内涵意义及其价值的认识,欣赏需要一定的知识和修养,高中生具备了这样的能力,但却力不从心。

因此,需要教师的正确引导,使学生的思维能力得到充分的培养和锻炼。

三、说教学目标知识与技能目标:明确民间美术的基本概念,了解我国丰富多彩的民间美术的表现形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。

过程与方法目标:通过对我国不同地区、不同习俗的民间美术作品欣赏,形成对中国民间美术作品的初步欣赏能力。

情感、态度和价值观目标:了解我国丰富多彩的民间美术形式,养成健康的审美情趣,从而了解家乡本土的美术,进而热爱乡土美术,并逐步提高传承乡土美术的意识。

四、说教学重难点基于以上对教材、学情的分析和教学目标的设立,我确定本课的重点和难点是:重点:理解民间美术的基本特点以及民间美术与人们生活之间的密切联系。

难点:了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系。

五、说教学方法新的美术课程提出要特别关注学生个性和创造精神的培养,帮助学生建立符合各自个性天赋的视觉思维方式,这就决定着学生要具有丰富而自由的创造力。

因此,我采用的教学方法是直观演示法、讨论法、情境教学法、欣赏法、联想法等。

六、说教学准备俗话说“巧妇难为无米之炊”,好的教学准备能够提高课堂的教学效果。

为此,我做了以下准备:课前布置学生搜索相关材料、预习了解本课知识点、多媒体课件、有民间美术特征的实物等。

高中美术说课稿四篇(可编辑)

高中美术说课稿四篇(可编辑)

高中美术说课稿四篇高中美术说课稿篇1一、说教材1、教材分析:《静物构图》是选取湖南美术出版社、现代美术教育研究所出版的《普通高中课程标准实验教科书》(选修)《绘画雕塑》系列中的《绘画》模块第二课《形的视觉印象》的延伸内容。

这一课包括客观物象在平面上呈现的形体、特征及我们怎样梳理客观物象给我们的印象,我从中选取怎样梳理客观物象给我们的印象这一节加以扩展静物该怎样构图,作为本节课的内容。

本课从首先请同学们把自己最喜欢的照片或图片进行描绘,然后通过活动,让同学们给与意见,结合教师所说的理论知识进行修改再创造。

采用学生上台手绘、师生交流的形式教学,既加强了课堂的交互能力,又调动了学生探讨学习的积极性,还可以对他们进行艺术再创作。

2、教学目标:美术绘画课教学的目的是通过美术绘画基础知识的传授,使学生学会运用绘画的理论,进而培养学生动手绘画创作的能力。

根据高中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况,我确定本节课的教学目标为:(1)知识目标:掌握有关静物构图的基础知识(2)能力目标:A。

提高学生的观察静物取舍的能力B。

培养学生对静物素描动手绘画能力(3)发展目标:A。

培养学生的创造性思维B。

培养学生自主学习的能力C。

培养学生开拓新思维的能力(4)情感目标:A。

培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣B。

培养学生以审美之心来感受生活,创造生活3、教学重点和难点:教学重点:(1)静物构图的基本形式(2)静物构图的基本原则教学难点:静物构图的基本形式,如何取景4、教师准备:静物作品图片、知识5、学生准备:简单的静物:本子,书籍,笔,橡皮擦,文具盒等一些学习用品二、说教法学法:本课的教学过程主要强调师生的互动,在整个教学过程中,教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者,而不是知识的传授者、灌输者。

因此本节课的基本设计思路就是教学过程中学生的自主探究知识能力的培养,让学生保持高度的探索欲、尝试欲,并通过与实际生活的联系,更多地体验一种成就感,进一步激发他们强烈的创造欲望,绘画欲望。

高中美术鉴赏《走进抽象艺术》说课稿

高中美术鉴赏《走进抽象艺术》说课稿

高中美术鉴赏《走进抽象艺术》说课稿一、教学目标1.知识目标:o学生能够理解抽象艺术的基本概念、发展历程及其主要流派。

o学生能够识别并区分不同抽象艺术家的作品风格。

o学生能够掌握抽象艺术的基本表现手法和创作理念。

2.能力目标:o培养学生观察、分析和评价抽象艺术作品的能力。

o提升学生的审美素养,激发其创造力和想象力。

o培养学生自主学习和合作探究的能力。

3.情感态度价值观目标:o培养学生对抽象艺术的欣赏兴趣和尊重多元文化的态度。

o引导学生理解艺术与生活的关系,增强艺术感知力。

o鼓励学生勇于表达自己的艺术见解,培养自信心。

二、教学内容-重点:抽象艺术的基本概念、主要流派及其代表作品;抽象艺术的表现手法和创作理念。

-难点:如何引导学生理解抽象艺术的内在情感和意境;如何培养学生的抽象思维和审美能力。

三、教学方法-讲授法:用于介绍抽象艺术的基本概念和理论知识。

-讨论法:组织学生分组讨论,分享对抽象艺术作品的理解和感受。

-案例分析法:通过分析具体抽象艺术作品,引导学生深入理解抽象艺术的内涵。

-多媒体教学:利用多媒体展示抽象艺术作品,增强教学的直观性和趣味性。

四、教学资源-教材:《高中美术鉴赏》及相关辅助材料。

-教具:多媒体设备、投影仪、音响等。

-多媒体资源:抽象艺术作品图片、视频、音频等。

-实验器材(如有需要):绘画材料,用于学生实践体验。

五、教学过程六、课堂管理-小组讨论:每组分配明确的任务,确保每个学生都参与讨论。

-课堂纪律:制定课堂规则,明确奖惩机制,维持良好的学习氛围。

-激励策略:通过表扬、奖励等方式激励学生积极参与课堂活动。

七、评价与反馈-课堂小测验:通过选择题、简答题等形式检测学生对知识点的掌握情况。

-课后作业:布置与抽象艺术相关的作业,如撰写赏析文章、创作抽象画等。

-期末考试:在期末考试中设置相关题目,评估学生的学习成果。

-学生反馈:通过问卷调查、个别访谈等方式收集学生的反馈信息,及时调整教学策略。

高中美术说课稿(优秀9篇)

高中美术说课稿(优秀9篇)

高中美术说课稿(优秀9篇)高中美术说课稿篇一大家好!今天我说课的题目是《美术是人类文化的造型载体》。

一、说教材《美术是人类文化的造型载体》是人民美术出版社美术教材第15册第1课的内容。

本课属于“欣赏●评述”学习领域,本课的设置突出体现了美术课程的人文性,旨在引导学生学会从文化的角度认识美术作品,认识美术作品所折射的时代文化特征,所打上的历史烙印。

从而形成一种良好的思维习惯和发展综合思考能力。

教材选择了若干中外美术作品,包括绘画、服装、工艺、建筑和摄影等。

引导学生理解在人类的历史进程和社会的不断发展变化中,美术是如何反映社会文化,以及社会文化是如何影响美术创作的。

二、说教学目标本课的授课对象是初中二年级学生,所以我会注意学生的学情。

针对他们的年龄及已有的知识经验进行把握。

由于他们的认知领域已经比较完善,对知识的掌握程度也开始向多维度发展。

针对学生已有的知识经验进一步的来启发引导,结合他们的学习能力足以很好的完成本课的学习活动。

1.知识目标:对一些代表性的作品欣赏、比较,让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。

并对“美术作品以它独特的方式承载,展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识。

2.能力目标:将历史、地理等科学知识与美术能力结合起来,提高对问题的整体认识和综合思维能力。

3.情感态度价值观:通过欣赏美术作品,认识美术是人类社会的文化资源,从而更加喜爱美术,更加珍惜人类丰富的文化遗产。

三、说教学重难点(1)重点:理解“美术是人类的文化造型载体”这一基本知识。

(2)难点:美术作品与特定时代文化的联系。

四、说教法学法在教学方法中我先说教法,根据本课的性质和学生对象的情况特点分析,以“学生”为中心,进行讲授法、讨论法、直观演示法,欣赏法和情景教学法。

接下来我说学法,为了更好的完成教学目标,采用现代教学媒体网络查找资料,实施创设情境,激发学习兴趣;主动探索,强化独立思考意识;引导点拨,激发学生自学能力。

高中美术鉴赏的说课稿7篇

高中美术鉴赏的说课稿7篇

高中美术鉴赏的说课稿7篇高中美术鉴赏的说课稿(篇1)一、教材分析:《学些美术鉴赏知识》是人教版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》的第一课。

作为普通高中阶段美术科目的学习模块之一,美术鉴赏课程要重在帮助学生学会欣赏、鉴别与评价中外美术作品的过程中,逐步提高其艺术鉴赏力,养成健康的审美情趣,形成热爱中华民族文化、尊重世界多元文化的情感和立场。

(1)通过教学,帮助学生了解美术的范围、性质,美术各门类的特点和中外美术发展的大体脉络。

(2)帮助学生掌握美术鉴赏的基本方法,通过对具体作品的典型分析,以点带面,触类旁通,尽量做到每课教学能使学生了解相关的美术观点、美术规律。

重在理解、贯通,养成独立分析能力,而不在于记住个别结论。

(3)学生利用当地文化资源、美术现象,结合从课堂上学到的知识,进行调查研究,收集资料(包括作著录、绘示意图、做统计、调查报告等),作出自己的分析判断,加强理论与实践的联系第一课主要是让学生概略地了解美术是什么,包括哪些主要的门类,懂得进行美术鉴赏应具备哪些知识,从而培养学生对美术的兴趣、爱好,受到审美教育。

二、学生分析:大部分同学初中根本没上过美术课,对美术课早已麻木,失去兴趣。

不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用,一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。

三、知识目标:使学生了解美术范畴,建立大美术观念。

能力目标:使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方法进行鉴赏练习。

情感目标:通过美术作品的欣赏,使学生开阔眼界,增长知识,培养学习美术的兴趣。

四、教学重点:培养学习兴趣,掌握鉴赏方法五、教学难点:应用该方法进行练习。

六、教学方法:激趣法、多媒体教学法、讲解法、讨论法七.教学过程与内容一)、导入提问:1.鉴赏=欣赏?(引导学生看书)2.美术=艺术?讲解:1.假设有这么两个人评价同一幅作品:甲说:这幅作品我不懂得欣赏。

乙说:这幅美术作品我鉴赏不了。

高中美术说课稿模板六篇

高中美术说课稿模板六篇

高中美术说课稿模板六篇高中美术说课稿篇1我说课的内容是高一年级美术鉴赏中的《中国古代雕塑欣赏》。

我主要从教材分析、教法运用、学法指导和多媒体教学过程演示四个步骤加以阐述:一、教材分析本课的内容、地位、作用本课的内容对学生来说是比较陌生的,且知识内容对学生吸引不是很大,但是本课却是知识传授与欣赏融为一体的综合课,教学内容是按雕塑发展的时代背景来编排的,对影响较大的典型作品进行了详细介绍。

其中主要是对陵墓雕刻、佛教石窟造像作较为系统的介绍。

使学生在对雕塑时代背景的了解下,重点突出雕塑艺术的知识。

本课将以雕塑图片/录相和学生的分析回答为主线,教书的引导讲解为辅,使学生在感受美的同时了解到雕塑的发展及其独特的地位。

二、教学目标根据《美术教学大纲》和教材的要求,本着是提高学生艺术感知能力和审美辨别能力,使学生了解中国优秀传统文化的思路,确定本课的教学目标为:1.使学生了解中国古代雕塑艺术在历史发展的各个阶段的重要成就和艺术特点,从而丰富学生的雕塑艺术知识,提高审美能力,增强民族自豪感和爱国主义情感。

2.了解陵墓雕刻、佛教石窟造像在中国雕塑史上的重要地位,并掌握其发展的历程3.中国古代雕塑是个艺术宝库及其背景,是各个朝代劳动人民创造的产物,在历史上曾经被帝国主义疯狂侵略,产生了不可弥补的损失,以激发学生的爱国热情,懂得珍惜祖国文化遗产。

三.教学方法1.任务型教学法这篇__内容较难理解,我设计了一些有关雕塑生动的故事让学生对此课内容感兴趣。

再通过讲解与比较大概了解各时期雕塑,从而完成教学任务。

2.多媒体教学法这一课主要利用多媒体展示影片相关图片和录相,让学生直观和形象生动地了解有关雕塑的背景和形象。

提高课堂教学效率,增强学生学习兴趣,加深学生印象。

3. 问答式教学法提出有关问题,然后通过观看图片回答问题。

有助于调动学生的积极性,有目的的去观看,效果更佳。

四.教学重点和难点2、要点:①知道中国古代雕塑一般的表现形式。

高中美术的说课稿(5篇)

高中美术的说课稿(5篇)

高中美术的说课稿(5篇)高中美术的说课稿 1我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第6课《漂亮是美术鉴赏的标准吗——艺术美和形式美》。

我主要从教材分析、教法运用、学法指导和教学过程四个步骤加以阐述。

一教材分析:1、教学目标:①什么是美术作品的艺术美和形式美②美术作品的艺术美和形式美的基本原则及其在作品中的主要表现。

2、教学重点:美术作品的艺术美和形式美并不完全是现实的直接反映,也不等同于人们一般所说的“漂亮”或“好看”,而是由艺术家借助美术的特定语言、手段和法则创造出美术自身的美,而这种美又是多样的,即不同类型的美术作品由于艺术家所采用的语言、材料、手段等不同而产生的艺术美和形式美就大异其趣。

为了说明这一点,在这里就必须紧紧围绕美术的语言元素和语言规则两个方面来讲解,因为美术作品的艺术美和形式美主要就是通过它们来实现的。

3、教学难点:主要在于美术作品的艺术美和形式美既是具体的又是抽象的。

应特别注意对概念的讲解,并在概念与作品之间建立联系,即注重通过作品来讲解概念,以使学生对美术作品的艺术美和形式美的认识有形象的依据。

这里的难点还包括对美术作品的艺术美与形式美之间异同的讲解,课文中并没有特别给予说明,只是在课文的第三部分简要地指出了这个问题,美术作品的艺术美和形式美之间既有重合的地方也彼此独立。

艺术美包括内容与形式两个方面。

也就是说,艺术美是由内容与形式的统一来实现的。

而形式美更强调实现内容的手段,即手段本身的美,其中包括语言的构成关系和所使用的材料的特质。

二、教学方法:1、利用图片展示介绍知识,吸引学生注意力,使学生在兴趣中学*。

2、充分利用多媒体教具和图片,不断采用欣赏·启发·归纳相结合的教学方法。

三、学法指导:1、引导学生采用观赏观察、实践、讨论、归纳的方法学*,用多媒体展示相关音乐和建筑图片,并巧妙导出本课。

2、讨论法,小组合作法。

通过学生的小组合作,解决学生的个别差异,要求全组同学共同讨论。

高中美术欣赏课说课稿

高中美术欣赏课说课稿

第1篇:高中美术欣赏课说课稿我今天的说课的题目是《从传统到现代》,我主要从一说教材,二说教法,三说学法,四说教学过程设计,五说板书设计来加以阐述。

一、说教材《从传统到现代》是湘版高中美术新课程实验教科书《美术鉴赏》第二单元第六课。

本课通过赏析一些美术作品使学生学会解读现代主义美术作品,准确把握现代主义美术的特征以及与现代社会的关系。

我根据教材内容和新课标的要求,结合学生的实际能力,我设计了如下的教学目标:1、了解东西方文化的碰撞对中国艺术的发展产生的影响;2、了解中国美术在走向现代化的进程中所经历的主要过程;3、了解中国艺术家突破传统、追求创新的主要思路与观念。

在学习了新课程标准,深入理解教材的基础上,我设计了本节课的教学重点及难点:本课的重点是:在现代社会文化背景下的中国艺术是如何突破传统,走向创新的。

本课的难点是:美术"现代化"的.方式和原因。

二、说教法我根据教学目标以及学生的实际情况,结合新课标倡导让学生成为学习的主体的思想,在教学中,我将采取以下几种教学法:1、故事激趣法:在开始采用讲故事的形式提高学生的学习兴趣和欲望,激发学生主动参与学习的热情;2、启发谈话法:整个课堂运用谈话法,在与平等对话过程中,力图抓住关键,培养学生分析事物,解决问题的能力;3、创设情境法:用课件的展示把学生带到特定的情境中,使其产生一定的体验,充分发挥学生的主体作用。

4、提问教学法:采用分层次,分目标地选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学,鼓励所有同学积极参与。

三、说学法在教学过程中,以帮助学生形成独立观察、独立思考,自主学习的意识的宗旨,我将采取以下几种学法进行学习:(1)观察体验法:教师引导学生进行观察,引发学生丰富的联想,活跃思维,引导学生在观察作品时形成自己的看法,并作一些大胆的猜测,避免用一些所谓艺术史上的定论来否定学生的观点,让学生做适当的论证,通过比较的方法辨析不同类别的美术作品。

高中美术优秀说课稿(10篇)

高中美术优秀说课稿(10篇)

高中美术优秀说课稿(10篇)高中美术优秀说课稿第1篇:《培养审美的眼睛》我说课的资料是人美版高中课程标准实验教科书――美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。

我主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。

一、教材分析(一)教学目标本课作高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。

经过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏,美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。

(二)重点:培养学生审美的眼睛,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。

(三)难点如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。

(四)资料结构本课主要分四个部分,第一部分提出学习美术鉴赏的必要性,第二部分说明什么是美术鉴赏,第三部分美术作品的分门别类,第四部分是美术鉴赏的意义。

二、教法:本课涉及的新知识主要以基本概念主,所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。

三、学法:记录、观察、理解、记忆四、教学手段:多媒体课件五、教学过程:1、导入:随着社会的提高和经济的发展,人们在满足了物质生活的需要之后,对精神生活的要求也越来越高。

当我们应对数量众多,风格各异的美术作品时,如何来辨别作品的好坏,如何认识和理解艺术家的表现方法,作品的意义,对作品的价值的确定以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。

所有这些疑问的产生,都涉及到了美术的鉴赏问题。

教师活动:展示图片:张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》提出问题:A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品,什么B以上有你感到厌恶或不解的作品吗什么C你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗学生活动:带着问题观察展示的作品,踊跃的回答问题。

教师点评:大家对美术作品的这些疑问或者观点,都涉及到了美术鉴赏的问题。

那么什么是美术鉴赏,美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么下头我们就来学习。

高中美术优秀说课稿(10篇)

高中美术优秀说课稿(10篇)

高中美术优秀说课稿(10篇)高中美术优秀说课稿第1篇:《培养审美的眼睛》我说课的资料是人美版高中课程标准实验教科书――美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。

我主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。

一、教材分析(一)教学目标本课作高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。

经过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏,美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。

(二)重点:培养学生审美的眼睛,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。

(三)难点如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。

(四)资料结构本课主要分四个部分,第一部分提出学习美术鉴赏的必要性,第二部分说明什么是美术鉴赏,第三部分美术作品的分门别类,第四部分是美术鉴赏的意义。

二、教法:本课涉及的新知识主要以基本概念主,所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。

三、学法:记录、观察、理解、记忆四、教学手段:多媒体课件五、教学过程:1、导入:随着社会的提高和经济的发展,人们在满足了物质生活的需要之后,对精神生活的要求也越来越高。

当我们应对数量众多,风格各异的美术作品时,如何来辨别作品的好坏,如何认识和理解艺术家的表现方法,作品的意义,对作品的价值的确定以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。

所有这些疑问的产生,都涉及到了美术的鉴赏问题。

教师活动:展示图片:张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》提出问题:A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品,什么B以上有你感到厌恶或不解的作品吗什么C你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗学生活动:带着问题观察展示的作品,踊跃的回答问题。

教师点评:大家对美术作品的这些疑问或者观点,都涉及到了美术鉴赏的问题。

那么什么是美术鉴赏,美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么下头我们就来学习。

高中美术说课稿

高中美术说课稿

高中美术说课稿高中美术说课稿1我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第3课《走进具象艺术》。

我主要从教材分析、教法运用、和教学过程四个步骤加以阐述。

一、教材分析:通过对具象艺术的特点、典型形象和典型环境及社会功能的学习,使学生更进一步的了解具象艺术的语言、形象特征,并能初步掌握辨识具象艺术的能力。

教学目标:1:具象艺术的特点是什么?2、怎样鉴赏具象艺术3、主题性作品的塑造与典型形象和典型环境的关系?4、具象艺术的功能。

教学重点:因为本课的目的是使学生对具象艺术有进一步的了解,所以重点讲解具象艺术的特点及鉴赏方法,并让学生了解具象艺术的功能及意义。

教学难点:主要在于分辨具象艺术的能动性,即具象艺术以其对艺术形象的典型性处理——对典型形象和典型环境的塑造而区别于摄影。

正因为这样,具象艺术不是被动的模拟现实,而是对现实的能动反映。

二、教学方法:新课标倡导让学生成为学习的主体,那么在教学过程中结合提问教学法,采用分层次,分目标地选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学,鼓励所有同学积极参与,教师给予启发和引导,形成互动探究的教学模式。

培养学生的主动参与意识。

学法:让学生主动参与,分组讨论,运用所学鉴赏方法来赏析,判断,作出正确的评价。

在学生主动参与的过程中增加学习的兴趣。

三、教学过程:(一)、导入课题:首先展示几幅具象艺术作品让学生品评,然后再以古希腊画家宙克斯和帕尔哈西奥斯之间的比赛为例,说明具象艺术在人类历史上具有悠久的历史,是人类艺术中最主要的一种艺术类型,并由此引出具象艺术的特点。

(二)、新授:第一环节:以五代时期黄荃的一幅中国画《写生珍禽图》为例鉴赏引出具象艺术的第一个特点:视觉的真实性或客观性。

重点以宋代张择端的中国画《清明上河图》分析,这幅画的内容结构大体分为三段,开首为郊野景象,中段以虹桥为中心的汴河及两岸船车运输、手工业生产和商业贸易等紧张忙碌的活动,后段为市区街道纵横交错、店铺鳞次栉比、人流、车水马龙的繁华场面。

人教版《高中美术鉴赏》原创全册说课教案

人教版《高中美术鉴赏》原创全册说课教案

人教版《高中美术鉴赏》原创全册说课教案人教版《高中美术鉴赏》原创全册说课教案中国美术鉴赏(9课时)第一课学些美术鉴赏知识一、教材分析:《学些美术鉴赏知识》是人教版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》的第一课。

作为普通高中阶段美术科目的学习模块之一,美术鉴赏课程要重在帮助学生学会欣赏、鉴别与评价中外美术作品的过程中,逐步提高其艺术鉴赏力,养成健康的审美情趣,形成热爱中华民族文化、尊重世界多元文化的情感和立场。

(1)通过教学,帮助学生了解美术的范围、性质,美术各门类的特点和中外美术发展的大体脉络。

(2)帮助学生掌握美术鉴赏的基本方法,通过对具体作品的典型分析,以点带面,触类旁通,尽量做到每课教学能使学生了解相关的美术观点、美术规律。

重在理解、贯通,养成独立分析能力,而不在于记住个别结论。

(3)学生利用当地文化资源、美术现象,结合从课堂上学到的知识,进行调查研究,收集资料(包括作著录、绘示意图、做统计、调查报告等),作出自己的分析判断,加强理论与实践的联系第一课主要是让学生概略地了解美术是什么,包括哪些主要的门类,懂得进行美术鉴赏应具备哪些知识,从而培养学生对美术的兴趣、爱好,受到审美教育。

二、学生分析:大部分同学初中根本没上过美术课,对美术课早已麻木,失去兴趣。

不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用,一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。

三、知识目标:使学生了解美术范畴,建立“大美术”观念。

能力目标:使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方法进行鉴赏练习。

情感目标:通过美术作品的欣赏,使学生开阔眼界,增长知识,培养学习美术的兴趣。

四、教学重点:培养学习兴趣,掌握鉴赏方法五、教学难点:应用该方法进行练习。

六、教学方法:激趣法、多媒体教学法、讲解法、讨论法七、教学过程:(课件展示)1、导入生活中,美术无处不在,影响中方方面面。

请欣赏广告片《K-BOXING》和《夜宴》预告片提问:片中出现了几幅艺术品,有什么作用?2、新授美术的范畴板书绘画工艺美术雕塑书法建筑篆刻各种类型课件出示一作品,请学生辨析。

高中美术鉴赏课优秀说课稿

高中美术鉴赏课优秀说课稿

⾼中美术鉴赏课优秀说课稿⾼中美术鉴赏课优秀说课稿模板(通⽤5篇) 作为⼀名默默奉献的教育⼯作者,常常需要准备说课稿,借助说课稿可以有效提⾼教学效率。

那么写说课稿需要注意哪些问题呢?以下是⼩编整理的⾼中美术鉴赏课优秀说课稿模板(通⽤5篇),希望能够帮助到⼤家。

⾼中美术鉴赏课优秀说课稿1 ⼀、说教材 1、教材的地位和作⽤ 本课教材选⽤的是湘版⾼中美术鉴赏下篇第三单元灿烂的美术世界第8课《不同的歌声》;教学主要围绕“民族⽂化与美术”这⼀主题⽽展开,通过对这⼀主题的讲述与思考、体验与探究,使学⽣认识到不同民族的⼈民都创造出了优秀的⽂化与艺术,我们要学会尊重并认识这些⽂化与艺术。

同时结合本地区的⽂化艺术的探究展⽰,加强学⽣对本民族⽂化的认同感和归属感,才能够为本民族的艺术寻求新的发展道路与发展空间。

2、教材的处理 我以课标和教材为依据,但不局限于书本教材,对教材做了适当的调整,根据学⽣的实际和⼀课时的教学容量从教材中删去墨西哥壁画运动及其产⽣的社会背景,补充进地域⽂化--惠⼥⽂化,使学⽣更能理解民族⽂化与美术的关系。

3、教学⽬标 (1)知识与技能: 理解美术与民族⽂化之间的关系;了解俄罗斯“巡回展览画派”产⽣的历史背景以及所反映的时代形象与民族形象;认识中国民族⽂化传统与艺术的多样性,了解藏族美术惠⼥⽂化产⽣的历史背景、⽂化内涵。

(2)过程和⽅法: 通过⾃主学习、⼩组合作学习、探究学习等⽅法,使学⽣积极参与到课堂活动中来,充分体验学习的乐趣;通过模仿体验、探究成果展⽰等⽅式以提⾼学⽣对艺术与⽂化关系的理解。

(3)情感、态度和价值观: 让学⽣体会与理解美术与民族⽂化之间的重要关系,学会尊重世界多元化的民族⽂化艺术,形成健康的审美情趣和审美观念;学会挖掘、利⽤和保护地⽅的⽂化资源,增强对民族优秀⽂化艺术的⾃豪感。

4、教学重点、难点和关键 (1)重点:民族⽂化是如何影响美术创作的?通过分析作品产⽣的特定时代背景突出重点 (2)难点:美术创作是如何反映民族⽂化的?通过体验与感悟理解作品中民族形象突破难点 (3)关键:民族⽂化的丰富性.通过课前学习探究来体现本民族⽂化的丰富底蕴 5、资源分析 学⽣资源:充分挖掘学⽣原有的知识结构,紧密联系⽣活实际,结合亲⾝体验参与课堂教学。

高中美术鉴赏说课稿(精选3篇)

高中美术鉴赏说课稿(精选3篇)

高中美术鉴赏说课稿(精选3篇)高中美术鉴赏说课稿1尊敬的各位专家.辅导老师.同行们,大家好!下面是我的一节说课稿,请大家给与指导.谢谢!课题是《古典艺术的发源地-古希腊美术》(选自高中美术鉴赏中的外国美术鉴赏第二课),我将从以下几个方面来说明本课时的教学设计思路:一、教材:希腊是欧洲文明的发源地和摇篮,没有希腊,无法想像欧洲文明会是什么样子,今日西方世界无处不遗存着希腊文明的传统。

古希腊雕塑是西方艺术的直接源头、西方艺术的黄金时代,在整个西方美术传统中,占有重要的地位。

而本课时又是教材中十分重要的内容,在美术史中的价值很高。

二、教学目标:1、知识目标:(1)概述古希腊的雕塑及建筑。

(2)总结古希腊雕塑和建筑发达的原因。

2、能力目标:能独立运用美术语言来评价和欣赏雕塑作品。

3、情感目标:培养学生树立正确的审美观,以及勇于探索艺术美的精神。

三、重点和难点:重点:希腊雕刻发达的原因以及其艺术特征。

人物雕刻写实与理想化的结合,追求和谐的理想美,以人体为美的审美风尚。

难点:学生对古希腊的社会风尚和审美取向了解较少,需要通过历史背景的介绍,帮助他们理解。

四、教学方法:在老师引导下,以特殊“运动会”的形式展开,让学生积极参与、主动探究,在教学过程中通过老师与学生、学生与学生的互动去实施教学程序,而教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者,不是知识的传授者、灌输者。

因此本节课的基本设计思路就是在教学过程中对学生的自主探究能力的培养,让学生在比赛中保持高度的探究欲、尝试欲,并通过与实际生活的联系,更多地体验一种成就感,进一步激发他们强烈的对艺术美的欣赏欲望。

五、高考《掷铁饼者》,米隆(古希腊)注:《掷铁饼者》曾经高考中出现,要求答出作者、国家,并用简笔的形式画出掷铁饼者的人物形象。

六、教学过程:1、情景创设通过视频一(雅典奥运会开幕式片断)和视频二(刘翔110米栏夺冠)引出课题。

利用雅典奥运会开幕式片段中有大量古希腊雕塑和神话的介绍,增强学生的好奇心,唤起学生探究知识的兴趣;通过视频二激发学生的爱国热情,使学生很快进入比赛状态,为下面教学程序的实施作铺垫。

高中美术鉴赏的说课稿

高中美术鉴赏的说课稿

高中美术鉴赏的说课稿高中美术鉴赏的说课稿导语:关于高中美术鉴赏的说课稿,帮助学生掌握美术鉴赏的基本方法,通过对具体作品的典型分析,以点带面,触类旁通,尽量做到每课教学能使学生了解相关的美术观点、美术规律。

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尊敬的各位专家、辅导老师、同行们,大家好!下面是我的一节说课稿,请大家给与指导。

谢谢!课题是《古典艺术的发源地-古希腊美术》(选自高中美术鉴赏中的外国美术鉴赏第二课),我将从以下几个方面来说明本课时的教学设计思路:一、教材:希腊是欧洲文明的发源地和摇篮,没有希腊,无法想像欧洲文明会是什么样子,今日西方世界无处不遗存着希腊文明的传统。

古希腊雕塑是西方艺术的直接源头、西方艺术的黄金时代,在整个西方美术传统中,占有重要的地位。

而本课时又是教材中十分重要的内容,在美术史中的价值很高。

二、教学目标:1、知识目标:(1)概述古希腊的雕塑及建筑。

(2)总结古希腊雕塑和建筑发达的原因。

2、能力目标:能独立运用美术语言来评价和欣赏雕塑作品。

3、情感目标:培养学生树立正确的审美观,以及勇于探索艺术美的精神。

三、重点和难点:重点:希腊雕刻发达的原因以及其艺术特征。

人物雕刻写实与理想化的结合,追求和谐的理想美,以人体为美的审美风尚。

难点:学生对古希腊的社会风尚和审美取向了解较少,需要通过历史背景的介绍,帮助他们理解。

四、教学方法:在老师引导下,以特殊“运动会”的形式展开,让学生积极参与、主动探究,在教学过程中通过老师与学生、学生与学生的互动去实施教学程序,而教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者,不是知识的传授者、灌输者。

因此本节课的基本设计思路就是在教学过程中对学生的自主探究能力的培养,让学生在比赛中保持高度的探究欲、尝试欲,并通过与实际生活的联系,更多地体验一种成就感,进一步激发他们强烈的对艺术美的欣赏欲望。

五、高考链接:《掷铁饼者》,米隆(古希腊)注:《掷铁饼者》曾经高考中出现,要求答出作者、国家,并用简笔的形式画出掷铁饼者的人物形象。

高中美术鉴赏课说课稿.doc

高中美术鉴赏课说课稿.doc

高中美术鉴赏课说课稿该怎么设计呢?又该怎么设计一份优秀的说课稿,来进行高中美术鉴赏的教学呢?下面是为大家提供的高中美术鉴赏课说课稿,一起来看看吧!a、本课的教学主要是环绕民间美术这一主题而展开的,在教学过程中,要让学生从了解民间美术与普通人的生活之间的重要关系以及它所具有的重要意义入手,让学生认识到在长期的历史开展中,劳动人民创造出了丰富多彩的民间美术作品,这些作品的审美价值与其他美术作品相比毫不逊色。

在此根抵上,让学生进一步深入了解民间美术的一些常见形式、表现手法以及其中的寓意。

B、教学材料分析1.民间美术与人们的生活之间有着密切的关系。

2.民间美术的主要类别。

3.民间美术所具有的审美价值与社会价值。

4.民间美术独特的形式语言与表现手法以及其中的寓意。

民间美术在中国乃至世界的其他地区,都有着悠久的历史和丰富的内涵。

它是一种自发性的美术形式,是人们在长期的生活实践和积累中,为了满足自己的审美需求以及祈求幸福的愿望,而逐步开展起来的一种独特的美术门类。

本课主要环绕中国的民间美术这一主题来展开教学,目的是让学生了解民间美术的重要意义和价值,从而能够自觉地保护这一传统。

教材通过大量的图片和一些深入浅出的论述,向我们分析了民间美术的内涵以及一些相关的知识。

首先指出,民间美术扎根于人们的具体生活,甚至渗透到生活的每一个角落。

它与人们对美的要求以及祈求幸福的愿望密切相关。

在这方面,教材就民间美术的种类以及与生活的关系列举了假设干图片,目的是让学生对此有直观的认识。

在此根抵上,教材进一步指出民间美术的价值:①它是研究民俗的重要途径;②它表达着劳动人民质朴、自然的创造力,有着专业美术不可替代的价值;③它影响着人们的生活,为人们带来一些风格独特的生活用品。

④它是民俗活动的重要组成局部。

⑤它是艺术家们重要的灵感源泉之一。

接着,教材又进一步深入分析了民间美术独特的形式语言以及它们的内涵,列举并分析了一些有代表性的实例。

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三、教学方法及手段教学方法的选择及依据:主要运用启发式教学方法,激发学生的联想和思考能力。

理论依据:〈〈基础教育课程改革纲要〉〉中指出:倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手,培养学生收集和处理信息的能力、获取新知识的能力、分析和解决问题的能力以及交流与合作的能力。

多媒体课件、图片等资料进行教学。

四、教学程序创设问题情景导入、激发兴趣诱发探究1、导入:教师展示一幅中国传统的文人画作品以及一幅剪纸作品,请同学们比较二者的不同之处。

教师要引导学生从作品的材料、形式以及创作者和作品的服务对象等方面来进行比较。

2.教师总结,对民间美术进行简单的介绍。

3.教师请同学们认真观察教材中所列举的关于民间美术种类的图片,并且回答:我们在什么场合能够见到这些民间美术作品?4.教师要鼓励学生积极地展开思考,可以将生活中见到的或者在电影、电视以及报纸、杂志上见到的作品都讲述出来。

5.教师总结,指出民间美术与我们的生活有着密切的关系。

6.教师请同学们阅读教材中”民间美术植根于人民生活中”以及”民间美术影响着我们的生活”这两部分内容以及图片,并且分小组讨论”民间美术与生活的关系”这一问题。

7.同学们起来发表自己的看法。

①教师总结。

②教师展示一些民间美术作品(”民间美术的独特艺术语言”部分),请同学们对这些作品为什么要表现这些形象发表一下自己的看法。

10.学生思考并且回答。

11.教师要求学生阅读教材的”民间美术的独特艺术语言”部分,对这些作品的内涵有所了解,并且请一些同学起来分析作品的内涵。

完成第84页的”思考与交流”.参考答案:喜鹊和梅花的组合是”喜上梅(眉)梢”的意思;石榴代表”多子”.12.教师请同学们拿出剪刀,进行一个简单的剪纸练习。

13.教师请同学们讲一下,自己的剪纸打算用来做什么用。

高中美术鉴赏说课稿(二)一、教学目标:通过教学,使学生了解审美观念\形式法则的产生和一般规律,以及美术作品的基本含义;培养用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识。

二、教学重点与难点:重点:美的观念和形式法则是如何产生的?美术作品的基本内涵是什么?难点:如何从生活中去发现美?结合实例明确如何鉴赏美术作品(重要意义)。

三、教材分析:教材内容主要包括三个层面:1、审美观念是如何形成的。

2、美术作品的基本含义。

3、美术鉴赏的重要意义。

四、设计思路:本课教学主要鼓励学生参与形式美评判的活动中,感受形式美的法则,从形式美的法则入手,提高鉴赏美术作品的能力。

(本PPT的内容较多,教师可以根据自己的想法加以调整、删除)五、课时:一课时六、新课教学:影视(温州嫁具)导入揭题—第一课什么是美术作品审美观念是如何形成的?以《彩陶鲵鱼纹瓶》、书法《永》字、《羊》字加”形式美法则”,让学生初步来认识”形式美法则”.“美”并不是凭空产生的,源于生活实践;“美’的观念与形式法则是长期的历史积淀的结果彩陶鲵鱼纹瓶、永、羊(羊大为美)美术作品的基本含义什么叫美术什么叫美术身边的美术,提问学生什么是美?什么是美术作品?美术是以物质材料为媒介,塑造可视的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。

亦称”造型艺术”“空间艺术”“视觉艺术”.它包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑四大门类图片②美术的特点:与音乐文学相比较中国古代手艺、工艺、六艺:礼、乐、射、御、书、数③、美术的性质精神产物具有独创性意识形态形式与形式美美术作品的形式美意识形态形式与形式美①形式与内容关系:内容存在与形式,是内涵,形式是内容物质化体现,是外观。

形式应准确而鲜明地表达内容。

形式有独立审美意味。

②形式美是指艺术语言的合规律与合目的组合,也就是符合美的与符合审美需要目的的作品。

外部形式结构。

马克思说:”有懂音乐的耳朵,能感受形式美的眼睛。

”A、形式美法则①多样与统一美术作品个别形象,形式要素、语言多样化、丰富作品的艺术形象,但必须高度统一,构成二种有机整体的形式。

例如:太极图、最后的晚餐、米洛斯维纳斯。

②对立与和谐对立:使一些可比成分特征更加明显,更加强烈。

和谐:各个部分或因素之间相互协调。

例:黑白?③比例与尺度比例包括数学的秩序,尺度是标准规范,包含体现事物的本质特征和美的规律。

(黄金比例1:1、6181:0、618)例:帕特农神庙、萨平妇女④对称与均衡对称就是指整体的多部分依实际或假想。

对称轴或对称点,两侧形成等形、等量的对立关系,它具有稳定和统一的美感。

均衡是从运动规律中升华出来的美的形式法则。

例:边防军⑤节奏与韵律节奏:原指的天黑夜有秩序出现,有条理反复,交替或排列韵律:动势、气韵、有秩序、近似对比因素、交替重复例:巴黎圣母院、西斯庭圣母实战演习:(多幅图片)学生选择评判美术鉴赏的意义A、为什么要提高审美能力、学会鉴赏。

*马克思说过”如果愿意欣赏艺术,你必须是一个有艺术修养的人”①是不可缺少的现代人文结构、美是人们长期积累形成的,也是艺术家长期探索形成的规律。

中国的四大美女、罗丹雕塑的罗米哀尔、委拉斯开支作品《宫女》的侏儒、等。

从实用物品向美术作品的转换要求学生说说身边的生活用品。

美术作品有的实用退化,审美凸显。

(玉文化,木版年画,月份牌年画等)情趣高尚,抵御格调低下,提高精神污染免疫力。

讨论和思考:讲一讲身边事物的美小结美——在我们生活中无处不在,人们在长期的生产、生活中非常注重营造美的环境,所以我们要学会去认识这些美好的事物,才能更好地生活;我们要学会鉴赏美术作品,提高审美能力。

高中美术鉴赏说课稿(三)一、教学目标通过教学,使学生了解美术作品中形式构成的基本要素(图象)(美术语言等),以及根据图象的特点而划分的三大类别:具象美术、意象美术、抽象美术;掌握这三种图象类型的特征。

理解三种美术作品的内涵并初步掌握欣赏的方法。

二、教学重点与难点重点:了解美术语言;突破只能欣赏具象美术作品的局限,了解美术形象的基本种类;理解三类美术作品的内涵并初步掌握欣赏的方法。

难点:如何运用逻辑语言讲授艺术语言。

根据美术作品的图象特征来划分三种美术形态(具象、意象、抽象美术);从形象人手来理解三种美术形态的特点。

三、教材分析:本课主要内容是图象的三种分类:具象美术、意象美术、抽象美术。

四、设计思路:1、以图象与眼睛的关系(视觉艺术)的理解导入,然后直接分析、讨论图象通过那三种类型反映物象。

2、在架上都岌岌可危的今天,是否强调语言特色。

其实不懂”美术语言”,就难看懂图象的三种分类(具象美术、意象美术、抽象美术)的内涵。

所以先以弄懂美术语言为先导,再了解图象的三种分类;教师可以自己现场表演某一分类,增加教学氛围,提高学生的兴趣。

五、课时:一课时六、新课教学:1、导入:对比:委拉斯开支(1650)《宫女》毕加索(1957)《宫女》因两幅画所用美术语言等不同,所以我们对毕加索的画难以看懂。

揭题第二课图象与眼睛A、美术语言——特殊语言“人有人言鸟有鸟语”海军通信兵(旗语)哑巴(哑语)比较:文学、音乐、舞蹈、戏剧艺术语言的分类:形体、明暗、色彩、空间、材质、肌理。

①形体:点线面体,表现轮廓结构。

例:《花果册页》、《曼陀林和吉他》②明暗:受光部等。

表现体积。

例:《侧椅的人体》、③色彩:固有色、条件色、表现性色彩、装饰性色彩;体现色彩表现力(最具感染力);色彩具有象征性。

例:《果熟来篱图》《草垛》④空间:实体空间、虚拟空间;创造或再现空间关系。

焦点透视、散点透视。

例:《圣亚布拉恩教堂》《寒江独钓图》⑤材质、肌理:材质、质地、表面纹理;体现材质美感、加强表现效果。

例:大理石小结:几张图片,让学生讨论分析,自主学习,尝试应用。

4、图象通过三种类型反映物象具象——具体而精确的再现,逼真、写实。

(提问:印象、特点如何)毛主席去安源(刘春华)、静坐的莫瓦特歇夫人(安格尔)意象——直觉想象、幻觉等构成表象、理性、怪诞(提问:手法、特点如何)八大的作品、夏加尔的作品(教师可以自己现场表演)抽象——对自然对象省略、舍弃、视觉刺激、趋向音乐性、意蕴的含混性;平面化、视觉冲击力(提问:形式、特点如何)康定斯基的作品、蒙德里安的作品(建筑、服装生活用品的应用)中国的书法作品实战演习:十多幅图片学生分组选择回答属于那种类型图象备用资料图象与眼睛”色盲表”、马格里特《错误的镜子》眼睛——心灵的窗户“西方的微笑”《蒙娜丽莎》、”东方的微笑”《麦积山菩萨》古人云:”神在双目情在口眉”“仰视心恭,俯视心慈,平视心直,侧视心快。

”2、美术形象与自然中真实原型是否有区别照片”长城”与吴冠中的创作”长城”对比源于生活、高于生活传神、气势、气韵、意境、天人合一、人生四种境界、选择、提炼、概括、改造、艺术加工创造艺术典型教皇英诺森十世面包(柯勒惠支)生活中是否有艺术典型?创作方法:①再现性偏重于写实才乌克西斯巴尔哈西乌斯特点:文学性内容、典型化靠拢、情感藏于形象背后《筛谷的妇女》②表现性主观世界的真实性,偏重于感情,不拘泥如实描写特点:趋于抽象,抛开解剖、比例、结构、空间平面化、突出形式味蒙克《呐喊》。

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