李清照

说起李清照来，我们的脑海当中啊，就会浮现出一个多愁善感，清丽娟秀的，端庄的这样一个女词人的形象。

那么李清照的词和她的人一样，也是永远笼罩着一层淡淡的哀愁，永远都是笼罩着一层美丽的轻轻的面纱。

所以每个中国人大体上都会认同这样一个观点，李清照应该算是中国古代最杰出、最有才华的女文学家、女作家。

如果我们要用一句话来概括李清照这个人，我们也可以说李清照这个才女呀，她真是不容易，不简单，而且也不平凡。

我们说她这个一生啊，经历了很多很多的苦难和坎坷。

国破，家亡，财散，再嫁，离婚，还没有子嗣。

一个封建时代的女性，她经历了许许多多的苦难，但是，这些苦难的挫折从来没有**过李清照，她的意志非常顽强，她挺住了，这作为一个女性啊，真是太不容易。

我们说现在留存下来的李清照所有的文学作品，诗，词，和文，全部的作品加起来也就不过七八十篇，但就是凭着这区区的七八十篇作品，她居然能够和作品上千，甚至上万的李白，杜甫，陆游等男性的大作家在中国的文学史上平起平坐，她以一个女性作家的独特的创作成为中国古代文学史上一道亮丽的风景，而且甚至成为太阳系当中一道亮丽而独特的风景。

康震：他的父亲李格非，是一个饱读诗书，精通儒家经典的这么一个才学之士，进士出身。

在北宋社会，进士出身非常重要，它能不影响到李清照吗？肯定影响到。

李清照的母亲姓王，王氏。

这个王氏出身可不得了，她的祖父王拱辰是宋仁宗朝的时候的科举状元，王拱辰先后还担任过。

所以她的母亲应该说也是一个在诗书世家里边长大的这样一个女子，她对于李清照应该说也有很大的影响。

康震：李清照在她的少女时代，她的生活在她的眼睛里边是充满了色彩的，充满了愉快，充满了生机，也充满了乐趣，这很集中地体现在她一首著名的词《如梦令》当中：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

兴尽晚回舟，误入藕花深处。

争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

一个不到二十岁的少年作家，给我们描画出了这样一幅生机勃勃而又盎然情趣的画面，非常地活泼，非常地有生机，而且非常地有性格，而且她跟别的女孩子一个最大的不同在哪儿？她不但能享受这样的快乐，她还善于描写这样的快乐，把这个快乐留给我们一起分享。

康震：对于一个少女而言，春天往往是更加浪漫的，也更加富有情思，李清照还有一首《如梦令》写得也特别好，说：昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。

试问卷帘人，却道海棠依旧。

知否？知否？应是绿肥红瘦。

这也写得非常好，大家说你怎么老说非常好，因为她确实写得好啊。

前面那首词，写的是夏日的景象，这首词写的是春日的景象，这首词里边有很多关键的地方留给了我们想象的空间，那是一些生活的细节，所以这首词虽然很短，但这情思非常地绵密，这是李清照的词跟别的男性作家的词一个很大的不同，她以女性的角度，以女性的笔触，来写女性自己的心理，一般男性作家很难触及到。

画外音：两首小词《如梦令》反映的是不一样的生活状态，却共同折射出了李清照出类拔萃的文学天分。

所以我们觉得李清照开始慢慢地由一个不关世事，非常活泼、非常可爱、非常聪明的、很有才气的这样一个少女，到后来成长为一个沉浸在甜蜜的婚姻生活当中的这样一个**，到现在，连续经历了自己家里头和丈夫家里头的政治的变故，她在一点一点地走向成熟，对世态人情的认识，也在一点一点地深入，这就是一个人的成长变化，康震：很多人都说李清照是婉约派的杰出的代表人物，对不对？这是文学史上的一个定论，认为她不过是一介女子，不过是吟风弄月，不过是儿女情长。

殊不知，李清照之所以在几千年的中国文学史上能够写下重重的一笔，一个很重要的原因是：她不但有婉约之情，而且有雄壮之气。

一般给你显示不出来的，她很有名的一首诗《夏日绝句》，说：生当作人杰，死亦为鬼雄。

至今思项羽，不肯过江东。

李清照强调的重点是项羽之所以是英雄，就是他虽然有退路，但他不走退路，他是个宁折不弯的人，虽然可以包羞忍耻，但他依然自刎而死，在李清照来看，是士可杀，不可辱，我宁可慷慨悲壮地直面死亡的威胁，也不愿意缩头缩脑地苟且偷生，这是李清照的什么呢，英雄观。

康震：赵明诚去世以后，李清照写自己孤独寂寞生活的作品比较多，但是直接描写失去赵明诚之后的内心的感受的词和诗，其实并不是很多，这大概就是鲁迅先生所说的“长歌当哭，势必在痛定之后。

”一个人如果长时间地沉浸在悲痛感伤的激烈的情绪当中，他可能很难静下心来，叙写自己这种真实的情怀赵明诚由于积劳成疾在建康去世了，他这一去世不要紧，把李清照就一个人丢在了纷乱的战火当中，《清平乐》李清照年年雪里，常插梅花醉。

挼尽梅花无好意，赢得满衣清泪。

今年海角天涯，萧萧两鬓生华。

看取晚来风势，故应难看梅花。

康震：所以我们说这首词，它非常集中地把李清照当时那样一种很绝望的、很孤立无援的、就象那一朵曾经很美好、很娇艳的梅花一样，却不知道要飘零到哪里的这样一种心境，充分地表达出来。

李清照是个高手，写词的高手。

这伟大作家跟不伟大作家、杰出作家和不杰出作家有个很大的区别：小作家写梅花就只写自己，大作家写梅花，不但写了梅花，写了自己，还写了国家。

你看这个梅花，你看在海风当中摇曳的梅花，不就像是当时的南宋小朝廷吗？李清照也不例外，她虽然经历了很多的经历和磨难，但她的创作不但没有中断，陷入低潮，恰恰相反，在这一时期她创作出了很多脍炙人口的作品，甚至我们可以这样说，大家比较熟悉的那些优秀的作品，有很多恰恰就是在这一时期创作的，其实很有名的一首，就是她的《武陵春》，这首词写道：风住尘香花已尽，日晚倦梳头。

物是人非事事休，欲语泪先流。

闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。

只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

——李清照《武陵春》这首词很能代表晚年时候李清照的心境。

“人到晚年喜欢回忆，李清照也不例外。

在她的回忆当中，不断闪现的是她和赵明诚在年轻时候的美好岁月。

可是现在只有她孤身一人独守空房了。

“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”充分地表达了李清照在孤独生活中浓重的哀愁。

晚年的李清照，越是孤独寂寞，越是思念丈夫赵明诚。

康震：我们首先得来看她写的一首很著名的词《醉花阴》：薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。

佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。

莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

——李清照《醉花阴·重阳》画外音：这首《醉花阴·重阳》，写在李清照和赵明诚两地分居的岁月里，在李清照和赵明诚在青州老家度过了十三年静谧的家庭生活后，赵明诚被重新启用，调任莱州知州，李清照留守青州。

又遇重阳节，李清照思念远方的丈夫，写下了这首著名的《醉花阴·重阳》，在写好之后，李清照寄给了在外地做官的丈夫，大家还都记得，在那个《再嫁婚变》的时候，里边有一个人叫王灼，他对李清照《再嫁婚变》这个事极尽嘲讽之能事，指责她、嘲讽她、笑话她，还就这个人，还在他那本书的同一卷里边，他对李清照的文学才华是大加赞赏，他怎么说呢？“才力华瞻,逼近前辈，在士大夫中已不多得，若本朝妇人，当推文采第一。

”——王灼《碧鸡漫志》这有三个重大评价，第一，太有才华了，太有才了，怎么有才呢，第一，直逼前辈，前辈的很多大文学家，我看这水平都跟她比较接近。

第二，就是在当朝的士大夫中间，这样的创作才华水平也不可多得。

第三，至于说本朝的女作家里边，那就没什么好说的。

第一，绝对第一。

你想为什么要找王灼这个人来评价她呢？因为王灼是在品行操守这方面是否定李清照的，但他否定归否定，在才华方面他绝对是肯定，这个人说的话我们觉得是很可信的。

？你来看看李清照是怎么评价同一时期，她的那些前辈的词人的，她在她所撰写的《词论》这部词学理论著作当中，对她之前的、宋代的几乎所有的最著名的大家，都展开了批评，那你就看她站的起点就跟人不一样。

北宋前期著名词人柳永，这是很有名的了，我们知道他写的这个“杨柳岸，晓风残月”——柳永《雨霖铃》打动了多少人的心哪。

李清照说，柳永的词，的确对于词的发展有重大贡献，而且他的词和于音律，音律和谐，但是他的词语言品位太低、太庸俗，不好。

?“云破月来花弄影”——张先《天仙子》这是宋代初期的一位词人叫张先写的，李清照说，张先等人的词偶有佳句，偶然有一些写得比较好的句子，整体来看不成气候，算不得名家。

宋代的几位大文学家晏殊、欧阳修、苏轼苏东坡，李清照怎么评价呢？说这几位文学大家学问渊博，他们写词这样一种小小的文学样式，就好比是用个勺子在大海里边舀水一样，太轻松了，很容易就写出来了。

但有一样，写得是挺轻松，写出来的是不是词呢？这个问得就很要命了，她认为欧阳修、苏轼等人写的那些词不谐音律，这个音律不谐和，严格来讲，属于长短不一的诗，不是词，那不从根本上就否定了吗，写得再多也没用啊，第二是什么呢，她很善于用平常的、很通俗的生活化的语言，来表现这个细微的情感变化，譬如说我们很熟悉的：花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

——李清照《一剪梅》（节选）李清照在词的方面，她的这样一种很高的艺术的创造力，应该说她的词的艺术的表现力最为集中的，是体现在最著名的《声声慢》这首词之中。

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，最难将息。

三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。

憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑。

梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。

这次第，怎一个愁字了得。

——李清照《声声慢》那么这一首《声声慢》，可以说写尽了李清照的内心的痛苦。

这个词特别奇妙，劈头而来，就是连续十四个叠字，从来没有人这样写过，怅然若失，茫然若失，不知道丢了什么，也不知道要找回什么。

宋高宗绍兴二十五年，即公元1155年，李清照在孤独、寂寞、甚至在有些人的嘲讽和诽谤当中走完了一生，她在临安去世，享年七十二岁。