论唐宋文化转型的表征和动因
浅议唐宋音乐文化转型
浅议唐宋音乐文化转型唐宋时期是中国古代音乐文化的转型时期,也是中国音乐发展的重要阶段。
在这段时期,中国音乐融合了各种不同的地域文化和艺术风格,形成了具有浓厚地区特色和时代特征的音乐艺术。
唐宋音乐文化的转型,不仅在音乐表现形式上有了很大的变化,而且在音乐理论、音乐教育和音乐社会现象等方面也有了较大的发展。
本文将浅议唐宋音乐文化转型的具体表现和影响。
唐宋时期的音乐文化转型表现在音乐形式上的变化。
唐宋时期,音乐表演形式逐渐多样化。
在宫廷、宗教、民间等各个层面,都出现了不同种类的音乐表演形式。
唐代的雅乐和宋代的宫廷音乐是唐宋时期音乐文化的重要代表。
唐代的雅乐是继承自魏晋南北朝时期的宫廷音乐,以管弦乐器为主,曲调优美,气韵高华,成为当时宫廷重要的娱乐活动。
而宋代的宫廷音乐则更加注重歌唱和舞蹈的结合,各种乐器的配合和合奏,又出现了一大批以词为乐的绝伦之作。
在宋代还出现了戏曲音乐,使音乐表演更加生动多彩。
唐宋时期的音乐表演形式的多样化,丰富了音乐的艺术表现形式,丰富了人们的精神生活。
唐宋时期的音乐文化转型表现在音乐理论和音乐创作上的变化。
唐宋时期,音乐理论开始有了较大的发展。
著名的音乐理论家有严嘉禄、刘铉等人。
他们对音乐的音律、节奏、曲调等方面进行了深入的研究,提出了许多新的理论观点。
而在音乐创作方面,也出现了许多优秀的作曲家和音乐家,如王之涣、陆游等人。
他们创作了许多优秀的音乐作品,丰富了中国古代音乐的艺术宝库。
在音乐理论和音乐创作方面的发展,为唐宋时期的音乐文化转型奠定了坚实的基础。
唐宋时期的音乐文化转型表现在音乐教育上的变化。
唐宋时期,音乐教育有了比较大的发展。
在宫廷和寺庙等地,都设立了专门的音乐教育机构,进行音乐教育和培训。
很多文人墨客也通过私人教学或互相交流来学习音乐,使得音乐教育逐渐得到普及和提高。
在音乐教育方面的发展,为唐宋时期的音乐文化转型提供了重要的人才和理论基础。
唐宋时期的音乐文化转型也对音乐社会现象产生了一定的影响。
浅议唐宋音乐文化转型
浅议唐宋音乐文化转型
唐宋时期是中国音乐文化传承发展的重要时期,这一时期中,随着时间的推移,音乐
文化也经历了翻天覆地的变化。
由于社会经济发展、宗教信仰、文化思潮等方面的各种因
素的影响,唐宋音乐文化在风格、形式、内容等方面发生了翻天覆地的变化,并逐渐形成
了自己独特的风格和特色。
唐代是中国音乐文化发展的黄金时期,中原文化与诸国文化交流,使得音乐的演奏形
式更为丰富,曲调也逐渐丰富多样。
在唐代,《乐府诗集》成为了一部专门收集各种民间
音乐曲调的重要著作,它促进了音乐教育的发展,也促使了民间音乐的传承与发展。
在唐
代还出现了许多优秀的音乐家,例如李龟年、万俟咏、昙域、无名氏等。
他们的音乐作品
集中体现了唐代音乐的风格与特点,其中最为代表的便是《大曲》、《双调》等,这些曲
调内容广泛,旋律优美动听,是唐代音乐文化的代表。
随着宋代的到来,中国音乐文化开始进入了一个新的时期,宋代音乐文化逐渐形成了
一种崇尚文艺、注重审美、理性化的风格。
以纯音乐为主的曲式开始逐渐兴起,也更加注
重音乐的构成形式。
与唐代的音乐相比,宋代音乐更注重音乐的技术性,其中以声乐和器
乐的技术提高最为明显。
而且,在宋代出现的三大乐队——宫廷乐队、守备乐队和雅乐队,每一乐队都有独特的风格与曲目,这些乐队的特色与曲调具有明显的官式性特点。
总体而言,唐宋时期的音乐文化转型首先在于唐代音乐文化的传承和发展,而宋代则
是在唐代的音乐文化延续与创新的基础上,创造出一种崇尚文艺与审美的新型音乐文化。
如此转变在音乐文化史上也是一次重要的变革与发展,不断活化了中华音乐文化的发展之路。
唐宋文化转型
唐宋文化有何不同?论述唐宋文化转型的政治经济文化环境所谓唐型文化,是一种相对开放、外倾、色调热烈的文化类型;而宋型文化则是一种相对封闭、内倾、色调淡雅的文化类型。
唐朝是一个改革开放的朝代,文化可用百花齐放、百家争鸣、空前繁荣来描述。
那时佛、道、儒等等都能很好的发展,所以那时的文化应该是古代的巅峰,大家频出,尤以“诗歌”为盛。
到后期“词”的发展也比较快。
同时“传奇”之类的文学也得到发展。
而宋朝因为推行理学,人们的思想得到禁锢,相对来说不够活跃。
所以讲究严格格律的“词”得到发展,但是受社会风气影响,词的题材也相对较窄。
当时的“平话”得到较快发展。
那么,唐宋文化是如何转型的呢?是什么样的政治经济文化环境导致了唐宋文化的转型?有以下几个方面:1.均田制的瓦解均田制,即古代帝王将无主土地按人头划给小农耕作,土地为国有制,耕作一定年限后归其所有。
地主阶级的土地并不属于均田范围。
唐朝均田制在唐朝中期遭到破坏而废止, 究其原因, 主要由以下几个方面。
(1)封建经济的发展, 土地兼并日趋严重;(2)官僚队伍的恶性膨胀, 人口的自然增加;(3)寺院经济的发达;(4)封建政府赋税的日趋苛重, 造成农民的大量逃亡和户籍的混乱。
至唐中叶,由于社会生产力的提高和商品经济的发展,土地兼并空前盛行,国有土地通过各种方式不断地转化为私有土地,政府控制的土地日益稀少,政府已无地授田。
同时,唐政府对原来授田的农民横征暴敛,农民不堪忍受,庶族地主和自耕农成为社会经济的主体。
2.世俗地主取代门阀地主成为历史舞台的主角,对社会文化的发展具有深远影响;(1)土地私有制和租佃制经济的发展,使整个社会的等级意识逐渐淡化,个体的主体意识和人格独立意识较以往更为强烈;自宋代开始,租佃经营成为仅次于自耕农形式的重要经营方式。
租佃制下农民的生产积极性大为提高,促进了农业的发展;同时,农民的生产自主权也大为提高,促进了商品经济的发展。
(2)分散的小农经济为封建政权的进一步极端专权提供了便利;3. 世俗地主的普遍化促使宋代教育呈现出平民化和普及化的趋向;(1)势家子弟在科举考试中的很多特权被取消;(2)对出身贫寒的考生,国家给予一定的经济补助,以便其顺利应考;(3)扩大取士名额;(4)在学校制度方面,放宽中央一级学校的入学品级等次,扩大学生名额;(5)儿童启蒙教育获得了空前发展——大量的儿童启蒙读本问世4.国势的蜕变对士大夫心灵带来的巨大阴影;(1)经世者积极重新反省宇宙社会秩序——理学建构的直接动因;(2)避世者逃遁于现实之外,转而追求心灵的安适和沉醉于细腻的自我官能享受。
浅议唐宋音乐文化转型
浅议唐宋音乐文化转型唐宋时期是中国古代音乐文化发展的重要时期,也是中国音乐文化转型的时期。
春秋战国时期的音乐名家、乐理书籍的出现,为唐宋时期音乐的发展奠定了基础。
在漫长的历史时光中,唐宋时期的音乐文化转型,在弘扬原有音乐文化的基础上,积极吸取外来文化,形成独特的音乐文化形态。
一、唐宋音乐文化的传承和发展唐代音乐文化的发展,主要以宫廷音乐为核心,歌舞音乐成为主流。
这一时期的音乐大量吸收了东方和中亚音乐文化的影响,特别是流传最广的是中亚古代庶民音乐加上当时中国音乐曲子编制的规律,对音乐产生了很大影响。
唐代的宫廷音乐主要为雅乐,通过乐器演奏表达不同情感。
同时,唐代的院坊乐队也得到了很大的发展,诞生了许多优秀的音乐家,如李白、白居易等。
宋代是中国音乐文化的突破时期,出现了许多重要的音乐理论作品。
宋代的音乐发展,注重表达情感,以五音为基础,形成了完整的音乐理论体系。
宋代的音乐也逐渐发展出多种不同的曲式和风格,如诗词曲、曲艺音乐、戏曲音乐等。
此时期,中国的音乐文化逐步走向成熟。
1. 影响的传统文化唐代是吸取中亚音乐文化的时期,而在宋代,更多受到了中国文化的影响。
宋代的音乐不仅包括音乐本身,还涉及到了诗、书、画等其他艺术形式。
宋代音乐文化的传承延续了唐代的音乐传统,但又融入了其他的文化和艺术元素。
2. 求新求异的思潮唐宋时期,随着社会经济的繁荣,人们对于艺术和文化的需求也日益增长。
文人墨客及有识之士追求改革,大力倡导新文人、新诗、新画、新音乐及新风俗,对于传统的音乐有了新的要求。
这种求新求异的思潮,促进了唐宋音乐文化的转型。
中亚音乐文化在唐代传入中国,成为唐朝音乐文化的重要组成部分。
唐代音乐的特点就是具有浓厚的国际文化特色,吸收了中亚和东方民族文化的影响。
而在宋代,受到南北朝和元明清时期的文化影响,音乐文化也得到了很大的发展,并形成了独特的风格和特色。
总之,唐宋音乐文化的转型,是一个相对缓慢而又持续不断的过程。
唐宋文化比较与唐宋文化转型
唐宋文化比较与唐宋文化转型唐宋时期是中国历史上非常重要的两个时期,这两个时期在政治、经济、社会和文化等方面有很大的变化和发展。
本文将对唐宋文化进行比较,并探讨唐宋文化的转型。
首先,唐代文化强调儒家思想的传承,提倡士人的修身齐家治国平天下的理念。
唐代文化以儒家经典为教材,学子们学习四书五经,对儒家的思想有深入的研究和传承。
而宋代文化则更加注重文化艺术的繁荣与发展。
宋代士人不仅注重学术上的研究,还在文化艺术方面有很多的创新和发展,如宋词的兴盛、宋代文人画的繁荣等。
其次,唐宋时期对外交流与文化交流的程度也有所不同。
唐代是中国历史上外交和文化交流最为广泛的时期之一、唐朝开设了多条丝绸之路和海上航线,使得中国与世界各国的文化交流变得更加频繁和广泛。
而宋代则更加注重内政,对外交流的程度相对较低。
尽管如此,宋代还是有一些对外文化交流的活动,如与辽、西夏等国家进行的外交交流,以及与南方少数民族的文化交流等。
第三,唐宋文化转型指的是从唐代到宋代文化的演变和发展过程。
唐代文化注重儒家思想的传承和发扬,而宋代文化在儒家思想的基础上加以和创新。
宋代文化以程朱理学为主流,推崇“心学”思想,认为“知行合一”,并尝试将儒家思想与佛道两教进行融合。
这种转型也反映在士人的身份定位上,唐代士人更注重政治地位,而宋代士人则更注重文化地位。
这种转变在一定程度上反映了唐宋时期社会的变革和发展。
最后,唐宋文化转型对中国文化的发展产生了深远的影响。
宋代文化的创新和发展为后世提供了丰富的文化资源和思想启示。
宋代的文化艺术成就和学术研究都对中国文化产生了积极的影响,成为后世文化的重要基础。
同时,唐代文化的传承和发展也为宋代文化奠定了坚实的基础,唐代的文化成就在宋代得到了继承和发展。
综上所述,唐宋时期是中国历史上非常重要和充满变化的两个时期,在文化方面也有很大的差异和转变。
唐代文化注重儒家思想的传承,强调修身齐家治国平天下;而宋代文化更加注重文化艺术的繁荣与发展。
浅议唐宋音乐文化转型
浅议唐宋音乐文化转型唐宋时期是中国音乐史上的一个关键时期,是从传统音乐向现代音乐转型的重要过渡阶段。
在这一时期,中国的音乐文化发生了巨大的变化,呈现出许多新的特征。
首先,唐宋时期是中国音乐史上一个充满活力的时期。
在这个时期,许多优秀的音乐家、作曲家和音乐史学家涌现出来,他们的作品和思想对中国音乐的发展产生了深远的影响。
例如,唐代的大音乐家、作曲家韩愈、刘禹锡等人都以其出众的才华和创新精神为后来的音乐家奠定了坚实的基础。
而到了宋代,大音乐家蔡邕更是被音乐人们誉为“音律之师”,他的《平沙落雁·塞上曲》和《高山流水》等作品都为中国音乐带来了新的风貌。
其次,唐宋时期的音乐格调更趋合理化与理性化。
传统的中国音乐倾向于依据“五音”、“六律”等传统道德伦理观来编排曲调和歌词,富有古典意味。
而唐宋时期的音乐家在音乐创作与表演中增加了更多的科技元素,如依据天文历法编排曲调和表演等。
这种理性化的思路和科技元素的加入,使得唐宋时期的音乐显得更加实用、流派多样、变化多样、博大精深,传承至今仍受大众喜爱。
再次,唐宋时期的音乐创新开创了中国音乐的国际地位。
在这个时期,中国音乐不仅向内部的变化,而且向外部的联系和交流拓展。
据史料记载,唐宋时期的经济飞速发展,从而导致了社会的文化和艺术的繁荣。
同时,由于对外交往的开放,唐宋时期的音乐也开始向外界传播,吸引了许多外国音乐家的目光。
在高度重视文化与艺术的唐宋时期,不少中外名音和文化人才往来互访,并开启了一段融合中西文化、它山遥近的音乐史上新篇章。
最后,唐宋时期的音乐为后世带来了广泛的历史价值。
唐宋时期的音乐文化,不仅通过音乐作品表现出了那个时代的时代精神和文化风貌,更是反映了中国音乐历史上坚定的创新和发展出路。
如今,唐宋时期的音乐已成为文化遗产,被无数人民群众高度关注和重视。
总之,唐宋时期是中国音乐历史上一个至关重要的转型时期。
通过唐宋时期的音乐文化转型,中国音乐创造了许多新的历史价值,除了它的音乐创新和作品,还有其所蕴含的文化与艺术精神等,对于我们今天仍然具有巨大的启示作用。
浅议唐宋音乐文化转型
浅议唐宋音乐文化转型唐宋时期,音乐文化出现了一次重大的转型。
这一时期,中国音乐由古代汉族音乐向汉、音、西域、番族音乐的融合发展,代表了中国音乐从古代音乐向中世纪音乐的转变。
唐宋时期,音乐成为社会生活中不可或缺的一部分。
宫廷乐坊开始面向国内外的外交活动,并且开始成为宫廷中非常重要的一种文化形式。
朝廷还设立乐府纠梓院,专门负责音乐教育和艺术培养。
这使得音乐成为了决定一座城市文化品位和国家文明程度的象征之一。
由于唐宋时期宗教的繁荣,佛寺中的音乐也得到了长足的发展。
佛教音乐与流行音乐相互融合,形成了独特的曲调和演奏方式。
佛寺音乐的发展对中国音乐文化的多元化起到了重要的推动作用。
唐宋时期还出现了一批著名的音乐家和创作家,他们的作品对中国音乐的发展产生了深远的影响。
音乐家李白和杜甫以其优美的诗歌以及对音乐的热爱而著称。
他们的诗歌中常常描绘了音乐的美好与神奇,使人们对音乐充满向往和热爱。
唐宋时期中国音乐文化也面临着转型中的困境。
随着社会经济的发展和文化的复杂化,音乐的内容和形式也面临着改变。
宫廷音乐逐渐走向了商业化,音乐家们开始追求商业利益而不是音乐艺术本身。
这导致了音乐创作和演奏技巧的下降,曲调和节奏的单一化。
随着宋代社会经济的发展,民间音乐的形式也开始多样化。
宋代的宣德船、妙峰山等地的民间音乐节目,成为了人们娱乐、放松的方式。
这些音乐节目在传统音乐的基础上融合了更多的民间元素,形成了独特的风格和特点。
唐宋时期中国音乐文化经历了一次重大的转型。
这一时期,音乐从古代音乐向中世纪音乐的发展,融合了不同地区和民族的音乐元素,为中国音乐的多元化和繁荣奠定了基础。
唐宋音乐文化也面临商业化和单一化的困境,对音乐的内容和形式提出了一定的挑战。
唐宋时期依旧产生了许多优秀的音乐家和创作家,他们的作品为中国音乐史留下了浓墨重彩的一笔。
浅议唐宋音乐文化转型
浅议唐宋音乐文化转型唐宋时期是中国音乐文化发展的重要时期,也是中国音乐从古代向现代转型的关键时期。
在这个时期,中国音乐经历了许多变革和创新,不仅形成了独特的音乐风格,还对后世产生了深远的影响。
唐代是中国音乐文化的鼎盛时期,歌舞音乐成为社交娱乐的重要组成部分。
在唐朝的宫廷和社会中,音乐活动频繁,乐舞文化极为繁荣。
这一时期,传统的雅乐风格和民间音乐相互融合,形成了丰富多样的音乐文化。
特别是《古琴谱》的出现,广泛传播和推广了古琴音乐,使其成为当时最受欢迎的音乐形式之一。
在唐朝后期,由于政治和社会的动荡,音乐文化逐渐走向衰落。
宋朝时期,音乐文化得到了新的发展。
宋代的音乐家开始对音乐进行深入的研究和创作,提出了“雅乐复兴”和“雅乐新风”等音乐理论,提高了音乐的演奏和表达技巧。
与此民间音乐也开始得到重视,民间乐器如笙、箫、板、簧等得到广泛使用。
这一时期,音乐在社会生活中的地位和作用得到进一步强化。
音乐成为了社交场合必备的艺术形式,歌舞、宴会、祭祀等活动都少不了音乐的陪伴。
音乐戏曲也得到了发展,以南京和开封为中心的南曲和北曲成为当时流行的戏曲形式。
这些戏曲形式不仅保留了古代音乐的特色,还融入了更多民间音乐的元素,使得戏曲音乐更加丰富多样。
唐宋音乐文化转型的一个重要特点是音乐的审美观念发生了变化。
在唐代,音乐更注重表达情感和情调的美,追求音乐的形式美和效果美。
而在宋代,音乐开始注重音韵的变化和音律的准确性,追求音乐的和谐美和理论美。
这一变化不仅对音乐形式产生了影响,也对音乐教育和研究提出了更高的要求。
从唐宋时期开始,中国音乐逐渐走向现代化,并对后世音乐产生了重要影响。
唐宋时期的音乐文化转型为后世的音乐发展奠定了基础。
民间乐器的使用、音乐戏曲的发展以及音乐审美观念的变化等都对后世音乐的发展起到了积极的推动作用。
浅议唐宋音乐文化转型
浅议唐宋音乐文化转型唐宋时期是中国音乐文化发展的重要阶段,也是中国音乐史上的一个转型时期。
在这个时期,中国音乐经历了由盛唐音乐到宋代音乐的转变,音乐风格、乐器演奏技术等方面都发生了相应的变化。
本文将从音乐风格、乐器演奏技术、音乐表演等方面对唐宋音乐文化的转型进行探讨。
唐宋时期音乐的风格发生了明显的转变。
盛唐时期的音乐以宫廷音乐为主,曲调多为庄重、宫商调,表现了皇室的权威和威严。
而到了宋代,民间音乐逐渐兴盛起来,取代了宫廷音乐的主导地位。
宋代音乐的曲调更加婉转、柔和,真实地反映了广大民众的生活情感。
宋代音乐中的民间曲调如“渔舟唱晚”、“钓船弄潮”等都成为了经典之作,在曲调选取上更加注重旋律的流畅和曲调的变化。
唐宋时期的乐器演奏技术也有了较大的进步和改变。
唐代开创了管弦乐队的形式,乐器演奏技术得到了较大的发展。
唐代乐器演奏技术中最突出的是琵琶演奏技术的创新。
唐代的琵琶演奏技术十分繁复,包括指法、抚弦、扣弦等技巧。
而到了宋代,琵琶演奏技术进一步丰富和精细化,弹奏技巧更加熟练和灵活。
宋代音乐家蔡邕的琵琶演奏技巧被誉为“娴熟无比”,在演奏中注重音色变化和旋律的表现力,使得琵琶成为了当时最流行的乐器之一。
唐宋时期的音乐表演形式也发生了一系列的改变。
唐代音乐表演形式主要有宫廷雅乐和庙宇音乐等,其中宫廷雅乐以宴会和礼仪为主要场合,庙宇音乐用于祭祀。
而到了宋代,民间音乐成为了主流,音乐表演也向民间表演转变。
宋代各种民间音乐形式如戏曲音乐、舞蹈音乐等迅速兴起,表演形式更加富于戏剧性和视觉效果,并开始出现专门的音乐剧团体。
宋代的“清商乐队”就是专门从事音乐表演的团队,他们在表演中注重形象、动作和音乐的结合,形成了独特的表演风格。
浅议唐宋音乐文化转型
浅议唐宋音乐文化转型唐宋时期是中国古代音乐文化发展的关键阶段。
在这个时期,音乐从宫廷走向民间,由于社会、政治和经济等各方面的原因,唐宋音乐文化经历了一系列转型。
本文将对唐宋音乐文化的转型进行浅议。
唐宋时期的音乐文化转型主要体现在音乐形式和内容上。
在唐代,宫廷音乐以雅乐为主,具有高雅、庄重的特点。
而到了宋代,音乐逐渐走向民间,民间音乐成为主流。
宋代的音乐更加娱乐化,歌谣、小调等形式开始流行起来。
这种转变反映了社会变革对音乐的影响,也满足了人民群众对娱乐的需求。
唐宋时期音乐文化转型还表现在音乐表演方式上。
唐代的音乐表演以宫廷音乐演奏为主,音乐家多是身属士族的文官,表演场合以朝廷祭祀、宴会等为主。
到了宋代,音乐家的身份逐渐多元化,不仅有宦官、武将等宫廷内的卑职,还有道士、隐者等外出的民间艺人。
音乐表演场合也从宫廷转向街头巷尾,广大民众开始参与音乐演奏和欣赏。
唐宋时期的音乐文化转型还体现在音乐创作和创新上。
唐代的音乐创作多以雅乐为主,讲究规矩和秩序。
而到了宋代,音乐创作多样化,充满了创新的精神。
宋代出现了众多音乐家和作曲家,他们通过改编民间曲调、创作新的曲调和歌词等方式,丰富了音乐的形式和内容,使音乐更贴近人民群众。
唐宋时期音乐文化转型还与社会经济发展密切相关。
唐代是中国古代的鼎盛时期,社会经济繁荣,文化艺术得到了极大的发展。
而到了宋代,封建社会逐渐衰落,社会经济发展开始呈现下滑趋势。
这种社会变迁也直接影响了音乐文化的发展。
在宫廷音乐衰落的民间音乐兴起,成为人民群众希望通过音乐表达自己情感的重要方式。
唐宋时期的音乐文化转型是一个复杂的过程,受到社会、政治、经济等多种因素的影响。
这种转型从音乐形式和内容、音乐表演方式、音乐创作和创新以及社会经济发展等方面体现出来。
唐宋时期音乐文化的转型不仅对后世的音乐文化产生了深远的影响,也为中国古代音乐的发展奠定了基础。
浅议唐宋音乐文化转型
浅议唐宋音乐文化转型唐朝和宋朝是中国历史上重要的两个时期,也是中国音乐文化发展的重要阶段。
唐朝是中国音乐史上的黄金时期,而宋朝则在这一基础上进行转型,形成了不同于唐朝的音乐文化。
唐朝的音乐以宫廷音乐为主,被称为“乐府”。
它的形式多样,包括宴乐、祭祀乐、禅宗乐、佛教乐等。
唐朝宫廷音乐的表演者和创作者,一般来自早期的各地音乐家和诗人。
这些音乐和诗歌的组合形成了“乐府诗”,其中经典名篇如《长恨歌》、《将进酒》等至今仍被人们传颂。
唐代音乐强调乐曲和诗歌的完美结合,甚至说是“以诗为乐之本,以乐为诗之资”。
因此,唐代音乐文化的特点是雅俗共赏,雅俗兼备。
宋朝的音乐文化则在唐代的基础上进行了一些转型。
宋朝的音乐风格更加内敛、细腻。
它由于时代变迁和学术思潮的进步而发生了历史性的变化,形成了“琴、棋、书、画”的文人爱好,兴起了“文学伎乐”的风潮。
在这个新的文化氛围下,音乐更偏重于学术性和文化性,例如《太平乐》、《梅花三弄》等曲目都是这一时期的代表作。
宋代音乐文化强调音乐的内涵和情感表达,注重音乐的“神韵”,尽量通过音律和演奏技巧来表达情感。
特别是琴曲,强调音乐性和表现性的结合,强化了演奏技巧和音乐表达的相互作用。
这样的转型,使得宋代音乐文化更为细腻深沉、内敛典雅,风格更加清新,成为后世所推崇的绝唱。
总的来说,唐宋两朝的音乐文化在完美结合乐曲与诗歌的基础上,各有其特点和取向。
唐代音乐以绚丽多彩、富于生命力的特色为主,而宋代音乐则更为内敛、细腻,更侧重于音乐和文化的学术性。
这种转型,反映了中国音乐历史发展的变化和时代进步的需求,最终形成了丰富而多样的音乐文化。
浅议唐宋音乐文化转型
浅议唐宋音乐文化转型唐宋时期是中国古代音乐文化发展的重要阶段,也是中国音乐由古典向民间转型的时期。
在这个时期,中国的音乐文化经历了许多变化和转型,形成了许多具有代表性的音乐风格和传统。
本文将从音乐风格、演奏方式、音乐创作等方面浅议唐宋音乐文化的转型。
首先要介绍的是唐宋音乐的风格转变。
唐代的音乐以雅乐为主,雅乐是指宫廷宴会、庆祝活动等场合的宫廷音乐。
这种音乐通常是由宫廷乐师演奏,曲调多为悠扬而抒情。
而宋代音乐大量引入了民间音乐的元素,音乐的风格变得更加活泼和富有生气。
宋代民间音乐以小曲、民歌等形式为主,曲调明快,节奏鲜明,让人们更容易产生共鸣。
唐宋音乐风格的转变,反映了当时社会文化的变化,它不仅影响了宫廷音乐的发展,也对后世的音乐创作产生了深远的影响。
唐宋音乐的演奏方式也发生了变化。
在唐代,音乐演奏往往是由专业的宫廷乐师进行的,而且演奏方式多以管弦乐器为主。
这些乐器包括琵琶、箫、笙、簧管等,音色柔和,曲调悠扬。
而到了宋代,随着社会经济的发展和城市化进程的加快,音乐的演奏方式也有了较大的转变。
在这个时期,乐器种类更加丰富,其中包括了打击乐器、弦乐器等,演奏方式也更加注重技巧和表现力。
除了宫廷音乐,宋代还兴起了广场音乐,在城市广场上,常常可以看到很多民间音乐人在使用各种乐器进行表演,给人们带来了丰富多彩的音乐享受。
唐宋音乐的演奏方式的改变,使得音乐更加贴近民间,也更加能够代表当时社会的真实状态。
唐宋音乐的创作也有了不小的变化。
在唐代,音乐创作多由宫廷乐师完成,一般以宫廷活动和宗教礼仪为主题,内容较为单一。
而到了宋代,随着文人音乐的兴起,音乐创作呈现出更多的多样性和个性化。
许多文人都以音乐为娱乐,亲自谱曲、作词,创作了许多代表作品。
宋代词曲的结合也成为一种流行的音乐形式,这种形式在后来的发展中影响深远,成为中国古典音乐中的重要流派之一。
唐宋时期的音乐文化转型,既是社会历史变迁的产物,也是音乐文化自身发展的必然结果。
浅议唐宋音乐文化转型
浅议唐宋音乐文化转型唐宋时期是中国古代音乐文化发展的重要阶段,也是音乐文化转型的时期。
在这个时期,中国音乐迎来了许多重大的变革和发展,不仅在音乐形式、风格上有所转变,而且在音乐理论、乐器制作、曲艺创作等方面也出现了新的变化。
本文将从不同的角度来探讨唐宋音乐文化转型的特点与意义。
一、音乐形式与风格的转变在唐宋时期,中国音乐的形式和风格发生了重大的变化。
唐代是中国音乐的鼎盛时期,这个时期流行的音乐形式主要有雅乐和俚乐。
雅乐是针对贵族、士大夫阶层而创作的音乐,曲调优美、舒缓,内容多为抒发情感或颂扬美景,代表作品有《广陵散》、《离骚》等。
俚乐则是针对庶民百姓而创作的音乐,曲调朴实、欢快,内容多为歌颂劳动、生活和乐趣,代表作品有《赏心乐》、《百骑图》等。
这两种不同的音乐形式充分反映了当时社会阶层的差异和人们的文化追求。
而到了宋代,随着社会经济的发展和文化的普及,音乐形式和风格也发生了一些变化。
宋代音乐不再局限于雅乐和俚乐,而是在这两种传统音乐形式的基础上,融合了一些外来的音乐元素,形成了更加多样化的音乐类型。
这些新的音乐形式,不仅在内容和曲调上有所创新,而且在演奏方式、配器以及演唱技巧上也有所变化,为中国古代音乐的发展开辟了新的道路。
二、音乐理论的变革与创新唐宋时期,中国音乐理论也经历了一些变革与创新。
在唐代,中国音乐理论主要由《乐府诗集》和《乐府杂录》两部著作来阐述。
这些著作对音乐的取材、曲艺的演唱技巧和音乐的审美标准都有详细的论述,为唐代音乐的发展提供了理论支持。
而到了宋代,随着学术研究的深入和人们对音乐审美的需求变化,宋代出现了一些新的音乐理论著作,如《乐章要略》、《琴学必备》等。
这些著作系统地总结了唐代以来的音乐理论研究成果,对音乐的产生、发展和演变进行了详细的论述,形成了较为完整的音乐理论体系,为中国古代音乐的研究和传承奠定了基础。
三、乐器制作与演奏技艺的提升在唐宋时期,中国乐器制作与演奏技艺也取得了长足的进步。
浅议唐宋音乐文化转型
浅议唐宋音乐文化转型唐宋时期是中国古代文化史上的黄金时期,也是中国音乐文化发展的重要阶段。
在这个阶段,中国的音乐经历了许多的转型和变革,逐渐形成了其独特的风格和特点。
本文将从唐宋音乐的特点和变革、影响因素以及文化转型等几个方面来浅议唐宋音乐文化的转型。
唐宋音乐的特点和变革唐宋时期的音乐是中国音乐史上的一个重要时期,这段时期的音乐在中国音乐的发展史上占有十分重要的地位。
在唐宋时期,中国的音乐逐渐形成了一种独特的风格,这种风格是在唐代音乐的基础上逐渐演变而成的。
唐代音乐风靡一时,其曲调优美、韵律动人,深受人们的喜爱。
而宋代,音乐则更加注重情感的表达,使得音乐更加动人、感人。
从唐到宋,音乐在曲调、韵律、情感等方面都发生了很大的变化,形成了一个新的音乐时期。
在唐宋时期,音乐的表演形式也有了很大的发展和变革。
在唐代,音乐主要以宫廷乐队和宴会音乐为主,而到了宋代,则逐渐出现了更多的音乐表演形式,如戏曲音乐、曲艺音乐等。
这些新的音乐表演形式使得音乐的表现形式更加丰富多样,为中国音乐的发展开拓了新的领域。
唐宋音乐的特点之一是民族性。
在唐宋时期,音乐呈现出了更加浓厚的民族特色,这主要体现在音乐的曲调、节奏、情感等方面。
在这个时期,音乐的曲调变得更加丰富多彩,节奏变得更加灵活多变,情感也更加细腻动人。
这些特点使得唐宋音乐具有了鲜明的民族特色,深受中国人民的喜爱。
影响因素唐宋时期,中国的音乐发生了许多的变革和转型,这些变革和转型的发生主要受到了以下几个方面的影响:一是社会变革的影响。
在唐宋时期,中国的社会发生了很大的变革,农业、手工业、商业的发展给了音乐的发展提供了广阔的空间。
社会的变革使得人们的生活更加丰富多彩,这也带动了音乐的发展和变革。
二是外来文化的影响。
在唐宋时期,中国的音乐和文化受到了很多外来文化的影响,如印度音乐、波斯音乐、中亚音乐等。
这些外来音乐的影响使得中国的音乐更加多元化,也为中国音乐的发展开拓了新的空间。
唐宋变革的具体表现和原因
唐宋变革的具体表现和原因中唐以后,汉族民族意识滋长,对边疆民族遂始有防范,于异族文化亦渐有歧视之感,如安史之乱后,唐人衣着已恢复旧观,之于玄宗时仕女多衣胡服,相较之下可之其异。
而宋朝续于五代,五代为唐代藩镇之延续,宋室为矫其弊,遂倡文人政治,严禁武将为政,且又因外敌环伺,夷夏观念则更趋严格。
故可知唐型文化与宋型文化在根本上有显著的差异,因此很多历史学者认为唐朝为中古之结束,宋朝为近世之开端,而五代则为两者文化之过渡,大致有以下八个原因:一、皇权逐渐提升。
六朝至唐代中期为贵族政治最盛时代,政治属于贵族全体专有,皇帝为贵族之代表而已,国家政策的运作要靠两者的协议,如唐代的三省制度就是政治的协议体。
故此时皇位颇不稳固,时有弑逆废立之事。
二、人民地位改变。
以往人民被视作贵族的奴隶。
隋唐之际,部分人民从贵族手下解放,直辖于国家,成为国家的佃客,国家依此订定新的土地制度以及租庸调制度。
唐代中期,租庸调制崩坏而以两税法取代,地租改以钱纳,人民在居住权上获得自由,摆脱原本束缚于土地的处境。
三、科举造成官吏任用产生变化。
六朝时代官吏评选的标准是“九品官人法”,选举之权掌握在贵族手中,遂有“上品无寒门,下品无世族”之说。
四、货币经济出现。
唐代的开元通宝流通不广,主要还是实物经济,物价都还是以绢布表示。
五、文化性质改变与庶民文化兴起。
唐初的经学墨守六朝之风,著述以义疏为主,说经则以疏不破注为原则。
中唐后,学术不再墨守儒家经学的义疏,甚至怀疑古书,遂以己意作出新的诠释。
文学方面,六朝注重词藻的骈文渐为士人所鄙弃,取而代之的是注重视我表现的散文体,并发展出诗余,打破诗律格局,元朝的散曲,在律令上也较为自由。
六、经济发展方面,经由科举所遴选之士,在文化上是知识分子;于政治上是官僚:就经济上而言是地主、资本家。
七、军事政策方面,唐玄宗时改府兵制为募兵制,军人成为一种职业与农民分化,此与近世时代产业着重分工的特征相符。
八、科技与政治方面,宋朝不论是哲学、科学、工艺方面都有显著的进步。
浅议唐宋音乐文化转型
浅议唐宋音乐文化转型作者:曹颖来源:《北方音乐》2019年第16期【摘要】宋代是中国音乐文化发展过程中的重要转型期,其音乐文化相比唐朝发生了根本性变化。
本文简要阐述了唐宋音乐文化转型的原因及条件,从音乐文化的性质、表演场所、艺术形态等方面进行分析,从而理解这次转型的历史意义。
【关键词】宋代;音乐文化转型;世俗音乐【中图分类号】J60; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; 【文献标识码】A宋代是我国古代音乐文化发展史上的重要阶段,该时期的音乐艺术既承接辉煌繁盛的隋唐燕乐时代,又引领元明清市民阶层以说唱和戏曲为主的俗乐时代,是中国音乐史上一次空前的转型。
此次转型深受宋代政治、经济、思想文化、社会形态等因素的影响,主要表现为世俗音乐的发展兴盛,开启了中国音乐发展的新阶段。
一、唐宋音乐文化转型之原因及条件(一)社会动因宋朝在中国古代社会是一个承先启后的时代,相比唐代,宋代在物质文明与精神文化方面都有了明显进步。
从中国音乐文化的发展进程来看,一些近代社会的新因素此时已有萌芽,且这种变化促进着社会环境中音乐文化的继承与转变。
随着经济的发展和社会的变革,宋代经济结构与社会阶层构成与唐代相比有着很大的变化。
在经济结构方面,商品经济的发展使传统的封建土地国有制受到了极大的冲击并逐渐崩溃,土地私有制快速发展,私有个体经济兴起。
而由经济结构的变化带来的社会结构上的变化也是造成宋代音乐文化转型的一个重要原因,世俗地主取代门阀士族成为历史的主角,国家政权不再由士族阶层所垄断,封建政权高度开放;在精神层面,政治经济的变化使宋人逐步摆脱严格的门第与等级观念,带来了社会文化结构的革新,从而推动了音乐文化转型。
(二)客观条件市民文化的出现、发展与勃兴是与城市中市民阶层的精神文化需求相适应的。
宋代城市规模的扩张和市民阶层的兴起壮大是世俗音乐发展的基础。
随着商品经济的繁荣及工商业的发展,宋代城市数量大增,规模不断扩大,繁荣程度远超前朝。
唐宋文化与兴起和振衰的原因
唐宋文化与兴起和振衰的原因中国历史上,唐宋时期被誉为文化繁荣的黄金时期,创造了许多古今中外文化的杰作,留下了深刻的文化遗产。
唐宋时期的文化繁荣与涵盖诸多方面的因素有关,包括政治、经济、社会、文学、科技等,而其中的每一个方面对于唐宋文化的兴起与振衰都具有不可忽视的作用。
一、政治因素政治因素对唐宋文化的兴起与振衰具有十分重要的影响。
唐代政府开创了科举制度,让人才的选拔更加公正;而宋代政府加强了中央官僚制度,加强了国家集权,有利于经济和文化的发展。
同时,唐宋时期的政治安定也有利于文化的繁荣。
唐代相对稳定的政治环境,为民间艺术和文学的发展提供了良好的空间;而宋代继承唐代的优异传统,实现了统治天下的大一统,使得文化得以在更大的范围内传播,从而也为文化的繁荣创造了良好的条件。
二、经济因素唐宋时期的经济繁荣也是文化兴起的一个重要因素。
唐代的经济发展与长安的繁荣密切相关,长安的繁荣带动了文化的繁荣。
而宋代的经济则以农业为基础,加上雄厚的商业和手工业,成为了当时的国家主要经济支柱,从而为文化的繁荣创造了坚实的基础。
三、社会因素唐宋时期的社会环境也是唐宋文化繁荣的一个重要因素。
唐代是一个多民族、多元文化的时代,所以民间文学的繁荣有利于文化的全面发展。
而宋代则是文人雅士主导的时代,流传下来的诗词歌赋、小说、戏曲等形式流传至今,也反映了当时社会文化的丰富性。
四、文学因素唐宋时期的文学也有助于文化的繁荣。
唐代的诗词歌赋、唐诗的优美自然、宋代的诗词辞章、小说、戏曲等文学形式造就了唐宋时期文化的繁荣。
五、科技因素唐宋时期的科学技术是唐宋文化繁荣的一个突出因素。
唐代的发明与科技创新涉及航海、算术、天文、地理、农业、食品等诸多方面,使得唐代的文化和知识成为了全世界瞩目的焦点,从而为唐代的文化崛起打下了坚实的基础。
而宋代则涌现出了许多科学大师,如苏颂和沈括,他们的科研成果为当时的科学技术发展揭开了新的一页。
综上所述,唐宋文化的兴起与振衰离不开政治、经济、社会、文学和科技等多种因素共同作用。
论析唐宋文化的区别与唐宋间文化转型的社会经济原因
作业:论析唐宋文化的区别与唐宋间文化转型的社会经济原因?长期以来,人们在使用“文化”这一概念时,其内涵、外延差异甚大,故文化有广义与侠义之分。
广义的“文化”,着眼于人类与一般动物、人类社会与自然界的本质区别,着眼于人类卓立于自然的独特生存方式,其涵盖面非常广泛,所以又被称作“大文化”。
关于文化结构,有物质文化与精神文化两分说,物质、制度、精神三层次说,物质、制度、风俗习惯、思想与价值四层次说,物质、社会关系、精神、艺术、语言符号、风俗习惯六大子系统说,等等。
通过对唐宋文化资料的收集,我觉得在论析唐宋文化的区别方面,三层次说是最好的分析方法。
(一)物质是由人类加工自然创制的各种器物,即“物化的知识力量”构成则是一种相对封闭、内倾、色调淡雅的文化类型。
我认为唐宋间文化转型的社会经济原因主要有以下几个方面:1·从社会大背景上来说,唐朝的建立是经过几百年的战乱后,这时候的唐代人口数量急剧减少,土地大量荒芜,再加上当时的民族成分复杂,使得唐朝的思想没有什么束缚,整个国家的环境较好,也为以后唐代社会经济的改革奠定了基础。
而到了宋朝,人口已经很多了,人口的增加使得国家必须将重点放在统治人民,保证人民的正常生活上,对于变革统治者则始终是否定的态度,所以才有了儒家思想的标榜,由于民族的单一,思想的单一,宋朝的文化也日趋保守。
2·唐代国家统一,国力强盛,人民富裕,经济繁荣,文化昌盛。
稳定的社会环境在内既促进了各少数名族的融合和文化的交流,在外又使得唐代的中国同亚非地区许多国家有广泛而密切的政治、经济、文化联系,这不仅扩大了中国人民的视野,而且也丰富了中国人民的经济文化生活。
在宋朝,由于当局的腐败无能和奉行的软弱外交,使它在外交上的水平远远不如唐代,文化也日趋“内向”。
3·唐代思想开放,唐人的思想呈现出一种百花齐放的欣欣向荣之态,这种豪情也极大的促进了唐诗的发展;宋代高度强调“存天理,灭人欲”,理学家门将“天理”、“人欲”对立起来,进而以天理遏制人欲,带有自我色彩,个人色彩的情感欲求受到强大的约束,人们的思想也受到了禁锢,因而对两宋文化的发展也有一定的影响。
浅议唐宋音乐文化转型
浅议唐宋音乐文化转型唐宋时期是中国古代音乐文化发展的重要阶段,这一时期的音乐文化融合了汉族、少数民族及外来文化,形成了丰富多彩的音乐艺术,对后世的音乐文化产生了深远的影响。
唐宋时期的音乐文化转型不仅在艺术形式、曲调风格上有所变化,还在音乐观念、社会地位、传承传播等方面有着显著的转变。
本文将从唐宋音乐文化的特点、转型的原因和影响等方面进行浅议。
唐宋时期音乐文化的特点唐宋时期的音乐文化主要包括乐曲、舞蹈、器乐、歌词等多种形式。
在乐曲方面,唐代以管弦乐、雅乐为主,形成了一套完整的音乐体系。
而宋代时期,音乐风格更趋于柔和,形成了以琵琶、箫、笛等器乐为主的新型乐曲体系。
唐宋时期的音乐还受到佛教音乐、民间音乐及外来文化的影响,形成了多元化、包容性强的音乐文化特色。
唐宋时期音乐文化的转型,与社会、经济、文化等因素密不可分。
在唐宋时期,中国社会经济发展迅速,社会变革和交流加剧,不同地域、不同民族的音乐文化相互融合,形成了新的文化形态。
佛教的传入也对音乐文化的发展产生了深远的影响,佛教音乐的引入引起了中国古典音乐风格的转变,使得音乐艺术在内容和形式上都得到了丰富和深化。
唐宋时期的科技进步和学术兴盛也为音乐文化的发展提供了良好的条件。
雕版印刷术的发明,使得音乐作品的复制和传播变得更加容易,文学艺术的繁荣也为音乐创作提供了丰富的素材和灵感。
社会结构的变化也带动了音乐文化的转型,封建制度的日益完善,豪族文化的兴起,都为音乐文化的繁荣提供了土壤。
唐宋时期的音乐文化转型对后世的音乐艺术产生了深远的影响。
唐宋时期的音乐文化转型,影响了后世音乐的曲调风格。
唐代音乐注重音调的变化和旋律的鲜明,宋代音乐将音乐的节奏变化融入了音乐作品之中,对后世音乐艺术的发展起到了积极的促进作用。
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论唐宋文化转型的表征和动因
所谓“文化转型”,陈寅恪先生在《论韩愈》一文中明确指出“唐代之史可以分为前后两期,前期结束南北朝相承之旧局面;后期开启赵家以降之旧局面,关于政治社会经济者如此,关于文化学术者亦如此。
”唐宋之间的改朝换代,随之而来的是中国传统文化的转型。
唐朝是中世的结束,而宋朝则是近代的开始,两个朝代在文化性质上有着显著的差异。
中国传统文化由唐入宋的演变深刻揭示了文化转型的动因。
一、表征
(一)在体裁形式上的创新
印刷术的发明在文学史上掀起了一次媒介革命,彻底改变了文学作品在创作、传播、阅读和鉴赏等环节上的渠道与方式。
就文学批评而言,评点方式的出现与印刷术密切相关。
评点学家们凭借着印刷术的技术手段与选本的传播载体, 诗文评点从宋代起成为文学批评的全新体裁。
宋代兴起的白话小说,则是小说史乃至整个文学史上的重大变迁。
印刷术促使白话小说在宋代大量涌现,当时这样先进的技术支持使得白话小说这一文体传诸后世。
随着雕版印刷术的发展,在书法领域帖学的兴起成为宋代书法的一大特点。
雕版印刷的发明本身受拓印碑石的启发, 而印刷术的普及反过来对墨拓碑帖的广为流传提供了技术上的可能性。
另一方面,印染工艺也别有洞天。
据《嘉定县志》, 南宋嘉泰中, 当地出产的蓝印
花布, 有“山水楼台人物花果鸟兽诸象”, 而蓝印工艺借鉴的就是雕版印刷的原理。
市民文艺的勃然兴起, 可以说是唐宋变革期在文学艺术上最令人瞩目的现象。
为了满足市民阶层在精神层面的各种诉求,词就应运而生。
教坊乐工与梨园艺人因中唐变乱而流散民间, 把宫廷教坊曲带向市井, 使之成为词调的主要源头, 他们自己则构成了早期词创作的生力军。
中晚唐时, 出現了一种专以歌舞筵席娱宾遣兴为职业的酒令歌妓, 买唱的市民与卖唱的歌妓对新词的需求与时俱进。
词作为文学新体裁成为了最受欢迎的韵文体裁之一。
(二)在作者受众上的变化
文学艺术作为一个时代的文化形态, 其作者群体与受众群体的变化, 足以折射出整个社会的深刻变动。
就文学而言,诗、词、文是宋代的主流文体,士大夫取代唐代以前的贵族充任了最主要的创作群体, 将文章用于官场政事与重要社交等场合, 政事文章之余可以作诗, 作诗之余还可填词。
词作者的平民化倾向并不仅指士大夫, 至少还包括三个阶层: 一是失意的下层知识分子,二是流落演艺圈的歌妓艺人, 三是更为下层的民众。
词作者群体与演出群体的开放与下移, 折射出社会阶级结构的巨大变化。
就文学艺术的受众群体而言, 平民化倾向更为凸显。
主要表现为下层平民在进入这一时期后, 完全可以与非贵族化的官僚、地主、士大夫共同成为相对平等的主体, 享受文学艺术带给他们的精神娱乐。
更为重要的是, 由于城市的繁荣与勃兴, 已经形成一个包容度相当
宽松的市民群体, 作为文学艺术的共同受众。
在唐宋词的受众中,既有官宦士大夫,也有许多下层民众。
说唱文艺要到中唐开俗讲或说变文, 听众才扩大至一般民众。
及至宋代, 听说话更不拘身份, 不论老少, 凡市井中人都一视同仁。
戏曲曲艺, 乃至歌舞的受众同样贵贱不分、来者不拒。
进入宋代以后, 虽仍有路歧人在街头举行开放式表演, 但瓦子勾栏作为固定的演出场所, 已遍及中小城镇, 观众群体也愈加市民化与平民化, 甚至还有偶入城市的乡民。
受众群体的平民化倾向成为了唐宋文化转型的另一主要表征。
(三)在核心精神上的嬗变
核心精神在文化模式中是最具决定力的价值系统。
与中唐以前迥然不同, 以新儒学为中心的宋学成为唐宋变革期文学艺术的精神核心,也深刻浸润了文学艺术的诸多层面。
以强盛的国力为依据,以朝气蓬勃的世俗地主阶级知识分子为主体,唐文化首先体现出来的就是一种无所畏惧、兼容并包的宏大气派。
在文化政策上,唐太宗与以魏征为首的儒生官僚集团,在文艺创作上积极鼓励创作道路的多样性,在意识形态上实行三教并行政策,绝不推行文化偏至主义。
对待文化人,唐王朝也采取较为宽容的姿态,儒生可以被嘲笑,诗人作诗也少有忌讳。
唐文化还以博大的胸襟吸取外域文化,长安是中外文化汇聚的中心,成为了一个具有盛大气象的世界性都市。
由此可见,唐文化的开放性氛围。
所谓宋型文化,是一种相对封闭、内倾、色调淡雅的文化类型。
宋代文化最重要的标志就是理学的建构。
两宋理学不仅将纲常伦理确立为“天理”,而且高度强调人们对“天理”的自觉意识。
为指明自觉认识天理的途径,朱熹提出了“格物”、“致知”说,其实质就是将外在规范转化为内在的主动欲求。
理学是中国后期封建社会最为精致、最为完备的理论体系,其影响至深至巨。
就诗学而言,理学精神建立了“以理为主”的批判标准;“诗法意识”的自觉成熟,阻碍了诗歌创作;“以文为诗”成为宋代的大观;诗人热衷于对创作的经验、方法与规律进行理论探索,诗论著述空前繁荣。
理性主义对宋词也产生了深刻影响,宋词总体呈现出“以文为词”的艺术特征。
宋文化中或多或少都浸润两人理学的精神价值和道德理想。
二、动因
(一)内在动因
时代心境是包括哲学思想在内的一切文化活动的根源。
任何一个时代的文化,必然都是特定文化的产物,是时代心境的客观写照。
唐宋时期,中国传统社会发生明显转型,时代心境也显著变异。
唐代是我国封建社会的鼎盛时期,政治安定,经济繁荣。
同时,它也是我国封建史上最为开放的一个朝代。
唐代对各族文化,各种思想都采取了兼容并蓄的政策,呈现出了百花齐放,百家争鸣的恢弘气象。
中国文化发展至唐,显现出一种阶段性的集大成性的灿烂风采。
然而受“安史之乱”的影响中唐以后回归民族文化传统的倾向开始显现。
及至宋代,民旅本位文化日益强固,其排拒外来文化的成见也日
益加源。
宋代对外交通甚为发达但其各项学术都不脱中国本位文化的范围,对外来文化的吸收几乎处于停滞状态。
北宋时期的“正统论”等思想都拒绝外来文化的入侵和渗透。
在这种思想的影响下,宋代文化弥漫着浓厚的复古思潮和本位文化思想。
另一方面,由于国力强盛,唐人有着更为恢宏的胸怀、气度、抱负与强烈的进取精神,追求外在物象的气势磅礴,唐人主张将个人的功名与社会责任联系在一起,渴求以自我的力量推动社会的事业,在投身社会的同时升华自我人生。
唐代普遍的昂扬奋发的自我意识与社会意识使唐文化具有一种明朗高亢,奔敢热烈的时代气质。
而两宋时期,内忧外患使得整个社会心理的不平衡日益加剧,自信心不断减弱,禅宗之风盛行。
禅宗的要求是摒弃外在形象,忘我忘物,凝神静思,以求得心理宁静式的自我解脱。
因此,宋人收回了对外搜寻、期盼的目光,转为对内心的反省、调控;人生理想也从建功立业转向内在充实。
封闭、内倾性的宋型文化逐步形成。
(二)外在动因
唐朝建立之后,国家制定了削弱世族的政策,个人的家族束缚就逐渐消解了。
唐太宗时期按照当前的居官品第来确定姓氏的等级,到武则天时,武则天改《氏族志》为《姓氏录》,打击和削弱一贯反对自己的士族官僚集团,扶植和依靠新兴的庶族地主阶级,世族之势渐衰。
世族为主体的文化是个人的外部自由与家族的内部稳定相统一的。
因为家族约束力的削弱,民风渐渐发生转变,百姓们往往离开原来居住的地域而四处迁移。
家族的约束力与吸引力大减,家族文化逐
渐解体,个人精神逐渐得到释放。
唐代文化的发展取决于政权稳定的程度,“安史之乱”的爆发大大削弱了中央集权,从此拉开了藩镇割据的局面。
反映到文化上来,则是国家对文化的发展失去了控制力。
原来具有控制力的家族在此时已失去作用,作为承载文化发展的个体,在面对国家衰落之时实际上也对国家失去了向往。
控制国家舆论导向的文人们违背“大一统”的诉求,转而对割据的统治者歌功颂德。
唐代文化的瓦解使得其文化模式必须改变。
于是宋人针对世族消亡的事实和个人活动能力的膨胀,他们企图激发个人的伦理道德意识,希望实现内心深处的“自律”而不是国家和家族的“他律”,直至形成完备的程朱理学体系。
从此中国文化的发展走进了以具备“自律”能力的个人为主体的轨道。
唐宋文化转型实际上是社会大转型的表现,中国的政治制度、经济关系、社会结构等诸多方面都发生了巨大变化,因此,一些海外学者才提出了“唐宋变革说”,即认为这一时期中国已经进入了“近代化”。