分镜头的作用
一、分镜头脚本的格式
分镜头脚本的作用
电视摄录使用的电视节目脚本，分为拍摄提纲（多用于纪录性节目），文学脚本（多用于电视剧）和分镜头脚本三种。分镜头脚本是最实用的电视节目脚本，它是在文学脚本的基础上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作，即根据拍摄提纲或文学脚本，参照拍摄现场实际情况，分隔场次或段落，并运用形象的对比，呼应，积累，暗示，并列，冲突等手段，来建构屏幕上的总体形象。依据文字脚本加工成分镜头脚本，不是对文字脚本的图解和翻译，而是在文字脚本基础上进行影视语言的再创造。虽然分镜头脚本也是用文字书写的，但它已经接近电视，或者说它是可以在脑海里“放映”出来的电视，已经获得某种程度上可见的效果。
电视节目编导在编写分镜头脚本时，工作的主要内容有：
将文字脚本的画面内容加工成一个个具体形象的，可供拍摄的画面镜头，并按顺序列出镜头的镜号。
确定每个镜头的景别，如远、全、中、近、特等。
排列组成镜头组，并说明镜头组接的技巧。
用精炼具体的语言描述出要表现的画面内容，必要时借助图形，符号表达。
相应镜头组的解说词。
相应镜头组或段落的音乐与音响效果。
分镜头脚本的作用，就好比建筑大厦的蓝图，是摄影师进行拍摄，剪辑师进行后期制作的依据和蓝图，也是演员和所有创作人员领会导演意图，理解剧本内容，进行再创作的依据。
分镜头脚本的格式
电视节目的分镜头脚本，通常采用表格的形式。
分镜头脚本的写作方法是从电影分镜头剧本的创作中借鉴来的。一般按镜头号，镜头运动，景别，时间长度，画面内容，广告词，音乐音响的顺序，画成表格，分项填写。对有经验的导演，在写作时格式上也可灵活掌握，不必拘泥于此。
以下简要说明表中各栏目的含义。
镜号：即镜头顺序号，按组成电视画面的镜头先后顺序，用数字标出。它可作为某一镜
头的代号。拍摄时不一定按次顺序号拍摄，但编辑时必须按顺序编辑。
机号：现场拍摄时，往往是用2台到3台摄像机同时进行工作，机号代表这一镜头是由哪一号摄像机拍摄。前后两个镜头分别用两台以上摄像机拍摄时，镜头的组接，就在现场通过特技机将两个镜头进行编辑。单机拍摄就无须标明。
景别：根据内容需要，情节要求，反映对象的整体或突出局部。一般有远景，全景，中景，近景，特写等。
技巧：电视技巧包括有摄像机拍摄时镜头的运动技巧，如推，拉，摇，移，跟等；镜头画面的组合技巧，如分割画面和键控画面等；以及镜头间的组接技巧，如切换，淡入淡出，叠化等。一般在分镜头脚本中，技巧栏只是表明镜头间的组接技巧。
时间：指镜头画面的时间，表明该镜头的长短，一般时间是以秒标明。
画面内容：用文字阐述所拍摄的具体画面。为了阐述方便，推，拉，摇，移，跟等拍摄技巧也在这一栏中与具体画面结合在一起加以说明。有时也包括画面的组合技巧，如画面分割为两部分，或键控出某种图像等。
解说：对应某一组镜头的解说词，它必须与画面密切配合，协调一致。
音响：在相应的镜头上表明使用的效果声。
音乐：注明音乐的内容（曲子的名称）以及起止位置，用来做情绪上的补充和深化，增强表现力。
(完整word版)分镜头脚本、镜头语言
分镜头脚本创作 分镜头脚本的作用，就好比建筑大厦的蓝图，是摄影师进行拍摄，剪辑师进行后期制作的依据和蓝图，也是演员和所有创作人员领会导演意图、理解剧本内容、进行再创作的依据。 分镜头脚本的写作方法是从电影分镜头剧本的创作中借鉴来的。一般按镜号、镜头运动、景别、时间长度、画面内容、广告词、音乐音响的顺序，分项填写。对有经验的导演，在写作时格式上也可灵活掌握，不必拘泥于此。 分镜头脚本格式 片名： 镜号景别摄法画面内容解说音乐音响特技长度（秒） 说明： 镜号：每个镜头按顺序的编号 景别：一般分为远景、全景、中景、近景和特写等 摄法：包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等。 画面：详细写出画面里场景的内容和变化，简单的构图等。 解说：按照分镜头画面的内容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。 音乐：使用什么音乐，应标明起始位置。 音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。 特技：是后期制作时用软件加入的特技效果，像叠化、淡入淡出、划像、变色、快慢动作等等 长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。 镜头语言的基本知识 一、景别 极远景：极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁。 远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景（一说为半远景）三个层次。 大全景：包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面，通常用来作影影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。 全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。 小全景：演员“顶天立地”，处于比全景小得多，又保持相对完整的规格。 中景：俗称“七分像”，指摄取人物小腿以上部分的镜头，或用来拍摄与此相当的场景的镜头，是表演性场面的常用景别。 半身景：俗称“半身像”，指从腰部到头的景致，也称为“中近景”。 近景：指摄取胸部以上的影视画面，有时也用于表现景物的某一局部。 特写：指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象。通常以人体肩部以上的头像为取景参照，突出强调人体的某个局部，或相应的物件细节、景物细节等。 大特写：又称“细部特写”，指突出头像的局部，或身体、物体的某一细部，如眉毛、眼睛、枪栓、板机等。 表现远距离景物和人物，展示巨大空间的远景；表现事件全貌，能看清人的全部动作，以环境衬托人物的全景；表现人物膝部以上的活动，使观众既能看到环境，又能看到人的活动和人物交流的中景；表现人物上半身，用以介绍
动画分镜头脚本教学大纲
动画分镜头教学大纲 教学目的：通过影视基础理论的讲授让学生对视听语言有一个比较基础的了解，配合观摩具有代表性的经典影片以及针对知识点的练习让学生对镜头的语言有一个比较清晰的概念。并能够进行自己的短片创作的前期创作工作角色设计，道具设计，场景设计以及分镜头的绘制，让学生对动画短片的前期创作有一个比较清晰的概念。 教学重点：镜头语言的基本掌握以及镜头感的培养，分镜头的绘制以及动画短片前期创作教学难点：镜头语言的掌握，动画短片前期创作. 教学内容： 镜头: 分镜头脚本也称导演剧本。是导演案头工作的集中表现，是将文学内容分切成一系列可以摄制的镜头的一种剧本。导演对文学剧本进行分析研究以后，将未来影片中准备塑造的声画结合的荧幕形象，通过分镜头的方式诉诸文字，就成为分镜头剧本。内容包括，镜头号景别，摄法，画面内容，台词，音乐，音响效果，镜头长度等项目。分镜头剧本是导演对影片全面设计和构思的蓝图，是摄制组统一创作思想，开展工作的主要依据。它有利于保证摄制工作的计划性。 何为电影艺术的语言？ 电影是视听结合的艺术，即影像和声音结合的艺术。当然，“视”与“听”二者在电影中的地位是不相等的。应该明确指出：电影“视”第一，“听”第二。或者说，电影是以“视”为主，“听”为辅的艺术形式。电影艺术的语言主要包括那些内容？“影像、声音、剪辑”。影像、声音、剪辑三者之间的关系：电影是视、听结合的艺术，它首先是“视”，即“影像”，然后是“听”，即“声音”，而这些“视”、“听”（影像、声音），最后需要通过剪辑才能构成一部完整的电影。 影像：除了演员的表演、物体的造型之外，影像构成的主要元素有：构图、景别、角度、运动、照明、色彩。 声音：语言、音响、音乐。 剪辑：影像剪辑、声音剪辑。影像剪辑是剪辑中的主要内容。影像剪辑主要包括：光学技巧转场剪辑、无技巧转场剪辑。剪辑除了将影像、声音的素材组织成一部电影之外，剪辑还能创造出“1＋1＝3”的“蒙太奇效果”。电影结构的基本单位影片〉场〉镜头（a.影像元素。b.声音元素。）镜头是电影结构的基本单位。镜头和场通过剪辑形成影片。剪辑是电影的表达手段，不同的剪辑方式影响到一部影片的质量和风格。
电影分镜头剧本的几个基本概念
电影分镜头剧本的几个基本概念 电影剧本为拍摄电影奠定了基础，但它还不能直接用来进行拍摄，导演还要根据剧本内容和自己的总体构思，写成分镜头剧本。 编写电影分镜头剧本，是将文学形象变为银幕形象的重要环节。分镜头剧本主要包括：镜号、场景、景别、特技、镜头内容、音乐、音响等，这样不仅把文学形象变为银幕形象，而且赋予影片独特的艺术风格。 另外，还有—种镜头纪录本，又叫做“完成台本”，它与分镜头剧本很相似，但性质却不同，它主要是供给进行电影宣传、评沦和研究工作人员参考，以及放映单位查对、修剪影片时使用。 一、蒙太奇 “蒙太奇”，是电影工作者从法国建筑学上借用来的名词，它的原意是：将建筑上各种各样的材料，根据一个总的计划，分别加以处理，而把它们安装在一起的意思。 在电影中，将摄影机拍摄下来的镜头，按照生活、姜学的原则和剧本结构，原定的创作构思，把这许多外表不相连贯的、缺乏完整概念的各个镜头，创造性地组织起来，使它产生连贯、对比、联想，衬托等作用，这就叫做“蒙太奇”，它能使观众得到一个明确，生动的印象和富有节奏感。 二、电影镜头 这里所讲的电影镜头，主要是指镜头运动的方式，拍摄的不同角度和不同内容而言。 电影镜头是多种多样的，根据电影内容和表现人物性格的需要而使用不同的镜头。电影摄影机从开拍起到停止拍摄，这—段电影胶片叫做一个镜头。从第二次开拍到再停止就算第二个镜头。 一般地来说，电影镜头有下列几种： （一）拉镜头 它的作用是为了让观众在看清楚某一重点的基础上，由点到面，认识人物和环境，局部和整体的关系。拉镜头使人产生宽广舒展的感觉。 例如，故事片《苦菜花》中的第一个镜头，首先出现的是一朵盛开的苦菜花的特写镜头，然后又出现一只小手伸入画面采摘，但观众却看不到人物，也不知道是准的手，这是镜头拉开了，观众才看到是曼子在欣喜地挖出苦菜花。这种拍摄方法，就叫做拉镜头。 （二）眼镜头 顾名思义，就是镜头始终是跟随一个在行动中的表现对象进行拍摄，以便连续而详细地表现他的活动情形，或在进行中的动作和衷情。
景别的意义和作用
景别的意义和作用 2008-12-01 21:46 1大远景性质：包含景物较多，人物很小，因此环境是画面的造型主体，人物只是一个点缀。画面构成必须依靠人物或景物的自身色戒、明暗关系、激烈动势、曲线以及形体变化，与其他造型元素进行区别。 另外，由于人物从属于画面，从而造成宁静、广漠、空旷、深远、回味等意境、 作用：以景为主、抒情、表意为主——假定你想抒情了，就用大全景 2远景的性质：虽然仍景物为主，但是，人物与环境的之间的平衡改变了，人物已经成为视觉的主体了，重要展现环境空间、动作行为、行动方向、形体变化以及位移。除了光影、色阶、明暗、动势之外，需要强调构图，以及前后镜头景别变化带来的心理距离变化，同时注意运动的视觉节奏。 作用：强调人物与景物的依存性、相关性、人物存在的方式和形式的合理性——假定你想表现人物的生存环境，人处在某种环境的地位等 3大全景的性质：通常这个景别是为了表达全面的空间环境，尽管有环境，但与前两个景别相比，环境是其次，重点是人物，所表达的环境范围是以表现人物为出发点和目的的，写意已经不存在了，写实是目的。这个景别的使用，是为了奠定叙事的开始，奠定视觉发展的方向。 作用：通常是一个段落、或者是整场戏的开始和结束使用。 4全景的性质：可以充分表现人物的形体动作，人物是画面的主体内容，空间环境是造型的补充和背景。它是场面调度的依据，因此画面中任何因素都要严格考虑——包括运动、光线、影调、位置、方向、色彩等一定要下面的镜头衔接；尽管是全景，人物注意不要太“顶天立地”，画面上下要有余地。 作用：——一场戏的总角度（可能在使用上不用，但一定要拍）镜头不够，全景凑。 5中景的性质：膝盖以上。与远景相比，中景可以呈现人物更多的细节，所以观众的注意力更强、感染力也更强。中景也是一个特别难驾驭的一个景别，它是所有全景系列景别，和所有近景系列景别的过渡镜头，显得特别中庸，但是因此却是可以以一个景别讲完整个故事的景别——既可以表达情绪，又可以表达细节，因此，中景景别特别考验一个导演能力的景别——用的多，故事的节奏性差，导演没有风格；用的少，可能连故事都讲不清。通常称为“叙事景别” 作用——叙事 6中近景：我们称为“人物半身镜头”。——腰部左右，通常这个景别是以人物的 神态为表现对象。由于，这个银幕与电视机屏幕的关系，这个景别通常在电视节目、或者是电视剧中使用，因此又称为“电视剧景别”——如果你的作品一定要显示出电视剧的痕迹的话，用这个景别一定不会错。这个景别的成败关键因素在
各种景别镜头的定义
一、景别镜头 景别 为了让人们在银幕上看到想要看的表现对象不同的距离、不同角度的形态，就产生了镜头的不同景别。景别主要是指摄影机同被摄对象间的距离的远近，而造成画面上形象的大小。景别的大小也同摄影镜头的焦距有关。焦距变动，视距相应发生远近的变化，取景范围也就发生大小的变化。景别的运用是影视艺术创作中的重要手段。为了塑好鲜明的影视形象，要求创作者根据人物的主次、剧情的需要、观众的心理，处理好景别的大小远近。景别的划分没有严格的界限，一般分为远景、全景、中景、近景、和特写。为了使景别的划分有个较统一的尺度，通常以画面中人物的大小作为划分景别的参照物。如画面中无人物，就按景物与人的比例来参照划分。 1.远景 摄影机远距离拍摄事物的镜头。镜头离拍摄对象比较远，画面就开阔，景深悠远。此种景别，能充分展示人物活动的环境空间，可以用来抒发感情，渲染气氛，创造某种意境。《黄土地》中的远景，人物都处理得很小，表现了人对自然的一种受制与无奈。远景中视距最远的景别，称为大远景。它的取景范围最大，适宜表现辽阔广袤的自然景色，能创造深邃的意境。 2.全景 出现人物全身形象或场景全貌的镜头。此种景别的视野相对小些，既能看清人物又可看清环境，故可以表现人物的整体动作以及人物和周围环境的关系，展示一定空间中人物的活动过程。它常常用来拍摄人物在会场、。课堂、集市、商场等一定区域范围中的动作，是塑环境中的人或物的主要手段。《牧马人》中用远景展示主人公许灵均选定的生活环境后，用全景描叙了他下放劳动发行的过程。在绿色的摹草原上，牧群在蠕动，一个40岁左右的牧马人仰天躺在草地上听着富有苍凉的敕勒川之歌，使这个已生活了20年的主人公更富有造型性，表现力。 3.中景 显示人物膝盖以上部分形象的镜头。此种景别的人物占有空间的比例增大，观众能看清人物的形体动作，并比较清楚地观察到人物的神态表情，从而反映出人物的内心情绪。在影视作品中是使用较多的基本景别。中景在主要表现人物的同时，也提供人一定的活动范围，如房间的一隅，院落的一角等。一部影视镜头的成功一与否，主要看中景的运用处理。《红樱桃》中许多场景的奥地利精心审慎设计，其中女主人公楚楚坦诚直白自己身世一场最突出。整场戏大多用了中景、大中景来拍摄。开始时楚楚用俄语讲述编造的故事后来，女教师要求她讲实情时，经历坎坷的楚楚再也编不下去，久积心头的悲痛、仇恨、哀怨齐涌心头，她转用母语动情地叙述起身世来。此时创作者用了一个近乎静止的中长镜头把人物难以觉察的细微表情准确鲜明地记录下来。观众也在不知不觉中和镜头视点合一，在情感上认同，进入，成为身临其境的体验者。
电影分镜头剧本写作格式
电影、电视节目分镜头脚本格式 片名： 镜号景别技巧画面内容解说词音乐音响长度（秒） 说明： 镜号：每个镜头按顺序的编号 景别：一般分为全景、中景、近景、特写和显微等 技巧：包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等，镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。 画面：详细写出画面里场景的内容和变化，简单的构图等。 解说：按照分镜头画面的内容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。 音乐；使用什么音乐，应标明起始位置。 音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。 长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。 例：片名：《三让一树花常开》 镜号景别技巧 画面内容解说词音 乐 音响长度（秒） 1 全— 大全 拉、俯座落在大山深处的桂花小学。镜头由学校 全景拉成大全景，叠出片名，化出 宜宾县桂花小学座落在 距县城50公里的观音镇 沙沟大山里，这是一座 村小。 15”
专题片素材文稿报送格式 片名：XXXXXX 镜号长度画面内容解说词音效备注 说明： 镜号：每个镜头按编辑顺序的编号. 长度：该镜头的起、止时间. 画面：详细写出画面里的场景的内容和变化，简单的构图等. 解说：与该镜头对应的解说词，时间长度应与画面时间长度一致，如有采访，应在对应 画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕，并在“解说词”栏详细说明. 音效：包括音乐和音响 例：片名：《大山的女儿》 镜号长度 画面 内容 解说词音效备注 15 10’27” — 13’40” 学校 升旗 仪式 五星红旗第一次从民族小学的操场上升起，没有乐曲，杨老 师用仅有的一台风琴伴奏，仰望冉冉升起的五星红旗，杨老 师眼里噙满泪花…… 现场声 风琴声 35 18’30” — 19’40” 采访村民 （王蓉母 亲）叠印字 幕 （采访对象：王蓉妈妈陶永秀：“王蓉能够当上老师，多亏了 杨老师的帮助，我们全家非常感谢杨老师，永远记住杨老 师。”） 环境声 三、消息类新闻文稿报送格式 1、文稿用A4纸5号字打印成20×20的稿纸，一式三份，加盖公章。 2、画面质量要求清晰、稳定，多条新闻之间一定要用彩条或其他方法分隔开来。
景别的分类和作用 (2)
景别得分类与作用 由于电影、电视表现得主要对象就是人,因此,划分景别得一般标准就是以成年人身体为标准尺度,以画面表现出人体部位多大范围来划分景别。在没有人物得画面中,仍以成年人与被摄物体得大致比例作为划分景别得依据。△例如:一辆完整得汽车被认为就是全景画面,而一只完整得手表画面则被认为就是特写镜头。 1、远景 远景一般表现广阔空间或开阔场面得画面。如果以成年人为尺度,由于人在画面中所占面积很小,基本上呈现为一个点状体。 远景视野深远、宽阔,主要表现地理环境、自然风貌与开阔得场景与场面。远景画面还可分为大远景与远景两类。大远景主要用来表现辽阔、深远得背景与渺茫宏大得自然景观,像莽莽得群山、浩瀚得海洋、无垠得草原等。 远景得画面构图一般不用前景,而注重通过深远得景物与开阔得视野将观众得视线引向远方,要注意调动多种手段来表现空间深度与立体效果。所以,远景拍摄尽量不用顺光,而选择侧光或侧逆光以形成画面层次,显示空气透视效果,并注意画面远处得景
物线条透视与影调明暗,避免画面得平板一块,单调乏味。 远景就是电视景别中视距最远、表现空间范围最大得一种景别。一般表现比较开阔得场景与场面。 作用: ①远景可以提供较多得视觉信息; ②远景呈现出极其开阔得空间与壮观得场面; ③远景以景物为主,借景抒情; ④远景也就是写人得景别; ⑤远景常用于开篇或结尾; 远景画面注重对景物与事件得宏观表现,力求在一个画面内尽可能多地提供景物与事件得空间、规模、气势、场面等方面得整体视觉信息。提供广阔得视觉空间与表现景物得宏观形象就是远景画面得重要任务,讲究“远取其势”。 在电视片中常以远景镜头作为开篇或结尾画面,或作为过渡镜头。 2、全景 全景一般表现人物全身形象或某一具体场景全貌得画面。全景画面能够完整地表现人物得形体动作,可以通过对人物形体动作得表现来反映人物内心情感与心理状态,可以通过特定环境与特定场景表现特定人物,环境对人物有说明、解释、烘托、陪衬得作用。
分镜头的作用
一、分镜头脚本的格式 分镜头脚本的作用 电视摄录使用的电视节目脚本，分为拍摄提纲（多用于纪录性节目），文学脚本（多用于电视剧）和分镜头脚本三种。分镜头脚本是最实用的电视节目脚本，它是在文学脚本的基础上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作，即根据拍摄提纲或文学脚本，参照拍摄现场实际情况，分隔场次或段落，并运用形象的对比，呼应，积累，暗示，并列，冲突等手段，来建构屏幕上的总体形象。依据文字脚本加工成分镜头脚本，不是对文字脚本的图解和翻译，而是在文字脚本基础上进行影视语言的再创造。虽然分镜头脚本也是用文字书写的，但它已经接近电视，或者说它是可以在脑海里“放映”出来的电视，已经获得某种程度上可见的效果。 电视节目编导在编写分镜头脚本时，工作的主要内容有： 将文字脚本的画面内容加工成一个个具体形象的，可供拍摄的画面镜头，并按顺序列出镜头的镜号。 确定每个镜头的景别，如远、全、中、近、特等。 排列组成镜头组，并说明镜头组接的技巧。 用精炼具体的语言描述出要表现的画面内容，必要时借助图形，符号表达。 相应镜头组的解说词。 相应镜头组或段落的音乐与音响效果。 分镜头脚本的作用，就好比建筑大厦的蓝图，是摄影师进行拍摄，剪辑师进行后期制作的依据和蓝图，也是演员和所有创作人员领会导演意图，理解剧本内容，进行再创作的依据。 分镜头脚本的格式 电视节目的分镜头脚本，通常采用表格的形式。 分镜头脚本的写作方法是从电影分镜头剧本的创作中借鉴来的。一般按镜头号，镜头运动，景别，时间长度，画面内容，广告词，音乐音响的顺序，画成表格，分项填写。对有经验的导演，在写作时格式上也可灵活掌握，不必拘泥于此。 以下简要说明表中各栏目的含义。 镜号：即镜头顺序号，按组成电视画面的镜头先后顺序，用数字标出。它可作为某一镜
##纪录片的特写与全景镜头在语言表达中的作用
纪录片的特写与全景镜头在语言表达中的作用 一部纪录片的创作过程是一个在生活中观察、发现、挖掘的过程。观察，用镜头来解释就是全景镜头；发现是特写镜头；挖掘是全景与特写的交叉运用。 关键名词：特写全景长镜头 特写镜头、全景镜头在纪录语言表达中的作用 在这里，我是从前期拍摄角度来阐述我的观点。对于一个拍摄者来讲，取材的过程是一个视觉的冲击和内心的感动的过程，这对于纪录片的创作者尤为重要。它相当于一条引导线，视觉冲击好比特写，给人一种亲近感；内心冲动就是全景，呈现给人客观的氛围。 特写镜头在纪录语言表达中的作用 特写close-up 在《电影大百科全书》中这样写到： “电影中拍摄人的面部、人体的局部、一件物品或物品的一个细部的镜头；视距最近的镜头。特写镜头呈现在银幕上，由于视距短近，取景范围小，画面内容单一、集中、突出，把所表现的对象从周围环境中突现出来，放大，因此可以造成强烈和清晰的视觉形像，得到强调的效果。 电影中的特写，是突出和强调细节的重要手段，它既可通过眼睛的顾盼、眉梢的颤动以及各种细微的动作和情绪的变化，揭示人物的心灵，也可把原来不易看清或容易忽视的细小东西加以突出，赋予生命，或借此刻画人物、烘托气氛，或用来介绍人物、时间、地点的特征。 一般来说，特写镜头比较短促，运用得当能使观众在时间、视觉和心理上产生强烈的反应。特别是当它与其他景别镜头结合起来，通过长短、远近、强弱的变化时，能造成一种特殊的蒙太奇节奏效果。电影特写镜头是由美国早期电影导演D。W。格里菲斯开始运用的。” （1）特写镜头对细节描述的直观生动 写散文、小说的时候，作者可以抓住人物具有特征性的某一部分，诸如眼睛、眉毛、鼻子、嘴、手、脚等，进行细致的描写，使读者通过这个“特写镜头”，可以更好地了解人物的性格特征和思想感情。赵树理在《套不住的手》中，对陈秉正的“手”就写了一个特写镜头： 有一次休息的时候，陈秉正叫王新春上去吸烟。陈秉正是用火镰子打火的，王新春说：“烧一堆柴火吸着多痛快！”一个新参加学习的中学生听说，忙帮他们就近拣柴，却找不着什么东西，只拣了二寸来长两段干树枝。王新春笑了笑说：“不用找！你陈家爷爷有柴！”那个学生看了看，没有看到什么柴。陈秉正老人也说了个“有柴”，不慌不忙放下火镰子，连看也不看，用两只手在身边左右的土里抓了一阵，不知道是些什么树皮皮，禾根根抓了两大把；王新春老人擦着洋火点着，陈老人就又抓了两把盖在上面。那个学生看了说：“这个办法倒不错！”说着自己就也去抓。陈老人说：“慢慢！你可不要抓！”可是这一拦拦得慢了点，那个学生的中指已经被什么东西刺破了，马上缩回手去。王新春说：“你这孩子是什么手，他是什么手，他的手像铁耙一样，什么刺针蒺藜都刺不破它！”那个学生一边揉着自己的中指，一边看着陈老人的手，只见那两只手确实和一般人的手不同：手掌好像四方的，指头粗而短，而且每一根指头都展不直，里外都是茧皮，圆圆的指头肚儿就像半个蚕茧上安了个指甲，整个看起来真像用树枝做成的小耙子。作者在这里对陈秉正老人的手用了一个“特写镜头”。这是一双与众不同的手，这是一双劳动的手。他的手为什么能这样坚硬，连“棘针蒺藜”都刺不破？他的手为什么会长成这样一个形状，“像用树枝做成的小耙子”？这是他长期劳动的结果。这又是一双套不住的手，两次戴手套两次丢手套。作者通过对这双与众不同的手的描写，反映了陈秉正老人过去的劳动经历，表现了他勤劳朴实的品质。 特写镜头给观众强烈的视觉冲击感，直接把观众的注意力引向细节的描述。运用特写镜头，要有的放矢，要找得准。“特写镜头”必须选择能表现人物性格或揭示主题的最关键部分。让观众产生感情上的共鸣。这要求拍摄时一定要抓住有说服力的画面，必须给自己的眼睛一个冲动，或者说保持自己最原始的感觉、敏锐度，抓住这个敏锐度走下去，你就会到达对细节的强调。 （2）特写镜头对细节描述的重点强调 在网上曾看到这样一段文字“纪录片不一定有情节，但应该有细节。有了细节，可以使摄影主题深化，并且更生动形象。这种细节，是摄影记者从现实生活申抓取的，是依靠‘挑、等、抢’的采访摄影拍下来的，而不是由编导臆造、让人表演出来的。这种细节，不一定带有强烈的戏剧性、故事性，它常常是通过编辑、记者细心观察，抓住了拍摄对象具有鲜明特征和个性的典型行为、动作、表情，或者以物状人，从“物”上面追踪、探索的思想、品德和行为的踪迹(纪录片《周总理的办公室》在这方面是一个成功的范例)。这种细节，常常不需要太泛的铺陈或过
分镜头脚本 思路整理 理论灌输 完整版
镜头指的是摄像机从开始拍摄直到停止拍摄之间所拍下的连续画面…… 镜头的类别区分： 1.根据视距远近，分为各种景别镜头 ①远景②全景③中景④近景⑤特写 1)远景作用主要强调场面的深远。 2)全景作用显示人物相对的动作状态。（人物的全身都可见） 3)中景作用符合一般的人物视野，它的场景看起来不远不近。（人物膝盖以上） 4)近景作用能看清人物表情。（取人物的上半身或其他部分） 5)特写作用放大人物的面部，人体或物体的一个局部。（突出局部）
2.根据镜头的运动方式，分为不同拍摄技巧的镜头 ①推镜头②拉镜头③摇镜头④移动镜头⑤跟镜头⑥升降镜头 1)摇──中心位置不变，向纵横各方向摇摄； 2)推、拉──利用移动车或摄影师走动向摄影对象推进或拉远地拍摄； 3)伸、缩──利用变焦距镜头的调整，摄取由远到近或由近到远的画面。拍摄 的结果在透视方面与推、拉镜头不同； 4)移──不固定跟随某一对象，纵横移动着拍摄； 5)跟──跟随一个或数个运动着的对象拍摄； 6)升、降──在升降机上，在升高或降低的运动中拍摄。 3.根据拍摄角度: 1)仰拍:对象显得高大、雄伟； 2)平拍:画面庄重、平稳； 3)俯拍:对象显得矮小、空旷； 4)侧拍：画面生动，运动感强。 4.根据描写方法（镜头的视角）：主观、客观镜头、视点镜头 1.客观视角:不干扰事件的旁观者 2.视点镜头:以特定人物的视角去看(第一人称射击类) 3.主观镜头:从人物的感受去表现镜头 5.根据镜头长短，分为长镜头和短镜头 6.只拍自然景物（或没有明显的主体物）叫做空镜头
分镜头脚本是我们创作影片必不可少的前期准备。分镜头脚本的作用，就好比建筑大厦的蓝图，是摄影师进行拍摄，剪辑师进行后期制作的依据和蓝图，也是演员和所有创作人员领会导演意图，理解剧本内容，进行再创作的依据。 分镜头概念 分镜头脚本又称摄制工作台本（剧本），也是将文字转换成立体视听形象的中间媒介。主要任务是根据解说词和电视文学脚本来设计相应画面，配置音乐音响，把握片子的节奏和风格等。 分镜头脚本的作用主要表现： 一是前期拍摄制作的脚本；（制作的依据） 二是后期制作的依据；（合成的依据） 三是长度和经费预算的参考。（成本的预算） 分镜头脚本的内容 主要内容包括： 镜头号、景别、摄法、画面内容、对话、音响效果、音乐、镜头长度等项目，是导演对影片全面设计和构思的蓝图。 分镜头脚本是最实用的电视节目脚本，它是在文学脚本的基础上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作，即根据拍摄提纲或文学脚本，参照拍摄现场实际情况，分隔场次或段落，并运用形象的对比，呼应，积累，暗示，并列，冲突等手段，来建构屏幕上的总体形象。 依据文字脚本加工成分镜头脚本，不是对文字脚本的图解和翻译，而是在文字脚本基础上进行影视语言（视听语言）的再创造。
电影分镜头剧本写作格式完整版
电影分镜头剧本写作格 式 标准化管理处编码[BBX968T-XBB8968-NNJ668-MM9N]
电影、电视节目分镜头脚本格式 片名： 镜号景别技巧画面内容解说词音乐音响长度（秒） 说明： 镜号：每个镜头按顺序的编号 景别：一般分为全景、中景、近景、特写和显微等 技巧：包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等，镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。 画面：详细写出画面里场景的内容和变化，简单的构图等。 解说：按照分镜头画面的内容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。 音乐；使用什么音乐，应标明起始位置。 音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。 长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。 例：片名：《三让一树花常开》 镜号景 别 技巧画面内容解说词 音 乐 音响长度（秒）
1 全 — 大 全 拉、 俯 座落在大山深处的桂花小学。镜头 由学校全景拉成大全景，叠出片 名，化出 宜宾县桂花小学座 落在距县城50公里 的观音镇沙沟大山 里，这是一座村 小。 15” 专题片素材文稿报送格式 片名：XXXXXX 镜号长度画面内容解说词音效备注 说明： 镜号：每个镜头按编辑顺序的编号. 长度：该镜头的起、止时间. 画面：详细写出画面里的场景的内容和变化，简单的构图等. 解说：与该镜头对应的解说词，时间长度应与画面时间长度一致，如有采访，应在对应画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕，并在“解说词”栏详细说明. 音效：包括音乐和音响 例：片名：《大山的女儿》 镜号长度 画面 内容 解说词音效备注15 10’27 ” — 学校 升旗 五星红旗第一次从民族小学的操场上升起，没有乐 曲，杨老师用仅有的一台风琴伴奏，仰望冉冉升起的 五星红旗，杨老师眼里噙满泪花…… 现场声 风琴声
浅析特写镜头在影视作品中的作用
浅析特写镜头在影视作品中的作用 摘要：作为电影艺术的重要表现手段之一，特写镜头在影视作品中所发挥出的五个作用其意义是重大的，本文力图从不同风格影视作品中的镜头的展示来探讨这一点。 关键词：特写镜头影视作品作用从弗莱德.奥特在爱迪生实验性影片中打喷嚏的特写镜头开始，到格里菲斯继续推动对特写镜头的运用，再到特写镜头一度成为“电影的光荣和骄傲”，特写镜头一路走来，其发挥的重要作用是不言而喻的。通过理论学习及实践创作我们不难发现，景别的运用、拍摄方法（固定或运动）和拍摄角度（俯、仰、平及横向角度）等元素是导演在画面创作技法上的部分，而本文主要探讨的则是景别运用中的特写镜头的使用，其意义正如周传基教授所言“特写镜头应当作为视觉重音来运用”。 一、通过特写镜头展现人物的行为过程通过一组特写镜头来展现人物的一系列行为过程，在电影创作中屡见不鲜，究其原因在于这一用法可以使原本拖沓的动作变得很“干净”，甚至产生一种节奏感。如电影《饮食男女》的开头一段就是通过一组以特写及大特写景别为主的镜头来表现老朱做菜的整个过程。 1、固，特，俯拍，鱼缸里游着几只大黑鱼，紧接着老朱的手入画，猛地从缸中取出一条大鱼。 2、固，大特，老朱一只手拿鱼，另一只手猛将一双筷子插进鱼肚，然后剐鳞。 3、固，近，仰拍正在剐鳞的老朱，剐完磷后，将鱼放至案板上。 4、固，大特，老朱一只手按住鱼，另一只手开始剖鱼肚，之后开始清理鱼内脏。 5、固，近，仰拍在清理鱼内脏的老朱。
6、固，大特，老朱在案板上剁鱼肉。 7、固，大特，老朱将剁好的鱼肉放在面粉中，抖了抖后又取出来。 8、固，大特，老朱一手拎鱼，另一手拿大勺往鱼上淋油，随即将鱼放入锅中。 9、固，大特，老朱将鱿鱼放至案板上，开始切鱿鱼。 10、固，特，仰拍，正在切鱿鱼的老朱。 11、固，大特，仰拍，老朱开始切胗。 12、固，大特，仰拍，老朱开始切辣椒。 13、固，大特，老朱开始切腊肉。 14、固，大特，仰拍，老朱开始切萝卜。 15、固-摇，大特，俯拍老朱将过过水的腊肉放进油锅中炸。 16、固，大特，俯拍老朱洗菜叶。 17、固-摇，大特，俯拍，老朱拿着两把大漏勺将腊肉从锅中捞起（跟摇）放至装冰水的大碗里。 18、固，大特，老朱开始切炸过的腊肉。 19、固，大特，俯拍老朱将盛着腊肉和配菜的大碗放至蒸笼中，然后盖上盖子。 开篇通过19 个镜头将老朱做菜的过程流畅展示，通过拉片记录的19 个镜头中只有两个近景，其余17 个镜头均通过特写（大特写）来表达。 二、通过特写镜头制造紧张气氛景别的作用之一是制约观众的视线，尤其是特写景别，当观众总是无法看到主人公之外的东西时，便会在潜意识中产生一种紧张心理。如奥斯卡获奖短片《黑暗中的光芒》开头一段，女主人公在荒
分镜头脚本脚本实例
分镜头脚本实例 概念 分镜头脚本又称摄制工作台本，也是将文字转换成立体视听形象的中间媒介。主要任务是根据解说词和电视文学脚本来设计相应画面，配置音乐音响，把握片子的节奏和风格等。 分镜头脚本的作用主要表现在： 一是前期拍摄的脚本； 二是后期制作的依据； 三是xx和经费预算的参考。 分镜理论方面 一，分镜头剧本绘制要求: 1，充分体现导演的创作意图，创作思想，和创作风格。 2，分镜头运用必须流畅自然。 3，画面形象须简捷易懂。（分镜头的目的是要把导演的基本意图和故事以及形象大概说清楚。不需要太多的细节。细节太多反而会影响到总体的认识。 4，分镜头间的连接须明确。（一般不表明分镜头的连接，只有分镜头序号变化的，其连接都为切换，如需溶入溶出。分镜头剧本上都要标识清楚。） 5，对话，音效等标识需明确。（对话和音效必须明确标识，而且应该标识在恰当的分镜头画面的下面。） 二，关于考试 1，考试步骤: 审题（1，明确题意2，构思故事提纲3，对故事进行分段4，人物造型）初稿（1，大概场景，人物的位置2，标出光源，阴影）
勾线（1，确定主体轮廓2，去掉不需要的线条3深入刻画人物表情） 上色（以光源来确定阴影，突出层次） 写上编号，对话 2，关于考试的时间安排: 总的时间3个小时（审题20分钟，初稿10分钟，勾线40分钟，上色20分钟，编号10分钟） 3，关于镜头方面的问题。 镜距: 远景作用主要强调场面的深远。 全景作用显示人物相对的动作状态。（人物的全身都可见） 中景作用符合一般的人物视野，它的场景看起来不远不近。（人物膝盖以上）近景作用能看清人物表情。（取人物的上半身或其他部分） 特写作用放大人物的面部，人体或物体的一个局部。（突出局部） 镜头角度: 平视特点是视平线在画面人物或主体的头部或上部。（该角度给人平实和自然的感觉）俯视特点是画面在人物头部或主体的顶部以上，层次和运动比较清晰，但表情不容易被看清。 仰视特点视点在画面人物的腰部或主体的下半部以下。形象显得高大，但也会产生主体形象变形的特点。 混合运用通过平视，俯视，仰视的组合来达到希望的效果。 分镜脚本 这里我们主要讨论的DV剧情片的拍摄。我们需要拟出一个比较详细的故事大纲（也叫故事梗概）。于是我们正式进入——
镜头的类别与作用
镜头的类别与作用 发布时间:2012-02-17 浏览次数: 一、镜头的类别 (一)根据视觉距离的不同，有不同景别的镜头：远景、全景、中景、近景、特写、大特写等。 (二)根据摄像机镜头的运动方式不同，有不¨拍摄技巧的镜头：推、拉、摇、移、跟、升、降等。 (三)根据表现方法不同，有主观镜头和客观镜头。 (四)根据拍摄角度不同，有仰拍、平拍和俯拍的镜头。 (五)根据镜头的时间长短不同，有长镜头和短镜头。 (六)还有只拍摄自然景物的“空镜头”。下面将分别介绍这些不同类别镜头的特征与作用。 二、景别的区分与作用 在实际生活中，人们依据自己所处的位置和当时的心理需要，或远看取其势，或近看取其质，或扫视全局，或盯住一处，或看个轮廓，或明察细节。影视艺术正是为了适应人们这种心理上、视觉上的变化特点，才产生了镜头的不同景别。 电视镜头不同景别的获得，取决于摄像机同被摄对象之间的远近，也取决于摄像机所用光学镜头的焦距。在固定距离处，改变可变焦距摄像机的焦距，可以拍下不同景别的镜头。 景别的划分，一般地是由摄影画面表现出来的景物范围去区分，通常是
以人的活动作为标准。 (一)远景 远景是视距最远的景别，是摄像机摄取远距离景物和人物的一种画面。这种画面能展示巨大的空间，表现的范围相当宽广，用来交代事物发生的地点及其周围的环境；也用来表现宽广，辽阔的场面，展示雄伟壮观的气势；也可用来描写景物，使之富有意境和诗意，从而抒发作者或人物的感情。 (二)全景 表现范围比远景小，只包括所要表现的事物的全体，全貌，而不包括它周围的环境。从人物来看，就是能清晰看到人物的全部动作。它的作用和远景差不多，用以介绍环境，表现气氛，展示大幅度的动作，刻画人物和环境的联系。 (三)中景 取景范围比全景小，表现人物膝部以上的活动。它使用较多，因为它不远不近位置适中，非常适合观众的视觉距离，使观众既能看到环境，又能看到人的活动和人物之间的交流。 (四)近景 取景范围是由人物头部至腰或肩之间，主要用于介绍人物，展示人物面部表情的变化，用来突出表现人物的情绪和幅度不太大的动作。 (五)特写 取景范围由肩至头部，用以突出刻画被摄的对象。观众能清楚地看到人物由肌肉颤动和眼神变化而表露出来的感情。这种表情比语言更富于表
(完整版)分镜头脚本_思路整理_理论灌输_完整版
山居秋暝王维 空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。 镜头指的是摄像机从开始拍摄直到停止拍摄之间所拍下的连续画面…… 镜头的类别区分： 1.根据视距远近，分为各种景别镜头 ①远景②全景③中景④近景⑤特写 1)远景作用主要强调场面的深远。 2)全景作用显示人物相对的动作状态。（人物的全身都可见） 3)中景作用符合一般的人物视野，它的场景看起来不远不近。（人物膝盖以上）4)近景作用能看清人物表情。（取人物的
上半身或其他部分） 5)特写作用放大人物的面部，人体或物体的一个局部。（突出局部）
2.根据镜头的运动方式，分为不同拍摄技巧的镜头 ①推镜头②拉镜头③摇镜头④移动镜头⑤跟镜头⑥升降镜头 1)摇──中心位置不变，向纵横各方向摇摄； 2)推、拉──利用移动车或摄影师走动向摄影对象推进或拉远地拍摄； 3)伸、缩──利用变焦距镜头的调整，摄取由远到近或由近到远的画面。拍摄 的结果在透视方面与推、拉镜头不同； 4)移──不固定跟随某一对象，纵横移动着拍摄； 5)跟──跟随一个或数个运动着的对象拍摄； 6)升、降──在升降机上，在升高或降低的运动中拍摄。 3.根据拍摄角度: 1)仰拍:对象显得高大、雄伟； 2)平拍:画面庄重、平稳； 3)俯拍:对象显得矮小、空旷； 4)侧拍：画面生动，运动感强。 4.根据描写方法（镜头的视角）：主观、客观镜头、视点镜头 1.客观视角:不干扰事件的旁观者 2.视点镜头:以特定人物的视角去看(第一人称射击类) 3.主观镜头:从人物的感受去表现镜头 5.根据镜头长短，分为长镜头和短镜头 6.只拍自然景物（或没有明显的主体物）叫做空镜头
影视剧本写作技巧与分镜头剧本
影视剧本写作技巧与分镜头剧本 要想写好剧本，就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白电影的规律﹗ 简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等……美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。 态度( attitude) 写故事最重要的是对故事的态度，不同的态度会产生不同的效果。 主题( Theme ) 在下笔写故事之前，你必须要问自己：你要讲一个怎样的故事？是朋友之间的友情(如电影午夜牛朗-midnight cow boy)，男女之间的爱情(铁达尼号-Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反击战)，还是一个控诉战争的故事(杀戮战场-platon)等。这就是主题。 所以，一套成功的剧本是要让观众看完后，清楚明白作者想表达的思想和主题。 创造角色冲突( character conflict ) 角色冲突是吸引观众的不二法门。这包括故事角色和角色之间的冲突，角色和他自身价值观的冲突等。
创造角色冲突的方法： 方法一：Potogonist Vs Antogonist 故事里的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，这就是Potogonist /Antogonist 例如电影怒火风暴(Falling Down)故事中，主角刚刚经历完痛苦的牢狱生涯，当他出狱时，他一心想见回自己的妻子，重过正常人的生活(Potogonist，他想追求的事)。但他的妻子逃避他，不认他，而四周的人也因他的犯罪记录而歧视他(Antogonist，阻止他达到目的的力量)。 方法二：不能分解的关系( unbreakable bonding ) 当角色和角色之间存在冲突，而且有一个不能分开的结把他们拉在一起，好戏便来了。举一个简单的例子，男主角的妻子是个三姑六婆、八卦的女人，而男主角的母亲则是个守礼节的传统妇女。因为环境的因素，主角和他的妻子必须搬进家里和妈妈一起住。试想两个完全冲突的人：媳妇和奶奶被一个unbreakable bond 拉在一起时，会是怎样。 创造表面张力( create dramatic tension ) 怎样能够创造一个紧张的场面呢？ 方法一：让你的观众知道一些事而故事中的角色是不知道的例如故事中的主角闯进了敌人的基地，有支枪在黑暗处伸出来瞄准着他(观众知道但主角不知道)，敌人就快开枪了，观众也为主角担心。
电影分镜头剧本写作格式
15” 1 电影、电视节目分镜头脚本格式 片名： 说明： 镜号：每个镜头按顺序的编号 景别：一般分为全景、中景、近景、特写和显微等 技巧：包括镜头的运用 — 推、拉、摇、移、跟等，镜头的组合 — 淡出谈入、切换、叠化 等。 画面：详细写出画面里场景的内容和变化，简单的构图等。 解说：按照分镜头画面的内容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。 音乐；使用什么音乐，应标明起始位置。 音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨 声、动物叫声 等。 长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。 例：片名：《三让一树花常开》 座落在大山深处的桂花小学。镜头由学校 拉、俯 全 — 拉、俯 全景拉成大全景，叠出片名，化出 大全镜号 景别 技巧 画面内容 解说词 音响 长度（秒） 镜号 景别 技巧 画面内容 解说词 音乐 音响 长度（秒） 宜宾县桂花小学座落在 距县城 50 公里的观音镇 沙沟大山里，这是一座 村小。
专题片素材文稿报送格式 说明： 镜号：每个镜头按编辑顺序的编号 长度：该镜头的起、止时间. 画面：详细写出画面里的场景的内容和变化，简单的构图等 解说：与该镜头对应的解说词，时间长度应与画面时间长度一致，画面中 打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕，并在 音效：包括音乐和音响 例：片名：《大山的女儿》 镜号长度 画面 内容 解说词音效备注 10 '27 ”学校 次从民族小学的操场上升起，没有乐曲， 15 五星红旗第 一 杨老 杨老 现场声 升旗台风琴伴奏，仰望冉冉升起的五星红旗， 台风琴伴奏，仰望冉冉升起的五星红旗， 仪式 师眼里噙满泪花??风琴声 13 '40 ” 三、消息类新闻文稿报送格式 1、文稿用A4纸5号字打印成20×20的稿纸，一式三份，加盖公章。 2、画面质量要求清晰、稳定，多条新闻之间一定要用彩条或其他方法分隔开来。 镜头语言的基本知识 一、电影、电视的景别 片名：XXXXXX 镜号长度画面内容解说词音效备注 如有采访，应在对应 解说词”栏详细说明 35 18'30”采访村民 （王蓉母 —亲）叠印字 19'40 ” 幕 采访对象：王蓉妈妈陶永秀：“王蓉能够当上老师，多亏了 杨老师的帮助，我们全家非常感谢杨老师，永远记住杨老 师。”） 环境声
电视景别及其作用
第五，参与和解脱功能 对摄像来讲，景别是由摄距决定的。不同景别意味着观众在不同位置上观看。从生活经验得知，在不同距离上看，对事物的感受是不同的。 比如一个车祸的场面在近处看，血淋淋的惨像加之死者亲友的嚎哭声，你会不自觉地伤心。在远处看情况就不同了，不会那么伤心。人的感情存在共鸣现象，这种共鸣现象与感官受刺激程度有关，远景和特写给人的刺激程度不同，近强远弱。因此近景和特写有参与感，远景则有解脱感。电视新闻《朱颖之父痛掉女儿女婿》（获99年新闻一等奖）以烈士的鲜血控诉了以美国为首的北约组织犯下的罪行，烈士朱颖父亲老泪纵横的近景，朱颖卧室墙上的红喜字特写，染满血迹的被子的特写镜头，给人留下深刻印象。唤起了全国人民的爱国热情。一部电视画面景别的变化，对于创作人员来讲，它又是一种表现手段， 1、景别的划分 电视画面为什么要划分景别呢？首先是由电视画面特性决定的。电影、电视画面是一部影片、一集电视剧的组成部分，是影视语言的基本要素，相当于文学当中的一个词、一个句子。这些组成作品的画面如用一个景别，就将失去画面的表现力。画面景别的产生和运用，是影视艺术区分其它艺术的主要标志之一。影视作品都是由不同景别的画面通过蒙太奇手段组接来叙事、表情、刻画人物形象的。就是现场直播也不能固定的景别一摄到底，否则影视艺术就失去了独立性，在影视艺术中如果没有景别的变化，作为影视艺术的基础理论--蒙太奇也就无用武之地了。划分景别的另一原因是为影视生产的需要。因为不同景别镜头的拍摄对各部门要求不同，在拍摄之前各部门必须对镜头的景别有所了解，以便作好准备。 影视画面本身并不具备独立表现作品主题的功能，它只是完整的电视节目（电视剧）的一个组成部分，是影视语言的重要因素。电视和电影都是靠画面的组接来叙事、表情和刻划人物，从而形成一个完整的能表达一个主题的节目。因此景别是影视艺术独特的语言。景别、蒙太奇和运动摄影的产生和运用是影视成为独立艺术的重要标志。 景别的划分，大致有两种方法：第一，根据主要被摄对象（画面主体）在画面中的大小比例来划分，不管任何被摄对象，凡是摄录其全貌称为全景，摄录其局部则成近景或特写，被摄主要对象在画面中占很小的面积则成远景。这种划分方法，对于拍摄有人物的画面是可行的，比如拍人物全身为全景。拍到胸部为近景，拍到肩部以上的头像为特写。但对无人物的空镜头就不一定合适。因为这种分法没有明确的参照系，容易混淆，比如拍摄群山峻岭，画面包容的景物范围十分辽阔，应当是远景，按这种分法是地球的局部特写。再比如按这种分法拍摄，拍摄茶杯的特写，应拍其局部，只能拍其把手或杯盖，这样一来，可能不知是何物。在实际工作中，拍摄比较小的物件，比如墨水瓶特写、手表的特写，应拍其全貌，而不拍其局部。对较大的物件，一般是注明具体名称，比如“汽车轮子”特写，而不能把汽车轮子叫汽车的特写。 第二种划分方法，是以人物为参照系。即以人物在画面中占据比例的大小来划分景别。人物在画面中很小，甚至成点状为大远景。全身像上下空白较小称为全景，半身称为中景，画面下边缘卡到胸部称为近景，肩以上称为特写 这样分比较具体，我国影视画面景别多分为五种：远景、全景、中景、近景和特写。也可以分得再细一些，比如大远景、远景、全景、中景、中近景、近景、特写、大特写等。根据个人习惯而定。但应指出，相邻的景别之间没有一个绝对的标准，只是一个大致的分法。如果是运动摄影拍摄的运动画面，在一个画面之中，可以产生许多景别的变化，很难说，这个镜头画面是什么景别。 2、产生不同景别的因素 在电影、电视画面中，产生不同景别的因素有三个： 第一是物距。即摄像机（或摄影机）和被摄主体之间的距离。当摄像机的镜头焦距不变时，