色彩静物默写
如何应对色彩静物默写
如何应对色彩静物默写一、试题：色彩静物默写（满分100分）1|、蓝色衬布、白色衬布各一块，2、陶罐一个，3、白瓷盘一个，4、苹果五个，橘子三个。
二、要求：1、考生根据所给物品自行组织构图；2、构图完整，造型准确生动，色彩关系明确，具有一定的艺术表现性；3、不得添加任何无关文字；4、水粉、水彩表现不限。
三、考试时间：三个小时这是安徽工程科技学院2007年美术专业招生考试色彩试题。
近年来，高等院校的色彩考试大多采用默写的考题形式。
这是自专业考试改革以来的出题方式，目的就是拉开考生距离，让有才气的考生充分发挥自身的潜质，这样对美术院校来说可以招收到一些基本功扎实、艺术修养较高的学生，对考生来说，则可以比较彻底地反映出自身的知识积累程度。
所谓的色彩静物默写是一种使学生认识色彩静物默写的构思与构图的要求与规律，培养学生正确的色彩静物默写方法和色彩表现能力，使学生掌握一定的色彩的理论知识和色彩变化的规律，从而能较好的利用水粉工具与颜料的性能，并掌握色彩静物默写的方法与步骤为目标的色彩训练课程与方法。
那么，如何在色彩静物默写中取得高分？有没有一把现成的打开色彩考试的万能钥匙？怎样才能快速掌握色彩静物默写，平时应如何进行合理的的训练？在平时及考试的训练中遇到的问题等等？以上这些问题应如何更好的解决，成为高三艺术考生与教师关注的焦点。
色彩静物默写有不少同学认为，不就是默写吗，把平时写生的作业再背出来不就解决问题了吗？这样的想法是非常幼稚的，要想在考试中获得高分并非是一件简单的事。
要想在色彩静物默写考试中取得高分，首先应该知道高校这种色彩考试的目的是什么？虽然高考的题目千变万化，但我们也应该找出考试考察的目的与要求。
各类美术院校的色彩考试的目的是测试考生对色彩基础知识的掌握程度、色彩感觉的敏锐程度、色彩关系的把握程度和艺术表现能力。
考试的基本要求是：构图完整合理、色调统一和谐、体积造型结实、色彩关系准确、画面表现效果好等。
色彩——水粉静物写生共96页
6
、
露
凝
无
游
氛
，
天
高
风
景
澈
。
7、翩翩新 来燕，双双入我庐 ，先巢故尚在，相 将还旧居。
8
，
于
我
若
浮
烟
。
9、 陶渊 明（ 约 365年 —427年 ），字 元亮， （又 一说名 潜，字 渊明 ）号五 柳先生 ，私 谥“靖 节”， 东晋 末期南 朝宋初 期诗 人、文 学家、 辞赋 家、散
1
0
、
倚
南
窗
以
寄
傲
，
审
容
膝
之
易
安
。
56、书不仅是生活，而且是现在、过 去和未 来文化 生活的 源泉。 ——库 法耶夫 57、生命不可能有两次，但许多人连一 次也不 善于度 过。— —吕凯 特 58、问渠哪得清如许，为有源头活水来 。—— 朱熹 59、我的努力求学没有得到别的好处， 只不过 是愈来 愈发觉 自己的 无知。 ——笛 卡儿
文 家 。汉 族 ，东 晋 浔阳 柴桑 人 （今 江西 九江 ） 。曾 做过 几 年小 官， 后辞 官 回家 ，从 此 隐居 ，田 园生 活 是陶 渊明 诗 的主 要题 材， 相 关作 品有 《饮 酒 》 、 《 归 园 田 居 》 、 《 桃花 源 记 》 、 《 五 柳先 生 传 》 、 《 归 去来 兮 辞 》 等 。
拉
60、生活的道路一旦选定，就要勇敢地 走到底 ，决不 回头。 ——左
浅谈高考色彩静物默写的技法
浅谈高考色彩静物默写的技法高考中色彩静物默写是历年高考中最为常见的考试形式，默写考察学生的理解能力，创造能力和表现能力。
我校学生对于色彩静物写生练习的比较多，默写有些陌生，在默写中需要注意什么怎样画好默写，要从以下方面研究分析与练习。
一．色彩静物写生与默写区别通常情况，色彩静物写生相对于色彩静物默写。
色彩静物写生提供了可以参考和对照的静物、衬布、光线、色彩及规定的构图样式，学生可以根据对静物的感觉，选择你合适的作画角度完成作业；而默写则没有可视的静物对象让你作为参照。
通常考题只有一段文字来描述个体静物的品种、数量、造型特征和色彩特征，规定出衬布以及其他相关的要求，考生必须依照文字的要求来完成。
静物默画考试是对考生的理性知识、形象思维能力、记忆能力、造型能力、色彩感觉等方面的素养作更深层次的考察。
它需要考生对色彩静物绘画有一个较为全面的理解，甚至是对生活的理解。
考生不仅需要了解单个静物表面的形、色特征，而且要理解这些物体相互组合的内在关系。
由于大多题型是以文字来表达的，理解题意是把握考题总体要求的一个重要因素，要合理的设计出静物相互之间的关系，如物体的大小关系、高低关系；画面色调的明暗、冷暖关系；客观地表现出色彩静物的光、色原理，敏锐感受构图形式，反复思考题目的各种美的构成的可能，运用画面素描里的各种因素——例如黑、白、灰的构成关系，理解其他与视觉艺术相关的规律等等。
所有这些，都要建立在考生必须有一个扎实的色彩静物写生基础之上，而且这个基础需要通过多次写生的“量”来配合，考生的水平才会有“质”的提高，在静物默画考试时才能得心应手。
二．审题与扣题在色彩静物默写考试中，考题就是简单的一些文字，我们要从文字中读懂题目，并且描绘出老师题目，做到扣题的基础上达到好的绘画效果就要注意几点：1.数量上的注意，按照考试要求画出符合考试要求物体的数量，如两个苹果、三个桔子、一把刀等等，尽量做到不多也不少。
2.注意考题规定的衬布或环境，也就是定调。
美术高考色彩静物默写题目
美术高考色彩静物默写题目色彩默写是按照规定的物体数量和种类色彩表现出来，也叫命题式静物色彩默写或者称创作性静物色彩默写。
静物色彩默写的方式主要凭想象和色彩写生的基本功组织静物画面中的色彩关系。
针对命题式的静物色彩默写，可以从若干被分解的课题中得到理解和大量训练方能得心应手。
1、深色绍兴黄酒陶罐一个;2、白瓷盘一个;3、玻璃杯一个(盛半杯清水);4、洋葱两个;5、胡萝卜二个;6、白色、灰绿色衬布各一块。
7、骑自行车的男青年(正在进行中的)(默写)8、默写，搭在有扶手的靠背椅上的衣服，不准添加其他物品。
8开、3小时。
9、风景默写(江南水乡)10、照片写生，一个红酒瓶，两个橘子，一个白色盘子，里面装有一块黄色蛋糕，一个红牛易拉罐，一把深色小刀，背景桌布垂面都是一块青灰色衬布。
11、照片：一个不锈钢水壶，一个深色陶罐，一个盛有果汁的酒杯，一个带盖白瓷茶杯，一个金属易拉罐，一个盛有清水的透明玻璃杯。
默写：两根香蕉、一块白色衬布、一块深灰色衬布。
12、一块深赭色衬布，一块浅黄色衬布，一个深红色大肚细脖陶瓷花瓶，内插一束鲜花，花色不限，一个圆柱体不锈钢水杯，一部浅白色固定电话机，一个圆形玻璃烟灰缸，一个白色瓷盘，一个柿子，若干个草莓。
13、一个陶罐，打开的颜料盒，写生用的画夹，三个锡管颜料有标签，画笔若干，帆布桶，暖色调。
14、一个方形纸盒牛奶、一个盛有半杯牛奶的玻璃杯、一个白色瓷盘、三片面包、两个苹果、两个鸡蛋、白色和黄色衬布各一块。
15、一幅静物图，具体内容包括：1个白瓷盘子、1个白瓷花瓶、1个不锈钢茶叶罐、1个装水的黑色茶碗、1个紫砂壶、1个柠檬、1个半石榴、1个桃子、6个小樱桃，还有2块布，其中前面铺的一块为米白色、后面一块为深暖色。
16、写生，和素描静物为同一组静物。
17、图片，一盆绿色植物，一个白盘子，七个水果，六个小番茄，一杯红酒一把水果刀，四张餐巾纸，一块白布。
18、图片，一个黑色罐子，一个高脚玻璃杯，一个白色小奶杯，一块衬布从黑色罐子左上边垂下来，默写七个橘子，两个香蕉，5个草莓，画一块灰绿色衬补，和一块浅色衬布。
色彩默写静物模板教案
色彩默写静物模板教案教案标题：色彩默写静物模板教案教案目标：1. 学生能够通过观察静物并运用适当的色彩表达出物体的形状和细节。
2. 学生能够通过默写的方式提高自己对色彩的敏感度和技巧。
3. 学生能够培养艺术欣赏和表达的能力。
教学准备：1. 静物模型（例如水果、花朵、器皿等）。
2. 色彩绘画工具（例如彩色铅笔、水彩颜料、油画颜料等）。
3. 画纸或画板。
4. 黑板或白板以及相应的书写工具。
教学过程：引入活动：1. 引导学生思考色彩在绘画中的重要性，并向他们展示一些色彩丰富的艺术作品。
2. 提出问题：你认为色彩对于描绘物体的形状和细节有何作用？主体活动：3. 展示一件具有丰富色彩的静物模型，并要求学生仔细观察。
4. 介绍默写的概念和目的，解释默写的步骤：观察、记忆、再现。
5. 让学生闭上眼睛，回想刚才观察的静物，并尽量想起其中的细节和色彩。
6. 学生打开眼睛，使用色彩绘画工具在画纸上默写他们刚才观察的静物。
7. 鼓励学生尽量准确地表达出静物的形状和色彩，并提供必要的指导和帮助。
巩固活动：8. 学生完成默写后，将他们的作品展示给全班，让他们互相欣赏和评价。
9. 鼓励学生分享他们在默写过程中的体验和感受，以及他们对色彩运用的思考。
10. 教师对学生的作品进行评价和指导，提供进一步的艺术技巧和知识。
总结：11. 总结本节课的学习内容和目标，强调色彩在绘画中的重要性，并鼓励学生在日常生活中多加观察和欣赏色彩。
12. 鼓励学生继续练习默写和探索色彩的运用，以提高他们的艺术表达能力。
拓展活动：13. 鼓励学生在家中或课外时间继续进行色彩默写练习，并鼓励他们尝试不同的静物模型和色彩表达方式。
14. 学生可以选择自己最满意的作品进行展示，并与家人或朋友分享。
教学反思：本节课通过观察静物并进行色彩默写的方式，旨在提高学生对色彩的敏感度和技巧，并培养他们的艺术欣赏和表达能力。
在教学过程中，教师需要注重引导学生观察和思考，同时提供必要的指导和帮助。
静物色彩默写组合试题
静物色彩默写组合试题
以下是一份静物色彩默写组合试题样例，供您参考：
主题：厨房静物
画面中需要包含以下物体：
1.铁锅
2.鸡蛋
3.洋葱
4.青椒
5.番茄
6.刀具（刀、叉、勺）
7.调料瓶（酱油、盐、胡椒粉等）
要求：
1.画面构图要合理，物体摆放要有层次感，不能过于拥挤或过于分散。
2.色彩要协调，注意冷暖色的搭配和对比，使画面具有视觉冲击力。
3.细节表现要到位，如物体的质感、光影效果等。
4.画面整体要呈现出厨房的温馨氛围，使观者感到舒适。
绘画时间：3小时。
评分标准：
1.构图（20分）：画面构图合理，物体摆放有层次感。
2.色彩（30分）：色彩协调，冷暖色搭配得当，对比明显。
3.细节表现（30分）：物体质感、光影效果表现到位。
4.氛围营造（20分）：画面整体呈现出厨房的温馨氛围，观者感到舒适。
色彩静物默写构图PPT教案宣晶
（处理好遮挡关系和聚散关系 ，物体的形状、大小、高低关系）
还应该考虑的是整体黑白灰的布置，物体固有色黑白灰的 节奏变化
处理好遮挡和疏密关系，物体的大小形状高低朝向要有变化
水果类默写的考题分析：
深色陶罐一只，酒瓶一只，水 果盘一只，苹果若干，梨若干， 葡萄若干，透明酒杯装半杯饮 料，深浅衬布各一。
（可适当添加水果）
要求：
构图完整，新颖，变化统一
色调和谐统一
物体塑造深入，主次分明
有一定空间感
色彩静物默写中的构图
构图的两个原则： （1）、“完整”。要求画面饱满、舒适，形象 完整，主题突出。（讲解） （2）、“变化统一”。是构图的主要手段。 （讲解）
怎么样遵循构图原则
• （1）画面主体图形（主体物）的位置。（图 片）
（主体物的位置与衬布的走向的关系）——欣赏优秀构图，根据昨 天默写的考题，摆放主体物
色彩静物默写中的构大体布局不变：墙面、地面、窗户、 桌面的布局和形状大小不变，整体黑白灰关系不变。
（看图）（考虑衬布的走向和形状要不要变？）
换 静物类型的变换：花卉类、蔬菜类、水果类互换。
（三幅作品比较）
（考虑：换类型设计静物摆放是要遵循哪些原则？）
小学美术《色彩静物默写》教案
（一）导入新课（用时5分钟）
同学们，今天我们将要学习的是《色彩静物默写》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在生活中是否注意过物体在不同光线下的色彩变化？”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索色彩静物画的奥秘。
其次，在进行案例分析时，学生们对经典作品中的色彩搭配和画面构成表现出很高的兴趣。这说明他们对于美的感知和追求是强烈的。在以后的教学中，我可以多引入一些优秀的作品，让学生们从中学习、借鉴，提高自己的审美和创作能力。
在实践活动环节，学生们分组讨论和实验操作的过程较为顺利。但我也发现，部分学生在操作过程中还存在一些问题，如观察不够仔细、色彩搭配不够和谐等。针对这些问题，我需要在接下来的教学中，加强对学生的引导和个别辅导，帮助他们突破难点。
（二）新课讲授（用时10分钟）
1.理论介绍：首先，我们要了解色彩基础知识，包括三原色、间色、冷暖色等基本概念。这些知识能帮助我们更好地表现静物的色彩关系，使作品更加生动。
2.案例分析：接下来，我们来看一个经典的色彩静物作品。这个案例将展示如何运用所学色彩知识进行静物默写，以及如何解决实际绘画中的问题。
3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和实验操作的结果。
（四）学生小组讨论（用时10分钟）
1.讨论主题：学生将围绕“色彩静物画在实际生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为引导者，帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
3.培养学生实践创新能力，运用所学色彩知识进行静物默写，激发创作潜能；
高中艺考色彩静物默写题目
高中艺考色彩静物默写题目可能会因人而异，但是这里我可以给出一个典型的色彩静物默写题目和相应的回答，供您参考：题目：请以一个苹果、一个香蕉和一个橙子为素材，绘制一幅静物组合。
请注意构图、光线和色彩的运用，表现出这三个水果的质感和颜色深度。
回答：一、构图：1. 首先，我将这个组合放置在一个平稳的平台上，保持画面平衡。
苹果位于画面的中心偏左一些，香蕉和橙子分别位于其右侧，形成一种动态的平衡。
2. 苹果被放置在一个弯曲的盘子上，香蕉则悬挂在香蕉钩上，橙子则直接放在地面上。
这样的安排使得画面既有静态的稳定感，又有动态的活跃感。
3. 三个物体之间的距离和空间感也得到了很好的处理，使得画面既有层次感又不显拥挤。
二、光线：1. 我选择了一个从左上角斜射进来的光线，这样的光线可以很好地表现出物体的质感和颜色深度。
2. 光线主要照射在苹果和香蕉上，使得它们看起来更加鲜亮和有光泽。
而橙子的阴影部分则更好地突出了它的质感。
3. 光线还通过背景和周围环境反射到其他物体上，增加了画面的深度和立体感。
三、色彩运用：1. 苹果：使用柔和的黄色和红色调，表现其鲜嫩多汁的感觉。
通过高光和反光的处理，使其看起来更加光滑有质感。
2. 香蕉：使用更深的黄色调，表现其成熟多纹理的感觉。
通过高光和阴影的处理，使其看起来更加立体有层次。
3. 橙子：使用温暖的橙色调，表现其多汁的感觉。
通过阴影和高光的处理，使其看起来更加有质感。
4. 背景和环境色：使用淡蓝色调作为背景色，以增加画面的冷暖对比。
同时，通过加入少量的黄色和橙色调，以增加环境色的表现。
5. 笔触：在绘画过程中，我注重运用笔触来表现物体的质感。
例如，在描绘苹果表面时，我使用了较细的笔触来表现其光滑感；在描绘香蕉表面时，我使用了较粗的笔触来表现其纹理感；在描绘橙子阴影时，我使用了较硬的笔触来表现其立体感。
综上所述，这幅色彩静物组合将通过构图、光线和色彩的运用，表现出苹果的鲜嫩多汁、香蕉的成熟多纹理和橙子的多汁感觉。
色彩静物默写
作品欣赏
明快的 色彩关系增加的画面的 视觉冲击力，几块衬布的 色彩变化，拉开了空间的 变化，尤其是黄衬布，不同的色彩产生了丰富的色彩关系，背景冷灰色与碗的冷色形成呼应
这是一幅构图饱满而别致充满变化的作品
这是一幅非常漂亮的 灰色调，构成式的处理了主体的各个物体
• 一个深色陶罐，一个透明的杯子，一个 菜篮，4个西红柿，若干的小辣椒，2块 衬布，一个浅色的罐子。
色彩静物
色彩的知识运用
• 什么是色彩关系？
是指物体在光的作用下，所产生的色彩感受和 个色彩之间相互影响相互依存的关系，所有这 些色彩关系的理解与运用是色彩表现能力体现 的前提。
明度对比
• 明度对比是明暗关系在画面中的对比与 体现。在作画时，通过比较我们可以迅 速准确地找准画面中色彩最深的部分， 并有序地组织画面中不同明度之间的关 系，有效地控制画面的明暗及色彩关系。
谢谢
陶罐塑造的 很厚实
远处衬布色彩 的运用能充分 体现出空间感 白色瓷盘以特 别简洁的色彩 处理，生动灵 活
绿色小罐能 增加色彩对 比比，又能 呼应全局
衬布色彩关 系统一
玻璃质感花 瓶表现的淋 漓尽致 暖灰色衬 布平铺桌 面斜角， 增加了画 面的生动 性
四个水果各 具色彩，主 次分明 白色衬布在画面中正是空间的变化 及台面转折关系的表现
构图
• 构图应该注意两点
1. 具有变化的平衡关系处理。
平衡不是均衡对称，而是在不同大小，不同 面积，不同方向，不同布局上的不同物体之间 的力量平衡，这种平衡是在 变化中产生的，而 不是对称的平衡，
• 2.对于画面中的 物体要有合理的取舍， 以求画面空间、色彩、结构和布局的平 衡有变化，避免面面俱到的表达，分清 主次、虚实、远近等关系。
默写色彩静物构图五要领
色彩静物默写要领一、整体安排饱满适当充满张力1、整体饱满达到画幅的五分之三或四中间紧上下松2、充满张力不要太满不要太紧也不要太松3、有膨胀感适度留白和空余块面松散适度二、构成讲究节奏多变高低搭配1、外形多变外形要节奏多变三角形四边形多边形S形2、高低搭配远高近低左高右低或右高左低3、空间安排呈坡状或阶梯式空余地安排衬布补充和改变三、争让穿插稳定和谐1、长短搭配长配短大配小圆配直2、大小组合相连相离左右错落远近穿插3、横平竖直左右均衡透视协调整体和谐四、松紧变化大小错落虚实有度1、远大近小或左大右小或右大左小2、大小错落明确大小整体多变3、远虚近实后虚前实物体紧衬布松五、对比明确体积明显1、明度对比黑白灰拉开画面黑白灰物体自身黑白灰拉开2、冷暖对比冷暖色调和谐冷暖分明有主有次3、体积对比大小搭配大小呼应大显小隐大略小精六、着色要领先大块面后细节丰富先背景后衬布最后主要物体1、大体积大块面色彩饱和用笔概括肯定用水尽量少颜色要厚2、三大面五调子前亮后透中间丰富多变色彩丰富衔接笔触明显3、加深最深提亮最亮加强对比主详次略造型顺着形体转起稿要干素描人物头像默写要领一、审清题意1、弄清题意主要考察我们什么如：正面考察我们对形体比例的理解；侧面考察我们对头像透视的理解，俯视和仰视也是考察对透视的理解；老人或小孩是考察对结构的理解；性别是考察对细节的理解。
2、构思画面如四分之三侧正侧正面年龄性别透视要求等3、构示意图根据考题构思画面，构清淡小示意图二、整体构图1、放示意图注意外轮廓外形的整体节奏感概括透视规律2、比例分配头发额头颧骨下颌双耳肩脖领口3、安排结构分配主要物体结构比例注意整体协调主重次轻三、精细构图1、先主后次不要面面俱到整体协调细节暂时忽略2、先内后外先眉毛眼睛鼻子嘴巴颧骨后头发和耳朵3、三大块面所有物体的三大快面尤其要注意透视下的三大面四、铺出明暗1、突出转折头发的三大面明暗交界线明暗比重2、主要体积额头三大面鼻子三大面颧骨三大面下颏三大面3、肩膀脖子大调子到位大体积到位明暗跟脸部呼应五、整体调整1、整体形状的调整2、整体体积的调整3、整体明暗黑白灰调整人物速写默写要领一、审清题意构小稿1、人物特征如老中青年或男女性向特征2、动作特征标准动态动态比例动态透视3、构思粗略小稿用笔要轻最后擦除二、直线构图分比例1、控制画幅适度留白保持构图张力上下留有余地2、放大小稿较轻直线概括大体动态3、细分局部比例转折透视宽窄三、先画主干抓骨架1、头部主干发型脸型外形和大体形脖子颈项肩膀外形和协调3、上身衣领胸脯腰部肘部袖口手4、下身臀部大腿膝盖小腿鞋子四、再配细节要适度1、头发整体与细节变化脸部比例与透视脖颈肩协调配合2、上衣衣领转折肩线腋线折叠肘线折叠胸腰部变化手主次3、下身臀部与整体大腿前后膝盖折叠小腿收缩鞋子透视五、整体明暗黑白灰1、头发整体蓬松体积和黑白灰明暗2、脸部眉眼鼻口颧骨下颏耳朵以线代面带明暗3、上身主次线条布白均衡着力重次要轻腋腰折叠4、下身主次线条折叠收缩鞋子结构与鞋底着重。
色彩静物之起稿，上色，调整，用笔等顺口溜，超级有用
色彩静物之起稿，上色，调整，用笔等顺口溜，超级有用1：起稿起稿用色无定法，可看画面主色调。
暖画赭来冷画蓝，颜色稀释侧笔描。
首先定位找角度，再量比例仔细瞧。
画形采用辅助线，浅定大形深改好。
最后根据亮暗面，画出素描感觉要。
2：上色画板调色按调分，从深到浅各色要。
先到投影色宜厚，一深二浅三变调。
小心调色细观察，大胆落笔画势豪。
完成投影画暗面，明暗交界下笔好。
颜色渐变有过渡，环境色变极重要。
亮面上色注衔接，相对暗面色单调。
色彩配置有讲究，基本概念应知道。
先看色相找不同，色变倾向细比较。
再看明度找深浅，同色须注勿混淆。
后看纯度分亮暗，前高后低注意到。
色彩还应有呼应，结合整调来统稿。
懂得以上还不够，还须了解主色调。
不同调子看面积，根据调子把色找。
3：调整上色阶段须快速，大体铺好再细调。
一看色相是否准，改色须厚水应少。
二看明度比素描，明暗清晰感觉好。
三看细部可画出，点睛之处别忘掉。
四看有无空间感，前实后虚可混淆。
五看整幅色不乱，冷暖调子把握好。
步骤熟练先做到，再求技巧画格高。
4：用笔色彩写生讲调子，同时用笔也重要。
造型质感都靠它，不同方法要知道。
一般物体随形摆，衬布多用揉笔好。
小花碎物多点挑，金属玻璃可刷扫。
精细之物小笔勾，高光亮点轻擦好。
整幅笔触统中变，画面耐看感觉妙。
5：六个关键点初学写生毛病多，改正方法要记牢。
一是色彩太单调，环境色彩多找找。
二是色彩太粉气，滥用白色太糟糕。
三是色彩太鲜亮，毛病在于纯度高。
四是色彩太闷暗，加浅加亮可改好。
五是色彩太灰脏，笔没洗净就改掉。
六是色彩太花哨，环境色彩画多了。
6：各种物体1、金属类物体：光泽走向选用笔，画准结构力要到。
深浅层次差别大，亮点尤须纯度高。
反射物形忌太清，色彩突出就很好。
2、透明类物体：用笔方法如金属，色差降低刚刚好。
透明视物是特点，遇水插物形变了。
无色透明诸物体，背景同步方法巧。
如遇半遮挡之物，内外色差注意到。
3、陶瓷类物体：深浅层次虽不多，高光色纯应知道。
色彩默写静物模板教案
色彩默写静物模板教案教案标题：色彩默写静物模板教案教案目标：1. 学生能够通过观察静物并运用色彩默写的技巧，准确地描绘出物体的颜色和形状。
2. 学生能够加深对色彩运用的理解，提高观察和绘画技能。
教学准备：1. 静物模板：选择一些具有丰富色彩和有趣形状的静物，如水果、鲜花等。
2. 绘画工具：彩色铅笔、水彩颜料、画笔等。
3. 绘画纸或画板。
4. 黑板或白板。
教学过程：步骤一：导入（5分钟）1. 引入静物绘画的主题，并与学生讨论色彩在绘画中的重要性。
2. 展示一些著名艺术家的作品，让学生观察并讨论其中的色彩运用。
步骤二：示范与解释（10分钟）1. 准备一个静物模板，放在黑板或白板上。
2. 选择一种绘画工具，例如彩色铅笔，示范如何观察模板中的颜色和形状，并将其准确地绘制在纸上。
3. 解释观察的技巧，如注意光影效果、颜色的层次感等。
步骤三：练习（20分钟）1. 将学生分成小组，每组提供一个静物模板和绘画工具。
2. 学生观察模板并尝试用彩色铅笔将其绘制在纸上。
3. 教师巡视并给予学生指导和帮助，鼓励学生尝试不同的色彩组合和绘画技巧。
步骤四：展示与分享（10分钟）1. 邀请学生将他们的作品展示给全班同学。
2. 学生可以分享他们在绘画过程中的体会和困难，并互相学习和交流。
步骤五：总结与评价（5分钟）1. 教师总结本节课的重点内容，并强调学生在绘画中的进步和发现。
2. 鼓励学生继续练习和探索色彩运用的技巧。
教学延伸：1. 学生可以尝试使用水彩颜料或其他绘画工具进行色彩默写，进一步提高绘画技巧。
2. 学生可以选择自己喜欢的静物进行绘画，并尝试不同的绘画风格和表现方式。
教案评估：1. 教师观察学生在绘画过程中的表现，评估他们对色彩运用和形状描绘的掌握程度。
2. 学生之间的作品展示和分享可以作为互相评价和学习的机会。
色彩静物默写步骤及注意事项
色彩静物默写步骤及注意事项色彩静物默写技巧近几年大多数艺术院校美术色彩考试的形式基本是静物默写，内容多为我们常见的陶瓷品、玻璃器皿、金属器具、瓜果蔬菜以及鲜花和各式衬布等。
考试时间为3小时，水粉、水彩均可。
考试中应注意以下几个方面：一.根据要求完成构图，组织画面内容。
要考虑物体的形体比例关系，把握画面物体的层次关系和疏密关系。
注意根据考题要求确定画面的色调，不得擅自加减静物，色彩改变考题规定的内容。
这个阶段应控制在20分钟左右。
二.画面的构图和色调确定之后，进行塑造。
因为没有具体物体作参照，很容易把握不好，容易概念化。
这要求考生在作画时，一边考虑色彩关系，一边把握素描关系，根据以往写生经验和对物体形体结构的理解，抓住画面大的色彩、明暗关系。
注重感受不要单纯去追求客观色彩的真实和相似，大约用时在40分钟左右。
三.深入塑造具体物体。
力求用笔、用色准确，色彩层次要衔接自然，质感的表现也要充分。
衬布在画面中主要起陪衬和调剂色彩的作用，表现时可根据画面的需要进行处理，不可面面俱到，造成主次不分、呆板的现象。
这个阶段控制在90分钟左右的时间。
四.进行检查。
在画面基本完成的时候，要注意从色彩、素描、冷暖、空间等几个方面去检查。
在不进行大的修改前提下加强画面整体效果，突出重点，力求作品符合考题要求，色彩丰富，用笔生动有强烈表现力。
五.常见错误。
1、色彩的冷暖关系没处理好，画面“火”；2、素描关系没处理好，画面灰、脏；3、主次关系不好，4、画面乱，5、构图及虚实空间关系不好，画面平。
以上注意事项作为美术默写考试的部分参考建议，重要的还是考生在平时进行大量科学的、系统的、针对性的练习，在扎实掌握绘画造型规律的基础上，才能在考试中画出优秀的作品。
谈谈中职工美专业色彩静物默写考试的几点认识
谈谈中职工美专业色彩静物默写考试的几点认识作者：袁金勇来源：《现代职业教育.高职本科》 2018年第2期结合十多年的美术高考专业教学总结可知，在省美术专业联考中，色彩科目基本上都是风景或静物默写，其中风景略多于静物。
三年前，笔者转型接触中职工艺美术专业教学，考试内容明确就是静物默写，一届学生带下来，慢慢地在色彩静物默写应试教学中有了些许心得，下面就中职工美专业色彩静物默写谈谈我的几点理解。
色彩静物默写考试通常以书面文字卷面为主，偶有小稿图样出现于画面，一般会有一定的主题表达，如2015年联考色彩试题是厨房一角蔬菜类静物，2016年联考色彩试题是西式早餐主题，皆是指定某几样静物为素材，让考生根据题意要求，来自行组织画面，以全面考察考生的综合能力。
俗话说：上有政策，下有对策。
面对这样的考试形式，考前三个月的专业集训尤为重要，有利于我们集中针对性分解教学，让考生在三小时内默写出一幅构思新颖、色彩明快、色调统一而又塑造深入的色彩静物。
下面结合作画步骤具体来解读色彩静物默写考试中应注意的方面。
一、试题分析考生拿到试卷以后，不要急于用笔，先仔细审题、看清要求，综合分析后，根据题意结合平时练习积累在脑海中思量出最佳构图，然后有意识地加以整合取舍，最后将最满意的画面形成于脑海，可以在试卷上勾勒出基本草囹。
这一步重在考查考生平时的知识积累，是美术素养到一种综合实践运用，为后面的正式作画打下基础。
二、构图打形依据试题分析形成的画面印象，充分利用形式美的基本规律，安排好对比与统一关系，让画面物体在大小、轻重、疏密、前后各方面和谐统一于画面。
水粉静物构图最常见的几种形式主要有三角形构图（最常见、最稳定、适用最广，也是变化最多的一种构图）、十字形构图、S 形构图（多用于竖式画面或风景构图）等，根据所表现的内容对象，采取合适的构图形式，达到构图饱满、画面均衡、光源明确、画面灵动的效果为佳。
确定构图后即形成小稿，可以用铅笔在纸面勾画出来，因为色彩有很强的覆盖能力，不用担心在画面上作记号之嫌。
山西省对口高考色彩考题答案
山西省对口高考色彩考题答案
考试科目:色彩:(满分100分)
题目:色彩静物(默写)
内容:色瓷罐1个,高脚玻璃杯1个，白色瓷盘1个，面包3片,草莓5个香蕉2个,色、深灰色衬布各一块。
时间:180分钟
卷面尺度:8开
工具:水粉或水彩
要求:
1、按考试内容默画色彩静物,不得随意增减物品。
2、写实画法,构图饱满,表现同-光源下静物的色彩关系。
3、色调明确,色彩和谐,冷暖关系正确。
4、能表现物体的质感和空间感,色彩感觉好。
5、横构图,在印有考号的一面作画(考号位于右上方)。
6、画面不留白边。
7、画面留有明显标记者视为作弊。
美术色彩评分参考答案
1、构图均衡饱满。
(15分)
2、色彩协调、统一、丰富、明快。
(50分)
3、造型准确、物体空间、透视、质感表现较好。
(25分)
4、遵守考试纪律,按考试要求完成作品,画面整洁(10分)。
高中艺考色彩静物默写题目
高中艺考色彩静物默写题目是一类很常见的艺术创作题目，要求学生运用色彩表现能力以及对静物的观察和描绘能力来完成作品。
下面是一些相关的参考内容，供高中艺术生参考：1.题目选择：–各种水果的组合或堆叠：例如苹果、梨、桃子等水果进行不同的组合或堆叠，考察学生对色彩和形状的表现能力。
–鲜花的描绘：选择多种颜色鲜艳的花朵，如玫瑰、郁金香等，考察学生对明亮色彩的表现能力和花朵的形态描绘能力。
–不同材质的静物：如瓷器、金属器皿、木质雕塑等，考察学生对材质的表现能力和色彩的运用能力。
2.观察与构图：在开始画画之前，艺术生应该仔细观察选定的静物，注意细节和整体的构图。
观察静物时可以注意以下几个方面：–光影：观察光源的位置和光线的照射方式，注意静物上的明暗关系，细致描绘光线照射下的强弱变化。
–形态：观察静物的整体形状和细节特征，注意角度和比例的把握，决定画面的布局。
–色彩：观察静物的颜色组合和颜色的变化，注意颜色的明暗、饱和度以及渐变的表现。
3.色彩运用：–色彩对比：通过运用对比色，如红绿、蓝橙等，可以增强画面的亮度和鲜明度，表达出强烈的情感。
–色彩层次：通过运用明暗色彩的层次变化，将静物的形态和光线感表现出来，增加画面的立体感。
–冷暖色调：通过运用冷暖色调的对比，可以表达出不同的氛围和情绪，例如使用暖色调来温暖一幅咖啡杯的静物，或者使用冷色调来表现一个寒冷冬天的静物。
4.毛笔绘画技巧：–平涂法：根据静物材质和光影的特点，使用毛笔平涂法来表现细腻的质感和光影变化。
通过控制笔尖的大小和笔触的力度，画出不同厚薄和质感的笔触效果。
–点涂法：使用细节描点的方式，运用毛笔蘸墨的不同程度来表现色彩的明暗和层次感。
可以用点涂法来表现细节部分的光影和纹理。
–线描法：通过用毛笔笔尖的细长线条来勾勒静物的轮廓和细节，增强画面的立体感和形态感。
以上是高中艺术生在色彩静物默写题目中的一些参考内容。
艺考过程中，除了技巧的掌握，还需要注重观察力的培养和对色彩的感知能力的提升。
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色彩静物默写的步骤与方法
河北美术学院教师：宁艳新、胡水堂
【摘要】色彩静物是各个美术院校和设计专业的必修基础课程。
在高等艺术院校，开设色彩课的目的是了解、学习色彩的基本知识，逐步掌握色彩的变化规律，运用色彩造型的基本方法，研究色彩的规律及其特殊性，达到较为完美地表现对象这一要求。
而色彩静物中的色彩静物默写又起到承上启下、启发设计思维的作用。
所以色彩默写是高等艺术院校必须学习、研究和应予掌握的专业艺术语言。
【关键词】色彩静物、默写、临摹、步骤、构图、色调
色彩训练的基本方法是遵循由浅入深，一般先从静物开始，刚开始学习色彩，一般先进行临摹学习找到适合自己这个阶段学习的作品，研究色彩的大关系，边临摹边思考和分析别人为什么要这样去处理画面。
然后对着实物和场景写生，能够从容地研究物像的色彩变化规律，对物象所包含的诸如光线、构图、色彩、空间、调子、质感、量感等等色彩的训练与素描造型因素去反复推敲、提炼、表现。
最后再到野外去研究大自然的外光变化。
然而即便构图选取的再好、色彩关系多么准确、色调多么和谐这些过程也只能说是对既有物品的再现。
结果就是现代的设计艺术教育培养出来的大部分学生都会临摹,但却只有很少的学生能够进行设计。
毕加索曾经说过：“给我十多年的时间我可以学会像拉斐尔一样画画，但我却用了一辈子的时间去学习像儿童一样画画。
”他的这句话提示我们那些约定俗成的技术性的东西每个人经过一定的时间训练几乎都可以掌握，但是要达到艺术的高度自由却不容易，必须穷其一生而为之。
因此色彩静物默写这种只给几个静物名称或者命题而没有实物的绘画方式，使绘画者从组织画面构图、确定物品的色彩及色彩的搭配、到整体色调设定等方面开始独立设计，从而高度展现绘画者个人审美情趣，有利于总结上阶段的学习成果并启发设计思维以利于今后设计专的学习。
下面和大家分享一些我在这门课程教学中的经验心得以利交流。
一、确定主题和风格
画什么东西、怎样画，必须先有构思。
一幅静止的艺术作品之所以能与观者产生交流，是因为它所传达出来的感情。
它所传达的也许是高雅恬静、也许是颓废疑问总之它能与观者产生情感交流那么他就是成功的艺术作品。
下笔之前要知道我要表现什么主题，需要什么样的静物，达到什么样的效果在选择静物前应先构思，不要盲人瞎马乱走一气，盲目拼凑一堆静物。
用这些想法指导接下来的默写会起到事半功倍的作用。
二、构图
常用构图形式有斜三角、立三角等，选择符合主题内容的物体然后进行构图的设计。
面对着空白的纸张应该先确定符合主题风格的主体物，主体物的位置要放得适当，既不要放得靠边，也不能放在画面的正中。
然后根据整体构图关系选择符合风格的配件比如同样是玻璃杯，可以是普通的直筒茶杯，也可以是大腹便便的啤酒杯，还可以是瘦脚伶仃的高脚杯，其大小、深浅是否得当，是否拥有不同的质感，是否适于构图上的横竖变化，物品放置的疏密及前后层次关系，环境或背景配置都应从整体考虑。
要使衬布颜色的深浅、冷暖摆设得体，不能片面认为衬布只是作为背景。
认真设计一组静物组合后的基调与效果，使色彩的构成给人美的感觉。
默写中依据主题布置静物是一件创造性的工作。
静物布置的好坏直接影响绘画的情绪和作画的进程与成效。
三、起稿
作画先打稿这是常例。
准确的画好轮廓。
轮廓准确与否，直接影响以后对形象的描绘。
水粉起稿以铅笔为好，在素描稿中不必画详细的细部和涂上明暗，但要设定一个统一的光源方向，避免画面常出现投影凌乱、光线不统一的感觉严格分析对象的结构，使之有一定的体积感。
熟练的画家往往直接用色打稿、挥笔而就，但对于初学者不能提倡。
尤其在默写中素描稿除肯定构图外，还便于修改。
这主要是因为失去了实物对照，默写的第一道难关是要想象默写静物的生动姿态，静物与静物之间的情感联系。
大部分的默写作品透视关系、空间感塑造都很准确，但是却很难引起观者的共鸣，概因画面呆板无趣所致。
默写中要想象衬布堆砌出来的高低不平、疏密有致的布褶，及掩映在布褶中的静物。
绘画时做到你中有我、我中有你相映成趣才能赋予画面生动的灵魂。
熟话说好的开始是成功的一半。
四、铺大体色
铺大体色主要是为了确立整体画面的色彩基调、明暗关系。
例如整体是暖色调还是冷色调，重颜色在画面中的比例，不同色彩产生的明度、纯度差异给画面带来的黑白灰层次影响。
有时还要布置小面积静物跳脱出主色调的色彩以丰富画面。
要将复杂的色彩关系简略，一般可先画出主体物周围的背景色彩，然后再画出主体物的大色彩关系。
背景衬布用色纯度不宜过高如果觉得灰，可以在后期添加条格和花纹。
默写中设色是一幅作品成功的关键，要打破思维的局限，比如一说要默画玻璃杯总是反射性的认为是透明的。
其实我们还可以想象它是一只彩绘玻璃杯、或者宝蓝色半透明的高脚杯等等。
总之要时刻在默写中保持画面的生动灵活。
五、深入刻画、调整统一
刻画时从某个重要的部位开始进行，要注意物体的明暗转折，要始终保持画面的黑白对比。
逐渐丰富中间色调和亮部的细节，对投影和不同物体的暗部、反光要有深浅和虚实变化。
还要注意局部的细节刻画要服从整体的大色彩关系，要求用笔、用色准确，色彩层次要衔接自然，质感的表现也要充分。
写生的时候大多只靠感觉作画。
因为光的作用，物体发生了环境色的相互散射的影响，不同的物体固有色互相辉映与影响而产生出五彩缤纷的丰富色彩。
默写中排除了固有
色、光源色、环境色等因素的束缚反而不知道怎么画了。
在默写中离开了视觉上的感性认识，在描绘物体时往往只注意了其固有色，忽视了条件色对它的影响，给人的感觉好像此物体不是放在这个特定环境中的物体，使画面变得僵硬。
我们在默写和创作中应占有主动权，免于被动地模仿对象的颜色，依靠理性的分析和判断按照客观对象在一定的条件下所形成的色彩关系进行描绘，也就是我们常说的画画是画关系，而不是画东西。
因此，这就需要我们努力锻炼并培养自己准确判断这种色彩相互影响程度的能力。
调整统一要从画面的黑白灰关系、形体结构关系、色彩的相互关系出发，而整体观察应始终贯穿在整个作画过程之中。
要从色彩诸因素的相互联系中观察色彩。
从相互比较中找出色彩变化关系，在变化中找出主调色彩，要敏锐地捕捉色彩总的倾向，确定基调，然后再进一步分析研究局部的色彩关系。
但又不能陷入局部孤立地观察色彩，还要回到整体以观察色彩。
从整体到局部，又从局部回到整体上来，即把画面上的各种东西统一起来，这时会感到，一幅画的色彩漂亮与否，是由比较得来的。
一幅画全用漂亮色，会出现支离破碎感，大部分用灰色，小部分用明快色而易突出。
改画时有的使明度、纯度减弱，有的要加强，把主次调整好。
调整，实际上是对画面的进一步丰富、充实和统一，应在不破坏大色彩关系的前提下进行。
一幅画的整理，是在感情的基础上加以理性处理。