日本枯山水园林

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枯山水的造园及观赏要素

枯山水的造园及观赏要素

枯山水的造园及观赏要素1. 引言1.1 定义枯山水,是一种日本园林艺术中的一种设计风格,其特点是不使用真正的水池,而是利用干涸的河床来表现水的形态。

枯山水常常运用砂砾、石头和苔藓等自然材料,通过巧妙的布局和精心的设计,营造出一种枯山水景观的独特美感。

枯山水的定义并不仅限于干涸的水景,它还包含了一种抽象的哲学概念。

枯山水的“枯”意味着枯木、干涸,具有一种深邃而富有内涵的意境。

而“山水”则代表着自然景观,表现出对自然美的崇尚和追求。

综合起来,枯山水就是通过废水妙用,体现出日本园林艺术中对自然的理解和尊重,是一种富有哲思的造园风格。

在日本,枯山水被视为一种具有极高审美价值的园林艺术形式,被广泛用于庭园、庭院以及公共空间。

其独特的设计风格和丰富的文化内涵吸引着越来越多的人们前来欣赏和研究。

通过对枯山水这一独特园林风格的深入了解,我们不仅可以领略其美学价值,还可以感受到其中蕴含的深刻哲思和文化内涵。

1.2 历史枯山水,是一种极具禅意的园林艺术形式,在日本被称为“枯山水庭园”或“枯山水园林”。

其起源可以追溯到日本的平安时代(794-1185年),当时仿效中国的风格而产生。

枯山水的前身可以追溯到中国的枯山艺术,这种艺术在中国的盛行时期大约是在宋代。

枯山水庭园被认为是一种“干枯”的自然状态,代表着生命的短暂和无常。

在园林中,枯山水的设计常常取材于自然山水风景,通过枯石、干草、沙地等元素来表现自然之美。

随着时间的推移,枯山水在日本得到了进一步的发展和演变,成为了独具特色的庭园艺术形式。

在日本庭园中,枯山水被广泛运用于各种场所,不仅体现了自然主题,还表现了与之相关的文化和心理意义。

枯山水庭园不仅是庭园景观的设计手法,更是一种对生命和自然的思考和领悟。

其历史渊源丰富深远,体现了人类对自然美的追求和对生命意义的探索。

枯山水庭园的历史可以说是源远流长,经历了漫长的发展过程,最终成为了一种独具特色且富有内涵的庭园艺术形式。

日本枯山水与茶庭

日本枯山水与茶庭

在茶庭中,一切都安排得朴素无华,富有 自然情趣,更加突出禅者、茶人心造其境的禅 宗主旨。以禅宗心身感悟的方法,把人们引入 一种淡泊清幽的脱尘境界,使人感受更多的是 一种纯粹的对精神空间的追求。
禅宗庭院内,树木、岩石、天空、土地等常常是寥寥数 笔即蕴涵着极深寓意,在修行者眼里它们就是海洋、山脉、 岛屿、瀑布,一沙一世界,这样的园林无异于一种"精神园 林"。后来,这种园林发展臻与及至--乔灌木、小桥、岛屿 甚至园林不可缺少的水体等造园惯用要素均被一一剔除, 仅留下岩石、耙制的沙砾和自发生长与荫蔽处的一块块苔 地,这便是典型的、流行至今的日本枯山水庭园的主要构 成要素。而这种枯山水庭园对人精神的震撼力也是惊人的。
日本由于南北纵长三千多公里,其气候地形较多变,四季 分明,人民生活的侧重点随季节更替,季节的微妙变化赋予 日本人民对变化的极度敏感。日本植物生命的季节性变化不 仅给花道带来灵感,还让人们产生 时世无常 之感,这种精 神随即被融入茅道精神。茅道精神实际正是禅宗哲学的基础。
日本园林设计师兼禅宗法师枡野俊明认为,园林 是一种特殊的精神场所,是心灵的栖居地。
茶庭大体上可以分成禅院茶庭、书院茶庭、 草庵式茶庭(通常称为露路、露地)三种,其中 草庵式茶庭最具特色。又因茶庭区划不同而有一 重露地、二重露地、三重露地三种;三重露地则 有外、中、内三区庭园。
草庵式茶庭四周有围篱,自院门至茶室设 置一条园路,两侧用植被或白砂敷于地面,栽 植树木,配置岩石,沿路设寄付(门口等待室)、 中门、待合(等待室)、雪隐(厕所)、灯笼 (照明用)、手洗钵(洗手用)、飞石(即步 石)、延段(石块、石板混合铺成的路段)等 待客所需的设备。 书院式茶庭的特点是在庭园中各茶室之间 用“回游道路”和“露路”联通,一般都设在 大规模园林之中,如桂离宫等。

枯山水的名词解释

枯山水的名词解释

枯山水的名词解释枯山水,最早起源于日本,是一种独特的园林造景艺术,被誉为“石头的诗意艺术”。

枯山水以石头、砂子、鹅卵石等元素结合,通过特定的布局和排列方式,再结合植物的点缀以及水池或者水流的运用,营造出一种富有禅意和和谐美感的景观。

它通常以抽象的形式表现出大自然的风景,强调自然元素的简约和极致,寻求一种深邃的艺术表达。

枯山水意味着寂静、空灵和禅定。

在构建枯山水的景观中,石头起到了至关重要的作用。

石头被视为园林中的主要元素,它们代表大自然的体现,具有象征意义和灵性。

在枯山水中,常常使用不同形状、大小、颜色和纹理的石头,通过巧妙的组合和摆放,创造出山、水、岛、洞或者瀑布等各种自然景观。

这些石头代表着山川、湖泊和大地,而砂子和鹅卵石则象征着水流或者海洋。

在枯山水中,除了石头和砂子,还有其他的元素使得景观更加丰富和有趣。

例如,苔藓、小草和低矮的植物可以点缀在石头之间,模拟出山川中的灌木丛。

每一株植物的选择和布置都非常重要,因为它们是整个景观的一部分,能够增加画面的层次和生机。

此外,枯山水中反映出四时变化的景观也是一大特点。

通过植物的更替和颜色的变化,枯山水可以传达出季节的变迁和人们对大自然的敬仰。

在观赏枯山水时,人们可以感受到一种安详的氛围和内心沉静。

像庭园一样,枯山水也承载了日本人对美学的独特理解和追求。

它希望通过自然元素的呈现,引导人们放松身心,进入一种冥想的状态。

当人们凝视着枯山水的构成,感受石头的质感和形状,仿佛置身于大自然中,思绪得以净化,内心得到平静。

在日本文化中,枯山水的存在也强调了与自然的和谐共生以及人与人之间的和谐相处。

总结来说,枯山水是一种以石头、砂子等自然元素为主要构成,通过布局、排列和植物的点缀,营造出精致、深邃的禅意景观。

它通过简约的形式和富有象征意义的元素,引导人们沉浸其中,达到放松身心、寄托心灵以及追寻内在宁静的目的。

作为一种独特的艺术形式,枯山水不仅仅是一种园林设计,更是一种对自然、对人心、对人与自然关系的独特表达,传递着人们对美感和平静的追求。

日本枯山水是个啥?

日本枯山水是个啥?

日本枯山水是个啥?意动禅发处,砂石起波澜。

什么是日本枯山水枯山水是日本特有的园林营造手法,简单者以石、砂组成,略微复杂者也不过石、砂、苔、木四物,材料和构成上非常简单,但思想内涵上却十分丰富。

枯山水不仅是现实意义上的“干枯”,更追求“枯槁”“侘寂”的审美内核。

以极度凝练的形式,以石喻山,以砂喻海,用石、砂、苔、木四物的组合,来象征大千世界,是日本禅宗进行参禅、观想的证道之物。

▲ 光明院波心庭(现代枯山水,重森三玲)中国园林与日本枯山水枯山水形式上,由日本传统的山水庭园发展而来,思想内容上又有禅宗文化的渗透。

日本传统的山水庭园主要是受中国汉唐风格的影响,而禅宗呢,又是我国南宋时期传入日本的。

以此来看,枯山水与我国传统园林相似度应该很高才对,但事实绝非如此,枯山水和我国传统园林在风格上、构成形式上和思想内涵却有着很大的不同。

▲ 京都弥生寺枯山水风格上:“万物自生听”与“太空恒寂寥”日本这片土地地震、海啸频发、山地众多,能够种粮食的耕地比较少,生活条件比较艰苦。

所以日本传统观念中,一直有“物之哀思”的情怀在。

这种情怀,表现在了枯山水的风格上面。

枯山水的“枯”,不仅仅是现实意义上没有水的干枯,更具有“枯槁”的审美意境。

▲龙安寺枯山水与中国园林做对比,中国园林追求的是,无限生机的轻灵飞扬,是“万物自生听”。

而枯山水则不然,它追求的是摒弃生机后,无穷的寂静与空,是“太空恒寂寥”。

▲ 苏州拙政园(图片来自苏州拙政园官微)除了日本传统思想中的“物哀”情怀之外,枯山水还受到了禅宗文化中“空”的影响。

当枯槁、寂静、摒弃生机之后,时间便会停止,个人的情绪也会消退,“老树白云,一鸟不鸣”。

如《心经》所言:“不生不灭,不垢不净,不增不减,是故空中无色”,这是“时间的凝固”“自然的无心”,由此便可以进行禅思了。

形式上:移天缩地与凝想物形我国最早的园林被称为“囿”,最远可以追溯到商周时期。

通过字形也可以看出来,“囿”是将一片景色优美的地方圈起来,放养禽兽,供人狩猎。

日本枯山水园林解析

日本枯山水园林解析

大德寺枯山水解析
你可以将这样一 个庭园理解为河流中 的岩石,或传说中的 神秘小岛,但若仅从 美学角度考虑亦堪称 绝作;它对组群、平 衡、运动和韵律等充 分权衡,其总体布局 相对协调,以至于稍 微移动某一块石便会 破坏该庭园的整体效 果。
龙安寺枯山水解析
龙安寺位于京都市右京区 , 其方丈庭园建于 1499 年,设计者是相阿弥。此园东西长25 m ,南北宽11 m。
龙安寺枯山水解析
庭园与禅
细看此园,向南的檐廊 , 方 丈室分别向南、向西伸出的两道 连廊,连同一道L 形的矮墙就围合 成了这著名的方丈庭院;北部方丈 室朝南面的庭园完全敞开,深深的 檐廊和活动的门扇使室内外连通 在一起,低矮的地坪和庭园的高差 只有一两个踏步高,地坪上的观赏 者仿佛身处庭中景物间。庭中 15 块石头分成 5 组散落在平坦的细 沙上,而细沙则被耙出各种纹理来 ; 围墙低矮 , 坐在方丈室室内的地 板上就可以看到外面多彩的大自 然———绿树、花、天空,云彩— —变化的大自然和庭中千年不变 的沙石之间具有哲学思辩的意味 。
主要是以岩石为主,白 砂、绿树、苔藓、光秃的黑 石相衬,其意境来源于中国 的水墨画,注重幽远意境, 顺其自然, 简朴幽静。用 光秃黑石、白砂、矮树、苔 藓,布置成象征山水自然的 庭园,园中白沙铺地,弯弯 曲曲,好似一条小河从庭园 中流淌,其间点缀着松柏和 枫树,矮树丛,苔藓点点, 蜿蜒曲 折,其中散置“飞 石”,形成一个超凡脱俗的 境界1130203
微缩式园林景观
枯山水庭园 是源于日本本 土的缩微式园 林景观,多见 于小巧、静谧 、深邃的禅宗 寺院。以拳石 代山;以白沙 代水;以青苔 代植物。
枯山水的形成与发展
•东汉永平年间,佛教经过印度流传到了中国,经过长期的文化 冲突和磨合,佛教在中国得到了蓬勃的发展; •中唐以后,禅宗的迅速发展对中国后期的文化产生了巨大的影 响。而日本的禅宗也正是在这个时候从中国引进的; •公元12 世纪日本得道高僧茶西禅师将禅宗的临济一派介绍到了 日本; •公元13世纪,日本道远禅师将曹冻一派引进到了日本; •经过镰仓、室町和德川幕府的后期发展,禅宗思想深深的渗透 在了日本神会的各个层次禅宗对日本园林影响是巨大的,为反映 禅宗修行者所追求的精神,日本园林开始摒弃以往的园林做法。 使用一些如常绿树,砂、砾石等静止不变的元素来营造枯山水庭 院。园内几乎不使用任何开花植物。人们在这个环境中通过静坐 、关照、内省来感悟禅宗哲学。后来这种园林的发展日趋完善— 岛屿、小桥、水体、以及一些乔灌木都被慢慢的删减了。仅留下 岩石和耙制的沙砾,这便是流传之今而又经久不衰的日本枯山水 园林。

禅学意境下的日本枯山水庭院

禅学意境下的日本枯山水庭院

禅学意境下的日本枯山水庭院1 、禅境初探禅宗作为佛教的一支,是一种中国化的精神现象哲学,禅宗保留了中国古代美学的人格主义和自然主义思想,吸取中国道家的“自然”观念来诠释人的生命自然状态,禅宗主张纯粹依靠内心省悟,排除一切言语、文字和行为表达的主观唯心主义思想。

用空的观点去面对一切世俗的烦恼和迷惑,体悟宇宙万物、人生,从而达到体认心灵本真、提升精神境界的目的。

参禅者通过静悟与修禅的方式,达到一种解脱后的澄明与自在。

超越世俗纷扰,体认心灵的本真状态,从而顿悟佛果。

因此参禅场所表现出的禅学意境也关系到参禅者的内心变化。

意境是“意”与“境”的结合,情与景的统一。

通过主观的禅学感知与客观的自然景象交融互渗,成就一个本质为空的“缘起性空”的灵境。

2 、历史文化背景日本枯山水顾名思义就是枯山枯水,即以砂代水,以石代山。

《造园记》中规定“在没有池子、没有水的地方安置石子、白沙造成枯山水。

”枯山水以山石和白砂为主体,用于象征自然界的各种景观。

白砂可以代表大川、海洋,甚至云雾,石头则可寓意大山、海岛、瀑布等等。

利用白砂与小碎石表现流水之美,象征着广大的空间。

沙石选用浅灰白色或浅灰色,通过耙制沙砾形成纹路,如直纹可喻静水,“z”纹可喻海中撒网,同心圆纹可喻雨水溅落,涡旋纹可喻漩涡,叠加半圆纹可喻浪涛或波涛击岸。

若要点缀花木,不植高大的树木,只植少量夭矫多姿的矮株,不种花而种植青苔等,尽量保持它们的自然形态。

传统的枯山水庭园是专门供人从寺院的阁楼或是高处观看的,除非是为了进行打扫,否则谁也不许进入庭园。

在枯山水特有的环境气氛中,细细耙制的白砂石铺地、叠放有致的几尊石组,能够对人的心境产生出无穷的力量。

日本从室町时代开始,朝廷贵族、禅宗僧侣等就热爱造庭, 禅寺庭院以模仿杭州、苏州名园, 来陶冶性情,体会“物我如一”的禅境。

日本枯山水园林作为禅寺园林的一大代表风格,也被称为“禅心之园”。

3 、理水手法日本禅宗重视心性,依靠内省的方式修行,“自解自悟”、“不着文字”,因此主张直视事物的本质,排除一切矫揉造作的修饰。

日本枯山水

日本枯山水

日本枯山水
枯山水一般是指由细沙碎石铺地,再加上一些叠放有致的石组所构成的缩微式园林景观,偶尔也包含苔藓、草坪或其他自然元素。

枯山水并没有水景,其中的“水”通常由砂石表现,而“山”通常用石块表现。

有时也会在沙子的表面画上纹路来表现水的流动。

枯山水字面上的意思为“干枯的景观”或“干枯的山与水”,通常出现在室町时代、桃山时代以及江户时代的庭
园中。

枯山水常被认为是日本僧侣用于冥想的辅助工具,所以几乎不使用开花植物,这些静止不变的元素被认为具有使人宁静的效果。

日本枯山水园林分析

日本枯山水园林分析

结语
• 日本枯山水园林是日本人民通过借鉴中 式园林,结合自身环境条件,加之禅宗与 民族思想的影响所演变出来的独特的园林 形式。枯山水园林具有在现代城市发展的 潜力,通过对枯山水的分析和提炼,可以 扬长避短,使枯山水在城市绿化应用中更 灵活。
•谢谢观赏
• 相较于中国古典园林的大量叠山理水和对于“宛 若天开”的完全遵从,日式枯山水园林的简约和 人工化,可能更适合于应用在大面积的公共环境 中。
枡野俊明
• 枡野俊明,是当代日本枯山水的主要代表 人物,日本禅僧大师和日本古刹建功寺第 18代主持。
• 作为日本当代景观设计界最杰出的设计师 之一,枡野俊明先生的作品继承和展现了 日本传统园林艺术的精髓,准确地把握了 日本传统庭园的文脉。他的作品总是能够 给人以自然、清新的气息。 • 枡野俊明先生一向将景观创作视为自己内 心世界的一种表达,将“内心的精神”作 为艺术中的一种形式表现出来,他的作品 往往充满了浓厚的禅意,体现了一种淡定、 沉静的修为,方寸之间、意犹未尽。因此, 常被誉为具有鲜明人生哲学的设计作品。
青山绿水园
今治国际旅馆
• 以白沙象征大海,以花岗石象征岛屿,流 水则代表自然界的动态的元素。
今治国际旅馆
国家金属研究院科学技术所
• “当我勘探现场时,这座花园的主题就自 然而然的形成了。首先打动我的念头就是 纯净,这是人生最重要也是最难达到的境 界。科学家也需要保持一种纯净的状态去 工作。” • “巨大的石头朝向建筑物布置,代表人类 的生命,这些石头被雨水冲洗,被风沙打 磨,直到它们被纯化,漂白。这一艰辛的 过程称为‘整个讲座让我印象最深的是他诉说 自己平日生活时说道“一日不做功,一日 不食米”。这里做功就是做设计,做研究 的意思。对他来说做庭就是一种禅。我想 这就是所谓枯山水所透漏出的反映禅宗修 行者所追求的苦行及自律精神。

龙安寺枯山水

龙安寺枯山水
简介
龙安寺是由室町时代应仁之乱东军大将细川胜元 于宝德二年(公元1450年)创建的禅宗古寺。龙安寺 位于日本的京都,龙安寺庭园是日本庭园抽象美的代 表:在寺庙方丈前一片矩形的白砂地上,分布着5组 长着青苔的岩石,建寺时是日本视觉艺术发生重大革 新的时期,龙安寺是著名的枯山水庭园,被联合国教 科文组织指定为世界文化遗产。
鸳鸯池Biblioteka 枯山水庭院日本京都龙安寺的“枯山水”方丈 庭园,有着一种抽象而神秘的美。京都 大学的科学家最近揭示了其中的秘密: 它极为简单的设计能使人无意识地看到 一棵优美的树的图案,这个庭园为什么 能给人一种超乎寻常的视觉美感。
庭院文化
是干枯却高贵高尚的美,让观赏的人不禁深深地 感动,特别是黄昏时的石庭。龙安寺庭院建于15世 纪,所属的室町幕府时代是日本视觉艺术发生重大 革新的时期。禅宗思想的流行使当时人们在庭园设 计中掺入了简朴自律的理念,开始不用水而用砂石 等静物来表现水的状态,这类庭院因此被称为“枯 山水”。在方丈入口处的净手泉眼上“唯吾足知” 的石刻禅文,令人有所感悟。在庭前地板走廊座眺 石庭,可令人领悟远离世俗的禅宗精髓。
龙安寺是日本的一座位于京都府京都市右京区的 临济宗妙心寺派的寺院,以石庭而闻名。龙安寺创建 于宝德 2年(1450年)。本尊为释迦如来、创立者为 室町时代应仁之乱东军大将细川胜元、开山(初代住 持)为义天玄承。应仁之乱时被烧毁,长享2年 (1488年)细川胜元之子细川政元重建该寺,宽政9 年(1797年)因火灾方丈堂、佛殿、开山堂等被毁。 现在的方丈堂是当时将西源院的方丈堂改建而成的。 方丈堂的前院的枯山水式石庭十分著名,是有大云山 之称的名刹。方丈庭院据传为相阿弥(室町后期画家。 号松雪斋。能阿弥的孙子,艺阿弥的儿子。是足利义 政的近侍。诸艺擅长,尤善水墨)所作。

中国皇家园林与日本枯山水的比较

中国皇家园林与日本枯山水的比较

日本枯山水的特点
1、自律精神 2、极深寓意 3、交相和谐 4、极富运动和韵律
主要差异
由前面的资料可以看出,中国皇家园林与日本枯山水的很 大的差异就体现在水上,中国的园林绝大多数都是离不开水的, 最讲究的就是山水的配合,山贵有脉,水贵有源,脉源相通, 全园生动。水是中国园林造园艺术中一个最重要的部分。 而日本枯山水最显著的特点却是“无山无水”,用山石、 沙土模拟出的沙滩、海岛的景象,以砂代水,以石代山,采用 隐喻和象征的艺术手法,用细软的沙子和形态各异的石头来模 仿海岛沙滩的自然景象。“枯山水”庭园利用最简单的砂石, 让人们用自己想象出来的形象来模拟大自然的各种生态现象, 创造出独特的宗教的审美效果。
风格差异原因
中国的园林与日本的园林虽然是一脉相承的东方园林,但 毕竟双方的地理环境、社会文化环境等方面的不同,形自然环境是造园思想的源泉,造园设计师就是 想要把大自然的美丽在家里足不出户就能欣赏到,所以产生了园林这 种模拟自然的产物。 中国的长江黄河,沙漠草原,青山绿水,戈壁险滩,士大夫以自 然风景中的基本地貌为基础,植被、建筑、亭榭、走廊为点缀。 中国 园林绝非简单地把这些建筑构件堆积起来,而是有意识地加以改造、 调整、加工、提炼,从而表现出一个浓缩的自然。 而日本是海洋性气候的国家,陆地较少,有着天然的美丽海岛, 海岛上植被丰富,沙滩美丽,气候湿润,这些清新的自然元素自然就 成为日本创作园林的园林的源泉。海岛景观和丘陵景观就成为日本造 园景观的主题。
中国皇家园林与日本枯山水 的比较
中国皇家园林的发展形成
殷商时期(公元前16~11世纪)甲骨文中发现了有关皇家 园林“囿”的论述。据此,有关丏家们推测,中国皇家园 林始于殷商。当时著名的皇家园林为周文王的“灵囿”。 秦汉时期,有了著名的“阿房宫”和“上林苑”。 宋代出现了写意山水园的代表“艮岳”。 清朝时期,皇家园林的建设到了成熟阶段,兴建了大量的 皇家园林,著名的有圆明园、颐和园、畅春园、镜春园、 避暑山庄等等。

日本园林枯山水解析

日本园林枯山水解析

学号11130227日本枯山水园林解析学生姓名石莹班级11级园林2班成绩指导教师(签字)建筑学院2013年6月13日日本枯山水园林解析【摘要】日本的枯山水园是日本园林发展史上独具匠心的园林艺术,作为日本最有名的园林精品,本文对枯山水的形成、枯山水的造园艺术进行分析,同时剖析禅宗思想与枯山水园林造景手法的内在联系,对日本枯山水庭园作大致概况与解析。

【关键词】日本园林;枯山水;禅宗;【正文】1. 枯山水园的产生1.1 产生背景日本历史的时代分为四个阶段:古代(飞鸟、奈良、平安)、中式时代(镰仓、南北朝、室町)、近世(桃山、江户)、近现代(明治、大正、昭和、平成)。

日本庭园作为日本传统文化的一部分,它的形成和发展是与时代密不可分的。

从现存的庭园来看,它的风格和形式特点根据时代的大致可以分为以下七种类型:宫殿式建筑庭园、净土教庭园、禅宗庭园、书院式庭园、茶庭、回游式庭园、大名庭。

伴随时代的变革和发展,日本进入武家统治的时代(即中式时代)之后,由于统治者对禅宗的崇尚,禅宗思想逐渐地渗透到一般社会的精神生活当中。

在这种条件下,禅宗思想在庭园设计中表现出来,产生了一种新的庭园表现形式——禅宗庭园。

在室町时代(约1333—1568年)以禅宗寺院当中表达禅宗思想的庭园为中心可分为亦即池泉・回游式庭园和枯山水庭园。

1.2 产生的原因1.2.1 禅宗思想的影响在禅宗思想的影响下,庭园的形态逐渐抽象化,庭园的构成元素也逐渐减少,设计师只是利用最基本也是最简单的元素来营造丰富的显示和人们理想的精神世界,表达了宗教的思想。

1.2.2 水墨山水画的影响在美学意义上与中国水墨画有相似的共同点,形成具有象征意义的泼墨山水,到了室町时代,成为绘画主流的山水画的表现手法和构图特征以及对于空间层次感的表现对于庭园产生了巨大的影响,无色彩的水墨画给人给枯淡、空寂之感,枯山水庭园亦然。

1.2.3 政治经济的影响当时文化的统治者由于政治上的失利和经济上的窘迫,不能像从先那样将规模宏大的自然原封不动地引入庭院中,因此积极支持设计师们采用象征性的表现手法来营造理想的自然。

日本园林风格类型——枯山水

日本园林风格类型——枯山水

日本园林风格类型——枯山水日本园林风格类型——枯山水一、枯山水又称“假山水”、“干山水”与真山水相对即为“以沙拟水、以石代岛”。

其发展成熟的原因:1、佛教禅宗和茶道的发展;2、京都自然条件-缺水;3、石材、沙、砾应有尽有。

其代表作:镰仓时代的造园家梦窗疏石设计的西芳寺苔园和天龙寺庭院。

其材料:沙、石、苔、木等几种,或纯粹用一种或者几种组合。

二、石庭用砂或者砾石表现的庭院称为石庭。

砂:娄成波纹状来代表海洋。

传统的波纹:涟漪式、起波式、纲代式、男性式、青海式、漩涡式、狮毛式、观音式等。

石:一个景石代表须弥山石像;两个景石代表坐禅石,老和尚讲经,小和尚听经;三个代表三尊石,一个中尊,两个侍尊;五个即为五行石,金、木、水、火、土;佛菩萨石由几十个景石组成;多组景石组合的有七五三石(15个景石分成7个、5个、3个三组,以一个中心石为对称轴两侧各置一组景石);龟石或鹤石,象形组合,龟石有6块,头、尾、四个足。

鹤石有4块,头、尾、2个鹤羽。

三、苔庭用青苔表现古老和枯寂,也表示生命,一般与白砂的干枯形成一定意义的对比,多与景石配用表示海岛和生命。

四、型木(篱)式枯山水用修剪树木来表现的称为型篱式枯山水或型木式枯山水。

这种庭园设计手法相对使用较少。

“型木”篱带或长或短或起伏或蜿蜒,以表现海岛和海景为主。

因较有气势作为主景亦可作为背景。

主要表现材料:耐修剪得小乔木,如橡树、珊瑚树、扇骨木、冬青、黄杨、杜鹃、丝柏、花柏、罗汉松、木槿、榆木、常青藤、桂树、爬山虎等。

五、书画式枯山水禅理、画理、园理集中体现于园林之中成为“书画式枯山水”1、按要素分有枯山水式书画园、真山水式书画园以及枯山水与真山水相结合的书画式庭园2、按立面方向分有立式枯山水(依照中国的山水画构图来完成的景观,构图以远方为主,重点放在石山上,选取石材以高大为主、布局手法以竖向为主)、平式枯山水(依照日本的山水画*大和图*构图来完成的,景点构图以平远为主,重点放在池与岛上面,选取的石材以浑圆,低伏为主,布局手法以横向为主)与平立结合式枯山水(结合中日两国的绘画法则而形成的园林风格,构图兼有平远和高远二者的特点,园林分为枯山水和池泉两部分;池岛具有日本风味,背山石组则有中国风味)。

枯山水的造园及观赏要素

枯山水的造园及观赏要素

枯山水的造园及观赏要素枯山水是一种古老的日本造园艺术,它反映了日本人对自然和生命的领会,以及对传统文化和哲学的尊重。

枯山水的全称为“干式庭院”,是以石头、砾石、沙石、水泥等为主要材料搭配而成的庭院景观。

枯山水具有鲜明的自然、平静的形式,常常被用来创造一种静穆的气氛,给人带来深度的冥想和放松的感觉。

本文将从枯山水的起源、造园技巧、材料、图案及教育价值等方面进行分析,以帮助读者全面了解枯山水的魅力。

一、起源枯山水的起源可追溯到日本中世纪时期,它承袭了中国传统造园的技巧,但在独特的日本文化和风土中发展和演变。

枯山水的主要特点是“枯”,这一自然现象与日本的哲学思想和文化密不可分,体现了自然之美和人类的虚无。

二、造园技巧枯山水的造园技巧主要包括以下几个方面:1、创造抽象的自然景观:枯山水用石头、砾石、砂石等组成一定形状的山水景观,然后营造出自然山水的氛围,整个庭院就像是一幅抽象的山水画。

2、材料的精挑细选:枯山水庭院的材料主要是石头、砾石、砂石等,这些材料应该根据形状、纹理、颜色等因素进行精选和组合,以便达到理想的效果。

3、讲究平衡和对称:枯山水庭院讲究平衡和对称,要做到对角线整齐、形状对称、颜色搭配等方面都要注意。

4、注重规划布局和意境塑造:枯山水的庭院布局需要规划,不同的材料应该有不同的排列和组合方法,形成独特的景观和意境。

旺盛、秀丽、绝壁、涓流、寂静、无人,这些意象经由石、泥、草木等具体形象深化,达到一种抚慰的目的。

三、材料四、图案枯山水庭院的图案主要是山、水、岛和桥。

石头可以摆成山峰和山脊,砾石则可以作为流水和湖泊。

砾石之间可以采用圆形、三角形、长方形等不同形状进行配合,营造出各种神秘而复杂的景色。

五、教育价值枯山水不仅是一种艺术,还有很大的教育和文化价值。

枯山水的制作需要耐心、细致、聚焦、体味、对称等方面的技巧,这些技能也可以用于生活和学习中。

同时,枯山水也给人带来了一种情感上的愉悦和内心的放松,深深打动了人们灵魂的深处。

枯山水的造园及观赏要素

枯山水的造园及观赏要素

枯山水的造园及观赏要素枯山水(Karesansui)是一种传统的日本庭园风格,以岩石、沙石、树木和水流的组合来表现自然景色。

它是日本园林艺术的重要组成部分,具有浓厚的禅宗和哲学意味。

枯山水园林的设计和观赏要素有以下几个方面。

首先是岩石。

岩石是枯山水园林的核心元素之一,代表着山脉和山水中的岩石。

在设计中,岩石的形状、大小和布局非常重要。

不同形状的岩石可以代表山脉的不同形态,大小不一的岩石可以营造出山峦巍峨的感觉,而布局的合理性则能使整个园林更加自然和谐。

其次是沙石。

沙石代表着山水中的河流、湖泊或海洋。

沙石也有不同的形状和颜色,可以根据不同景点的需要选择合适的沙石。

在枯山水园林中,沙石常常被细致地铺设成波浪或涟漪的形状,以表现水流的动态和生命力。

第三是树木。

树木代表着自然中的树林和花草。

枯山水园林中常用的树木有松树、柏树、柳树等,它们通常被修剪成特定的形状,如云、龙、鹤等。

树木的选择和修剪需要考虑到它们的品种、姿态和年龄,以及它们在园林中的位置和布局。

第四是水池。

水池代表着自然中的湖泊或池塘。

水池的布置和设计可以根据具体情况来决定,有的可能是一个小池塘,有的可能是一个人工湖泊。

水池中的水流、瀑布和喷泉等也可以被用来增加景观的层次和动态感。

最后是亭子和步道。

亭子和步道是人们观赏枯山水园林的重要设施。

亭子通常被建在适当的位置,提供一个休息和观赏的场所,使游客可以更好地欣赏园林的美景。

步道则可以引导游客穿越整个园林,欣赏不同角度的景观。

除了上述要素,枯山水园林的设计和观赏还需要考虑整体的布局和比例。

设计师需要根据园林所处的环境和条件,以及人们的审美需求,合理地利用空间,创造出一个和谐、平衡的园林景观。

枯山水园林的造园和观赏要素包括岩石、沙石、树木、水池、亭子和步道等。

通过合理的设计和布局,可以创造出一个具有禅宗和哲学意味的自然景观,让人们在其中体验到宁静、沉静和平和的感觉。

茶庭和枯山水案例

茶庭和枯山水案例

茶庭和枯山水案例
茶庭和枯山水都是日式庭院的一种,以下是两个案例:
- 枯山水案例:龙安寺的石庭,一个矮土墙围成的长方形禅院,地上铺着一层细白砂石,梳着整齐的波纹,只有15块石头,简单质朴,有一种随时让内心变平静的气场。

- 茶庭案例:作为一种为进行茶道礼仪而创造的园林形式,茶庭的面积一般比较小,四周围是竹篱,中间布置石阶象征崎岖的山间小径,用青苔、松叶暗示茂密森林,石灯笼模仿神社的肃穆清静,还要经过石蹲踞,用泉水洗手来净化自己,最后通向茶屋。

日本枯山水园林

日本枯山水园林
日本所特有的山水庭,精巧细致,在再现自 然风景方面十分凝炼。并讲究造园意匠,极富 诗意和哲学意味,形成了极端'写意'的艺术风格。
2021/3/10
枯山水又叫假山水,是日本特有的造园手法, 系日本园林的精华。其本质意义是无水之庭,即 在庭园内敷白砂,缀以石组或适量树木,因无山 无水而得名,日本园林常以写意象征手法表现 自然,构图简洁、意蕴丰富。其典型表现便是 多见于小巧、静谧、深邃的禅宗寺院的'枯山水 '园林。在其特有的环境气氛中,细细耙制的白 砂石铺地、叠放有致的几尊石组,便能表现大 江大海、岛屿、山川;不用滴水却能表现恣意 汪洋,不筑一山却能体现高山峻岭,悬崖峭壁。
2021/3/10
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日本京都龙安寺
龙安寺是位于日本京都府京都市右京区 的临济宗妙心寺派的寺院,创建于 1450年,以其枯山水方丈庭院而闻名, 被联合国教科文组织指定为世界文化遗 产。龙安寺的石庭是以油土矮墙围成的 长方形庭院,地面铺着一层细白砂石, 表面梳着极整齐的波纹,此外别无一物。 一直以来,关于庭园中组石的独特布局 大家众说纷纭。因石庭属眺望园,故除 耙制细石之人以外,无人可以迈进此园, 因此凡是入园之人会坐在庭园边的深色 走廊上——有时会滞留数小时,静静地 凝视眼前的景致,通过砂、石之妙趣来 参悟布道者的深刻蕴意。

娄成波纹状来代表海洋。传统的波纹:涟漪 式、起波式、纲代式、男性式、青海式、漩 涡式、狮毛式、观音式等。
6
茶庭
茶庭也叫露庭、露路,是把茶道融入园林之 中,为进行茶道的礼仪而创造的一种园林形 式。
2021/3/10
篱笆
竹篱笆是日式庭院中必不可少的元素,主要 用作围屏。他的原材料除了原生竹之外,近 年来铝制和塑料制人工竹也因其不易腐烂等 特性被广泛应用。在中式庭院风格中,我们 也经常看到他的出现。

日本枯山水

日本枯山水
• • • • 日本庭院 法国庭院 矛盾体景观 现代矛盾冲突 中人们对内心 世界的安静思 考
龙安寺局部
日本枯山水造园特色在现代景观中的传 承和发展
• 沿用枯山水庭院的基本造园布局和要素, 高度写意 • 在局部造园材料或构图上又表现出与传统 园林不同的时代感与多样化 • 将枯山水要素与本国传统园林相结合
苏州博物馆新馆庭院
播磨科技中心庭院
• 彼得沃克 • 超现实主义 • 沉静的力量
怀特海德生物化学研究所屋顶花园
日本枯山水
——08城规张朦静 2水简介 禅宗意境 龙安寺枯山水 日本枯山水造园特色在现代景观中的传承 和发展
枯山水简介
• 枯山水是源于日本本土的 缩微式园林景观, 缩微式园林景观,多见于 小巧、静谧、 小巧、静谧、深邃的禅宗 寺院。 寺院。在其特有的环境气 氛中, 氛中,细细耙制的白砂石 铺地、 铺地、叠放有致的几尊石 组,就能对人的心境产生 神奇的力量。 神奇的力量。
禅宗意境
• 为反映禅宗修行者所追求 的苦行及自律精神,日本 园林开始摈弃以往的池泉 庭园,而是使用一些如常 绿树、苔藓、沙、砾石等 静止、不变的元素,营造 枯山水庭园,园内几乎不 使用任何开花植物,以期 达到自我修行的目的。
龙安寺

建于京都龙安寺的枯山水庭园是日本最有名 的园林精品。而这里的“石庭”,据说是最具深 意的一幅写意抽象画,它占地呈矩形,面积仅330 平方米,庭园地形平坦。名为“虎负子渡河”的 枯山水,由15尊大小不一之石及大片灰色细卵石 铺地所构成。石以二、三或五为一组,共分五组, 但不论从哪一个角度看,都会看不到其中一颗石 头。石组以苔镶边,往外即是耙制而成的同心波 纹。
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枯山水的基本特点
三、讲究植物修剪
枯山水中的园林植物选种 和修剪都极其讲究,开花植物 较少运用。在植物的修剪上, 经过定期的修建,始终保持植 物一直延续一种形态。以切合 禅宗的意义与内涵。
枯山水的基本特点
四、意境深远
枯山水多出自于禅僧和茶人之 手,往往通过沙砾、岩石、苔藓、 等的变化来体现意境。反映的是禅 宗思想,它们认为质朴、空灵、通 透的枯山水园林有助于参透禅机, 因此枯山水是他们对禅宗“领悟” 后的内在表达。是对自然景观的一 种高度概括抽象后融入禅宗思想的 产物。
枯山水内容介绍
枯山水的构成要素
枯山水园林产生初期,构成要素比较繁多,包括树木、岩石、天空、土地、海洋、山脉、岛屿、瀑布、 乔灌木、小桥等,在发展过程中,很多繁杂的要素被舍弃,仅留下岩石、耙制的沙砾和自发生长与荫蔽 处的一块块苔地,这就是典型的、流行至今的日本枯山水庭园的主要构成要素。
枯山水的造园手法
日本枯山水园林解析 --霍振杰
目录
枯山水发展背景 枯山水内容介绍 大德寺枯山水解析 枯山水运用介绍枯山水发展背景Fra bibliotek枯山水起源
枯山水庭园是源于日本本土的缩微式园 林景观,多见于小巧、静谧、深邃的禅 宗寺院。以拳石代山;以白沙代水;以 青苔代植物。
枯山水的形成与发展
•东汉永平年间,佛教经过印度流传到了中国,经过长期的文化冲突和磨合,佛教在中国得到了 蓬勃的发展; •中唐以后,禅宗的迅速发展对中国后期的文化产生了巨大的影响。而日本的禅宗也正是在这个 时候从中国引进的; •公元12世纪日本得道高僧茶西禅师将禅宗的临济一派介绍到了日本; •公元13世纪,日本道远禅师将曹冻一派引进到了日本;
日本枯山水园林的运用
细腻、简洁且程式化,比较适合作为小庭 院及屋顶花园之类。
日本枯山水园林的运用
后期的枯山水景观竭尽其简洁,竭尽其纯净,更 趋于以石组景,突出一种静态景观,减少了对水 的表现,无树无花,只用几尊石组,一地白砂, 凝缠成一方净土。
日本枯山水园林的运用
运用枯山水元素与现代主义的造景艺术组合而 成的园林景观小品,很是具有个性。
枯山水的基本特点
二、人的不可参与性
传统的枯山水多半出现于寺院之中 ,而这种庭院往往需要人丛周边构筑 物的高处向下俯瞰。笔者人认为人进 去之后很容易破坏除原有砂耙制作出 来的沙砾的形态且人为的参与破坏了 这种园林所表达出来的静态之美。因 此这种园林除了是人为进去维护,否 则一般人都不允许进入,只具有观赏 性。
日本枯山水园林的运用
景观道路与枯山水的紧密结合,在考 虑艺术性的同时也注重功能性。
枯山水的基本特点
一、 具有明显的边界 二、 人的不可参与性 三、 讲究植物修剪 四、 意境深远
枯山水的基本特点
一、具有明显的边界
日本枯山水它追求的是禅宗文化的 一种“永恒”,因此它便会去排除外界 的干扰和因素。庭院的周边往往会有一 些构筑物将其空间限定以于区分,一般 的构筑物主要由院墙和篱笆构成。另外 枯山水园林在空间形式上多半是以长方 形出现的。而图形的本身便具有强烈的 边界。
大德寺枯山水解析
你可以将这样一个庭园理解为河流中的岩石,或传说 中的神秘小岛,但若仅从美学角度考虑亦堪称绝作; 它对组群、平衡、运动和韵律等充分权衡,其总体布 局相对协调,以至于稍微移动某一块石便会破坏该庭 园的整体效果。
枯山水运用介绍
日本枯山水园林的运用
室外家具均为一件件精美的石制艺术 品(如石灯笼、石水钵等)
大德寺枯山水解析
枯山水的典型代表作
京都大德寺大仙院、龙安寺庭 院、银阁寺庭院、本坊庭院、 西芳寺庭院、桂离宫庭院等。 而这些庭院几乎都集中在日本 的古都-京都。
大德寺枯山水解析
由古岳禅师在16世纪设计的大德寺大仙院的 方丈东北庭,通过巧妙地运用尺度和透视感, 用岩石和沙砾营造出一条“河道”。这里的 主石,或直立如屏风,或交错如门扇,或层 叠如台阶,其理石技艺精湛,当观者远眺时, 分明能感觉到“水”在高耸的峭壁间流淌, 在低浅的桥下奔流。
枯山水的形成与发展
•经过镰仓、室町和德川幕府的后期发展,禅宗思想深深的渗透在了日本神会的各个层次禅宗 对日本园林影响是巨大的,为反映禅宗修行者所追求的精神,日本园林开始摒弃以往的园林 做法。使用一些如常绿树,砂、砾石等静止不变的元素来营造枯山水庭院。园内几乎不使用 任何开花植物。人们在这个环境中通过静坐、关照、内省来感悟禅宗哲学。后来这种园林的 发展日趋完善—岛屿、小桥、水体、以及一些乔灌木都被慢慢的删减了。仅留下岩石和耙制 的沙砾,这便是流传之今而又经久不衰的日本枯山水园林。
主要是以岩石为主,白砂、绿树、苔藓、光秃 的黑石相衬,其意境来源于中国的水墨画,注 重幽远意境,顺其自然, 简朴幽静。用光秃黑 石、白砂、矮树、苔藓,布置成象征山水自然 的庭园,园中白沙铺地,弯弯曲曲,好似一条 小河从庭园中流淌,其间点缀着松柏和枫树, 矮树丛,苔藓点点,蜿蜒曲 折,其中散置“飞 石”,形成一个超凡脱俗的境界。
大德寺枯山水解析
在书画式枯山水中最早的且最有代表性的园林, 大德寺是表现瀑布和溪流景观的枯山水,全园95平方 米,平面呈曲折形,主景的枯石(枯瀑布)就在转角的位置。主景石是用两个高大的立石(高1.9~2.2 m) 组成,一个叫不动石,一个叫观音石, 两石构成狭谷形状, 有白河砂撒于狭谷, 表明泉源就在此处; 河床向 前漫延, 经过三段跌落到达石桥;之后,河面渐宽, “水流”中有龙头石、虎头石、仙帽石、螺石、 沉香 石、明镜石、拂子石; 过渡廊( 指走廊)下, 白沙铺 就的河流上占以钓舟石、灵龟石; 在“河流”结束的 地 方有卧牛石; 书院北侧还有几个石组, 如平岗小阜, 曲岸回沙。其造景与唐代画家王维的山水诀一 致: 主 景的观音石和不动石最高, 合画理中的“主峰最宜高 耸”; 其他的石组沿河或坐或卧, 生动有趣, 合画理中 的“客山须是奔趋” ; 虽无真水, 但是, 以砂代水, 蜿蜒 曲折, 合画理中的“山涯合一水而瀑 泻, 泉不乱流” ; 背景树木都经过修剪, 近景树木小而不修剪, 合画理 中的“远山须要低排, 近树惟宜 拔迸”。
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