艺术设计简史作业
世界现代艺术设计简史（答案）
世界现代艺术设计简史（答案）世界现代艺术设计简史1、斯堪的纳维亚各国的设计有何共同之处？试述斯堪的纳维亚现代设计风格的形成及特点答：2、意⼤利的设计有什么样的特征？试述意⼤利现代设计的发展过程极其特点3、后现代主义设计产⽣的原因及其对设计的影响4、简要谈谈未来设计发展的趋势；5、后现代主义建筑的主要特征强调建筑的精神功能，注重设计形式的变化。
后现代主义建筑认为“⽅盒⼦”现代主义建筑缺乏⼈情味，主张建筑应该⽽且必须有装饰。
在建筑细节上，往往采⽤各种古典装饰，运⽤变形、分裂、删减、夸张、⽭盾等⼿段使装饰充满趣味性和象征性。
⽽现代主义建筑⼀向反对装饰，认为装饰造成了建筑不必要的开⽀，使⼤众⽆法消费得起，导致了其强调⽆装饰化外形特点，在设计形式上陷⼊了减少主义风格的泥沼之中。
后现代主义建筑强调历史⽂化，即所谓“⽂脉主义”。
他们在抛弃现代主义“⽅盒⼦”建筑形式的同时，认为决定建筑外观的不单纯是内部功能，⽽且还受到群体、环境、地区、历史等的影响，强调建筑的形体质量感，提倡建筑的“内”“外”双重性，重视层次感和深度感。
他们认为现代主义建筑在某种意义上完全把历史隔断了，⼯业⽂明好像不是从历史发展过来的，⽽是从⼯业⾰命的烟囱⾥⼀下⼦冒出来似的。
因此，他们强调重视传统历史风格，主张对历史风格采⽤抽出、混合、拼接等⽅法，并且将这种折衷处理建⽴在现代主义设计的构造基础之上。
后现代主义建筑语⾔具备“隐喻”、“象征”和“多⽂”的特点，表现在建筑造型和装饰上的娱乐性和处理装饰细节上的含糊性。
现代主义建筑形态语⾔基本上是单⼀的，只是出于对功能认识；⽽后现代主义建筑的形式往往包含⼀系列现代符号学的内容，通过点、线、⾯和⾊彩的变化，使现代主义明确、⾼度理性化的形态语⾔具有了“隐喻”、“象征”和“多义”的含义以及戏谑、调侃的⾊彩。
6、简述⽇本设计中的“双轨制”7、“⼯艺美术”运动风格的特征及其影响；特征：强调⼿⼯艺，反对机械化⽣产；在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典的、复兴主义的传统装饰风格，提倡哥特风格和其他中世纪装饰风格，讲究简单、朴实、功能良好；主张设计的诚实，反对设计上哗众取宠、华⽽不实的倾向；装饰上有推崇⾃然主义、东⽅装饰和东⽅艺术的特点。
中国近代设计史作业（2）
中国近代设计史作业名词解释装饰艺术运动：是一场席卷欧美的国际性设计运动，在20世纪20年代兴起，到30年代成为一个国际性的流行设计风格，影响到建筑设计、室内设计、家具设计、工业产品设计、平面设计、纺织品设计和服装设计等等几乎设计的各个方面，是本世纪非常重要的一次设计运动。
它的名字来源于1925年在巴黎举行的世界博览会，结合了因工业文化所兴起的机械美学，以较机械式的、几何的、纯綷装饰的线条来表现和埃及等古老文化物品或图腾。
浮世绘:也就是日本的风俗画，版画。
它是日本江户时代(1603～1867年间，也叫德川幕府时代)兴起的一种独特民族特色的艺术奇葩，是典型的花街柳巷艺术。
主要描绘人们日常生活、风景、和演剧。
浮世绘常被认为专指彩色印刷的木版画（日语称为锦绘），但事实上也有手绘的作品.现代主义设计：现代主义设计是从建筑设计发展起来的，20 世纪20 年代前后，欧洲一批先进的设计家、建筑家形成一个强力集团，推动所谓的新建筑运动，运动的内容包括精神上的、思想上的改革―设计的民主主义倾向和社会主义倾向；也包括技术上的进步，特别是新的材料―钢筋混凝土、平版玻璃、钢材的运用；新的形式―反对任何装饰的简单几何形状，以及功能主义倾向，打破了设计为权贵服务的立场和原则和建筑完全依附干木材、石料、砖瓦的传统。
平面设计：以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现，具有艺术性和专业性。
月份牌：卡片式的单页年历，方言指日历。
清代末年和民国初年以后，上海原有的小校场木版年画已逐渐被新崛起的“月份牌”画所取代，嬗变出上海年画史上一个新的历史时期。
“月份牌”画成为中国年画史上异军突起的一个新品种。
点石斋画报：中国最早的旬刊画报，由上海《申报》附送，每期画页八幅。
艺术设计史题库(最新)
一、填空： 1、“工艺美术”运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，代表人物有著名诗人、文艺批评家约翰▪拉斯金和工艺美术运动精神的践行者威廉▪莫里斯等。
2、1857年，威廉·莫里斯邀请设计师菲利普▪韦伯设计以红砖瓦构成的“红房子”（Red House），这幢房子充分体现了工艺美术运动在建筑设计方面的思想，并创立了建筑设计的四条基本原则。
3、英国19世纪末最著名的平面设计师和插图画家是比亚兹来，代表其设计风格的作品是为唯美主义作家王尔德的作品《莎乐美》（Salome）所作的插图。
4、比利时新艺术运动仅次于法国，主要的设计组织有1884年成立的“二十人小组”，其后来改名为自由美学社，其重要参与人物有维克多·霍塔和亨利▪凡德▪威尔德等人。
5、美国设计家路易斯▪沙利文是芝加哥学派最重要的代表人物，他对美国新艺术建筑作出了前无古人的巨大贡献，并且提出了“形式追随功能”的口号。
6、彼得·贝伦斯是德国工业同盟的发起人之一，常被称为第一位工业顾问设计师，他为德国通用电气公司（AEG）设计的统一完整的企业形象，开创了现代公司标识体系设计的先河。
7、法国设计家勒▪柯布西耶在其著作《走向新建筑》中，提出了“住宅是居住的机器”的著名论断，认为住宅与机械的共同之处就是它们都是寻求功能的结果。
8、德国设计家米斯▪凡德罗，奠定了明确的现代主义建筑风格，提出了著名的“少即多”的设计原则，并于1930年8月，担任包豪斯学院第三任校长。
9、绿色设计的目的，是要克服传统的产业设计与产品设计的不足，使所创造的产品既能满足传统产品的要求，又能满足适应环境与可持续发展的需要。
10、意大利二战后的家具设计追求流线型超现实主义形式，往往采用极为特殊的有机外形，好像动物角一样的形式，同时注意功能的复合性，代表设计师有卡斯蒂格里奥尼兄弟等。
11工业革命带来的先进生产方式及对产品提出的设计要求与传统的设计不相适应，一方面给设计提出新的要求与任务，另一方面，产品的功能性和迎合大众的视觉审美要求在工业革命初期受到了诸多限制。
设计简史
1、设计，是人类的行为，是有目的的，创造性的活动。
设计20世纪初期被翻译为“图案”，20C50、60S翻译为“工艺美术”2、旧石器时期（打制石器时期）新石器时期（磨制石器时期）。
砍砸器，刮削器，尖状器是早期最主要的石器工具3、陶器是人类第一个改变了物质的化学成分而创造的物品。
4、我国最早的关于手工艺的著作是《考工记》，它提出了“天有时，地有气，材有美。
工有巧。
合此四者，然后可以为良”的设计原则。
5、原始社会的各种设计给我们很多启示：（1）、实用和装饰的统一 (2)、技术对艺术的影响 (3)、形式感的应用（4）、表号型的艺术手法。
6、在中国，主要是以半坡、庙底沟、马家窑、半山等为特色的彩陶；在欧洲，希腊半岛和巴尔干半岛的彩陶艺术具有较高水平。
中国新石器时代的彩陶文化，以黄河流域的仰韶文化最具有代表性。
7、以功能需求带动造型设计的变化已经成为器物设计的基本准则。
8、陶器的造型手法有手捏法、泥条盘筑法、模制法以及轮制法。
9、史前陶器的装饰工艺，主要有彩绘、刻划和堆贴等手法。
10、古埃及的设计艺术以‘建筑设计’为代表。
11、两河流域：幼发拉底河和底格里斯河之间的美索布达米亚平原是人类文明的最早诞生地。
公元前4000~公元前2250年是两河文明的鼎盛时期，他最早的文明中心是苏美尔。
12、设计思想的百家争鸣归纳主要有：儒家：文质彬彬的功能与形式和谐统一的造物思想；墨家：非乐节用’物以致用的实用功利造物思想；法家大匠若拙，返璞归真的自然朴素的造物观。
详见p38. 13、爱琴文明先后以克里特和迈锡尼文明为中心，因此又被称为‘克里特——迈锡尼文明’。
14、古希腊的建筑三种代表：多利安，爱奥尼亚和科林斯。
15、古希腊最高建筑成就是雅典卫城的设计。
16、根据装饰风格的不同设计史学家将古希腊陶瓶分为五个时期，“几何纹样期，东方纹样期，黑绘纹样期，红绘纹样期，彩绘纹样期”。
繁盛时期的希腊彩陶根据装饰手法和色彩的不同，前后经历了“黑绘、红绘、彩绘”三个阶段。
西方现代艺术设计简史作业
西方现代艺术设计简史作业1、设计与设计史的关系是什么？设计是“使人造物产生变化独到的活动”，而艺术设计史是人类设计造物的历史，也是一部人类社会史、文明史。
它记录了人造物的变化过程，深刻地反映了人类设计造物的发生、发展，艺术形式与风格、艺术与设计、设计与科学技术的关系以及人类的生存、生活方式的变迁等。
所以设计史是记录设计的变化过程的历史。
2、艺术与设计的关系是什么？艺术与设计是紧密联系在一起的，有着密不可分的联系。
艺术与设计是实用性和审美相统一的关系，是功能与装饰的统一。
在造物活动中，艺术与设计不可分离、和谐统一。
艺术使得设计具有美观性，而设计使得艺术有了功能性和实用性。
3、艺术设计分类的意义是什么？艺术设计的分类有助于我们弄清楚艺术设计的本质特征，有助于我们更好地理解现代艺术设计发展的历史。
4、英国“工艺美术”运动产生的历史语境是什么？十八世纪英国发生了工业革命，它带来的机械化生产方式导致了产品设计与生产过程分离。
但在利润和竞争的驱使下，人们开始忽略产品的功能性，不再创造实用与审美相统一的产品，设计风格走上了折中主义风格。
机械产品的粗制滥造和设计风格上的折中主义动机，激起设计改革人士的愤怒，他们试图复兴中世纪哥特式艺术和手工艺来对抗机器大工业生产。
为此，莫里斯倡导了从中世纪哥特式艺术中寻找设计创作的元素的“工艺美术运动”，这就是英国工艺美术运动的兴起。
5、拉斯金和莫里斯的艺术设计思想是什么？拉斯金的艺术设计思想：1、主张艺术与技术相结合，两者之间是互补关系。
2、主张艺术设计要符合实用目的，注重社会功能；主张艺术设计为广大人民群众服务。
强调艺术大众化，反对精英主义艺术。
3、倡导艺术家、设计师向大自然学习；倡导艺术家和设计师应该向中世纪质朴无华的哥特式艺术和手工艺学习。
4、反对工业化生产方式，反对在设计中使用新技术、新材料，主张设计使用自然材料和运用手工艺。
莫里斯的艺术设计思想：1、提倡手工艺术，反对大机器工业生产。
艺术设计史（A卷-附答案）
艺术设计史（A卷-附答案）卷号：（A卷）机密《艺术设计史》答案考试范围：全部考试时间：100分钟命题人：课程归属系：动漫与艺术设计系考试形式：闭卷课程类别：必修学期： 20092 专业及班级：一、填空题（本题共10空，每空1分，共10分）1、1919年3月20日，＿＿＿＿＿＿在德国魏玛市合并魏玛市立美术学院与魏玛市立工艺学校创建包豪斯。
（沃尔特·格罗佩斯）2、英国19世纪下半叶发生的，由威廉·莫里斯倡导的＿＿＿运动，被称为现代设计意识的萌芽。
（“工艺美术”）3、新艺术运动中，西班牙设计大师安东尼·高蒂最重要的作品是他为之投入了四十年之久，并且至死仍未能完成的＿＿＿＿＿＿。
（神圣家族教堂）4、＿＿＿年，包豪斯被纳粹关闭，结束了它的14年历程。
（1933）5、20世纪初，就在德国现代主义设计迅速发展时，荷兰也出现了具有相同设计风格特征的运动——“风格派”运动，其核心人物有＿＿＿＿、蒙德里安、和里特维尔。
（杜斯伯格）6、现代主义设计运动发展倒20世纪五六十年代，出现了所谓＿＿＿＿＿的设计艺术。
（“后现代主义”）7、俄国十月革命前后出现了一场由一小批先进的知识分子和设计师发起的，前卫艺术运动和设计运动——＿＿＿＿＿＿＿＿。
（俄国构成主义设计运动）8、20世纪五六十年代，通用汽车公司总裁和设计师为了不断促进汽车销售，在其汽车设计中有意识地推行＿＿＿＿＿。
（“计划废止制”）9、19世纪末20世纪初，法国现代主义的设计并不突出，但还是出现了＿＿＿＿＿，法国现代主义建筑运动的杰出代表，号称现代主义运动中最有影响力的三位大师之一。
（勒·科布西耶）10、作为文化复兴时期最伟大的艺术家之一，米开朗基罗在雕塑、绘画及建筑领域的典型代表作品分别是：《大卫》、＿＿＿＿＿和圣彼得教堂。
（西斯廷天顶壁画或《最后的审判》）二、名词解释（每题5分，共30分）1.威廉·莫里斯威廉·莫里斯是英国工艺美术运动的倡导者，发起者，被誉为“工业设计之父”，出生于沃尔瑟姆斯托的一个富有家庭，在家具、地毯、墙纸和壁挂等设计上是他的“试笔”之作，也是成功之作。
西方现代设计艺术史作业
第八章
一、名词解释 1.有计划废止制度 2.企业形象设计：企业形象设计又称CI设计。CI.英语 Corporate Identity 的缩写。就是指企业的经营理念、文化素质、经营方针、产品开发、商品流 通等有关企业经营的所有因素。从信息这一观点出发，从文化、形象、传播 的角度来进行筛选，找出企业具有的潜在力，找出他的存在价值及美的价值， 加以整合，使他在信息社会环境中转换为有效的标识。这种开发以及设计的 行为就叫“CI”。 3.艾洛*萨里宁 4.查尔斯*依姆斯 二、简答题 1.二战后的二三十年里，世界工业设计的发展趋势如何 2.世界工业设计协会（ICSID)联合会的作用 3.战后美国的设计艺术教育发展情况如何 4.如何评价美国的“有计划废止制度”和日本的“销售一代，储存一代，研 制一代”的设计和生产策略P235 5.分析工业设计职业化首先在美国产生的原因及其意义(结合P189-191、 P236-237）
第四章
一、名词解释 1.现代主义 2.穆特修斯 3.格罗佩斯 4.勒*柯布西耶 5.阿尔托 6.德国工业联盟 7.《走向新建筑》P112 8.米斯*凡*德*罗 二、简答题 1.现代主义为何被称为“机械时代的设计美学”，其主要观点是什么P83 2.德国工业联盟的主要主张及其实践带来的影响 3.概述荷兰风格派的设计思想 4.试述构成主义对现代主义设计，尤其是建筑设计的影响P99-100 5.如何理解米斯*凡*德*罗倡导的“少就是多”现代主义设计艺术理念
西方现代设计艺术史作业来自一章一、名词解释 1、工业革命：又称产业革命，发源于英格兰中部地区，是指资本主义工业化的 早期历程，即资本主义生产完成从手工业向大工业过渡的阶段。工业革命是以 机器取代人力，以大规模工业化取代个体工厂手工生产的一场生产与科技革命。 由于机器的发明及运用成为了这个时代的标志，因此历史学家称这个时代为 “机器时代”。或P14 2、复古主义思潮：P23 3、水晶宫博览会：1851年，英国维多利亚女王和他的丈夫阿尔伯特公爵，为了 展示工业革命的成果，促进工业的发展，推动科学技术的进步，使新技术引起 广泛关注，在水晶宫举办的世界上第一次工业产品博览会，史称水晶宫博览会。 二、简答题 1、工业革命产生的原因及其影响 原因：科技、政治、经济P13-15 影响：P15-19 正反方面 2、技术与艺术的如何分离的P21-23 三个过程
西方艺术设计史答案汇总
西方现代艺术设计简史课后习题答案汇总第一章：1、设计与设计史的关系是什么设计主要指设想、规划、计划、构思等。
设计的含义相当宽泛，但＂design＂本质意义即是设想、设计、计划，预设一定的目标并为此建立方案，并且艺术与设计关系密切。
广义上的设计包括自然科学如工程设计等，人文科学如艺术设计等领域里的各种设计；狭义上的设计则侧重于艺术设计领域，这也反映出艺术设计史内容的丰富多样性。
艺术设计史是一门年轻的学科。
艺术设计史是人类造物设计的历史，也是一部人类的社会史，文明史。
它深刻地反映了人类造物设计的发生、发展，设计于艺术、设计于科学技术的关系，以及人类的生存、生活方式的变迁等。
它与人类社会历史上各个时期的经济基础和上层建筑的关系极其紧密。
因此，艺术设计史研究的目的即是研究艺术设计的起源、发展，设计与艺术、设计与科学技术的关系，以及不同历史时期的艺术设计与人类的生产、生活方式的关系等。
2、艺术与设计的关系是什么？艺术与设计有着密不可分的联系。
早在原始社会，原始人类打制的石器就已体现了使用与审美相统一的关系。
“工艺美术运动”主张艺术家参与设计，提倡艺术与设计相结合；“新艺术运动”，“装饰艺术运动”虽然厌恶维多利亚时代厌恶维多利亚时代的各种矫饰的、折衷的装饰风格，但它们并不反对艺术，相反，是要创造出艺术与设计和谐统一的产品。
“现代主义”设计崇尚功能至上，理想主义的设计原则。
后现代主义艺术设计为反对现代主义艺术设计，极力从传统艺术中寻求装饰元素，实质上，是追求艺术与设计更新颖的完美的结合形式。
在当代社会，高科技发展如新月异，以致其让人类难以驾驭，高科技越是发展，就越是需要艺术设计转化功能来提高现代人的生活品质。
3、艺术设计分类的意义是什么？艺术设计的分类方式多种多样，没有一个固定的标准。
根据不同的对象也可以分为五大类：建筑设计、室内与环境设计，产品设计，平面设计，广告设计，织品与服装设计。
在每一个类别下又可以细分为更多的类型。
艺术设计史设计师作业
我最喜欢的建筑大师之一是扎哈·哈迪德。
扎哈·哈迪德（Zaha Hadid）的作品并非全然地西化与现代性。
哈迪德的设计一向以大胆的造型出名，被称为建筑界的“解构主义大师”。
这一光环主要源于她独特的创作方式。
她的作品看似平凡，却大胆运用空间和几何结构，反映出都市建筑繁复的特质。
并非是熟知扎哈·哈迪德才要去写她，而是当她的作品豁然展现在眼前时，你惊叹于她的勇敢，你折服于她的智慧，你无法自拔，你便更想要了解她，了解这一朵建筑界的奇葩。
这是一位出生于1950年的倔强女性，掐指一算，60年光阴荏苒，而最美好的时光，她都用来诠释自己的建筑理念，并且一直在继续——1950年出生于巴格达，1972年进入英国伦敦的建筑学会学习，毕业后在伦敦创办自己的事务所，目前在伦敦领导着一个拥有300多人的建筑师团队——她是一个名副其实的工作狂，至今单身一人，没有恋爱，没有结婚，没有小孩，建筑就是她的一切。
于此，敬佩之情油然而生。
在是为男人掌控话语权的建筑界摸爬滚打，对于扎哈·哈迪德而言，有忐忑，但更多的是奋进。
为了追求自己的理想，无数次与伊拉克社会源于伊斯兰宗教的男尊女卑的封建思想作抗争，与男性一统建筑界天下的传统意识作抗争，这一争就是几十年，那种不愿屈就的野心，自小便在扎哈·哈迪德的内心萌芽，也正筑就了她之后在建筑界的癫狂与卓越。
她被誉为是20世纪后期国际建筑界最具争议的建筑师之一，不仅仅因为她是一个女性，更因为她的那种放浪于形骸之外的疯狂和嚣张。
谈到扎哈·哈迪德的作品，扎哈·哈迪德的作品像是不规则图形，但似乎又遵循着某种不为人知的规律，初次相遇的时候，如同置身于幻境，仔细斟酌，你会发现，她的作品都有着鲜明的扎哈·哈迪德特色，那一种扭曲和盘旋，那一种线条的连接，她的助手帕特里特就曾说过“哈迪德对当今建筑文化最大的贡献在于促进了空间连接技术的发展”，这是扎哈·哈迪德建筑语言创新的核心问题——对空间的创新，她的设计在她自身的理解上不断多元化和形象化，透露着一股“未来”气息。
设计艺术史课后习题附答案
设计艺术史课后习题附答案第一章西方手工艺时代的艺术设计1.如何从维伦道夫母神雕像来认识原始人类的设计理念？在奥地利维伦道夫发现的母神小雕像，高11厘米缺乏五官细节，与其说是雕塑艺术品，不如认同为观念性的象征物，具有内心视像的作用。
在那些原始的雕塑物上，设计人首先需要一种群落共同持有的清晰的内心视像，然后才能通过内心视像的表现去追求与意识上的一致性和可观照性，古朴原始的形象中体现的就是这种设计的结果。
原始人类在物质条件几乎为零的状态下，只有那种强烈的创作心理冲动和巨大的精神需求的推动，才会使人肩负起这样的责任，去探索艺术设计成功的方法，无论是来自类似于巫术的动机，还是为了满足共同需要的原始意识中的一种欲望，它们最终使艺术设计的形式成为人们生活中不可缺少的一部分，一直跟随这社会的发展，延续到今天。
2.原始宗教或巫术在人类的造物过程中起着怎样的作用？关于艺术的起源历来众说纷纭,有所谓模仿说、劳动说、巫术说、心理表现说、符号说、性欲说等等。
近几年有的学者逐渐认识到产生艺术的原因不是单一的,而是多元的,其中劳动、模仿、游戏、巫术、心理表现等都起了一定的作用。
3.希腊陶器的三种风格是什么？请阐述各自的艺术风格特征？几何风格：用二方连续排列，一种纹样一圈，一圈又一圈，装饰味很强，很有节奏感，对不对不同纹样的上下排列秩序也有精心的设计，使空间疏密得当。
黑绘风格：当时设计师的绘画技巧很高，人物形象类似埃及的风格，很多使用侧影，这样可谨，特别是在表现人物细部的时候，线条精练而流畅，使作品本身具有古朴的艺术气息，对陶瓶的设计起到了画龙点睛的作用。
红绘风格：开始于公元前6世纪，在与黑绘风格共存一段时间后，真正成为一种能令希腊人物表现细腻，构图更为生动。
4.教堂艺术设计体现在那几个方面？内部：室内设计强调内部空间的装饰性，例如哥特式教堂中的彩色玻璃窗；古典主义的教堂建筑中，充满了艺术的气息，在空间和细部的设计上，将宜人、亲和的感觉放在重要位置上；巴洛克风格的教堂建筑在装饰上追求华丽，雕塑和绘画间的互相渗透，壁画中常用透视的方法延续建筑。
艺术设计简史
一．比较工艺美术运动与新艺术运动的区别与联系联系：新艺术运动的产生直接受到了工艺美术运动的影响，延续和发展了运动的自然造型。
许多新艺术运动的艺术家也是工艺美术运动的参与者。
a都是对矫饰的维多利亚风格的反动 b都是对工业化的强烈反应 c都放弃传统装饰风格的参照，而转向自然中一些装饰动机。
区别：工艺美术运动比较重视哥特风格，把哥特风格作为一个重要参考和借鉴的来源，把中世纪的设计作为追求的核心。
新艺术运动基本完全放弃任何一种传统风格的借鉴。
新艺术运动是历史上第一个完全抛弃对历史的装饰和设计风格的依赖，完全从自然中吸取设计装饰动机的设计运动。
从思想层次上来说，新艺术运动是为豪华、奢侈的设计服务的，是为少数权贵服务的，而工艺美术运动强调设计的民主特性，强调设计为大众服务的思想。
二.谈谈现代主义建筑的特征，举例强调建筑要随时代而发展，现代建筑应同工业化社会相适应；强调建筑师要研究和解决建筑的实用功能和经济问题；主张积极采用新材料、新结构，在建筑设计中发挥新材料、新结构的特性；主张坚决摆脱过时的建筑样式的束缚，放手创造新的建筑风格；主张发展新的建筑美学创造建筑新风格三简述日本设计中的双轨制，谈谈对中国设计的民族性特色发展有何启示日本创造了现代设计发展的新模式，设计上实行双轨制，走现代与传统相结合的道路，日本设计的发展是最早从模仿西方国家现代主义设计开始的，逐渐形成了自己的设计风格。
传统设计基于传统的民族美学，宗教。
讲究信仰与日常生活息息相关。
现代设计“利用进口技术为出口服务”。
日本的现代设计对于民族性相当重视，日本作为一个有古典中国文化深层积淀的民族，与中国有某种相同的因素，能够成功的接受西方现代设计的经验，并在引进西方文化的同时，保持自身的优点，而非“全盘西化”。
对中国的设计发展有明显的借鉴作用，借鉴其他国家的宝贵经验，摄取中国传统设计文化的精华，在模仿，学习的基础上形成独立创意的设计思路。
（1）擅长吸收欧美等工业设计发达国家的成果，并善于创新，发挥长处，避免短处（2）发展现代设计的同时，注重传统民族设计的保护与发展，双轨并行，互相促进共同发展（3）注重用利用科学技术来弥补其现代设计起步太晚的劣势，注意利用新科技开发新产品（4）日本设计以细腻周到见长，充分体现以人为本的设计思想。
《艺术设计史》题目和答案
《艺术设计史》题目和答案《设计史》复习提纲一、填空题（每空1分，共30分）1、（马家窑）文化中曲线构成的旋涡纹饰是结构最复杂、完美而又有典型意义的几何纹饰之一。
（《旋涡纹瓶》）作为器物纹样的几何装饰手法，这件作品反映了我国原始社会中高超的构图技巧。
2、原始社会时期，原始先民所居住的环境形成了鲜明南北地域特色的建筑风格。
北方气候干燥，雨水少，主要是穴居、半穴居和简单的（地面）建筑；而南方由于雨水较多，空气湿润，则设计了一种下层架空、上层住人的（干栏）式建筑。
3、（《考工记》）是（春秋）末年齐国人记录手工业技术的官书，也是一部手工业技术规范的总汇。
它部分的反映了当时中国所达到的科技及工艺水平。
4、秦代的（陶俑）的制作却显得繁荣而独具特色。
（秦始皇陵兵马俑）被世人称为“世界第八大奇迹”，代表其陶俑制作的巅峰。
5、瓦当俗称瓦头，是一种泥制陶器，为古建筑瓦的构件，起着保护木制飞檐和美化屋。
王莽时流行一种“四神瓦当”，即在瓦当上面绘烧有（青龙）、（白虎）、（朱雀）、（玄武）。
6、（宋代）是我国陶瓷的鼎盛时期。
（定窑）、（汝窑）、（官窑）、（哥窑）、（钧窑）为五大名窑，形制优美，高雅凝重，不但超越前人的成就，即使後人仿制也少能匹敌。
7、在埃及已发现的金字塔中，最大最有名的是位于开罗西南面的（吉萨）高地上的祖孙三代金字塔。
它们是（胡夫）金字塔、（海夫拉）金字塔和（门卡乌拉）金字塔，与其周围众多的小金字塔形成金字塔群，为埃及金字塔建筑艺术的顶峰。
8、古希腊建筑的主要成就是纪念性建筑和建筑群的艺术形式的完美,其中最具代表性的作品是（雅典卫城）及其中心建筑（帕提农）神庙。
9、欧洲中世纪的设计总体来看具有以下四种设计风格：（拜占庭）风格、早期中世纪风格、（罗马式）风格和（哥特式）式风格。
10、工艺美术运动－－起源于19世纪下半叶的一场设计运动。
以追求（自然）纹样和（哥特）式风格为特征，旨在提高产品质量，复兴手工艺品的设计传统，发起者是（威廉?莫里斯）。
中国艺术设计史试题
中国艺术设计史试题中国艺术设计是中华民族丰富的艺术传统和独特的审美观念在设计领域的体现。
它以其独特的风格和独特的表现形式，为世界所瞩目。
本篇文章将从古代到现代，探讨中国艺术设计史的发展及其对人们生活的影响。
一、古代中国艺术设计古代中国是一个拥有悠久历史的文明古国，其艺术设计的发展深受宗教、哲学和社会制度等多方面的影响。
在古代中国，艺术设计往往与宗教和宫廷密切相关。
丝绸、陶瓷和建筑等领域的艺术设计在这个时期得到了快速的发展。
首先，丝绸是古代中国艺术设计的重要代表之一。
中国的丝绸被誉为世界上最早的纺织品之一。
古代中国丝绸的设计以其细腻、精致的手工艺和鲜艳的色彩而闻名。
丝绸的出现不仅满足了人们对服饰的需求，还促进了贸易和文化的交流。
其次，古代中国陶瓷的艺术设计也独树一帜。
中国瓷器的设计以其独特的造型和精湛的制作工艺而闻名于世。
精美的青花瓷和五彩瓷以其独特的图案和色彩在世界范围内广受欢迎。
陶瓷的艺术设计在古代中国起到了连接东西方文化交流的重要桥梁作用。
最后，在古代中国建筑领域，艺术设计充分体现了中国古代文化的独特魅力。
中国古代建筑注重与自然的融合和社会的和谐。
宫殿、寺庙和园林等建筑物以其崇高的氛围、精巧的结构和细致的雕刻而吸引世人，成为中国艺术设计史上的瑰宝。
二、现代中国艺术设计随着现代社会的发展和科技的进步，中国艺术设计也不断演变和创新。
现代艺术设计将中国传统文化与当代审美观念相结合，为人们带来了新的视觉和感受。
第一，现代中国服装设计在国际舞台上崭露头角。
中国传统服饰如旗袍和唐装以其独特的剪裁和华丽的绣花成为了时尚界的焦点。
设计师们通过运用传统元素和现代潮流相结合，创造出一系列独具风格的服装，赢得了国内外消费者的喜爱。
第二，现代中国平面设计在广告、包装和品牌标识等领域展现出强大的创造力和竞争力。
中国的平面设计师通过深入研究目标受众的需求和市场趋势，创作出独具中国特色的设计作品。
这些设计作品不仅展示了中国文化的魅力，还在国际设计界赢得了声誉。
艺术设计史试题库附答案
艺术设计史试题库附答案艺术设计史试题库（学生用）一、选择题部分（30题）1.古希腊建筑最高成就是C．雅典卫城。
2.我国新石器时代制陶工艺中最成功的装饰手法是A．彩绘。
3.中国青铜很早就加入A．锡，以降低熔点。
4.我国古代植物染料中最常见的是B．靛蓝。
5.明代家具是中国传统家具的典型代表。
6.A．宋代，青瓷已完全成熟，中国进入瓷器时代。
7.我国陶器艺术发展的高峰是C．唐代。
8.英国艺术与工艺运动中影响最深远的评论家是A．XXX。
9.XXX成立于C．1919年，它被称为“现代设计的摇篮”。
10.以下哪一位不属于XXX的师资B．XXX。
11.意大利设计师XXX设计的棒球手套形沙发是C．现代主义风格的代表作。
12．在汉代提出“罢黜百家、独尊儒术”的是A．XXX。
13．在宋代又称为“生色花”的典型纹样程式的是C．折枝花式。
14．“人法地、地法天、XXX、道法自然”是出自于B．《老子》。
15．明末XXX所着《天工开物》，被外国学者誉为“中国C．17世纪的工艺百科全书”。
16.明式家具的设计特色：一是注重结构美，二是注重材质美，三是注重A．造型美，四是注重装饰美。
17.所谓“深衣”，就是在D．上衣下裳的基础上将上衣和围裙连接起来。
18.下列不是煮食器的是C．觯。
19.哥特式的艺术设计，主要流行于C．12—15世纪的西欧、中欧。
20.在西方被称为“现代艺术设计之父”的是B．XXX。
4、斗彩是一种瓷器装饰技艺，起源于明朝成化年间。
它的制作过程是先用青料绘制花纹轮廓，然后加上白釉高温烧成。
接着，在釉上填绘红、黄、绿、紫等彩料，再次入炉焙烧。
这样，釉下青花和釉上多彩就能够结合在一起，相互辉映，争妍斗艳，因此得名“斗彩”。
5、质孙服是一种上衣连下裳的服装，也称为只孙、XXX 或一撒。
它的衣式较为紧身，下裳较短，腰间有很多褶皱，并在衣的肩背间穿有大珠。
质孙原本是戎服，方便骑射，在元代的陶俑中也很常见。
6、砂芯法是一种玻璃制作技艺，它的制作过程是先用粘土和细沙制成内胎，然后将其浸入融化的玻璃液中，使其附上一层均匀的玻璃层。
设计史作业
洛可可风格：洛可可式建筑风格（Rococo Style），于18世纪20年代产生于法国并流行于欧洲，是在巴洛克式建筑的基础上发展起来的，主要表现在室内装饰上。
洛可可风格的基本特点是纤弱娇媚、华丽精巧、甜腻温柔、纷繁琐细。
洛可可建筑风格的特点是：贝壳和巴洛克风格的趣味性的结合为主轴，以室内应用明快的色彩和纤巧的装饰，家具也非常精致而偏于繁琐，不像巴洛克风格那样色彩强烈，装饰浓艳。
德国南部和奥地利洛可可建筑的内部空间显得非常复杂。
洛可可装饰的特点是：细腻柔媚，常常采用不对称手法，喜欢用弧线和S形线，尤其爱用贝壳、旋涡、山石作为装饰题材，卷草舒花，缠绵盘曲，连成一体。
天花和墙面有时以弧面相连，转角处布置壁画。
为了模仿自然形态，室内建筑部件也往往做成不对称形状，变化万千，但有时流于矫揉造作。
室内墙面粉刷，爱用嫩绿、粉红、玫瑰红等鲜艳的浅色调，线脚大多用金色。
室内护壁板有时用木板，有时作成精致的框格，框内四周有一圈花边，中间常衬以浅色东方织锦。
洛可可世俗建筑艺术的特征是轻结构的花园式府邸，它日益排挤了巴洛克那种雄伟的宫殿建筑。
在这里，个人可以不受自吹自擂的宫廷社会打扰，自由发展。
例如，逍遥宫或观景楼这样的名称都表明了这些府邸的私人特点。
尤金王子的花园宫就是一个节奏活泼的整体，由七幢对称排列的楼阁式建筑构成，其折叠式复斜屋顶从中间优美匀称地传至四个角楼的穹顶处。
上面有山墙的单层正厅具有几乎是中产阶级的舒适，两个宽展的双层侧翼则显示出主人的华贵，却又没有王公贵族的骄矜。
两个宽度适中的单层建筑介于塔式的楼阁之间，而楼阁的雄伟使整个建筑具有坚固城堡的特点——总之，极为不同的建筑思想，却又统一在一种优雅的内在联系中。
正是这种形式与风格简直相互矛盾的建筑群体漫不经心的配置，清楚地体现出了洛可可艺术的精神。
巴洛克风格：长, 狭窄的教堂中殿由更加宽广, 偶尔地圆形式替换对光、或者强壮的光和树荫对比、单色画作用( 即教会的Weltenburg修道院), 或一致的照明设备的剧烈的用途通过几个窗口(即教会Weingarten 修道院)对装饰品(puttos的丰富的用途由木头(经常被镀金), 膏药或灰泥、大理石或虚假制成使有大理石花纹)大规模天花板壁画外在门面为剧烈的中央预测经常描绘内部比壳经常是没有为绘画和雕塑(特别是在巴落克式样晚期)幻觉作用喜欢trompe l'oeil 和混和绘画和建筑在巴法力亚和Swabian巴落克式样, 葱圆顶是普遍存在的巴洛克式样的神圣的建筑被意大利、特别是罗马和大教堂的范例主要影响了与横渡的圆顶和教堂中殿。
《艺术设计史》题目和答案
《设计史》复习提纲一、填空题（每空1分，共30分）1、（马家窑）文化中曲线构成的旋涡纹饰是结构最复杂、完美而又有典型意义的几何纹饰之一。
（《旋涡纹瓶》）作为器物纹样的几何装饰手法，这件作品反映了我国原始社会中高超的构图技巧。
2、原始社会时期，原始先民所居住的环境形成了鲜明南北地域特色的建筑风格。
北方气候干燥，雨水少，主要是穴居、半穴居和简单的（地面）建筑；而南方由于雨水较多，空气湿润，则设计了一种下层架空、上层住人的（干栏）式建筑。
3、（《考工记》）是（春秋）末年齐国人记录手工业技术的官书，也是一部手工业技术规范的总汇。
它部分的反映了当时中国所达到的科技及工艺水平。
4、秦代的（陶俑）的制作却显得繁荣而独具特色。
（秦始皇陵兵马俑）被世人称为“世界第八大奇迹”，代表其陶俑制作的巅峰。
5、瓦当俗称瓦头，是一种泥制陶器，为古建筑瓦的构件，起着保护木制飞檐和美化屋。
王莽时流行一种“四神瓦当”，即在瓦当上面绘烧有（青龙）、（白虎）、（朱雀）、（玄武）。
6、（宋代）是我国陶瓷的鼎盛时期。
（定窑）、（汝窑）、（官窑）、（哥窑）、（钧窑）为五大名窑，形制优美，高雅凝重，不但超越前人的成就，即使後人仿制也少能匹敌。
7、在埃及已发现的金字塔中，最大最有名的是位于开罗西南面的（吉萨）高地上的祖孙三代金字塔。
它们是（胡夫）金字塔、（海夫拉）金字塔和（门卡乌拉）金字塔，与其周围众多的小金字塔形成金字塔群，为埃及金字塔建筑艺术的顶峰。
8、古希腊建筑的主要成就是纪念性建筑和建筑群的艺术形式的完美,其中最具代表性的作品是（雅典卫城）及其中心建筑（帕提农）神庙。
9、欧洲中世纪的设计总体来看具有以下四种设计风格：（拜占庭）风格、早期中世纪风格、（罗马式）风格和（哥特式）式风格。
10、工艺美术运动－－起源于19世纪下半叶的一场设计运动。
以追求（自然）纹样和（哥特）式风格为特征，旨在提高产品质量，复兴手工艺品的设计传统，发起者是（威廉•莫里斯）。
设计艺术史——现代史小题
设计艺术史——现代史小题现代艺术设计的萌芽和工艺美术运动一、选择题1.英国“工艺美术运动”的理论基础奠基人是（）A．威廉·莫里斯B．约翰·拉斯金 C．马克穆多D．菲利普·韦伯2.“工艺美术”运动重视中世纪的一种设计风格，将其作为一个重要的参考来源，这一风格被称为（）风格。
A．罗马 B．哥特 C．拜占庭 D．巴洛克3. 19世纪中叶英国为举办世界博览会由英国建筑师约瑟·帕克斯顿设计建设的（）A．水晶宫 B．白金汗宫 C．白宫 D．德国馆4.起源于英国19世纪下半叶的一场艺术设计运动是（）A．工艺美术运动 B．装饰艺术运动 C．新艺术运动 D．现代主义运动5.十九世纪上半叶建成的英国国会大厦是典型的（）A．新罗马风格 B．折衷主义风格 C．哥特风格 D．新古典风格6.为举办1851年第一个国际博览会，由帕克斯顿设计的建筑物是（）A．水晶宫 B．白宫 C．白金汉宫 D．凡尔赛宫7.针对家具、室内产品、建筑工业批量生产所造成的设计水准下降的局面而发起的工艺美术运动起源于（）A．18世纪下半叶B．19世纪下半叶C．20世纪下半叶D．21世纪下半叶8.新艺术运动是19世纪末、20世纪初一场影响面相当大的设计运动，它发生于（）A．法国 B．英国 C．德国 D．欧美9.源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业化批量生产造成设计产品水准下降的局面的设计运动是（）A．装饰艺术 B．工艺美术 C．现代艺术D．新艺术10. 1851年，在伦敦的海德公园举办了首届世界博览会，其建筑水晶宫的设计者是（）A．帕克斯顿 B．贝伦斯 C．高迪 D．比亚兹莱11.工艺美术运动是起源于19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的批量生产造成的设计水准下降的局面，源起的国家是（）A．法国 B．英国 C．美国 D．德国12.英国工艺美术运动的奠基人与积极的设计践行者是（）A．约翰·拉斯金B．威廉·莫里斯C．阿瑟本森D．德多夫13.英国工艺美术运动的领导者是（）A．威廉·莫里斯B．约翰·拉斯金C．穆特修斯 D．贝伦斯14.英国工艺美术运动的理论奠基人是（）A．威廉·莫里斯 B．约翰·拉斯金 C．穆特修斯D．马克穆多15. 18世纪下半叶到19世纪上半叶，各种流行的设计思潮此起彼伏，其间包括（）（）（）（）（）A．“新艺术”运动 B.新古典主义 C．折衷主义 D．“装饰艺术”运动 E．浪漫主义16.英国工艺美术运动的主要代表人物有（）（）（）（）（）A．威廉·莫里斯B.约翰·拉斯金C．维克多·霍塔D．麦金托什E．贝伦斯17.英国工艺美术运动中较有影响的行会有（）（）（）（）（）A．世纪行会 B. 哥特风格行会 C．手工艺行会D．艺术工作者行会 E．拉斯金设计事务所18.颇具影响的英国工艺美术运动设计团体有（）（）（）（）（）A．世纪行会 B．艺术工作者行会 C．手工艺术行会 D．英国工艺美术行会 E．英国工业同盟19.下列属于第一代职业设计师的有（）（）（）（）（）A. 威廉·莫里斯B. 雷蒙·罗维C. 安东尼·高迪D. 亨利·德莱福斯E. 沃尔特·提格20.如果从设计内容来看，工艺美术运动包含有（）（）（）（）（）A．家具设计 B．建筑设计 C．书籍装帧 D．纺织品 E．室内设计二、填空题1. 19世纪中叶，英国为举办世界博览会由英国设计师帕克斯顿设计的建筑为。
设计简史
1.工艺美术运动起源于19世纪下半叶英国的一场设计改良运动，其目的是为了抵抗由于工业革命的批量生产所导致的设计水平下降，重新构建了手工业的价值，以追求自然纹样和哥特式风格为特征，旨在提高产品质量，复兴手工艺的设计传统。
2.威廉·莫里（1）他强调手工艺，明确反对机械化的生（2）装饰上反对古典、传统的复兴风格（3）提倡哥特风格和其他中世纪的风格，讲究简单、朴实无华、良好功能（4）主张设计的诚实、诚恳，反对设计上的哗众取宠、华而不实趋向。
（5）装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点。
3.莫里斯1890年，为【桥沙集】所做的装帧设计，至今被装帧界誉为“现代书籍装帧第一书”。
4.新艺术运动从法国开始发展起来之后蔓延到荷兰、比利时、意大利、西班牙、德国、奥地利、斯堪的纳维亚半岛国家与中欧各国，乃至俄罗斯，更越过大西洋影响了美国，成为一个影响广泛的国际设计运动。
这场运动一直持续到1910年前后，才逐步被现代主义运动和装饰艺术运动取而代之。
5.工艺美术运动和新艺术运动的区别在于工艺美术运动是以中世纪的哥特风格为重要参考与借鉴的来源，而新艺术运动则是完全放弃任何一种传统装饰风格。
6.法国新艺术运动产生了以首都巴黎和东部城市南锡为主的两个中心，（巴黎表现为绘画和建筑方面，南锡表现为工艺美术，如陶瓷、玻璃、家具和生活用品设计方面）7.1906年，维尔德在德国魏玛市开设了一间以设计为主的学校——魏玛工艺与实用美术学校。
8.维克多·霍塔则是新艺术运动在建筑领域最适合的代表。
他的早起作品是布鲁塞尔都灵路12号住宅。
塔塞尔公寓、（1892~1893）是新艺术运动最杰出的设计之一。
9.德国的“青年风格”——彼得·贝伦斯是德国现代设计的奠基人，被称为“德国现代设计之父”1910~1912年为德国AEG轮机厂设计的透平机车间就是以现代建筑方式进行设计的典范。
他也是现代CI设计（企业形象设计）的先驱人物。
《设计艺术史》习题与答案
《设计艺术史》习题与答案（解答仅供参考）一、名词解释：1. 巴洛克艺术：巴洛克艺术是17世纪至18世纪初盛行于欧洲的一种艺术风格，以其豪华、夸张、富有动态感和装饰性为特点，追求戏剧性和情感表现力，在建筑、雕塑、绘画等领域均有体现。
2. 包豪斯设计学院：包豪斯设计学院是20世纪初在德国创立的一所具有革新意义的设计教育机构，倡导艺术与技术的统一，推动了现代设计教育的发展，对现代主义设计运动产生了深远影响。
3. 罗可可艺术：罗可可艺术是18世纪中叶在法国兴起并流行于欧洲的艺术风格，以精细、繁复、优雅和自然主题为特点，强调曲线美和装饰性，体现了当时贵族阶层的审美趣味。
4. 艺术装饰风格（Art Deco）：艺术装饰风格是20世纪20-30年代流行的一种国际性设计风格，其特点是线条简洁明快，形式几何化，色彩对比鲜明，常采用奢华材料，代表了现代化和机械美学。
5. 后现代设计：后现代设计是对现代主义设计理念的一种反思和超越，它拒绝单一功能主义和纯粹理性化的设计原则，主张历史文脉的引用、多种文化元素的混搭以及个性化和情感化的表达。
二、填空题：1. 埃及金字塔是古代____设计的经典之作，展示了高度精确的空间规划和技术水平。
答案：建筑设计2. 文艺复兴时期，意大利艺术家达·芬奇创作的《最后的晚餐》展现了____设计的杰出成就。
答案：壁画设计3. 中国古代瓷器青花瓷是____设计的瑰宝，融合了实用性和艺术性的完美结合。
答案：陶瓷设计4. 苹果公司的iPhone是21世纪____设计的成功案例，以其简洁易用的人机交互界面著称。
答案：工业设计5. “少即是多”是现代建筑师____提出的建筑设计理念。
答案：密斯·凡·德·罗三、单项选择题：1. 下列哪位设计师是现代主义设计运动的重要代表人物，并以“少即是多”理念闻名？A. 勒·柯布西耶B. 沃尔特·格罗皮乌斯C. 雷蒙德·罗维D. 密斯·凡·德·罗答案：D. 密斯·凡·德·罗2. 下列哪种艺术风格以其复杂华丽的装饰和对自然元素的大量使用为特点？A. 巴洛克艺术B. 文艺复兴艺术C. 极简主义D. 包豪斯风格答案：A. 巴洛克艺术3. 以下哪项是美国工业设计师雷蒙德·罗维的设计作品？A. 可口可乐瓶身设计B. 芝加哥联邦大厦C. 纽约古根海姆博物馆D. 巴黎蓬皮杜中心答案：A. 可口可乐瓶身设计4. 下列哪个时期的设计强调手工艺，反对工业化批量生产？A. 工艺美术运动B. 包豪斯学派C. 波普艺术运动D. 后现代主义设计答案：A. 工艺美术运动5. 以下哪种设计风格起源于意大利，倡导人文主义精神，注重人体比例和透视法在绘画与雕塑中的应用？A. 中世纪哥特式艺术B. 文艺复兴艺术C. 新古典主义D. 浪漫主义答案：B. 文艺复兴艺术四、多项选择题：1. 下列哪些设计运动体现了从手工艺向工业化生产的过渡？A. 工业革命时期的机械化生产B. 工艺美术运动C. 包豪斯学派D. 后现代主义设计E. 装饰艺术运动答案：BC2. 下列哪些作品或设计体现了包豪斯学派的设计理念？A. 沃尔特·格罗皮乌斯设计的巴伐利亚魏玛公立学校B. 马塞尔·布罗耶设计的瓦西里椅C. 莱昂纳多·达·芬奇的《最后的晚餐》D. 密斯·凡·德·罗设计的范斯沃斯住宅E. 托马斯·奇彭代尔设计的梳妆台答案：ABD3. 下列关于后现代主义设计的特点描述中，正确的有：A. 强调历史符号和装饰性B. 对现代主义设计理念进行批判和颠覆C. 注重文化多元性和折衷主义D. 追求简洁明快的形式和功能主义E. 使用新技术新材料并结合传统工艺答案：ABCE4. 下列属于中国古代设计艺术成就的是：A. 敦煌莫高窟壁画B. 明式家具设计C. 宋代景德镇瓷器D. 长城的建筑设计E. 秦始皇兵马俑答案：ABCDE5. 下列哪些艺术风格反映了特定社会背景下的审美取向和价值观念？A. 文艺复兴艺术B. 巴洛克艺术C. 波普艺术D. 极简主义E. 艺术装饰风格（Art Deco）答案：ABCDE五、判断题：1. 波普艺术是20世纪60年代兴起的一种大众文化和消费社会的艺术反映。
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不同的设计门类体现着各自的不同的艺术特点，不同的美感。1950年代，丹麦的建筑及设计师雅各布森设计的“蚁”椅、“天鹅”椅和“蛋”椅这三大名椅，体现出来的是一种由刻板的功能主义转变成细节的精练和经推敲的整体性和雕塑感。这种设计就孕育着现代有机雕塑艺术。
考察现代设计发生和发展的历史背景，艺术的变革以一种激进的方式影响了许多设计领域，艺术的发展与设计的发展并行不悖，二者都在追求一种能够体现时代精神实质的理想形式。本世纪初，艺术的抽象形式，尤其是几何形式直接影响了设计的现代化，而设计的探索又同时影响了艺术形式，二者的合力诞生了机器美学，包豪斯典型地代表了艺术推动设计，艺术与设计结合的成就。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
如何理解英国工艺美术运动在西方艺术设计史上的影响和意义？
运动以英国为中心，波及到了不少欧美国家，并对后世的设计运动产生了深远的影响。
威廉·莫里斯，正是这场运动的主要推动者与领导者。
与过去手工制造的产品相比,呈现明显机械化特性:有些产品的造型和装饰设计,仍照搬传统手工业产品的样式,使难于应付复杂形式的机器产品比过去用长时间精雕细琢的手工业产品显得粗糙低劣;有些产品因按照机械生产的特点重新设计,其单纯简洁的样式,却使许多认为只有花样繁琐的传统样式才代表精致完美的消费者难以接受。因此,非常不成熟的工艺美术设计,面临着新旧过渡时期的困难。以英国诗人、文艺批评家拉斯金和画家、工艺美术设计家莫里斯为代表的传统派,一面在理论上展开了批评和宣传,一面积极致力于设计实践。他们不满当时机械化产品的粗糙、简陋,认为真正的工艺产品应该既实用又美观,企图恢复中世纪传统作坊生产的手工产品的标准的手工技艺和完美而精致的设计。为此,莫里斯建立了自己的染织作坊,亲自设计并以手工制作各种织物、壁纸、地毯和家具等。其设计在否定当时机械化样式缺少曲线变化的前提下,运用了自然界有机物(如花草)的形式,并加以变形,使装饰纹样呈现出变化丰富的曲线,富有生机和运动感。它们和曾经风靡欧洲、有强烈装饰感的巴洛克和罗可可(见巴洛克、罗可可)的曲线风格有千丝万缕的联系。这种风格很快在建筑造型、室内装饰、园林艺术、书籍装帧等各种工艺美术设计中表现出来,并影响了整个欧洲设计界。拉斯金和莫里斯的言行使其走进一个具有历史意义的怪圈:他们从审美角度反对工业化时代生活用品的机械生产及其造型样式,但他们号召人们把生活用品的设计与其功能相结合,并身体力行。因此,实际上是在引导人们对产品(不论是手工还是机器产品)设计与其功能的关系予以特别重视,指出了正确的设计方向,极大地推动了工业产品设计这一新生事物的发展
艺术与设计的关系是什么？
康德认为美有两种，即自由美和依存美，后者含有对象的合乎目的性。对康德而言，合乎目的是一个更有优先权的美学原则，它与功能相近。设计是一种特殊的艺术，设计的创造过程是遵循实用化求美法则的艺术创造过程。这种实用化求美不是“化妆”，而是以专用的设计和语言进行创造。如工业设计常称为工业艺术(Industrial Art)，广告设计被称为广告艺术(Advertising Art),等等。设计被视为艺术活动，是艺术生产的一个方面，设计对美的不断追求决定了设计中必然的艺术含量。设计的草图或模型，本身就可能具备独立的审美价值。不可否认，很多工业设计作品的形式表现出与现代雕塑与绘画的密切联系。包豪斯时期，结构主义的抽象形式与新造型主义绘画和雕塑就存在着惊人的共同之处。康定斯基的抽象构成主义绘画与名信片的设计也就是构成主义的风格。荷兰画家蒙特里安《红黄蓝构图》就直接影响了里特维尔德的家具《红黄蓝》椅的设计，这表明艺术对设计有相当的影响，反之亦然。如果我们接受这一事实，艺术与设计截然区别便不复存在了。现代建筑是一种艺术形式，工业制成品也是艺术，至少部分是艺术。在近现代，设计与艺术之间的距离日趋缩小，新的艺术形式的出现极易诱发新的设计观念，而新的设计观念也极易成为新艺术形式产生的契机。
从古至今，设计的艺术追求都在设计品中体现出来，半坡彩陶文化的人面鱼纹湓，彩陶中的小口尖底彩陶瓶，所以为尖底，是为了便于在土坑中固定使用，瓶的两耳位置适当，可用绳系住，口部也结一根绳，以利于提起时掌握重心，便于汲水和倒水，瓶上是红底黑色的螺旋纹，瓶底上绘以各种图案，使使用与美观统一于一体。1968年艾伦·琼斯设计了一张茶几，波普风格，在下面起支撑作用的是一个极为逼真的跪着的半裸女雕像，用她的脊椎托着玻璃台面，这样的造型与设计观念令正统设计师们非常吃惊，裸女是雕像，彩塑的极为逼真，极富调侃和戏谑的趣味。各种造型，既有各自的功能，又有各自的美感。
艺术家参与设计研究，投入设计实践，可以推动设计进步。“现代主义之父”威廉·莫里斯是个典型例子。设计师关注艺术，投入艺术研究，也推动设计进步。以包豪斯的学生和老师的布鲁尔为例，1920年他进入魏玛包豪斯学习，师从艺术家伊顿和康定斯基，学习色彩和形体理论，接受了相关的训练，为他后来的家具设计奠定了良好的基础。设计师与艺术家的合作则更有可能推动设计进步。艺术家包括导演、演员、编剧、音乐家、舞蹈家、制片和舞台美术家通力合作，能够制作出许多优秀的电影、电视剧和广告等，这是艺术与设计合作的结果。