关于拾音话筒的位置摆放

关于拾音话筒的位置摆放在关于话筒摆放的讨论中，重点探讨近距离话筒拾音方法。

话筒离声源仅有几英寸远，近距离话筒拾音很自然地非常强调直达声，而淡化环境房间反射声的成分。

这种方法能够拾取到很丰满的声音，而不会拾取到其他乐器的泄露声，在这一点上，它是非常理想的。

与合适的极性话筒相搭配，这种方法基本不会受到房间声染色的影响，使得同段乐器声的多个take更容易相互匹配。

单个乐器音轨的立体声录音也非常适合用近距离拾音方法，因为这样能增加分隔感。

将话筒同声源的距离拉长到10英寸到12英寸或者更长，这种拾音方法会加入更多的环境声以及加强声音的深度感。

它还能够获取声音的自然压缩感，因为这种拾音方法保存了更少的声音动态。

很多时候，近距离和远距离拾音方法会同时使用，是为了得到更多的声音音色以及更加平衡的环境声。

但是将两个或者更多的话筒拾取单个声源也有坏处，它可能会发生相位抵消。

正因为如此，大部分的录音工程师会采用3-1原则，也就是将最远的拾音话筒离声源的距离调整为大约是近距离拾音话筒离声源距离的3倍。

而且如果近距离话筒离声源只有1到2英寸时，3-1原则会稍有改变，变为4-1原则。

注意，如果将它们移动即使是非常微小的距离，大部分的近距离拾音话筒所拾取的声音会截然不同。

对于高灵敏度的电容话筒来说，这特别正确。

当你将话筒移动离声源更多距离的时候，这些变量倒不是那么的明显啦。

超近距离话筒拾音的另一个特点是，这会发生近讲效应。

这种效应只会在距离大约为2英寸的时候发生。

当声源和话筒振膜保持1或者2英寸时，用方向性话筒拾取会提高声音的低频响应。

很多有经验的歌手使用这种方法来作为一个自然的动态EQ调节器，这会增加他们的声音的丰满度。

这种方法也可以为吉他和贝斯音轨加入砰砰声。

然而，这个效应非常不利地加入了呼吸低频声，而且会造成人声爆裂声，例如p或者b，这使得你必须使用砰砰声过滤器来消除它们。

架子鼓拾音拾取鼓声可以采用很多种方法。

你可以只使用一对高架话筒来拾音，也可以在架子鼓的每个单独鼓乐器那放置一个或者两个话筒来拾音。

无论你把拾取架子鼓的话筒摆放得多么精细，你还是得将一个黄金准则牢记于心：架子鼓必须作为一个整体，而不是简单的各个部分的相加。

这就是说，用高架话筒拾取架子鼓必须永远作为你的优先使用方法，而将每个对单独鼓乐器拾音的话筒作为“特写镜头”。

确实，近距离话筒会削减某些特定频率，使得起始波形更加尖锐，而且会侧重于架子鼓的某个单独鼓乐器的声音。

我下面会跟你们说下我的建议。

（我假定你不希望受到话筒泄露声的影响，希望得到更加隔离的架子鼓音轨以用于之后的混音。

）将一个大振膜动圈话筒放在鼓的里面，离鼓面几英寸距离，并且将话筒稍稍偏个角度对准鼓手。

如果你想让鼓声更加的耐人寻味，而且咔哒声很少，你可以将话筒拉回几英寸，将它放置在鼓面的中间部位。

我喜欢Audio-Technica AE2500（699美元），双单元心形乐器话筒，它结合了电容和动圈元件，能够拾取到真正的低频声，而且灵敏度很高。

对于拾取过于平直而且稀奇古怪的嘻哈音乐或者爵士Loop的时候，我会使用大型管弦乐队低音鼓，将它跟底鼓放置在一块，这样可以得到更多的低频声。

你也可以试试额外放置一个管式麦克风在底鼓鼓面前方大约12到14英寸的位置，来增强你的近距离话筒拾取的声音。

当然这种方法可能会受到从架子鼓的其他鼓乐器所泄露的声音的影响，所以你需要构建一个长约4到5英尺的鼓屋（drum house），将拾取底鼓的话筒跟铙钹和小军鼓的声音隔离开来。

小军鼓，我喜欢使用Shure SM57来拾取它的声音，将它放置在它的边缘大约1到2英尺的位置，朝向鼓面的中心。

对于踩镲来说，除了放置一个离轴话筒之外，试试在它背后放一个大约6*6英寸的毛毯填充物，使它的声音跟铙钹相互隔离。

那么底部话筒怎么摆放呢，我喜欢将电容话筒放的位置离小军鼓更近一些（2到3英寸），将它的背面对着底鼓，并且选用心形话筒，以减少从底鼓所泄露的声音。

虽然很多录音工程师只会对桶鼓使用底部话筒，我更喜爱使用近距离动圈话筒来拾取上部的桶鼓，用电容话筒来拾取中间和底部的桶鼓。

每个话筒都面对桶鼓鼓面，离鼓面大约2到3英寸远。

你可以用动圈话筒来拾取踩镲的声音，但是我更倾向于使用心形电容话筒，将它放在离踩镲2英寸的距离。

试试调整下话筒的位置，使得踩镲在话筒和小军鼓之间形成一个天然的声障。

关于高架话筒的误解是以为它们只用于拾取铙钹的声音。

事实上，它们可以在那拾取到整个的架子鼓声，而且还能够拾取一定量的环境声。

高架话筒所拾取的是整个的鼓声，所以你需要使用你最好的录音室电容话筒作为高架话筒，并且使用最好的前置功放。

电吉他拾音在现代音乐制作风格中，有很多方法来拾取电吉他音箱的声音。

虽然最靠得住的方法是使用可靠的动圈话筒，像是Shure SM57，但是现在很多电容话筒，甚至是带式话筒也可以扛得住这么猛烈的高声压级啦！经典的放置方法是将动圈话筒放得离音箱很近，将话筒直接对准它的中心位置，以得到最大量的高频“英国式”的嘎吱声。

当将它稍稍与音箱成一个角度放置时，这样可以得到更加温暖的声音，大多数的录音工程师都一致认为，电吉他拾音“皇帝位”在扬声器纸盆和圆顶相接触的位置。

这样的近距离拾音方法所拾取到的声音听来就像在你脸上发声的一样。

将话筒移动到离音箱格栅更近的位置，你可以多试几次找到话筒和音箱的最佳距离，利用近讲效应得到更加强烈的低频；你可以通过移动话筒离音箱更远，得到更弱的低频；或者将话筒与音箱成更大的角度以减少高频；也可以将话筒对准音箱的边缘处，以得到更加呆滞的声音。

为了加入更多的环境声到你拾取的乐器声中，你可以改变话筒的极性，将心形话筒换为无指向性话筒。

采用心形话筒、将它放置在离音箱1到2英尺远的位置更倾向于拾取到一个更加干净的吉他声。

如果想要更加丰满的、更加猛烈的“美国”声，你可以尝试同时使用电容话筒和动圈话筒来拾音。

录制多个音轨，将它们融合到一个音轨中去。

这种方法跟双吉他音箱相互配合的话，更好！你将一个话筒对准一个音箱边缘的“皇帝位”位置，将另一个话筒偏轴对准另一个音箱，将两个音轨融合，这种方法将嘎吱声调和声音的失真温暖感融合在一起。

采用这种方法的时候，一定要记得将两个话筒和音箱的距离保持一致，以得到更好的相位融贯性。

另一个广泛使用的方法是，将一个话筒放在音箱的后面，将另一个话筒放在音箱的前面，这种方法拾取的声音很像“出租车”内听到的声音。

除非你的录音室的声学设计非常好，否则你必须采用心形话筒，将它们互相对准，并且使得后面话筒的极性和前面的话筒的极性相反。

木吉他拾音通常，小振膜无指向性电容话筒非常适合用来拾取纯声学乐器的声音，因为它们有着非常好的高频延展性和平滑性，对邻近效应不敏感以及不存在离轴染色效应。

但是很多录音工程师也会使用动圈话筒来拾取。

如果你的录音室一般般的话，使用更优质的心形电容话筒也没错，最好是管式话筒或者是带式话筒。

如果是对木吉他拾音，话筒位置非常重要，你要尽可能地避免拾取到过度混响的吉他声。

虽然木吉他的声音主要是从音孔出来，但是它本身的音调还受到吉他木板的混响影响。

所以，我通常会尝试拾取到一个吉他木体、弦、音孔和环境声更加相互平衡的声音。

如果使用单个话筒拾音，将小振膜或者大振膜电容话筒放在最经典的第12个琴柱那，将话筒振膜对准琴颈，而且话筒的极性调整为心形以降低拾取音孔产生的谐振声。

这是一个最普通的放置方法，因为它防止了驻波，而且它抓住了整个乐器的发声，而不是只拾取音孔声。

如果拾取了太多吉他手的呼吸声和喘气声，你可以试试将话筒放在low E弦上方，将话筒向下倾斜，但是仍然对准琴颈的角度。

关于话筒和吉他之间的距离，可以尝试将话筒放在离吉他15到16英寸的距离，以拾取到更加整体的声音，因为在这个距离的位置，吉他的直达声和反射声成分很平衡，即使是在不够理想的录音室内。

近距离拾音——1英尺或者更近——会加强中高频成分，声音更加得脆，这对于流行音乐来说很适合。

作为一般准则，你将话筒放置得离琴颈越近，声音的低音成分更少，并且声音的起始段更加柔和。

如果你将话筒放置得离琴马更近，声音会更加得温暖和丰满，而不会感觉臃肿，而且声音更加明亮和发脆。

另一个方法是将上方的拾音话筒放在音孔前方，稍稍与吉他成一个角度对准琴马的方向；再将另一个电容话筒放在对准中间琴柱板的位置（大约第六个琴柱那），来拾取弦发出的噪声。

（当然，这两个话筒都要是心形指向的）。

拾音完成后，你可以将这两个拾取的音轨作为立体声，也可以将它们合并到一个单声道中去。

对于更加精细的立体声录音来说，将两个电容话筒按照XY制式来放置，使得它们的振膜在同一个位置，离吉他相同的距离。

最后，你可以使用一对隔开的话筒，将其中一个话筒放在吉他手的肩膀位置，另一个话筒放在离琴颈中部8到12英寸的位置，利用这种方法拾取的声音的好处是，所拾取的声音跟吉他手自己在弹奏时候听到的相差无几。

不管用什么话筒放置方法，吉他手都必须保持不动，否则话筒录制的声音会浑浊不清。

告诉你一个拾音备选方案，试试将一个小型话筒放在吉他的里面拾音。

弦乐器，铜管乐器拾音弦乐器，例如小提琴、中提琴和大提琴都需要一定的空间使得它们的声音更加丰满以及充满混响感。

正因为如此，你不必用近距离拾音方式来拾取它们的声音。

而且，无指向性话筒非常适合于拾取远距离号角和弦乐器。

对小型弦乐合奏团拾音的最好的方式是，将两个心形话筒XY制式摆放，将它们放在演奏者上方几英尺的位置。

为了带出乐器内在的低频端，例如大提琴和贝斯，使用大振膜电容话筒比较不错。

当近距离对铜管乐器拾音的时候，你可以将一个动圈话筒放在对准号角前方的位置，以得到更加清晰、尖锐、充满高频瞬态的声音，或者将它放置在与喇叭口成45度角的位置，以得到更加温暖的声音。

对钢琴拾音需要很多技巧，具体得取决于音乐的类型。

但是你可以将上述所讨论的技巧直接借鉴过来：近距离拾音可以得到更加明亮，混响更弱的声音，这对于流行音乐来说很不错；中距离拾音会增加更多的房间反射声，使声音更加的丰满。

除非你的录音室的声学设计非常理想，否则远距离对钢琴拾音不是很好，这会造成钢琴声不够突出。

使用一个话筒拾音的话，最简单的方法是，将小振膜电容话筒悬挂在一个减震的话筒架处，例如Atlas Sound air-suspendedSB-series，将它直接放在共鸣板的上方。

仔细调整话筒的角度，使得8字型话筒的前后两边对准高弦和低弦部位，这样拾取到的声音非常丰满和平衡。

当你这样近距离拾音的时候，你不必在乎话筒的类型了，所以我通常会使用动圈话筒来录制低音弦，使用电容话筒来录制高音弦，然后可以将这两个录制音轨并入一个单声道音轨，也可以将它们模仿成为键盘的声音。