民间美术教案
《多彩的民间》教案(通用5篇)
《多彩的民间》教案《多彩的民间》教案(通用5篇)作为一名优秀的教育工作者,时常需要用到教案,教案有助于顺利而有效地开展教学活动。
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《多彩的民间》教案篇1教学目标学生在教师引导下,初步了解民间美术的不同形式,能简单评述民间美术作品在造型、色彩、图案、寓意、用途等方面的特点。
教学重点和难点1、教学重点:欣赏不同形式的民间美术,感受民间美术的吉祥寓意和多元的造型特点。
2、教学难点:感受不同地域民间美术的特点。
教学过程一、导入新课:1、导入新课,播放中国民间美术简介视频,导入本课。
二、讲授新课:1、找吉祥图案请学生在自己带来的民间美术作品中找吉祥图案。
2、分析作品,讲解剪纸的特点3、分组讨论,对比观察生活中的狮子、老虎形象和民间美术作品中老虎、狮子造型,看看哪些相同,哪里又有所不同。
分析为什么即使表现同一题材还存在差异。
(比较后发现:民间美术作品中的狮子、老虎造型有的大方、憨厚,有的朴实、隽秀,还有的玲珑、精巧。
由于地域不同、文化不同,所以其造型也发生了改变。
)教师总结:虽然取材相同,但是造型各异,与人们生活习惯和文化差异有很大关系。
《多彩的民间》教案篇2一、学情分析:三年级学生对于民间的美术作品接触较少,甚至未曾接触。
通过本课可让学生了解民间美术的丰富多彩,高手民间劳动人民的生活的愿望和情趣。
二、教材分析:本课属于欣赏·评述领域的课程,能容比较多,中国民间美术内容种类繁多、寓意深邃、文化内涵深厚,是一个自成体系的美术种类,是我国传统文化的精华之一。
本课包涵了民间的剪纸,年画,面具,铜雕,油画,玩具,泥塑,皮影,服饰,木雕等作品欣赏。
种类繁多但却有共同点,可抓住民间美术的共同点给学生进行欣赏。
三、教学目标:知识目标:使学生了解中国民间美术的概念,种类及其造型特点。
掌握欣赏民间美术作品的基本知识。
能力目标:培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。
寻找身边的民间美术3篇教案
课堂发展
1.探究活动:对版画作品进行欣赏与评述。
说一说:谈谈自己的感受:你喜欢这张作品吗?它给你什么感觉?(提供选择词语:高雅、生动、夸张、清新、艳丽、造型简洁、宁静)。
想一想:不同的花还代表着不同的情感和含义,(提供一些花的图片和所代表含义的文字)例如白玫瑰代表纯洁与高贵;水仙代表高雅,清逸,芬芳脱俗;黄康乃馨代表长久的友谊,让同学们找出它们各自的含义把进行联线结对。
艺术创作
选择自己喜欢的作品进行临摹、变化创作。学生独立艺术创作,教师辅导。
课堂评价
引导学生 从造型、品种、颜色等各方面进行评述
鼓励自信进行学生自评、他评。
德育(环境教育)渗透内容
感受中国民间彩塑源远流长,分布地域广阔,花色品种繁多,制作材料庞杂,功能多样。由于它是群体之间相互借鉴与传承的共性艺术,并与民生民俗共存,因而具有稳定的传统式样和丰富的文化内涵。
感受不同画种作表达的作品艺术形式的不同。
课堂发展
1.探究活动:对国画作品进行欣赏与评述。
说一说:谈谈自己的感受:你喜欢这张作品吗?它给你什么感觉?(提供选择词语:高雅、生动、夸张、清新、艳丽、造型简洁、宁静)。
想一想:不同的花还代表着不同的情感和含义,(提供一些花的图片和所代表含义的文字)例如白玫瑰代表纯洁与高贵;水仙代表高雅,清逸,芬芳脱俗;黄康乃馨代表长久的友谊,让同学们找出它们各自的含义把进行联线结对。
2、欣赏、感受、体验各地的民间彩塑作品,从中体验民间艺人不同的创作风格和表现手法。学会将动物的形体概括成一个或几个基本的形体,在通过捏、贴、戳、接、压、绘的方法用泥进行造型。
教学重难点
重点:掌握泥塑的基本技能确立具体的塑造对象,运用夸张变形的手法塑造造出动物的形体,并进行装饰彩绘。
民间美术教案最新6篇
民间美术教案最新6篇民间美术欣赏篇一如意吉祥的民间美术一、学习领域:欣赏。
平述二、课时:1课时三、教具、学具:1.教具准备:投影仪、多媒体。
2.学具准备:彩色笔、油棒、绘画工具。
四、教学设想:通过对民间美术的欣赏,了解了在日常生活中,不少艺术品中都有着“图必有意、意必吉祥”了解中国民间的艺术品。
感受民间吉祥图案的“夸张、变形、对称、概括、简洁”等造型规律。
在课程设计中主要利用多媒体课件中民间艺术作品创设情境,使学生对民间艺术有重新的认识和欣赏。
引发其兴趣,运用不同的观察方法,尝试说出自己的感受,培养其语言表达能力,激发学生爱祖国,爱人民的好品德。
五、教学目标:1.知识与技能:了解一些以“谐音”“寓意”、“象征”等手法表达吉祥如意主题的图案纹样。
能用语言描述民间美术作品的图案纹样、色彩特点等。
能灵活运用民间吉祥的图案和色彩,尝试组合表现一幅喜庆吉祥的画面。
2、过程与方法:创设“比较”情境,体验民间表达“吉祥”主题的图案纹样、色彩特点等。
尝试运用民间吉祥的图案纹样组合一幅画面。
3、情感:对民间吉祥图案纹样或色彩产生兴趣。
收集民间吉祥的图案。
六、教学重点:能用语言描述民间美术作品中的吉祥图案纹样、色彩特点等。
七、教学难度:灵活运用民间吉祥的图案和色彩。
八、教学过程:(一)课堂导入:1.创设喜庆情境:从多媒体课件中欣赏民间艺术作品。
让学生感受民间美术“夸张、变形、概括、对称”等造型特点。
2.让学生能用语言说“吉利话”想对方祝福引入,感知一些““吉利话与吉利画”的关系,了解和进行“谐音、寓意、或、象征”的联想。
3.培养学生的想象能力。
设问提出要求:你知道和见到的还有哪些民间艺术品。
4.板书课题:一边板书一边让学生打开课本,并认真阅读课文内容。
(二)教授新课:1.观看课件,欣赏课件中的各种图片。
2.问:在欣赏中,你看到了什么?有什么想法?你在生活中遇到的和知道的哪些民间艺术品?3.小组活动:讨论你所知道的民间艺术品,你准备用什么方法和材料进行创造一幅有特色的民间作品?(三)作业布置:能用适当的材料,运用具象与抽象的吉祥纹样和色彩组合一幅吉祥图案。
《民间美术》教案
《民间美术》教案.doc教案内容:一、教学目标:1. 让学生了解和认识民间美术的定义、特点和分类。
2. 培养学生对民间美术的欣赏能力和创作能力。
3. 增强学生对传统文化的了解和传承意识。
二、教学重点与难点:1. 教学重点:让学生掌握民间美术的基本概念和分类,培养学生对民间美术的欣赏和创作能力。
2. 教学难点:如何引导学生理解和感受民间美术的独特魅力,以及如何将民间美术元素运用到实际创作中。
三、教学方法:1. 讲授法:讲解民间美术的基本概念、特点和分类。
2. 展示法:展示民间美术作品,引导学生欣赏和分析。
3. 实践法:让学生动手创作民间美术作品,提高其实际操作能力。
四、教学准备:1. 准备相关的民间美术作品图片或实物,用于展示和讲解。
2. 准备创作材料,如画纸、画笔、彩泥等,供学生实践使用。
五、教学过程:1. 导入:简要介绍民间美术的概念,引发学生对民间美术的兴趣。
2. 新课内容:讲解民间美术的特点和分类,引导学生了解不同的民间美术形式。
3. 作品欣赏:展示民间美术作品,引导学生欣赏和分析,理解其独特魅力。
4. 创作实践:让学生动手创作民间美术作品,教师巡回指导,解答学生在创作过程中遇到的问题。
六、教学延伸:1. 组织学生进行民间美术作品的欣赏和交流活动,提高学生的审美能力和交流能力。
2. 邀请民间艺术家进行讲座或演示,让学生更加深入地了解民间美术的独特魅力。
3. 组织学生参观民间美术展览或博物馆,拓宽学生的文化视野。
七、教学反思:1. 教师应定期对自己的教学进行反思,检查教学目标是否达成,教学方法是否合适,以及学生的学习效果如何。
2. 教师应根据学生的反馈和教学实际情况,及时调整教学内容和教学方法,以提高教学效果。
八、教学评价:1. 评价学生的民间美术知识掌握程度,通过笔试或口试进行评估。
2. 评价学生的民间美术欣赏和创作能力,通过作品展示和评价进行评估。
3. 评价学生的传承意识,通过学生的创作和表现进行评估。
民间美术教案
民间美术教案民间美术教案一、教学目标:1.了解和认识中国民间美术的特点和风格。
2.学习掌握民间美术的基本技法和创作方法。
3.培养学生的艺术鉴赏能力和创新意识。
二、教学重点和难点:1.了解中国民间美术的发展历程和特点。
2.学习掌握民间美术的基本技法和创作方法。
3.培养学生的艺术鉴赏能力和创新意识。
三、教学内容和过程:1.导入环节:通过图片展示和视频播放,引发学生对民间美术的兴趣。
2.内容展示:学生分组进行课前调研,收集有关中国民间美术的资料,并进行展示和分享。
3.历史回顾:讲解中国民间美术的发展历程和主要代表作品,引导学生了解中国民间美术的特点和风格。
4.基本技法讲解:讲解中国民间美术的基本技法,如线描、色彩运用、构图等,并结合实例进行示范。
5.创作实践:学生根据所学的民间美术技法和创作方法,进行创作实践,展示自己的创作成果。
6.作品分享和评价:学生进行作品分享和评价,互相学习和交流创作心得。
7.课堂总结:对本节课的内容进行总结,强调学生学习的重点和难点。
四、教学方法和手段:1.导入环节采用图片展示和视频播放的方式,引发学生的兴趣和好奇心。
2.内容展示采用学生分组调研和展示的方式,培养学生的团队合作能力和表达能力。
3.历史回顾采用讲解和讨论的方式,引导学生主动学习和思考。
4.基本技法讲解采用示范和实例分析的方式,使学生通过观察和模仿提高自己的技法水平。
5.创作实践采用自由创作和展示的方式,培养学生的创造力和艺术表达能力。
6.作品分享和评价采用互相学习和交流的方式,促进学生之间的互动和合作。
7.课堂总结采用归纳和概括的方式,加深学生对本节课内容的理解和记忆。
五、教学资源:1.图片和视频素材:用于导入环节和历史回顾。
2.书籍和资料:用于课前调研和内容展示。
3.绘画工具和材料:用于创作实践和作品展示。
六、教学评价:1.观察学生在课堂上的参与情况和表现,如发言和提问等。
2.检查学生的课前调研和内容展示的质量和完成情况。
《中国民间美术》教案
《中国民间美术》精品教案第一章:民间美术概述1.1 民间美术的定义与特点1.2 中国民间美术的历史发展1.3 民间美术的分类与地域特色第二章:剪纸艺术2.1 剪纸艺术的基本概念与技法2.2 剪纸艺术的历史与发展2.3 剪纸艺术的代表作品与欣赏第三章:年画艺术3.1 年画艺术的基本概念与技法3.2 年画艺术的历史与发展3.3 年画艺术的代表作品与欣赏第四章:泥塑艺术4.1 泥塑艺术的基本概念与技法4.2 泥塑艺术的历史与发展4.3 泥塑艺术的代表作品与欣赏第五章:民间绘画艺术5.1 民间绘画艺术的基本概念与技法5.2 民间绘画艺术的历史与发展5.3 民间绘画艺术的代表作品与欣赏第六章:刺绣与织锦6.1 刺绣与织锦的定义与分类6.2 刺绣与织锦的历史发展与地域特色6.3 刺绣与织锦的代表作品与欣赏第七章:皮影艺术7.1 皮影艺术的基本概念与制作工艺7.2 皮影艺术的历史与发展7.3 皮影艺术的代表作品与欣赏第八章:陶瓷艺术8.1 陶瓷艺术的基本概念与制作工艺8.2 陶瓷艺术的历史发展与地域特色8.3 陶瓷艺术的代表作品与欣赏第九章:民间建筑艺术9.1 民间建筑艺术的定义与特点9.2 民间建筑艺术的历史发展与地域特色9.3 民间建筑艺术的代表作品与欣赏第十章:民间手工艺品10.1 民间手工艺品的定义与分类10.2 民间手工艺品的历史发展与地域特色10.3 民间手工艺品的代表作品与欣赏重点和难点解析重点环节一:民间美术的定义与特点补充和说明:在讲解民间美术的定义时,需要强调其与主流美术的区别,重点突出民间美术的民间性、地域性、传承性等特点。
通过具体案例分析,让学生深刻理解民间美术的独特魅力。
重点环节二:中国民间美术的历史发展补充和说明:在介绍民间美术的历史发展时,可以结合具体时期的社会背景,分析不期的民间美术特点及其演变过程。
通过时间线的方式,让学生清晰地了解民间美术的发展脉络。
重点环节三:民间美术的分类与地域特色补充和说明:在讲解民间美术的分类时,需要详细介绍各类民间美术的形式及其代表作品。
民间美术教案
民间美术教案
教案内容:
教学目标:
1.了解民间美术的特点和意义。
2.学习民间美术的基本技巧和表现形式。
3.培养学生对民间美术的欣赏能力和创造能力。
教学准备:
1.教学资料,包括图片、视频等。
2.绘画工具:纸、铅笔、颜料、画笔等。
3.学生作品展示区。
教学步骤:
Step 1:引入
通过展示民间美术作品的图片或视频,引发学生对民间美术的兴趣,并提出问题,引导学生思考:什么是民间美术?它的特点有哪些?
Step 2:讲解
向学生详细介绍民间美术的起源、发展和代表作品,让学生了解民间美术的历史背景和文化内涵。
Step 3:示范
选择一种民间美术形式,如中国剪纸,向学生展示剪纸的基本技巧和创作方法。
边讲解边示范,让学生对剪纸的制作过程有直观的了解。
Step 4:实践
让学生自由选择一种民间美术形式进行实践,如绘制中国年画、糖画等。
鼓励学生发挥创造力,运用所学的技巧和知识,完成自己的作品。
Step 5:欣赏和评价
让学生将自己的作品贴在展示区,成为课堂的一部分。
学生自由欣赏和评价同学的作品,了解不同民间美术形式的特点和魅力。
Step 6:总结
结合课上的讲解、实践和学生的观察,对民间美术的特点和意义进行总结和归纳。
Step 7:巩固与拓展
课后,鼓励学生继续了解和实践民间美术,并收集相关资料。
鼓励学生参加民间美术比赛或组织学校的民间艺术展览,展示自己的成果。
以上为民间美术教案。
初中走进民间美术 教案
初中走进民间美术教案课程目标:1. 让学生了解民间美术的定义、特点和分类,提高对民间美术的认识。
2. 通过欣赏和分析民间美术作品,培养学生的审美能力和欣赏水平。
3. 引导学生发现身边的民间美术,培养学生的观察力和创造力。
4. 提高学生对民间美术的兴趣,增强学生对传统文化的热爱。
教学重点:1. 民间美术的定义、特点和分类。
2. 欣赏和分析民间美术作品的方法。
教学难点:1. 民间美术的分类和特点。
2. 引导学生发现身边的民间美术。
教学准备:1. 教师准备相关的民间美术作品图片或实物。
2. 学生准备笔记本和笔。
教学过程:一、导入(5分钟)1. 教师展示一些民间美术作品,让学生猜测这些作品属于哪种艺术形式。
2. 学生回答,教师总结:这些作品都属于民间美术。
二、新课内容(15分钟)1. 教师讲解民间美术的定义、特点和分类。
2. 学生听讲并记录关键信息。
三、欣赏和分析民间美术作品(15分钟)1. 教师展示一些民间美术作品,让学生欣赏。
2. 学生分组讨论,分析作品的特点和艺术价值。
3. 各组汇报讨论成果,教师点评并总结。
四、实践活动(10分钟)1. 教师提出任务:让学生发现身边的民间美术,并记录下来。
2. 学生分组进行调查,拍摄照片或绘制草图。
五、总结和展示(5分钟)1. 各组汇报实践活动成果,展示照片或草图。
2. 教师点评并总结学生的发现和收获。
教学反思:本节课通过展示和分析民间美术作品,让学生了解了民间美术的定义、特点和分类。
实践活动让学生发现了身边的民间美术,提高了学生的观察力和创造力。
但在教学过程中,要注意引导学生深入了解作品的艺术价值,提高学生的审美能力。
多彩的民间美术美术教案
多彩的民间美术美术教案教案标题:多彩的民间美术美术教案教学目标:1. 让学生了解民间美术的概念和特点。
2. 培养学生对民间美术的兴趣和欣赏能力。
3. 提高学生的创作能力,让他们能够通过民间美术表达自己的想法和情感。
教学重点和难点:重点:民间美术的特点和表现形式,学生的创作能力培养。
难点:如何引导学生理解民间美术的文化内涵,如何激发学生的创作灵感。
教学准备:1. 准备多种民间美术作品的图片或实物,如剪纸、刺绣、民间绘画等。
2. 制作教学PPT,介绍民间美术的概念、特点和代表作品。
3. 准备美术材料,如彩纸、颜料、画笔等。
教学过程:1. 导入:通过展示多种民间美术作品,引导学生了解民间美术的概念和特点。
2. 概念讲解:通过PPT介绍民间美术的起源、发展和表现形式,让学生对民间美术有一个整体的了解。
3. 欣赏分析:让学生观看民间美术作品,并进行欣赏和分析,引导他们发现民间美术的独特魅力和文化内涵。
4. 创作实践:组织学生进行民间美术创作,可以根据学生的兴趣和特长选择不同的表现形式,如剪纸、刺绣、绘画等。
老师可以给予指导和建议,鼓励学生发挥想象力和创造力。
5. 展示交流:学生完成作品后,进行展示和交流,让他们互相欣赏和学习,同时老师也可以对学生的作品进行点评和指导。
教学延伸:1. 鼓励学生走进社区或家庭,了解更多民间美术的实际应用和传承情况。
2. 组织学生参加民间美术展览或比赛,激发他们的学习兴趣和创作热情。
3. 引导学生通过民间美术作品,了解和关注民间文化的传承和保护问题。
教学反思:教学过程中要注重引导学生思考和表达,让他们在实践中感受民间美术的魅力,同时也要注重对学生创作的指导和激励,让他们在民间美术中找到自己的兴趣和特长。
中国民间美术教案
中国民间美术教案中国民间美术教案1什么是中国民间美术(寻找身边的实例)?中国民间美术的特征是什么?中国民间美术作品的实用性体现在哪里?中国民间美术的表现形式有哪些?中国民间美术的寓意有哪些?这些问题通过网络发给学生思考。
作为一个民族的存在,必须有自己的民族文化,而民俗的传承还是民族文化的重要组成部分。
在前人留传下来的那些优秀的民族文化宝库中,我们可以看到有文字、艺术、建筑和工艺美术等等,它们无不蕴藏着美。
它健康地发展和延伸着的民族精华,也总是以它与时代相适应的面目存在于社会中,为人类的进步服务。
中国民间美术作为一种艺术,它的魅力在于它最富有中国的民族特色。
“乡土味”是中国民间美术最鲜明的艺术特征。
这“乡土味”可以概括为“真”与“拙”两个字,民间美术的“真”是一种通过运用“视觉思维”来对客观事物作真实的表现,它突出表现了对象的鲜活的生命征象而不是外表形象;“稚拙美”,民间美术的稚拙美来源于原始艺术,最能体现出人类童年天真憨稚的美感。
中国地大物博,民间美术品种也多如繁星,美不胜收。
作为一名美术教师,怎样在这堂课中让同学们感受到郭沫若先生所说的:“美在民间用不朽”呢?唯一的途径是让同学们睁大眼睛“看”――中国民间美术品。
知识目标:通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的基本概念,了解丰富多样的民间美术形式与艺术特征,理解民间美术与民俗的关系。
能力目标:通过收集民间美术作品和相关知识提高学生参与课堂教学能力、自主探究的能力,学会分析民间美术作品的基本方法。
情感目标:使学生明确保护和传承民间美术的重大意义,增加民族自豪感。
教学过程:简述:五千年的文明孕育了太多中华民族文化的经典与艺术精华,灿烂的历史,浓郁的民族风情,古老的传统习俗,物华天宝,人杰地灵。
中华民间艺术更是蕴涵着华夏民族最基本且最深刻的文化内涵,万物生生不息的民族本源文化基因,了解并传承它是我们共同的责任。
[教材分析]本课的内容是中国民间美术,这个内容对学生来说是比较熟悉的,内容是知识传授与欣赏融为一体的综合课.本节课有民间美术的界定,民间美术的特点和民间美术主要种类介绍,以及民间美术的艺术语言的理解这几部分构成。
小学美术教案《民间美术》
小学美术教案《民间美术》小学美术教案《民间美术》「篇一」一、设计意图:石榴在民间象征多子和丰产,人们借石榴多籽,来祝愿子孙繁衍,家族兴旺昌盛;人们常用“连着枝叶、切开一角、露出累累果实的石榴”的图案,以象征多子多孙,谓之“榴开百子”。
本次活动幼儿自己用手指印画制作一幅榴开百子图,对民间美术进行初步的探知。
二、活动目标:1、欣赏榴开百子图,感受红绿对比的美。
2、知道榴开百子的美好寓意,尝试手指印画。
3、体验印画后的惊喜,感受成功的快乐。
三、活动准备:1、榴开百子图2幅(一幅石榴图,一幅百子石榴图)。
2、石榴一个,一把刀。
3、红色、白色颜料,颜料盘。
4、宣纸5张。
四、活动过程:一、欣赏实物,激发幼儿兴趣。
1、师:老师这里有一个魔术口袋,我请小朋友上来摸一摸,猜猜是什么呢?(各种猜测后拿出石榴,说一说石榴表面是什么样的)将石榴剖开,进一步认识石榴特征,仔细观察石榴子。
让个别幼儿摸一摸,看一看。
师:说一说石榴里面是什么样子的?2、出示图片,让幼儿仔细观察师:石榴妈妈最爱笑了,她一笑呀,肚子里的宝宝们都跑出来啦,看看这幅图,数数有多少石榴宝宝呀?他们在一起玩的怎么样啊?总结:石榴宝宝很多,数也数不清,他们很开心,场面非常热闹、喜庆,我们中国人把这幅图叫做“榴开百子”图,表示我们中国人自己也会有许多可爱的宝宝。
二、音乐游戏,进一步理解含义。
师:现在老师是石榴妈妈,小朋友们是石榴宝宝,石榴宝宝在妈妈的肚子里安静的睡着了,当听到老师唱到“石榴宝宝变身啦”的时候,石榴宝宝就慢慢的醒了,从妈妈的肚子里一起开心的跳出来,哇,好多的石榴宝宝呀。
(幼儿模仿石榴宝宝跳跃,感受榴开百子“许多”的含义。
)三、手点石榴,促进幼儿动手能力师:石榴宝宝从妈妈的肚子里跳出来了,跳到哪里去了呢?现在,我给你们变个魔术,用手指变出好多个石榴宝宝,(教师用手指示范在宣纸上点石榴,随意点并说明点石榴的要求,可以用红色纯色,也可以用红色加白色调成颜色不一的石榴宝宝)我们用自己的小手变出许多的石榴宝宝好吗?四、幼儿操作,教师指导,并在幼儿操作的基础上教师用毛笔画出石榴轮廓,师生合作,完成榴开百子图。
《民间美术》教案
《民间美术》教案人教版九年级美术上册《民间美术》教案一教学目的:1. 使学生了解中国民间美术的概念.种类及其造型特点,掌握欣赏民间美术作品的基本知识.2.培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力.3.激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情,从而使学生热爱祖国的传统文化,振奋民族精神.教学重点:1. 讲清并使学生理解民间美术的基本特点.民间美术在造型方面的特征以及审美特征,是使学生理解.喜爱民间美术的关键.2. 进行继承民间艺术传统,发扬民族精神,弘扬民族文化传统的引导,进行爱国主义教育.教学难点:学生进行民间美术创作时,对造型的把握.教学方法:讲授,学生亲手制作教学过程:一. 导入曾经有人说过:民族的才是世界的,才是有生命力的,而民间美术是民族文化的重要组成部分,因此,作为一个中国人,应该了解中国的民间美术.二:民间美术的概念:中国人民群众创作的,以美化环境.丰富民间风俗活动为目的,在日常生活中应用.流行的美术.民间美术是组成各民族美术传统的重要因素,为一切美术形式的源泉.新石器时代的彩陶艺术,中国战国秦汉的石雕.陶俑.画像砖石,其造型.风格均具鲜明的民间艺术特色;魏晋后,士大夫贵族成为画坛的主导人,但大量的版画.年画.雕塑.壁画则以民间匠师为主,而流行于普通人民之中的剪纸.刺绣.印染.服装缝制等更是直接来源于群众之手,并装饰.美化.丰富了社会生活,表达了人民群众的心理.愿望.信仰和道德观念,世代相沿且又不断创新.发展,成为富于民族乡土特色的优美艺术形式.民间美术与民俗活动关系极为密切,如民间的节日庆典.婚丧嫁娶.生子祝寿.迎神赛会等活动中的年画.剪纸.春联.戏具.花灯 .扎纸 .符道神像 .服装饰件 .龙舟彩船.月饼花模.泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰.布置等.民间美术分布于各地,因地域.风俗.感情.气质的差异又形成丰富的品类和风格.但它们都具有实用价值与审美价值统一的特点.另外 ,它们的制作材料大都是普通的木.布.纸.竹.泥土,但制作技巧高超.构思巧妙,擅长大胆想象.夸张,且常用人们熟悉的寓意谐音手法,积极乐观.清新刚健.淳朴活泼,表达了对美好生活的憧憬与理想,富有浪漫主义色彩.三:民间美术的形式民间美术品种极多,且目的.用途各不相同,如有供赏玩的造型艺术,亦有以实用为主的工艺品.总的来说,可分为:①绘画.其中包括版画.年画.建筑彩画.壁画.灯笼画.扇面画等.② 雕塑.有彩塑( 奇观彩塑 . 小型泥人).建筑石雕.金属铸雕.木雕.砖刻.面塑.琉璃建筑饰件等.③玩具.包括泥玩具.陶瓷玩具.布玩具.竹制玩具.铁制玩具.纸玩具.蜡玩具等.④刺绣染织.包括蜡染.印花布.土布.织锦.刺绣.挑花.补花等.⑤服饰.包括民族服装.儿童服装.嫁衣.绣花荷包.鞋垫.首饰.绒花绢花等.⑥家具器皿.包括日用陶器.日用瓷器 .木器 .竹器 .漆器.铜器及革制品.车马具等带有装饰及艺术价值者等.⑦戏具.包括木偶.皮影.面具.花会造型等.⑧ 剪纸 .包括窗花.礼花.刺绣.刺绣花样.挂笺等.⑨纸扎灯纸.包括各种花灯.各种纸扎.⑩ 编织.包括草编.竹编.柳条编.秫秸编.麦秆编.棕编.纸编等.四.传统民间美术的传承方式1.言传身教民间美术是一种带有原发性的美术形式,它在传承的过程中与人们的日常生活休戚相关,自诞生之日起就融合在人们生活的点点滴滴之中.〝言传身教〞是中国民众做人和育人的宗旨和手段,民间美术同其它民间文化一样一样也没有脱离这一传统.〝言传身教〞在民间所承担的技艺传播作用,体现在以家庭为中心的技艺传承环境中,是师徒.父子关系直接传授的方式.从事民间美术创作的大多是没有受过正规文化教育的农民,其创作经验不可能通过文字进行传播,技艺的交流只能通过〝口头〞这一最为直接俭朴的方式将其技术经验传播给下一代.口头语言不需雕饰,自然随性,因此能更生动直观的交流技艺.在这言传的过程中民间艺人们创作了一些便于记忆的口诀,可以让被传播者比较方便记忆起创作的规律,是对民间美术技艺规律的高度概括,如惠山泥人的创作口诀,关于泥人造型要〝先开相.后装花,描金带彩在后头〞;用笔要领〝直线要直.曲线要曲〞.施彩讲究〝红要红得鲜,绿要绿得娇,白要自得净.〞民间皮影口诀:〝若要娃娃恶,鼻子挨眼窝〞.〝文人一根钉武人一张弓〞等等.在民间的师徒传承中〝身教〝的情况可能比〝言传〞多的多.在很多民艺传播者自身文化和能力的限制他们或不能准确的表达出其技术精要的情况下,以实际操作来教育徒弟,徒弟观察师傅技艺的〝身教〞就成为民间美术主要的传播方式之一.2.字.图谱记载殷商之后,文字的出现为民间美术的传播奠定了深厚的媒介基础,民间美术也出现了借助文字传播的方式,大大扩展了其传播的范围.出现了一些记载民间手工艺的理论专著和民间创作者所作的艺谱,前者带有官方修饰的痕迹,如先秦时期的《考工记》.唐代《工艺之法》.明代《天工开物》等等.①艺谱以物相传的民间美术,主要是通过谱子的形式传播的,如画谱.剪花样谱.影戏谱.年画版样等等,这些民间艺术形式都有程式化的范本有的是集体的创作总结,有的是名艺人亲手绘制的,有的则是借鉴其它艺术形式而从程式化的模式中套用而来的.②童虽其来源不一,但都是经过不知多少代人的日积月累而逐渐积淀.完善和再创作而形成的摹本,这种传播形式有利于普及和传播.有利于民间艺人的交流.3.民艺品传播民艺品传播和图谱传播一样属于以〝物〞为媒介进行的传播.但是它并不是在创作者内部的传播,而是通过这些艺术品的购买者而将民间美术的技艺带到四面八方.这种参与商品交换,又不局限于行业内部的传播方式,使民间美术的传播方式更加广泛,其社会功能也随之增强了.人教版九年级美术上册《民间美术》教案二【教材分析】本课的内容是中国民间美术,这个内容对学生来说是比较熟悉的,内容是知识传授与欣赏融为一体的综合课.本节课有民间美术的界定,民间美术的特点和民间美术主要种类介绍,以及民间美术的艺术语言的理解这几部分构成.罗列了剪纸.年画.刺绣.玩具.等民间美术.本课将以图片/录相和学生的分析回答为主线,教书的引导讲解为辅,使学生在感受美的同时了解到民间美术的发展及其独特的地位.【教学目标】本着是提高学生艺术感知能力和审美辨别能力,使学生了解中国优秀传统文化的思路,确定本课的教学目标为:1. 通过欣赏民间美术,使学生了解什麽是民间美术和它的特点,提高学生对民间美术的审美能力,增加知识和民族自豪感.2. 通过讲解和欣赏,使同学们掌握民间美术的种类,了解民间美术的艺术语言有什么特征,如何理解.【教学重点】民间美术的主要种类的介绍.【教学难点】民间美术的特点和艺术语言的理解【教学过程】一.组织教学,师生问好.二.导入新课(2分钟)首先,放一段新年的欢庆歌曲,引起同学们的注意.老师:提问同学们在新春佳节都会做些什么?学生:大扫除.买年货.贴对联.贴年画.剪纸等等.我们这里就出现了民间的美术作品.现在教师拿出事先准备的美术作品,让学生集体讨论选出哪些是民间美术作品,为什么?这些美术作品有剪纸,年画,彩塑,玩具和绣花等等.师:我们先不急着下结论,同学们先来看课本.(板书中国民间美术)三.讲授新课(5分钟)老师:给学生分组,男生组.女生,讨论分析一下,然后找一位代表分析什么是民间美术以及它有什么特点.男生:民间美术是相对于专业而言,它们的创作基本上是从事生产的劳动人民,这些作品是劳动人民创造的,应该是民间美术.女生:民间美术存在于人民的日常生活,节日活动中,反映劳动人民的思想.情感和观念.男生:所谓民间美术就是强烈体现着民族性和地方性的.女生:它的创作和流传方式是集体的,它与宗教.民俗有密切的联系.老师总结:以上就是民间美术的基本特点,讲了这麽多哪位同学能来概括一下民间美术有几大类?学生:年画.剪纸.刺绣.风筝.编织.泥塑等.老师:同学们知道我们这摆出的美术作品中有哪些民间美术吗?学生:剪纸.年画.泥塑.风筝.老师:我们现在就分别来讲讲这些民间美术有什么特点?(1) 剪纸(5分钟)师:记的小时候过年我们都贴窗花,挂灯笼,给节日增加喜庆色彩.(放一段剪纸录象让学生感受一下)(2) 年画(10分钟)师:我国历史名城苏州,物产丰富,文化茂盛,手工艺美冠天下,名家辈出,曾唐伯虎.仇英等一大批文人墨客,其文化底蕴丰厚,年画,深受其影响.明代时,出现了木刻年画,清代,山塘街及桃花坞一带作坊达50多家,盛极一时,作品不但远播海内外,还对日本〝浮世绘〞产生了深远的影响.太平天国时,山塘街一带毁于战火,年画纷纷迁至桃花坞一带,遂以桃花坞年画命名之.随着国外石印年画向我国的倾销,桃花坞年画深受威胁,历经坎坷,几起几落.解放后,桃花坞的年画重获新生,成立了年画社,新社址在苏州观前街宫巷艺石斋内.桃花坞年画的文化及独特的制作方法独树一帜.年画作品依次到日.美.意等地展出,被誉为〝东方百艺之花〞.看图片《一团和气》同学们看完后有何感想.师结:这是桃花坞年画中影响极深,流传很广的传统代表作品.画面成圆形,中央是头戴红花,扎羊角发髻,活泼天真,憨态可掬有点象儿童,又有点象老妇的脸,身穿锦困服饰,颈配长命锁,手捧,《各气吉祥》卷 ,拎人喜洋洋,富足堂皇的感觉.在构图形象塑造上特意成圆型,寓意〝团圆〞,表达了人们在新春佳节中盼望家庭和喹,生活幸福,事事如意的美好愿望.当然桃花坞年画题材内容丰富,除了一些吉祥喜庆的作品外,还有人说戏剧类,祈副福避灾类,风俗时事类.图片《上海火车站》,就是反映当时新事物的一幅风俗画.(给学生放一下年画的习作过程).(3) 刺绣(8分钟)师:看过了画,我们再来了解一下各地的刺绣,同学们对刺绣又有哪些了解呢?生:四大名绣,江苏丽苏绣,湖南湘绣,四川蜀绣,广东的粤绣.师:苏绣可是有三千年的历史了,如果把苏绣比作皇冠,那双面绣就是上面的明珠.什么是双面绣?(图片)这幅白猫绣品正反一致,绣工精细,针法灵活,形象生动,仿佛是一只真猫,另人赞不绝口.(4) 玩具.(4分钟)首先拿出一个木偶,向同学们问好,刚才谁向你们问好啦?接著让学生回忆儿时玩过哪些玩具?师:每个人的童年都有各种玩具伴随长大的,我们的民间玩具历史悠久,因地制宜,就地取材,通过加工制作,使之成为精美的民间艺术品.图片《泥狗》 . 《布老虎》 . 《泥老虎》.主要的民间玩具有风筝,泥玩具,布玩具和活动玩具1 风筝是大家最熟悉不过的民间美术了,每年的4月_号就在我们潍坊举办的国际风筝节.今年我们不看我们当地的风筝,而是看看北京的风筝,讨论北京风筝的艺术.(给学生放一下制作风筝的过程)2 泥玩具:欣赏挂面猴.挂虎等3 布玩具:布老虎5. 民间雕塑(2分钟)放一些雕塑的图片,让同学们边看边想想雕塑有什么特点,类型和风格.生:雕塑有圆雕和浮雕老师通过图片向同学们讲解.四.小结(3分钟)(加背景音乐)通过今天的学习,我们对中国民间美术有了一定的了解,现在同学们一起来谈谈民间美术的艺术语言有什么特征?如何理解民间美术的艺术语言?同学们可以畅所欲言,谈自己的理解和看法.五.布置作业 (1分钟)同学们课后亲自尝试制作一下,剪纸,泥塑,刺绣,等手工艺品.。
教学设计(民间美术教案)模板
教学设计(民间美术教案)模板第一章:民间美术概述1.1 教学目标了解民间美术的定义与特点掌握民间美术的历史发展与流派认识民间美术在文化传承中的重要性1.2 教学内容民间美术的定义与特点民间美术的历史发展与流派民间美术在文化传承中的作用1.3 教学方法讲授法:介绍民间美术的基本概念、历史发展与流派案例分析法:分析具体的民间美术作品,让学生深入了解其特点与价值1.4 教学评估课堂问答:学生对民间美术的基本概念、历史发展与流派的理解程度第二章:剪纸艺术2.1 教学目标了解剪纸艺术的基本概念与技巧掌握剪纸艺术的设计与制作方法培养学生的创新与审美能力2.2 教学内容剪纸艺术的基本概念与技巧剪纸艺术的设计与制作方法剪纸艺术的应用与创新2.3 教学方法讲授法:介绍剪纸艺术的基本概念与技巧实践操作法:指导学生进行剪纸艺术设计与制作小组讨论法:学生展示自己的剪纸作品,进行交流与评价2.4 教学评估课堂问答:学生对剪纸艺术的基本概念与技巧的理解程度实践操作:学生剪纸艺术作品的创意与技巧水平小组评价:学生之间的互评与教师评价相结合第三章:泥塑艺术3.1 教学目标了解泥塑艺术的基本概念与制作材料掌握泥塑艺术的基本制作技巧与步骤培养学生的动手能力与创造力3.2 教学内容泥塑艺术的基本概念与制作材料泥塑艺术的基本制作技巧与步骤泥塑艺术的应用与创新3.3 教学方法讲授法:介绍泥塑艺术的基本概念与制作材料实践操作法:指导学生进行泥塑艺术制作小组讨论法:学生展示自己的泥塑作品,进行交流与评价3.4 教学评估课堂问答:学生对泥塑艺术的基本概念与制作材料的理解程度实践操作:学生泥塑艺术作品的创意与技巧水平小组评价:学生之间的互评与教师评价相结合第四章:风筝艺术4.1 教学目标了解风筝艺术的基本概念与制作方法掌握风筝艺术的设计与放飞技巧培养学生的团队合作与实践能力4.2 教学内容风筝艺术的基本概念与制作方法风筝艺术的设计与放飞技巧风筝艺术的文化意义与传承4.3 教学方法讲授法:介绍风筝艺术的基本概念与制作方法实践操作法:指导学生进行风筝制作与放飞实践小组讨论法:学生展示自己的风筝作品,进行交流与评价4.4 教学评估课堂问答:学生对风筝艺术的基本概念与制作方法的理解程度实践操作:学生风筝制作与放飞技巧的水平小组评价:学生之间的互评与教师评价相结合第五章:民间绘画艺术5.1 教学目标了解民间绘画艺术的基本概念与特点掌握民间绘画艺术的基本技巧与表现手法培养学生的审美观念与创造力5.2 教学内容民间绘画艺术的基本概念与特点民间绘画艺术的基本技巧与表现手法民间绘画艺术的应用与创新5.3 教学方法讲授法:介绍民间绘画艺术的基本概念与特点实践操作法:指导学生进行民间绘画艺术创作小组讨论法:学生展示自己的民间绘画作品,进行交流与评价5.4 教学评估课堂问答:学生对民间绘画艺术的基本概念与特点的理解程度实践操作:学生民间绘画艺术作品的创意与技巧水平小组评价:学生之间的互评与教师评价相结合第六章:民间雕塑艺术6.1 教学目标了解民间雕塑艺术的基本概念与特点掌握民间雕塑艺术的基本技巧与创作方法培养学生的空间感知与创造力6.2 教学内容民间雕塑艺术的基本概念与特点民间雕塑艺术的基本技巧与创作方法民间雕塑艺术的应用与创新6.3 教学方法讲授法:介绍民间雕塑艺术的基本概念与特点实践操作法:指导学生进行民间雕塑艺术创作小组讨论法:学生展示自己的民间雕塑作品,进行交流与评价6.4 教学评估课堂问答:学生对民间雕塑艺术的基本概念与特点的理解程度实践操作:学生民间雕塑艺术作品的创意与技巧水平小组评价:学生之间的互评与教师评价相结合第七章:民间玩具艺术7.1 教学目标了解民间玩具艺术的基本概念与特点掌握民间玩具艺术的设计与制作方法培养学生的创新思维与实践能力7.2 教学内容民间玩具艺术的基本概念与特点民间玩具艺术的设计与制作方法民间玩具艺术的应用与创新7.3 教学方法讲授法:介绍民间玩具艺术的基本概念与特点实践操作法:指导学生进行民间玩具艺术设计与制作小组讨论法:学生展示自己的民间玩具作品,进行交流与评价7.4 教学评估课堂问答:学生对民间玩具艺术的基本概念与特点的理解程度实践操作:学生民间玩具艺术作品的创意与技巧水平小组评价:学生之间的互评与教师评价相结合第八章:民间刺绣艺术8.1 教学目标了解民间刺绣艺术的基本概念与特点掌握民间刺绣艺术的基本技巧与创作方法培养学生的耐心与审美能力8.2 教学内容民间刺绣艺术的基本概念与特点民间刺绣艺术的基本技巧与创作方法民间刺绣艺术的应用与创新8.3 教学方法讲授法:介绍民间刺绣艺术的基本概念与特点实践操作法:指导学生进行民间刺绣艺术创作小组讨论法:学生展示自己的民间刺绣作品,进行交流与评价8.4 教学评估课堂问答:学生对民间刺绣艺术的基本概念与特点的理解程度实践操作:学生民间刺绣艺术作品的创意与技巧水平小组评价:学生之间的互评与教师评价相结合第九章:民间建筑艺术9.1 教学目标了解民间建筑艺术的基本概念与特点掌握民间建筑艺术的基本构造与设计原则培养学生的空间想象力与审美观念9.2 教学内容民间建筑艺术的基本概念与特点民间建筑艺术的基本构造与设计原则民间建筑艺术的应用与创新9.3 教学方法讲授法:介绍民间建筑艺术的基本概念与特点实践操作法:指导学生进行民间建筑艺术模型制作小组讨论法:学生展示自己的民间建筑艺术作品,进行交流与评价9.4 教学评估课堂问答:学生对民间建筑艺术的基本概念与特点的理解程度实践操作:学生民间建筑艺术模型的创意与技巧水平小组评价:学生之间的互评与教师评价相结合第十章:民间美术与现代设计10.1 教学目标了解民间美术与现代设计的关系掌握民间美术在现代设计中的应用方法培养学生的创新思维与设计能力10.2 教学内容民间美术与现代设计的关系民间美术在现代设计中的应用方法民间美术与现代设计的创新实践10.3 教学方法讲授法:介绍民间美术与现代设计的关系实践操作法:指导学生进行民间美术与现代设计相结合的创作小组讨论法:学生展示自己的作品,进行交流与评价10.4 教学评估课堂问答:学生对民间美术与现代设计关系的理解程度实践操作:学生作品的创意与技巧水平小组评价:学生之间的互评与教师评价相结合重点解析本教案以民间美术为主题,涵盖了剪纸艺术、泥塑艺术、风筝艺术、民间绘画艺术、民间雕塑艺术、民间玩具艺术、民间刺绣艺术、民间建筑艺术以及民间美术与现代设计等内容。
中国民间美术教案(精选
中国民间美术教案(精选教案名称:中国民间美术教案一、教学内容本节课教材选自《美术》八年级上册第六课《中国民间美术》。
本节课主要内容有:剪纸、年画、刺绣、泥塑等。
通过学习,使学生了解中国民间美术的基本知识,培养学生对中国民间美术的热爱。
二、教学目标1. 了解中国民间美术的种类、特点及其历史发展。
2. 学会欣赏民间美术作品,提高审美能力。
3. 能运用民间美术的表现手法创作一幅作品。
三、教学难点与重点重点:了解中国民间美术的基本知识,欣赏民间美术作品,提高审美能力。
难点:运用民间美术的表现手法创作一幅作品。
四、教具与学具准备教具:教材、课件、图片、民间美术作品、画纸、画笔、剪刀、胶水等。
学具:画纸、画笔、剪刀、胶水、彩泥等。
五、教学过程1. 导入:教师通过展示一系列民间美术作品,引导学生关注并思考:这些作品有什么特点?它们都属于哪一类美术?2. 新课导入:教师简要介绍中国民间美术的定义、种类及其历史发展。
3. 欣赏与讨论:教师引导学生欣赏不同种类的民间美术作品,如剪纸、年画、刺绣、泥塑等,并讨论它们的特点。
4. 实践环节:教师分组安排学生进行实践活动,如剪纸、年画、刺绣、泥塑等。
教师巡回指导,解答学生疑问。
5. 作品展示与评价:学生完成作品后,教师组织学生展示作品,相互评价,教师给予点评和指导。
六、板书设计板书内容:中国民间美术种类:剪纸、年画、刺绣、泥塑等特点:寓意吉祥、形式多样、色彩鲜艳、手法夸张等发展:历史悠久、民间传承、地域特色、形式不断创新等七、作业设计1. 作业题目:创作一幅民间美术作品,如剪纸、年画、刺绣、泥塑等。
2. 作业要求:充分发挥想象力,运用民间美术的表现手法,表现自己喜欢的主题。
3. 作业展示:将学生的作品进行展示,相互评价,教师给予点评和指导。
八、课后反思及拓展延伸1. 教师反思:本节课学生对民间美术的兴趣浓厚,课堂气氛活跃。
在实践环节,学生充分发挥想象力,创作出具有民间特色的作品。
民间美术试讲教案模板范文
一、教学目标1. 了解民间美术的基本概念和特点。
2. 掌握民间美术的几种主要形式及其文化内涵。
3. 培养学生对民间美术的兴趣和审美能力。
4. 通过欣赏和创作,增强学生的文化自信和民族自豪感。
二、教学重难点1. 重点:民间美术的特点和主要形式。
2. 难点:如何引导学生理解和欣赏民间美术的文化内涵。
三、教学准备1. 教具:多媒体课件、民间美术作品图片、民间美术实物或复制品等。
2. 学具:画纸、画笔、剪刀、胶水等。
四、教学过程(一)导入新课(5分钟)1. 教师展示民间美术作品图片,引导学生观察并提问:“同学们,你们知道这是什么吗?它是用来做什么的?”2. 学生回答后,教师总结:“这就是民间美术,它是一种富有民族特色的美术形式。
”(二)讲授新课(20分钟)1. 民间美术的概念和特点- 介绍民间美术的定义、起源和发展。
- 分析民间美术的特点:民族性、地域性、实用性、装饰性等。
2. 民间美术的主要形式- 剪纸:介绍剪纸的历史、制作方法、种类和代表性作品。
- 年画:讲解年画的历史、种类、题材和艺术特点。
- 刺绣:分析刺绣的技法、题材、风格和代表性作品。
- 泥塑:介绍泥塑的制作过程、种类和艺术特点。
3. 民间美术的文化内涵- 分析民间美术作品中所蕴含的民间信仰、风俗习惯、审美观念等。
(三)课堂活动(20分钟)1. 欣赏民间美术作品- 教师展示不同形式的民间美术作品,引导学生观察、分析、讨论。
- 学生分享自己对作品的感受和理解。
2. 创作民间美术作品- 教师引导学生选择一种民间美术形式进行创作。
- 学生在课堂上完成作品,教师巡回指导。
(四)总结与反思(5分钟)1. 教师总结本节课的学习内容,强调民间美术的特点和意义。
2. 学生分享自己的创作体会,教师进行点评。
五、教学评价1. 学生对民间美术的基本概念和特点的掌握程度。
2. 学生对民间美术作品的分析和欣赏能力。
3. 学生参与课堂活动的积极性和创作能力。
六、教学反思1. 教师反思教学过程中的优点和不足。
初中美术教案《中国民间美术》三篇
初中美术教案《中国民间美术》三篇主要教学内容:教学设计的指导思想:民间美术是民间艺术的主要表现形式之一,以其视觉上的优势是最自发的、最乡俗的艺术语言。
本课的文字部分阐述了民间美术的色彩搭配方式、方法、审美特征、文化内涵等等方面。
而大量的图片是对以上内容的直观体现,所以,应结合图片和教材文字内容根据当地的实际情况使学生对民间美术色彩搭配的一些手法有个认知上的了解,并且对民间美术色彩搭配的文化内涵有个认知上的基础。
教学目标分析:1、通过挂饰、玩具、风筝、剪纸、面具、刺绣、织锦等具有典型意义的民间美术作品的实物、图片展示和文字分析,使学生明确民间美术的色彩搭配多用纯度较高的原色实行强烈对比的手法,从而形成了民间美术特有的装饰风格。
2、对一些民间美术作品的色彩搭配的分析使学生明确民间美术的色彩搭配的规律即色彩多用纯度较高的原色实行了强烈的对比手法,从而引导学生充分感受包含在民间美术中的浓浓情感。
3、通过营造学习情境,使学生在应用知识的同时,体会审美创造的乐趣。
教学重点和难点:1、教学重点:明确民间美术色彩搭配的主要特点。
2、教学难点:具体了解并使用民间美术色彩搭配的规律实行创作。
教学过程:(一)导入:师:放假期间,同学们可能会去外地旅游,那除了浏览景色之外、还会带回一些当地很有地方特色的土特产,比如:食品、工艺品等,但食品会被吃掉,因为不能保存,而那些工艺品却有纪念意义的,同学们知道吗?这些工艺品其实都是一些民间艺术品,具有很浓厚的地方特色。
那我想请问在座的同学们去外地都收集了哪些民间工艺品呢?请你拿出来和大家分享一下,并介绍一下它有什么让你喜欢和不喜欢的地方?为什么?(提问调动学生的展示的积极性,也激发了学生的好奇心。
同学们发言,介绍自己的工艺品:惠山泥人、剪纸、风筝、蜡染、小香包、绣花工艺品等)师:你们真有眼光,这些工艺品非常漂亮,你们说说这些民间工艺品是什么地方吸引你的呢?说一说你的感受吧!生:①小泥人是它可爱的造型。
小学美术教案《民间美术》
小学美术教案《民间美术》一、教学目标1. 让学生了解民间美术的基本概念和特点,知道民间美术在我国传统文化中的地位和价值。
2. 通过欣赏和分析民间美术作品,提高学生的审美能力和欣赏水平。
3. 培养学生对民间美术的兴趣和热爱,传承和弘扬我国优秀的民间艺术。
二、教学内容1. 民间美术的基本概念和特点2. 民间美术的分类和代表作品3. 民间美术的色彩、线条和构图技巧4. 民间美术的材料和制作方法5. 民间美术在生活中的应用和价值三、教学重点与难点1. 重点:让学生了解民间美术的基本概念、特点和分类,欣赏民间美术作品,掌握民间美术的色彩、线条和构图技巧。
2. 难点:培养学生对民间美术的兴趣和热爱,以及运用民间美术知识和技巧进行创作。
四、教学准备1. 教师准备民间美术作品的图片或实物,用于展示和讲解。
2. 学生准备绘画工具和材料,如彩笔、水粉、剪刀、胶水等。
五、教学过程1. 导入:教师展示民间美术作品的图片或实物,引导学生关注和欣赏,激发学生的学习兴趣。
2. 讲解:教师讲解民间美术的基本概念、特点和分类,介绍民间美术的色彩、线条和构图技巧。
3. 欣赏:学生欣赏教师准备的民间美术作品,分析其色彩、线条和构图特点,体会民间美术的魅力。
4. 实践:学生根据所学知识,选择一种民间美术形式进行创作,如剪纸、泥塑、布艺等。
5. 展示:学生将作品展示给同学和老师,大家共同欣赏和评价,提高学生的审美能力和自信心。
六、教学拓展1. 组织学生参观民间美术展览或博物馆,加深对民间美术的理解和认识。
2. 邀请民间艺术家进行讲座或示范,让学生亲身体验民间美术的制作过程。
3. 开展民间美术比赛或展览,鼓励学生积极参与,展示自己的才华。
七、教学评价1. 评价学生的作品质量,包括色彩、线条、构图等方面的运用能力。
2. 评价学生在创作过程中的表现,如创意、合作、耐心等。
3. 综合评价学生的学习兴趣、参与度和对民间美术的理解程度。
八、教学反思1. 反思教学内容的设计是否适合学生的年龄和认知水平。
第九课 美在民间——中国民间美术-人教版美术鉴赏教案
第九课美在民间——中国民间美术-人教版美术鉴赏教案一、教学目标1.了解中国民间美术的历史、产生背景和特点。
2.认识中国传统民间工艺品的分类和特点。
3.学习中国传统民间绘画的特点和艺术表现形式。
4.培养学生欣赏和鉴赏民间美术作品的能力。
二、教学重点1.中国民间美术的历史、产生背景和特点。
2.中国传统民间工艺品的分类和特点。
3.中国传统民间绘画的特点和艺术表现形式。
三、教学难点1.如何进行民间美术作品的鉴赏和评价。
2.民间绘画的艺术表现形式和创作技巧。
四、教学过程1.导入环节通过图片或短视频的形式展示中国民间美术作品,让学生对中国民间美术产生兴趣,引导学生思考与分析。
2.知识讲解2.1 中国民间美术的历史和产生背景从先秦时期的彩陶、商周青铜器到唐代民间墓壁绘画再到现代的刺绣、剪纸、布艺、陶艺等民间手工艺品,中国民间美术在漫长的历史长河中逐渐形成。
它是劳动人民长期实践中表现民族智慧和美学情趣的艺术创作体系。
中国的民间美术产生有它独特的社会背景,它深植于中国人的日常生活之中,而与各个地方的宗教、文化传统、地理环境以及生产生活相关联。
2.2 中国传统民间工艺品的分类和特点中国传统民间工艺品包括木雕、石雕、青铜器、锻铁器、陶艺、漆器、刻印、丝绸、织布等多个门类。
它们充分体现了中国民间文化的创造力和风格,形成了独特的风土民情和民族气息。
2.3 中国传统民间绘画的特点和艺术表现形式中国传统民间绘画是中国民间美术中的一个重要分支。
其特点是表现技法独特、题材广泛、内容丰富、形式多样。
其中,民间山水画、人物画、花鸟画、宗教画等主题占主要地位。
3.课堂练习3.1 民间美术作品欣赏选择几幅典型的民间美术作品,让学生进行欣赏和评价。
3.2 绘制民间美术作品让学生学习和练习中国传统民间绘画的技法和方法,让他们自由创作一个民间绘画作品。
4.小结反思通过学习本节课的知识,让学生能够对中国民间美术有更深的认识和理解。
同时,通过互动展示和评价,培养学生对民间美术作品的鉴赏和评价能力。
中国民间美术教案(精选11篇)
中国民间美术教案1教材分析《民间美术》是湖南美术出版社编著的高中美术教材美术鉴赏模块中的第三单元的第九课的教学内容。
教材围绕着了解民间美术这一主题展开,通过大量的图片和一些深入浅出的论述,向我们分析了民间美术的内涵以及一些相关的知识。
首先指出的是民间美术植根于人民的具体生活,甚至渗透到生活的每个角落,它与人民对美的要求以及祈求幸福的愿望密切相关。
教材就民间美术的种类以及与生活的关系列举了若干图片,目的是让学生对此有直观的认识。
在此基础上教材进一步说明了民间美术的价值。
接着,教材又深入的分析了民间美术独特的表现语言以及它们的内涵,列举并分析了一些有代表性的实例。
最后延伸到对民间美术的继承和发扬。
教学理念为了更好的实施新课改的教学理念,针对高一学生的特点,在教学设计过程中,教师立足于教材,在关注教材的同时以学生为主,尝试把“搜集资料→阅读欣赏→讨论探索→延伸”的研究型学习方式进入课堂教学,引导学生自主参与,多元发展。
教学过程中:1、创设研究型学习的氛围:教学中提倡师生共同构建一个开放自主、合作互动的教学氛围。
体现“以学生为主”的现代教学理念,为学生展示才华的舞台。
学生通过展示研究成果、实践创作等活动,体验创造的成就感和自我价值的深化;创设问题为教学主要手段之一,培养学生探究问题、分析问题、解决问题的能力。
2、完善体系:不断鼓励学生以积极的心态参与讨论。
应重解决问题的方法,轻解决问题的结果。
从而进一步提升教学内涵。
3、拓展与延伸:课程内容在立足于教材的基础上进行拓展与延伸。
结合现代生活和社会热点,培养学生热爱祖国民族文化观念和树立创新意识,把德育教育融入艺术教学中教学目标1、知识目标了解什么是民间美术及其类别;认识民间美术在人类活动中所具有的社会价值和审美价值,以及民间美术独特形态和形式语言及其中深厚的寓意。
2、能力目标了解民间美术的重要意义和价值,学会欣赏民间美术,把民间美术运用到现代生活中来。
3、情感目标培养学生在和观念上对民间美术的认同并激发他们对民间美术的关注和喜爱,从而能够自觉的保护这一传统。
小学美术教案 民间美术欣赏9篇
小学美术教案民间美术欣赏9篇民间美术欣赏 1教材分析:中国民间美术种类繁多,寓意深刻,文化内涵深厚,是一个自成体系的美术种类,是我国传统文化精髓之一。
欣赏民间美术作品首先要搞清民间美术的概念、种类,了解民间美术的一般审美特征,初步掌握民间美术的一般欣赏要点。
民间美术是在我们劳动人民社会生活中发生、发展,流传了几千年的美术品种,它存在于劳动群众生活的衣、食、住、行、用各方面,其品种浩繁,本课选取了年画、风筝、玩具、剪纸、编织、地方民间美术作品——常熟花边等几类典型的中国民间美术作品进行介绍,分析其各自特有的造型特征及审美趣味,使学生初步地、较为全面地了解我国民间美术的辉煌成就,理解学习掌握民间美术基础知识,不仅仅是继承和发展民间美术本身的问题,同时也是对民族历史文化统的继承和发展,也是我们进行树立民族自信心,增强民族自豪感教育的需要。
教学目的:1.使学生了解中国民间美术的概念、种类及其造型特点,掌握欣赏民间美术作品的基本知识。
2.培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。
3.激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情,从而使学生热爱祖国的传统文化,振奋民族精神。
教学重点:1.讲清并使学生理解民间美术的基本特点、民间美术在造型方面的特征以及审美特征,是使学生理解、喜爱民间美术的关键。
2.进行继承民间艺术传统,发扬民族精神,弘扬民族文化传统的引导,进行爱国主义教育。
教学准备:1、将课题分成六个小部分,学生分成六组,自由组合。
2、搜集整理各部分的材料。
(图片、实物、网络资料、制作课件)3、提前检查学生准备的材料是否充实,不足的教师给予补充。
4、课前把教师、学生准备的材料布置在六块版面上,变成小小展览厅。
教学过程:一、导入曾经有人说过:民族的才是世界的,才是有生命力的,而民间美术是民族文化的重要组成部分,因此,作为一个中国人,应该了解中国的民间美术。
今天我们要在六个解说员的带领下,参观我们学生自己筹备的中国的民间美术馆。
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民间美术课业类别:欣赏课课时:一课时教材分析:中国种类繁多,寓意深刻,文化内涵深厚,是一个自成体系的美术种类,是我国传统文化精髓之一。
欣赏作品首先要搞清的概念、种类,了解的一般审美特征,初步掌握的一般欣赏要点。
是在我们劳动人民社会生活中发生、发展,流传了几千年的美术品种,它存在于劳动群众生活的衣、食、住、行、用各方面,其品种浩繁,本课选取了年画、风筝、玩具、剪纸、编织、地方作品--常熟花边等几类典型的中国作品进行介绍,分析其各自特有的造型特征及审美趣味,使学生初步地、较为全面地了解我国的辉煌成就,理解学习掌握基础知识,不仅仅是继承和发展本身的问题,同时也是对民族历史文化统的继承和发展,也是我们进行树立民族自信心,增强民族自豪感教育的需要。
教学目的:1.使学生了解中国的概念、种类及其造型特点,掌握欣赏作品的基本知识。
2.培养学生对中国作品的初步的欣赏能力。
3.激发学生对我国丰富多彩的的喜爱之情,从而使学生热爱祖国的传统文化,振奋民族精神。
教学重点:1.讲清并使学生理解的基本特点、在造型方面的特征以及审美特征,是使学生理解、喜爱的关键。
2.进行继承民间艺术传统,发扬民族精神,弘扬民族文化传统的引导,进行爱国主义教育。
教学准备:1、将课题分成六个小部分,学生分成六组,自由组合。
3、搜集整理各部分的材料。
(图片、实物、网络资料、制作课件)4、提前检查学生准备的材料是否充实,不足的教师给予补充。
5、课前把教师、学生准备的材料布置在六块版面上,变成小小展览厅。
教学过程:一、导入曾经有人说过:民族的才是世界的,才是有生命力的,而是民族文化的重要组成部分,因此,作为一个中国人,应该了解中国的。
今天我们要在六个解说员的带领下,参观我们学生自己筹备的中国的馆。
最后要评出最佳解说员,最佳美术馆,最佳自创作品二、新课内容1、由年画组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅,结合版面上具体材料介绍。
2、由玩具组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅,结合版面上具体材料介绍。
3、由剪纸组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅,结合版面上具体材料介绍。
4、由编织组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅,结合版面上具体材料介绍。
5、由绣品组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅,结合版面上具体材料介绍。
6、由地方美术组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅,结合版面上具体材料介绍。
教师在每位解说员讲完后给简单的总结和连接三、评出最佳解说员,最佳美术馆,最佳自创作品四、播放课件,补充学生所讲内容的局限性,展示课件中大量的图片资料,拓宽学生的视野。
激发学生对我国丰富多彩的的喜爱之情,从而使学生热爱祖国的传统文化,振奋民族精神。
附:教学知识要点欣赏要点:由于是劳动人民为满足精神生活需要而进行的一种朴素的、自由的表意创造,所以,作品质朴纯真地倾注着劳动群众个人的感情信仰和随心所欲的个性,随意性的艺术风采是其艺术特点。
故而,在欣赏作品时,应把握住以下几方面来感受、体会、欣赏。
①实用简洁、因材施艺:作品大多是人们日常生活、节日活动或祭祝活动中的实用物品,有着强烈的装饰性,在造型上采用大胆取舍、夸张提炼的手法,形成独有的特征。
作品使用的材料很普通,在制造技艺方面十分自由,往往是因材施艺。
②质朴率真、随意大方:的作者即是劳动群众,他们在生产劳动之余,自发地按照自己的直觉和趣味,自由想象发挥,因而,其作品具有浓厚的乡土味,质朴大方。
③热烈夸张、象征寓意:由于实用的要求,品大多有着强烈的情调,造型夸张,色调对比,表现出一种强烈的装饰味。
由于民俗传统的支配,大部分都有寓意深刻的含义和象征。
1、中的重要品类之一的节日用品--年画。
年画,又称木版年画,是一种运用木板彩色套印在纸上的画种,它是我国民间过年节时张贴的一种民间画类,用以除旧岁、迎新春、美化环境、营造节日的喜庆欢乐气氛。
我国在长期的社会活动中,为了适应人们的生活和心理的需要而产生的民俗节日,经长期的社会传承固定下来,成为民族传统文化习惯的组成部分。
在我国众多的传统节日中,最具代表性的当属春节了。
据载,早在汉代民间就有在门上画勇士、贴门画的风俗,以后历代不衰。
清代中叶更为盛行,全国各地均有年画,而且形成了各自的地方风格。
最著名的当数北方的杨柳青年画和南方的桃花坞年画。
此外,山东潍坊、河南朱仙镇、河北武强、广东佛山等都是著名的年画产地。
天津杨柳青木版年画--《十美放风筝》。
画面描绘的是初春时节,12位美丽的女子放飞凤筝的场面。
人物表情有别,姿态各异。
人物是按当时的审美时尚塑造的--柳叶眉、丹凤眼、瓜子脸、樱桃小口一点点。
再看看放飞凤筝的女子们的衣着:服饰鲜艳浓重,颜色搭配得当,在淡色建筑、树木和天空背景衬托下,整幅画面的色彩"艳而不俗",极为引人注目。
俊秀婀娜的女子轻闲欢快地放飞着风筝玩耍。
舒缓高翔的风筝,扑面而来初春的轻风,一片舒心祥和的景象。
这不正是终年劳作的人们热望和祈盼的心境吗?这正是这幅年画寓意深刻之处。
从中我们也看到民间年画的社会功能与作用。
杨柳青年画产于天津市西青区杨柳青镇。
传说发源于17世纪初叶。
杨柳青年画刻工精丽、绘制细腻、色彩绚美,虽为民间木版年画,却犹存宋元绘画遗风。
杨柳青年画;受北方雕版插图和版画传统的影响很大,其特点是善于运用象征、寓意和夸张等艺术构思,来表达人们的美好愿望与理想。
取材多戏曲故事、胖娃娃和美女,寓喜庆吉祥之意。
作品通俗易懂、构图饱满、造型简练、色彩鲜艳、和谐典雅,富有装饰趣味。
杨柳青年:画的制作,以木版套印与手工彩绘相结合为其特点,人物头脸等重要部位,多以粉、金晕染,别具风采,是一种雅俗共赏,具有强烈地方特点的画种。
在我国南方影响最大的木版年画是苏州桃花坞年画。
桃花坞年画早在明代已逐步形成自己的风格,清代中叶为盛期,与天津杨柳青年画南北齐名。
桃花坞年画受传统木版书籍插图的影响颇大,线条清秀,用色淡雅,题材广泛,构图饱满,形象鲜明,风格秀丽,具有浓郁的地方特色。
桃花坞年画《上海火车站》一画。
①画面表现的是什么情景?②这幅画是运用什么样的表现手法刻画人物和环境的?③这幅画寓意的思想内容是什么?④概括一下这幅画的艺术特点。
(这是一幅反映清朝末年民国初期,上海火车站情景的风俗画,画面围绕着火车站这一特定的环境,展示了不同身份人物的各种活动;这幅画中人物活动明确,场面热闹。
人物的衣着浓重、鲜明。
背景不着颜色,但借用树木、阳伞、人物,点明了夏日炎炎的热闹气氛;这幅画通过表现热闹、新颖的火车站--以在当时十分新鲜的事物为内容,表达了人们在辞旧迎新之时,除了求吉利之外,也多喜换新画样、新内容,向往新事物,歌颂新事物的心理;整个画面采用散布的构图手法,产生一种平铺直叙的观赏效果。
在表现手法上运用了变形(如洋房子、火车等),增加了趣味性、装饰性。
民间年画大多含有祝福新年的寓意,线条单纯,色彩鲜明,场面热闹。
强调画中要有情节性、故事性,使人回味无穷,即"画中要有戏,百看才不腻",强调画面完整匀称的构图,和气吉祥的可喜气氛,柔丽动人的悦目色彩,笑容可掬的人物表情,顺口动听的美好题词等。
在色彩方面,民间年画十分讲究色彩的配置,并总结出一套经验,如?quot;红靠黄,亮晃晃","粉靠绿,人品细","黑靠紫,色发死"等。
以上也是我们欣赏分析民间年画时应把握的方面。
2、在我国中,还有一种用于春节装饰烘托气氛,人门又十分熟悉的民间剪纸,全国各地民间都有不同风格的剪纸品种。
早在汉唐时代,就有用金银箔剪成花鸟,贴在鬓角做装饰的风尚。
后发展为节日中用色纸剪成各种花草、动物、或人物故事,贴在窗户上、门楣上作为装饰之用,民间剪纸是表意性的,讲究构图的整体性、造型手法的适形特点。
形象概括简练、虚实对比鲜明、线条规整流畅、色彩对比强烈。
由各地的风俗习惯不同,风格也异彩纷呈,大体北方粗犷豪放、造型简练,南方构图繁茂、精巧秀美。
内容十分丰富,多以表达吉祥、美好的寓意。
剪纸除了用于窗花、挂千等起烘托节日气氛之外,剪纸图样还可以用作刺绣的"花样",这更反映出其在生活中的实用性。
3、风筝是同学们熟知并喜欢玩的民间游戏品,是传统的体育运动工具,同时,也是一种民间工艺品。
风筝在我国起源较早,最早见于记载的是南北朝时期。
开始用于传递书信,唐以后花演变成为玩具,又在上面加竹笛和丝弦,风吹后发出的声音如筝一般,故名风筝。
风筝又是集科技与艺术于一身,融运动和娱乐为一体的艺术品。
在我国南北广为流传。
其中,北京、天津、山东潍坊和江苏南通等都是扎制品风筝的著名产地。
《沙燕》是北京风筝。
北京风筝已有300碑的历史。
其风筝扎制工艺精细、构思奇巧、型匀称、式样繁多,极具特色,沙燕即是其表。
北京沙燕风筝,造型夸张,强调燕子双翅的力度与尾翼的舒展,强调燕眼与爪的尖锐捷。
其图案装饰丰富多彩,头部、腹部为固定的样式,胸部可绘以多种纹样,如蝙幅纹、云气纹、牡丹纹,取其吉祥之意。
其设色艳丽,注意风筝高飞后的远看效果,同时也注意细部描绘技艺和色彩的表现。
4、民间玩具是中的一个种类。
劳人民以自己灵巧的双手,为下一代的成长,就地取材、因材施艺,制作出精美的艺术品。
这些玩具体现着劳动人民自己的审美情趣,包含着劳动人民的意念、理想、祝愿与爱心。
也是对儿童进行审美和民风民俗培养的教具。
产于陕西凤翔县的泥玩具《挂虎》。
书中挂虎属于挂片类,是馈赠亲朋礼品。
在当地至今还有小孩过满月、生日时,外婆家送挂虎或坐虎给孩子们挂在家中的习惯。
据说有避邪、吉祥的作用。
为什么人们藉以各种姿态的虎的形象来寓意驱邪,表达保佑平安吉祥的祝愿?传说虎为兽中王,可籍虎威驱赶一切恶兽。
另外,"虎头虎脑"、"虎虎有生气"等又是人们对孩子健康的比喻、表述。
出于这种愿望和企盼裕窦渫婢咧幸曰⑽獠牡淖髌泛芏唷T谠煨蜕希怀龌⒌乃亢屠荩员硐制渫洹⒈苄暗囊幻妫保⑸砩嫌质我约榛ú荩硐殖黾榈囊幻妗U馐敲窦涿朗踝髌分性⒁馍詈瘢毯牌铀氐睦砟畹挠忠挥≈ぁU庵窒笳髟⒁庠诿窦涿朗踝髌匪娲杉S性擞眯骋舻姆绞嚼幢泶锏模纾毫┠暧杏悖ㄓ啵挥胁捎帽扔鞣绞奖泶锏模纾菏裼鞫嘧樱挥械脑蛐纬稍级ㄋ壮傻姆旁煨停缥宥荆矗赫吧蕖⑿⒈诨ⅰⅡ隍肌⑸撸U馐俏颐切郎兔窦涿朗跗肥毙枰乇鹩枰宰⒁獾牡胤剑挥蟹⒕虺銎渲性⒁猓拍芴寤崞涔顾贾睢?br> 凤翔的挂虎配色一般以大红、大绿和黄色为主,以墨线勾画轮廓。
这种色彩配置,给我们一种什么感觉?这是一种三原色的对比配置,产生对比强烈、醒目鲜明的效果。
黑线勾画,使过分对比的色块得以缓和,避免了"火气"的弊病。
传统的泥、布玩具,在造型上也充分地考虑到其形式、制作技巧等因素与物品的实际用途有机地结合。