古筝表演的传承与创新策略

古筝表演的传承与创新策略
摘要：古筝在我国有着悠久历史，音乐风格多姿多彩，发出清脆悦耳的声音。

古筝表演时要考虑各方面因素，夯实表演基础，提高古筝表演效果。

鉴于此，文
中分析古筝表演传承与创新策略，提高古筝表演的表现力，促进传统音乐文化的
长远发展。

关键词：古筝表演；传承；创新
古筝作为中国传统乐器之一，在继承和发展我国传统音乐文化领域方面发挥
着重要作用，而古筝表演艺术则是展示传统音乐文化精髓的一种重要的方式。

因
为古筝表演艺术具有很高的审美价值观，并且还具有强烈的音乐表现力，能给人
带来深刻甚至震撼的感受。

本文对这些要素进行全面了解，并在此基础上采取综
合措施，旨在促进音乐表现力的提高，展现古筝表演艺术的魅力。

一、古筝表演的传承与创新的重要性
(一)提高文化底蕴
在古筝曲目演奏技法的创新发展进程中，精神文明属于基本前提，而大部分
人所关注的仅仅只是古筝的各类演奏技术，认为只有掌握了对应的演奏技术，才
可以在实际演奏过程中展现出演奏人员自身的实力。

古筝乐曲的演奏阶段中，演
奏人员只具备高超的演奏技术是远远不够的，其必须要拥有对应的知识素质以及
文化水平，只有这样才能够在演奏阶段中，确保古筝曲目所具备的魅力可以更好
地发挥出来，使得文化与古筝曲目的演奏技巧能够融合在一起。

(二)实现深层理解
在古筝的演奏过程中，需要重点探究的在于作者的情感以及演奏人员自身的
思维感触。

在各类古筝音乐作品当中，通过音乐旋律可以将那些与情感相关的内
容引入到现实当中，比如伤心或是愉悦等心境，针对这部分虚拟的情感内容进行
具体化转变。

同时，也只有在演奏人员深化作品内部情感过后，才可以在古筝乐
曲的表演过程中体现出更加优美的意境，更好地传达出古筝乐曲作品所具备的情感。

(三)内容与形式的统一
在目前的社会发展进程中，传统文化的宣扬对于古筝艺术作品的创新改革起
到了良好的促进作用，站在古筝乐曲作品内容的角度上来看，在新作品对音乐演
奏效果或是表现形式提出较高要求的情况下，就必须要对演奏技法进行创新改革。

在古筝曲目演奏过程当中，筝曲属于对古筝演奏技法加以表现的主要方式。

因此，在未来的古筝演奏过程当中，就必须要实现演奏内容与演奏技法之间的统一发展，将技法与筝曲作品之间有效融入在一起，从而实现两者之间的有机衔接。

二、古筝表演的传承与创新策略
（一）了解内容
首先，演奏人员要先全面了解表演的古筝音乐作品，准确掌握作品的基本内涵，这也是提高自身音乐表现力的基础前提。

音乐可以充分表现人们在日常生活
中的情感变化，因此演奏人员在弹奏古筝之前，要对音乐作品有深刻而正确的认识，其中包含作者经历、创作特征、风格流派、创作背景、主题思想等多项内容。

其次，演奏人员要优化自身的学识修养，注重了解古今中外与古筝及其音乐作品
有关的各项知识，只有这样才能为艺术表演奠定基础保障。

音乐作为一种艺术文化，所包含的哲学素养和历史知识是专业演奏人员必备的内容之一，且要结合时
代发展不断拓展自身的知识面和视野范围，以此提高音乐创作和表现能力。

比如说，大部分演奏人员都会观摩和聆听各类音乐会，这样既能提高自身的
鉴赏能力，又可以更好地表达音乐作品。

最后，演奏人员要累积生活经验。

艺术
源自于生活但也高于生活。

所有艺术作品都是根据生活累积经验创作出来的，因
此要想更加完美地表达音乐作品及其思想感情，演奏人员要学会在日常生活中累
积和思考，只有这样才能提高自身的音乐表现力。

（二）古筝表演新技法的创造
新时期下，众多优秀的作曲家、音乐家不断吸纳我国民族民间音乐要素，融汇西方乐思及乐器演奏技法，突破传统思维的束缚、固定的演奏程式与单一的演奏方法，大胆创造出新技法(如:点奏、扫弦、双摇、快速指序等)，为古筝表演艺术的现代化发展与传承奠定了坚实有力的基础。

其一为点奏(又称双手轮抹)。

新时期下古筝表演内的点奏为新技法之一，亦被称为点弹，是在左右手交替演奏中发展而来的以左右手食指交替弹拨琴弦的演奏技法，一般应用于快速段落的演奏之中。

因点指对手指力度与相互配合程度提出了较高标准，在实际的古筝表演中需要以腕部力量带动手指的快速灵活交替，双手食指的弹拨幅度不宜过大，并以指关节作用为核心，配合手腕以强化表演效果。

点指技巧可以细化为食指点弹、小撮或大撮点弹等类型。

其二为摇指，此为新时期下古筝表演中最为重要的演奏新技法之一。

演奏时以甲片快速来回拨奏同一根琴弦，形成连续且密集的音符，打造出富有连贯性与层次感的音响效果，按照个人演奏需求、演奏习惯等，可以将摇指技法划分为扎桩大指/食指摇、悬腕大指/食指摇、扶腕大指/食指摇几种类型。

其三为改变古筝定弦法，即突破传统筝曲的固定五声性音列，或是将两个传统五声音阶相结合，或是重新排列音阶，亦或是形成独特的调性风格，在表演中不拘一格、较为自由，可以为人们带来更具有时代感的筝乐审美体验。

（三）借鉴西方音乐元素进行创新
古筝演奏技法在现代社会的创新和发展，还受到西方社会音乐元素的影响，通过对西方音乐元素的借鉴，使演奏形式呈现出西方化和时代化的发展倾向。

例如传统古筝演奏技法中右手演奏主要使用三根手指，而通过对西方乐器演奏技法的借鉴和改革，现代社会古筝演奏中右手五根手指都能参与到演奏中，这样在弹奏节奏快速的曲目中，就能够形成特殊的艺术效果，并且现代社会快速弹奏曲目受到听众的喜爱，右手五指演奏也成为现代古筝演奏中较为常见的形式。

而随着东西方文化交流的逐渐深入，在现代社会古筝演奏技法的创新方面，不再局限在双手演奏技法的应用方面，演奏者还能借鉴其他多种不同的音乐演奏技法，对演奏进行创新，形成具有现代特色的演奏技巧。

例如快速指序技法的形成就是借鉴了西方钢琴音乐的弹奏形式，这一技法的出现弥补了古筝技法方面的不足，并且
能使古筝演奏更加契合现代人的音乐审美和对音乐风格的追求，能促进古筝弹奏
技术的发展。

(四)多元化的发展方向
多元化发展已经成为古筝弹奏技法在现代化社会中的主要发展趋势，在目前
的社会环境中，随着艺术全球化的逐步深入，在不同国家与不同民族当中，无论
是在文化背景还是历史发展等方面，其都存在着较为显著的差异性，也正是由于
这种现象的存在，使得古筝乐曲的演奏技法以及演奏风格出现了较为显著的差异。

在这种较为特殊的环境中，古筝乐曲的吸收能力也在不断提升，其中囊括了
多个民族以及多个国家的优秀音乐理念，形成了一种多元化的发展特征，而在目
前多媒体技术以及各类科学技术高速发展的进程中，时间成本被进一步缩短，为
了使得古筝乐曲能够在世界范围内实现广泛的流通，这就需要在现有的基础上针
对古筝的演奏技法展开重新的改革优化，通过长时间的发展来对各类演奏技法进
行创新。

而在明确古筝演奏技法基本特征的前提下，还要在深层次的意义上对后
续古筝演奏的创新展开综合考虑，确保传统演奏技法能够得到更高的重视，进一
步吸收其他民族当中筝乐作品当中存在的优点以及精华，以此为基础来促进筝乐
演奏技术兼容性与多元化的稳步提升。

结束语
总之，伴随着时代的发展，我国古筝表演艺术不断汲取多元文化的精髓，借
鉴西方乐器演奏技法对传统技法进行改良，创造出众多古筝表演的新技法。

未来，古筝表演将会朝着高难度与高技术性方向发展，要坚持多元化开拓与创新，传统
文化精髓回归与并列，以此将我国古筝表演艺术推向更加广阔的舞台。

参考文献
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