川剧中心文化建设项目
139 北川羌族自治县影剧院·川剧团及艺术学校建筑设计
现代风格：建筑是凝固的音乐，是历史的见证，现代的设计必然将 当代的技术、审美观念、传统的符号反映到建筑中加以提炼。建筑需具 有现代感，而不是民族符号的罗列。
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设计目标：
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本项目根据新县城规划设计要求，建成影视放映、川剧教育、
文化艺术培训中心为一体的综合性文化建筑。
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规划设计理念：
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地标性----体现建筑的民族特点及多视角的建筑景观；
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连续性----注重单体建筑的互相协调及空间渗透；
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差异性----强调不同功能建筑空间的区别；
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
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公众性----创造良好的城市公共活动空间；
建筑设计理念
“以人为本”，充分考虑两块用地的独立及建筑空间的相互渗透； 根据建筑功能的不同，建筑不仅塑造了与城市衔接的外围空间，同时又 形成了相对独立的内部空间；新建建筑采用简化的建筑设计元素，塑造 简明而突出的建筑形象，整体造型力求简洁大方，立面层次丰富，富有 变化，烘托出建筑的独特个性与建筑风格。
北川羌族自治县新县 城工程 建 筑设 计
影剧院、川剧团（含羌族歌舞 艺术团和羌族文化艺术学校） 项目方案汇报
设计简要创意说明
▪ 工程概况：
▪ 北川羌族自治县川剧团、影剧院及艺术学校位于新县城66号街坊 内。川剧团占地0.82公顷，建筑面积7250平方米；影剧院占地0.56 公顷，建筑面积5200平方米。
生态体现： 生态主题体现在项目的建筑空间的塑造，立面的遮阳处
理，屋顶绿化设计，庭院空间与城市空间的相互渗透。院落是中国建筑 文化的精髓之一，当地多山丰水，院落内部适当的水环境，适合当地的 心理感受。
非遗文化保护与传承的实践案例分析
非遗文化保护与传承的实践案例分析非物质文化遗产是指人们创造的和传承下来的具有历史、文化、特色性以及代表价值的非物质性文化遗产。
如何保护和传承非遗文化已成为国家文化建设的重点工作之一。
本文将以“四川省川剧保护传承工程”为例，探讨非遗文化保护与传承的实践案例及其对于当今社会的启示。
一、实践案例：四川省川剧保护传承工程川剧是四川省的地方戏曲，它以唱腔优美、表演技巧独特、音乐多样而著称。
然而，随着现代文化的冲击，川剧的生存与发展面临巨大挑战。
为此，四川省政府在2011年启动了“川剧保护传承工程”，旨在通过一系列措施来保护和传承这一独特的文化遗产。
（一）专家调研首先，川剧保护传承工程组织了专家对川剧进行了全面调研。
他们对各类剧种、唱腔、音乐等进行分类整理，并对川剧的历史、特色、发展等进行了深入了解，为后续的保护传承工作提供了基础资料。
（二）知识产权保护川剧保护传承工程组织专家对川剧中的主要角色进行了知识产权保护。
他们为川剧中的一些著名角色，如程派花旦、“八大金刚”等注册了专利，确保他们的知识产权不被侵犯。
（三）人才培养川剧保护传承工程提出了“一支教师队伍，两个优秀学生，三个人才孵化基地”的战略，以培养新一代川剧传承人为目标。
他们在全省范围内选拔具有潜质的学生，免费提供专业培训，全面提高川剧人才的综合素质。
（四）文化交流川剧保护传承工程积极推动川剧的文化交流。
他们组织各地川剧演出，走进社区、企业和学校等场合，让更多的人能够了解和欣赏川剧，加强川剧与其他文化形式的互动和交流。
二、当代社会的启示四川省川剧保护传承工程的实践案例为我们提供了许多有益的启示。
（一）意识到非遗文化的重要性川剧保护传承工程的启动，让人们看到了非遗文化的重要性。
非遗文化是几千年来民族文化的重要组成部分，代表了不同历史时期的不同生产生活方式、不同价值观念和文化传统，具有不可替代的价值。
（二）注重非遗文化保护与传承保护和传承非遗文化是当前文化建设的重要任务之一。
参与重庆三大观演建筑设计杂记
参与重庆三大观演建筑设计杂记梁鼎森【期刊名称】《《重庆建筑》》【年(卷),期】2019(018)010【总页数】3页(P17-19)【作者】梁鼎森【作者单位】重庆大学建筑城规学院重庆 400045【正文语种】中文从1959年到2006年我先后参与或主持了重庆市6个观演建筑设计,其中3个重要的观演建筑设计令我难忘:一是参与山城宽银幕电影院建筑设计的全过程,并被派驻建设工地担任设计代表直到建成;二是主持重庆市人民大礼堂内部改建工程设计(含舞台、坐席、音质、空调、消防等改建);三是主持重庆市川剧艺术中心设计.60年过去了,能和这三个重要的文化建设项目结缘,我感到十分荣幸.设计中有些事难以忘怀,现主要凭记忆对这三个项目的设计过程略作记述,聊志怀思,并备查考.1 山城宽银幕电影院设计杂记(图1-图3)图1 山城宽银幕电影院效果图(卢小狄梁鼎森 1961年绘)图2 山城宽银幕电影院外景图3 山城宽银幕电影院剖面图1959年初前后,当我还在重庆建筑工程学院建筑系读书时,市有关部门安排学院为拟新建的山城宽银幕电影院作方案设计供选择.当时,恰逢我们要进行毕业设计,高等教育强调理论结合实际,系领导就结合实际工程选择了山城宽银幕电影院作为我们设计组的题目.因为电影院地处市区交通要冲,是市里的重要工程,学院安排了较强的指导教师带领我们设计组七位同学从方案设计开始,到制作模型,到方案被选中后,继续完成施工图.主持建筑和结构设计的有建筑系主任黄忠恕和土木系副系主任、留美结构专家秦文钺,建筑工种负责人吴德基也参与了指导设计.指导老师还有朱昌廉、汪遵谦等,声学设计的指导老师为我国建筑物理学科的开拓者陈启高,结构和水、电、空调设计等分别由有关系专业老师完成.工程主管为重庆市文化局,负责施工的为四川省第四建筑工程公司.50年代末,强调发展新技术,所以设计一开始就确定要用新结构、新技术.建筑方案根据用地、地形、环境及功能、造型需要,观众厅结构就选用三个钢筋混凝土筒形薄壳结构构成(施工图设计跨度30m,宽11.78m,拱顶薄壳的设计厚度只有几厘米).门厅、休息厅则作了5个和7个开间的钢筋混凝土筒形薄壳大拱廊和平板前廊两类方案供选择.5个连续筒形薄壳,弧形的拱顶使前厅跨层柱廊的高度增至17m,建筑正面高度达22m,前厅和观众厅筒形薄壳前后呼应,与环境协调,廊柱高大,建筑外观挺拔秀丽.有关部门最后确定前厅选用5个开间钢筋混凝土筒形薄壳、观众厅选用3个筒形薄壳方案.在施工图设计中指导老师对设计中一些技术要点都作了深入分析,例如前厅廊柱的粗细、薄壳起拱的高度、屋檐厚度、建筑色彩等.1959年约7月我们完成施工图设计,我印象比较深的是,最复杂的首层平面图是孙善銧同学画的,毕业设计的说明书大约有6件,由设计人分别撰写,其中声学设计的说明书是张为宪同学执笔的.接着进行毕业设计答辩,答辩委员会由权威专家组成,记得的成员有:西南设计院的唐璞,四川省和重庆市设计院的总工以及学院有关专业的老师.在答辩会上我代表设计组进行了汇报,并回答了委员的提问,毕业设计答辩顺利通过.随后,学校通知我留校,并立即前往山城宽银幕电影院工地担任驻工地设计代表.山城电影院是在不到一年的时间内建成的,施工进展非常快,市级机关干部和附近群众积极参加义务劳动,搬运土石方.我到工地后即配合施工单位迅速核实建筑位置和中轴线.不久吴德基老师作为设计代表也被派到工地,其他专业的驻工地代表也先后到达,我记得的有土木系的卢有君、马韻儒、牛绍仁等.因为薄壳结构为新技术,驻现场协助指导施工的老师有丁于钧、卢忠政等,空调设计驻现场代表有卫生工程系的李惠风、董强等.在现场我补充了休息厅室内装修图以及观众厅天棚、墙面室内声学、装修设计施工图.宽银幕电影院的声学要求较高,观众厅银幕两侧及银幕后墙采用吸音板构造,观众厅周围墙和天花的吸音材料当年主要是穿孔水泥木丝板和水泥木丝板,委托重庆黄沙溪木材加工厂专业制作,为此我曾数次去厂里联系,确保使用效果达到声学要求. 建设过程中发生的最大事件是施工中建筑沿街线后退.此前,设计及建设过程中,考虑到建筑的土石方工程量大带来的困难,建筑的前沿线退后道路10m多,当施工进行到基础工程已完成一部分、建筑的位置已显现时,有一天,市里突然通知黄忠恕主任等去开会,他们回来后,向我们传达了会议内容及决定.市领导认为建筑后退道路红线不够,应该多退一点.根据现场实际,会议研究决定再后退观众厅一个拱壳的尺寸,即11.78m,虽然后退的幅度较大,但观众厅已完成的大部分基础还能保留,也能保留空调机房的位置,损失得以减少.据说这件事的起因还是四川省委领导人李井泉和重庆市委领导人任白戈乘车从施工中的山城宽银幕电影院前经过时,询问了工程情况,认为建筑临道路偏近,应多退一点,有关部门迅速开会研究落实后退距离.从建筑完成后看,这一决定是十分重要的,建筑共后退人行道达23.8m,使临街活动面积增大,绿化增多,宽敞舒适,电影院建筑更显巍峨.1960年3月山城宽银幕电影院建成,首映宽银幕影片《风从东方来》.文革以后,1987年我们又承担了山城电影院进行的一次观众厅改建,将原来的宽银幕改造成能放映70mm宽银幕电影的特级影院,1988年2月完工.担任这次观众厅声学设计的是陈延训教授.山城电影院虽然只有3400㎡,1511个坐席,但造型和结构均有创新,是我国20世纪60年代初的代表性建筑.1989年山城宽银幕电影院设计被评为重庆解放四十年十大优秀设计工程之一.有人说,在重庆这本书里,曾经的山城宽银幕电影院留下了绚丽的一页,这一褒奖是它当之无愧的.2 重庆市人民大礼堂内部改建设计杂记(图4-图7)图4 重庆市人民大礼堂剖面图图5 重庆市人民大礼堂伸出式舞台与观众厅图6重庆市人民市大礼堂观众厅图7 重庆市人民大礼堂分隔观众厅与外廊我从1954年到重庆,在重庆生活了60余年,和大礼堂结下了深厚的情谊.作为建筑学专业的学生和青年,我们多次参观大礼堂,为她的壮丽景观震撼.大约是1958年国庆前,大礼堂广场——人民广场牌楼因失火有所损毁(原因不确),市有关机关动员学校专业学生参加牌楼彩画的修复涂色工作,我们班几十个同学奉命参加了牌楼梁枋彩绘的填色.在几天站在脚手架上涂色的工程中,我们很高兴有机会看到了检查和指导彩绘工作的张家德先生——重庆市人民大礼堂主设计人、总建筑师,对他为重庆所作的贡献深怀敬意.长期在重庆生活、工作,作为建筑专业人员,我对大礼堂有了进一步的认识和感情,同时也感到有必要对大礼堂在解放初受历史条件限制无条件解决的一些技术问题进行研究和完善,特别是对音质、空调以及观演条件进行改善.1996年前我和曾旭东等青年教师及研究生首次对大礼堂进行了专业考察,并首次提出了内部改建意见和方案,报市政府,后政府回复无钱,因此搁置.直到重庆直辖前,在一次由甘宇平副市长主持的会议上,经有关部门推荐确定我院 (重庆建筑工程学院)承担大礼堂内部改建设计.设计在保证结构安全的前提下,首次针对舞台、坐席、空调、消防等方面,正式提出改建方案的论证报告.改建方案论证报告得到大礼堂管理处的协助和有关单位的配合,经专家委员会审议确定.会议由市政府副秘书长雷尊宇主持.改建遇到的首个问题就是大礼堂庞大的观众厅体积对音质和空调设计的影响.大礼堂观众厅天花顶距观众厅头排地面高差38m,所以论证时曾设想观众厅加设可调天棚方案,可有效减少体积,但这样带来的问题是可能失去大礼堂内部的宏伟感,而且活动可调天棚即使重量尽量地轻,给大礼堂主体结构增加的荷载也令人担忧,所以论证过程中就放弃了这个方案.为了减少观众厅体积,决定采取将观众厅1、2、3、4层看台外廊用墙分隔开的办法,共减少体积约8800m3,约占原观众厅体积的1/6,不但有效减少了体积,朝向观众厅增加了吸音墙面,朝向走廊增设了景窗等,使观众厅内部和各层走廊空间更丰富,而且又保持了原有风貌.由李惠风教授负责的空调设计采取一系列措施,保证空调设计取得了成功.在内部改建设计中,由于受半圆形钢主体结构的限制,舞台无法向后、向上扩展,得到领导的关心.有一天,我在舞台施工现场时,来现场视察工作的市委书记张德邻忽然走过来问我,舞台吊杆上空还能不能升高?我向张书记汇报,由于结构的限制无法再升高.张书记自言自语地说"先天不足".舞台台面进深设计无法向后延伸,只有采取向观众厅适当延伸,形成圆形观众厅,伸出式舞台方案.此方案不仅形式新颖美观,而且增设了舞台机械:转台、升降台等,弧形伸出式舞台进深增大至19m(含乐池开口),获得比较理想的效果.观众厅坐席仍保留3627个.大礼堂的声学改造引起国外有关业务部门的高度重视,某声学公司为争取大礼堂观众厅的声学设计曾做了不少工作,也考察了现场,提出了初步方案,并与大礼堂管理处联系.在声学设计方面,我们及时提出了方案和施工图,并取得满意的音质效果,这得力于我院建筑物理学科声学设计的扎实基础和实践经验,以及谢德安教授和林泰勇副教授的工作.大礼堂内部改建设计和现场施工遇到的另一个问题是结构安全.改建带来观众厅的地下开挖,结构荷载的变化,以及木结构一些事项的处理,特别是增加荷载,哪怕很微小都应十分慎重.我们设计班子有钢结构专家魏明钟教授,据说他年轻时是参加过大礼堂钢结构设计的,还有木结构专家周仕祯教授,结构专业负责人陈文钦教授等.有他们把关,建筑专业才敢于大胆进行内部改建设计.大礼堂的内部改建,对重庆这一重要历史建筑作了有益的完善和补充,具有一定新意,也为以后大型会议和活动创造了更好的条件.3 重庆川剧艺术中心设计杂记 (图8-图12)图8 川剧艺术中心总平面图9 川剧艺术中心鸟瞰图10 川剧艺术中心主剧场观众厅内景图11 川剧艺术中心博物馆戏台(万年台)图12 川剧艺术中心廊道与院落景观重庆川剧艺术中心位于渝北金山大道和全开大道交汇处东北隅,背倚照母山天湖公园,山林葱郁,用地条件良好.受高新区的委托,我们于2006年设计,2008年主体建筑竣工验收,2012年完成川剧博物馆内装及古戏台(又称万年台,装修设计由四川美术学院余毅教授主持)等建设,各组成部分先后投入使用.川剧艺术中心设计的命题是由高新区王小若主任提出的:"古色古香,玲珑剔透".川剧院要求设计"具有浓郁地域特色和民族风情",使用方面川剧院沈铁梅院长提供了她们在欧洲演出时到过的一些剧场,主要是舞台和观众厅方面的资料供参考,上述要求综合起来,我的理解就是建筑造型的中国传统特色和观演设施的现代功能.对此,我们设计团队努力进行了探索.首先我们认为川剧艺术中心设计应从川剧说起.川剧是巴蜀地区的主要剧种,已有300多年的历史.重庆是川剧的主要发祥地和繁盛区之一,历史悠久,源远流长,所以川剧艺术中心设计应该有鲜明的民族和地方特色.在平面空间方面,设计根据用地、环境及使用要求等选用具有浓郁民族和地域特色的传统庭院式布局,达到了设计的初衷,而且具有发展潜力.主剧场东西两翼形成三大院、两小院的格局,庭院周边设廊,各院落间既可联系,又可分离,使用十分方便.三大院不仅用途不同,而且形式亦各有特色,充满中国传统文化的情怀.三大院的第一个大院为用地西北翼的川剧院行政业务大院,北靠山林,环境优美.对外有川剧院出入口,内部与化妆、舞台、万年台等有关部分全部对接,联系方便.院周边布置琴房、练功房(排练厅)、美工、行政办公用房等,院中花木奇石影墙为长期在这里工作的演职人员创造了一个非常舒心的环境.第二个大院为主剧场西翼川剧博物馆古戏场大院,原准备移植一个地方的真品万年台,后明确在大院新建,古戏台既是川剧博物馆的展品,又可供演出,院内可设临时坐席或茶座,两侧楼上、下走廊亦可倚栏观剧,为川剧爱好者的好去处.第三个大院为主剧场东翼大院,其北面为旅游剧场(后改为实验剧场),大院入口二楼设乐台,周边商业、餐饮等服务用房环绕,为来访者提供了一个小憩的场所,亦作为实验剧场的候场庭院.两小院则为主剧场休息厅的绿色小院.以上庭院的走廊、花木、影墙、景窗、奇石、雕栏等传统景观元素及小品,强化了川剧殿堂的中国传统文化格调和性格特色.为提高现代剧场的观演功能,设计舞台进深21m,高21.3m,可满足各类戏曲表演要求,并设有升降台、车台,吊杆齐全,升降乐池同时可起到伸出式舞台功能.舞台大小、使用条件不仅可满足传统与现代戏曲剧目的需要,还可满足其他剧种,如小歌剧、杂技、话剧的使用可能.舞台、舞台机械、音质等观演功能都达到了较高的水平,为川剧等观演的现代发展创造了优良条件.对川剧艺术中心的建筑造型创作,顾红男教授和我都做出了最大的努力,作了多方面的比较.在设计理念上,为彰显具有浓郁民族与地方色彩的川剧艺术,艺术中心不仅考虑了鲜明的民族和地方传统特色,而且从重庆市剧场建设的大视角看,也希望不同剧场形成百花争艳、造型各异的盛况.在高密度的现代建筑群中,川剧场一定要有自己的特色,艺术中心的传统元素特色与周边建筑形成强烈对比,艺术中心的建筑符号益显鲜明,也为渝北城市景观增添了浓墨重彩的一页,建筑造型与川剧艺术相得益彰.建筑创作的道路是不平坦的,特别是基于传统的创新方面,我们还要努力.。
川剧老艺术家口述史(成都卷)之唐思敏篇
锋》 、 改编演出 过大戏《 苦水甘泉》 、 《 会计姑娘》 ， 参与改编演 玖在序中说： “ 正如著名学者余秋雨所说， 他是一个受到广泛 出 过大戏《 女飞行 员》 ， 并有若干川剧唱段上演、 播 出。１ ９ ７ ８ 欢迎和尊重的理论家” 。该书获得 １ ９ ９ ８ 年川剧理论学会一等 年１ 月， 邓小平在成都金牛坝宾馆连看三场川剧优秀传统戏， 奖， 四川省社会科学研究优秀成果三等奖， 成都市人民政府三
邓小平诞辰 １ ０ ０周年期间广获好评， 多报转载， 还被一些报刊 《 西南电 视》 、 《 电影评论》 、 《 四川电 影界》 、 《 四川文艺报》 、
华西都市报》 、 《 四川广播电视报》 等报刊发表电视、 电影评 评为优秀稿件。长年前台后台“ 泡戏” ， 是有名的“ 戏虫” 、 “ 戏 《
收稿 日期 ： ２ ０ １ ２—０ ５—１ ６ 项 目简 介： 本文 系成都 市２ ０ ０ ９年文化事业建设 （ 文化类） 项 目《 川剧老 艺术 家口述史（ 成都卷 ） 》 阶段性成果之一 。 作者简 介 ： 殷晓 燕（ １ ９ ７ ６一） ， 女， 成都大学文学与新闻传播 学院副教授 ， 文学博 士。
摘要 ： 唐 思敏 ， １ ９ ３ ８年 生， 原成都市川剧艺术研 究所研 究 室主任。１ ９ ６ ２年四川 大学毕业后 即进入 到成都 川剧院
工作 ， 从事川剧 评论 五十余年 ， 先后在《 人 民 日报》 、 《 中国戏剧》、 《 戏 曲研究》 、 《 戏曲 艺术》、 《 文艺报 》 等刊 物发表 川
成都 大学学 报 （ 社科 ￣ ） ２ ０ １ ３年第 ２期
川剧的服饰特点有什么讲究
川剧的服饰特点有什么讲究川剧的服饰特点有什么讲究川剧的服装与京剧大同小异。
它是以明朝服式为基础，参照唐、宋、元、清的服饰制成的一种统一剧装。
下面是店铺给大家整理的川剧的服饰特点简介，希望能帮到大家!川剧的服饰特点川剧中，扮演帝王将相的演员衣着精致华美;小生身穿素雅到极致的长袍;旦角的服装则是水袖飘舞……每个川剧角色都有着自己的服装，在川剧界有句俗语：“宁穿破，不穿错”，就是说宁肯穿破戏服上台演戏，也不能将人物的服饰张冠李戴。
川剧的人物繁多，服饰更是大有讲究，生、旦、净、末、丑，每个行当的服饰都大有门道。
川剧戏装有很多种，蟒袍、靠子、官衣、褶子等，都对应有相对固定角色，什么角色穿什么衣服，有严格讲究。
剧团历来对戏装都有严格而细致的分类，有所谓的“大衣”柜和“二衣”柜。
大衣，就是剧中帝王将相、娘娘嫔妃、内阁大臣等所穿的服装，有蟒袍、官衣、蓝衫等;二衣，就是剧中元帅大将、马步兵丁等所穿的服装，有铠甲、靠子、袍子等。
演员舞台上一亮相，身上的戏装就先透露了角色的身份、性格、情绪等。
服装样式有讲究，川剧服装色调上的选用也有不成文的规定：黄色多用于皇生，绿色多用于红生，白色多用于武生，黑色和蓝色多用于正生，黑色多用于净，红色常用于丑。
了解了川剧穿衣诀窍，以后再看戏，人物一出场，他的身份你也能猜得到了。
川剧中的人物穿的戏服有点明代古装电视剧中的感觉，这些戏服是不是就是从明代服装发展而来?川剧演出服装是以明代服饰样式为基础发展变化而来，通用于各类传统戏里。
为适应表演的需要，又有其独具的特色。
比如，袍服和小生褶子均无水袖，以内里所着长筒窄袖白布香汗衫伸出袍服和褶子数寸，覆盖指端，均为袖头子。
小生褶子除领口外全不绣花，显示出一种极雅的风采，而且其服装是开高衩的。
小生服装的里、面均以柔软的绉、绸制作，开高衩是便于演出时施展褶子功。
有意思的是，川剧中，闺门旦、奴旦均穿短袖褶子。
女褶子戏多，冬季亦如是，故有“冷不死的小旦”之说。
成都市人民政府办公厅关于印发《成都市创建国家公共文化服务体系示范区规划(2011—2015)》的通知
成都市人民政府办公厅关于印发《成都市创建国家公共文化服务体系示范区规划(2011—2015)》的通知文章属性•【制定机关】成都市人民政府•【公布日期】2011.07.28•【字号】成办发[2011]80号•【施行日期】2011.07.28•【效力等级】地方规范性文件•【时效性】现行有效•【主题分类】文物及历史文化遗产保护正文成都市人民政府办公厅关于印发《成都市创建国家公共文化服务体系示范区规划（2011-2015）》的通知（成办发〔2011〕80号）各区（市）县政府，市政府各部门：《成都市创建国家公共文化服务体系示范区规划（2011-2015）》已经市政府同意，现印发你们，请认真贯彻执行。
二○一一年七月二十八日成都市创建国家公共文化服务体系示范区规划（2011-2015）一、编制依据（一）2011 年6 月1 日，成都市人民政府、四川省文化厅和国家公共文化服务体系示范区（项目）创建工作领导小组办公室签订的《创建国家公共文化服务体系示范区责任书》。
（二）《国家公共文化服务体系示范区（西部）创建标准》。
（三）中共成都市委、成都市人民政府《关于进一步加强基层文化建设的意见》（成委发〔2009〕17 号）。
（四）中共成都市委、成都市人民政府《关于深化社会体制改革加快推进城乡社会建设的意见》（成委发〔2011〕1 号）。
（五）中共成都市委办公厅、成都市人民政府办公厅《关于印发＜成都市深化社会体制改革加快推进城乡社会建设五大实施纲要（2011-2015 年）＞的通知》（成委办〔2011〕21 号）。
（六）中共成都市委宣传部、中共成都市委组织部、成都市委机构编制委员会办公室、成都市发展和改革委员会、成都市财政局、成都市人力资源和社会保障局《关于印发＜成都市《关于加强地方县级和城乡基层宣传文化队伍建设的若干意见》的实施办法＞的通知》（成宣发〔2011〕41 号）。
二、指导思想以中国特色社会主义理论体系为指导，坚持社会主义先进文化前进方向，坚持公益性、基本性、均等性、便利性原则，坚持以政府为主导、鼓励社会力量参与，结合成都市城乡统筹、“四位一体”科学发展总体战略和建设世界现代田园城市的历史定位和长远目标，构建设施配套、网络健全、制度完善、保障有力、运行有效的城乡一体化的公共文化服务体系，切实维护好、实现好、发展好群众基本文化权益，为建设世界现代田园城市提供思想保障、精神动力和智力支持，使群众分享文化发展和社会进步成果，在健康向上、丰富多彩的精神文化生活中不断提升生活的幸福感。
重庆市文化和旅游发展委员会关于公布第六批市级非物质文化遗产代表性传承人的通知
重庆市文化和旅游发展委员会关于公布第六批市级非物质文化遗产代表性传承人的通知文章属性•【制定机关】重庆市文化和旅游发展委员会•【公布日期】2022.05.17•【字号】渝文旅发〔2022〕89号•【施行日期】2022.05.17•【效力等级】地方规范性文件•【时效性】现行有效•【主题分类】文物及历史文化遗产保护正文重庆市文化和旅游发展委员会关于公布第六批市级非物质文化遗产代表性传承人的通知渝文旅发〔2022〕89号各区县（自治县）文化旅游委，两江新区社发局、重庆高新区公共服务局、万盛经开区文化旅游局，市非遗保护中心，有关单位：根据《中华人民共和国非物质文化遗产法》《重庆市非物质文化遗产条例》及《重庆市非物质文化遗产代表性传承人管理办法》有关规定，为加强我市非物质文化遗产传承人队伍建设，有效提升非物质文化遗产保护传承水平，按照《重庆市文化和旅游发展委员会关于开展第六批市级非物质文化遗产代表性项目代表性传承人申报工作的通知》（渝文旅发〔2019〕309号）要求，经各区县（单位）申报、专家组初评、评审委员会审议、社会公示等程序，市文化旅游委确定了第六批市级非物质文化遗产代表性传承人名单（240人），现予以公布。
非物质文化遗产代表性传承人是非物质文化遗产的重要承载者和传递者，是非物质文化遗产活态传承的代表性人物。
各区县文化和旅游主管部门、各有关单位要深入贯彻落实中共中央办公厅、国务院办公厅《关于进一步加强非物质文化遗产保护工作的意见》，鼓励和支持传承人开展传承传播活动，加强传承梯队建设，拓宽人才培养渠道，不断壮大传承队伍。
被命名的代表性传承人应珍惜荣誉，不断提升技能艺能，更加积极主动地履行传承义务和责任，努力培养后继人才，为弘扬中华优秀传统文化作出积极贡献。
附件：重庆市第六批市级非物质文化遗产代表性传承人名单（240人）重庆市文化和旅游发展委员会2022年5月17日附件重庆市第六批市级非物质文化遗产代表性传承人名单（240人）。
宽窄巷规划方案
设立关键节点，如基础设施建设完成、历史建筑修缮完成等，对每个关键节点 进行严格控制和管理，确保规划方案的顺利实施。同时，建立灵活的调整机制 ，根据实际情况对时间表安排进行适时调整。
08
投资估算及效益分析
投资估算及资金筹措方式
总投资估算
根据宽窄巷规划方案，预计总投资额为10亿元人民币，包括基础设施建设、文化遗产保护、商业开发等多个方面 。
安全性。
非机动车道设置
在合适的路段设置非机 动车道，鼓励绿色出行
方式。
景观绿化提升
结合道路绿化和街头小 品等元素，提升慢行系
统的景观品质。
无障碍设施完善
完善无障碍设施，如盲 道、坡道等，方便特殊
人群出行。
05
基础设施与公共服务设施完善
给排水管网改造
现状评估
对宽窄巷现有给排水管网进行全面摸底和评估， 了解其存在的问题和瓶颈。
总体空间布局
一轴两带多节点
以宽窄巷历史文化轴线为核心，构建南北向的两条特色商业带， 并在重要节点设置公共空间与景观节点。
开放式街区布局
打破传统封闭式街区模式，通过开放式布局增强街区的可达性与活 力。
步行优先的交通组织
优化交通组织，构建步行友好的交通环境，提升游客的游览体验。
功能区域划分
01
02
03
根据投资估算及经济效益预测，宽窄巷规划方案的静态投资回收期约为8年，动 态投资回收期约为10年。
社会效益评估及环境效益提升
社会效益评估
宽窄巷规划方案的实施将有效改善当地居民的生活环境和居住条件，提高城市形象和知名度，促进文 化交流和社会和谐。
环境效益提升
规划方案注重生态环保和文化遗产保护，通过采用绿色建筑材料、推广清洁能源等措施，降低能耗和 排放，提升环境效益。同时，加强对历史文化遗产的保护和传承，弘扬中华民族优秀传统文化。
2024年文化活动中心建设方案
2024年文化活动中心建设方案____年文化活动中心建设方案一、引言____年是历史上具有重要意义的一年，将是这个时代的转折点。
为了响应时代的需求，满足人民对文化生活的日益增长的需求，我们决定在____年建设一座现代化的文化活动中心。
该中心将成为一个集艺术表演、展览、教育和娱乐为一体的综合性文化场所。
本文将详细介绍该文化活动中心的建设方案。
二、项目背景随着社会发展和人民生活水平的提高，文化需求成为人们生活中不可缺少的一部分。
然而，当前市区缺乏大型文化活动中心，致使大量居民无法享受到高品质的文化娱乐服务。
因此，这个项目的建设旨在弥补这一空白，提供一个集艺术表演、展览、教育和娱乐为一体的现代化文化中心，丰富市民的文化生活。
三、项目目标1. 提供多元化的文化活动：文化活动中心将提供各种类型的文化活动，如音乐会、话剧演出、舞蹈表演、电影放映、展览等，满足不同人群的兴趣和需求。
2. 打造世界级的演出场地：建设一座现代化的演出厅，配备先进的音响和灯光设备，提供最佳的演出效果。
3. 促进文化创意产业发展：文化活动中心将提供场地和支持，吸引和培育本地艺术家和文化创意产业，推动其发展。
4. 丰富市民的文化生活：文化活动中心将举办各类文化教育活动，如艺术培训班、讲座、工作坊等，提供给市民们机会和平台，参与文化艺术的学习与交流。
5. 增加城市的知名度和形象：打造一个具有地标性的文化活动中心，提高城市的知名度和形象，吸引更多的游客和投资。
四、项目规划1. 地理位置选择：文化活动中心将选址在市区中心，交通便利，与商业区、公园等配套设施相邻，以便市民和游客的参观和观赏。
2. 建筑设计：文化活动中心将设计成现代化的建筑风格，外观独特，并与城市的整体风貌相协调。
考虑到环保和可持续发展，建筑将采用绿色建筑理念，实施节能减排。
3. 功能区划分：文化活动中心将分为不同的功能区，包括演出厅、展览馆、教育培训区、文化创意产业区、休闲娱乐区等，以满足不同需求和活动的举办。
四川省川剧保护传承条例
四川省川剧保护传承条例文章属性•【制定机关】四川省人大及其常委会•【公布日期】2024.07.29•【字号】四川省第十四届人民代表大会常务委员会公告第41号•【施行日期】2024.09.01•【效力等级】省级地方性法规•【时效性】尚未生效•【主题分类】文物及历史文化遗产保护正文四川省第十四届人民代表大会常务委员会公告第41号《四川省川剧保护传承条例》已由四川省第十四届人民代表大会常务委员会第十四次会议于2024年7月29日通过，现予公布，自2024年9月1日起施行。
四川省人民代表大会常务委员会2024年7月29日四川省川剧保护传承条例(2024年7月29日四川省第十四届人民代表大会常务委员会第十四次会议通过)第一条为了继承和弘扬中华优秀传统文化，保护传承川剧，根据《中华人民共和国非物质文化遗产法》等法律、行政法规，结合本省实际，制定本条例。
第二条本省行政区域内川剧的保护传承以及相关工作适用本条例。
第三条川剧的保护传承，应当坚持中国共产党的领导，坚持以人民为中心，坚持以社会主义核心价值观为引领，坚持守正创新，坚持政府主导、部门负责、社会参与的原则，贯彻保护为主、抢救第一、合理利用、传承发展的方针。
第四条川剧保护传承的对象，包括下列具有历史、文学、艺术、美学价值的川剧传统文化表现形式以及相关的实物、场所等：(一)川剧的代表性剧目、音乐、表演技艺、唱腔以及民俗、方言等；(二)与川剧相关的乐器、服饰、化妆、道具等实物及其制作、使用技艺；(三)与川剧相关的历史建筑、文献档案、影音资料等；(四)川西坝、资阳河、下川东、川北河等川剧河道艺术；(五)其他需要保护传承的对象。
法律、法规对川剧保护传承对象中属于文物、档案、历史建筑、数据等另有规定的，从其规定。
第五条省和川剧流传分布的市(州)、县(市、区)(以下称相关市(州)、县(市、区))人民政府应当加强对川剧保护传承工作的组织领导，建立健全川剧保护传承工作协调机制，研究解决川剧保护传承中的重大事项，将川剧保护传承纳入本级国民经济和社会发展规划。
将川剧融入学校艺术教育的实践思考
将川剧融入学校艺术教育的实践思考中国艺术研究院副院长、中国红学会会长、中国戏曲学会副会长冯其庸先生说:“中国的戏曲如果灭亡了，中国传统文化也就灭亡了一半或三分之一;一个民族如果失去了传统文化，这个民族也就失去了它独立存在的精神基础。
”川剧，是四川地区地理地貌、风土人情、民风民俗的终极表现,是地域文倾浓缩的精华。
因此，传承和发扬川剧文化，使之很好地融入学校艺术教育中’是我们传承和发扬中国传统文化的使命。
以下是笔者对“川剧融入学校艺术教育”的几点思考。
一、融入在艺术教育实践中提高学生审美素质川剧是四川民众创造的、为四川民众所喜爱的、世代传承的民间艺术，是第一批国家非物质文化遗产，是我们中华民族的传统文化和艺术奇葩之一。
作为一种民间艺术体系,具有多功能的审美、认识、娱乐价值，对川剧艺术的欣赏，能使人获得丰富的审美体验，给人以真的启迪、善的熏陶、美的享受。
艺术教育是学校实施美育的重要途径和内容。
通过艺术教育，可使学生了解我国优秀的民族艺术文化传统，提高文化艺术素养，增强爱国主义精神;培养学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，树立正确的审美观念，是“音乐与相关文化”学习的重要内容与目标。
川剧和学校艺术教育的交会点在于它们都具有人文性、审美性和实践性，都具有审美体验、创造性发展、社会交往和文化传承的价值。
我们通过二者的“融入”,既能充分发挥艺术教育的审美体验价值，培育学生的审美文化品性，达成学校艺术教育的基本目标，又能对川剧的艺术审美价值进行体验、认识、认同和接纳,达到“根植川剧艺术，传承民族文化”的教育目的。
二、传承:把川剧优秀传统文化与艺术教育有效结合了解了川剧和学校艺术教育的教育功能后，我们的眼光便聚焦在研究的价值上:一是传承和弘扬中华民族传统文化。
继承和弘扬中华优秀传统文化，是我国学术研究和文化建设的重要内容。
因此,我们把研究的视野和中心聚焦在传承和弘扬四川地区特有的地方文化一川剧上，可通过丰富的作品、众多的名家和辉煌的成就，让学生了解四川地区民族文化的精华，在学生心灵中播下川剧的种子，提高学生欣赏川剧的能力，从而提升学校艺术教育的价值。
川剧文化活动中心案例
川剧文化活动中心案例今天来给你们唠唠一个超酷的川剧文化活动中心的事儿。
一、选址与外观。
这个川剧文化活动中心啊，选在了一个特别妙的地儿。
那地儿原本就是老城区里有点年头的一片街区，周围都是古色古香的老房子。
就像川剧本身一样，带着浓浓的历史韵味。
活动中心的建筑外观可讲究了，它融合了传统川剧舞台的那种华丽和川西民居的朴实风格。
大门呢，像一个巨大的脸谱，眼睛的地方还闪着光，就像川剧里那些角色炯炯有神的眼睛，大老远就能把人的目光给吸引过去。
屋顶是那种斜斜的小青瓦，飞檐翘角的，跟川剧里演员的水袖似的，在空中轻轻舞动，看着就很有艺术感。
二、内部布局。
舞台周围的观众席是那种一圈圈的，像个大漩涡似的，保证每个观众都能清楚地看到舞台上的表演。
而且座位的设计也很贴心，不是那种硬邦邦的椅子，而是有着柔软坐垫的，还带有小扶手，就像给观众们准备的一个个小“宝座”。
在活动中心的一侧，有一个专门展示川剧服饰和道具的区域。
哇塞，那里就像是一个宝藏库。
各种颜色鲜艳、绣工精美的戏服挂在那里，像一件件精美的艺术品。
那些戏服上的图案可细致了，有龙凤呈祥，有牡丹花开，每一针每一线都透着川剧艺人的心血。
还有那些道具，像长长的雉鸡翎，大大的折扇，看着就觉得特别好玩。
旁边还有个小牌子，介绍着这些服饰和道具在川剧里的用途，让大家能更好地了解川剧文化。
三、活动内容。
这个活动中心的活动那叫一个丰富多彩。
1. 日常演出。
每天下午和晚上都有川剧表演。
演员们在舞台上那是相当的投入，他们的唱腔婉转悠扬，就像山间的清泉流淌在观众的心间。
像那个变脸的表演，演员手一挥，脸就像变魔术一样变了一个又一个，观众们都看傻了眼，不停地鼓掌叫好。
还有吐火的表演，火苗从演员嘴里喷出来的时候，整个舞台都被照亮了，那场面真是震撼。
2. 川剧培训。
活动中心还开设了川剧培训课程呢。
不管是小孩还是大人，只要对川剧感兴趣，都可以来学。
老师都是那些经验丰富的老艺人，他们教得可耐心了。
从最基本的台步开始，像小碎步、云步，学员们跟着老师一步一步地学，那认真的样子就像一群小企鹅在学走路，特别可爱。
有关川剧文创的项目题目
有关川剧文创的项目题目
以下是一些可能的川剧文创项目题目：
1. 四川川剧主题公园的规划与设计：通过打造一个以四川川剧为主题的主题公园，以增强人们对于川剧文化的认知和了解。
2. 川剧文化衍生品设计：开发一系列基于川剧文化的文创产品，如服饰、首饰、玩具等，以推动川剧文化在市场上的传播和推广。
3. 川剧音乐会演出：组织川剧专业演员进行音乐会演出，让更多的人欣赏到真正的川剧表演艺术。
4. 川剧艺术展览：举办以川剧艺术为主题的展览，展示川剧历史、发展和现状, 以及川剧在当代艺术界的地位。
5. 川剧艺术教育项目：开设川剧表演课程，传授川剧表演技巧和艺术理念，以培养更多的年轻人对于川剧文化的热爱和传承。
2024年镇文化站特色展馆建设方案
2024年镇文化站特色展馆建设方案____年镇文化站特色展馆建设方案一、前言近年来，随着城镇化进程的加快和人们文化需求的不断提高，建设具有地域特色和文化内涵的展馆成为了许多城镇发展的重要方向之一。
为了推动我镇文化事业的发展，满足市民的文化需求，提升镇域文化软实力，特制定了____年镇文化站特色展馆建设方案。
二、项目背景我镇地处于历史文化名城的核心区域，拥有悠久的历史和丰富的人文资源。
然而，由于城镇化进程的推进，传统文化逐渐流失，市民对本土文化的了解和认同感不足。
因此，建设特色展馆是非常必要的，可以帮助市民更好地了解和传承我镇的历史文化。
三、目标与定位1.目标____年镇文化站特色展馆的建设目标是打造一个集文化展览、传承、研究于一体的综合性文化中心，提升镇域文化软实力，促进多元文化的融合和发展。
2.定位本特色展馆将以传承和弘扬我镇独特的地域文化为主题，通过展览、教育、互动等方式让市民和游客更好地了解我镇的历史、文化和传统艺术。
四、展馆规划1.总体规划特色展馆占地面积为XXXX平方米，总建筑面积约为XXXX平方米。
展馆主要分为以下几个功能区域：展览区、教育区、互动区、多功能厅等。
其中，展览区为主要区域，占地约XXXX平方米，包含常设展览和临时展览两个部分。
2.展览区展览区共分为常设展览和临时展览两个部分。
常设展览区：展示我镇的历史、文化、自然景观等，以立体化的方式呈现给观众。
通过文物、图片、视频等多媒体展示手段，使观众可以更直观地了解我镇的历史沿革、名人故事、传统习俗等。
常设展览区将定期进行更新，以展示我镇最新的文化成果。
临时展览区：该区域用于临时展览，可以展示与我镇文化相关的各类主题展览。
比如，传统艺术展、名人书画展、民俗文化展等。
定期组织与我镇文化发展相关的展览活动，吸引更多市民和游客参观。
3.教育区教育区主要用于开展与我镇文化相关的教育活动。
设有多个教室，可以进行文化讲座、培训班、学术研讨等活动。
川剧变脸活动方案
川剧变脸活动方案一、活动主题。
“惊变瞬间——川剧变脸大赏”二、活动目的。
让更多的人了解川剧变脸这一神奇的传统艺术，感受传统文化的独特魅力，丰富大家的文化生活，同时也为传承和弘扬川剧文化出一份力。
三、活动时间与地点。
1. 时间。
[具体日期]，[开始时间]-[结束时间]。
建议选择周末或者节假日，这样大家都有时间来参加。
2. 地点。
[详细地址]。
可以是社区活动中心、学校礼堂或者某个文化广场等比较开阔、能容纳一定人数的地方。
四、活动对象。
男女老少皆宜，对川剧变脸感兴趣的各界人士。
不管你是川剧迷，还是单纯好奇想来看个新鲜的朋友，都欢迎来玩！五、活动内容与流程。
1. 活动开场（15分钟）主持人穿着一身带有川剧特色元素的衣服上台，用幽默风趣的开场白介绍活动的目的、流程和到场嘉宾（如果有的话）。
比如说：“各位大朋友小朋友们，今天咱们可算是有眼福啦，要看到超级神奇的川剧变脸咯，就像孙悟空七十二变一样厉害，大家准备好惊掉下巴吧！”简单介绍一下川剧变脸的历史渊源和艺术特色，让大家对川剧变脸有个初步的认识。
可以这样讲：“川剧变脸啊，那可是咱老祖宗留下来的宝贝，有好几百年的历史了呢。
演员们在台上刷刷刷地变脸，就像变魔术一样，可实际上这里面的功夫深着呢，那是融合了戏曲表演、舞蹈动作和特殊的道具技巧的。
”2. 变脸表演（40分钟）邀请专业的川剧变脸演员登场。
演员穿着华丽的川剧戏服，在富有川剧特色的音乐声中开始表演。
表演过程中，演员可以走到观众席附近，近距离地展示变脸绝技，让观众们能更真切地感受到那种神奇和震撼。
比如在变脸的时候，突然出现在小朋友面前，吓他一跳，当然是那种惊喜的吓啦，然后再快速变个可爱的脸逗小朋友开心。
主持人在旁边适时地进行简单解说，介绍一些变脸的小知识，像变脸的手法有抹脸、吹脸、扯脸等，让观众看得明白又有趣。
3. 互动环节（30分钟）邀请几位观众上台，在变脸演员的指导下，尝试简单的变脸动作。
这时候就可以打趣地说：“谁想上台当一回川剧小演员呀？说不定你就是下一个变脸大师呢！”对于上台的观众，不管表演得怎么样，都给予小礼品作为奖励，像川剧脸谱的小挂件啊，或者是有川剧元素的书签之类的。
振兴川剧要致力于基础建设
从业 队伍急剧萎缩 。１９ 年前 ，经过 从 ９２ 有经验 的编创人员 ，集巾改编 、创作一批 有较高水平 的优秀刷 Ｅ；刘‘ 仃 川刷 队仉 进行必 要 二 、 Ｉ 现＿ ０年代 初 的调整 ，不断健全 文化 和专业 结构 ；ｆ省财 政拔 给专 款 ，印制 川剧资料 、开瓞 川剧研 究 、 业人员的 整 和更 新 ，虽 然较 之 ８ ｌ １
入 、改制 、 改戏”和不断地推陈出新，川剧逐步 演化为社 会主义新 文化 ｎ 一部 分，其发展也 些优秀剧 目，在 圆家级 的艺 术大赛 中频 频 ０ 金子》 和 《 变脸 》并 相继进 入 国家 开始从 自发进入到 自 的阶段 。因此 ，有计 划地进行 川剧研究工作 ，深入地揭 示ｊ 在新时代 狱 ， 《 觉 的演变规律和特点 ，就随之成为川剧与 时俱进 的必 要条件之一 。这 四者 的结合 ， 构成 了新 舞 台艺术精品工程 ，但就 川剧 的综合 实力 和 便
契合点提供 了许多有益 的启示 ，在全 国剧坛
引发 了持久而热烈 的争论 ，一 时闹得 沸沸 扬
扬 ，其余波远及港 台及海外 。
● 王 定 欧
然而 ，振 兴 川剧 十年 后 的 较 长 一段 时
间，山于市场经济对传统 文化 的冲击 ，创 作
川
剧作 为我国历史悠久 的地方大剧种 之一 ，其舞 台生命的延续 ，有赖 于它生产力构成 人员流 失，剧 团难 以为继 ，学校 生源 匮 乏 ， 研究经赞奇缺 ，而一些 主管部 门又 过于看 重 诸要素的相互 支撑 和协调发展。如＝ 单靠少数国营大剧院 打造儿 个精肌剧 目来撑持 ！ ＿ 琏
ｏ年 代 之初 ， 在对川剧工作的宏观调控上 ，较好地实现 了这 四＿ 的协调发展。 ｒ共 四川省委 在提出振兴 川 围办 剧 团大帚 解体 。上 世纪 ８ 者 ｌ ＿ ｌ ２ ０ ３年 剧 口号 的同时 ，为指导 这一工 作的健康 发展 ，制定 了 “ 抢救 、继 承、改 、发展 ”的方 针 ， 全省计有川剧 院团 １ ６个 。而 至 ２ ０ 底 ，
川剧实施方案
川剧实施方案一、背景介绍川剧，又称川戏，是中国戏曲剧种之一，起源于四川地区，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。
川剧以其独特的唱腔、表演形式和戏曲艺术风格而闻名于世，被誉为中国戏曲的“国粹”。
二、川剧保护与传承的重要性川剧作为中国传统文化的重要组成部分，具有不可替代的历史价值和艺术魅力。
然而，随着时代的变迁和社会的发展，川剧面临着许多挑战，传统剧目的传承、演员队伍的培养、舞台艺术的创新等问题亟待解决。
因此，保护和传承川剧，对于弘扬中华民族优秀传统文化，促进文化艺术交流，具有重要的现实意义和深远的历史意义。
三、川剧实施方案1. 加强川剧剧目的保护与传承针对川剧传统剧目的保护与传承，应加强文献搜集整理，挖掘整理川剧传统剧目的文化内涵和艺术特色，建立川剧剧目保护库，为后人传承提供可靠的文化资源。
同时，应积极开展川剧传统剧目的演出和推广活动，吸引更多的观众和演员参与，推动川剧传统剧目的传承和发展。
2. 培养川剧人才队伍川剧的传承离不开优秀的演员和艺术家，因此，应加强对川剧人才的培养和引进工作。
通过设立专业的川剧表演学校和艺术团体，加强对川剧人才的培训和教育，培养一批高水平的川剧演员和艺术家，为川剧传承和发展注入新的活力。
3. 推动川剧舞台艺术创新随着社会的发展和观众需求的变化，川剧舞台艺术也需要不断创新。
应鼓励川剧艺术家和创作团队，积极探索和实践川剧舞台艺术的创新模式，推动川剧舞台艺术的更新换代，使川剧艺术更加贴近现代观众的审美需求，提升川剧的艺术表现力和影响力。
四、结语川剧是中国优秀传统文化的重要载体，保护和传承川剧，是每一个文化工作者和艺术爱好者的责任和使命。
只有通过加强川剧剧目的保护与传承、培养川剧人才队伍、推动川剧舞台艺术创新等一系列措施的实施，才能更好地传承和发展川剧这一宝贵的文化遗产，让川剧这一瑰宝永放光芒，绽放出更加绚丽的艺术之花。
愿我们共同努力，为川剧的繁荣与发展贡献自己的一份力量。
川剧戏服体验活动策划书3篇
川剧戏服体验活动策划书3篇篇一川剧戏服体验活动策划书一、活动背景川剧是中国传统戏曲剧种之一，以其独特的唱腔、表演和服饰而闻名于世。
为了弘扬中华优秀传统文化，让更多的人了解和喜爱川剧，我们计划举办一场川剧戏服体验活动。
二、活动主题“穿越古今，感受川剧魅力”三、活动目的1. 让参与者近距离感受川剧文化的独特魅力。
2. 学习川剧的基本知识和表演技巧。
3. 体验川剧戏服的穿戴和化妆过程。
4. 增强参与者的文化自信和民族自豪感。
四、活动时间和地点1. 时间：[具体时间]2. 地点：[具体地点]五、活动对象及人数1. 对象：对川剧文化感兴趣的公众。
2. 人数：[具体人数]六、活动内容1. 川剧知识讲座：邀请川剧专家为参与者介绍川剧的历史、发展、唱腔、表演等基本知识。
2. 川剧表演欣赏：安排川剧演员为参与者表演经典剧目片段，让他们感受川剧的艺术魅力。
3. 川剧戏服展示：展示各种精美的川剧戏服，让参与者了解川剧戏服的特点和文化内涵。
4. 川剧戏服体验：安排专业化妆师为参与者进行川剧戏服的穿戴和化妆，让他们亲身感受川剧演员的风采。
5. 川剧互动体验：组织参与者进行简单的川剧表演互动，让他们在实践中体验川剧的表演技巧。
七、活动宣传1. 制作宣传海报：设计精美的宣传海报，张贴在社区、学校、商场等公共场所。
2. 利用社交媒体：利用、微博、抖音等社交媒体平台进行宣传，扩大活动影响力。
3. 邀请媒体报道：邀请当地媒体对活动进行报道，提高活动知名度。
八、活动预算1. 场地租赁费用：[X]元2. 专家讲座费用：[X]元3. 川剧表演费用：[X]元4. 戏服和化妆品费用：[X]元5. 宣传费用：[X]元6. 其他费用：[X]元九、注意事项1. 活动现场需安排专人负责安全保卫工作，确保参与者的人身安全。
2. 活动现场需提供足够的座位和休息区域，方便参与者观看表演和参与互动。
3. 活动现场需设置医疗急救点，配备必要的医疗设备和药品，以应对突发情况。
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2、动线
3、景观节点
川剧艺术中心入口区
川剧脸谱雕塑球，以“生旦净末丑”和“喜怒哀乐痴”为主题，是生活 中各种角色和状态，是72行的众生百态，体现川剧对于生活的艺术表达。
入口形象概念模型
效果图
剧场前广场区
民间杂耍区
民间技艺体验区域 一、人流集散，开阔场地。 二、 “活动景观”设计主题。
a、民间杂耍区；
民 风 民 俗 区
商铺立面
商铺立面
一、 “消失中的老行当”主题，具备很高的参与性。 二、 小品和休息座椅的设计以行当工具仿制。
街沿上的老锡匠
枯井边得补锅匠
爆米花小品
民风民俗区效果
4、公共设施
垃圾桶
导视牌
在川剧中，有着“三分唱，七 分打”和“半台锣鼓半台戏” 的说法 。
垃圾桶
垃圾桶
袈裟导示拍
二、综合性分析——文化分析
川剧是川文化一大特色，体现了四川文化。起源可追溯到先秦， 唐代就有“蜀戏冠天下”的说法。川剧的经典绝活，变脸、吐火、 滚灯、手影戏、锣鼓等。
三庆会 1912年创立于悦来茶园，包括昆腔、高腔、 胡琴、弹戏、灯戏五种声腔和生、旦、净、 末、丑五个角色，在川剧发展史上有重要地 位。是川剧文化形成的一部分。
2、现状分析
地段优、环境好、文化厚。
3、对比分析
百年历史 闲．慢．新生活
川剧文化 千年历史 娱乐生活
三国文化 千年历史 市井生活
?
打造成继宽窄巷子、锦里 之后的另一特色。
三、品牌塑造
打造“听宽窄巷子的喧哗，吃锦里的美食，看72行热闹”品牌。 表达“人生如戏，生活百味”的意境。
宽窄巷子
锦里Biblioteka 72行闲在宽窄巷子泡在锦里
乐在川剧72行
游在宽窄巷子
玩在锦里
耍在川剧72行
听宽窄巷子脚步
尝锦里特色小吃
看川剧72行
四、方案特色
看川剧
观72行
演绎
体验
人生如戏
生活百味
本项目以新奢逸主义为设计思想以“生活如戏” 为设计理念，以川剧演绎生活，以72行再现体验生 活。
（一）、文化特色
川剧文化底蕴和72行历史再现文化生活。
大门
b、民间技艺体验区域.
悦来茶园入口区立面
历史传承区
“历史追忆”主要通 过景墙抽象的表情符号 表达不同的受众在追忆 中的各种不同的思想、 感悟和情绪。
“文化传承” 民俗风情景观构筑，表达“川剧与时尚”的主题，我们对于川剧在 当代社会传承发展的一种思考。
竹枝词小品
日出三竿春雾消 江头蜀客驻兰桡 凭寄狂夫书一纸 家住成都七十二行
成都川剧文化中心 建设项目
目录
一、项目概述
二、综合分析 1、文化分析 2、现状分析 3、对比分析 三 、品牌塑造
五、平面布局 1、功能分区 2、平面布局 3、动线 4、景观节点 5、公共设施
四 、方案特色
一、项目概述
1、成都川剧艺术中心是川剧的发源地，文化底蕴深厚。 2、受成都三庆会文化传播有限公司委托将川剧艺术中心打造成一个 具有浓郁的地域文化和特色，突出川剧艺术和百年品牌的文化底蕴 的旅游园区。
（二）、商业特色
72行行当和互动体验景观结合川 剧表演作为特色商业业态。
（三）、设计特色
有别宽窄巷子、锦里。川剧文化和72行文化动静2个区： 仿真茅草、72行彩绘门板、素水泥三种元素，结合主题小 品，营造有参与性、互动性、观赏性于一体旅游综艺园区。
仿真茅草
72行彩绘门板
素水泥
六、方案解析
1、功能分区