歌剧尼伯龙根的指环简介
尼伯龙根的指环
漫主义”的典型，富于联想效果的管弦乐生动地
解释情节和角色的处境及心理状态，又是19世纪
“综合艺术”及“标题化”音乐潮流在瓦格纳乐
剧中的体现。李斯特曾在《帕西法尔》演出后满
怀热情地赞美瓦格纳：“以音乐来描绘情绪、悲
伤和狂喜格纳的乐剧集中了19世纪音乐艺术的最高成就， 吸收了从贝多芬到韦伯、从柏辽兹到李斯特以及 法、意歌剧的经验，以自己大胆的创造开辟了通 向未来的路，无论他的“整体艺术”“主导动机”
思想混乱、个人情感发生危机、经济情况拮据、生活极不
安定的阶段。结识富商威森东克夫妇并得到他们慷慨的资 助，但瓦格纳陷入与其夫人玛蒂尔达的恋情，于1857年中 断了《尼伯龙根的指环》的创作，投入了《特里斯坦与伊 索尔德》的创作，这部歌剧倾注了瓦格纳渴望爱情的最真
实情感。
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◆ 由冯．彪罗指挥的《特里 斯坦与伊索尔德》（1865） 和《纽伦堡的名歌手》 （1868），先后在巴伐利 亚首府慕尼黑的宫廷剧院 首演。这两部歌剧标志着
剧词诗歌与场景的融合一体并初获成功。
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三、瓦格纳的乐剧创作
◆ 瓦格纳积极热情地参加了1849年5月的德累斯顿市民起义， 因此受到通缉而不得不出逃国外，直到1862年初获得大 赦才得以回国定居。
◆ 瓦格纳在流亡期间，总结自己30~40年代的创作，撰写出
多部理论著作如《艺术与革命》《未来的艺术品》《歌剧
瓦格纳乐剧理想的实现和
成功，但其间瓦格纳与彪 罗夫人李斯特女儿柯西玛 的恋情，伤害了自己好朋 友和追随者彪罗的感情，
瓦格纳与柯西玛于1870年
正式结合。
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◆ 在间隔12年以后的1869年，瓦格纳又继续创作并最终完
成《尼伯龙根的指环》，这部由“莱茵的黄金”“女武 神”“齐格弗里德”“众神的黄昏”四部分构成的大型乐 剧，终于在拜罗伊特音乐剧院开幕的节日庆典中首次连续 演出（1876年8月13—17日）。
瓦格纳(Richard
Part I paragraph 1-9
1. Does the man‟s appearance, described in the first paragraph, give one any impression of “grandeur”? No. He is a little man with the sign of illness, sick in both body and nerves. This is by no means an appearance that may bring one a sense of grandeur. Then what makes the man with such a poor look have “delusion of grandeur”? The only explanation is that he is a “monster of conceit”.
பைடு நூலகம்
瓦格纳（Richard Wagner，１８１３－１８８３年）：１ ８１３年５月２２日生于莱比锡。自幼喜爱贝多芬、莫扎 特和韦伯的音乐，自学钢琴和作曲。同时，也受莎士比亚、 歌德、席勒的戏剧影响，１５岁时就写了一出５幕的诗悲 剧，晚年又受叔本华、尼采甚至弗洛伊德等哲学家的影响。 １８３３年夏天在维尔茨堡担任歌剧指挥，并开始歌剧创 作。１８４０年写成《黎恩济》，１８４１年创作了他的 第一部歌剧代表作《漂泊的荷兰人》。１８４３年被任命 为德累斯顿宫廷歌剧院指挥。１８４５年演出他根据德国 传说所作的《汤豪塞》。１８４９年后，在国外流亡１５ 年。１８７５年完成了《指环》的全部写作，并于１８７ ６年８月在新落成的拜罗伊特剧院上演，获极大成功。其 著名的作品尚有《罗亨格林》、《特里斯坦与伊索尔德》、 《纽伦堡的名歌手》等。其著作有《论德国音乐》、《艺 术与革命》、《未来的艺术作品》以及《歌剧与戏剧》等。 １８８３年２月１３日逝世。他的音乐戏剧的舞台作品具 有极为深远的意义，特点是都是由自己创作的（包括情节、 人物、剧词、表现方法和音乐）。他对音乐形式本身从不 感兴趣，只把它作为情感的和心理的表现手段而已。他彻 底改革了作曲的技术，从而对音乐作为一种艺术的发展具 有决定性的影响，并导致表现主义音乐的形成。
瓦格纳乐剧《尼伯龙根的指环》沃坦英雄形象分析
文 ／ ｔ 游
理 查 德 瓦 格 纳 是 １ 世 纪 浪 漫 主 义 音 乐 代 表 人 物 ９ 之 是 一 位 在 西 方 文 化 史 思 想 史 和 音 乐 史 上 举 足 轻
着一 切
预 测着世 界的未 来
序 幕 。 然 而 作 为 君 主 的 沃 坦 却 凭 着 极 强 的 政 治 敏 感 度 和 思 辩 能 力 意 识 到 了 危 机 （ ）＇ 部 危 机 指 环 是 世 界 财 富 乃 至 世 界 统 治 的 一 卜 象 征 它 的 出 现 打 破 了 原 有 的 平 衡 的 社 会 状 况 不 管 是 谁 只 要 占有 了 指 环 就 可 以 成 为 世 界 的 主 宰 世 界 的 权
力 格 局 和 尊 卑 等 级 将 面 临 重 新 的 分 配 。 面 对 如 此 巨 大 的 诱 惑 旧 世 界 的 各 种 力 量 纷 纷 妄 图 独 霸 指 环 他 们 掀 起 了 场 血 雨 腥 风 的 掠 夺 指 环 的 出 现 与 争 夺 无 疑 给 原 来 ｌ 世 界 的 统 领 者 沃 坦 造 成 了 极 大 的 威 胁 言 沃 坦 是 这 口部 剧 中 一 个 中 心 的 英 雄 人 物 对 于 描 绘 沃 坦 形 象 的 总 体 矛 盾 这 个 明 星 是 在 我 们 生 活 中 至 争尚 未解决 的 问题 。 的 确 沃 坦 这 个 人 物 贯 穿 整 部 戏 的 始 终 他 是 瓦 格 纳 塑 造 的 拥 有 尊 贵 血 统 和 等 级 的 神 界 领 导 人 。 沃 坦 不 仅 衍 生出了 几代英 雄 更 以 高 屋 建 瓴 的 睿 智 眼 光 去 审 视 他
剧 中 瓦 格 纳 塑 造 了 三 位 具 有 典 型 特 征 的 英 雄 他 们 分 别 是 第 一 代 英 雄 沃 坦 第 二 代 英 雄 齐 格 蒙 德 第 三 代 英 雄 齐 格 弗 里 德 。 而 其 中 第 代 老 英 雄 沃 坦 有 着 许 多 容 易 被 人 忽 视 却 又 十 分 重 要 的 英 雄 特 质 亟 待 挖 掘 。 当代 著 名 瓦格纳 研究 学 者汉斯 麦 耶 尔这样 评价 沃坦 对 于
尼伯龙根的指环歌剧曲目 -回复
尼伯龙根的指环歌剧曲目-回复《尼伯龙根的指环》（Der Ring des Nibelungen）是德国作曲家理查德·瓦格纳（Richard Wagner）创作的一部巨作，被公认为西方音乐史上最伟大的歌剧之一。
这部四部曲的曲目共计超过15小时，堪称宏篇巨制。
以下将逐一介绍《尼伯龙根的指环》的曲目及其主题。
第一部：《黄金之指》（Das Rheingold）第一幕：《世界的创造》（Vorspiel）这是《尼伯龙根的指环》的开篇，瓦格纳以庄严而神秘的音乐描绘了宇宙的诞生，以及女神们创造出大自然的壮丽景象。
第一幕：《海隐女神的泪滴》（Weia! Waga! Woge, du Welle, Walle zur Wiege）在此曲中，我们见证了尼伯龙根的邪恶之源，即伊那摩（Erda）的诞生。
她预言了能够解除诅咒的存在，这是铸造指环的关键。
第二幕：《神城的开篇》（Entrance of the Gods into Valhalla）本曲描绘了众神归来至瓦尔哈拉的壮丽景象。
他们在瓦尔哈拉之巅展示他们的力量和统治。
第二部：《女武神》（Die Walküre）第一幕：《页：巴伐利安号角》（Hojotoho! Hojotoho!）这是最为著名的一段乐曲，由女武神布朗希尔德（Brünnhilde）演唱。
她高亢而勇敢的歌声，表达了她对战斗和胜利的渴望。
第二幕：《旋转的江河》（Ride of the Valkyries）这是另一段具有代表性的音乐，表现了女武神们骑着飞马踏过战场，将英勇战士们的灵魂带回瓦尔哈拉。
第三部：《西格弗里德》（Siegfried）第一幕：《西格弗里德的旅程》（Siegfried's Journey）这首音乐描绘了年轻的西格弗里德踏上了探索世界的旅程。
他将铸造指环的火焰掌握在手中，并最终击败了邪恶的龙。
第二幕：《西格弗里德引人入胜的说唱》（Siegfried's Forging Song）这是一首激情洋溢的作品，描绘了西格弗里德锻造属于他自己的剑。
尼伯龙根的指环歌剧曲目
尼伯龙根的指环歌剧曲目尼伯龙根的指环是由德国作曲家理查德·瓦格纳创作的一部四部曲歌剧，包括《莱茵黄金》（Das Rheingold）、《歌剧魔杖》（Die Walküre）、《西格弗里德》（Siegfried）和《诸神的黄昏》（Götterdämmerung）。
每部歌剧都由多个场景组成，下面是每部歌剧的曲目列表：《莱茵黄金》：1. 前奏曲。
2. 序曲。
3. 第一场，莱茵河底的黄金。
4. 第二场，尼伯龙根山。
5. 第三场，女神弗丽嘉的岛屿。
6. 第四场，尼伯龙根河底的宫殿。
《歌剧魔杖》：1. 前奏曲。
2. 序曲。
3. 第一场，山中的猎人。
4. 第二场，瓦尔哈拉宫殿。
5. 第三场，瓦尔哈拉宫殿前的岩石。
6. 第四场，山谷中的神庙。
7. 第五场，山顶的火焰。
《西格弗里德》：1. 前奏曲。
2. 序曲。
3. 第一场，森林中的洞穴。
4. 第二场，山顶的火焰。
5. 第三场，巨龙费夫纳的洞穴。
6. 第四场，瓦尔哈拉宫殿前的岩石。
7. 第五场，瓦尔哈拉宫殿。
《诸神的黄昏》：1. 前奏曲。
2. 序曲。
3. 第一场，豪尔根城堡。
4. 第二场，战神的宫殿。
5. 第三场，吉贝尔的宝塔。
6. 第四场，瓦尔哈拉宫殿前的岩石。
7. 第五场，瓦尔哈拉宫殿。
这些曲目构成了整个尼伯龙根的指环四部曲的精彩剧情，每个场景都有其独特的音乐主题和情节发展。
希望这份曲目列表能够满足你的需求。
一篇文章读懂《尼伯龙根的指环》
一篇文章读懂《尼伯龙根的指环》号外号外看完不过瘾，就报名知名乐评人橙客的第三讲《瓦格纳和他的齐格弗里德》的课程吧文章导读本文旨在解读瓦格纳乐剧《尼伯龙根的指环》,分为六部分，从作品构成、思想寓意、戏剧理念、主导动机、歌剧改革诸方面, 阐述瓦格纳对社会的关注、对人生的解读、对哲学的看法、对音乐的诠释。
尼采说“他将《指环》翻译成叔本华的语言。
”指瓦格纳的《指环》阐述了叔本华的哲学思想。
实际上, 这还未能全面概括《指环》的思想。
在这部耗费瓦格纳26年光景的作品中, 瓦格纳赋予了此剧深邃的思想寓意和新颖的音乐形式, 在这里, 我们看到了他对历史的关注, 对现世的忧虑和对未来社会的构想,可以说《指环》是一部人类社会的百科全书, 它留给我们的是：思想觉醒的空间, 人性重寻的思考, 戏剧改革的启迪。
看《指环》它———构建的是社会形态的“网”, 展现的是思想时空的明镜,，表达的是符号学的戏剧理念，倡导的是主导动机的发展模式，奏响的是歌剧改革的凯歌。
一《指环》构建的是社会形态的“网'《指环》中所表达的一切, 像是通过“网”的形式来达到的。
这是一张时空的网, 在这张网中, 瓦格纳将过去、现在、未来紧紧地联系在一起；在这张网中, 他将金钱与权力、伦理与道德、社会与人生等各种关系编织在一起；在这张网中, 他通过音乐动机把整个乐剧紧紧地构建在一起。
这里, 我们就从“网”的联系出发, 评说《指环》的最终立意。
在《指环》中我们看到了, 这是他对自己几十年来生活阅历的总结, 是他对发展了几百年的资本主义社会的思考, 是他对延续了几千年的西方文明的感悟与叹忧。
他看到了社会文明发展到当前的所有矛盾和弊病。
正是由于他亲身经历了金钱对人类灵魂的腐蚀, 于是剧中就有了象征财富的指环和指环所引发的争斗；正是由于他亲眼目睹了权力在社会中横行, 于是剧中就有了矛和权力的争夺；正是由于他亲自体验了纯洁爱情在社会中的扭曲和玷污，所以剧中就有了因乱伦而惨死的兄妹齐格蒙德与齐格琳德；同样还是由于社会的沉沦和人类道德的尽丧, 于是剧中有了英雄, 通过英雄来拯救世界, 重新唤醒积压在人类心灵深处最原始、最单纯、最朴实的人性。
die walküre ein schwert verhie
die walküre ein schwert verhie《Die Walküre: Ein Schwert verhie》是一部由德国作曲家理查德·瓦格纳创作的歌剧。
这部歌剧是《尼伯龙根的指环》四部曲的第二部，前后共有四场，分别为《黄金之指环》、《歌剧凯旋》、《双生神》和《奥菲勒如是说》。
本文将以《Die Walküre: Ein Schwert verhie》这部歌剧为主题，一步一步地解析其情节和主要角色。
首先，让我们来了解一下这部歌剧的背景和主题。
《Die Walküre: Ein Schwert verhie》的故事发生在史诗般的尼伯龙根世界中，涉及诸神、半神和人类之间的斗争。
尼伯龙根是一枚拥有宇宙力量的指环，能够将主人的野心和欲望升华，然而，它也带来了邪恶和毁灭。
这部歌剧旨在探讨权力、家庭和命运的复杂关系，以及人性中的善恶之斗。
故事的开篇，我们看到一位受尊敬的战士、英雄和半神西格蒙德（Siegmund）在一个寒冷的风暴夜晚来到了一个陌生的房子，他疲惫不堪，希望能找到一个避难所。
在房子里，他遇到了躲避追杀的另一位陌生人——一个名叫西吉林德（Sieglinde）的女性。
两人立刻产生了强烈的互动和吸引力，他们发现彼此之间有一种难以抗拒的命运联系。
接下来，我们了解到西吉林德是一位不幸的妻子，她被迫嫁给了邪恶力量的化身——霍德尔（Hunding）。
霍德尔是一个凶残的战士，他发现了西尼德与西格蒙德之间的亲密关系，不满于此。
然而，西格蒙德与西吉林德之间的爱情是如此强大，以至于他们决定在夜晚的席间私奔。
突然，场景转换到一片草原，我们看到女武神们（Walküre）正在举行聚会。
女武神们是战神歌剧的关键角色之一，她们属于主神渥世金登的亲生女儿。
女武神布伦希尔德（Brunnhilde）是其中最出色的一员，她是女武神将军弗利儿凯（Fricka）的女儿，拥有强大的力量和智慧。
尼贝龙根的指环歌剧（四）
尼贝龙根的指环歌剧（四）尼贝龙根的指环歌剧第四部《众神的黄昏》——《尼伯龙根的指环》的第三日是由三幕十一场构成的，但因前面还有一个序幕，所以也可算做是由四幕构成的。
剧情简介：齐格弗里德回到红尘世界，但把指环交给布仑希尔德作为爱情信物。
但他在吉比孔人的宫廷被骗喝了迷药，不但忘了他的新娘，还爱上贡特尔的妹妹。
邪恶的哈根是阿尔贝里希的儿子，他说服齐格弗里德使用宝盔化身为贡特尔的模样，强迫布仑希尔德摘下指环。
在婚礼中成为贡特尔的妻子的布仑希尔德因遭背叛而满腔愤怒。
她把齐格弗里德身体的要害告诉哈根，哈根在唤回齐格弗里德记忆的同时，从背后将他刺死。
布仑希尔德在悲痛中了解一切的原由，她下令为齐格弗里德升起一堆送葬的柴火，然后自己也跃入火焰中以身相殉。
整个吉比孔和瓦尔哈拉天宫都着起了大火，于是诸神的末日降临，莱茵河水位涨过堤岸，莱茵少女重获指环，世界也从诅咒中解放出来。
演出时间：序幕及第一幕约2小时，第二幕约2小时，第三幕约直小时20分钟，总计约5小时20分钟。
齐格弗里德男高音贡特尔吉比孔人的首领男中音哈根贡特尔的异父弟，阿尔贝里希的长子男高音阿尔贝里希男中音古特鲁妮女高音布仑希尔德女高音瓦尔特劳特女武神之一次女高音沃格林德莱茵少女之一女高音韦尔贡德莱茵少女之一女高音弗洛斯希尔德莱茵少女之一次女高音命运女神之一女高音命运女神之二次女高音命运女神之三女低音众臣民男高音及男低音众妇女女高音地点：序幕在女武神的岩石上。
第一幕在莱茵河畔吉比孔人的厅堂，第二幕在吉比孔人厅堂前面岸边的庭院、第三幕在莱茵河畔森林中的某洼地和吉比孔人的厅堂。
序幕的前奏曲。
开始是“觉醒的动机”，接着是“波浪的动机”，“埃尔达的动机”，随后出现的是“安睡的动机”。
因时大幕徐徐升起，舞台场面与《齐格弗里德》的第三幕相同，三个命运女神一面编织缆绳一面在歌唱。
女神们唱的是沃坦的神枪巳被齐格弗里德的剑砍断，因此沃坦把神圣的小叶白蜡树劈成小块，把它当做劈柴堆积在瓦尔哈拉城堡的四周，现在已经用火点燃，城堡在开始燃烧，众神的黄昏已经临近。
尼伯龙根的指环 歌剧【歌剧尼伯龙根的指环简介】
尼伯龙根的指环歌剧【歌剧尼伯龙根的指环简介】《尼伯龙根的指环》(Der Ring Des Nibelungen)是德国音乐家瓦格纳作曲及编剧的一部大型乐剧，整个于1848年开始创作，至1874年完成，历时共26年。
下面小编给大家介绍一下歌剧《尼伯龙根的指环》的相关内容。
歌剧《尼伯龙根的指环》的创作背景中世纪时基督教在整个欧洲盛行，过去在地方上流传的一些北欧神话被视作邪教清理，残存的较为著名的有英格兰的贝奥武甫，冰岛的埃达和德国的尼伯龙根等，瓦格纳的《指环》就出于这部中世纪德国的民间叙事诗《尼伯龙根之歌》。
北欧神话与其他的古代神话之间存在着显著的差异，北欧神话中神的身上有着人性的一面，是有一定的限制，其本身也面临灭亡的命运。
《诸神的黄昏》中就体现了这一万物同归于尽、转换新生的思想。
当时，瓦格纳将这部叙事诗整理后打算写成歌剧脚本，却招来很多反对，多数人认为这样庞大的脚本无法配成音乐。
但瓦格纳成功了，他用二百多个主导动机贯穿全剧，用明暗两条线来推进剧情的发展。
由于瓦格纳的歌剧乐队编制庞大，所选择的歌手在音量音色和强度方面都有特别要求，同时还需要采用一些极端措施保证聆听效果，故瓦格纳的崇拜者，巴伐利亚大公为他的《指环》能够上演特别出资建造拜罗伊特剧院(又名节日剧院，1872年5月22日破土动工，历时两年多，于1875年竣工)，其设计专为配合瓦格纳的要求，它将乐池沉降得更深，最嘹亮的铜管乐器放在最深处，离指挥很远，远远低于舞台上的歌手。
1876年8月，《指环》全剧于该剧院首演，分四天上演，共演两次，每天下午4点开始一直持续到深夜。
首演的指挥是汉斯里希特。
当时，演出盛况空前，几乎整个欧洲的音乐人士都齐聚这个莱茵河边的小地方，甚至到了拜罗伊特发生食物短缺的程度。
歌剧《尼伯龙根的指环》的内容介绍根据德国民间诗史《尼白龙根之歌》和北欧《沃尔松格传说》改编。
铁匠齐格弗里德(班诺福曼Benno Fürmann 饰)在一次陨石坠落后与冰岛女王伯伦希尔(艾丽西亚维特Alicia Witt 饰)不打不相识，并且陷入爱河。
瓦格纳205岁诞辰今天我们来聊聊《指环》
瓦格纳205岁诞辰今天我们来聊聊《指环》205年前的今天莱比锡诞生了一位歌剧界的超级大法师威尔海姆·理查德·瓦格纳Wilhelm Richard Wagner借着给瓦格纳庆生的由头我们来聊聊他的大部头歌剧《指环》ZFAY G·THE RING CYCLE·EOBC创作背景及幕后趣闻倒着写的故事，一写写了26年《尼伯龙根的指环》（简称《指环》）是由4部超过标准长度的成套歌剧组成，按顺序分别是《莱茵的黄金》、《女武神》、《齐格弗里德》和《诸神的黄昏》，总时长16小时左右。
《指环》是瓦格纳避居瑞士期间根据德国民间叙事诗和北欧神话改编所作，作曲和台本创作都是他。
歌剧台本的创作顺序是前后颠倒的，因为他在写完一部歌剧后发现他必须再写一个前传才能解释清楚这一部里的复杂剧情，就这样滚雪球地写了4部。
不过，音乐部分是按照剧情的发展顺序创作的。
《指环》总共花费了瓦格纳26年的光阴，尽管在此期间他还抽空写了另外3部歌剧：《罗恩格林》、《特里斯坦和伊索尔德》和《纽伦堡的名歌手》。
1876年8月，《指环》第一次全剧完整演出（之前4部歌剧已分别首演过）。
瓦格纳的头号迷弟——修建新天鹅堡的巴伐利亚国王路德维希二世，为此专门建了拜罗伊特节日剧院，开创了歌剧管弦乐队沉入乐池的先河。
首演盛况空前，一度引发拜罗伊特这个小镇食物短缺。
4部歌剧剧情串联一个戒指引发的血案我们来快速地过一遍剧情，你就知道瓦格纳为什么要给《众神的黄昏》写3个前传了。
1.《莱茵的黄金》尼伯龙根家的侏儒阿尔贝里西从莱茵河窃得魔金，铸成具有统治宇宙力量的指环。
众神之王沃坦让巨人帮忙修建瓦尔哈拉天宫，许诺建成后就把小姨子爱与美神弗莱娅嫁给巨人。
▼莱茵河底看守魔金的宁芙（水仙女）天宫建成后沃坦从侏儒阿尔贝里西那儿骗得指环（哄骗的过程相当复杂），打算用指环换回小姨子。
愤怒的侏儒阿尔贝里西诅咒所有得到指环的人不得好死。
果然得到指环的巨人发生内讧自相残杀，诅咒开始应验。
探究瓦格纳《尼伯龙根指环》的思想观
探究瓦格纳《尼伯龙根指环》的思想观作者：张舵来源：《文艺生活·中旬刊》2016年第09期摘 ; 要：瓦格纳《尼伯龙根的指环》无疑是西方音乐剧中划时代的作品，其中这部乐剧对传统歌剧起到了颠覆作用，抛开那个时期对瓦格纳褒贬不一的评价，几乎所有那个时代变了西方音乐的历史进程，但如此辉煌的作品中，其音乐剧剧情的逻辑使初次观看《尼伯龙根的指环》的观众无法理解，充斥着弑父、乱伦等剧情并被歌颂，使中国观众无法接受，并且富有哲理的音乐也并不算好听，只有了解瓦格纳对音乐的思想阐释，才能更加深刻的欣赏这部音乐巨作。
关键词：瓦格纳;思想观;弑父;乱伦中图分类号：J609.5 ; ;文献标识码：A ; ; ; ;文章编号：1005-5312（2016）26-0079-01一、探究《尼伯龙根的指环》中出现弑父、乱伦情节的原因《尼伯龙根的指环》是瓦格纳艺术创作的最高峰，瓦格纳的乐剧绝对称得上前无古人后无来者。
瓦格纳的《尼伯龙根的指环》从1848年开始构思创作，在1874年终于完成，瓦格纳用了26年才孕育出了这部旷世作品，埃多尔德·汉斯利克说过：“瓦格纳的歌剧风格就是力求完美”，那为什么《尼伯龙根的指环》中剧情会出现许多让人匪夷所思的桥段，除了人物关系不符合起码的人伦道德，剧情也出现了许多不合逻辑的地方，许多故事情节脱离了现实事情的发展规律，力求完美的瓦格纳为什么会写这些不合常理的故事情节，只有通过更深层次的分析才能明白。
（一）《尼伯龙根的指环》——蛮族孕育出的故事中世纪古老的史诗——《尼伯龙之歌》是《尼伯龙根的指环》的模本。
在中世纪日耳曼民族相对落后，在罗马人眼里被称为蛮族，而《尼伯龙根之歌》就诞生在这一时期，这部史诗是德国民族史诗之一，但是由于《尼伯龙根之歌》反映的是中世纪日耳曼民族历史的，演绎了与匈奴人、蒙古人、维京人之间的战争，所以这部史诗演绎的都是日耳曼人英勇善战的一面，而在奴隶社会的前期是母系社会，这是较为原始的人类文明进程的阶段，在中世纪日耳曼民族受到了先进的希腊文明以及罗马文明的影响，但是原始的痕迹依然没有完全消失，所以在《尼伯龙根的指环中》可以看到许多原始的行为，在还没有完全接受道德约束情况下，弑父、乱伦就没有那么被重视，所以在这一时期的史诗作品中出现这样的情节也就不足为怪，瓦格纳在创作歌剧时对于史诗的内容进行了一些修改，但并没有把这些有关道德伦理的剧情修改掉，因为许多情节是故事的主线。
浅谈瓦格纳乐剧《尼伯龙根的指环》艺术特征
---------------------------------------------------------------范文最新推荐------------------------------------------------------ 浅谈瓦格纳乐剧《尼伯龙根的指环》艺术特征摘要：查理•瓦格纳是浪漫主义时期德国伟大的作曲家、音乐家，乐剧是瓦格纳的首创。
乐剧首次使用主导动机，摒弃了传统的宣叙调和咏叹调。
瓦格纳认为戏剧是和音乐融为一体的整体艺术，使用庞大的乐队编制，和半音阶体系和声，使乐剧音乐更具魅力。
这种创作手法瓦解了古典主义调式的倾向，将浪漫主义的传统功能和声体系趋于崩溃。
在经历26年之久创作的乐剧《尼伯龙根的指环》，一共有四幕，本对乐剧《尼伯龙根的指环》进行深入的探究和分析，从不同的历史角度来分析《尼伯龙根的指环》，探索瓦格纳乐剧的时代精神，以及乐剧在西方音乐和戏剧研究的历史重要性。
关键词：乐剧；四幕剧；艺术特征10156Wager up. The music drama“neper the ring of the artistic features”1 / 6Abstract: Germany's Richard Wagner is the romantic period great composers and musicians.Music drama originated, Wagner's first use of dominant motive, abandoned the traditional recitative and aria, think drama is the overall harmony with music art, using the large band, using chromatic system harmony, make the music more attractive, the tendency of disintegration of the classical mode, the romanticism of traditional functional harmony system tends to collapse.After 26 years of opera "der ring des nibelungen ring".A total of four, I will from the various aspects of music drama "der ring des nibelungen ring" in-depth exploration and analysis, learn to use a wide range of analysis, retrieval and analysis methods, such as from a different Angle to analyze the history of "der ring des nibelungen ring", explore the era of Wagner's music drama and impact spirit, study the history of music and drama in the west becomes important.一、瓦格纳乐剧《尼伯龙根的指环》的创作背景---------------------------------------------------------------范文最新推荐------------------------------------------------------ （一）瓦格纳简介查理•瓦格纳出生1813年出生在德国，精通戏剧、音乐、文学等。
一人一张经典碟——索尔蒂·《尼伯龙根的指环》
一人一张经典碟——索尔蒂·《尼伯龙根的指环》专辑名称：Wagner：Der Ring des Nibelungen（瓦格纳：尼伯龙根的指环）专辑歌手：Georg Solti （乔治·索尔蒂）唱片公司：Decca Records发行时间：1997年08月04日专辑语种：古典专辑《尼伯龙根的指环》出自德国的作曲家理查.瓦格纳之手。
这部歌剧瓦格纳用长达二十年的时间写成的，可谓呕必沥血。
歌剧共分四部，依次《莱茵的黄金》、《女武神》、《齐格弗里德》、《众神的黄昏》。
瓦格纳最初想把这部歌剧写成向压迫人类的黄金势力进行斗争的英雄史的，最后却违背初衷写成了宣扬神的力量和命运的无上权威以及世界末日必将来临的一部作品，集中了他的宿命论和悲观主义思想。
尽管如此，《尼伯龙根的指环》的艺术价值仍是毋庸置疑的。
这部歌剧汇聚了瓦格纳对当时歌剧改革所取得的非凡成就，具有划时代意义。
他使剧作与音乐达到和谐一致，使音乐协同剧情塑造人物形象。
他在歌剧中的交响乐的运用、丰富的和声手法的运用、音乐场景的描写技巧运用以及其他许多极有创意的革新等，将歌剧推向了一个崭新的高度。
虽然瓦格纳的创作充满着矛盾，但他依然是德国最杰出的作曲家之一，在贝多芬之后的德国作曲家之中还没有人拥有像他那样的气魄的胆识。
《尼伯龙根的指环》剧情最早见于史诗《尼伯龙根之歌》这部书是多瑙河地区一奥地利人根据北欧古代传说，约在1200年用中古高地德语写成的。
瓦格纳根据歌剧剧情的需要，围绕原情节经过再创造，最终形成了《尼伯龙根的指环》的剧情，并使之比原作更生动、更戏剧化和更具有可观赏性。
融技艺、胆识为一身的天才指挥家——索尔蒂(Georg Solti，1922--1997)如果有人愿意将托斯卡尼尼、富特文格勒和瓦尔特等上个世纪末出生的老一辈指挥大师之后的伟大指挥家一一列出的话，那么肯定会得到这样一张具有强烈吸引力的名单，卡拉扬、索尔蒂、伯恩斯坦、姆拉文斯基、库贝利克……等等。
瓦格纳歌剧《尼伯龙根的指环》蕴含的哲理思想探究
瓦格纳歌剧《尼伯龙根的指环》蕴含的哲理思想探究发布时间：2021-09-07T09:20:28.907Z 来源：《教学与研究》2021年12期作者：李慧[导读] 瓦格纳的歌剧《尼伯龙根的指环》（以下简称《指环》）是一部大型的歌剧，是瓦格纳“整体艺术观”的集中表现，创作时间从1848开始李慧西北民族大学甘肃兰州730030摘要：瓦格纳的歌剧《尼伯龙根的指环》（以下简称《指环》）是一部大型的歌剧，是瓦格纳“整体艺术观”的集中表现，创作时间从1848开始，直到1874完成，历时26年，几乎贯穿瓦格纳的整个创作生涯，在《指环》创作过程中瓦格纳的思想一直发生着变化，从青年德意志派到青年黑格尔派、乌托邦社会主义者到最后的悲观主义者，瓦格纳的思想与艺术创作不断交流碰撞融合，本文以《指环》为例，试图探究瓦格纳在创作此部作品前后哲学观点的变化与蕴含在《指环》中的哲理思想。
关键词：尼伯龙根的指环；瓦格纳；齐格弗里德；叔本华一、瓦格纳哲理思想在《指环》中的体现（一）死亡观这个观念最重要的来源是叔本华的哲学观念。
叔本华的著作《作为意志和表象的世界》全面阐述了他唯意志主义的哲学观，书的中心可以用两句话概括：1.“世界是我的表象”，即外在世界只是感觉和表象的世界。
2.“世界的本质是意志”，即世界的精神内核是“生存意志”。
那么，这种“意志”是靠什么来传播呢，当然不是用较为客观的理性，而是通过直观的感性认识，即“艺术”的方式来呈现，所以在叔本华的哲学中，瓦格纳找到了归宿。
然而，叔本华认为死亡才是最后的归宿，才是最完美的结局。
在叔本华哲学思想的影响下，瓦格纳完成了《特里斯坦与伊索尔德》创作，可以看出剧中人物的结局多为死亡，这也是瓦格纳歌剧中一种特殊的“美感”，给人以强大的冲击力。
在创作完《特里斯坦与伊索尔德》后，瓦格纳在1862年回到祖国后又重新开始中断了的《指环》系列的创作。
在《指环》的剧情中，所有得到指环的人的都受到诅咒，命运不可更改，这与瓦格纳在青年时期提倡古希腊悲剧艺术有诸多相似之处，其中古希腊三大悲剧艺术大师之一索福克勒斯的《俄狄浦斯王》讲述的就是这样一个注定的命运结局，即受到的诅咒无法回避的故事。
结合时代背景看日耳曼民族性的内涵解析瓦格纳音乐戏剧《尼伯龙根的指环》
文本解析2015.4.B威廉·理查德·瓦格纳（1813－1883）是19世纪著名的作曲家，文学家和乐剧大师， 他的戏剧脚本具有作为文学作品的独立性。
《尼伯龙根的指环》（后简称《指环》）是瓦格纳独自掌控从创作到演出全过程理想的第一次实践，汇聚了瓦格纳对当时歌剧改革所取得的非凡成就，是世界歌剧史上不可逾越的一座里程碑。
《指环》题材主要取自Völsunga-Saga 和《韵文埃达》，部分故事情节、人物来源于《尼伯龙根之歌》，而语言风格、故事形态和感情基调则借鉴于西姆罗克的《英雄史诗集》和雅各布· 格林的《德意志神话》。
瓦格纳汲取了众多不同时代、不同风格的古代文本中的元素，在创作过程中刻意回归古日耳曼的神话传统，以此彰显作品的日耳曼民族性。
浪漫主义提倡的“民间”与“自然”德国浪漫主义文学十分注重“民间”这一概念。
一个民族起源时期产生的神话最接近这个民族的根源，神话的口头流传发生在民间，因而《指环》中体现的日耳曼民族性延续了浪漫派取材于民间的传统。
瓦格纳将剧本题材的选定看作是在历史和神话之间的一次抉择：之所以选择神话，一方面是因为历史题材受时间和环境的局限，无法为任何一个时代的受众所直接认知；而神话则具有超越时代的永恒性，它所蕴含的普遍人性能够通过音乐戏剧不受限制地传达给受众。
另一方面这一选择印证了浪漫主义文学的观点：神话是原始的、来自于民间的，它最直接地体现了德意志的民族意识。
瓦格纳在《指环》里植入了德意志民族最古老的东西。
瓦格纳的“民间”理念不只限于文学创作方面：他不仅寻找源自民间的题材，同时也寻找来自民间的唱法。
他在《歌剧与戏剧》中极具讽刺性地批判了罗西尼歌剧中不自然的、矫揉造作的演唱技巧， 指出演唱音乐戏剧必须基于民间歌曲的演唱方法，必须扎根于民间音乐，音乐戏剧不可能脱离民间音乐而获得生命。
在《指环》的排练过程中，瓦格纳专门挑选未受意大利美声唱法影响的歌唱演员进行训练。
“闪耀的爱情,灿烂的死亡!”——记2017拜罗伊特《尼伯龙根的指环》
“闪耀的爱情,灿烂的死亡!”——记2017拜罗伊特《尼伯龙
根的指环》
余美慧
【期刊名称】《歌剧》
【年(卷),期】2017(0)12
【摘要】尽管不是在瓦格纳的音乐中泡大的,但我欣赏瓦格纳的音乐戏剧已有近十年.从学士论文开始把瓦格纳作为我研究重点的一部分,拜罗伊特就成了我心中向往的圣地.今年我有幸在网上抢到了一套《尼伯龙根的指环》的演出票,多年的夙愿终于成行.本届拜罗伊特歌剧节于7月25日至8月28日举办,我所观看的《指环》分别演于8月8日、9日、11日和13日.
【总页数】7页(P60-66)
【作者】余美慧
【作者单位】
【正文语种】中文
【中图分类】J832
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记 [J], 安多
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瓦格纳的《尼伯龙根的指环》
瓦格纳的《尼伯龙根的指环》
余凤高
【期刊名称】《音乐爱好者》
【年(卷),期】2009(000)007
【摘要】是一个什么样的音乐家，因在歌剧与音乐创作以及理论上的革新，让所有的歌剧作曲家，不论是继承和发展他的还是反对他的，都从他那里获得有益的启示？除了理查德·瓦格纳（Richard Wagner，1813—1883），恐怕很少能够再举出一二个了。
在早期的《黎恩济》等四部作品之后，从中期的《漂泊的荷兰人》《汤豪舍》《罗恩格林》，到晚期的《特里斯坦与伊索尔德》《纽伦堡的名歌手》《帕西法尔》，特别是《尼伯龙根的指环》四部剧，瓦格纳都完全自己一人撰写台本，一人创作歌剧，
【总页数】5页(P52-56)
【作者】余凤高
【作者单位】无
【正文语种】中文
【中图分类】J832
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歌剧尼伯龙根的指环简介
《尼伯龙根的指环》(Der Ring Des Nibelungen)是德国音乐家瓦格纳作曲及编剧的一部大型乐剧，整个于1848年开始创作，至1874年完成，历时共26年。
下面给大家介绍一下歌剧《尼伯龙根的指环》的相关内容。
中世纪时基督教在整个欧洲盛行，过去在地方上流传的一些北欧神话被视作邪教清理，残存的较为著名的有英格兰的贝奥武甫，冰岛的埃达和德国的尼伯龙根等，瓦格纳的《指环》就出于这部中世纪德国的民间叙事诗《尼伯龙根之歌》。
北欧神话与其他的古代神话之间存在着显著的差异，北欧神话中神的身上有着人性的一面，是有一定的限制，其本身也面临灭亡的命运。
《诸神的黄昏》中就体现了这一万物同归于尽、转换新生的思想。
当时，瓦格纳将这部叙事诗整理后打算写成歌剧脚本，却招来很多反对，多数人认为这样庞大的脚本无法配成音乐。
但瓦格纳成功了，他用二百多个主导动机贯穿全剧，用明暗两条线来推进剧情的发展。
由于瓦格纳的歌剧乐队编制庞大，所选择的歌手在音量音色和强度方面都有特别要求，同时还需要采用一些极端措施保证聆听效果，故瓦格纳的崇拜者，巴伐利亚大公为他的《指环》能够上演特别出资建造拜罗伊特剧院(又名节日剧院，1872年5月22日破土动工，历时两年多，于1875年竣工)，其设计专为配合瓦格纳的要求，它将
乐池沉降得更深，最嘹亮的铜管乐器放在最深处，离指挥很远，远远低于舞台上的歌手。
1876年8月，《指环》全剧于该剧院首演，分四天上演，共演两次，每天下午4点开始一直持续到深夜。
首演的指挥是汉斯;里希特。
当时，演出盛况空前，几乎整个欧洲的音乐人士都齐聚这个莱茵河边的小地方，甚至到了拜罗伊特发生食物短缺的程度。
歌剧《尼伯龙根的指环》的内容介绍根据德国民间诗史《尼白龙根之歌》和北欧《沃尔松格传说》改编。
铁匠齐格弗里德(班诺;福曼Benno Fürmann 饰)在一次陨石坠落后与冰岛女王伯伦希尔(艾丽西亚;维特Alicia Witt 饰)不打不相识，并且陷入爱河。
之后他杀死了作恶巨龙，并用龙血沐浴让自己刀枪不入。
可后背上一块树叶覆盖的地方没有沾到龙血成为了他的弱点。
齐格弗里德因杀死巨龙而被国王赏识，要将自己的公主妹妹(克里斯蒂娜;里奇Christina Ricci 饰)嫁给他，但格弗里德已心有所属。
为了达到目的国王在酒中加了药使他忘记女王爱上了公主。
国王请他帮忙打败冰岛女王伯伦希尔，于是他戴上变形头盔，装成过国王的样子打败了伯伦希尔。
伯伦希尔被他的“背叛”伤透了心，被迫嫁给国王。
各怀心事的两对新人在同一天结婚。
齐格弗里德最终会想起女王吗?四人将对面如何的命运呢?
歌剧《尼伯龙根的指环》的组成序曲音乐把人们带到莱茵河底，三位看护莱茵河黄金的少女挑逗着代表邪恶的尼伯龙根家族的侏儒，当侏儒知道只要发誓永远抛弃爱情就可得到黄金，戴上用黄金打造成
的指环就可统治世界后，侏儒便发出毒誓偷走黄金。
水下不安定，天上也不太平。
众神之王沃坦让巨人们盖起沃尔哈拉神殿，酬劳是把自己的小姨子许配给巨人。
面对狰狞粗野的巨人，沃坦的妻子和小姨子坚决不肯就范，这使得沃坦面临违约的信用危机(看来契约精神是人神共用的)。
无奈中，一位部下出头与巨人谈判：用莱茵的黄金来替换女人，这可让又贪财又贪色的巨人们犹豫了。
沃坦从侏儒那里连骗带抢得到了黄金和指环，侏儒在绝望中发出得到指环的人必会死亡的诅咒。
贪财的巨人们刚刚得到黄金和指环便发生内讧自相残杀，诅咒开始应验。
从此，代表财富的黄金和代表权势的指环，就在天界、人间、水下演绎出惊天动地的大悲剧。
开场便是一连串的巧遇。
沃坦遗留在人间的儿子齐格蒙德到一处人家借宿，在女主人齐格琳德的帮助下得到沃坦特意留给他的诺顿剑。
更巧的事还在后面：经过攀谈，齐格蒙德与齐格琳德竟是失散多年的孪生兄妹。
麻烦的是两人深深相爱，“冬日寒风已消逝”，“只有你才是可爱的春天”，一首热情浪漫的爱情二重唱，他们已是无法分开;;爱情的力量太大了，齐格蒙德决定与山贼出身的妹夫洪丁决斗。
这事引起沃坦妻子的不满，身兼后妈和婚约女神双重身份的她积极要挟沃坦惩罚这对兄妹。
而沃坦(这众神之王可真能折腾)和智慧女神所生的女儿布伦希尔德却被炽热的爱情所感动，决定救助这对同父异母的兄妹爱人。
可惜，善良的布伦希尔德没能救下齐格蒙德，在决斗的关键时刻，
怕老婆的沃坦亲自击断了齐格蒙德的诺顿剑，齐格蒙德被自己的生父害死了。
幕间，乐队奏起气势磅礴的间奏曲《女武神的骑行》，这是一段让人热血沸腾的音乐。
(音乐太精彩了，以至于好莱坞的大导演科波拉把它原封不动地搬到影片《现代启示录》中，只不过天上飞行的不是女武神，而是武装直升机)。