低俗小说拉片分析报告

《低俗小说》电影分析（1）

《低俗小说》电影分析上周四同学们在教室里看《低俗小说》，当我从老师口中第一次听到《低俗小说》这部电影的名称时，我对它并无好感，认为这部电影无非是几个狂野的雄壮男性杀人喝酒的庸俗故事，我甚至认为它会像它的名字一样是“低俗”的，我没有想过在宿舍里要主动看一下。

当影片开头的音乐响起时，伴随着写着人物姓名的序幕，我开始对它感到好奇，因为这开头展示的序幕，给人的感觉明明是一部已经结束了的电影在告诉人们参与电影制作的人名单嘛，所以我觉得这部电影也许会有什么独特之处，便耐着性子等那长长的名单赶快结束。

这部电影共有三个故事，一是“文森特和马沙的妻子”，第二个是“金表”，第三个是“邦妮的处境”，外加上一个序幕，讲小白兔和南瓜计划着在这个小小的餐厅进行抢劫。

影片故事并不是按照一贯的事情发展的顺序来安排的，相反，整部影片顺序可以说是颠三倒四，而这些又都是简简单单的生活琐事，仅仅发生在两天之内，而故事情节又是那么的吸引人，以至在这部影片结束之前班里极少有同学出去，都被电影迷住了。

我想，之所以有这样的效果，少不了导演苦心酿造的“环形叙事结构”和“多角度”刻画人物的技巧。

通过在网上查阅“环形叙事结构”和“多角度”的定义，我增强了对这两种电影技巧的了解，之后把它们拿来分析《低俗小说》，不禁对导演能导演出这么出色的电影感到佩服。

电影开头部分是南瓜和小白兔在餐厅里争论着有关抢劫的事情，看着两个散发着青春气息的年轻人，我相信大部分观众都会把他们的计划当做玩笑，他们不会是认真的，我当时就这样想的，哪知最后他们说干就干，迅速的掏出了枪，大喊他们要抢劫，感觉很幼稚的行为，尤其是镜头仿佛锁定了他们两个人，大部分都在拍摄小兔子和南瓜的反应，而较少的把镜头分散到周围顾客的表情和行动上，正当我们想着周围顾客的反应时，屏幕变成了电影标题，充分调动了观众的好奇心，给电影留足了悬念。

字幕过后，观众最想看到的应该就是小白兔和南瓜是否抢劫成功，而展现在我们面前的却是两个毫不相干的人物，我们得知他们是文森特和朱尔斯，要执行“老大”马沙安排的任务，去到小混混那里拿一个带密码的箱子并杀人灭口。

《低俗小说》电影赏析

自二十世纪中期开始，欧美发达资本主义国家相继步入后工业社会，高科技的飞速发展与信息资源的空前膨胀导致了人们心理机制与行为模式的改变，出现对现代主义精英文化进行消解颠覆、对近代科技知识合理性提出质疑解难的倾向，充斥着后现代色彩弥漫着后现代意味的历史阶段随之来临。

后现代主义作为晚期资本主义社会的文化症候，商业化最大程度地彰显生产与消费的欲望成为其宿命性的特征。

消费意识对人们日常生活的广泛影响与渗透，标志着后现代社会对现代主义深度模式的彻底反叛，文化艺术由原来作为精神享受的奢侈品日渐沦为渗透商品气息的日常消费品，正如美国后现代理论家詹姆逊所言“一切都是文化，商业文化”。

现代主义精英艺术不断遭到批判与挑战，以大众文化为主要标志的后现代艺术逐渐成为文化产业的主流形态。

在这样一种以复制、消费、游戏、拼贴与平面作为文化标签的后现代语境中，欧美后现代电影汲取着现代电影在颠覆古典叙事模式、探索电影语言表达中取得的成果孕育而生，更多包含着后现代因子的影片于二十世纪八九十年代蜂拥而出并大放异彩。

作为一名徘徊于好莱坞大门之外的独立电影作者，昆汀·塔伦蒂诺仅凭一部《低俗小说》在后现代工业社会制造了一个银幕神话，成为影像王国的传奇英雄，其对电影艺术的创作理念、电影叙事的探索创新具有后现代主义文化的前卫色彩与典型特征。

一、娱乐、狂欢的后现代游戏心态“后现代主义标志着一种与现代主义精英意识的彻底决裂。

”后现代主义反对一切权势话语、中心与等级，以一种接纳一切文化的平民姿态，解构现代主义知识分子的主体精英立场。

“低俗小说”是指那种内容通俗装祯简单的小说，是1935年英国的阿兰莱恩创办“企鹅”版通俗文学读物时诞生的，这种书往往都是用各种废弃报纸、书籍被搅和成纸浆后产生的。

昆汀以低俗为影片命名，向观众表明其排斥高雅标榜通俗的文化姿态显而易见。

昆汀的影片里没有权威叙事与精英意识，上帝的视点屡次被戏耍和嘲弄，充斥着众多暴虐影像、人物对白的污言秽语，处处都在彰显他反文人式高雅口味的创作倾向，他的战略就在于用低俗文化去冲破精英文化建立的藩篱。

《低俗小说》片段视听语言分析

影片《低俗小说》讲述了四个彼此独立又相互关联的故事，以小说章节的方式进行组织，以黑幕和小标题隔开各段故事。

随后又将故事的时间顺序打乱，进行切割、打乱、重组。

再以一个名叫文森特的人物贯穿整个叙事起到线索性的作用，使得叙事机巧而不混乱。

以上片段是文森特和朱尔斯去公寓抢钱箱、杀人以及老大在酒吧收买拳击手布奇，文森特与布奇第一次相遇两小部分。

开始是对文森特和朱尔斯两个杀手的过肩拍，朱尔斯悠闲的开着车，文森特轻松地跟他讨论着两地不同语言习俗，这两人不像其他电影里冷酷的杀手一样一言不发凶狠冷酷的样子。

影片花了大量的时间拍摄他俩在车上不停的唠叨、唠叨、唠叨••••••然后，两人下车，上楼时也在不停的唠叨、唠叨，而且几乎每一句话中都会有一句“FUCK”。

朱尔斯和文森特真能侃，好不容易侃到门口，到了门口没按照国际惯例破门而入，而是看看手表时间还没到，然后两人去走廊接着唠叨。

好像导演故意吊着观众的胃口，当观众们都开始感到不耐烦的时候，终于，两个黑帮杀手进屋了。

然而，影片又一次“辜负”了观众的期望。

原本具有“暴力、血腥风格”之称的导演昆汀应当在此导演一幕异常血腥的枪战来弥补之前观众所忍受的唠叨的。

可没想到，当杀手遇上了敌人之时，他们不是大开杀戒，而是继续唠叨••••••朱尔斯不紧不慢地跟布莱特讨论着他们的早餐，朱尔斯还心血来潮地尝着汉堡喝着可乐，吃好喝好之后才开始干正事找钱箱。

没有一点紧张情绪，没有激烈打斗的场面，一点抵抗都没有，钱箱就这么顺利的找到了。

布莱特继续问着无关紧要的问题，最后，还是没有任何场面可言地把敌人干掉了。

布莱特死就死吧，生死无常死是人之常情，但死前还无端受一番惊吓和羞辱，实在是不值，也够“低俗”的。

当然干掉敌人之前的布莱特的那段经典台词是颇具深意的，一个黑帮杀手能说出那段话也算是具有喜感的。

布莱特背出《圣经》那一节在整部影片出现三次，在那些情境下经他庄严地说出来，成为观众们喜欢的经典段落也是意料之中的。

从《低俗小说》看美国独立电影的特立独行

从《低俗小说》看美国独立电影的特立独行曹雪中国传媒大学影视艺术学院05级电影学研究生摘要：本文对昆汀·塔伦蒂诺的《低俗小说》进行了深入的文本分析，以期通过对影片的叙事结构和表现手法、对暴力的展示以及影片中标志性符号的使用等方面的研究，来重新认识美国独立电影的“特立独行”。

关键词：美国独立电影圆形结构暴力基本叙事类型引言昆汀·塔伦蒂诺的《低俗小说》如今似乎已经成为了美国独立电影的代名词，一提到美国独立电影，不得不谈到这部独特之作。

《低俗小说》以自己的方式践行着独立电影制作者们所信守的理念，那就是用自己的方式讲述自己的故事，摆脱所有牵制以及所有的妥协，以此来体现自我梦想的自由。

有的人艰苦跋涉数千里去记录土著人，有的人不断地挑战着人类能够接受的内容极限，还有的人赤裸裸地去展示自身的恐惧和欲望，昆汀·塔伦蒂诺则凭借着《低俗小说》这样一部影片将自己造就成为了一个后现代电影的英雄。

这部电影从各个方面都在向世人展示着自己的特立独行。

一、叙事结构和表现手法首先，影片最显著的特点是它的整体结构首尾呼应，同时在中间又是打乱顺序的。

“圆形结构”的剧作形式突破了传统电影的线性时空观念，以切碎的时空片段进行拼贴，正如在影片《暴雨将至》中所说的：“时间永不消亡，圆圈不是圆的。

”由于时间顺序被打乱，空间关系发生了变化，这种圆圈必然不是圆的，有裂缝需要缝合。

同时，对于《低俗小说》而言，采用这种圆形的结构方式更加契合影片的主题，因为暴力的循环往复是没有停止的，而这种混乱无序的结构方式也表明了黑社会的暴力世界没有生存规则的混乱无序，利用结构点化了主题。

这样的叙事方式是最符合美国独立电影的发展要求的，即打破传统的叙事结构和手法，创造新颖的结构和手法以适应新的主题需要，有些甚至还从电视、录像、数字化多媒体、流行音乐以及电脑游戏等媒介中吸取养分，有机地融入电影的叙事和表现之中，形成独特的影片个性，进而影响到主流电影创作。

《低俗小说》电影产业分析

低俗小说 Pulp Fiction
票房成绩
全美首映票房：$9,311,882.00 (单位:美元) 全美累计票房：$107,928,762.00 (单位:美元) 海外累计票房：$106,000,000.00 (单位:美元)
影片衍生的产品
1、服饰
2、玩具、模型
3、书籍、电影海报 4、……
影片衍生的产品
出品公司：米拉麦克斯影业公司等制片地区：美国分级：USA:NC-17
上映时间：1994年10月14日片长：154 min / USA:168 min
导演：昆汀· 塔伦蒂诺编剧：罗杰· 阿夫瑞昆汀· 塔伦蒂诺类型：剧情、犯罪主演：布鲁斯· 威利斯乌玛· 瑟曼约翰· 特拉沃塔
影片概况
1、音乐： son of precherman you never can tell girl you will be a woman 2、舞蹈：扭腰舞（乌玛瑟曼和约翰· 特拉沃塔的舞蹈让这部电影成为了经典。） 3、成为模仿对象：大众汽车的广告。(视频：低俗小说卡通版 -创意广告)
低俗小说 Pulp Fiction
在叙事结构上，采用循环中嵌套倒叙多线并进的精巧圆形结构。
本片的另一大特点就是以人物为中心的整体风格，这一点在片中大量对话及独白戏份中便可体现。低俗小说 Pulp Fiction
从《低俗小说》看后现代主义电影的叙事模式
后现代主义电影既不是一种电影类型，也不是一个电影流派。它是电影发展到某个历史阶段所形成的具有某些后现代特征的电影。
低俗小说
Pulp Fiction
美国电影分级制度
全球范围内，美国的电影分级非常典型，实施也很有效，但是它属于不具备法律效力的行业规章，主要由美国电影协会根据申请影片的内容，将其定位五个等级中的某一等级。美国电影协会最终确定的，也就是现行的电影分级制度。如下：

低俗小说

二、环状结构
影片采用了回环式团块结构，因果相对，首尾相联。开头的序幕部分与影片的结尾部分共同构成了雌雄大盗打劫餐厅的故事，电影始于餐厅也终于餐厅，组成一个大的圆形结构，并以非线性叙事的方式展现。
导演采用三个故事片段的连缀与拼贴，并在时间上实现了回环往复的效果。他颠覆了观众对各个环节时间关系上的固定认识，赋予观众结构重组的权利，以后现代方式展现剧集发展脉络的同时，也富于时间与存在的哲思。与此相似的环状结构电影有《太阳照常升起》
三、乱序的美感
导演打乱时间并将其重组，影片出现了多种多样的组合方式和叙述指向，时序的颠倒，对情节的浓缩与简化，多个故事的交错呈现，平行剪辑实现了时空的同步性，重复的频率也加强了影片本身的戏剧张力。影片所采用的混合叙述时序，将顺序与逆序混合使用，不禁是观众在时间和剧情上产生疑惑，进而引发独立与剧情之外的思考，在观众理清顺序和因果关系的同时，也能感受到导演进行拆分、拼贴模式的后现代气息
《低俗小说》叙事艺术
1994年，导演昆汀•塔伦蒂诺的电影《低俗小说》在戛纳电影节上力压群雄荣获金棕榈大奖并获得全球影评人一致的赞誉。《低俗小说》最引人称道的莫过于极富后现代气息的非线性叙事方式，回环往复的叙事结构使影片更具表现张力。这部电影的问世也宣告了一个崭新的电影时代的到来，昆汀•塔伦蒂诺因其颠覆性的叙事方式赢得了电影评论界和大量影迷的大力追捧。
影片的叙事本文中没有出现一种明晰可辨的“叙述人声音”作为叙事源，运用镜头和影像呈现，并辅以字幕，是一种非严格的“非人称叙事”方式。影片叙事过程中，没有出现画外音等彰显叙事人身份的方式，采用的字幕简洁明了地提示了分段故事的大致内容，提纲挈领地表现不同的叙事团块。 “假设我们在一个高级的有多个放映厅的影院，作为观众的我们只能选择一个放映厅看电影，而导演就是一个拥有特权同时观看多个放映厅影片的人，他决定哪个人物什么时候出现，在什么时候出现怎样的偶然时间。”在观看影片的时候，我们永远都只能了解自己所在放映厅里的电影，而导演却可以通过全知故事。

影评：低俗小说

影评：低俗小说电影影评：低俗小说《低俗小说》是由昆汀·塔伦蒂诺执导的一部经典黑色幽默电影，它以其独特的叙事风格和引人入胜的故事情节而闻名。

这部电影不仅给观众带来了强烈的感觉，还在人们的心中留下了深刻的共鸣。

首先，电影以其非线性的叙事方式吸引了观众的注意。

塔伦蒂诺将故事分为四个不同的章节，每个章节都以不同的角度展现了故事的发展。

这种非传统的叙事结构使得观众在观影过程中充满了好奇心和期待感，同时也增强了电影的可看性。

其次，电影中的角色塑造非常出色。

从文森特·维加（约翰·特拉沃尔塔饰）到茱莉娅·路易丝（乌玛·瑟曼饰），每个角色都有着鲜明的个性和令人难以忘怀的形象。

观众可以从不同的角度去理解和解读这些角色，这也是电影成功引起观众共鸣的一个重要因素。

此外，电影中的幽默元素也是其吸引观众的重要因素之一。

塔伦蒂诺以黑色幽默的手法将暴力和喜剧巧妙地结合在一起，给观众带来了一种独特的观影体验。

尽管电影中有暴力和血腥的场景，但通过幽默的处理方式，观众不会感到过于恶心或震惊，反而会被电影中的笑点所吸引。

最后，电影中的音乐选择也是其成功之一。

塔伦蒂诺将一些经典的摇滚和流行音乐融入到电影中，为观众带来了一种独特的视听享受。

音乐与画面的完美结合，使得电影更加生动有趣，也让观众更容易进入电影的情节之中。

总的来说，《低俗小说》是一部非常出色的电影，它以其独特的叙事风格、精彩的角色塑造、幽默的元素和精选的音乐，给观众带来了强烈的感觉和共鸣。

这部电影不仅仅是一部娱乐作品，更是一部引人深思的艺术品。

无论是对电影的喜爱者，还是对塔伦蒂诺的粉丝来说，这都是一部不容错过的经典之作。

《低俗小说》电影分析

《低俗小说》电影分析上周四同学们在教室里看《低俗小说》，当我从老师口中第一次听到《低俗小说》这部电影的名称时，我对它并无好感，认为这部电影无非是几个狂野的雄壮男性杀人喝酒的庸俗故事，我甚至认为它会像它的名字一样是“低俗”的，我没有想过在宿舍里要主动看一下。

当影片开头的音乐响起时，伴随着写着人物姓名的序幕，我开始对它感到好奇，因为这开头展示的序幕，给人的感觉明明是一部已经结束了的电影在告诉人们参与电影制作的人名单嘛，所以我觉得这部电影也许会有什么独特之处，便耐着性子等那长长的名单赶快结束。

这部电影共有三个故事，一是“文森特和马沙的妻子”，第二个是“金表”，第三个是“邦妮的处境”，外加上一个序幕，讲小白兔和南瓜计划着在这个小小的餐厅进行抢劫。

影片故事并不是按照一贯的事情发展的顺序来安排的，相反，整部影片顺序可以说是颠三倒四，而这些又都是简简单单的生活琐事，仅仅发生在两天之内，而故事情节又是那么的吸引人，以至在这部影片结束之前班里极少有同学出去，都被电影迷住了。

我想，之所以有这样的效果，少不了导演苦心酿造的“环形叙事结构”和“多角度”刻画人物的技巧。

通过在网上查阅“环形叙事结构”和“多角度”的定义，我增强了对这两种电影技巧的了解，之后把它们拿来分析《低俗小说》，不禁对导演能导演出这么出色的电影感到佩服。

电影开头部分是南瓜和小白兔在餐厅里争论着有关抢劫的事情，看着两个散发着青春气息的年轻人，我相信大部分观众都会把他们的计划当做玩笑，他们不会是认真的，我当时就这样想的，哪知最后他们说干就干，迅速的掏出了枪，大喊他们要抢劫，感觉很幼稚的行为，尤其是镜头仿佛锁定了他们两个人，大部分都在拍摄小兔子和南瓜的反应，而较少的把镜头分散到周围顾客的表情和行动上，正当我们想着周围顾客的反应时，屏幕变成了电影标题，充分调动了观众的好奇心，给电影留足了悬念。

字幕过后，观众最想看到的应该就是小白兔和南瓜是否抢劫成功，而展现在我们面前的却是两个毫不相干的人物，我们得知他们是文森特和朱尔斯，要执行“老大”马沙安排的任务，去到小混混那里拿一个带密码的箱子并杀人灭口。

让镜头去说话——《低俗小说》的影像分析

观众呈现出了这个道理。
在“ 金表的故事 ” 中，布奇发现菲比把他父亲的
表忘在家里，不顾危险回去取表，摄影机跟拍穿过小路，这种纪实风格与影片整体的凌厉节奏和暴力色
尽管影片解构了人们刻板印象中的故事顺序，
但是观众却不会觉得理解困难，因为该片以庞普金
妙舞姿展现得淋漓尽致。
人的错觉是从某个影片中截取的片段，就好像在电
脑上看电影，按完暂停键之后继续播放的效果。影片开头，庞普金和优兰达这对恋人宣称抢劫餐馆，拔枪的动作在影片的结尾又重复了一次；朱尔
斯射杀布莱特，这个动作在后文中也重复了一次。影
跳舞赢取奖杯埋下了伏笔。文森和蜜儿来到兔宝宝餐厅，长镜头拍摄餐厅的内景，本以为这是文森的主观视点，但这时文森入画了，接下来观众跟随文森一起游走于餐厅之中。文森和蜜儿参加跳舞比赛，镜头运动配合着音乐节奏以及舞蹈动作的变化而变化，观众有一种现场感，跟随镜头窥视两人的舞姿。从兔宝宝餐厅回到别墅，蜜儿在客厅随着留声机的音乐跳舞，也只有移动的长镜头才能将她的曼
庞普金和优兰达两人在餐馆谈论抢劫，气定神
闲的状态如同朋友间的聊天，其间夹杂着各种俚语
和脏话，摄影机在两人的侧面客观冷静地记录这～
切，护者的形象；但是对于布奇
来说，文森却成了一个只露了一面就被射杀的无名之
辈。同理，朱尔斯在公寓中杀人，他无疑是一个冷酷的杀手形象；但是遇到优兰达和庞普金抢劫餐馆时，他

电影《低俗小说》的暴力内容分析

《低俗小说》作为影史上经典的暴力
１７４２ｏｌ４年第３期
｛ｉｒ闻啦謦
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４乙４－廊回声ｌＮＥＷＳＷＯＲＬＤ
编码表围绕暴力内容展开，鉴于此电后是 “ 拳击手 ”与 “ 黑帮大佬 ”，分别为
电影，对于研究电影中的暴力内容具有一
《低俗小说》堪称世界影坛非线性的叙事电影的代表作，导演昆汀・塔伦蒂诺使用循环中嵌套倒叙多线并进的精巧结构进行叙事，将６个独立又紧密相连的故
事串联起来，加上个性化的人物表现以及语言，展现了黑色幽默和哲学思辨。
线马文以外的两个青年。 “ 文森特和马沙
时间、任何地点都可能发生的事件，而暴
力游戏化，则意味着对人物形象的颠覆，暴力成为没有专门的目的性、带有黑色幽
尔斯和文森特射击，却奇迹般的一枪未
中，最终被两人射杀。朱尔斯以为一枪未
中是 “ 神谕”，决定洗手不干。在回去交差
多（４８％），但 “ 无 ”也占到了４４％。真实
ＮＥＷＳＷＯＲＬＤｌ艺廊回声
电影《低俗小说》的暴力内容分析
Ｏ胡然

【摘
要】昆汀・塔伦蒂诺的代表作低俗小说被认为是昆氏 “ 暴力美学” 的范本之一，它展现了昆汀独特的暴力美学——暴力
内容分析低俗小说
释前嫌。“ 邦妮的处境 ” 回到了朱尔斯和
美学进行了新的发展，暴力在昆汀眼里，

浅析《低俗小说》论文

浅析《低俗小说》论文浅析美国电影《低俗小说》的艺术成就化学化工学院 14食品科学与工程 201424103150 吴建龙【摘要】电影《低俗小说》是导演昆汀•塔伦提诺的代表作,它将昆汀自由的艺术创作理念、风格和对暴力美学的追求做出了精彩诠释,它的出彩不仅仅是在叙事模式上而且在时间空间处理、人物塑造、音乐、台词等方面都表现出了非凡的创造性,是一部具有一定探索意义的不落俗套的电影。

本文就是对昆汀.塔伦提诺的《低俗小说》从艺术特色方面进行深入的剖析，重新发掘美国电影《低俗小说》的艺术成就。

【绪论】如果说影片《落水狗》让昆汀在影坛上一炮而红，那么《低俗小说》的出现则标志着昆汀式电影已经走向成熟。

《低俗小说》是昆汀.塔伦提诺风格定型的标志性影片，无论是其无懈可击的环形叙事结构，还是在时间与空间处理上，以及音乐、人物塑造台词等方面的风格化。

都达到了一个昆汀以后的电影无法超越的高度，同时这也成为以后很多电影借鉴效仿的标志性影片。

本文就是对昆汀.塔伦提诺的《低俗小说》从艺术特色方面进行剖析，重新展现美国电影《低俗小说》的艺术成就。

一、《低俗小说》影片介绍（一）影片《低俗小说》是由美国著名“鬼才”导演昆汀. 塔伦提诺于1994年拍摄的。

故事包括“文森特和马沙的妻子”、“金表”、“邦妮的处境”三个故事以及影片首尾的序幕和尾声五个部分组成。

看似独立的小故事里面，却又有着环环相扣的人和事。

盗贼“小南瓜”和“小兔子”在早餐店里打劫，却恰好上了天大的麻烦——黑社会成员朱尔斯（塞缪尔•杰克逊Samuel L. Jackson 饰）和文森特（约翰•特拉沃尔塔John Travolta饰）在店内用餐，可谓天外有天。

二人是否会放过两名小盗贼？而文森特是黑社会大哥马沙•华莱士（文•瑞姆斯Ving Rhames 饰）的手下，马沙下命令让他陪妻子一个晚上，明知如有越雷池必死无疑，但面对马沙妻子美艳诱惑，文森特该怎么办。

文森特的故事还没完，拳击手布奇（布鲁斯•威利斯Bruce Willis 饰）的出现将令他的人生从此改变。

《低俗小说》电影分析

《低俗小说》电影分析
《低俗小说》是一部由昆汀·塔伦蒂诺导演的电影，于1994年上映。

这部电影讲述了几个不同的故事，它们交织在一起，并以恶棍与英雄为特征的黑色幽默。

整个电影的特点是非线性的，它不是按照时间序列进行呈现。

相反，这些故事以交错方式呈现，同时也提供了一些时代性的关注点和对流行文化的探讨。

这部电影可以分为四个主要的故事线。

首先是“暴力武士”，这段故事讲述了一个东方武士在20世纪的加州，与一位黑帮老大的合作关系，为了保护一个妓女而进行斗争。

第二个故事线是“牛仔情话”，它描绘了一个收音机DJ和她的前男友试图在一起的故事，同时遭遇了一起盗窃事件。

第三个故事线是“枪手”，它讲述了两个被认为是火柴盒匹配器的小偷，试图谋杀一家餐馆的故事。

最后一个故事是“金发女郎”，它讲述了一个恶棍枪手和他雇主“女神”之间的发生了令人震惊的故事。

导演昆汀·塔伦蒂诺在电影中使用了两种不同的风格。

第一种是讲述故事的技巧，如非线性的人物交错和时间跳跃。

第二种则是影片中的暴力动作场景，这些场景通常是血腥和令人不适的。

在这部电影中，暴力并不是为了显示它的残酷性，而是为了呈现出它所带来的后果，以及它对人生的影响。

此外，这部电影还强调了人物的诙谐感，尽管它们可能是以不同的方式呈现的。

通过这种方式，电影将不同的情节和人物线完美地融合在一起，使故事看起来更加统一和连贯。

总的来说，《低俗小说》是一部对文化和时代的讽刺，同时也是一个展示复杂多样化的故事和人物的电影。

它通过它的导演的不同行业技巧，以及在暴力和黑色幽默方面的不懈探索，成为了一部经典的电影，留下了深刻的印象。

影评分析《低俗小说》

影评分析《低俗小说》昆汀·塔伦蒂诺执导的《低俗小说》作为后现代主义电影的典范之作，以消解情节的反叙事姿态进行碎片化拼接，颠覆了传统影片人物主角的主体性，以贯穿全片的黑色幽默带来异于传统的暴力美学感受。

昆汀通过精雕细琢的“低俗”化处理向传统宣战，通过简单粗暴的视觉感受，将“无须太多深意、拒绝说教”的理念植入影片中。

分段独立叙事《低俗小说》由五个看似独立却又紧密相连的部分成，除了影片的序幕和片尾，最核心的是“魏文生和马沙的妻子”“金表”“邦妮的处境”这三个扣人心弦的故事。

影片中这三个故事独立成章，在这种新奇的整体结构中，每个故事却讲述得条理清楚，三个故事看似没有必然的联系，只是依靠文生的出现将三个故事连接了起来。

但与此同时，这几个故事又被打乱，呈现在我们眼前的是错乱而又相互交叉、密切联系的段落，而这正是导演的巧妙之处。

昆汀显然不满足于传统的叙事方式，他将单一的时空叙事链条打破，依靠分割和拼贴排序，建构了新的叙事模式，同时调动观众丰富的想象来填补故事的链条，从而得到清晰的故事，影片正是通过三段式结构，其立意才富有了更大的穿透力和震撼力。

昆汀·塔伦蒂诺在处理这三个看似独立的故事时，不是简单地将它们颠倒错位，而是将每个故事分解成很多个片段，然后将这些片段重新排列组合，从而分散到其他的故事中。

就像在第一个故事中，文生和朱斯在抢回钱箱杀人时，影片进行到一半停止。

在第三个故事中，这部分又再次出现，从而将故事完整地连接了起来，这就造成了在第二个故事中出现的文生死而复生的迷惑。

在不同的故事中，时间和空间都在不断转换，每个故事都有自己的主角，同时，这个故事中的主角，经常是另外一个故事或另外一个时空中的配角，在为别的故事发展剧情的同时，也预先留下了自己故事的伏笔。

环形叙事结构影片的开端“餐厅抢劫”既是故事的序幕，又是故事的结尾。

影片开头，小白兔和小南瓜在餐厅计划打劫，伴随着一声打劫，正式拉开了影片的序幕；影片结尾，正在餐厅吃饭的朱斯和文生，在他们背后，小白兔和小南瓜正在举起手枪，这一幕不仅和影片开头重新连接，也让我们知道了故事中混乱的人物是处在同一个时空里的。

浅谈《低俗小说》的解构主义美学风格

浅谈《低俗小说》的解构主义美学风格浅谈《低俗小说》的解构主义美学风格《低俗小说》（PulpFiction）是由美国导演昆汀塔伦蒂诺编剧并执导的一部电影，影片独特的叙事内容和叙事方式不仅博得了普通观众的青睐，也引起了专业人士对于该片的关注和欣赏。

可以说，这是一部典型的后现代电影，传统道德感在影片中的消隐以及叙事中存在的碎片化拼贴方式都让这部电影充满了浓烈的解构主义色彩。

德里达指出，解构是那种来临并发生的东西，不是大学里限定了的东西，它并不总是需要一个实施某种方法的行动者[1]，也就是说，解构并非某个外在的东西，而是一直存在于结构内部的并充盈着勃勃生机的一种颠覆性力量。

对于影片《低俗小说》这样高度风格化的后现代电影，我们可以借助多种阐释方式来对之进行阐释和解读，而解构主义的观点可以帮助我们对其独特的美学风格作出一些有益的探寻。

一、通俗文化的高蹈狂欢《低俗小说》在1994年戛纳电影节上战胜了基耶斯洛夫斯基的《红色》和张艺谋的《活着》。

可以说，这是后现代电影对现代主义电影的一次胜利，而后现代主义标志着一种与现代主义精英意识彻底决裂的态度。

昆汀塔伦蒂诺在接受G史密斯的访谈时曾说：我喜欢拍那种把什么东西都混在一起的片子我在编号时就曾设想让大人来玩小孩的游戏，不过是用真刀真枪，这种想法在我头脑里经常出现。

我认为那实际上是可行的[2]。

在这种游戏心态的主导下，昆汀的拼贴使观众看到的是一场来自通俗流行文化的盛宴：文森特和米娅在配有强烈年代印记的背景音乐中共舞的经典瞬间；曾经的超级明星梦露和迪恩成为这家特色餐厅的酒吧服务生；将好莱坞影星的名字作为菜单上消费名单的设计帮助观众拾起一段逝去的电影时光；这场精彩绝伦的群戏由于满溢幽默的调侃以及怀旧的颓废情调而形成让人无法忘怀的世俗风景。

昆汀在此以另类方式轻松有趣地回顾了美国的电影史、音乐史以及舞蹈史。

昆汀用《低俗小说》来给自己的电影命名，意图本在标榜通俗。

詹姆逊曾这样强调过，后现代电影呈现给普通大众只是一堆碎片化的杂乱影像，不似在此之前的现代主义电影一直孜孜不倦地履行着反思文化、反思传统的严肃职责。

电影低俗小说观后感暴力美学

电影低俗小说观后感暴力美学《低俗小说》是一部由奥黛丽·泰图和约翰·特拉沃尔塔主演的电影，它在影坛引起了巨大的轰动。

这部电影以对暴力美学的描绘而闻名，而这种美学对观众来说是一种挑战和思考的对象。

在观影之后，我开始思考暴力美学在电影中的作用以及它可能带来的哲学教义。

首先，暴力美学的出现不仅仅是为了吸引观众的眼球，更是为了引发对人性和社会现象的思考。

电影中那些血腥和残暴的场景并非仅仅为了表现恶意，而是希望激发观众对社会黑暗面和人性恶的关注。

正如影片中所展示的，暴力是人类内在的一部分。

通过展现暴力美学，导演试图让观众认识到这一点，并引发他们对社会现状的关切。

其次，电影中的暴力美学也可以被解读为一种审美的追求。

尽管这种审美是以一种不寻常的方式呈现出来的，但它仍然具有强烈的吸引力。

暴力在电影中变成了一种艺术形式，它的创造和呈现方式给人以视觉和情感上的冲击。

这种冲击效果使观众们更容易被电影所吸引，而不仅仅是因为它的暴力元素。

此外，电影中的暴力美学还反映了一种反叛的精神。

暴力场景的出现可以被视为对现实社会中不公正和压迫的抗议。

电影《低俗小说》中的角色们常常扮演着被边缘化和压迫的人，他们试图通过使用暴力来抵抗社会的不公正。

虽然暴力并不能解决问题，但它至少传达了这些角色们对社会压迫的愤怒和不满。

最后，观众对电影中的暴力美学的接受程度取决于他们的个人价值观和文化背景。

对于一些观众来说，暴力令他们感到震惊和不适。

相反，其他观众可能会将其视为一种对社会现实的真实描绘。

无论是哪种观点，电影都成功地引起了讨论和思考，这正是暴力美学的作用所在。

总的来说，电影《低俗小说》以其对暴力美学的独特描绘引起了观众的思考。

它以一种非传统的方式呈现了暴力的视觉和情感效果，引发了观众对社会现象和人性的深入思考。

同时，该片也在审美和反叛方面起到了重要的作用。

观众们对电影中的暴力美学的接受程度因个人背景而异，但这种美学仍然成功地引发了对社会问题的讨论和思考。

低俗小说影评

后现代主义与《低俗小说》摘要：昆汀·塔伦蒂诺是当今世界影坛最受关注的导演之一，他的作品均具有明显的后现代主义特征，《低俗小说》就是其中最典型的一部。

影片罕见的叙事结构、巧妙安排的剧情、机智幽默的对白、演员出神入化的表演，处处渗透着后现代主义色彩，是一部绝佳的后现代主义作品。

本文主要从后现代电影的风格来分析《低俗小说》。

关键词：后现代主义；后现代主义特征；低俗小说低俗小说指的是那种内容、装帧通俗的小说，这种书往往都是用再生纸做的，是各种废弃报纸、书籍被搅和而成。

他和所有硬的东西，暴力、性、政治、国家的战争都变得像果肉甚至番茄酱一样容易吞咽。

《低俗小说》是后现代导演昆汀·塔伦蒂诺的代表作品后现代主义对现代主义的回应，排斥“整体”的观念，强调异质性、特殊性和唯一性，是上世纪七十年代后被神学家和社会学家开始经常使用的一个词。

起初出现于二、三十年代，用于表达要有必要意识到思想和行动需超越启蒙时代范畴。

后现代主义影视作品是在娱乐性的面罩下淡化、消解传统、世俗意义的艺术表达。

多以商业片、娱乐片的面目出现，它满足观众的阐释欲求，同时尽可能取得市场的宽容。

对前辈艺术家作品、各类时尚艺术从内容到技巧的拼接、移置构成了后现代主义影视作品中一个明显的特征。

后现代电影的特征1、类型杂糅、风格类型混用的拼贴效果。

就凭约翰。

屈夫塔和乌玛。

瑟曼在夜总会跳扭摆舞的一场戏，塔兰蒂诺轻松地回顾了美国的电影史、音乐史和舞蹈史，加上黑色电影和硬汉小说中对待暴力和恶的冷漠态度、强刀片的人物设计和格局、香港电影的激烈动作。

魔幻现实主义的奇迹与现实的混淆，使得低俗小说的后现代大拼接达到了狂欢的程度。

2、暴力美学。

它就是指在中国的香港发展成熟的一种艺术趣味和形式探索。

非权威化叙事，从欣赏来说是非道德化观赏，把暴力表现变成一种唯美主义的探索和追求，这表现了一种后现代主义的语言解构的愿望，它多少有一种把世界文本化的倾向。

该片对暴力世界的表现不仅仅局限于传统黑色电影的形式，而是用黑色幽默把暴力变成了一种类似滑稽的行为，不相关情节的叙述和延展性独白产生的心理张力是表现暴力的基点。

电影分析

低俗小说
导演：昆汀· 塔兰蒂诺主演：布鲁斯· 威利斯乌玛· 瑟曼约翰· 特拉沃塔
后现代主义在《低俗小说》中的表现：
1、传统叙事结构的颠覆
90年代中期，欧美许多电影所采用都是这种链式，或者说圈式的叙事方式。包括《盗梦空间》导演克里斯托弗· 诺兰的处女作《跟踪》，都是采用这样一种叙事方式，其具体特点简单说来，就是时间顺序的打乱。原本应该在逻辑叙述顺序最后或者中间出现的情节，在开头就提前展现给观众，然后随着情节的发展用不同的视角展现出现过的情节，而整部影片的逻辑顺序则需要观看者自己去连接。而在《低俗小说》中，这种对传统叙事结构的颠覆更加明显，看似毫无逻辑的几段故事，需要观众在看后自己去讲故事拼接起来，实际却有着千丝万缕的联系，并且就像图中图片所看到的开头和结尾用了同一件事，不是故事的重复，反而是故事的继续，
和朋友妻子的故事看似结束了，但是人的欲望似乎不会就这么被熄灭
带着自己的心上人逃跑了，但真的能跑远吗， boss说不管天涯海角都要要了他的命，似乎这一场追逐还要继续
杀了人的人却说自己是代表正义，这是在暗示自己改良归正了吗，面对敌人还是毫不犹豫的拔枪，这就预示着他的杀欲没有终结
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电影截图及分析
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后现代主义在《低俗小说》中的表现：
3、开放式的结局
与传统闭合式结尾的电影相比，后现代主义电影往往是开放式的结尾，闭合式的结尾是指电影中提出的所有问题都得到了解决，观众在看完电影后心中所有的疑问得到了固定答案，有心理满足感，而开放式的结尾是要观众看完影片后自己去思考影片要表达的思想和带来的影响。最重要的是开放式的结局增加了观众关于影片的想象，到底是喜剧还是悲剧，全靠观众自己的想象。在《低俗小说》中，虽然看起来结局是美好的，似乎所有的都给了答案，坏人似乎也不再作恶了，该跑的人也跑了，事情似乎都得到了解决，但实际上没有。

《低俗小说》复杂却充满魅力的故事情节

《低俗小说》复杂却充满魅力的故事情节电影《低俗小说》是由奥斯卡影帝昆汀·塔伦蒂诺执导的一部经典之作。

作为一名专业影评人员，我深感这部电影不仅仅是一部娱乐作品，更是一部充满深度和内涵的艺术品。

它以其独特的叙事方式和令人难以忘怀的角色塑造，给观众带来了一次难以忘怀的观影体验。

首先，电影《低俗小说》的剧情复杂却又充满魅力。

整个电影由四个看似独立的故事组成，然而它们却在不同的时间和空间交织在一起，最终形成一个完整的故事。

这种非线性的叙事方式给观众带来了一种耐人寻味的观影体验，同时也增加了电影的神秘感和吸引力。

观众需要通过仔细观察和思考来理解这些故事之间的联系，这种参与感让观影过程更加有趣和有挑战性。

其次，电影《低俗小说》的角色塑造也是其魅力所在。

塔伦蒂诺通过精心构建的角色形象，成功地展现了每个角色的独特性格和生活状态。

从茅斯·华莱士的酒吧女侦探到文森特·维加的黑帮杀手，每个角色都有着自己的故事和动机，他们的相遇和交集引发了一系列令人惊叹的事件。

这些角色的复杂性和鲜明性格使得观众能够更好地理解他们的行为和决策，进而对整个故事产生更深入的思考。

此外，电影《低俗小说》还通过其独特的视觉风格和音乐选用给观众留下了深刻的印象。

塔伦蒂诺以他独有的方式运用镜头语言和色彩搭配，创造出了一个既真实又离奇的世界。

无论是街头巷尾的繁华与喧嚣，还是角色们的服装和发型，都充满了浓厚的复古气息。

而电影中选用的音乐更是与剧情紧密相连，既能烘托出角色的情感，又能增强观影的氛围。

这些细节的处理使得电影更加生动有趣，同时也让观众更加沉浸其中。

总的来说，电影《低俗小说》通过其复杂却充满魅力的故事情节，成功地吸引了观众的眼球。

它不仅仅是一部娱乐作品，更是一部具有深度和内涵的艺术品。

观众在观影过程中不仅能够享受到剧情的发展和角色的塑造，更能通过思考和解读来获得更多的观影体验。

这种与观众的互动和参与感使得电影《低俗小说》成为一部经典之作，值得每个影迷珍藏和品味。

低俗小说拉片分析

《低俗小说》段落拉片编号画面景别运镜方式镜头内容声音长度01 全景跟MARSELLUS横穿马路,回头看见BUTCH停住脚步.车内收音机的歌声5秒02 近景推BUTCH看到MARSELLUS站在车前.同上4秒03 全景拉MASELLUS骂了他句准备走过来..MARSELLUS的骂声和歌声2秒04 近景移 BUTCH用手去拉档杆准备走车内歌声1秒05 特写推 BUTCH踩油门的脚部特写. 加油的声音1秒06 特写跟BUTCH撞向MARSELLUS.MARSELLUS被弹起来.汽车刹车及玻璃被撞的声音2秒07 特写跟 MARSELLUS被撞起来.MARSELLUS被撞发出的声音1秒08 全景跟一辆车撞向BUTCH的车. 两辆车撞击声1秒09 全景跟 BUTCH的车被撞的转向。

刹车声2秒10 全景跟BUTCH的车被撞向路边。

镜头变暗,黑屏.车子加油的声音8秒11 中景摇一群人围着MARSELLUS,以为他死了。

妇女的议论声4秒12 特写推MARSELLUS躺在地上,眼睛有点眨动。

马路上的汽车声5秒13 中景摇路人扶着MARSELLUS站起来,一女人跟他讲述经过并说可以帮助他起诉撞他的人,还指出肇事者。

说话声13秒14 全景移女人给他指向BUTCH。

马路车声1秒15 近景推MARSELLUS看到BUTCH,表情愤怒,并骂了一句。

骂声5秒16 中近景摇MARSELLUS掏出枪,路人们吓的四处跑开。

尖叫声2秒17 近景移BUTCH拿开脸上的玻璃,朝MARSELLUS的方向望去。

BUTCH的喘气声4秒18 全景拉MARSELLUS跌跌撞撞朝着BUTCH走来。

喘气声和脚步声4秒19 近景跟BUTCH再次望向MARSELLUS方向。

同上2秒20 全景跟 MARSELLUS朝他开枪。

枪声和路人尖叫4秒21 全景跟一位妇女被射中,BUTCH准备跑.女人尖叫2秒22 近景移 BUTCH站起来要跑. 同上1秒23 中景跟 BUTCH跑走。

低俗小说解读

《低俗小说》已经成为了一种标志，但凡说自己喜欢看电影的人，是不能没看过的。

《低俗小说》还开创了一个众多人竞相模仿其范本——叙事结构的拆分、拼贴模式——的时代。

导演昆汀·塔伦蒂诺征服评论界不仅因其颠覆性的叙述结构和令人震惊的暴力美学，还有其在电影中传达出的后现代气息.一、《低俗小说》的叙事（一）分段的独立叙事（二）打乱时空，颠覆传统叙事（三）圆形结构（四）全知视角《低俗小说》好在其“环状结构”和“多角度”上。

所谓“环状结构”可能相对比较容易理解，就是影片中各个段落的不分首尾，互补结构，开头和结尾相连等等。

在本部电影中，被导演用来暗示暴力故事的周而复始，不断出现。

也就是说在现实中类似影片中的情节总在发生，永不停歇。

所谓的“多角度”，除了是以不同角度来观察同一事件外，更多的是展现不同环境和状态下，人的角色的改变。

据个例子：在“香艳故事”中作为男主角的文森，相对于米亚在故事中的形象是保护者，可以说是相当正面的角色。

但是到了“拳击手的故事”中，文森变成了一个只露了一面就被射杀的无名之辈。

如果割裂开来看这两个故事的话，文森的角色毫无疑问在两个故事中大相径庭。

这样的“多角度”无疑是在告诉我们，在一起事件中的每个参与者，都有其自己参与到该事件中一系列原因和自身的状态，而处于不同时间和状态中的同一个人，其角色也是大相径庭的。

二、《低俗小说》后现代性的基本特征谈到昆汀人们总会想到天使与魔鬼，因为他和他的电影总在直接或间接地传达一种让人们既爱又恨的元素。

“天使”是因为他有独特的电影风格和与其他导演不一样的视角，时常带给人们惊喜。

“魔鬼”是因为反常态地展现了一种对现实丑陋的高度概括，并将其强化到令我们触目惊心的程度。

昆汀仅仅以《低俗小说》就向人们阐释了后现代主义电影的真正所在。

20世纪60年代以后出现了消费文化。

文化产品就以各种形式满足大众消费的需要，所以消解中心、无确定性、无深度感、平面后现代艺术应运而生。