水粉静物调色

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水粉调色技巧

水粉调色技巧

水粉调色技巧水粉调色技巧水粉,对美术生们来说非常重要的一门专业课程,我们可以通过水粉练习了解色彩的本质,有利于后期油画和其他与色彩有关的专长发展。

提升色彩审美能力。

水粉调色技巧1.要大胆的去画,不要局部的去描绘。

2.处理好明暗关系和环境色的关系。

3.色彩要丰富,不能看到绿的就是绿的,红的就是红的。

4.画水粉不能用纯色画。

5.掌握好水分的干湿程度。

6.多去外面写生,自然界的色彩很漂亮。

7.掌握好水粉的属性.因为水粉干了后颜色会变暗的。

画苹果暗部用普蓝,深红,熟褐等反光用中绿色等中间色用大红,深红,白,少量橘黄等受光色用大红,朱红加白加黄等投影用群青,紫,土黄,白色等有时直接上原色也是很漂亮的自然界的色彩尽管千变万化,错综复杂,但它的变化是有规律可循的。

这一规律可归纳为以下几点:1.色彩的空间透视色彩的透视实际上就是指空间色,这也是任何造型艺术无法摆脱的透视变化规律。

因为人的视觉是按近大远小的透视原理来反映物体的远近距离的`。

同样大小的东西,靠近我们的则显得高大。

距离我们远的,则感觉矮小。

这是近大远小的形体透视规律所造成的。

色彩也有透视变化规律,如近的暖,远的冷,近的鲜明,远的模糊等。

尤其是画风景写生,因为空间距离深远开阔,这种色彩透视变化的规律格外突出。

而画静物空间小,色彩的透视变化程度也相应的减小。

色彩空间透视原因有两个,一是人的视觉在一定距离限度内可以看清物体的形象和色彩特征,超越了这个限度,也就逐渐变得模糊不清,这是人的客观因素所决定的。

二是由于地球上的大气层是含有微小颗粒的空问,其中有许多灰尘、水蒸气、烟雾和空气分子等,肉眼看去它似乎是透明的空间,其实并非如此。

当我们明白了这个空间变化规律后,就应该知道怎样去把握空间色彩层次的处理。

画静物的空间色彩变化不是很大,但要在画面中处理好空间关系仍需认真对待。

2.光与色的客观变化规律我们为什么能看清物体的颜色?是光!物体受到不同的光照,出现了阴阳向背及明暗、深浅,呈现出立体的、冷暖不同的色彩变化。

水粉调色技巧大全

水粉调色技巧大全

水粉调色技巧大全1、要胆画,要局部描绘.2、处理明暗关系环境色关系.3、色彩要丰富,能看绿绿红红.4、画水粉能用纯色画.5、掌握水干湿水准.6、外面写,自界色彩漂亮.8、掌握水粉属性.水粉干颜色变暗.9、画近处物体,笔触宜显现10、画远处物体,笔触宜含蓄11、画亮部,笔触宜清晰12、画暗部,笔触宜模糊13、先远近,先深淡14、先灰艳15、先湿干16、先整体局部17、构图美,黑白灰,比,五层,三素18、反光用绿色等19、间色用红,深红,白,少量橘黄等20、受光色用红,朱红加白加黄等21、投影用群青,紫,土黄,白色等22、直接原色漂亮水粉静物口诀、起稿起稿用色定看画面主色调暖画赭冷画蓝颜色稀释侧笔描首先定位找角度再量比例仔细瞧画形采用辅助线浅定形深改根据亮暗面画素描觉要二、色画板调色按调深浅各色要先投影色宜厚深二浅三变调调色细观察胆落笔画势豪完投影画暗面明暗交界笔颜色渐变渡环境色变极重要亮面色注衔接相暗面色单调色彩配置讲究基本概念应知道先看色相找同色变倾向细比较再看明度找深浅同色须注勿混淆看纯度亮暗前高低注意色彩应呼应结合整调统稿懂够须解主色调同调看面积根据调色找三、调改色阶段须快速体铺再细调看色相否准改色须厚水应少二看明度比素描明暗清晰觉三看细部画点睛处别忘掉四看空间前实虚混淆五看整幅色乱冷暖调握步骤熟练先做再求技巧画格高四、用笔色彩写讲调同用笔重要造型质都靠同要知道般物体随形摆衬布用揉笔花碎物点挑金属玻璃刷扫精细物笔勾高光亮点轻擦整幅笔触统变画面耐看觉妙。

水粉颜色调色方法及调色表【范本模板】

水粉颜色调色方法及调色表【范本模板】

水粉颜色调色方法及调色表1、真正的调色不在调色板上,而应在画布上。

即使在调色板上取用几种颜色也是简单地调合,在画面才是最后的综合。

如果在画板上调得过分均匀,色感必单调死板。

请大家看我的画笔:了偏紫绿色之灰色,细看这一笔颜色既有色彩倾向、色感又浓又活,一点不死板单调.当然,这种技巧要有很熟的经验,手的轻重、颜色的多少厚薄,以及画布上的其他颜色,加之手的感觉和笔法等才产生出一笔生动的色彩。

3、画暗部需要画亮一点暖一点,就可试调生赭,不够再用土黄,再不够可用中黄,依次类推.切记乱用白色,一用白色就不透明,颜色发粉。

4、白、土黄、土红、熟褐、橄榄绿、翠绿、群青、黑,是油画的常用色,它们也不易变色。

5、熟褐、深红、翠绿是暗部用色的三个宝.6、土黄、土红是亮部的基本常用色.7、柠檬黄是风景中高光、逆光、亮部很可贵的颜色,色感较冷.8、橄榄绿、中绿对画树而言起万能的作用,如书暗部——橄榄绿加熟褐,偏冷可加群青;树亮部—-中绿加土黄、柠檬黄,夕阳或秋叶可再加橘黄。

9、头像暗部——土红加象牙黑(北欧学派,较透明),土红加翠绿(东欧学派).如果用朱红加中绿也可产生相当不错的暗部色彩。

10、粉绿、淡紫红是脸部和人体中间过渡面的调合色。

11、画很白的女人体,白、土黄、土红、粉绿、中绿是基本色,有时需要朱红.12、室内头像高光——白加象牙黑,少量土黄。

13、要学会运用象牙黑。

同白色一样重要.黑色不要用黑色画,一定要调色彩。

14、颜色粉,往往问题产生在暗部,暗部不透明,画粉了,整个画面就粉气。

16、可以适当把冷色加暖,暖色加冷,色彩会更加好看,如冷红、暖灰。

17、不要以填色方式干干净净地处理物体边缘线,边线愈整齐干净愈单薄。

物体边缘色彩面利,应该有丰富的色彩,并用其他色压出形来。

亮部是光源色加固有色,明暗交界线是固有色加互补色,暗面是固有色加互补色加环境色。

暗面的色彩最多,但明度要统一。

互补色可以记住这三对:红绿橙蓝黄紫红加黄加蓝,也就是色彩的三原色相加,得到黑,而不是红加蓝.不过这也只是理论上的,实际在调和中,色彩调和得越多,其饱和度会下降,三原色相加,真正得到的是一个灰黑色。

水粉色彩静物画法技巧

水粉色彩静物画法技巧

水粉色彩静物画法技巧在水粉静物写生中,我们时常会遇到画得“粉气”这一问题,往往要时时提防,担心画面处理不当而陷入“粉气”、“苍白”的境地。

造成画面“粉气”的原因是多方面的,归纳起来主要有三个原因。

第一个原因是在表现物体的色彩层灰差别时,到处都以白色来调和,以此区分明度,使整个画面粉质的比重过大,从而产生“粉气”的感觉。

特别是在表现物体受光面的色彩时,有些考生为了使受光面表现出较高的明度而一味加白色,从而丧失了物体的固有色倾向,画面的“粉气”也就随之而来。

须知,即使是画物体的高光,也只应以白色蘸少许光源色及固有色,这样画出的物体高光才会符合该物体的色彩倾向关系。

而且不同物体的高光色彩应该是各不相同的,切忌用白色去画所有物体的高光。

造成“粉气”的第二个原因是在表现物体的暗部时,不适当地调入较多的白色。

一般在水粉写生中,暗部的色彩比较忌讳加进白色。

因为水粉的白色与其他深色相调,干燥后就会特别“粉气”,重不下来。

因此,通常是用柠檬黄、粉绿、土黄、橘黄、湖蓝等颜色,根据暗部的冷暖倾向调和深色以表现暗部的色彩变化。

另外采用湿薄的调色方法可减弱暗部的明度,以此来表现暗部反光及表现暗面的明度差异,从而回避使用白色。

当然不是绝对不能使用白色来表现暗部的色彩,对一些明度很高的物体,如白色瓷盘,暗部当然也需用白色与其他色彩相调。

即使是表现色彩很深的物体,有经验的作者在表现暗部色彩的不同明度层灰时,也会用少量的白色调配暗面的色彩,色彩不必调熟,只是灵活地表现一些反光部分并在小中范围内提上几笔,这样非但不会产生“粉气”的感觉,相反会形成丰富、饱满的色彩美感。

造成画面“粉气”的第三个原因是调色盒中的颜料被未洗干净的笔蘸颜色时弄脏,或因调色盘在较长的作画时间里未及时清洗,或用含白粉的笔去蘸调色盘中的颜料,影响了颜料的强度,而使画面产生“粉气”的感觉。

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水粉静物颜色调配

水粉静物颜色调配

1、人物的皮肤颜色:红色+ 黄+ 白2、红苹果:~暗部:大红+橄榄绿灰部:大红+橙色+淡绿高灰部:橙色+淡黄亮部:橙色+柠檬黄+白3、绿苹果:~暗部:土黄+橄榄绿+橙色+翠绿灰部:土黄+橄榄绿+柠檬黄+翠绿亮灰部:淡黄+粉绿+柠檬黄+白亮部:钴兰+粉绿+柠檬黄+白4、梨子:暗部:土黄+橄榄绿+褐色(少量)灰部:淡黄+橄榄绿+粉绿亮灰部:淡黄+柠檬黄+中黄亮部:柠檬黄+白(少量)5、桔子:暗部:桔红+淡绿(点一点儿)灰部:桔黄+淡绿(点一点儿)亮灰部:桔黄亮部:中黄6、红衬布:暗部:深红+大红+橄榄绿+普兰(少量)亮部:柠檬黄+大红7、绿衬布:暗部:橄榄绿+翠绿+橙色(少量)亮部:白+钴兰+橄榄绿+粉绿8、兰衬布:暗部:深红+群青(多量)+墨绿亮部:白+天兰+群青9、白衬布:暗部:白+灰+土黄(少量)亮部:白+灰+紫色+天兰10、罐子:暗部:褐色+深红+普兰+橙色灰部:褐色+深红+橄榄绿+橙色亮灰部:赫石+白+橄榄绿+紫色亮部:赫石+白+粉绿+紫色11、啤酒瓶:暗部:墨绿+褐色+紫色亮部:橄榄绿+钴兰+土黄+淡黄12、刀:~暗部:青链+粉绿+普兰+环境色亮部:深红+普兰+墨绿+白色13、苹果.窝里加深绿不要太熟14、橘子亮部不加白橘黄加柠檬黄/淡黄.底加橘红加绿灰暗部加橄榄绿反光紫红绿紫灰加浅黄或黄绿赭石/熟褐加清莲勾底边15、梨中黄土黄大量白[冷白白中加一点蓝]梨把:橄榄绿加土红[可以延伸到任何带把的物体]窝里加大红浅绿16、玻璃杯先画里面的饮料和后面的东西最后偏一点绿的灰去勾17、面包固有色[ 橘黄加土黄加中黄]亮部[中黄加柠檬黄加白]暗部[熟褐加土红(少量)加土黄(少量)]18、土豆固有色[土黄加熟褐加赭石]亮[土黄加白加少量中黄]暗部[熟褐加普蓝加少量深红]19、蛋黄固有色[中黄加柠檬黄]亮[中黄加少量柠檬黄加白]暗部[橘黄加中黄加土黄]20、西红柿亮[玫瑰红加朱红加百加黄]过度[大红加玫瑰红]交界[深红加草绿加赭石熟褐]反光[土黄加草绿加黄绿]突起的加黄21、南瓜亮加暖黄橘黄肉色暗加亮紫灰22 、鸡蛋亮[枯黄加肉色加少量紫加白]中间色[土黄加熟褐赭石]暗部加赭石23、青椒亮[黄绿加中黄加草绿]反光[橘黄加草绿加过渡色]24 、胡萝卜亮[橘黄加柠檬黄加浅绿]过度[草绿加橘红]暗[赭石加熟褐]25 、深色罐子最暗部[深红加普蓝]亮部[赭石加土黄]过度[土黄加赭石加熟褐加少量紫]26 、蓝布(1)固有色[纯一点的蓝加少量肉色]笔触方向垂直布褶的走向(2)环境色周围物体上的颜色调入布的固有色时调生一些(3)灰色降低纯度蓝布亮部的加肉色中间加紫灰远处加绿紫灰蓝字紫灰(4)暗部普蓝加深红用小笔活一点少加过度前面对比实后面对比弱暗部便赭石孰褐一些27 、红布固有色[正红加牙(多)黄加土黄(少)加白(少)固有色60%以上环境色少灰多些暗布少环境色亮黄绿赭石浅绿紫灰暗部加蓝加深绿橄榄绿提亮部固有色加少量白/肉色/柠檬黄/米黄物体前的布提亮光源统一影子重28 、黄布亮黄加少量白/肉色暗部黄加紫罗兰假少量蓝灰加紫灰蓝灰绿灰画布先画固有色然后提亮加投影。

水粉静物基本配色表(究极修正版)

水粉静物基本配色表(究极修正版)

水粉静物基本配色表(内部资料)1苹果窝里+深红不要太熟红色苹果暗部需要甩笔黄绿色苹果则是橘黄色红苹果固有色:玫瑰红+柠檬黄亮部:固有色+xx绿苹果固有色:xx+绿+xx暗部:深红+xx2橘子固有色:xx+橘黄(橘子尽可能往xx走)亮部:少+白用橘黄+柠檬黄或者淡黄暗部:橘红+xx反光:+浅黄或xx3梨固有色:淡黄+少许白色亮部:固有色+柠檬黄暗部:xx+少许xx反光:淡红紫或者暗部色+柠檬黄趁湿甩梨把::橄榄绿+土红[可以延伸到任何带把的物体]窝里+大红浅绿4玻璃杯先画里面的饮料和后面的东西最后偏一点绿的灰去勾(大家想想硅元素 (5)包固有色:橘黄+土黄+xx亮部:以白色为主+点淡xx或者拿xxxx暗部:赭石+固有色+深红6土豆固有色:土黄+熟褐+赭石亮部:土黄+xx+少量中黄暗部:土黄+少量中绿+黄绿+少量深红(切忌,无高光)反光:暗部+xx7蛋黄固有色:xx+柠檬黄亮部:xx+少量柠檬黄+xx暗部:橘黄+xx+土黄8xx固有色:大红+玫瑰红+少量白亮部:固有色+xx+少许柠檬黄暗部:深红+草绿反光:暗部色+柠檬黄趁湿甩10鸡蛋固有色:肉色+土黄+土红亮部:肉色+淡黄少量再+xx暗部:土黄+深红+少许xx+xx(暗部发红)11青椒固有色:中黄+深绿(最好多调一下,以免颜色太生)亮部:xx+白色+钴蓝暗部:xx+大红反光:暗部+柠檬黄12xx固有色:橘红+草绿亮部:橘黄+柠檬黄+浅绿+少量白暗部:深红+土黄+少量淡绿13深色罐子最暗部:深红+xx固有色:暗部色+赭石+钴蓝色亮部:固有色+白色+赭石(可+xx)(罐子一定先画最暗部,而且一定不要调熟)14xx(1)固有色:纯一点的蓝+少量肉色]笔触方向垂直布褶的走向(2)环境色:周围物体上的颜色调入布的固有色时调生一些(3)灰色:降低纯度蓝布亮部+肉色中间+紫灰远处+绿紫灰(4)暗部:xx+深红用小笔活一点少加过度前面对比实后面对比弱P.S.可乐(蓝布+深罐子环境色体现透明感)15xx(1)固有色:固有色:大红+牙黄(多)+白(少)笔触方向垂直布褶的走向(2)环境色周围物体上的颜色调入布的固有色时调生一些(3)灰色降低纯度红布亮部+肉色远处+紫灰(4)暗部深绿+深红用小笔活一点少加过度前面对比实后面对比弱16xx(1)固有色:牙黄+土黄+少许赭石笔触方向垂直布褶的走向(2)环境色周围物体上的颜色调入布的固有色冷色慎用以免脏(3)灰色固有色+肉色远处+紫灰(4)暗部土黄+紫色+少量深绿色用小笔活一点少加过度不要画成毯子画布先画固有色然后找暗部投影之类的最后再提环境色和亮部色(除了深色罐子,其他都这样)17xx赭石+群青+xx18葱绿叶尽可能偏黄白邦用赭石群青加白画暗部19洋葱固有色:玫瑰红+xx+少许天蓝亮部:固有色+白暗部:玫瑰红+钴蓝20大蒜赭石+柠檬黄+群青21各种菜绿叶:中绿+柠檬黄+少许白,剩余部分用白/柠檬黄/钴蓝三色搅和着调色填充白色部分:调剩下的绿22香蕉梨“变形”注意xx圆23xx玫瑰红+大红+xx。

干货!水粉调色大全、水粉教程合集!

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干货!水粉调色大全、水粉教程合集!一、水粉调色大全一、调色基础:大红+柠檬黄+湖蓝=熟褐,接近黑色柠檬黄+湖蓝 = 草绿,加多了湖蓝就是粉绿大红+湖蓝 = 紫罗兰,加多了大红就是玫瑰红大红+桔黄 = 中黄大红+草绿 = 熟褐大红+紫罗兰 = 玫瑰红柠檬黄+紫罗兰 = 熟褐柠檬黄+草绿 = 浅绿湖蓝+紫罗兰 = 青莲玫红色+ 黄色= 大红、朱红、桔黄或藤黄。

两种颜色的比例不同,调出的颜色也不同朱红色 + 黑色少量 = 啡色天蓝色 + 黄色 = 草绿、嫩绿天蓝色 + 黑色 + 紫 = 浅蓝紫草绿色 + 少量黑色 = 墨绿天蓝色 + 黑色 = 浅灰蓝天蓝色 + 草绿色 = 蓝绿白色 + 红色 + 黑色少量 = 禇石红天蓝色 + 黑色(少量) = 墨蓝白色 + 黄色 + 黑色 = 熟褐玫红色 + 黑色(少量) = 暗红红色 + 黄 + 白 = 人物的皮肤颜色二、单个物体调色配对:1.苹果窝里加深绿, 颜色不要调得太熟。

2.橘子亮部不加白, 固有色:橘黄加柠檬黄/淡黄。

底部:橘红加绿灰, 暗部加橄榄绿,反光:紫红 , 绿紫灰,加浅黄或黄绿, 赭石/熟褐加清莲勾底边。

3.梨固有色:中黄加土黄加大量白, 白中加一点蓝调出冷白。

梨把:橄榄绿加土红(可以延伸到任何带把的物体)窝里加大红,浅绿。

4.玻璃杯先画里面的饮料和后面的东西,最后偏一点绿的灰去勾。

5.面包固有色 : 橘黄加土黄加中黄。

亮部 : 中黄加柠檬黄加白。

暗部 : 熟褐加土红(少量)加土黄(少量))。

6.土豆固有色 : 土黄加熟褐加赭石。

亮部 : 土黄加白加少量中黄。

暗部 : 熟褐加普蓝加少量深红。

7.蛋黄固有色 : 中黄加柠檬黄。

亮部 : 中黄加少量柠檬黄加白。

暗部 : 橘黄加中黄加土黄。

8.西红柿亮部 : 玫瑰红加朱红加百加黄。

过度:大红加玫瑰红。

交界 : 深红加草绿加赭石熟褐。

反光 : 土黄加草绿加黄绿。

9.南瓜亮部 : 加暖黄、橘黄、肉色。

暗部 : 加亮紫灰。

【色彩】水粉静物组合写生示范,值得收藏~

【色彩】水粉静物组合写生示范,值得收藏~

【色彩】水粉静物组合写生示范,值得收藏~用单色勾勒出物体的位置,用笔要轻松。

注意横,立面的空间透视要明确台面的面积较大,体现出较强的画面空间。

主要物体的形体要准确,对称。

还要考虑到物体间相互遮挡的关系及同类物体间形态的区别。

此构图采用多边形构图,使画面活跃,丰富。

水粉静物组合写生示范水粉静物写生示范(2)用大号笔先铺后面的蓝灰色衬布和陶罐的颜色倾向,笔触要简洁痛快。

陶罐的分面要概括,黑白灰的大块关系确定即可;蓝灰色衬布重点要注意其立面与横面的关系,后方立面的颜色偏灰,要暖一点,前方横面则冷并且颜色要亮一些。

水粉静物写生示范(3)铺大的色彩关系以及白色衬布,灰绿色衬布的前后关系,背景的颜色铺满。

使整个画面基调确定下来。

白色衬布和灰绿色衬布要注意前亮后灰,才能较好的体现出空间关系;背景的颜色要灰而稳重,既要使其颜色空间向后推移,又要很好的衬托出前面的色彩。

水粉静物写生示范(4)画出水果及酒瓶的形体和颜色。

注意两个苹果的形态和冷暖关系,避免雷同;准确的画出葡萄的形态,用笔要灵活,需要注意的是一串葡萄的大形和疏密关系;水果是点缀,丰富画面的重要因素,其颜色要符合整体色调的基础上尽量鲜活一些。

水粉静物写生示范(5)在画面的的色彩关系确立之后,要从主体物开始进行深入刻画。

对陶罐的塑造是个重点,要注意亮部与暗部颜色的冷暖对比,反光要恰当好处,体现出环境的影响。

充分的刻画视觉中心附近的水果,将水果的明暗及冷暖关系明确在处理边缘处时,要衔接自然,用松动灵活的笔触表现边缘的转折,还要注意边线的虚实关系。

水粉静物写生示范(6)葡萄的刻画是个难题,在画每粒葡萄的时候要考虑到整体的形状与明暗关系,注意葡萄与盘子的摆放关系,使其自然生动;玻璃瓶子在台面的最后,处理时要相对灰一些。

在这一步陶罐的稳和水果的鲜活已经交待明确。

水粉静物写生示范(7)继续深入刻画,细节描写,完成。

水粉静物画技法如何掌握水粉画色彩干湿技法

水粉静物画技法如何掌握水粉画色彩干湿技法

水粉静物画技法如何掌握水粉画色彩干湿技法干画法:理解就是说水少粉多的意思,这种画法多采用挤干笔头所含水分,调色时不加水或少加水,使颜料成一种膏糊状,先深后浅,从大面到细部,一遍遍地覆盖和深入,越画越充分,并随着由深到浅的进展,持续调入更多的白粉来提亮画面。

干画法运笔比较涩滞,而且呈枯干状,但比较具体和结实,便于表现肯定而明确的形体与色彩,如物体凹凸分明处,画中主体物的亮部及精彩的细节刻画。

这种画法非常注重落笔,力求观察准确,下笔肯定,每一笔下去都代表一定的形体与色彩关系。

干画法也有它的缺点,画面过多的采用此法,加上使用技巧不当,会造成画面干枯和呆板。

但干画法的色彩干后变化小,对于练习色彩收效较大,也容易掌握。

湿画法:此法与干画法相反,用水多,用粉少。

它吸收了水彩画及国画泼墨的技法,也最能发挥水粉画使用“水”的好处,用水分稀释颜料渲染而成。

湿画法也能够利用纸和颜色的透明来求得像水彩那样的明快与清爽。

但它所采用的湿技法比画水彩要求更高,因为水粉颜料颗粒粗,就要求湿画时必须看准画面,湿画部位一次渲染成功,过多的涂抹或多遍涂抹必然造成画面灰而腻。

但这种画法运笔流畅自如,效果滋润柔和,特别适于画结构松散的物体和虚淡的背景以及物体含糊不清的暗面。

如发挥得当,它能表现出一种浑然一体和痛快淋漓的生动韵味。

它的色彩借助水的流动与相互渗透,有时会出现意想不到的效果。

为制造这种湿效果,不但颜料要加水稀释,画纸也要根据局部和整体的需要用水打湿,以此保证湿的时间和色彩衔接自然。

水粉画干湿画法的特点以及应用范围,基本上如前所述。

要特别说明的是:干画法与湿画法的分界是以画笔含水量的多少来决定,一般人认为用粉及用色多了,画得厚了,就是干画法,这不准确,因为必须是粉多、色多、水少才成为干画法。

也有人认为粉少、画得薄就是湿画法,这也不确切,只有稀释颜料用水多的情况下才能成为湿画法。

所以,能够说有粉多的干画法,也有粉少的干画法。

与此相反,湿画法也有粉多湿画法和粉少的湿画法。

水粉画调色技巧

水粉画调色技巧
有一定的覆盖能力,色彩纯度较高,色彩效果浑厚、柔润、鲜明、艳丽,作画工具比较 简便,用途较广, 缺点是缺少光泽,不易衔接,较难表现微妙的色彩变化,掌握不好,容易产生平淡、脏、 灰、暗的缺点。
水粉画调色技巧
水粉画颜料
水粉画颜料属于不透明的水溶液颜料,其成份由颜料粉、 白粉和调合剂根据一定比例配制而成。
水粉画调色技巧
• 色相环一般色相环有五种或六种
色相环 甚至於八种色相为主要色相,若
在各主要色相的中间色相,就可 做成十色相、十二色相或二十四 色相等色相环。
水粉画调色技巧
三原色
不能由其它 颜色混合而 成。又称一 次色。
以不同比 例相混合可 调配出各种 色彩。
水粉画调色技巧
间色&标准间色
将三原色中任 意二种原色相 混合,就得到 一种间色又称 二次色。 通过三原色表, 我们可以看到
但不画满,使第一层颜色透出来获得新的色彩效果。
水粉画调色技巧
调色的注意事项:
• 1、“宁生勿熟”
笔头在调色板 上左右摆动即 可,不要在调 色板上“打圈” 。 将颜色调得太 沉闷。
水粉画调色技巧
2、颜色混合时种类不要太多,
而要选择性地限制运用,多则容 易脏和灰。
水粉画调色技巧
3、亮面用色要干,厚重。暗面可稍加水以使其其含蓄空灵。 画玻璃器皿和质感较细反光较强的物体时更要注意这种情况。
否则画面易“焦”。
水粉画调色技巧
8、画面上运用最多的还是复色, 符合人们的视觉习惯,纯色运用较少,
否则易“生”和“火气”。
水粉画调色技巧
9、控制用水,用水不要太 脏,必要时及时更换。
水粉画调色技巧
黄色类:柠檬黄、中黄、土黄、橙黄、橘黄等; 红色类:朱红、大红、玫瑰红、深红、桃红、品红等。 褐色类:土红、赭石、熟褐、生褐; 绿色类:粉绿、草绿、深绿、墨绿、翠绿; 蓝色类:湖蓝、钴蓝、

水粉颜料的调色方法

水粉颜料的调色方法

水粉颜料的调色方法
1. 混合颜色法:
将两种或多种颜色的水粉颜料混合在一起,在混合过程中可以逐渐加入新的颜色,直到获得所需的颜色。

混合过程中应注意控制颜料的浓度和比例,以保证得到适合的颜色。

2. 加白法:
在水粉颜料中加入适量的白色颜料,调出浅色或粉色调。

不同品牌的白色颜料可能会有差异,使用时应根据需要进行调整。

3. 加黑法:
在水粉颜料中加入适量的黑色颜料,调出深色或灰色调。

同样,不同品牌的黑色颜料也可能会有差异,需要根据实际需要进行调整。

4. 加水法:
在使用水粉颜料时,可以加入适量的水来控制颜料的稠度和浓度。

加入的水应逐渐加入,以避免颜料过于稀释。

5. 涂抹法:
将不同颜色的水粉颜料分别用刷子或棉签涂在调色板或其他平面上,然后用另一根刷子或棉签沾取其中一种或多种颜色,揉搓后再涂在画纸上,以得到较为柔和的渐变效果。

色彩——水粉调色技法

色彩——水粉调色技法

色彩——水粉调色技法色彩——水粉调色技巧色彩感觉大部分人是可以通过训练来提高的,首先大家要对颜色有亲切感,西方现代艺术之父塞尚这样称呼自己的颜色:“小白”、“小棕”、“小蓝”,大家只有和自己颜色的感情亲切了,才感觉到色彩不是那么难于控制。

提高色彩感觉的训练途径:1、训练用几种简单的颜色来调配丰富色彩的能力。

对于一个训练有素的考生来说,调配颜色无疑是基本的技能之一,通过五到十节课的训练,熟悉调色的基本规律,能用八九种颜色表现丰富的色彩关系。

色彩大师们作画,用色一般很少,但色彩往往很丰富、到位。

大家往往要经过这样一个训练过程:开始练习,颜色种类不易过多,练习调色能力。

中间阶段可能要练习所有的常用色,避免对哪一种颜色过分偏爱,尽可能掌握每一种颜色的性能。

最后,大家又要努力简化画面的颜色,做到用最少的颜色表达最多的色彩感觉。

2、训练不断寻求变化明度、纯度、冷暖的能力。

明度、纯度、冷暖是色彩基本的要素,几乎所有的色彩语言都与他们有关,三者的自身变化和三者的交叉变化才使我们画面的绚丽色彩有了可能。

3、训练捕捉光色变化能力。

“光之不存,色之焉附”,没有光就没有丰富的色彩效果。

同时,自然光也是变化最多的光,一天中,早中晚色彩就有明显的特点。

即使同一时间段,光色变化也是瞬息万变。

利用外光写生能很好训练捕捉光色变化的能力。

4、训练用色彩的纯度变化、冷暖变化表现空间的能力。

空间表现是色彩写生中的一大难题,除了运用素描关系表现空间以外,大家更要充分利用色彩关系表现空间。

对比强(鲜灰对比、冷暖对比等)有往前的感觉。

反之,有往后退的感觉。

一般规律为:冷退暖进(色彩的冷暖)灰退鲜进(颜色的鲜灰)湿退干进(水份多为湿、水份少或无水分为干)薄退厚进(颜色的薄厚)疏退密进(概括、细节少的往后、变化多、细节丰富的往前)弱退强进(对比弱、边缘弱往后退,反之往前)。

5、训练利用色彩来表现背光部的能力。

背光部的的颜色不易判断,要善于把它放到整体中来比较。

水粉画静物教程

水粉画静物教程

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关于整体
画好色彩的首要条件是要掌握正确的色彩观 察方法,而“整体观察”和“相互比较”是正确 观察色彩的两个要点。在观察色彩时要把“形” 放在次要的位置,不要受到“形”的制约。学生 要想熟练的把握画面的整体效果,需要在学习训 练时多做小色稿和记忆色调的练习,这样可以在 短时间内把握好画面的色彩关系和整体关系。
阳光还因季节的不同,呈现出不同的色彩变化,夏天阳光直射,光线偏冷, 而冬天阳光则偏暖。光源颜色越强烈,对固有色的影响也就越大,甚至可以改 变固有色。比如一堵白墙,在中午阳光照射下呈现白色,在早晨的阳光卜则呈 淡黄色,在晚霞的照射下又呈桔红色,在月亮下则呈灰蓝色。所以光线的颜色 直接影响物体固有色的变化,光源色在色彩写生中尤为重要。
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光源色影响图1:在室
内自然光的条件下,由于
天光的影响,物体的色调
偏冷。图2:光源改变为普
通灯泡后,画面变成了暖
色调。图3:主要光源略微
偏绿,整个画面调子随之
改变。
3精Biblioteka 课件18AB
环境色影响由于背景色彩的
改变,水果的颜色也呈现不同的
变化,A图中苹果与玫瑰红背景
形成强烈的补色对比;B图中的
4、下边的空间要比上边的略大,但要
“上紧下松”。
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构图中常见的问题
空旷、拥挤、呆板、 零散、偏移、不稳定 等。
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第六节 水粉静物写生步骤
水粉静物写生步骤
1.观察 整体地观察对象。约3分钟
2.起稿构图、形体、透视、素描关系 约10分钟
3.铺大关系暗部、投影、反光、中间面 色彩应依次铺好,宜薄。约12分钟

水粉静物画的技巧

水粉静物画的技巧

水粉静物画的技巧水粉画是很多人学画色彩的开始,这也是很多美术生学色彩的起源。

从简单的黑白到铺大调子大色块,到写生静物组合,水粉画是一种介于水彩和油画之间的画种,也能画出两者的效果。

水粉画调色技巧调颜色不能孤立的看一块,调一块,画一块。

而是要考虑到整幅画的色调和色彩关系,从整体中去决定每一块颜色。

水粉画色彩不易衔接,应该在明确色彩大关系的基础上,把几个大色块的颜色加以试调,准备好再往上画。

切忌脱离了整体。

水粉画颜色湿时深,干后浅,干湿变化明显。

如果调色时使用粉“白色”较多,或者已经画了较厚的色层,再着色作画,颜料的干湿变化就较显著。

造成色彩衔接、覆盖和修改上的困难。

这是水粉画的一个明显特色和难点。

入手时要先画重颜色。

趁画面湿时,一口气画完,色彩关系容易掌握。

如果在部分色彩已经干了的情况下再衔接、覆盖颜色,就要注意颜色的干湿变化了。

色彩的上色顺序从暗到亮,由黑到白。

也有用中间调开始上色的,先把画面的中间色彩铺开,然后趁势把暗面带入,待干再提亮面。

能整体铺开画面的关系。

比较适合把握整体效果。

单个水果、蔬菜教程分析红苹果用深红色加褐色作为暗部的色彩,苹果表面较光滑,所以高光部位较亮,用白色表现高光;用紫色稍加土黄色再加白色画出苹果底部黄苹果暗部主要是桔黄、土黄和中黄,加点熟褐亮部以中黄、柠檬黄、白色。

高光用白色。

苹果上端梗柄的朝向千万别忘记哦,苹果的梗柄最后用勾线笔点熟褐色刻画,用干的笔触勾勒点缀,在梗柄的暗部用深棕色或者黑色萝卜外形可以概括为一个圆柱体,所以可以依照圆柱体的作画习惯,要区分其明暗关系,并且用笔要根据形体的走向来铺出,最终做出强烈的立体感。

白菜比较常吃的一种蔬菜,其外形类似于椭圆形,圆滚滚的,在刻画时可适当借鉴圆柱体的塑造要点进行表现。

白菜的形体特点是由紧凑的菜帮和松散的菜叶一片一片紧密地叠加构成的。

在刻画白菜时分块面画比较好。

菜叶部分,亮部用色应鲜嫩,用柠檬黄+淡黄+黄绿+白色,暗部用色应干净、利落。

常见静物的水粉颜料基础调色方法

常见静物的水粉颜料基础调色方法

常见静物的水粉颜料基
础调色方法
公司标准化编码 [QQX96QT-XQQB89Q8-NQQJ6Q8-MQM9N]
水果
红苹果
暗部:大红+橄榄绿
灰部:大红+橙+淡绿
亮灰部:橙+淡黄
亮部:橙+柠檬黄+白
绿苹果
暗部:土黄+橄榄绿+橙+翠绿
灰部:土黄+橄榄绿+柠檬黄+翠绿亮灰部:淡黄+粉绿+柠檬黄+白
亮部:钴兰+粉绿+柠檬黄+白

暗部:土黄+橄榄绿+褐色(少量)灰部:淡黄+橄榄绿+粉绿
亮灰部:淡黄+柠檬黄+中黄
亮部:柠檬黄+白(多量)
桔子
暗部:桔红+淡绿(点一点儿)
灰部:桔黄+淡绿(点一点儿)
亮灰部:桔黄
亮部:中黄
衬布
红衬布
暗部:深红+大红+橄榄绿+普兰(少量)
亮部:柠檬黄+大红
绿衬布
暗部:橄榄绿+翠绿+橙(少量)
亮部:白+钴兰+橄榄绿+粉绿
兰衬布
暗部:深红+群青(多量)+墨绿
亮部:白+天兰+群青
白衬布
暗部:白+灰+土黄(少量)
亮部:白+灰+紫+天兰
其他
深色罐子
最暗部:深红+普蓝
固有色:暗部色+赭石+钴蓝色
亮部:固有色+白色+赭石(可+蓝)
(罐子一定先画最暗部,而且一定不要调熟)罐
暗部:褐色+深红+普兰+橙
灰部:褐色+深红+橄榄绿+橙
亮灰部:赭石+白+橄榄绿+紫
亮部:赭石+白+粉绿+紫
啤酒瓶
暗部:墨绿+褐色+紫亮部:橄榄绿+钴兰+土黄+淡黄

暗部:青莲+粉绿+兰+环境色
亮部:深红+普兰+墨绿+白
玻璃杯
先画里面的饮料和后面的东西最后偏一点绿的灰去勾。

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水粉静物调色水果红苹果
暗部:大红+橄榄绿
灰部:大红+橙+淡绿
亮灰部:橙+淡黄
亮部:橙+柠檬黄+白
绿苹果
暗部:土黄+橄榄绿+橙+翠绿
灰部:土黄+橄榄绿+柠檬黄+翠绿
亮灰部:淡黄+粉绿+柠檬黄+白
亮部:钴兰+粉绿+柠檬黄+白

暗部:土黄+橄榄绿+褐色(少量)
灰部:淡黄+橄榄绿+粉绿
亮灰部:淡黄+柠檬黄+中黄
亮部:柠檬黄+白(多量)
桔子
暗部:桔红+淡绿(点一点儿)
灰部:桔黄+淡绿(点一点儿)
亮灰部:桔黄 +柠檬黄
亮部:中黄+柠檬黄
衬布
红衬布
暗部:深红+大红+橄榄绿+普兰(少量)亮部:柠檬黄+大红绿衬布
暗部:橄榄绿+翠绿+橙(少量)亮部:白+钴兰+橄榄绿+粉绿兰衬布
暗部:深红+群青(多量)+墨绿亮部:白+天兰+群青
白衬布
暗部:白+灰+土黄(少量)
亮部:白+灰+紫+天兰
其他

暗部:褐色+深红+普兰+橙
灰部:褐色+深红+橄榄绿+橙
亮灰部:赭石+白+橄榄绿+紫
亮部:赭石+白+粉绿+紫
啤酒瓶
暗部:墨绿+褐色+紫
亮部:橄榄绿+钴兰+土黄+淡黄刀暗部:青莲+粉绿+兰+环境色
亮部:深红+普兰+墨绿+白。

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