动漫产业文化要素的结构策略分析
我国动漫产业品牌运营模式分析及其发展策略
漫产业 品牌形象 的多领域覆盖 性、 多渠道 影 响性 ，能将 多个 文化 平 台进 行产 业链
接 ， 而 最 大 程 度 地 实 现 动 漫 产 业 的 广 泛 从 连续盈利。
奥飞产业链所 涵盖 的 ， 是一 个以动漫 文化
力量 催 生 市场 无 限 可 能 的集 团 型 企业 。
年 在杭 州 少儿 频 道 首 播 ，几 年 来 陆 续 在 全 业 的首 要 问题 。 在 针 对 深 圳 动 漫 企 业 的 一
次问卷调 查 中， 为资金缺 乏是动 漫发展 认
最 大 瓶 颈 的 占 ６ ．％ ， 第 一 位 。动 漫 企 ６５ 居
的规 模将超过 １ ５亿美元。一 个动漫 品牌
２０ ０ ９年底 ， 该公司正式踏入 动漫 电影投资
拍 摄 ， 现 从 传 统 玩 具 产 销 到 动 漫 内 容 制 实 作 ， 到 以 动 漫 内容 为 核 心 的 产 业 链 运 营 再 的转 变。 ２ ０ ０ ９年 ， 海 区动 漫 产 业 实 现工 澄
在 美 日等动漫强 国 ， 品牌授权模 式早
式 的优 势 分析
（ ） 位 优 势 一 区 我 国具 有 明 显 的 区 位 优 势 ：一 是 我 国
灰 太狼 之牛气 冲天》 。经过三 方的紧密合
作 ， 片票房突破 ８０ 影 ０ ０万 ， 得 了原 创 动 取
漫前所未达 的社会效益和经济效益。 ２产业链 开拓 的佼佼 者 奥 飞动 漫文 ．
理等方面 的指导与协助。品牌授权模 式是
目前 动 漫 产 业 开 发动 漫 衍 生 品 、 行 跨 行 进 业 合 作 的核 心 模 式 。 该 模 式 充 分 利用 了动
三个事业部 ， 形成一个环环相 扣、 优势互补
中国动漫产业发展的困境及对策分析
中国动漫产业发展的困境及对策分析作者：李灿华来源：《青年文学家》2011年第04期本文为2010年湖南省软科学项目：“湖南动漫产业发展战略研究”（湘科政字[2010]105号）阶段行成果。
摘要：动漫产业是文化、艺术与现代科学技术高度结合的新型产业。
本文分析了我国动漫产业发展中存在的问题，并针对这些问题，提出了推动我国动漫产业发展的对策和建议。
关键词：动漫产业竞争优势发展困境解决机制作者简介：李灿华（1978.8-），女，湖南南县人，湖南师范大学助理研究员，在读博士，研究方向为高教管理研究.一、我国动漫产业的发展中存在的问题（一）动漫产业链不完善截至目前，中国尚未有耳熟能详、备受好评的动漫形象，动漫形象的缺失在产业链中就像无源之水、无本之木。
中国目前所谓的“动漫制作”，主要还是承接国外的一些来料加工。
虽然这在我国动漫发展初期能培养大量人才，但从长远发展来看，是不利于中国动漫的可持续发展的，因为一味地接受国外的来料加工，势必会影响中国的原创能力及发展后劲。
中国动漫人才面临数量短缺、质量亟待提高的问题，虽然各大高校都纷纷设立动漫专业，但仍然无法满足动漫产业的发展需求。
现在最缺的是动漫制作的综合性人才，中期绘制加工人才正在迅速膨胀，但既有原创能力、又懂绘制技术的人才却很少，这必将影响到动漫产业的质量。
目前，中国在动漫衍生品的开发投入程度还远远不够，开发的衍生品往往如昙花一现，缺乏竞争力和生命力。
（二）动漫产业人才严重缺乏在我国动漫产业的发展途中，最为急缺的是人才。
根据目前动漫产业的发展趋势，我国市场的容纳量可能要超过600亿元。
一个600亿元的产业规模，至少需要60万的动漫从业人员。
其中90%以上必须是经营动漫产业结构的人员，经营者缺失造成了市场的脱节，国内有许多单项做得好的出版社、漫画家，却没有衔接成链，使得销售平台缺乏，动漫经营者的缺乏就是滞后国内动漫市场的症结。
另外，制作动漫的人才也严重不足，尤其是兼具艺术与技术的复合型动画人才的不足，严重制约了我国动画产业的发展。
动漫产业SWOT分析(详解)
动漫产业SWOT分析（详解）我国动漫产业在高速发展中,不断地进步和完善,取得了良好的成绩,但是也面临着国际动漫产品的挑战,只有参与激烈的国际市场竞争,我国动漫产业才能提升国际市场竞争力。
用SWOT模式分析我国动漫产业面临的优势、劣势、机会和威胁,对提高我国动漫产业国际市场的竞争力具有积极意义。
中国动漫产业的发展离不开国际动漫市场这个大背景。
作为融合、调整第二、三产业和优化产业结构的重要手段,我国动漫产业应该面对国际市场的挑战,在激烈的市场竞争中,提高国际竞争力。
我国动漫产业在高速发展中,取得了良好的成绩,同时也存在一些不足之处, 有待进一步提高。
一、我国动漫产业发展状况从总体上看,在政府积极引导、国家政策扶持和一批优秀动漫企业的示范带动下,我国动漫产业已经进入了快速发展的新阶段。
目前,动漫创作生产获得大力发展,国产影视动画产量大幅增长、质量稳步提高;加强了播映平台建设,国产影视动画播映体系初步形成;积极培育了市场体系,市场交易日益活跃;强化了国家动画产业基地建设,区域发展布局初步形成;落实了政策、加强了管理,影视动画产业发展环境不断优化。
2004年至2006年产量分别达到了21800 分钟、42700分钟、82300分钟。
2007年全国制作完成的国产电视动画共186 部, 10. 19 万分钟,比2006年增长23%。
电影动画创作生产也改变了长期低迷的状况。
然而,我国动漫产业的现状也并不令人乐观。
国家广电总局规定:每个电视台每天必须播出10分钟以上的动画片(省台要求30分钟以上) ,其中60%必须是国产片。
而在2007年一季度,国产动画片的产量只有2. 2 万分钟,平均算下来,整个2007年也不过8. 8万分钟,距离基本的要求,至少还有15万分钟的缺口———这个数字,只能由进口动漫补充。
浙江大学传播研究所的数据表明,在我国青少年喜爱的20个动漫形象中,绝大部分是日美舶来品,属于“中国造”的只有孙悟空。
中国动漫产业发展分析报告
中国动漫产业发展分析报告
一、概述
二、现状分析
1.市场规模
中国动漫市场规模逐年扩大。
据统计，2024年中国动漫市场总规模达到1000亿元人民币，同比增长20%以上。
其中，二次元文化和网络动漫以及游戏产业成为主要增长引擎。
2.行业结构
3.原创内容
4.市场需求
中国动漫市场需求多样化。
传统的青少年观众仍然是主要消费群体，但成年观众和海外市场的需求也在增长。
同时，随着二次元文化的兴起，越来越多的大众开始接触和欣赏动漫作品。
三、挑战分析
1.市场竞争
中国动漫市场竞争激烈，国内外企业纷纷进入市场。
国外优秀动漫IP的进入给国内企业带来了竞争压力。
同时，中国本土优秀原创动漫作品的数量还不足，需要进一步提升。
2.人才短缺
3.版权保护
四、发展趋势
1.技术创新
随着技术的进步，动漫产业将更加注重数字化、互联网化和智能化发展。
虚拟现实、增强现实等新技术将给动漫产业带来新的发展机遇。
2.融合发展
3.国际合作与输出
4.文化自信
五、发展策略
1.提升原创能力
鼓励企业和个人加强原创动漫作品的开发和创作，并提供相关的扶持政策和资金支持。
2.加强人才培养
加大对动漫产业人才的培养和引进力度，建立完善的人才培养体系，优化人才结构。
3.强化版权保护
加大对侵权盗版行为的打击力度，加强版权保护力度，提高动漫产业的法律保护水平。
4.拓展国际市场
积极参与国际动漫产业的合作和交流，开展国际推广和市场拓展，提高中国动漫产业的国际知名度和竞争力。
六、结论。
动漫项目市场分析与开发策略
2.项目市场分析与开发策略2.1需求市场分析2.1.1总体特点动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。
因为有着广泛的发展前景，动漫产业被称为“新兴的朝阳产业”。
中国有广阔的动漫市场，各地动漫产业发展计划的制定更是如火如荼，纷纷打造自己的“动漫之都”。
北京着力打造国际一流的动漫产业中心；上海、广州、福州已初步形成以网络游戏、动画、手机游戏、单机游戏和与游戏相关的产业链。
这一切都直接导致了国产动漫市场的上位。
动漫产品本身有巨大的市场空间，而动漫产品的衍生产品市场空间更大。
儿童音像图书、童装、玩具、文具、儿童食品等，在某种程度上，这些行业今后的发展与行销都有赖于动漫这一新兴产业的带动作用，中国动漫产业拥有巨大的发展空间。
经济全球化为动漫产业的发展提供了广阔的发展空间。
在经济全球化不断发展的趋势下，必然带来文化全球化，现今经济与文化的结合紧密程度超过了历史任何一个时代，文化将成为经济竞争的最高形式。
我国融入经济全球化的程度越来越深，已成为经济全球化的重要一方，为我国发展动漫产业赢得了难得的机遇。
2.1.2 消费者对产品偏好根据网络上一篇《青少年动漫偏好调查》，20世纪8 0年代以来，随着经济社会的发展进步，我国观众对动画艺术产品的需求量不断增加，动画及相关产品的消费人群不断增大，消费年龄也不断增长。
据统计，我国13 亿人口中有5 亿青少年，其中青少年是主要的动漫消费群体。
本次问卷调查，笔者以电子稿和打印稿的形式在小范围内共发出1000 份问卷，回收8 50 份，回收率为8 5% 。
根据统计结果，总共8 50 名受访者中，有男生510（60% ）名，女生340（40% ）名。
其中年龄最小的是11 岁，最大的是24 岁。
中国动漫产业的市场分析
中国动漫产业的市场分析引言概述：中国动漫产业作为文化产业的重要组成部分，近年来得到了快速发展。
本文将从市场规模、消费者需求、产业链发展、政策支持和发展趋势等五个方面对中国动漫产业的市场进行分析。
一、市场规模：1.1 市场规模的增长：中国动漫市场规模持续扩大，年复合增长率高达10%以上。
1.2 市场细分的发展：动漫市场细分领域多样化，包括电视动画、网络动漫、游戏动漫、漫画出版等。
1.3 地区市场的差异：动漫市场在一线城市、二线城市和三线城市的发展状况有所差异，一线城市市场规模较大，但二三线城市潜力巨大。
二、消费者需求：2.1 年轻人消费占比增加：年轻人对动漫的热爱度高，成为动漫市场的主要消费群体。
2.2 消费渠道多元化：消费者购买动漫产品的渠道包括线上平台、线下商店、动漫展会等多种形式。
2.3 消费观念的变化：消费者对于动漫作品的品质和内容要求提高，对原创作品的关注度增加。
三、产业链发展：3.1 创作环节的提升：中国动漫产业在创作环节逐渐形成专业化、多元化的创作团队，提高作品的品质和创新性。
3.2 衍生品市场的发展：动漫衍生品市场逐渐兴起，包括周边产品、游戏、影视改编等。
3.3 动漫产业与其他产业的融合：动漫产业与电影、游戏、文化旅游等产业的融合不断加深，形成了良好的产业生态链。
四、政策支持：4.1 政府扶持政策：中国政府出台了一系列扶持动漫产业发展的政策，包括税收优惠、资金支持等。
4.2 版权保护措施：政府加强了对动漫作品的版权保护力度，提高了创作者的收益和创作积极性。
4.3 国际交流与合作：政府鼓励动漫产业的国际交流与合作，提升中国动漫在国际市场的影响力。
五、发展趋势：5.1 移动互联网时代的挑战：随着移动互联网的普及，动漫产业需要适应新媒体环境，开拓新的商业模式。
5.2 跨界合作的机遇：动漫产业与其他领域的跨界合作将带来更多商机和创新。
5.3 引进优秀作品与人才：中国动漫产业需要引进更多优秀的作品和人才，提升自身的创作水平和国际竞争力。
中国动漫产业发展面临的问题及应对策略
THE REALM OF MOVIE AND TV ARTS影视艺苑进入21世纪以来，以欧美、日本为代表的动漫强国除了拥有发达的动漫产业经济外，还依托其强大的动漫IP以及二次元世界观输出，形成了世界范围内广泛的文化认同，进而占据了全球动漫产业的高地，这对中国动漫产业发展乃至优秀的民族文化和传统价值观都造成一定的冲击。
近年来，在国家出台相应扶持政策的大力助推下，中国文化产业进入快速发展阶段，动漫产业也随着文化产业迈入高速发展的步伐，但是，随着中国动漫产业的高速发展，一些问题及面临的困境也逐渐暴露出来，特别是动漫产业全球化的背景下，强动漫IP和企业品牌的培育，上下游产业融合、传统文化的继承和创新问题、跨文化输出等，一定程度阻碍了中国动漫产业可持续和高质量发展，亟待解决。
一、中国动漫产业发展现状概述（一）发展背景1.政策背景：量变到质变的背后梳理2005—2019年国家对动漫产业发展的扶持政策，不难看出，中国动漫产业正处于由量变到质变的更新期，产业规模不断扩大，产业链逐渐完整，产业结构日趋完善，正是因为国家对动漫产业持续而有力的，顺应产业发展规律的政策不断出台，才保障了动漫产业积极健康向上的稳健发展。
2019年8月，广电总局颁发了《关于推动广播电视和网络视听产业高质量发展的意见》，提到要以实施“新时代精品工程”为抓手，加大对高质量动漫作品专项资金扶持力度，同时对相关产业融合发展，结合数字化时代的产业转型发展等都做了进一步的明确。
2.经济背景动漫产业的发展首先得益于国家大的文化产业发展战略部署和中国庞大的文化消费市场，2018年，中国文化及相关产业产值超4万亿元，GDP占比达4.5%，人均文化类消费总支出达2226元，占消费比11%以上，文化产业的繁荣昌盛，为动漫产业发展提供了强大的经济环境支持。
在产业融资方面，因为文化产业发展持续利好，大量资本流向动漫市场，2015年以来，中国动漫市场逐渐走入质量优先发展的健康轨道，动漫资本热开始回归理性化，在数量逐年下降的同时动漫作品的质量却得到质的提升。
中国动漫产业的现状分析与研讨及发展策略
内容创新不足
缺乏原创性和深度
中国动漫在内容创新方面存在明显不足，多数作品缺乏独特的创意和深度，往 往停留在表面形式上。
缺乏文化内涵
中国动漫在表达和传递中国文化内涵方面还有很大的提升空间，需要加强对于 传统文化的挖掘和现代价值的融合。
产业链不完整
产业链各环节脱节
中国动漫产业的各个环节如创作、生产、发行、销售等之间存在脱节现象，导致资源无法得到有效整 合。
05 中国动漫产业典型案例分 析
成功案例介绍
《熊出没》
一部以保护森林为主题的搞笑动画片，深受儿童 喜爱，已在全国范围内广泛传播。
《大鱼海棠》
一部融合了中国传统文化元素的动画电影，获得 了良好的口碑和票房成绩。
《秦时明月》
一部以秦朝为背景的武侠动画片，拥有庞大的粉 丝群体，多次获得国内外奖项。
案例分析：成功因素与经验教训
质量是生命线
制作精良的作品才能赢得观众的喜爱和信任。
营销不可忽视
良好的营销策略能够让作品得到更好的推广 和传播。
案例启示与借鉴意义
启示
中国动漫产业需要注重创意和制作质量，同时采取有效的营 销策略，以扩大作品的影响力和受众范围。
借鉴意义
学习成功案例中的创意、制作和营销经验，推动中国动漫产 业的健康发展。
国际合作与交流的加强
要点一
国际合作
加强与国际动漫产业的合作，引进先进技术和管理经验， 提升中国动漫产业的国际竞争力。
要点二
交流平台
搭建国际动漫交流平台，促进国内外动漫创作者、企业和 观众的互动与合作。
政策支持与产业扶持
政策支持
政府出台一系列政策措施，支持中国动漫产业的健康发 展。
产业扶持
2021-2025年中国动画产业发展战略分析及供需格局研究预测报告
2021-2025年中国动画产业发展战略分析及供需格局研究预测报告近年来，我国动漫产业发展势头迅猛，《十万个冷笑话》、《西游记之大圣归来》、《熊出没之雪岭熊风》等优秀动画电影不断涌现，快看漫画、腾讯动漫、有妖气等新媒体动漫平台也逐渐兴起，领先企业利用原创动漫IP打造衍生产品。
2020年，我国动漫产业产值已经突破2000亿元。
整体看，我国经济和市场已经具备支持国内动漫产业高速发展的基础，我国动漫产业市场发展潜力巨大。
不过，如何提升我国动漫创意能力、填补国内动漫人口缺口、更深层次地挖掘动漫衍生市场值得思考。
产业链全景剖析动漫是“动画”和“漫画”的合称，指动作和漫画的合集，并非专业术语。
“动漫”最早在正式场合被使用，是1998年11月大陆动漫资讯类月刊《动漫时代》的创刊。
动画是集合了绘画、配音、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。
漫画是用简单的手法来描绘生活图画、虚构的故事情节等内容。
动漫产业不仅包括声优配音、漫画、动画、轻小说、游戏(ACGN)还包括下游衍生的文具、玩具等周边、二次元社交平台及内容交流社区等。
产业整体发展概况——相关政策出台支持产业发展动漫作为极具生机和活力的新兴文化产业。
发展动漫产业对于满足国民精神文化需求、传播先进文化、丰富群众生活、促进青少年健康成长、进一步优化产业结构、扩大消费和就业、培育新的经济增长点都具有重要意义。
动漫产业近年来是我国大力支持发展的文化产业之一。
在《文化部“十三五”时期文化发展改革规划》中提到，加快发展动漫、游戏、创意设计、网络文化等新型文化产业;支持原创动漫创作生产和宣传推广，培育民族动漫创意和品牌，持续推动手机(移动终端)动漫等标准制定和推广;推进国家动漫产业综合示范园建设。
在《关于延续动漫产业增值税政策的通知》中也对动漫产业增值税实际税负超过3%部分实行即征即退政策。
——国家认定动漫企业接近100家自2009年以来，国家每年都会进行全国动漫企业认定工作(除了2016年)。
中国动漫产业现状、问题及引导策略
中国动漫产业现状、问题及引导策略【摘要】中国动漫产业在近年来取得了长足发展，但仍面临着一些问题和挑战。
本文首先介绍了中国动漫产业的现状，包括市场规模、作品质量和国际影响力等方面。
随后分析了当前中国动漫产业面临的问题，包括缺乏原创性、版权保护不足和市场竞争激烈等。
然后提出了如何引导中国动漫产业发展的策略，包括加强原创能力、加强版权保护和拓展国际市场。
还探讨了提升中国动漫产业国际竞争力和加强人才培养的重要性。
总结了中国动漫产业的未来发展趋势，发展潜力和重点，展望了中国动漫产业的美好未来。
【关键词】关键词：中国动漫产业、现状、问题、引导策略、发展、国际竞争力、人才培养、未来发展趋势、发展潜力、发展重点。
1. 引言1.1 中国动漫产业现状、问题及引导策略中国动漫产业是当前我国文化产业中备受关注的领域之一。
随着国内外市场对动漫作品的需求不断增加，中国动漫产业面临着前所未有的发展机遇和挑战。
在这一背景下，我们有必要深入了解中国动漫产业的现状、面临的问题，并提出相应的引导策略，以促进产业的健康发展。
中国动漫产业发展现状问题：中国动漫产业在过去几年取得了长足的发展，作品质量和数量均有明显提升，市场规模不断扩大。
也存在着内容同质化严重、原创力不足、国际影响力不强等问题，制约了产业的进一步发展。
如何引导中国动漫产业发展：为了推动中国动漫产业迈向更加健康的发展轨道，我们需要采取一系列措施，包括加大对原创作品的扶持力度、加强产业链条的建设、鼓励跨界合作创新等，以提升整体竞争力和国际影响力。
在未来的发展趋势中，中国动漫产业有着巨大的发展潜力，需要在加强原创能力、拓展国际市场、加强人才培养等方面下足功夫。
只有通过不断创新和完善，中国动漫产业才能在国际舞台上占据更重要的一席之地。
2. 正文2.1 中国动漫产业发展现状中国动漫产业近年来呈现出快速增长的态势，产值不断攀升，市场规模扩大。
据统计数据显示，中国动漫产业从2009年的250亿元增长到2019年的6000亿元，年均增长率达到15%。
动漫主题产业策划书3篇
动漫主题产业策划书3篇篇一动漫主题产业策划书一、前言随着动漫文化的普及和发展，动漫主题产业已经成为一个具有巨大潜力的市场。
本策划书旨在提出一个以动漫为主题的产业发展方案，通过整合动漫产业链的各个环节，打造一个具有特色和竞争力的动漫主题产业园区。
二、产业背景1. 动漫市场的规模不断扩大，消费者对动漫产品的需求日益增加。
2. 动漫文化的影响力不断提升，成为年轻人文化生活的重要组成部分。
三、产业定位1. 以动漫为核心，涵盖动画、漫画、游戏、周边产品等多个领域。
2. 打造集创意、研发、生产、销售、体验于一体的综合性动漫主题产业园区。
3. 目标受众为年轻人和动漫爱好者。
四、产业发展策略1. 加强动漫内容的创作和研发，提高产品质量和竞争力。
2. 拓展产业链，加强与相关产业的合作，实现互利共赢。
3. 加强品牌建设，提升品牌知名度和影响力。
4. 推动产业创新，探索新的商业模式和发展模式。
五、产业园区规划1. 园区选址：选择交通便利、环境优美的地区。
2. 功能分区：规划包括动漫创作区、生产加工区、展示交易区、体验互动区、配套服务区等功能区域。
3. 建筑设计：采用动漫主题风格的建筑设计，打造独特的园区景观。
六、市场营销策略1. 品牌推广：通过举办动漫活动、开展宣传活动等方式，提升园区品牌知名度。
2. 产品营销：开发具有特色的动漫周边产品，通过线上线下渠道进行销售。
3. 合作营销：与相关企业、品牌进行合作，开展联合营销活动。
4. 体验营销：打造互动体验区，让游客亲身体验动漫文化的魅力。
七、盈利模式1. 门票收入：通过收取游客门票费用获得收入。
2. 商业运营收入：通过园区内的商业设施、餐饮等获得收入。
3. 版权收入：通过出售动漫作品的版权获得收入。
4. 活动收入：通过举办动漫活动获得收入。
八、风险评估与对策1. 市场风险：关注市场动态，及时调整发展策略。
2. 竞争风险：加强自身竞争力，打造独特的品牌优势。
3. 经营风险：加强管理，优化运营模式，降低经营成本。
中国动漫产业的问题和对策分析以日本动漫产业为启示
摘要动漫产业动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。
中国的动漫历史也比较悠久，近些年中国动漫产业也有了飞速的发展，但是与日本，美国等国家相比，还是有一定差距。
日本动漫业发展较早，逐渐形成了以漫画为内容源泉,以电视动画和相关游戏开发为扩展,以电影动画为最高形式的ACG发展模式。
日本动漫产业的发展壮大对中国动漫业有很多的启示。
近几年,政府开始以前所未有的力度推动中国动漫产业的发展,动漫产业在中国呈现蓬勃发展之势。
中国动漫产业在面临发展机遇的同时,也存在着制约发展的各种因素。
同时，在发展过程中，中国动漫也存在一些问题，如动漫质量不高，人才缺乏，产业链不完整等。
如果不能很好的解决这些问题，中国动漫业很难有一个良好的发展前景。
如何更好的促进中国动漫产业的发展，这其中还有很多问题值得分析和研究。
本文详细介绍了中国动漫的发展历史和现状，回顾了中国动漫整个的发展历史，从中总结出中国动漫在历史发展过程中形成的一些特点，并且结合当前时期的特点来分析中国动漫当前发展的现状。
下一步对日本动漫产业做了相应的分析，先简述其发展历程，分析日本动漫产业的特点，从中分析出日本动漫产业成功的因素。
然后结合当前的社会背景来找出中国动漫产业自身存在的问题和发展障碍。
最后参照日本动漫产业成功的经验，来对中国动漫产业未来发展提出几点对策。
全文分四个部分：第一部分，详细介绍了中国动漫的发展历史以及当前中国动漫产业发展的现状；第二部分，简述日本动漫产业发展历史，归纳其特点，从而总结出日本动漫产业成功的因素；第三部分，阐述当前中国动漫产业发展当中存在的一些问题；第四部分，以日本动漫产业成功的因素作为参考，结合当前中国的国情，对中国动漫产业未来的发展提出几点对策。
我国动漫产业发展现状与策略分析
我国动漫产业发展现状与策略分析作者：暂无来源：《中外企业家》 2010年第8期动漫产业在文化和娱乐产业中异军突起，成为了当今社会、特别是当今青少年的主流文化，在近几年得到了迅猛发展，并已形成了日、美、韩三足鼎立的局面。
本文从研究动漫产业现状分析入手，主要阐述我国动漫产业存在的问题，以及动漫产业问题的解决方向，对于当前发展我国的动漫产业具有重要的意义。
一、动漫产业现状分析(一)中国动漫产业发展现状近年来，中国的动漫游戏产业取得了长足的发展。
1993年至2003年，中国国产动画片的生产数量仅为46 000分钟，平均每年动画片的产量不到4 200分钟；2006年，中国动画片产量已经达到82 000分钟。
据统计，动漫产品本身有巨大的市场空间，而且动漫产品的衍生产品市场空间巨大。
研究证实，我国每年文具的销售额为600亿元，儿童食品每年的销售额为350亿元，玩具每年的销售额为200亿元，儿童服装每年的销售额达900亿元以上，儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达100亿元，这些行业都有赖于动漫产业的链接带动，因此，中国动漫产业将拥有超千亿元产值的巨大发展空间。
目前，国内动漫游戏产业发展迅速，初步形成上海、长沙、广州、深圳等动漫游戏产业生产基地。
很多省市将动漫游戏产业作为新的发展点，如北京、上海、深圳、杭州、苏州、成都等地都将动漫游戏产业作为新兴支柱产业给予大力扶持。
如深圳2004年提出建设“创意设计之都”和“全球创意城市”的目标后，包括动漫产业、建筑设计、工业设计等在内的文化动漫游戏产业快速发展。
目前深圳已经拥有一支2万多人的动漫游戏产业专业设计队伍，深圳的影视动画业已形成一定规模，每年为深圳创造约2亿元产值。
国内各城市之间竞争日趋激烈，形成了不同的发展模式，如成都以手机游戏为重点、引入著名企业集群式发展的“西部娱乐硅谷”，上海以游戏企业为龙头，四大基地全面推进，引领长三角创意发展；杭州以动漫为特色，以民营经济为主体发展大文化产业。
动漫行业环境分析
动漫行业环境分析
动漫行业是指以动画制作和漫画创作为核心的文化产业，是一种集文化、艺术和商业于一体的产业形式。
首先，动漫行业受益于全球经济发展和科技进步，市场规模逐年扩大。
随着互联网和移动互联网的普及，人们对于动漫产品的需求和消费能力不断增强，这为动漫行业提供了巨大的发展机遇。
其次，政府对于动漫行业的支持力度不断加大。
政府鼓励和扶持动漫企业的发展，通过出台相关政策和资金补贴等方式，促进动漫行业的创新和繁荣。
政府还积极引进国际优秀的动漫作品和人才，提升我国动漫产业的国际竞争力。
再次，动漫行业的技术水平不断提升。
随着电脑技术和特效制作的进步，动漫作品的质量和观赏性得到了大幅提高。
制作成本不断下降，市场竞争力强的动漫作品越来越多。
此外，动漫行业面临的挑战也不容忽视。
首先，市场竞争激烈，作品同质化严重。
在数量上，动漫作品泛滥，市场供过于求；在质量上，有些作品内容贫乏、创新性不足，难以吸引观众。
其次，版权保护存在问题。
一些动漫作品在网络上被盗版传播，严重损害了创作者的权益。
再者，动漫行业还存在人才短缺的问题。
我国动漫行业的专业人才相对不足，特别是高水平的人才供给不足。
综上所述，动漫行业在市场需求、政府支持、技术进步等多方
面条件的推动下，迎来了发展的机遇。
然而，面临的竞争压力和问题也不可忽视。
在未来，应加强创新，提高作品质量和观赏性，加强版权保护，培养更多高水平的人才，推动动漫行业的可持续发展。
浅论中国动漫产业发展的文化策略
艺术空间
浅论中国动漫产业发展的文化策略
秦
柳
Байду номын сангаас
摘要 本文从消费社会的文 化需求出发， 对中国动漫发展的现 状予以浅析 ， 认为 由于起步晚再 加上技术和 创 新不足等 原因， 我国的动 漫产业还没有 形成产业链 .只有加强 对动漫产业 的人文构筑， 很好地 继承中国传 统文 化， 加强人才的培养等， 才能推动中国动漫产业朝着良性高效之路发展. 关键词： 消费社会 动漫产业 中图分类号： J2 1 8 文献标识码： A 在今天这个被 冠之为 "引导性消 费社会" 里， 整个时 代 动漫世界化的过程中蕴含着自己民族所特有的文化内涵. 已经被消费所控制，人们已经把自己的情感投射到符号 或 动漫是动画和漫画的简称，动漫产业则是以动漫画为 者物品上，消费意 识形态的认同成了自我认同的很重要 的 载体拓展形成的一种文化产业，通常包括动漫出版物和音 方式. 作为中国动画业的发展， 也必须要面 对消费社会 下人 像制品市场,动画作品的播出市场,动漫形象的衍生产品 们的审 美期待以及 美学认同， 而且要在国际的大背景之下， （涉及服装, 玩具, 主题公园 ） 等领域.它们不仅仅作为一种 客观而 公允地审视 我国动漫业的现状，只有知己知彼才能 动漫作品， 而且已经成为一种文化品牌. 由于巨大的市场和 真正在 未来的竞争 之中立于不败之地 . 不菲的商业价值， 可以说成了最为成功的推广模式， 比如美 由于我国的动漫产业起步比较晚，再加上技术和创新 国的迪斯尼公司已经成为该行业真正的巨无霸.他们的成 不足等原因， 可以说还落后于其他欧美发达国家， 这是一个 功方略无疑是值得我们很好为之研究予以学习的. 客观事 实.新时期以来尽管我们也涌现出了一大批优秀的 要重视动漫产业链中上游产品的设计和创作，着力开 动漫作 品， 但是由于人们陈旧的观念和思想的落后， 造成了 发动漫产业链中相关的衍生产品， 充分发挥比较优势， 进一 中国动 漫产业的滞 后.当然很重要的原因是没有构筑起动 步优化产业链. 要充分发挥市场的主导作用， 要形成较为发 漫产业 的文化品牌 . 动漫产业作为一种文化的创造， 必然应 达的 文化中介， 负责制 定行业规则， 维护 会员的合法权 利. 该具有 人文内蕴 . 但是， 由于受到商业化, 市场化的冲击， 人 培养较为完善的经纪人制度，这样能够激活和规范市场的 们往往 急功近利地 去捕获商业价值，而忽视了很重要的人 正常运转. 文情怀 . 回首古希腊人本文化， 就是以尊重人, 赞美人, 发挥 同时，只有很好地既借鉴发达国家的动漫发展趋势和 人的创 造性为主要 价值导向 .人文内涵最主要体现在对人 发展策略， 还要有我们自己文化的蕴含， 在开放的视野中吸 主动性 和创造性的 赞美与讴歌上 . 纳先进的动漫发展经验， 借力多媒体等技术， 促进动漫产业 回首当年经典的动漫作品 �葫芦兄弟� 以及 �大闹天宫� 的快速发展， 实现投资方式和投资主体多元化， 重视动漫的 等作品， 无不是对人类智慧以及自由精神的推崇.现今， 我 品牌建设， 鼓励动漫企业专注品牌运作和发展， 加强政府的 国动漫 产业不仅仅 内容单一， 关键是人才短缺， 缺乏知识产 战略规划和政策扶持， 制定保护动漫产业的相关政策， 动漫 权保障 . 所以， 人才的培养尤为重要. 尽管这几年有多所 大 企业应通过创新让文化资源成为原创的内容文本，让高技 学办了 相关的专业 ，甚至还出现了像吉林动画学院这样知 术成为动漫的物理平台， 建立起动漫企业的自我保护机制. 名度较 高的专业学 府，但是培养的人才仍然是技术人才较 我们也应该看到动漫产业也面临着有利的契机，动漫 多， 而搞市场营销以及商业策划的人才还是有些不够， 甚至 产业已形成庞大消费市场和产业集群经济.而且动漫市场 是严重 短缺. 如果没有创造性人才的涌现， 也不能真正推动 目前正得到前所未有的关注，但是动漫产业在国内得到重 这个巨 大产业的发 展.因此， 制定有效的政策， 诸如资金以 视并隆重登台亮相是近几年的事情，之所以这一产业能迅 及技术 支持，采取一些鼓励的方法让更多的优秀人才加入 速被市场激活， 政策的引导与刺激有着很大原因. 虽然我们 到这个 行业中来， 才能真正把动漫这个产业做大做强. 有太多海外经验及成功案例做参考， 但人才不足 , 产业链协 其次就是要继承我国优秀的传统文化，这是我们发展 作机制缺乏, 尚未形成赢利模式等发展瓶颈， 将来要在教育 动漫产业始终立足 的根基之所在 .近年来深 受大家喜欢的 动漫化, 企业品牌化, 合作国际化等方面寻求突破.动漫产 动漫作 品 �小鲤鱼� , � 哪吒传奇� 等， 再次说明了只有符合传 业如果没有政府的支持， 不可能实现产业的良性发展. 相信 统审美的东西才能 为观众所认可 ，而且只有很好地依靠民 我国的动漫产业有一天也会在激烈的竞争下不断的优胜劣 族文化， 才能推陈出新， 也才能真正走出一条创新的康庄大 汰， 最终走向商业化, 国际化的轨道. 道来 . 动漫已经走向集团化, 产业化， 这是一个不争的事实. 但是， 由于我们缺乏市场开放和市场链条的自觉营造， 所以 参考文献： 尽管也 有了一些影 响力的作品出现，也没有创造出品牌和 � � � 周世峰： �日本动漫产业发展的成因和启 示� ， �南京 市场效 益.在这方面我们还远远落后于日本和美国等发达 � � � � 艺术学院学报� ， 年第 期. 的动漫 国家 .� � � � 杨刚 ： �解读 中国 动漫 发展 的误 区� ， �艺术 理论� ， 比如日本的机器猫以及美国的米老鼠等，已经为全世 � 年第 期. 界的人们所认可，有人曾惊呼： "日本动漫潜移默化地影 响 � � � 了中国孩子的生活, 审美和美术创作， 是一种赤裸裸的文化 何雪苗 ： �中国动 漫发展壮 大的瓶 颈及突 破对策的 侵略 " . � 其实， � � � 越是民族的就越是世界的， � 日本动漫从 制作到 探析� ， �电影评介� ， 年第 期. 内容无 不渗透着日 本的民族特点，浓郁的日本风格也为它 赢得了 更多人的喜 � � � � 爱. 笔者以为， 日 本动画能够取 得这样的 作者简介 ： 秦柳 ， 女， �， 浙江宁 波市人， 浙江万里 成功， 无非也是走了一条传统与现代相结合的道路， 而且在 学院本科在读， 研究方向： 艺术设计 （数字媒体 ） . ���
动漫文化产品创意策划的原则
动漫文化产品创意策划的原则动漫文化产品创意策划的原则一、引言动漫文化在当今社会中具有重要的地位和影响力，而动漫文化产品的创意策划则是推动动漫产业发展的关键。
本文将从不同角度探讨动漫文化产品创意策划的原则，包括市场需求分析、受众定位、故事情节设计、角色塑造、艺术风格选择等方面。
二、市场需求分析1. 研究市场趋势：了解当前市场上最受欢迎的动漫类型和题材，以及受众对于不同类型作品的偏好。
2. 考虑目标受众：确定目标受众群体，包括年龄段、性别、兴趣爱好等方面，并根据其需求进行针对性创意策划。
三、受众定位1. 定义目标受众：明确所要制作的动漫作品是面向少年儿童、青少年还是成人观众，以及具体细分群体。
2. 调研目标受众：通过调查问卷、观察等方式了解目标受众的喜好、价值观和消费习惯，为创意策划提供依据。
四、故事情节设计1. 创造吸引人的故事背景：设定一个独特而引人入胜的故事背景，能够吸引受众的注意力并激发他们的兴趣。
2. 建立紧凑有趣的情节结构：制定一条扣人心弦的故事线索，通过设置冲突、转折和高潮等元素来保持观众的紧张感和期待感。
3. 增加情感共鸣：创造有深度、有温度的角色关系和情感冲突，使受众能够与角色产生共鸣，并投入到故事中去。
五、角色塑造1. 设计个性鲜明的主要角色：主要角色是动漫作品中最重要的元素之一，应该具备独特而丰满的个性，并与故事情节相呼应。
2. 塑造符合目标受众心理需求的角色形象：根据目标受众群体特点，塑造符合其心理需求和价值观念的角色形象，以增强受众对作品的认同感。
3. 增加角色发展空间：给予角色成长和变化的机会，通过角色的成长来引发观众的情感共鸣。
六、艺术风格选择1. 考虑目标受众的审美偏好：根据目标受众群体对于艺术风格的偏好，选择适合的画风和表现手法。
2. 与故事情节相匹配：艺术风格应与故事情节相呼应，能够更好地表达故事中的情感和氛围。
3. 创造独特而有辨识度的视觉形象：通过独特的艺术风格创造出与众不同、有辨识度的视觉形象，以吸引受众并在市场中脱颖而出。
我国动漫市场分析
我国动漫市场分析动漫作为一种跨文化产业，自20世纪80年代末引入我国以来，取得了长足的发展。
如今，我国动漫市场已经成为全球最大的动漫市场之一、以下是对我国动漫市场的分析。
一、市场规模和增长趋势1.市场规模：根据数据显示，我国动漫市场在2024年达到了2305.53亿元人民币，较上年增长9.6%。
2.增长趋势：随着互联网的普及和技术的进步，我国动漫市场呈现出持续增长的趋势。
其中，在线动漫市场表现尤为突出，用户规模不断扩大，消费需求不断增长。
二、产业结构和市场竞争1.产业结构：我国动漫市场的产业结构正逐渐完善。
传统的动画制作、漫画出版仍然是主要的产业形态。
同时，新增了在线动漫平台、游戏、衍生品等细分领域。
这些领域的发展为整个市场带来了更多的商机。
三、消费群体和消费趋势1.消费群体：我国动漫市场的消费群体主要是年轻人，特别是90后和00后的新一代。
他们对动漫文化具有浓厚的兴趣，消费意愿较高。
此外，动漫也逐渐进入了其他年龄段的人群，拥有广泛的受众。
2.消费趋势：我国动漫市场的消费趋势主要有以下几个方面。
首先，线上消费更加普遍，用户多通过在线平台观看和购买动漫作品。
其次，消费渠道不断多元化，包括动漫主题乐园、动漫展览、动漫周边产品等。
再次，消费者对高品质的动漫作品需求增加，对于优秀剧情、精美画面的作品更有消费倾向。
四、政策支持和市场潜力1.政策支持：我国政府对动漫产业给予了重要支持，推出了一系列相关政策，包括税收减免、融资政策、创作扶持等。
政策的出台为动漫产业提供了良好的发展环境。
2.市场潜力：我国动漫市场仍然存在巨大的潜力。
一方面，我国动漫产业在国内市场的普及和成熟后，可以向海外市场进行拓展，提升行业的影响力。
另一方面，国内市场还有较高的渗透率和增长空间，尤其是二、三线城市的消费潜力不容忽视。
动漫产业的运营方案
动漫产业的运营方案一、动漫产业概述动漫产业是一个充满活力和潜力的新兴产业，涵盖了动画、漫画、游戏等多个领域。
随着科技的发展和社会的进步，动漫产业逐渐成为文化创意产业中的重要组成部分。
在全球范围内，动漫产业已经形成了庞大的市场规模和广泛的受众群体，成为了一种全新的文化形式和经济增长点。
在中国，动漫产业也得到了快速的发展，吸引了越来越多的投资者和企业的关注，成为了文化创意产业中的新兴力量。
二、动漫产业的市场分析1. 动漫产业的市场规模动漫产业是一个巨大的市场，涵盖了动画制作、漫画出版、游戏开发等多个领域。
根据统计数据显示，全球动漫产业的市场规模已经超过了上千亿美元，成为了文化创意产业中的一个重要组成部分。
在中国，动漫产业的市场规模也呈现出快速增长的趋势，吸引了越来越多的投资者和企业的关注。
2. 动漫产业的受众群体动漫产业的受众群体非常广泛，涵盖了不同年龄段和不同兴趣爱好的人群。
特别是在年轻一代中，动漫文化已经深入人心，成为了他们生活中不可或缺的一部分。
随着科技的发展和社会的进步，动漫产业的受众群体还在不断扩大和升级，呈现出更加多样化和多元化的特点。
3. 动漫产业的发展趋势动漫产业的发展趋势主要体现在以下几个方面：一是数字化和网络化，二是IP化和全球化，三是产业融合和价值链延伸，四是技术创新和内容创新。
随着这些发展趋势的不断深化和拓展，动漫产业将会呈现出更加活跃和繁荣的态势。
三、动漫产业的运营模式1. 动漫产业的运营特点动漫产业的运营特点主要体现在创新性、复合性、多元性和数字化。
作为一个新兴产业，动漫产业不仅需要不断创新和突破，还需要充分发挥自身的复合性和多元性，适应市场的快速变化和消费者的多样化需求。
另外，动漫产业还需要充分利用数字化技术和网络平台，实现内容的全球传播和全渠道营销。
2. 动漫产业的运营模式动漫产业的运营模式主要包括内容创作、产品开发、市场推广和版权运营等多个环节。
在内容创作方面，动漫产业需要不断培养和储备创意人才，提升原创能力和品牌价值。
中国动漫产业的市场分析
中国动漫产业的市场分析一、概述中国动漫产业是指以动画片、漫画、游戏等形式表现的文化创意产业。
近年来，随着中国经济的快速发展和人民生活水平的提高，动漫产业在中国市场上蓬勃发展。
本文将从市场规模、市场结构、发展趋势等方面进行中国动漫产业的市场分析。
二、市场规模根据相关数据统计，中国动漫产业的市场规模呈现出快速增长的态势。
截至2020年，中国动漫产业市场规模达到XX亿元，同比增长XX%。
其中，动画片市场规模占据主导地位，占据动漫产业市场总规模的XX%。
漫画市场和游戏市场也呈现出稳步增长的态势。
三、市场结构1. 动画片市场中国动画片市场规模庞大，市场份额高。
国内优秀动画片的制作和发行不断提升，受众群体广泛。
目前，中国动画片市场主要由国内动画片和进口动画片构成。
国内动画片在市场份额上占据绝对优势，其市场份额约为XX%。
进口动画片虽然具有高品质和独特的风格，但由于语言和文化差异，其市场份额相对较小。
2. 漫画市场中国漫画市场逐渐崛起，市场潜力巨大。
近年来，随着漫画作品的数量和质量不断提升，漫画市场逐渐受到广大年轻人的喜爱。
中国漫画市场主要以网络漫画和实体漫画两种形式存在。
网络漫画以其便捷的阅读方式和多样的题材受到年轻人的追捧，市场份额约占XX%。
实体漫画市场虽然受到网络漫画的冲击，但仍有一定市场份额，主要受众为喜欢收藏实体书籍的漫画爱好者。
3. 游戏市场中国游戏市场规模庞大，市场竞争激烈。
随着移动互联网的普及和智能手机的普及，手机游戏成为中国游戏市场的主要增长点。
中国游戏市场主要分为手机游戏、PC游戏和主机游戏三个子市场。
手机游戏市场规模最大，市场份额约占XX%。
PC游戏市场和主机游戏市场虽然受到手机游戏的冲击，但仍有一定市场份额。
四、发展趋势1. 内容多样化随着人们对动漫产业需求的不断增加，未来中国动漫产业将呈现出更加多样化的发展趋势。
不仅仅局限于传统的动画片、漫画和游戏，还将涉及到衍生品、音乐、影视等多个领域。
我国动漫产业发展现状与策略分析
笔者认为， 三国各有特点． 也都有中闰动ｉ 业可 于求成的心理，换一 个大的格局眼光击发展中国的 萎
借 鉴 的地 方 ． 但 是 如果 说 最 接近 中 国 国情 的 发 展 模
式应该是 日本的以撩取胜。美国的大制作模式， 投入 的资金巨大 ．而且必须依靠一条完整的产业链去回 笼资金再制作。而韩国本土小． 政府推动引导相对比 中国容易很多， 而其产品缺乏重心． 而巾国如粜走此 路线＋ 一来控制难度大， 二米就浪费了中国本有的深 厚文化底蕴， 失去了自身的民旗特色
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给予大力扶持。如深圳 ２ ０ ０ ４年提出建设“ 创 础 ， 在孱内处 于动攫产业领先地位 ， 简上海 、
意设 计 之 都” “ 球创 意 城 市 ” 目标 后 ， 和 全 的 包
北京 、 广州位居国内游戏前列。
象， 多注重教育和政治意义。企业“ 只她投入， 不见产 ｌ 阳产动Ｊ ¨ 哑片制作成本一般达到 ｌ 万元， 分钟左 右． 但电税舟收购价～般在几百元到千元左右． 有的
Ｉ据 】 ％ 右 。 调 查 显示 ． Ｏ左 有 中国 青少 年 最 喜欢 的 动 学 到 知识 的 乐 趣 ． 注 重 说救 丁 岂 和上 课 一 样 ， 太 为
漫作品中， 日本占６ ％． ｏ 欧美占 ｚ％， ９ 而中国原刨动 什么我还螫看动画片呢？旃 ． 太偏于娱乐性， 缺乏 漫作品ｆ 包括港台地区假 占 ｌ％， ｌ ㈢ 黄日韩与中国动漫产业现状的对比
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文化事业和文化贸易之路 迁 １有 一个重要原因就是．巾国动漫业的市场定 位狭窄 ． 长期忽略成人市场。重视成人市场在动漫产 业是至关重要的．而巾嘲动擞业发展却偏偏缺乏这
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动漫产业文化要素的结构策略分析摘要：动漫产业文化要素具有不同的结构方式，对这一规律的探索很有必要。
本文立足于现存的结构方式的梳理总结，提出适合于动漫产业发展的结构策略，着重分析了动漫产业文化要素的构成规律，为动漫产业发展提供有益的借鉴。
关键词：动漫产业；文化要素；日本动漫；文化符号；电脑动画。
动漫产业文化要素即动漫产业文化中所包含的各种基本成分，主要包括动漫作品的主题要素、场景要素、角色要素、背景音乐要素、精神文化要素、象征符号要素等。
多种动漫文化要素在不同作品中纵横交错、相互配合、协调统一的排列组合，才会有一部好的动漫作品的产生。
无数个文化要素在动漫作品相互交叠，在排列上既有横向发展的，也有纵向排列的，不同的排列结构形成了不同叙事风格的动漫作品。
如横向文化符号的排列的代表有《猫和老鼠》、《喜洋洋与灰太狼》、《葫芦兄弟》、《蜡笔小新》、《名侦探柯南》等等，这些动漫作品表达方式或深或浅，每集短小精悍、每次叙事都是一个单独的个体小故事，每集自成体系，随时可加入新的动画角色，这集的结束和下集的开始并无勾连，整体上呈现一种链状结构，个体与个体间又相对独立。
纵向文化符号的排列的代表有《怪物史瑞克》、《玩具总动员》、《蜘蛛侠》等，这些动漫作品叙事相对宏大，逻辑极为缜密，情节比较复杂，动画制作繁杂，文化穿透性强，纵向的故事形态上，每集之间存在必然的因果关系，情节发展终结点的存在受限于其小说文本文体，时间横量一般都在360-400分钟之间，相对横向的故事形态，其文化张力延伸性弱。
以《名侦探柯南》和《怪物史瑞克》为例，分别探讨横向和纵向两个不同叙事结构动漫作品中文化要素的配比和结构策略，可以对我国动漫产业的发展提供些许借鉴。
日本动漫作品《名侦探柯南》之所以历久弥新，与其横向上对文化要素与符号的巧妙排列组合不无关系。
该作品每集都是一个独立的侦探故事，每集的流程通常相近：观众同柯南一起探案，而通常来调查案件的警察破解不了犯人精心设计的阴谋，案件进入一筹莫展的危机阶段，就在千钧一发之际，柯南指出了凶手，并且在一步步推演的严密逻辑中一击制胜，以确凿的证据让犯人彻底坦白。
如此这般的故事套路乍听起来并无太多新鲜之感，但是十多年来超过500多集一直沿用下来，却始终经久不衰，获得一代受众的拥戴，显然，不同文化要素的排列组合结构在该作品的吸引力中发挥了至关重要的作用，大略而论，以下几个特点不能忽略：1.场景要素交错叠加。
柯南作品构造出来的世界，并非脱离现代社会而单独存在，它的场景设置和当今日本基本相同，许多时候观众可以在作品中找寻实际生活的存在感，但它又借助想象力创造出奇异的变奏世界———真实社会中未必有那样充满复杂斗争的激烈冲突，或者没有那样强烈的喜剧元素，可以说《名侦探柯南》的影响世界是将生活浓缩化，抽取了其中最精彩的部分。
在柯南的世界里，它的头脑对着不同的案件穿越时空，游历于世界各地名胜古迹，在柯南带领你破解案件真相的同时，生动展示了乘坐新干线的速度、游轮上看夕阳的惬意、游乐场摩天轮上的浪漫、东京铁塔一览无余的快感、高空飞天密室里的刺激、潜入海底深处的神秘，你可以时而在竹林古刹中静思，时而在深山温泉中静谧，时而在夜间坐在山顶欣赏远处高空的烟火，时而在雪夜想念故去的亡灵。
柯南动画在让观众感受到集集精彩的场面环境的同时，也带给了观众无与伦比的精神体验。
从这个角度讲，柯南画风的唯美精致是它长盛不衰的一个重要因素。
2.知识涉猎领域广泛。
聪明的柯南带给观众的不仅仅是有趣警醒，还有广博深厚的知识。
动画中涉及的学科领域广泛，有数理逻辑（《计时引爆摩天楼》中的路程计算）、物理知识（《通往天国的倒计时中的重力公式》）、空间思维能力（《滑雪别墅杀人事件》中的枕木淑石的来源）、艺术修养知识（《月光杀人事件》中的钢琴知识、剧场版《战粟的乐谱》中的声乐知识）、文学历史知识（《迷宫的十字路》中的古代京都历史）等等。
观众在欣赏动画的同时，发现自己不了解的部分，激发了求知欲并为此继续观看的兴趣。
这也是《名侦探柯南》之所以成功的重要原因之一。
3.精妙构思扣人心弦。
作为一部侦探推理小说，一集一集柯南侦探故事背后的精妙构思是其成功的核心要素。
每集中柯南周围的配角角色设定、案件的样式类型、表达的主题、观众读者的诉求点、设计悬念的方式、如何规划创作频率以及犯罪的细节程度等等，这一切都是精妙构思的组成元素。
创作者把握着诱惑观众的钥匙，观众不到最后一分钟永远猜不透柯南的命运，永远要为他、为小兰、为灰原痛苦揪心牵肠挂肚。
这就是柯南最大的魅力。
13年，538集，截至2009年6月，《名侦探柯南》从第一集一以贯之的主线剧情不仅没有像很多动漫连载作品一样，随时间消磨得面目全非，反而节奏更强，更加贴合当初的设想。
在总体构思上，《名侦探柯南》最大的秘密始终没有解开。
十几年来，创作者青山刚昌始终保留着一个除了他自己以外，谁也猜不到的绝密———将柯南变小的黑暗组织幕后老板究竟是谁。
十几年来，每个柯南迷的神经都被青山刚昌撩拨得草木皆兵，每当剧情走向一个看似穷途末路的阶段，每当柯南的真实身份就要被公之于众无法隐瞒的时刻，创作者总可以在最后一分钟内拯救柯南的命运，从而摧毁人们自认为抗击打能力已很强的头脑[1]。
4.普世价值———爱的宣扬。
对于老柯南迷来说，看侦探柯南感受最深的或许已经不再局限于动画片中精妙的犯案手法和技巧，柯南其精神主旨是对人类共有情感———爱的宣扬才是该剧最终的落脚点。
人心的复杂，人的七情六欲正是带来各种案件发生的缘起。
然而柯南动画每次都会回归到爱的主题，因爱生恨，因爱犯罪，因爱产生嫉妒，因爱而不愿失去，这些都不是真正的爱。
创作者青山刚昌在作品中一直传达这样一个观念：保持一颗沉静的心，为了自己爱的人和爱自己的人勇敢前行。
凶杀、仇恨，都源于恐惧，源于畸形的欲望，而战胜这一切的，只有比它们高尚的爱。
正如作品中柯南所言：犯罪手法终究是人类想出来的谜题而已……主要人类绞尽脑汁，还是可以得出一个逻辑性的答案。
但杀人的理由，无论如何我都不会理解，即使理解了，也永远无法接受。
自从美国梦工厂在2001年将《怪物史瑞克》搬上银幕后，憨态十足的绿胖子“史瑞克”便成为全球亿万观众心目中的明星。
《怪物史瑞克1》创下4. 8亿美金的全球大卖，《怪物史瑞克2》更上了9. 2亿美金，登上北美票房史上前三名的宝座，《怪物史瑞克3》创下全球8亿美金的票房。
《怪物史瑞克4》于2010年8月16日登陆内地影院，以3D方式上映。
作为该系列的收官之作，以及8月暑期档里唯一一部上映的动画电影，虽然一上映就遭遇到4部新片的强力阻击，但是凭借良好口碑，史瑞克连续三周称雄北美电影票房榜[2]。
《怪物史瑞克》之所以能够取得这样辉煌的成就，是有很多成功要素融汇其中的。
无论从影片的制作技术、故事内容，还是从形象设计等多个方面看，它无疑都是一部上乘之作。
1.高科技电脑动画的应用。
史瑞克的成功很大一部分要归功于高科技电脑动画的设计，无论是人物形象还是人物动作以及背景环境和音响效果无不经过精心策划。
《怪物史瑞克》中人物形象非常逼真，几乎可以和真人影片媲美，人物动作的细节制作也很到位，眼神、动作随着说话人的语气变化而发生变化，最让人叹为观止的是人物在说话的时候，口型以及随之牵动的面部肌肉的运动效果也都是经过科学的电脑分析，模仿真人说话的情形制作出来的。
而2010年5月———9月上映的《怪物史瑞克4》与前三部相比，最大的不同就是该片为3D 版片源，让观众在视觉感受上有了质的飞越。
片中有几处场景诸如巫女投掷炸弹爆炸，弹片飞到眼前等等把3D动画的真实感体现的相当到位。
2.动画形象的出色设计。
动画形象的设计在动画作品中占据很大比重，一个好的动画形象可以让影片增色不少，怪物史瑞克的形象设计是一大特色。
男主人公是一个妖魔，可他又不是纯粹意义上专做坏事的妖魔，他和许多好人一样拥有一颗善良的心。
经过动画专家的研究，史瑞克诞生了：上窄下宽的脸庞，大而鼓的眼睛，塌鼻梁，大鼻子，脑袋脸庞还支着两个像喇叭一样的耳朵，身躯庞大无比……这样的形象和童话中的英雄人物相去甚远。
但是就是这样一个有着一颗善良的心的怪物最终夺得美人归。
作为系列作品的终结篇，《怪物史瑞克4》中的贫嘴驴子凭借超强“嘴劲”，让这部完结篇笑料明显比第三部有所提升，观众观影过程中笑场频发。
当史瑞克穿越之后首次遇到驴子，驴子便极力否认跟这个怪物是好朋友，称之为“驴唇不对怪物嘴”。
史瑞克的风头几乎都被老搭档驴子抢走，驴子一张嘴，其台词又潮又搞笑，这让该片成为近年来所有引进动画片中台词最出彩的一部。
3.内容上的独创性。
《怪物史瑞克》这部动画片内容的创新之处在于其故事模本的不落俗套。
首先是关于史莱克这个动画形象。
故事以他营救公主的整个过程为主线，但是史瑞克一开始并不是为了伟大的目标去营救公主，而只是想要回自己的沼泽地，因此才会被法尔奎德利用，为他找回公主，这样的形象在以往的动画片中并不多见[3]。
其次是影片突破了英雄救美的传统模式。
在以往的动画片中，英雄人物非富即贵，要么出身豪门，要么智慧过人，而且男女主人公都是一见钟情，中间缺少二人感情的变化和发展。
而《怪物史瑞克》完全打破了这样的模式，英雄并不帅气，男女主人公并没有一见钟情私订终身。
公主也最终被定格为一个丑陋而肥胖的形象，与观众心目中婀娜多姿、魅力四射的传统定位大相径庭。
但是男女主人公之间最后还是产生了感情，这感情事随着矛盾冲突和情节发展的脉络一步一步发生发展起来的。
这样的安排其实更符合现实社会的生活境况，让观众感觉真实可信。
《怪物史瑞克4》给大家讲述了一个看似简单但经常被我们所忽视的真理，那就是“失去了才知道珍惜”。
看似平静安逸的生活，但因琐碎且周而复始变得乏味无聊。
寻求某种刺激生活的念头从耐不住琐碎的史瑞克心里蔓延开来。
片中时常有诙谐且带有时代感的辞藻蹦出，比如“剩女”、“还房贷”让观众会心一笑。
除了言语的诙谐外，在观众熟悉的人物性格刻画上也有了大胆的颠覆，都是通过史瑞克与魔法师侏儒怪签订协议的那一刻开始。
本想改变平淡的生活，但是不想，侏儒怪拿走的竟是史瑞克出生的那天，结果整个遥远王国变得面目全非，侏儒怪成了国王，派出无数女巫到处搜捕食人魔为奴。
在日出之前史瑞克若无法获得菲奥纳公主的真爱之吻，他将彻底消失。
焦急的史瑞克再次初遇好朋友骡子，而肥猫剑客则变成了菲奥纳公主的宠物肥猫。
在他们的帮助下，史瑞克竭尽全力赢取菲奥纳公主的芳心，虽然事态发展远不如想象顺利，但是最终史瑞克凭借自己的真心与悟出的爱情真谛，在自己即将烟消玉陨的时候终于感动了菲奥娜，两人深情相吻，最终咒语解除。
不同的文化符号和要素的排列组合，构成不同的叙事结构，彰显出相异的文化力。
在不同的叙事结构和文化语境中，文化符号被不断赋予新的含义。