南昌采茶戏是具有代表性的江西采茶戏之一
南昌采茶戏唱腔艺术分析
南昌采茶戏唱腔艺术分析江西地方戏曲剧历史悠久，剧种丰富多样。
其中最为突出的南昌采茶戏，唱腔曲调腔圆、质朴，颇具民间特色。
南昌采茶戏是江西地方戏曲剧种之一，其唱腔曲调大多来自民间，健康质朴，乡情浓郁，且委婉、优雅，具有鲜明的地方特色。
本文就以唱腔为主线阐述了南昌采茶戏唱腔的类别和音乐的构成，以及唱腔特征和润腔手法，以期让大众加深对采茶戏这一地方戏曲艺术的认知和理解。
主要以戏剧唱腔的类别及音乐构成、唱腔特征、润腔手法三个维度去展开对南昌采茶戏唱腔艺术的分析和研究，在此过程应用了案例来加以诠释，本研究旨在为该领域的发展提供进一步的理论贡献。
标签：南昌采茶戏；唱腔艺术南昌采茶戏富有浓郁的地方色彩，具有委婉、优雅的特色，这种风格的产生和形成与本地区的历史、政治、地理环境、人口迁徙、方言、民俗、民间歌曲、审美观念等有密切的联系。
从历史文献记载来看，春秋属吴、晋，江西全境曾隶属扬州，历史上与吴地有着密切的关系，后又长期与荆州、鄂州合制，与楚的关系也逐渐密切了起来，因此江西历史上有“吴头楚尾”之说；从我国最早的戏曲声腔特征来看，有“北曲音乐风格高亢激越，南曲音乐风格婉丽妩媚”之说。
南曲涵盖着江南诸省，江西正处江南之中，所以南昌采茶戏音乐委婉优雅的风格有着它的传统性和地域性。
本文从唱腔类别、音乐构成、唱腔特征、润腔手法几方面对南昌采茶戏进行了全面的具体分析。
1、南昌采茶戏唱腔类别及音乐构成分析南昌采茶戏的唱腔艺术特点，首先将其进行细分。
按照唱腔的类别可划分为本调、杂调和凡字调。
此三类中本调属于基本曲调，其特点非常突出，有节奏有规律，音律婉转动人。
在采茶戏之后的发展中，业内人士将其扩展为以板式为主的分类，如：导板、快板、含韵、散板等。
这些板式都是以不同行业来进行区分，如此更加充实了采茶戏的内涵，将其转变为表现丰富、情节有层次感的精彩大戏。
演唱艺术通过语言表达显得淋漓尽致，南昌采茶戏采用赣系方言以其独特的表现方式将民间与社会意识形态特征对接起来。
文化传播视角下南昌采茶戏流变动向的思考
THANKS FOR WATCHING
感谢您的观看
随着全球化的推进和新媒体的 发展，南昌采茶戏面临着传承 和发展的挑战。
本研究旨在文化传播视角下， 探讨南昌采茶戏的流变动向及 其在当代社会的传播与影响。
研究目的与方法
研究目的
通过对南昌采茶戏的历史渊源、表演形式、文化内涵等方面的研究，分析其在 现代社会的传播途径和演变趋势，为保护和传承中国传统戏曲提供理论支持和 实践指导。
社会认同
社会认同是文化传播的重要机制之一。南昌采茶戏作为地方戏曲，得到了当地观众的认可 和支持。随着社会认同感的增强，南昌采茶戏在传承和发展中获得了更广泛的社会基础。
媒体推广
现代媒体手段的普及为南昌采茶戏的传播提供了更广阔的平台。通过电视、广播、网络等 媒体手段，南昌采茶戏得到了更广泛的传播和推广，进一步促进了其流变和发展。
南昌采茶戏的剧目题材广泛，涉及社会生活的方方面面，具有深刻的社会意义和文 化价值。
03
文化传播对南昌采茶戏 流变的影响
文化传播的概念及方式
概念
文化传播是指某种文化元素从文化源地向外扩散的过程，它 涵盖了各种文化形态的传播，包括艺术、音乐、舞蹈、戏剧 等。
方式
文化传播的方式多种多样，包括人际传播、群体传播、大众 传播等。人际传播是指个体之间直接传递文化信息的方式； 群体传播是指特定群体内部的文化传播；大众传播则是通过 现代媒体手段进行的文化传播。
研究不足与展望
尽管本研究对南昌采茶戏的流变动向进 行了深入的探讨，但在某些细节方面， 如具体的传承人、流派演变等方面仍需
进一步挖掘和深入研究。
在研究过程中，对于现代传媒对南昌采 茶戏的影响以及其在文化传播中的具体 作用机制等方面仍需进一步加强研究。
统编(部编)版语文6年级下册 第1单元 课内阅读、类文阅读 复习试题(含答案)
部编版六年级语文下册期末复习——第一单元课内阅读、类文阅读（有答案解析）【课内阅读】一、阅读《北京的春节》片段，回答问题。
按照北京的老规矩，春节差不多在腊月的初旬就开始了。
“腊七腊八，冻死寒鸦”，这是一年里最冷的时候。
可是，到了严冬，不久便是春天，所以人们并不因为寒冷而减少过年与迎春的热情。
在腊八那天，家家都熬腊八粥。
这种特制的粥是祭祖祭神的，可是细一想，它倒是农业社会一种自傲的表现——这种粥是用各种米，各种豆，与各种干果（杏仁、核桃仁、瓜子、荔枝肉、桂圆肉、莲子、花生米、葡萄干、菱角米……）熬成的。
这不是粥，而是小型的农业产品展览会。
腊八这天还要泡腊八蒜。
把蒜瓣放到高醋里，封起来，为过年吃饺子用。
到年底，蒜泡得色如翡翠，醋也有了些辣味，色味双美，使人忍不住要多吃几个饺子。
在北京，过年时，家家吃饺子。
......孩子们准备过年，第一件事是买杂拌儿。
这是用各种干果（花生、胶枣、榛子、栗子等）与蜜饯掺和成的，普通的带皮，高级的没有皮——例如普通的用带皮的榛子，高级的就用榛仁。
孩子们喜欢吃这些零七八碎儿，即使没有饺子吃，也必须买杂拌儿。
他们的第二件事是买爆竹，特别是男孩子们。
恐怕第三件事才是买玩意儿——风筝、空竹、口琴等，和年画。
孩子们忙乱，大人们也紧张。
他们必须预备过年吃的喝的用的一切，也必须赶快给孩子做新鞋新衣，好在新年时显出万象更新的气象。
(1)选文所描写的北京过腊八节的两个习俗是________和______，作者对它们进行了______（详写略写），给人留下深刻的印象。
(2)这不是粥，而是小型的农业产品展览会。
①这句话把腊八粥比作______ ，写出了熬腊八粥的材料______。
②透过腊八粥可以看出这是一个( )年。
A. 团圆喜庆B.福寿满堂C.五谷丰登D.财运亨通(3)对文中画“____”的句子理解不正确的一项是( )。
A．“吃的喝的用的一切”写出了大人们为过春节而准备的东西极为丰富B．“万象更新”写出了人们筹备这些东西的主要目的是要在新年时显出新的气象C．这句话详写了大人们过春节的准备，仿佛让我们看到了大人们忙碌的身影D．这句话通过写大人们过春节的准备，说明了人们对新的一年寄予了美好的愿望(4)对课文中的“京味儿”词语理解正确的一项是( )。
赣南采茶戏经典曲目
赣南采茶戏经典曲目赣南采茶戏是江西省赣南地区的一种地方戏曲，也是江西省的非物质文化遗产。
赣南采茶戏的表演形式独特，音乐节奏明快，唱腔富有民间风味，因此备受观众喜爱。
本文将介绍赣南采茶戏的经典曲目，带领读者领略这一独特的文化艺术。
一、《采茶歌》《采茶歌》是赣南采茶戏中最为经典的曲目之一，它是表现采茶女子劳动生活的代表作品。
这首歌曲节奏明快，旋律欢快，歌词简单易懂，具有浓郁的民间风味。
经常在赣南地区的采茶节活动中演唱，成为赣南采茶戏的代表作之一。
二、《赣南子》《赣南子》是赣南采茶戏中体现赣南地方特色的代表作品。
这首歌曲歌词充满了对赣南地区的赞美和热爱，旋律优美动听，表现了赣南地区的山水风光和淳朴的民风民俗。
这首歌曲也是赣南采茶戏中最具有代表性的作品之一。
三、《黄泥岭》《黄泥岭》是一首表现采茶女子的感情生活的歌曲。
歌曲中表现了女主人公的孤独和思念，歌词简单却感人至深，旋律优美动听，让人不由自主地陷入其中。
这首歌曲也是赣南采茶戏中最具有感染力的作品之一。
四、《望江楼》《望江楼》是一首表现江南水乡风光的歌曲。
这首歌曲旋律优美动听，歌词婉转动人，表现了江南水乡的美丽景色和淳朴的民风民俗。
这首歌曲也是赣南采茶戏中最具有诗意的作品之一。
五、《小桥流水》《小桥流水》是一首表现江南水乡风景的歌曲。
这首歌曲旋律优美动听，歌词婉转动人，表现了江南水乡的美丽景色和淳朴的民风民俗。
这首歌曲也是赣南采茶戏中最具有诗意的作品之一。
六、《梅花三弄》《梅花三弄》是一首表现梅花的歌曲。
这首歌曲旋律优美动听，歌词婉转动人，表现了梅花的美丽和坚韧不拔的品质。
这首歌曲也是赣南采茶戏中最具有文化内涵的作品之一。
七、《梅花烙》《梅花烙》是一首表现梅花的歌曲。
这首歌曲旋律优美动听，歌词婉转动人，表现了梅花的美丽和坚韧不拔的品质。
这首歌曲也是赣南采茶戏中最具有文化内涵的作品之一。
八、《梅花三弄》《梅花三弄》是一首表现梅花的歌曲。
这首歌曲旋律优美动听，歌词婉转动人，表现了梅花的美丽和坚韧不拔的品质。
江西著名戏剧
谢谢观看
盱河戏，流传于广昌县境的一个古老剧种。别名大戏、土戏。盱河戏 发祥于甘竹镇，原先专唱高腔，后与皮黄诸腔盱河戏相结合，遂形成以唱 皮黄腔为主，兼唱高腔昆腔的大型剧种。因该剧种只流行于盱河流域， 1981年正式定名为盱河戏，并建立了广昌县盱河戏剧团。主要招式有起霸、 捞剑寻月、金钱跑马、观音观掌、落马擒王、团牌摆阵、长棍开操、花枪 对打等。其特点为，原专唱高腔，后以唱皮黄腔为主，表演豪放而凝重， 炽烈而规范，是古老而传统的民间艺术。
赣剧，江西省地方传统戏剧剧种，国家级非物质文化遗产之一。
赣剧起源于赣东北，流行于江西省境内。其声腔基础为明代四大声腔 之一的弋阳腔，融合了清代中期传入江西境内的昆腔与乱弹而形成，是古 代四大声腔之一。1951年定名为赣剧。赣剧的表演风格古朴厚实，亲切逼 真，歌舞结合，声腔体系十分丰富。
2011年6月8日，赣剧经中华人民共和国国务院批准列入第三批国家级 非物质文化遗产名录，编号Ⅳ-144。
盱河戏任何一个剧种的确立，都有其独特的音乐唱腔和表演程式。广 昌旴河戏在这两方面都呈现出独特的风采。旴河戏的音乐属多声腔休系， 以唱高腔为主，结合唱昆腔、弹腔（皮黄）、还吸收了极少量的民歌小调。 旦河戏高腔，曲调苍健激越，典雅醇丽，悠扬清雅，悦耳动听。
东河戏，江西省赣州市东河片地区传统戏剧，国家级非物质文化遗产 之一。
宜黄戏(3张)宜黄腔是由西秦腔演变而成的。明末清初，当着西秦腔 在南方落脚以后，声腔上不断发生新的变化，在江西便出现了以唢呐伴奏 的二凡和以笛子伴奏的吹腔。
瑞河戏，是一种江西省的传统戏曲剧种，属于高安采茶戏的一个组成 部分。流行于江西高安、奉新、宜春等地。渊源于清康熙年间的采茶班， 清代末年又从瑞河大班中吸收了部分剧目和表演艺术，开始演出袍带戏。 但艺术上仍以表现民间生活的小戏最有特色。
论南昌采茶戏的形成与传承
论南昌采茶戏的形成与传承作者：舒枭来源：《戏剧之家》2016年第09期【摘要】南昌采茶戏是重要的非物质文化遗产，经历了传承与发展、移植与新编后，依旧有着独特的韵味，让人百看不厌，余味隽永。
本文系统介绍了南昌采茶戏的形成与传承发展概貌，对于促进南昌采茶戏的宣传推广具有一定意义。
【关键词】南昌采茶戏；形成；传承中图分类号：J825 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）05-0066-01南昌采茶戏历史悠久，已有将近三百年的历史，属于江西众多“采茶戏”剧种的分支戏曲之一。
南昌采茶戏不仅反映了南昌多元的民俗文化特征，而且蕴含着南昌传统文化艺术的固有特质，具有一定的代表性。
在现代化的今天，南昌采茶戏并没有随着时间的推移退出历史的舞台，而是依然存在于市区乡间、盛行于南昌，这是因为南昌采茶戏具有开放性和兼并性，起源于民众文化生活、根植于地方民族土壤。
一、南昌采茶戏及其形成据《中国戏曲音乐集成·江西卷》载：“南昌采茶戏，俗称灯戏、三脚班，半班等，于清末形成，主要流行于南昌、新建、安义、永修、进贤、奉新等市县。
”南昌采茶戏，以地名而得之，属江西众多“采茶戏”剧种的地方分支戏曲之一。
明末清初年间的灯戏，是由一丑、一旦表演的“二小戏”，丑角手耍纸扇、脚走矮步；旦角手舞彩帕、脚踩点步；二人载歌载舞、生动活泼，这个阶段的采茶戏属于灯戏阶段。
到清朝乾隆年间，采茶戏只是茶农生活劳作和农闲时娱乐的一种自发组织形式，并且在灯戏的基础上又增加了小生，以此得名“三脚班”，代表作有《山伯会友》和《蔡鸣风辞店》。
清朝道光年间，随着班社演出规模和人员的扩大以及赣剧、京剧艺人们的参与，班社已是生、旦、净、末、丑五行齐全，班社在唱小戏以外逐步加演了一些整本大戏，而形成初具规模的“半班”。
南昌采茶戏正式进入南昌市区演出是在1927年开始的，采茶戏进入市区后，吸收了很多像京剧这样的大剧种的表演程式，并迅速在城市扎下了根，在经历战乱和自我完善的过程中，新中国成立后成立了南昌采茶戏专业剧团，从而真正确立了自己独有的艺术地位，在地方政府的扶持推广下，更是获得了巨大的生机。
南昌采茶戏莲塘的民间文化介绍
南昌采茶戏莲塘的民间文化介绍南昌采茶戏莲塘是江西省南昌市的一个民间文化表演形式，具有悠久的历史和独特的艺术魅力。
南昌采茶戏莲塘起源于清朝，是当地的一种传统戏剧艺术，深受当地百姓喜爱。
本文将详细介绍南昌采茶戏莲塘的起源、特点以及其对当地文化的影响等方面。
南昌采茶戏莲塘的起源可追溯到清朝时期。
在那个时候，南昌以其茶叶产量丰富而闻名。
于是，一些喜爱戏剧的茶农们将他们的戏剧感悟与采茶生活相结合，创造出了这种独特的表演形式。
因为莲花塘一带的茶田是他们采茶的地方，所以这种戏剧形式被称为“采茶戏莲塘”。
南昌采茶戏莲塘的表演形式主要分为两种：一种是茶民自发组织的演出团体，他们通过举办戏剧比赛、茶艺表演等方式传承和推广着这一民间艺术形式；另一种是商业演出团体，他们通过赴全国各地巡回演出来宣传和推广南昌采茶戏莲塘，让更多的人了解和学习。
南昌采茶戏莲塘的表演形式较为多样，常见的有唱腔、念白、打击乐等元素。
其中，唱腔是南昌采茶戏莲塘的特色之一。
它以南昌方言为基础，结合了多种音乐元素，形成了独特的风格。
念白则是戏剧中不可或缺的元素，它通过言语表达来展现剧情和角色，使整个演出更加生动和有趣。
打击乐则是南昌采茶戏莲塘的另一大特色，其中包括了锣鼓、铙钹等乐器，它们能够在表演中起到衬托和增强戏剧氛围的作用。
南昌采茶戏莲塘在内容上也非常丰富多样。
它继承了中国传统戏剧的特点，以历史故事、神话传说、名著改编等形式来表达剧情。
演出内容常常包括了爱情、友情、家庭等主题，通过角色之间的互动和事件的发展，展现了人性的善恶、忠孝等价值观。
充满了浓郁的地方特色和民俗风情。
南昌采茶戏莲塘不仅在当地流传广泛，也受到了各界的高度关注。
它被列为江西省的非物质文化遗产，体现了江西民间文化的独特之处。
同时，南昌采茶戏莲塘也为文化产业的发展带来了机遇。
各地纷纷举办相关的展览和演出，推动了文化旅游的发展，提升了地方经济的发展水平。
南昌采茶戏莲塘在当地居民的生活中扮演了重要的角色。
采茶戏
采茶戏所谓采茶戏，是流行于江西、湖北、湖南、安徽、福建、广东、广西等省区的一种戏曲类别。
在各省，每每还以流行的地区不同，而冠以各地的地名来加以区别。
如广东的“粤北采茶戏”，湖北的“阳新采茶戏”、“黄梅采茶戏”、“蕲春采茶戏”等等。
这种戏，尤以江西较为普遍，剧种也多。
如江西采茶戏的剧种，即有“赣南采茶戏”、“抚州采茶戏”、“南昌采茶戏”、“高安采茶戏”、“武宁采茶戏”、“赣东采茶戏”、“吉安采茶戏”、“景德镇采茶戏”和“宁都采茶戏”等。
这些剧种虽然名目繁多，但它们形成的时间，大致都在清代中期至清代末年的这一阶段。
起源江西采茶戏，主要发源于赣南信丰、安远一带，采茶戏与盛产茶叶有关。
明朝，赣南、赣东、赣北茶区每逢谷雨季节，劳动妇女上山，一边采茶一边唱山歌以鼓舞劳动热情，这种在茶区流传的山歌，被人称为“采茶歌”。
由民间采茶歌和采茶灯演唱发展而来，继而成为一种有人物和故事情节的民间小戏，由于它一般只有二旦一丑，或生、旦、丑三人的表演，故又名“三角班”。
赣南采茶戏形成后，即分几路向外发展，与当地方言和曲调融合，形成赣东、西、南、北、中五大流派，每个流派中又有不同的本地腔。
江西采茶戏总的特点是：表演欢快，诙谐风趣，载歌载舞，喜剧性强，富有浓郁的乡土气息，颇受群众喜爱。
从唱采茶歌发展为采茶戏有几个阶段。
采茶歌最早只唱小调，每句仅有四句唱词，如“春日采茶春日长，白白茶花满路旁；大姊回家报二姊，头茶不比晚茶香。
”这种小曲生动活泼，委婉动听。
采茶歌再经发展，便由来茶小曲组成了“采茶歌联唱”，名曰“十二月采茶歌”。
如“正月采茶是新年，姐妹双双进茶园，佃了茶园十二亩。
当面写书两交钱。
二月采茶......。
”后来，“十二月采茶歌”又与民间舞蹈相结合，进入元宵灯彩行列，成为“采茶灯”,“采茶灯”主要唱调是[茶黄调]、[摘茶歌]、[看茶调]、[报茶名]等。
它由姣童扮成采茶女，每队八人或十二人，另有少长者二人为队首，手持花篮，边唱边舞，歌唱"十二月采茶"。
南昌采茶戏服饰款式探析
南昌采茶戏服饰款式探析作者：刘永茹来源：《现代交际》2017年第07期摘要：本文对南昌采茶戏服饰款式的特点、款式、色彩进行全面的探究，从而让更多的人了解南昌采茶戏，了解采茶戏服饰款式的独特魅力，让人们从采茶戏中挖掘出我国传统文化的内涵，使之推动南昌采茶戏的发展，将江西省这一优秀的非物质文化遗产更好地传承下去，这对提升我省的文化底蕴有重要的意义。
关键词：南昌采茶戏服饰款式中图分类号：J825 文献标识码：A 文章编号：1009-5349（2017）10-0038-01作为汉族戏曲类别一种的采茶戏，主要流行于我国江西、湖南、湖北、安徽等江南地区，在福建、广东、广西等岭南地区也广为传承。
其起源于清代中期至清代末年，不同地区采茶戏的特色也不同。
自2006年5月20日起，我国国务院将采茶戏列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
采茶戏作为江西省的一大特色，我们更应该做好对采茶戏的保护与发展。
一、南昌采茶戏概述（一）采茶戏南昌采茶戏起源于清道光年间，至今已有170多年的历史。
起初南昌采茶戏是南昌劳动人民在翠绿山野与明媚的春光中，一边劳动，一边唱山歌，将自身采茶时候的艰苦劳作用歌声表达出来，既是对自身疲劳的一种表达，也是对自身劳作时心情的一种抒发，并且结合南昌民间的“茶灯”和“十二月采茶调”，“采茶歌”也就由此而来。
当采茶歌与民间舞蹈相结合时，久而久之便形成了采茶灯戏的演出，这便是采茶戏的最早雏形。
南昌采茶戏在表演方面诙谐风趣，唱腔方面优美深情，常常借巧合、夸张、误会等手法来渲染戏剧气氛。
南昌采茶戏习惯于表现喜剧和歌舞的特点，凭借传统唱法来强调韵味。
南昌采茶戏包含了南昌的本土特色文化，其内容来源于南昌劳动人民传统的生活，是南昌城市的“文化名片”。
当前，我们应该积极动员社会各界力量来为振兴南昌采茶戏贡献自己的一份力。
（二）采茶戏服饰采茶戏服装是采茶戏艺术的重要组成部分，它生动形象地表现了众生相，服装的款式造型、颜色的区别反映出古代社会的纲常礼数与地位的尊卑。
浅谈南昌采茶戏的方言特色
浅谈南昌采茶戏的方言特色作者：黄水玲来源：《戏剧之家》2017年第20期【摘要】南昌采茶戏作为地方戏曲的代表之一，扎根于民间，深受南昌人民的喜爱。
本文根据采茶戏的方言特色进行分析，分别从方言的词汇的应用，形容词的使用，和衬词的运用进行分析。
得出正式由于这些方言特色的使用，才让南昌采茶戏在本土经久不衰。
【关键字】采茶戏；南昌方言；地方戏曲中图分类号：J825 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）20-0058-01一、采茶戏的来源中国的地方舞台戏剧形式多样，内容丰富。
有江浙一带的越剧、安徽的黄梅戏、四川的川剧、山西的晋剧等地方剧种。
南昌采茶戏是作为江西采茶戏的一个分支，在南昌家喻户晓，深受南昌人的喜爱。
南昌采茶戏最早起源于“采茶灯戏”，至今已经有数百年的历史。
初期的“采茶歌”源自劳动人民在春光中采摘茶叶时的山歌，他们将采茶时的疲劳与艰辛，用歌声表达出来，并与民间的“九龙茶灯”和“十二月采茶调”结合而成。
而后，这种“采茶歌”与民间舞蹈相结合，就发展成了人们在新春佳节时表演的“采茶灯戏”，这就是“采茶戏”的早期雏形。
经过数百年的发展，南昌采茶戏经过灯戏、三角班和半班阶段，到1952年更名为采茶戏，并于2006年成为国家级非物质文化遗产。
在吸收京剧等大剧种的戏曲特色，并结合南昌方言的本土特色，创造出独具南昌风格的戏曲艺术。
作为一支独特的民俗艺术产品，折射出南昌本土群众的语言特色和地方精粹。
二、南昌采茶戏的语言特色源自载歌载舞的采茶戏，内容从初期的表现“茶事”发展到现今劳动人民日常生活琐事。
既然是劳动人民自己的戏曲，演唱起来自然要有当地的方言。
不论川剧、晋剧还是南昌采茶戏，这些地方戏都采用本地方言来演绎。
语言是区分各民族地区的标准之一。
民间戏曲艺术和本土文化密不可分，它们相互影响，相互依存。
采茶戏起源于乡村田间，它与农民、农村保持广泛而密切的联系，声腔都是以采茶调为主，彼此以各自的基础方言区分。
人教统编版六年级下语文第四课《藏戏》知识点+同步练习(含答案)
六年级下语文第四课《藏戏》知识点+同步练习知识点：一、相关资料藏戏是以民间歌舞形式来表现故事内容的综合表演艺术。
藏语叫“阿吉拉姆”，“阿吉”是大姐或女性的意思，“拉姆”是仙女的意思，都是藏族人民对藏戏的昵称。
中国的民族戏曲历史悠久，种类繁多，有据可考的就有275个剧种。
藏戏，是藏族地区普遍流行、在祖国百花艺苑中一个独具特色的剧种。
藏戏艺术有600多年的历史，比誉为国粹的京剧还早400多年，被称为藏文化的“活化石”。
主要剧目有八个，即《文成公主和尼泊尔公主》、《朗萨唯蚌》、《苏吉尼玛》、《卓娃桑姆》、《诺桑法王》、《白马文巴》、《顿月顿珠》、《赤美滚丹》,这些就是人们常说的八大藏戏。
二、作者简介马晨明1977年出生，女，山东荷泽人，硕士生。
早年援藏，人民日报记者。
现任教师。
马晨明同志作为首届省高等学校“育人奖”候选人的公示。
作品有《金融时报》《西藏釆访笔记》《藏戏》等三、词语解释【布施】施与；施舍。
【吞噬】噬：咬。
吞食。
【哄堂大笑】形容全屋子的人同时大笑。
本文中用来形容人们对唐东杰布的理想的嘲笑，不相信他能实现自己的理想。
【开山鼻祖】意思是比喻一个学术流派、技艺的开创者。
本课指唐东杰布是藏戏的创始人。
【两面三刀】比喻居心不良，当面一套，背后一套。
【随心所欲】指随着自己的意思，想要干什么就干什么。
【优哉游哉】形容从容不迫，悠闲自在的样子。
本文中指人们看戏时非常悠闲自在。
【山南琼结】指西藏山南市琼结县。
四、教材解读：1.默读课文，说一说从文中你了解了关于藏戏的哪些内容？建桥的故事、唐东杰布、面具、表演方式、表演时间2.课文幵头是如何概括藏戏的特点的？这样幵篇有什么好课文开篇的表达方法新颖独特，用三个排比式的反问句的形式先声夺人，强调藏戏戴着面具演出、演出没有舞台、一部戒可以演三五天还没结束等方面的突出特点。
同时，也为本文将着力描述面具的颜色、形状及作用埋下伏笔。
3.课文从哪些方面具体介绍藏戏的艺术特点的？（1）戴着面具演出；（2）演出时没有舞台;（3）剧情靠解说、说唱来描述;（4）开场、正戏、结尾固定的程式;（5）唱腔、动作丰富多彩;（6）演出三五天没有结束。
[南昌采茶戏方卿戏姑]南昌采茶戏：南昌采茶戏
![[南昌采茶戏方卿戏姑]南昌采茶戏：南昌采茶戏](https://img.taocdn.com/s3/m/4762a1fc80c758f5f61fb7360b4c2e3f5727259f.png)
[南昌采茶戏方卿戏姑]南昌采茶戏：南昌采茶戏篇一: 南昌采茶戏：南昌采茶戏-南昌采茶戏概述，南昌采茶戏-南昌采茶戏的缘起戏曲剧种，江西地方戏曲之一。
起源于清道光年间南昌民间的“花灯”和“十二月采茶调”，经灯戏、三脚桩、半班等阶段而于清末形成。
采茶戏_南昌采茶戏-南昌采茶戏概述南昌采茶戏音乐伴奏的二胡有“花奏秦腔”的演奏方法，分中弓与短弓2种，而短弓又有顿弓、颤弓、上滑音、下滑音、打指等拉法。
传统剧目有以南昌民间故事为题材的《南瓜记》、《鸣冤记》、《辜家记》和《花轿记》，合称“南昌4大记”，富有乡土特色。
是由民门采茶灯和民间灯彩相结合发展演变而成，后又吸收了南昌地区的民间舞蹈并与之相结合。
扮演，如《攀笋》、《卖棉纱》等。
之后，随着剧情的需要，“二小”逐渐发展为“三小”，如《下南京》、《卖花线》等，因此民间俗称采茶灯为“三角班”。
后来，这种表演已不局限于表现茶事了，而是出现了大量表现日常生活内容的小戏，到了这时，“半班”也就因此宣告诞生了。
“半班”则已基本形成为采茶戏班的规模，有十几二十人，有服装、道具和乐队，已能够上演差不多完整的各种剧目，所以很受乡间民众的欢迎。
采茶戏_南昌采茶戏-南昌采茶戏进城清末民初，采茶戏艺人根据南昌发生的真实故事，创作了《南爪记》、《鸣冤记》、《辜家记》、《花娇记》等传统剧目。
“哭不死的梁山伯、杀不死的蔡鸣凤”，是人们对南昌采茶戏常演传统剧目的谑语。
尽管采茶戏颇受乡间民众的欢迎，但是由于清末民初时期的南昌采茶戏内容不甚健康，大多为“十八摸”之类的黄色小调，难登大雅之堂，直到1927年才得以光明正大地进入南昌城。
据史料记载，1927年以前，南昌采茶戏也曾“偷偷摸摸”进城唱过“堂会”。
当时，官家为了取乐，便私下请戏班子进城演戏。
1927年，在南昌人脉熟络人士邓官保、徐志庭、商人梅三和三人的邀请下，以陈金水为首的采茶戏班子在当时的南昌新舞台京剧团演出。
由于南昌新舞台京剧团房东罗某的反对，2个月后，采茶戏班子搬至新昌舞台演出，但是最终由于各种原因，陈金水采茶戏班子离开了南昌城。
部编版六年级下册语文课本类文阅读试题及答案
类文阅读-1 北京的春节春节的传说（节选）很久以前有个叫“万年”的青年，家里很穷，以打柴为生。
但他十分聪慧，看到当时节令很乱，影响他人作息与出入，决心把节令摸透弄准。
一天，他上山打柴，在树下休息时，树影的移动启发了他。
回到家里，他设计了一个专门测日影计天时长短的“日晷仪”。
可是,当天气出现阴天雾时，就无法观测,怎么办？后来他到泉边喝水，看见那崖上的泉水很有节奏地往下滴，引起了他的兴趣，便又动手做了一个五层漏壶。
就这样，他通过测日影，用漏水记时的方法慢慢发现，每隔365天，时间的长短就会重复一次，最短的一天是冬至，最长的一天是夏至。
那时的国君叫祖乙，由于节令的失常影响农业生产，老百姓叫苦连天，为此他十分苦恼，一个叫阿衡的大臣为了讨好国君，奏称设天台敬祭天神，就可以解决时令失常现象，祖乙听后认为很有道理，便带领群臣祭天，结果却无济于事。
万年知道后便带上日晷仪和五层漏壶去见祖乙，他给国君讲清了日月运行的道理。
祖乙听后大悦，感到万年讲得很有道理，于是就把万年留下来，并在天坛筑起日晷台和漏壶亭，又派12个童子给万年听用。
过了一些时候，国君登上日月坛时，看见天坛的石壁上刻着：日出日落360，周而复始从头来，草木枯荣分四时，一岁月有12圆。
万年指着天象对祖说乙：“现在，申星已追上了蚕百星，星象复原，子时夜交，旧岁已完，时又始春，希望天子定个节吧。
”天子祖乙说：“春为节首，就叫春节吧”，据说这就是“春节”的由来。
（选自《春节文化》李英儒山西古籍出版社有删减）1.从文中找出合适的词语填空。
不断叫苦，形容十分痛苦、烦恼。
（）对事情没有什么帮助或益处。
比喻不解决问题。
（）2.根据短文下列说法不正确的是（）。
A.万年虽然家里穷，但他很聪慧。
B.万年发明了日晷仪和五层漏壶可以让节令正常起来。
C.大臣阿衡的做法也可以解决节令失常的现象。
D.“子时夜交，旧岁已完，时又始春”指的是旧年已经结束，新的一年即将开始。
3.说说文中画线句子的意思。
辨析病句专项练-2024-2025学年统编版语文九年级上册
辨析病句1．下面语段里有语病的一项是（）①现在，中国网络文学是中国文化海外传播的新名片。
②2月26日，中国社会科学院文学研究所发布了《2023中国网络文学发展研究报告》。
③报告显示，截至2023年底，中国网络文学作者规模达2405万，用户数量更是超过5.37亿以上。
④按照10.79亿的网民规模来算，我国网民近一半是网络文学用户。
A．第①句B．第①句C．第①句D．第①句2．下面一段文字中存在语病的一句是（）①语文学习最终目的是要全方面提升学生的语文素养。
②教科书只是给学生搭建了一种资源、一种平台。
③学生不必受此局限，而应尽量将教科书与社会生活中的语文学习资源整合起来，在更广阔的范围内学习语文、利用语文、享有语文。
④这样，学生语文水平就会在潜移默化中得到提升。
A．第①句B．第①句C．第①句D．第①句3．下面一段文字中有语病的一项是（）①中外合作考古是“一带一路”人文交流合作的重要组成部分。
②乌兹别克斯坦是“一带一路”共建国家。
③该国家的费尔干纳盆地是古丝绸之路的交通要冲。
④坐落于此的古城遗址，更是被称为“丝绸之路活化石”的称号。
A．第①句B．第①句C．第①句D．第①句4．下面是某同学写作的倡议书节选，其中表述有语病的一项是（）①为了普及文明礼仪知识，提高市民文明素养，我倡议同学们做道德风尚的传播者和文明礼仪的践行者。
②我们要从自己做起，携手家长共同打造干净舒适的家居环境，营造和谐温馨的家庭。
③我们要从小事做起，切忌乱丢乱扔和乱涂乱画。
④通过大家的努力，灿烂的文明之花一定会开遍邵阳大地。
A．①B．①C．①D．①5．下面一段文字中有语病的一项是（）①传统作为人类代代相传的行事方式，是从过去延续到现在的社会因素。
②没有经过较长时间的过滤和沉淀，就形成不了传统。
③家风作为特定家庭的传统，是该家庭长期培育形成的一种文化和道德氛围。
④能否拥有积极、健康、正面的“家风”，对家庭成员在个人修养、品德操守等方面，都会产生重要而积极的影响。
赣南采茶戏的风趣
赣南采茶戏的起源
在赣南客家摇篮形成与发展起来的赣南采茶戏，是 客家先贤创造的宝贵的精神财富，是祖国百花园 中一朵鲜艳的山茶花，是中国著名地方戏曲剧种 之一。早期，客家先民南迁落户赣南山区，靠勤 劳的双手垦荒种茶，以茶谋生，使赣南名茶盛行， 贡茶众多。客家先民在长期的茶山劳作中，常以 唱山歌抒情。山歌中有“十二月采茶歌”颇具影 响，流传广泛。据明万历年间石城崖岭熊氏六修 宗谱载：“……每日夕花晨，座上常满，酒半酣 则率小奚唱插秧采茶歌，自击竹附和，声呜呜然， 撼户牖。”随着茶歌的传唱，在安远九龙山茶区 落户的客家人，加上采茶、摘茶的动作，借以当 时盛行茶区的马灯、龙灯和狮舞形式，发展成了 载歌载舞的茶篮灯。茶篮灯的出现很快被客家人 所接受，逢年过节或茶山开市均以茶篮灯助兴而 备受欢迎。
赣南采茶戏的表演及艺术
赣南采茶戏的表演 赣南采茶戏的表演形式发展
赣南采茶戏的艺术特色 赣南采茶戏的唱腔
气息乡土气息浓郁的喜剧形式
赣南采茶戏原有的传统剧目都由艺人口头创作，因此，生活 语言丰富，常常妙语连珠，妙趣横生，使其形成了一种具 有浓郁乡土气息的喜剧表演形式。如《补布鞋》，《试妻》 等剧目，情节都比较简单，结合日常生活琐事入戏，但靠 其幽默的语言，调侃的态度，浓浓的生活情趣，丰富多采 的唱腔和载歌载舞的表演却使观众捧腹。同时，赣南采茶 戏中的大部分动作都是对劳动过程、生活动作和动物形态 的模拟美化，如摘茶、捡菌子、打猪草、捡田螺等动作都 被加工运用到歌舞戏中。例如，《九龙山摘茶》里便有一 系列生活、生产动作入戏：《双捡菌子》一戏中的大宝、 三妹子则有深山对歌和双捡菌子的歌舞场面等。经历过了 采茶歌舞艺人的加工、提炼，特别是历经千百次夸张和即 兴的表演，产生了丰富多采的、趣味性很浓的舞蹈动作。 幽默的语言和趣味性的舞蹈动作，使赣南的采茶戏富有浓 厚的喜剧色彩，哪怕是悲剧事件，也往往以喜剧形式来表 演，如《大劝夫》，讲述一对穷夫妻的辛酸史，却以喜剧 来进行调侃；采茶戏的《满妹贺喜》描述老夫少妻与呆汉 俊妻的两对婚姻悲剧，亦以喜剧手法为基础。采茶戏的喜 剧表演形式折射出赣南客家人充满乐观的生活态度。
部编六年级语文下册-拓展阅读-4藏戏-含答案
类文阅读-4 藏戏南昌采茶戏的起源和发展(节选)南昌采茶戏是江西地方戏的剧种之一，它流传于江西省会——南昌市及周围的新建，安义、奉新、进贤等县份，是一个拥有广大群众基础，深受群众欢迎的戏曲剧种。
南昌采茶戏的起（源原），参阅道光年间南昌福州抚州府《县志》“风俗”记（栽载）：只见高安有“滚金线”，抚州禁唱“儿郎戏”。
《南昌县志》记载：有灯无戏，也无禁戏事。
可能在道光年间“南昌彩灯”尚未成戏。
南昌采茶戏最早是唱“茶灯子”，农村每逢过年过节，有十二个茶婆子，手提花灯演唱，“十二月采茶”，每人唱一个月。
每句均不离“茶”字，敲锣打鼓在广场演唱，曲调活泼风趣，内容以描写农民春、夏、秋、冬劳动生活为主。
因此，南昌采茶戏也曾叫“茶灯戏”或“花灯戏”。
后来观众要求提高了，才加演杂套，逐渐才形成了戏剧形式。
（居据）目前所知，南昌采茶戏最早只不过是道光末年左右距今约150多年才开始形成戏剧形式的。
到光绪末叶，有的班社曾请京剧及赣剧艺人交戏，唱小戏以外还加唱一些整本大戏。
因而成为“半班”。
在这一阶段里的班社，业余性质的较多，各方面设备，服装，乐器都很简陋，化妆也很简单，场面上只有锣鼓伴唱，没有管弦伴奏。
演唱期间，均在农闲时唱神戏，还演赌戏。
当时的反动统治者经常烧班社衣箱禁演，更不让三角班在城市里生长，因此采茶戏在城市的影响很小。
1.用“”画去文中括号里不恰当的汉字。
2.根据课文，判读对错。
（1）南昌采茶戏是江西地方戏的唯一剧种。
（）（2）道光年间，采茶戏还未形成。
（）（3）由于反动统治者的阻挡，采茶戏不能在城市得到发展。
（4）采茶戏最初主要是反映农民春、夏、秋、冬劳动生活。
（）3. 文中破折号的作用是（）。
A.表示意思的转换B.表示，声音有较大的停顿C.表示声音的延长。
D.表示解释说明。
4. 光绪末叶，采茶戏有什么特点？答案：1.原栽居 2.（1）×（2）√（3）√（4）√ 3.D 4.特点：成为半班；业余性质多；服装、乐器简陋，化妆简单；在农闲时唱神戏和赌戏。
张菊兰南昌采茶戏简介
张菊兰南昌采茶戏简介
《张菊兰南昌采茶戏》是一部中国传统戏曲作品，属于南昌地方戏曲剧种之一。
该剧以南昌地区的茶叶采摘为背景，通过展现茶农张菊兰的生活经历和奋斗历程，表达了对劳动人民的赞美和对家乡土地的深情。
剧中的主要人物是张菊兰，她是一个勤劳善良的农村妇女，热爱采茶工作。
故
事以她在茶山上采茶的生活为线索，展现了她与茶农们的劳动场景、他们之间
的友情与互助。
剧中还描绘了张菊兰的家庭生活，她与丈夫的感情以及对孩子
的关爱。
通过展现张菊兰在茶山上的劳动，该剧强调了劳动的重要性和劳动人民的辛勤
付出。
剧中的歌舞和表演形式丰富多样，充满了南昌地方戏曲的独特风格。
剧
本中融入了南昌方言和民间歌谣，使剧情更加贴近生活，富有地方特色。
《张菊兰南昌采茶戏》以其生动的故事情节、精彩的表演和富有地方特色的元素，深受观众的喜爱。
这部戏剧展现了农村劳动者的艰辛和勤劳精神，同时也
展示了中国农村的美丽风景和丰富的文化内涵。
南昌采茶戏万奇石简介
南昌采茶戏万奇石简介南昌采茶戏万奇石是一部具有浓郁地方特色的南昌传统戏曲剧目，以其独特的表演形式和精彩的剧情吸引了广大观众的喜爱。
南昌采茶戏万奇石的剧情主要围绕着一个奇石的传说展开。
故事发生在明朝末年，当时南昌地区的采茶人卢大甲在采茶时意外发现了一块奇石，形状奇特、色彩斑斓，被称为“万奇石”。
这块奇石出土后，立即引起了众人的瞩目。
各方势力纷纷觊觎这块奇石，围绕着奇石展开了一系列的争夺和纷争。
剧中的主要角色有卢大甲、梁玉、冯杰、张巡等。
卢大甲是个善良正直的采茶人，他发现奇石后并没有贪图个人利益，而是将奇石上交给了地方官府。
梁玉是一个心机深重的女子，她为了得到奇石，不择手段地设计陷害卢大甲。
冯杰则是一个勇猛善战的将领，他为了守护奇石不被掠夺，与梁玉展开了一场激烈的斗争。
张巡是一个憨厚老实的农民，他在剧中扮演了一个喜剧角色，为整个剧情增添了许多欢乐和笑点。
南昌采茶戏万奇石的表演形式独特，融合了南昌地方戏曲的特点。
表演中，演员们通过歌唱、舞蹈、杂技等多种形式来表达剧情，配以精彩的音乐和舞台布景，使整个剧目生动而有趣。
剧中的歌曲旋律婉转动听，歌词朗朗上口，舞蹈动作矫健有力，给观众带来了视听的双重享受。
此外，剧中还融入了一些地方特色的杂技表演，如秧歌、扇子舞等，使整个剧目更加丰富多彩。
南昌采茶戏万奇石不仅仅是一部戏曲剧目，更是一部具有深厚文化底蕴的艺术品。
剧中的故事情节不仅展现了南昌地区的风土人情，还传递了一些深刻的人生哲理。
通过卢大甲的正直和善良，我们可以看到人性的美好和善良的力量。
通过梁玉的心机和陷害，我们可以看到邪恶和欺骗的可怕。
通过冯杰的勇敢和正义，我们可以看到正义和勇气的重要性。
这些人物形象和剧情设定都给观众留下了深刻的印象，让人们在观赏戏曲的同时，也得到了一些思考和启发。
南昌采茶戏万奇石是南昌地区传统戏曲的瑰宝，它不仅具有地方特色，还具有普遍的艺术价值。
这部剧目通过精彩的表演和深刻的剧情，将观众带入了一个奇妙的戏曲世界，让人们在欣赏戏曲的同时，也领略到了南昌地区的风土人情和文化底蕴。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
南昌采茶戏是具有代表性的江西采茶戏之一，而江西采茶戏是中国采茶戏的始祖，主要发源于赣南信丰、安远一带。
“赣南茶事兴盛，历史悠久。
”据说，宋、明、清三代，赣南均有名茶列为贡品，民间都为繁荣的茶事而载歌载舞。
众所周知，在茶叶生产中，首要工序就是采茶。
在翠绿山野与明媚的春光中，人们一边劳动，一边唱着山歌，既消除了疲劳，也抒发了感情，“采茶歌”由此而来。
而采茶歌与民间舞蹈相结合，则是在许多年以后的新春之际，随民间各种灯彩在乡村表演，即形成采茶灯戏的演出，这便是采茶戏的最早雏形。
采茶灯戏中所演唱的采茶歌为“十二月采茶歌”，主要有三种形式：一是“顺采茶”，从正月唱到十二月；二是“倒采茶”，从十二月唱到正月；三是“四季茶”，则唱一年的春夏秋冬。
演唱时，舞者口唱“茶歌”，手提“茶篮”作道具，载歌载舞，从而形成具有自己独特风格的采茶灯戏，俗称“茶篮灯歌”。
赣南采茶戏形成后，即分成几路向外发展，除远至闽、粤、湘、桂诸省区所形成的支系之外，在江西省境内即形成了赣东、赣西、赣南、赣北、赣中五大流派。
南昌采茶戏属于赣北流派，至今有一百七十多年的历史，发脉于载歌载舞的采茶灯戏，扮唱《十二月采茶歌》及各种民间小调，以南昌、新建两县为中心起步、发展起来的。
据史料记载，清朝道光末年，采茶戏由灯彩演变成戏曲。
清朝光绪年间，南昌采茶戏在南昌禾埠起班。
当时的剧目多为“二小”（小丑、小旦）扮演，如《攀笋》、《卖棉纱》等。
之后，随着剧情的需要，“二小”逐渐发展为“三小”（小丑、小旦、小生），如《下南京》、《卖花线》等，因此民间俗称采茶灯为“三角班”。
后来，这种表演已不局限于表现茶事了，而是出现了大量表现日常生活内容的小戏，到了这时，“半班”也就因此宣告诞生了。
“半班”则已基本形成为采茶戏班的规模，有十几二十人，有服装、道具和乐队，已能够上演差不多完整的各种剧目，所以很受乡间民众的欢迎。
清末民初，采茶戏艺人根据南昌发生的真实故事，创作了《南爪记》、《鸣冤记》、《辜家记》、《花娇记》等传统剧目（俗称四大记）。
“哭不死的梁山伯、杀不死的蔡鸣凤”，是人们对南昌采茶戏常演传统剧目的谑语。
尽管采茶戏颇受乡间民众的欢迎，但是由于清末民初时期的南昌采茶戏内容不甚健康，大多为“十八摸”之类的黄色小调，难登大雅之堂，直到1927年才得以光明正大地进入南昌城。
据史料记载，1927年以前，南昌采茶戏也曾“偷偷摸摸”进城唱过“堂会”。
当时，官家为了取乐，便私下请戏班子进城演戏。
1927年，在南昌人脉熟络人士邓官保（律师）、徐志庭（烟酒公办所稽查人员）、商人梅三和三人的邀请下，以陈金水为首的采茶戏班子在当时的南昌新舞台京剧团演出。
由于南昌新舞台京剧团房东罗某的反对，两个月后，采茶戏班子搬至新昌舞台（南昌城隍庙附近）演出，但是最终由于各种原因，陈金水采茶戏班子离开了南昌城。
同年8月，熟知采茶戏“开支小、收入多”的梅三和在新游嬉场（今南昌剧场）设场，请人表演采茶戏。
为了吸引顾客，梅三和聘请了京剧名乐师梁伯龄教习各种曲牌。
一时间，前来看戏的市民将剧院挤得人山人海。
在这样一种情况下，梅三和又在叠山路开设升泰游嬉场（后被南昌土豪阮南庭霸占）。
此后，南昌陆续增加了洪都游嬉场、民乐游嬉场两家剧院表演采茶戏。
也就是在这个时候南昌采茶戏有了女旦角。
1937年，梅三和开办“平民剧社”，招收10岁左右的男女学员，专门学习南昌采茶戏。
经过一年多的正规训练，这些学员在新游嬉场登台演出。
由于这些学员都是经过正规培训的，所以演出效果远远好于南昌其他三家剧院。
此外，“平民剧社”走出了一大批诸如邓筱兰、周奎生等优秀人才。
1938年日寇占领南昌后，为了方便召集老百姓开会，日寇开办了两个采茶戏剧团。
大批采茶戏艺人逃难到吉安、赣南一带。
此时，大批逃难到赣州的采茶戏艺人成立了剧团，并在当地演出，这段时期，南昌采茶戏被称之为赣剧。
民国时期，自然灾害、战争使得各地人口流动较大，迫于生计，一些外来人员只得选择卖艺维持生活。
也就是在这个时候，南昌采茶戏吸收了其他地方戏的特点。
其中，南昌采茶戏与安徽黄梅戏交流甚多。
据安徽省文化厅调查，民国时期，安徽黄梅经常发生洪灾，部分黄梅人逃至南昌，并将逃荒生活编成小戏如《逃水荒》等，在南昌卖唱。
据南昌市采茶剧团副团长熊阳秋介绍，南昌采茶戏与黄梅戏共有34个剧目相同。
此外，从剧目分析，南昌采茶戏与赣剧相同的有《卖水记》、《凤凰剧》等26个；向京剧学来的或自编的提纲戏共有13章节。
在广西桂南采茶曲牌中，“卖茶”曲牌里面一段唱词是：“家住江西南昌府，一名叫做王玉成。
”唱词中提到了南昌的王玉成。
据南昌采茶剧团老艺人称，过去南昌也有采茶歌，但这些歌舞节目已经失传，无法考证。
但是，由此可以肯定，桂南采茶戏与南昌采茶戏有历史渊源。