中国海洋大学 中国传统音乐概论 知识点(张永春)

中国传统音乐五大类：民歌、舞蹈音乐、说唱音乐、戏曲音乐、民族器乐

民歌语言简洁干练，音乐形象鲜明生动，易于传唱，具有鲜明的民族特征和地方色彩。

民歌是人民在社会实践中为表情达意而口头创作的一种歌曲形式，通过口传心授在群众世代相传不断得到加工提炼，具有集体创作和不断变异的特点。

民歌源于生活，高于生活，体现了一个民族的民族精神，风土人情和审美情趣。

汉族民歌三类：号子，山歌，小调

号子（劳动号子）1）搬运号子《哈腰挂》2）工程号子《打硪歌》五指山民歌

3)农事号子《车水号子》4）船渔号子《黄河船夫曲》

号子的艺术特征：1.直接，简朴的表现方式和坚毅，粗犷的音乐性格2.节奏的律动类型：长律，短律，平律。3.音乐材料的重复性4.一领众和的歌唱形式：领唱与合唱交替呼应式，重叠式，综合式。5.曲式结构：简单，乐段独立性不强。

山歌分类：一般山歌，田秧，放牧山歌

一般山歌：信天游，山歌一种，主要流行在陕西北部和与之相接的宁夏和甘肃东部，山西西部以及内蒙古西南部。它的音乐由上，下句乐段构成，唱词比较对称。传统信天游的内容主要在爱情和诉苦两方面，用真声演唱，基本曲调大约有100多种。代表作《脚夫调》

山曲也是上下乐句构成，演唱真假结合，旋律音调受蒙古族民歌影响。代表作《走西口》。花儿又叫做“少年”，流行在甘肃，青海，宁夏一带。花儿的音域宽广，旋律起伏大。音乐结构分为上下两句体，但须唱两遍方完成一段歌词。代表作《上去高山望平川》

山歌的艺术特征

1.坦率，直露的表现方法和热情，奔放的音乐性格。

2.自由，悠长的节奏节拍

3.高亢的曲调

4.曲式结构：1）乐段结构：分为对应式的上下二句体结构2）乐句变化形式：自由延长音，加垛，前后加腔。

小调：孟姜女调，鲜花调，银纽丝调

鲜花调又叫茉莉花，是民歌小调的一种，清代以来十分流行。通过赞美茉莉花，生动含蓄的表达了青年男女的爱情。该曲调变体很多，但大部分都唱原词《茉莉花》

常被用于民间歌舞，说唱和戏曲音乐中。代表作：扬州的《茉莉花》。

5个曲牌《山坡羊》《小天门》

小调的艺术特征：1）叙事与抒情交融的表现方法和曲折，细腻的音乐性格。

2）轨枕，均衡的节奏和节拍

3）曲折多样的旋法

4）曲式结构：小调中最常见的曲式结构是对应式和起承转合式，以及这两类的变化发展形态，对应式结构指的是一上一下两个乐句相互应答，相互补充，共同表达一个音乐内容。少数民族民歌：《江格尔》蒙古族英雄史诗《玛纳斯》柯尔克孜族《格萨尔》藏族

蒙古族长调：蒙古族民歌中的一种，流行与牧区，曲调悠长辽阔，节奏自由，旋律进行有多大跳，伴奏以马头琴为主。代表作《辽阔的草原》。已被选入世界非物质文化遗产

蒙古族短调：蒙古族民歌中的一种，流行于蒙古族聚居区，曲式结构工整，曲调优美抒情，常见多段体叙事歌曲，篇幅较小，音域较窄，但仍有大跳音程，用四胡伴奏。代表作《森吉德玛》《黑缎子坎肩》。

哈萨克族乐器：冬不拉

特点：音阶：广泛用七声音阶，也有五声音阶。调式：采用用过音乐体系的五声调式和欧洲音乐体系的七声调式，五声以宫调式和羽调式为主，七声以自然大小调为主。旋法：带有很

强的牧歌特点，普遍带有呼唤式的音调，是全曲核心音调。节奏节拍：经常使用混合拍子，前短后长的形态。

维吾尔族情歌：包括了世界上三大乐系：中国，欧洲，波斯三个音乐体系。其中波斯的最为重要。代表作王洛宾《青春舞曲》《阿拉木汗》《掀起你的盖头来》。

特点：1）音阶：有五声，六声，七声及包含3/4全音的音阶形式

2）调式：用宫调式，徵调式，商调式，欧洲自然小调，波斯音乐体系。

3）节奏节拍：重音落在最后一个音节上，多出现切分节奏和弱拍起

4）旋法：旋律线条锯齿型，曲调进行曲折，富有装饰性

朝鲜族代表作《阿里郎》《道拉基》《桔梗谣》

少数民族的多声部音乐：侗族大歌，蒙古族呼麦：喉音艺术。

花鼓调：汉族民间歌舞曲调，狭义以安徽凤阳花鼓为代表，盛行与南方，男击锣，女击鼓。二人台：是一种兼备民间歌舞哥戏曲特征的地方民间艺术，主要流行于内蒙古西部，中部，山西北部记陕北，河北部分地区，演员紧一旦一丑。唱腔来源于蒙汉两族。表演形式经历了坐唱，民间歌舞，民间歌舞小戏三个阶段。

维吾尔族木卡姆：流行于维吾尔族地区的传统古典大曲，具有统一调式体系，以歌舞乐三者组合而成，是世界非物质文化遗产。

十二木卡姆：拉克、且比亚特、木夏吾莱克、恰尔尕、潘尔尕、乌孜哈勒、艾且、乌夏克、巴雅提、纳瓦、斯尕、依拉克等木步姆。

说唱音乐：曲牌类说唱名称：1）福建锦歌2）山东琴书《梁祝下山》3）四川清音4)单弦牌子曲5）天津时谓

鼓书类：1）四川金钱板《秀才过沟》2）道情，又称渔鼓3）苏州弹词：演出形式有单档，双档。单档自弹自唱，双档上手自弹三弦下手弹琵琶。

4）三种古调：陈调，俞调，马调还有蒋调，蒋目泉《战长沙》弹词代表。

北京琴书：京韵大鼓：产生于清末，前身是木板大鼓，流行于河北，称怯大鼓。后进改革用京音唱，成为京韵大鼓。流派：刘派，刘宝全《丑末寅初》骆派：骆玉笙《剑阁闻铃》。戏曲定义：戏曲是中国特有的一种综合性舞台艺术形式，它集音乐，舞蹈，文学，诗歌，武术，杂技，舞美等中国民间传统艺术形式于一身。

特征：综合性，程式化，舞台表现的象征性。

戏曲音乐的界定：唱腔和器乐（文武场）

老四大声腔：弋阳腔，余姚腔，海盐腔，昆山腔

新四大声腔：梆子腔、皮黄腔（西皮”和“二黄）、昆腔和高腔。

唱腔结构体分类：板腔体（板式变化体）曲牌体（曲牌连缀体）梆子腔最早使用

昆腔和昆剧：历史：第一代：明代，昆山腔，第二代：明中后期魏良辅，集南北曲优点于一体的“水磨调。第三代：粱辰鱼《浣纱记》成为标志。

昆曲的对中国戏曲艺术的意义：昆曲是采用昆腔这一单一声腔演故事的剧种，昆曲的产生是中国戏曲发展的成熟标志，它能够集多种传统艺术的大成，一度成为中外公认的国剧。入选世界非物质文化遗产。

川剧：变脸。

豫剧（河南梆子）：梆子腔剧种，常香玉《花木兰》马金凤《穆桂英挂帅》

皮黄腔：西皮腔和二黄腔，代表剧—京剧伴奏乐器：京胡，月琴，京二胡，小快板

四大名旦：梅兰芳，程砚秋，荀慧生，尚小云。三大件：京胡，月琴，京二胡

谭鑫培——无生(老生)不学谭。《智取威虎山》童祥苓，《甘露寺》马连良

评剧：新凤霞《刘巧儿》《花为媒》赵丽蓉

黄梅戏：《对花》花鼓戏：《刘海砍樵》吕剧《借亲》