《画布上的阳光》课件

高更
高更，法国后印象主义画派三杰之 一。他认为绘画效果主要是由线条和色彩 组成的关系来表达的，而不追求空间的深 度。 高更讨厌传统的西方文化，但对埃 及文化极力称赞。他认为应回到埃及艺术 的原则中去，反对模仿自然。 1891年，高更离开法国前往塔希提 岛，在那里创作了大量作品，反映了一种 牧歌式乐观的情调，人物和环境都极有生 命力。
修拉
西涅克
原来学建筑的西涅克， 与修拉密切合作，共 同进行分割色彩理论 和实践的探索，创造 点彩派的体系。
后印象主义
被称作后印象主义的画家有，塞尚、高更、 凡高、雷东等。这些画家经常在一起参加展览，但 从未组成过团体，即使象印象主义那样松也没有。
“后印象主义”一词是在20世纪 20年代后才 被普遍使用的。它被用来泛指印象主义之后在观念 和实践上与印象主义相左的艺术潮流。
在印象主义内部存在着两种类型的画家群。一是以 莫奈为代表，一是以德加为代表。
莫奈
1840年在巴黎出生，少年时代在面对 英吉利海峡的港口城市拉· 阿布尔度过。 1874年4月，莫奈、雷诺阿、毕沙罗、西斯 莱、德加、塞尚、莫里索、基约曼等青年画 家，在巴黎卡普辛大街借用摄影师那达尔 、 (Na—dar)的工作室举办展览，他们自称为 “无名的画家、雕塑家和版画家协会”。在 展品中莫奈的油画<印象· 日出>的标题被一 位保守的记者路易· 勒鲁瓦在文章中借用作 为嘲讽，称这次展览是“印象主义画家的展 览会”，“印象主义”由此而得名 。 他一直是印象主义画家集团的核心人 物，直到1926年以86岁高龄去世。
“后印象主义”画家曾一度受印象主义画风 的影响，但又不满足于印象主义的法则，试图另辟 蹊径，他们从各个角度探讨艺术表现的本质。
塞尚
塞尚年轻时学过法律，爱好文学。 22 岁进入巴黎的“斯维塞画院”学习。 此后一直靠自学迈入他终生不走运的画 坛。 塞尚很重视形象的质量感、稳定感 和宏伟感——这正是他的艺术素质，是 他特具的结构主义艺术的先兆。他习惯 用浓厚的色块表现对象的明暗关系，作 品中尽情表现物体的体积感和深度感。
《我们从哪里来？我们是什么？我们往哪里去？》
凡高 凡高
凡高，后期印象派三杰之一。被20世纪的画 坛奉为表现艺术的画圣。
凡高一生内心充满忧郁，对生活与理想疑 虑万千，病魔又一再折磨着他，但凡高的作品决 不是表现了自己不立志的状态，他笔下记录的一 切是画家自身的写照，也是他心灵的真诚倾诉。 他在绘画中所再现的悲怆、激愤和忧郁情绪，正 是当初西方艺术为之共鸣的思想内涵。 凡高短暂的一生，是天才的一生，又是悲剧 的一生。
德加
德加出身与富裕的资产阶级家 庭，受过严格的古典主义教育， 早期承袭安格尔画风。因家庭富 有，不顾及自己作品的出路，画 风没有随和世俗的味道。在技法 上也作各种实验和探索，是使用 多种技法和材料的艺术家。
《芭蕾舞课》
新印象主义
印象主义之后，在法 国出现了被称之为“新印 象主义”和“后印象主义” 的思潮和派别。 新印象主义的发起 人为修拉和西涅克，他们 试图用光学科学的实验原 理来指导艺术实践。
《日出*印象》
《睡莲》
莫奈习惯用原色作画，造成强烈的效 果，笔法和敷色也十分自由，且富有 写意性。作品忽视物象轮廓的写实， 主要用光线和色彩表现瞬间的印象追 求绘画色彩关系独立的美。他的作品 除了有印象主义特有的率直外，还有 某些与自然相关联的神秘色彩。画面 的朦胧性和宏大的装饰效果，也是他 创作得显著特色。他的探索，无疑也 给予以后的抽象主义画家以启发。
画布上的阳光
拉斐尔 伦勃朗 凡高
从拉斐尔、伦勃朗到凡高，经历了 文艺复兴、古典主义、浪漫主义、 现实主义……漫长的艺术道路使得 西方绘画无论是技法还是观念都发 生了巨大的变化。 请同学们带着对以上三幅作品的直 观感受，来学习和体会印象主义的 艺术特色！
印Hale Waihona Puke 主义欧洲艺术从传统形态向现代形态的过渡，经历了 印象主义、新印象主义、后印象主义和象征主义等阶段。 虽然在19世纪先后出现过古典主义、浪漫主义和现实主 义的潮流和风格，它们也都具有不可否认的革新意义， 但自印象主义倔起，欧洲艺术的现代风采方见端倪。从 这时期起，艺术从内容到形式的变革，跳跃的幅度越来 越大，革新的锋芒越来越鲜明，从而孕育了20世纪初对 传统艺术的全面突破，出现崭新的面貌，但也同时孕育 着新的危机。
1。 通过对作品的欣赏并结合 个人理解，请思考印象主义绘 画的本质是什么？
2。 在这些印象派的画家中你 最感兴趣的是哪一位？为什么？ 他的作品有何特点？
〈向日葵〉
在凡高的绘画中，色彩、 阳光和运动组成了一个骚动 不安的艺术世界。一切生命 的部分融合在一起，成为一 个伟大崇高的整体，并产生 了震撼人心的巨大力量。他 那坎坷不平的一生永远成为 世界美术史上光辉的一页！
雷东
雷诺阿
马奈
小结
印象主义绘画作为一种艺 术思潮，在人类艺术进入20世 纪以前，无论从观念还是形态 上，都做了有益的尝试，尤其 是后印象主义在主观与客观、 艺术与自然的关系上的观念变 革，具有划时代意义。
早期印象主义
印象主义(impressionl9n)在19世纪60一70年代以创 新的姿态登上法国画坛，其锋芒是反对陈陈相因的古典画 派和沉缅在中世纪骑士文学而陷入矫揉造作的浪漫主义。
在19世纪现代科学技术(尤其是光学理论和实践)的 启发下，注重在绘画中对外光的研究和表现。印象主义画 家提倡户外写生，直接描绘在阳光下的物象，从而据弃了 从16世纪以来变化甚微的褐色调子，并根据画家自己眼睛 的观察和直接感受，表现微妙的色彩变化。
他的作品中，以夫人为 模特儿的有25件。这一幅 《红沙发上的塞尚夫人》便 是其中之一。
在这幅画中，画家把红 色沙发和模特儿身上的蓝绿 色调，构成十分鲜明的对照， 色彩响亮而协调。
塞尚的艺术，像一颗超脱 世俗的新星，打破了空间的悬 隔，从更高的角度来看世界。 画家在19世纪最后20年的主张 对后来艺术的发展有不可比拟 的贡献，立体主义从他而源和 开始。故塞尚被奉为“现代绘 画之父”。