素描人头像范画欣赏第一期(高清无水印)
素描头像步骤及画法
The heart is endless, and good is the most valuable treasure.（页眉可删）素描头像步骤及画法素描头像步骤画法应该从哪里下笔的呢，现在大家来学习一下素描头像步骤及画法吧。
素描头像的写生步骤图解【1】一、素描头像起稿(构图、定大概位置)用笔：软炭笔(特软很粗碳心的那种)、铅笔14B。
这两种工具首先画出来画面效果比较强烈考试的时候更容易出跳，而且不容易出现灰、油腻等问题要点：1、轻捏笔端定出上、下、左、右位置，然后立马跟上脖子肩膀衣领。
检查构图。
2、用线轻松、长线概括，尽可能用长的笔。
3、上、下、左、右、脖子、肩膀、衣领，按顺序来，一定要整体避免局部。
4、构图要饱满均衡，四分之三角度眼睛所看的方向空间略微多一点，纸上面留约两根手指的宽度，下巴(最低点)在纸的中线往下2到3根手指的位置。
二、素描头像起稿(结构、转折、体块)构图确定好以后找外形，同时标出三庭线位置。
进一步确定外形、比例，细化外轮廓形，找出五官形状和脸上结构位置以及大的转折线。
检查外形、内形，然后进一步确定五官形状，找出五官重色区域，为铺颜色做充分准备。
三、素描头像铺大关系(铺颜色)画之前继续找一遍暗部、投影的形状，适当强调明暗交界线，从明暗交界线开始往暗画，用笔顺着交界线的走向。
用笔跟起稿一样，一定要用软铅笔。
要点：1、重色先画、大块先画。
这是大的原则2、先铺脖子、脸侧面、头发的大块重色。
再铺五官的小块面重色，由大到小由整体到局部。
3、大胆铺色，小心找形。
重色要给足，形状要具体。
暗部重色大胆画不要重复太多次，明暗交界线要交代具体，五官细节要深入，形状特征要抓准。
4、整个画面应该要有初步的深入。
四、素描头像铺大关系(揉擦)1、把纸巾折好顺着转折线擦，注意收拾暗部、投影、外轮廓的形状。
2、颜色要整，要大块，不能脏乱潦草。
3、橡皮、纸巾、笔综合起来使用。
确保画面轮廓线、转折线清晰明了，五官及衣领头发要有所刻画。
素描人头像课件
化，表达了鲜明的造型特征。线与色调相结合的表现方法，使老年妇女松弛的皮肤，干枯 而略带粗糙的皮肤质感，得到了真实的表现。对线与色调的巧妙衔接，皱纹起伏与体面转 折的准确把握，使形体的塑造更为充实。额部、眼部和嘴部的刻画，有主有次，有虚有实。 特别是精道入微的嘴部刻画，表现了在生活磨砺中铸就的坚毅性格 女性头发的表现与形 体塑造。头发的表现是人物头像素描特别是女性人物素描不可忽视的重要组成部分。头发 的空间虚实，往往关系到人物头部结构关系的表现和形体的塑造；头发样式的表现，则与 人物性格特征和精神面貌的表现有着密切的联系。因此，应将头发的表现当做是人物头像 素描造型的一个重要因素来看待，既不能简单地画成乌黑一片而影响形体的塑造，又不是 繁杂地如实描摹而破坏造型的统一。 一幅在非正常光线条件下的头像素描。依据头部的 形体结构，精心处理形象的轮廓造型，通过面部色调的微妙变化，准确把握和表达了颜面 与脸颊的形体转折关系，在这一幅头像素描作品中，头发的表现对于形体的塑造，五官的 衬托，神韵的刻画和性格的表现，起到了十分重要的作用。其头发的表现着重把握了以下 三点：一是把握了头部的立体结构，注意依附于头顶部和头部两侧体面的头发所构成的立 体的围合关系了，二是把握了头发受光与背光的体面转折，注意“发组”之间的主次穿插 与遮压关系；三是把握了头发所掩映的面部周围的明暗变化，注意头发轮廓、发际、鬓角 之间含蓄而又富于变化的虚实关系。
4、嘴：分上下唇，闭和处为口裂，两端为口角，嘴 的体积受上下颌的影响，总的体积为半圆柱形。。 嘴由上下口唇、口线、人中和颏唇沟构成。 注意： 我们在画嘴巴的时候一定要记得： 嘴的结 构与周围脸部的肌肉联系很密切，嘴的运动会带来 一系列面部的变化。另外画最切记画过了，唇本身 呈现红色，初学者往往会把嘴巴画的过重，导致看 起来像是中了毒一样，在练习嘴部素描的时候要特 别注意这一点。
轻松学素描：人物篇 内页PDF(附赠练习册)
A
B
C
A
B
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画半身像时还需注意人物姿势，包括面部角度、手的位置以及肩膀高低等多种要素。 笔者在作画时会最先确定人物的头部位置，然后为模特设计几个姿势，在草稿纸上迅速 地画出轮廓，完成剩余部分的作画。考虑画面构图时，最先要考虑的要素是画面的平衡感。 图 Ａ 以人物正面为中心，是最稳妥、最保守的构图，而图 Ｂ 则有所突破，通过弯曲的右 臂（镜面），平衡了原本左右失衡的构图，为画面增添了一丝趣味。图 Ｃ 与图 Ｄ 则在人物面 部周围留出较多空间使画面显得通透。另两张图例则展示了奇特视角下的人物，虽然处理起 来较难，但画面干练而生动。画半身像无需面面俱到，重点描绘面部，其他部分作简单处理 即可。
右图是在极短时间内用极简、干练的线条完成的男童 画像，用手指涂抹脸颊阴影表现出了肌肤的柔嫩。将头发 上方的高光部分大量留白，只画出阴影部分的发丝，表现 出了发质的柔软。
头发
沿生长方向弯曲的线条可体现体积感。对于 深色的头发也需要仔细区分亮部与暗部。
眉毛
根据整体明暗确定眉毛浓度，过深会显得不 自然。
眼睛
较好的方法是先从简单的构图 起步，逐步进阶至一些有趣、新奇 的构图。首要决定的是画面中人物 的高度。
画面实际的中心 视觉中心
图 Ａ 是最常见的正面构图。照相时也是如此，虽然将对象设置在了画面正中，但人物看上去却稍稍下移了。 因此作画时应将人物设置在画面实际中心的较上部，那么视觉上，人物就显示在画面正中。
刻画人物的面部与头发时较多采用手指 进行局部涂抹，但需要注意指尖的汗迹或油 渍会影响色调的表现。
《素描头像教案》课件
《素描头像教案》PPT课件第一章：素描头像基础1.1 教学目标：让学生了解素描头像的基本概念和特点掌握素描头像的基本技巧和表现方法1.2 教学内容：素描头像的定义和意义素描头像的基本要素：线条、形状、比例、结构、质感素描头像的基本技巧：观察、构图、打草稿、上色1.3 教学方法：讲解法：讲解素描头像的基本概念和特点示范法：示范素描头像的基本技巧和表现方法第二章：头部结构和比例2.1 教学目标：让学生了解头部结构和比例的基本知识能够正确绘制头部结构和比例2.2 教学内容：头部骨骼结构：颅骨、面部骨骼头部肌肉结构：面部肌肉、表情肌头部比例：三庭五眼、面部比例2.3 教学方法：讲解法：讲解头部结构和比例的基本知识示范法：示范绘制头部结构和比例的方法第三章：面部特征表现3.1 教学目标：让学生了解面部特征的基本知识能够正确表现面部特征3.2 教学内容：眼睛的表现：形状、比例、眼神、睫毛鼻子的表现：形状、比例、鼻翼、鼻孔嘴巴的表现：形状、比例、嘴唇、牙齿3.3 教学方法：讲解法：讲解面部特征的基本知识示范法：示范绘制面部特征的方法第四章：发型和头饰的表现4.1 教学目标：让学生了解发型和头饰的基本知识能够正确表现发型和头饰4.2 教学内容：发型的表现：发际线、发色、发型样式头饰的表现：帽子、耳环、头带4.3 教学方法：讲解法：讲解发型和头饰的基本知识示范法：示范绘制发型和头饰的方法第五章：素描头像的综合表现5.1 教学目标：让学生能够综合运用所学知识，进行素描头像的创作5.2 教学内容：创作准备：选择合适的纸张、画笔、颜料等材料创作步骤：观察模特、打草稿、上色、调整细节创作技巧：光影处理、质感表现、线条运用5.3 教学方法：讲解法：讲解创作准备和步骤示范法：示范创作过程和技巧实践法：学生进行素描头像的创作实践第六章：光影处理技巧6.1 教学目标：让学生理解光影在素描头像中的重要性掌握光影处理的基本技巧6.2 教学内容：光影的基本概念：光线、阴影、高光光影处理技巧：透视、明暗对比、层次感光影在素描头像中的应用：立体感、质感、氛围6.3 教学方法：讲解法：讲解光影处理的基本概念和技巧示范法：示范光影处理在素描头像中的应用第七章：质感表现方法7.1 教学目标：让学生了解质感在素描头像中的表现方法能够运用不同的技巧表现不同质感的物体7.2 教学内容：质感的基本概念：软、硬、透明、粗糙等质感表现方法：线条、阴影、色彩、纹理质感在素描头像中的应用：皮肤、头发、衣物等7.3 教学方法：讲解法：讲解质感的基本概念和表现方法示范法：示范质感在素描头像中的应用第八章：线条运用与修正8.1 教学目标：让学生理解线条在素描头像中的运用学会如何修正线条和画面8.2 教学内容：线条的基本概念：直线、曲线、粗细、虚实线条运用技巧：勾勒、描绘、连接、表现动态修正线条和画面的方法：橡皮擦、涂改液、修正纸8.3 教学方法：讲解法：讲解线条的基本概念和运用技巧示范法：示范修正线条和画面的方法第九章：创意与个性化表现9.1 教学目标：激发学生的创意思维学会个性化表现手法，创作具有个人特色的素描头像9.2 教学内容：创意的基本概念：想象、创新、独特性个性化表现手法：风格、题材、构图创作具有个人特色的素描头像：观察、灵感、实践9.3 教学方法：讲解法：讲解创意和个性化表现的基本概念示范法：示范创作具有个人特色的素描头像的方法实践法：学生进行创意素描头像的创作实践第十章：作品欣赏与评价10.1 教学目标：培养学生的审美能力学会评价和分析素描头像作品10.2 教学内容：作品欣赏：分析经典和现代素描头像作品的特点评价和分析作品：线条、质感、光影、创意等提高自身作品的水平：借鉴、改进、创新10.3 教学方法：讲解法：讲解作品欣赏和评价的基本方法示范法：示范评价和分析素描头像作品的方法实践法：学生进行作品欣赏和评价的实践重点和难点解析重点环节1：头部结构和比例的基本知识学生需要理解并掌握头部结构和比例对于素描头像的重要性。
素描人体心得体会感悟(3篇)
第1篇自从我开始学习素描以来，我深深地被这门艺术所吸引。
而在这其中，人体素描更是让我着迷。
人体，作为自然界中最完美的艺术品，通过素描这种艺术形式，让我更加深入地了解了人体之美。
以下是我学习人体素描的一些心得体会和感悟。
一、对人体结构的认识在学习人体素描之前，我对人体的结构并没有一个清晰的认识。
通过学习人体素描，我逐渐明白了人体的骨骼、肌肉、骨骼肌、关节等基本结构。
这些知识让我在描绘人体时，能够更加准确地把握人体的形态和比例，使画面更加生动、自然。
二、对光影的理解光影是素描中不可或缺的元素。
通过学习人体素描，我逐渐掌握了光影的基本原理。
我了解到，光线与物体之间的角度、距离、强度等因素都会影响光影的表现。
在描绘人体时，我学会了运用光影来突出人体的立体感、质感，使画面更具艺术魅力。
三、对线条的运用线条是素描的基础，也是表现力最为丰富的元素。
在人体素描中，线条的运用尤为重要。
我学会了如何运用线条来描绘人体的轮廓、肌肉线条、骨骼结构等。
通过不同的线条变化，使画面呈现出丰富的层次感和空间感。
四、对表现手法的掌握人体素描的表现手法多种多样，如写实、写意、抽象等。
在学习过程中，我尝试了不同的表现手法，发现每一种手法都有其独特的魅力。
写实手法注重细节的描绘，使画面逼真、生动；写意手法则强调意境的营造，使画面富有诗意；抽象手法则通过简化、夸张等手法，使画面更具艺术感。
五、对艺术审美的提升人体素描是一门综合性的艺术，它不仅要求我们具备扎实的绘画技巧，还要求我们具备较高的艺术审美能力。
在学习人体素描的过程中，我逐渐提高了自己的审美水平。
我开始关注人体的美感，学会从不同的角度欣赏人体之美，使我的审美观念得到了升华。
六、对生活态度的影响人体素描让我更加热爱生活，关注身边的人和事。
在描绘人体时，我会用心去观察、感受，这使我在生活中也能保持一颗敏感的心。
同时，人体素描也让我学会了尊重他人，因为我明白每个人都有自己独特的美。
七、对个人成长的启示学习人体素描不仅让我在艺术上取得了进步，更让我在个人成长上受益匪浅。
人物素描入门基础教程
人物素描入门基础教程素描是写实绘画的重要基础，也是最节制、最需要理智来协助的艺术。
初学绘画的人一般来说是先学素描，素描画得好的人，油画自然画得好。
来看看给你分享的人物素描入门基础教程吧。
人物速写初学者基础教程速写是一个重要的训练课题。
速写要以熟悉和掌握人体基本结构和运动规律为基础，通过运动的动态性和基本形，以把握动态特征。
同时要同记忆与默写结合起来，才能在训练实践中逐步地准确把握和表现人物的形体动态。
我们这里说的速写是指对一定时间内相对静止的动态所进行的速写。
如睡觉的姿态、专心看书的姿态或由模特儿摆出的其中一种相对静止的姿态等。
与人物头像速写相比较，它的“动态”程度更大一些，所要表现的内容更多一些，其速写的难度也更大一些。
我们重在学习和掌握动态速写的一般方法。
1、首先用长直线把大的基本形入手起稿。
2、在大的基本形的基础上，将四肢、躯干以及头、脚等各个部分的大小、长短、宽窄用长直线表示出来。
3、由五官部分开始，将头部的大结构关系画好。
然后依次下延，由轮廓线和主要衣纹线入手，表现形体结构关系。
在表现过程中对各部分要多作比较，反复校正，并留有表现上的余地。
4、将人物的主要衣纹线与轮廓线大致调整好之后，再由头部入手继续深入，不断丰富。
线的组织要灵活，要有疏密、粗细变化，个别地方的废线可以用橡皮擦去，最后整理完成。
人物素描的诀窍第一步，构思、构某某某在开始人物素描前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。
根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现，最后欲达到怎样的效果。
成竹在胸，下笔就大胆潇洒。
不要仓促作画，构某某某时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。
虽然这是老生常谈，却是决定整幅素描是否完整舒服的关键。
第二步，狠抓轮廓这点非常重要。
万丈高楼平地起，没有坚实的墙基不堪设想。
轮廓即墙基，要抓准，就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。
要画准轮廓，就必须整体观察，整体比较，多运用辅助线帮助确定位置。
人物全身素描画法步骤
人物全身素描画法步骤人物全身素描画法步骤表现人物特征，生动地反映其精神面貌和内心世界，是人物素描的基本内容和要求。
面对不同对象，怎样去塑造和表现，对于初学者，是一个新的课题。
下面我们就来介绍素描中人物的全身比例以及全身速写画法的步骤。
人物全身素描画法人物全身比例分以下几种：第一种是上下比例，标准的成年人身体的乡下比例为6.5-7个头的长度，及头部是一个长度，第二个是从下颌到胸部，第三个是从胸部到肚脐，第四个长度是从肚脐到大腿的1/3处左右，第五个长度是从大腿的1/3处到膝盖部分，第六、第七个长度是膝盖到足底。
第二种是四肢比例，一般情况下，上肢(指从肩部到手的中指尖)为三个半偷得长度，下肢部分将近四个头长。
第三种是左右比例，左右比例是指两肩间的宽度，两肩间宽度为两个头的宽度。
根据这种比例进行人物全身速写，再把线条画的漂亮些，就能够完成一幅较好的人物全身速写。
人物全身素描绘画方法与步骤素描写生是通过、整体――局部――整体“的观察方法在不断地比较中来实现的，全身像写生过程通常是由以下三个阶段所组成的。
一、构图不能简单地确定位置理解成构图创意，应该是通过认真的观察对象而产生的一种创作热情及表现欲望，并能运用动态、比例、形体及环境构成因素进行组合、穿插、取舍来实现的。
当然，写生时首先应确定人物在画面中的位置，通过“一竖、二横、三体积、四肢”的对应关系找出模特儿的动态特征和形体特征，然后对周围的场景作简要的勾勒。
二、形体塑造构图创意阶段已使作者对模特儿有了一个初步的认识，而进一步关注的是“合理空间”中人的形体塑。
要对由于动态使人体各部分之间出现的“显”与“隐”，“实”与“虚”，“大”与“小”，“长”与“短”，“紧”与“松”等变化进行深入刻画。
特别是形体特征更不应放过，使所塑造的形体真实可信。
三、空间造型形体塑造阶段主要是针对局部结构深入刻画，容易出现画“碎”了，“过”了的错误，这时要求作者回到整体、全局上来，对前面的塑造进行统一，大胆地整理结构与形体之间的关系，使之符合所处空间的位置并与形象感受相吻合。
素描人物头像绘画训练
素描人物头像绘画训练素描头像的训练，除了要有目的性以外，还必须具有正确的观察方法和表现方法，只有在学习中自觉地按照这些原理去做，抓住基本法则，才能较快地掌握造型的规律和方法。
观察方法：当我们开始写生时，面对着模特还只是一个初步的感觉，尽管这种感受比较深刻，但如果只停留在初步的印象上来作画，就会被模特表面的细节所迷惑，促使你无法深入下去，有时甚至会产生一些视觉中的错觉而导致画面的种种错误，因此这种初步的视觉感受必须深化，即从感性的初级阶段上升到理性分析的阶段，树立正确的观察方法，其原因就是“感觉到了的东西，我们不能立刻理解它，只有理解了的东西才能更深刻地感觉它”。
在头像写生时，始终把新鲜的视觉感受与分析研究对象结合起来，通过这样长期反复的实践，端正观察方法，才能不断提高观察能力。
整体观念在作画时始终坚持整体地观察对象，这是头像写生训练中一个十分突出的问题。
因为在素描写生中没有任何孤立的东西，它是秩序、综合关系所形成的和谐整体。
培养整体观察的能力，做到写生时纵观全局，这必须经过长期严格的训练。
在作画的时候，如果我们看到什么画什么，不仅会使画面失去绘画中所必须遵守的主次虚实关系，而且会导致顾此失被，因小失大，造成形体比例上的错误。
有一句艺术格言“画鼻子时看耳朵”，因此实际写生时当然不可能各局部同时画，但看对象时应纵观全局，各个部分的关系以一次观察所见为标准，不能以数次观察、不同时间所见为标准。
如画头的基本形时，就必须同时注意它与颈部和肩部的关系。
在处理明暗调子时也是如此，有时把这分画得暗一点，目的足为了使另一部分提壳;减弱这一部分是为了突出那一部分，这些都足以整体关系为着眼点。
总而言之，由于我们描绘的对象是一个具有内在相互联系的不可分割的整体，不论是结构关系、比例关系、黑白关系、体面关系、面和线关系，都是相对存在，互相制约的，如果画时孤立片面地去对待，最终必定会失去画面的整体统一。
由此可见，整体观察，它不仅是一个观察和表现的方法问题，也是一个思维方式方法问题。
零基础如何学素描教程之素描人像教程详解
<零基础如何学素描教程>素描人像教程详解导读：主要内容有头像、手、足、半身像及全身像等。
人物头像是人物最主要的部分，是人物精神面貌所在。
素描头像是历年美术高考素描考试的重点。
人物头像由脸部、五官、颈部等组成，而脸部又有不同的形状，有人把他区分为“田、由、国、用、目、甲、风、申”等字型，这些形态主要是由人物头部的骨骼所决定的。
因此在画头像时，先要把如头部的10个主要骨点：顶盖隆起，额丘，顶隆起，眉弓、鼻骨、颧骨、颞骨乳突、下颔角、颏隆起、枕外结节;还有头部的8块骨头：额骨、颧骨、鼻骨、颞骨、顶骨、上颔骨、下颔骨、枕骨。
此外，要了解用于刻画人物表情的头部肌肉，并要分析、研究头部的形体结构，也就是头部的运动方向、旋转变化所带来的明暗关系、透视变化，如仰视、俯视、斜视、平视、侧视等等。
了解和掌握这些头骨结构、头部肌肉、运动态势对于画好头像起着至关重要的作用，好比造一幢房子，间架、梁栋搭好了，有了基本结构，接下来再进行“装潢”就不难了。
五官五官是人物的主要特征。
如眼睛，是传达内心情感、感知外来事物最敏锐的器官。
所谓“洞察秋毫”，在这个意义上说，人的眼睛非常微妙，具有探幽入微之特点。
因此描绘人的眼睛就显得非常重要。
眼睛一般是由这几部分组成：上眼睑、下眼睑、眼裂、眼白、瞳孔、虹膜。
其眼形又可分为方形眼、圆形眼(虎眼、杏眼)、丹凤眼、三角眼等。
由于眼睛的无限丰富的变化与活动，它在人物脸上表演出一幕幕“生动的活剧”来。
如老年人的眼睛，大都阅历丰富，风霜饱经，呈现出老人特有的坚毅、稳重、智慧的神态，富有亲切、慈祥之特点;而年轻人的眼睛，大都是风华正茂，奋发向上，表现出年轻人特有的朝气，活泼、开朗、热情、坦诚;有的潇洒、帅气，有的文静、娴淑也有的豪爽、热烈等等。
分析、研究这些不同人物、不同年龄层次，不同风格的眼睛，对于把握整个对象，是十分关键和重要的，甚至可以说是成败之举。
初学者还可以参考其他优秀作品是如何描绘人物的眼睛的，如绘画大师达•芬奇、列宾等的经典之作，会对自己有帮助的。
头像结构素描画法步骤
头像结构素描画法步骤头像结构素描画法步骤头像结构是素描中常见的一项题材，头像结构画法还是颇具难度的，今天我们就一起来看看头像结构素描画法步骤吧!头像结构素描画法步骤头像结构素描技巧一、一至十二点构图找型(1)一至二构图:即四开纸素描头像的构图规律为:A、居中偏上B、模特头部正面朝向的方向空白多一些C、头部最高点距离画面的最上缘1―2个手指宽D、头像大小,下颚超过四开纸纵向中点向下1——2个手指宽(2)找型十二点:即找型要以4点、6横1竖1斜、6点,12点、16点为根据(素描要严谨,找型很关键,而比例透视为找型的关键和很本):A、起稿找型的首先是确定整个头部的上下左右4点，其次用长线直线画整体外轮廓线,再接下来外轮廓线与内轮廓线同时画，头颈肩同时画，并注意头颈肩三者的穿插关系。
B、画内轮廓线和结构线时要找好。
6横1竖1斜,[6横:发际线、左右眼眉线、左右眼角线、左右鼻角线、左右嘴角线、下颚角线(谨记:侧面六横透视角度不宜过大);1竖:中轴线;1斜：脸部正面与侧面的分界线 (颧肌到上唇方肌到口轮匝肌到下颌肌)]C、五官找型时注意6点8点12点[6点:眼睛鼻子嘴关系比较和确定上下6点(两个内眼角、两个鼻翼外端、两个嘴角);8点:6点加上2个外眼角;12个结构点8点后，找好两个耳朵上下四个点，这样就是12点,加上左右眼眉4个点，找型要关注16点(初学者眼睛和眼眉的距离切记不要画得过近)]D、找型顺序：先根据脸的高和宽定鼻子的.左右两点,然后根据鼻子的结构点定内外眼角，再定嘴角。
最后通过眼角和嘴角横向比较定耳朵)。
相关透视规律:3/4面近处脸部宽度大于比远处脸部，视平线以上角度近处眼睛比远处眼睛高而且大一些(近高远低，近大远小)。
二、黑白灰固有色九级色差(1)明度尺九级色差:根据孟塞尔色立体理论,固有色明度由最深到最浅分成九个色阶,1—3为低明度;4—6为中明度;7-9为高明度色阶。
(2)注重固有色A、从五官着手,注意五官固有色的把握,固有色要拉开阶次,不同部位明暗关系明度处理也要拉开阶次头发明度最暗,五官的暗部(眼窝鼻底口缝等)次重,明暗交界线往下:往外(脸部的侧面下颚及脖子)再次。
素描的感受与感想
一再话素描的感受与感想上次我们已经写过关于素描的一些东西，今天再来写，还是有一些事情要说的。
路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。
我的素描学习历程至今可以分为三个阶段：初学阶段：最初接触素描也就是入学至高中阶段。
小学的时候，平常也喜欢瞎画画啥的，没事把教科书上的人物风景什么的临临画画，好不好倒无所谓，就是觉得挺有意思的。
小学时很贪玩，学习成绩倒是挺好，就这样保持着这兴趣一直到初中，我顺利地考上了我们哪的重点高中。
到了高中，也不是成绩不好，就是看着我班里几个同学每天晚上不上课去画室学习感觉就挺羡慕的，于是，我也没加思量，报了我们学校的画班。
我的命运也因此改变。
到最后的升学。
高中的教学模式就是针对高考，先开始就是写生几何形体以及石膏圆雕，以及后来的静物素描写生，我发现，我对静物的写生兴趣大大超过了石膏，也花了不少时间在那上边。
到高三的时候，由于高考的临近，老师让我们进行了大量的针对高考的练习。
临习头像范画，大量的写生。
嘿嘿，老实说，那时画的画，没什么感情在里面，就是机械地画，画多了，却再也找不到小学时那种愉悦的感觉了。
呵呵呵，形势就是这样，谁都得走这一步。
一个模式也没办法，这就是中国的教育。
高考终于来了，统考过后，我的专业成绩不是很好，只得在文化课上努力了，也算天遂人愿，上了大学。
“以后就要靠画画吃饭了”，我这样对自己说。
第二阶段：大一开学后，我们也就开始了美术的系统学习。
我也接触到了许多大师的素描书籍。
跟人家一比，才发现自己画的是那样的差。
不光是我，突然发现班里的同学的画水平泛泛。
于是，挣扎努力摆脱以前的那种条条框框。
大一时是太忙也太闲。
专业课太多也太杂。
一句话，在努力着。
但还是在画面上会出现死板的现象，不知不觉也会陷入以前高考时画画的模式。
感觉绘画水平有时会停滞不前，有时甚至会出现倒退。
老师说：“正常现象。
”第三阶段：大一转眼就没有了，大二选专业，我选了油画。
说实话，我对国画没兴趣。
倒是对油画十分火热。
素描教学-人物的头像 PPT课件
人的头部结构
• 一、头部的形体结构规律 • 头部的形体结构规律，主要表现为形体结构，外形特征和
头部的基本比例三个方面。 • ①、形体结构 • 头部的骨架形状，是介于圆球体和立方体之间的一个大面
体，头部又分脑颅和面颅两部分。脑颅呈卵圆形，占头部 的 1/3，脑颅部的前额区构成了方形体块。面颅部则由颧 骨区的扁平体块，上颌骨区的圆柱状体块，下颌部区的三 角形体块组成，约占头部 2/3。头部的形体特征及其面部 的协调起伏，即是通过脑颅部与面颅部，以及额、颧、上 颌、下颌构成的四个体块的相互穿插关系构五官位置
a、头部的基本比例。头 部的基本比例为“三庭五 眼”，发际至眉间、眉间 至鼻尖，鼻尖至下巴，三 段的长度相等而通称“三 庭”；从正面看脸部最宽 的地方为五个眼睛的宽度， 两眼间距离为一眼宽，两 眼外眦至两耳分别为一眼 宽，即通称“五眼”。
人的头部结构
• b、头与五官的位置关系 眼约在头面部1/2处，两眼处眦至 鼻尖构成等腰三角形，这一三角形 的高，决定着颜面中部的形体特征。 鼻在面部正中突出部分。鼻尖处于 额发际线至下颏底1/3的位置，鼻 翼的宽度为一眼宽，从眼内眦引垂 线可决定鼻翼的宽度。 嘴的裂位于鼻尖至下颌底 1/3 处。 耳处在左右两个侧面上，耳的长度 等于眉到鼻尖的距离，从侧面观看 耳与鼻的倾斜度基本一致，从正侧 面观看时，耳屏、嘴角到眼处眦的 距离相等。
定的。中国传统的人相“八格”之说，是对头部外形特征的极好概括（图125）。图 （125） 中国传统人相“八格” 分析“八格”的不同特征即可发现，“甲”、“由”、“申”三种头形是头顶骨与下颌骨 形状的尖或方来定格的；“田”、“目”、“国”三种头形是由颧骨的宽窄与头长的比例 来定格的；“用”、“风”两种头型是由下颌骨的宽窄 、开合来决定的。 熟悉和掌握头部外形特征的分类，对迅速捕捉人的形象特征，塑造人物形象，具有重要的 作用。
人物头像素描
出示小黑板，展示唐吴道子白描、清任伯年人物画像、当代刘文西、王子武人物画，另将画册及照片给同学传阅。
提出问题：不同时期的画各有什么不同之处？当代人物画有什么特点？
（2）、五官的造型特征。
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鼻
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教师采用以媒体为载体的方式进行教学：
教师：下面我们来了解一下西方写实素描头像的造型练习的一些要点。
（1）、头部的构成和造型规律。
结构特征：
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1.过学习素描画，联系近代中国人物画，感受中国画与素描的融合和自身不断的创新，培养同学的创新精神。
2.增强同学们对民族艺术的自信心。
3.通过学习素描培养同学们对做人做事的态度，都要以做画般美好的心态，严谨的思想去对待。
4.通过同学们描绘生活中的感动画面，让学生明白“艺术来源于生活”，“美”人们是可以自己创造和发现的。