怎样欣赏古诗词

怎样欣赏古诗词一。

读诗要带心境去读，就会有联想，也必然会与诗人的心情和作品的思想产生共鸣。

读诗最重要的是读者要带着一颗心去读，不管是喜悦的心还是幽怨的心。

同时不要拘泥于前人的说法和评介，要用自己自由想像的翅膀去遨游作品。

用心去读诗，去欣赏作品，你就自然会享受诗人以及作品的思想（或者说是心情），这时你的心情就会得到极大的释放。

有了心境去读，读者对诗歌作品就会产生联想，就会对作品产生共鸣。

比如“好雨知时节，当春乃发生。

”，我们就会有好多的联想。

春天的季节，春天的景象，春天的人们的心境。

假如，再延续展开联想，我们又可以把春天的季节做更多的遐想，春天是播种的季节，春天是万物复苏的季节，春天百花盛开的季节，春天暖风细雨季节等等。

有了春天的联想，我们反过来再想想，这个雨下得多么的及时，因为万物的复苏需要春雨的滋润，特别是农民在播种的季节里，更是对春雨的渴望与企盼。

因此，我们有了这心境去读“好雨知时节，当春乃发生。

”，对诗人，对农民，对万物的需求春雨的急待和迫切，也就自然领会了。

再比如李白的《静夜思》“床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

”。

这首诗，是诗人怀念故乡，怀念亲人的诗歌。

假如我们是一位远走异乡的游子，读这首诗的感受和身在故土的人的心境就大不一样。

往往身在异乡的人感觉月亮也是故乡的圆，故乡的亮，因为这就是心境的不同。

试想，一个远离故乡，远离亲人的人，也许孑然一身，漂泊在异乡远土也许有同样的小桥，同样的枫树，但它不可能是同样的位置和同样的形状，总有差别和不同，只有月亮是客观实在的一样。

因此诗人也好，读者也罢，看见月亮也就油然而生地对家乡一片思念。

这种思念化作自己主观的想像，也就有了“月亮是故乡圆”，会更进一步激发诗人与读者对家乡对亲人的思念。

又比如：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，这时是苏东坡对亡妻的一种怀念！我们读此句，会感觉一种骨肉难分的亲情，一种生死不渝的爱情的可贵。

诗人的爱妻虽然离开人世已经十年了，但她的形象，她的温情，不但在词人的笔下出现，也会给读者对亲人的敬爱烙下亲情的印记。

读者的心自然而然地会被词人对亡妻的深情怀念而打动。

当然，心境又不止是对诗人或作品的内心感受的联想和共鸣，有时又是对诗人或作品在自然事物表现上的一种审美。

比如：杜甫的“舍南舍北皆春水，但见群鸥日日来”，诗人展现在我们面前的是多么美丽的一幅山水画。

我们用审美的心境去读他，去理解他，就可以感受到，诗人的住所的位置，和环境的优雅。

根据古人房屋的座向一般是座北朝南，就知道诗人的房前房后都有水流，也许房前还有小桥哩！诗人站在家门外，还天天能见到天上田野群群的白鸥或飞翔或觅食，可见这里的生态是多么的优美。

再比如，柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

”如果读者的心境的是淡泊的话，读此诗便感觉这是一幅与世隔绝的仙境图。

我们不妨看看，这个地方没有鸟来，没有人往，只有一叶小舟，在寒冬飞雪的地方，有一位老者拿着一根钓竿在钓鱼，这是何等的清静的地方。

我们暂且不去理论诗人的心情，就这首诗的风光景象就能让我们大饱眼福，令我们遐想一番。

又比如，王维的《山居秋瞑》：“空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

”。

这前面的四句，把秋天的美丽写得淋漓尽致！我们展开想像的翅膀来想像一番吧！刚下完秋雨的山没有云雾弥漫，整个山清新自然，天空明朗，月光的银辉照在山上的松林间，把那石上流动的泉水照得明亮的。

这二十个字里面，有山，有大雨，有月亮，有松树，有石头，有泉水这是明写的，还有埋伏着阴云散尽，天空明朗等伏线。

同时把整个秋天黄昏的至晚上的时间写得隐中欲明，不明写，却能让读者感受得到时间的流动。

物体的动静也十分的分明，月照，清流把松间与石上的对比，产生的动态美感。

总之只要读者有心去读，去欣赏古诗词，不管诗人的作品是写心情感受，还是写自然风光，我们都能体会和领略到诗词作品的美妙，兴许会给自己的心灵有所洗涤和陶冶！二。

要精读细嚼诗词作品，享受意境的美妙，领略诗词的艺术风光和思想精华，从而达到读者审美心理的需求和精神愉悦。

诗词的意境从内涵上讲有两种，一是艺术境界，二是思想情调。

古诗词是用凝练的语言，去表现作品的艺术和思想，从而把意境高度浓缩起来,使诗词的意境达到含蓄的效果。

因此，有人说，“诗贵含蓄”就是这个意思！一首好诗词，它的意境一定是高的。

诗人要么赞美大自然，要么抒发自我浓烈的感情，都得在作品中，通过意境的深度和广度来表达。

因此我们要细嚼慢品诗词作品，切不能囫囵吞枣，只有通过细嚼慢品，才会体会给人回味无穷，让人回肠荡气的作品意境。

那么我们如何去欣赏诗词的意境呢！举一个例子，李白的《玉阶怨》“玉阶生白露，夜久侵罗袜。

却下水精帘，玲珑望秋月。

”这首诗，诗人通过一位怨妇幽怨的心情，来反映诗人的一种愁绪。

“玉阶生白露，夜久侵罗袜。

”，这两句话不具体说是什么季节，也不说诗中的主人公是何为人物，也不说白露有多大，更不说夜有多深。

但是只要我们细细地品味着，就知道了。

诗人第一句，用“玉阶生白露”五个字，把主人的房屋的豪华，主人的身份显贵，深秋的景象特征含蓄而又生动地描写出来。

接着第二句“夜久侵罗袜”，表现了主人公深夜不能寐，伫立在玉阶上久久不走，仿佛在思念什么。

这里诗人没有明写人物的动作与思绪，是一个眼看不到、耳听不见的细节，需要读者用心去体会，通过罗袜被寒冷的白露侵湿了的情景，来描述诗中人物在深夜屋外的状况。

我们读完这两句“玉阶生白露，夜久侵罗袜。

”，也许多少知道了诗中人物的身份和她伫立在那的心情了。

然而诗人并没有就此罢了，接着写道：“却下水精帘，玲珑望秋月。

”把诗中人物转移到了屋内，回到屋内的主人并没有就寝，而是抬起头穿过水精帘望月。

请注意，“却下水精帘”，并不是诗人重点描写屋子的豪华和主人公的动作，而是在暗示读者，屋内是除了诗中主人，别无他人。

另外，作品中最后一句“玲珑望秋月”，这次出现的“月”，不是要再说明夜深人静，而是通过“月”，来表现人物盼望亲人，思念亲人。

这首内涵极为丰富而风格又非常含蓄的诗，把诗中主人的“怨”写得生动逼真，但我们在诗文里，根本找不到一个“怨”字。

这就是诗人在处理作品意境的高明之处！他把情与景高度融合，使景与情互为贯通。

中国古典诗歌中最为人称道的境界，或者说是意境的妙用的诗歌，这首算是其中之一。

读者要是细嚼起来《玉阶怨》，难道感觉不到这美妙的意境吗？谈到意境的思想境界，往往有人觉对积极的思想，才是好的境界。

其实不然，思想境界是有千差万别的，我们在欣赏诗歌中没必要带有政治观点去欣赏古诗词。

欣赏作品的思想境界，主要是看作品反映的思想或者是诗人的某种心情，是否符合人类的最一般的思维活动规律，换句话说，是不是“真情实意”。

王勃的“海内存知己，天涯若比邻。

”劝友人不要儿女缠绵，依依惜别，是一种思想境界，是真情的体现。

李商隐的“相见是难别以难，东风无力百花残，”也是另一种思想境界，同样是真情的诉说。

我们读诗主要是感受诗歌里面所抒发的一种心情，这种心情符合读者的精神愉悦，和审美需求，但并一定非要去感受它如何高尚的东西。

同样是边塞诗王翰的“古人征战几人回”，是对战争的厌恶，带有反战的心理。

柳中庸的“三春白雪归青冢”，是对久戍边塞，不能还乡的埋怨，带有厌战的情绪。

王昌龄的“不教胡马度阴山”，却是保家卫国的豪言壮语。

感受诗词作品的意境，丰富读者审美心理的需求和精神愉悦，是读诗者最大的欲望和最高境界。

因此，读诗词，一定要细嚼精品，才能领略诗词作品中奥妙。

意境之美:怎样欣赏中国古典诗词?《怎样欣赏中国古典诗词》从一些基本的诗词规律入手，引领大家去享受古典诗词带给我们的音乐美、艺术美和建筑美。

第一个方面，我们欣赏古典诗词就要欣赏古典诗词的意境美，从领略、把握诗词的意境入手，这样才能真正地理解诗词那种深邃的、优美的境界，那种优美的艺术魅力。

意境美是中国古代诗歌所追求的最高的艺术标准，也是欣赏诗歌首先应当注意的。

什么叫“意境”呢？王国维在《宋元戏曲史》里面这样说：“写情则沁人心脾，写景则在人耳目，述事则如其口出是也。

古诗词之佳者，无不如是。

”王国维又说：“能写真景物、真感情者，谓之有境界，否则谓之无境界。

”其实真正能够体现一首诗的意境美的，应当是情和景的有机结合、情和景的密不可分，也就是我们欣赏一首诗，看它怎样写景，看它怎样通过写景来把思想感情融会其中，这是古代诗歌创作意境的一种艺术追求。

中国古典诗词的意境所呈现出来那种美的形态，是反复的，是多方面的，它是以多种形态呈现在我们面前的。

就是说，大家读诗，体会意境美是不一样的，不是说意境美就是一种意境或者那种美的感受就是一种感受，不是这样的，其实意境美是非常丰富的，我把它概括为八个方面。

第一种意境叫“雄奇阔大”；第二种叫“旷放开朗”；第三种叫“苍凉悲壮”；第四种叫“深邃沉郁”。

这四种类型有个共同点，就是表现了一种“阳刚之美”。

此外还有四种，第一种叫做“浓艳瑰丽”；第二种叫做“淡泊静谧”；第三种叫做“清新素雅”；第四种叫做“凄冷寒凉”。

这四种大体上集中表现了一个共同点，那就是“阴柔之美”。

所以诗歌这种意境美，给我们的感受，无非是“阳刚美”，无非是“阴柔美”。

那么“阳刚美”一种类型就是“雄奇阔大”的意境，这种意境的诗词往往在写景的时候，雄奇壮美，气势雄浑，抒情则奔腾震荡，磅礴千钧，语言方面它往往是渲染夸张，惊心破胆。

第二种叫做“旷放开朗”，这种意境一般特征是这样的，写景往往是脱尘拔俗，虚实相生，抒情的时候往往是旷大开朗，舒缓绵长，在语言方面一般就是健朗明快，奇谲俊逸。

第三种叫做“苍凉悲壮”，这种意境美一般的特征是，在写景色方面，往往是苍茫阔远，峭拔萧疏，抒情方面往往是豪纵雄健，慷慨悲凉，在语言方面往往是古朴遒劲，刚正惨烈。

第四种就是“深邃沉郁”，这类诗词，它一般的特点是，内容上深蓄积厚，感情深沉，曲回郁结，在语言上往往是不事雕琢，绝少夸张，长于以情事动人。

上面我们讲了四种。

我们读了这些诗以后，在我们眼前，往往会产生一种它所表现的形象，有的像崇山峻崖，横绝太空；有的像大河横前，波涛汹涌；有的像迅雷疾电，走云连风；有的像大风卷水，林木衰摧；有的像壮士拂剑，浩然弥哀；有的像倒酒既尽，仗藜行歌；有的好像是行吟泽畔，饮恨吞声。

总而言之，这些形象，都给我们一种美感。

一般说来，这种美感是激扬振奋的，是奔放热情的，是深沉坚实的，是劲健悲慨的。

这四种，我们说属于“阳刚之美”。

关于“阴柔美”，我也概括有四种类型：第一种叫“浓艳瑰丽”，这类诗词所描写的题材，大多是酒边花下，盛装美人；它所采用的表现手法，往往是浓抹彩绘，刻意雕琢；它所表现出来的艺术形象，往往是金碧辉煌，浓艳绝人。

第二种叫做“淡泊静谧”，这类诗词的意境，往往它所描写的题材大多是大自然的空寂幽趣，表现作者一种远尘避世的飘逸情绪。