扎染手工艺实践教学课程教案教学文稿

扎染手工艺实践教学

课程教案

一、教学方法：欣赏、讲授、演示与图案设计及手工制作相结合。

二、教学目的：中国手工艺源远流长，是中华文明的重要组成部分。其中，扎染是人们喜闻乐见的一种传统民间印染形式，它体现了人们对美的理解和对美好生活的追求，蕴藏着人类的智慧与创造力，具有独特的视觉语言。通过本课程的学习，使学生了解我国传统扎染手工艺的表现形式及其艺术特征，开阔眼界、陶冶情操，逐步提高学生对民间美术欣赏的艺术修养和艺术表现才能。教学要求：正确掌握扎染的制作基本技法，了解扎染的历史及其发展动向；掌握扎染设计的基本原则和方法。

教学重点与难点

三、教学重点：扎染设计制作工艺步骤。

四、教学难点：纹样的设计与制作技巧。

五、教具与学具的准备：扎染的实物及图片、白棉布或白丝绸、棉线、剪刀、染锅、电炉、水桶、染料、固色剂等。

六、课时分配

七、教学步骤

第一章扎染的概述

教学目的：

通过扎染理论的讲授使学生对民间扎染的历史、发展、演变有初步的了解和认识，并通过展示一些优秀的扎染作品，使学生体验扎染艺术的魅力，引发他们对扎染的兴趣。

教学要点：

（1）扎染的发展历史

（2）扎染的现状

（3）扎染的特色与成品欣赏

（4）扎染传承意义

学习方法：

以理论讲授为主。并贯穿扎染艺术的成品欣赏。

第一节扎染的简介和发展历史

一、扎染的发展历史

1、扎染的简介：

扎染是中国一种古老的防染工艺。它依据一定的花纹图案，先将织物进行捆扎然后进行染色。染色时折叠处不易上染，而未扎结处则容易着色，另外由于在染色过程中被捆扎的织物受到轻重、松紧不同的压力，被色浆浸渗的程度也不同，因此产生深浅虚实、变化多端的色晕的艺术效果。染成的图案纹样神奇多变，色泽鲜艳明快，图案简洁质朴，且有令人惊叹的艺术魅力。“花”和“底”之间往往还呈现出一定的过渡性渐变的效果，多冰裂纹，自然天成，生动活泼，克服了画面、图案的呆板，使得花色更显丰富自然。

扎染所得的图案纹样是一般印花工艺无法得到的 ,它不仅体现了艺术与技术完美结合的整体美 ,更折射出民族文化的光辉 ,具有浓郁的民族特色和较高的艺术价值 ,人们通常把它称为“没有针线的刺绣”、“不经编织的彩锦”。

2、扎染发展历史：

扎染，又称绞缬，是一种古老的采用结扎染色的工艺，是我国传统的手工染色技术之一，在我国有着悠久的历史。该工艺始于秦汉，兴于魏晋、南北朝，风盛唐代，至北宋仁宗皇帝，因扎染服装奢侈费工，下令禁绝，使中原扎染工艺一度失传。东晋时，此种工艺已在民间广为流传。南北朝时期，出现了历史上有名的"鹿胎紫缬"和"鱼子缬"图案。隋唐时期，绞缬更是风靡一时，史料记载的绞缬名称就有"大撮晕缬、玛瑙缬、醉眼缬、方胜缬、团宫缬"等。在新疆阿斯塔那墓出土的绞缬织物上的针眼和折皱至今仍依稀可见，显示了唐代高超的绞缬技术。北宋初，绞缬工艺仍然盛行。但在宋仁天圣年间，惟有兵士方可穿戴缬类服装，民间禁止使用缬类制品，这项规定直到南宋时期才被废除。明清时期，洱海白族地区的染织技艺达到很高的水平，出了染布行会，明朝洱海卫红布、清代喜洲布和大理布均是名噪一时的畅销产品。

到了民国时期，居家扎染已十分普遍，以一家一户为主的扎染作坊密集著称的周城、喜洲等乡镇，已经成为名传四方的扎染中心。1959年在我国新疆

维吾尔自治区出土了公元384年的扎染实物；1969年又在这里出土了公元683年的扎染实物，并且在这件扎染实物上可以看出当时的缝制方法。而这件实物也是世界上现存最完整的扎染实物。由此可以看出，我国是一个最古老的扎染技艺发源国。

我国古代劳动人民巧妙地利用了染色工艺的物理、化学作用，使织物上呈现出特殊的﹑无级层次的色晕效果，它是我国古代印染技术的一个巨大成就。现今，这种传统工艺得到了许多艺术家和印染工作者的重视。他们在旧有的绞缬工艺基础上，结合新材料、新工艺，进行了大胆的创新，使古老的扎染工艺重新焕发青春。

3、扎染的现状

扎染显示出浓郁的民间艺术风格，1000多种纹样是千百年来历史文化的缩影，折射出人民的民情风俗与审美情趣，与各种工艺手段一起构成富有魅力的织染文化。随着科技的高速发展，社会生活节奏的加快，人们追求自然清新的风格。作为一种对现代化的逆反心态，也在自己的衣食住行上反映出来。扎染这种古老的方式和纹样，作为一种时尚，又开始翻新流行。

但是，当前产业化的趋势使部分传统扎染技艺走向消亡，原有的民间特色开始退化，污染问题日益突出，市场经营滋生了对经济利益的过度追求，植物染料板兰根供不应求。在此情势下，扎染技艺的传承受到困扰。只有认真解决上述问题，才能促进织染技艺的传承和发展。

【实验项目】

去博物馆考察或民俗馆参观，对扎染工艺的历史和相关文物进行分析。【实验要求】

1.了解扎染学习的目。

2.了解扎染的形成与发展历史。

3.分析扎染的现状。

第二节扎染的艺术特色与成品欣赏

一、扎染的艺术特色

扎染工艺分为扎结和染色两部分。它是通过纱、线、绳等工具，对织物进行扎、缝、缚、缀、夹……等多种形式组合后进行染色。其目的是对织物扎结部分起到防染作用，使被扎结部分保持原色，而未被扎结部分均匀受染。从而形成深浅不均、层次丰富的色晕和皱印。织物被扎的愈紧、愈牢、防染效果愈好。它既可以染成带有规则纹样的普通扎染织物；又可以染出表现具象图案的复杂构图及多种绚丽色彩的精美工艺品，稚拙古朴，新颖别致。扎染以蓝白二色为主调所构成的宁静平和世界，即用青白二色的对比来营造出古朴的意蕴，且青白二色的结合往往给人以“青花瓷”般的淡雅之感，而平和与宽容更体现在扎染的天空中。

做扎染最大的好处是随心所欲，只要掌握基本方法，形状、图案、颜色、干湿、浓淡全凭个人喜好，制作者可按作品的用途，匠心独运，出奇制胜，保证你制作的每一件作品都不会难看且能别具天地、各有韵味。

1、扎染与印花的区别：

扎染是采用针、线等工具将织物根据自己的喜好扎紧，然后染色。由于扎紧处染料无法渗透，所以拆线后便形成了各式图案。它与印花不同，印花一般可以看作局部染色，要实现印花，必须先依据设计人员设计的花型制作成筛网（或滚筒），在需要的地方印上颜色，不需要的地方则不上色，所需工艺较为复杂，印出的花型也是完全一致的。扎染用染色方法达到了印花的效果，而且由于手工扎法无重现性，所以世上不可能有完全相同的扎染饰品，可以说每件扎染作品都是独一无二的，这就是扎染的独特魅力。