2015.9八年级美术综合实践课教案
八年级美术实践教案油与雕塑创作
八年级美术实践教案油与雕塑创作八年级美术实践教案-油与雕塑创作导语：美术实践是培养学生艺术兴趣和创造力的重要方式之一，其中油画与雕塑创作是学生们常接触到的艺术形式。
本教案旨在引导八年级学生通过油画与雕塑创作，培养他们的审美能力和艺术创作技巧。
一、教学目标：1. 了解油画与雕塑的基本概念和特点；2. 掌握油画与雕塑的创作技巧；3. 培养学生对油画与雕塑作品的欣赏和评价能力；4. 激发学生对艺术创作的兴趣和想象力。
二、教学准备：1. 画布、颜料和画笔等油画创作工具；2. 粘土、模具和雕塑刀等雕塑创作工具；3. 布置美术教室的展示区域。
三、教学过程：1. 引入：通过展示一些优秀的油画和雕塑作品，引发学生对油画和雕塑的兴趣，并让学生谈谈他们的感受和想法。
2. 讲解：以油画为例，向学生介绍油画的基本概念、材料和工具。
示范如何调色、描绘和上色，并注意给学生提供创作技巧和注意事项。
3. 实践：要求学生选择一个主题，展开油画创作。
教师可提供不同的主题供学生选择，如风景、静物、人物等。
学生根据自己的兴趣和创作想法进行创作，注意引导学生注意构图、色彩和细节的表现。
4. 展示与评价：将学生的油画作品展示在美术教室的展示区域，并邀请全班同学欣赏和评价。
教师可以组织学生进行作品欣赏和讨论，让学生彼此分享自己的创作灵感和心得体会。
5. 探究雕塑创作：引导学生了解雕塑的基本概念和常用材料，以及雕塑创作的步骤和技巧。
鼓励学生在教室里或户外寻找适合创作的材料，如树枝、泥土等。
6. 雕塑创作实践：让学生根据自己的构思和想法进行雕塑创作，注意安全和材料的合理利用。
教师可提供一些建议和指导，帮助学生解决创作中遇到的问题。
7. 展览与分享：将学生的雕塑作品布置在美术展示区域，让学生互相欣赏和评价。
可以组织学生进行一次简短的雕塑作品展览会，让学生分享自己的创作过程和心得。
四、教学扩展：1. 邀请当地美术家或艺术机构的工作人员来学校，给学生进行油画和雕塑的专题讲座和示范，增加学生对艺术创作的认识和追求。
初中美术综合探索教案模板
课时：2课时年级：八年级教学目标：1. 了解我国民间艺术的历史、特点及其在现代社会中的价值。
2. 培养学生欣赏、分析、传承民间艺术的能力。
3. 增强学生对我国传统文化的认同感和自豪感。
教学重点：1. 民间艺术的历史与特点。
2. 民间艺术的欣赏与分析。
教学难点：1. 学生对民间艺术的兴趣与认识。
2. 学生在欣赏与分析过程中的思考与表达。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师展示民间艺术图片，引导学生观察并提问：“这些图片中的艺术形式是什么？你们知道它们来自哪里吗？”2. 学生回答后，教师简要介绍民间艺术的概念及其在我国的历史地位。
二、讲授新课1. 教师详细讲解民间艺术的历史、特点及其在现代社会中的价值。
2. 学生结合教材，了解民间艺术的分类，如民间绘画、民间雕塑、民间剪纸、民间刺绣等。
三、案例分析1. 教师展示民间艺术作品，如民间剪纸、民间泥塑等，引导学生欣赏并分析作品的艺术特点。
2. 学生分组讨论，分析作品所表达的主题思想、艺术风格及表现手法。
四、课堂小结1. 教师总结本节课的主要内容，强调民间艺术在我国传统文化中的重要地位。
2. 学生分享自己的学习心得，表达对民间艺术的喜爱和认识。
第二课时一、复习导入1. 教师提问：“上节课我们学习了哪些民间艺术？你们还记得吗？”2. 学生回答后，教师简要回顾上节课的内容。
二、实践环节1. 教师引导学生分组，每组选择一种民间艺术进行创作。
2. 学生在教师的指导下，运用所学知识，创作出具有特色的民间艺术作品。
三、展示与评价1. 学生展示自己的作品，分享创作过程和心得体会。
2. 教师组织学生进行评价，评选出最具创意、最具特色的作品。
四、课堂小结1. 教师总结本节课的内容，强调实践环节的重要性。
2. 学生分享自己的创作感受，表达对民间艺术的热爱。
教学反思：1. 关注学生的兴趣和需求，激发学生对民间艺术的兴趣。
2. 注重理论与实践相结合，提高学生的动手能力和审美能力。
3. 培养学生的团队协作精神，增强学生的集体荣誉感。
初中艺术实践活动绘画教案
教案名称：初中艺术实践活动——绘画年级：八年级学科：美术课时：2课时教材：《初中美术教材》教学目标：1. 让学生了解和掌握绘画的基本技巧，提高学生的绘画能力。
2. 培养学生的审美观念，提高学生的艺术素养。
3. 激发学生的创造力和想象力，培养学生的创新精神。
教学内容：1. 绘画基本技巧的讲解与实践2. 绘画主题的创意与设计3. 绘画作品的展示与评价教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些优秀的绘画作品，引导学生欣赏和评价。
2. 学生分享自己对绘画的认知和感受。
二、绘画基本技巧的讲解与实践（15分钟）1. 教师讲解绘画的基本技巧，如线条、色彩、构图等。
2. 学生跟随教师一起实践，体会绘画技巧的应用。
三、绘画主题的创意与设计（20分钟）1. 教师提出绘画主题，如“自然风光”、“人物肖像”等。
2. 学生根据自己的兴趣和想法，进行创意设计与构思。
四、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调绘画技巧的重要性。
2. 学生分享自己的绘画成果和收获。
第二课时：一、复习导入（5分钟）1. 教师回顾上节课的学习内容，引导学生回忆绘画技巧。
2. 学生展示自己的绘画作品，进行互相评价。
二、绘画作品的展示与评价（15分钟）1. 教师组织学生展示自己的绘画作品，进行互相评价。
2. 教师对学生的作品进行点评，给出建设性的意见。
三、绘画创作的进一步指导（20分钟）1. 教师针对学生的作品，进行针对性的指导和建议。
2. 学生根据教师的建议，进行绘画创作的修改和完善。
四、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调绘画创作的重要性和持续性。
2. 学生分享自己的绘画成果和收获。
教学评价：1. 学生绘画作品的质量，如技巧运用、创意设计等。
2. 学生在课堂上的参与度，如积极性、合作意识等。
3. 学生对绘画的认知和理解，如绘画理论、绘画历史等。
初中八年级美术教案教学设计：综合创作篇
美术教学一直以来都是初中课程中重要的一部分，美术教育对于培养学生的审美能力、思维能力以及创造力等方面都具有重要的影响。
而在八年级的美术教学中，综合创作篇更是一个重要的环节。
对于此，本文将从教案及教学设计方面进行论述，以达到更好的教学效果。
一、教学目标1、审美意识：培养学生对艺术创作的审美意识，认识和理解不同具体形式和表现的艺术手法及其美学效果。
2、实践能力：提升学生的实践能力，加强学生整合各种美术知识和技能的综合能力，培养艺术创造与表现的意识。
3、创造力：引导学生发挥创造力，通过不同材料和形式的表现，探索自己的艺术特长和风格。
二、教学内容本次教学内容为“综合创作篇”。
通常，此节课的主要内容为整合学生们在前期学习到的美术知识和技能，进行各种材料和形式的综合创作三、教学过程1、教学准备1）检查学生前期作品，挑选出精品，准备展示给全班。
2）准备讲台、区域清单、教材、各种材料和工具，并根据学生综合创作的主题以及所需的材料和工具进行分类和摆放。
2、导入教师通过艺术作品等方式引导学生进入此次学习环节，提出“综合创作”的主题，并向学生解释此主题的含义，以及展示一些相关作品和图像，启发学生的创作热情。
3、讲解1）讲解主题：老师向学生展示相关的照片和图像，并基础上，讲解综合创作的概念及方法。
2）讲解材料、工具及基本要求：老师介绍所需的材料和工具，并向学生讲解在使用材料和工具的过程中需要注意的基本要求。
3）讲解综合创作的步骤：老师将综合创作分为具体的步骤，以便学生可以更加便捷的进行创作。
4、实践操作1）形式：老师鼓励学生可以进行个人创作或小组创作，根据个人兴趣和风格自由发挥。
2）材料：老师将不同材料分为不同的区域，学生可以根据自己的需要自行取用。
3）制作时间：老师可以根据学生的情况，在设计时规定制作时间，以保证学生制作作品的效率和质量。
4）指导：老师在学生制作作品的过程中，可以给予适当的指导和帮助，使学生在创作过程中得到更好的锻炼和提高。
综合实践教案美术初中
综合实践教案美术初中年级：初中学科：美术课时：2课时教材：《初中美术教材》教学目标：1. 让学生了解环保的意义，提高环保意识。
2. 培养学生运用美术手段表现环保主题的能力。
3. 引导学生关注生活，关注环境，培养学生的创新精神和实践能力。
教学内容：1. 环保主题的探讨与分析。
2. 美术创作方法的指导。
3. 学生实践创作。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师通过展示一些环境污染的图片，引导学生关注环境问题。
2. 学生分享自己对环保的理解和看法。
二、环保主题的探讨与分析（10分钟）1. 教师引导学生探讨环保主题的意义和重要性。
2. 学生分析环保主题在美术创作中的表现方式。
三、美术创作方法的指导（10分钟）1. 教师介绍一些环保主题的美术作品，引导学生学习创作方法。
2. 教师进行现场演示，讲解创作步骤和技巧。
四、学生实践创作（10分钟）1. 学生根据讨论的结果，选择适合自己的创作方法。
2. 学生在纸上或画布上进行实践创作。
第二课时：一、学生作品展示与评价（10分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
2. 教师和学生共同对作品进行评价，给予肯定和建议。
二、环保主题的延伸（10分钟）1. 教师引导学生思考如何将环保主题融入到日常生活中。
2. 学生分享自己的环保行动和计划。
三、总结与反思（10分钟）1. 教师引导学生总结本次活动的收获和体会。
2. 学生反思自己在环保方面的责任和行动。
教学评价：1. 学生作品的创意和表现力。
2. 学生在活动中的参与度和合作精神。
3. 学生对环保主题的理解和实际行动。
教学反思：本教案通过探讨环保主题，引导学生关注环境问题，培养学生运用美术手段表现环保主题的能力。
在教学过程中，教师应注重学生的参与和实践，鼓励学生发挥创意，将环保理念融入到作品中。
同时，教师也应关注学生的个性化发展，给予适当的指导和建议。
通过本教案的学习，学生能提高环保意识，关注生活，培养创新精神和实践能力。
初中美术综合实践课教学教案
初中美术综合实践课教学教案一、【教学目标】1、知识与技能：①知道不同造型的相架及功能，了解各种相架的材质和加工特点。
②初步了解平面图画法，认识示意图。
③学会正确画出作品的示意图和结构图。
③初步学会从作品的功能、结构、材料、工艺四个方面进行作品设计。
2、过程与方法：①通过观察不同造型的相架，初步学会用草图表达自己的构思设计。
②通过与同学的交流、评价，能够对自己的设计进行反思，进行修改，完善和优化自己的设计。
3、情感态度与价值观：①通过学习，提高学生审美情趣，体验劳动创造美的思想情感，树立正确的劳动价值观。
②通过作品的设计、探究，发展学生的创造*思维。
③通过*或与他人合作完成作品设计，培养合作意识和团队精神。
二、【教学重点与难点】1、重点：平面图设计技能。
2、难点：相架结构设计和工艺流程设计。
三、【教学器材】1、教具：实物投影仪、多媒体课件、木制相架模型2、学具：铅笔、尺、量角器、圆规等。
四、【教学流程图】五、【教学过程】（一）确定设计要求1、提问：①生活中你喜欢拍照吗？那么你最喜欢用什么方式来保存相片呢？②如果有一个精美的相架，不仅可以珍藏你美丽的相片，还可以点缀美好的生活，你准备设计一个什么式样的相架？这个相架有哪些功能？要用到哪些材料？2、通过欣赏作品分析思考：教师提供多种式样相架或图片，组织学生欣赏，观察这些相架的材料特点和造型特点，分析思考它们的优缺点。
3、想一想：根据自己的兴趣与需求，*或寻找合作伙伴，填写“初步设想”的表格。
说明：问题内容的选择最好是引导而不是要去难倒学生，让学生对教师每一个问题都充满好奇，通过对作品的欣赏和分析，激发学生的积极*，再按照自身的实际需求和兴趣爱好，提出设计要求，从而有目的地进行收集相关资料。
（二）收集分析资料1、收集资料①组织学生在课前上网浏览，参观买相架的文具店，各组根据自己提出的设计要求，搜集有关资料（教师提示以下查找范围）。
（1）木制相架和其他材料的相架比较，有哪些独特之处？（2）各种造型木制相架的实用*和装饰*。
美术实习教案初中
美术实习教案初中年级：八年级学科：美术课时：2课时教材：《初中美术教材》教学目标：1. 让学生了解和掌握基本的绘画技巧和表现方法。
2. 培养学生的审美能力和创造力。
3. 提高学生的动手能力和实践能力。
教学内容：1. 绘画技巧和表现方法的学习。
2. 创作一幅完整的美术作品。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师简要介绍本节课的教学目标和内容。
2. 引导学生回顾已学的绘画技巧和表现方法。
二、新课学习（20分钟）1. 教师讲解和示范新的绘画技巧和表现方法。
2. 学生跟随教师一起实践，掌握新的技巧和方法。
三、练习（15分钟）1. 教师布置练习任务，要求学生运用新的绘画技巧和表现方法进行创作。
2. 学生独立完成练习，教师巡回指导。
四、总结（5分钟）1. 教师对学生的练习进行点评，指出优点和不足。
2. 学生总结本节课的学习收获。
第二课时：一、导入（5分钟）1. 教师简要介绍本节课的教学目标和内容。
2. 引导学生回顾上节课学习的绘画技巧和表现方法。
二、创作实践（25分钟）1. 教师布置创作任务，要求学生运用已学的绘画技巧和表现方法创作一幅完整的美术作品。
2. 学生独立进行创作，教师巡回指导。
三、展示和评价（15分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和建议。
四、总结（5分钟）1. 教师对学生的创作进行点评，指出优点和不足。
2. 学生总结本节课的学习收获。
教学评价：1. 学生对绘画技巧和表现方法的掌握程度。
2. 学生创作的美术作品的质量。
3. 学生在创作过程中的表现，如创造力、动手能力等。
教学反思：本节课通过讲解、示范、练习和创作等方式，让学生掌握了基本的绘画技巧和表现方法，提高了学生的审美能力和创造力。
在教学过程中，教师应注重学生的个体差异，给予每个学生充分的关注和指导，激发学生的学习兴趣和潜能。
同时，教师也应不断学习和提升自己的专业素养，以更好地为学生服务。
初二的美术教案
初二的美术教案教案标题：初二的美术教案教学目标：1. 了解和掌握基本的美术元素和原理，如线条、形状、色彩、质地、空间等。
2. 发展学生的观察力、表现力和创造力。
3. 培养学生对美术作品的欣赏能力和批判性思维。
4. 提高学生的合作能力和团队意识。
教学重点：1. 理解和应用美术元素和原理。
2. 运用不同的绘画技法进行创作。
3. 分析和欣赏不同类型的美术作品。
教学准备：1. 美术教材和教具。
2. 艺术品图片或视频资源。
3. 绘画工具和材料，如铅笔、彩色铅笔、水彩颜料、画笔等。
4. 学生的作品展示区域。
教学过程：1. 导入（5分钟）- 向学生展示一幅艺术品的图片，并引导他们观察和描述其中的美术元素和原理。
- 引发学生对美术的兴趣，并激发他们的思考和想象力。
2. 知识讲解（15分钟）- 介绍美术元素和原理的基本概念和作用。
- 分别讲解线条、形状、色彩、质地和空间的特点和运用方法。
- 通过示例和实际作品展示，帮助学生理解和应用这些概念。
3. 练习与创作（30分钟）- 给学生提供绘画材料和工具，让他们根据所学的美术元素和原理进行练习和创作。
- 引导学生选择合适的主题和表现方式，鼓励他们尝试不同的绘画技法和表现手法。
- 在学生创作过程中提供指导和帮助，鼓励他们表达个人的想法和情感。
4. 作品欣赏与评价（15分钟）- 学生互相展示和欣赏自己的作品，分享创作的过程和心得体会。
- 引导学生观察和分析不同类型的美术作品，讨论其中的艺术特点和表达方式。
- 鼓励学生提出自己的见解和评价，并尊重不同的观点和意见。
5. 总结与展示（10分钟）- 总结本堂课所学的美术元素和原理，以及绘画技法和表现手法。
- 鼓励学生将自己的作品展示在指定的区域，与其他同学分享和交流。
- 提供积极的反馈和鼓励，激发学生对美术的兴趣和热情。
教学延伸：1. 组织学生参观美术展览或艺术博物馆，拓宽他们的艺术视野。
2. 鼓励学生参加美术比赛或展览，展示自己的才华和创造力。
初中美术综合探究教案模板
课时安排：2课时年级：八年级教学目标：1. 知识与技能：了解不同艺术形式的特点和表现手法，提高学生的审美能力和艺术鉴赏力。
2. 过程与方法：通过实践活动，培养学生独立思考、合作探究的能力，以及动手实践、解决问题的能力。
3. 情感态度与价值观：激发学生对艺术的热爱，培养他们尊重艺术、欣赏艺术、创造艺术的意识。
教学重点：1. 理解不同艺术形式的基本特点。
2. 学会运用多种方法分析、鉴赏艺术作品。
教学难点：1. 将理论知识与实际操作相结合，提高学生的实践能力。
2. 引导学生发挥想象力，创作出具有个人风格的艺术作品。
教学准备：1. 教师准备：多媒体课件、艺术作品图片、绘画工具、手工材料等。
2. 学生准备：准备好绘画工具、手工材料等。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师展示不同艺术形式的图片，引导学生观察并描述图片中的艺术特点。
2. 学生分享自己对艺术的看法和感受。
二、新课讲授1. 教师讲解不同艺术形式的基本特点，如绘画、雕塑、音乐、舞蹈等。
2. 通过案例分析，让学生了解艺术作品背后的创作背景和思想内涵。
三、实践活动1. 学生分组，每组选择一种艺术形式进行创作。
2. 教师指导学生运用所学知识，进行艺术创作。
四、作品展示与评价1. 学生展示自己的艺术作品，分享创作心得。
2. 教师和学生共同评价作品，指出优点和不足。
第二课时一、复习与巩固1. 教师提问上节课所学内容，检查学生对艺术知识的掌握情况。
2. 学生回答问题，巩固所学知识。
二、拓展与提高1. 教师展示一些具有挑战性的艺术作品，引导学生思考如何突破传统艺术形式的限制。
2. 学生分组讨论，提出创新的艺术创作思路。
三、实践活动1. 学生根据讨论结果，进行艺术创作。
2. 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
四、作品展示与评价1. 学生展示自己的艺术作品，分享创作心得。
2. 教师和学生共同评价作品，鼓励创新精神。
教学反思：1. 关注学生在实践活动中的参与度和创作热情，激发他们对艺术的兴趣。
初二美术课教学教案设计
初二美术课教学教案设计一、教学目标1. 知识与技能：通过本次美术课的学习，学生将能够了解基本的绘画构图技巧，并能够运用这些技巧来进行创作。
2. 态度与价值观：激发学生对于美术的兴趣，培养学生的观察能力和审美意识。
3. 情感与情绪：培养学生的艺术才能和创造力，提高学生的自信心和团队合作意识。
二、教学内容1. 教学主题：构图技巧的学习与运用2. 教学重点：掌握基本的构图技巧3. 教学难点：能够将构图技巧应用到实际创作中三、教学准备1. 教具准备：铅笔、纸张、彩色铅笔、水彩颜料、画笔、调色盘等2. 教学环境：教室中需要准备足够的桌椅和绘画用品四、教学过程1. 导入（5分钟）通过播放美术作品的图片或短视频激发学生对美术的兴趣，并引发学生对于构图技巧的好奇。
2. 知识讲解（15分钟）通过PPT展示和讲解基本的构图技巧，包括画面中的对称、平衡、层次和重点等要素。
解释这些要素如何影响画面的整体效果。
3. 实例分析（10分钟）展示一些经典美术作品的构图方式，并请学生分析其中运用了哪些构图技巧。
引导学生发现作品的视觉焦点和画面中的平衡感。
4. 模仿练习（25分钟）让学生在纸上练习模仿一些简单的构图方式，例如对称、平衡和层次。
指导学生运用铅笔或彩色铅笔画出自己的构图练习作品。
5. 创作实践（30分钟）让学生根据自己选择的题材和构图方式进行绘画创作。
可以给予学生一些指导和建议，鼓励他们发挥创造力和想象力。
6. 展示和评价（10分钟）让学生将自己的作品展示给全班，鼓励他们互相欣赏和评价。
老师也可以给予肯定和建议，帮助学生不断提高自己的创作水平。
7. 总结与小结（5分钟）回顾本节课所学的构图技巧，并引导学生思考如何将这些技巧应用到以后的美术创作中去。
鼓励学生在日常生活中多观察和发现美的元素。
五、教学延伸1. 鼓励学生参加美术比赛或活动，提高他们的艺术水平和自我展示能力。
2. 组织美术创作团队，定期进行绘画交流和分享经验。
初中美术实践教案
初中美术实践教案年级：初中八年级学科：美术课时：2课时教材：《初中美术教材》教学目标：1. 让学生了解纸雕艺术的基本概念和制作方法。
2. 培养学生动手操作能力和创新意识。
3. 提高学生对美术学习的兴趣，培养审美情趣。
教学重点：1. 纸雕艺术的基本概念和制作方法。
2. 学生动手操作能力和创新意识的培养。
教学难点：1. 纸雕作品的创意设计。
2. 纸雕技巧的掌握。
教学准备：1. 教师准备纸雕作品的图片和视频资料。
2. 学生准备剪刀、美工刀、胶水等手工制作工具。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师展示纸雕作品，引导学生欣赏和评价。
2. 学生分享对纸雕艺术的认识和感受。
二、新课讲解（15分钟）1. 教师讲解纸雕艺术的基本概念和制作方法。
2. 学生跟随教师一起动手制作简单的纸雕作品。
三、实践操作（15分钟）1. 学生根据自己的想法，设计纸雕作品的造型和图案。
2. 学生动手制作纸雕作品，教师巡回指导。
四、作品展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的纸雕作品，分享制作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予鼓励和建议。
第二课时：一、复习导入（5分钟）1. 教师回顾上节课的内容，引导学生回忆纸雕制作过程。
2. 学生分享自己在家庭中制作纸雕作品的经历。
二、深入学习（15分钟）1. 教师讲解纸雕技巧的掌握，如剪、刻、折、拼等。
2. 学生跟随教师学习纸雕技巧，动手制作更具挑战性的作品。
三、实践操作（15分钟）1. 学生根据上节课的设计，完善纸雕作品。
2. 学生尝试创新，制作具有个人特色的纸雕作品。
四、作品展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的纸雕作品，分享制作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予鼓励和建议。
教学反思：通过本节课的学习，学生了解了纸雕艺术的基本概念和制作方法，掌握了纸雕技巧，培养了动手操作能力和创新意识。
在实践操作环节，学生充分发挥自己的想象力，创作出具有个人特色的纸雕作品。
教师在教学过程中要注意关注每一个学生的成长，给予鼓励和指导，提高学生对美术学习的兴趣，培养审美情趣。
初中综合探索美术教案模板
课时：2课时年级：八年级教材：《美术》教学目标：1. 让学生了解美术的基本分类和特点，培养对美术的兴趣和审美能力。
2. 通过实践活动，提高学生的动手能力和创新思维。
3. 培养学生团队合作精神，增强集体荣誉感。
教学重点：1. 美术基本分类和特点的认识。
2. 实践活动中动手能力和创新思维的培养。
教学难点：1. 学生对美术分类和特点的理解。
2. 实践活动中创新思维的发挥。
教学准备：1. 教师准备：多媒体课件、美术教材、美术作品图片、实践材料等。
2. 学生准备：提前收集关于美术的相关资料，准备实践材料。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师展示一组美术作品图片，引导学生观察和欣赏。
2. 提问：你们能看出这些美术作品属于哪一类吗？它们有什么特点？二、新课讲解1. 教师介绍美术的基本分类，如绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等。
2. 讲解各类美术的特点，如绘画的表现手法、雕塑的立体感、工艺美术的实用性、建筑艺术的宏伟等。
三、实践活动1. 将学生分成小组，每组选择一种美术类型进行实践创作。
2. 教师指导学生进行实践，如绘画、雕塑、手工制作等。
3. 学生在实践过程中，发挥创新思维，制作出具有创意的作品。
四、展示与评价1. 各小组展示自己的作品，其他小组进行评价。
2. 教师对学生的作品进行点评，鼓励学生的创新思维和团队合作精神。
第二课时一、复习导入1. 教师提问：上节课我们学习了美术的基本分类和特点，你们还记得吗？2. 学生回答，教师进行总结。
二、新课讲解1. 教师介绍美术作品的欣赏方法，如观察、分析、比较等。
2. 讲解美术作品的艺术价值，如审美价值、文化价值、历史价值等。
三、实践活动1. 教师布置任务：以小组为单位，选择一幅美术作品，进行欣赏和分析。
2. 学生分组进行活动，完成欣赏和分析报告。
四、展示与评价1. 各小组展示自己的欣赏和分析报告，其他小组进行评价。
2. 教师对学生的表现进行点评，强调美术作品的欣赏方法和艺术价值。
初中美术综合课程教案
教案名称：初中美术综合课程——现代艺术鉴赏课时安排：2课时（90分钟）教学目标：1. 让学生了解现代艺术的基本概念和特点，掌握现代艺术的一些代表流派和艺术家。
2. 培养学生的审美能力和艺术鉴赏能力，提高他们对艺术的认知和理解。
3. 激发学生对艺术的热爱和兴趣，培养他们的创新精神和实践能力。
教学内容：1. 现代艺术的基本概念和特点2. 现代艺术的代表流派和艺术家3. 现代艺术的审美价值和艺术鉴赏方法教学过程：第一课时：一、导入（10分钟）教师通过展示一些现代艺术作品，如毕加索的《格尔尼卡》、杜尚的《泉》等，引导学生思考：这些作品与传统的艺术作品有什么不同？让学生初步感受现代艺术的特点。
二、新课导入（15分钟）1. 教师简要介绍现代艺术的基本概念和特点，如：现代艺术是对传统艺术的挑战和突破，强调创新和个性，注重形式和色彩等。
2. 教师介绍现代艺术的代表流派和艺术家，如：立体主义、抽象主义、达达主义等，以及他们的代表作品。
三、案例分析（15分钟）教师展示一些现代艺术作品，让学生分组讨论，分析这些作品的艺术特点和审美价值，引导学生学会艺术鉴赏方法。
四、实践活动（15分钟）1. 教师提出一个与现代艺术相关的创作主题，如“我的梦想”。
2. 学生根据自己的理解和想象，运用所学的现代艺术手法和技巧，进行绘画或雕塑创作。
3. 教师巡回指导，给予学生适当的建议和帮助。
第二课时：一、回顾上节课的内容（10分钟）教师通过提问或展示学生作品，回顾上节课所学的现代艺术概念、流派和艺术家，检查学生的掌握情况。
二、课堂讲解（15分钟）1. 教师讲解现代艺术的审美价值和艺术鉴赏方法，如：关注艺术作品的形式、色彩、构图等方面，理解艺术家的创作意图等。
2. 教师介绍一些现代艺术的欣赏技巧，如：如何欣赏一幅抽象画、如何理解立体主义作品等。
三、欣赏与讨论（15分钟）1. 教师展示一些现代艺术作品，让学生进行欣赏和讨论，分享自己的感受和理解。
八年级美术实践教学计划
八年级美术实践教学计划一、教学目标1. 培养学生对美术实践的兴趣和热爱，提高他们的创造力和表现能力。
2. 培养学生观察能力和审美意识，提高他们对艺术作品的理解和欣赏能力。
3. 培养学生的绘画技巧和空间表现能力，提高他们的美术创作水平。
二、教学内容和安排1. 第一学期：- 单元一：色彩与绘画- 单元二：线条与构图- 单元三：人物形象表现- 单元四：平面设计基础2. 第二学期：- 单元五：静物与写实绘画- 单元六：风景绘画与透视- 单元七：抽象艺术表现- 单元八：自由创作与展示3. 教学安排：- 每个单元持续4周，每周2节课，每节课45分钟。
- 每个单元开始前进行课前导入，提出研究目标和引发学生兴趣。
- 每节课通过介绍理论知识、示范教学和实践操作相结合的方式进行。
- 每个单元结束时进行小结，总结研究成果，评价学生表现。
- 每个单元结束后进行集中实操，让学生综合运用所学知识进行创作。
三、教学方法与手段1. 多媒体教学法：利用投影仪播放相关图片和视频，生动直观地介绍艺术作品和绘画技巧。
2. 示范教学法：教师进行实际绘画示范，引导学生研究正确的绘画方法和技巧。
3. 实践操作法：学生亲自动手进行绘画实践，通过实践操作来巩固和提高绘画技能。
4. 小组合作法：分组进行合作创作，提倡学生之间相互交流和合作，共同完成任务。
5. 展示评价法：每个单元结束时，学生通过展示自己的作品，互相欣赏和评价，加深对艺术作品的理解和欣赏。
四、教学评价与考核1. 日常表现评价：包括学生课堂参与情况、绘画作业完成情况、态度和创造力等方面的评估。
2. 周期性评价：包括每个单元结束时的作品展示和评价，对学生的综合能力进行评估。
3. 综合考核：根据学生的平时表现和单元作品评价，综合考虑给予成绩评定。
以上为八年级美术实践教学计划的内容和安排，希望能够引导学生在美术实践中获得乐趣，并提高他们的艺术素养和技能。
美术综合探索初中教案模板
一、教学目标1. 知识与技能：通过本节课的学习，学生能够了解不同美术流派的基本特点，掌握分析美术作品的方法，提升审美能力。
2. 过程与方法：通过小组讨论、案例分析、实践操作等方式，培养学生的合作精神、创新思维和动手能力。
3. 情感态度与价值观：激发学生对美术的兴趣，增强文化自信，培养学生尊重多元文化、包容差异的价值观。
二、教学内容1. 美术流派简介：介绍写实主义、表现主义、抽象主义等主要美术流派及其代表人物、作品。
2. 案例分析：选取具有代表性的美术作品，引导学生分析其艺术风格、创作手法和审美价值。
3. 实践操作：让学生根据所学知识，创作一幅体现特定美术流派特点的作品。
三、教学重点与难点教学重点：1. 理解不同美术流派的基本特点。
2. 掌握分析美术作品的方法。
3. 能够创作体现特定美术流派特点的作品。
教学难点：1. 对不同美术流派特点的深入理解。
2. 创作具有创新性和个性化的作品。
四、教学过程（一）新课导入1. 教师展示不同美术流派的作品，引导学生观察并思考：“这些作品有什么不同？”2. 学生分享观察到的差异，教师总结不同美术流派的基本特点。
（二）知识讲解1. 教师介绍写实主义、表现主义、抽象主义等主要美术流派及其代表人物、作品。
2. 学生通过小组讨论，总结各美术流派的特点。
（三）案例分析1. 教师选取具有代表性的美术作品，引导学生分析其艺术风格、创作手法和审美价值。
2. 学生分组讨论，分享分析结果。
（四）实践操作1. 教师布置创作任务，要求学生根据所学知识，创作一幅体现特定美术流派特点的作品。
2. 学生自主创作，教师巡回指导。
（五）作品展示与评价1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
2. 教师和学生共同评价作品，总结本次课程收获。
五、教学评价1. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与度、合作精神、创新思维等。
2. 作品评价：评价学生作品的创意性、技术性、美观性等。
3. 反馈与改进：根据教学评价结果，调整教学内容和方法，提高教学质量。
初中美术实践教案
教案名称：初中美术实践教案——以《走进大自然》为例一、教学目标1. 让学生了解自然景观的美丽和多样性，培养学生的观察力和审美能力。
2. 引导学生通过绘画、摄影等方式记录和表达自己对自然景观的感悟。
3. 培养学生热爱大自然、保护环境的意识。
二、教学内容1. 自然景观的分类和特点2. 绘画、摄影等艺术表现手法3. 创作实践和作品展示三、教学重点与难点1. 重点：让学生学会观察和表现自然景观，培养学生的艺术素养。
2. 难点：如何引导学生将内心的感悟通过绘画、摄影等手法表现出来。
四、教学准备1. 教师准备：自然景观图片、绘画和摄影作品等相关资料。
2. 学生准备：绘画、摄影等工具和材料。
五、教学过程1. 导入（5分钟）教师展示自然景观图片，引导学生欣赏和讨论，激发学生对自然景观的兴趣和热爱。
2. 讲解（10分钟）教师讲解自然景观的分类和特点，引导学生了解不同类型的自然景观，如山水、草原、沙漠等。
同时，介绍绘画、摄影等艺术表现手法，为学生创作提供参考。
3. 实践（10分钟）学生分组进行创作实践，可以选择绘画或摄影的方式，记录和表现自己对自然景观的感悟。
教师巡回指导，解答学生创作过程中遇到的问题。
4. 作品展示（5分钟）学生将作品展示给大家，分享创作心得和感悟。
教师对作品进行点评，引导学生互相学习和借鉴。
5. 总结（5分钟）教师总结本次实践活动，强调大自然的美值得我们去发现和保护。
同时，鼓励学生在日常生活中多关注自然，不断提高自己的审美能力和艺术素养。
六、课后作业1. 学生根据实践活动中的体验和感悟，完成一篇关于自然景观的作文。
2. 收集自然景观图片，进行绘画或摄影创作，下节课分享。
通过本节课的实践，学生不仅能够了解和欣赏自然景观的美，还能通过绘画、摄影等方式表达自己对大自然的热爱和感悟。
同时，培养学生的观察力、审美能力和艺术素养，提高他们保护环境的意识。
八年级综合实践活动课教案
八年级综合实践活动课教案一、活动主题：环保手工制作1. 活动目的：培养学生环保意识，提高动手能力和创造力，学会利用废旧物品进行手工制作。
2. 活动时间：2课时3. 活动地点：教室4. 活动过程：(1) 导入：教师展示一些废旧物品制作的手工制品，引导学生思考如何利用废旧物品进行创作。
(2) 讲解：教师讲解环保手工制作的重要性和方法，强调利用废旧物品进行创作的意义。
(3) 实践：学生分组进行手工制作，教师巡回指导。
(4) 展示：学生展示自己的作品，评价小组之间的作品。
二、活动主题：社区服务1. 活动目的：培养学生关爱社区、服务社会的意识，提高实践能力。
2. 活动时间：2课时3. 活动地点：社区4. 活动过程：(1) 导入：教师介绍社区服务的重要性，引导学生关注社区的需要。
(2) 讲解：教师讲解社区服务的注意事项，如礼貌、尊重、合作等。
(3) 实践：学生分组进行社区服务，如打扫卫生、帮助老人等。
(4) 反馈：学生总结自己的社区服务经历，分享感受和收获。
三、活动主题：户外徒步1. 活动目的：培养学生热爱户外活动，增强体质，提高团队合作能力。
2. 活动时间：2课时3. 活动地点：户外4. 活动过程：(1) 导入：教师介绍户外徒步的好处，引导学生关注户外活动。
(2) 讲解：教师讲解户外徒步的注意事项，如安全、环保、团队协作等。
(3) 实践：学生分组进行户外徒步，教师巡回指导。
(4) 总结：学生分享户外徒步的体验和收获，教师进行点评。
四、活动主题：科学实验1. 活动目的：培养学生对科学的兴趣，提高实践操作能力和探究能力。
2. 活动时间：2课时3. 活动地点：实验室4. 活动过程：(1) 导入：教师提出实验课题，引导学生思考实验目的和原理。
(2) 讲解：教师讲解实验步骤、方法和注意事项。
(3) 实践：学生分组进行实验操作，教师巡回指导。
(4) 总结：学生汇报实验结果，评价实验过程中的表现。
五、活动主题：才艺展示1. 活动目的：培养学生自信心，提高艺术素养，丰富课余生活。
初中八年级美术教案教学设计优秀范本
初中八年级美术教案教学设计优秀范本一、教学目标1.让学生了解中国民间美术的特点及风格，提高审美能力。
2.培养学生动手制作的能力，激发创意思维。
3.增强学生对传统文化的认识，传承民间艺术。
二、教学重点与难点1.教学重点：民间美术的基本特点、制作方法及创新意识。
2.教学难点：如何将民间美术与现代审美相结合，创作出具有独特风格的作品。
三、教学过程1.导入新课（1）展示一组民间美术作品，如剪纸、泥塑、布艺等。
（2）引导学生观察、讨论这些作品的特点及风格。
2.知识讲解（1）讲解民间美术的起源、发展及分类。
（2）详细介绍剪纸、泥塑、布艺等民间美术的制作方法。
（3）分析民间美术在生活中的应用及价值。
3.案例分析（1）展示一些优秀的民间美术作品案例，如剪纸、泥塑、布艺等。
（2）引导学生分析这些作品的创作思路、制作技巧及审美特点。
4.动手实践（1）分组讨论，确定创作主题。
（2）每组选取一种民间美术形式，进行创作设计。
（3）教师指导学生动手制作，解答学生疑问。
5.成果展示（1）每组展示作品，分享创作心得。
（2）教师对作品进行评价，鼓励优秀作品。
（2）鼓励学生将民间美术与现代审美相结合，创作出更多优秀的作品。
四、课后作业1.观察生活中的民间美术作品，分析其特点及价值。
2.尝试创作一件民间美术作品，如剪纸、泥塑、布艺等。
五、教学反思本节课通过讲解、案例分析、动手实践等方式，使学生了解了民间美术的基本特点、制作方法及创新意识。
在教学过程中，注重培养学生的审美能力和动手能力，激发学生的创意思维。
同时，通过课后作业，让学生进一步巩固所学知识，将民间美术与现代审美相结合，创作出更多优秀的作品。
总体来说，本节课达到了预期的教学目标，但在实际教学中，仍需关注学生的学习反馈，调整教学策略，以提高教学效果。
六、教学评价1.学生对民间美术的认识程度：通过本节课的学习，学生是否能够了解民间美术的基本特点、制作方法及创新意识。
2.学生动手制作的能力：学生是否能够独立完成一件民间美术作品，并具有一定的创意。
美术教案设计初中
美术教案设计初中课程名称：初中美术年级：八年级教材：《美术鉴赏与实践》教学目标：1. 让学生了解和掌握基本的美术鉴赏方法，提高审美能力。
2. 通过实践活动，培养学生的创新意识和动手能力。
3. 培养学生对美术的兴趣和爱好，提高综合素质。
教学内容：1. 美术鉴赏方法的学习。
2. 实践活动的开展。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师以一幅名画或雕塑作品作为导入，引起学生的兴趣。
2. 引导学生观察和描述作品，激发学生的思考。
二、美术鉴赏方法的学习（15分钟）1. 教师简要介绍美术鉴赏的基本方法，如观察、比较、分析等。
2. 学生分组讨论，分享自己的鉴赏心得。
3. 教师总结和学生互动，解答学生的疑问。
三、实践活动（20分钟）1. 教师提出实践活动的要求和主题，如“以自然为题材的绘画”。
2. 学生分组进行创作，鼓励学生发挥创新意识和动手能力。
3. 教师巡回指导，给予学生必要的帮助和建议。
四、作品展示与评价（10分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作过程和心得。
2. 教师和学生共同对作品进行评价，注重鼓励和激励学生。
3. 学生互相评价，促进交流和相互学习。
五、总结与反思（5分钟）1. 教师引导学生总结本次课程的学习内容和方法。
2. 学生分享自己的学习收获和感受。
3. 教师对学生的学习情况进行小结，提出改进建议。
教学评价：1. 学生对美术鉴赏方法的学习掌握程度。
2. 学生在实践活动中的创新意识和动手能力。
3. 学生对美术的兴趣和爱好，以及对本次课程的评价。
教学资源：1. 美术作品、画册或图片。
2. 美术鉴赏方法的教材或参考书。
3. 绘画工具和材料。
教学建议：1. 注重学生的个体差异，因材施教。
2. 鼓励学生积极参与实践活动，培养创新意识。
3. 注重教师与学生的互动，营造轻松愉快的课堂氛围。
八年级美术教案
八年级美术教案一、教学目标1.了解八年级美术课程的整体框架和教学目标。
2.掌握八年级美术课程的核心内容和学习重点。
3.培养学生对艺术的欣赏能力和艺术创作能力。
4.培养学生的观察力、想象力和创造力。
二、教学准备1.教学材料：教科书、教具、纸张、色彩工具等。
2.教学环境：宽敞而明亮的教室，艺术展示区。
3.学生要求：学生需要带上个人艺术工具包，如画笔、颜料等。
三、教学步骤第一步：课程介绍和目标阐述（10分钟）在课程开始前，教师向学生介绍本学期的美术课程内容和教学目标。
教师可以通过展示图片或视频等方式引起学生的兴趣，让学生对本学期的美术课程有一个初步的了解。
第二步：艺术欣赏（15分钟）在本节课中，教师将带领学生进行一次艺术欣赏活动。
教师可以选择一幅充满艺术感染力的绘画作品，向学生介绍绘画的作者、绘画的背景和艺术风格等。
学生需要仔细观察，理解绘画传递的情感和意义。
第三步：知识点讲解（20分钟）教师将介绍本节课的核心知识点，如色彩理论、构图技巧等。
教师可以通过幻灯片、多媒体展示等方式呈现相关知识点，帮助学生更好地理解和掌握。
第四步：示范与实践（30分钟）教师将进行绘画示范，并引导学生跟随示范进行实践。
教师可以选择一个简单的绘画主题，例如静物、风景等，让学生在教师的指导下进行绘画实践。
教师可以提供必要的绘画技巧和方法，帮助学生完成作品。
第五步：作品展示和评价（20分钟）学生在绘画完成后，将自己的作品展示给全班。
教师和同学们将对学生的作品进行评价和讨论，鼓励学生展示自己的创作思路和艺术表现能力。
教师可以提供具体的评价标准和建议，帮助学生进一步提高。
第六步：课堂总结和延伸（10分钟）教师对本节课的内容进行总结，并对下节课的预习内容进行说明。
教师还可以提供一些推荐读物和艺术活动，帮助学生深入了解艺术和美术领域。
四、教学评价与反思在本节课中，通过艺术欣赏、知识点讲解、示范与实践等多种教学方法，学生在课堂中不仅获取了相关的知识和技能，还培养了艺术欣赏和创作能力。
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八年级美术综合实践课教案姓名：徐燕授课日期：2016.3—2016.7第一周教学目标：掌握中国画的基础知识了解基本技法以及水墨的相关知识。
教学内容：中国画基础知识一、中国画的特点：中国画简称“国画”，是在中华民族的土壤中孕育、发展成熟起来的画种，是中华民族文化艺术的结晶，具有悠久的历史和优良的传统，在世界美术领域中自成体系，别具一格。
中国画是用毛笔、墨及中国画颜料通过用水的调节在宣纸上作画。
从内容上可以分为山水、花鸟、人物三大类。
从技法上可以分为工笔、写意两大类。
写意花鸟画主要以花卉、禽鸟、鱼虫、动物等为描写对象，多强调对象的动态和情趣。
写意画讲究笔墨情趣，作画时通过笔的勾勒，墨的干湿浓淡变化，色的深浅对比等来表现物体。
中国画的画幅形式多样，有方幅、横幅、竖幅、圆幅、扇幅等等，灵活多样，丰富多彩。
中国画讲究书画结合，常把诗书画印有机的融为一体。
它们之间互相影响，相映成趣。
成为生动的抒情方式，也是中国画的独到之处。
二、写意画工具材料：1、毛笔：分笔杆、笔毫两部分，笔毫部分又分为笔锋、笔肚、笔根三部分。
按笔毫的材质不同可分羊毫（毛质较软）、狼毫（笔质较硬）、兼毫（兼两种优点）。
初学者一般准备大（提斗）、中（大兰竹或大白云）、小（叶筋）三四只即可，新笔用前要用清水发开，每次用完后要及时洗净，并用废宣纸吸干后平臵或挂起。
2、墨汁：宜用一得阁，中华墨汁。
3、宣纸：分生、熟宣，写意画用吸水性强的生宣纸。
4、颜料：用12色中国画颜料，分水色（藤黄、花香、胭脂、曙红、大红等）石色（朱砂、朱磦、赭石、石青、石绿）锌钛白透明细腻，石色鲜明厚重，有覆盖力，常用色有：花青、藤黄、曙红、大红、赭石等。
5、其他：画毡、调色盘（小碟2个）、水桶、毛帘、试纸等。
三、写意画笔墨技法：1、用笔：①执笔方法和姿势五指执笔法三指执笔法②运笔方法（直立式、侧立式）中锋侧锋顺锋逆锋（运笔时要有轻有重、有快有慢。
）2、用墨：笔毫蘸墨在纸上运动，墨迹留在纸上，这就是用墨。
①墨色浓淡：“墨分五色”——焦、浓、重、淡、清（如音乐中的音阶。
）②墨色干湿：根据用水的多少和运笔速度的快慢就产生了干湿变化。
③调墨方法：将笔浸水（浸透）后取出，笔上水不要擦干，用笔尖蘸浓墨在盘中轻按调墨。
（使笔尖上的墨渐渐和水相溶），然后用笔尖蘸浓墨稍调，随即在纸上画出，就会出现浓淡变化的墨色。
3、用色：国画色须加水调和使用（不能干涂），调水多色浅、反之色深。
常用色：藤黄+花青=绿色，曙红+花青（酞青蓝）=紫色，大红+藤黄=桔色。
4、用水：“用墨之妙全在于用水”四、初级练习：1、涂鸦练习：①中、侧、顺、逆交叉练习，注意墨成不同效果。
②向不同角度画斜线，力求画一些使自己不适应的线条，打破平时的约束。
③用一种或几种运笔方法从里到外（从外到里）画螺旋圈，注意线条快慢及效果。
④连续画三角形或连续画圆，加强应变能力的培养。
第二周：教学目标：学会中国画写意松鼠教学内容：孙鼠的画法学生在绘画的过程中，首先要掌握好松鼠的形体及它的动态，把握好水墨的关系。
第三周：教学目标：会用写意的方法画出丝瓜教学目标：丝瓜丝瓜是我们比较常见的植物，很多画家喜欢画，丝瓜为葫芦科攀援草本植物，丝瓜根系强大。
茎蔓性，五棱、绿色、主蔓和侧蔓生长都繁茂，茎节具分枝卷须，易生不定根。
画丝瓜的叶子和藤蔓时可以参照画葫芦的叶子和藤蔓，表现技法是一致的。
只要掌握了画葫芦后，再画丝瓜就不会感到很困难。
用水墨或墨绿画丝瓜的叶，然后用汁绿以左右两笔画出丝瓜的基本形，其用笔与画葫芦的柄很相似。
再以线条画出丝瓜的藤蔓，稍干后用墨色线条将丝瓜和叶的筋勾出。
画丝瓜一般不画一只，可画两至三只或更多，丝瓜不宜垂直画下，应带有弧曲之势，如果画两个或两个以上，还可形成相互呼应的效果。
表示丝瓜的鲜嫩，可画上丝瓜花。
丝瓜花用淡藤黄或粉黄画出花瓣，然后用汁绿勾筋，用墨色或紫酱色点出花蕊。
瓜蒂部画上花的残余也更显得富有情趣。
第四周：教学目标：学会画出葡萄教学内容：葡萄葡萄是多年生藤本植物，叶分五杈，果实圆亮成组。
一、葡萄画法：1、画叶：用大提斗调中等墨色，笔尖稍蘸浓墨画叶，（顺叶片方向两笔或一笔画一个叶片），半干时勾叶筋（用笔要活，不可勾的太直，太对称），画成组叶子时，要有深浅、方向、疏密变化。
2、画藤：用浓墨画藤，用笔要自然有力，画出其质感，要柔中有刚，枝条缠绕既不能太多，又不能互不缠绕。
3、画果：画法（一）：①葡萄的颜色变化很丰富，作画之前先调色，（花青+藤黄+石绿=果绿，曙红+花青=紫色），用小白云调紫色，笔尖蘸少许果绿可画出紫葡萄；多蘸果绿可画半紫半绿的葡萄；用果绿可以画成绿色葡萄。
②画时两笔画一个果实，运笔由笔尖开始，随转动随按下，两笔组成一粒葡萄（画时两笔上端衔接要紫密，不要留缺口）。
画成串果实时，要着意于整体关系，有前有后，有露有藏，有密有疏，有浓有淡，画完葡萄后画小枝、果柄，点果脐。
画法（二）：（勾染法）用小叶筋蘸淡墨两笔圈勾葡萄并扩展成串，然后调色填染，最后用墨（或赭）勾枝点果脐（画葡萄时注意中间留出适当的空白，则更生动。
）二、学习马锋画法：（复习蜜蜂画法）。
第五、六周：教学目标：国画荔枝教学内容：篮子里的荔枝第七周：教学目标：写意画葫芦，了解中国画的谐音教学内容：葫芦教学步骤：一、葫芦的画法：1、画叶：叶分五杈，画时可三四笔完成，用大号笔调浓淡变化的墨（色）按顺序画叶，（不能平行排列）。
未干时浓墨勾叶筋。
2、画果：葫芦的画法有没骨画法和勾染画法两种，没骨法是用笔调色（黄、赭、草绿等）画出，注意疏密藏露变化，葫芦果的大球可留白以显圆满形感觉，勾染法是用淡墨勿出外形再调色添染（染色时不要平涂，应有浓淡变化）第八、九周：2课时教学目标：学会用毛笔画出葡萄，掌握葡萄颜色的用法，同时了解樱桃荔枝的画法。
教学内容：葡萄的画法教学步骤：葡萄是多年生藤本植物，叶分五杈，果实圆亮成组。
一、葡萄画法：1、画叶：用大提斗调中等墨色，笔尖稍蘸浓墨画叶，（顺叶片方向两笔或一笔画一个叶片），半干时勾叶筋（用笔要活，不可勾的太直，太对称），画成组叶子时，要有深浅、方向、疏密变化。
2、画藤：用浓墨画藤，用笔要自然有力，画出其质感，要柔中有刚，枝条缠绕既不能太多，又不能互不缠绕。
3、画果：画法（一）：①葡萄的颜色变化很丰富，作画之前先调色，（花青+藤黄+石绿=果绿，曙红+花青=紫色），用小白云调紫色，笔尖蘸少许果绿可画出紫葡萄；多蘸果绿可画半紫半绿的葡萄；用果绿可以画成绿色葡萄。
②画时两笔画一个果实，运笔由笔尖开始，随转动随按下，两笔组成一粒葡萄（画时两笔上端衔接要紫密，不要留缺口）。
画成串果实时，要着意于整体关系，有前有后，有露有藏，有密有疏，有浓有淡，画完葡萄后画小枝、果柄，点果脐。
画法（二）：（勾染法）用小叶筋蘸淡墨两笔圈勾葡萄并扩展成串，然后调色填染，最后用墨（或赭）勾枝点果脐（画葡萄时注意中间留出适当的空白，则更生动。
）二、学习马锋画法：（复习蜜蜂画法）第十周：教学目标：巧妙的运用水墨的方法画出芭蕉叶，了解国画的构图教学内容：芭蕉叶的画法教学步骤：芭蕉是南方常见的热带植物，画芭蕉叶要求：笔中见墨、墨中见笔、墨色厚重而有变化，一般有两种运笔方法（顺主叶筋方向运笔，顺小叶筋方向运笔），不管那种运笔方法，整体的墨色变化、外轮廓的参差变化以及形体的透视变化都是一致的。
一、芭蕉叶画法：1、用兰竹调中等偏淡墨色画主叶筋，线条要曲中见直、要见笔、水份不要太大。
2、调浓淡变化的墨侧锋画芭蕉叶尖部（这是整个叶片中墨色最重的部分）顺主叶筋方向顺势往上画（运笔速度适中，可随时调一下笔里的墨和水，这样就越画越淡（虚）），要注意叶子外形的变化。
3、用较淡的墨画另一侧叶片，由于透视变化，这一侧叶中不一定画的很完整。
4、在叶子半干时用浓墨勾叶筋，叶筋不要过于平行，要在平行中求变化。
5、用深墨画竹子（竹子画法略讲）第十一、十二周教学目标：学会国画取势，掌握荷花的水墨技法教学内容：荷花的画法教学步骤：一、荷花的画法：1、画叶：画盛开的大荷叶，先要定好叶的方向，用大提斗调墨画出较大叶子（用笔时水份要多些，用笔用墨要大胆挥洒，浓淡相宜）然后用稍淡墨色画出第二层叶子，半干时勾叶筋（叶筋要简练）画新荷叶可用浓墨一二笔画出，要有姿态，画小荷叶（即未开的小荷叶）先用中墨画出叶的背面，再用浓墨画出叶的下面。
2、画花：画荷花时先用中墨（色）勾出花瓣（由里到外），注意花瓣的变化和花的形状，然后画出花瓣中的纹络，干后调色（红色、浅绿或浅蓝色）添染，用笔由上到下，使色上深下淡，黄色（略调白色）或墨色点花蕊。
花蕾同样用中锋勾出花形，染色方法同上。
莲蓬画法是先调浓墨勾出外形（半圆形）然后用浓墨点莲蓬子，干后用淡绿稍加添染。
3、画茎：用大红调浓墨画叶茎花茎，水份不要太多，行笔要有力（见笔），注意茎之间的穿插变化，用重墨点茎上的小刺，要有疏密变化。
二、蜻蜒画法： 1、用曙红调墨（赭）点出蜻蜓的头、背、腹部。
2、然后调淡墨画出四翅（前面大些，后面小些）3、用浓墨点足、翅上的花纹，藤黄点头部花纹。
三、青蛙、蝌蚪画法：1、浓墨画出青蛙身形、四肢及眼睛和身上的花纹。
2、调草绿色染色。
3、蝌蚪画法是调浓墨画出蝌蚪头部，趁墨未干画尾。
四、练习：1、分别练习荷花及蜻蜓、青蛙画法。
2、临摹作品，按步骤练习荷花画法，并添加蜻蜓或蝌蚪。
五、作业：改变构图创作作品，添加蜻蜓或青蛙等。
第十三、十四周教学目标：写意水仙花的画法，正确用笔教学内容：水仙画法教学步骤：水仙：蒜科草本植物，叶较宽（似万年青），花六瓣，白色或红色，味清香。
1、调中等墨色画鳞茎，选型不要太圆，用笔要有变化，鳞片上的条纹不要太实。
2、调浓墨勾水仙叶，叶稍宽，头上不要太尖，运笔要灵活有变化，干后用绿色添染。
3、花的画法是首先定好花的不同朝向和蔬密关系，正面的花以淡墨先勾中心三瓣；后勾外层三瓣，然后用浓墨勾花蕊，稍干用藤黄调朱磦染花蕊，侧面及花蕾可适当调整画出。
4、石的画法是用中等墨（水分不宜太多）中侧笔画出石头大体结构，行笔不要太快，要有变化，用较墨色染色，然后点苔（有疏密变化）。
四、练习：1、分别练习花叶等的画法2、组合练习，注意构图及笔墨变化。
3、临摹范画五、作业：1、分别练习兰花、萱草、水仙画法。
2、改变构图创作作品。
第十五周教学目标：水墨白菜的画法教学内容：白菜教学步骤：①用中锋淡墨画出菜帮部分。
②用浓淡变化的墨画菜叶。
③用浓墨画根并勾叶茎。
第十六周：教学目标：综合应用学过的各种蔬菜画出一幅完整的作品教学内同：部分蔬菜的画法：教学步骤：1、白菜：①用中锋淡墨画出菜帮部分。
②用浓淡变化的墨画菜叶。
③用浓墨画根并勾叶茎。
2、萝卜：①用大红加曙红调出有变化的红色侧锋画出萝卜，用笔尖勾画须根，②用墨绿画叶。
3、尖椒：①调大红（曙红）由尖部一笔画到根，边运笔边向下按（注意变化），②用焦墨画辣椒柄和蒂。