冰上舞蹈
冰上的优美芭蕾
冰上的优美芭蕾冰上的优美芭蕾是一门独特而精妙的艺术形式，将芭蕾舞与冰上运动完美结合。
它不仅需要舞者具备优秀的芭蕾舞技巧，还需要他们具备高超的滑冰技巧。
冰上的优美芭蕾以其独特的魅力吸引了无数观众，成为了一种受欢迎的表演艺术。
冰上的优美芭蕾要求舞者在冰上展现出舞蹈的优雅和柔美。
他们需要在冰面上跳跃、旋转、转体，并通过独特的手势和姿势表达出情感。
舞者们的身体需要与冰面保持完美的协调，他们的动作需要与音乐和谐地融合在一起。
这种艺术形式不仅需要舞者具备出色的技巧，还需要他们具备良好的身体素质和灵活性。
冰上的优美芭蕾不仅要求舞者具备芭蕾舞的技巧，还需要他们具备滑冰的技巧。
舞者们需要通过滑行、转弯、跳跃等动作来展现他们的冰上技艺。
他们需要在冰面上保持平衡，同时还要与其他舞者协调合作，完成各种复杂的动作。
这使得冰上的优美芭蕾成为了一项高难度的艺术形式，需要舞者付出大量的努力和训练。
冰上的优美芭蕾的魅力不仅在于舞者的技巧，还在于他们的表演。
舞者们通过精湛的舞蹈技巧和优美的动作来展现他们的情感和故事。
他们的舞蹈让人们感受到了美的力量和情感的表达。
观众们在欣赏冰上的优美芭蕾时，会被舞者们的表演所吸引，仿佛置身于一个梦幻般的世界。
冰上的优美芭蕾不仅仅是一种表演艺术，它还是一项竞技运动。
许多国际比赛都设有冰上芭蕾项目，吸引了来自世界各地的优秀选手。
这些选手通过精湛的技艺和出色的表演，向观众展现了冰上芭蕾的魅力。
他们的比赛不仅是一场技术的较量，还是一场艺术的盛宴。
冰上的优美芭蕾在世界各地都有着广泛的影响力。
许多冰上芭蕾团体和表演团体定期举办演出，吸引了大量观众。
这些演出不仅展示了舞者们的才华，还推动了冰上芭蕾艺术的发展。
同时，冰上的优美芭蕾也成为了一种流行的休闲活动，许多人选择在冰上展现自己的舞蹈技巧和优雅。
冰上的优美芭蕾是一门独特而精妙的艺术形式，它将芭蕾舞和冰上运动完美结合。
通过舞者们的优雅动作和精湛技巧，冰上的优美芭蕾向观众展示了美的力量和情感的表达。
冰上舞蹈_精品文档
冰上舞蹈引言：冰上舞蹈是一种令人惊叹的艺术形式，结合了舞蹈和滑冰技巧。
这项运动要求运动员在冰面上以优雅的动作、准确的技巧和协调的配合进行表演。
在过去的几十年里，冰上舞蹈已经迅速发展，并成为冬季奥运会的一项重要比赛项目。
本文将对冰上舞蹈的历史、技术要求以及训练方法进行详细介绍。
一、历史回顾冰上舞蹈的起源可以追溯到十九世纪末的欧洲。
当时，人们开始在冰面上表演芭蕾舞和其他舞蹈动作，尝试将舞蹈与滑冰结合在一起，产生了一种新颖而独特的艺术形式。
这项运动最早被视为休闲活动，但随着技术的不断发展，冰上舞蹈逐渐成为了一项竞技性的运动。
在1976年蒙特利尔冬奥会上，冰上舞蹈第一次成为奥运会的正式比赛项目。
自那时起，冰上舞蹈在世界范围内得到了广泛的推广和发展。
现在，冰上舞蹈比赛被分为两个部分：自由舞和原创性舞蹈，运动员们通过形态学、技术难度、音乐配合和表达能力等方面的评分进行比较。
二、技术要求冰上舞蹈对运动员的技术要求非常高，他们必须熟练掌握各种滑冰动作和舞蹈技巧。
以下是一些冰上舞蹈的主要技术要求：1. 滑行技巧：运动员需掌握各种滑行动作，包括前进、后退、转弯、跳跃等。
滑冰技巧的流畅和准确度对运动员的表演起着至关重要的作用。
2. 舞蹈动作：冰上舞蹈的核心是各种舞蹈动作，如转体、双脚平行滑行、手臂动作等。
这些动作需要具备良好的身体灵活性和协调能力。
3. 表情和表达：除了卓越的技术要求，冰上舞蹈还要求运动员能够通过表情和姿势来传达情感和表达意图。
这需要运动员具备出色的舞台表演能力和情感调控能力。
三、训练方法为了成为一名出色的冰上舞蹈运动员，专业的训练是必不可少的。
以下是一些常见的训练方法：1. 技术训练：运动员需要每天进行滑冰练习，以增加滑冰技巧和掌握各种动作。
他们会与教练一起进行技术指导和练习，不断完善技能。
2. 舞蹈课程：冰上舞蹈运动员通常也要接受舞蹈课程的培训，以提高自己的舞蹈技巧和表达能力。
这些课程通常包括芭蕾舞、现代舞和舞台表演等。
冰舞知识和规则
1、主要的国际花样滑冰和冰上舞蹈比赛主要的有：国际比赛有世界花样滑冰锦标赛，世界双人滑锦标赛，世界冰上舞蹈锦标赛。
2、国际比赛裁判人员有：有一个9人组成的裁判组。
他们对动作完成情况以艺术印象和技术水平来裁判。
3、双人滑和冰上舞蹈区别有：冰上舞蹈不允许用托举动作。
冰上舞蹈的编排不是随意的，冰上舞蹈必须完成规定的各种舞蹈。
4、花样滑冰的个人基本技术包括：各种平衡跨跳，旋转，跳跃，各种滑行步法和各种连贯动作。
5、有几种不同的跳跃包括：后结环一周跳，卢茨跳跃，阿克塞尔跳跃和萨霍夫跳跃。
其中难度最大的跳跃是完成三周跳，三周卢茨跳跃帮三周萨霍夫跳跃。
6、双人滑的一些特殊动作包括：螺旋线，阿尔塞托举，分腿托举和燕式旋转等。
7、冰上舞蹈的一些基本连贯动作是：夏塞步侧步快滑，乔克塔步和莫霍步。
冰上舞蹈动作及规则(一）舞蹈托举舞蹈托举（定义）：是一名舞伴被托起，并支撑在某一高度上，然后再放到冰面上的动作。
任何转体、姿势和姿势变化在托举中都是允许的。
托举可以提高音乐和表达其特点，用优美的方式进行表演，而无明显杂技动作、笨拙的动作和不高雅的动作和姿势。
舞蹈托举的种类：舞蹈托举按下列规定分类：1、短托举——托举时间不超过6秒，分原地托举、直线托举、弧线托举、转体托举四种。
2、长托举－－托举时间不超过12秒，分双向托举、蛇形托举、联合托举三种。
在创编舞中：可以做一个短托举——但不超过2个（最多6秒/每个）。
在自由舞中：可以做三个不同种类的托举其中一个可以自选不超过12秒的长托举。
(二）舞蹈旋转1、旋转——是舞伴用任何握法共同完成的旋转，要求每个人用单足围绕一个共同旋转轴在一点上完成。
2、联合旋转——上述旋转后有一次换足由两人同时完成，并继续旋转。
冰上舞蹈的特点
冰上舞蹈的特点冰上舞蹈的基本运动技术特征1、身体肌肉的控制技术在舞蹈运行中,舞者通过静力性收缩产生足够的肌肉力量,控制身体各个部位,以保持正确的身体形态和相对稳固的握抱姿势,使身体各个部分处在一种紧而不僵的自然状态,并形成以腰胯为中心的“整体重心聚焦”,或者说“二人合力中枢”[2]。
如果舞者身体各部位肌肉力量不够,就没有足够的能力控制好身体各环节。
那么,在舞蹈运行时,舞者的身体就可能会出现撅臀、挺腹、松腰或驼背等不良现象,女伴就不可能在确保中段直立的前提下,做出从第四胸椎向后延伸展开的“v”型动作[2],可见,身体的控制技术既是冰上舞蹈的审美要求。
2、身体重心的弹动技术在快节奏的舞蹈中,要求掌、踝、膝做轻快灵活而又有节奏的屈伸弹动。
三关节的用力要刚中带柔,柔中有刚。
肌肉发力的同时伴随着轻巧的退让缓冲,发力方式即可以使舞蹈动作变得柔美奇巧,意味深长,又为下一个动作储备弹性势能。
3、身体重心运动的运动技术在华尔兹和维也纳华尔兹舞中,通常身体重心会在上下、前后、左右多维空间做复合性运动。
在旋转前进时,身体重心要做周期性波浪起伏。
在做抛物状运动时,脚底要有滚动的感觉,踝和膝关节屈伸要柔和[2].在螺旋状运动时,身体会有较大幅度的倾斜和摆荡,这要求躯干肌肉静力性收缩,控制住脊椎,并使身体产生旋转的反身技术。
4、髋、腹、腰的扭摆技术在一些拉丁舞中,髋、腹和腰部在多维空间做前后、左右、上下的摆动和旋转技术,要求肌肉发力准确、协调,各种肌肉要协调用力。
5、胸、背、肩、手臂肌肉的运动控制技术躯干运动时所产生的牵引力带动上肢协调摆动,通常是上体的律动带动大臂,大臂带动小臂,小臂带动腕、指,最后由手指尖延伸到体外空间,身体的舞动和手臂的挥摆浑然一体,进一步地增加了身体的演绎功能,使舞蹈神情合一,传情达意。
冰上舞蹈（冰舞）是一对男女伴随着音乐的节奏在冰上进行一些舞蹈步法和舞姿滑行的表演。
它起源于花样滑冰，经过多年演变，已经超出了花样滑冰的范围，因而单独形成一项冰雪运动的比赛项目。
冰上舞蹈的详细介绍
冰上舞蹈舞蹈鉴赏是人们观看舞蹈表演时对人体美所产生的审美活动。
艺术鉴赏是令人愉快的精神消费。
任何艺术作品都离不开与鉴赏。
舞蹈艺术也一样，舞蹈艺术鉴赏精神的审美活动，是舞蹈艺术家与观众、舞蹈活动与社会之间的桥梁，是检验作品社会功能的途径，更是舞蹈作品其价值的主要依托。
千百万人的鉴赏，才能使其现实的艺术，的价值：改造社会、教化人心、从而艺术生命。
可以这么说，艺术者之需要鉴赏者，正犹如千里马之于伯乐。
在现今社会，舞蹈的种类越来越多。
民族舞得到继承和精进，新式舞蹈得到创建和发展。
在这么多的舞蹈下，人们欣赏的选择多了，在不同风格的舞蹈中也有许多不同的震撼。
可以说舞蹈是美的。
在这多彩的舞蹈中，我要说一下“冰上舞蹈”。
所有人都知道“花样滑冰”是一项体育竞技项目，但是我认为它本身就是一种“冰上舞蹈”。
花样滑冰起源于18世纪的英国，后相继在德国、美国、加拿大等欧美国家迅速开展。
1863年美国芭蕾舞表演艺术家海因斯(Jackson Haines)将滑冰运动与舞蹈艺术融为一体，在欧洲巡回表演，丰富了花样滑冰的内容和形式。
1868年美国的丹尼尔-梅伊(Daniel Mey)和乔治-梅伊(George Mey)首次表演双人滑，这是世界上有记载的最早的花样滑冰表演。
花样滑冰总共分为单人滑、双人滑和冰上舞蹈。
单人滑分男子单人滑和女子单人滑。
共30名参赛选手。
比赛按短节目和自由滑的顺序进行，第一天短节目，第二天自由滑。
1、节目：音乐自选，运动员必须在2分50秒的规定时间内完成一套由跳跃、旋转、联合跳跃、联合旋转共8个动作和连接步编排而成的节目。
2、自由滑：运动员自选音乐，男子在规定的4分30秒，女子在规定的4分钟内完成一套编排均衡，由跳跃、旋转、步法以及各种姿势组成的滑行动作。
双人滑由一男一女配对参赛。
共20对参赛选手。
比赛按双人短节目和双人自由滑的顺序进行，第一天双人短节目，第二天双人自由滑。
1、双人短节目：运动员自选音乐，在2分50秒的规定时间内完成一套双人短节目规定动作，每个动作只允许做一次，附加动作扣分。
霜降冰上的舞蹈(作文)
霜降冰上的舞蹈（作文）霜降冰上的舞蹈随着秋天的离去，寒冷的冬季开始悄然来临。
在霜降这一节气中，大地逐渐冻结，水源开始结冰，而冰上舞蹈这一独特的艺术形式也变得格外引人注目。
冰舞者在冰面上翩翩起舞，创造出令人陶醉的画面。
让我们一起探索霜降冰上舞蹈的魅力所在。
冰上舞蹈是一门优雅、技巧和速度兼具的体育艺术，常常出现在冰上竞技赛事和专业舞会中。
它融合了芭蕾舞和冰球技巧，将舞蹈与滑冰相结合，展现了独特的韵律和灵动性。
冰上舞蹈要求舞者具备优异的平衡能力、敏捷的动作和精准的技巧，同时还需要具备良好的身体协调性和舞台表演能力。
冰上舞蹈的起源可追溯到古代北欧和俄罗斯地区的冬季传统活动。
人们在冰上滑行时，不仅仅是为了娱乐，还将各种舞步和动作融入其中。
随着时间的推移，冰上舞蹈逐渐发展成为一门独立的艺术形式，并开始在全球范围内受到关注和喜爱。
冰上舞蹈的表演以多样的舞步和花样为特点。
舞者们翩翩起舞，轻盈地滑过冰面，同时展示出惊人的灵活性和力量。
他们用双脚的协调动作和转体技巧，展示出独特的艺术魅力。
舞蹈的节奏、动作和音乐相互呼应，使得观众沉浸在舞者的表演之中。
在霜降这一寒冷的季节里，冰上舞蹈成为了一个独特的艺术形式。
寒冷的天气为舞者们提供了一个理想的表演背景，冰面上的舞蹈动作更加美丽而精彩。
冰上舞蹈要求舞者不仅要战胜技术上的困难，还要面对天气的挑战。
他们需要在严寒的环境下保持身体的灵活性和温暖。
除了竞技性的冰上舞蹈，冰上舞蹈表演也成为了一种受欢迎的娱乐形式。
各种舞蹈团体和个人艺术家常常在冰场举办表演，并吸引了大量观众。
冰上舞蹈表演不仅展示出了舞者的才华和技巧，还为观众提供了一个独特的观赏体验，让人们在欣赏舞蹈的同时，也感受到了冰上世界的美妙。
冰上舞蹈的发展离不开技术的进步和对艺术的热爱。
如今，舞台灯光、音效和舞蹈服装的发展以及冰面的改良，使冰上舞蹈的表演更加精彩和吸引人。
同时，冰上舞蹈也逐渐融入了当代流行文化，成为了一种受到广泛欢迎和追捧的艺术形式。
冰上舞蹈画赏析
冰上舞蹈画赏析冰上舞蹈是一项优美而富有挑战性的艺术形式，结合了舞蹈和冰上运动的特点，展现了独特的魅力和美感。
冰上舞蹈画作则是以冰上舞蹈为主题的艺术作品，通过绘画的形式展现了冰上舞蹈的优美和动人之处。
在冰上舞蹈画中，艺术家们常常通过色彩、线条和构图等手法，将冰上舞蹈的精髓和情感表达得淋漓尽致，让观赏者仿佛置身于冰上舞蹈的世界，感受到其中蕴含的美好和情感。
冰上舞蹈画作通常以冰上舞蹈运动员为主题，他们在冰面上翩翩起舞，身姿优美、动作流畅。
艺术家们通过对冰上舞蹈运动员的细致观察和深入理解，捕捉到了他们舞姿中的每一个细节和情感，将这些表现转化为画面上的形象，从而展现了冰上舞蹈的魅力和美感。
在冰上舞蹈画中，观众可以看到舞者优美的姿态、动作的流畅和舞蹈中所蕴含的情感，仿佛置身于冰上舞蹈的世界，感受到其中蕴含的美好和情感。
在冰上舞蹈画作中，艺术家们常常运用丰富的色彩和精湛的技巧，将冰上舞蹈的场景和氛围表现得淋漓尽致。
通过运用不同的色彩和明暗对比，艺术家们让冰上舞蹈的画面更加生动和有趣，让观众仿佛置身于冰上舞蹈的现场，感受到其中蕴含的美好和情感。
此外，艺术家们还常常通过对冰上舞蹈场景的精心描绘和构图，将冰上舞蹈的优美和动人之处展现得淋漓尽致，让观众对冰上舞蹈有了更加深入的理解和感悟。
冰上舞蹈画作不仅展现了冰上舞蹈的优美和动人之处，同时也传递了艺术家们对冰上舞蹈的热爱和情感。
在冰上舞蹈画中，观众可以感受到艺术家们对冰上舞蹈的热爱和情感，以及他们对冰上舞蹈运动员的敬佩和赞美。
通过冰上舞蹈画作，观众可以更加深入地了解和感受到冰上舞蹈的魅力和美感，从而对冰上舞蹈产生更加深刻的情感共鸣。
总的来说，冰上舞蹈画作是一种具有独特魅力的艺术形式，通过对冰上舞蹈的细致观察和深入理解，艺术家们将冰上舞蹈的优美和动人之处展现得淋漓尽致，让观众仿佛置身于冰上舞蹈的世界，感受到其中蕴含的美好和情感。
通过冰上舞蹈画作，观众可以更加深入地了解和感受到冰上舞蹈的魅力和美感，从而对冰上舞蹈产生更加深刻的情感共鸣。
花样滑冰冰上舞蹈竞赛项目
花样滑冰冰上舞蹈竞赛项目花样滑冰是一项集技巧、力量和艺术于一体的运动，而冰上舞蹈则是花样滑冰项目中的一大亮点。
冰上舞蹈要求选手在冰面上以舞蹈的形式展示自己的技巧和创造力，同时注重音乐的表达和舞姿的美感。
在冰上舞蹈竞赛项目中，选手们通过精湛的技艺和高超的表演能力，向观众呈现出一场精彩绝伦的冰上舞蹈盛宴。
冰上舞蹈的竞赛项目通常分为两个部分：舞蹈自选和规定舞蹈。
舞蹈自选是选手们可以根据个人喜好和风格自由选择音乐和舞蹈动作进行表演。
这个部分考察的是选手的创意和表演能力，他们可以通过精心设计的编排和优美的动作来展示自己的特点和风格。
规定舞蹈则是由国际滑冰联合会规定的特定音乐和舞蹈动作，选手们需要在规定的时间内完成这一舞蹈。
规定舞蹈要求选手们在相同的音乐和动作下进行比赛，这就对选手的技术和表现力提出了更高的要求。
选手们需要通过精确的动作和流畅的舞姿来展示自己的技巧和艺术表达能力。
在冰上舞蹈竞赛项目中，选手们的表演水平和创意程度是评委们关注的重点。
他们通过独特的编排和创意来吸引观众的眼球，同时通过精湛的技巧来打动评委。
选手们需要通过优美的舞姿和精确的动作来展示自己的独特风格，同时要与音乐完美融合，将音乐的情感通过舞蹈表达出来。
冰上舞蹈竞赛项目中的评分标准主要包括技术难度、动作的准确性、舞蹈的流畅度和与音乐的协调性等。
评委们会根据选手的表演情况进行综合评分，最终确定名次。
选手们在比赛中需要展现出高超的技术水平和出色的表演能力，同时要在紧张的比赛氛围下保持良好的心态，全情投入到表演中。
冰上舞蹈竞赛项目不仅考察选手的技术水平和表演能力，也是一场视觉盛宴。
选手们通过精心设计的舞蹈动作和优美的舞姿，在冰面上创造出一个个震撼人心的画面，给观众带来视觉和听觉的双重享受。
他们的表演不仅是技术的展示，更是艺术的表达，通过冰上舞蹈的方式，将自己的情感和感受传递给观众。
冰上舞蹈不仅是一项运动，更是一门艺术。
选手们通过舞蹈的形式，在冰面上展示自己的技巧和创造力，同时表达自己对音乐和舞蹈的热爱。
冰上舞蹈竞赛规则
冰上舞蹈竞赛规则A总则I.花样滑冰的分类国际花样滑冰由下列项目组成：1.单人滑2.双人滑3.冰上舞蹈4.集体滑Ⅱ.冰上舞蹈1.冰上舞蹈包括a）规定舞（滑规定的舞蹈）；b）创编舞（规定韵律）；C）自由舞（由选手自选音乐，在规定的时间内，滑非规定舞蹈动作）。
2.一对舞伴必须由一男一女组成。
III.冰刀的定义花样滑冰在比赛或测验中所使用的冰刀必须是平行的锐利的双刃，其横断面两刃的宽度应无变化，但稍窄些是可以的。
B规定舞第1条规定舞包括规定的步法，规定的图案，按规定的韵律和节奏的音乐滑行。
第2条轴1.长轴：是一条沿纵轴方向将冰面分成两份的直线（中线）。
2.短轴：是一条沿横轴方向将冰面分成两份的直线。
3.连续轴：是一条环绕冰面，以舞蹈图案为基础的想像中的线。
通常连续轴是由两条平行于冰面长轴的连续线所组成，接近于长轴与冰面一侧之间；；这些线在每个半圆的终点相连接，这些半圆在某些舞蹈变得平直，这样它们就平行在冰而上首尾相接。
在圆形的舞蹈中，例如基里安舞连续轴几乎是一个圆。
帕索·道布勒的连续轴是一个椭圆。
4.横断轴：是一条与舞蹈连续轴呈直角的想像的线。
第3条图案图案是舞蹈在冰面上的标志。
舞蹈的图案，包括完成每一个舞蹈的完整图案及所需要的说明。
l.固定图案舞蹈：一个舞蹈所有滑行用刃的位置，力向和曲度都标明在图案上。
这些图案必须尽可能紧密相接。
2.非固定图案舞蹈：一个舞蹈的图案可以改变，但必须保持原始步法的连续、姿势和节奏。
每一次改变图案的重复必须用同一方式完成。
3.一个舞蹈步法的连续需要比冰面可提供的场合短或长些，所以第二次可能不是在舞蹈起始点连续滑行。
4.弧线：任何在连续轴一侧的步法连续，其形状是接近于半圆形。
第4条引导步1.引导步：所有舞蹈都可以用任意的引导步开始，每一个舞伴都不得超过七步。
任何一个舞伴的第一只脚的动作都被认为是第一引导步，禁止做戏剧性姿势，明显牵拉动作应避免，如违反这些条款裁判必须给予处罚。
冰上舞蹈教案
冰上舞蹈教案教案标题：冰上舞蹈教案教案概述：本教案旨在为学生提供冰上舞蹈的基础知识和技能，培养他们的冰上舞蹈表演能力和协作精神。
通过学习和练习不同的舞蹈动作和技巧，学生将能够在冰上展示优美的舞姿和协调的动作，同时提高自信心和身体协调能力。
教学目标：1. 了解冰上舞蹈的起源和发展历史。
2. 学习和掌握基本的冰上舞蹈动作和技巧。
3. 培养学生的舞台表演能力和自信心。
4. 培养学生的协作精神和团队合作能力。
5. 提高学生的身体协调性和灵活性。
教学重点：1. 冰上舞蹈的基本动作和技巧。
2. 舞蹈表演的技巧和舞台表现能力。
3. 学生的身体协调性和灵活性的提高。
教学准备：1. 冰上舞蹈教学视频和音乐。
2. 冰上舞蹈教学材料和手册。
3. 冰上舞蹈表演服装和道具。
4. 冰上舞蹈训练场地和冰上设备。
教学步骤：1. 引入（5分钟）- 介绍冰上舞蹈的起源和发展历史。
- 激发学生对冰上舞蹈的兴趣和热情。
2. 知识讲解（15分钟）- 介绍冰上舞蹈的基本动作和技巧，如滑行、旋转、跳跃等。
- 演示和解释每个动作和技巧的要领和注意事项。
- 回答学生提问，澄清疑惑。
3. 实践练习（30分钟）- 分组训练，每个小组由3-4名学生组成。
- 学生按照教学视频和音乐的指导，练习基本动作和技巧。
- 教师和助教提供个别指导和纠正学生的动作。
4. 舞蹈编排（20分钟）- 每个小组选择一段音乐，根据所学动作和技巧编排一段冰上舞蹈。
- 学生根据自己的创意和想法组织动作和舞蹈形式。
- 教师提供指导和建议，帮助学生完善舞蹈编排。
5. 舞蹈表演（20分钟）- 每个小组轮流表演他们编排的冰上舞蹈。
- 学生根据音乐的节奏和动作的要求展示自己的舞蹈技巧。
- 教师和同学们给予鼓励和反馈，提供进一步改进的建议。
6. 总结和评价（10分钟）- 回顾学生的表演，评价他们的舞蹈技巧和表现能力。
- 强调学生在学习过程中取得的进步和成就。
- 鼓励学生继续练习和探索冰上舞蹈的世界。
主题冰上运动舞蹈教案
主题冰上运动舞蹈教案主题，冰上运动舞蹈教案。
冰上运动舞蹈是一项充满魅力和挑战的运动项目，它要求运动员在冰面上完成各种优美的动作和舞步。
冰上运动舞蹈不仅考验运动员的技术水平，还需要运动员具备良好的节奏感和舞蹈表现力。
在这篇文章中，我们将为大家介绍一份冰上运动舞蹈的教案，希望能够帮助大家更好地了解这项运动，并为教练和运动员提供一些参考。
一、教案概述。
1. 教案名称，冰上运动舞蹈教案。
2. 适用对象，冰上运动舞蹈初学者。
3. 教学目标，通过本教案的学习，学员能够掌握基本的冰上运动舞蹈动作和舞步，提高自身的冰上表现力和舞蹈技巧。
二、教学内容。
1. 基本动作训练。
冰上滑行基本动作训练。
冰上转体动作训练。
冰上跳跃动作训练。
2. 舞蹈基本功训练。
舞蹈姿势训练。
舞蹈节奏感训练。
舞蹈表现力训练。
3. 舞蹈编排和表演训练。
舞蹈编排基本原则。
舞蹈表演技巧训练。
舞蹈表演情感表达训练。
三、教学方法。
1. 示范教学，教练员通过自身的示范，向学员展示正确的动作和舞步，让学员能够直观地了解应该如何进行动作和舞蹈表演。
2. 分组练习，将学员分成小组进行练习，让他们在小组内相互配合，相互学习，提高学员的学习效率和动作准确度。
3. 个别辅导，针对学员个人的不足之处，教练员进行个别辅导，帮助学员更好地克服自身的问题，提高自身的表现水平。
四、教学流程。
1. 第一阶段，基本动作训练。
第一周，冰上滑行基本动作训练。
第二周，冰上转体动作训练。
第三周，冰上跳跃动作训练。
2. 第二阶段，舞蹈基本功训练。
第四周，舞蹈姿势训练。
第五周，舞蹈节奏感训练。
第六周，舞蹈表现力训练。
3. 第三阶段，舞蹈编排和表演训练。
第七周，舞蹈编排基本原则。
第八周，舞蹈表演技巧训练。
第九周，舞蹈表演情感表达训练。
五、教学评估。
1. 学员的动作准确度评估，通过观察学员的动作表现，评估学员的动作准确度和技术水平。
2. 学员的舞蹈表现力评估，通过观察学员的舞蹈表演，评估学员的舞蹈表现力和舞蹈技巧。
冰上舞蹈的特点 与花样滑冰的区别
冰舞【ice dance】，是花样滑冰的一个项目。
（花样滑冰分为：男子单人滑【men】、女子单人滑【ladies】、双人滑【pairs】、冰上舞蹈【ice dance】、队列滑【team】）冰舞运动员由一个男选手和一个女选手组成，基本的技术动作有：舞蹈旋转、托举（直线托举、曲线托举）、舞步（接续步等）、捻转等。
冰舞比赛共分三场：规定舞（cd）、创编舞（od）、自由舞（fd)......①规定舞：国际滑冰联盟公布了18套规定舞蹈(如华尔兹、探戈、狐步、基里安等),选取其中12套，分为4组,每年比赛其中一组。
规定舞蹈的动作得分占最后总得分的30%。
国际滑联技术委员会每年会公布包括一个华尔兹舞在内的四个规定舞蹈。
赛前由抽签决定滑两个规定舞蹈。
赛中每个舞蹈评分包括技术分和节奏/表演分两项。
创编舞蹈是按照规定韵律选择舞曲自行创编的一套舞蹈，如探戈等。
舞蹈具有舞厅舞的特点。
规定时间为2分钟。
按规定线路,配合规定的音乐,每套滑3次,根据表现、风格、准确性、握法等给以评分。
②创编舞：评分包括编排分和表演分两项。
创编舞蹈得分占总分的30%。
运动员自选音乐，滑行一套自编的舞蹈，滑行3或6次,既有规定舞的特点,又有自由舞的特点。
评两个分——技术分和节目内容分。
③自由舞：自由舞蹈是指自选的舞蹈步法和动作创新编排而成的整套舞蹈。
须体现自选音乐的特点，思想和编排方面的构思，技术难度和滑行技术。
比赛时间为4分钟。
评分包括技术水平分和艺术印象分，得分占总分的50%。
由运动员自选音乐滑自选动作。
一套自由舞包括各种步法，如蔓状步、交叉步、莫霍克步等，还可做一些姿态表演；评两个分——技术分和节目内容分。
成绩计算方法是根据运动员每项的得分计算出总成绩。
我国的冰舞运动起步较晚，水平较低。
历史上成绩最好的中国选手是已经退役的张维娜&曹宪民（世界锦标赛前18名02年冬奥会21名有史以来中国第一队获得参加奥运会资格的冰舞选手），他们当时在国外训练。
冰上舞蹈运动员现代舞蹈能力的培养探究
198当代体育冰上舞蹈运动员现代舞蹈能力的培养探究孙中英冰上舞蹈起源于花样滑冰，作为冬季运动项目，集合了舞蹈，音乐，冰上技巧等要素，其中舞蹈作为项目主要表现形式，要求冰舞运动员应具备较高的舞蹈素养，现代舞蹈大体分为伦巴、桑巴、恰恰、华尔兹、探戈、维也纳华尔兹等舞蹈形式，如何将这些形式融入冰舞运动，使其具备更高的观赏性是一个值得讨论的话题，本文就如何培养冰舞运动员现代舞蹈能力展开讨论并试图提出方案以供参考。
冰上舞蹈可以说是花样滑冰的分支项目，相较于花样滑冰，冰上舞蹈禁止了托举、跑跳等做东，对于舞蹈的编排也更加的规范，运动员在进行冰舞表演时需要完成几项规定动作，冰上舞蹈更加注重舞蹈的表现形式而非冰上技巧，这对冰舞运动员的舞蹈素养提出了很高的要求，冰上舞蹈强调用舞蹈动作表达音乐，用舞蹈与连接步完成比赛。
因此，冰上舞蹈训练应以提升运动员的舞蹈素养为基本要求，将舞蹈编排与冰上技巧相结合，以此来展现冰上舞蹈的魅力。
1 现代舞蹈训练的目标1.1技能目标要掌握一项技能需要通过大量的时间投入，对技能进行学习、消化、理解，经过泛化、分化、巩固与自动化四个阶段逐步由不会到会，生疏到熟练，这需要运动员对身体外感知与内部感知相协调，不断进行配合，产生联动。
外部感知主要指身体外部的感官刺激，反映外部事物属性，包括视、听、嗅、味、触五感。
内部感知包括空间感、身体记忆等，例如在进行冰舞表演时根据舞蹈编排选取适当的音乐，对运动员的听觉起到刺激作用，使运动员对舞蹈动作产生联动反应，触发身体记忆，进而使运动员能够更好的完成舞蹈动作。
冰上舞蹈以舞蹈为主要表现形式，冰上技巧为表现载体,因此需要冰舞运动员掌握大量的舞蹈技巧与冰上技巧，并将二者进行有机的融合，通过冰上滑行的形式最大程度的展现舞蹈的魅力，而这就需要通过训练使冰舞运动员提升对舞蹈动作的理解与认知，提升舞蹈素养，进而形成独有的冰上舞蹈风格。
1.2艺术修养目标舞蹈属于艺术门类，想要提升对舞蹈的理解与认知就必须具备一定水平的艺术修养。
溜冰的冰上舞蹈
溜冰的冰上舞蹈冰上舞蹈，也称为花样滑冰，是一项结合了运动技巧和艺术表现力的冬季运动项目。
它不仅要求运动员有出色的身体协调性和平衡感，还需要有极高的音乐感和表演能力。
以下是一篇关于冰上舞蹈的作文：---**冰上之舞：优雅与力量的交响**在寒冷的冬季，当雪花飘落，世界被银装素裹时，有一种运动以其独特的魅力吸引着人们的目光——那就是冰上舞蹈。
它不仅仅是一项运动，更是一种艺术，一种在冰面上展现的优雅与力量的交响。
冰上舞蹈的运动员们，他们身着华丽的服装，脚踏冰鞋，在光滑的冰面上翩翩起舞。
每一个转身，每一次跳跃，都像是在讲述一个故事，每一个动作都充满了力量与美感。
他们的动作流畅而富有节奏，每一个细节都经过精心设计，以确保在冰面上的每一次滑行都能达到最佳的效果。
音乐是冰上舞蹈的灵魂。
运动员们随着音乐的节奏起舞，他们的动作与音乐完美融合，创造出一种视觉和听觉的双重享受。
音乐的高低起伏，快慢变化，都会影响到运动员的表现，他们必须精准地把握每一个节拍，才能在冰面上演绎出最完美的舞蹈。
然而，冰上舞蹈并非易事。
它要求运动员具备极高的身体素质和技巧。
在冰面上保持平衡，完成高难度的动作，如旋转、跳跃和抛举，都需要极强的肌肉力量和协调能力。
此外，运动员们还需要有出色的心理素质，面对比赛中的压力和挑战，保持冷静和专注。
冰上舞蹈是一项充满挑战的运动，但同时也是一项充满乐趣的运动。
它让人们在寒冷的冬季感受到温暖和活力，让人们在欣赏运动员们优雅的舞姿和高超的技巧的同时，也能感受到他们对这项运动的热爱和执着。
总之，冰上舞蹈是一项将运动与艺术完美结合的运动。
它不仅考验着运动员的身体和技巧，更考验着他们的艺术感和表现力。
在冰面上，每一次舞动都是对美的追求，每一次跳跃都是对极限的挑战。
冰上舞蹈，是冬季里的一抹亮色，是寒冷中的一股暖流。
---这篇作文通过对冰上舞蹈的描述，展现了这项运动的独特魅力和运动员们的精湛技艺，同时也传达了对这项运动的热爱和敬意。
冰上舞蹈
冰上舞蹈起源于花样滑冰，始于20世纪30年代的英国,经过多年演变，已经超出了花样滑冰的范围，因而单独形成一项冰雪运动的比赛项目。
偏重舞步，强调用动作表达音乐。
是一对男女伴随着音乐的节奏在冰上进行一些舞蹈步法和舞姿滑行的表演。
1937年英国举办首届冰上舞蹈锦标赛，1949年起被列为单独比赛项目。
由一男一女配对参赛。
比赛按规定舞、创编舞和自由舞的顺序进行，第一天规定舞，第二天创编舞，第三天自由舞。
花样滑冰具有三大看点：一具有想像力的服装、和谐的音乐以及高超的技艺。
花样滑冰如今的发展趋势越来越突出其表演性，在比赛时的评分分为艺术分和技术分，而当两个选手总分一样时，艺术分将起到决定性的作用。
二花样滑冰运动在动作编排上十分重视动作和旋律的结合，它跨越了太多的文化因素，编者的思想、舞者的精神，都将融入运动和旋律的交汇之中。
由于花样滑冰在旋律与韵味上同芭蕾舞极为相似，因而又称作“冰上芭蕾”。
但她又具有芭蕾不能包含的快速的高难度跳跃、旋转、滑行。
在远大于芭蕾舞剧院舞台的冰场上，选手在1800平方米的冰面上滑行、旋转、跳跃、悠然、舒展、激昂，在脚尖上演绎出一个个动人的故事，由于摩擦力小的缘故，这一切都比芭蕾舞演员的动作更加飘逸、如梦如幻，令人神往。
三花样滑冰的基本语言是滑冰动作。
运动员在滑行中身体各部位，甚至呼吸等内在感情的抒发，都要富有艺术性和舞姿美。
花样滑冰运动员要进行艺术的综合性训练，要聘请音乐、舞蹈教师，安排音乐欣赏和乐器演奏课程，从小练好芭蕾舞和民族舞的基本功。
这样作为提高艺术表现力的一条有效途径，不仅打破了体育界自身的局限性，而且将有助于选手和教练拓展思路，丰富表现手法，更好地体现出花样滑冰具有竞技性和艺术性的双重特征。
运动员的步伐、舞姿和动作，体现了芭蕾舞特有的轻灵、跳荡、柔润的神味。
溜冰的冰上舞蹈
溜冰的冰上舞蹈
作文：
在寒冷的冬季，一片洁白无瑕的冰面上，总会有一群人翩翩起舞。
他们穿着五彩斑斓的溜冰服装，戴着护具，用灵动的身姿和优美的动作，诠释着冰上舞蹈的魅力。
冰上舞蹈，是一种将音乐、舞蹈和溜冰技巧完美结合的艺术形式。
它既有体育竞技的惊险刺激，又有舞蹈艺术的优雅飘逸。
在冰面上，舞者们随着旋律的起伏，或急或缓地滑动着冰刀，仿佛在讲述一个又一个动人的故事。
每当夜幕降临，华灯初上，冰场上的舞者们便成了冬日里最亮丽的风景线。
他们时而如天鹅般优雅地舒展双臂，时而如雄鹰般矫健地翻腾跳跃。
冰刀在冰面上划出美妙的弧线，仿佛在冰上绘制出一幅幅精美的画卷。
冰上舞蹈的魅力在于它的多样性。
既有双人滑的默契配合，又有单人滑的个人魅力。
双人滑中，男女舞者相互扶持，共同演绎着爱情的美好。
而单人滑则展现了舞者独立自信的一面，他们用独特的动作和表情，诠释着内心的情感。
在冰上舞蹈的世界里，音乐是灵魂。
舞者们随着旋律的变换，调整自己的动作和节奏。
快的旋律让人热血沸腾，慢的旋律则让人陷入沉思。
冰上舞蹈，就是用身体和冰刀，将音乐的美妙传递给观众。
在我国，冰上舞蹈逐渐受到了人们的关注和喜爱。
从儿童到老人，越来越多的人参与到这项运动中来。
他们不仅为了锻炼身体，更是为了追求那份冰上的优雅与自由。
冰上舞蹈，如同一首冬日的赞歌，歌颂着勇敢、坚韧和美丽。
每一个在冰上起舞的人，都是这首赞歌的主角。
让我们携手共进，感受冰上舞蹈的魅力，让这优美的旋律在冰面上永远回响。
小雪中的冰上芭蕾学习冰上舞蹈的优雅与灵动
小雪中的冰上芭蕾学习冰上舞蹈的优雅与灵动小雪中的冰上芭蕾冰上芭蕾，它是一门融合冰上滑行和芭蕾舞的艺术形式。
它既展示了优雅与灵动，又要求舞者具备坚韧的意志和卓越的技巧。
在小雪纷飞的冬日，冰上舞蹈的魅力在冰面上展开。
一、舞者的优雅冰上舞蹈以其独特的舞姿和冰面上的优雅表现赢得了众多人的喜爱。
舞者在冰面上流畅的运动，动作的协调和谐，仿佛在舞动的同时在展示柔美的底蕴。
她们时而轻盈地滑行，时而以温和而优雅的动作展示芭蕾舞的特色，将冰上舞蹈推向了巅峰。
冰上舞蹈侧重于优美流畅的舞姿和优雅的身体语言，在舞动之间传递出沉静和谐的氛围。
身体的柔韧性和舞步的幅度与速度相得益彰，使得整个表演更具观赏性和魅力。
舞者们需要不断地练习和完善姿势和动作，以显示出他们的优雅和灵动。
二、舞者的灵动冰上舞蹈对舞者的技巧要求极高，他们需要在冰面上保持平衡，并通过熟练的技巧和步法展现出独特的艺术效果。
舞蹈的灵动表现在舞者们准确而流畅的行进中。
他们在冰面上自如地转弯，跳跃和旋转，给人以视觉冲击力，带来欣慰和惊喜。
舞者的灵动还体现在他们与冰面的互动中。
他们通过巧妙的步法和技巧，将冰上的冰块作为自己的舞台，与冰面融为一体。
舞蹈中的跳跃和旋转的灵活性和流畅的过渡，为观众呈现出一幅幅如画的画面，令人陶醉其中。
三、冰上舞蹈的学习学习冰上舞蹈需要坚持和毅力。
舞者们需要经过长时间的训练和反复的演示，以达到良好的技巧和完美的表现。
他们在学习和演示的过程中，需要不断挑战自我，超越自我，以不断提高自己的水平和表现。
在学习冰上舞蹈的道路上，舞者还需要具备良好的心理素质。
他们需要面对冰面上的不确定性和困难，勇敢地面对挑战。
冰上舞蹈的学习是一项艰巨而有趣的任务，舞者们通过不断的努力和坚持，最终达到了他们理想中的水平。
结语：冰上舞蹈以其独特的舞姿和冰面上的优雅表演，吸引了众多观众的眼球。
舞者们通过优雅的身姿和流畅的舞步，展示出冰上芭蕾的美妙魅力。
他们的灵动和舞姿的优雅让人们感到惊叹和沉醉。
冬天的冰上芭蕾
冬天的冰上芭蕾冬天来临，大自然披上雪白的外衣，仿佛将整个世界都静止起来。
然而，在北方的湖面上，却有一种舞蹈形式，勇敢地迎着寒冷的冬风，在冰上翩翩起舞。
这就是冬天的冰上芭蕾。
1. 冰上芭蕾的起源和特点冰上芭蕾起源于欧洲的宫廷舞蹈，它将芭蕾舞与溜冰结合在一起，形成了一种独具魅力的艺术形式。
冰上芭蕾凭借其独特的舞台、优雅的动作和冰面上独有的表演技巧，成为了冬季体育和艺术界的一大亮点。
冰上芭蕾的特点在于它需要舞者在冰面上完成各种芭蕾动作，这要求舞者具备极高的平衡能力和冰面控制能力。
与传统的舞台演出相比，冰上芭蕾不仅要完成与地面上空芭蕾舞相似的动作，还需要考虑冰面的特殊性，运用冰刀和冰面进行灵活的表演。
2. 冰上芭蕾的美丽瞬间冰上芭蕾的美丽瞬间常常在冬季奥运会上展现出来。
在寒冷的冰面上，舞者们穿着绚丽的服装，在冰上留下轻盈的足迹。
他们以优雅的动作和流畅的舞姿，诠释了芭蕾舞的美。
当音乐飘荡在冰面上，舞者们伴随着旋转、跳跃和优美的身体线条，在冰上留下一条条优雅的弧线。
他们的动作配合冰面的光影效果，使整个表演更加生动。
观众们在霜雪飞舞中，仿佛置身于一个童话世界。
3. 冰上芭蕾的训练和挑战要成为一名出色的冰上芭蕾舞者，需要辛勤的训练和巨大的毅力。
舞者们需要从小就开始学习芭蕾舞和溜冰，掌握均衡和稳定的身体控制能力。
他们需要练习各种芭蕾舞动作，并学会灵活运用冰刀在冰面上完成高难度的技巧。
冰面上的训练充满挑战，心理素质和身体素质都要求舞者们具备超强的承受能力。
在技巧提升的过程中，他们时常面临摔倒和受伤的风险，然而他们不屈不挠地坚持下来，为了能在舞台上展现最完美的表演。
4. 冰上芭蕾的魅力与未来冰上芭蕾作为一项独特的艺术形式，自问世以来一直受到世界范围内的喜爱。
它不仅将舞蹈和体育有机结合，而且呈现出一种别样的美感。
冰上芭蕾也在不断发展与创新。
舞者们在经典芭蕾动作的基础上，加入了更多的技巧和元素，使表演更富有想象力和创造性。
冬天的冰上舞蹈
冬天的冰上舞蹈冬天的到来，给大自然披上了银白色的外衣，冰天雪地，是滑冰的好时光。
冰上舞蹈作为一项古老而美妙的运动，吸引着无数人在冬天寻找到了他们的热爱和激情。
它不仅是一种娱乐方式，更是一门严谨的艺术。
本文将以冰上舞蹈的魅力为主线，从技术、表演和艺术价值等方面来探索冰上舞蹈的魅力。
一、技术冰上舞蹈是一项对运动员技术要求极高的运动，不仅需要具备良好的平衡和柔韧性，还要掌握各种高难度的技巧动作。
在这冰天雪地中，舞者需要克服冰面的滑行阻力，在冰上保持稳定的姿势和优美的动作。
他们通过掌握身体各部分的力量和控制能力，展示出如天鹅般的优雅和流畅的动作。
比如，双人舞中常见的提踵滑行和跳跃动作，需要舞伴之间紧密配合，准确无误地完成动作，这对舞者的技术要求更加严格。
二、表演冬天的冰上舞蹈不仅关乎技术，更注重表演魅力。
舞者们通过独特的舞姿和动作，展现出他们精湛的技巧和鲜明的个人风格。
他们惊人的速度和敏捷，配合着优美的旋转和飞跃动作，使人们仿佛进入了一个魔幻的世界。
他们音乐与舞姿相融合，婉转动听，给人带来了无限的艺术享受。
观众们欣赏着这美妙的舞蹈，在冰上欣赏到艺术的魅力，这一刻仿佛时间凝结。
三、艺术价值冰上舞蹈作为一门艺术形式，具有独特的艺术价值。
它融合了音乐、舞蹈和冰雪运动的元素，创造出一种独特的艺术表现形式。
舞者们通过独特的编排和表演方式，向观众传递情感和故事。
他们用冰上舞蹈的形式展示了人类对于自然和生命的热爱，深化了人们对冬天和冰雪的理解和感受。
一场精彩的冰上舞蹈，不仅是技术的展示，更是情感和灵魂的传递。
冬天的冰上舞蹈以其独特的魅力吸引着无数热爱冰雪的人们。
他们用热情和决心攻克技术的难题，在冰上展现出他们的才华和梦想。
冰上舞蹈的技术、表演和艺术价值相结合，使它成为一种既充满挑战性又富有感染力的运动艺术形式。
无论是运动员还是观众，冬天的冰上舞蹈都让人流连忘返，为冬日增添了温暖和动人的画面。
冬天的冰上舞蹈，让我们感受到了冬天的美丽和激情。
冰上舞蹈的特点及规则
冰上舞蹈冰上舞蹈（冰舞）是一对男女伴随着音乐的节奏在冰上进行一些舞蹈步法和舞姿滑行的表演。
它起源于花样滑冰，经过多年演变，已经超出了花样滑冰的范围，因而单独形成一项冰雪运动的比赛项目。
一、简介冰上舞蹈起源于花样滑冰，始于20世纪30年代的英国。
偏重舞步，强调用动作表达音乐。
1937年英国举办首届冰上舞蹈锦标赛，1949年起被列为单独比赛项目。
由一男一女配对参赛。
比赛按规定舞、创编舞和自由舞的顺序进行，第一天规定舞，第二天创编舞，第三天自由舞。
规定舞根据规定的音乐、图案、步法和重复次数完成动作。
规定舞共有22套，国际滑冰联盟用抽签方法确定两套作为下年度的比赛项目。
裁判员根据运动员完成动作的质量和姿势评定技术分和表演分。
创编舞又称定型舞。
运动员按规定的韵律自选音乐，在规定的时间内完成一套自编的舞蹈步法和图案。
裁判员根据运动员完成的动作情况评定编排分和表演分。
自由舞运动员自选音乐，在规定的4分钟内完成由各种步法、托举、小跳、姿势、握法等动作组成的自编舞蹈，裁判员根据运动员完成动作的质量、风格和创新等评定技术分和艺术印象分。
冰上舞蹈的评分和确定名次的方法同单人滑。
二、花样滑冰和冰上舞蹈的区别冰上舞蹈有别于男女双人花样滑冰，它偏重于舞步，对技巧性动作有严格的限制：不允许有典型的双人滑动作及单人滑的跳跃与旋转动作，诸如太多、太高或超过一周半转体的托举，两人太多、太长的分离，两人同时的跳跃，以及过多的造型等，更忌讳单手相拉的姿势和滑行中一人在另一人身上坐、靠、躺的造型动作。
上述动作在冰上舞蹈比赛中出现，都要被扣分。
1．主要的国际花样滑冰和冰上舞蹈比赛主要的有：国际比赛有世界花样滑冰锦标赛，世界双人滑锦标赛，世界冰上舞蹈锦标赛。
2．国际比赛裁判人员有：有一个9人组成的裁判组。
他们对动作完成情况以艺术印象和技术水平来裁判。
3．双人滑和冰上舞蹈区别有：冰上舞蹈不允许用托举动作。
冰上舞蹈的编排不是随意的，冰上舞蹈必须完成规定的各种舞蹈。
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冰上舞蹈是一项冰雪运动的比赛项目，起源于花样滑冰，但冰上舞蹈有别于男女双人花样滑冰，它偏重于舞步，对技巧性动作有严格的限制：不允许有典型的双人滑动及单人滑的跳跃与旋转动作，诸如太多、太高或超过一周半转体的托举，两人太多、太长的分离，两人同时的跳跃，以及过多的造型等，更忌讳单手相拉的姿势和滑行中一人在另一人身上坐、靠、躺的造型动作。
上述动作在冰上舞蹈比赛中出现，都要被扣分。
冰上舞蹈不允许用托举动作。
冰上舞蹈的编排不是随意的，冰上舞蹈必须完成规定的各种舞蹈。
冰上舞蹈有几种不同的跳跃包括：后结环一周跳，卢茨跳跃，阿克塞尔跳跃和萨霍夫跳跃。
其中难度最大的跳跃是完成三周跳，三周卢茨跳跃帮三周萨霍夫跳跃。
冰上舞蹈的一些基本连贯动作是：夏塞步侧步快滑，乔克塔步和莫霍步。