剧场舞台设计规范简述课件

合集下载

影剧院设计规范及案例139页PPT课件

影剧院设计规范及案例139页PPT课件
剧场的声学设计
.
73
影剧音质院对建房筑间设尺计寸的要求
• 对平面尺寸的限制
– 最后排观众席离声源距离L不能太远。 – 观众厅不能太宽。
• 观众厅有效体积的确定:
– 和确定的混响时间有关。 – 建议使用每座体积指标
.
74
影剧院建筑设计
.
75
影剧院建筑设计
观众席起坡和挑台尺寸对 声学效果的影响
• 声音在传播过程中,会被 前排观众吸收---掠射吸收。
.
12
影剧院舞建台筑的基设本计尺寸
• 深度:
– 大幕区 – 表演区 – 中景区 – 天幕灯光区 – 天幕至后墙
• 宽度
– 表演区 – 侧幕 – 演员活动区 – 单式吊杆装

.
13
影剧院建筑设计
.
14
影剧院建筑设计
舞台的高度
台高计算公式:H=2h+2-4m
.
15
影剧院建筑设计
主台宽度、进深及台口宽度、高度参考表
.
16
影剧院建筑设计
任务书的要求
1.台口宽:16---18M 2.台口高:9-12M 3.台深:24M 4.台宽:32M 5.台高(包括舞台、格栅以上空间):18M.
.
17
影剧院建筑设计
侧台的位置、功能、要求
• 位置:位于主台的 一侧或两侧
• 功能:存放布景、道具箱包和迁换 布景。
• 要求:
1、宽度大于或等于台口宽度,深 度等于表演区深度或为台口宽 的3/4左右。
• 同地面
• 第一排座位楼面高度 的确定为关键
• 确定的方法:
– 楼座端部开口高与 出挑深度比值关系: L=1.2—1.5h.

剧场设计要求PPT课件

剧场设计要求PPT课件
4.1.2 观众厅的视线设计
.
23
适应人的视觉生理机能 仰俯视角 水平视角
4.1.2 观众厅的视线设计——视角
.
剧院设计视点——O点
位置:舞台面大幕线中央 。 高度:舞台面或高出舞台面 0.3m
以内。舞台面高度:比前排观众地 坪高1米左右。
O点
.
24
O点
25
人的视觉生理机能——俯仰角
.
26
1
剧场设计
2015.03
.
2
一 、剧场种类以及规模 二、 剧场的功能组成 三 、剧场总平面设计 四、 剧场观众厅及舞台设计
.
3
一 、剧场种类以及规模和等级
1.剧场建筑根据使用性质及观演条件可分为歌舞、话剧、戏曲三类。
剧场为多功能时,其技术规定应按其主要使用性质确定,其他用途应
适当兼顾。
2.剧场建筑规模按观众容量可分为:
仰俯视角控制
观众的仰视、俯视都不利于看 清目标,有时还会引起不适, 仰视常出现在前排观众,俯视 常出现于楼座最远排观众。
俯角不应大于20°,靠近舞台的 包厢或边楼座不宜大于35°
仰角不应大于40°
观众厅的视线设计——仰俯视角控制
.
27
人的视觉生理机能——水平视角
.
28
水平视角控制
偏座的水平控制角θ :由台口两
特大型 1601 座以上; 大 型 1201~1600 座;
中 型 801~1200 座; 小 型 300~800 座。
话剧、戏曲剧场不宜超过1200 座。歌舞剧场不宜超过1800 座。
3.剧场建筑的等级可分为特、甲、乙、丙四个等级。特等剧场的技术
要求根据具体情况确定;甲、乙、丙等剧场应符合下列规定:

舞台ppt课件

舞台ppt课件

近代舞台
随着科技的发展,近代舞 台开始使用灯光、布景等 手段来营造氛围,同时也 出现了镜框式舞台。
现代舞台
现代舞台更加注重音效、 灯光和视觉效果,使观众 能够更好地投入到剧情中 。
02
舞台设计
舞台布局设计
舞台背景
设计舞台的背景,可以是静态的 图片、视频,也可以是动态的特
效,以增强舞台效果。
舞台区域划分
详细描述
该案例首先介绍了该歌舞剧的背景和剧情,然后逐一分析了 舞台布景、灯光、道具的设计思路和特点,展示了这些元素 如何相互配合,为演员表演营造出独特的氛围,让观众身临 其境。
案例二:某著名歌星的演唱会舞台音效设计
总结词
该案例以某著名歌星的演唱会为例,探讨了舞台音效设计的要点和技巧,包括 音响、音乐、特效等元素。
灯光设计
根据舞台剧目的需求,进行合理的灯光设计,包 括灯光的布局、颜色、亮度等,以达到最佳的视 觉效果。
舞台音效技术
舞台音效概述
舞台音效是舞台艺术的另一个重要组成部分,通过合理的 音效设计,可以增强演员的表演效果和观众的观赏体验。
音响设备
包括功放、音箱、调音台等,不同的音响设备能够产生不 同的音效效果,如立体声、环绕声等。
详细描述
该案例首先介绍了该地方戏曲的背景和特点,然后逐一分析了演员表演、音乐、 舞蹈等元素的要点和特点,让读者了解到地方戏曲独特的舞台表演艺术魅力。
案例四:某大型实景演出的舞台灯光艺术赏析
总结词
该案例以某大型实景演出为例,探讨了舞台灯光艺术的运用和效果,包括灯光布局、色彩搭配、光影效果等元素 。
详细描述
舞台PPT课件
目录
• 舞台概述 • 舞台设计 • 舞台表演艺术 • 舞台技术 • 舞台艺术与文化 • 舞台ppt课件案例分析

场舞台设计规范

场舞台设计规范

安全疏散通道
设计合理的安全疏散通 道,确保在紧急情况下 观众和演职人员能够快 速疏散。
消防安全演练
定期进行消防安全演练, 提高全体人员的消防意 识和应急处理能力。
舞台保养与维护
01
定期检查与保养
对舞台结构、设备和消防设施进行定期检查与保养,及时发现并处理安
全隐患。
02
专业维护与维修
委托专业的维护和维修团队,对舞台进行全面、细致的维护与维修,确
舞台道具配置
布景道具
根据演出内容,配置相应的布景 道具,如山、水、树木等。
表演道具
为演员表演提供必要的道具,如 乐器、服装、道具等。
道具管理
建立完善的道具管理制度,确保 道具的安全、完好和有效利用。
03
舞台视觉效果设计
舞台色彩搭配
色彩搭配原则
遵循协调、对比、突出重点等原则,使舞台色彩与演出主题相符 合,营造出所需的氛围。
舞台安全与维护
舞台结构安全
舞台结构稳定性
确保舞台结构稳固,能够承受各种演出设备和演员的重量,防止坍 塌事故。
舞台材料选择
选用优质、耐用的材料,如钢材、木材、混凝土等,提高舞台结构 的耐用性和安全性。
舞台基础设计
根据舞台规模和用途,设计合理的基础结构,确保舞台不发生倾斜、 沉降等现象。
舞台设备安全
烟雾动态
通过控制烟雾的流动、扩散等动态效果,营造出 所需的视觉效果和气氛,引导观众的感受。
舞台投影效果
投影设备
01
选择合适的投影设备,如投影仪、投影幕等,以确保投影效果
的清晰度和亮度。
投影内容
02
根据演出需求,设计合适的投影内容,如文字、图像、视频等,
以增强舞台的视觉效果和表现力。

《影剧院设计规范》课件

《影剧院设计规范》课件
影剧院声学设计
声学设计的基本要求
01 02
保证良好的音质效果
影剧院作为观影和听音的场所,音质效果是评价其质量的重要指标。声 学设计应确保观众席有良好的听音环境,声音清晰、饱满、无回声和颤 动。
满足不同类型节目的需求
不同类型的节目对声学设计的要求不同,如音乐会、歌剧、话剧等。声 学设计应能够适应不同节目的需求,提供合适的混响时间和音响效果。
舞台结构与承重设计
01
02
03
舞台基础设计
根据舞台设备的重量和动 荷载要求,进行舞台基础 的结构设计。
舞台承重框架
选择合适的承重框架材料 和结构形式,确保舞台承 重能力。
舞台设备支撑
根据舞台设备(如灯光、 音响、布景等)的重量和 布置要求,设计合理的支 撑结构。
观众厅结构与承重设计
观众厅梁板结构
03
影剧院建筑结构设计
结构设计的基本原则
01
02
03
04
安全可靠
确保影剧院结构安全,能够抵 御自然灾害和突发事件的影响

经济合理
在满足功能和安全的前提下, 合理控制结构造价,提高经济
效益。
适用性与耐久性
确保结构设计能够满足未来影 剧院的功能需求,并具有较长
的使用寿命。
环保节能
采用环保、节能的结构设计, 降低能耗和资源消耗。
防火分隔
影剧院应设置防火分隔,将不同 区域分隔开来,防止火势蔓延。
防火门和防火窗
影剧院的门和窗应选用防火门和 防火窗,以提高建筑的防火性能

05
影剧院节能环保设计
节能环保设计的基本原则
节约能源
通过合理的设计和设备选型,降低影剧院的 能源消耗。

舞台设计案例PPT幻灯片课件

舞台设计案例PPT幻灯片课件

26
海滩风情,分光通过映射到背景板上,与屏幕的海滩相呼应,
舞台布置为更加接近海滩风情还设置了遮阳伞,突出泳衣的
夏威夷的感觉,灯光架空以点射为主
27
舞台铺设机理效果,以沙石相结合,突出营造欧美风情,沙 漠,机车的典型代表在舞台一小细节展现。西部风情突出, 背景的变化追加系列的个性化区别,吊顶式舞台灯光架构 28
22
O型和I型结合的T型舞台,背景除了屏风的空隙的变化更为
突出,四种效果的展示更为突出风格的区别,圆形舞台为出
场造型,I型台是观众更为接近,可以近距离感受
23
O型舞台,背景以花草作为简单的摆设,更为突出少女的情
怀,突出品牌风格,同时小朋友的白衣妆容更为突出该品牌
的思想,屏幕的变化以及灯光的柔和处理氛为强烈
台的设计为简单的原始模式,营造氛围的变换,观众更为近
距离接触舞台
31
THE END
谢谢
32
7
背景的变换,使T型台富有变化,运用灯光的变化配上背景 的更改 使服装系列的气氛更强烈,更能突出服装
8
T型台水晶灯与灯光的照射,舞台更加华丽,舞台的圆口台 阶错落有致,形成视觉上的变化,增添优雅高贵大气的氛围
9
O型舞台,类似于香奈儿之前的一个发布会的布局。模特定 点造型。充分利用o型舞台的优势,观众可以更加全面的观 看,中间的建筑加以灯光的变化。新颖而实用的设计舞台 10
14
T型台,黑灯给予模特以追光,背景和灯光做渲染,营造气
氛,观众坐在舞台两边,可以近距离观看
15
不同的舞台效果,I型S型O型和最常见的T型都有充 分利用舞台的设计,来改变观众的视觉感官
16
背景屏风以不断重复加以圆形灯光的映射。中间加以黑色的直线为模特的展示

剧院设计课件

剧院设计课件
剧院设计的目的
剧院设计的目的是创造一个舒适、美 观、功能齐全的演出空间,为演员和 观众提供一个理想的表演和观赏环境 。
剧院设计的要素与原则
要素
剧院设计的要素包括空间布局、观众席设计、舞台设计、音响设计、灯光设计 、装饰设计等。
原则
剧院设计应遵循功能性、艺术性、经济性、安全性的原则,确保设计能够满足 演出需求,提供优质的观赏体验,同时符合预算和安全规定。
观众席的座椅与排距
座椅选择
根据观众的需求和剧院的定位,选择适合的座椅类型,如普通座椅、豪华座椅、 软座等。
排距设计
合理的排距设计能够保证观众的视线和舒适度,通常需要考虑座椅的高度和人体 的生理特点。
观众席的视觉与声学设计
视觉设计
视觉设计包括视距、视角和光照等方面的考虑,以保证观众 能够清晰地观看舞台表演。
绿色建筑认证
通过LEED或BREEAM等认 证,确保可持续性实践的 合规性。
资源回收
利用可再生能源,如太阳 能、风能等,并实现废弃 物减量化与资源化。
数字化与虚拟现实技术在剧院中的应用
数字化舞台
利用虚拟现实和增强现实技术, 创造沉浸式的表演体验。
观众互动
通过数字化手段增强观众参与感 ,如互动座椅和移动应用程序。
剧院设计的流程与步骤
流程
剧院设计的流程一般包括前期规划、初步设 计、深化设计、施工图设计、施工监督等阶 段。
1. 前期规划
了解项目需求、确定设计目标、收集相关资料 等。
2. 初步设计
确定总体布局、功能分区、流线规划等。
3. 深化设计
对各个区域进行详细设计,包括观众席、舞台、音 响、灯光、装饰等。
4. 施工图设计
新材料与技术在剧院设计中的应用

《舞台布景设计》课件

《舞台布景设计》课件
《舞台布景设计》PPT课 件
舞台布景设计是一门关于创造舞台视觉效果的艺术。本课程将介绍舞台布景 设计的重要性、分类和制作流程,还会通过实际案例进行分析和展望未来的 发展趋势。
导入
1 自我介绍
介绍自己的专业背景和经验。
2 课程介绍
概述本课程的内容和学习目标。
舞台布景设计的重要性
1 定义
解释舞台布景设计的 含义和作用。
2 影响舞台效果
说明舞台布景设计对 演出的视觉效果产生 的影响。
3 要求和设计原则
介绍舞台布景设计所 需满足的要求和设计 原则。
舞台布景设计的分类和材料
1 分类
2 材料
详细介绍各种不同类型的舞台布景设计。
探讨常用的舞台布景设计所需的材料和 其特点。
舞台布景设计的制作流程
1
需求分析和图纸设计
说明在制作舞台布景之前需要进行的需求分析和图纸设计。
2
材料准备和加工处理
介绍舞台布景制作过程中所需的材料准备和加工处理步骤。
3
安装和调试
解释舞台布景安装和调试的步骤,确保其与整个演出的协调一致。
案例分析
话剧《茶馆》的舞台布景设计
通过分析《茶馆》话剧的舞台布景设计,展示 该设计的关键要点和实际效果。
音乐剧《猫》的舞台布景设计
研究音乐剧《猫》的舞台布景设计,讨论其独 特之处和对演出的贡献。
总结和展望
1 本课程知识点总结Βιβλιοθήκη 2 舞台布景设计发展趋势展望
回顾并总结本课程中所学习的关键知识 点。
展望舞台布景设计领域的未来发展方向 和趋势。
参考资料
书籍
推荐一些相关的舞台布 景设计参考书籍。
网站
提供一些在线资源和网 站链接,供进一步学习 和研究使用。

舞台设计ppt课件

舞台设计ppt课件

演出形式和视觉效果。
观众审美变化对舞台设计的影响
多元化审美需求
观众对舞台设计的审美需求日益多样化,要求设 计师关注不同文化背景和年龄层次的观众需求。
互动体验的重视
观众希望与舞台进行更多的互动,参与其中,要 求设计师创造更多互动环节和体验式设计。
个性化表达的追求
观众更加注重自我表达和个性化需求,要求舞台 设计更加注重个性化和定制化。

修改草图
根据反馈和需求,对草图进行修改 和完善,直至达到满意效果。
确定设计方案
在草图的基础上,进一步细化设计 方案,明确舞台的各个区域和功能 。
方案评审
评审流程
邀请专业人士或团队对设计方案 进行评审,提出意见和建议。
方案调整
根据评审意见,对设计方案进行 必要的修改和优化。
确定最终方案
经过多次评审和调整,最终确定 舞台设计的方案。
音效设计
总结词
音效是舞台上的重要元素,能够增强观众的感受和体验。
详细描述
音效设计需要根据剧本和导演的要求进行创意设计,通过音效的变化来增强情节 的紧张感、氛围的营造等。音效设计需要考虑音效的音量、音调、节奏等因素, 以及与布景、灯光等其他舞台元素的配合。
道具设计
总结词
道具是舞台上的重要元素,能够增强情节的真实感和表现力。
05
舞台设计的未来发展
技术创新对舞台设计的影响
增强现实与虚拟现实技术
01
为观众提供沉浸式的观演体验,突破传统舞台的限制,为设计
师提供更多创意空间。
智能灯光与音响系统
02
实现精准的灯光调控、音响定位,增强舞台效果,营造出更加
逼真的演出氛围。
机械舞台技术
03

舞台设计ppt

舞台设计ppt

戏剧空间的结构
由于戏剧演出是由活动的演员扮演着虚构世界的角色在立体的 空间中进行,演员活动的位置随着角色所处环境的更替而变化 无穷。舞台设计在戏剧演出中总是以某种形式呈现于舞台空间, 这种形式是由多个设计元素组合而成,它可以引导观众的眼睛 追逐着戏剧动作的展开而在“舞台画面”上任意地扫射。
而最终能让观众达到心灵快感的因素, 是因为这些元素由一个个微妙的结构 织成了众多动人的场面。因而,当我 们在研究戏剧舞台的结构元素时,总 能发现这些所谓的结构充斥在舞台的 每一个角落。
文艺复兴时期的透视布景在18世纪时被比比耶纳布景 家族继承和发展,他们将成角透视的原理运用于布景 绘制,使得画面更为立体。
18世纪末,随着现实主义 戏剧的诞生,以历史上第一 位现代导演梅宁根公爵乔治 二世为代表的戏剧家倡导布 景要反映生活的真实面貌, 必须真实地考究布景和服装 在现实生活中本来的面貌。
舞台设计的发展
远古时期,人们过着原始的群居生活,每当狩猎胜利,披 着兽皮在篝火边跳舞庆贺时,围观者围成了一个向心的环 行,由人和人围成了一个“供表演的地方”。
古希腊时期,为酒神节而举行的庆典使得古希腊人蜂拥而 至狄俄尼索斯剧场欣赏戏剧表演。
也从西方的古希腊戏剧演出中开始萌芽的中性布景到今天 风格各异、手段繁多的戏剧演出,戏剧空间观念的发展大 致可划分为二维、三维和四维这三个阶段。即从最早的平 面画景、装饰性布景到与演员动作有机结合的立体装置布 景,再到在舞台上体现了时间的因素,它成为了一个运动 着的时间、空间与意义的综合体。
舞台设计的定义
舞台设计是由舞台、布景、道 具、灯光等成分以及由空间、 形状、光色、质感、活动等因 素所构成的空间与时间的综合 体。在戏剧演出中,为演员动 作展开的一切围绕物的造型处 理便称为舞台设计。舞台设计 师的任务就是根据演出文本的 情景需要创造一个特定的戏剧 空间。

剧院设计规范

剧院设计规范

舞台设计规范基于镜框式舞台的固定结构:✧建筑台口:剧场建筑结构舞台面向观众厅的开口。

台口的大小(宽与高)是舞台设计的基础尺寸。

✧主舞台:台口线以内的主要表演空间。

✧台塔:主舞台台面以上至屋盖结构下缘的空间。

是舞台表演和台上机械设备运行、安装及检修的基本空间。

✧工作栅顶(葡萄架):舞台上部为安装和检修台上设备、并能使悬吊元件通过的专用工作层。

✧工作天桥:沿主舞台的侧墙、后墙墙身一定高度设置的工作走廊。

一般舞台均设有多层天桥,通常一层天桥还有布置灯具的功能。

✧台仓:舞台面以下的空间。

是台下机械设备运行、安装及检修的基本空间。

✧机坑:为台下机械设备驱动装置的安装、检修空间。

✧台唇(前舞台):台口线以外伸向观众席的台面。

✧乐池:为歌剧、舞剧等剧种表演配乐的乐队使用的空间,一般设在台唇的下面和前方。

✧侧舞台:设在主舞台两侧,为迁换布景、演员候场、临时存放道具和景片的区域。

✧后舞台:设在主舞台后部,可增加纵深方向表演区的区域。

✧台口墙轴线:土建设计图上标注的台口承重墙结构定位轴线。

✧台口线:台口内侧边线在舞台面上的投影线。

舞台机械定位以此为基准。

✧大幕线:大幕中心位置在舞台平面上的投影线。

通常是表演划分景区和设置布景的基准线。

✧舞台地板:由龙骨和面层木板(原木板、层压板、指接板等)构成的、经表面精修的舞台表面结构的总称。

1、主舞台的基本尺度和构造要求:(1)基本尺度:《剧场建筑设计规范》还规定主舞台净高对舞台栅顶标高至主台台面的垂直距离(主台净高)的限制还有:✧甲等剧场不应小于台口高度的2.5倍;✧乙等剧场不应小于台口高度的2倍加4.00m;✧丙等剧场不应小于台口高度的2倍加2.00m。

(2)构造要求:✧台唇和耳台最窄处的宽度不应小于1.50m;✧栅顶构造要便于安装和检修舞台悬吊设备,栅顶结构应有吊杆和屋架联结,以便承受栅顶载荷;为了安装台上悬吊设备的转向滑轮,须在屋架下玄设置滑轮梁。

✧栅顶的缝隙除满足悬吊钢丝绳通行外,狭长形缝隙不应大于30mm,方孔形缝隙不应大于50mm;甲、乙等剧场上栅顶的楼梯不得少于2个,有条件的宜设工作电梯,电梯可由台仓通往各层天桥直达栅顶;✧剧场如不设栅顶,宜设工作桥,工作桥的净宽不应小于0.60m,净高不应小于1.80m,位置应满足工作人员安装、检修舞台悬吊设备的需要;✧主舞台天桥应符合下列规定:天桥应沿主舞台侧墙和后墙三面布置,底边沿应有0.10m高的护板。

《剧场建筑设计》课件

《剧场建筑设计》课件

定期检查:对剧 场建筑的各个部 分进行定期检查, 确保其安全性和 稳定性。
保养措施:对剧 场建筑的各个部 分进行保养,包 括清洁、润滑、 紧固等,以延长 其使用寿命。
维修方法:对剧 场建筑出现的故 障进行及时维修, 确保其正常运行。
注意事项:在维 护和保养过程中, 需要注意安全, 遵守相关规定和 操作规程。
Байду номын сангаас
现代剧场建筑:现代 剧院的代表作品、现 代剧院的特征等
满足演出功能需求 考虑观众的视觉和听觉体验 注重建筑与周围环境的协调 确保建筑的安全性和稳定性
剧场建筑的空间布 局
观众厅的尺寸和容量
观众厅的座椅排列
观众厅的视线设计
观众厅的辅助设施
舞台的尺寸和形状 舞台的区域划分 舞台的设备配置 舞台的空间利用
舞台背景设计:根据 剧目风格和剧情需要, 设计舞台背景,营造 出相应的氛围和情感。
灯光设计:通过灯光 的变化和运用,突出 舞台重点,营造出不 同的视觉效果。
布景设计:根据剧目需 要,设计布景,包括道 具、服装等,营造出相 应的场景和氛围。
视觉特效设计:通过特 效手段,如投影、灯光 秀等,增强舞台视觉效 果,提升观众的观赏体 验。
添加标题
添加标题
添加标题
声音的传播:声波、声速、反射、 折射、衍射
声音的扩散:空间、反射、折射
观众厅的地面处理 观众厅的尺寸和形状
观众厅的墙面和天花板设计
观众厅的座椅布局和声学效 果
舞台空间布局:合理规划舞台、观众席等空间,确保声学效果 声学材料选择:选用合适的声学材料,提高声音的清晰度和均匀度 音响系统设计:根据舞台布局和演出需求,设计合适的音响系统 隔音与吸音处理:采取有效的隔音和吸音措施,减少声音干扰和回声
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
• 综合型剖面
3 观众厅设计规范
3.4 观众厅坐席第一排与舞台高度关系分析 舞台面距第一排座席地面的高度应符合下列规定:
3.4.1 镜框式舞台面,不应小于0.60m,且不应大于1.10m; 3.4.2 伸出式舞台面,宜为0.30~0.60m,附有镜框式舞台的突出式舞台,可与主台齐平; 3.4.3 岛式舞台台面,不宜高于0.30m,可与观众席地面齐平。 3.5 观众厅适宜距离 观众席对视点的最远视距,歌舞剧场不宜大于33m;话剧和戏曲剧场不宜大于28m;伸出式、 岛式舞台剧场不宜大于20m。 3.6.观众厅坐席 3.6.1 短排法:双侧有走道时座位数不超过22座,单侧有走道时不超过11座; 3.6.2 长排法:双侧有走道时座位数不超过50座,单侧有走道时不超过25座。 3.6.3 坐席排距:短排法≮0.9m,长排法≮1.1m。 3.6.4 短排法纵走道宽度≮1.0m,长排法纵走道宽度≮1.2m,横走道净宽度≮1.0m,横走 道之间的座位不超过20排;靠后墙设置座位时,横走道与后墙之间座位不宜超过10 排。
2.3 话剧、戏曲剧场不宜超过1200座 歌舞剧场不宜超过1800座。
Page 5
3 观众厅设计规范
观众厅的设计最 基本的要求是看得清清楚、
听得舒服以及有氛围。
3.1 视 线 设 计
3.1.1 视线设计应使观 众能看到舞台面表演区的 全部。当受条件限制时,
也应使视觉质量不良的偏 座的观众能看到80%表演
4.3.2 侧台地面一般应高于室外地面1米左右,应设门直通室外。
Page 16
4 舞台设计规范
4.4 后舞台 4.4.1 中小型剧场一般不设后舞台,大型剧场机械化程度高的舞台一般都设后舞台,其 作用如下:
1. 延伸景区,增加深远壮丽的场景效果 2. 可从天幕后架设大型背景幻灯投射天幕,提升场景效果。 3. 在后舞台设机械化转台,提高换景能力。 4.4.2 后舞台一般与主舞台同宽,深度视具体情况确定,一般要大于1/2宽度。当设臵 转台时要满足转台直径要求,转台直径多为14-17m,要有存放景片的地方,高度一般812m,后舞台内应设天桥和少量吊杆,供灯光和布景需要。
Page 3
Page 4
2 剧场的规模分类
2.1剧院组成主要包括五部分, 即观众厅、观众附属用房、舞台、 后台用房和机电设备声学系统等 2.2 剧场按观众容量可分为:
α)特大型: 1601座以上 b)大型: 1201---1600座 c)中型: 801---1200座 d)小型: 300---800座
露天剧场设计规范简述
目录
剧场的使用性质及观演条件 剧场的规模分类 观众厅设计规范 舞台设计规范 后台设计规范 声学设计规范
1 剧场的使用性质及观演条件
1.1 根据剧场建筑的使用性质及观演条件可分为歌舞、 话剧、戏曲三类。剧场为多用途时, 其技术标准应按照其主要使用性质确定,其他用途应适当兼顾。 1.2 由于不同剧种演出对舞台要求差别很大,大体可分为两种。一种是写意,另一种是写 实。我国传统京剧为代表的地方戏,是写意派表演的典型,一般没有布景,只用一桌几椅, 一块儿“帷帐”,表演简练而夸张,以鞭示马,持浆当舟,通过演员细腻的唱念做打,将 剧情、环境、气氛刻画的淋漓尽致,这类演出对舞台要求并不高。另一种是写实派,如歌 剧、舞剧、话剧,演员与场景同等重要,场景要求尽量逼真,要有纵深感。因而硬景、软 景、灯光颇多,形成了舞台比较大。
Page 12
4 舞台设计规范
4.1 舞台的类型 根据舞台和观众之间的关系可分为 镜框式舞台、开放式舞台和可变式 舞台。 4.1.1 镜框式舞台有利于舞台灯光、 舞台机械的设置,场景转换比较容 易。 4.1.2 开放式舞台与观众席浑然一 体,拉近与观众的距离,整体感强。 4.1.3 可变式舞台和观众席可根据 情况的变化而改变形式。
Page 13
4 舞台设计规范
4.2.主台 台口和主台尺度表如下:
剧种 歌舞剧 话剧 戏曲
观众厅容量
1200-1400 1401-1600 1601-1800
500-800 801-1000 1001-1200 00-800 801-1000 1001-1200
Page 14
台口


12-14
7-8
14-16
7.5-8.5
16-18
8-9
10-11
5.5-6.5
11-12
6-7
12-13
6.5-7.5
8-10
5-6
9-11
5.5-6.5
10-12
6-7
宽 24-27 27-30 30-33 18-21 21-24 24-27 15-18 18-21 21-24
主台 进深 15-21 18-21 21-24 12-15 15-18 15-18 10-12 12-15 15-16
净高 16-20 17-20 18-24 13-17 14-18 15-19 12-15 13-16 14-17
SUCCESS
THANK YOU
2019/9/5 15
4 舞台设计规范
4.3 侧台 4.3.1 侧台又称副台,主要作为存放布景和更换布景的辅助空间。一个好的舞台设计 应便于快速换景。侧台位臵、尺寸、空间大小要恰当。
Page 6
3 观众厅设计规范
3.1 观众厅视线设计(续)
Page 7
3 观众厅设计规范
3.2 观众厅的平面形 式 • 矩形平面 • 钟形平面 • 扇形平面 • 多边形平面 • 曲线形平面
Page 8
3.3 观众厅的剖面形 式 • 跌落式剖面
• 沿边挑台式剖面
• 挑出式楼座剖面
• 包厢式楼座剖面
Page 9
3 观众厅设计规范
3.7 观众厅案例实景
Page 10
3 观众厅设计规范
3.7 观众厅案例实景
Page 11
4 舞台设计规范
一个完善的舞台应包括:主台、 侧台,乐池,舞台幕,舞台灯光, 有些机械化舞台在主台后面还加设 一个后舞台。如天津大剧院、国家 大剧院、德国科隆市立剧院、朝鲜 平壤大剧场等都是比较典型的机械 化舞台,其核心是主舞台也称基本 台。
图3-1观众席的布置区域及视角
区3.。1.2 为控制偏座 的水平控制角(由台口两侧向观众厅同侧各引一直线,二线相交的
夹角),观众席应布置在此区域内,根据不同剧种宜控制在28°—50°之间。
3.1.3 首排观众距舞台或银幕的距离:在剧院中以水平视觉而定(指观众眼睛与台口两 侧边缘连线所形成的夹角卢),因人的清晰视觉为30°,转动眼睛的最大清晰度为60°, 因此最佳坐席范围在30°—60°之间,最前排卢应不超过120°。
相关文档
最新文档