论郭沫若的浪漫主义色彩
论郭沫若历史剧的浪漫主义特色
论郭沫若历史剧的浪漫主义特色
郭沫若（1917-2007）是中国著名的历史剧作家，他的历史剧作品通常被视为浪漫主义风格。
浪漫主义是一种文学流派，其特色是强调情感、憧憬、理想和浪漫，主张通过艺术来表达对理想的追求。
郭沫若的历史剧作品借鉴了浪漫主义的精神，在历史背景下发扬了人性、描绘了个性、表现了情感。
他的历史剧作品经常以浪漫化的方式展现人物内心世界，强调和了历史与艺术的关系，将历史人物的命运、思想、感情和精神展现得生动、细腻。
郭沫若的历史剧作品以其优美的语言和丰富的情感，吸引了广大读者的关注和喜爱。
同时，郭沫若的历史剧作品也被视为对传统文化的传承与发扬。
他笔下的历史人物不仅是历史的见证者，更是中华文化的传承者。
他的历史剧作品既记录了历史，又提醒我们要坚守传统文化的精髓。
浅析郭沫若的浪漫主义特征
浅析郭沫若的浪漫主义特征他是一个充满热情的爱国主义者，一个无畏的战士，一个热血的青年。
他就是开一代诗风的新中国预言诗人——郭沫若。
“五四”运动以彻底的反帝反封建精神刷新了中国的历史，郭沫若的创作激情也在此时找到了喷火口，于是开始了“诗的创作爆发期”。
他热爱诗人的美，崇尚哲人的真，这种双重追求形成了他的独特的浪漫主义诗风：火山爆发式的激情、狂飙突进的气势、怒涛震海般的节奏、昂扬急骤的旋律、浓烈明丽的色彩。
其浪漫主义诗歌理论从主情的自我表现与主利主义目的为两翼，卓然一家。
郭沫若的浪漫主义以直抒胸臆为主要表达方式，《凤凰涅槃》语言夸张，色彩绚丽，音调高昂，旋律急促，直抒胸臆。
他的浪漫主义抒情特征，具体体现在以下四个方面：一、表现自我，歌唱自我和情感的“自然流露”。
郭沫若是一个偏于主观、极富激情的抒情诗人，他把直觉与情感直接联系在一起，而撇开了理性。
他主张“诗的创造贵在自然流露，以自然流露为上乘”，并用“诗=直觉+情调+适当文字”这一公式来表示他对诗的审美认识。
《凤凰涅槃》中诗人对黑暗中国的愤怒和诅咒的感情通过“茫茫的宇宙，冷酷如铁；茫茫的宇宙，黑暗如漆；茫茫的宇宙，腥秽如血”自然而然地流露出来。
他的浪漫主义重主观，强调自我表现。
《女神》是“自我表现”的诗作，其中的代表作《凤凰涅槃》把五四时代的祖国、民族、包括诗人本人比作凤凰，象征经过五四烈火的熔炼，旧我的毁灭和新我的诞生，表现了强烈的爱国激情和五四狂飙突进的时代精神。
诗中的“自我”主观精神是强烈的反抗、叛逆的精神，是追求光明的理想主义精神。
关于这一主题，诗人曾说：“那诗是在象征着中国的再生，同时也是我自己的再生。
”二、运用丰富奇特的想象。
郭沫若独特的想象取材于神话传说、历史故事的形象，在这些形象中熔铸了现实生活内容，注入新的生命，新的精神。
在《凤凰涅槃》中诗人将“天方国古有神鸟‘菲尼克司’，满五百岁后，集香木自焚，再从死灰中更生，鲜美异常，不再死”的传说略加想象，并赋予他们新的象征意义。
论郭沫若创作的浪漫主义
论郭沫若作品中的浪漫主义学校：班级：姓名：目录Abstract: 郭沫若的作品包含了大量的浪漫主义创作手法，对中国现代文学创作有重要的影响，郭沫若文学创作中大量的浪漫主义手法引起了学术界的广泛研究和共鸣，对其诗歌《女神》《天上的街道》《天狗》历史剧《屈原》《李白与杜甫》等作品中的浪漫主义进行了大量的浪漫主义的学术讨论与赏析，可以说前人之述备矣。
相比于前人在郭沫若宏观长线上的分析略有欠缺，对其浪漫主义人文价值的挖掘深度还有所欠缺，对于郭沫若的浪漫主义研究中诗歌舞台历史剧是重要的线索，而这两条线索不是平行的，而是关联的故基于此，本文的写作有两点目的第一.主要联系郭沫若文学创作背景与宏观浪漫主义的分析对比进行切入，如与创造社的关系、与中国新诗的关系、与中外现当代浪漫主义的对比，重点在于商讨对郭沫若浪漫主义的人文价值与价值取向进行宏观把握。
关键词：浪漫主义，宏观，郭沫若，对比，人文价值Key words:Romanticism ，Macroscopic、，GuoMoRuo， Comparison humanism 1．绪论2．（分论点一）郭沫若文学浪漫主义背景阶段2．1 郭沫若文学创作背景2. 2 郭沫若文学的创作阶段3．（分论点二）郭沫若浪漫主义的具体表现3．1 郭沫若诗歌中浪漫主义的表达3．2 郭沫若历史剧中浪漫主义的表达4．（分论点三）郭沫若浪漫主义文学创作的特点4.1 郭沫若文学创作的旗帜性4.2 郭沫若文学创作的革命性绪论：郭沫若（1892-1978），原名郭开贞，号尚武，郭沫若是他1919年9月发表新诗时曾用笔名。
郭沫若是中国著名文学家、史学家、翻译学家、其文学创作有诗歌、历史剧、散文等诸多文学体裁，新诗的奠基人之一，现代诗派奠基人之一，郭沫若的作品包含了大量的浪漫主义创作手法，对中国现代文学创作有重要的影响。
郭沫若文学创作中大量的浪漫主义手法引起了学术界的广泛研究和共鸣，对其诗歌《女神》《天上的街道》《天狗》历史剧《屈原》《李白与杜甫》等作品中的浪漫主义进行了大量的浪漫主义的学术讨论与赏析，可以说前人之述备矣，本文的写作有两点目的第一.主要联系郭沫若文学创作背景与宏观浪漫主义的分析对比进行切入，如与创造社的关系、与中国新诗的关系、与中外现当代浪漫主义的对比，重点在于商讨对郭沫若浪漫主义的人文价值与价值取向进行宏观把握，不具体拘泥于其某个时期的具体作品。
《凤凰涅盘》的浪漫主义色彩-最新资料
凤凰涅槃》的浪漫主义色彩《凤凰涅槃》是郭沫若的诗集《女神》中最具代表性的一首长诗，分为《序曲》、《凤歌》、《凰歌》、《凤凰同歌》、《群鸟歌》、《凤凰更生歌》六个部分，气势恢宏，层次清晰。
《凤凰涅槃》是郭沫若在“五四”思潮期的作品，因此具有极其鲜明的时代色彩。
强烈的爱憎和革命的理想，奇特的幻想和大胆的夸张，奔腾的激情和浓烈的色彩，无不贯穿全诗，体现了鲜明的浪漫主义色彩，具有很强的感染力。
郭沫若向中国诗歌的源头回溯，结合中外神话传说，以泛神论为骨架，以凤凰涅槃的神话故事为象征体，以充沛的激情、张扬的个性、敏锐的灵感以及奇诡的想象猛烈抨击旧世界，展现了“五四”运动激荡下的浪漫主义色彩。
一、对自我个性解放的强烈呼唤“五四”新思潮的重要特色之一就是以个性解放为核心的现代独立人格的觉醒。
郭沫若的青年时期大多在日本度过，受日本开放的文化环境影响较深。
并且郭沫若在从小受中国古典诗文熏陶的基础上接触了大量外国诗人的作品，特别是美国民主主义诗人惠特曼对他影响最大。
“因此他在吞食什锦文化大餐时，以自由不羁的心态表达着内心的感受。
”]1] P11 “他的诗比谁都出色地表现了‘五四'精神，那常用‘暴躁凌厉之气'来概说的‘五四'战斗的精神。
在内容上，表现自我，张扬个性，完成所谓‘人的自觉'，在形式上，摆脱旧时格律的镣铐而趋向自由诗。
”[ 2]P370 在《凰歌》中，凰的悲唱充满了强烈的生命意识和死亡意识，叩问生命，叩问死亡。
同时，凰的性格体现了女性的反抗柔情。
“我们年青时候的新鲜哪儿去了？我们年青时候的甘美哪儿去了？我们年青时候的光华哪儿去了？我们年青时候的欢爱哪儿去了？”[ 3] P40 面对黑暗肮脏的世界，纠缠于泯灭人性的封建教条，“只剩些悲哀、烦恼、寂寥、衰败，围绕着我们活动着的死尸，贯串着我们活动着的死尸。
”[3] P40凰否定了这个世界，把丑恶现实与美好生活作了鲜明的对比，与其像死尸一样浑浑噩噩、毫无人性及个性地活着，还不如死去。
简述郭沫若女神的浪漫主义美学特征
简述郭沫若女神的浪漫主义美学特征
郭沫若女神的浪漫主义美学特征：
一、煽情和抒情
1、墨守陈规，反叛传统：她的作品把传统的古典美学与现代的浪漫主义结合在一起，在仁慈之中反叛传统；
2、抒发浪漫情怀：她作品中用汤显祖、陆游等传统文化内置在情感抒发中，向世人展示她浪漫主义美学艺术审美观念。
二、带来诗意
1、以内心为镜：她以深刻的内心为镜，把生命的深邃投射在他的文字中；
2、内心的自我审视：从文字的内涵中可以体会到她对内心和灵魂的审视，把内心的思考具现在文字中。
三、浪漫情怀
1、对时间的思考：把浪漫的思考具体的投射到现实的生活中，用文字记下自己想法和思考；
2、重新审视生活：郭沫若女神能够重新审视自己的生活，在视野中拨开重重迷雾，看到它最原始、最真实的样子，更能够看到它最美好的一面。
四、对芸芸众生的关怀
1、弘扬中国传统文化：以审美的视角关注芸芸众生，对中国传统文化
的弘扬和流传；
2、发挥想象和魔力：化繁为简，把千变万化的生活在文字中具现，发
挥自己的想象和思考力，展示出自己的“魔力”，述说自己的深刻见解。
论郭沫若《女神》中的积极浪漫主义
论郭沫若《女神》中的积极浪漫主义《女神》是郭沫若的第一部诗集，郭沫若就是凭借这本诗集震撼了整个诗坛乃至奠定了他在中国现代文学史上的地位的。
无论就思想内容还是从艺术质量上来说，《女神》都是“五四”新文学运动中影响最大，成就最高的一部诗集，不仅充分显示了诗歌革命的实绩，而且开创了一代诗风。
《女神》的基本内容，是对旧世界的深刻诅咒和对新世界的热烈向往，是对祖国的无限热爱与眷恋，对生我养我的地球于劳动人民真挚由衷的赞美讴歌，对古往今来一切革命者与先贤烈士的无比崇敬，是对自然，对科学，对近代文明，对“人”包括自我的热烈赞颂。
《女神》中诗歌的形式多为打破束缚、不拘一格的自由体，而其艺术风格则是狂飚突进、火山爆发式的革命浪漫主义。
气势恢弘，格调雄浑、昂扬，不仅富有感染力，而且具有强大的震撼力。
我们不妨把积极浪漫主义拆分为时代精神与浪漫主义的结合。
一．时代精神五四时期的郭沫若是一个激进的革命民主主义者，有着强烈的反帝反封建的革命要求，《女神》的内容和形式与“五四精神”正相合拍。
郭沫若感受到了在20世纪初，伟大的五四运动中，祖国的新生和中华民族的觉醒。
毫无疑问，诗人是具有强烈爱国主义精神的。
《女神之再生》是象征着中国当时的战争的状况，“共工象征南方，颛顼象征南方，想在这两者之外，建设一个第三中国——美的中国，表明了“光明同黑暗底战争”，发出了“我们要去创造个新鲜的太阳”的热情呼唤，并且坚信通过斗争，一定能使“光明更生”、“宇宙更生”。
在《炉中煤》中，诗人把拥有一颗火热爱国心的自己，比成炉中烧黑了的炉中煤，深爱着“年轻的女郎”——祖国。
这种爱国的热情在《凤凰涅磐》中也有集中体现。
它宣告着在五四开辟的新时代里，世界上最古老的中华民族（凤凰）正经历着伟大的涅磐，终将在“死灰中复生”。
诗中“凤歌”“凰歌”以低昂悲壮的葬歌结束了中华民族历史上最黑暗的一页。
“凤凰更生歌”以热诚和谐的欢唱预示着“光明”“新鲜”“华美”“芬芳”的新时期的到来。
浅谈郭沫若《女神》的艺术形象和浪漫主义特色
276悦读广角《女神》运用了浪漫主义的创作手法，从内心世界的角度出发，对客观存在的现实进行了反映，并通过这样的方式来表达出自己对理想世界的向往与追求，诗句的语言热情奔放，作者的想象绮丽梦幻，所运用的夸张手法也恰到好处，这些都证明了在对内心中的革命热情进行表现时采用浪漫主义手法的优势。
一、《女神》及时代背景（一）《女神》简介及背景。
《女神》的出版时间是1921年的八月份，其中大多数诗篇都是郭沫若在日本留学期间写作的，恰好是在五四运动展开前后，五四精神对郭沫若的传中国产生了很大的影响，让他感受到了五四精神所拥有的破坏力和颠覆性，他本人主张个性解放，也接受了泛神论等思想的影响，这些都激发了郭沫若深藏在内心深处的情感，他所选择的情感爆发方式是用新诗来歌颂五四。
也正是因为如此，《女神》这本诗歌集的写作轨迹与郭沫若在五四期间的思想变化轨迹是一致的。
《女神》所收集的诗歌达154首，一共分为三辑，《女神之再生》《湘累》《棠棣之花》为第一辑，《凤凰涅槃》《天狗》《炉中煤》《晨安》为第二辑，这也是分量最重的一辑，在最后一辑当中收录的大多是郭沫若在早期写作的一些小诗。
（二）《女神》的思想内容及特点。
《女神》的主人公是一个典型的时代的叛逆者，其追求个性层面上的解放，要求将封建枷锁全部打破，对破坏者所做出的行为进行歌颂，这也是五四时代大多数进步青年革命者对待旧世界和封建社会的态度。
与此同时，在诗歌当中也表现出了郭沫若对祖国的热爱和对未来的美好憧憬，通过对太阳、光明等一系列充满着希望的意象的歌颂来表达自己内心深处的积极进取精神。
在《女神》当中，郭沫若运用了比喻和象征的手法，用豪壮的语言来述说了神话传说和历史故事，以此来表达自己内心深处的情感。
《女神》这部诗歌集的创作在格式上的束缚几近于无，其在艺术上所取得的成就是极高的。
二、传统“女神”形象的古典文化精神我国古代的神话故事瑰丽奇幻，而在这些故事当中有许多女神形象，她们是女性神祗，扮演着不同的角色，所发挥的作用也是不一样的，代表着不同的精神，举几个典型的例子来说，巫山女神这种具有文学地位的女神的地位就是比较高的，女娲等在祭祀活动中经常出现的女神反而较少出现在诗词当中。
郭沫若早期诗歌情感抒发的浪漫主义特点
云南大学旅游文化学院本科生毕业论文（设计）题目:郭沫若早期诗歌情感抒发的浪漫主义特点系别: 文学与新闻系姓名: 张江楠学号: 20091201485专业:汉语言文学指导教师: 姜宗伦教授2013年月日郭沫若早期诗歌情感抒发的浪漫主义特点摘要郭沫若是20世纪中国一位伟大的浪漫主义诗人,他的诗堪称是那个时代的风向标志，也是当时理想青年的内心喷发。
作为白话诗的最早践行者之一，郭沫若的诗歌及其理论在现代诗歌理论中占有重要的作用。
郭沫若早期诗论的核心是主情主义。
他认为“诗的本质专在抒情。
抒情的文字便不采诗形，也不失其诗”①。
郭沫若把情感当成了诗之成为诗的首要因素，实在是抓住了诗的本质内涵。
在郭沫若的诗里，独特的浪漫主义特色，给人以无限的想象空间和情感上的强烈共鸣。
对郭沫若诗歌的研究，现代流行的文学史只谈它们的社会象征意义，为其诗歌罩上了过多的政治色彩，这无意中淡化了诗人的主观体验和情感。
本文试图从郭沫若的诗学思想入手，探讨其早期诗歌在情感抒发上所具有的浪漫主义特点。
关键字：郭沫若早期诗歌诗学思想情感特点浪漫主义Guo Moruo early poetry emotion expresses the romanticcharacteristicsAbstract:Guo Moruo is one of the great romantic poets in China in the twentieth century,his poetry is wind marks of the era, and it is also ideal youth heart eruption. As one of the earliest practitioners of the vernacular poems, Guo Moruo heory of poetry and plays an important role in modern poetry theory. Guo Moruo early poetics is the core of the main doctrine. He believes that "the essence of the poem in the lyric. Lyric text is collecting them, also does not lose his poems."Guo Moruo the emotion as the first element of poetry into poetry, is really captures the essential connotation of the poem. In Guo Moruo poetry, the unique romantic features, give a person with infinite imaginary space and emotional strong resonance. Studies of Guo Moruo poetry, modern popular literature only talk about their social symbolic meanings, its poetry hood for political color, it inadvertently played down the poet's subjective experience and emotion. From Guo Moruo poetic thoughts, this paper tries to explore the early poems characteristics of romanticism in emotion expressing.Keywords:Guo Moruo early poetry poetics thought Emotional characteristics romantic①田汉.宗白华.郭沫若.三叶集[C].上海：亚东图书馆，1982绪论以郭沫若为代表的浪漫主义自由体诗歌的出现，结束了早期新诗文白参杂的局面。
郭沫若诗歌的时代精神和浪漫主义特征
郭沫若诗歌的时代精神和浪漫主义特征
郭沫若诗歌是五四时代的产物，强烈地体现出五四时代的狂飙突进的时代精神，即彻底的不妥协地反帝反封建精神，贯穿诗集的基本思想内容表现在爱国、反抗、创造等几个方面。
（1）冲决封建制度，追求个性解放的彻底反抗精神。
如《天狗》、《凤凰涅槃》。
（2）向往理想社会，无限热爱祖国的爱国主义精神。
如《炉中煤》、《湘累》。
（3）歌咏自然风光，充满向上进取的不断创造精神。
如《光海》、《梅花树下醉歌》。
（4）万物平等，人类和平共处的现代世界意识与文明精神。
如《晨安》、《笔立山头展望》等。
郭沫若诗歌的浪漫主义特征表现在：
（1）大胆而丰富的想象。
（2）形象而奇特的夸张。
（3）新奇而生动的比喻。
（4）美丽动人的神话色彩。
（5）成功地创造了不拘一格的自由诗体。
主张“绝端的自由，绝端的自主”，诗体丰富，最具特色的是惠特曼式的自由诗体。
特点是不拘格律，形式活泼自由语句舒展自如，变化多端，同时有内在的感情节奏；
（6）雄丽奔放的崭新风格。
《凤凰涅槃》等作品既雄浑豪放，
又奇丽自然，富有艺术感染力。
2021郭沫若历史剧浪漫主义风格的表现与成因范文2
2021郭沫若历史剧浪漫主义风格的表现与成因范文 摘要： 郭沫若历史剧的浪漫主义文学特色极其鲜明，他追求人物，情节的浪漫，并在作品中融入诗歌，他创作风格的形成不但与自身的写作风格，五四的时代精神有关，更重要的是他能够吸收借鉴中外文学浪漫主义的精神内核。
他的历史剧有十分重要的文学史意义。
因此，要深刻理解其创作的文化内涵和历史剧的文化底蕴。
从中了解到我国上个世纪的爱国情、民本心、英雄气。
关键词： 郭沫若;历史剧; 浪漫主义; 艺术风格; 浪漫主义在文学作品中具有独特的意义。
根据20世纪浪漫主义在中国的传播形态和传播内容进行分析研究，有学者发现，浪漫主义在中国有三种主要的形态：“一是在前期以鲁迅为代表的具有尼采风格悲剧结局的浪漫主义；二是在中期以沈从文为代表的近似卢梭融入美学与哲学的浪漫主义，；三是20世纪30年代后期以郭沫若为代表的高尔基政治学的浪漫主义，”[1]1936年4月，郭沬若在蒲风采访时曾说：“新浪漫主义和新现实主义相比，前者侧重表现主观性，但这和新现实主义并不对立。
新现实主义是新浪漫主义客观认识方面的表现。
”别林斯基也曾说过：“在戏剧文化中一般抒情方面的文字，那可能是特别具有激动性的精神动力，是它的热情不受控制地发起了富有色彩的词话；或者是戏剧角色内心具有的隐秘想法，这是我们需要知道的，是作家需要让登场的人物有声音的去思考。
”[2]因此，对于郭沫若历史剧浪漫主义的研究很有必要，而他文本叙述的浪漫图谱更是给文学史增添了一抹别样色彩。
一.郭沫若历史剧浪漫主义风格的具体表现 1.故事情节的浪漫化 郭沫若的历史剧大多选择讲述发生在战国秦灭六国时期的故事。
他认为战国时代是挣脱束缚，具有进步性和解放性的新时代，是被许多有仁之士推崇的历史时期。
他长期进行战国历史考古研究、提出历史剧的创作要面向广大人民群众、坚持“人民本位”，他的历史剧创作往往选取人民熟悉、能接受的历史故事，以此为基准，进行二次创作，在历史大环境下俯瞰当时的现实社会。
简述郭沫若《女神》的艺术特色
简述郭沫若《女神》的艺术特色
郭沫若的诗集《女神》是中国现代诗歌的代表作之一，具有以下艺术特色：
1.浪漫主义色彩：诗集《女神》充满了浪漫主义元素，如对个性
的崇尚、对自然的热爱和对自由的向往。
2.独特的想象和夸张：在《女神》中，诗人运用了大胆的想象和
夸张手法，创造了独特的艺术形象，如“我是一条天狗呀！我把月来吞了，我把日来吞了，我把一切的星球来吞了”，这种独特的想象和表达方式使得诗歌充满了力量和动感。
3.丰富的意象和象征：在《女神》中，诗人运用了大量的意象和
象征，如“凤凰”、“晨曦”、“朝霞”等，这些意象和象征丰富了诗歌的内涵，使得诗歌更具有深度和哲理。
4.强烈的情感表达：在《女神》中，诗人运用了强烈的情感表达
方式，如对祖国的忧虑、对自由的渴望、对爱情的追求等，这些情感表达使得诗歌更具有感染力和共鸣力。
5.独特的韵律和节奏：在《女神》中，诗人通过独特的韵律和节
奏，使得诗歌更具有音乐性和美感。
总的来说，郭沫若的《女神》是中国现代诗歌史上的一部重要作品，其艺术特色丰富多样，为后来的诗歌创作提供了重要的借鉴和启示。
郭沫若的留日之旅与浪漫主义思想
徐冬梅专业：文新学院编辑出版学号：1041047016 郭沫若的留日之旅与浪漫主义思想浪漫主义作为一种文学创作方法，在中外文学发展史上由来已久。
但是现代浪漫主义思潮却是人类文明史上特定阶段的产物，它发端于18世纪末，兴盛于19世纪上半期，在西欧各国流行了半个多世纪以后，又影响了世界其他的地方，包括日本和中国。
郭沫若作为20世纪初留学日本的知识分子之一，必然深受其影响。
而其浪漫主义文学观点，又深深影响了中日两国的文学发展。
在郭沫若早年所处的时代，末代王朝腐败不堪，国家动荡不安，因而，以郭沫若为代表的早期留日学生，他们的根本目的是“富国强兵”，他们在留日期间，怀着在国内和异国郁积于胸的个人的悲愤、民族的悲愤不约而同地走上了文学的道路。
正如郭沫若所说：“我认为文艺正是摧毁封建思想、抗拒帝国主义的犀利的武器，他对于时代的革新，国家的独立，人民的解放和真正的科学技术等具有同样不可缺乏的功能。
因此，我可以心安理得地放弃无法精进的医学而委身于文艺活动了。
”当时他们受到冲击日本文坛的浪漫主义思潮的影响，因此要借文学抒发内心的不平和反封建的个性解放要求，就自然地把出现于18世纪末19世纪初的欧洲文坛的典型的欧洲式的浪漫主义和兴起于19世纪末20世纪初的新浪漫主义一块拿来，形成他们的既注重主观感情的直接、率真的抒发流泻，又把主管感情引向个人心灵的内省与挖掘，从情绪的深层体验人生底蕴的浪漫主义创作倾向。
他们以新的批判精神和创作精神，开拓者新文学的疆域，掀起并推动了中国现代文学史上浪漫主义浪潮。
郭沫若的浪漫主义思想，形成于留日期间，其必然深受日本浪漫主义作家的影响。
厨川白村，是日本明治、大正年间的文学家，文艺评论家，京都大学英国文学教授，他曾师从于小泉八云、夏目漱石、上田敏等人，在他们的感化下，致力于欧美近代文学介绍。
他及时捕捉欧美最新文艺思潮，开展思想启蒙和社会文明批评活动，是近代著名浪漫主义评论家。
厨川白村的文艺观点深深影响了郭沫若。
浅谈郭沫若诗歌中的浪漫主义及对新诗范式的应用
浅谈郭沫若诗歌中的浪漫主义及对新诗范式的应用摘要:郭沫若是中国新诗的奠基者。
本文试图从郭沫若浪漫主义创作的以感情为诗本体、以自由诗为诗体的诗歌,分析中国早期诗人及郭沫若浪漫主义诗歌对诗歌形式、本体的言说方式下的历史功绩和艺术过失。
关键词:郭沫若;感情诗歌;本体自由;诗体新诗范式中国的现代新诗工程之特殊性是处于中国古典诗歌传统与外国诗歌浪潮的纠结性。
早期诗人意识到欲建立新诗范式,就必须彻底反叛旧诗传统。
这种反叛的根本目的在于将新诗建成一个与新时代精神共同跳动的文学样式,因此,新诗体式的建构就显得尤为重要。
但是,在中国这样一个具有几千年诗歌传统且异常牢固的社会里,要想唤醒国人的新诗构建意识,就必须首先唤醒国人的个体,即自我主体意识,正是这样一种特殊的背景下,中国新诗便与重估人的价值紧紧抱在一起。
20世纪20年代中国近现代知识分子对浪漫主义诗歌的介绍、创作就深刻地反映出这样一种背景。
朱自清在《中国新文学大系·诗集·导言》中将新文学初期新诗分为三个流派:自由诗派、新格律诗派、象征诗派。
[1](P.8)从近百年的诗歌发展来看,以闻一多、徐志摩为代表的新格律和以李金发为代表的象征诗在后人创作中时断时续,而以胡适开创以郭沫若奠定的自由诗则成了诗坛主流。
[2](P.22)郭沫若自称是“最厌恶形式的人”,认为“他人已成的形式是不可因袭的东西。
他人已成的形式只是自己的监狱”。
[3](P.8)以《女神》为代表的浪漫主义诗歌不拘囿的的特征和热烈奔放、自由、解放的时代精神的形成,除了是站在白话诗的成就上,更多的是受到了美国诗人惠特曼的影响。
郭沫若在《我的作诗的经过》坦白:尤其是惠特曼的那种把一切的旧套摆脱干净了的诗风和五四时代的狂飙的精神十分合拍,我是彻底地为他那雄浑的豪放的宏朗的调节器子所动荡了。
在他的影响下,应着白华的鞭策,我便做出了《立在地球边上放号》、《地球,我的母亲》、《匪徒颂》、《凤凰涅粲》、《天狗》、《心灯》、《炉中煤》、《巨炮的教训》等那些男性的粗暴的诗来。
论郭沫若的浪漫主义诗歌
论郭沫假设的浪漫主义诗歌摘要郭沫假设的浪漫主义诗歌表现了五四时期的特定精神，表现自我，张扬个性，摆脱了旧时格律的束缚而趋于自由诗，在诗歌的魅力与独创性上，郭沫假设的浪漫主义诗歌是有着重要地位的，因此，有必要对郭沫假设的浪漫主义诗歌进展研究。
关键词：郭沫假设浪漫主义革命理想目录一、浪漫主义的内涵与开展 (3)〔一〕浪漫主义的内涵 (3)〔二〕浪漫主义的开展 (3)〔三〕郭沫假设对浪漫主义的新注解 (4)二、郭沫假设浪漫主义诗风的形成背景分析 (5)〔一〕不屈的强者与逃避的弱者 (5)〔二〕叛逆的青春与传统的道德 (5)〔三〕理想的失落与身份的迷茫 (6)〔四〕自由主义与五四精神的结合体 (7)三、郭沫假设浪漫主义诗风的独特之处 (8)〔一〕郭沫假设诗歌有强调现实社会的一面 (8)〔二〕郭沫假设诗歌有宣传革命理论的一面 (9)〔三〕郭沫假设诗歌有追求自由爱情的一面 (10)〔四〕郭沫假设诗歌有挖苦社会弊端的一面 (11)四、结论 (11)参考文献 (12)论郭沫假设的浪漫主义诗歌郭沫假设的浪漫主义使中国文学作品的创作摆脱了理性的束缚，由传统的描摹自然、重视理性转向了描摹自我的内心世界、重视自我情感的抒发，崇尚自然，以自我为中心来构建自我的浪漫世界是郭沫假设界浪漫主义诗歌的三大突出特征。
在详细的创作理论中，郭沫假设的作品高举新文化运动的大旗，从中国古代的民间文学创作中大量汲取营养，从而摆脱了古典主义的种种束缚，开始发挥自由的想象，表达强烈的情感，并从内容、语言、形式等诸多方面都进展了新的改革尝试，这一切都构成了郭沫假设浪漫主义诗歌独特的艺术风格。
因此研究郭沫假设诗歌的浪漫主义倾向有着重要的现实意义。
一、浪漫主义的内涵与开展〔一〕浪漫主义的内涵浪漫主义〔Romanticism〕是开始于18世纪西欧的艺术、文学、和文化运动，大约就发生在1790年工业革命开始的前后。
它注重以强烈的情感作为美学经历的来源，并且开始强调如不安、惊慌等情绪，以及人在遭遇到大自然的壮丽时表现出的敬畏。
论郭沫若的浪漫主义色彩
论郭沫若的浪漫主义色彩作者：陈怡洁来源：《青年时代》2017年第11期摘要：我国最杰出的浪漫主义文学家要属郭沫若，他为了在浪漫主义探索和实践中创出佳绩，可谓是劳苦功高，也正是他开创了浪漫主义的先河。
在早期的诗歌创作中，郭沫若融合了自己真实的情感，如潮水般汹涌澎湃。
郭沫若在早期所作的诗歌作品不仅都具备浪漫主义色彩，而且有强烈的抒情情感包含在里边，比如《女神》《星空》《瓶》。
关键词：郭沫若；诗歌；浪漫主义色彩一、引言刚开始的中国文学作品受理性的约束，而受郭沫若浪漫主义的影响，最后，使中国的文学作品从理性的约束中挣脱出来，之前的传统只是临摹自然、对理性的看重，但是后来受到郭沫若浪漫主义的影响，由之前的转变为对自己的内心世界进行描摹，对自我情感抒发的看重，同时尊崇自然，构建郭沫若浪漫主义诗歌最突出的三大特征时，首先要以自我为中心，其次要先对自己的浪漫主义进行构建。
郭沫若在创作实践中，正是因为他高举新文化运动的旗帜，大量民间文学创作的营养被他所吸收，所以古典文学主义的各种约束都被他摆脱出来，从而他自由的想像开始发挥出来，表达出强烈的写作情感，以上的种种因素都构成了郭沫若的浪漫主义风格。
二、郭沫若浪漫主义形成的原因分析从时代背景方面对郭沫若浪漫主义风格进行分析，启蒙主义是在以梁启超为首的改良派维新变法后兴起的。
在后来更强劲的启蒙主义者出现在20世纪的留学生中，就是在这股启蒙思潮的流行下，中国浪漫主义渐渐的开始萌芽。
而郭沫若正是在这种时代背景下生活着，这种时代下的民主自由把他所影响，所以他的浪漫主义风格的天分才会得到发展。
郭沫若在日本留学的那段时间里，泰戈尔、雪莱、歌德和海涅这些人的著作把他深深地影响，使他更倾向于泛神思想。
这是一条将他与西方浪漫主义作家思想联系更紧密的纽带。
从国外许多浪漫主义作品中，郭沫若不但看到了与泛神论的联系，而且他曾经还说过“在宇宙中最适合的就是泛神论。
使他形成浪漫主义风格的原因还有他对当时国家的失望和担忧。
郭沫若诗歌的主情主义
郭沫若诗歌的主情主义 ]郭沫若 是我国新诗歌 运动的奠基者与领袖。
他的诗集《女神》“开一代诗风”。
不仅在思想内容 上成功地反映了“五·四”的时代精神而且在艺术上有伟大的创造性， 是中国现 代文学 史上第一部浪漫主义诗集。
以下是小编整理的郭沫若诗歌的主情主义， 欢迎 阅读。
郭沫若诗歌的主情主义 1 一、诗集所体现的浪漫主义色彩 在我国新诗以及现代文学中，诗人 1920 年出版的《女神》率先举起浪漫主 义的大旗，产生了深刻长远的影响。
而后的《星空》和《瓶》也被浪漫主义气息 所围绕。
主要表现在以下三个方面： 首先，从诗歌的选材上看，《女神》《星空》和《瓶》往往以神话传说、自 然万物、历史故事 等为题材，突破了传统的束缚，根据主题需要，创造性地运用各种题材，充 分表达诗人的情感。
其次，从作品的自我形象看，《女神》《星空》以及《瓶》中的自我形象都 带有浪漫主义色彩。
《女神》中的自我形象基本上是受泛神论的影响而塑造的， “个体”不再消融在“类”之中， 而是凸现在世界万物之上得到肯定和尊重， 是 顶天立地、所向无敌的英雄，是披着神话外衣的自我形象。
《星空》中的自我形 象虽然或多或少受到了泛神论的影响，但是《星空》中的“我”已不是那个“开 辟鸿荒的大我”，而是“带的雁鹅”，“受了伤的勇士”。
而《瓶》中的“我” 则是一个狂热追求爱情，多愁善感，终于觉醒奋起，投身正义事业的形象。
郭沫 若通过自我形象来传达自己的心路历程， 抒发自己的理想， 表现了诗人对理想世 界的追求。
最后，从艺术手法的采用上看，神奇的想象、大胆夸张以及在形式上打破了 传统的束缚，也体现了《女神》《星空》和《瓶》浓郁的浪漫主义色彩。
《凤凰 涅梁》《立在地球边上的放号》《天上的市街》《洪水时代》等都充分显示出诗人高超的艺术虚构才能和想象力。
二、诗集所蕴含的情感真实 被浪漫气息和狂飙突进精神包裹着的郭沫若， 他的感情自然比一般人丰富多 彩，对人生的追求也富有层次。
论郭沫若女神中的积极浪漫主义
论郭沫若《女神》中的积极浪漫主义《女神》是郭沫若的第一部诗集，郭沫若就是凭借这本诗集震撼了整个诗坛乃至奠定了他在中国现代文学史上的地位的。
无论就思想内容还是从艺术质量上来说，《女神》都是“五四”新文学运动中影响最大，成就最高的一部诗集，不仅充分显示了诗歌革命的实绩，而且开创了一代诗风。
《女神》的基本内容，是对旧世界的深刻诅咒和对新世界的热烈向往，是对祖国的无限热爱与眷恋，对生我养我的地球于劳动人民真挚由衷的赞美讴歌，对古往今来一切革命者与先贤烈士的无比崇敬，是对自然，对科学，对近代文明，对“人”包括自我的热烈赞颂。
《女神》中诗歌的形式多为打破束缚、不拘一格的自由体，而其艺术风格则是狂飚突进、火山爆发式的革命浪漫主义。
气势恢弘，格调雄浑、昂扬，不仅富有感染力，而且具有强大的震撼力。
我们不妨把积极浪漫主义拆分为时代精神与浪漫主义的结合。
一．时代精神五四时期的郭沫若是一个激进的革命民主主义者，有着强烈的反帝反封建的革命要求，《女神》的内容和形式与“五四精神”正相合拍。
郭沫若感受到了在20世纪初，伟大的五四运动中，祖国的新生和中华民族的觉醒。
毫无疑问，诗人是具有强烈爱国主义精神的。
《女神之再生》是象征着中国当时的战争的状况，“共工象征南方，颛顼象征南方，想在这两者之外，建设一个第三中国——美的中国，表明了“光明同黑暗底战争”，发出了“我们要去创造个新鲜的太阳”的热情呼唤，并且坚信通过斗争，一定能使“光明更生”、“宇宙更生”。
在《炉中煤》中，诗人把拥有一颗火热爱国心的自己，比成炉中烧黑了的炉中煤，深爱着“年轻的女郎”——祖国。
这种爱国的热情在《凤凰涅磐》中也有集中体现。
它宣告着在五四开辟的新时代里，世界上最古老的中华民族（凤凰）正经历着伟大的涅磐，终将在“死灰中复生”。
诗中“凤歌”“凰歌”以低昂悲壮的葬歌结束了中华民族历史上最黑暗的一页。
“凤凰更生歌”以热诚和谐的欢唱预示着“光明”“新鲜”“华美”“芬芳”的新时期的到来。
关于郭沫若《凤凰涅盘》的浪漫主义特色可编辑】
摘要：《凤凰涅槃》这首诗是选自郭沫若的代表诗集《女神》，《女神》开辟了一代新诗风，成为新诗运动的奠基之作。
在思想内容上，体现了“五四”时代的狂飙突进的精神；在艺术上，奔腾的想象，急骤的旋律，宏伟的气势，英雄主义的基调，自由的新诗形式构成了其浪漫主义特色。
关键词：凤凰涅磐；浪漫主义“五四”运动爆发前后，中国人民反帝反封建的革命斗争空前高涨。
时代的大潮激起了人们对民族觉醒的希望，这是一个需要火而且产生了火的时代。
在这些火光中，诗人郭沫若在古代阿拉伯传说中找到了抒情象征的喻体。
天方国的神鸟“菲尼克司”和中国的凤凰融为一体，成为诗人笔下赞美的形象。
年轻的诗人带着被时代唤醒者的敏锐和积愤，在这个古老神话的躯壳中吹进了时代精神的火焰，他精心谱写了一曲新时代的火的赞歌。
诗中大量运用神话传说，充满了丰富奇特的想象和绚丽浓厚的色彩。
对凤凰更生的场景进行了虚拟，运用一些具有极端性的色彩，把情感、感觉推向极端化。
诗人赋予凤凰热烈追求理想、勇敢冲决藩篱的时代精神和重造自我、创造新世界的战斗品格，融主观想象于客观象征体之中，塑造出完美而寓意深刻的凤凰形象。
《凤凰涅槃》体现了火热的革命激情与浪漫主义特色。
是讴歌祖国与个人在时代烈火中获得嬗变与新生的热烈而悲壮的交响曲。
一、象征手法与浪漫主义想象的高度结合《凤凰涅槃》是借助于古天方国关于神鸟菲尼克司的神话故事及我国古代关于凤凰的传说《凤凰死而复生的故事》来象征“五四”时期我国正经历着的一场伟大变革。
诗人用凤凰涅槃的过程象征中国现代社会和中国现代知识分子的蜕变过程。
诗中涉及的艺术形象大多具有象征意义：凤凰是五四时代精神的象征、诗人自我的象征；火是五四时代的革命烈火的象征；群鸟是反动军阀和无耻市侩文人的象征。
在“序曲”与“凤歌”、“凰歌”三节描述凤凰在除夕的晚上集香木自焚的情景，这里的气氛是阴森的，冷酷的，凄凉的。
凤凰的心情是无限悲哀和愤慨的。
它们要死亡了，这是命运所注定了的，它们只好服从命运。
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论郭沫若《女神》中的浪漫主义色彩
13汉语言文学1班张炜
摘要
郭沫若是20世纪中国伟大的浪漫主义诗人。
由于“五四”运动的浪潮，激起了远在日本人的郭沫若的改造社会和振兴民族的热情，于1919年下半年起至1920年上半年，郭沫若的诗歌创作进入了空前的高峰时期，收获了大量的诗篇。
1921年8月，郭沫若将这一时期所做的154首诗歌结集出版，这就是轰动一时的诗歌集——《女神》。
关键字
郭沫若《女神》浪漫主义
郭沫若是中国现代文学史上杰出的诗人，他也是一个主观性、抒情性很强的浪漫主义诗人。
许多的原因都影响着他浪漫主义风格的形成：当时的时代特性、从小喜欢的诗人以及远渡日本留学时又受到雪莱、歌德、海涅等人的影响。
“五四”时期创作的《女神》是其诗歌艺术的最高成就，也成就了中国现代白话诗歌的奠基之作。
《女神》是一部充满浪漫主义色彩的作品，充满了作者的自我表现；在情感方面，以喷发式宣泄的表达方式为主;形式上倡导自由，没有固定的字节、字数上的限制，一切以作家的自己的表现为主。
一、郭沫若浪漫主义形成的原因
从时代背景来说，以梁启超为首的改良派在维新变法的失败后，开始宣传启蒙主义。
在20世纪初的留学学生群体中，出现了更激进的启蒙主义者，而在这股启蒙思潮中中国现代浪漫主义开始萌芽。
郭沫若正好生活在这样的时代中，被民主自由所影响，因此他的浪漫天赋得以发展。
而且，郭沫若在日本留学期间，受到泰戈尔、雪莱、歌德、海涅等著作影响，倾向于泛神思想。
这是他同西方浪漫主义作家思想沟通的重要桥梁。
郭沫若不仅从国外许多浪漫主义作品中看到与泛神论的关系，还说过“宇宙观以泛神论为最适宜。
”加上当时那种对祖国现状的担忧与失望，促使他的浪漫主义风格的发展。
郭沫若说：“五四运动发动的那一年，个人的郁积，民族的郁积，在这时找出了喷火口，也找出了喷火的方式，我在那时差不多是狂了。
”总之，郭沫若走上浪漫主义创作道路是和时代潮流分不开的。
从郭沫若喜好的文学倾向来看，他说过“唐诗中我喜欢王维、孟浩然，喜欢李白、柳宗元，而不甚喜欢杜甫，更有点痛恨韩退之。
”（郭沫若《我的童年》1947年）而且从《李白与杜甫》一书中也不难看出他不喜欢杜甫这类风格诗人和对李白这类浪漫主义诗人的喜爱。
还有一位被他视为家乡的诗人——苏轼那种豪放爽快、不拘形式的创作方式对他的影响也很大。
看《女神》中那些豪迈奔放、不拘一格的形式的浪漫主义作品就能看出与苏轼作品的同源关系。
国外诗人泰戈尔、惠特曼、雪莱、歌德等人的作品也对其影响很深。
《女神》中的《新月与白
云》、《死的诱惑》、《春愁》等诗作都是泰戈尔式的作品。
但郭沫若认为是在惠特曼的影响下才创作出《女神》中的那些诗。
郭沫若正是吸收了这些国外浪漫主义作家在思想和艺术上的长处，融会贯通形成了自己独特风格的浪漫主义。
二、《女神》中浪漫主义特色
1.自我的表现。
《凤凰涅槃》中的“凤歌”、“凰歌”其实都是作者自己在唱歌。
《女神》是郭沫若“自我表现”这一文艺思想的体现。
歌颂了对旧社会、旧传统的破坏和创新精神。
《天狗》、《日初》、《晨安》等诗，都是自我张扬，歌颂自然，并把自我与自然相结合的典范之作这不仅是郭沫若对诗的基本观点也是“五四”时期文艺思想的核心。
与同期诗人们相比，就张扬的个性、表现自我这一点来说，无论是谁都不能与之匹敌的。
2.喷发式宣泄的表达方式。
《凤凰涅槃》等诗是《女神》中各种表现方式最典型的体现。
《凤凰涅槃》以凤凰的传说，象征旧世界的自我毁灭和新世界新我的诞生，《女神》所体现的创新精神都体现在这首诗中。
凤凰在欲火中重生正是“五四”运动中人们反帝反封建的精神象征，也是祖国和诗人自我觉醒的象征。
充满了破旧立新，追求自由，创造理想的激情。
凤鸟与凰鸟在临死前，低旋飞舞，它们诅咒现实的冷酷，黑暗，腥秽，一场漫天大火终于使旧世界的一切黑暗和不义同归于尽，燃烧而获得重生的不只是凤凰，也象征地包括了诗人自己。
还有《天狗》那是郭沫若创作的高峰期所创作的诗篇，也是他诗歌情感最激烈的时期。
诗人一开始便自称“天狗”，可以吞月，而“我便是我了”，表达作者强烈的自豪感。
《天狗》强烈的体现“五四”精神对自我个性解放的赞美，是中国历史上第一次对自我的评价。
3.形式自由。
郭沫若的诗绝对倡导自由，诗的篇幅长短不一，句法多样，节奏鲜明，没有统一的规律，而且在白话诗中掺杂了不少的外语。
如《蝉鸣》只有三行，但《凤凰涅槃》却有三百八十五行。
每首诗的节数，诗节的行数，每一行诗的字数都是不固定的，押韵没有统一的规律，但与诗中多次重复出现的排比与复沓形成了相对的和谐。
4.奇特的想象和夸张。
强烈地显示了生活的本质，融入诗人感情色彩的真实性，是一种更为合理的艺术抒情方式的创造。
如作品中对于宇宙的夸张的描绘：“茫茫的宇宙，冷酷如铁；茫茫的宇宙，黑暗如漆；茫茫宇宙，腥秽如血”，表达了诗人对黑中国的愤怒和诅咒的感情。
如从民间天狗吞月；想象为天狗把全宇宙都吞了。
“如大海一样地狂叫”等，这种极度夸张的奇特想象最能表现强烈的个性解放要求和对旧世界的反抗，叛逆精神。
5.形象描绘的方式上。
具有英雄主义的格调。
《女神》中《凤凰涅槃》以有关凤凰的传说作素材，借凤凰“集香木自焚，复从死灰中更生”的故事，象征着旧中国以及诗人旧我的毁灭和新中国以及诗人新我的诞生。
郭沫若曾说《凤凰涅槃》是在一天之内分两次写成的，诗里倾泻式的感情和急湍似的旋律，充分地体现了诗人在创作上狂飚突进的精神。
还有根据古书上女娲炼石补天的记载而写成的《女神之再生》，以神话题材而突出了“五四”革命现实的核心，揭示出反抗，破坏和创造的主题。
虽然当时有许多写进步向往光明的是个，但如《凤凰涅槃》和《女神之再生》那样敢于同旧世界决裂的诗歌作品却很少见。
6.语言方面。
具有华美丰富的特点。
带有强烈的主观性色彩。
一切描写自然语句中，染上诗人当时的主观感觉。
三、运用多种手法表现浪漫主义
1.运用神话传说使文章具有特点。
凤凰，亦作“凤皇”，古代传说中的百鸟之王，常用来象征祥瑞，凤凰齐飞，是吉祥和谐的象征，自古就是中国文化的重要元素。
郭沫若对神话传说的再创造，构成了一个美好的象征。
用凤凰涅槃的过程来象征中国现代社会和现代知识分子的蜕变过程。
具体来说，凤凰是“五四”时期精神的象征，火是革命烈火的象征，群鸟是反动者、封固者和无耻市侩文人的象征，诗人将自己浓厚的爱国主义情怀寄予到凤凰、火、群鸟这些意象上。
2.运用多种修辞手法。
郭沫若在《女神》中采用了多种多样的艺术表现形式，表达了诗人对旧中国的黑暗，使善与恶、美与丑形成了强烈又鲜明的对比。
比喻的采用，《炉中煤》中诗人把自己比喻成“煤”，把祖国比喻成“年轻女郎”，通过这两个意象抒发了诗人对祖国的眷恋，使全诗增添不少色彩。
排比的采用，《凤凰涅槃》中“当他们同声唱出‘时期已到了，死期已到了’时”，一场漫天烈火，终于把旧世界的一切黑暗和不义同归于尽了。
四个排比句有力的把他们极端愤怒与悲壮淋漓尽致的表现了出来。
参考文献
[1] 吴玥，探究郭沫若《女神》的浪漫主义特色
[2] 张亚娟，《女神》表现方式
[3] 顾圣皓，泛神论与浪漫主义——试论郭沫若早期浪漫主义文艺观的形成。