意象与场景北京红砖美术馆设计_董豫赣

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红砖美术馆标志的设计理念

红砖美术馆标志的设计理念
红砖美术馆作为北京市最具影响力的美术馆之一，其标志设计理念体现了对现代艺术的尊重与创新。

标志的设计以红砖为主题，寓意着对历史的尊重和对当代艺术的探索。

首先，红砖美术馆标志以红色为主色调，这不仅是因为红砖是北京传统建筑的代表，更是因为红色在中国文化中具有积极向上的象征意义。

红色代表着热情、活力和创造力，与美术馆的使命和愿景相契合。

其次，标志的设计以几何形状和线条构成，简洁而富有现代感，这体现了美术馆对于当代艺术的关注和推崇。

几何形状和线条的运用使标志具有了独特的视觉效果，同时也呈现了对于艺术的思考和探索。

最后，标志中的红砖图案不仅仅是对传统建筑的致敬，更是对历史与现代的融合。

红砖美术馆作为一个现代艺术机构，致力于将传统文化与当代艺术相结合，通过展览和教育活动传递艺术的力量和价值观。

红砖美术馆标志的设计理念体现了对历史、艺术和文化的尊重与探索，也展现了美术馆对于当代艺术的关注和推崇。

这样的标志设计不仅仅是一个图形符号，更是美术馆对于自身使命和愿景的表达，也是对艺术的热爱和追求的体现。

希望红砖美术馆能够继续在当代艺术领域中发挥重要作用，为艺术爱好者和大众带来更多的惊喜和启发。

红砖美术馆

红砖美术馆作者：全威来源：《中国住宅设施》2015年第03期这是一组充满趣味的建筑这是一次对设计人的洗礼这是一篇不逗比的好文章不逗比才怪还是一次偶然的机会，繁忙的工作之余总想着跟媳妇带着孩子出去走走，但是苦于孩子太小，只能在近郊寻找一些适合转一转的地方。

苦寻之下让我感觉到，北京的近郊旅游发展越来越像样了。

在屏蔽掉青龙峡、红螺寺、什么山什么水什么潭的自然景观之后，还真的发现了个不一样的地方——红砖美术馆。

一句话总结来说就是BI格不仅仅出现在南锣后海三里屯，真正玩设计的人不是装BI，而是牛BI。

红砖美术馆地处北京市东北部何各庄一号地国际艺术区，由企业家、收藏家闫士杰和曹梅夫妇创办。

作为一号地的地标性建筑，红砖美术馆占地面积近二万平米，其中包括8000m2的室外园林。

从红砖往上说，得说一下何各庄，近几年，崔各庄乡依托地区周边浓郁的文化艺术氛围和得天独厚的地域优势，以文化创意产业领衔地区新农村建设，已经逐步形成了以文化休闲体验为主题的大环旅游文化集聚地、以高端艺术机构林立为特色的草场地文化艺术区、以大规模艺术家工作室集聚为特色的索家村费家村艺术村落、以“土地+艺术”为核心理念的何各庄文化新村。

全乡汇集了500多家文化创意机构、工作室和近2000名艺术家，是朝阳区乃至北京市又一个规模化的文化艺术群落，堪称“国门艺术之乡”。

“土地+艺术”的核心是寻求土地资源的最大化利用。

何各庄村围绕这一理念，将土地资源与具有较强融合性和渗透性的文化创意有机结合，赋予土地丰富的文化内涵，充分挖掘土地的价值，实现创意增值、产业发展和经济增长。

一方面，着力提升新农村文化形象。

通过对村内效益差的企业老旧厂房等进行改建，引进高端的文化创意机构及人才，为其搭建创作、展示、交流平台，营造文化艺术集聚氛围，推进文化创意产业发展，全面提升村域文化内涵和文明形象。

另一方面，依靠文化产业为村域创造综合财富。

面向周边高端消费市场，以富有创意和艺术效果的设计理念，对村民住宅及村落环境进行重新设计、改造、提升，赋予其更丰富的文化品味和内涵，使其实现价值提升，为村民增加收入，使村落整体环境得以改善，加快农村城市化进程。

红砖美术馆分析

红砖美术馆
董豫赣
——
简朴而自由——Βιβλιοθήκη 豫赣北京大学建筑与景观设计学院副教授北京大学建筑学研究中心副教授
1967年生人。先后就读于西北建筑工程学院、清华大学、中国美术学院；依次就职于北京工业大学、北京大学，现为北京大学建筑学研究中心副教授。因年幼淘学，家境贫寒，及长时方知书中天地之大之妙。然沉迷于专业，便无意于其他。在中国美术学院攻读博士期间，因无意参加取得学位必须的英语六级考试，未获博士学位
v
二层的空间展示《第三警察局》剧本、设计草图等文献
二层空间中框景的运用
o
走廊
景观部分
一段拱廊
走廊尽头
寻根溯源植根于中国传统文化的设计当代山水庭院的园林式美术馆
谢谢
为教师，亦为建筑师。专职为教师十二载，著有专著两本，分别为《极少主义》、《文学将杀死建筑》；在《建筑师》、《时代建筑》等发表论文五十余篇。辅业为建筑师二十载，主要作品有“水边宅”（2003，河北遵化）、“祝宅” （2007，北京）、“清水会馆”（2007，北京）、“红砖美术馆”（2013，北京）。其中，“水边宅”入选2002年上海双年展，“清水会馆”入选2008年德国 “活的中国园林展”并做专题演讲。从早年对西方建筑理论及空间的痴迷，到如今致力于中国园林理论与设计的研究，“清水会馆”成为转向的重要契机。
水边宅 2003，河北遵化
清水会馆（2007，北京）
平面图
红砖美术馆
建筑改造自原地的大白屋，它简陋而巨大。临街墙面阵列着的六米见方洞口，将内部墙壁侵蚀得不成样子，简易钢架棚顶上，贯穿南北的条形天窗，虽是光线充足，但直射的阳光和投影，外墙改造是最关键的问题。改造后的功能为美术馆，庭院部分涵盖餐饮、办公、北部园林则提供游憩。

红砖美术馆分析

在观了很多之前只在案例里看到过的地方。

建筑也有了自己的看法。

SOHO建筑作为改造项目是很优秀的，营模式有待进一步商榷。

细分析的是红砖美术馆，总体来说是震撼的，赣的主持下得以形成今天的面貌：怀拥园林的，可行、可望、可居、可游的当代美术馆。

红砖美术馆Red Brick Contemporary Art Museum红砖概况项目名称：红砖美术馆项目地点：北京市顺义区孙河乡顺白路一号地国际艺术园项目功能：美术馆基地面积：3900㎡总建筑面积：6000㎡建筑、8000㎡庭院设计师：董豫赣一、设计师简介董豫赣，北京大学建筑学研究中心副教授，《缤纷》、《图像建筑》、《建筑业导报》杂志编委会成员。

与童明、葛明、王澍一起被业界称为“园林四友”。

为教师，亦为建筑师。

主要作品有水边宅（2003）、上海青浦镇港监站设计（2003）、红堡（2006）、祝宅（2007）、清水会馆（2007）、红砖美术馆（2013）。

其中，水边宅入选2002年上海双年展，清水会馆入选2008年德国“活的中国园林展”并做专题演讲。

从早年对西方建筑理论及空间的痴迷，到如今致力于中国园林理论与设计的研究，清水会馆成为转向的重要契机。

水边宅（2003，河北遵化）清水会馆（2007，北京）二、红砖美术馆简介建筑改造自原地的大白屋，它简陋而巨大。

临街墙面阵列着的六米见方洞口，将内部墙壁侵蚀得不成样子，简易钢架棚顶上，贯穿南北的条形天窗，虽是光线充足，但直射的阳光和投影，外墙改造是最关键的问题。

改造后的功能为美术馆，庭院部分涵盖餐饮、办公、北部园林则提供游憩。

美术馆的设计与周边环境相结合，以红砖为基本元素，辅以青砖和屋瓦，打造出了一座半室半园的当代山水庭院的园林式美术馆。

在这里，供游客观赏的不仅是馆内的展品，整个美术馆都能作为一个艺术品，可行、可望、可居、可游。

独特的建筑语言与创新的园林景观为当代艺术与文化的发生、碰撞、呈现，提供了不同于传统美术馆的多种可能性。

北大考研-建筑与景观设计学院研究生导师简介-董豫赣 Yugan DONG

爱考机构-北大考研-建筑与景观设计学院研究生导师简介-董豫赣Yugan DONG董豫赣YuganDONG时间：2010-11-1615:50:13来源：作者：YuganDONG副教授董豫赣，男，1967年生，北京大学建筑学研究中心副教授，《缤纷》、《图像建筑》、《建筑业导报》杂志编委会成员。

一、教育背景与工作经历1991年—西北建筑工程学院建筑系建筑学学士1991年~1992年—辽宁锦西市建筑设计院1992年~1993年—北京泛华工程公司1996年—清华大学建筑学院建筑历史与理论工学硕士1996年~2001年—北京工业大学建筑工程学院建筑系讲师1999年5月~8月—《中国合作新报》专栏作者2001年9月~12月—中央电视台第10套节目“建筑人物”专栏策划2001年~2003年—北京大学环境学院建筑学研究中心讲师2003年—北京大学环境学院建筑学研究中心副教授至今2004年5月~6月—中国美术学院访问教学2005年—中国美术学院环境艺术系设计艺术学博士2005（因英语未过六级，学位没拿着）二、著作成就2.1专著目录《从家具建筑到半宅半园》，北京，中国电力出版社，2010年1月第一版《文学将杀死建筑》，北京，中国电力出版社，2007年4月第一版，2007年11月重印《极少主义》，北京；中国建筑工业出版社，2003年3月第1版，2003年9月重印独立主编“青年建筑师‘从’丛书”，目前已出版三本：1.董豫赣著《从家具建筑到半宅半园》，北京，中国电力出版社，2010年1月第一版2.童明著《从童话到神话》北京，中国电力出版社，2010年1月第一版3.不王昀著《从风景到风景》北京，中国电力出版社，2010年1月第一版与童明、葛明合编“与会”以及“与会”丛书，已出版：《园林与建筑》北京，中国电力出版社，2009年4月第一版2.2学术论文董豫赣.眼睛•镜子•照相机[J].文景,2010,4:66-71.董豫赣.从冯纪忠的何陋轩谈起[J].新观察,2010,5:18-22.董豫赣.隅角之诗[J].城市•空间•设计,2010,5:108-113.董豫赣.相关自然的几种自然观[J].艺术评论,2010,5:62-71.董豫赣.层出不穷[J].时代建筑,2009,5:140－145.董豫赣.捕风捉影[J].时代建筑,2009,4:112-116.董豫赣.触类旁通[J].时代建筑,2009,3:112－117.董豫赣.位置经营[J].时代建筑,2009,2:110-115.董豫赣.相反相成[J].时代建筑,2009,1:41-46.董豫赣.空间迷惘[J].时代建筑,2008,6:36-41.董豫赣.模棱两可[J].时代建筑,2008,6:78-83.董豫赣.活的中国园林[J].文景,2008,10:42-51.董豫赣.浑然天成[J].时代建筑,2008,5:134-139.董豫赣.出神入化[J].时代建筑,2008,4:101-105.董豫赣.类同还是型异[J].时代建筑,2008,3:90.董豫赣.同时空间[J].建筑师,2007,12:5-14.董豫赣.建筑漫步[J].建筑师,2007,10:5-11.董豫赣.预言与寓言[J].时代建筑,2007,9:60-65.董豫赣.虚问题[J].时代建筑,2007,5:52-53.董豫赣.小说中的时间[J].青年文学,2007,06:95-98.董豫赣.与人合作[J].时代建筑,2007,2:42-53.董豫赣.建筑物体[J].建筑师,2007,2:30-36.董豫赣.层出不穷[J].DOMUS,2006,10:54-61.董豫赣.时间六像[J].建筑业导报,2006,5:84-98.董豫赣.出神入化[J].新设计,2006,6:15-21.董豫赣.稀释中式[J].时代建筑,2006,5:28-35.董豫赣.身体与控制[J].今日先锋,2005,8:31-39.董豫赣.境心相遇[J].三联生活周刊,2005,9:34-36.董豫赣.旁敲侧击——建筑的它治性[J].建筑业导报,2005,1:60-62.董豫赣.触类旁通[J].文景,2005,7:88-92.董豫赣.文学将杀死建筑[J].文景,2005,8:80-84.董豫赣.文艺复兴时期建筑中的穹隆[J].文景,2004,10:80-85.董豫赣.园林里的高瞻远瞩[J].三联生活周刊,2004,300期特刊赠送:12-15.董豫赣.园林里的委曲求全[J].三联生活周刊,2004,300期特刊赠送:16-17.董豫赣.白色住宅与玻璃住宅[J].缤纷,2004,5:18.董豫赣.透视空间[J].建筑师,2003,10:32-41.董豫赣.涪水沱园：正在开始的大地艺术[J].北京现代商报•时代地产周刊,2003-5-16:E2-E3.董豫赣.秩序是[J].建筑师,2003,4:91-94.董豫赣.现代建筑大师勒•柯布西耶[J].文景,2003,4:74-80.董豫赣.为谁设计[J].时代建筑,2002,11:31-35.董豫赣.最后的乡愁[J].文景,2002,8:78-83.董豫赣.包豪斯理念[J].文景,2002,5:23-29.董豫赣.六个递延的视域断片[J].新潮,2002,5:77-78.董豫赣.抽象与具象——天子大酒店杂谈[J].a+d,2001,12:64-66.董豫赣.批判的厚度[J].新潮,2001,7:30.董豫赣.材料的光辉[J].建筑师,2001,3:78-81.董豫赣.光影游戏的迷宫[J].时尚家居,2001,1:26.董豫赣.隙间[J].时代建筑,2000,6:57-59.董豫赣.神话[J].今日先锋,2000,1:42-47.董豫赣.魔方住宅——建筑初步教学实践[J].建筑师,1999,12.董豫赣.景观编织[J].装饰,1999,8:17-19.董豫赣.光之凝固体——廊香教堂[N].中国合作新报,1999-7-5.董豫赣.范思沃斯住宅[N].中国合作新报,1999-5-26.董豫赣.流水别墅[N].中国合作新报,1999-5-12.董豫赣.在浴场里[N].中国合作新报,1999-5-5；董豫赣.边非缘[J].方法,1999,2:54-57.董豫赣.空旷的运动[J].建筑师,1998,10:57-64.董豫赣.双关的双宅[J].装饰,1998,10:15-18.董豫赣.大师与中国[J].读书,1998,2:72-77.董豫赣.墙[J].建筑师,1995,6:23-27.三、会议报告2010年5月—“隅角之诗”，中国美术学院2010年5月—“方塔园”研讨会，上海方塔园2009年8月—“身体与建筑——得体与本体”，北京大学建筑学研究中心2008年11月—“国际化背景下特色的中国园林”，同济大学建筑学院2008年11月—“园林研究”，南京大学建筑学院2008年8月—“现象学与建筑学研讨会”，苏州2008年6月—“活的中国园林”，德国德累斯顿2008年5月—“空间迷惘”，苏州建筑与现象学研讨会2007年11月—“中国古典园林”系列讲座，云南理工大学2007年8月—“设计与园林”研讨会，南京2007年8月—“园林与建筑”、“相反相成•对仗•经营位置”，南京2006年11月—《建筑师》“清水会馆”研讨会，北京2006年10月—“动境•意境•化境”，中国建筑设计研究院2006年6月—“建筑物体”，东南大学建筑系2006年3月—“时间六像”，北京建筑工程学院2005年10月—《时尚家居》关于“品质生活”研讨会，北京2005年9月—译林出版社《美国大城市的死与生》学者品评会，北京2005年8月—《三联生活周刊》“物质审美主义分子下的中国式别墅”，北京2005年4月—“象山三望”研讨会，杭州2005年4月—“动境”，四川大学2004年5月—与王澍、王欣、葛明、周凌“五人讲座”，苏州大学2003年12月—“建筑基本问题”，北京工业大学2003年12月—“文学与建筑”，北京林业大学2003年10月—“时间、地点、人物、事件”，中国美术学院访问教学2003年3月—“视觉的分析”，东南大学访问教学2003年8月—北京绿化隔离带第二期研讨会，北京2003年8月—北京绿化隔离带第一期研讨会，北京2003年7月—“建筑的实验：本土的可能”，北京2003年1月—国际研讨会，中国美术学院2002年4月—“可能的建筑”，南京大学2002年3月—“问题”，北京林业大学2002年2月—“从半岛出发”，北京2002年1月—二十一世纪建筑新视点”研讨会，北京2002年1月—“国外建筑设计潮流：极少主义”，“二十一世纪建筑新视点”研讨会2000年11月—“可能墙”，云南理工大学2000年11月—“帘空间”，中国戏曲学院2000年11月—“安藤忠雄及其他”，北京工业大学四、参与项目2008年8月—“建筑与现象学”，苏州城市展览馆2008年6月—“活的中国园林”，ChineseGardensForLiving，德国德累斯顿2006年~2008年—膝园（已建成）2003年~2006年—清水会馆（已建成）2003年~2006年—祝宅（已建成）2002年—水边宅（已建成）2002年11月—“都市营造”上海双年展，上海美术馆2002年9月—“建筑、实验、人、伦理、空间”，天津美术学院2001年5月—梁思成纪念展，中国美术馆2001年3月—“中国房子”5人展，上海顶层画廊1999年—家具建筑——作家住宅（方案设计）1999年6月—国际建筑师协会第20届大会，中国青年建筑师作品展，北京国际会议中心1999年—中国实验家具艺术展，北京焦应奇艺术中心1998年—大地窖Ⅰ、大地窖Ⅱ（方案设计）相关新闻董豫赣YuganDONG。

红砖美术馆解读（未完）

红砖美术馆解读（未完）红砖美术馆，是⼀个不容易读懂的建筑。

就像莎⼠⽐亚的哈姆雷特，⼀千个⼈眼⾥有⼀千个哈姆雷特，⼀千个⼈眼⾥有⼀千个红砖美术馆。

本篇⽂章分为三个部分来解读红砖美术馆⼀红砖美术馆概况⼆园林设计在红砖美术馆中的运⽤三红砖美术馆⾥空间的营造⼀红砖美术馆概况1.1背景。

红砖美术馆位于北京市顺义区，它是由企业家、收藏家闫⼠杰和曹梅夫妇创办，由北京⼤学教授董豫赣设计完成的。

1.2平⾯总布局与功能分区。

美术馆以湖为界，分为南部的建筑部分和北部的庭院部分。

建筑部分⽤红砖砌筑，为美术馆的展览区，对外开放区‘庭院部分⽤青砖砌筑，为艺术家的⽣活区，休憩区。

建筑部分，在功能上有美术展厅、发布厅、咖啡厅、会议厅等等。

1.3在建筑材料上的特⾊在建筑材料上引领了材料向传统的回归，⽤最传统的材料建造出变化多端的⽴⾯纹理和空间感受。

1.4在空间营造上的特⾊在空间感受上创造了丰富多样的空间，带给⼈丰富多变的空间感受。

红砖美术馆的庭院部分运⽤了中国古典园林设计的原理，创作了⾮常美的兼具时代感和古典美的环境。

⼆红砖美术馆庭院部分的园林设计计成在《园冶 · 兴造论》⾥说，“世之兴造，专主鸠匠，独不闻三分匠、七分主⼈之谚乎？⾮主⼈也，能主之⼈也。

”《兴造论》是《园冶》的开篇第⼀章，讲设计之⼈在园林中的作⽤。

设计者的思维不应拘泥于各种外在条件。

⼀块地放两间显宽，放三间⼜窄，怎么办，两间半好啦！园林⾥景⾊不⾜有什么关系，能看见远⼭、近树，互相借景⼜何不可？这就是园林设计的最重要的思维，“巧于因借，精在体宜”。

《园冶》是中国园林的⼀本重要读物，分为相地、⽴基、屋宇、装折、栏杆、门窗、墙垣、铺地、掇⼭、选⽯、借景⼗⼀个章节。

我们以《园冶》这本著作的这些主要的部分来分别看看红砖美术馆在从些⽅⾯来看是如何活⽤了古代园林设计思想的。

2.1先说相地。

相地的基本理论是说园林应根据所需情况选择适⽤的⽤地，“得景随形”。

2.1.1怎样在城市中造园，使得园林⾥⾃成⼀派安静的体系，将喧闹的城市隔绝开呢？红砖美术馆的⼟地属于城市地。

两万平方米北京边上砌砖

【潮流客】两万平方米北京边上砌砖在寸土寸金的北京，还有人如此大动干戈地坚守艺术阵地，奉献滋润心灵的一方净土，实在令人敬仰。

红砖美术馆空间巨大，两万平方米的地皮，玩不怎么赚钱的艺术，能不叫奢侈吗？<红砖垒出气韵>在现代建筑材料里，豪华潮流的是玻璃、钢铁，绿色低碳的是木材、竹子，科技概念的是复合材料，而砖头，似乎早已被遗忘到角落。

红砖美术馆的主人是跨界玩艺术的地产大佬，设计者是北大教授董豫赣，用了4年时间，精心设计了美术领域的这一大杰作。

在这里，观者能够感受到设计者和工匠把一块块砖垒出气韵、格调、雅致，在建造砌筑过程中不切割，尽量保证每一块砖体的完整性，从而构成独特的建筑语言。

美术馆位于北京东北部何各庄一号地国际艺术区，让其变成一座生长于喧嚣之外、拥有别样园林的当代美术馆。

<融合南北气质>美术馆建筑设计理念似乎融合南北建筑的典型气质，高高的红墙、深深的宅院，隐约映射着北方传统权力中心的影子。

作为对西方建筑与景观专业分离的批判，红砖美术馆的建筑与庭园设计分不同部分展开：一部分，以白居易《大巧若拙赋》对“巧”的匠心要求，将原有大棚简陋空间，改造为意象密集的美术馆展示空间。

另一部分，为改观当代景观图案式设计的乏味，美术馆设计借鉴中国城市山林经验，尝试经营出可行、可望、可居、可游的密集意象。

院落里的绿水、奇石、青砖、回廊，显露出了南方园林的艺术气息，既迷恋权力又寄情山水。

<艺术活动丰富>目前，红砖美术馆的永久收藏包括：克里斯丁.莱默茨、奥拉夫.埃利亚松、迈克.魁恩、托尼.奥斯勒、黄永砅、吴山专和英格等等国内外重要艺术家的代表性作品。

美术馆的展品较为多样，艺术活动丰富，确实是难得的从艺者和观众共同的精神家园。

在这里暂时忘却生活的琐碎、不如意，赤裸地释放原始好奇心，轻松惬意地消费掉一个个普通的周末。

普通人的一生不就是这样一段一段地走过吗？……哦，对了，这似乎也是那些聚敛了巨大财富的富豪们欲骆驼过针眼，实现自我救赎慈善的新模式吧。

董豫赣宅间造园艺术中的画境与化境

董豫赣（1967-‌）北京大学建筑学研究中心副教授，先在北京工业大学任教五年，后被张永和教授聘至北京大学建筑学研究中心教书至今。

近年来其迷恋造园，并在北京大学除开设“现当代建筑赏析”大课之外，另开一门“中国古典园林赏析”，这正能满足其教书与造园两种陈旧不一的癖好[1]。

董豫赣的造园活动涵盖从几十平米的膝园，一百来平米的君山小院，十余亩地的红砖美术庭园。

作为中国当代少有的拥有建筑师背景的造园家，董豫赣的园林经营与建筑生活息息相关，从而形成了中国新一代的宅间园林艺术。

董豫赣说：“中国园林的智慧是且造且化，以‘匠’造，且以‘意’化。

”[2]这种对意境化的向往是中国艺术文化中一直以来所追求的最高境界，在董豫赣的造园作品中的意境化可概括体现为园林艺术中的“画境”与“化境”。

以其所著《玖章造园》在教学相长中实现其对中国传统园林的造法与画境文化的研究，并通过造园实践实现其艺术化与生活化的园林表现。

一、“董式”园林艺术中的画境（一）画艺术之境董豫赣在进行造园实践中一直遵循造园要有“眼前之景”，这也正是童寯在《江南园林志》于中国园林中抽离出的核心。

同时童寯在《画论》中指出，造园与绘画同理，经营位置，疏密对比，高下参差，曲折尽致，使得园林之景更具有如画之境，这样的“画境”是使得场景画面要能“入画”，同时也要具有“画意”或者说是“画境”，寻求“眼前有景”成为赏园和造园中的关键点。

一直以来无论是私家园林或是皇家园林，其规模之大而层次颇多以形成“庭园深深深几许”，更具“画境”。

但当代城市用地除却公园外似乎无法实现私家园林景观，大多人对于山水田园诗意的向往，都被置于自家有限用地的阳台上或是小区内的景观之中。

“膝园”（如图1）是董豫赣所建真正置于城市之中的宅间园林，位于两座十七层公寓塔楼之间的屋顶平台上，通过将植物与花格景墙之间建立联系，使得视觉视线上移，将杂乱无章的其余之物置于植物之后。

花格景墙离房入景“以临见妙裁，寻其置陈布势”，从而“达画之变也”。

红砖美术馆标志的设计理念

红砖美术馆标志的设计理念
红砖美术馆作为北京市的一处知名艺术场所，其标志设计理念体现了对于艺术
与历史的尊重与传承。

标志的设计以红砖为主题，寓意着对于历史文化的传承和珍视。

同时，标志中的线条和图案则展现了现代艺术的风格与活力，象征着美术馆作为当代艺术的重要展示场所。

红砖美术馆标志的设计理念体现了对于历史文化的传承与创新。

红砖是北京城
市建筑中常见的材料，它承载着丰富的历史与文化内涵。

美术馆选择红砖作为标志的主题，表达了对于历史文化的珍视和传承。

同时，标志中的线条和图案则展现了现代艺术的风格与活力，象征着美术馆作为当代艺术的重要展示场所。

这种设计理念将历史与现代艺术相结合，体现了美术馆对于艺术传统与当代创新的尊重与关注。

红砖美术馆标志的设计理念还体现了对于艺术与文化的热爱与呵护。

标志中的
线条和图案简洁而富有力量感，展现了艺术的美感和韵律感。

这种设计理念彰显了美术馆对于艺术的热爱与呵护，以及对于艺术作品的尊重与推崇。

同时，标志的设计也给人以开放与包容的感觉，象征着美术馆作为一个开放的艺术空间，欢迎各种不同风格和流派的艺术作品与观众。

红砖美术馆标志的设计理念体现了对于艺术与历史的尊重与传承，对于艺术与
文化的热爱与呵护。

它以简洁而有力的线条和图案，展现了对于艺术的美感和韵律感，同时又寓意着对于历史文化的传承和珍视。

这种设计理念将历史与现代艺术相结合，彰显了美术馆对于艺术传统与当代创新的尊重与关注。

红砖美术馆标志的设计理念不仅是对于美术馆的一种象征，更是对于艺术与文化的一种呈现与传达。

意象与场景北京红砖美术馆设计

ｉｍａｇｅｓｏｆｓｅｔｔｈａｌｆｔｈｅｗｏｒｋＫＥＹＷＯＲＤＳＲａｔｈｅｒｔｈａｎＡｌ
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Ｖｅｓｓｅｌｓｈｏｕｌｄａｓｓｕｍｅｔｈｅｓｈａｐｅｏｆｔｈｅｍａｔｅｒｉａｌ，ｔｈｅｄｅｓｉｇｎｅｒｓｈａｖｅａｔｔｅｍｐｔｅｄｔｏｉｎｃｏｒｐｏｒａｔｅｔｈｅｒｅｌｉａｎｃｅｏｎｎａｔｕｒａｌｍｅａｎｓｅｘｅｍｐｌｉｉｅｆｄｉｎｔｈｅｌｉｔｅｒａｔｉｓｇａｒｄｅｎｂｕｉｌｄｉｎｇｉｎｔｏｔｈｅｃｒａｆｔｓｍａｎｓｈｉｐｏｆａｒｃｈｉｔｅｃｔｕｒａｌｄｅｓｉｇｎ．ＴｈｅｄｅｓｉｇｎｏｆＲｅｄＢｒｉｃｋＡｒｔＭｕｓｅｕｍｈａｓｂｅｅｎｓｈｏｔｔｈｒｏｕｇｈｗｉｔｈＢａｉＪｕｙｉｓｔｗｏｒｅｑｕｉｒｅｍｅｎｔｓｆｏｒｔｈｅｃｒａｆｔｓｍａｎ．ＦｏｌｌｏｗｒａｔｈｅｒｔｈａｎａＩｔｅｒｔｈｅｏｂｉｅｃｔｓ
ＴＵ一８６１２１中图分类号：
文献标识码：Ｂ文章编号：１００５－－６８４Ｘ（２０１３）０２－・００６４－－０６
）ｅｆＯｒｅｒｅｎｏｖａｔｉｏｒ

意象与场景北京红砖美术馆设计

意象与场景北京红砖美术馆设计意象与场景北京红砖美术馆设计北京红砖美术馆，位于中国首都北京市西城区，是一座融合了意象与场景的建筑设计。

这座建筑独特之处在于其采用红砖为主要材料，从而展现了一种独特而美丽的艺术风格。

红砖是中国传统建筑常用的建筑材料之一，它经历了岁月的洗礼，承载着历史与文化的厚重。

而在北京红砖美术馆的设计中，设计师们将红砖延续了下来，并注入了新的生命与意义。

整个建筑呈现出一种流线型的造型，仿佛是一条穿梭在城市间的美丽河流。

建筑师运用了红砖的不同形状与大小，通过错落有致的排列组合，打造出了一个独特的立体感。

而在建筑的内部，设计师们运用了大量的玻璃材料，使得室内与室外形成一种流动的联系。

通过巧妙的设计，建筑师们让光线在室内交织出绚丽的光影效果，如同一幅幅艺术作品一样。

馆内的展览空间也充满了艺术气息。

设计师们注重营造一种平衡的空间氛围，在每个展览空间中特意设置了一些休息区域，让观众可以在欣赏艺术的同时，放松身心。

此外，北京红砖美术馆的场景设计也是其独特之处。

整个建筑所处的环境十分优美，四周环绕着青山绿水，在远离嘈杂的城市喧嚣的同时，也给人们提供了一个沉浸在艺术中的静谧空间。

同时，设计师们还在馆内布置了一些自然景观，如小型花园、水池等，营造出一种融合自然与人工的和谐氛围。

这种意象与场景的设计理念不仅在建筑本身得到了体现，也在馆内的展览中得以呈现。

在展览设计中，设计师们注重将艺术品与展览空间相结合，使得展出的作品与周围环境产生一种契合感，使观众在欣赏艺术作品的同时，也能够感受到周围环境的美。

北京红砖美术馆的设计既注重了美学与艺术性，又顾及了实用性与舒适度。

无论是建筑的外观造型，室内的展览空间，还是室外的场景设计，都体现了设计师们细腻的艺术思维与创造力。

通过红砖的材料运用与意象与场景的设计理念，北京红砖美术馆成为了城市中一颗独特的艺术明珠。

它既是一座展览艺术品的场所，也是一个沉浸在艺术中的空间。

无论是从建筑的外观还是内部的设计，北京红砖美术馆都以其独特的魅力，吸引着众多艺术家与观众的目光。

10 红砖美术馆

作为美术馆与北部园林中的过渡地带地形特点狭长，技术性的要求是必须有4m的消防车道和12m见方的回车场，于是将此回车场投射以方庭意向，且周围散植林木藤萝，以弥补回车场见难以种植树的缺憾。
这是园林中的一段廊子，很清晰的解释了空间的节奏，让一道狭窄的走廊变得趣味无穷，类似于两块镜面中产生的效果。同时与入口处相对应。
建筑之美
半园半宅之
北京红砖美术馆
目录
1. 2. 3. 4. “红砖”涵义场馆空间的塑造、材质的衔接园宅的布置实用性和可操作性
2
01
初遇红砖特点有什么？
01
初见红砖美术馆
1. 红砖概况
项目名称：红砖美术馆项目地点：北京市顺义区孙河乡顺白路一号地国际艺术园项目功能：美术馆基地面积：3900㎡总建筑面积：6000㎡的建筑和8000㎡的庭园设计师：董豫赣
02
走进红砖美术馆
大厅西侧的展厅一段悬浮的墙一道光的通缝
02
走进红砖美术馆
白色空间
一条纯白的走廊两条坡形的走道
02
走进红砖美术馆
2.材质的衔接
墙面上砖的转角，是这座建筑中最明显的特征，在非90°的转角中尤为显著。在平面上，砖也是可以进行转变的，一是做肌理，二是做构造。
02
走进红砖美术馆
谢谢！
红砖当地，在园林里面也被大量运用，纵铺的瓦当做铺地的做法，现在已经屡见不鲜了，而这里园林里面，直接出现了横铺的瓦，多用于对水边山石的材质过渡，效果很赞。
纵向的瓦也直接铺在浅水中。瓦的弧线与水的质感相呼应，做出一种 “此时无水胜有水”的感受。
03
庭院乐趣怎么做？
03
走进庭院世界
03
走进庭院世界

红砖美术馆庭园三识

[周仪]Zhou Yi作者单位美国宾夕法尼亚大学东亚语言与文明系收稿日期2013/01/06红砖美术馆庭园三识Brief Talk on the Rear Garden of Red Brick Contemporary Art Museum1 槐谷庭：小径分叉的空庭每游留园，每于石林小屋一带流连。

此区面积颇小，不足五峰仙馆建筑之半，然而，入则迷，迷于难寻回路；出则恍，恍于不知不觉间已回到起点。

一日携童寯先生手绘旧图与实景相比照(图1)，发现此区的迷离空间，平面竟极简单，如忽略植物及与五峰仙馆交界处的局部扩大，则规整近于九宫格。

且9块方格似无差异：线段纵横相交处为实墙，实墙上留窗洞门空。

这些几何般匀质的空间，如何成就了迷幻之境？大致因其几何的匀质，使得在其中徘徊，没走几步便得似曾相识之所在，混淆了空间差异；相似的景物如芭蕉、奇石，在各角度不断得以复现，又迷惑了时间的记忆辨识，最终导致方位和时间感的缺失。

数游董豫赣设计的北京红砖美术馆后园，从十七孔桥方向进入山间的槐谷庭，留园石林小屋之“迷”，常常浮现。

空庭中，4座一模一样的青砖门洞，洞后一律的斜墙，半遮前路，掩住即将展现的景致(图2)。

除开来路，三个洞口三条路，虽要做个选择，却总生遍览的贪念。

最终任选一门，先前的顾虑立即兑现：每到一路口，中途还有歧路要选，似乎永远无法像事先设想的那样抵御住诱惑，迅速原路返回，去一探其他门内的其余景致；直到阴差阳错地又回到空庭当中，还来不及恍然大悟，又立即陷入先前的困惑，因为稍不留神，又在4座一样的高门斜径前忘记来路。

虽然在槐谷庭施工阶段，早游过几回，如果不是偶然从东南墙的山窗中看到明月东升，因而刻意拿图来对，我怕永远不会发现，方庭之方，实则刻意扭转了45°，遂有4个门洞门内的挡景斜墙。

于图纸操作来说，其扭转方形的简洁程度，堪比石林小屋。

同样的匀质，同样的“迷”。

然而，如果“迷”是匀质几何操作及人的行游所共同得到的结果，这还仅仅是如迷宫的迷。

从红砖美术馆看传统砖筑结构的现代设计应用

摘要：作为中国古老传统建筑材料的砖，从古代的城墙、宫殿、庙宇到居民的住宅，都在建筑材料的世界里占着举足轻重的地位。

不论是从传统中沿袭而来，还是随着时代创新而来的的砖筑结构，都从砖本身单一的形式与多变的组合中形成了独特的“砖语言”与“砖建筑”，我们能够从现代砖建筑中寻到传统砖筑艺术之美。

本文对红砖美术馆进行了实地考察与归纳研究，通过对红砖美术馆墙面砌筑结构、地面砖铺设以及建筑庭院小景观的砌筑方法探析来分析传统砖筑结构的现代设计应用。

关键词：结构美语言建筑砖筑形式中图分类号：J59 文献标识码：Ａ文章编号：1003-0069（2019）09-0050-03Abstract：As an ancient traditional building material of China， bricks， from ancient city walls， palaces， temples to residents' houses， all play an important role in the world of building materials. No matter it is inherited from the tradition or the brick building structure that comes from the innovation of the times， the unique "brick language" and "brick building" are formed from the single form and changeable combination of brick itself. We can find the beauty of traditional brick building art from the modern brick building. This paper carries on the ﬁeld investigation and the induction research to the Red Brick Art Gallery， through to the Red Brick Art Gallery wall masonry structure， the ground brick laying and the building courtyard small landscape masonry method analysis analyzes the traditional brick structure modern design application.Keywords：Beauty of structure Language Architecture Brick built form西安石油大学人文学院王姿引言红砖美术馆位于北京何各庄一号地国际艺术中心，建筑面积为6000平方米，上下共三层，由北京大学建筑研究中心的董豫贛教授设计。

红砖美术馆标志的设计理念

红砖美术馆标志的设计理念
红砖美术馆是北京市的一个知名美术馆，其标志设计理念体现了对艺术和文化
的尊重和热爱。

标志采用了简洁大方的设计风格，以红色为主色调，寓意着热情和活力。

标志中的红砖图案则是对美术馆名称的直接呼应，同时也传达了一种历史和传统的氛围。

红砖美术馆标志的设计理念体现了对传统文化的尊重和传承。

红砖是中国传统
建筑中常见的建筑材料，具有浓厚的历史和文化内涵。

美术馆选择红砖作为标志的元素，不仅是对传统建筑的致敬，也是对中国传统文化的传承和发扬。

标志中的红砖图案简洁明了，展现了中国传统建筑的美感和韵味，同时也传达了对传统文化的珍视和传承。

红砖美术馆标志的设计理念也体现了对艺术和创意的追求。

标志采用了简洁的
设计风格，没有过多的修饰和繁复的图案，而是通过简单的红砖图案和字体设计，展现了对艺术的尊重和热爱。

红砖美术馆一直致力于推广和展示当代艺术，标志的设计理念也体现了对创意和艺术的追求。

红砖美术馆标志简洁大方，独具特色，展现了对艺术的热爱和追求。

总的来说，红砖美术馆标志的设计理念体现了对传统文化和艺术的尊重和热爱，同时也展现了对创意和艺术的追求。

这样的标志设计不仅能够让人们对美术馆有更深入的了解，也能够激发人们对艺术和文化的兴趣和热爱。

希望红砖美术馆能够继续发扬光大，为人们带来更多精彩的艺术体验。

地形、场所及场景小岞美术馆(一期)设计实践解读

辛塞波XIN Saibo地形、场所及场景小咋美术馆(一期)设计实践解读Topography,Place and SettingReading the Design of Xiaozuo Art Museum(Phase I)摘要建筑师董豫赣的作品始终不同程度地彰显着传统园林意向的品质，传统园林的图景性文化又一次为小咋美术馆的创作提供了感知世界的方式。

文章以现象学的维度对作品进行阐述.在"地形""场所""场景“的视野下理论性地审视小咋美术馆的造园意趣所在。

然而，这种独特的景观和建筑思想语言是否具备承载现代观念结构和技术文明的全面性，则是一个值得探讨的问题'关键词小炸美术馆；地形；场所.场景.景观.建筑；造园；现象学ABSTRACT Architect Dong Yugan's works are always more or less characterized by the intentions of traditional garden.In creati n g the Xiaozuo Art Museum,the visual culture of traditional gardens once again provides the way to perceive the world.Reading through the dimension of phenomenology the article offers a theoretical review of the interest of the Xiaozuo Art Museum from the perspectives of"topography",u place"ancTsetting". However,the issue at hand worth exploring is whether or not this unique landscape and architectural language is of the comprehensiveness of modem conceptual structure and technical civilization.KEY WORDS Xiaozuo Art Museum;Topography; Place;Setting;Landscape;Architecture;Gardening; Phe n ome n ology中图分类号：TU-86(257);TU242.5文献标识码：A文章编号:1005-684X(2019)02-0100-0082时代建筑Time+Architecture2019/2101项目概况名称：小昨美术馆(一期)地点福建省惠安县小昨镇原功能：厂房现功能展览.餐饮.休闲建筑规模占地面积6667nr.建筑面积4422.81nr设计/建成时间：2017年4月设计.2017年7月建成项目建筑师：董豫赣驻场建筑师：杜波.朱曦.钱亮业主方泉州市大港湾文化传播有限公司建设单位：福建省江海辉建设工程有限公司Name:Xiaozuo Art Museum(Phase I)Location:Xiaozuo Town,Hui'an County,Fujian ProvinceOriginal function:FactoryCurrent function:Exhibition,Catering,LeisureBuilding size(area):Floor area6,667m'.building area4422.81m; Design/Completion:Designed in2017.4,builted in2017.7Project architect:Dong YuganReside n t architect:Du Bo.Zhu Xi.Qian LiangOwners:Dagangwan Culture Communication Co.,Ltd.Quanzhou Construction units:Jianghaihui Construction Engineering Co.,Ltd.FujianI•小咋美术馆远眺2.小炸美术馆总平面图3小咋美术馆模型草图4•改造前的工业过滤池5•小雌美术馆场景1.Overlooking the Xiaozuo Art Museum2.General plan of the Xiaozuo Art Museum3.Sketch modelof the Xiaozuo Art Museum4.The industrial filter pool before renovation5.The setting of the Xiaozuo Art Museum董豫赣的作品始终不同程度地彰显着传统园林意向的品质，材料.建造、地形、场景.皆或隐或显地隐含着对于物性的旨趣和筑造的培育.又仿佛在不可名状力量的驱使下，以令人惊叹的方式聚集为充满自然天趣的"诗意栖居"体格小雌美术馆是董豫赣近来新作，新建的靠近湖边的拱洞山林.改造后的坡顶展厅以及屋顶长廊，南向的休闲庭院共同构筑了整个庭园的基本形态（图2）从远处鸟瞰•小咋美术馆升起的塔楼、断开的屋顶、新建的山林以及建筑之间的空地与总体上的水平相伴而生（图丨），景观和建筑在明确限定和不明确限定的要素之间进行着对比和互补的调节。

砖结构，古老又奇妙~

砖结构，古老又奇妙~砖建筑之美，还原它原有的美这些神奇的建筑没有千篇一律，没有琐碎繁杂，只是单纯的玩构成，简单到一个小细节让你流连忘返，惊叹到从技术到艺术的转变是一种重生，工业性的砖建筑不再是一块砖，它所表现出的是朴素雅致、返璞归真它所折射出的是一种生机和活力。

下面我们列举了10个案例，这些项目让砖重回大众视野。

01红砖美术馆由北京大学建筑研究中心教授董豫赣担纲，采用红色砖块作为基本建筑元素，努力在建造砌筑过程中不切割、尽量保证每一块砖体的完整性，从而构成了独特的建筑语言，打造出一座于生长于喧嚣之外、怀拥有别样园林的当代美术馆。

原有的简陋大棚，建筑师把入口廊道作为灰空间，使得内外得以柔和过度。

大门是一扇自动开合的钢化玻璃门，犹如一面镜子，与红砖墙面形成强烈对比。

进入内部是一个方形大厅，套着下沉的圆形发布厅，有种古希腊剧场的意向，给人神圣而肃穆的基调。

外部的园林融入了古典造园手法，是个散步和思考的好去处02Long An住宅该建筑设计灵感来自于越南传统建筑，共有3个独立的空间和坡屋顶。

设计师将屋顶分为两部分，并有一个庭院，最大限度地提高通风效率;两条走廊连接屋顶，形成了一个庭院和一堵高墙，创造连续的功能空间，这些空间的边界是根据光的不同强度来划定的。

进入房子首先遇到的是由空心陶制砖砌成的前院，砖可以吸收雨水并减少地板上热量的累积。

有一个缓冲空间，它创造了从庭院到客厅、餐厅和卧室之间的光线转换。

建筑墙壁上有许多孔，这些多孔的作用是为房子内部带来微风。

▼屋顶03聋哑儿童图书馆在非洲孩子们也有自己的图书馆，这家位于穆因加地区的某儿童学校图书馆全部用原木搭造，很原生态。

它是利用当地的土，制成的压缩砖，为聋哑儿童们打造出一个图书馆。

馆里的窗户可以完全打开，迎接当地山区壮丽的景色。

此外建筑还利用高屋顶的空间，挂起了一张大吊床，小孩子可以躺在上面阅读。

学校未来还会根据地形，慢慢建设出操场和院落。

04Saint Bernard教堂在阿根廷科尔多瓦省东部，宽阔的南美大草原上，一座以当地守护神Saint Bernard为名的小教堂静静耸立在树林之中。

千变万化的砖结构，原来可以这么美！

千变万化的砖结构，原来可以这么美！“砖”是最古老的大规模人工建材，被广泛地使用在生活周遭的建筑中，但在过去，砌砖一般只是建筑师手下的一种结构方式，增加砖墙承载荷重与稳定能力。

但如果认真思考、设计，砖的表达效果其实也是很有变化性的，透过不同角度、不同排列的叠砌，也能使墙面变得更立体、更具空间感，形成了砖所独有的表达效果。

今天就让小编给大家分享一组富有创意的砖结构建筑！南亚人权文献中心新德里建筑事务所Anagram Architects为南亚人权文献中心设计了一座办公楼，该中心是一个位于印度新德里的非政府机构。

设计团队希望设计一个高效的室内空间，并采用经济合理的建造方式，以满足包括实习计划在内的日常事务活动。

基地位于一个繁忙的街角，周边有熙熙攘攘的人行道路，这块50平方米的基地需要阻隔来自街道的噪声和视线干扰，基地的另外一侧还有烈日直射。

考虑到诸多影响因素，建筑师在临街立面上设计了一堵砖墙。

这道砖砌屏障由一系列旋转的方块砖组成，它们不断重复，组合出不同样式，在引入自然光和新鲜空气的同时，让人联想到有南亚特色的百叶窗。

6块砖为一组，每块砖都符合印度的标准尺寸：230mm×115mm×75mm。

水平方向和垂直方向上的砖块互相重叠，加固了整个结构，另外在空隙处还加入了混凝土细柱，保证建筑的稳定性。

伦敦政经学生中心爱尔兰事务所两位建筑师Sheila O'Donnell和John Tuomey对伦敦政治经济学院校园沿街的学生中心做了全新的设计，焕然一新的红色砖墙，不规则的块面与周边成不同的角度，与周边环境形成独特的几何关系。

建筑师说：“红砖墙体的构建是典型的梅花砌砖法（Flemish Bond），有些部位形成实墙，在窗户的部位形成带孔的幕墙。

”这种用梅花砖砌法形成的带孔的墙面，既能让光线渗透进室内，在晚上还能将光线滤出去，产生图案的效果来。

北京红砖美术馆北京红砖美术馆的建筑设计由著名建筑师、北京大学建筑研究中心教授董豫赣担当，与周边土地相结合、在原有环境中“生长”，采用红色砖块作为基本元素，辅以部分建筑上青砖的使用，打造出一座配备有当代山水庭院的园林式美术馆，并也因此成为红砖美术馆在众多美术馆建筑中脱颖而出的最大特色。

意象与场景北京红砖美术馆设计

意象与场景北京红砖美术馆设计
董豫赣
【期刊名称】《时代建筑》
【年(卷),期】2013(000)002
【摘要】文章介绍了北京红砖美术馆以白居易的“随形制器”为教诲,尝试着将文人造园因借自然的方式,带入建筑的匠造过程.白居易对匠作提出的两项要求“因物不改”、“事半功倍”,始终贯穿着红砖美术馆建筑设计.有时是“因借”先在的大棚——它是美术馆改造的前提,有时是制造先机——它是美术馆内部空间的上扩下挖的动机,倘若都不能,也希望能以多重场景意象叠加成“事半功倍”的效果.
【总页数】6页(P64-69)
【作者】董豫赣
【作者单位】北京大学建筑学研究中心
【正文语种】中文
【中图分类】TU-86(21);TU242.5
【相关文献】
1.红砖美术馆庭园植物空间意象分析 [J], 冀俊丽
2.房山石在北方现代园林中的应用r——以北京红砖美术馆九石园为例 [J], 孙津;赵鸣
3.从红砖美术馆看传统砖筑结构的现代设计应用 [J], 王姿
4.古典园林空间营造手法在展示空间设计中的应用
——以红砖美术馆为例 [J], 杜赛敏
5.场景理论下华宁红砖厂再利用景观设计策略 [J], 汪其航;李少卿;王贺
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随形制器_北京红砖美术馆设计

地点 / 北京市顺义区设计 / 2007-2012 年 / 竣工 / 2012 年
Architects Dong Yugan, Xiao Ang Design Stage 2007-2012 Completion 2012
1
044 建筑学报 2013 \ 02
作品 Works
21 19
20
22 18
20 槐谷
9 西门厅
21 下沉院
10 咖啡厅
22 槐谷庭
17
11
11 小餐厅
23 十七孔桥
16
12 红青庭
24 临水阁
10 15
7
3
9
8
13
12 14
6
3
5
4
6
2
1
一层及庭园平面
01
10m
1 美术馆门厅夜景(摄影：金秋野) 2 主门厅部分(摄影：万露)
2
ARCHITECTURAL JOURNAL 045
如果将其原理还原—以先在性的木材条件与将欲制造的器物意象进行关系匹配，这将使得大巧若拙的操作可以进入建筑，毕竟建筑总是有所条件的建造，而红砖美术馆的起点，就是对一幢先在大棚建筑有所意欲的匠心改造。此一教诲，贯穿美术馆建筑与庭院设计，有时因借先在，有时制造先机，倘若都不能，也希望能以多重意向叠加以成“事半功倍”效。
10 美术馆西北山林中槐谷意象 (摄影：万露)
11 后园池塘东岸(摄影：万露) 12 石庭(摄影：闫士杰)
ARCHITECTURAL JOURNAL 051
建筑师董豫赣肖昂
红砖美术馆
Red Brick Contemporary Art Museum

意象与场景北京红砖美术馆设计_董豫赣

红砖美术馆标志的设计理念

红砖美术馆

红砖美术馆分析

红砖美术馆分析

北大考研-建筑与景观设计学院研究生导师简介-董豫赣 Yugan DONG

红砖美术馆解读（未完）

两万平方米北京边上砌砖

董豫赣宅间造园艺术中的画境与化境

红砖美术馆标志的设计理念

意象与场景 北京红砖美术馆设计

意象与场景北京红砖美术馆设计

10 红砖美术馆

红砖美术馆庭园三识

从红砖美术馆看传统砖筑结构的现代设计应用

红砖美术馆标志的设计理念

地形、场所及场景小岞美术馆(一期)设计实践解读

砖结构，古老又奇妙~

千变万化的砖结构，原来可以这么美！

意象与场景北京红砖美术馆设计

随形制器_北京红砖美术馆设计

意象与场景北京红砖美术馆设计