颜真卿的书法风格
描写颜真卿书法的诗句
描写颜真卿书法的诗句
一、颜真卿的书法风格
颜真卿为唐代著名书法家，擅长楷书和隶书。
其书法独具特色，历来被誉为“颜勤写硬、工细力逸、笔势生动、气韵悠长”。
以下是一些描写颜真卿书法风格的诗句：
1. “气若虹霓，韵如流泉。
”
2. “美在神来意往间，雄浑磅礴胜古今。
”
3. “神仙翰墨令人仰，红烛夜读兴尤长。
”
4. “似有四海一声雷，震天动地惊人心。
”
5. “气息澎湃，神韵逸兴。
”
二、颜真卿的书法技巧
颜真卿的书法技巧高超，擅长运用线条和笔画表现动态和韵律。
以下是一些描写颜真卿书法技巧的诗句：
1. “独步青史墨宝间，指点江山凝心竞。
”
2. “笔法流利，运笔婉转。
”
3. “曲折虚实，骨格清奇。
”
4. “舒展自如，韵律犹存。
”
5. “提筆分明，意味深长。
”
三、颜真卿的书法意境
颜真卿的书法充满深刻的思想和感情，常常表现出高妙的意境。
以下是一些描写颜真卿书法意境的诗句：
1. “离合悠扬，玲珑剔透。
”
2. “耐人寻味，别具匠心。
”
3. “古妙绝伦，品评无穷。
”
4. “运筆如飞，有起有伏。
”
5. “灵动生动，妙笔奇才。
”
总之，颜真卿的书法是古代书法艺术的杰作之一，其优美的韵律、独特的线条和深刻的意境，使其作品至今仍然备受人们推崇和喜爱。
楷书四大家及其书法风格
楷书四大家及其书法风格楷书是中国书法中最为广泛使用的一种字体，也是最具代表性的字体之一。
楷书的发展经历了数千年的演变，在历史上出现了许多著名的楷书家和不同的书法风格。
本文将介绍楷书四大家及其书法风格，包括颜真卿、柳公权、赵孟頫和欧阳询。
颜真卿是唐代的楷书大家，他的书法被誉为“天下第一行书”。
颜真卿的楷书风格端庄宏大，线条丰满有力，构图严谨有序。
他的字体笔势雄健有力，给人一种庄严肃穆的感觉。
颜真卿擅长运用飞白和水墨的浓淡变化来表达字体的韵律和美感，使得他的字体显得雄奇峻峭，有一种磅礴的气势。
柳公权是唐代另一位楷书大家，他被称为“楷书第一能手”。
柳公权的楷书风格与颜真卿相比更加柔美流畅，线条细腻，构图优美。
他的字体笔势舒展圆润，给人一种优雅的感觉。
柳公权善于运用墨色的明暗对比，突出字体的立体感和生动感。
他的字体充满了变化和活力，给人以愉悦的视觉体验。
赵孟頫是元代的楷书大家，他的书法风格独树一帜，被称为“宋元一代书坛宗师”。
赵孟頫注重笔法的细腻和变化，他的字体线条流畅而有弹性，形态多样。
他擅长运用水墨的渗透效果，创造出独特的写意效果，使得他的字体显得灵动飘逸。
赵孟頫的字体给人一种活泼自由的感觉，充满了艺术性和韵味。
欧阳询是魏晋时期的楷书大家，他被誉为“楷书鼻祖”。
欧阳询的书法风格宛如行云流水，线条流畅自然，舒展有力。
他的字体笔势疏密有致，结构合理，给人一种舒适和谐的感觉。
欧阳询擅长运用唐草和小篆的变化，创造出丰富的装饰性和艺术性。
他的字体给人一种朴实淳厚的感觉，充满了古典韵味。
这四位楷书大家的书法风格各具特色，但都具有极高的艺术价值和观赏性。
他们的字体风格被后人广为传承，对后世的楷书书法产生了深远的影响。
无论是颜真卿的庄严肃穆，柳公权的优雅流畅，赵孟頫的灵动写意，还是欧阳询的舒适和谐，都展示了中国楷书的独特魅力和无穷魄力。
值得一提的是，虽然这四位楷书大家有各自的风格和特点，但他们都对楷书的发展和传承做出了巨大的贡献。
颜真卿《颜勤礼碑》的艺术特色
颜真卿《颜勤礼碑》的艺术特色体现在以下几个方面：
1. 雄健饱满：颜真卿的书法以雄健、饱满为特点，笔力充沛，气势恢宏，给人以雄壮、豪放的感觉。
在《颜勤礼碑》中，颜真卿的笔法更加圆润浑厚，用墨丰满，字形结构宽阔，展现出其独特的艺术风格。
2. 结构精妙：颜真卿的书法结构精妙，讲究字的重心、平衡和呼应关系。
在《颜勤礼碑》中，颜真卿通过巧妙的笔画组合和空间布局，使得整体结构自然天成，不拘一格。
每一个字都有着自己独特的形态，却又和谐统一，极具艺术美感。
3. 线条质感：颜真卿的书法线条质感厚重，有力度感，表现出作者强烈的个性。
在《颜勤礼碑》中，颜真卿的用笔更加浑厚有力，表现出独特的节奏感和韵律感。
线条粗细、干湿、浓淡的变化都恰到好处，给人以强烈的视觉冲击力。
4. 气韵生动：颜真卿的书法气韵生动，充满生命力。
在《颜勤礼碑》中，颜真卿通过笔墨的挥洒，表现出作者的情感和气质。
整篇作品气韵贯通，一气呵成，展现出作者高超的书法技艺和深厚的文化底蕴。
5. 风格独特：颜真卿的书法风格独特，具有很高的艺术价值。
在《颜勤礼碑》中，颜真卿将自己的个性、情感和审美观念融为一体，形成了自己独特的艺术风格。
这种风格既有传统的韵味，又有创新的精神，是中国书法史上的重要代
表之一。
总之，颜真卿《颜勤礼碑》的艺术特色丰富多样，既展现出作者高超的书法技艺和深厚的文化底蕴，又表现出其独特的审美观念和个性气质。
它是中国书法艺术的瑰宝之一，对中国书法的发展产生了深远的影响。
颜真卿的书风特点
颜真卿是中国唐代著名的书法家、政治家和诗人，他的书风特点主要体现在以下几个方面：
一、气韵生动：颜真卿书法作品的气韵生动，是其书法艺术的核心。
他的作品无论是楷书、行书还是草书，都呈现出一种浑厚自然、端庄稳重的风格，展现出一种庄重典雅的气质。
其笔墨之间蕴含着丰富的情感和思想内涵，表现出一种独特的艺术魅力。
二、笔法圆润：颜真卿的书法作品笔法圆润，富有弹性，表现出一种柔中带刚的特点。
他的书法作品中多见圆弧形的笔画，流畅自如，富有节奏感。
同时，他善于运用顿笔和提按，使作品更加生动有力。
三、结构严谨：颜真卿的书法作品结构严谨，注重字形的结构和笔画的位置，表现出一种整齐规范的艺术风格。
他的楷书作品注重结构的对称性和稳定性，行书和草书作品则更注重字形的流利性和连贯性。
四、师法自然：颜真卿的书法作品师法自然，富有自然之韵。
他的书法作品中多见自然景观的描绘，表现出一种自然和谐的艺术风格。
同时，他注重笔墨的运用，使作品更加生动有力，具有自然之美。
总之，颜真卿的书法作品以其气韵生动、笔法圆润、结构严谨和师法自然等特点，呈现出一种独特而富有魅力的艺术风格，对中国书法艺术的发展产生了深远的影响，被后人誉为
“颜体”，成为中国古代书法艺术的重要代表之一。
颜真卿书法艺术的意蕴和文化价值
颜真卿书法艺术的意蕴和文化价值颜真卿（709年-785年）是唐代著名书法家，其书法风格沉雄浑厚，落笔有力，是中国书法艺术的重要代表。
颜真卿书法艺术不仅仅是一种艺术形式，更是一种文化价值的体现，他对中国文化的贡献不可忽视。
一、颜真卿书法艺术的意蕴颜真卿的书法风格有“神韵超逸，气势恢宏”的特点。
他的书法气韵呼之欲出，落笔刚劲有力，富有动感和节奏感。
颜真卿的作品中，往往伴随着自然景物如山水草木，更好地表现出意境。
在意境的表现上，颜真卿特别擅长运用一种气势磅礴的手法，将文化内涵和情感意境融为一体，书法成为一种表达情感的工具。
例如颜真卿的《多宝塔碑》中，“雄浑险劲”的笔锋与“高楼入云”、“数尺春泉”等自然景色互相体现，形成了一种浩荡壮阔的意境。
颜真卿的书法还能够表达记录历史的功能。
他的碑刻，记录着唐代社会的政治制度、文化风貌和人民生活等方面的情况。
例如《颜勤礼碑》，对唐代文化名流颜师古、勤礼、吴筠等的事迹进行了记录。
这一碑文不仅记录了历史，更表现了颜真卿的高超书法技艺。
二、颜真卿书法艺术的文化价值颜真卿是中国书法艺术史上久负盛名的大家之一，他的书法风格和书法理论在中国书法界具有重要的地位。
首先，颜真卿的书法风格对后人的书法创作产生了深远的影响。
他影响了唐代后期及五代、宋代、明代的书法风格，其书法风格成为后世备受推崇和模仿的对象。
其次，颜真卿对中国书法理论也做出了重要的贡献。
他对书法的理论研究、书法教育等方面进行了深入探究，形成了自己的学术体系，对后代书法家产生了重要影响。
最后，颜真卿的书法艺术体现了中国传统文化的精神和境界。
颜真卿善于从自然中寻找灵感，让书法作品融合自然，表现出中国文化对自然之美的赞美和敬畏之情。
他的书法艺术代表了中国古代文化内在含义和特征。
总之，颜真卿书法艺术不仅仅是一种艺术形式，更是一种文化价值的体现，他的贡献不可小视。
对于学习和传承中国书法文化，了解颜真卿书法艺术的意蕴和文化价值，几乎是不可或缺的一环。
颜体的艺术风格
颜体风格颜真卿（709～785）唐代书法家。
字清臣，京兆万年（今陕西西安）人，祖籍琅琊临沂（今山东临沂）。
书史亦称颜鲁公。
为人刚直不阿。
唐代书法革新家，为盛唐书法树立一面旗帜。
颜真卿自幼学书，又得到张旭亲授，并师法蔡邕、王羲之、王献之、褚遂良等人，融会贯通，加以发展，形成独特风格。
其楷书结体方正茂密，笔画横轻竖重，笔力雄强圆厚，气势庄严雄浑，人称"颜体"。
其行草书纵横跌宕中具凝练浑厚之势。
颜真卿开拓了书艺的崭新的恢宏境界：从特点上论，颜体形顾之簇新、法度之严峻、气势之磅礴前无古人。
从美学上论，颜体端庄美、阳刚美、人工美，数美并举，幽为后世立则。
从时代论，唐初承晋宋馀绪，未能自立，颜体一出，唐斗坛所铸新体成为盛唐气象鲜明柄志之一。
颜体－－－－探源篆隶，楷法谨严，放而不流，拘而不拙，结字方圆，笔法肥劲。
柳体－－－－法出于颜，独创一格，笔意瘦挺，体势劲媚。
欧体－－－－正书结字，易方为长，以就姿媚，四面停匀，八方平正，翰墨洒脱。
赵体－－－－开创赵体，风流著称。
用笔圆转，清腴华润。
翰墨书魂纵横南北大唐中期,颜真卿创立的“颜体”书法异军突起,成就了我国书法艺术史的巅峰。
颜体的出现，开宗立派，垂范后人，在中国书法艺术史上留下了极其光彩夺目的一页。
颜真卿之所以有上述品德及业绩，这是与他的良好的文墨修养所分不开的。
总体来说，颜真卿的书法风格可以分为三个发展阶段：少颜阶段（26岁——50岁）。
该阶段颜真卿创作了《多宝塔碑》、《东方画赞碑》、《扶风孔子庙堂碑》等作品。
此时期的作品，是颜体的酝酿时期，这些作品集中凸现了颜真卿刚正品格的雏形。
中颜阶段（50岁——65岁）。
该阶段颜真卿创作的《祭侄文稿》《郭家庙碑》、《元结碑》等作品，阔达平整，风格雄强，气势磅礴，端庄浑厚，气势磅礴。
此阶段，颜真卿书法作品刚正雄伟、气势磅礴的风格趋于成熟。
老颜阶段（65岁以后）。
该阶段颜真卿书法作品如《干燥禄字书》、《竹山堂联句》的风格较中颜阶段更为庄重雄厚，笔力更为深沉雄健，苍劲厚重，气势雄伟。
颜真卿的书写风格
颜真卿的书写风格
颜真卿，中国书法历史上著名的楷书四大家之首。
他的楷书书法，被称为颜体。
颜真卿的书写风格最大的特点是丰腴雄浑，磅礴大气。
颜体在运笔上为用笔肥厚、内含筋骨，洒脱雄健、浑厚有力。
总统来说，可以圆转、平正、均匀、疏朗四个词来概括。
1、圆转。
颜体的起笔，为圆转藏锋，带有典型的蚕头形状，在有的竖画时带有弧形，方中见圆，给人圆润的感觉，具有向心力。
2、平正。
颜体用笔浑厚强劲，善用中锋笔法，既有筋骨，也有锋芒，一般横画略细，竖画、点、撇与捺略粗，给人四平八稳、不显漂浮的认知。
3、均匀。
颜体在处理左右结构的字时，会左右均衡，和谐得当，不会对比明显。
4、疏朗。
在书写时，颜体采用外紧内松的方式，多呈包围之势，给人疏朗大度的感觉。
颜真卿的书法风格丰富多样，对后世书法产生了深远影响。
颜真卿的楷书一反初唐书风，行以篆籀之笔，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然。
他的行书技法不仅体现在笔法的精湛上，还反映了他的人格魅力和情感表达。
例如，《祭侄文稿》是颜真卿在侄子惨遭杀戮后的悲愤之作，通过顿挫纵横的笔触，表达了作者强烈的情感。
喜欢颜真卿的总结
喜欢颜真卿的总结引言颜真卿，中国唐代书法家，他是中国书法史上最著名的一位大家。
喜欢颜真卿的人之所以喜欢他，是因为他的作品不仅在艺术价值上具有独特的魅力，还表现出他深厚的文化底蕴和个性魅力。
本文将总结喜欢颜真卿的原因，并对他的艺术风格、作品特点以及影响进行一定的分析。
喜欢颜真卿的原因喜欢颜真卿的原因可以从以下几个方面来进行总结：1. 艺术风格独特颜真卿的书法风格独特而富有个性，他擅长于楷书和行书，书法字体威严大气，笔画力度强烈有力，给人深刻的艺术冲击。
他的字体线条流畅自然，丰富多变，字中有画，画中有字，给人以视觉上的享受。
他的作品给人一种抑扬顿挫的感觉，展现出中国书法的独特之美。
2. 文化底蕴深厚颜真卿是一位博学多才的文化人，他不仅精通书法，还涉猎诗词、古文等多个领域。
在他的作品中，经常能够看到他引用古代诗词的意境和意象，通过书法的艺术形式来表达自己对文化的理解和追求。
他的作品所包含的文化内涵丰富而深刻，使人产生思考和共鸣。
3. 影响深远颜真卿的作品不仅在他的时代受到高度赞誉，而且对后世产生了深远的影响。
他的风格和技法为后世书法家提供了丰富的艺术资源和借鉴。
他的作品被广泛流传，并且被后人不断模仿和学习，他被誉为中国书法史上的巨匠。
颜真卿的艺术风格颜真卿的书法风格以楷书和行书为主，他的作品具有以下几个明显的特点：1.线条流畅：颜真卿的字体线条流畅自然，他在字的结构和造型上追求圆润而流畅的感觉，这让人们在欣赏他的字体时感到愉悦。
2.力度饱满：颜真卿的作品笔画力度强烈有力，他能够通过笔触的轻重和速度来表现字的力度感，给人以强烈的视觉冲击。
3.硬朗大气：颜真卿的字体威严大气，给人以确凿无疑的感觉。
他的字体结构紧凑而有力，给人一种稳定感和力量感。
颜真卿的作品特点颜真卿的作品具有以下几个特点：1.字体遒劲有力：颜真卿的作品中的每一个字都充满了力量和能量，字体饱满有力，展现了他对文化和艺术的深厚造诣。
2.意境深远：颜真卿的作品常常运用古代诗词的意境和意象，给人以深邃的思考和联想。
颜真卿作品的特点
颜真卿作品的特点
颜真卿是我国唐代著名的书法家，他的作品具有以下显著特点：
1.楷书风格：颜真卿的楷书一反初唐书风，行以篆籀之笔，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然。
这种风格体现了大唐帝国繁盛的风度，并与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例。
2.雄健宽博：颜真卿的书法作品具有雄健宽博的特点，他的笔画横轻竖重，笔力浑厚，挺拔开阔雄劲。
结构方正茂密，气势恢宏，给人一种大气磅礴的感觉。
3.行草书风格：颜真卿的行草书遒劲有力、真情流露，结构沉着，点画飞扬。
在王派之后为行草书开一生面。
4.篆隶笔法：颜真卿的书法作品还汲取了篆隶和北魏笔意，使他的作品更具历史底蕴和艺术价值。
5.个人风格：颜真卿的书法作品具有鲜明的个人风格，他的书体被称为“颜体”，与柳公权并称“颜柳”，有“颜筋柳骨”之誉。
综上所述，颜真卿的作品特点主要表现在楷书的雄健宽博、行草书的遒劲有力、篆隶笔法的运用以及个人风格的独特等方面。
他的书法作品被誉为唐代楷书典范，对后世书法艺术产生了深远的影响。
颜真卿书法赏析
颜真卿书法赏析颜真卿（709年-785年），字子明，是唐代著名的书法家。
他出生于河南洛阳，是唐代文学家颜师古的后代。
颜真卿以楷书和行书闻名于世，被誉为“颜体之神”。
他的书法作品凝练精炼，气势磅礴，给人以庄重肃穆之感。
颜真卿的书法风格独特，具有浓厚的个人风格。
他的楷书遒劲有力，笔画饱满，结构严谨，字体端庄，极富艺术美感。
他的行书则更显豪放洒脱，笔势狂放不羁，给人一种奔放豪迈之感。
他的书法作品不拘一格，自成一体，独树一帜，对后世影响深远。
颜真卿的代表作品之一是《颜勤礼碑》。
这块碑文是颜真卿为纪念自己父亲颜师古而书写的。
整篇碑文字体严谨工整，笔画饱满圆润，线条流畅有力。
颜真卿以豪放的笔势写下了这篇碑文，字体挺拔刚劲，给人以庄严肃穆之感。
这篇碑文不仅是对颜师古的怀念，也是颜真卿书法艺术的杰作。
另一件著名的作品是《颜真卿祭侄文稿》。
这篇文稿是颜真卿为祭奠自己过早离世的侄子而写的。
整篇文稿笔法豪放，字体瘦长挺拔，给人以悲壮的感觉。
颜真卿在文稿中表达了对侄子的思念之情，同时也展示了他自己对生命的思考和对人生的感悟。
这篇文稿凭借其独特的艺术风格和深刻的内涵，成为颜真卿书法艺术中的一颗璀璨明珠。
颜真卿的书法作品不仅在艺术上独树一帜，在文化上也具有重要的地位。
他的作品以其独特的艺术风格和深刻的内涵，成为了中国书法史上的经典之作。
他的书法作品不仅在国内广泛流传，也在国外享有盛誉。
颜真卿的书法艺术对后世产生了深远的影响，被誉为“颜体之神”。
颜真卿的书法艺术追求的是笔墨的极致和意境的表达。
他以精湛的技艺和独特的创造力，创作出了一系列令人赞叹的作品。
他的书法作品不仅是艺术的结晶，也是他自己对生活、人生和艺术的思考和感悟。
通过他的作品，人们可以感受到他的才情和墨韵，也能够领略到他的人生智慧和情感世界。
颜真卿的书法作品以其独特的艺术风格和深刻的内涵，成为中国书法史上的经典之作。
他的作品凝练精炼，气势磅礴，给人以庄重肃穆之感。
他的书法艺术对后世产生了深远的影响，被誉为“颜体之神”。
祭侄文稿书写风格
祭侄文稿书写风格
《祭侄文稿》是颜真卿的书法作品，其书写风格有以下特点：
1.笔法雄健：颜真卿的书法以雄健的笔法著称，他用笔大胆、粗犷，给人们带
来强烈的视觉冲击力。
2.气势磅礴：颜真卿的书法作品常常呈现出磅礴的气势，他的字不仅有粗细、
肥瘦的变化，还有左右、上下之间的呼应，使得整个作品具有强烈的节奏感和动感。
3.情感真挚：颜真卿在书写《祭侄文稿》时，内心充满了悲愤和激昂的情感，
这些情感通过他的笔墨传达得淋漓尽致。
4.个性鲜明：颜真卿的书法个性鲜明，他的字形偏胖，结构独特，有时候甚至
会打破常规的书写规则，给人以耳目一新的感觉。
颜真卿的《祭侄文稿》不仅是一篇感人的祭文，也是一件具有极高艺术价值的书法珍品。
颜真卿主要书法作品
颜真卿主要书法作品
摘要：
一、颜真卿简介
二、颜真卿的书法风格
三、颜真卿主要书法作品
1.多宝塔感应碑
2.麻姑仙坛记
3.东方朔画像碑
4.颜勤礼碑
5.颜氏家庙碑
6.祭侄季明文稿
四、颜真卿的书法影响
正文：
颜真卿（709年－785年），字清臣，京兆万年（今陕西西安）人，唐朝著名书法家。
他创立了雄浑厚重的颜体，与柳公权并称“颜筋柳骨”，对后世书法影响深远。
颜真卿的书法风格独特，注重笔力，笔画厚实，结构端庄。
他的楷书具有很高的艺术价值，代表作品有《多宝塔感应碑》、《麻姑仙坛记》等。
《多宝塔感应碑》是颜真卿的代表作之一，书写于唐玄宗开元二十八年（740年）。
碑文记述了唐太宗为怀念母亲而修建多宝塔的经过。
颜真卿的楷书在这部作品中得到了充分体现，笔画丰腴，气势雄伟。
《麻姑仙坛记》是颜真卿的另一部代表作，书写于唐玄宗天宝元年（742年）。
碑文记述了麻姑仙坛的传说，以及唐代道士张果在此修炼成仙的故事。
这部作品笔画厚重，结体紧密，气度恢宏。
此外，颜真卿的书法作品还包括《东方朔画像碑》、《颜勤礼碑》、《颜氏家庙碑》等。
《东方朔画像碑》是颜真卿为赞美东方朔的才智而作，碑文书法流畅，笔画轻盈；《颜勤礼碑》和《颜氏家庙碑》则是颜真卿为其先祖颜勤礼和颜氏家庙所立，书法端庄秀美，气势磅礴。
颜真卿的书法影响极为深远。
他的颜体楷书成为后世学习的典范，被尊奉为“楷书之宗”。
颜真卿楷书书法的研究
颜真卿楷书书法的研究
颜真卿是唐朝时期著名的书法家，被誉为“唐人三家”之一。
他的书
法风格具有浑厚、雄健和柔美的特点，特别是他的楷书在书法史上占
据了十分重要的地位。
今天，我们将对颜真卿楷书书法进行研究。
一、造型特点：
颜真卿的楷书书法具有严谨、端庄、骨力强健、笔画豪放、自然流畅、之气纵横之特点。
筆意遒勁有骨,但又不失婉約之美，既強調筆劃粗健
有力，又致力於筆墨靈動輕盈。
他的碑跡虛實相宜、肌理得宜，所留
下的楷書，更是具有濃郁的書法風格和獨特的藝術特點。
二、字体风格：
颜真卿的楷书风格主要表现为遒劲有力，横平竖直，纵横起伏，轻重
缓急相宜等特点。
他的楷书要点在于笔画深重、结构紧凑，笔画大有力，较為有稜角。
其字体风格独具特色，属于艺术创作高峰之一，为
晚唐时期楷书的代表作品之一。
三、书法价值：
颜真卿的楷书书法备受传颂，其书法具有极高的艺术价值。
他的书法
不仅是文化传承的重要载体，也为后人提供了宝贵的艺术资料，对古
今书法研究者和鉴赏家都有着重要的作用。
颜真卿碑的研究和鉴赏，
有助于推动中国书法艺术不断发展和传承。
综上所述，颜真卿楷书书法的研究是一个非常有趣的话题。
我们可以从造型特点、字体风格、书法价值等各个方面来研究。
通过对颜真卿楷书字体的探讨，理解颜真卿书法的审美意旨和艺术价值，进而提高我们的审美水平。
在今天的书法艺术中，仰仗颜真卿的楷书典范应是每位书法爱好者的必修课程，才能在书法的道路上不断深化领悟、助力成长。
颜真卿楷书风格流变述评
颜真卿楷书风格流变述评
颜真卿是中国唐代著名的书法家，他的楷书风格流变较为明显，可以分为以下几个阶段：
1. 早期阶段：颜真卿早期的楷书风格，受到了魏碑和隶书的影响，笔画刚劲有力、结构严谨、气势雄浑，具有一定的古朴气息。
2. 中期阶段：颜真卿中期的楷书风格，开始表现出一定的飘逸和流畅感，笔画逐渐柔和，但仍然保持着一定的厚重感和力度，此时的作品已经具有了一定的艺术价值。
3. 晚期阶段：颜真卿晚期的楷书风格，更加注重笔画的流畅和变化，笔画逐渐轻盈、细腻，但仍然保持着一定的力度和韵味，此时的作品已经达到了巅峰状态，成为了中国书法史上的经典之作。
总的来说，颜真卿的楷书风格流变，表现出了他在不同的历史时期对书法艺术的不同认识和理解，也反映了他不断探索、创新的精神和追求卓越的态度。
他的书法作品，不仅是文化遗产，更是中华文化的精髓和瑰宝。
颜真卿书写风格
颜真卿书写风格
颜真卿书写风格如下：
颜真卿是著名的书法家，其发明的颜体一反初唐书风，其书法以丰腴雄浑为主，外柔内刚，其实恢宏，颜体将人格魅力和艺术进行了揉合并且成功了，可谓是一个创新者。
颜真卿书法独具特色，可谓是自成一派。
颜真卿最擅长行书和楷书，并自创了颜体，以书法精妙著称。
与颜真卿齐名的是柳公权，柳公权以楷书著称，用笔匀衡瘦硬，骨力遒劲，而颜真卿用笔肥愚，行笔略钝。
但是其书法虽然肥厚，但是却不失丰润饱满之感，整体端庄尊重。
颜真卿的楷书圆满却又有筋骨，雄健的笔力，沉稳的势气，整体气势大气磅礴，其书法更是树立了一代新风。
细观颜真卿书法，他的楷书一改唐代之风，颜真卿练字之初，家庭困苦，没有纸笔练字就用笔蘸着黄泥水在墙上练字，开始练书法之期，学习褚遂良，后来又学习张旭，最后将初唐四家的各家经典进行汲取，然后将篆隶和北魏笔意兼收，最终创出了自己的颜体。
雄健，宽博为主。
颜真卿擅长行书和楷书，他的行书遒劲郁勃，从他的行书作品中可以看到盛唐的场景，颜真卿将自己高尚的人格融入行书中，进行了完美的融合。
创作时笔匀却不锋芒毕露，外柔内刚，圆而有力。
这就是颜真卿书法特点，也就是颜真卿给后人带来的启示与成就。
看其颜真卿作品如见其真人，这就是颜真卿书法的精髓所在。
五年级颜真卿楷书特点
五年级颜真卿楷书特点
颜真卿是唐代著名的书法家，他的楷书被誉为“颜体”，成为后人学习的典范。
以下是五年级颜真卿楷书的特点：
1. 笔法丰富：颜真卿的楷书笔法变化多端，表现力丰富。
他运用藏锋、露锋、提按、顿挫等笔法，使字体显得厚重、有力，又不失灵动和活泼。
2. 结构严谨：颜真卿的楷书结构非常严谨，遵循着一定的章法和规律。
他通过笔画之间的合理搭配和布局，使得整个字形显得端庄、稳重，同时又具有强烈的艺术美感。
3. 气势磅礴：颜真卿的楷书气势磅礴，给人一种雄浑、豪放的感觉。
他的作品往往充满了力量和激情，展现出一种恢弘的气势和阳刚之美。
4. 内涵深厚：颜真卿的楷书不仅表现了表面的形式美，还蕴含着深刻的文化内涵。
他的作品常常表现出对儒家思想的追求和对道德伦理的崇尚，彰显出深厚的人文精神内涵。
5. 个性鲜明：颜真卿的楷书个性鲜明，具有独特的艺术风格。
他的作品在笔法、结构、章法等方面都展现出与众不同的特点，使得颜体楷书成为一种独特的艺术形式，具有高度的辨识度和个性化特征。
总之，五年级颜真卿楷书的特点表现在笔法丰富、结构严谨、气势磅礴、内涵深厚和个性鲜明等方面。
学习颜真卿楷书，不仅可以提高书法水平，还可以领略其独特的艺术魅力和文化内涵。
颜真卿字体风格
颜真卿字体风格颜真卿的书法在我国有着重要的历史价值与地位，他的字体有独特的艺术特点。
那么，关于颜真卿的书法，你知道多少呢?以下是由店铺为大家整理的颜真卿的书法风格与特点，希望能帮到你。
颜真卿书法的艺术特点一、概述颜真卿，唐代杰出书法家，生于公元709年(唐中宗景龙三年)，卒于公元785年(唐德宗贞元元年)，琅邪临沂(山东临沂)人。
字清臣。
官至史部尚书、太子太师，爵封鲁郡开国公，后人尊称颜鲁公。
颜鲁公在书法史上占有特殊地位，承先启后，是继书圣王羲之之后又一位开宗立派、开一代书风的伟大人物，世称“颜体”，与王羲之先后交相辉映，对后世书法产生深远的影响。
二、形成过程颜真卿少时家贫缺纸笔，用笔醮黄土水在墙上练字。
初学褚遂良，后师从张旭，又汲取初唐四家特点，兼收篆隶和北魏笔意，自成一格，一反初唐书风，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，人称“颜体”。
颜体奠定了他在楷书千百年来不朽的地位，颜真卿是中国书史上富影响力的书法大师之一。
宋欧阳修评论说：“斯人忠义出于天性，故其字画刚劲独立，不袭前迹，挺然奇伟，有似其为人。
宋朱长文《续书断》中列其书法为神品。
”并评说：“点如坠石，画如夏云，钩如屈金，戈如发弩，纵横有象，低昂有态，自羲、献以来，未有如公者也。
”他的“颜体”，与柳公权并称“颜柳”，有“颜筋柳骨”之誉。
尽管颜真卿以书法名世，然究其一生，书法并不是其生活的主线。
在政治上也颇有建树。
公元733年(唐玄宗开元二十一年)通过国子监考试，翌年二月登甲科，进士及第，开始步入官场。
他在任平原太守时始闻名于世。
安禄山起兵范阳时，河北各郡皆降服，唯有颜真卿固守平原城，为义军盟主，为唐朝尽力。
最后他奉德宗之命，前往叛将李希烈处劝降，不幸遇害。
他一生忠义坚贞，其忠烈悲壮的事迹，更是造就了其书法品格。
字如其人在颜真卿身上得到了完美的体现，自始至终均用中锋，体现一种的沉着、雄毅、博大之气。
颜真卿的一生，一半起伏于宦海，一半纵情于书法诗文。
颜真卿书法知识
颜真卿书法知识颜真卿是中国书法史上的巨匠之一，被誉为“气韵生动、六朝以来第一楷书”，他的书法风格纵横于唐代，代表了唐代书法的顶峰。
颜真卿不仅技艺高超，而且人格高尚，他的书法作品不只是艺术之美，更是民族文化、历史和精神文明的展现。
一、书法风格颜真卿的书法风格有两个显著特点：一是用笔雄劲有力，气势宏伟，富有动感。
颜真卿的书法构图宏大，横竖撇捺间相互呼应，相得益彰，形成了独具特色的视觉效果。
二是笔画变化多样，温婉变化。
颜真卿笔画丰富，不拘泥于纵横直抒的结构方式，而是意境独到，富有变化，以此表现出他的书法雄浑壮观、潇洒豪放、雅俗共赏。
二、书法成就颜真卿的《祭侄文稿》是他代表作之一，这份作品是他对其侄子颜真运的祭文，并附有翰林学士审查其文字的板印本，成为了历代书法家研究的宝贵资料。
该作品所用的大篆字一体，构图规整，笔画雄浑，笔势遒迷，其意境深邃，形神兼备，成为了中国书法史上的杰作之一。
颜真卿的其他代表作还有《麻姑仙坛记》、《法书千字文》、《醴泉铭》等。
三、书法思想颜真卿的书法思想是“传经致用，自由自在”，他笃信“人作有道，心存公正，无所私情，无所屑让，自然文成字就，不假工夫”。
他倡导要在底蕴、气韵、构图上做到精练、严谨、典雅，让书法作品不仅具有审美价值，还要具有思想性、情感性和文化性，展现出中国文化的博大精深。
四、对后人的影响颜真卿在唐代是享有盛名的政治家、学者、书法家，他的作品风靡一时，被后人传诵不绝，影响深远。
他的书法风格和思想一直影响着后代书法家，被誉为“一代奇才、万世传承”，其书法艺术代表了唐朝书法艺术的巅峰。
总之，颜真卿是中国书法史上的巨匠之一，他以其高超的技艺，独特的笔法风格和优美的书法作品成为了中国书法史上不可或缺的一部分，对后人也具有深远的影响。
我们应当学习颜真卿的书法精神，以其为榜样，不断追求书法艺术的造诣。
颜真卿书法特点语文书原文
颜真卿书法特点语文书原文颜真卿是中国唐代著名的书法家，他的书法作品具有独特的艺术风格和特点。
下面是对颜真卿书法特点的一些分析。
首先，颜真卿的书法以行书为主要表现形式。
行书是一种草书风格，其特点是笔画粗劲有力、构图大气磅礴。
颜真卿的行书作品，字体雄健有力，气势雄浑，筆划的粗细、转折的巧妙运用，使得他的作品具有很高的艺术审美价值。
他的行书造型简练、结构严谨，整齐划一，给人以端庄大气的感觉。
其次，颜真卿的书法作品字体饱满、丰厚，墨迹浓艳饱和。
他的作品融汇了晋朝钟绍安的豪放和北宋米芾的秀丽之美，具有一种独特的气韵生动的艺术风格。
颜真卿善于运用不同的墨色，使作品展现出浓郁的艺术效果。
他笔下的字体，既犹如铁铸，又恰似翻涟漪，观者如身临其境。
另外，颜真卿的书法中，运用了很多特殊的技巧和表现手法。
他在书写中善于创新，大胆尝试各种书写技法，如勾结技法、结构技法等。
通过巧妙的运用这些技巧，他的作品更显得丰富多样，同时也使作品更富有个人特色。
同时，颜真卿的书法作品注重墨迹的流畅性和笔锋的运用。
他的笔触犹如行云流水，柔韧有力，墨迹连绵不断，给人一种流动的美感。
他善于运用不同的笔锋，通过凹凸有致的笔画，创造了一种独特的视觉效果，使作品更具立体感和动感。
总结起来，颜真卿的书法作品以行书为主，具有雄健有力、端庄大气的特点。
他的作品字体饱满、丰润，墨迹浓艳，运用了多种特殊的技巧和表现手法。
他的笔锋处理娴熟，墨迹流畅，给人以流动的美感。
颜真卿的书法作品既有中国古代传统书法的基础，又有自己独特的风格和创新，对后世书法家产生了深远的影响。
他的作品是中国书法艺术中的瑰宝，具有重要的艺术价值和历史意义。
虽然颜真卿的书法作品已经经历了千余年的岁月沧桑，但其艺术价值至今仍不减。
通过欣赏和研究颜真卿的书法，我们可以更好地欣赏和理解中国传统书法的魅力，也能更好地感受到文化的传承与创新。
颜真卿的书法特点，让我们更加瞩目他在书法史上的独特地位，也令人肃然起敬。
简述颜真卿多宝塔碑楷书的特点
简述颜真卿多宝塔碑楷书的特点
颜真卿的多宝塔碑是唐代楷书的代表作品之一，其特点主要表现在以下几个方面：
1、用笔丰富多变：颜真卿在多宝塔碑中运用了丰富的用笔技巧，点画丰厚饱满，起笔多用藏锋，线条粗细适中，表现出强烈的节奏感。
2、结构严谨：颜真卿在多宝塔碑中非常注重字形结构，每个字都有自己的重心和平衡感，整个作品看起来整齐划一，展现出其严谨的书法风格。
3、风格雄浑：颜真卿的书法风格以雄浑著称，多宝塔碑也不例外。
整篇作品气韵生动，给人以强烈的视觉冲击力，彰显出其豪迈的气魄和个性。
4、注重实用性：颜真卿在多宝塔碑中不仅注重艺术性，还非常注重实用性。
每个字的大小、粗细、比例等都经过精心设计，既适合阅读，也适合书写。
5、体现儒家思想：颜真卿是多宝塔碑的作者，也是唐代儒家思想的代表人物之一。
在多宝塔碑中，他运用了许多儒家思想的元素，如“中庸之道”、“天人合一”等，体现出其儒家思想的深厚底蕴。
总之，颜真卿的多宝塔碑以其雄浑豪迈、严谨工整、气韵生动、注重实用性和体现儒家思想等特点，成为了唐代楷书的代表作之一，对后世书法艺术产生了深远的影响。
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颜真卿的书法风格颜体区别于唐朝初期的书法风格,借助篆书的入笔方式,体现刚劲的写法,在雄浑中体现妖娆,结构方正圆润,气势恢宏,字里行间透露着一种傲气,端庄雄伟。
下面小编带給大家的是颜真卿的书法风格：颜真卿的书法风格：颜体书法风格内容大全一颜真卿(709—785)，唐代著名书法家，字清臣，祖籍琅邪临沂人。
历任太子太师、监察御史、吏部尚书、刺史等职，葬于南郊三兆。
在唐代，灿烂多姿的文化艺术几乎发展至顶峰，能记录于历史的大家层出不穷，风格各异、技艺高超，不论是诗歌还是散文，不论是绘画还是书法，都涌现出大量的经典。
吴郡孙过庭《书谱》(687)中云：古之善书者，有钟张之绝，有二王之妙，其余不足以观之。
可以看出在唐代书法艺术理论完整性已经达到了很高的高度，能够综合对唐代及唐代以前的书法艺术进行了归纳，已具有良好的审美观和很强技法能力、归纳能力。
值得注意的是孙过庭与颜真卿不是同时期的人，彼此之间相差近百年，固然孙过庭没见过颜真卿的书法。
有理论家提出了一个观点，历史上唯一可以与书圣王羲之媲比的是颜真卿。
这话题争论不休，当然我也不加以断言。
颜真卿留存的书法很多了，而且大量的都属于经典，下面简略归纳颜真卿的书法艺术风格形成的变化历程。
从颜真卿的年龄大致分为三个大节。
一节是45岁以前，称为早期;二节是45岁至60岁，称为中期，也称为成熟期;三节是60岁至寿终，这时期人书俱老，称为晚期，也称为巅峰期。
颜体书法风格内容1：森严出困，细腻婉柔在颜真卿的志学之年时候，书法艺术已经非常繁荣的地步，皇室已大量收集张芝、二王等前辈书家的真迹，找工匠做拓本分赐诸王，为推动书法艺术发展做了很大贡献。
颜真卿出生至45岁时间段，即早期，颜真卿与徐浩、李阳冰、岑参、韩择木,贺知章大文豪为友。
颜真卿26岁举进士第，登甲科。
颜真卿早期书法艺术成就已经达到了相当高的高度，不过对他我们总是以历史来要求，总是太“苛刻”，相对于他后来的书法表现为“不成熟”。
早期书法显示出了森严、精到、细腻，然而也有华媚之嫌。
45岁前的作品《唐故工部尚书赠太子太师郭公墓志铭》、《唐工部尚书郭虚己碑》、《郭揆碑》、《大唐西京千福寺多宝佛塔感应碑》等等，估计也是很多，也许有当时或历史的原因，今天可以看到的就相对较少了，也是对于研究颜真卿早期书法艺术的一项缺憾。
不过多宝塔特征性很强，可以代表他早期的艺术。
多宝塔为颜真卿44岁时书，字径核桃大小，极为世人所重，在当今书法教学中也是把多宝塔作为范本在临习。
多宝塔是岑勋撰，颜真卿书正文，徐浩隶额，现存于西安碑林，内容大致写的是西京千福寺沙门楚金夜读《法华经》，常见多宝佛塔，遂立志建塔之事。
颜真卿是唐代的正统儒家，也信佛教，书写此碑，自然恭谨诚恳。
此碑已初步形成了“雄浑”的风格倾向。
其起、行、止都有明显的交代、结体平稳谨严，一丝不苟，匀称缜密，墨酣意足，在笔墨流动处颇显媚秀之姿。
此书保留晋和初唐楷书的风韵，可见颜真卿注意从民间书艺中汲取营养，同时在笔法上与徐浩不乏有雷同之处，又有比张旭《郎官石柱记》气韵相出。
清王澍跋此碑说：鲁公书此碑浑劲吐风神，以姿媚含变化，正其年少鲜华时意到书也。
对于颜真卿早期的书法艺术就简而言之。
颜体书法风格内:2：浑庄重，顶天立地在颜真卿45岁至60岁之间书法进入了成熟期，从艺术年龄上作为中期，中期的书法艺术几乎占了颜真卿整个艺术生命的八九。
古语云：三十而立，四十而不惑，五十而知天命。
从一个人的思想境界来讲，那段年龄的颜真卿固然是对书法艺术理解，对生命价值、对人世间轮回的理解有了更高的认识。
有了这样的境界的才能奠定他艺术成绩。
颜真卿在中期个人精力极为旺盛，内涵丰富，神采与形质兼具，人格与学问共济。
这一成熟期的艺术价值是最值得研究和考证。
《东方朔画赞碑》(754年)，全称《汉太中大夫东方先生画赞碑》，为颜真卿46岁时所书，大楷，字如小碗般大小。
值得注意的是，此碑碑阳有篆书书额，碑阴有隶书书额，清俊秀丽，不为当时很多篆隶高手之下。
书写此碑正值颜真卿壮年，意气风发，官至太守，其书法在社会上已有了一定名气。
此碑笔墨酣畅淋漓，点画刚峻、竖画康健、横画有律，均匀得体，中锋运笔，沉雄深稳。
这些都可以看到颜真卿在形质与神采上已经“隐约“突破二王风范而以壮美结实为其审美特质，开始伸出出颜体风格的嫩芽。
其一用笔从外形上显得笨拙，反复品味又觉得拙而出雅;其二字型趋于方圆，具有很强视觉冲击力，俗而不俗，乖而不媚，所谓拙美风格之始也;其三与王字一路的风格相比，视乎缺少了那种温纯，但用笔粗而不莽，在开始打破左低右高的间架。
清王澍《虚舟题跋》评评论颜真卿：真不及草，草不及稿。
中期行草书代表《祭侄文稿》(758年)，墨迹，是颜真卿50岁书，这一年了社会发生诸多变化，颜真卿本人的“工作”也发生变化，导致他的各项生活遭到了前无所有的挫伤，心境是为彼起此浮，官至刺史(相当于地市级一把手)。
《祭侄文稿》中讲述，常山太守颜杲卿父子一门在安禄山叛乱时，挺身而出，坚决抵抗，以致“父陷子死，巢倾卵覆”取义成仁之事。
季明为杲卿第三子，真卿堂侄。
其父与真卿共同讨伐安禄山叛乱时，他往返于常山、平原之间，传递消息，使两郡联结，共同效忠王室。
其后常山郡失陷，季明横遭杀戮，归葬时仅存头颅。
颜真卿提笔欲书，悲愤交加，情不自禁，一气呵成此稿。
故用笔纵横挥洒，姿态横生，不经意而有自然生动之妙。
通篇波澜起伏，时而沉郁痛楚，声泪俱下;时而低回掩抑，痛彻心肝，堪称动人心魄的悲愤之作。
元鲜于枢在《书跋》中称：“唐太师鲁公颜真卿书《祭侄文稿》，天下第二行书”，这样的评价为历代书家公认。
《祭侄文稿》有三大特色：一是圆润为主，中锋行笔，处处藏锋。
笔法显得相当的老道，转折处，或化繁为简、杀笔狠重，自然流露。
二是章法上达到去俗登仙。
与王字的秀逸妩媚，变为宽绰、自然疏朗的结体，点画外拓，弧形相向，顾盼呼应，形散而神敛。
字间行气，随情而变，不计工拙，无意尤佳，圈点涂改随处可见。
在不衫不履的挥写中，生动多变。
可以强烈地感受到刚烈耿直的颜真卿感情的起伏和渲泄。
行笔忽慢忽快，时疾时徐，欲行复止。
字与字上牵下连，似断还连，或萦带娴熟，或断笔狠重;或细筋盘行，或铺毫直下，可谓跌宕多姿，奇趣横生。
集结处不拥挤，疏朗处不空乏，可谓疏可走马，密不透风，深得“计白当黑”之意趣。
行与行之间，则左冲右突，欹正相生，或纽结粘连，或戛然而断，一任真性挥洒。
尤为精彩的是末尾几行，由行变草，迅疾奔放，一泻而下，大有江河决堤的磅礴气势。
至十八行“呜呼哀哉”，前三字连绵而出，昭示悲痛之情已达极点。
从第十九行至篇末，仿佛再度掀起风暴，其愤难抑，其情难诉。
写到“首榇”两字时，前后左右写了又改，改了又写，仿佛臵身于情感旋风之中。
长歌当哭，泣血哀恸，一直至末行“呜呼哀哉尚飨”，令人触目惊心，撼魂震魄。
三是渴涩生动的墨法。
此稿渴笔较多，且墨色浓重而枯涩。
这与颜真卿书写时所使用的工具，短而秃的硬毫、焦浓墨、燥纸有关。
这一墨法的艺术效果与颜真卿当时撕心裂肺的悲恸情感恰好达到了高度的和谐一致。
同年还有《祭伯父文稿》，信札的形式出现。
现以刻本行世，用笔或行或草，刚劲圆熟，在中锋运转，用笔纵笔，不计工拙和布局。
不过比起《祭侄稿》有很多雷同之处，但用笔及其神韵还有稍逊一筹。
对于颜真卿的行草书，在中期已达到书法艺术的极点。
其中《争座位帖》(764年) 与《祭侄文稿》、《告伯父文稿》并称“三稿”，又称《争座位书稿》、《与郭仆射书》等。
该帖传世刻板很多，据朱关田《颜真卿年谱》介绍，至少有12种。
《争座位书稿》对后世的影响非常大，苏、黄、米、蔡无不摹习之。
此帖系颜真卿与尚书右仆射书。
直言指谪郭英于安福寺兴道会上，藐视礼仪，谄媚宦官鱼朝恩，致其礼遇高于六部尚书之事，字里行间，洋溢着忠义之气，读之令人肃然起敬。
总体来看真卿叙事抒情之作，虽系书稿，但由于笔法精熟，在抒情达意的同时显示了高超的艺术功力。
《争座位帖》与王羲之的《兰亭序》有行书“双璧”之称，历代十分珍视。
米芾《宝章待访录》云：字字意相联属飞动，诡形异状，得于意外，世之颜行书第一书也。
《争座位帖》是颜真卿以篆籀笔法书写行书的成功之作。
其用笔圆劲婉通，特别是提笔转换时深藏圭角，笔锋过处如屋漏痕，点画凝重而不板滞，豪放逸宕而不流滑，真力弥满，气势充沛。
而这也正是他推陈出新、创立个人风格的一个重要因素。
细看此稿的用笔，可以充分体味到作者主张的“屋漏痕”的笔意。
阮元对此帖线条意蕴及其运动态势所作的譬喻很恰当：“《争座位帖》如熔金出冶，随地流走。
”作者在用笔中还善于以方破圆，时出顿折，间跃锋芒，在圆活遒畅的笔致中透露出刚俊坚毅的骨气。
清杨守敬《学书迩言》称：行草自右军后，以鲁公此帖为别格，绝去姿媚，独标古劲。
何子贞至推之出《兰亭》上。
此帖信笔而书，点画所至，真趣盎然，意态连属，飞动诡异而出于意外;笔墨淋漓，既以神行，而真行草三法皆备;忠义之气充塞，而字间奇劲，虽雷霆斧钺，凛然不可犯。
就在56岁，颜真卿将楷书推向一个更高的层面，代表作《郭氏家庙碑》(764年)，又名《郭敬之家庙碑》，全称《有唐故中大夫使持节寿州诸军事寿州刺史上柱国赠太保郭公庙碑铭》。
此碑笔画一丝不苟，庄重雍容，用笔流畅爽朗，圆劲雄健，左右竖笔略向内弯，间架宽博中疏，丰腴恬适，气骨风流，且具清灵古拙韵趣，诚为其中晚期书法艺术典型作品。
清王澍跋此碑说：“今观此书，与《自书告身》略同，而朗畅处更出《自书告身》之上。
”。