高中音乐《歌剧艺术》教学设计
音乐鉴赏《歌剧艺术》教案设计
音乐鉴赏《歌剧艺术》教案设计第一章：歌剧艺术简介1.1 歌剧的起源和发展了解歌剧的起源和发展历程，包括文艺复兴时期、巴洛克时期、古典时期和浪漫时期等。
学习不同历史时期的歌剧特点和代表作品。
1.2 歌剧的基本构成学习歌剧的基本构成要素，包括剧情、角色、音乐、舞蹈和舞台设计等。
理解各构成要素在歌剧中的作用和重要性。
第二章：歌剧角色的分类和表演技巧2.1 歌剧角色的分类学习歌剧中的不同角色类型，包括主角、配角、合唱团和儿童角色等。
了解各个角色类型的表演要求和技巧。
2.2 表演技巧的培养学习表演技巧，包括声乐技巧、表演表情、身体语言和角色塑造等。
进行角色扮演和表演练习，培养学生的表演能力。
第三章：歌剧音乐的欣赏3.1 歌剧音乐的种类和特点学习歌剧音乐的种类，包括咏叹调、宣叙调、重唱、合唱和管弦乐等。
理解不同种类音乐在歌剧中的作用和表现力。
3.2 歌剧音乐的欣赏方法学习欣赏歌剧音乐的方法，包括关注旋律、和声、节奏和音色等。
分析经典歌剧作品的音乐特点，进行音乐欣赏实践。
第四章：经典歌剧作品的欣赏和研究4.1 意大利歌剧作品学习意大利经典歌剧作品，如《弄臣》、《茶花女》和《歌剧魅影》等。
分析作品的情节、角色和音乐特点，进行作品欣赏和研究。
4.2 德国歌剧作品学习德国经典歌剧作品，如《尼伯龙根的指环》和《魔笛》等。
分析作品的情节、角色和音乐特点，进行作品欣赏和研究。
第五章：当代歌剧作品的欣赏和研究5.1 当代歌剧作品的背景和特点了解当代歌剧作品的背景和特点，包括现代题材、多媒体技术和创新表现形式等。
学习当代歌剧作品的欣赏方法和研究视角。
5.2 当代歌剧作品的欣赏和研究实践欣赏和研究一部具体的当代歌剧作品，如《红楼梦》或《马向阳下乡记》等。
分析作品的情节、角色、音乐和舞台设计等特点，进行深入研究和讨论。
第六章：歌剧剧场的参观与体验6.1 歌剧剧场的建筑与历史了解不同国家和时期的歌剧剧场建筑风格与特点，如巴黎歌剧院、米兰斯卡拉歌剧院等。
高中音乐人音社必修公开课教案第三十二节：歌剧艺术
歌剧艺术一、教学设想本课是高一年级第三十二节——歌剧艺术:本单元的内容属于感受与鉴赏教学领域，从音乐教学的层面上来讲，是通过观看，聆听有关中外歌剧选段的音像，引导学生理解歌剧这一体裁的基本内涵，培养他们欣赏歌剧的兴趣，体验歌剧选段的韵味。
我认为歌剧有400多年的历史，是一门综合了音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术的综合艺术，给学生观看与学习的价值非常的高，但是现在的学生都喜欢流行音乐，对这些古典音乐不感兴趣，特别是这些外国歌剧。
怎样让学生有兴趣上课呢？这是本节课的教学难点。
因此，我设想这节课应尽可能地将歌剧中一些能激起学生学习兴趣的相关知识介绍给同学，同时精选出一些学生熟悉的、经典的、有教学价值的歌剧选段让学生欣赏，以初步改变学生对歌剧有所排斥的态度。
基于以上认识，我创造性地组织了本课的教学内容，安排了三个教学环节1、导入，2、感受（学习），3、探索（拓展）。
首先以话题导入，然后以各种不同的感受方式，让学生体验到歌剧中歌唱的魅力，同时了解歌剧中歌唱部分的相关知识，最后，总结出歌剧定义，并引导学生进一步去了解歌剧，探索歌剧中器乐部分的相关知识。
二、教学目标1、在欣赏体验活动中知道歌剧及歌剧中的两种声乐样式，以及了解歌剧歌唱部分的相关知识。
2、能够激发学生学习歌剧的兴趣。
3、能初步改变学生对歌剧的认识，拉近学生与歌剧的距离感，使他们愿意进一步了解歌剧。
三、教学重点重点：引导学生体验歌剧中咏叹调的特点。
难点：逐步激发学生欣赏歌剧的兴趣。
四、教学过程（一）关于歌剧（导入部分）师：在音乐的大家庭中，有一位重要的成员，它集音乐、诗歌、舞蹈，戏剧于一身并以歌唱为主，散发着无穷的艺术魅力，它就是歌剧。
师：说起歌剧，大家了解多少？生：……1、介绍歌剧的相关知识（1）关于歌剧历史师：外国歌剧有近400年的历史，起源于16世纪意大利佛罗伦萨。
历史上第一部歌剧是《达芙妮》，由于手稿失传，也有人说历史上第一部歌剧是《犹丽狄茜》。
《第三十二节歌剧艺术》教学设计教学反思-2023-2024学年高中音乐人音版必修音乐鉴赏
《歌剧艺术》教学设计方案（第一课时）一、教学目标1. 了解歌剧的基本概念和特点。
2. 掌握歌剧的主要元素，如音乐、剧本、表演等。
3. 培养学生对歌剧艺术的欣赏能力。
4. 通过对歌剧的欣赏，培养学生的审美情趣和文化素养。
二、教学重难点1. 教学重点：让学生了解歌剧的基本特点和主要元素，并通过欣赏实践培养欣赏能力。
2. 教学难点：如何引导学生对歌剧进行深入的欣赏和理解，培养他们的审美情趣和文化素养。
三、教学准备1. 准备相关的歌剧视频和音乐素材，以便在课堂上播放和欣赏。
2. 准备一些有关歌剧的基本知识和背景资料，供学生参考和学习。
3. 安排课堂讨论和分享的时间，鼓励学生表达自己对歌剧的看法和感受。
4. 设计一些互动性强的教学活动，如小组讨论、角色扮演等，以增强学生的学习体验和参与感。
四、教学过程：本节课为《歌剧艺术》课程的第一课时，主要内容包括歌剧的概述、歌剧的分类、歌剧的欣赏以及歌剧表演的实践。
1. 导入：通过播放一段歌剧片段，引导学生讨论歌剧的特点和魅力，从而引出本节课的主题。
2. 歌剧概述：介绍歌剧的起源、发展历程以及歌剧的基本要素，如音乐、剧本、表演等。
3. 歌剧分类：根据不同的标准，介绍不同类型的歌剧，如古典歌剧、浪漫歌剧、民族歌剧等，并简要介绍其特点。
4. 歌剧欣赏：通过播放不同风格的歌剧片段，引导学生欣赏歌剧的美，并讨论歌剧中音乐与剧情的关系。
5. 实践表演：组织学生进行简单的歌剧表演练习，帮助学生更好地理解歌剧的表演特点，同时培养学生的合作精神和表现力。
6. 课堂小结：总结本节课的主要内容，强调歌剧的重要性和魅力，鼓励学生继续探索和学习歌剧艺术。
7. 作业布置：要求学生课后收集一些经典歌剧的片段，进行反复欣赏和品味，加深对歌剧艺术的理解。
在教学过程中，可以采用多种教学方法和手段，如小组讨论、案例分析、角色扮演等，以激发学生的学习兴趣和积极性，提高教学效果。
同时，教师需要注重与学生之间的互动和沟通，关注学生的需求和反馈，不断改进和完善教学方案。
《歌剧艺术》教学设计
《歌剧艺术》教学设计一、设计背景与需求分析歌剧作为一种融合了音乐、戏剧和舞蹈的艺术形式，具有悠久的历史和丰富的文化内涵，对于学生的音乐审美素养和戏剧表现力的培养具有重要意义。
在当今世界，歌剧艺术仍然被广泛传颂，成为了文化遗产的重要组成部分。
因此，在学校音乐教育中，引导学生了解和欣赏歌剧艺术，对于拓展学生的音乐视野，提升学生的文化修养具有重要意义。
针对当前学生对歌剧艺术了解较少的情况，我们设计了《歌剧艺术》的教学课程。
通过该课程，我们旨在帮助学生了解歌剧的历史渊源、音乐特点、剧情表现以及演员表演技巧，引导学生品味歌剧的艺术魅力，提高他们的音乐鉴赏水平和表演能力。
二、课程目标1.了解歌剧的起源和发展历史，了解几个经典歌剧的故事背景和作曲家；2.掌握歌剧的基本表演形式和音乐特点，能够用专业术语描述和分析歌剧作品；3.通过学习和欣赏多部歌剧，提升学生的音乐鉴赏能力和审美水平；4.培养学生的表演能力和戏剧演技，提高其音乐表现力和情感表达能力。
三、教学内容及方法1.歌剧的起源和发展历史-古希腊悲剧和喜剧的起源-歌剧的诞生及其发展-莫扎特、威尔第、普契尼等著名作曲家的代表作品2.歌剧的基本表演形式和音乐特点-歌剧的结构和演员分工-歌剧的音乐特点和表现手法-多媒体展示，演示不同歌剧的音乐片段3.经典歌剧作品欣赏-《弄臣》-《图兰朵》-《魔笛》-《茶花女》4.歌剧演员的表演技巧-歌唱技巧的训练方法-演员的台词表演和情感表达-观摩现场歌剧演出，并进行表演感悟与讨论教学方法：讲授结合展示、启发式讨论、学生互动参与、实践演练等多种教学方式相结合。
通过多媒体教学展示、音乐片段欣赏、小组讨论、表演实践等活动，激发学生的学习兴趣，提高他们的参与度和学习效果。
四、教学过程设计第一课时：歌剧的起源及发展历史1.通过多媒体展示，介绍歌剧的起源和发展历史；2.启发式提问，让学生思考歌剧的定义和意义；3.邀请学生自愿分享自己对歌剧的了解和看法。
高中音乐教案歌剧艺术
高中音乐教案歌剧艺术歌剧艺术尹安丽050506001一：教学目标：1通过聆听歌据选段《清粼粼的水来蓝滢滢的天》和《这一仗打的真漂亮》感受和体验音乐情绪了解歌剧在音乐中的作用，了解我国新型歌剧的基本特点。
2通过舞剧、歌剧、音乐剧、话剧和高甲剧的对比欣赏让学生了解歌剧是一门综合艺术形式激发他们认识歌剧价值。
二：教学内容1《清粼粼的水来蓝滢滢的天》选自歌剧《小二黑结婚》 2《这一仗打的真漂亮》选自歌剧《洪湖赤卫队》三：教学重点和难点让学生初步了解歌剧的艺术魅力和艺术价值2能够让学生积极参与体验歌剧音乐，开始喜欢它去了解它接受它。
四：教学参考书普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》五：教具多媒体、幻灯片、U盘六：教学过程〈一〉设问导入师问：在同学门印象中歌剧是什么？有没有会唱几句的？或能说出几部歌剧的名字？播放音乐剧《猫》舞剧《天鹅湖》歌剧《清粼粼的水来蓝滢滢的天》话剧《雷雨》地方戏剧《高甲戏》选段录象，让学生判断哪段是歌剧。
代入新课——歌剧艺术〈二〉认识与感悟1播放歌剧《清粼粼的水来蓝滢滢的天》视频2你们能够看出和感受到这段录象里包含了哪些艺术种类吗？学生回答：师归纳：歌剧构成的要素囊括了当今世界上现存的绝大多数艺术品种，是以歌唱为主，综合音乐、戏剧、诗歌、舞蹈和舞台美术等艺术要素的一种形式。
师问：那么歌剧起源产生的根源是什么呢？师言：歌剧起源于悲剧最早可追溯到古希腊时期的悲剧，这种艺术形成是歌剧艺术产生根源。
第一个歌剧院的建立是在1637年于威尼斯——圣卡西亚诺剧院。
3在听一便感受小芹当时的情感起伏。
师问：说了这么多现在知道歌剧最主要的表现艺术是什么了吗？以歌唱为主的歌剧音乐4在让学生门欣赏另一首经典歌剧《这一仗打的真漂亮》思考：具有怎样的风格特征？与前面一首歌剧《清粼粼的水来蓝莹莹的天》在演唱或形式上有什么不同？前首歌曲采用独唱的形式来表示音乐，有北方的语言音调特征。
而这首是用领唱、齐唱、合唱的形式，有湖北地方民间音调、浓厚的乡土气息和个性化的音乐形象3再听一遍，让学生感受一下歌曲的音乐情绪表现感受如何？学生回答：师补充：用灵活多样的音乐形式坚定有力的表现了赤卫队员乐观开朗的精神风貌。
歌剧艺术教案
歌剧艺术教案教案主题：歌剧艺术教案目标：1. 了解歌剧艺术的起源、发展和特点。
2. 掌握歌剧艺术的基本概念和术语。
3. 学习欣赏和分析歌剧作品。
4. 培养学生对歌剧艺术的兴趣和欣赏能力。
教案内容：一、导入（10分钟）1. 利用图片或视频展示一些著名的歌剧场景，引发学生对歌剧艺术的兴趣。
2. 通过提问，了解学生对歌剧的了解程度和想法。
二、歌剧艺术的起源与发展（20分钟）1. 介绍歌剧艺术的起源，包括意大利歌剧的诞生和发展。
2. 介绍其他国家的歌剧艺术，如法国歌剧、德国歌剧等。
3. 讲解歌剧的基本结构和演出形式。
三、歌剧艺术的特点（20分钟）1. 解释歌剧的特点，如唱腔、剧情、角色扮演等。
2. 分析歌剧音乐的特点，如咏叹调、合唱、交响曲等。
3. 与其他艺术形式进行比较，如戏剧、音乐剧等。
四、欣赏与分析（30分钟）1. 选取一部经典歌剧，播放其中的片段，引导学生欣赏。
2. 引导学生分析歌剧的剧情、角色、音乐等要素。
3. 分组讨论，分享对歌剧的理解和感受。
五、创作与表演（30分钟）1. 分组让学生编写一个简短的歌剧剧本，包括角色、剧情和音乐。
2. 指导学生选择合适的音乐和唱腔进行表演。
3. 学生进行小组表演，互相欣赏和评价。
六、总结与展示（10分钟）1. 学生总结所学的歌剧艺术知识和体验。
2. 学生展示他们的创作和表演成果。
3. 教师进行总结和评价，鼓励学生继续深入学习歌剧艺术。
教案扩展：1. 邀请专业歌剧演员或指导老师来校进行讲座或表演。
2. 组织学生参观歌剧院或观看歌剧演出。
3. 组织学生参与歌剧制作，如布景、服装设计等。
教学评估：1. 学生对歌剧艺术的理解和表达能力。
2. 学生的创作和表演成果。
3. 学生对歌剧作品的分析和欣赏能力。
《歌剧艺术》教学设计
《歌剧艺术》教学设计一、教学目标【情感态度与价值观】本课作为歌唱与合唱的一部分主要的目的是通过欣赏学习歌剧经典片段，了解拓展学生对歌唱表演的认知，帮助学生在学习歌唱技巧的同时提升舞台表演能力，增进对歌剧的兴趣。
【过程与方法】通过提问讲解等环节让学生了解歌剧的起源，欣赏歌剧片段，感受、体验其歌唱与形体、故事综合一体的复合型艺术。
二、教学重点本课的重点是通过对歌艺术的学习，认识人类艺术形态由简单到复杂由单一到复合型的演变过程，对从歌唱到歌剧建立初步的认识。
三、教学用具多媒体、音响、钢琴四、教学过程一、导入由歌唱艺术的发展开始通过问答的方式推导出歌剧产生的缘起和历史背景，重点放在中世纪之后文艺复兴时期重新恢复了歌剧故事情节中对人性的赞美和表现。
(二)新课教授1.欣赏歌剧《卡门》片段(1)播放视频片段，学生带着问题来观看。
①故事的中主人公卡门有着怎样的人物性格?②通过欣赏，大致说一下其中包含了哪些艺术种类?(音乐、服装、诗歌、舞蹈等)教师总结：歌剧《卡门》中的女主角卡门是一个热情奔放、喜新厌旧的交际花。
在她的世界里爱情是第一位的，为了追求这种炙热的感情而不顾一切。
整部歌剧采取了中性的立场，描述了卡门两次爱情以及最后被刺的过程，展示了各色人物的人性变化和爆发。
2.欣赏《斗牛士之歌》(1)播放视频片段，播放完毕，分小组对两个问题展开讨论。
这属于哪种男声声部，于其他声部的区别是什么？表演的难点在哪里？教师总结：《斗牛士之歌》是男中音的经典咏叹调唱段，表现了斗牛士卡洛斯勇敢机智灵活的性格与身手，也侧面表现出卡门爱慕他的动机和理由。
3.总结歌剧的一般特征在欣赏了这两个片段之后让学生间展开交流讨论，最后教师做总结。
教师总结：歌剧是以歌唱为主，综合音乐、戏剧、舞蹈和舞台美术等艺术要素的一种戏剧形式。
歌唱与故事情节是歌剧的重要组成部分，歌剧中几乎集中了所有的演唱形式，如独唱、重唱、合唱等。
歌剧音乐不仅有力的推动着戏剧情节的发展，而且是刻画人物性格、塑造角色形象必不可少的重要手段。
音乐鉴赏《歌剧艺术》教案设计
音乐鉴赏《歌剧艺术》教案设计第一章：歌剧艺术概述1.1 歌剧的起源与发展1.2 歌剧的基本构成1.3 歌剧与音乐剧、交响乐的区别第二章：歌剧中的角色与演唱技巧2.1 歌剧中的角色分类2.2 演唱技巧解析2.3 著名歌剧角色与演唱家介绍第三章：经典歌剧解析3.1 《罗密欧与朱丽叶》3.2 《蝴蝶夫人》3.3 《魔笛》3.4 学生分组讨论与心得分享第四章：我国歌剧艺术的发展4.1 我国歌剧的起源与发展4.2 我国经典歌剧作品介绍4.3 我国歌剧事业的现状与展望第五章：歌剧艺术鉴赏与实践5.1 歌剧欣赏的基本原则5.2 歌剧表演的基本技巧5.3 课堂实践：编排歌剧选段本教案旨在帮助学生了解歌剧艺术的起源、发展及其基本构成，通过分析经典歌剧作品，使学生能够欣赏并理解歌剧艺术之美。
结合我国歌剧艺术的发展，培养学生对本土文化的认识与自豪感。
通过实践环节，提高学生的艺术表现力，激发他们对音乐艺术的热爱。
第六章：歌剧音乐与声乐技巧6.1 歌剧中的声乐分类6.2 发声技巧与呼吸控制6.3 著名歌剧中的经典唱段分析第七章：歌剧舞台艺术7.1 舞台设计及其对歌剧的影响7.2 歌剧表演的动作与表情7.3 舞台导演与歌剧演出第八章：歌剧中的舞蹈与戏剧8.1 歌剧中的舞蹈元素8.2 戏剧表演在歌剧中的重要性8.3 著名歌剧中的舞蹈与戏剧分析第九章：当代歌剧创作与演出9.1 当代歌剧的创作趋势9.2 新技术在歌剧演出中的应用9.3 我国当代歌剧作品介绍第十章：歌剧艺术鉴赏拓展10.1 歌剧与电影的跨界合作10.2 歌剧旅游与文化产业发展10.3 歌剧艺术的国际交流与影响第六章至第十章着重探讨歌剧音乐、舞台艺术、表演技巧以及当代歌剧创作与演出等方面。
通过分析歌剧中的声乐技巧、舞台设计、舞蹈与戏剧元素，使学生深入理解歌剧艺术的各个方面。
关注当代歌剧创作与演出趋势，以及歌剧艺术在国际交流中的地位与影响，拓宽学生的视野。
通过探讨歌剧与其他艺术形式的跨界合作，以及歌剧文化产业的发展，培养学生对歌剧艺术的全面认识。
音乐鉴赏《歌剧艺术》教学设计
音乐鉴赏《歌剧艺术》教学设计一、教学内容本节课的教学内容选自音乐鉴赏教材的第四章《歌剧艺术》。
本章主要介绍了歌剧的起源、发展，歌剧的基本构成要素，以及歌剧中的角色分类和演唱技巧。
具体内容包括：歌剧的产生背景、歌剧的演出形式、歌剧的音乐元素、歌剧的角色与演唱、经典歌剧作品简介等。
二、教学目标1. 让学生了解歌剧的起源和发展历程，掌握歌剧的基本构成要素；2. 培养学生对歌剧艺术的鉴赏能力，提高音乐素养；3. 引导学生了解歌剧中的角色分类和演唱技巧，激发学生对音乐的热爱。
三、教学难点与重点重点：歌剧的起源、发展，歌剧的基本构成要素，歌剧中的角色分类和演唱技巧。
难点：歌剧的产生背景、歌剧的演出形式、歌剧的音乐元素、经典歌剧作品简介。
四、教具与学具准备教具：多媒体教学设备、音乐教材、音响设备、图片资料。
学具：笔记本、彩笔、音乐教材。
五、教学过程1. 情景引入：播放一段歌剧片段，让学生感受歌剧的魅力，引发学生对歌剧艺术的兴趣。
2. 教材讲解：介绍歌剧的起源、发展，歌剧的基本构成要素，以及歌剧中的角色分类和演唱技巧。
3. 案例分析：分析经典歌剧作品，如《茶花女》、《蝴蝶夫人》等，让学生了解歌剧的故事情节、音乐特点和表演风格。
4. 实践环节：分组讨论，让学生选取一部自己喜欢的歌剧，分析其特点，并准备进行课堂分享。
5. 课堂分享：每组学生分享自己选取的歌剧，介绍其故事情节、音乐特点和表演风格。
6. 随堂练习：让学生根据所学内容，完成课后练习，巩固所学知识。
六、板书设计1. 歌剧的起源和发展2. 歌剧的基本构成要素3. 歌剧中的角色分类和演唱技巧4. 经典歌剧作品简介七、作业设计1. 请简述歌剧的起源和发展历程。
答案：歌剧起源于16世纪的意大利，是在文艺复兴时期音乐、戏剧、美术等艺术形式的融合下产生的。
经过几个世纪的发展，歌剧逐渐成为世界范围内的一种重要音乐形式。
2. 请列举三部经典歌剧作品，并简要介绍其特点。
答案：茶花女、蝴蝶夫人、弄臣。
高中音乐人音社必修教案第三十二节：歌剧艺术
《歌剧艺术》教学设计●学习目标：1、对比欣赏，引出歌剧相关知识，激发认识传统歌剧的兴趣和欣赏能力。
2、通过歌剧选段《清粼粼的水来蓝莹莹的天》和《这一仗打得真漂亮》聆听，感受体验其音乐情绪，知道歌剧音乐在歌剧中的作用；了解我国新歌剧基本特征以及中国新歌剧西方歌剧在音乐层面的差异。
3、通过课堂知识学习以及自主能力进行音乐实践活动，进一步加强学生对于歌剧的理解与喜爱。
●课程内容：音乐知识1、了解歌剧定义、发展、演唱形式、音乐组成。
2、中国新歌剧发展与特点。
欣赏——《威廉退尔序曲》、《哈巴涅拉舞曲》、《清粼粼的水来蓝盈盈的天》、《这一仗打得真漂亮》、《洪湖水浪打浪》、《我亲爱的爸爸》。
实践拓展——对比分析中国新歌剧和西方歌剧艺术在音乐层面的差异。
●重点：1、欣赏歌剧片段，感受音乐情绪、特征以及中国新歌剧的艺术魅力及价值。
2、认识中国新歌剧的特点，参与、体验、理解歌剧音乐。
●难点引导学生在音乐层面分析作品，对比探究中国新歌剧和西方歌剧的差异。
●教学过程一、导入（情境创设，引出课题）：师：同学们，这节课老师要带来一位你们的好朋友与你们一起分享我们的音乐课堂，这位朋友你们每天都会与他见面很多次，接下来，请同学们观看大屏幕，看看这是你们的哪位朋友？（播放视频，学生观看）生：上课铃声师：这位朋友我们太熟悉不过了，每天这位朋友都会提醒我们上课时间到，可是请问你对这位朋友深入的了解过吗？他姓什么名什么？他的家里还有谁嘛？那么今天老师就将带领着大家一同好好的了解了解这位朋友的大家庭。
其实呀，这位朋友名叫《威廉退尔序曲》，姓“歌剧”。
我们长安八中的同学们每天都在接触“歌剧”这一艺术形式，走吧，和老师一起去他的家里看看吧。
（设计意图：歌剧艺术在中学生的日常学习生活中接触很少，并且学生较难理解，《威廉退尔序曲》是我校上课预备铃声，学生对它熟悉却又陌生，以此段音乐入手，且在形式上拟人化表述，可以无形中拉近课堂中与学生的距离，让学生对本节课的内容产生兴趣。
歌剧艺术教案
歌剧艺术教案一、教学目标1.了解歌剧的起源、发展和特点；2.掌握歌剧的基本唱法和表演技巧；3.能够欣赏和评价不同类型的歌剧作品；4.培养学生的音乐素养和审美能力。
二、教学内容1. 歌剧的起源和发展1.古希腊的音乐剧；2.文艺复兴时期的歌剧；3.巴洛克时期的歌剧；4.古典主义时期的歌剧；5.浪漫主义时期的歌剧；6.现代歌剧的发展。
2. 歌剧的基本唱法和表演技巧1.歌唱技巧：发声、气息控制、咬字、音准等；2.舞台表演技巧：动作、表情、眼神、姿态等；3.角色扮演技巧：角色性格、情感、动机等。
3. 不同类型的歌剧作品欣赏和评价1.意大利歌剧：《茶花女》、《弄臣》、《图兰朵》等；2.法国歌剧：《卡门》、《法国大革命》、《蝴蝶夫人》等；3.德国歌剧：《唐璜》、《魔笛》、《特里斯坦与伊索尔德》等；4.俄国歌剧：《叶甫盖尼·奥涅金》、《伊戈尔公主》、《卡捷琳娜大帝》等；5.英国歌剧：《唐吉诃德》、《彭斯的狂欢节》、《吉尔伯特与萨利文》等。
三、教学方法1.讲授法：通过讲解歌剧的起源、发展和特点，让学生了解歌剧的历史和文化背景；2.演示法：通过演唱和表演，让学生掌握歌剧的基本唱法和表演技巧；3.欣赏法：通过欣赏不同类型的歌剧作品，让学生了解歌剧的多样性和艺术魅力；4.互动法：通过小组讨论、角色扮演等活动，让学生参与到歌剧艺术的创作和表现中。
四、教学步骤1. 歌剧的起源和发展1.讲解古希腊的音乐剧和文艺复兴时期的歌剧；2.演示巴洛克时期的歌剧和古典主义时期的歌剧；3.欣赏浪漫主义时期的歌剧和现代歌剧的片段。
2. 歌剧的基本唱法和表演技巧1.讲解歌唱技巧和舞台表演技巧；2.演示角色扮演技巧；3.练习唱歌和表演。
3. 不同类型的歌剧作品欣赏和评价1.欣赏意大利歌剧的片段，评价其唱法和表演；2.欣赏法国歌剧的片段，评价其音乐和情感表达；3.欣赏德国歌剧的片段，评价其哲学思考和音乐结构；4.欣赏俄国歌剧的片段，评价其民族特色和音乐风格；5.欣赏英国歌剧的片段，评价其幽默和戏剧性。
高中音乐鉴赏《歌剧艺术》教案
高中音乐鉴赏《歌剧艺术》教案一教学目标：1、通过几部经典歌剧和舞剧的对比欣赏，让学生了解歌剧是一门融诸多因素于一体的却又相互有别的综合艺术形式，激发他们认识传统歌剧的兴趣和欣赏经典歌剧的能力，启发学生从审美角度认识歌剧的时代价值。
2、通过歌剧选段《清粼粼的水来蓝莹莹的天》和《这一仗打得真漂亮》聆听，感受体验其音乐情绪，知道歌剧音乐在歌剧中的作用;了解我国新歌剧的基本特征。
教学内容：1、《清粼粼的水来蓝莹莹的天》选自歌剧《小二黑结婚》2、《这一仗打得真漂亮》选自歌剧《洪湖赤卫队》教学重点：1、让学生了解歌剧的艺术魅力和艺术价值。
2、重点介绍歌剧《洪湖赤卫队》选曲，熟悉部分唱段。
教学难点：让学生积极参与、体验、理解歌剧音乐。
教学教具：钢琴、音乐影视资料、歌曲乐谱及画纸等。
教学过程：组织上课。
一、设问导入。
(5分钟)师：在你们的印象里，歌剧是什么样的?你能说出几部歌剧的名字吗?(学生讨论)那么歌剧到底是什么呢?下面就请同学们来看几段录像，看看你们能否分辨出哪首是歌剧?分别播放舞剧《天鹅湖》、歌剧唱段《清粼粼的水来蓝莹莹的天》第一段、音乐剧《猫》和话剧《雷雨》录像片段。
师：哪一首是歌剧?生：《清粼粼的水来蓝莹莹的天》。
师：你们作出如此判断的理由是什么?生：歌剧是以唱为主。
师：你们说的很对，那么这节课就请同学们和我一起来了解我国的歌剧艺术，感受我国歌剧的艺术魅力。
板书课题：中国歌剧艺术二、感知与认识。
(31分钟)1、播放《清粼粼的水来蓝莹莹的天》第二段录像片段。
师：你能看出这段录像里包含哪些艺术种类吗?生：音乐、文学、戏剧、美术等等(歌剧构成的要素囊括了当今世界上现存的绝大多数艺术品种——文学、戏剧、诗歌、音乐、舞蹈、绘画等综合艺术形式)师：那么，接下来我们再来欣赏歌剧唱段，就综合形式和综合方法作进一步来了解。
2、欣赏《清粼粼的水来蓝莹莹的天》第三段录像片段。
师：这段选段里有没有对白?生：没有。
师：在歌剧这一综合艺术中，各类艺术是否平分秋色?生：不，音乐占主导地位。
《第三十二节 歌剧艺术》学历案-高中音乐人音版必修音乐鉴赏
《歌剧艺术》学历案（第一课时）一、学习主题本课时学习主题为“歌剧艺术”，我们将从歌剧的起源、发展、基本特点及代表作等角度，深入理解歌剧艺术的魅力。
通过本课时的学习，学生将初步掌握歌剧的基本知识，为后续深入学习打下基础。
二、学习目标1. 知识与理解：了解歌剧的起源、发展及基本特点，掌握歌剧的基本构成要素。
2. 技能与操作：通过欣赏经典歌剧片段，提高学生的音乐鉴赏能力及对歌剧表演的感知能力。
3. 情感态度与价值观：激发学生对歌剧艺术的兴趣，培养其审美情趣及文化素养。
三、评价任务1. 知识评价：通过课堂提问及课后小测验，评价学生对歌剧基本知识的掌握情况。
2. 技能评价：通过学生欣赏歌剧片段后的心得体会，评价其音乐鉴赏能力及对歌剧表演的感知能力。
3. 过程评价：观察学生在课堂上的参与度、合作能力及学习态度，综合评价其学习过程。
四、学习过程1. 导入新课（5分钟）通过播放一段经典歌剧选段，引起学生对歌剧的兴趣，进而引导学生讨论歌剧的特点及魅力。
2. 歌剧基本知识讲解（15分钟）讲解歌剧的起源、发展及基本特点，介绍歌剧的构成要素，如剧本、音乐、表演、舞台美术等。
3. 欣赏经典歌剧片段（15分钟）播放一段经典歌剧片段，让学生感受歌剧的艺术魅力，提高学生的音乐鉴赏能力。
4. 分组讨论与分享（10分钟）学生分组讨论所欣赏的歌剧片段，分享对歌剧的理解与感受，提高学生的合作能力及表达能力。
5. 总结与拓展（5分钟）总结本课时的学习内容，引导学生思考歌剧艺术在现代社会中的价值与意义，拓展学生的视野。
五、检测与作业1. 检测：通过课堂小测验，检测学生对歌剧基本知识的掌握情况。
小测验可包括填空题、选择题等形式。
2. 作业：要求学生课后收集一部自己感兴趣的经典歌剧的相关资料，包括剧情简介、主要人物、著名唱段等，并撰写一篇关于该歌剧的赏析文章。
六、学后反思1. 教师反思：教师需反思本课时的教学效果，包括学生对知识的掌握情况、课堂氛围的营造、教学方法的运用等，以便不断改进教学方法，提高教学效果。
高中音乐人音社必修公开课教案第三十二节：歌剧艺术
新中国歌剧艺术一、教学目标【情感态度与价值观】欣赏学习歌剧经典片段，引导学生逐步树立正确的艺术审美观，逐步提高音乐鉴赏能力，认识歌剧音乐的艺术价值，增进对歌剧的兴趣。
【过程与方法】欣赏歌剧片段，感受、体验其音乐情绪，运用主动探究、合作创造等方式进一步认识学习中国歌剧。
【知识与技能】了解歌剧是一门综合艺术形式，认识中国新歌剧的发展概况及音乐特征。
二、教学重点欣赏歌剧片段，感受、体验其音乐情绪，了解中国歌剧的艺术魅力及价值。
三、教学难点认识中国歌剧的特点，参与、体验、理解歌剧音乐。
四、教学用具多媒体、音响、钢琴五、教学过程(一)视频导入播放戏曲、歌剧、话剧的视频片段。
播放完毕，教师提问：谁对这三个视频中所属的艺术表现有所了解，并能解说一下?(学生举手发言)教师做总结：第一个是黄梅戏《天女散花》属于戏曲类、第二个是《今夜无人入睡》属于歌剧咏叹调、第三个是《雷雨》片段属于话剧类。
并进一步提问同学们对歌剧熟悉吗？了解多少？老师总结：歌剧（opera）是将音乐（声乐与器乐）、戏剧（剧本与表演）、文学（诗歌）、舞蹈（民间舞与芭蕾）、舞台美术等融为一体的综合性艺术，通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等组成（有时也用说白和朗诵)。
是一门西方舞台表演艺术，简单而言就是主要或完全以歌唱和音乐来交代和表达剧情的戏剧（是唱出来而不是说出来的戏剧）。
歌剧在16世纪末，即1600年前后才出现在意大利的佛罗伦萨，它源自古希腊戏剧的剧场音乐。
歌剧的演出和戏剧的所需一样，都要凭借剧场的典型元素，如背景、戏服以及表演等。
(二)新课教授1.欣赏《清粼粼的水来蓝莹莹的天》(1)播放视频片段，学生带着问题来观看。
①选曲中主人公的情绪状态是怎样的?(明朗愉快，对二黑的思念)②通过欣赏，大致说一下其中包含了哪些艺术种类?(音乐、戏剧、诗歌、舞蹈等)教师总结：选曲来自歌剧《小二黑结婚》，作于1952年。
《小二黑结婚》讲述的是某抗日根据地的民兵队长小二黑和同村姑娘于小芹相爱，却遭到双方愚昧落后的父母反对。
歌剧艺术教案
歌剧艺术教案引言：歌剧艺术是一种集音乐、戏剧和舞蹈于一体的综合艺术形式。
它以歌唱为主要表现手法，通过声乐和演唱来传达情感和故事情节。
歌剧艺术具有悠久的历史和丰富的文化内涵，是人类创造力和表现力的杰作。
一、教学目标1. 了解歌剧的历史和发展。
2. 掌握歌剧的基本表演要素。
3. 培养学生对歌剧作品的欣赏能力。
4. 提升学生的音乐表现能力和合作意识。
二、教学准备1. 教学资料，包括歌剧音乐和歌词。
2. 电脑或移动设备，用于播放歌剧音乐。
3. 音响设备和音乐播放器。
4. 课堂展示素材，如歌剧唱段视频等。
三、教学过程第一课：了解歌剧的历史和发展1. 导入：通过播放一段著名歌剧唱段的音乐，引起学生对歌剧的兴趣。
2. 讲解：向学生介绍歌剧的起源和发展历史，重点介绍几位著名歌剧作曲家和其代表作品。
3. 分组讨论：分小组讨论学生对歌剧的第一印象和感受。
4. 小结：总结歌剧的特点和意义。
第二课：掌握歌剧的基本表演要素1. 导入：通过播放一段歌剧唱段的视频，观察表演者的形体语言和音乐表达。
2. 分组学习：将学生分成小组，让他们选择一段歌剧唱段进行学习和表演。
3. 技巧讲解：教授歌唱基础知识、发声技巧和舞台表演要素。
4. 团体排练：让每个小组进行表演排练，并互相给予反馈和建议。
5. 展示和分享：每个小组轮流向全班展示他们的表演成果，并进行讨论和分析。
第三课：培养学生对歌剧作品的欣赏能力1. 导入：播放一段名作歌剧唱段的音乐，让学生先自由欣赏。
2. 音乐分析：向学生介绍歌剧中常见的音乐元素和结构，帮助他们理解歌剧作品。
3. 展示和讨论：播放一段名作歌剧的完整片段，让学生观看并进行讨论，分享他们的感受和观点。
4. 制作歌剧海报：让学生选择自己喜欢的歌剧作品，设计并制作相应的海报展示。
第四课：提升学生的音乐表现能力和合作意识1. 导入：通过反复演唱一段简单的歌剧唱段，帮助学生熟悉歌曲旋律和歌词。
2. 合唱训练：指导学生进行歌剧合唱的训练，注重团队合作和声部配合。
《歌剧艺术》教案
《歌剧艺术》教案一、教学目标1.了解歌剧艺术的起源和发展历程；2.了解歌剧艺术的基本特点和表演要素；3.掌握歌剧艺术的基本术语和技巧；4.培养学生对歌剧艺术的鉴赏能力。
二、教学内容1.歌剧艺术的起源和发展历程；2.歌剧艺术的基本特点和表演要素；3.歌剧艺术的基本术语和技巧；4.歌剧艺术的鉴赏方法和欣赏作品的分析。
三、教学步骤第一课时：歌剧艺术的起源和发展历程1.导入（10分钟）通过播放一段歌剧片段，引导学生进入歌剧艺术的世界，并询问学生是否听过歌剧，对歌剧有什么了解。
2.演讲（30分钟）介绍歌剧艺术的起源和发展历程，包括古希腊的戏剧起源、文艺复兴时期的音乐剧、歌剧的诞生和发展等。
3.分组讨论（20分钟）将学生分为小组，在老师的指导下，讨论歌剧艺术的起源和发展历程。
并要求每个小组以一个小报告的形式呈现出来。
第二课时：歌剧艺术的基本特点和表演要素1.复习（10分钟）复习上一节课的内容，让学生回顾歌剧艺术的起源和发展历程。
2.演示（30分钟）通过演示，介绍歌剧艺术的基本特点和表演要素，包括声乐技巧、舞台表演、服装和化妆等。
3.练习（30分钟）让学生分成小组，进行歌剧表演的小练习，每个小组准备一段短小的歌剧片段，并进行小演出。
第三课时：歌剧艺术的基本术语和技巧1.复习（10分钟）通过回答问题的形式，检查学生对上节课内容的掌握情况。
2.授课（30分钟）介绍歌剧艺术的基本术语和技巧，包括唱法、表演技巧、配乐等。
3.学生练习（30分钟）让学生分成小组，进行歌剧唱法和表演技巧的练习，老师可以给予指导和建议。
第四课时：歌剧艺术的鉴赏方法和欣赏作品的分析1.复习（10分钟）通过回答问题的形式，检查学生对上节课内容的掌握情况。
2.演讲（30分钟）教师介绍歌剧艺术的鉴赏方法和欣赏作品的分析，包括剧情分析、音乐评价等。
3.学生练习（30分钟）让学生分析一部歌剧作品，并进行小组讨论和展示。
四、教学评价通过学生的小组讨论、演示和展示，教师可以了解学生对歌剧艺术的掌握情况，并进行评价。
音乐鉴赏《歌剧艺术》教案设计
音乐鉴赏《歌剧艺术》教案设计第一章：歌剧艺术概述教学目标：1. 了解歌剧的定义、起源和发展历程。
2. 掌握歌剧的基本构成要素，包括音乐、歌词、舞台设计等。
3. 了解歌剧在我国的传播和发展。
教学内容：1. 歌剧的定义与起源2. 歌剧的发展历程3. 歌剧的基本构成要素4. 歌剧在我国的传播与发展教学活动：1. 教师讲解歌剧的定义、起源和发展历程。
2. 学生分享了解到的歌剧作品，介绍其特点。
3. 教师引导学生分析歌剧的基本构成要素。
4. 学生分组讨论，探讨歌剧在我国的传播与发展。
第二章：歌剧角色与演唱技巧教学目标：1. 了解歌剧中的角色分类及其特点。
2. 掌握歌剧演唱的基本技巧，包括呼吸、发声、咬字等。
3. 学会欣赏歌剧中的角色表演和演唱技巧。
教学内容：1. 歌剧角色的分类及其特点2. 歌剧演唱的基本技巧3. 歌剧演唱欣赏教学活动：1. 教师讲解歌剧角色的分类及其特点。
2. 教师示范歌剧演唱技巧，学生跟随练习。
3. 学生分组演唱，互相观摩、交流。
4. 教师选取经典歌剧片段，引导学生欣赏角色表演和演唱技巧。
第三章：经典歌剧作品鉴赏教学目标：1. 了解世界经典歌剧作品及其特点。
2. 学会分析歌剧作品的音乐、歌词、舞台设计等方面。
3. 培养学生的歌剧鉴赏能力。
教学内容：1. 世界经典歌剧作品简介2. 歌剧作品的分析方法3. 学生自主鉴赏实践教学活动：1. 教师介绍世界经典歌剧作品，引导学生了解其特点。
2. 教师教授歌剧作品分析方法，学生分组实践。
3. 学生选取感兴趣的歌剧作品进行自主鉴赏，分享心得。
第四章：歌剧表演艺术教学目标：1. 了解歌剧表演的基本原则和技巧。
2. 掌握歌剧表演中的角色塑造、情感表达等要素。
3. 培养学生的歌剧表演能力。
教学内容：1. 歌剧表演的基本原则和技巧2. 歌剧表演中的角色塑造和情感表达3. 学生实践演练教学活动：1. 教师讲解歌剧表演的基本原则和技巧。
2. 教师引导学生进行角色塑造和情感表达的练习。
高中音乐鉴赏《歌剧艺术》教案
高中音乐鉴赏《歌剧艺术》教案教学目标1、知识与技能目标基础知识：了解歌剧的起源、定义；了解歌剧的演唱形式；了解歌剧具有个性化，角色化特点。
基本技能：通过中国歌剧的欣赏，能掌握歌剧的艺术元素和特点，能听辨不同的演唱形式；能通过聆听歌剧音乐分析人物个性特点；能学唱《清粼粼的水蓝莹莹的天》片段。
2、过程与方法目标聆听《北风吹》、《扎红头绳》和《江姐》选曲，初步认识歌剧，了解歌剧的艺术元素和特点，歌剧的演唱形式，宣叙调、咏叹调；聆听《这一仗打的真漂亮》、《清粼粼的水蓝莹莹的天》，听辨歌剧的演唱形式，分析人物个性特点；通过小组讨论、分析、探究等方法，了解中外歌剧的相关知识。
3、情感态度与价值观目标通过我国经典歌剧的欣赏和学习，培养学生对歌剧艺术的兴趣和爱好，激发学生参与实践的积极性，教师引导学生体验感受、讨论、探究，提高学生对歌剧音乐作品的鉴赏能力。
教学重点1、歌剧的定义，演唱形式，中国歌剧作品的赏析；2、学唱《清粼粼的水蓝莹莹的天》片段。
教学难点：如何调动学生积极理解，主动参与感受和表现歌剧音乐教学方法：情景教学法，讨论分析法，参与体验法，听辨法，教唱法等。
教具准备：多媒体、音响资料、钢琴。
教学过程：一、视频导入1、由《北风吹》、《扎红头绳》导入：并提问，画面讲述了什么故事情节？它属于什么艺术形式？2、歌剧的起源？中国歌剧的特点？3、师讲解：歌剧《白毛女》是中国新可是你到底能型的标志等知识。
[情景教学法，讨论分析法，参与体验法，听辨法，个别提问]二、歌剧的艺术元素和定义1、要走近歌剧世界，就要了解歌剧的故事，《江姐》的故事。
2、学生讲《江姐》故事3、欣赏《江姐》和一场，感受歌剧包含哪些艺术？音乐艺术（声乐演唱、器乐伴奏）文学剧本是基础，戏剧表演（演员的语言、动作、方位调度推动剧情，舞蹈表演）舞台美术——真实生活的舞美设计，不同时代风格的服装、道具），少量的舞蹈。
4、学生分组讨论歌剧的定义。
小组代表阐述歌剧的定义。
《第三十二节 歌剧艺术》教学设计教学反思-2023-2024学年高中音乐人音版必修音乐鉴赏
《歌剧艺术》教学设计方案（第一课时）一、教学目标1. 了解歌剧的基本观点、历史发展及其艺术特点。
2. 掌握歌剧欣赏的基本方法，能够识别不同风格的歌剧作品。
3. 培养学生对歌剧艺术的热爱，提高审美素养。
二、教学重难点1. 教学重点：让学生通过实际欣赏，了解不同风格的歌剧作品，掌握歌剧欣赏的基本方法。
2. 教学难点：引导学生对歌剧艺术进行深入思考，培养其审美认识和艺术素养。
三、教学准备1. 准备相关歌剧音频、视频资料，包括经典片段和介绍性音频。
2. 制作PPT课件，包括歌剧基础知识、作品介绍和欣赏指导等。
3. 安排教室进行教室教学，并准备音响设备。
4. 提前与学生沟通，了解学生对歌剧的了解水平，以便进行针对性教学。
四、教学过程：本节课为《歌剧艺术》课程的第一课时，主要分为以下几个环节：1. 导入：通过观看歌剧片段，引导学生了解歌剧的基本观点和特点，激发学生的兴趣和好奇心。
2. 介绍歌剧历史：从文艺复兴时期开始，到摩登歌剧的发展历程，让学生了解歌剧的演变过程。
3. 歌剧分类及代表作品：介绍不同类型歌剧的特点和代表作品，让学生对歌剧有更全面的认识。
4. 歌剧欣赏：选取几部经典歌剧片段，引导学生欣赏，感受歌剧的魅力。
5. 教室互动：鼓励学生分享自己对歌剧的看法和感受，增强师生之间的互动和交流。
6. 作业安置：要求学生课后搜集相关资料，进一步了解歌剧，为下一节课做准备。
在每个环节中，教师将采用多种教学方法，如讲解、演示、讨论、互动等，以激发学生的学习兴趣和参与度。
同时，教师还将注重学生的个体差别，关注学生的表现，及时给予指导和帮助。
在导入环节，教师可以通过播放歌剧片段，引导学生观察歌剧的特点和表现形式，从而引出歌剧的基本观点和特点。
这一环节的设计旨在激发学生的学习兴趣，为接下来的教学环节做好铺垫。
在介绍歌剧历史环节，教师可以通过讲解和展示相关历史资料，让学生了解歌剧的演变过程。
这一环节的设计旨在帮助学生全面了解歌剧的发展历程，为接下来的教学内容做好铺垫。
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高中音乐《歌剧艺术》教学设计
高中音乐《歌剧艺术》教学设计
高中音乐《歌剧艺术》教学设计
教学构想：
对于欣赏歌剧，学生的心里难免存在一种畏难情绪：歌剧是一门可望不可及的艺术，太古典也太深奥，并且学生平时接触歌剧也不多。
因此用歌剧、舞剧、话剧、音乐剧作为选择来导入，意在打破这种心理定势，让学生在较为轻松、愉快的氛围中，通过易于把握的对比欣赏由浅入深地进入到歌剧的艺术领域。
在大量浏览、设问、演唱和重点欣赏相结合的基础上设计了学生根据自己的喜好特点，共同演绎歌曲《洪湖水浪打浪》的环节，既活跃了课堂气氛，展示了学生的才能，又是对歌剧艺术作了进一步的了解和升华，极大地提高了学生学习的兴趣及对歌剧艺术的热爱，同时也提高了学生表现和倾听的能力。
教学目标：
1、通过几部经典歌剧和舞剧的对比欣赏，让学生了解歌剧是一门融诸多因素于一体的却又相互有别的综合艺术形式，激发他们认识传统歌剧的兴趣和欣赏经典歌剧的能力，启发学生从审美角度认识歌剧的时代价值。
2、通过聆听歌剧选段《清粼粼的水来蓝滢滢的天》和《这一仗打得真漂亮》，感受体验其音乐情绪，知道歌剧音乐在歌剧中的作用：了解我国新歌剧的基本特征。
教学内容：
l、《清粼粼的水来蓝滢滢的天》选自歌剧《小二黑结婚》
2、《这一仗打得真漂亮》选自歌剧《洪湖赤卫队》
教学重点：
1、让学生了解歌剧的艺术魅力和艺术价值。
2、重点介绍歌剧《洪湖赤卫队》选曲，熟悉部分唱段。
教学难点：
让学生积极理解、参与、体验、表现歌剧音乐
教学教具：
多媒体、钢琴、音乐影视资料、歌曲乐谱及画纸等。
教学过程：
一、设问导入。
师：在你们的印象里，歌剧是什么样的?你能说出几部歌剧的名字吗?(学生讨论)那么歌剧到底是什么呢?下面就请同学们来看几段录像，看看你们能否分辨出哪首是歌剧?
(分别播放舞剧《天鹅湖》、歌剧唱段《清粼粼的水来蓝滢滢的天》第一段、音乐剧《猫》和话剧《雷雨》录像片段。
)
师：哪一首是歌剧?
生：《清粼粼的水来蓝莹莹的天》。
师：你们作出如此判断的理由是什么?
生：歌剧是以唱为主。
师：你们说的很对，那么这节课就请同学们和我一起来了解我国的歌剧艺术，感受我国歌剧的艺术魅力。
[设计意图：学生对于欣赏歌剧，学生的心理难免存在一种畏难情绪，通过歌剧、舞剧、话剧和音乐剧片段对比欣赏，意在打破这种心理定势，让学生在较为轻松、愉快的氛围中，通过易于把握的对比欣赏由浅入深地进入到歌剧的艺术领域，为下面歌剧欣赏作了铺垫。
]
二、感知与认识
l、播放《清粼粼的水来蓝滢滢的天》第二段录像片段。
师：你能看出这段录像里包含哪些艺术种类吗?
生：音乐、文学、戏剧、美术
师：歌剧构成的要素囊括了当今世界上现存的绝大多数艺术品种，综合了文学、戏剧、诗歌、音乐、舞蹈、绘画等多种艺术形式。
那么，接下来我们再来欣赏歌剧唱段，就综合形式和综合方法作进_步的了解。
2、欣赏《清粼粼的水来蓝滢滢的天》第三段录像片段。
师：在歌剧这一综合艺术中，各类艺术是否平分色?
生：不，音乐占主导地位。
师：在这首歌曲里，音乐中除了歌唱外，还有什么?
生：器乐音乐。
师：歌剧里，声乐和器乐是否平分色?
生：歌唱最为重要。
师：歌唱在歌剧中发挥了怎样的作用?
生：表现作品、推动戏剧发展。
师：通过聆听，你认为歌剧在演唱上具有怎样的风格。
生：民族唱法或者美声唱法。
师：这首歌曲里有没有舞蹈?
生：没有。
(可见，舞蹈并不是必要的，即便有，也是一种色彩性、过度性的)
师：歌剧的舞台美术给你的印象如何?
生：感觉好美、好真实
(歌剧里的舞台装置、布景、灯光、服饰、道具等追求写实风格及历史文化依据的可靠性、真实性)
师归纳：歌剧的综合建立在主次分明，严密有序的基础上，音乐在歌剧中的地位
是至高无上的。
[设计意图：通过聆听、设问使学生认识、了解了什么是歌剧，更了解了歌剧中歌唱的作用。
这种聆听、设问的教学方式简化了歌剧复杂的概念，通过学生自主探讨，在理性和感性上都认识了歌剧，课堂气氛轻松愉快，极大地提高了学生们的学习兴趣。
]
3、学生随录音演唱《清粼粼的水来蓝莹莹的天》第三段，感受音乐情绪。
师；这首歌曲具有怎样的风格?(具有民族特点和地方色彩)
引出：我国歌剧创作过程及特点。
教师介绍我国新歌剧发展简况。
1、创作过程：探索阶段(1919-1944)、奠基阶段(1944-1955)、深入阶段(1956-)。
2、特征：反映群众的斗争生活，创造具有鲜明的形象和性格唱腔，继承民族音乐传统和借鉴西洋歌剧的创作经验，既有时代特点又有鲜明的民族风格。
师：下面这首作品就是我国文艺工作者为了遵循百花齐放，百家争鸣的方针，大胆探索，创作了深受群众欢迎的经典新歌剧：《洪湖赤卫队》
1、播放歌剧《洪湖赤卫队》录像片段，了解歌剧剧情背景。
2、播放《这一仗打得真漂亮》录音。
问题：1、这首歌曲演唱形式是怎样的?(有领唱、合唱、齐唱)
师：可见，歌剧中的声乐演唱形式很多，有独唱、合唱、重唱，某些段落还有接近说白的朗诵。
3、歌曲具有怎样的风格特征?(浓郁的湖北地方特征)
师：音乐主要吸取了湖北地方民间音乐，具有强烈的时代感、乡土气息和个性化的音乐形象。
4、你听了这首歌曲，你的心情怎样?你想到了什么?(学生谈感受)
师归纳：歌曲的情绪风趣、幽默、活泼、开朗，演唱坚定有力，表现了赤卫队员们乐观、开朗的革命精神风貌。
音乐朴素开朗、激昂坚定，将主人公韩英、刘闯革命
的坚定意志表现得淋漓尽致。
5、学生演唱第二段领唱、齐唱部分。
(把学生分成两组，以一领众合的形式演唱)让学生再次体验战士们取胜的喜悦心情和乐观开朗的精神面貌。
[设计意图：通过教师讲解使学生了解了我国器乐作品的发展过程及其风格特征；通过观看、感受、演唱、体验等多种教学形式，更进一步了解了我国器乐作品的风格特征，了解了歌曲(《这一仗打得很漂亮》的音乐情绪和歌曲表达的思想内涵。
特别是学生领唱合唱环节，课堂气氛活跃，学生情绪高涨，身临其境地感受、体验了战士们取胜的喜悦心情和乐观开朗的精神面貌。
]
三、拓展与创造
师：歌剧《洪湖赤卫队》是新中国成立后创作的一部经典作品，歌剧里有许多的经典唱段被广大劳动人民所喜欢、熟悉。
同学们，你们知道还有哪些唱段吗?
生：《洪湖水浪打浪》、《小曲好唱口难开》等。
师：下面就请你们用各自喜欢的表达方式来演绎这首《洪湖水浪打浪》，好吗?(提供歌谱)学生根据自己的喜好分成四组：
A、舞蹈组同学随音乐即兴起舞。
B、部分学生随音乐模仿划船动作。
C、部分学生随音乐有表情地演唱歌曲。
D、部分学生用绘画的形式把歌曲中表现的景色画出来。
(教师巡回指导，对学生的表现要求学生自评，师生互评)
[设计意图：学生根据歌曲表达的情绪，选择自己的喜好，即兴创编、演唱、创作和肢体动作演绎歌曲表达的思想情感，既活跃了课堂气氛，展示了学生的才能，又是对歌剧艺术作了进一步的了解和升华，极大地提高了学生学习兴趣和对歌剧艺术的热爱，同时也培养了学生表现和倾听的能力。
]
课堂小结：
今天我们学习了中国歌剧艺术，让我们了解、感受了我国歌剧艺术的魅力；通过两部经典歌剧唱段的欣赏，体验、了解了歌剧中所刻画的人物性格，歌剧音乐在歌剧中所起的作用；更让我们知道了我国新歌剧创作特征：反映群众的斗争生活，创造具有鲜明的形象和性格唱腔，继承民族音乐传统和借鉴西洋歌剧的创作经验，既有时代特点又有鲜明的民族风格特征。
今天，我们走近了歌剧，让我们真正地感受了我国歌剧的艺术魅力。
所以，我们要热爱我国的民族音乐，热爱歌剧艺术。
同学们可以在课后去搜集外国的优秀歌剧，与我国的歌剧对比欣赏一下，看看外国歌剧和我国歌剧艺术有什么相同和不同之处，下节课我们一起交流，好吗?下课。
[设计意图：课的结束并不是学习的终结，鼓励学生课后开展研究性自主学习，培养兴趣、增长知识。
]
教后反思：
整节课，紧紧围绕课题歌剧音乐来设计活动内容，安排多种教学形式和丰富多样的的活动形式，始终以学生为主体，教师为辅，课堂气氛活跃，学生参与积极，突出了学生的音乐实践活动性。
教学设计的过程，采用欣赏、设问、选择、演唱和学生积极运用肢体语言表现、体验等多种教学方法，从不同角度让学生体验了歌剧音乐表达的情绪，极大地提高了学生学习的兴趣及对歌剧艺术的热爱，同时也提高了学生表现和倾听的能力，达到了预期的效果。
但在教学过程中也发现了许多不足之处，如：歌剧艺术涉及的面比较广，在教案设计过程中考虑得不够全面；教师的讲课语言不够利索，启发性语言不够多，开发学生自我的问题较少等。
在今后的教学中我会不断地更新自我，弥补不足，真正上好学生喜欢的音乐课。