高中新课程美术模块教学
高中美术模块教学中对剪纸艺术的传承与发展
教法研究高中美术模块教学中对剪纸艺术的传承与发展张平晶摘要：浅谈在高中美术模块教学中对剪纸艺术的传承推广，又敢于在其基础上进行创新，使剪纸艺术顺应新时代的发展得以延续。
结合高中美术模块教学和校本课程的研究，在教学实践中实现剪纸艺术的传承教育实践活动。
在高中美术模块教学中渗透传统文化教育，更要使剪纸艺术顺应新时代。
关键词：美术模块教学；剪纸艺术；传承；发展党的十九大报告明确指出，要深入挖掘中华优秀传统文化蕴含的思想观念、人文精神、道德规范，结合时代要求继承创新，让中华传统文化展现出永久魅力和时代风采[1]。
我们要大力地弘扬继承我们中华民族的传统文化，更要在继承传统文化的同时推动传统文化创造性和创新性发展。
我们提倡的社会主义核心价值观，也体现了对中华优秀传统文化的传承和升华。
基于弘扬中华传统文化的背景下，本文结合高中美术模块教学的开展，浅谈在高中美术模块教学中对剪纸艺术的传承推广，又敢于在其基础上进行创新，使剪纸艺术顺应新时代的发展得以延续。
一、结合高中美术模块教学和校本课程的研究，在教学实践中实现剪纸艺术的传承教育和实践活动首先，对剪纸艺术有深入了解的同学非常少，大部分同学对剪纸艺术停留在浅显的认识层面，缺乏深入的认识和了解，很大的原因是由于剪纸艺术不是太贴近同学们的生活，可能只有在各种节假日的时候剪纸作品才会在同学们的生活中昙花一现，然而这些剪纸作品大多数是机器制作，纯手工制作地很少出现在同学们的生活中，这是阻碍同学们对剪纸艺术学习和研究的主要原因。
所以，我们首先要加强对剪纸艺术的宣传，比如在校园中成立剪纸社团，在学校各种活动中融入剪纸艺术的元素，在学校举办的艺术节展演活动中参与舞台背景设计，加入剪纸艺术元素等。
在教学实践中加强对剪纸艺术的动手实践活动，让同学们拿起工具材料，真真切切地感受剪纸艺术，体会传统文化的博大精深。
其次，在高中美术模块教学中可以根据学校实际情况加强剪纸艺术在教学中时间安排，并且设计出适合本校的教材和教学资料。
新课程改革背景下高中美术欣赏模块教学实践与探索
一
的 自行 车把 和车座 ，便创作 了著名 的 《 牛头 》。所 以说 ， 艺术家和我们 一样 都是一个普 通的劳动者 ，只不过他们 的
产 品 是 艺 术 ，他 们 使 用 的手 段 是 视 觉 语 言 ，他 们 用 视 觉 的
人 美 版 教 材 第 七 课
触 ，笔者 指引同学们欣 赏课本插画毕加 索的 《 牛头 》。此
刻 ，有 学 生 说 ： “ 不 就 是 自行 车 的车 把 和 车 座 吗 ？ ” 这 “ 常正 确 。 毕 加 索 善 于 在 生 活 中发 现 艺 术 ，用 常见 非
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【 摘 要 】新课 改下教 师在欣 赏课教 学 中必须采取 灵活的 多样化 的教学方 法，
充分尊重 学生的学 习主体 ，充分调动 、激发 学生的兴趣 。最后使 作为主体的 学生对
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三、加深学 生对 艺术的理解 。建构完善 的审美心理结 在许 多教师看来 ，美术评论应该 是评论家 的事 ，似乎 与学生无关 。其实不然 ，在 欣赏美术名作 时学生都有一种
学 生对美术作 品有一个初步 的认识 之后提 出问题 ，导
新 课 堂 设 计 室
．教 法 新 搽
自己初 步的印象和感觉 。他们觉得 画得 “ ”的就是好 。 像 有些 画得 不 “ ” 的作 品就 看不 进去 ，而有 些看 起 来不 像
为什 么要 把 巴尔扎克 的双手铲掉 呢？同学们 以小组 为单位
蜡染在高中美术课程“工艺”模块的教学分析
蜡染在高中美术课程“工艺”模块的教学分析1. 引言1.1 蜡染在高中美术课程“工艺”模块的教学分析在高中美术课程中，蜡染的教学方法与技巧至关重要。
老师可以结合学生的实际情况和兴趣，设计丰富多彩的教学活动，引导学生逐步掌握蜡染的基本技术和技巧，培养其创造力和艺术表现力。
学生对蜡染工艺的学习效果评价也是教学分析的重要内容。
通过对学生学习过程中遇到的问题和困难进行分析和总结，可以帮助老师改进教学方法，进一步提高学生的学习成效。
蜡染工艺在高中美术课程中的实践案例也是教学分析的重要内容。
通过分析不同实践案例的教学效果和学生反馈，可以总结出最有效的教学方法和策略，为今后的教学提供参考和借鉴。
通过对蜡染工艺的未来发展趋势进行分析，可以帮助我们更好地把握工艺教育的方向和重点，为蜡染工艺在高中美术课程中的持续发展提供有益的指导和建议。
蜡染工艺作为高中美术课程中重要的工艺模块，将继续发挥其独特的教育意义和艺术价值，激发学生的创造力和审美情趣，促进其全面发展。
2. 正文2.1 蜡染工艺的历史和背景蜡染工艺起源于古代东方国家，据考古记录显示，蜡染技术最早出现在中国和印度。
在中国的汉朝时期，蜡染技术已经比较成熟，人们用蜡来阻止染料进入布料，形成图案。
在印度，蜡染则广泛应用于印度教寺庙的装饰和印度沙漠地区的传统服饰上。
蜡染工艺在历史上也曾经受到西方文化的影响。
在欧洲中世纪时期，蜡染被用于宗教场合的装饰，并在文艺复兴时期开始流行起来。
随着殖民时代的到来，蜡染工艺传入非洲和南美洲，形成了当地独特的蜡染文化。
在现代，蜡染工艺经过不断的创新和发展，已经成为一门独特而充满艺术魅力的工艺技术。
其独特的制作方法和丰富多彩的图案设计，吸引了越来越多的人们对蜡染的关注和喜爱。
蜡染工艺在各种纺织品、服装、家居用品等领域得到广泛应用，成为一种受人喜爱的传统手工艺。
2.2 蜡染在高中美术课程中的教学方法与技巧1. 教学目标的设定：教师需要明确教学目标，确定教学内容和任务。
聚焦美术模块促审美素养发展
聚焦美术模块促审美素养发展——全市高中美术模块教学评价骨干教师培训简报五月上旬的重庆正迎来一波反常的高温天，潮湿、闷热的天气却没能阻挡全市普通高中的美术教师们对新课程模块教学评价培训学习的热情，大家带着对美术专业模块教学的困惑、怀着对高中美术课程改革的期望，相聚在重庆南开中学，来参加由重庆市教育科学研究院组织的为期两天的普通高中新课程实验模块教学评价骨干教师培训。
5月11日8：30，南开中学科学馆401教室，市教科院美术教研员侯大全老师给参培教师介绍了培训活动的意义，以及培训学习安排和相关要求。
简短的开幕式后，即开始了高中美术各模块教学评价的培训。
上午的内容为《现代媒体艺术模块教学评价》，主讲教师是来自沙坪坝区教师进修学院的何建平研究员，他以电影《阿凡达》中超炫的动画设计和视觉特效为例，告诉大家电脑技术在视像表达与传递中的价值。
制作精良的3D科幻电影艺术，传达出科学与艺术完美的融合，实体形象数字化，使我们的世界充满了无限的可能性。
作为高中美术模块教学的现代媒体艺术，是美术与现代科技结合而形成的一个新的艺术领域，是运用影像设备与技术、计算机设备与技术以及网络资源表达观点、思想和情感的新兴视觉艺术形式。
该模块的三种学习活动，可以通过了解电脑美术艺术观念和基本概念进行理论学习，通过优秀作品的欣赏和观摩研讨活动进行作品鉴赏，通过动手实践来达到实际操作能力培养。
而现代媒体艺术的实践活动，则能更好地帮助学生体验现代媒体在艺术表现活动中的独特魅力，提高参与艺术表现的兴趣，发展想象力和创造力。
在高中阶段开设现代媒体艺术课程，不但能培养学生的媒介素养和网络素养，还能培养学生科学与艺术的素养。
何老师还就电脑绘画设计软件（Photoshop、CorelDRAW）、动画制作软件（Flash、3DMAX）、网页设计软件（Dreamweaver）的特征、基本操作和典型案例作品进行了分析，并结合电脑绘画、广告招贴画版式设计与制作、动画设计与制作、3DMAX建模渲染与动画制作、网页设计与制作等五个方面的教学活动设计与评价进行了详细的讲解。
如何做好新课标下的高中美术教学
如何做好新课标下的高中美术教学美术教学是实施美育的重要途径，对于培养德、智、体等方面全面发展的社会主义事业的建设者和接班人，塑造完美的人格，提高全民族的素质，具有不可替代的作用。
那么，如何进行新课改下高中美术的教学呢？一、高中美术教育新课程改革的背景以前高中美术教育在高中的教学体系里是无关紧要的，近几年，我国的教育改革考虑到方方面面，以崭新的教学理念冲击着传统教育的各个方面，以培养学生的综合素质。
新课标的推出以及基础教育课程的改革，需要教师在教学中有一定的变化，同时保持教学的质量。
课堂不再以教师为主体，教师不再是课堂上表演的主角，也不再由教师唱独角戏，而是由教师和学生来共同完成课程的学习，需要教师与学生之间的互动，来引导学生有自主学习的能力，让学生能够有主动探索知识的欲望。
教师的教育理念需要不断地更新，这是高中美术教育新课程改革的关键。
要想构造新的高中美术教学的体系，教师就需要更新教学观念，用新的教学体系和理论来指导实践。
美术是美的象征，学生可以用自己的画笔勾勒出美好的世界，有形象的思维，有抽象的思维，每个学生都能画出不同的美，使我们看不到的或潜意识里存在的想法变得真实有色彩。
所以，美术教学是要学生有自由的想象，而不是用条条框框的规定勾勒的。
二、审视我国高中美术教育的基本性质中华民族有五千年的历史文化，中国是一个悠久而神秘的国家，有丰富的文化遗产，我国非常注重对传统文化的教育，尤其体现在高等教育的教学中。
所以，在以往的高中美术教育课程中，只注重学生的鉴赏能力和一些科技的学习，比较单一、枯燥，只是一味地从教材出发对学生进行灌输，强制学生学习，形成了压制学生学习的课堂教学方法，从而使学生的学习热情大大降低，对学习产生了反感，使高中美术教学的发展变得困难重重。
培养学生的鉴赏能力和技能固然很重要，但是这样的教学方式也存在着很多问题。
高中美术学科相对其他学科是比较轻松的，但也是灵活性、复杂性较强的一门学科，在教育资源的管理方面也是多样化的，因此在高中美术课程的教学过程中对其要有较好的把握。
新课改高中美术教学学分分配及选修课程
高中共修54学时为三个学分，共分九个模块供学生选修。1美术鉴赏（必修）2绘画3雕塑4设计5工艺6书法7篆刻8电脑绘画与设计9摄影摄像。其中每选修一种为1学分
二、高中开设课程及学时安排
年级
学期
学及考试方法
高
一
级
36
美术鉴赏
多媒体
三、设备、器材
1、根据课程安排需要配备专用教室。
2、购置基本教学用具
注：雕塑、摄影摄像因器材原因无法开设，其它六门课程可供学生选修。
1绘画2设计3工艺4书法5篆刻6电脑绘画与设计
专业教室
美术鉴赏为笔试合格1学分
选修课程上交各专业作业合格1学分
高
二
级
第一学期
18
1绘画2设计3工艺4书法5篆刻6电脑绘画与设计
选修课程上交各专业作业合格1学分
【美术鉴赏】高一全年级8个班统一在多媒体教室上课每周一节。选修课程在专业教室上课，每门专业两个班一组8个班为4组。高一级开设三个专业每周为12节课。
高中美术教学中的模块化模式应用
高中美术教学中的模块化模式应用摘要：高中美术教学时，需要学生具有较强的视觉感知能力。
在高中美术教学中，理解和感知力作用重大。
新课程标准对高中美术教学提出了新要求，重视培养学生全面素质，这已成为高中美术教育的一个重要内容。
在新课程标准指导下，教师要不断地创新及改进教学方法，把美术核心素养思想贯穿于整个教学过程，从而达到最优教学效果。
鉴于此，文章主要分析在新课程改革的背景下如何建立高效的高中美术课堂，提出了几点建议，仅供参考。
关键词：美术；高中；模块化；策略；方法引言：新课程标准出台后，高中美术教学目的不仅仅是让学生了解美术，更要提高学生美术核心素养，让学生在美术学习中得到良好的情感体验，培养学生审美观念和价值观，从而形成正确的美术学习态度。
因此，在美术教学中，教师要充分认识到美术教育的重要意义，通过运用多元化教学方法激发学生学习热情及思考能力，让学生学会欣赏美术，在课堂上始终保持活力。
一、高中美术模块化教学现状首先，缺乏对美术教育的认知。
一些家长高中美术教育有认知上的偏差。
部分高中学校在教育理念上更倾向于强调文化课教育，近几年我国和社会对高中学校教育改革日益重视，但依旧有学校在实践中存在教学问题。
其次，高中美术模块化教学模式过于单一。
高中美术在实施素质教育后，其教学模式发生了显著变化，教师更加注重学生的个性化。
但是，从目前教学状况来看，传统教育观念还未彻底根除，一些教师还停留在理论上，对学生美术综合运用能力缺乏认识，采取的教学方式也较为单一，从而制约学生的思维发展和人格发展，为高中美术模块化教学带来负面影响。
最后，教学方法有待改进。
一些高中学校没事教育方法与内容都有一些问题，其教学内容常常与学生的现实生活相分离，对学生的心理需要也不够重视。
部分高中在开设美术课程时，往往侧重于讲授基本的美术知识，分析其技法，而忽略了培养学生的美术素养和动手能力，不注重突出美育作用。
同时，一些高中学校的美术教师教学方法较落后，只在课堂上进行美术欣赏，导致学生丧失美术学习兴趣[1]。
新课程下的高中美术课堂教学
新课程下的高中美术课堂教学随着新课程改革的实施，美术课程为了适应教育改革的要求，尝试建立全新的教学模式，不仅促进了学生的发展，也体现了美术教育的进步。
高中美术教师作为新课改的实践者，课堂教学的执行者，以新课标为指导理念，多方面来关注课堂教学，发挥美术学科自身所蕴含的文化底蕴，让学生健康成长。
一、建立良好的师生关系课堂教学是师生之间交往互助与共同发展的过程，由文化知识传授的智力因素和师生情感沟通的非智力因素两方面构成。
课堂教学正是以情感为动力基础的。
古语曰：“亲其师而信其道。
”学生只有在接受教师本人的前提下，才会接受其教学，与教师达成良性互动。
因此，课堂教学需要教师注入情感，与学生建立融洽的师生关系，保证课堂效率的实效性。
传统的师生关系将教师放在高高在上的位置，遵循“一日为师，终身为父”的古训，命令式地教育学生。
师生之间距离疏远，学生对教师充满畏惧感和敬畏感，不敢接近教师。
致使教学互动的效率低，学生没有与教师对话的热情。
新课程改革关注学生的情感体验，教师要放下架子，重塑民主、平等、和谐的师生关系。
教师要变成学生的朋友，融入到学生中，关心他们的生活、学习，采取温和、友善、宽厚的态度，使学生将情感体验化为学习动力，主动参与课堂教学，开展师生良性交往互动。
二、关注学生的个体差异美国心理学家华莱士指出：“学生显著的个体差异、教师指导质量的个体差异，在教学中必将导致学生创造能力、创造性人格的显著差异。
”由于学生在学习兴趣、学习基础、个性特征等因素方面有自我的表现，教师要对此进行多样化的教学方法和学习指导，满足不同个体的认识方式与思维策略的不同，以及认知水平和学习能力的差异。
比如，教师为学生设立学生分层档案，将学生分为成绩优异、成绩中等和成绩落后三个层次，掌握学生的学习状态，在教学中给以不同的指导并跟踪。
尤其对学困生要加大美术指导力度，让他们发表自己的看法，教师要及时肯定他们的点滴进步，对出现的错误要耐心地引导他们分析其产生的原因，并鼓励他们自己去改正，从而增强学习美术的兴趣和信心。
高中美术教案6篇
高中美术教案6篇高中美术教案篇一第一课学些美术鉴赏知识一、教材分析：《学些美术鉴赏知识》是人教版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》的第一课。
作为普通高中阶段美术科目的学习模块之一，美术鉴赏课程要重在帮助学生学会欣赏、鉴别与评价中外美术作品的过程中，逐步提高其艺术鉴赏力，养成健康的审美情趣，形成热爱中华民族文化、尊重世界多元文化的情感和立场。
（2）帮助学生掌握美术鉴赏的基本方法，通过对具体作品的典型分析，以点带面，触类旁通，尽量做到每课教学能使学生了解相关的美术观点、美术规律。
重在理解、贯通，养成独立分析能力，而不在于记住个别结论。
（3）学生利用当地文化资源、美术现象，结合从课堂上学到的知识，进行调查研究，收集资料（包括作著录、绘示意图、做统计、调查报告等），作出自己的分析判断，加强理论与实践的联系第一课主要是让学生概略地了解美术是什么，包括哪些主要的门类，懂得进行美术鉴赏应具备哪些知识，从而培养学生对美术的兴趣、爱好，受到审美教育。
二、学生分析：大部分同学初中根本没上过美术课，对美术课早已麻木，失去兴趣。
不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用，一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。
三、知识目标：使学生了解美术范畴，建立“大美术”观念。
能力目标：使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。
情感目标：通过美术作品的欣赏，使学生开阔眼界，增长知识，培养学习美术的兴趣。
四、教学重点：培养学习兴趣，掌握鉴赏方法五、教学难点：应用该方法进行练习。
六、教学方法：激趣法、多媒体教学法、讲解法、讨论法七、教学过程：（课件展示）1、导入生活中，美术无处不在，影响中方方面面。
请欣赏广告片《K-BOXING》和《夜宴》预告片提问：片中出现了几幅艺术品，有什么作用？2、新授美术的范畴板书绘画工艺美术雕塑书法建筑篆刻各种类型课件出示一作品，请学生辨析。
3、了解美术史、美术理论的基本知识。
高中新课程美术教案
高中新课程美术教案一、教学目标1. 让学生了解并掌握美术的基本概念和术语，提高美术鉴赏能力。
2. 培养学生的创新思维和动手能力，提高绘画、设计等实践技能。
3. 增强学生对美术学科的兴趣，丰富学生的课余文化生活。
二、教学内容1. 美术基本概念和术语的学习。
2. 绘画技巧和实践操作。
3. 美术作品欣赏和分析。
4. 设计思维和创意思维的培养。
5. 美术史实的了解和回顾。
三、教学方法1. 采用讲授法，讲解美术基本概念和术语，让学生扎实掌握基础知识。
2. 采用示范法，展示绘画技巧，引导学生动手实践。
3. 采用案例分析法，欣赏和分析经典美术作品，提高学生的审美鉴赏能力。
4. 采用讨论法，激发学生的创意思维，培养设计能力。
5. 采用历史回顾法，了解美术史实，帮助学生建立完整的知识体系。
四、教学过程1. 导入新课：通过展示一幅经典美术作品，引发学生对美术的兴趣，导入新课。
2. 讲授知识：讲解美术的基本概念和术语，让学生扎实掌握基础知识。
3. 实践操作：展示绘画技巧，引导学生动手实践，提高操作能力。
4. 作品欣赏：欣赏和分析经典美术作品，提高学生的审美鉴赏能力。
5. 创意思维：激发学生的创意思维，培养设计能力。
6. 历史回顾：了解美术史实，帮助学生建立完整的知识体系。
五、课后作业1. 完成一幅绘画作品，展示所学的绘画技巧。
2. 写一篇美术作品欣赏心得，表达对美术的感悟和理解。
3. 进行美术史实的资料搜集，了解美术的发展脉络。
4. 结合所学知识，进行创意设计，展示个人的设计才华。
六、教学评价1. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与程度、提问回答等情况，了解学生的学习态度和兴趣。
2. 作业完成情况：评估学生课后作业的质量，检查绘画技巧和设计能力的掌握程度。
3. 作品欣赏心得：阅读学生写的美术作品欣赏心得，了解学生对美术的理解和感悟。
4. 史实资料搜集：检查学生搜集的美术史实资料，评估对美术发展脉络的了解。
5. 创意设计：评价学生的创意设计作品，展示个人的设计才华。
高中美术绘画领域教学策略研究---- 绘画模块课程设计
高中美术“绘画”领域教学策略研究---- 绘画模块课程设计一、认识模块教学的特点制定模块课程实施方案新的高中美术课程提出模块教学方式，其理念和内容 ,是一个新的课题。
近几年来，美术教师在实验的过程中，积累了一些经验，总结制定出合理的模块课程实施方案，可以使理想课程现实化，有效地开展教学活动。
模块化课程的特点：“在教法上强调知能一体，在学法上强调知行一致，集中开展相关的理论知识、实践经验、操作技能以及活动方式、方法、方案的同步式一体化的教与学，以实现具体能力和素质的培养目标的教学模式”。
（一）模块教学重视学生能力的提高模块教学可以理解为一个教育“专题”，如工艺专题、绘画专题等。
学习内容相对集中在一种表现形式上。
教师要对一个学期的教学进行统筹安排，包括知识的学习、技能的训练，习作和创作等，制定出科学合理的实施方案和教学进度。
教师要自主地按需组合教学内容，使学习的目标更加明确。
（二）模块教学强调学生的实际体验以往的高中美术课，在一本教材中囊括欣赏课和各种实践类课程，学生很难留下几张完整、像样的作业。
高中模块课程的开展，使学生有较为充分的时间，围绕一种美术形式进行深入的学习，为学生认识、理解美术知识和初步掌握一种美术技能提供了时间上的保证。
美术模块教学中，鉴赏占 20％，教师应重视将欣赏的效果作用于创作，提高作业质量。
（三）模块教学使高中美术课程更具魅力学生通过一个学期的学习，能有一两幅相对完整的绘画作品挂在家中，学会美化生活、装饰环境的本领，学生能掌握一门美术技能，培养一种爱好。
教师能为学生的爱好和发展提供良好的引领和指导。
二、如何制定绘画模块课程实施方案（一）把握原则，明确教学目标1. 保证课时，才使学生有选择的可能，才能让学生经历动手实践的过程。
2. 巧定内容，才能激发学生学习愿望。
（选择与学生生活结合密切的内容或主题吸引学生）3. 教材作为参考，重要的是发挥教师自己的创造性。
（二）把握资源，因地制宜1. 教师资源：发挥教师自身专业特长，充分利用自己已有的经验和资源，大展身手。
高中美术教案 高中美术教案(11篇)
高中美术教案高中美术教案(11篇)在教学工作者实际的教学活动中，通常需要准备好一份教案，编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点，进而选择恰当的教学方法。
那么问题来了，教案应该怎么写？下面是作者给大家整理的11篇高中美术教案，希望可以启发您对于高中美术教案的写作思路。
高中美术教案篇一一、陶瓷的艺术造型与设计设问：①古代陶器与瓷器有哪些区别？②如何鉴别四大名窑？二、名瓷的鉴赏标准a根据各时期陶瓷胎质、釉色的特点来判断；b根据各时期陶瓷纹饰的特点来判断；c根据各时期陶瓷造型的特点来判断；d从历代陶瓷的款识来判断。
（四）板书设计设计依据：根据授课重点、难点要求，通过醒目、简洁的文字板书让学生易于理解、掌握。
泥土的生命——古代陶器与瓷器教学设计《泥土的生命——古代陶器与瓷器》教学设计一、教材分析：本课题选自人教版普通高中美术鉴赏第二课《传统艺术的根脉——玉器、陶瓷和青铜艺术》。
陶瓷文化是我国传统文化中的一个精髓部分，本课通过对陶器的产生、发展及古代瓷器的介绍，使学生对陶瓷的艺术价值和文化积淀有了初步的认识，同时激发学生对陶瓷的赏鉴和陶瓷文化产生浓厚的兴趣。
二、教学目标：1.让学生了解中国原始社会陶器的产生及艺术成；了解中国古代瓷器的艺术成就。
2.体会从造型与装饰的结合方面，欣赏工艺美术作品。
3.让学生初步了解祖国传统的陶瓷艺术的历史，增强民族自豪感。
三、教学重点和难点教学重点：让学生通过各种活动环节，进行学习探究，了解陶瓷的发展史，以及不同时期陶瓷的制造工艺和主要艺术特点。
教学难点：了解陶瓷装饰纹样、图案的含义。
动手制作一个有特色的陶器作品。
四、设计思想：在新课程标准探究性、实践性、体验性等原则的指导下，这节课通过模拟“陶瓷艺术博览会”实物展示，激发学生对陶瓷品鉴的兴趣；通过多媒体的播放，让学生对古代陶瓷艺术品的鉴赏能力有所提高；通过视频学习，了解陶瓷的制作流程，看教材自学、分组讨论，探究实践等多元学习方式的运用，发展和提升学生自主性、合作性、探究性学习的意识和能力。
省基础教育新课程高中美术学科教学设计
【福建省基础教育新课程高中美术学科教学设计】
课题: 各异的风土人情——中国民间美术
使用教材: 湖南美术出版社高中《美术鉴赏》下篇第9课
课时:1课时
授课班级:永安一中高二(8)-(16)班
授课地点:生物多媒体教室
授课教师:艺术组李艺明
(上)凤凰石榴(下)鲤鱼朝龙珠(上)葫芦(福禄) (下)鲤鱼跃龙门(上)花瓶梅花(下)双凤朝阳
(上)老鼠偷西瓜(下)双凤朝阳(上)鹦哥打梅花(下)双凤朝阳白鹤松树
宝带穿金斗宝带穿金斗凤凰百合
金玉(鱼)满堂(塘) 绿(鹿)竹早生孙(笋) 蜜蜂
妻虎拜寿畲族新娘仕子想日
香橼祥瑞吐庵畬族服饰
张国老骑驴
2:贡川古镇的剪纸艺术
斗富1 斗富2 斗福
喜上眉梢喜上眉梢2 争鱼头
大喜1 大喜2 大喜3
蝶恋花福到永安贡川民间剪纸艺术新传人-谢金莲欣
一、青水畲族民间艺术刺绣
1、什么叫凤凰装？凤凰装中牡丹、菊花、
梅花有哪些寓意？每一个图案都有美
好的寓意，久而久之，一些美好的寓
一、青水畲族民间艺术
刺绣
学生回答：
听老人家说我们的
独立思考和
独回答问题有利
激发同学对艺术。
高中美术教案模板三篇
【导语】教案能够展现出教师在备课中的思维过程，并且显⽰出教师对课标、教材、学⽣的理解和把握的⽔平以及运⽤有关教育理论和教学原则组织教学活动的能⼒。
准备了以下内容，供⼤家参考!西⽅现代艺术 教材分析： 《西⽅现代艺术》是普通⾼级中学《美术鉴赏》（⼈美版）第13课的内容，从教材内容上来讲，学⽣对各种类型美术作品的鉴赏知识有了⼤致了解。
因此，本课的⽬的是围绕“个⼈主义与形式主义的汇合”这个主题，对西⽅现代艺术作⼀个概括的历史性梳理，使学⽣对西⽅现代艺术有⼀个整体的了解和把握。
课中我采⽤“欣赏与实践结合”“⾳乐与美术结合”的设计⽅案。
课中既有美术鉴赏部分⼜有设计活动制作展⽰部分。
只是在教学设计⾥各⾃侧重点、所占⽐例不同。
“教学⽬标”符合《⾼中美术课程标准》的指导精神：“提⾼学⽣的美术素养、涵养、美感，丰富⽣活情趣和终⾝爱好美术的情感，培养⼈⽂精神，完善⼈格”。
内容结构： 本课分引⼊、讲授、讨论，体验四部分，为更好地了解它们各⾃的特点。
所选作品都是在美术发展有代表性的，包括⼀些有影响的西⽅前卫艺术。
但是，对于它们的价值和作⽤，则要具体分析，不可⼀概⽽论。
本节课以西⽅现代绘画的⼏个主要流派为主要内容，领会西⽅现代艺术的特点。
学情分析： 根据⾼中学⽣年龄的特点，求知欲强，独⽴思考能⼒争强，很有分析评论的能⼒，同时，他们⼜不仅满⾜与现在教学内容，喜欢创新，喜欢刺激，喜欢独具匠⼼，喜欢博览群书，更喜欢在络上收索他们喜欢且易接受的信息。
另⼀⽅⾯，他们的艺术基础不是很扎实，艺术素质⾼低差别⼤，接受艺术的能⼒不均衡。
根据这些我考虑在本课教学中，加些互动以调动学⽣的积极性。
教学⽬标： （1）知识⽬标：对西⽅现代前卫艺术及其思潮有⼀定的分辨能⼒,学会鉴赏与评述的基本⽅法。
并敢于⼤胆的在实践中运⽤。
（2）能⼒⽬标：培养与提⾼学⽣观察、鉴赏、评述、创新、实践等能⼒。
（3）情感⽬标：培养学⽣热爱⾃然、热爱⽣活、热爱艺术，培养其积极向上的⽣活态度。
高中美术的模块教学
高中美术的模块教学
普通高中新课程方案指出，模块是普通高中新课程结构中在学习领域、科目之下的一个层次。
模块之间既相互独立，又反映学科内容的逻辑联系。
每一模块都有明确的教育目标，并围绕某一特定内容整合学生经验和相关内容，构成相对完整的学习单元；每一模块都对教师教学行为和学生学习方式提出了具体要求与建议。
高中美术新课程共分为5个内容系列和9个学习模块，即美术鉴赏、绘画与雕塑、设计与工艺、书法与篆刻、现代媒体艺术系列。
每一系列都具有鲜明的主题和相对完整的学习内容，并具有较强的探究性和多样性。
学生在模块课程中所获得的不再是一个孤立的美术知识点，而是在一种美术门类统摄之下的结构化的知识框架。
新课程理念下高中美术模块教学的探讨
新课程理念下高中美术模块教学的探讨摘要：新时期的社会要求学生应具备德智体综合能力素质，高中教学应改变传统高考理念，注重学生的创造力、想象力的培养。
作为一门有效锻炼学生创造力、想象力、审美力的学科——美术，更应该得到重视。
在美术教学中，应从学生的兴趣出发，设置模块教学，并将艺术实践和美术理论教学结合起来，要加强美术的理论教学，丰富学生的美术理论基础知识，实现高中美术模块教学的良性发展。
关键词：新课程理念美术模块教学艺术实践中图分类号：g633.955 文献标识码：c doi：10.3969/j.issn.1672-8181.2013.16.107美术的教学可以锻炼学生的创造能力、思维能力、想象力和审美能力，高中的美术学习也可以放松学生平日的学习压力。
因此，高中教学不应将美术教学排除在教学安排之外。
同时，美术的学习既需要大量丰富的理论基础知识，又需要学生对美术的独特感受。
这就要求了在美术教学过程中要注重学生兴趣的培养和老师特长的发挥，要注重理论基础知识和艺术实践的教学，让学生充分掌握美术理论知识，同时给予更多充分的材料和环境，让学生学习美术欣赏和评述的方法，体验美术活动的乐趣，在这个过程中培养健康的审美情趣。
1 高中美术模块教学存在的问题1.1 美术教学的思维误区这主要是受我国应试教育的影响，对于美术教学存在很大的思维误区。
在我国的众多高校教育中，普遍以专业课程为主，将高考上线率作为教学目标，而将美术模块教学看作是“豆芽科”，对于美术教学毫不重视，学校缺乏这方面的课程安排，有的也只是形式主义，学生和老师都不重视，更没有相应的活动安排；学校在美术教学的师资力量投入上也不够大。
这就使很多学生能在高考中考出优异的成绩，而在其他方面如审美素质、创造能力等等仍极其低下。
1.2 忽略了美术教学与美术模块教学的区别新课程理念下的高中美术模块教学的要求是教师尊重学生的意愿，根据教师的特长、学生的兴趣、生活体验和未来的发展需要，指导学生选修及学习。
高中美术课的教学内容和教学方法
高中美术课的教学内容和教学方法祝庆武（北京市教育科学研究院基础教育教学研究中心美术教研员，中学高级）“教什么，怎么教”与“学什么，怎么学”是课堂教学的根本问题，也是教师走上讲台、开展教学首先要面对的一般性问题。
合理制定教学内容，恰当选择教学方法，精心设计教学过程，是提高课堂教学效果的基本途径。
这里既有教师教的学问，也有学生学的方法，是教师教学思想、教学能力、教学经验、教学智慧的综合体现。
处理好“教什么、怎么教”与“学什么、怎么学”的教学问题，包括正确认识和使用教材，如何开发和利用课程资源，各种教学方法的研究等等，都需要教师在日常教学中不断的思考、落实并加以总结，形成能力和经验，这是教师教学的基本功，是一名教师要用一辈子的时间去认真解决的问题。
那么，这样一个教学常态的问题，一个“老生常谈”的话题，今天我们重新提出来研究，是因为《普通高中美术课程标准（实验）》（以下简称《课程标准》）的颁布与实施，给高中美术课带来了新的活力。
新课程中，多样化和选择性的课程特点、模块教学的课程结构设置、鉴赏与实践动手操作活动相结合的教学模式等等，对于广大美术教师来讲，都是从未经历过的一个新课题，在这种情况下，如何完成新课程、新教材所设置的教学内容？采用什么样的教学方式和方法开展教学？已成为广大教师最关注和最迫切需要解决的问题。
要解决新课程下“教与学”的根本问题，首先就是要在学习课程标准的过程中，有针对性地进行思考、理解和落实课改精神。
推进理想课程向现实课程的转变，促进课程理念向课程实践的转化，将课程目标融入到学科的教学行为之中，将课程内容落实到学科的教学实际之中，从而实施有效的课堂教学。
一、高中美术新课程的教学内容发生了什么变化？如何组织实施？新颁布的《课程标准》落实素质教育的要求，把高中课程改革的理念贯穿于美术课程中，是一次创新性的探索，在课程内容方面有了突破和创新。
例如：（一）多样性和选择性是这次高中课程改革的一个基本理念，高中美术课程设置了 5个系列、 9个模块，恰恰是这一基本理念在美术课程中的具体体现。
新课程标准下的现代高中美术教学展望
媒 体 艺 术 ，成 就 目标 标 准 规 定 ：通 过 “ 代 媒 体 艺 术 ” 模 块 的 学 习 ，学 生 能 够 积 极 参 与 现 代 媒 体 活 动 。 能 独 现
立 操 作 现代 媒体 设备 和 使 用 相 应 软 件 。发 现 生 活 中 有 意 义 的题 材 ， 用 现代 媒体 艺术 的形 式加 以记 录 或 表 达 。 并 可 见 在 完 成 素 质 教 育 的 过 程 之 中 ，科 学 技 术 和 社 会 经 济 的 高 速 发展 ，带 来 了教 育 手 段 的 更 新 ： 由于 教 育 手 段 的更 新 ，必 然 会 出现 教育 的大 变 革 ！未 来 教 育 将 是 多 媒 式 的 、遥 距 式 的 、交 互 式 的、 个 性 式 的 。
赋予 自然 力量 的人体 美， 重要 的是了 解 古希腊 文化造 就 的理 想美 ， 果找 如
到相 关 的 经典 电影 （ 电影 《 及 艳 埃
后》， ） 剪切其 中某些 合适 的片段看看 克娄 巴到底有 多美 ， 看看 希腊奥林 匹 克运动会 的健将 们 ， 当时奴 隶制 民主 社 会 的氛 围 ， 从社会 历史根 源理解 审 美 观念 的形成 ， 不能不说 足一种欣 这 赏。 们不 需要对 学生说 古希 腊雕 塑 我 是 多么美 啊 ， 请学生看 了再体 会 ， 是 怎样 的感 觉 。 现在 的美术 欣 赏教 材 与 当代 美 术 信 息联 系太 少 ， 网络 足 很好 的老 师 ， 师安排 学生查 找当代美 术前沿 教 的信 息 ， 了解 中国美 术与世界 美术发 展 的距离 。 多新画种 ， 很 审美 的新观 念 在 不断 滋 生 ，学 生也 有必 要 知道 “ 宗” 的前卫艺 术 ，有 必要 了解一 正 下 行 为艺 术 （ 些 内容 教材 中不涉 这 及） 。教师可 以布 置给学 生任 务 ，让 其 查找相关 信息 ， 收集各 种素材 ， 与 教 师一起制 作友情链 接等 ， 进行 传播 和交 流 。 高中 美术 欣赏 比较新 的内 容是 “ 现代 设计” 现代 社会也 注重培 养实 ， 用 型人才 。学生 的 “ 期准 备” 前 ，是 教师 布 置 一些 任 务 ，比如 收集 广 告 单、 企业 的 ｃ 资料 ， Ｉ 预先打 开眼界 。 我认为现代设计就 是题材越 新越能体 现时代 性 。 学生通 过对商 标标志 的 自 行设计 ， 强现代 设计意识 ， 对创 增 是 造性 思维的有利 培养 。 一项创造 性 另 思维 能力培养 的开仓 ， 是向学 生展 ０就 示 “ 术故事 ” ｌ ｈ 画 已成 为网 美 。Ｆ ｓ 动 ａ 上喜 闻乐见 的交流情感 的形式 ， 教师
高中美术新课程工艺模块剪纸教学实施的策略 周丽明
高中美术新课程工艺模块剪纸教学实施的策略周丽明摘要】本文在美术课例《一树增城名挂绿——挂绿荔枝剪纸的方法》一课的教学实践基础上，基于美术学科核心“图像识读、美术表现、审美判断、创意实践、文化理解”进行设计教学。
基于问题情境提出课题的探讨，引领学生探索传统民间剪纸艺术形态，融合本土荔乡风貌人文风俗的生活情景，创作主题性剪纸艺术作品，创设学习与生活环境，实现把知识文化转换为应用能力。
致力把普通高中美术课程特色个性化教育融入到校园文化建设的各个方面，落实立德树人根本任务和提高美术教育教学质量。
【关键词】美术课例美术核心素养问题情境教学反思中图分类号：G252.3 文献标识码：A 文章编号：ISSN1001-2982（2019）05-110-02一、背景分析《一树增城名挂绿——挂绿荔枝剪纸的方法》一课是荔城中学基于普通高中美术课程标准（2017年版）选择性必修“工艺”学习模块和学校《荔风儒韵》校本课题研究下的研发校本课程《“荔风”生活的写照——剪纸艺术进课堂》中第二章的教学内容。
课程主要是基于美术学科核心“图像识读、美术表现、审美判断、创意实践、文化理解”进行设计教学。
本课程结合我校“爱人•树人•立人”为办学理念，“实施素质教育，培养健康、合格加专长的中学生，为学生终身幸福奠基”的教育理念；“多思自主、多维评价、多元发展”的教学理念；跨学科，融合教育的思考维度，致力把普通高中美术课程特色个性化教育融入到校园文化建设的各个方面，落实立德树人根本任务和提高美术教育教学质量。
二、问题情境普通高中的美术课程的根本任务是：立德树人，以美育人，培育健康审美观念，陶冶高尚情操；认识文明成果，坚定文化自信，树立正确的文化观；激发想象力和创造力，培养创新精神，促进学生全面而有个性地发展。
同时，帮助他们适应社会生活，为其接受高等教育、职业发展做准备。
剪纸艺术不仅仅是一门手工艺技术，通过研习剪纸艺术，可以磨炼坚强的学习意志，铸造专注的学习品质，形成创意实践的核心素养，拓展多元的学习思维。
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对媒体艺术课的认识和教学感悟
汤薇
上学年度学校首次在高二年级实施美术模块教学时，我有幸担任现代媒体艺术模块电脑美术课程教学，通过新课程培训和一学年的课堂教学实践后感触颇深，新课程高中美术模块课给高中美术老师提供了一个崭新的教学舞台，提供了充分的教学空间。
特别是“现代媒体艺术”，在展现学生的艺术才能，提高学生参与艺术表现的兴趣，发展想象力和创造力方面有很大的促进作用。
是帮助学生了解现代社会与前沿艺术前沿的窗口。
1、媒体艺术模块选择的多样性。
高中新课程改革将美术课程分为五个模块九个门类供教师和学生选择，五个模块分别是：美术鉴赏、绘画·雕塑、设计·工艺、书法·篆刻、现代媒体艺术。
九个门类是：书法、国画、版画、雕塑、电脑美术、油画、篆刻等，根据新课程美术教学课程标准中的学习内容指出现代媒体艺术学习模块包括两方面的学习内容：摄影／摄像、电脑绘画与设计。
“两方面的学习内容之间没有必然的逻辑关系，便于学生的自主选择。
学生可以选择某单元内容单独或有侧重地学习与应用，甚至多次选修，以便更深入地学习；也可以在各教学内容之间轮流选修，以便得到综合学习与应用。
”
一方面学校可以根据教学设备和师资情况开设课程，学生也可按自己的兴趣爱好选择性学习。
另一方面给教师提供了更大的教学空间，教学内容可以选择人美版提供的美术设计教材提供的内容，教师也可以根据所学专业、特长和优势编写教学内容，改变了以往美术课程的单一性，只是在高一开设欣赏课。
2、不受技法和绘画水平的限制，各尽其能为学生提供一个创造、展示的平台。
提起美术课，很多人认为一般意义上的美术就是指画画，新中国成立以前还被称为图画课，所以往往评价一个学生的美术课好不好都是看他的绘画水平怎样，其实美术是多种能力的表现包括：造型能力、色彩感觉能力、动手能力等等，不一定专指架上绘画，每个人先天和后天条件的不同造成了能力的差异，而高中美术新课程五个模块每个门类都倾向于某种美术能力，例如油画侧重色彩感觉能力，雕塑体现学生的造型能力，版画和篆刻需要动手能力。
对于教学评价而言也更加客观。
通过媒体艺术模块的学习，能使学生获得运用现代媒体设备、技术和网络资源进行创造、展示的能力。
“现代媒体艺术”是美术与现代科技结合而形成的一个新的艺术领域，是指运用光学原理、电子技术等表达自己观点、思想和情感的新兴的视觉艺术形式。
随着多媒体技术和国际互联网技术的发展，现代媒体艺术日益普及，正发挥着越来越重要的作用。
“现代媒体艺术”是普通高中阶段新开设的一个学习模块。
通过这一学习模块的学习，能使学生获得运用现代媒体设备、技术和网络资源进行创造、展示的能力。
通过对美术新课标的学习，根据现代媒体艺术模块教学特点，实际课堂教学中我摸索了一些教学方法：
1、以创作为主，简化技法学习。
例如针对教学内容多，课时少的难题，“精讲精练，技法速成”。
每节课主要以
完成一个特技效果为主，技法操作中尽量找些简便快捷的方法，容易出效果的方法。
如果单讲技法练习，学生会觉得学习难度大，例如《水晶贝壳》一课中Photoshop软件操作复杂，设计步骤达60多步之多，其中还有操作复杂的“蒙板”。
“能不能让学生通过简单的操作达到水晶化贝壳的效果，让学生体会到创作的乐趣？”
通过科组教材的研讨，以及实践操作，找出一套更简便的操作方法，最后完成的特技效果也相同。
那一课，学生们的作品中不仅出现了蓝色的水晶贝壳，还有令人惊喜的金属贝壳效果，宝石效果，翡翠效果等等........。
2、提高学生的设计表达能力。
平面设计课的目的不仅在于提高学生的技能技法和创作能力还要让学生运用设计知识知识，视觉形式表达自己的思想和情感，而且能有效地促进学生互动，活跃课堂气氛，将自己的设计理念融入设计作品，如《CD包装设计》一课中让学生在设计制作前认识到创作的目的，考虑产品功能，作用。
作品设计效果图完成后要求写设计说明，注明颜色，尺寸平面示意图，功能简介等。
因此要求学生在创作构思时要有一个清晰的思路，“通过以视觉艺术为主的艺术交流，架起与他人思想和情感沟通的桥梁。
“在学习美术课程的目的并非是涂涂、画画、产生一件作品而已，而是让学生能从‘人文’性质的高度更深刻地理解运用美术使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征，美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献”①。
18课时的平面设计课如果完全用专业技能训练的方法组织教学，那就类似于信息技术课，没有达到美术设计课的教学目的，无法让学生体会到设计艺术创作的乐趣。
“创造性地使用一切手段，也许比美术技法训练更重要”②。
在课堂教学中我尽量简化电脑过程，从学生的角度来引导观察，欣赏美术设计作品，注重学生的设计创作思维的培养，每堂课最后10分钟时间是设计作品交流时间，由各小组推荐最好的原创作品与大家分享，谈谈自己的设计过程、感想。
每个月评选1~2名“优秀设计师”（优秀设计师有权提出作品修改意见，参与评选作品批改）。
鼓励学生大胆表述，展示自己的设计作品。
3、创作题材前沿、生活化。
艺术源于生活，美术从来都是展现生活，表现生活，现代媒体艺术与多媒体、网络技术结合紧密，在创作题材的选择上我更注重能激发学生设计理念，能发掘他们情感热点的题材，如影视特效，电视广告，校园文化设计，日用品的包装设计等。
在霓虹灯效果制作一课当中，我选择的是《黑客帝国片头影视特效制作》，尽管是制作简单的一组数字霓虹灯效果，操作也很简单，但课堂上学生热情高涨，积极讨论发言，能很快进入构思创作状态。
《Photoshop制作国画江南水乡》也是学生喜欢的一课，“国画无师自通”许多手绘中不可能达到的效果，利用多媒体技术都能成为现实。
注释：
⑴《全日制义务教育美术课程标准（试验稿）》，北京师范大学出版社2001年版。
⑵《视觉文化时代与高中美术课程》王大根，美术教育2005年第4期。