电影制作中-商业价值比艺术价值更重要-开篇立论

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电影的发展应以商业为导向立论稿

谢谢主席，再次问候在场各位。

面对今天这个辩题，我们首先需要明确的是，商业，盈利只是结果与表象，而交换才是其本质。

商业的目的，是满足供求关系，实现互利共赢。

而发展，是一个全面的，持久的概念，它有别于某一个阶段的静态需求。

举个例子，今天人生理上的成长需要的是衣食保障，但是人的发展就不是吃饱穿暖这么简单。

他需要接受教育，需要接触社会，这就要求一个外部环境的良好保障。

同样的，今天电影的创造就如同人生理上的成长一样，需要融入艺术的理念，但是电影的发展是一个长期动态的过程，它包括了创作、拍摄、发行、放映等一系列环境。

而这就需要一个资本、技术、市场的全方位支持。

电影的发展应以商业为导向，就是要符合现代社会商品经济的运行规律，以商业化的运作模式来保证电影的可持续发展。

我方将从电影自身发展的内部需求与电影外部的发展环境两个方面来论证我方观点。

首先，以商业为导向为电影的发展提供了有力的资本支撑。

随着现代科级的进步与人们对于电影要求的不断提高，时代对于电影的发展有了新的要求。

人们进入电影院，看的不再只是一个故事内容的精彩与否或是情节设置的如何巧妙。

更重要的，是体验视听上的美妙享受。

高新技术，明星大腕，这些能够满足观众需要的因素无不要求坚实的财力保障。

而正是因为有了赞助商们的参与，像《星球大战》、《阿凡达》这样的电影才能从白纸黑字的剧本转变成激动人心的影视巨作。

而那些小成本小制作的影片，则也可以通过广告宣传、明星效应这样的商业模式来吸引观众的注意。

其次，以商业为导向是电影发展应对当下外部环境激烈竞争的解决良方。

电影的发展，不是只靠拍好电影这么简单。

面对眼下媒体残酷的竞争局面，当电视、网络媒体强势崛起，纷纷与电影抢占市场份额，电影必须通过多元化的发展模式来提升自己的竞争力。

资料表明，好莱坞电影的总收入只有20%来自影院票房，而约80%的收入则源于非银幕的营销所得。

也正因为有了这样多元化的收益保障，使电影的规模成本降低，观众们也因此享受到了更加低廉的票价，更有机会走进影院。

电影和影视产业的艺术和商业价值

电影和影视产业的艺术和商业价值电影和影视产业是当今世界文化和经济的重要组成部分，它们不仅具有极高的艺术价值，而且对国家和地区的经济发展也有着深远的影响。

本文将从电影和影视产业的艺术价值和商业价值两个方面进行论述。

一、电影和影视产业的艺术价值电影和影视作为一种艺术形式，具有超越语言、文化、地域等界限的特点，是一种文化交流的重要途径。

电影和影视作品能够以一种直观、情感化的方式传达人类的生存经验和感受，不仅能够带给我们视觉、听觉上的享受，更能够激发我们的思考和情感共鸣。

电影和影视作品既有表现主义和实验艺术的作品，也有高雅艺术和商业影片。

它们既能够表现现实生活中的各种社会问题和心理冲突，又能够带给人们美丽的幻想和冒险故事。

电影和影视作品不仅反映了现实生活，还创造了新的文化符号和世界观。

作为一种艺术形式，电影和影视还具有独特的艺术语言和技术手段。

影片的镜头、视角、镜头的大小、描绘时间和空间等技术手段的运用，都能够创造电影的艺术效果，表达导演所要表达的情感和意义。

而音效、音乐、特效、配乐等技术手段的运用，则能够为电影和影视作品带来更加真实、立体、有力的艺术视听享受。

二、电影和影视产业的商业价值电影和影视产业不仅具有极高的艺术价值，而且也是一种重要的商业活动。

随着经济全球化和文化多样化的加速发展，电影和影视产业的商业化和全球化已经成为这个时代的重要趋势。

电影和影视产业不仅成为了国家和地区经济的重要组成部分，也成为了跨国公司和个人投资的重要领域。

电影和影视产业的商业化不仅是为了盈利，更是为了推行电影和影视作品的传播和推广。

商业化的推广手段包括电影和影视作品的宣传、营销和分发。

电影和影视作品的宣传手段不仅包括海报、广告、预告片、电视节目等传统媒体宣传方式，也包括了新媒体、社交媒体等数字媒体平台的宣传方式。

同时，电影和影视作品的营销手段也越来越多样化和精细化，从产品定位、营销策略、市场调研等多个方面进行了深度研究和精心设计。

电影艺术的价值和意义范文

电影艺术的价值和意义范文篇一：电影的艺术价值更重要电影的艺术价值更重要尊敬的主席、评委、友方辩手大家好我方观点是电影的艺术价值更重要首先让我们明确定义，电影指由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的视频画面，是一门视觉和听觉的现代艺术。

商业价值指事物在生产、消费、交易中的经济价值。

艺术价值是指指富有创造性的方式、方法所带来的心灵感受。

下面我将从4个方面论述我方观点。

第一，电影的出现最初就是一种艺术的存在，一般只有在娱乐场所才能看见的一门艺术（后来被定义为第七艺术），电影的艺术价值追求的是影片的艺术内涵，以行业认可为目标。

电影历来注重本身的艺术性，以艺术打动人。

丰富人们生活的同时也引导着社会的视频主流方向，表现着人们的主观意愿，无论是它的说教意义还是它的娱乐功能都被发挥得淋漓尽致。

可以说电影是艺术的产物。

由此可见，电影的艺术价值举足轻重。

第二，电影的演变中，本身就有着对艺术价值的天然诉求，而这种价值是目前中国电影所缺乏的。

电影归根结底是一门艺术，不管多商业它或多或少都必须要具备一定的艺术性。

艺术价值是很重要的精神价值,其客观作用在于调节、改善、丰富和发展人的精神生活,提高人的精神素质。

由此可见，在电影演变的过程中，电影的艺术价值更加重要了。

第三，未来的电影将是艺术的比拼，将来在大家对精神享受更有需求的前提下，对电影的艺术性也就更高，也就证明艺术性的电影在未来将是多么的需求，电影也将会回归原始意义：那就是因艺术而产生。

也就意味着电影的艺术性的提高。

在未来的人们的心理，电影的艺术性将会更重要。

因此电影的艺术价值从不曾下降而且一直很重要。

第四，电影有市场后艺术价值更是重要。

商业价值不同于市场价值。

就国内市场来说，注重电影艺术价值有其必要性和可行性。

必要性是电影质量差烂片多,电影生命周期短。

可行性是更注重电影艺术价值不会危害电影的商业价值和产业链反而会起促进作用，就电影的国际市场上来说,我们需要有内涵的的电影来挽救中国电影的国际形象。

电影制作的艺术性及商业性分析

电影制作的艺术性及商业性分析随着科技的不断进步，电影制作逐渐成为了当代文化娱乐一种重要的形式，既有艺术的价值又有商业的价值。

电影制作的成功不仅要仰仗出色的演员及剧本，在创作过程中也需要具备一定的艺术性及商业性。

本文将从这两个方面来进行讨论。

一、艺术性一部电影的艺术性，往往来自于她独特的视觉呈现、人物刻画、剧情架构和音乐配合等多方面的重要构成元素。

电影的根源在于艺术，她的创作中并不单单是一种单一的表现形式，而是一整个综合性的展现，需要涵盖多方面的因素。

首先是视觉呈现。

众所周知，电影是一种视觉艺术形式。

在电影制作中，导演与摄影师的意见及配合显得尤为重要。

影像的美感、画面的创意及色彩等，都是必须考虑的因素。

此外，在摄影部分还要考虑灯光设置等因素。

我们可以看到，在电影中，灯光往往是为各种场景设定气氛所使用的重要手段之一。

灯光的变化会直接影响电影画面的效果，如何用灯光来表现一个场景的“意境”是一门非常复杂的艺术，需要导演及摄影师们密切配合，共同完成。

其次是人物刻画。

电影中的人物塑造是非常重要的，因为这关系到电影故事中主要人物的形象和行为，进而影响到观众对于电影故事的理解和接受。

人物形象的塑造不仅仅是演员的表演水平，还需要考虑到剧本对人物的塑造，以及导演对人物的理解等因素。

比如在《肖申克的救赎》中，导演弗兰克 ·德拉邦特对主人公安迪·杜弗兰的人物刻画，使他成为了一个聪明、自信、有远见的人物形象，且在剧情发展中体现出他内在的坚韧和正义感，这样的精彩人物刻画不仅仅是演员表演的功劳，更是导演整体上将人物形象描写得十分细致入微的成果。

最后是剧情架构和音乐配合。

一个好的剧情是一部电影吸引人的根本所在，而音乐只是锦上添花，却也同等重要。

音乐在电影中的作用非常大，能够为电影带来很好的氛围和情感，能够让观众在看电影时更加沉浸在情境中。

在配乐中，建议根据影片的风格、主题和情感气氛来满足不同的情感需求。

比如在《泰坦尼克号》的背景音乐设计上，中庸主旋律的开头 /C，让乐曲的主导声部“悠悠”地独奏，让观众轻轻松松地深深“沉溺”于电影中，更容易让人意识到一个完美的美妙世界。

电影制作中,商业价值比艺术价值更重要开篇立论

电影制作中，商业价值比艺术价值更重要，主席，对方辩友大家好。

今天我方观点是，电影制作中，商业价值比艺术价值更重要。

首先，让我们理清几个概念，电影制作是制片方由剧本到成品的拍摄电影的产业链条，涉及多方利益。

电影制作的目的也是为了服务娱乐大众。

商业价值指电影带来的经济效益，包括票房及其衍生的市场价值等。

而艺术价值是指电影的审美品位和艺术格调。

明晰了概念，我们要确定何者更重要，则应看何者更利于电影业的发展，何者能使电影更容易符合和引导大众的精神需求。

首先，我们要立足当代世界，电影是一种艺术也是一种产业,而且现在电影制作的产业化特征决定了电影必须考虑其在市场上的商业回报。

拍电影不同于拍DV，它是一项涉及多方利益的产业，必须要重视其制作中的商业价值。

尤其是在当代中国，电影行业繁荣发展，但是吸走大量票房的却都是外国大片，国产片面临巨大威胁。

我们看到那些吸金的大片不但有吸引的实质性内容，其制作技术达到的效果更是令人惊异，而国产电影往往是披着中国文化运到美国制作的所谓国产大片，带来巨大商业价值的技术在中国是落后，再不更加重视一技术为主导的商业价值，中国电影业该如何生存。

再者，对于电影的受众来说，大部分电影制作的目的是娱乐大众，在电影制作的过程中，如果一味追求艺术价值，看轻商业价值，就会形成曲高和寡的情形。

这样的影片不要说不能吸引大众恐怕也没多少人能看懂，这样不仅会影响大众对电影的理解及其评判，也会有损电影制作中的审美品位和艺术格调。

使本来有引导大众审美与精神追求的电影变为落满灰尘的光影垃圾。

在此，我方强调商业价值重要时，艺术价值同样重要，但二者相比，在电影制作过程中，在当今中国，商业价值是要比艺术价值更重要。

我方所强调的是将电影的艺术价值最大限度地转化为商业价值，以得到社会和市场的认可，从而推广了电影艺术，也创造了广阔的利益回报空间。

而艺术带有很强的个人性和不确定性，使得以艺术价值为主导来制作电影很难有一个稳定的回报空间，更不用说实现电影的整体价值了。

一辩稿·电影更应该注重艺术价值

当今趋势下电影应该更注重艺术价值谢谢主席，开宗明义，商业价值指事物在生产、消费、交易中的经济价值；电影的艺术价值，其核心是美学价值。

是指人们在欣赏的过程中会产生美感、联想和共鸣，起到净化灵魂、陶冶性情的作用。

提升电影艺术价值的手段有以下几种方面：树立积极的文化价值观、优化生产制作环节、深挖时代价值内核、汇聚优良的影创团队等。

我方判断当今趋势下电影应该更注重艺术价值是基于何者更能顺应当今电影发展的趋势。

接下来我方将会从以下两个方面进行论证：第一，电影更注重艺术价值能够满足受众需求转变的趋势。

随着中国电影市场的蓬勃发展，电影口碑对观众消费意愿的影响变得越来越显著。

阿里影业高级副总裁、淘票票总裁李捷曾举出一组数据，2017年8.8分（淘票票）以上影片占据了16%，贡献了39%的票房，2018年8.8分的片子同样占比16%，但却贡献了51%的票房，他在总结中国电影的新趋势说道“中国电影市场增速放缓，头部效应加剧，口碑效应凸显，高质量影片才能抢占更多票房。

”以2018年为例，《我不是药祌》《无名之辈》《狗十三》等一大批现实主义力作涌现。

这些影片根植于真实生活，直面社会现实，挖掘人性深度，以强烈的情感共鸣和真诚的情感诉求赢得了观众的认可，获得了社会价值和市场效益的双赢，共同提升和拓宽了电影市场的艺术品格和价值维度，也让2018年成为了“电影用质量说话”的分水岭。

因而，电影从业者应该更注重艺术价值，提供更多的优质内容和审美体验，深挖民族文化与时代价值内核，满足当今趋势下受众对于高质量影片的需求。

第二，电影更注重艺术价值能够满足国家对电影发展的要求。

2018年3月，电影划转中宣部管理，系列政策陆续出台。

这一举措体现了党和政府对电影工作的重视。

同时，国家电影局更加聚焦电影创作导向和高质量发展，更加彰显电影在引导舆论、传承文化、引领风尚等方面的重要作用。

例如11月21日，教育部、中宣部发布了《关于加强中小学影视教育的指导意见》。

电影的发展应该更注重艺术价值一辩稿

辩题：电影的发展应该更注重艺术价值还是商业价值（正方）电影的发展应该更注重艺术价值一辩稿大家好。

我们今天的辩题是：对于电影的发展来说，更应该注重艺术价值还是商业价值？从辩题我们可以看出，在一部电影里，其艺术价值和商业价值，可以共存，不是非此即彼的关系。

我方的观点是，电影的发展应该更注重艺术价值。

艺术价值是指一件物品给人精神上产生美感和满足感的能力，电影的艺术价值是通过剧本构思、价值内核、台词造诣、演员演技等来体现的。

我方认为，我们应当坚持将艺术价值放在第一位，商业价值放在第二位。

随着中国电影市场的蓬勃发展，电影口碑对大众消费意愿的影响变得越来越显著。

一些注重商业价值的电影，缺乏艺术价值支撑作品的价值内核，作品就难免“金玉其外，败絮其中”，口碑自然不好，继而影响票房，对电影的长足发展没有好处。

阿里影业高级副总裁、淘票票总裁李捷曾举出一组数据，2017年和2018年淘票票评分8.8分以上影片都各占比了16%，然而2017年只贡献了39%的票房，2018年却贡献了51%的票房，他在总结中国电影的新趋势中说道“中国电影市场增速放缓，口碑效应凸显，高质量影片才能抢占更多票房。

”2018年《我不是药神》等一大批现实主义力作能取得成功，是因为它们根植于真实生活，直面社会现实，挖掘人性深度，以强烈的情感共鸣和真诚的情感诉求赢得了大众的认可，获得了艺术价值和商业价值的双赢，提升和拓宽了电影市场的艺术品格和价值维度，也让2018年成为了“电影用质量说话”的分水岭。

因此，电影的发展应该更注重艺术价值，提供更多的优质内容和审美体验，深挖时代价值内核，满足现下大众对于高质量影片的需求。

我方强调艺术价值重要时，也不否认商业价值的存在，但二者相比，我方认为电影的发展应该更注重艺术价值。

电影的商业价值服务于艺术价值，注重艺术价值才能提升电影的质量与审美，以得到大众的认可，从而推广电影艺术，同时还能创造更大的利益，最终使电影得到更好的发展。

中国电影应更注重商业价值-立论稿

中国电影是应该更注重艺术品质还是商业价值一、核心概念界定1、电影：媒介。

2、中国电影：中国语境下的电影。

3、电影的艺术品质？电影的艺术品质是指关于“什么是好电影”的一套专门的艺术审美指标。

具有艺术品质的电影即指高品质、高质量、符合艺术审美指标的那部分电影。

4、商业价值电影的商业价值是指关于“电影是否能够盈利”的一套评价指标。

二、具有艺术品质的电影具有什么样的特征剧本：思想性、新颖性、独特性、原创性（一切好的形容词点点点）导演：实力派、有自己独特的风格和对电影的见解（一切好的形容词点点点）演员：适合剧本、能够驾驭角色、能够用演技林漓尽致传递电影内涵的演员（一切好的形容词点点点）拍摄手法：一切好的形容词点点点剪辑方式：一切好的形容词点点点点点点点点点三、怎样才能实现电影的艺术品质（实现电影艺术品质的手段）电影人将电影制作的重点、资金的投入更侧重放在电影艺术品质的提升上，比如《阿凡达》的十年磨一剑。

立论稿逻辑框架（我是传统价值观的卫道士，我好圣洁，我不知道自己在说什么啦啦啦）1、就电影本身来说：电影本身就有着对艺术属性的天然价值诉求，而这种价值是目前中国电影所缺乏的。

2、就电影的国内市场来说，中国电影片面追求电影的商业价值，而不填补艺术品质这个巨大漏洞，所以，更注重电影艺术品质有其必要性和可行性。

必要性：电影质量差烂片多，电影生命周期短。

可行性：更注重电影艺术品质不会危害电影的商业价值和产业链反而会起促进作用，反而，艺术品质差的电影会导致合作公司以及二级院线的推出。

3、就电影的国际市场上来说，更注重电影艺术品质有其必要性和可行性。

必要性：挽救中国电影的国际形象。

可行性：民族的才是世界的。

我好像是正方来着哦……各位观众、评委、对方辩友，大家好！、今天我方的辩题是：中国电影是应该更注重艺术品质。

下面界定核心概念，首先，电影，是指由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种现代艺术表现形式（from百度百科）。

电影应该是工艺品VS艺术品辩论赛正方辩词一辩、二辩、三辩、四辩发言稿

电影应该是工艺品VS艺术品辩论赛正方辩词一辩、二辩、三辩、四辩发言稿一辩：尊敬的评委、各位观众，我是正方的一辩，我认为电影是一种工艺品。

首先，电影作为一种大众娱乐方式，必须具备工艺品的特点。

它需要经过复杂的制作流程，包括编剧、导演、演员、摄影、音效等多个环节，才能呈现在观众面前。

这些环节都是技术性的工作，需要精湛的技艺和专业知识。

因此，电影可以被视为一种工艺品。

其次，电影的制作过程中需要注重商业性。

电影作为一种文化产品，需要考虑观众的需求和市场的反应。

制作方需要在保证电影艺术性的同时，也要考虑到电影的商业价值，这也是电影工艺品的一个重要特点。

最后，电影的制作需要遵循一定的规律和标准。

电影制作需要遵守一系列的规定和标准，包括拍摄技术、色彩处理、音效设计等方面。

这些规定和标准保证了电影的制作质量和艺术性，也是电影作为一种工艺品的体现。

以上是我的观点，我认为电影是一种工艺品。

二辩：尊敬的评委、各位观众，我是正方的二辩，我认为电影是一种工艺品和艺术品的结合体。

首先，电影是一种工艺品，需要经过复杂的制作流程和技术性的工作才能完成。

但是，电影也是一种艺术品，它可以通过影像、音效、情感等多种方式表达导演的艺术观点和情感体验。

其次，电影作为一种文化产品，需要具备商业性和艺术性的双重特点。

制作方需要在商业价值和艺术价值之间寻求平衡，这也是电影工艺品和艺术品的结合体的一个重要特点。

最后，电影的制作需要注重创新和个性化。

电影制作需要不断探索新的表现方式和风格，表达导演的独特艺术观点和风格。

这种创新和个性化也是电影作为一种工艺品和艺术品的结合体的体现。

以上是我的观点，我认为电影是一种工艺品和艺术品的结合体。

三辩：尊敬的评委、各位观众，我是正方的三辩，我认为电影是一种艺术品。

首先，电影可以通过影像、音效、情感等多种方式表达导演的艺术观点和情感体验。

电影不仅是一种娱乐方式，更是一种表达艺术的方式。

电影可以通过影像、音效、情感等多种方式表达导演的独特艺术观点和风格。

学生会面试之情景模拟面试样题

学生会面试之情景模拟面试样题seek； pursue； go/search/hanker after； crave； court； woo； go/run after第一组：总计35分钟一、讨论主题：“鹏程小学”是否应该撤销二、题目的背景材料：某大城市外来务工人员较多,为了解决外来务工人员的子女就学问题,一些外来务工人员子弟学校开办了,“鹏程小学”就是其中之一.但是由于外来务工人员收入不高,所以学校的教育设施比较简陋,师资力量薄弱,卫生状况很差.而且鹏程小学未在该城市教育部门登记备案,属于擅自开办.根据教育部门已有的文件,凡是未登记备案的教学机构一律要予以取缔.但是一旦取缔鹏程小学这样的外来务工人员子弟学校,大量外来务工人员的子女将面临失学辍学的危险.现在该城市教育部门对此事作了认真地研究,在研究中出现了如下两种意见1、撤销鹏程小学的教学资格.2、破例保留鹏程小学的教学资格.如果你们是该城市教育部门的负责人,将按哪种意见处理三、应试者须知：1、应试者接到“讨论题”后,用5分钟时间读题、拟写讨论提纲；2、每人限2分钟阐述自己的基本观点；3、依次发言结束后,应试者用10分钟时间进行自由交叉辩论.4、辩论结束后,应试者将拟写的发言提纲交给主考官,应试者退场.第二组：总计45分钟无领导小组面试题题目：做一个成功的领导者,可能取决于很多的因素,比如:善于鼓舞人能充分发挥下属优势处事公正能坚持原则又不失灵活性办事能力强幽默独立有主见言谈举止有风度有亲和力有威严感善于沟通熟悉业务知识善于化解人际冲突有明确的目标能通观全局有决断力请你分别从上面所列的因素中选出一个你认为最重要和最不重要的因素.1、应试者接到“讨论题”后,用5分钟时间读题,然后将答案写在纸上,每人宣读自己的基本观点.2、应试者用30分钟时间就这一问题进行讨论,并在结束时拿出一个一致性的意见,即得出一个你们共同认为最重要和最不重要的因素.3、派出一个代表来汇报你们的意见,并阐述你们作出这种选择的原因.如果到了规定的时间你们没有得出一个统一的意见,那么你们每一个人的分数都要相应的减去一部分.4、讲解结束后,考官提问5分钟,问题不限；5、面试结束后,应试者将拟写的发言提纲交给主考官,应试者退场.第三组：总计40分钟随着国家人民生活水平的不断提高,电影市场已经成为我国新兴崛起的,影响巨大的新兴市场,可是近年来,一些所谓的商业大片却往往在票房大好的同时背负着种种骂名,相反,一些真正的艺术电影却慢慢的淡出了人们的视线,电影制作,到底是哪方面更重要这个值得我们深思.请以下面的两个对立方面作为题目,得出自己和团队的观点.电影制作,艺术价值应大于商业价值；电影制作,商业价值应大于艺术价值.一、准备时间15分钟二、开篇立论正方一辩开始每方2分钟三、自由辩论阶段：双方轮流发言,正方先开始15分钟四、总结陈词先反后正每方2分钟第四组：总计40分钟策划校园辩论赛要求：采取小组讨论形式,准备20分钟,自行拟定具有较强可操作性的完整策划,可从文案、后勤保障、联络、宣传等角度进行分工.讨论结束需对策划进行讲解,限时讲解10分钟.讲解结束后,考官提问5分钟,问题不限；注意：每人均需根据自身特点承担活动中的某一角色.。

电影是否应该商业化--辩论赛开篇定义

ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
电影
电影，也称映画。是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种现代艺术。是一门可以容纳文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的综合艺术，但它又具有独自的艺术特征。电影在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征，又因可以运用蒙太奇这种艺术性极强的电影组接技巧，具有超越其它一切艺术的表现手段，而且影片可以大量复制放映。
第四步是推广：主要表现为将产品介绍给大部分人，并使得有用户支持新产品，有公司愿意投资生产。此期间一般找用户，消费者来投资。第四个战略缺陷：扩散战略缺陷。
第五步是维持：主要表现是着手于扩大利润，或者准备分出一部分货单给竞争对手。主要投资方就是大公司，经济合作伙伴，或者更换地域寻求外企。
第二步是发展：主要表现为应用新的发现，诸如将专利投入到发明，使得一项抽象的研究成果转化成物质实体。此期间主要找研究同伴，有可能用此新技术的人来当投资方。第二个战略缺陷：技术战略缺陷。
第三步是展示：主要表现为完成产品，完善产品的功能，并将其介绍给一些人。此期间主要找可能的消费者做投资人。第三个战略缺陷：市场战略缺陷。
商业化是从政治、经济、文化角度的改革建立商业社会。
商业化是将有利于生产的一切活动扩大变成商品及服务并进行交换，从而用经济手段支持人们从事有利于生产的准备及创新活动中。通过交换，以自由资本支持个人分工，组织分化，亦称资本外溢。将生产要素充分的优化整合。
发挥人的创造力从而创造出更多更好的商品和服务，供应人们消费，满足人们需求的同时，吸收劳动力，提供就业机会。发挥人的认知能力，使人们的思想及行动更加符合经济规律，减少浪费及环境破坏，同时避免变成经济人的僵化枯燥的思想，丰富人的情感，提高人的觉悟水平，提高人的精神境界。

电影发展更应看重艺术价值VS商业价值辩论赛正方辩词一辩、二辩、三辩、四辩发言稿

电影发展更应看重艺术价值VS商业价值辩论赛正方辩词一辩、二辩、三辩、四辩发言稿一辩：尊敬的评委、各位观众，大家好！我作为正方代表，认为电影发展更应看重艺术价值，而不是商业价值。

电影作为一种文化艺术形式，应该具备艺术性和文化性，而不是仅仅追求商业利润。

首先，电影是一种文化艺术形式，它应该具备艺术性。

电影作为一种艺术形式，应该有其独特的审美价值和表现形式。

只有具备艺术性的电影才能够引领时代潮流，成为经典之作。

商业价值是通过票房来体现的，但票房并不能完全反映电影的艺术价值。

商业价值只是电影的一种表现形式，不能成为电影发展的唯一标准。

其次，电影应该具备文化性。

电影作为一种文化艺术形式，应该能够传递文化信息和价值观念。

只有具备文化性的电影才能够成为一种文化符号，影响人们的思想和行为。

商业电影往往只追求商业利润，忽略了电影的文化价值。

这种商业化的电影往往只是为了迎合市场需求，缺乏独立思考和创作精神。

综上所述，电影发展更应看重艺术价值。

只有具备艺术性和文化性的电影才能够引领时代潮流，成为经典之作。

商业价值只是电影的一种表现形式，不能成为电影发展的唯一标准。

谢谢大家！二辩：尊敬的评委、各位观众，大家好！我作为正方代表的二辩，认为电影发展更应看重艺术价值，而不是商业价值。

电影作为一种文化艺术形式，应该具备艺术性和文化性，而不是仅仅追求商业利润。

首先，电影是一种文化艺术形式，应该具备艺术性。

艺术是文化的核心，电影作为一种艺术形式，应该具备艺术性才能够被称为艺术电影。

艺术电影不仅仅是一种娱乐方式，更是一种精神追求。

电影作为一种文化艺术形式，应该有其独特的审美价值和表现形式。

只有具备艺术性的电影才能够引领时代潮流，成为经典之作。

其次，电影应该具备文化性。

电影作为一种文化艺术形式，应该能够传递文化信息和价值观念。

只有具备文化性的电影才能够成为一种文化符号，影响人们的思想和行为。

商业化的电影往往只追求商业利润，忽略了电影的文化价值。

电影制作更注重商业还是艺术价值

电影制作更注重商业还是艺术价值电影制作既注重商业价值也注重艺术价值，这两者是相辅相成的。

商业价值指的是电影所创造的经济效益，包括票房收入、影片发行与营销等。

艺术价值则体现在电影所传达的文化、情感和审美体验等方面。

首先，商业价值是电影制作的重要一部分。

电影作为一种商业艺术，要满足观众的需求才能有市场，获得良好的票房收入。

商业价值决定了电影的生产预算、宣传推广、发行模式等方面。

一部成功的商业电影不仅能创造巨大的经济效益，也意味着该电影在观众中获得了认可和喜爱。

这种成功不仅对电影制作方有利，也有助于推动整个电影产业的发展。

然而，商业价值并不是电影制作的唯一追求。

电影作为一种艺术形式，具有独特的艺术价值。

电影可以通过情节、形式和艺术手法等方式传达文化、价值观念和情感。

一部优质的艺术电影能够激发观众的思考，带来身心的愉悦和满足，并且会为观众带来深远的思考和影响。

艺术价值可以让电影在时间和空间上超越商业和消费的局限，成为文化遗产和艺术珍品。

电影制作的商业价值和艺术价值之间存在相互影响与制衡的关系。

商业价值的追求可以为电影制作提供资金和资源支持，使电影作品得到更好的制作水平和艺术表现。

同时，通过商业价值的增强，艺术电影也能够获得更大的宣传和推广机会，观众的认可度也会提高。

这种相互促进的关系可以推动电影产业的健康发展和艺术创新。

然而，商业价值和艺术价值之间也存在着一定的冲突。

商业的成功可能对艺术创作带来压力，有时追求票房、热门题材和商业明星等会妨碍电影的艺术创造。

艺术电影的精品质量可能无法获得大规模的商业成功。

因此，对于电影制作来说，需要找到商业价值和艺术价值的平衡点，在商业的基础上追求艺术的表达。

综上所述，电影制作既注重商业价值也注重艺术价值。

商业价值和艺术价值相辅相成，商业价值可以为电影制作提供资金和资源支持，艺术价值则通过电影的文化、情感和审美传达给观众。

商业价值带来了经济效益和市场认可，艺术价值则让电影成为文化遗产和艺术珍品。

电影制作应该以艺术价值还是大众需求为导向辩论赛正方辩词一辩二辩三辩四辩发言稿

电影制作应该以艺术价值还是大众需求为导向辩论赛正方辩词一辩二辩三辩四辩发言稿一辩：电影制作应以艺术价值为导向尊敬的评委、各位对手:我作为正方的第一辩，我将为我们的立场提出三点论证。

首先，电影作为艺术形式的体现，其核心价值应当是艺术价值。

电影是导演、编剧等艺术家们的创作结果，他们投入了大量的心血和创意。

如果我们将电影制作的导向完全取决于大众需求，就会不可避免地迎合市场，逐渐丧失了艺术的原创性和独立性。

这样的电影作品将缺乏创新，只会变成商业化的产品，失去了艺术的内涵。

其次，只有追求艺术价值的电影才能给观众真正的精神享受。

电影是一种文化艺术的表达方式，它能够激发人们共鸣、思考、感悟生活的深层意义。

而如果电影完全以大众需求为导向，只迎合观众对刺激和娱乐的需求，那么电影只会停留在表面上的娱乐，不会给观众带来丰富的精神体验。

而真正具有艺术价值的电影，才能引领观众思考生活的本质，激发他们对人性、社会、世界的思考和审视。

最后，电影作为一种文化产品，应该为社会提供多样性和价值观的表达。

如果电影制作完全以大众需求为导向，就会导致电影创作的单一化和同质化。

大众需求往往是多样复杂的，如果电影只迎合狭隘的审美偏好和娱乐追求，就无法满足观众对不同文化、不同主题的追求。

相反，站在艺术价值的角度，电影制作能够推动影片在风格、题材、文化背景等方面的丰富多样性，使得观众能够从中寻找到自己独特的价值观和审美追求。

综上所述，电影制作应当以艺术价值为导向。

电影作为一种文化艺术形式，其核心在于创造和传递艺术的魅力，而不是简单迎合市场和观众的需求。

只有坚持艺术价值，电影才能给观众真正的精神享受，为社会提供多样性和价值观的表达，推动文化艺术的持续发展。

谢谢！。

学生会面试情景题新编

同学会面试情景题202x年x月x日篇一：同学会面试情景题1、早上8点时你正在为其次天的一个活动写发言稿，写这份稿件大约血药6小时；你突然接到一个电话，你的一个伴侣重病住院，余姚50元钱交住院押金，你有力量帮他筹到这笔钱，但做这件事约需要用2小时（借钱或取钱及送钱）。

这笔钱需要在下午3点之前送到；刚放下电话学院老师又交给你一个任务，有一位同学家长来学校但是路不会走所以让你到火车站去接一下，火车到站时间是上午11点，去车站来回约需1个多小时。

你打算如何办这几件事？2、当你被支配做一件事情，两位副主席的意见不全都时你怎么办？专家点评：这类问题可以推断出应聘者对自我要求的意识及问题处理的力量，这既是一个陷阱，又是一次机会。

对于一个工作了几年的人来说，也是个头痛的问题，何况是个涉足未深的高校生。

回答时，动身点必需站在领导的角度和对工作负责的态度回答：“作为具体执行工作任务的我来说，我会听从上级的支配，并尽快做好。

本着对工作负责的态度，我会从实际工作的具体状况，给上级以必要的信息和提示。

并分别与两位领导在没有别人的状况下，说出该领导和另一位领导意见的合理地方，并综合他们的合理之处说出我对这个问题的建议，让他们都能考虑实际状况和对方的意见，并欣然接受我的想法。

”这样，面试官会觉得你有责任心、有头脑，还听从领导。

3、谈谈你的星座、血型、八字及家庭状况。

专家点评：这类问题对于了解应聘者的性格、观念、心态等有肯定的作用，这是聘请单位提出该问题的主要缘由。

回答时要说：“职业是人生最大事，要靠科学的职业生涯规划来科学定位，从而找到各阶段的进展平台。

不能信任星座、血型、八字等学说，那样会贻误前途，赔上时间成本。

”谈到家庭时，可以简洁地排列家庭人口、宜说温馨和谐的家庭氛围、父母对自己教育的重视、各位家庭成员的良好状况、家庭成员对自己工作的支持、自己对家庭的责任感。

4、假如你走进一个办公室，听到里面有人正在谈论你，而且不是什么好话，他们正好看到了你，你也退不出来了，这时，你怎么办？像这类问题，是在考你的应变力量。

电影产业的艺术意义与商业价值

电影产业的艺术意义与商业价值电影是人类创造的一种形式最为丰富、最为多样的艺术，在世界各地都有着巨大的影响力。

电影不仅具有艺术意义，更有着商业价值。

正是由于电影产业的双重价值，使得它成为了全球经济中不可或缺的重要组成部分，影响着人们的价值观和生活方式。

艺术意义电影作为一种艺术形式，它有着强大的艺术创造力，是现代文化中颇具代表性的娱乐产业。

从电影艺术的角度来看，电影作为一种丰富的表达艺术，有着独特的创造性、表现性、交互性、批判性和实验性。

电影以文字、图像、声音等多种艺术手段来创造视觉幻境和情感效果，展示人类生命的多样性和丰富性。

首先，电影以其图像美学和视觉效果，打造出一个幻想世界，让观众看到了没有看到的世界，获得了沉浸式的观影体验。

在电影中，我们可以欣赏到各种形式的图像创意和视觉效果，在色彩、构图、镜头运动等方面体现出电影艺术的独特魅力。

此外，电影还可以通过声音的设计来营造出情感氛围，进一步凸显了电影对观众心理和情感上的影响。

其次，电影作为一种表达艺术，具有超越传统娱乐或商业需求的关注点和思考深度，可以向观众传递思想、情感、认知等价值观。

在这方面，电影还可以扮演着社会责任的角色，通过对各种社会问题、文化冲突、政治斗争、伦理观察等方面进行深入而理性的探讨，给观众带来思考和启示。

再次，电影作为一种实验性的艺术形式，在拍摄技术、编导手法等方面有着很高的创造性和突破性。

通过尝试各种新的技术和视觉效果，电影艺术实现了对传统艺术形式的超越，进一步推动了艺术技术的发展和升级。

商业价值在电影产业化的进程中，随之而来的是电影的商业价值。

作为一种受欢迎的娱乐形式，电影产业在全球实现了惊人的商业成功。

在过去几十年间，电影产业经历了爆炸式增长，不断地向各个领域扩展。

电影产业的商业价值体现在以下几个方面。

首先，电影产业是一个庞大的商业群体，包括电影制片、发行、放映、营销等多个环节，这些环节从传统的电影院放映到现在的移动互联网平台，形成了一个庞大的产业链。

电影制作应该以艺术价值还是大众需求为导向？辩论赛正方辩词一辩、二辩、三辩、四辩发言稿

电影制作应该以艺术价值还是大众需求为导向？辩论赛正方辩词一辩、二辩、三辩、四辩发言稿正方辩词一辩：尊敬的评委、各位观众：首先，我们要强调电影作为一种艺术形式，是一种表达人类情感、思想和创造力的重要媒介。

艺术家们应该有权利在电影制作过程中追求自己的艺术价值。

电影艺术的本质在于传达独特的审美体验和情感共鸣，它不仅可以触动人心，而且可以引发社会、文化和历史的思考。

其次，艺术价值是电影分化的核心。

电影囊括了各种不同的类型和风格，包括文艺片、科幻片、动作片、喜剧片等等。

这些不同的风格和类型可以满足不同观众的需求并扩大电影的受众群体。

艺术价值的探索和追求有助于电影文化的多元发展，提高了电影的整体品质，吸引了更多的观众参与其中。

最后，我们认为艺术和大众需求之间并不是完全矛盾的关系。

事实上，电影作为一个商业产业，必须考虑观众的口味和需求来保证经济利益。

然而，这并不意味着电影制作只应该以大众需求为导向。

在追求大众需求的同时，艺术价值也应该得到尊重和追求。

只有艺术家们有权利保持独立思考和表达的自由，才能创造出具有持久影响力的经典作品。

总结来讲，电影制作应该以艺术价值为导向。

艺术价值的追求能够激发电影作品的创新和独特性，同时具备商业价值，满足观众的需求。

只有在这种平衡的基础上，电影才能真正成为一种独特的、有价值的艺术表达形式。

正方辨词二辩：尊敬的评委、各位观众：我将继续阐述为何电影制作应该以艺术价值为导向。

大众需求确实是电影制作的一个重要因素，收入和票房成为评估电影成败的指标。

然而，我们不能把电影仅仅看作商业产品，而忽视了它作为一种文化和艺术形式的本质。

电影制作以艺术价值为导向，才能真正体现其内在的艺术创造力和思想深度。

首先，电影作为一种艺术形式，通过艺术价值的追求才能真正表达出导演、编剧和演员的独特创造力和才华。

电影制作是一项有创造性的劳动，它需要艺术家们用自己的创意和才华去创作、表达和传达。

如果只迎合大众需求，那么电影将只是一种商品，失去了独立性和独特性。

电影发展更应看重艺术价值VS商业价值辩论赛反方辩词一辩、二辩、三辩、四辩发言稿

电影发展更应看重艺术价值VS商业价值辩论赛反方辩词一辩、二辩、三辩、四辩发言稿一辩反方辩词：尊敬的评委，各位辩手，大家好！我们反方认为，电影发展更应看重商业价值，而非艺术价值。

首先，电影作为一种文化产业，必须具备商业价值才能生存和发展。

无论是电影制作、发行还是营销，都需要巨大的资金支持。

如果电影没有商业价值，那么它就无法吸引投资，也无法回报投资者，最终只能无法持续发展。

其次，商业价值与艺术价值并不是对立的关系。

商业价值可以促进电影的创作与推广，提升电影的知名度和影响力，从而让更多人了解和欣赏电影的艺术价值。

如果电影只追求艺术价值而忽视商业价值，那么它就很难被广大观众所接受，也无法为电影产业带来更多的贡献。

最后，电影作为一种文化艺术形式，必须具备传承和发展的意义。

只有在商业价值的推动下，电影才能不断创新，不断突破传统，从而推动电影产业的发展。

如果电影只追求艺术价值而忽视商业价值，那么它就很难在市场竞争中立足，也难以为电影产业带来更多的发展机遇。

综上所述，我们反方认为，电影发展更应看重商业价值，而非艺术价值。

谢谢！二辩反方辩词：尊敬的评委，各位辩手，大家好！我们反方认为，电影发展更应看重商业价值，因为商业价值是电影产业可持续发展的重要保障。

首先，商业价值是电影产业发展的重要源泉。

电影产业需要资金的支持才能进行制作、发行和推广，而商业价值可以吸引更多的投资和资金。

只有在商业价值的推动下，电影才能获得更多的资源和支持，才能不断推出更多优秀的作品，从而实现可持续发展。

其次，商业价值可以促进电影产业的创新和发展。

商业价值的存在，促使电影产业不断探索新的市场和观众需求，不断推陈出新，从而推动电影产业的创新和发展。

只有在商业价值的推动下，电影才能不断创新，不断突破传统，从而推动电影产业的发展。

最后，商业价值可以促进电影产业的国际化发展。

电影产业需要面对全球市场的竞争和挑战，只有在商业价值的推动下，电影产业才能更好地了解和适应国际市场的需求和规律，从而实现更广泛的国际化发展。

电影制作更注重商业还是艺术价值(新蓝海亟待被发现)

电影制作更注重商业还是艺术价值（新蓝海亟待被发现）从刷新华语电影票房纪录的《战狼2》专题中国电影海报、美国好莱坞电影海报◆觅得【电影纸本凝聚文献与鉴藏价值】《乌鸦与麻雀》电影海报民国年间新光、明星、大上海等数十家电影院及剧院节目单数百期等电影文献【数码时代不会忘记的胶片和放映机】电影艺术的历史发展证明，科学技术曾给电影带来突飞猛进的发展，如果没有科学技术，就没有电影。

从无声到有声，从16 格到24 格，从黑白到彩色，从纪录现实到“创造”现实，一部电影艺术的发展史就是一部科学技术与电影不断交融汇聚的历史，科学技术推进着电影艺术的步步升腾。

美国古董德瑞DevryModelC16毫米16mm 电影机放映机手摇电动两用产地：美国年代：1920 年代整体完整，带原箱，手摇电动两用机，造型稀有，馆藏品，轻微岁月小瑕疵。

2023 年赫本在《蒂凡尼的早餐》中穿着的一袭黑色绸缎丝滑长裙1959 年上影厂拍摄的影片《聂耳》中的服装卓别林的道具◆悟道在2023 年日本东京的一次动漫专场拍卖会上，为了拿下一幅宫崎骏的电影动画《天空之城》手稿，金城举牌达两百多次，最终以天价收获此作品。

回忆当天情景，金城觉得自己是一个热血青年，当时一定是“疯了”。

金城，中国美协动漫艺委会副主任，广东省动漫艺术家协会主席【用历史研究的方式保存光影岁月】李贵荣，中国传媒大学崔永元口述历史研究中心展览馆馆长【集中力量做好电影艺术拍卖的长远规划】2023年春西泠拍卖举办了《首届摄影及电影艺术专场》，213件拍品以83.57%的成交率成交，成交总额逾千万大关，取得了优异成绩。

现阶段在国内影像拍卖已渐渐为大众所熟知，但电影艺术拍卖还未普及，西泠拍卖上拍电影艺术专题是一种有着长远规划的全新尝试。

西泠拍卖电影摄影艺术专场主创人陆丰川向我们介绍了组织电影艺术拍卖台前幕后的故事。

陆丰川，西泠印社拍卖名人手迹相关专场初创人、负责人；西泠·艺是网拍负责人。