东北民歌茉莉花与江苏民歌茉莉花的演唱对比

东北民歌茉莉花与江苏民歌茉莉花的演唱对比

Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】

东北民歌《茉莉花》与江苏民歌《茉莉花》的演唱对比摘要

伴随着世界文化的大幅度发展，人类社会走向了新的境地。任何物质的发展都离不开文化艺术的发展。自从英国工业革命开始，世界出现了一体化的新趋势，经济走向了一体化和多元化，多年来世界一体化开始出现，更加加强了人类文化和艺术的交融。民歌艺术是世界发展客观形成下，最具有魅力和传达性的形式，同样也能够成为荷尔拜因所提出的人类精神文明学中最具有创造性的价值观点。中国幅员辽阔沃野千里，南北差异大因而滋生了两种不同的艺术形态。南方艺术北方艺术。可以说民歌艺术是任何时期人类社会和精神内涵所一定要研究的形态和文化发展的交集，同样民歌艺术所带来的社会价值和精神文明也同样在任何时期都具有主观的想象力和思维扩散能力，南北方民歌艺术的发展，让任何的爱好者和受众都体验到了他独特的魅力和价值，是世界文明发展到今天的集大成者。民歌艺术也具有非常强烈的时代感和形式感，让任何时期的人都能感觉到社会的价值和魅力，在市场高度发达和传播性极强的现今时代，他同样拥有独特的特点和表现力。本课题通过对东北民歌茉莉花与江苏民歌茉莉花的演唱对比的研究，我们能够对东北民歌茉莉花与江苏民歌茉莉花的演唱对比的发展和传统，已经他的形式和特点魅力进行阐述。

关键词：民歌艺术形式对比茉莉花演唱

绪论

伴随着时间空间的交错前进，世界经济在以一种不可估计的空前绝后的速度发展进行。世界进入了一个在物质方面高度发达的时期，人们对于其他方面的要求也得到了前所未有的提高。在精神文化方面的匮乏是人类越来越向往优质的精神食粮，中国南北《茉莉花》的对比欣赏真是应了人们那日益增强的精神文化需要，它是在时代变革和人类精神文明日益壮大下而产生的一项人类视觉听觉盛宴。它的历史文化以及经济价值都达到了不可估量的新境界。人们在感慨世界变化的同时又有了一种新的生活态度。中国民歌艺术是人类生活的一种实验性的新格调和如同婴儿般圣洁的崭新追求。意大利的着名学者曾在1903年时说过这样的话：“每一个成功的演唱形式背后都承载着它最引以为傲的事实根据，世界上绝没有无根之水无本之木，所谓的合理性只是人们看到的演唱中展现出的冰山一角而已，他真正的价值和他所固有的根基往往不被人们所知，以至于人们不断被奇迹所震撼，试论其根本还是自身的知识储备体系见识程度而至的。”所谓的知识储备是一个宽度问题，而见识程度则是深度问题，只有从一个空间化所展示的体系中才有可能见识到事实的真相，这就是存在就是真理这种理论的根本依据和说明方法。这两种不同风格的茉莉花是一种历史与现代交错力

量所共生的整体，是人类所应该研究的范畴。从它的研究中我们能看到真正纯粹的人类艺术形态。

《茉莉花》的传播和演变

1.1江苏《茉莉花》和东北《茉莉花》的文学分析

江苏《茉莉花》和东北《茉莉花》是建立在不同文化背景上的两种完全不一样的艺术感觉，方言是歌词的主要来源，这种艺术是在几百年之内不断的传播得来的，它没有明确的作者是靠口口相传延续而来。传播到不同的地域就有不同的变化这也是他成功的原因。江南人在古代是中国文化发展最核心的区域，其少受战乱之苦文人墨客常来常往，又因为山路多所以文化融合度不是很高，在这种前提下的文化保留了很多原汁原味的东西，比如江南的方言种类繁多，以江苏省为例，隔一条河便不知河对岸的人说什么，又从大范围内分成了苏南苏北两个不同的地区。江苏《茉莉花》的歌词和一位开国大将有关他就是徐达，“好一朵茉莉花，好一朵茉莉花，满园花草也香不过它，奴有心采一朵戴，又怕来年不发芽；好一朵金银花，好一朵金银花，金银花开好比钩儿芽，奴有心采一朵戴，看花的人儿要将奴骂；好一朵玫瑰花，好一朵玫瑰花，玫瑰花开碗呀碗口大，奴有心采一朵戴，又怕刺儿把手扎。”这首歌词是最普遍、最古老的，也是何仿当年采风时听到的原唱歌词。这首曲子表明了当时徐达的一些政治立场，三种花被比作权、名、

利。表达了古人对借景生情而奏乐的一种微妙想法。而如今真实的茉莉花代表的更多的是一种人心上的一种洁白无瑕的纯净。而这首人人皆知的《茉莉花》，随着扬州在当时的影响传送到家家户户，左右了其他许多地方的戏曲和曲艺，很久以前的扬州，在当时的中国可谓是繁华似锦，经济也空前发达，《茉莉花》在当时可以说是家喻户晓，其影响在民族歌曲中是空前绝后的。以至于几十年以后，普契尼在创作的《图兰朵》中，也将这首风靡全中国的《茉莉花》纳入其中。这是中国音乐世界性的转变，而东北地域辽阔大多数地区是广袤平原，是自古战争的高发地区，平原和白山黑水之间酝酿了北方人特有的大气豪爽唱起歌来也是一样的充满着粗犷的气息。东北方言单一，时至今日在东北地区也只有一种广义方言东北话，它是构成现代普通话的一种组成部分。即普通话的音调配合一些地方性方言的一种语言形式。东北的地方戏二人转中对这种方言的运用非常洗练。同样的我们的东北版《茉莉花》也是如此，同样的芳香魅力中却有着气势雄浑的感受。北方自古出武才，习武之人作诗写字不像江南人那样秀美，有一种英气和豪爽的劲头在里面。北方的歌也是这样的从节奏到歌词，从曲调到风格辨识度很高。

1.2两种《茉莉花》的共性美感认识

两首《茉莉花》的艺术性在于整体与部分的交错融合，不同的唱法就相当于是部分，同样的主题则是整体。人从视觉上听觉上感觉上都是以整体比较作为依据的。因此我们说这两种民歌是一个整体形式感的完美展现，这其中的每一个组成部分都应该展现和归属于这种整体形势。如同天籁一般万物服从自然的整体才使得我们感到和谐和安逸。形式感是一种从众多的美中所抽离出的一种结晶之美。是人类认识以及智慧的高度展现，曾有尼德兰着名学者在十五世纪末期说道：“真正的艺术之美在与总结，就算是很笼统的认识事物时通过你回忆中也只有哪事物的模糊全貌，而不是锱铢必较的某个节点。这说明了大自然赋予我们人类一种最基本的能力那就是对事物总结的意识，那么我们为什么要翻去道而行之呢？我们应该从自然中将构成美的元素提炼出来为我所用，像数学家用运算规律那样有个最起码的规律可循。不论是音乐美术还是文学，用乐器模仿自然界和一五一十的用笔记录眼前所看到的那都不是真正的艺术而是一种雕虫小技。但从叶子中提炼出的润滑的菱形，就是一种创造是一种高度的概括美是一种从叶子上抛离出的美的形式。”由此可见两首民歌中的整体形式美的重要性。不同的唱法则是构成这完美形式的必须条件，是那精彩的闪光支点。正是这些局部的高品质发挥使得人们感同身受全身心的投入在了其中。它同样使我们不可缺失的一部分，艺术如此社会也是如此，人们常说一个人就拯救了一个摇摇欲坠的时代。可我们也